Становление и развитие скрипичного концерта в творчестве китайских композиторов XX века тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат наук Синь Син

• Синь Син
• кандидат наук
• 2022

Оглавление диссертации кандидат наук Синь Син

Введение

Глава 1. Культурно-исторические предпосылки появления жанра скрипичного концерта в Китае

1.1. Становление скрипичного искусства в Китае до XIX века

в контексте общественно-политических реалий

1.2. Популяризация жанра в концертной жизни Китая

во второй половине XIX- начале XX века

1.3. Скрипичный концерт в системе профессиональной

подготовки музыкантов

1.4. Первые образцы скрипичных жанров в творчестве

китайских композиторов

Глава 2. Основные тенденции в развитии жанра скрипичного

концерта в творчестве китайских композиторов с 1944 по 1980 годы

2.1 Культурно-исторические условия и проблема периодизации

2.2 Непрограммные скрипичные концерты

2.2.1 Ма Сыцун Концерт для скрипки с оркестром Р^ыг

2.3 Программные скрипичные концерты

2.3.1 Хэ Чжаньхао, Чэнь Ган «Лян Чжу»

2.3.2 А Кэцзянь «Красная гвардия Хунху»

Глава 3. Жанр скрипичного концерта в творчестве китайских

композиторов с 1980 года по настоящее время: обновление традиции

3.1 Трактовка жанра в новых исторических условиях

3.2. Цзун Цзян, Хэ Дун Концерт для скрипки с оркестром «Легенда об олене»

3.3. Ду Минсинь Первый концерт для скрипки с оркестром

3.4. Ма Сыцун Концерт для двух скрипок с оркестром

3.5. Чэнь Ган Концерт для скрипки и оркестра «Ван Чжаоцзюнь»

3.6. Чжун Синьмин Концерт для скрипки с оркестром «Красивая моя родина»

3.7. Ду Минсинь Концерт для скрипки с оркестром №2

3.8. Гуань Найчжун Концерт для скрипки с оркестром «Любовь к Северу»

3.9. Чжан Нань Концерт для скрипки с оркестром D шан-лад «Поэма о Красной реке»

3.10. Ся Лян Концерт «Фантазия» для скрипки с оркестром

Глава 4. Скрипичный концерт периода с 1980 года по

настоящее время в творчестве китайских композиторов авангардного направления

4.1. Го Вэньцзин Концерт для скрипки с оркестром «Туюнь»

4.2. Тан Дун Концерт для скрипки с оркестром «Из Пекинской оперы»

4.3. Ван Силинь Концерт для скрипки с оркестром

4.4. Ван Цян Концерт для скрипки с оркестром «Опус 0»

Заключение

Список литературы

Приложение 1. Нотные примеры

Приложение 2. Перечень скрипичных произведений, исполненных

Шанхайским муниципальным оркестром с 1919 по 1942 годы

Приложение 3. Перечень скрипичных концертов в творчестве китайских композиторов с 1944 года

ВВЕДЕНИЕ

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Становление и развитие скрипичного концерта в творчестве китайских композиторов XX века»

Актуальность темы исследования

Среди европейских инструментальных жанров скрипичный концерт - один из самых востребованных в творчестве китайских композиторов. К настоящему времени насчитывается более 80 произведений этого жанра, написанных преимущественно в ХХ веке, многие из которых получили не только национальную, но и мировую известность. Европейские и азиатские исполнители высоко оценивают талант китайских композиторов и делают заказы на скрипичные концерты (таковы, например, предпосылки создания произведений Ван Силиня, Чэнь Гана, Чжун Синьмина, Ду Минсиня).

Несмотря на успешную сценическую судьбу, в китайском музыковедении вопросы трансплантации жанра на национальную почву изучены недостаточно: кроме рефератов и очерков в периодической печати с анализом отдельных скрипичных концертов китайских авторов, специальных исследований на эту тему не существует (основная часть литературы посвящена истории скрипичного искусства в Китае). Причина этого явления видится в позднем становлении жанра в китайской профессиональной музыке (первый концерт, принадлежащий китайскому композитору, появился в 1944 году) и, соответственно, запоздании в его осмыслении китайскими исследователями. Их интересы, в основном, сосредоточены на изучении проблем национальной музыки. Вероятно, по той же причине и в российском музыкознании жанр скрипичного концерта в творчестве китайских композиторов до сих пор не изучался. Вышесказанное обусловило актуальность избранной для исследования темы.

Траектория интенсивно меняющейся общественной жизни, существенно влияющей на творческий процесс китайских композиторов, во-многом инициировала появление различных трактовок жанра скрипичного концерта. На первых этапах его становления основой стали модели европейского скрипичного концерта, но в ходе развития они обновлялись, насыщались национальным

4

колоритом, в том числе, благодаря специфическим приемам инструментальной выразительности, почерпнутой из фольклора. Поэтому важно обозначить влияния западной и китайской традиций на развитие жанра в новых культурных условиях и выявить его стилевые модификации.

Скрипка по своим акустическим характеристикам - инструмент, близкий китайским национальным смычковым инструментам. В силу культурных установок китайский слушатель находит в звучании скрипки национальный колорит, поэтому скрипичная музыка представляет собой благодатный материал для исследования преломления национальных традиций в профессиональной музыке. Сам процесс ассимиляции скрипки (европейского инструмента, корни которого восходят к древнеазиатскому инструментальному искусству) и, соответственно, развития жанров скрипичной музыки в Китае является исторически значимым.

Степень научной разработанности проблемы

Проблеме исторического развития жанра скрипичного концерта в творчестве китайских композиторов в российском музыковедении практически не уделено внимания. Особенно это касается концертов, созданных в последнее 20-летие XX века и позже. Значимым шагом в этом направлении стала диссертация Му Цюаньчжи, обобщающая становление и развитие скрипичного искусства в Китае. В ней осуществлен музыкально-теоретический анализ двух наиболее известных концертов китайских авторов (Чэнь Ган, Хэ Чжанхао «Лян Чжу», Го Вэнцзинь «Туюнь»). Вопросы программности на материале скрипичного концерта «Лян Шанбо и Чжу Интай» рассматриваются в статье Су Юйчэн (на украинском языке).

Естественно, что более обширно область исследования китайского скрипичного концерта представлена в китайском музыковедении. В монографии Ван Миньхэ собраны сведения о композиторах и истории создания некоторых скрипичных концертов. Монография Е Юнле, посвященная жизни и творчеству Ма Сыцуна, содержит исторические подробности о создании скрипичных произведений композитора. Ряд работ носит аналитический характер - это статьи Ван Вэй, Гуан Боцзи, Дуань Лэй, Инь Суфэнь, Лю Цзясинь, Лян Маочунь, Линь

Сяомин, Лю Юньянь, Цю Юй, Фэн Синьсинь, Хуан Инцзе, Хэ Янань, Цао Синлян, Цянь Жэнькан, Цзун Цзян, Цзинь Цзяньминь, Чжао Цзяньсюе, Чэнь Тао, Чжань Юн, Чэн Явэй, Шан Лили, Шэнь Юе, Ян Хэпин, Яо Шань. Наибольший интерес для раскрытия темы работы представляют научная статья Цзун Цзяна (Концерт «Легенда об олене» Цзун Цзяна и Хэ Дуна), а также магистерские работы Цао Синляна (Скрипичный концерт Ван Силиня), Чэнь Тао (Концерт «Ван Чжаоцзюнь» Чэнь Гана), Хуан Инцзе (Концерт «Красивая моя родина» Чжун Синьмина). Тем не менее, эти разрозненные данные не складываются в единую картину, поскольку в работах отсутствует общая методология изучения жанра, отдельные факты не обобщены и не систематизированы с позиций выявления закономерностей становления и развития жанра скрипичного концерта в музыке китайских композиторов.

Упоминания о скрипичных произведениях в контексте творчества известных китайских композиторов на русском языке встречаются в работах Лю Цзюньли, В. Н. Юнусовой.

Вопросы претворения стилевых особенностей в западноевропейском скрипичном концерте представлены в работах на китайском языке - Ван Даньдань, Ло Цинь, Цянь Ипин, Яо Япин, Лян Ханьянь, в рефератах Ван Вэйна, Лю Наньцзюнь, Чжан Минь, Чжан Юн; и на английском языке М. Т. Роудс, М. Стейнберг, Х. Энтони. Теоретические проблемы жанра скрипичного концерта осмыслены в труде Дж. Кермана, написанном на английском и переведенном на китайский язык, развернутой статье на английском языке П. К. Симона. Эстетические проблемы жанра концерта раскрываются в статье Хань Чжунэнь.

Жанровая и стилевая проблематика скрипичного концерта в творчестве европейских, российских и американских композиторов подробно разработана в российском музыкознании. Разным ее аспектам посвящены исследования А. Анисимова, А. Ширинского, А. Булатовой, А. Волкова, В. Холоповой, В. Солнцева, Л. Раабена, Ю. Хохлова. Наиболее масштабным исследованием последнего десятилетия является докторская диссертация И. Гребневой, посвященная

теоретическим и историческим проблемам развития жанра скрипичного концерта в европейской музыке XX века. Широкий спектр проблем рассматривается в диссертациях и статьях на русском языке о развитии жанра инструментального концерта - А. Алексеева, А. Уткина, Е. Дукова, М. Тараканова, О. Зароднюк. Теоретические вопросы, связанные с данным жанром (концертирование, театральность, соревновательность, диалогичность, виртуозность), раскрываются в работах В. Макарова, И. Кузнецова, А. Климовицкого, Т. Курышевой, И. Ямпольского.

Музыкально-теоретические проблемы стилей, жанров и форм, имеющие отношение к заявленной теме и составляющие методологическую основу работы, рассматриваются в работах российских музыковедов - М. Арановского, Б. Асафьева, В. Бобровского, М. Бонфельда, М. Михайлова, В. Медушевского, Е. Назайкинского, Е. Царевой, В. Ценовой, Л. Березовчука, Т. Левой, О. Соколова, С. Гончаренко, Г. Крауклиса, К. Зенкина, Е. Польдяевой, Т. Старостиной, Н. Гуляницкой, С. Гончаренко, Н. Гавриловой, С. Савенко, Т. Кюрегян. Музыкально-теоретические вопросы фольклора, имеющие определенное отношение к теме, нашли отражение в работах И. Земцовского, Г. Головинского, Н. Гаврилова и др.

