Современная китайская камерная опера как отражение культуры постмодернизма тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат наук Чжу Линьцзи

• Чжу Линьцзи
• кандидат наук
• 2021

Оглавление диссертации кандидат наук Чжу Линьцзи

ВВЕДЕНИЕ

Глава I. Основные черты постмодернизма в музыкальной культуре

1.1.К вопросу о понятии постмодернизма

1.2.Трактовка и осмысление диалектики модернизма и постмодернизма

1.3.Феномен диалога с мировой культурой в эпоху постмодернизма

Глава II. Оперное искусство Китая конца ХХ - начала XXI века

2.1. Эволюция жанров и форм китайского оперного искусства в эпоху реформ и открытости

2.2. Жанровые приоритеты в китайской опере с конца 1970 годов

2.3 Стилевые особенности китайской камерной оперы

Глава III. Жанровое разнообразие китайской камерной оперы на примере произведений Чжоу Сюэши, Тан Дуна, Го Вэньцзина

3.1 Камерная опера Чжоу Сюэши «Прощание с Кембриджем» - образец со-

временной оперной лирики

3.2 Историческая тематика в камерной опере Тан Дуна

«Чай - зеркало души»

3.3. Трактовка национальной проблематики в опере Го Вэньцзина «Ночной банкет»

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

ПРИЛОЖЕНИЯ. 1. Нотные примеры

2. Таблицы

3. Краткое содержание опер

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Современная китайская камерная опера как отражение культуры постмодернизма»

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность темы. В современном мире, существующем в условиях глобализации, актуальность представляют вопросы культурной интеграции, в рамках которых сосуществование различных культур оказывается подвержено единым эстетическим трансформациям. Согласно идеям американского социолога Р. Робертсона, глобальное и локальное сегодня не являются взаимоисключающими понятиями1. Это соотношение локального и общего оказывается особенно актуальным для такой огромной и этнически многообразной страны как Китай. Китайское искусство (традиционное и профессиональное) с его неповторимой самобытностью укоренилось в глубокой древности, составив мощный пласт мировой культуры. Вступая в культурный диалог на поле взаимоотношений Востока и Запада, китайская культура входит в общемировой художественно-эстетический контекст.

Немногим более ста лет китайское музыкальное искусство осваивает европейские жанры, средства выразительности, композиторские системы и техники, и оперный жанр, как один из главных в китайской музыке, оказывается доминантным в этом процессе взаимодействия. Сегодня достижения китайской академической оперы (широко известен факт, что в стране в течение многих столетий бытуют бесчисленные разновидности традиционной оперы) смело вышли за границы только национальной культуры. Это новый жанровый образ академической оперы, синтезирующий европейские традиции и многообразные проявления национального историко-культурного менталитета.

Новым контекстом для возможности проявления связей в эпоху глобализации стала эстетика постмодернизма, изначально предполагающая в качестве основания плюрализм и многообразие культур, концепций и художе-

1 Robertson R. The New Global History: A Sociological Assessment. URL: http://www.iea.usp.br/english/articles/

ственных смыслов. Процесс этот усиливается крупным социально-политическим явлением в жизни Китая под названием эпоха реформ и открытости (1978 - н/в), когда страна стала открыта всем достижениям Запада. Развитием оперы в этот период ограничивается время предпринятого нами исследования.

Искусство музыкального постмодернизма — тема широко обсуждаемая, и неизменно актуальная, так как данная эпоха еще не закончилась и только подлежит осмыслению, являясь одновременно также частью нынешней культурной реальности.

Современное музыкальное искусство Китая, трансформирующееся в этих новых условиях, обращается к наиболее постмодернистскому музыкальному жанру, связанному как с литературой, так и, в той или иной степени, с философией. Этим жанром становится опера. В период интенсивного его вхождения в мировое течение постмодернизма появляются новые имена композиторов, освоивших авангардные звуковысотные композиторские методы и интегрировавшие их в рамки национальных традиций. Это наиболее известные сегодня в мире такие китайские мастера, как Го Вэньцзин, Тан Дун, Чжоу Сюэши.

