Фортепианное творчество Сергея Слонимского в контексте школы исполнительского мастерства: диалектика традиции и новаторства тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат наук Линь Цзы Ин

• Линь Цзы Ин
• кандидат наук
• 2016

Оглавление диссертации кандидат наук Линь Цзы Ин

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА I. МУЗЫКАЛЬНОЕ ПРИНОШЕНИЕ ДЕТЯМ

1.1 Детская тема в творчестве С. М. Слонимского

1.2 Образный мир и особенности программного решения в детской музыке композитора

1.3 Школа юного пианиста

ГЛАВА II. НА ВЕРШИНАХ ФОРТЕПИАННОГО МАСТЕРСТВА

2.1 Мастерская пианиста: особенности творческого процесса

2.2 Полифоничность как важнейшая составляющая музыкального языка композитора

2.3 Пианист в камерном ансамбле: штрихи к портрету

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

БИБЛИОГРАФИЯ

ПРИЛОЖЕНИЕ 1

ПРИЛОЖЕНИЕ 2

ПРИЛОЖЕНИЕ 3

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Фортепианное творчество Сергея Слонимского в контексте школы исполнительского мастерства: диалектика традиции и новаторства»

ВВЕДЕНИЕ

В фортепианной музыке второй половины ХХ века творчество Сергея Михайловича Слонимского открыло собой новую страницу. В его произведениях предстают специфичные образы и краски, неразрывно связанные с обогащением тембровой палитры фортепиано, традиционные средства выразительности совмещаются со смелым, свежим звучанием инструмента.

Необходим современный взгляд на российскую фортепианную музыку рассматриваемого периода (со второй половины ХХ века до наших дней). Именно в это время интенсивно развивается русская фортепианная литература для детей и юношества, что связано, в том числе, и с отражением новых путей в системе музыкального воспитания и образования, чему в России творческая интеллигенция всегда уделяла пристальное внимание. В произведениях многих композиторов, с одной стороны, проявляется индивидуально своеобразное следование традициям. В исполнительской практике пианистов, от самых юных до признанных мастеров, раскрывается современное прочтение классических и новейших фортепианных произведений. Этот встречный процесс творчества и исполнительства создает благоприятные условия для эволюции различных жанров фортепианной музыки. С другой стороны, авангардные поиски звукового пространства инструмента в сфере музыкального языка, нетрадиционные приемы игры, композиционные техники, новации в области звукоизобразительности стимулируют исполнительство к расширению, овладению и внедрению нетрадиционных подходов в фортепианном искусстве.

Актуальность исследования определена тем, что новые технологии

исполнительской игры в формировании и развитии современной

фортепианной культуры сегодня занимают ведущее место, в том числе

3

включаются в арсенал лучшими концертирующими пианистами. Истолкование явлений современного музыкального искусства, авторского текста, его прочтение в контексте эволюции жанров особо притягательны для изучения. В работе затрагиваются исследовательские аспекты, касающиеся авторского текста и содержательной трактовки музыки на материале фортепианного творчества С. М. Слонимского. Уточняются и осмысляются вопросы исполнительских задач, раскрывающих стилеобразующие элементы фортепианного творчества композитора, что и стало проблемой предлагаемого исследования.

В целом, в музыковедческой литературе охотно пишут о произведениях Слонимского, изучают различные стороны его таланта - оперного, симфонического, вокального, рассматривают драматургические стороны произведений, но, тем не менее, о фортепианном творчестве композитора говорят и пишут мало. Возможно, потому, что рояль для композитора - это что-то сугубо личное, камерное, задушевное и не всегда лежащее на поверхности собственного понимания. Данная сторона творчества композитора мало привлекала исследователей. Существенно определить и подтвердить плодотворность поиска индивидуальной неповторимой концепции фортепианного искусства и самобытность композиционных воплощений в произведениях Слонимского. В каждом фортепианном опусе композитор ставит своей задачей индивидуальную трактовку темы, сюжета, жанра, формы, концепции. В связи с этим возникает и важность осознания генезиса фортепианного стиля мастера.

Степень разработанности проблемы. Несмотря на то, что фортепианные произведения Слонимского звучат часто на концертной эстраде, в музыкознании эта тема остается открытой. К различным аспектам содержания фортепианных произведений композитора достаточно часто обращаются отечественные ученые [52; 69; 185]. Назовем лишь некоторые работы, касающиеся характеристик и интерпретации отдельных сочинений композитора. Это статья А. Баренбойма, посвященная премьерному

4

исполнению фортепианной сонаты А. Ароновым, и ряд статей, затрагивающих разные аспекты семантики, строения и методических рекомендаций исполнителю [29]. Некоторые исследовательские аспекты затрагивались в работах и самих пианистов, играющих произведения Слонимского [144, С. 34-50]. И, тем не менее, эта область открыта для исследователей.

Важное место в осмыслении композиторского наследия Слонимского занимает проблема философии смысла творчества. Она отмечалась многими исследователями. Так, отдельные аспекты находят отражение уже в первых монографических работах о творчестве композитора - А. Милки [114], М. Рыцаревой [142]. Данная проблема на примере творческого портрета Слонимского подробно раскрывается в работе Т. А. Зайцевой [66-69], в исследовании Г. А. Праздникова [130; 131]. В трудах Л. В. Гавриловой выделяются тонкие наблюдения о музыкально-драматической поэтике музыки Слонимского [34; 127, с. 269-276]. О. Л. Девятова убедительно и последовательно отслеживает в книгах и статьях культурфилософские универсалии творчества композитора [50-52; 127, с. 193-205]. Интересно и последовательно выявляет «художественный универсум» композитора И. Г. Умнова [175; 179; 127, с. 96-106]. В трудах В. Э. Вечканова [25], А. И. Кобзева [75], С. А. Нижникова [121], Г. Скирбекка [149], Фэн Ю-Лань [181], в связи с различными сторонами авторского наследия Слонимского, также нашли отражение изыскания, связанные с философией смысла художественного творчества композитора.

Интерес к музыке Слонимского начал проявляться с конца 1950-х годов. Уже тогда сложилось устойчивое мнение, что всякое премьерное исполнение сочинений композитора становилось значимым событием культурной жизни. В 1970-1980-е годы и позже написаны монографии [114; 142]. Различные стороны индивидуального стиля, портрета композитора в контексте современных тенденций развития музыкального искусства отражены в монографических сборниках 2000-2010-х годов: «"Вольные

5

мысли": к юбилею С. Слонимского» [29], «От русского Серебряного века к Новому Ренессансу» [127]. Большой массив работ связан с впечатлениями об исполнении сочинений композитора [27; 43; 74; 144; 154; 188; 201].

Основные положения о композиторском стиле Слонимского разрабатывались в трудах А. А. Баевой [29, с. 514-528], Т. С. Бершадской [29, с. 118], Л. В. Гавриловой [34], Л. Г. Данько [48], О. Л. Девятовой [50; 51; 52], А. И. Демченко [53; 54; 55], Е. Б. Долинской [59], И. Г. Умновой [176; 177; 178]. Особое внимание исследователей обращено к музыкальному театру композитора - в работах Н. И. Барсуковой [12], Е. Л. Волховской [28], Л. В. Гавриловой [34], В. А. Гуревича [47], Л. А. Скафтымовой [29, с. 154162; 127, с. 146-155], М. Е. Тараканова [172], В. Н. Холоповой [29, с. 109-114, 293-295]. Симфонические сочинения исследовали А. И. Климовицкий [74], С. Л. Черноморская [185]. Вокально-симфоническим и хоровым сочинениям композитора посвящены научные изыскания и статьи А. С. Белоненко [15], Л. Л. Равикович, [133], Е. А. Ручьевской [29, с. 115-117; 140]. О вокальных и инструментальных сочинения писали И. В. Гребнева [127, с. 229-234], А. Л. Порфирьева [127, с. 88-192; 129]. Преломление фольклора в творчестве композитора отражено в исследованиях, связанных с общими тенденциями развития отечественной музыки 1960-х годов, в частности, с так называемой «Фольклорной волной». Различным средствам музыкальной выразительности и специфике музыкального языка композитора посвятили свои штудии Г. В. Григорьева [44], И. Е. Рогалев [137]. В работах Р. Л. Донина [60], Е. Найденовой [119], Чжан Сю Донг [223] можно почерпнуть справочные и исследовательские наблюдения, специфические аспекты осмысления полифонического стиля композитора.

Отдельная группа источников непосредственно обращена к осмыслению некоторых фортепианных сочинений композитора. Работы А. А. Абдуллиной [1], Ю. Козловой (США) [201], Р. Н. Слонимской [151154], М. Р. Черной [152-154; 183] раскрывают новые взгляды на

фортепианную культуру ХХ1 века и связаны с содержательной стороной

6

конкретных пьес, циклов, а также рассматривают специфические особенности детской музыки композитора. Они касаются и общих вопросов в целом. В статьях Р. Г. Шитиковой [127, с. 240-261], Р. З. Фрида [29, с. 439456] содержатся ценные наблюдения, касающиеся современной ансамблевой музыки, проблем интерпретации сонатной формы и вокальной сцены в музыке Слонимского.

Пласт научных текстов, касающихся исследования, представляет собой изучение отдельных проблем фортепианного исполнительства [11; 19; 26; 60; 112; 168; 171]. Ценны научные материалы российских и зарубежных искусствоведов, посвященные исполнительской интерпретации [79; 101; 139; 189; 199], проблемам фортепианной школы (Н. Драч [61]; Н. Мельникова [112]; Е. Слуцкая [165]; В. Чинаев [186]).

Слонимский охотно делится своими мыслями о музыкальном искусстве в литературных работах [156-164]. Кроме того, композитор рассуждает о волнующих проблемах культурной жизни в беседах и интервью - этот ракурс отражен в книге «Сергей Слонимский - собеседник» [146; 147], отдельных журналистских материалах [39; 43; 155; 182], а также соответствующих разделах справочника И. Умновой [178, с. 94-101]. Эти ценные материалы -слова самого композитора о собственном сочинительстве, о проблемах творческого процесса, а также об общих явлениях музыкальной культуры -как прошлого, так и современности - стали ценнейшим материалом в осмыслении содержательной парадигмы музыкального творчества Слонимского.