Развитие скрипичного концерта в определенной национальной среде вызывает необходимость исследования вопросов, связанных с китайской традиционной музыкой, а именно с китайскими музыкальными ладами, формами, жанрами, особенностями инструментария и исполнительскими традициями. Этой теме посвящены исследования на китайском языке: Ван Яохуа, Ду Ясюн, Лю Сюэянь, Ли Юэжун, Ли Сиань, Сян Ян, Сан Хайбо, Цзян Миндун, Чжао Сяонань, Чэнь Шуан, Хуан Юньчжэнь, Яо Ицзюнь, а также на русском языке - В. Н. Юнусовой, Пэн Чэна, Т. Б. Будаевой, О. Б. Никитенко, У Ген-Ира, Чэнь Ин, Ю. П. Медведевой.

Вопросы теории и истории скрипичного исполнительства, являющиеся неотъемлемой составляющей настоящей работы, содержатся в трудах на китайском (Фань Элунь, Хэн Ли, Цзюй Цихун, Лю Чжун, Лю Янь, Сюэ Сунмэй), включая те

из них, которые знакомы китайскому читателю в переводе с английского Дж. А. Фрахта, К. Флеша, Р. П. Морган и П. С. Хансен, и русском языках (Б. Гутникова, В. Григорьева, Г. Фельдгуна, Л. Ауэра, Л. Гинзбурга). Проблемы оркестровки освещены в работах А. Карса, С. Кустерка, Ю. А. Фортунатова, Ю. Златковского и других авторов.

Объект и предмет исследования

Объект исследования - жанр скрипичного концерта в творчестве китайских композиторов ХХ века.

Предмет исследования - стилевая эволюция китайского скрипичного концерта в аспекте диалога культур.

Материал исследования можно разделить на несколько групп:

1. Нотные тексты концертов китайских композиторов для скрипки с оркестром. Несмотря на то, что имеются сведения о создании более 80 скрипичных концертов, для исследования сегодня доступны далеко не все эти партитуры, поскольку во времена тяжелых социальных катаклизмов (особенно в период Культурной революции) многие произведения были утеряны, сохранились лишь упоминания или описания этих концертов разной степени подробности. Кроме того, многие произведения, созданные в этот период, достаточно быстро потеряли актуальность из-за идеологической ограниченности содержания и невысокого профессионального мастерства композиторов. Наконец, часть скрипичных концертов современных авторов не опубликована из коммерческих соображений, о них также имеются лишь косвенные свидетельства. Таким образом, исходя из принципов доступности нотных текстов и их художественной ценности, для подробного анализа были выбраны 16 произведений, в достаточно полной мере репрезентирующих особенности трактовки жанра скрипичного концерта китайскими композиторами.

2. Аудио- и видеозаписи скрипичных концертов в исполнении китайских и зарубежных скрипачей (Ван Цзямина, Г. Шахам, Э. Хемсинга, Э. Штрейфа, Линь

Чжаоляна, Люй Сыцина, Нин Фэна, Н. Такако, Тянь Сюе, Хуан Мэнла, Хэ Дуна, Чжоу Цзуньсяня, Юй Лины, Яо Юй).

3. Интервью с композиторами Го Вэньцзином, Ду Минсинем, Тан Дуном, Чэнь Ганом, опубликованные в периодической печати КНР.

4. Документальные материалы по творчеству композиторов Ван Силиня, Ма Сыцуна, Цюй Сяосуна.

5. Видеофильмы и видеоинтервью с Е Сяоганом, Тан Дуном.

Цель и задачи исследования

Цель диссертации - историко-теоретическое осмысление процесса становления и развития скрипичного концерта в творчестве китайских композиторов XX века.

Поставленная цель определила спектр задач:

1) На основе работы с архивными и опубликованными источниками составить перечень скрипичных концертов китайских композиторов XX века;

2) Обозначить основные вехи развития скрипичного искусства в Китае, значимые для формирования жанра скрипичного концерта;

3) Разработать и обосновать периодизацию процесса становления и развития жанра скрипичного концерта;

4) Определить основные особенности в развитии жанра скрипичного концерта в творчестве китайских композиторов в 1944-1980-е годы;

5) Выявить музыкально-стилевую новизну трактовки жанра китайскими композиторами в 1980-2000-е годы.

Научная новизна исследования обусловлена малой разработанностью темы в научной литературе.

В диссертации впервые:

1) Систематизирован перечень скрипичных концертов, созданных китайскими авторами в XX веке.

2) Представлена историческая эволюция жанра скрипичного концерта в творчестве китайских композиторов XX века.

3) Обозначена специфика претворения китайских национальных театральных, музыкальных и литературных форм в жанре скрипичного концерта.

4) Выявлено влияние на жанр китайского скрипичного концерта программности.

5) Введен в поле исследовательского внимания ряд ранее не изученных произведений китайских композиторов.

Теоретическая и практическая значимость исследования

Результаты настоящей работы могут быть использованы:

1) в преподавании таких дисциплин в системе высшего музыкального образования, как «История исполнительского искусства», «Современная музыка», «Анализ музыкальных произведений», «Специальный инструмент (скрипка)», а также на курсах повышения квалификации для музыкантов-педагогов;

2) в научно-исследовательской деятельности как методологическая основа для изучения проблематики развития скрипичного искусства в целом, и в странах Востока, в частности;

3) в концертно-исполнительской практике.

Методологическая база исследования

В диссертации использован комплекс общенаучных методов и методов, применяющихся в современном музыкознании:

1. Историческая реконструкция (при воссоздании картины становления и развития скрипичного концерта в Китае);

2. Структурно-типологический подход (для определения стилевых особенностей скрипичных концертов китайских авторов и выявления разных направлений в развитии жанра в Китае);

3. Сравнительный метод (при выявлении особых признаков жанра в сравнении с аналогичными образцами европейского скрипичного концерта);

4. Герменевтический анализ (для осмысления идейно-содержательной стороны композиций).

Построение концепции работы базируется на методах исследования крупных сспециалистов, исследующих музыкально-теоретические проблемы стилей, жанров и форм - М. Арановского, Б. Асафьева, В. Бобровского, М. Бонфельда, М. Михайлова, В. Медушевского, Е. Назайкинского, В. Ценовой, Л. Березовчука, О. Соколова, С. Гончаренко, Е. Польдяевой, Т. Старостиной, Н. Гуляницкой, Н. Гавриловой, И. Гребневой; исторического музыкознания - Л. Акопяна, М. Высоцкой, Г. Григорьевой, Р. Куницкой, Р. Морган и П. С. Хансен; теории и истории скрипичного искусства - Б. Гутникова, В. Григорьева, Г. Фельдгуна, Л. Ауэра, Л. Гинзбурга.

Положения, выносимые на защиту:

1) Становление скрипичного искусства в Китае происходило под влиянием европейского академического музыкального искусства с учетом социально-политических событий внутри страны.

2) Развитие жанра скрипичного концерта в творчестве китайских композиторов ХХ века происходило в два этапа: первый период охватывает 19441980-е годы; второй период начинается в 1980 году и продолжается по настоящее время.

3) На первом этапе стилевая специфика творчества китайских композиторов была обусловлена идеологическими причинами и коллективным творчеством. Программность концертов этого периода основана на сюжетах, отражающих идеи патриотизма и антифеодализма; в композициях преобладает одночастная форма с опорой на принцип сонатности; в партии солиста соединяются принципы европейской виртуозной техники романтического типа и приемы игры на китайских народных инструментах; преобладает парный состав оркестра, роль которого, в основном, является аккомпанирующей; преобладающие типы импровизационных каденций солиста - пассажный, мотивный и тематический.

4) На втором этапе сформировалось два стилевых направления в развитии жанра, которые по степени радикальности новаций можно определить, как обновление традиции и авангард. Традиционализм китайских авторов скрипичных

концертов XX века связан с утверждением позитивного и гармоничного мироощущения при опоре на апробированные композиционные модели, при этом стилевое обновление осуществлялось с помощью отдельных элементов композиционных техник и форм, характерных для западноевропейской музыки XX века. Авангардное направление сформировалось в недрах эстетики «Новой волны», связанной с синтезом древних национальных традиций и авангардных техник письма (алеаторики, сонорики, серийности и т.д.).

5) В целом, для китайских скрипичных концертов характерно преломление элементов традиционной культуры, которое проявляется в аспектах музыкальной эстетики, образного содержания и исполнительских приемов.

6) Программность является характерной особенностью большинства китайских скрипичных концертов. Эта особенность прослеживается не только в период освоения жанра, т.к. является типологической особенностью китайской профессиональной инструментальной музыки периода становления, но и в последующее время. Программность оказала существенное влияние на формирование композиционных особенностей концерта.

Степень достоверности и апробация результатов исследования:

Достоверность результатов диссертации обусловлена опорой на широкий круг фундаментальных источников на русском, китайском и европейских языках.

Диссертация обсуждена на заседании кафедры истории музыки Нижегородской государственной консерватории им. М. И. Глинки в 2022 году. Ее основные положения были представлены на конференциях: «Музыкальное образование и наука» (Международная научно-практическая конференция, Н. Новгород, Нижегородская государственная консерватория им. М. И. Глинки, 2017); «Полилог и синтез искусств: история и современность, теория и практика» (III Международная научная конференция, Санкт-Петербург, Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Н. А. Римского-Корсакова совместно с Голландским институтом в Санкт-Петербурге и Союзом композиторов Санкт-Петербурга, 2020).

Основные положения диссертации отражены в 7 публикациях, из них 4 - в журналах, включенных в перечень ВАК при Минобрнауки РФ.

Структура исследования состоит из введения, четырех глав, заключения, списка литературы и трех приложений.

ГЛАВА 1.

КУЛЬТУРНО-ИСТОРИЧЕСКИЕ ПРЕДПОСЫЛКИ ПОЯВЛЕНИЯ ЖАНРА

СКРИПИЧНОГО КОНЦЕРТА В КИТАЕ

1.1 Становление скрипичного искусства в Китае до конца XIX века в контексте общественно-политических реалий

Несмотря на наличие специальных исследований на эту тему, в научной литературе на русском языке этот вопрос до сих пор не представляется исчерпанным. Задачей данного параграфа является уточнение картины зарождения скрипичного искусства в Китае в тесной взаимосвязи с происходящими в стране социально-политическими изменениями.