Начиная с конца ХХ столетия, в Китае интенсивно развивается жанр камерной оперы. Первой китайской камерной оперой считается «Дневник сумасшедшего» Го Вэньцзина. В основу оперы, созданной в 1994 году, положен рассказ классика китайской литературы Лу Синя (в 2010 г. в Пекине партитура была опубликована под названием «Деревня Волчья»- Wolf Cub

-5

Village) . После премьеры, прошедшей в 1994 году в рамках Амстердамского фестиваля и постановок на различных сценах Европы и США, в Китае камерная опера стала жанром, притягивающим к себе наибольшее внимание,

2 В России опера известна под названием «Записки сумасшедшего», так как Лу Синь был поклонником Н. В. Гоголя и писал свой рассказ под влиянием этой повести.

3 Данный перевод названия оперы на русский язык осуществлен Сюй Цзыдуном. Подробно см.: Сюй Цзы-дун. Опера Го Вэньцзина «Деревня Волчья» в аспекте мировой музыкальной гоголианы: дис. канд. иск. Новосибирск, 2018.

как со стороны публики, так и музыкальных критиков. Она оказалась весьма востребованным жанром и для композиторов, что совпало с их стремлением воплотить в музыке новые сюжеты (в том числе из китайской жизни, традиционного быта или из истории страны). Немаловажную роль сыграл интерес к широкому использованию западных композиторских техник и приемов. Авторам было важно объединить свои поиски нового современного музыкального языка с оригинальным сюжетом, спроецировать различные литературные находки на оперную сцену.

Все отмеченное предполагает актуальность избранной темы. Изучение современной китайской оперы через оптику постмодернистских тенденций позволяет в злободневном ракурсе всесторонне осветить проблему национального и западного, проследить интеграцию китайской культуры в общемировой художественный контекст.

Степень изученности темы. В настоящий момент аспекты китайской оперы, как академической, так и традиционной, оказываются в фокусе русскоязычных исследований. В первую очередь, здесь следует назвать работу Чэнь Ин «Китайская опера ХХ - начала XXI века: к проблеме освоения европейского опыта»4, а также необходимо упомянуть диссертации Сунь Лу «Китайская народная опера: к проблеме становления и развития жанра»,5 Дай Юй «Элементы традиционной культуры в Новой китайской музыке "Периода открытости"»6. Отдельные аспекты данной темы освещены в диссертации Чжан Личжэнь «Современная китайская опера (история и перспективы развития)», основной сюжетной линией которой становится различие традиционной китайской оперы и ее европейского жанрового «аналога» в творчестве современных китайских композиторов. Пекинской опере посвящена диссер-

4 Чэнь Ин. Китайская опера XX - начала XXI века: к проблеме освоения европейского опыта: дис. канд иск. Н/Новгород, 2015.

5 Сунь Лу. Китайская народная опера: к проблеме становления и развития жанра: дис. канд. иск. Ростов-н/Д., 2016.

6 Дай Ю. Элементы традиционной культуры в Новой китайской музыке «Периода открытости»: дис. канд. иск. Н/Новгород, 2017.

тация Т. Б. Будаевой «Музыка традиционного китайского театра цзинцзюй: Пекинская опера»7.

Тема культурного взаимодействия с европейскими музыкальными традициями в иных областях китайской музыки освещается также в диссертации Бянь Мэн «Очерки становления и развития китайской фортепианной культу-

8 9

ры» , исследования на родственные темы Сюй Бо и Хуан Пин . Из фундаментальных трудов российских авторов нельзя не отметить исследование С. А. Айзенштадта10.

Широкий спектр литературы, в которой разрабатываются аспекты избранной нами темы, касается постмодернизма и его концептуализации в философии представителей этого направления, таких как: У. Эко, Ж. Делёз, Ж. Бодрийяр, М. Фуко, Ж. Деррида, Ж.-Ф. Лиотар, Р. Барт, Ю. Кристева, а также теоретиков этого явления, таких, как И. Хасан, Н. Б. Маньковская, И. П. Ильин, М. Н. Липовецкий, Б. Гройс11.

Отдельный пласт исследований, посвященный тенденциям российского

постмодернизма в музыкальном творчестве, представлен трудами Н. С. Гу-

12

ляницкой - «Музыкальная композиция: модернизм, постмодернизм» , В. П.

7 Будаева Т. Б. Музыка традиционного китайского театра цзинцзюй: Пекинская опера: дис. ... канд. иск. М., 2011.

8 Бянь М. Очерки становления и развития китайской фортепианной культуры: дис. ... канд. иск. СПб.,1994.