Итак, к различным сторонам творчества Слонимского обращались многие исследователи, защищено немало диссертаций на различные темы. Однако на сегодняшний день специальных исследований, посвященных фортепианному творчеству композитора, мало. Эта проблема находится только в начале своей разработки. Более того, существующие работы затрагивают тему лишь в ракурсе развития того или иного жанра, носят скорее просветительский характер или рассматриваются в контексте иной

7

проблематики. В то же время, интерес к фортепианному творчеству этого автора в последние десятилетия нарастает. Как отмечают музыковеды, «Фортепианное творчество Слонимского неизменно вызывает живой отклик в исполнительской, слушательской и педагогической практике, а также требует осмысления в исследовательской деятельности» [152, с. 252]. Таким образом, настало время разработки концепции фортепианного творчества композитора.

Объект диссертационной работы - фортепианное творчество Слонимского с точки зрения глубокого взаимодействия традиционных и новаторских подходов.

Предмет изучения - специфика художественного содержания и особенности исполнительского решения фортепианных произведений Слонимского.

Цель исследования - осмысление фортепианных сочинений Слонимского в контексте индивидуального стиля художника и общих тенденций развития данной сферы творчества в период со второй половины ХХ века по настоящее время.

Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:

0 раскрыть своеобразие фортепианного стиля Слонимского, обусловленного органичной связью с национальной традицией;

0 конкретизировать исполнительскую логику в построении фортепианных циклов в соответствии с художественным развитием пианиста - от его первых шагов до зрелого мастерства концертирующего артиста, а также специфику средств выразительности в фортепианном творчестве автора;

0 рассмотреть проявления позитивной устремленности к абсолютным нравственным ценностям, характерные для мироощущения композитора, выраженные в певучей, кантабильной фразировке

основного тематического материала, а также в магистральном значении полифонизации;

0 выявить влияние нового звукового пространства на эволюцию фортепианных произведений, проявляющееся, в том числе, во внедрении новаторских приемов исполнительской техники;

0 изучить функциональные и акустические возможности современного фортепиано на примере сочинений Слонимского;

0 произвести анализ фортепианных произведений Слонимского различных жанров, выявить композиционное и структурное многообразие индивидуального стиля;

0 расширить комплексную историческую базу по теме работы в процессе осмысления специфики творчества композитора за счет новых источников, научной литературы.

Материалом исследования послужили фортепианные произведения

Слонимского. В орбиту исследования, с различной степенью детализации,

подключались многие фортепианные опусы композитора. Определяясь с

выбором эмпирического материала для более подробной аналитической

рефлексии, были выделены отдельные сочинения: сольные пьесы -

юмористическая сценка по рисунку П. Пикассо «Проходящая красотка»,

(1963), «Колокола» (1970), «Северная баллада памяти Грига» (1999);

фортепианные циклы - 24 прелюдии и фуги (1994), «Мотетные инвенции»

(2015), а также два детских цикла - «Капельные пьески» (5 пьес начальной

школы, 1973) и «Первые шаги на клавиатуре» (7 пьес для начинающего

пианиста, 2010); камерные произведения - Соната для скрипки и фортепиано

в 3-х частях (1986) и Вокальная сцена для высокого голоса и фортепиано из

Шумерского эпоса о Гильгамеше «Прощание с другом» (1966).

В многообразии фортепианного творчества композитора (крупных и

малых форм) избраны те, которые наиболее показательно позволяют решить

поставленные задачи. Для создания представления о творчестве

композитора-пианиста выбраны произведения разных жанров, периодов и

9

уровней фортепианного мастерства. Предпочтения обусловлены также и тем, что в работе рассмотрены сочинения, прочно вошедшие в детский репертуар для фортепиано, а также сольные, концертные, полифонические и ансамблевые произведения, обладающие высокой художественной ценностью и востребованные в исполнительской практике.

Методы исследования. Работа опирается на комплексное, сравнительное рассмотрение научных трудов по философии, психологии и искусствознанию, а также по теории и истории исполнительства фортепианного искусства и интерпретации музыки, охватывающие спектр проблем, позволяющий методологически обобщить и систематизировать аналитический инструментарий. В комплексном подходе применены аналитический, сравнительный, типологический, дедуктивный и индуктивный, художественно-психологический методы, направленные на освещение важнейших проблем современной музыки второй половины ХХ -начала ХХ1 века. Исторический аспект стал необходим для обобщения существующей литературы, а также для освещения круга проблем, связанных с пониманием индивидуального фортепианного стиля в контексте взаимодействия традиций и новых тенденций современного искусства.

Теоретико-методологическая основа исследования в первую очередь связана с работами, посвященными общим научным проблемам музыкального искусства - А. Д. Алексеева [3], М. Г. Арановского [5], Н. М. Ахмедходжаева [9], Л. А. Баренбойма [11], Х.-Г. Гадамера [35], Л. С. Дьячковой [64], М. И. Николаевского [125], О. А. Щербатовой [193].

Понимание философии смысла, представленное в исследовании, опирается на работы В. М. Алексеева [4], М. М. Бахтина [13], Н. А. Бердяева [16], П. А. Буланже [22], Е. Л. Гаккеля [36], А. И. Климовицкого [74], А. Ф. Лосева [99], Г. А. Праздникова [130], Фэн Ю-Лань [181].

Рассмотрение вопросов, связанных с теорией и историей

исполнительства, базируется на положениях исследований С. Я. Вартанова

[23], Р. Р. Грига [200], Х. Данузера [199], Д. А. Дятлова [65], А. Г. Каузовой

10

[73], Н. П. Корыхаловой [79], А. Ю. Кудряшова [81], А. А. Мазикова [101],

B. В. Медушевского [109-111], Е. В. Назайкинского [118], А. И. Николаевой [124], Ю. Г. Россиуса [139], О. В. Собакиной [166], Е. Г. Сорокиной [170],

C. В. Шершукова [189].

Исполнительские технологии в системе музыкального образования рассматриваются с опорой на труды Ю. В. Величко [24], Й. Гата [37], Н. И. Голубовской [40], А. Б. Гольденвейзера [41], И. Гофмана [42], Г. М. Когана [76], А. Корто [78], Р. Кратцерта [210], Е. Я. Либермана [86], Н. К. Метнера [113], Г. Г. Нейгауза [120], А. И. Николаева [125], Л. В. Николаева [123], М. И. Николаевского [125], С. И. Савшинского [143], Т. Хаушка [209].

Изучение проблем фортепианной педагогики XX века опирается на труды Э. Вольфа (E. Wolf) [220], И. Гофмана [42], А. Корто [78], С. М. Майкапара [102], Дж. Пембаура (J. Pembaur) [213]. Многообразным ракурсам техники фортепианной игры посвящены статьи М. А. Аркадьева [6], И. В. Лебедева [84], А. И. Николаева [124], С. Е. Фейнберга [180], книги Л. А. Баренбойма [11], Е. Я. Либермана [86], Г. Г. Нейгауза [120], С. И. Савшинского [143], А. А. Шмидт-Шкловской [191]. Большое значение в рассмотрении практических вопросов имели также сборники статей концертирующих пианистов и фортепианных педагогов [17; 30; 31; 46; 72; 106; 120]. Примечательны и методические работы по теории фортепианной игры последних лет - С. Бертштайн (S. Bernstein) [205], Р. Кратцерт (R. Kratzert) [210], А. Пернпейнтер (A. Pernpeinter) [214], М. Пьятти (M. Piatti) [222], Т. Хаушка (T. Hauschka) [209], С. Чанг (C. Chang) [198].

Основные положения, выносимые на защиту: 0 философское осмысление фортепианного творчества композитора; 0 новые средства художественной выразительности фортепианной игры,

которые рассматриваются для создания современного звукового образа;

0 исполнительский и музыковедческий анализ сольных фортепианных сочинений Слонимского, а также ансамблевых жанров с использованием рояля;

0 органичное взаимодействие в фортепианной музыке композитора глубоких традиций музыкального искусства и новейших исканий - как характерный стилевой принцип композитора-пианиста;

0 понимание фортепианной музыки Слонимского как художественного воплощения школы современного пианизма - от первых шагов к вершинам исполнительского мастерства.

Научная новизна работы определяется материалом и ракурсом исследования:

• выявлена эстетическая концепция современного этапа развития фортепианной музыки, охарактеризованы новые приемы игры, обеспечивающие обогащение звукового пространства инструмента;

• расширены имеющиеся представления о художественном и исполнительском содержании фортепианных произведений Слонимского, важной составляющей его композиторского творчества;

• рассмотрены особенности программного содержания произведений, новейшие колористические приемы современного фортепиано, особенности понимания полифонизации, определяющие особенности стилистики фортепианных произведений композитора;

• дан подробный анализ сочинений автора с характеристикой возможных исполнительских задач;

• выделены новаторские черты индивидуальной интерпретации произведений композитора-пианиста в его ансамблевых сочинениях;

• раскрыта сущность и значение фортепианного творчества Слонимского в формировании новой школы пианизма XXI века.

Теоретическая значимость работы заключена в том, что впервые

концептуально осмыслен значительный корпус фортепианных произведений

Сергея Слонимского и их исполнительская специфика с уточнением роли

12

явлений индивидуального стиля композитора. Совокупность фактов и изысканий поможет выявить целостную картину и послужит базой для дальнейшей разработки проблем фортепианного творчества.

Научно-практическая значимость полученных результатов работы представляет особую ценность для обучения музыкантов и исследователей в области теории, истории исполнительства. Новые подходы, обозначенные в работе, могут быть применены в курсах, посвященных современным проблемам музыкальной и, в частности, фортепианной культуры. Практическая значимость работы связана с разработкой научно-методических пособий, предназначенных для подготовки исполнителей-пианистов разных ступеней музыкального образования. Положения исследования могут быть использованы в последующих научных и практических работах в области музыкознания, в частности, могут послужить основой для развития следующих тем: «Фортепианная культура ХХ-ХХ1 века», «Особенности композиторского стиля Сергея Слонимского», «Детская фортепианная музыка современных композиторов», «Особенности полифонического мышления в современной музыке», «Специфика преломления программности в произведениях современных композиторов», а также исследований, позволяющих познакомить слушателей музыки с малоизученными явлениями исполнительского фортепианного искусства второй половины XX - начала ХХ1 века.

Рекомендации по использованию результатов диссертации.