Известно, что по самым ранним сведениям, скрипка существует в Китае уже более 400 лет, однако профессиональное творчество китайских композиторов начинает свою историю чуть более, чем 100 лет назад, а жанру китайского скрипичного концерта не более 70 лет. Возникает вопрос: почему инструмент оказался востребованным в творчестве китайских композиторов лишь в XX веке? Для его решения важно уточнить, что послужило основой для развития жанров скрипичной музыки в Китае, какие социальные и исторические условия способствовали популярности инструмента в стране, соответственно, какие исторические и художественные реалии оказали влияние на жанр скрипичного концерта.

Наиболее подробные сведения о распространении европейской музыки в Китае можно найти в книге Тао Ябина [246], а об этапах становления скрипичного искусства в Китае - в диссертации Му Цюаньчжи [50]. Согласно данным последнего труда, распространение европейской музыки в Китае со второй половины XVI века связано с деятельностью миссионеров-иезуитов, прибывавших в страну с целью обращения народа в христианскую католическую веру. Среди них

было немало музыкантов, владеющих игрой на смычковых инструментах, в том числе на скрипке1.

Вплоть до 40-х годов XIX в. центром скрипичного искусства был китайский императорский двор [50, с. 15]. Первые упоминания о скрипичной музыке в Китае относятся к второй половине XVII столетия. По сведениям Му Цюаньчжи [50, с. 1415], в 1686 г. в Китай приехал европейский скрипач Людовик Пернон, который прожил здесь более 20 лет, создал первый в Китае придворный оркестр, который просуществовал в Пекине до 1708 г. Согласно Ло Цинь [164, с. 366], с 1710 года в одном из китайских регионов Макао, а позже в Пекине, миссионер Т. Педрини работал в должности придворного учителя музыки. Он владел игрой на различных инструментах и практиковался в сочинении музыки2. После смерти миссионера в 1746 году были найдены рукописи его 12 сонат для скрипки и цифрованного баса («Sonate A Violino Solo Basso Del Nepridi Opera Terza Parte Prime»), на которых не было даты. Остается предположить, что они были созданы в период между 17111746 годами.

До середины XIX века малая степень активности в распространении жанров скрипичной музыки в Китае во многом была обусловлена социально-политическими факторами, связанными с неприятием европейского в китайской культуре. Ситуация изменилась с середины XIX века. Китай пережил две Опиумные войны (1840-1842, 1856-1860). В результате так называемых «мирных договоров», подписанных после их окончания, западные страны (главным образом, Англия) стали расширять сферу своего влияния в Китае, что провоцировало проникновение в страну атрибутов западной культуры.

Их изменили последовательные политические реформы. «Движение самоусиления» (Ш^Й^) в период с 1860 года до 1890 года не способствовало

1 Время появления первых скрипок (в их современной конструкции) в Европе датируется по-разному в различных источниках. По самой достоверной версии: «классическая» модель стала стандартом в Италии около 1550 года [211, с. 706].

2 О времени его работы в Китае упомянуто в рукописных воспоминаниях Де Лиге, которые были найдены в Бэйтанской библиотеке китайским историком Фан Хао и отражены в восьмой главе

его монографии «История китайской и западной коммуникации».

15

развитию музыкального искусства, так как было нацелено на усвоение практических установок западной культуры, пренебрегая философией и искусством [217, с. 8]. «Реформа 1898 года в Китае»3 (или «Реформа Усюй») задала новые ориентиры, направленные на всестороннюю «вестернизацию», а именно: наука и технические достижения Запада должны были быть поставлены на службу китайской конфуцианской идеологии. Это определило основной вектор развития культуры Китая в XX и XXI веках, нацеленный на синтез китайских и западных традиций.

В 1919 году возникает «Движение 4 мая», цель которого - создать новую культуру, критически переоценить национальное наследие и частично перенять полезный опыт зарубежной культуры [217, с. 512]. Американский философ Джон Дьюи, пребывавший в КНР в 1919 году, отмечал стремление китайцев «к современной и новой мысли...» [217, с. 503]. Политические реформы показывают, что западные влияния в Китае прошли длинный путь: от первоначальной нацеленности исключительно на технический прогресс до последующей трансформации самого мировоззрения. Хотя эти влияния и активизировали музыкальную жизнь, но она ограничивалась скорее восприятием западной музыки, нежели творчеством.

1.2 Популяризация жанра в концертной жизни Китая во второй половине XIX- середине XX века

На рубеже XIX и XX веков распространение в Китае скрипичного искусства осуществлялось уже не только посредством миссионеров, но во-первых, благодаря оркестрам, активно создающимся в этот период по западному образцу; во-вторых, через деятельность в Китае западных музыкантов; наконец, посредством введения уроков инструментального исполнительства в рамки школьного образования и

3 В 1861 году Фэн Гуйфэнь впервые озвучил идеи «реформы Усюй». В 1898 году они были усовершенствованы Чжан Чжидуном и положены в основу «Реформы 1898 года» [см.: ЩШ, " Ф

М^Д'Ш^ http://theory.people.com.en/n/2013/0617/c49164-21867290.html].

16

дальнейшего обучения китайских студентов-скрипачей за рубежом4 . Значимую роль в воспитании вкусов публики и ее просвещении играли СМИ, регулярно публикующие заметки о выступлениях зарубежных музыкантов в Китае.

Первые представления местного населения о скрипичном искусстве связаны, в большой степени, с развитием оркестровой культуры, прежде всего, в городе Шанхай. К 1860-м годам относится появление многочисленных оркестров, организованных по западному образцу: например, камерного оркестра «Цзинча» (1864), Маленького театрального оркестра (1866) и др. В 1872 году был создан любительский симфонический оркестр под руководством И. Ремюза 5 . Исследователь Тан Ятин [191, с. 46] приводит информацию об исполнении этим коллективом скрипичных концертов Л. Бетховена и Л. Шпора а-то11 № 8 (об именах солистов история умалчивает). По его же свидетельству, скрипичные концерты исполнялись очень небольшими силами оркестрантов и сокращенным составом инструментов, в частности «несколькими скрипками, альтами, одной виолончелью, одной флейтой и одним фортепиано». Это один из немногих сохранившихся документов, в котором можно найти данные об исполнении скрипичного концерта в Китае6.

Важную роль в распространении западноевропейской музыки в азиатской стране сыграл Шанхайский муниципальный оркестр (1 Ш I ^ М ^ ^ ) 7 , просуществовавший 70 лет (1879-1949). Изначально в его состав были включены лишь медные духовые инструменты, а уровень исполнительства музыкантов был весьма низким. Ситуация изменилась с момента заступления на пост руководителя

4 . По сведениям Сюй Чжунюе, с 1901 до 1905 годы императрица Цыси делала попытки осуществления реформы, целью которой стало совершенствование образования. В результате была отменена старая система государственных экзаменов Кэцзюй, модернизирована школьная система, организовано обучение студентов за рубежом (в основном, в Японии и Америке). До 1906 года около 13000 студентов получили образование в Японии [217, с. 410-431].

5 С ноября 1873 и до мая 1874 года оркестр дал 17 концертов.

6 Также Тан Ятин описывает случаи исполнения в этот период концерта для кларнета В. А. Моцарта в обработке для виолончели [191, с. 48].

7 С 1870-х годов до момента создания Шанхайского муниципального оркестра оркестры комплектовались из музыкантов-любителей.

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Синь Син, 2022 год

Список литературы

на русском языке

1. Акопян Л. О. Музыка 20 века: энциклопедический словарь. М.: Практика, 2010. 855 с.

2. Алексеев А. Д. Концерт и камерные жанры инструментальной музыки // История русской советской музыки. Т. 1. М.: Музыка, 1956. С. 267-97.

3. Анисимов А. В. Взаимодействие солиста и оркестра в западноевропейском скрипичном концерте XVII-XIX веков. Автореф. дисс. ... канд. искусствовед.: 17.00.02. Магнитогорск, 2011. 248 с.

4. Арановский М. Г. Что такое программная музыка? М.: Музгиз, 1962. 119 с.

5. Асафьев Б. В. Музыкальная форма как процесс. Л.: Музыка, 1971. 2-е изд. 376 с.

6. Ауэр Л. Моя школа игры на скрипке. Интерпретация произведений скрипичной классики. М.: Музыка, 1965. 272 с.

7. Бай Бинбин. Развитие новой музыкальной культуры Китая (1860-1948) // Весшк Беларускага дзяржаунага ушверсггэта культуры i мастацтвау. 2009. № 2 (12). С. 4145.

8. Березовчук Л. Н. Музыкальный жанр как система функций // Аспекты теоретического музыкознания. Л.: ЛГИТМиК, 1989. С. 95-123

9. Бобровский В. П. Тематизм как фактор музыкального мышления. М.: Музыка, 1989. 268 с.

10. Бонфельд М. Ш. Анализ музыкальных произведений. М.: Изд-во Владос, 2003. 253 с.

11. Бонфельд М. Ш. Музыка: Язык. Речь. Мышление. Опыт системного исследования музыкального искусства. СПб.: Композитор, 2006. 648 с.

12. Будаева Т. Б. Оркестр и оркестровая музыка Пекинской оперы // Старинная музыка. 2008. № 4 (42). С. 26-31.

13. Будаева Т. Б. Музыка традиционного китайского театра цзинцзюй (Пекинская опера): автореф. дис. ... канд. искусствовед.: 17.00.02. М., 2011. 28 с.

14. Булатова А. Л. Русский скрипичный концерт начала ХХ века. История, проблемы интерпретации: дис. ...канд. иск.: 17.00.02. М., 1995. 206 с.

15. Ван Дэцун. Творчество китайских композиторов в контексте становления национального аккордеонного искусства: дис. ... канд. искусствед.: 17.00.02. Н. Новгород, 2016. 205 с.

16. Волков А. И. Скрипичные концерты Прокофьева. М.: Музгиз, 1961. 37 с.

17. Высоцкая М. С., Григорьева, Г. В. Музыка XX века: от авангарда к постмодерну: учебное пособие / М. С. Высоцкая, Г. В Григорьева; Московская государственная консерватория им. П. И. Чайковского. - Москва: Научно-издательский центр «Московская консерватория», 2011. 440 с.

18. Гаврилова Н. А. К проблеме национального в музыке XX века // Пособия по истории зарубежной музыки. М.: Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского, 2003. Вып. 1. С. 5-97.

19. Гаврилова Н. А. История зарубежной музыки. XX век. М: Музыка, 2005. 576 с.

20. Гинзбург Л. С. История скрипичного искусства. М.: Музыка, 1990. Вып. 1. 303 с.