9 Сюй Бо. Феномен фортепианного исполнительства в Китае на рубеже XX-XXI. Автореф. дис. ... канд. иск. СПб., 2011; Хуан Пин. Влияние русского фортепианного искусства на формирование и развитие китайской пианистической школы. Автореф. дис. ... канд. иск. СПб., 2008.

10 Айзенштадт С. А. Фортепианные школы стран Дальневосточного региона (Китай, Корея, Япония). Автореф. дис. ... док. иск. Новосибирск, 2015.

11 Эко У. Открытое произведение. СПб, 2006; Делёз Ж. Логика смысла. М., 2011; Делёз Ж. Критика и клиника. СПб., 2011; Делёз Ж. Различие и повторение. СПб., 1998; Делёз Ж. Платон и симулякр // Интенциональ-ность и текстуальность. Философская мысль Франции XX века. Томск, 1998; Бодрийяр Ж. Символический обмен и смерть. М., 2000; Бодрийяр Ж. Система вещей. М, 2001; Бодрийяр Ж. В тени молчаливого большинства, или Конец социального. Екатеринбург, 2000; Бодрийяр Ж. Общество потребления. Его мифы и структуры. М., 2006; Фуко М. Слова и вещи. Археология гуманитарных наук. СПб., 1994; Фуко М. О трансгрессии. СПб., 1994; Деррида Ж. Голос и феномен и другие работы по теории знака Гуссерля. СПб., 1999; Деррида, Ж. Письмо и различие. М., 2007; Лиотар Ж. Ф. Состояние постмодерна. М.; СПб, 1994; Барт Р. Нулевая степень письма // Р. Барт. Семиотика. М, 2000; Кристева Ю. Избранные труды: Разрушение поэтики. М., 2004; Hassan I. Toward a Concept of Postmodernism // The Postmodern Turn, 1987; Маньковская Н. Постмодернизм в эстетике // Философская антропология. 2018. Т. 4. № 1; Ильин И. П. Постмодернизм от истоков до конца столетия: эволюция научного мифа. М., 1998; Липовецкий М., Добренко Е., Калинин И. «Это просто буквы на бумаге.» Владимир Сорокин: после литературы. М., 2018; Липовецкий М. Н. Русский постмодернизм: Очерки исторической поэтики. URL: http://philosophy.ru/library /misc/lipovecky.html; Гройс Б. Е. Капитал. Искусство. Справедливость // Художественный журнал. 2005. № 60.

12 Гуляницкая Н. С. Музыкальная композиция: модернизм, постмодернизм (история, теория, практика) М., 2014.

Чинаева - «В сторону "новой целостности": интертекстуальность — поставангард — постмодернизм в музыкальном искусстве второй половины ХХ —

13

начала XXI века» , а также диссертациях на тему цитирования и интертекстуальности С. В. Лавровой14, Н. А. Хрущевой15, публикациях А. В. Денисо-ва16.

Важные материалы были получены в англоязычных исследованиях, по творчеству Тан Дуна, в частности, в работе Нань Чжана, обращенной к про-

17

блеме неоориентализма в творчестве композитора . Существует также и

диссертация, посвященная опере Го Вэньцзина в контексте воплощения го-

18

голевского первоисточника .

Таким образом, объектом исследования является китайская опера конца ХХ - начала XXI столетия в аспекте постмодернистского мировоззрения.

Предметом исследования - постмодернистские тенденции в китайской опере на примере «Прощания с Кембриджем» Чжоу Сюэши, «Чай - зеркало души» Тан Дуна, «Ночного банкета» Го Вэньцзина.

Цель исследования - выявление специфики китайской камерной оперы в ракурсе постмодернистской эстетики.

В задачи исследования входит: 1. выявить основные теоретические вопросы, связанные с постмодернистской культурой и их трансляцией в музыкальное искусство;

13 Чинаев В. П. В сторону «новой целостности»: интертекстуальность - поставангард - постмодернизм в музыкальном искусстве второй половины ХХ - начала XXI века // Вестник Санкт-Петербургского университета. Серия 15. Искусствоведение. Т.4. №1. 2014.

14Лаврова С. В. Цитирование как проявление принципа комплементарности в творчестве композиторов последней трети XX века: дис. ... канд. иск. СПб. 2004.

15 Хрущева Н. А Взаимодействие музыки и литературы в творчестве П. Булеза, Л. Берио, Дж. Джойса: дис. ... канд. иск. СПб., 2014.