Материалы исследования могут быть использованы в научных работах,

семинарах, при подготовке специалистов в области фортепианного

исполнительства, искусствознания и в учебных программах лекций «История

фортепианного искусства», «Педагогика исполнительства», «Фортепианная

культура ХХ-ХХ1 века», «Современное исполнительское искусство», в

исполнительских дисциплинах «Основы музыкального инструмента»,

«Фортепиано», «Фортепианный ансамбль», «Камерный класс», «История

исполнительского искусства», а также в теоретических курсах «История

13

современной русской музыки», «Анализ музыкальных произведений» и другие.

Апробация результатов исследования. Главы и разделы работы обсуждались на заседаниях кафедры музыкального воспитания и образования РГПУ им. А. И. Герцена. Основные положения исследования опубликованы в научных журналах (2013-2015), а также различных сборниках, представлены в выступлениях на Международных научно-практических конференциях: «Методологические проблемы современного музыкального образования» (СПб., 2012), «Музыкальное образование в современном мире: диалог времен» (СПб., 2012), «Ребенок в современном мире. Ценностный мир детства» (СПб., 2013), «Инновационная наука и современное общество» (Уфа, 2013), «Науки о культуре в перспективе "Digital humanities''"» (СПб., 2013), «Музыкальная культура глазами молодых ученых» (СПб., 2013, 2014). Результаты работы отражены в 12 публикациях, в том числе 4 статьи представлены в изданиях из перечня рекомендованных научных журналов ВАК. Общий объем печатных трудов - 4, 65 п. л.

Структура и объем работы. Диссертация состоит из Введения, двух глав, Заключения, списка литературы (232 наименования, в том числе 197 на русском, 7 на английском, 17 на немецком, 1 на итальянском и 1 на китайском языке, 9 нотных сборников). Яркое отражение в музыке композитора адресата-исполнителя и слушателя определило структурирование материала - в первой главе в основном рассматриваются произведения, акцентирующие различные стороны становления пианистического мастерства, во второй - опусы, обращенные к

профессионалам фортепианного искусства.

* * *

В истории музыки сложилась давняя традиция с особым пиететом и любовью относиться к творчеству композиторов, которые не только внесли весомый вклад в музыкальную культуру своими произведениями, но и обладали даром интерпретатора-пианиста и импровизатора. Такими

14

композиторами-пианистами были: Ф. Лист, Ф. Шопен, Р. Шуман, И. Брамс, А. Г. Рубинштейн, М. А. Балакирев, С. И. Танеев, А. Н. Скрябин, С. В. Рахманинов, С. С. Прокофьев, Д. Д. Шостакович и другие выдающиеся музыканты. Их исполнительская и композиторская деятельность всегда вызывала повышенный интерес - как у профессионалов, так и у любителей музыки. Вероятно, публику привлекает возможность соприкоснуться с тайнами творчества, услышать произведение буквально «из первых рук». Кроме того, сочинения композитора-современника особенно интересны тем, что в них отсутствует временная дистанция. У музыкантов, в свою очередь, появляется уникальная возможность общения с композитором - а это прекрасные перспективы сотрудничества, что актуально как для исполнительской, так и для педагогической сферы. Этим уникальным даром - сочетания автора и интерпретатора произведения - обладает и наш современник, композитор-пианист С. М. Слонимский.

Вся жизнь и творчество Слонимского неразрывно связаны с фортепиано. Пианист и композитор прошел непростой путь становления, в котором было много препятствий и поворотов. С детства маленький Сережа обращался к инструменту, поверяя ему свои ощущения, думы и чаяния. Музыкальный язык, его композиторское становление также складывались непосредственно в обращении к роялю. Именно ему адресовал композитор-пианист-импровизатор свои мысли, идеи и разочарования. Несмотря на то, что рояль всегда был под рукой и многое связано с ним, признание самобытного композиторского таланта к Слонимскому пришло, как к ведущему творцу-мыслителю, в магистральных жанрах - опере и симфонии. Его творчество в целом богато и разнообразно - он автор восьми опер, трех балетов, тридцати трех симфоний, десяти концертов для солирующих инструментов с оркестром, множества камерных сочинений, хоров, романсов, музыки к театральным постановкам и кинофильмам. Огромный и разнообразный мир его творчества охватывает различные эпохи,

национальные культуры, жанры. Удивляет богатство образов, контрастов красок, драматических перипетий его сочинений.

Однако именно рояль остается и по сей день основополагающей лабораторией творчества Слонимского. Многогранность композитора-пианиста представлена в разнообразных сферах деятельности - таких, как сочинительство, исполнительство, импровизация. Современники выделяют в Слонимском особый дар композитора-пианиста, ведь он великолепный и незаурядный интерпретатор не только своих сочинений. Открывая еще в 1960-1970-е годы заново «забытую классику» в собственной артистичной манере, композитор воссоздавал и интерпретировал музыку «незвучащих» романтиков и «незнакомых» композиторов ХХ века. На сегодняшний день он один из немногих современных композиторов-пианистов, владеющих секретом исполнительской традиции импровизации, которая идет из глубины веков. Яркие, надолго запоминающиеся, ясные по форме сочинения создает он, здесь и сейчас, в зримых и воображаемых картинах и зарисовках, по предложенным на концерте темам слушателей.

Слонимский - непосредственный продолжатель традиций мировой и отечественной музыкальной классики. Глубинная связь с музыкальной культурой и, прежде всего, с традицией русской исполнительской школы дает возможность выявить и проследить стилевые истоки его фортепианного творчества, которые восходят к давним временам. Слонимский закончил десятилетку по классу С. И. Савшинского, консерваторию по классу В. В. Нильсена, совмещая традиции школ Л. В. Николаева и Н. И. Голубовской. В связи с периодом своего профессионального становления, композитор в одном из интервью вспоминает: «учился по фортепиано у Владимира Владимировича Нильсена - это величайший музыкант, тончайший пианист шопеновской школы, восходящей, кстати, к Балакиреву. Он ученик Голубовской, а Голубовская - ученица Ляпунова, а Ляпунов - ученик Балакирева» [132].

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Линь Цзы Ин, 2016 год

БИБЛИОГРАФИЯ

1. Абдуллина А. А. Моделирование упражнений для начинающих обучение игре на фортепиано: учеб.-метод. пособ. / А. А. Абдуллина. - М.: МПГУ, 2005. - 24 с.

2. Адорно В. Теодор. Эстетическая теория / В. Адорно; пер. с нем. А. В. Драновой. - М.: Республика, 2001. - 528 с.

3. Алексеев А. Д. История фортепианного искусства / А. Д. Алексеев. -М.: Музыка, 1988. -Ч. 1-2. - 781 с.

4. Алексеев В. М. Китайская литература / В. М. Алексеев. - М.: Восточная литература, 1978. - 596 с.

5. Арановский М. Г. Музыкальный текст: структура и свойства / М. Г. Арановский. - М.: Композитор, 1988. - 344 с.

6. Аркадьев М. А. Временные структуры новоевропейской музыки. Опыт феноменологического исследования / М. А. Аркадьев.- 2-е изд., доп. -М.: Библос, 1993. - 168 с.

7. Артоболевская А. Д. Первая встреча с музыкой / А. Д. Артоболевская. -СПб.: Композитор, 2009. - 100 с.

8. Артоболевская А. Д. Хрестоматия маленького пианиста: учебное пособие / А. Д. Артоболевская. - М.: Советский композитор, 1991. - 136 с.

9. Ахмедходжаева Н. М. Теоретические проблемы концертности и концертирования в музыкальном искусстве: автореф. дис. ... канд. иск. (17.00.02) / Н. М. Ахмедходжаева; ТГК им. М. Ашрафи. - Ташкент, 1985. - 21 с.

10. Бажанов Н. С. Динамическое интонирование в искусстве пианиста: исследование / Н. С. Бажанов. - Новосибирск: НГК им. М. Г. Глинки, 1994. - 300 с.

11. Баренбойм Л. А. Музыкальная педагогика и исполнительство / Л. А. Баренбойм. - Л.: Музыка, 1974. - 338 с.

12. Барсукова Н. И. О парадоксальности художественного мышления (на примере оперного творчества Сергея Слонимского) / Н. И. Барсукова // Из прошлого и настоящего музыкальной культуры: сб. науч. статей / МаГК. - Магнитогорск, 1997. - Вып.3. - С. 64-72.

13. Бахтин М. М. Эстетика словесного творчества / М. М. Бахтин. - М.: Искусство, 1979. - 364 с.

14. Бацун В. Н. Современные композиторы - детям: С. М. Слонимский / В. Н. Бацун. - [Электронный ресурс]. - URL: http://allworldart.ru/wp-content/uploads/2014/02/Бацун-В.-Н.-Современные-композиторы-детям-испр^Г (дата обращения: 20.12.2015).

15. Белоненко A. C. Образы и черты стиля современной русской музыки 6070-х годов для хора а capella (на примере творчества С. Слонимского и Г. Свиридова) / A.C. Белоненко // Вопросы теории и эстетики музыки. -Л.: Музыка, 1977. - Вып. 15. - С. 139-152.

16. Бердяев Н. А. Смысл творчества / Н. А. Бердяев. - М.: АСТ, 2011. - 668 с.

17. Берман Л. Н. Годы странствий. Размышления пианиста / Л. Н. Берман. -М.: Классика-XXI, 2006. - 240 с.

18. БирмакА. О художественной технике пианиста / А. Бирмак. - М.: Музыка, 1973. - 140 с.

19. Благой Д. Д. К пониманию пианистом авторского текста (заметки об артикуляционных, динамических и темповых обозначениях) / Д. Д. Благой // Вопросы фортепианного исполнительства. Очерки, статьи. Сост. и общ. ред. М. Г. Соколова. - М. Музыка, 1973. - С. 188-216

20. Борев Ю. Б .Эстетика: Учебник / Ю. Б. Борев. - М.: Высш. шк., 2002. -511с. - [Электронный ресурс]. - URL: http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Culture/Borev/_29.php (дата обращения: 20.12.2015).

21. Браудо И. А. Артикуляция / И. А. Браудо. - Л.: Музыка. Ленингр. отд-ние, 1973. - 200 с.

22. Буланже П. А. Жизнь и учение Конфуция (Серия «Жизнь и учение мудрецов») / П. А. Буланже. - М.: Искусство, 1995. . - [Электронный ресурс]. - URL: http://az.lib.ru/b/bulanzhe_p_a/text_0030.shtml (дата обращения: 20.12.2015).