21. Головинский Г. Л. Композитор и фольклор: из опыта мастеров XIX-XX веков. М.: Музыка, 1981. 279 с.

22. Гончаренко С. С. Вопросы музыкального формообразования в творчестве композиторов XX века. Новосибирск: Новосибирская гос. консерватория им. М. И: Глинки, 1997. 172 с.

23. Гребнева И. В. Жанр Скрипичного концерта в зарубежной европейской музыке 1920-1930-х годов: автореферат дис. ... канд. искусствовед.: 17.00.02. М., 1991.

24. Гребнева И. В. Классический жанр сегодня: скрипичный концерт конца XX -начала XXI века // Музыкальная академия. 2010. № 1. С. 162-168.

25. Гребнева И. В. Скрипичный концерт в европейской музыке XX века: дис. ... докт. искусствовед.: 17.00.02. М., 2011. 426 с.

26. Григорьев В., Гинзбург Л. История скрипичного искусства. Вып. 1. М.: Музыка, 1990. 303 с.

27. Гуляницкая Н. С. Методы науки о музыке. М.: Музыка, 2009. 256 с.

28. Гутников Б. Л. Об искусстве скрипичной игры. Л.: Музыка, 1988. 56 с.

29. Древнекитайская философия. Собрание текстов в двух томах / сост. Ян Хиншуна. М.: Изд. Социально-экономической литературы, 1972. Т. I. 361 с.

30. Дуков Е. В. Концерт в истории западноевропейской культуры. М.: Классика-ХХ1, 2003. 256 с.

31. Завадская Е. В. Культура Востока в современном западном мире. М.: Наука, 1977. 168 с.

32. Зароднюк О. М. Жанр Концерта в отечественной музыке 1980-1990-х годов: учебное пособие. Нижний Новгород: издательство Нижегородской государственной консерватории им. М.И. Глинки, 2012. 48 с.

33. Зенкин К. В. Фортепианная миниатюра и пути музыкального-романтизма. М.: Московская гос. консерватория им. П. И. Чайковского, 1997. 515 с.

34. Златковский Ю. Д. Инструментальный речитатив как мелодический тип: автореферат дис. ... канд. искусствовед.: 17.00.02. М., 1995. 25 с.

35. Карс А. История оркестровки. М.: Музыка, 1989. 304 с.

36. Климовицкий А. И., Никитенко О.Б. Жанр и коммуникативные аспекты музыки: музыкальная деятельность, музицирование, музыкальный язык // Музыкальная коммуникация. СПб.: РИИИ, 1996. С. 40-62.

37. Когоутек Ц. Техника композиции в музыке XX века / пер. с чеш. К. Н. Иванов. М.: Музыка, 1976. 367 с.

38. Крауклис Г. В. Романтический программный симфонизм: Проблемы, художественные достижения, влияние на музыку XX века. М.: Московская гос. консерватория, 2007. 312 с.

39. Кузнецов И. К. Теория концертности и ее становление в русском и советском музыкознании // Вопросы методологии советского музыкознания. М.: Московская гос. консерватория им. П. И. Чайковского, 1981. С. 127-157.

40. Курышева Т. В. Театральность и музыка. М.: Сов. композитор, 1984. 200 с.

41. Кюрегян Т. С. Форма в музыке XVII-XX веков. М.: Сфера, 1998. 344 с.

42. Левая Т. Н. Русская музыка начала XX века в художественном контексте эпохи. М.: Музыка, 1991. 166 с.

43. Ло Шии. Симфонические жанры в контексте китайской музыкальной культуры. Автореферат дис. ... канд. искусствовед.: 17.00.02. М., 2003. 28 с.

44. Лю Цзюньли. Формирование национального репертуара для скрипки (Китайская Народная Республика) // Весшк Беларускага дзяржаунага ушверстта культуры i мастацтвау. 2009. № 1 (11). С. 93-100.

45. Мазель Л. А. О природе и средствах музыки. М.: Музыка, 1983. 72 с.

46. Макаров В. В. Особенности формообразования концертов для нескольких солистов с оркестром эпохи барокко // Теоретические проблемы музыкальной формы. / труды ГМПИ им. Гнесиных. М., 1982. Вып. 61 С. 80-94.

47. Медведева Ю. П. Опера с «китайским акцентом»: о жанровой специфике сицюй // Музыка в диалоге культур и цивилизаций: Сб. ст.: Т.1. Нижний Новгород: Изд. Нижегородской консерватории, 2016. С.401-408.

48. Медушевский В. В. К проблеме сущности, эволюции и типологии музыкальных стилей // Музыкальный современник. М., 1984. Вып. 5. С. 5-17.

49. Михайлов М. М. Стиль в музыке. Л.: Музыка, 1981. 264 с.

50. Му Цюаньчжи. Становление и развитие скрипичного искусства в Китае: образование, исполнительство, национальный репертур: дис. ... канд. искусствовед.: 17.00.02. Н. Новгород, 2018. 205 с.

51. Назайкинский Е. В. Стиль и жанр в музыке: учебное пособие для студентов высш. учеб. завед. М.: Гуманит. изд. Цент ВЛАДОС, 2003. 248 с.

52. Переверзев Н. К. Исполнительская интонация. М.: Музыка, 1989. 207 с.

53. Польдяева Е. Г. Звуковые открытия раннего музыкального авангарда // Русская музыка и XX век. М., 1997. С. 589-622.

54. Пэн Чэн. Ладовая система Юнь-Гун-Дяо и ее претворение в творчестве китайских композиторов 20 века. СПб.: Композитор-Санкт-Петербург, 2013. 220 с.

55. Раабен Л. Н. Советский инструментальный концерт. Л.: Музыка, 1967. 307 с.

56. Раабен Л. Н. Концерт // Музыкальная энциклопедия. Гл. ред. Ю. В. Келдыш. Т. 2. М.: Советская энциклопедия, Советский композитор, 1974. С. 922-925.

57. Раабен Л. Н. История русского и советского скрипичного искусства. Л.: Музыка, 1978. 199 с.

58. Раабен Л. Н. Скрипичные концерты барокко и классицизма. СПб.: Изд-во РГПУ им. А. И. Герцена, 2000. 127 с.

59. Савенко С. И. Проблема индивидуального стиля в музыке поставангарда // Кризис буржуазной культуры и музыка. Л., 1983. Вып. 5. С. 96-112.

60. Савенко С. И. Мир Стравинского. М.: Композитор, 2001. 328 с.

61. Соколов О. В. Морфологическая система музыки и её художественные жанры. Н. Новгород: Изд-во Нижегородского университета, 1994. 218 с.

62. Солнцев В. В. Эволюция австро-немецкого скрипичного концерта от Бетховена до Брамса: автореферат дис. ... канд. искусствовед.: 17.00.02. СПб., 1995. 22 с.

63. Су Юйчен. Трактовка программности в концерте для скрипки с оркестром Чэнь Ган и Хэ Чжан-хао «Лян Шаньбо и Чжу Интай» // Науковий вюник Нацюнально! музично! академй Украши iменi П. I. Чайковського. 2014. Вып. 111. С. 114.

64. Тараканов М. Е. Инструментальный-концерт. М.: Знание, 1985. 55 с.

65. У Ген-Ир. Китай // История музыки Восточной Азии. Китай, Корея, Япония. СПб.: Лань, 2011. С. 21-79.

66. Уткин А. Н. О концертировании и его формах в современной инструментальной музыке // Стилевые тенденции в советской музыке 1960-1970-х годов. Л., 1979. С. 63-84.

67. Фельдгун Г. Г. История смычкового искусства от истоков до 70-х годов XX века. Новосибирск: Новосибирская гос. консерватория им. М. И. Глинки, 2006. 500 с.

68. Фортунатов Ю. А. Лекции по истории оркестровых стилей. Воспоминания о Ю. А. Фортунатове. М.: Композитор, 2004. 384 с.

69. Холопова В. Н. Формы музыкальных произведений. СПб.: Лань, 1999. 496 с.

70. Холопова В. Н. О композиционных принципах Скрипичного концерта А. Берга // Музыка и современность. М., 1969. Вып. 6. С. 343-372.

71. Холопова В. Н. Китайский авангард: от Сан Туна до Тан Дуна // М.Е. Тараканов: Человек и Фоносфера. Москва, Санкт-Петербург: Алетейя, 2003. С. 243-251.

72. Хохлов Ю. Н. Программная музыка // Музыкальная энциклопедия. Т.4. М.: Советская энциклопедия, 1978. С. 442.

73. Хохлов Ю. Н. Советский скрипичный концерт. М.: Музгиз, 1956. 232 с.

74. Хэ Лутин. Проблемы национальной формы в китайской музыке // О китайской музыке. Статьи китайских композиторов и музыковедов. М.: Государственное музыкальное издательство, 1958. С. 46-73.

75. Царева Е. М. Иоганнес Брамс. М.: Музыка, 1986. 383 с.

76. Ценов В. С. Теория современной композиции. М.: Музыка, 2005. 624 с.

77. Цзо Чжэньгуань. Русские музыканты в Китае. СПб.: Композитор, 2014. 336 с.

78. Цюй Ва. Фортепианное творчество Чу Ванхуа в контексте фортепианной музыки XX века: дис. ... канд. искусств.: 17.00.02. Ростов-на-Дону, 2015. 231 с.

79. Цюй Ва. Из истории коллективного творчества китайских композиторов в 60 -70-е годы XX века // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. Н.Новгород. № 1 (27) 2013. С. 35-39.

80. Чжан Кэу Научно-педагогическое наследие Сяо Юмэя и его роль в китайском музыковедении: автореф. дис. ... канд. искусствовед.: 17.00.02. Нижегородская гос. консерватория им. М.И. Глинки. М., 2017. 21 с.

81. Чэнь Ин. Китайская опера XX - начала XXI века: к проблеме освоения европейского опыта: автореф. дис. ... канд. искусствовед.: 17.00.02. Нижегородская гос. консерватория (академия) им. М.И. Глинки. М., 2015. 26 с.

82. Шестаков В. П. Музыкальная эстетика стран Востока. М.: Музыка, 1967. 414 с.

83. Ширинский А. А. Скрипичные произведения Д. Шостаковича: проблемы интерпретации. М.: Музыка, 1988. 110 с.

84. Шнеерсон Г. М. Музыкальная культура Китая. М.: Гос. муз. изд., 1952. 252 с.