16 Денисов А. В. В «кривом зеркале» музыкальной пародии // Музыкальная академия. 2013. №1; Денисов А. В. Принцип цитирования в музыкальном искусстве XVII-XVIII вв. // Музыкальная академия. 2015. № 4; Денисов А. В. О соотношении «цитата - контекст» в музыкальном произведении // Южно-российский музыкальный альманах. 2016. №2 (23).

17 Nan Zhang Neo-orientalism in the operas of Tan Dun Dalhousie Halifax, Nova Scotia, 2015.

18 Сюй Цзыдун. Опера Го Вэньцзина «Деревня Волчья» в аспекте мировой музыкальной гоголианы. Указ. ист.

2. дать характеристику жанровых разновидностей китайской оперы последних десятилетий ХХ века;

3. представить оперный жанр в Китае в рамках культуры постмодернизма;

4. изучить стилевые особенности китайской камерной оперы;

5. определить значимость камерного оперного жанра для развития музыкального искусства Китая;

6. проанализировать оперу «Прощание с Кембриджем» Чжоу Сюэши в контексте лирического жанра;

7. раскрыть воплощение исторического сюжета в опере «Чай - зеркало души» Тан Дуна;

8. выявить черты национальной специфики в опере «Ночной банкет» Го Вэньцзина;

9. раскрыть процесс включения китайской камерной оперы в мировое музыкальное пространство.

Теоретико-методологические основы диссертации определяются междисциплинарным характером исследования, обусловленным синтетической природой оперы. Обращение к данной теме потребовало изучения не только музыкальной специфики, но и освещения широкого культурного контекста, который был необходим для понимания смысла синтетического феномена жанра постмодернистской китайской оперы. Привлечение и систематизация обширного корпуса материалов способствовало представлению объемной характеристики творческого наследия китайской современной оперы (см. упоминаемые выше работы о постмодернизме в философском, искусствоведческом и музыковедческом аспектах).

Одним из важных для настоящего исследования тематических векторов становится тема взаимоотношения Востока и Запада в культуре постмодернизма. Среди работ на подобную тему необходимо упомянуть диссертации Дай Ю «Элементы традиционной культуры в Новой китайской музыке "Пе-

риода открытости"»19, Чэнь Ин «Китайская опера XX - начала XXI века: к

20

проблеме освоения европейского опыта» , Ли Ын Кён «Национальные черты инструментальной музыки корейского композитора Исан Юна (1917—

1995)»21, М. Н. Дрожжиной «Молодые национальные композиторские школы

22

Востока как явление музыкального искусства ХХ века» , статью Янь, Цзянань и Юнусовой В. Н. «Китайская Новая волна и творчество Сюй Чанц-

23

зюня»

Тема взаимоотношений Востока и Запада звучит в работах Е. Н. Алкон, С. А. Айзенштадта (см. прим. 10), С. П. Галицкой, М. Ю. Дубровской, А. М. Максимовой, Сунь Лу, В. Н. Юнусовой24 и др. Данная тема, безусловно, в разной степени, поднимается в трудах многих музыковедов-востоковедов25. В частности, взаимоотношение китайской музыки и Западной музыкальной культуры в плане претворения авангардных техник исследуется Фань Юй -«Серийная техника в китайской камерно-инструментальной музыке 1980 -1990-х годов»26, Ван Чжэнья «Эволюция методов композиции в Китае»27, В. Н. Холоповой - «Китайский авангард: От Сан Туна до Тан Дуна»28 и др.

19 Дай Ю. Элементы традиционной культуры в Новой китайской музыке «Периода открытости». Дис. канд. иск. Нижний Новгород, 2017.

20 Чэнь, Ин. Китайская опера XX - начала XXI века: к проблеме освоения европейского опыта: дис. ... канд иск. Нижний Новгород, 2015.

21 Ли Ын Кён. Национальные черты инструментальной музыки корейского композитора Исан Юна (19171995): дис.. канд. иск. М.: 2008.

22 Дрожжина М. Н. Молодые национальные композиторские школы Востока как явление музыкального искусства ХХ века. Дис. ... док. иск. Новосибирск, 2005.

23 Янь, Цзянань, Юнусова В. Н. Китайская Новая волна и творчество Сюй Чанцзюня // Южно-Российский музыкальный альманах. 2020. № 2.