23. Вартанов С. Я. Аппликатура и позиционность в пианистических стилях конца XIX - начала XX века: автореф. дис. ... канд. иск. (17.00.02) / С. Я. Вартанов; ЛГК им. Н.А. Римского-Корсакова. —Л., 1980. - 28 с.

24. Величко Ю. В. Музыкально-ориентированная полихудожественная деятельность / Ю.В. Величко // Современные наукоемкие технологии. -2008. - № 4. - С. 47-48.

25. Вечканов В. Э. Философия: учебное пособие / В. Э. Вечканов. - М.: Экзамен, 2007. - 320 с.

26. Вицинский А. В. Процесс работы пианиста-исполнителя над музыкальным произведением. Психологический анализ / А. В. Вицинский. - М.: Классика-XXI, 2003. - 100 с.

27. Волков С. Сергей Слонимский — петербургский музыкант в Нью-Йорке / С. Волков // Американский журнал на русском языке «Чайка» (Seagullmagazine). Опубликовано: 1 июня 2010 г. Номер 11 (166) от 1 июня 2010 г. - [Электронный ресурс]. - URL: http://www.chayka.org/article.php?id=2912 (дата обращения: 20.12.2015).

28. Волховская Е. Л. «Мария Стюарт» в системе гармонического мышления С. Слонимского / Е. Л. Волховская // Советская музыка 70-80-х годов: Эстетика. Теория. Практика: сб. науч. труд. - Л., 1989. - С. 125-141.

29. Вольные мысли: к юбилею Сергея Слонимского / ред-сост. Т. А. Зайцева, Р. Н. Слонимская. - СПб.: Композитор, 2003. - 616 с.

30. Вопросы фортепианного исполнительства. Очерки. Статьи / сост. и общ. ред. М. Г. Соколова. - Вып. 4. - М.: Музыка, 1976. - 206 с.

31. Вопросы фортепианной педагогики / ред. В. Натансон. - Вып. 1. - М.: Музгиз, 1963. - 200 с.

32. Воротной М. В. Исполнительские и педагогические принципы С. И. Савшинского: автореф. дис. ... канд. иск. (17.00.02) / М. В. Воротной; РГПУ им. А. И. Герцена. - СПб., 2008. - 23 с.

33. Вязкова Е. «Полифоническая трилогия на тему Поля Дворина» (некоторые черты творческого процесса С. Слонимского, Р. Леденева, П. Дворина) / Е. Вязкова // Процессы музыкального творчества. Вып. 7. -М.: РАМ им. Гнесиных, 2004. - С. 133-152.

34. Гаврилова Л. В. Музыкально-драматическая поэтика С. М. Слонимского (парадигмы метатекста): автореф. дис. ... канд. иск. (17.00.02) / Л. В. Гаврилова; ЛГК им. Римского-Корсакова. - СПб., 2001. - 41 с.

35. ГадамерХ.-Г. Истина и метод: Основы филос. герменевтики / Х.-Г. Гадамер; пер. с нем., общ. ред. и вступ. ст. Б. Н. Бессоновой. - М.: Прогресс, 1988. - 704 с.

36. Гаккель Л. Е. Фортепианная музыка ХХ века: очерки / Л. Е. Гаккель. - М.: Советский композитор, 1990. -288 с.

37. Гат Й. Техника фортепьянной игры / Й. Гат; пер. с венгер. Э. Фоно. -Будапешт: Атэнэум, 1967. - 244 с.

38. Гинзбург Г. Р. Статьи. Воспоминания. Материалы / Г. Р. Гинзбург; сост. М. Яковлев. - М.: Советский композитор, 1984. - 288 с.

39. Глебова Н. В. Каждый композитор находит свой ключ к поэтическому тексту (из бесед с Сергеем Слонимским) / Н. В. Глебова. [Электронный ресурс]. - URL: http://www.art-in-school .ru/art/iskusstvo_i_obrazovanie_2011 _05_-_01_Glebova.pdf (дата обращения 09.09.2016).

40. Голубовская Н. И. О музыкальном исполнительстве: сб. ст. и материалов / Н. И. Голубовская; сост. Е. Бронфин. - Л.: Музыка, 1985. - 142 с.

41. Гольденвейзер А. Б. Вольфганг Амадей Моцарт. О Моцарте и исполнении его фортепианных произведений / А. Б. Гольденвейзер // Как исполнять Моцарта. - М.: Классика-XXI, 2003. - 177 с.

42. Гофман И. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре

158

/ И. Гофман. - М.: Классика-XXI, 2002. - 188 с.

43. Григорович Н. «Смотрите, Слонимский приезжает!» / Н. Григорович // Трибуна молодого журналиста. - 1999. - № 5 (4), май. . - [Электронный ресурс]. - URL: http://tribuna.mosconsv.ru/?cat=44&paged=2 (дата обращения 02.06.2016).

44. Григорьева Г. В. Стилевые проблемы русской советской музыки второй половины XX века, 50-80-е годы / Г. В. Григорьева. - М.: Советский композитор, 1989. - 206 с.

45. Гринберг М. Статьи, Воспоминания, Материалы / М. Гринберг; сост.

A. Ингер. - М.: Советский композитор, 1987. - 304 с.

46. Грохотов С. В. Как исполнять Рахманинова / С. В. Грохотов; сост., вступ. статья С. В. Грохотов.- М.: Классика-XXI, 2003. - 164 с.

47. Гуревич В. А. Сергей Слонимский: Быть в общении со слушателем /

B. А. Гуревич // Музыкальная жизнь. - 1980. - № 22. - С. 15-17.

48. Данько Л. Г. В критическом жанре: Статьи, Рецензии / Л. Г. Данько. -СПб.: СПбГИК, 2002. -156 с.

49. Девуцкий В. Э. Музыкальная фразировка: теория и исполнительская практика / В. Э. Девуцкий // Музыкально-исполнительское искусство и научное знание: Музыкознание, психология, педагогика, филология, философия, медицина, информатика: Параллели и взаимодействия. - М.: Книга по Требованию, 2012. - С. 16-21.

50. Девятова О. Л. Культурный феномен личности и творчества Сергея Слонимского: автореф. дис. ... д-ра культурологии (24.00.01) / О. Л. Девятова; УрГУим. А. М. Горького. - Екатеринбург, 2004. - 44 с.

51. Девятова О. Л. «Русский Гамлет»: от музыки Чайковского к опере Слонимского / О. Л. Девятова // Музыкальный театр XIX-XX веков: вопросы эволюции. - Ростов-на-Дону: Гефест, 1999. - С. 73-87.

52. Девятова О. Л. Художественный универсум композитора Сергея Слонимского: Опыт культурологического исследования / О. Л. Девятова. - Екатеринбург: УрГУ им. А. М. Горького, 2003. - 408 с.

159

53. Демченко А. И. Искусство активного жизнеутверждения / А. И. Демченко // Советская музыка. - 1982. - №10. - С. 10 - 14.

54. Демченко А. И. Начало. Первое творческое десятилетие / А. И. Демченко // Вольные мысли: к юбилею Сергея Слонимского. - СПб: Композитор, 2003. - С. 408-425.

55. Демченко А. И. Отечественная музыка начала XX века: К проблеме создания художественной картины мира. Исследование / А. И. Демченко. - Саратов: Изд-во СГУ, 1990. - 112 с.

56. Демьянков В. З. Специальные теории интерпретации в вычислительной лингвистике / В. З. Демьянков. - М.: Изд-во Моск. ун-та, 1988. - 87 с. - [Электронный ресурс]. - URL: http://www.infolex.ru/Spe.html#_Toc32116934 (дата обращения: 20.12.2015).

57. Дильтей В. Собрание сочинений в 6 тт. Т. 4: Герменевтика и теория литературы / В. Дильтей; под ред. А. В. Михайлова и Н. С. Плотникова; пер. с нем. под ред. В. В. Бибихина и Н. С. Плотникова. - М.: Дом интеллектуальной книги, 2001. - 400 с.

58. Должанский А. Н. Краткий музыкальный словарь / А. Н. Должанский. -4-е изд. - Л.: Музыка, 1964. - 520 с.

59. Долинская Е. Б. Фортепианный концерт в русской музыке ХХ века. Исследовательские очерки / Е. Б. Долинская. - М.: Композитор, 2005. -560 с.

60. Донина Р. Л. Фортепианная миниатюра в творчестве С. Слонимского (опыт исполнительского анализа) / Р. Л. Донина. - Донецк: 1988. - 17 с. -Деп. в ИНИОН 16.03.89. № 1963.

61. Драч Н. Г. Основные стилевые тенденции в отечественном фортепианном искусстве второй половины XX века: автореф. дис. ... канд. иск. (17.00.02) / Н. Г. Драч; СГК им. Л. В. Собинова. - Саратов, 2006. — 27 с.

62. Друскин М. С. О западноевропейской музыке XX века / М. С. Друскин. -М.: Советский композитор, 1973. - 272 с.

63. Дьяконов И. М. Эпос о Гильгамеше. О все видавшем / И. М. Дьяконов. -М.; Л.: Изд-во Академии Наук СССР, 1961. - 212 с.

64. Дьячкова Л. С. Гармония в музыке XX века / Л. С. Дьячкова. - М.: Музыка, 1994. - 144 с.

65. Дятлов Д. А.Исполнительская интерпретация фортепианной музыки: теория и практика: автореф. дис. ... док. иск. (17.00.02) / Д. А. Дятлов; РГК им. С. В. Рахманинова. - Ростов-на-Дону, 2015. - 34 с.

66. Зайцева Т. А. Динамическая реприза: о творчестве Сергея Слонимского 90-х годов / Т. А.Зайцева // Музыкальная академия, - 1998. - № 2. - С. 16-24.

67. Зайцева Т. А. Композитор Сергей Слонимский. Портрет петербуржца / Т. А. Зайцева. - СПб.: Композитор, 2009. - 40 с.

68. Зайцева Т. А. Сергей Слонимский о музыке и о себе / Т. А. Зайцева // Музыкальная жизнь. - 1997. - № 10. - С. 9-11.

69. Зайцева Т. А. Слонимский и Петербург / Т. А. Зайцева // Музыкальная академия. - 2002. - № З. - С. 1-6.