85. Шнеерсон Г. М. О китайской музыке. Статьи китайских композиторов и музыковедов: Вып. 1. М.: Государственное музыкальное издательство, 1958. 141 с.

86. Юнусова В.Н. Музыкальная культура Азии и Северной Африки (обзор) // История зарубежной музыки ХХ в. / Отв. ред. Н.А. Гаврилова. М.: Музыка, 2005. -с. 518-573.

87. Юнусова В. Н. Тан Дун: в мире звучащих стихий // Исполнительское искусство и музыковедение. Параллели и взаимодействия: материалы международной конференции (Москва, 4-8 апреля 2011 г.). М., 2011. С. 50-56

88. Юнусова В. Н. Взаимодействие символики звука и цвета в произведениях Тан Дуна // Галеевские чтения «Прометей»: материалы международной научно-практ. конференции. Казань, 2012. С. 232-37.

89. Юнусова В. Н. Феномен буддийской медитации в традиционной музыкальной культуре и восточном авангарде // Музыковедение, 2012, №5. - С. 27-33.

90. Юнусова В. Н. Изучение китайской музыки в России: к проблеме становления отечественной музыкальной синологии // Общество и государство Китая: сборник материалов 44-й научной конференции / ред.кол. А.И. Кобзев и др. М.: ФГБУН ИВ РАН, 2014 (Учёные записки ИВ РАН, Отдел Китая: Вып. 15). Т. 44: Ч.2. с. 780-788.

91. Юнусова В. Н. К проблеме взаимодействия исторического музыкознания и российского музыкального востоковедения // Научный вестник Московской консерватории. 2016, №1 (24). С. 144-155.

92. Юнусова В. Н. Композитор и традиционная культура: принципы взаимодействия в XXI в. // Статьи Всероссийской научно-практической конференции «Личность в искусстве: от истоков до современности» Высшая школа музыки РС(Я) (институт) им. В.А. Босикова, 2017. [Электронный ресурс] Режим доступа: Ы1р:/^^оо1тш.га/статьи-всероссийской-научнопракти/ (дата обращения - 25.11.2017).

93. Ямпольский И. М. Избранные исследования и статьи. М.: Сов. композитор, 1985. 280 с.

94. Яо Тин. Ма Сыцун: «Колыбельная песня для мамы» // Китайский информационный Интернет-центр China.org.cn [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://english1.china.org.cn/russian/275282.htm (дата обращения 18.01.2017).

на китайском языке

95. ^ #Ш. ^^ФИ^Я^» (Ань Лусы. Исследования музыкального творчества Го Вэньцзина. Пекин: Изд-во Центральной консерватории, 2012. 188 с.)

96. ш# • Ш • ^ (П. С. Хансен) (±Ж) (П. С. Хансен. Обзор музыки в XX века (первый том). Переводчик: Мэн Сяньфу. Пекин: Изд-во Народной музыки, 1981. 173 с.)

97. Ш# • Ш • ^ (П. С. Хансен) (ТЖ) (П. С. Хансен. Обзор музыки в XX века (второй том). Переводчик: Мэн Сяньфу. Пекин: Изд-во Народной музыки, 1981. 260 с.)

98. ^ • ^ЭД • Ш (П. Г. Лэнг). «Ш^^ФЙЙ^» ЗШЙ, ШЖ,

(П. Г. Лэнг. Музыка в западной культуре. Переводчик: Гу Ляньли, Чжан Хундао, Ян Яньди, Тан ятин. Гуйлинь: Изд-во Гуансиского педагогического университета, 2014. 1150 с.)

99. ЙШШ. --Ш^ЙЖ^Ф^» (Бань Лися. Интервью с

композитором Ду Минсинь // Обзор китайской литературы и искусства, 2019. №. 01. С. 125-135.)

100. ЩЩЩ. «20 ШНШ^^ФЙЙ "ФШ@Ж"» (Би Минхуэй. «Китайский фактор» в западной музыке в XX веке. Шанхай: Изд-во Шанхайской консерватории, 2007. 235 с.).

101. ^ • ШШ^ (П. Арабов). (П. Алабов. Анализ музыкальных произведений. Переводчик: Центральная музыкальная консерватория. Пекин: Изд-во Народной музыки, 1959. 259 с.)

102. ЙШ-^¿Ш (Р. Goetschius). «^МЙ^^» (П. Гетчиус. Учение о большой музыкальной форме. Переводчик: Сюй Юнсан. Пекин: Изд-во Народной музыки, 1982. 263 с.)

103. ЙШ • ^Ш (Р. Goetschius). (П. Гетчиус. Гармония. Переводчик: Моу Тяньжуй. Шанхай: Книжный магазин Ван Е, 1962. 236 с.)

104. --

(Бянь Цзушань. Бросьте вызов Тан Дуну и его сторонникам - споры о музыкальной

концепции и музыкальной критике // Научный вестник Народной музыки, 2002. №. 03. С. 26-28.)

105. ШШ, Шп, ФЙ^. «ЙЖ^Ж^Ш^--ЙЖ^Ж» (Чэнь Чао, Сюй

Чжи, Шен Хуйлэй. Национальное музыкальное культурное сокровище - народный инструмент. Пекин: Изд-во Китайского текстили, 2016. 272 с.).

106. (C. Rosen) ШШ, »Ш,

(Ч. Розен. Стиль классицизм: Гайдн, Моцарт, Бетховен. Переводчик: Ян Яньди. Шанхай: Изд-во Восточно-Китайского педагогического университета, 2016. 712 с.)

107. ШЩ. ЙЙЖ> (Чэнь Ган. Бабочки свободны. Шанхай: Изд-во Вэньхуй, 2003. 231 с.)

108. (Чэнь Хундо. Новое издание музыкальной формы и анализа произведения. Нанкин: Изд-во Нанкинского педагогического университета, 2009. 356 с.)

109. Ш Ш « Ш Щ Ж Ш Щ № Ш Й W Ж Ш % » (Чэнь Тао. Музыковедческое исследование Скрипичного концерта «Ван Чжаоцзюнь» Чэнь Гана: реферат магистра музыковедения / Хэбэйский педагогический университет. Шицзячжуан, 2011. 63 с.)

110. ММФ. «" № " Éfó Ж ^ » (Чу Ванхуа. Эпоха "коллективного творчества" // Научный вестник Искусства фортепиано, 1999. №. 04. С. 11-13.)

111. ШШ. ЗШ--АЖ^ " (Чэнь Сюн. Чжан Нань - Борющаяся

жизнь за 80 лет [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.musiceol.com/news/html/2014-6/201461813275556731392.html (дата обращения - 18.06.2014)).

112. Ш^й «ЖШМЖШЩ№ШЙ^!ЯШ%» (Цао Синлян. Анализ и исследование Скрипичного концерта Ван Силиня: реферат магистра музыковедения / Шаньсийский университет. - Тайюань, 2015. 67 с.)

113. ШШШ (Чэн Явэй. Использование элемента оперы юэ в Скрипичном концерте «Лян Чжу» // Научный вестник Пространство-время музыки. 2013. №. 10. С. 166-167.)

114. Й^Ж. (Дун Гуанцзюнь. Трактовка использования элементы и формы ци, чэн, чжань, хэ в музыки // Научный вестник Звучания Хуанхэ, 2013. №. 21. С. 12-14.)

115. т --

(Дуань Лэй. Анализ Скрипичного концерта Ван Силиня // Научный вестник Тяньциньской консерватории. 2016. №. 02. С. 84-99.)

116. те. (Дэн Цюн. Автор «Лян Чжу» должна имеют характер крестьянин [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.musiceol.com/news/html/2009-8/2009892211028977181.html (дата обращения - 09.08.2009))

117. ШШШ. ШШП^Ж • Щ^ЖЖ^ (Дун Сюефэн. Тан Дун стал лауреатом канадской международной музыкальной премии "Г. Гулд" [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://news.cri.cn/gb/3821/2004/09/22/[e-mail] (дата обращения -22.09.2019))

118. ^М^. « Ф (Ду Ясюн. Китайская традиционная музыкальная теория. Шанхай: Изд-во Шанхайской консерватории, 2004. 221 с.)

119. ТЁШ. (Дин Чжино. Незаурядный скрипичный концерт // Научный вестник Народной музыки, 2003. №. 05. С. 14-15.)

120. «Ф ЩШ^ЖМШ^» (Фэн Чанчунь. Исследование по китайской музыкальной тенденции в нового эпохе. Пекин: Изд-во Народной музыки, 2007. 402 с.)

121. 16 ШНМ 18 ШйШШМ» (Фань Чжэлунь. Развитие скрипки и ее производство с XVI до начала XX века // Научный вестник Музыкального искусства, 1996. №. 04. С. 56-72.)

122. . «ЖШ^ЙЙ^М^^^Ж^» (Фань Чжэлунь. Происхождение скрипки и связанных с ней музыкальных инструментов // Научный вестник Музыкального искусства, 1996. №. 11. С. 65-68.)

123. ШШШ • МЛ (P. Downs) ШШ, it«, (Ф. Даунс. Классическая музыка. Переводчики: Сунь Гочжун, Шэнь Сюань, У Вэйси, Сунь Хунцзе. Шанхай: Шанхайское музыкальное издательство, 2012. 813 с.)

124. Ш (Фань Ци. Анализ о специфики создания песни творчества Сюй Юаньчжи // Научный вестник Большой сцены, 2015. №. 02. С. 126-127.)

125. Щ « . « Ш Ш Т Ш Щ № ИР Ш № Ш Ш Ш » (Фэн Си. Размышления о скрипичном творчестве Чэнь Гана: реферат магистра музыковедения. / Нанкинский педагогический университет. Нанкин, 2005. 44 с.)

126. ЩЯШ «««-ШМ^М--ЖйВД

» (Фэн Синьсинь. Местный стиль и романтический дух - основная конструкция и внутренняя связь «Красивая моя родина» Чжун Синьмина // Научный вестник «Хуанчжун» Уханьской консерватории. 2017. №. 02. С. 51-59.)

127. F (Гуан Боцзи. Отзыв на Концерт для скрипки с оркестром F-dur Ма Сыцуна // Научный вестник Синхайской консерватории. 1989. №. 01. С. 16-23.)

128. (Го Вэньцзин. Шум. Пенкин: Изд-во Народной музыки, 2009. 282 с.)