24 Алкон, Е. М. Музыкальное мышление Востока и Запада - континуальное и дискретное. Владивосток, 1999; Галицкая С. П.; Плахова А. Ю. Монодия: проблемы теории. М., 2013; Дубровская М. Ю. Формирование японской композиторской школы и творческая деятельность Ямады Косаку. Дис. ... док. иск. Новосибирск, 2005; Максимова А. М. Инструментальные сочинения Ямады Косаку и становление японского симфонизма. Дис. ... канд. иск. Новосибирск, 2018; Сунь Лу. Китайская народная опера: к проблеме становления и развития жанра: дис. ... канд. иск. Ростов н/Д, 2016; Юнусова В. Н. Творческий процесс в классической музыке Востока. Дис. ... док. иск. М., 1995.

25 В частности, об этом свидетельствует деятельность кафедры этномузыкознания Новосибирской государственной консерватории им. М. И. Глинки. См.: Дубровская М. Ю. Восточные и западные горизонты четвертьвековой деятельности кафедры этномузыкознания // Вестник музыкальной науки. 2017. №с 1 (5).

26 Фань Юй. Серийная техника в китайской камерно-инструментальной музыке 1980 - 1990-х годов. Дис. ...

канд. иск. Н.-Новгород, 2019.

27

Ван Чжэнья. Эволюция методов композиции в Китае. Пекин, 2004.

28 Холопова В. Н. Китайский авангард: От Сан Туна до Тан Дуна // М.Е. Тараканов: Человек и фоносфера. -М.; СПб., 2003.

Отдельный пласт исследований составляют работы по истории музыкального авангарда «второй волны», как, например, труды Н. А. Петрусе-

-29

вой .

Основу анализа музыкальных закономерностей китайской постмодернистской оперы составили труды российских авторов по анализу современной музыки: И. В. Крапивиной, А. Е. Кром, М. В. Переверзевой, Н. А. Петру-

30

севой, А. С. Соколова, В. С. Ценовой и других авторов. Для понимания аналитического подхода особую важность также представляли общетеоретические работы, посвященные проблемам музыкального стиля и жанра, традиций и новаторства, построения музыкальной формы, гармонии и тематизма, среди которых следует упомянуть труды Л. О. Акопяна, М. Г. Арановского,

-5 1

Ю. Н. Холопова, В. Н. Холоповой, Е. А. Ручьевской .

Методы исследования включают структурный и комплексный подходы. Структурный подход позволяет осуществить классификацию и типологи-зировать представленные жанровые образцы современной китайской оперы, определить их наиболее характерные черты. Комплексный подход способствует выявлению ретроспективы оперного искусства Китая конца ХХ века в рамках постмодернистских тенденций. Исходя из синтетической природы оперного жанра, целостный музыковедческий анализ выявляет специфику литературного первоисточника, интертекстуальных связей, особый ракурс соотношений традиции и новаторства, китайской национальной идентичности и поликультурности, а также значимости семантических структур.

29 Петрусева Н. А. Музыкальная композиция XX века: эстетика, структуры, методы анализа: в 2 ч. Пермь 2006; Петрусева Н. А. Пьер Булез. Эстетика и техника музыкальной композиции дис. ... док. иск. М., 2003 с.

30 Крапивина И. В. Проблема формообразования в музыкальном минимализме: дис. канд. иск. Новосибирск, 2003; Кром А. Е. Стив Райх и судьбы американского музыкального минимализма: дис. канд. иск. Нижний Новгород, 2003; ПереверзеваМ. В. Алеаторика как принцип композиции: дис. ... докт. иск. М.: 2015; Петрусева Н. А. (см. прим. 29); Соколов А. С. Введение в музыкальную композицию XX века: Учебное пособие по курсу «Анализ музыкальных произведений» для студентов высших учебных заведений. М., 2004;. Ценова В. С. Пересекающиеся слои, или Мир как аквариум: Валерия Ценова — Джон Кейдж: интервью, которого не было // Израиль XXI. URL: http://www.21israel-music.com/Cage.htm.

31Акопян Л. О. Анализ глубинной структуры музыкального текста. М., 1995; Арановский M. Г. Музыкальный текст. Структура и свойства. М., 1998; Денисов А. В. (см. прим. 16); Холопов Ю. Н. Очерки современной гармонии. Исследование. М., 1974; Холопова В. Н. Формы музыкальных произведений: Учебное пособие. СПб., 2001; Ручьевская Е. А. Классические формы в музыке: Учебное пособие. СПб., 1999.