70. Как исполнять Бетховена / сост. и вступ. ст. А. В. Засимова. - М.: Классика-XXI, 2003. - 236 с.

71. Как исполнять русскую фортепианную музыку / сост. Е. Ключникова. -М.: Классика-XXI, 2009. - 160 с.

72. Как исполнять Шопена / сост. и вступ. ст. А. В. Засимова. - М.: Классика-XXI, 2009. - 420 с.

73. Каузова А. Г. Теория и методика обучения игре на фортепиано: учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений / А. Г. Каузова; под общ. ред. А. Г. Каузовой, А. И. Николаевой. - М.: Гуманит. центр ВЛАДОС. 2001. - 368 с.

74. Климовицкий А. И. Вторая симфония С. Слонимского в свете новых

тенденций в современном музыкальном творчестве / А. И. Климовицкий

161

// Современные проблемы советской музыки: сб. ст. - Л.: Советский композитор, 1983. - С. 63-82.

75. Кобзев А. И. Учение о символах и числах в китайской классической философии / А. И. Кобзев. - М.: Восточная литература, 1993. - 432 с.

76. Коган Г. М. Вопросы пианизма. Избранные статьи / Г. М. Коган. - М.: Сов. композитор, 1968. - 462 с.

77. Конфуцианство. - [Электронный ресурс]. - URL: http://www.grandars.ru/college/filosofiya/konfucianstvo.html (дата обращения: 20.12.2015).

78. КортоА. О фортепианном искусстве / А. Корто. - М.: Классика-XXI, 2005. - 252 с.

79. Корыхалова Н. П. Интерпретация музыки. Теоретические проблемы музыкального исполнительства и критический анализ из разработки в современной буржуазной эстетике / Н. П. Корыхалова. - Л.: Музыка, 1979. - 208 с.

80. Крауклис Г. Программная музыка и некоторые аспекты исполнительства // Музыкальное исполнительство: сб. ст. / сост. и общ. ред. В. Ю. Григорьева и В. А. Натансона. - Вып. 11. - М.: Музыка, 1983. - 303 с.

81. Кудряшов А. Ю. Исполнительская интерпретация музыкального произведения в историко-стилевой эволюции (теория вопроса и анализ исполнений «Хорошо темперированного клавира» И. С. Баха): дис. ... канд. иск. (17.00.02) / А. Ю. Кудряшов; МГК им. П. И. Чайковского. - М.,

1994. - 233 с.

82. Курч О. О. Еще раз о клавире современного строя / О. О. Курч // Процессы музыкального творчества: вып. 2. Сб. тр. № 140 / РАМ им. Гнесиных. - М., 1997. - С. 143-162.

83. Курч О. О. Клавир темперирован хорошо / О. О. Курч // Муз. академия. -

1995. - № 4-5. - С. 42-48.

84. Лебедев И. В. К вопросу о техническом развитии пианиста.

Методические рекомендации / И. В. Лебедев // Фортепианное искусство

162

на рубеже XX-XXI веков. Проблемы современного творчества, исполнительства, педагогики. Межвуз. сб. тр.; под общ. ред. О. Ю. Кошелева / РГПУ им. А. И. Герцена. - СПб., 2004. С. 53-83

85. Левин И. А. Основные принципы игры на фортепиано / И. А. Левин. - М.: Музыка, 1978. - 76 с.

86. Либерман Е. Я. Работа над фортепианной техникой / Е. Я. Либерман. -М.: Классика-XXI, 2003. - 148 с.

87. Линь Цзы Ин Исполнительская интерпретация фортепианной пьесы Сергея Слонимского «Проходящая красотка» / Цзы Ин Линь // Инновационная наука и современное общество: сб. ст. Международной научно-практической конференции. 21-22 августа 2013 г. Ч. 1 / отв. ред. Р.Г. Юсупов. - Уфа: РИЦ БашГУ, 2013. - С. 165-168.

88. Линь Цзы Ин Исполнительское прочтение фортепианной пьесы С. Слонимского «Под дождем мы поем» / Цзы Ин Линь // Музыкальная культура глазами молодых ученых: сб. науч. труд. / ред.-сост. Н. И. Верба, научн. ред. Р. Г. Шитикова. - СПб.: Астерион, 2014. - С. 157-159.

89. Линь Цзы Ин Исполнительство и компьютерные технологии / Цзы Ин Линь // Науки о культуре в перспективе «digital humanities»: материалы Международной конференции 3-5 октября 2013 г., Санкт-Петербург / под ред. Л. В. Никифоровой, Н. В. Никифоровой. - СПб.: Астерион, 2013. - С. 561-567.

90. Линь Цзы Ин «Капельные пьески» С. Слонимского: к проблеме освоения современных приемов фортепианной игры / Цзы Ин Линь // Методологические проблемы современного музыкального образования: материалы Международной научно-практической конференции 2-3 апреля 2012 г. - СПб.: Изд-во Политехн. ун-та, 2013. - С. 118-128.

91. Линь Цзы Ин «Колокола» С. Слонимского: к проблеме исполнительской интерпретации современных фортепианных пьес / Цзы Ин Линь //

Европейский журнал социальных наук. (European Social Science Journal). - 2013. - № 9 (36). - Т. 2. - С. 308-312.

92. Линь Цзы Ин К проблеме коммуникации в восприятии музыки (композитор - исполнитель - слушатель - критик) / Цзы Ин Линь // Музыкальное образование в современном мире. Диалог времен: сб. ст. по материалам V Международной научно-практической конференции (2728 ноября 2012 г.). Ч. 1 / ред.-сост. М. В. Воротной; научн. ред. Р. Г. Шитикова. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А. И. Герцена, 2013. - С. 169172.

93. Линь Цзы Ин О восприятии современной музыки: проблемы коммуникации композитор - интерпретатор - исполнитель - слушатель -критик / Цзы Ин Линь // Научно-теоретический и практический журнал ОРАЛДЫН ЕЫЛЫМ ЖАРШЫСЫ. Серия: Педагогические науки. Философские науки. Музыка и жизнь. Математика. Медицина. Физическая культура и спорт. Сельское хозяйство. Современные информационные технологии. Технические науки / отв. ред. С. В. Екимов, отв. ред. серии М. Ф. Хабибуллин. - Уралнаучкнига, 2012. - № 7 (43). - С. 63-66.

94. Линь Цзы Ин Проблемы исполнительской интерпретации пьес Сергея Слонимского «Проходящая красотка» и «Колокола» / Цзы Ин Линь // Музыкальная культура глазами молодых ученых: сб. науч. труд. / ред.-сост. Н. И. Верба, научн. ред. Р. Г. Шитикова. - СПб.: Астерион, 2015. -С. 139-148.

95. Линь Цзы Ин Философия смысла фортепианного творчества Сергея Слонимского / Цзы Ин Линь // Европейский журнал социальных наук. (European Social Science Journal). - 2013. - № 11 (38). - Т. 1. - С. 303-311.

96. Линь Цзы Ин Фортепианная музыка для детей Сергея Слонимского / Цзы Ин Линь // Стратегии и модернизации образования в инновационном развитии России: материалы XX Международной конференции «Ребенок

в современном мире. Ценностный мир детства». - СПб.: Изд-во Политехн. ун-та, 2013. - C. 456-458.

97. Линь Цзы Ин, Слонимская Р. Н. «Первые шаги на клавиатуре» С. Слонимского - путь к мастерству / Р. Н. Слонимская // Электронный журнал. - Педагогика искусства. - 2015. - № 1.

98. Линь Цзы Ин, Слонимская Р. Н. Стилевые особенности Прелюдии и фуги ре минор С. Слонимского / Р. Н. Слонимская // Вестник академии русского балета им. А. Я. Вагановой. - 2015. - №1 (36). - С. 176-182.

99. Лосев А. Ф. Проблема символа и реалистическое искусство /А. Ф. Лосев. - М.: Искусство, 1995. - 320 с.

100. Любомудрова Н. Е. Методика обучения игре на фортепиано: учеб. пособие / Н. Е. Любомудрова. - М.: Музыка, 1982. - 143 с.

101. Мазиков А. А. Постмодернистская стратегия интерпретации текста и фортепианное исполнительское искусство / А. А. Мазиков // Известия Государственного образовательного учреждения высшего профессионального образования «Российский государственный педагогический университет им. А.И. Герцена». № (17) 43. В 2-х ч. Аспирантские тетради. Ч. 1: Общественные и гуманитарные науки: Научный журнал / РГПУ им. А. И. Герцена. - СПб., 2007. - С. 211-215.

102. Майкапар С. М. Музыкальное исполнительство и педагогика: из неизд. тр. проф. С. М. Майкапара / С. М. Майкапар. - Челябинск: MPI, 2006. -224 с

103. Максимов Е. И. Фортепианное творчество Л. Бетховена в контексте музыкальной критики и исполнительских тенденций конца XVIII -первой трети XIX века: дис. ... канд. иск. (17.00.02) / Е. И. Максимов; МГК им. П. И. Чайковского. - М., 2003. - 315 с.

104. Максимова В. И. Русский язык и культура речи: учебник / В. И. Максимова. - М.: «Гардарики», 2002. - 413 с.

105. Малинковская А. В. Класс основного музыкального инструмента.

Искусство фортепианного интонирования: учеб. пособие для студентов

165

вузов, обучающихся по специальности 039700 «Музык. образование» /

A. В. Малинковская. - М.: Гуманитар, Центр ВЛАДОС, 2005. - 381 с.

106. Маранц Б. C. Берта Маранц: Играть? Обязательно играть! Воспоминания, статьи, переписка. К 100-летию со дня рождения / Б. C. Маранц. - Н. Новгород: Деком, 2007. - 368 с.

107. Марков А. И. Информационные технологии в системе музыкального образования, режим доступа / А. И. Марков . - [Электронный ресурс]. -URL: http://www.superinf.ru/view_helpstud.php?id=4140 (дата обращения: 20.12.2015).

108. Мартинсен К. А. Индивидуальная фортепианная техника на основе звукотворческой воли / К. А. Мартинсен. - М.: Музыка, 1966. - 220 с.

109. Медушевский В. В. Интонационная форма музыки: Исследование /

B. В. Медушевский. - М.: Композитор, 1993. - 262 с.

110. Медушевский В. В. К проблеме сущности, эволюции и типологии музыкальных стилей / В. В. Медушевский // Музыкальный современник: сб. ст. - М.: Советский композитор, 1984. - Вып. 5. - С. 5-17.