129. (Хуан Аньлунь. Атональность и личность композиции и др // Научный вестник Народной музыки, 1995. №. 06. С. 711)

130. ВД^^в. «ЙШ^Й^Й» (Ху Дэн Тьяо. Принципы национального оркестра. Шанхай: Изд-во Шанхайского искусства, 1982. 611 с.)

131. ^М . « Hfc ^ ^ 2 ^ ^ » (Хэн Ли. История европейского струнного искусства. Пекин: Изд-во Центральной консерватории, 2004. 191 с.)

132. (Хоу Тайюн. Раскрепление и рекомбинация творчества Тан Дуна от "Призрачная опера" (Ghost Opera) // Научный вестник Звучания музыкальной палаты Шэньянской консерватории, 2008. №. 01. С. 45-50.)

133. iw. Ф^Ж^ЖЙЖ 77, 78 "t^i" (Хань Сюань. 77 и 78 выпуски Композиторского факультета Центральной консерватории, ставшие историей [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://baiiiahao.baidu.com/s?id=1615077737061347187&wfr=spider&for=pc (дата обращения - 23.10.2018))

134. ЙШЖ (Хуан Инцзе. Анализ скрипичной мелодики и техники «Красивая моя родина» Чжун Синьмина: реферат магистра музыкального исполнения и обучения / Уханьская консерватория. - Ухань, 2018. 25 с.)

135. МММ. (Хэ Янань. Музыковедческий анализ первой части Первого скрипичного концерта Ду Минсинь // Научный вестник Чанчуньского педагогического университета. 2017. Vol. 36. №. 10. С. 181-185.)

136. . 1929 & Щ0ШВЙГ (Хуан Исян. Деятельность Ма Сыцуна в Гуанчжоу после 1929 года [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.swsm.net/thread-100350-1-1.html (дата обращения - 23.03.2020))

137. шш. (Хань Чжунэнь. Обсуждение вопросов музыкальной эстетики жанра Концерта // Научный вестник «Новый звук музыкальной палаты» Шэньянской консерватории. 2011. №. 04. С. 26-32.)

138. (J.A.Fracht) . ШШ, ff (Дж. А. Фрахт. Справочник скрипача. Переводчики: Хуан Хэ, Ли Чжици,

Ван Цичжан. Пекин: Изд-во Народной музыки, 1989. 210 с.)

139. № #Й^!Й!Й » (Цзинь Цзяньминь. Музыковедческий анализ Скрипичного концерта-фантазия Ся Ляна // Научный вестник Народной музыки. 1986. №. 12. С. 15-23).

140. «HЖФStЖi 1900-2000» (Цзюй Цихун. Сто лет истории китайской музыки 1900-2000. Чанша: Изд-во Хунаньского изобразительного искусства, 2014. 462 с.)

141. Ш & » (Цзян Миндун. Введение в китайскую народную музыку. Шанхай: Шанхайское музыкальное издательство, 2016. с. 372.)

142. ИФ^Т (ИФ^Т) «^Л^Р--±Ш» (Томоко Эномото.

Город музыкантов - Шанхай. Переводчик: Пэн Цзинь. Шанхай: Изд-во Шанхайской консерватории, 2003. 302 с.)

143. Т^ • (C. Flesch) (К. Флеш. Искусство игры на скрипке том. 1. Переводчик: Яо Няньгэн. Пекин: Музыкальное издательство, 1979. 220 с.)

144. Т^ • (C. Flesch) (К. Флеш. Искусство игры на скрипке том. 2. Переводчик: Яо Няньгэн. Пекин: Музыкальное издательство, 1979. 191 с.)

145. ШШТ (S. Custerka) «20 (С. Кустерка. Материал и техника музыки XX века. Переводчик: Сон Цзинь. Пекин: Изд-во Народной музыки, 2002. 243 с.)

146. (R. P. Morgan) МШ, (Р. П. Морган. Музыка в XX веке. Переводчики: Чэнь Хундо, Гань Фанмэн,

Цзинь Ини, Лян Цинь. Шанхай: Шанхайское музыкальное издательство, 2014. 619 с.)

147. (Rudolph Reti) «iMf4. ШМЙ» (Р. Рети. Тональность, атональность, pantonality. Переводчик: Чжэн Инле. Пекин: Изд-во Народной музыки, 1992. 172 с.)

148. ^ГШ. « Й^^^ш^ЯШ^ШШ» (Лу Гуанжуй. Обзор музыкальной формы и анализа. Пекин: Изд-во Хуаи, 2004. 385 с.)

149. ^X^. (Ли Ханьцзе. Введение в принцип музыкальных формах. Юньнань: Изд-во Юньнаньского университета, 2008. 429 с.)

150. «^ "ТВЙ^" (Лю Цзясинь. Критика творчества Чэнь Гана через «Ван Чжаоцзюнь»: реферат магистра исполнительского искусства / Сианьская консерватория. Сиань, 2012. 32 с.)

151. ^^^ (Лян Ханьянь. Исследование жанра Концерта для двух скрипок // Научный вестник Гэхай, 2012. №. 01. С. 63-65.)

152. ^ЖШ. (Ли Цзити. Обзор анализа два фортепианные концерты // Научный вестник Народной музыки, 2008. №. 07. С. 1217.)

153. ^ЖШ. « Ф (Ли Цзити. Введение в анализ структуры в китайской музыке. Пекин: Изд-во Центрального консерватории, 2004. 588 с.)

154. (Лю Наньцзюнь. Исследование жанра Концерта в эпоху барокко: реферат магистра истории музыки / Нанкинская искусственная академия. Нанкин, 2007. 38 с.)

155. ^^Ш. «ШМ^Ж^ВШ^Ж^» (Ли Шиюань. Музыки Тан Дуна и постмодернизм // Научный вестник Китайского музыковедения, 1996. №. 03. С. 1217.)

156. (Лян Шаньбо и Чжу Интай. Китайские народные сказки [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.tonghua5.com/minjiangushi/minjian/1303.html (дата обращения -23.09.2017))

157. Ш Ш . (Ляо Вэй. Использование изменения баньши сицюй в современной вокальной музыке: реферат магистра музыковедения / Уханьская консерватория. Ухань, 2007. 33 с.)

158. «^ПФАЖЙЖМ^Ф ^ЖШЙ^Ш» (Ли Вэньсюань. Практика творческого взгляда "реинтеграции" китайско-американского композитора Чжоу Вэньчжуна // Научный вестник Критики искусства, 2018. №. 06. С. 8-9.)

159. ЭД^^. «ФЩЖЖШМ^РЖДМ^ЖЙ» (Лю Сюэянь. Гармония и стиль китайской пентатоники. Чанчунь: Изд-во Эпоха литературы и искусства, 1995. 241

с.)

160. (Лю Янь. Истоки, развитие и трансформация структуры двух экспозиций: реферат магистра музыковедения и хореография / Уханьская консерватория. Ухань, 2012. 63 с.)

161. (Лян Маочунь. Критика Скрипичного концерта Ду Минсиня // Научный вестник Народной музыки, 1989. №. 04. С. 5-7.)

162. ш^^. «ФШ^^Ж^ШМ» (Лян Маочунь, Чэнь Биньи. Обучение истории китайской музыки. Пекин: Изд-во Центральной консерватории, 2005. 295 с.)

163. «ФШ^^Ш^» (Лян Маочунь. Обширное чтение китайской симфонической музыки. Пекин: Изд-во Народной музыки, 2010. 883 с.)

164. (Ло Цинь. Искусство скрипки. Шанхай: Изд-во Шанхайской консерватории, 2004. 677 с.)

165. (Лян Цин. Новизна тональных поисков на основе восеми триграмм Чжоу Вэньчжуна // Научный вестник Музыкального искусства, 2019. №. 01. С. 55-63.)

166. (Линь Сяомин. Музыкальный анализ Скрипичного концерта «Лян Чжу» // Научный вестник Большой сцены. 2005. №. 02. С. 176-177.)

167. «ФШ^ЖЙ^» (Ли Сиань. Китайская традиционная форма. Пекин: Изд-во Народной музыки, 1985. 134 с.)

168. ^Ш^. "ШЙ» (Ли Сиань. Отвечая на вызовы мира - из "Симфонического концерта" Хуан Аньлуня // Научный вестник Исследования литературы и искусства, 1985. №. 01. С. 84-88.)

169. ^ЯЯЯЯ. (Лю Синьсинь. Западная музыкальная история в Харбине. Пекин: Изд-во Народной музыки, 2002. 403 с.)

170. ^Ы^. (Лю Юньянь. Критика Скрипичного концерта Го Вэньцзина «Туюнь» // Научный вестник Центральной консерватории, 2004. №. 04. С. 43-50.)

171. «^St^ffli» (Лю Чжун, Сюэ Сунмэй. История китайской музыки. Пекин: Изд-во Цинхуаского университета, 2017. 381 с.)

172. (Ло Чжунжун. Словарь современной музыки. Пекин: Высшее образование, 1997. 713 с.)

173. Ш^Ж • MM (M. Kennedy), • ФЖМ (J. Burn) «WMt^ i^^» (М. Кеннеди, Дж. Берн. Конспективный музыкальный словарь Оксфорд. Переводчики: Тан Цицзинь. Пекин: Изд-во Народной музыки, 2002. 1432 с.)

174. ^ ^ , ^ Ж te . « $ Й Й Ш ffl Ш # i » (Ма Лэй, Чжэн Кайлунь. Исследование цюпай в сицюй // Научный вестник Литературы и искусства Цилу, 2012. 03. С. 26-29.)

175. (Подробные информации Ма Сыцуна [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.uname.cn/celeb/celeb 11979117.html (дата обращения - 23.03.2020)).

176. «ЗДЩЖ^» (М-^) (Редакционная коллегия «Полное собрание сочинений о Ма Сыцуне». Полное собрание сочинений о Ма Сыцуне (Том. 1). Пекин: Изд-во Центральной консерватории, 2007. 403 с.)

177. «ЗДЩЖ^» (М^) (Редакционная коллегия «Полное собрание сочинений о Ма Сыцуне». Полное собрание сочинений о Ма Сыцуне (Том. 2). Пекин: Изд-во Центральной консерватории, 2007. 476 с.)

178. «ЗДЩЖ^» (МЖ^) (Редакционная коллегия «Полное собрание сочинений о Ма Сыцуне». Полное собрание сочинений о Ма Сыцуне (Том. 7). Пекин: Изд-во Центральной консерватории, 2007. 521 с.)