Научная новизна исследования заключается в том, что впервые:

1. объектом исследования становится китайская камерная опера, которая позиционируется как крупный пласт современной музыкально -театральной культуры, как особая форма музыкального театра и композиторского творчества;

2. на примере камерных опер Го Вэньцзина, Тан Дуна, Чжоу Сюэ-ши анализируются постмодернистские тенденции в китайской опере, что позволяет ввести китайскую оперу в общемировой контекст;

3. выявлена специфика обращения с литературным источником и синтез элементов традиционной китайской культуры и авангардных технологий в операх китайских композиторов;

4. выдвинута идея включить в мировое художественное пространство китайские камерные оперы в контексте идей постмодернизма;

5. обосновано положение о доминировании в современном музыкальном театре культурного и тематического взаимообмена;

6. обобщены национальные стилевые константы в операх «Прощание с Кембриджем» Чжоу Сюэши, «Чай - зеркало души» Тан Дуна, «Ночной банкет» Го Вэньцзина.

Положения, выносимые на защиту:

1. становление и развитие жанра камерной китайской оперы явилось результатом освоения европейских музыкальных традиций и новых композиторских техник;

2. влияние европейской музыкальной культуры происходило через художественное взаимообогащение Востока и Запада в контексте постмодернистской эстетики;

3. интерес к культурному взаимообмену возник как со стороны китайских композиторов - в отношении новых европейских композиторских техник, так и европейских авторов - к восточным техникам медитации и мистическим ритуалам азиатских культур;

4. композиторы обоих континентов обогащали культурные традиции в рамках концепции «мировой музыки», сформировавшейся в эпоху постмодернизма;

5. современная китайская опера представляет собой органичный синтез европейской и национальной традиций, проявивших себя в постмодернистском контексте на всех уровнях создания оперы как целого;

6. оперное творчество Чжоу Сюэши, Тан Дуна, Го Вэньцзина вошло в мировой культурный контекст музыкального постмодернизма.

Материалом для исследования послужили партитуры и клавиры, зву-ко- и аудиозаписи камерных опер Чжоу Сюэши, Тан Дуна и Го Вэньцзина, научные труды по истории Китая, китайской музыки и музыкального театра, а также мемуарная литература, публикации из периодики. Достоверность исследования подтверждается:

• широким спектром теоретических источников, в том числе фундаментальных музыковедческих трудов по истории музыки периода постмодернизма на русском, английском и китайском языках;

• обращением к апробированным методам исследования;

• целостным анализом камерных опер Чжоу Сюэши, Тан Дуна и Го Вэньцзина;

• личными наблюдениями и научными рефлексиями соискателя. Теоретическая значимость работы состоит в значительном расширении существующих представлений о современной китайской опере. Положения и выводы работы могут стать основой для дальнейших исследований по камерной опере в ракурсе диалога музыкальных традиций неевропейских культур с новыми тенденциями и композиторскими техниками западного авангарда.

Практическая значимость диссертации заключается в том, что ее материалы могут быть использованы в вузовских учебных курсах «История современной музыки», «История оперного искусства», «Анализ и интерпрета-

ция произведений искусства», «История музыки народов Азии и Африки». Их целесообразно задействовать в практической деятельности композиторов, оперных дирижеров, режиссеров-постановщиков и исполнителей-вокалистов. Материалы диссертации будут полезны в качестве дополнительного учебного пособия в оперном классе.

Соответствие диссертации паспорту научной специальности. Диссертация соответствует п. 4 «История музыки стран Востока», п. 7 «Общая теория музыкального искусства», п. 9 «История и теория музыкальных жанров», п. 10 «Теория и история музыкального языка (выразительных средств музыки)», п. 11 «Музыкальная семиотика (включая музыкальную семантику как ее раздел, музыкальный текст)», п. 23 «История музыкального театра» паспорта специальности 17.00.02 - Музыкальное искусство (искусствоведение).