111. Медушевский В. В. Музыкальный стиль как семиотический объект / В. В. Медушевский // Советская музыка. - 1979. - № 3. - С. 30-39.

112. Мельникова Н. И. Фортепианное исполнительское искусство как культуротворческий феномен: дис. ... докт. иск. (17.00.02) / Н. И. Мельникова; НГК. им. Глинки. - Новосибирск, 2002. - 307 с.

113. Метнер Н. К. Повседневная работа пианиста и композитора: Страницы из записных книжек / сост. М. А. Гурвич, Л. Г. Лукомский. - М.: Музыка, 2011. - 72 с.

114. Милка А. П. Сергей Слонимский: Монографический очерк / А. П. Милка. - Л.; М.: Советский композитор, 1976. - 110 с.

115. Музыка Китая, режим доступа: - [Электронный ресурс]. - URL: http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D1%83%D0%B7%D1%8B%D0%BA %D0%B0_%D0%9A%D0%B8%D 1 %82%D0%B0%D 1 %8F (дата обращения 20.12.2015).

116. Музыкальный словарь Гроува / общ. ред. Е. Д. Богданова, М. А. Осипов. - М.: Практика, 2007. - 1104 с.

117. Музыкальный энциклопедический словарь / гл. ред. Г. В. Келдыш. - М.: Советская энциклопедия, 1990. - С. 672.

118. Назайкинский Е. В. Логика музыкальной композиции / Е. В. Назайкинский. - М.: Музыка, 1982. - 319 с.

119. Найденова Е. Заметки о цикле «24 прелюдии и фуги» С. Слонимского / Е. Найденова. - [Электронный ресурс]. - URL: http://www.21israel-music.com/Slonimsky.htm (дата обращения 20.05.2016).

120. Нейгауз Г. Г. Об искусстве фортепианной игры / Г. Г. Нейгауз. - М.: Музыка, 1982. - 297 с.

121. Нижников С. А. Метафизика веры в русской философии: Монография / С.А. Нижников. - 2-е изд. - М.: ИНФРА-М, 2012. - 313 с.

122. Николаев А. А. Некоторые вопросы развития фортепианной техники // Очерки по методике обучения игре на фортепиано, выпуск второй под редакцией А. А. Николаева. - М.: Музыка, 1965. - 344 с.

123. Николаев Л. В. Статьи и воспоминания современников. Письма. Сост. Л. А. Баренбойм и Н. Л. Фишман / Л. В. Николаев. - Л.: Советский композитор, 1979. - 328 с.

124. Николаева А. И. Категория художественного стиля в теории и практике преподавания музыки: автореф. дис. ... докт. пед. наук (13.00.02) / А. И. Николаева; Моск. пед. гос. ун-т. - М., 2004. - 52 с.

125. Николаевский М. И. Консерваторская постановка рук на фортепиано / М. И. Николаевский. - М.: Красанд, 2010. - 64 с.

126. Овсянникова Т. Н. Фуга в творчестве Сергея Слонимского / Т. Н. Овсянникова // Вопросы музыкальной формы: сб. ст. - Л.: Музыка, 1985. - Вып. 4. - С. 128-150.

127. От русского Серебряного века к Новому Ренессансу: по материалам Междунар. форума к 80-летию С. Слонимского (4-7 апреля 2012 года) / сост. науч. ред. Р. Н. Слонимская, Р. Г. Шитикова. - СПб.: Lennex Corp.,

167

Edinburgh, 2014. - 594 с.

128. Петербургский фортепианный дуэт. Музыкально-исторические очерки: сб. ст. - СПб.: Лань, 2007. - 376 с.

129. Порфирьева А. Л. Русская поэзия в вокальных циклах С. Слонимского 70-х годов / А. Л. Порфирьева // Стилевые тенденции в советской музыке 1960-1970-х годов: сб. науч. труд. - Л.: ЛОЛГК, 1979. - С. 97-125.

130. Праздников Г. А. Сергей Слонимский о гуманитарных основах музыкального творчества / Г. А. Праздников // От русского Серебряного века к Новому Ренессансу: по материалам Междунар. форума к 80-летию С. Слонимского (4-7 апреля 2012 года) / сост. науч. ред. Р. Н. Слонимская, Р. Г. Шитикова. - СПб.: Lennex Corp., Edinburgh, 2014. - С. 76-96.

131. Праздников Г. А. Традиция как диалог культур / Г. А. Праздников // Советская этнография. - 1981. - №3. - С. 54-56.

132. Прыткова Е. Сергей Слонимский: зачем второй раз писать «Реквием»? / Е. Прыткова // Информационный музыкальный центр. Добавлено 31 октября 2014. - [Электронный ресурс]. - URL: http://muzkarta.info/statya/sergey-slonimsky-zachem-vtoroy-raz-pisat (дата обращения: 18.01.2016).

133. Равикович Л. Л. Хоры а cappella Сергея Слонимского: дис. ... канд. иск (17.00.02) / Л. Л. Равикович; НГК им. М. Г. Глинки. - Новосибирск, 2009. - 270 с.

134. Разумовская В. Уроки Разумовской / В. Разумовская. - М.: Классика-XXI, 2007. - 144 с.

135. Рикер П. Герменевтика. Этика. Политика / П. Рикер. — М.: АО «КАМ1», центр «Academia», 1995. - 160 с.

136. Риман Ю. Г. Катехизис фортепианной игры / Ю. Г. Риман; пер. с нем. А. Буховцева. - М.: П. Юргенсон, 1892. - 110 с.

137. Рогалев И. Е. Лад и гармония в музыке С. М. Слонимского: автореф. дис. ... канд. иск (17.00.02) / И. Е. Рогалев; ЛГК им. Н. А. Римского-Корсакова. - Л., 1986. - 21 с.

138. Розанов И. В. От клавира к фортепиано. Из истории клавишных инструментов / И. В. Розанов. - СПб.: Лань, 2001. - 448 с.

139. Россиус Ю. Г. О теории интерпретации Э. Бетти / Ю. Г. Россиус // История философии. - 2012. - № 17. - С. 83-89.

140. Ручьевская Е. А. Сочинение из верхнего ряда / Е. А. Ручьевская // Музыкальная академия. - 2006. - № 2. - С. 19-28 с.

141. Рыцарева М. Г. Композитор Сергей Слонимский: монография / М. Г. Рыцарева. - Л.: Советский композитор, 1991. — 256 с.

142. РыцареваМ. Г. Вокальное творчество Сергея Слонимского / М. Г. Рыцарева // Композиторы Российской Федерации. - М.: Советский композитор, 1982. - Вып. 2. - С. 31-54.

143. Савшинский С. И. Работа пианиста над музыкальным произведением / С. И. Савшинский. - М.: Классика-ХХ1, 2004. - 192 с.

144. Сандлер А. Пять прелюдий и фуг для фортепиано Сергея Слонимского: заметки исполнителя / А. Сандлер // Актуальные вопросы исполнения современной фортепианной музыки: сб. ст. - СПб.: Композитор, 1996. -С. 34-50.

145. Светозарова Н. А., Кременштейн Б. Л. Педализация в процессе обучения игре на фортепиано / Н. А. Светозарова, Б. Л. Кременштейн. -М.: Классика-ХХ1, 2001. - 144 с.

146. Сергей Слонимский - собеседник /ред. сост. Е. Б. Долинская. - 2-е изд., исправ., доп. - СПб.: Композитор, 2015. - 194 с.

147. Сергей Слонимский - собеседник / сост. Е. Б. Долинская, М. Г. Валидова, общ. ред. Е. Б. Долинская. - М.: МГИМ им. А. Г. Шнитке, 2014. - 226 с.

148. Сергей Слонимский. Фестиваль музыки / С. М. Слонимский, Р. Н. Слонимская; сост. Р. Н. Слонимская. - СПб.: Композитор, 2002. -180 с.

149. Скирбекк Г. История философии. Учеб. пос. для студентов вузов / Г. Скирбекк; пер. с англ. В. И. Кузнецовой; под ред. С. Б. Крымского. -М.: ВЛАДОС, 2008. - 799 с.

150. Словарь иностранных слов. - М.: Славянский дом книги, 2000. - С. 512.

151. Слонимская Р. Н. Биографический хронограф; Хронограф сочинений С. М. Слонимского / Р. Н. Слонимская // «От русского Серебряного века к Новому ренессансу: Международный форум; к 80-летию со дня рождения композитора (4-7 апреля 2012 г.) Науч.-информационное изд. -СПб.: РГПУим. А. И. Герцена, 2012. - С. 24-27; 30-37.

152. Слонимская Р. Н., Черная М. Р. Жанровые метаморфозы новых фортепианных произведений Сергея Слонимского / Р. Н. Слонимская, М. Р. Черная // «European Social Science Journal» Европейский журнал социальных наук. - М.: - 2014. - № 2 (2). - С. 252-258.

153. Слонимская Р. Н., Черная М. Р. Из детских фортепианных альбомов Сергея Слонимского последних лет / Р. Н. Слонимская, М. Р. Черная // Искусствоведение в контексте других наук в России и за рубежом: параллели и взаимодействия: сб. ст. по материалам Международной науч. конф. 9-13 апреля 2013 года. - М.: Нобель-пресс, 2013. - С. 415-420.

154. Слонимская Р. Н., Черная М. Р. Фортепианная культура Санкт-Петербурга - век XXI / Р. Н. Слонимская, М. Р. Черная // Музыкальная академия. - 2014. - № 2. - С. 131-135.

155. Слонимский Сергей Михайлович // Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Н. А. Римского-Корсакова: официальный сайт. - [Электронный ресурс]. - URL: http://www.conservatory.ru/slonimsky (дата обращения 15.05.2016).

156. Слонимский С. М. Бурлески, элегии, дифирамбы в презренной прозе / С. М. Слонимский. - СПб.: Композитор, 2000. - 145 с.

170

157. Слонимский С. М. Заметки композитора о современной советской музыке / С. М. Слонимский // Современные вопросы музыкознания. - М.: Музыка, 1976. - С. 263-287.

158. Слонимский С. М. Заметки о композиторских школах Петербурга ХХ века / С. М. Слонимский. - СПб.: Композитор, 2012. - 84 с.