179. ШШ. Ш^^ЖЙЖ^Й^ (Пэй Но. Интервью известного композитора Гуань Найчжуна [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.cflac.org.cn/ys/ysyy/yyr/201109/t20110907_13049.html (дата обращения -07.09.2011)).

180. « Ц Ш Ж Т Я » (Цянь Жэнькан. Музыковедческий анализ Скрипичного концерта для двух скрипок Ма Сыцуна // Научный вестник Центральной консерватории, 1993. №. 02. С. 12-15.)

181. Ш^Т. «^^т-ФШн^^Л» (Цянь Ипин. Связь А. Черепнина и китайской музыкальной культуры. Изд-во Шанхайской консерватории, 2016. с. 304.)

182. «Ш^^ШФ^Д^ШШЖ» (Цянь Ипин, Ван Даньдань. Эволюция западного музыкального жанра и формы. Шанхай: Изд-во Шанхайской консерватории, 2003. 440 с.)

183. Й®. «ТЙ ЙШмЙ?» (Цю Юй. Музыковедческое исследование Скрипичного концерта «Ван Чжаоцзюнь» // Научный вестник Литературы и науки Цилу, 2011. №. 03. С. 27-28.)

184. « Ш^^Д" !Ш» (Шао Чунь. Новые идеи на тему "Вторичное и западное обучение" [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://news.takungpao.com/mainland/zzsc/2013-06/1720134.html (дата обращения -27.06.2013))

185. «ФШ^ЙЙ^ЗД» (Шанхайский институт искусств. Словарь китайской оперы. Шанхай: Изд-во Цышу, 1985. 823 с.)

186. ¡тШШ Т Ш Ш Я » (Шан Лили. Музыковедческий анализ Скрипичного концерта Ду Минсинь // Научный вестник Северной музыки, 2018. №.10. 87 с.)

187. — (Шэнь Юе. Анализ и исследование Скрипичного концерта «Опус 0» Ван Цяна: реферат магистра музыковедения / Нанкинский педагогический университет. Нанкин, 2014. 25 с.)

188. ^ФШЙ 6 (Шесть скрипичных произведений, исполненных при жизни Шэн Чжунго [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.360doc.com/content/18/0909/19/32298780 785210603^Мт! (дата обращения - 09.09.2018)).

189. ШМ. (Тан Дун. Покорите мир ароматом китайской культуры // Научный вестник Развития Пудуна, 2009. №. 05. С. 19-21.)

190. Ш «Ф Шж^^Ж» (Тянь Цин. Китайская религиозная музыка. Пекин: Изд-во Религиозной культуры, 1997. 322 с.)

191. ШМЯ. (1850-1949, 1998-2005)» (Тан Ятин. Музыкальная деятельность еврейской общины в Шанхае (1850-1949, 1999-2005). Шанхай: Изд-во Шанхайской консерватории, 2006. 262 с.)

192. Ш М Я . (1879-1949)» (Тан Ятин. История Шанхайского муниципального оркестра (1879-1949). Шанхай: Изд-во Шанхайской консерватории, 2014. 345 с.)

193. ЖЖЙ. «Ф^^ЖЖШЖЙ 77 (Ван Цычжао. Выпускники 1977 года факультета композиции Центральной консерватории. Пекин: Изд-во Центральной консерватории, 2007. 420 с.)

194. Ж^. «ШШТШ^Жш^ЖШШ^» (Ван Фэй. Исследование гармонии в скрипичном творчестве Чэнь Гана: реферат магистра музыковедения / Дунбэйский педагогический университет. Чанчунь. 2007. 44 с.)

195. « йЖ^ЖЖМ^» (У Годун. Введение в этномузыковедение. Пекин: Изд-во Народной музыки, 2012. 328 с.)

196. ^ШЖ "Л1Я" » (У Ханьхэ. Критика Скрипичного концерта "Чуаньцзян" Ян Баочжи // Научный вестник Исследования музыки, 2010. №. 05. С. 38-41, 46.)

197. ШПФЙ. «^ШЁ ЙФШЖЖ^Й^Ж ^ ^ М & » (Педагогическая деятельность Ма Сыцуна в Университете Чжуншань [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www. gzzxws.gov.cn/ gxsl/rwcq/200809/t20080918_9239.htm (дата обращения - 23.03.2020)).

198. ЙШ^П. «ФЩШШ^^Ж^» (Ван Юйхэ. История китайской музыки в новую и новейшую эпоху. Пекин: Изд-во Народной музыки, 2009. 372 с.)

199. «ФШШЖ^Ж^» (1840-2000) (Ван Юйхэ. История китайской музыкальной в новую и новейшую эпоху (1840-2000). Шанхай: Изд-во Шанхайской консерватории, 2012, 336 с.)

200. ^ШП. (• ) (Ван Юйхэ. Биография китайских музыкантов в новую и новейшую эпоху (Первый том-Новая эпоха). Пекин: Изд-во Культуры и искусства, 1992. 261 с.)

201. ^ШП. (ТЖ • ) (Ван Юйхэ. Биография китайских музыкантов в новую и новейшую эпоху. (Второй том:Современная эпоха) Пекин: Изд-во Культуры и искусства, 1998. с. 311.)

202. Т# Ш. « Ш Т Ш Щ№ШЙ М & » (Ван Вэйна. Разговор о скрипичном концерте: реферат магистра музыковедения / Северо-западный национальный университет. Ланьчжоу, 2007. 44 с.)

203. Ц. « ц & Ш Ж Т Ш Щ № Ш Й Ш Я » (Ван Вэй. Краткий анализ Скрипичного концерта для двух скрипок Ма Сыцуна // Научный вестник Популярной музыки, 2016. №. 11. С. 71-73.)

204. (У Е. Тан Дун и "Карта" - запись лекции "Новое развитие музыки" Тан Дуна // Научный вестник Центральной консерватории, 2005. №. 01. С. 110-112.)

205. ТШ^. «Й^^Ж^^М^» (Ван Яохуа. Введение в национальную музыку мира. Шанхай: Изд-во Шанхайской музыки, 1998. 300 с.)

206. ТШ^. (Ван Яохуа. Синтаксис в китайской традиционной музыке. Фучжоу: Изд-во Фуцзянского образования, 2010. 600 с.)

207. Тё. (Ван Янь, Обзор исследований музыкальной культуры Харбина в период оккупации (1932-1945) // Научный вестник Искусства и образования, 2015. №. 07. С. 56-57.)

208. Тй^. (Ван Яньли. История симфонического оркестра Шанхайского муниципального совета. Шанхай: Изд-во Шанхайской консерватории, 2015. 227 с.)

209. ^ШЗМ. «Й^ — ^т^Я» (Ву Цзуцян. Музыкальная форма и анализ произведения. Пекин: Народное музыкальное издательство, 2003. 416 с.)

210. (Ван Чжичэн. Музыканты русских резидентов в Шанхае (1920-х-1940-х). Шанхай: Изд-во Шанхайской консерватории, 2007. 579 с.)

211. ШШШ • (S. Sadie) (С. Сэди. Словарь музыки и музыкантов New Grove (6 том). Изд-во Хунаньского литературы и искусства, 2012. 935 с.)

212. (Сюй Лия. Исследование музыкальных произведений и скрипичного искусства Ма Сыцуна: реферат магистера музыкального образования / Цзянсийский педагогический университет. Наньчан. 2006. 30 с.)

213. Ш • (С. Скребков) «^ЖЖвип^Я» ШШШ, ffi^ (С. Скребков. Анализ музыкальных произведений. Переводчики: Гу Ляньли,

У Пэйхуа, Ван Цичжан. Шанхай: Изд-во Шанхайской литературы и искусства. 1962. 404 с.)

214. ЖМ. 1942 Ж 5 Л 23 0 (Сяоси. Разговор Мао Цзедуна в «Культурной и художественной беседе» в Яньань 23 мая 1942 года [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.china.com.cn/aboutchina/txt/2009-05/22/content_17822274.htm (дата обращения - 22.05.2009)).

215. «^ЖЖ^^Ш^» (Си Сюань, Цзинь Чуньмин. История культурной революции. Пекин: Изд-во Истории центральной партии Китая, 2006. 407 с.)

216. Щ И . « Ф Ш ^ Й Ж Ж ^ » (Сян Ян. История китайских струнных инструментов. Пекин: Изд-во Международной культуры, 2000. 191 с.)

217. «ФШШ^Ж» (ЖЖ) if», (Сюй Чжунюе. Новая история Китая (том. 1). Переводчики: Цзи Цюйфэн, Чжэн Хуйсинь. Гонконг: Изд-во китайского университета, 2001. 568 с.)

218. «ФШШ^Ж» (ТЖ) if^W, (Сюй Чжунюе. Новая история Китая (том. 2). Гонконг: Изд-во китайского университета, 2002. с. 654.)

219. «20 ШйТ^ЙМ^^» (Сюй Мэндун. Пассакалия в XX веке: диссертация аспиранта композиции и теории композиции / Шанхайская консерватория. Шанхай. 2000. 235 с.)

220. ш^^. ТШЩ№ШЙ (Ян Баочжи. Структура и содержание Скрипичного концерта "Чуаньцзянь" [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://blog.sina.com.cn7s/blog 5353ce810100aeef.html (дата обращения -04.07.2008))

221. ШШй. «^^ШЯ—ШШй^^^^» (Ян Куанминь. Исследование и анализ музыки - музыкальное собрание Ян Куанминя. Ухань: Уханьское издательство, 2010. 356 с.)

222. ШШй. «ШЬЙ^ЙЙ^^МШ^» (Ян Куанминь. Образ местных интонаций хубэйских народных песен // Научный вестник Исследования музыки, 1980. №. 03. С. 86-92.)

223. «ЯТШЩ№ШЙ "ШШ" ЙЙ^Ш—п^» (Ян Хэпин. Анализ о речь и структуре Скрипичного концерта «Сон в красном тереме» // Научный вестник Музыки и искусства Шанхайской консерватории, 2009. №. 04. С. 38-47.)

224. ШЛ. (Ян Ли. Биография Чжэн Сяоина. Пенкин: Изд-во Культуры и искусства, 2007. 444 с.)

225. «ТШЩ№ШЙТШ^ФЛШ%» (Инь Суфэнь. История создания Скрипичного концерта «Ван Чжаоцзюнь»: реферат магистра музыковедения / Северо-западный педагогический университет. Ланьчжоу, 2011. с. 29.)