Апробация диссертации проводилась на заседаниях кафедры музыкального воспитания и образования института музыки, театра и хореографии РГПУ им. А. И. Герцена. Основные положения опубликованы в пяти статьях для научных сборников РГПУ им. А. И. Герцена; в том числе три работы изданы в рецензируемых научных журналах: «Вестник КемГУКИ», «Проблемы музыкальной науки». Положения исследования отражены в докладах, прочитанных в РГПУ им. А. И. Герцена на международных научно-практических конференциях: «Музыкальное образование в современном мире: Диалог времен», «Музыкальная культура глазами молодых ученых» (г. Санкт-Петербург, 2018, 2019). Материалы диссертации использовались при проведении занятий в институте музыки, театра и хореографии РГПУ им. А. И. Герцена (2018-2020 гг.).

Структура исследования. Диссертация состоит из Введения, трех глав, Заключения, списка литературы (198 наименований — 125 на русском, 24 на китайском и 49 английском, немецком и французском языках) и Приложений.

Глава I. ОСНОВНЫЕ ЧЕРТЫ ПОСТМОДЕРНИЗМА В МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЕ 1.1. К вопросу о понятии постмодернизма

Постмодернизм - широкое культурное явление, охватывающее философию и науку, культуру и искусство. Его характеризует специфический ироничный ракурс ретроспективного анализа классической традиции и современные поиски новых принципов художественной практики, а также ее осмысление в рамках представленной эстетической теории.

Это явление основывается на методах деконструкции, в условии функционирования которых полученные компоненты вступают в игру с присутствующими в них культурными смыслами. Подрывая изнутри целостность и законченность, постмодернизм основывается на идее отсутствия канона как такового, будучи принципиально а-систематическим. Его эстетическая парадигма опирается на антиклассическую рефлексию классического наследия.

Постмодернизм как цивилизационный феномен первоначально проявил себя в литературе, начиная с середины 1950-х годов, охватил далее архитектуру и постепенно принял статус особого состояния культуры, проникнув во все художественные и интеллектуальные области.

Термин «постмодернизм» впервые прозвучал в 1870 годах в творчестве английского художника Дж. У. Чапмана, обозначив, таким образом, период постимпрессионизма. Далее он фигурировал в период Первой мировой войны в философском эссе Р. Панвица «Кризис европейской культуры» («Die Krisis der europäischen Kultur», 1917 г.). В 1934 году был применен в книге «Антология испанской и латиноамериканской поэзии» литературоведом Ф. де Онисом для обозначения реакции на модернизм, однако, на тот момент,

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Чжу Линьцзи, 2021 год

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Адорно, Т. Негативная диалектика / Т. Адорно. - М.: Академический проект, 2011. - 538 с.

2. Адорно, Т. Философия новой музыки / Пер. с нем. Б. М. Скуратова. Вст. ст. К. Чухрукидзе. - М.: Логос, 2001. - 352 с.

3. Азарова, Ю. О. Музыкальная эстетика постмодернизма в междисциплинарной матрице культуры 20 века / Ю. О. Азарова // TERRA AESTHETICAE. - 2018. - № 2 (2). - С. 190-238.

4. Айзенштадт, С. А. Фортепианные школы стран Дальневосточного региона (Китай, Корея, Япония). Автореф. дис. ... док. иск. / С. А. Айзенштадт.

- Новосибирск, 2015. - 49 с.

5. Акопян, Л. О. Анализ глубинной структуры музыкального текста / Л. О. Акопян. - М.: Практика, 1995. - 256 с.

6. Акопян, Л. О. Джачинто Шельси / Л. О. Акопян. // Искусство музыки: теория и история. - № 1-2. - 2011. - C. 149-200.

7. Алкон, Е. М. Музыкальное мышление Востока и Запада: континуальное и дискретное. Дис. ... док. иск. / Е. М. Алкон. - Владивосток, 2001. -421 с.

8. Алкон, Е. М. Музыкальное мышление Востока и Запада - континуальное и дискретное: Исследование / Е. М. Алкон. - Владивосток: Изд-во ДВГУ, 1999. - 125 с.

9. Арановский, M. Г. Музыкальный текст. Структура и свойства / М. Г. Арановский. - М.: Музыка, 1998. - 344 с.

10. Арто, А. Манифесты. Драматургия. Лекции. Философия театра. : Пер. с фр. / А. Арто; Сост. и вступ. ст. В. Максимова. - СПб. : Симпозиум, 2000. -442 с.

11. Барт, Р. Структурализм: «за» и «против» / Р. Барт. - М.: Прогресс, 1975.