159. Слонимский С. М. Импровизация на концертной эстраде, в учебном процессе и в творческом общении с учащимися (мысли музыканта практика) / С. М. Слонимский // Вестник СЗО РАО. - СПб.: СПбГУП, 2000. - № 5. - С. 100-110.

160. Слонимский С. М. Мысли о композиторском ремесле / С. М. Слонимский. - СПб.: Композитор, 2006. - 24 с.

161. Слонимский С. М. О национальном в современной музыке / С. М. Слонимский // От русского Серебряного века к Новому Ренессансу: по материалам Междунар. форума к 80-летию С. Слонимского (4-7 апреля 2012 года) / сост. науч. ред. Р. Н. Слонимская, Р. Г. Шитикова. - СПб.: Lennex Corp., Edinburgh, 2014. - С. 10-15.

162. Слонимский С. М. О новаторстве Шопена / С. М. Слонимский. - СПб.: Композитор, 2010. - 16 с.

163. Слонимский С. М. Свободный диссонанс. Очерки о русской музыке / С. М. Слонимский. - СПб.: Композитор, 2004. - 144 с.

164. Слонимский С. М. Творческий облик Листа: взгляд из XXI века / С. М. Слонимский. - СПб.: Композитор, 2010. - 24 с.

165. Слуцкая Л. Е. Совершенствование профессиональной подготовки музыкантов-исполнителей (из опыта работы фортепианного факультета Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского): автореф. дис. ... канд. иск. (17.00.02) / Л. Е. Слуцкая; МГК им. П. И. Чайковского. - М., 2000. - 24 с.

166. Собакина О. В. Стилистические и композиционно-технологические процессы в польской фортепианной музыке XX века: автореф. дис. ...

докт. иск. (17.00.02) / О. В. Собакина; Гос. ин-т искусствознания М-ва культуры РФ. - М., 2013. - 53 с.

167. Соколов A. C. Музыкальная композиция XX века: Диалектика творчества: Исследование / A. C. Соколов. - М.: Музыка, 1992. - 230 с.

168. Соколова М. Г. Вопросы фортепианного исполнительства / сост. и общ. ред. М. Г. Соколова. - Вып. 4. - М.: Музыка, 1976. - 206 с.

169. Сорокина Е. А. Мир детства в русской музыке XIX века: монография / Е. А. Сорокина; Тамб. гос. муз.-пед. ин-т им. С. В. Рахманинова. -Тамбов, 2012. - 182 с.

170. Сорокина Е. Г. Фортепианный дуэт. История жанра / Е. Г. Сорокина. -М.: Музыка, 1988. - 319 с

171. Сраджев В. П. Теоретические основы формирования исполнительской техники пианиста: автореф. дис. ... докт. иск. (17.00.02) / В. П. Сраджев; КГК им. П. И. Чайковского. - Киев,1990. - 40 с.

172. Тараканов М. Е. О русском национальном начале в современной советской музыке / М. Е. Тараканов // Советская музыка на современном этапе: статьи, интервью. - М.: Советский композитор, 1981. - С. 42-69.

173. Теория современной композиции / ред. В. С. Ценова. - М.: Музыка, 2005. - 624 с.

174. Тимакин Е. М. Воспитание пианиста. Учеб. пос. / Е. М. Тимакин. - 2-е изд. - М.: Советский. композитор, 1989. - 144 с.

175. Умнова И. Г. Литературное творчество композитора Сергея Слонимского / И. Г. Умнова. - Кемерово: КемГУКИ, 2010. - 188 с.

176. Умнова И. Г. Поэтика Сергея Слонимского: к постановке проблемы / И. Г. Умнова // От русского Серебряного века к Новому Ренессансу: по материалам Междунар. форума к 80-летию С. Слонимского (4-7 апреля 2012 года) / сост. науч. ред. Р. Н. Слонимская, Р. Г. Шитикова. - СПб.: Lennex Corp., Edinburgh, 2014. - С. 96-106.

177. Умнова И. Г. Поэтика Сергея Слонимского: к проблеме взаимосвязи музыкального и литературного творчества: автореф. дис. ... док. иск.

172

(17.00.02) / И. Г. Умнова; РГПУ им. Герцена. - СПб., 2012. - 40 с.

178. Умнова И. Г. С. М. Слонимский. Литература о жизни и творчестве. Справочник // И. Г. Умнова. - М.: ФГОУ ВПО МСХА, 2005. - 210 с.

179. Умнова И. Г. Сергей Слонимский: «Перестать сочинять музыку не удается» (интервью) / И. Умнова // Музыкальная жизнь, 2001. - №10. - С. 14-16.

180. Фейнберг С. Е. Пианизм как искусство / С. Е. Фейнберг. - М.: Классика-XXI, 2001. - 340 с.

181. Фэн Ю-Лань Проблема и дух китайской философии // Краткая история китайской философии. - М.: Евразия, 1998. - 374 с. - [Электронный ресурс]. - URL: http://religa.narod.ru/fen/fen01.htm (дата обращения: 20.12.2015).

182. Харьковский А. Сергей Слонимский. Фортепианные циклы для детей и юношества. Интервью с продолжением... / А. Харьковский. -[Электронный ресурс]. - URL: http://www.compozitor.spb.ru/our_autors/interview/sergey-slonimsky.php (дата обращения 07.05.2016).

183. Черная М. Г. «Быть или не быть электронному направлению в музыкальных образовательных заведениях?» / М. Г Черная -[Электронный ресурс]. - URL: http://elmus.spb.ru/content.html (дата обращения 20.12.2015).

184. Черная М. Р. История фигурационного письма в русской фортепианной музыке: учеб. пособ. / М. Р. Черная. - Тверь: Твер. гос. ун-т, 2007. - Ч. 23. - 134 с.

185. Черноморская С. Л. Новая античность Сергея Слонимского / С. Л. Черноморская // Музыкальная академия. - 2008. - № 3. - С. 104-111.

186. Чинаев В. П. Исполнительские стили в контексте художественной культуры XVIII-XX веков (На примере фортепианного исполнительского искусства): автореф. дис. ... докт. иск. (17.00.02) / В. П. Чинаев; МГК им. П. И. Чайковского. - М., 1995. - 48 с.

173

187. Шабшаевич Е. М. Музыкальная жизнь Москвы XIX столетия и ее отражение в концертной музыкальной практике: автореф. дис. ... докт. иск. (17.00.02) / Е. М. Шабшаевич; МГК им. П. И. Чайковского. - М., 2011. - 55 с.

188. Шалдаева Е. А. Каденция солиста в инструментальных концертах Сергея Слонимского / Е. А. Шалдаева // Известия Волгоградского гос. пед. ун-та. - Волгоград. - 2014. - № 3 (88). - С. 79-83.

189. Шершуков С. В. Особенности влияния интерпретации музыкальных произведений на формирование исполнительских умений / С. В. Шершуков // Молодой ученый. Педагогическое мастерство (II): материалы II междунар. науч. конф. (г. Москва, декабрь 2012 г.). - М.: Буки-Веди, 2012. - С. 32-35.

190. Шлейермахер Ф.-Д. Герменевтика / Ф.-Д. Шлейермахер; пер. с нем. А. Л. Вольского, н. ред. Н. О. Гучинская. — СПб.: Европейский Дом, 2004. — 242 с.

191. Шмидт-Шкловская А. А. О воспитании пианистических навыков / А. А. Шмидт-Шкловская. — М.: Классика-ХХ!, 2002. - 84 с.

192. Щапов А. П. Фортепианный урок в музыкальной школе и училище / А. П. Щапов. - М.: Классика-ХХ^ 2002. - 176 с.

193. Щербатова О. А. Звуковой образ инструмента в сольных фортепианных произведениях отечественных композиторов 60-80-х годов XX века: автореф. дис. ... канд. иск. (17.00.02) / О. А. Щербатова; НГК им. М. И. Глинки. - Н. Новгород, 2012. - 23 с.

194. Щикунова Т. Е. Артистическая карьера и исполнительский стиль Артура Рубинштейна в контексте культуры его времени: автореф. дис. ... канд. иск. (17.00.02) / Т. Е. Щикунова; НГК им. М.И. Глинки. - Н. Новгород, 2007. - 18 с.

195. Эпос о Гильгамеше - [Электронный ресурс]. - иКЬ: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%AD%D0%BF%D0%BE%D1%81_%D0%

BE_%D0%93%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%B3%D0%B0%D0%BC% D0%B5%D1%88%D0%B5 (дата обращения: 20.12.2015).

196. ЮдинаМ. В.«Вы спасетесь через музыку». Литературное наследие / М. В. Юдина. - М.: Классика-XXI, 2005. - 412 с.

197. Юцевич Ю. Е.Словарь музыкальных терминов / Ю. Е. Юцевич. - Киев: Музычна Украйина, 1988. - 264 с.

ЛИТЕРАТУРА НА АНГЛИЙСКОМ ЯЗЫКЕ

198. Chang C. C. Fundamentals of Piano Practice / C. C. Chang. - North Charleston: Booksurge Publishing, 2007. - 265 р. (Чанг С. С. Основы фортепианой практики / С. С. Чанг. - Северный Чарльстон: Буксирге, 2007. - 265 с.)

199. Danuser H. Interpretation / H. Danuser // Die Musik in Geschichte und Gegenwart. - Sachteil; T. 4. - Kassel: Ed. Ludwig Finscher, 1996. - S. 10571059. (Данузер Х. Интерпретация / Х. Данузер // Музыка в прошлом и настоящем. - Тематические группы; Т. 4. - Кассель: Издание Людвиг Финшер, 1996. - С. 1057-1059.)

200. Gerig R. R. Famous Pianists and Their Technique / R. R. Gerig. - California: Indiana University Press, 2010. - 608 с. (ГригР. Р. Известные пианисты и их техника / Р. Р. Григ. - Калифорния: Индианский университет, 2010. -608 с.)

201. Kozlova Y. Sources of inspiration in selected piano works by Sergei Slonimsky: thesis of the requirements for the degree of Doctor of Musical Arts / Y. Kozlova. - Ohio: The Ohio State University, 2005. - 103 p. (Козлова Ю. Источники вдохновения в избранных фортепианных произведениях Сергия Слонимского: дис. ... докт. иск. / Ю. Козлова. - Охайо: Охайо Государственный университет, 2005. - 103 с.).