226. М. «МйШ, Ш^» (Яо Шань. Разюме Скрипичного концерта «Легенда об олене» // Научный вестник Музыкального любителя, 1982. №. 02. С. 23-24.)

227. д. Ке^^ «№ШЙШЁ» (Дж. Керман. Разговор о концерте. Переводчик: Ма Ин. Пекин: Изд-во Народной музыки, 2007. с. 140.)

228. ^ЛШ, ШШ, ШШ, /№Й. «ФШ^Ш^М» (Яо Ицзюнь, Ли Юэхун, Сан Хайбо, Чэнь Шуан, Чжао Сяонань. Основы китайской традиционной музыки. Пекин: Изд-во Народной музыки, 2013. с. 221.)

229. ^Ж^. «ИЙ ЙИ#" : Ц & Ш #» (Е Юнле. Патриотический «предатель»: биография Ма Сыцуна. Шанхай: Изд-во Вэньхуй, 2014. с. 380.)

230. «ШМЙЖЖ» (Яо Япин. Возникновение полифонии. Пекин: Изд-во Центральной консерватории, 2009. с. 203.)

231. «ШЖ^Ж^^^^ЖШЯ» (Яо Япин. Музыковедческий анализ известных произведений в западных музыкальных жанрах. Пекин: Изд-во Центрального национального университета, 2005. с. 356.)

232. $№Ж. «ШМ: "Й^ФШ^ЖШШ"» (Яо Япин. Тан Дун: создание китайской музыки как национального блюда // Научный вестник Народной музыки, 2019. №. 02. С. 40-45.)

233. «^ЖШйЖЖ^ФЩ^ЖРА^МЖ^» (Юань Юньцзя. Краткая история китайского симфонического оркестра в первой половине XX века: реферат магистра музыковедения / Циндаоский университет. Циндао. 2011. с. 62.)

234. «ФЩ^ЖШ» (ЖЖ) (Институт музыки, Китайская академия искусств. Китайский музыкальный словарь (том. 1). Пекин: Изд-во «Народная музыка», 2016. С. 1-954.)

235. «ФЩ^ЖШ» (Ж Ж ) (Институт музыки, Китайская академия искусств (том. 2). Китайский музыкальный словарь. Пекин: Изд-во «Народная музыка», 2016. С. 955-1869.)

236. МЙЖ «М^ЖШ^ЮШЙЙФЩМ^ШЯ» (Чжао Цзяньсюе. Краткий анализ китайского стиля Скрипичного концерта-фантазия Ся Ляна // Научный вестник Синхайской консерватории «Звучание Хуанхэ», 2014. № 12. С. 95-96.)

237. » (Цзун Цзян. Скрипичный концерт «Легенда об олене» // Научный вестник Гуандунской консерватории, 1981. №. 05. С. 80-86.)

238. МЖЖ. (Чжао Цзягуй. Обзор Скрипичного концерта Сюй Шуя // Научный вестник Музыкальной любители, 1984. №. 04. С. 28, 42)

239. ЗШ ЙШ^» (Чжан Минь. Влияние алеаторики на концертное мышление: реферат магистра музыковедения и хореографии / Шанхайский педагогический университет. - Шанхай, 2020. 63 с.)

240. «^^ШМг^Л» (Чжан Нин, Ло Цзилань. Словарь музыкальных выражений. Пекин: Изд-во «Народная музыка», 2002. 118 с.)

241. , Ш^^. Чжан Бэйли, Ян Баочжи. История струнного искусства. Пекин: Изд-во Высшего образования, 2004. 427 с.)

242. «Ф^^^АЛ» (Юе Шэн. Литературный памятник китайских музыкальных инструментов. Пекин: Изд-во «Культура и искусство», 2015. 809 с.)

243. йЛ » (Чжань Юн. Анализ Скрипичного концерта «Легенда об олене» // Научный вестник Народной музыки, 1981. №. 05. С. 14-17.)

244. (Цзо Чжэньгуань. Русские музыканты в Китае. Пекин: Изд-во «Народной музыкп», 2017. 361 с.)

245. ЙЙ^^^И—: ШМЙА^^'^- (Война и мир: соболезнование человечеству Тан Дуна [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www. sohu.com/a/287936393_99893257 (дата обращения - 27.11.2019))

246. Щ М ^ .« ФШ^^^^^Ш » (Тао Ябин. Исторические очерки взаимодействия в области музыки Китая и западных стран. Пекин: Изд-во Китайской большой энциклопедии, 1997. 322 с.)

На английском языке

247. Anthony Hawley. Concerto Form. Shearsman Books, 2006. 92 р.

248. China to seek world heritage listing of "butterfly lovers" story // News Guangdong. 2004-06-14. http://www.news gd.com/culture/life/200406140042.htm

249. Emery Frederic B. The Violin Concerto, two vols. New York: Da Capo Press, 1969. Т.1: р. 1-338; 1969, т. 2: р. 339-615.)

250. Hill Ralph. The Concerto. Aylesbury, England: Penguin, 1952. 448 р.

251. Keefe S. P. The Cambridge Companion to the Concerto. New York: Cambridge University Press, 2005. 338 р.

252. Lineman S. D. The Concerto: A Research and Information Guide. New York: Lautelich Publishing, 2006. 216 p.)

253. Pople Anthony. Berg: Violin concerto. New York: Cambridge University Press, 1991. 132 p.

254. Roeder Michael Thomas. A History of the Concerto. Oregon: Amadeus Publishing, 1994. 480 p.

255. Steinberg Michael. The Concerto: A Listener's Guide. USA: Oxford University press, 1998. 528 p.

256. Tovey D. F. Concertos and Choral Works: Selections from Essays in Musical Analysis. New-York: Oxford publishing, 1989. 448 p.

Приложение 1. Нотные примеры Пример 1. Ма Сыцун Концерт для скрипки с оркестром Фа мажор. Главная партия

«Няо Цзинь Сюань»

Побочная партия 1 части (со второй половины второго такта)

Древняя гуандунская песня «Чжао Цзюнь Юань»

Основная тема 2 части:

Тема любви из интродукции Скрипичного концерта «Лян Чжу»

Цзянсузская народная песня «Девочка Мэнцзян»

\rjTjJ

^ ^ у! | ^ ^ I «I ^ ^ ^ ^ I

Пример 4.

Завершение Интродукции Скрипичного концерта «Лян Чжу»

Мелодия из оперы «Лян Чжу»

Пример 5.

Фрагмент разработки Скрипичного концерта «Лян Чжу»

Мелодия из шаосинской оперы

Пример 6.

Фрагмент из арии «Воды Хунху, волны и волны»

Пример: ария «Песня Красной гвардии Хунху»

Пример: фрагмент из арии «Никаких слез, никакой печали»

Пример: фрагмент из арии «Увидев, что люди мира освобождены»

Пример 7.

а) Каденция во вступлении Концерта «Красная гвардия Хунху»

Каденция разработки в Концерте «Лян Чжу», партия скрипки

б) сходство форм движения

Экспозиция в Концерте «Лян Чжу», партия скрипки

25

Фрагмент разработки в Концерте «Лян Чжу», партия скрипки

Переход от темы арии «Воды Хунху, волны и волны» к «Песней Красной гвардии Хунху»

Фрагмент разработки в Концерте «Лян Чжу»

в) сходство ритмических рисунков Тема арии «Песня Красной гвардии Хунху»

Побочная тема экспозиции в Концерте «Лян Чжу»

Тема молодого егеря

Тема золотого оленя

Пример 9.

Тема любви

Народная песня «Колыбельная» (ЙМЙ) народности Ли [Цзун Цзян, с. 84]

Мотив-зерно

I

—X

ТВ*

Песни народности Ли [Цзун Цзян, с. 80]

Пример 11.

Первый скрипичный концерт Ду Минсинь.

Главная партия

Фрагмент из побочной темы экспозиции

Фрагмент из разработки

Пример 12

Фактура струнной группе в главной партии

5м»

В | т-

I ж

ри

Иг I

Пример 13

Тема раздела В

Пример 14 Ма Сыцун Концерт для двух скрипок с оркестром

а) Тема главной партии в экспозиции

б) Тема главной партии в экспозиции солистов

в) Канон

Пример 15.

Связующая партия 1 части

Пример 16.

Тема побочной партии

Пример 17.

а) Звукоряд ми гун лада

б) Основная тема второй части

в) Основная тема второй части в изложении солистов

г) Раздел В

д) Динамизированная реприза второй части

Пример 18

а) Тема главной партии третьей части

б) Тема побочной партии третьей части

в) тема эпизода третьей части

г) каденция третьей части

Пример 19 Чэнь Ган Концерт для скрипки с оркестром «Ван Чжаоцзюнь»

а) Соло скрипки во вступлении

б) Тема главной партии в экспозиции

в) Bartok pizz и звук лошадиных копыт во вступлении

/ р

г) Тема побочной партии в экспозиции

д) Начало разработки

/- - —: m

е) Соло скрипки в разработке

ж) Дуэт пипы и скрипки в разработке

Пример: эпизод разработки

Прием цзяосянь (пипа)

Пример 20. Чжун Синьмин. Концерт для скрипки с оркестром «Красивая моя

родина»

а) Тема главной партии 1 части

б) Гуандунская народная песня «Звон в буддийском монастыре» в обработке Цуй Вэйлинь для гауху (ЖЁ).

в) такты 18-24

г) тема побочной партии в экспозиции

Пример 21

а): тема первого раздела второй части

б) тема второго раздела второй части

Пример 22

Мотив флейты-пикколо во вступлении

Основная тема третьей части

Пример 23. Ду Минсинь, Концерт для скрипки с оркестром №2

а) Вступление, первая часть Концерта №2

Начало третьей части Концерта №1

Додекафонная тема в экспозиции

б) Тема побочной партии

VI, solo

в) Каденция первой части

г) Тема вступления второй части

1111 | I | гпч_ -

тр ' лт^-___..... --—--—

д) Раздел В второй части

е)

Тема главной партии в экспозиции третьей части

/ р Тема побочной партии экспозиции третьей части

ж) Фрагмент виртуозного эпизода в разработке

Пример 24. Гуань Найчжун Концерт для скрипки с оркестром «Любовь к Северу»

а) оркестровое начало экспозиции

Тема главной партии в экспозиции

б) тема побочной партии в экспозиции первой части

в) Основная тема раздела A второй части

sul in D

Violin solo

г) Вступление в третьей части

Основная тема третьей части

U II' ш

д) Тема второго раздела третьей части

Окончание раздела D