202. Serkin R. Stephen Lehmann, Marion Faber. Rudolf Serkin: A Life / R. Serkin. - OXFORD UNIVERSITY PRESS, 2003. - 344 p. (Серкин Р.

Стивен Lehmann, Марион Фабер. Рудольф Серкин: Жизнь / Р. Серкин. -Оксфордский университет, 2003. - 344 с.)

203. Stein T. Q&A with Tim Stein / T. Stein // Pianist. № 77. April-May. -2014. - p. 10 (Штайн Т. Вопросы и ответы с Тимом Штайном / Т. Штайн // Пианист. № 77. Апрель-Май. - 2014. - 10 с.)

204. Tanner M. Fancy footwork. Pedalling with purpose / M. Tanner // Pianist. № 76. February-March. - 2014, p. 18 (ТаннерМ. Работа ног. Педалирование с успехом / М. Таннер // Пианист. № 76. Февраль-Март. - 2014. - 18 с.)

ЛИТЕРАТУРА НА НЕМЕЦКОМ ЯЗЫКЕ

205. Bernstein S. Mit eigenen händen. Selbstverwirklichung durch kreatives Klavierüben. B. Schott's Söhne, Mainz / S. Bernstein. - Zürich: Atlantis Musikbuch-Verlag. - 263 s. (Бернштайн С. Собственными руками. Самореализация через творческое фортепиано на практике. B. Шотта Щене, Майнц / С. Бернштайн. - Цюрих: Атлантис Книги музыки. - 263 с.)

206. Brauss H. Der singende Klavierton oder Das «Wie» des Pedals mit einem Anhang von Waldemar Maysenhölder / H. Brauss. - Wilhelmshafen: Florian Noetzel Verlag «Heinrichshofen-Bücher», 2003. - 96 s. (Браусс Х. Поющее фортепиано или «как» педалей с приложением Вальдемара Maисенхолдера / Х. Браусс. - Вильгельмсхафен: Флориан Ноэтцель «Хейнрихсхофен книги», 2003. - 96 с.)

207. Dichter J. Der weg zum künstlerischen klavierspiel von Dr. Josef Dichler, Professor an der AKADEMIE für Musik und darstellende Kunst in Wien / J. Dichler. -Wien, München: Verlag Doblinger. - 264 s. (Дихлер Ж. Путь к художественной игре на фортепиано Доктора Йозефа Дихлера, профессора Академии музыки и исполнительских искусств в Вене / Ж. Дихлер. - Вена, Мюнхен: Доблингер. - 264 с.)

208. Dürer C. Können alleine reicht nicht. Wie man sich auf das leben als Pianist schon im Studium vorbereiten kann. Anregungen und Übungen / C. Dürer. -

176

Düsseldorf: Staccato Verlag, 2007. - 83 s. (Дюрер С. Может не достаточно. Как можно подготовиться к жизни пианиста уже во время исследования. Предложения и упражнения / С. Дюрер. - Дюссельдорф: Стаккато, 2007. - 83 с.)

209. Hauschka T. Durch alle Tonarten. Harmonielehre - Praxis und Klaviertechnik in Übungen für Finger und musikalischen Verstand / T. Hauschka. - Waldkauz-Verlag, 2002. - 46 s. (Хаушка Т. Через все основания. Гармония - практика и техника фортепиано в упражнениях для пальцев и музыкального ума / Т. Хаушка. - Вальдкауз, 2002. - 46 с.)

210. KratzertR. Technik der Klavierspiels. Ein Handbuch für Pianisten / R. Kratzert. - Kassel: Bärenreiter, 2002. - 284 c. (Кратцерт Р. Искусство игры на фортепиано. Руководство для пианистов / Р. Кратцерт. - Кассель: Баренреитер, 2002. - 284 с.)

211. Marek R. C. Lehre des Klavierspiels / R. C. Marek. - Zürich: Atlantis Verlag, 1972. - 616 s. (Марек Р. С. Обучение игре на фортепиано / Р. С. Марек. -Цюрих: Атлантис, 1972. - 616 с.)

212. Menrath T. Das Unlehrbare als methodischer Gegenstand. Studien zu Grundbegriffen der Klaviermethodik von Carl Adolf Martienssen /T. Menrath. - Augsburg: Wißner-Verlag, 2003. - 137 s. (Менратх Т. Необучаемость как методологический субъект. Исследования основных концепций фортепианных методологий Карла Адольфа Мартинссена / Т. Менратх. - Аугсбург: Уиснер, 2003. - 137 с.)

213. Pembaur J. Von der Poesie des Klavierspiels / J. Pembaur. - München: Wunderhorn-Verlag, 1911. - 45 c. (ПембаурДж. Из поэзии игры на фортепиано / Дж. Пембаур. - Мюнхен: Wunderhorn, 1911. - 45 с.)

214. Pernpeinter А. Klaviertechnik nach Ansgar Janke. Bewegungsoptimierung beim Instrumentalspiel / А. Pernpeinter. - Marburg: Tectum-Verlag, - 2009. -175 s. (Пернпейнтер А. Техника фортепиано Ансгар Янке. Оптимизация движения инструментального исполнения / А. Пернпейнтер. - Марбург: Тектум, 2009. - 175 с.)

215. Roth E. Klavierspiel und Körperbewußtsein: in einer Auswahl historischer klaviermethodischer Zitate / E. Roth. - Augsburg: Wißner, 2001. - 415 s. (Рот Э. Пианино и сознание тела: в выборе исторических фортепианых методологических цитат / Э. Рот. - Аугсбург: Уиснер, 2001. - 415 с.)

216. Roth G. Methodik des virtuosen Klavierspiels: Alfred Hoehns Methode / G. Roth. - Wilhelmshafen: Noetzel, Heirichshofen-Bücher, 1995. - 108 s. (Рот Г. Методология виртуозной игры на фортепиано: Метод Альфред Hoehns / Г. Рот. - Вильгельмсхафен: Ноэтцель, Хейнрихсхофен книги, 1995. - 108 с.)

217. SchleuningP. Die freie fantasie. Ein Beitrag zur Erforschung der klassischen Klaviermusik von Peter Schleuning / P. Schleuning. -Göppingen:Verlag Alfred Kümmerle, 1973. - 394 s.) (Шлейнинг П. Свободные фантазии. Вклад в изучение классической фортепианной музыки Питера Шлейнинга/ П. Шлейнинг. - Геппинген: Альфред Куммерле, 1973. - 394

с.)

218. Taylor H. Das pianistische Talent. Ein neuer Weg zum künstlerischen Klavierspiel auf Basis der Lehren von F. Matthias Alexander und Raymond Thiberge. Aus dem Englischen übersetzt von Erich Vanecek / H. Taylor. -Wien: WUV-Univ.-Verl., 1996. - 127 s. (ТэйлорХ. Фортепианной талант. Новый способ художественного фортепиано на основе учения Ф. Матиас Александер и Раймонд Тхеберге. Перевод с английского Эриха Ванечек / Х. Тэйлор. - Вена: Венский университет, 1996. - 127 с.)

219. WernerP. P. Neue Methodik und Didaktik Am Klavier / P. P. Werner. -Wilhelmshaven: Florian Noetzel Verlag, 1993. - 326 s.(Вернер П. П. Новая методология и дидактика на фортепиано / П. П. Вернер. -Вильгельмсхафен: Флориан Ноэтцель, 1993. - 326 с.)

220. Wolf E. Der Klavierunterricht. Ein Leitfaden durch die Unterrichtpraxis /E. Wolf. - Wiesbaden: Breitkopf & Härtel, 1963. - 146 s. (Вольф Э. Фортепианные уроки. Руководство по педагогической практике / Э. Вольф. - Висбаден: Брайткопф и Гертель, 1963. - 146 с.)

178

221. Wolff D. Zur Optimierbarkeit von Klaviertechnik. Erfassung und Evaluation von Bewegungsabläufen und Übestrategien / D. Wolff. - Mainz: Wega-Verlag, 2008. - 236 s. (ВольфД. Для оптимизации техники фортепиано. Обнаружение и оценка движений и стратегии / Д. Вольф. - Майнц: Вега, 2008. - 236 с.)

ЛИТЕРАТУРА НА ИТАЛЬЯНСКОМ ЯЗЫКЕ

222. Piatti M. Enrico Strobino, ANGHINGO'. Viaggi tra giochi di parole e musiche / M. Piatti. - Edizioni ETS, 2003. - 92 p. (Пьятти М. Энрико Стробино, АНГНИНГО. Путешествие между играми слов и музыки / М. Пьятти. - ETS, 2003. - 92 с.)

ЛИТЕРАТУРА НА КИТАЙСКОМ ЯЗЫКЕ

223. Чжан Сю Донг С. Слонимский, исследование 24 прелюдии и фуги. -Пекин: Народная музыка издательство, 2013. - 252 c.

НОТНЫЕ СБОРНИКИ

224. Слонимский С. М. 24 прелюдии и фуги для фортепиано / С. М. Слонимский. Тетр. 1. - СПб.: Композитор, 1995. - 65 с.

225. Слонимский С. М. Мотетные инвенции. СПб.: Композитор, 2015.-20 с.

226. Слонимский С. М. От пяти до пятидесяти. Тетр. 1. / С. М. Слонимский. - СПб.: Композитор, 1993. - 39 с.

227. Слонимский С. М. От пяти до пятидесяти. Тетр. 3. / С. М. Слонимский. - СПб.: Композитор, 1995. - 39 с.

228. Слонимский С. М. Первые шаги на клавиатуре / С. М. Слонимский. -СПб.: Композитор, 2010. - 15 с.

229. Слонимский С. М. Прощание с другом: Вокальная сцена по древневосточному «Эпосу о Гильгамеше»: Для высокого голоса и фортепиано / С. М. Слонимский. - М.: Музыка, 1970. - 34 с.

230. Слонимский С. М. Соната для скрипки и фортепиано / С. М. Слонимский. - СПб.: Композитор, 1999. - 36 с.

231. Слонимский С. М. Соната для фортепиано / С. М. Слонимский. - СПб.: Композитор, 2008 . - 64 с.

232. Слонимский С. М. Юмористическая сценка. По рисунку Пикассо. «Проходящая красотка» / С. М. Слонимский // Альбом для детей и юношества. Пьесы для фортепиано. - Л.: Музыка, 1983. - С. 60-66.