- 468 с.

12. Барт, Р. Сатега lucida / Р. Барт. - М.: Ad Marginem, 1997. - 94 с.

13. Барт, Р. Нулевая степень письма / Р. Барт // Р. Барт. Семиотика. - М.: ИГ Прогресс, 2000. - С. 50-96.

14. Басок, М. А. Современная камерная опера. К проблеме специфики жанра Дис. ... канд. иск. / М. А. Басок. - М., 1983. - 196 с.

15. Беньямин, В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости / Предисловие, составление, перевод и примечания С. А. Ро-машко. - М.: Культурный центр имени Гёте, Медиум, 1996. - 240 с.

16. Бодрийяр, Ж. Символический обмен и смерть / Ж. Бодрийяр. - М.: Добросвет, 2000. - 387 с.

17. Бодрийяр, Ж. Система вещей / Ж. Бодрийяр. - М.: Рудомино, 2001. -222 с.

18. Бодрийар, Ж. В тени молчаливого большинства, или Конец социального / Ж. Бодрийар. - Екатеринбург: Изд-во Уральского гос. университета, 2000. - 120 с.

19. Бодрийяр, Ж. Общество потребления. Его мифы и структуры / Ж. Бодрийяр; пер. с франц., послесловие и примечание Е. А. Самарской. - М.: Республика; Культурная революция, 2006. - 269 с.

20. Бодрийяр, Ж. Симулякры и симуляция / Ж. Бодрийяр; пер. О. А. Пе-ченкина. - Тула: Тульский полиграфист, 2013. - 204 с.

21. Бодрийяр, Ж. Соблазн / Ж. Бодрийяр. - М.: Лё Мш^теш, 2000. - 317 с.

22. Будаева, Т. Б. Музыка традиционного китайского театра цзинцзюй: Пекинская опера. Дис. ... канд. иск. / Т. Б. Будаева. - М.: 2011. - 253 с.

23. Булез, П. Ориентиры I. Воображать. Избранные статьи / П. Булез. - М.: Логос-Альтера, 2004. - 200 с.

24. Булез, П. Форма / пер. Т. Цареградской // Слово композитора. Сб. трудов РАМ им. Гнесиных. - М.: Изд-во РАМ им. Гнесиных, 2001. - Вып. 145. -С. 14-21.

25. Булез, П. L'in(de) fini et l'instant / пер. Ю. Пантелеевой // Слово композитора: Сб. трудов / Отв. ред. и сост. Н. Гуляницкая. - М.: Изд-во РАМ им. Гнесиных, 2001. - Вып. 145. - С. 20-21.

26. Бянь, М. Очерки становления и развития китайской фортепианной культуры. Дис. ... канд. иск. / М. Бянь. - СПб., 1994. - 198 с.

27.Галицкая, С. П.; Плахова, А. Ю. Монодия: проблемы теории / С. П. Га-лицкая, А. Ю. Плахова. - М.: Academia, 2013. - 319 c.

28. Горячкина, Е. А. Синергетика и творческая синергия как моделирование космических первообразов / Е. А. Горячкина // Общественные науки и современность. - 1995. - № 2. - С. 159-166.

29. Гройс, Б. Капитал. Искусство. Справедливость / Б. Гройс // Художественный журнал. - 2005. - № 60. - URL: https://booksonline.com.ua/view.php?book=171509&page=82 (дата обращения 31.05.2021).

30. Гройс, Б. Е. Комментарии к искусству / Б. Е. Гройс. - М.: Художественный журнал, 2003. - 174 с.

31. Гудачев, О. М. Пространственная композиция в новой музыке конца XX начала XXI века. - Автореф. дис. ... канд. иск. / О. М. Гудачев. - СПб., 2019. - 24 с.

32. Гуляницкая, Н. С. Музыкальная композиция: модернизм, постмодернизм (история, теория, практика) / Н. С. Гуляницкая. - М.: Языки славянской культуры, 2014. - 367 с.

33. Дай, Ю. Элементы традиционной культуры в Новой китайской музыке «Периода открытости»: дис. ... канд. иск. / Ю. Дай. - Нижний Новгород, 2017. - 168 с.

34. Делёз, Ж. Анти-Эдип: Капитализм и шизофрения / Пер. с франц. и по-слесл. Д. Кралечкина; науч. ред. В. Кузнецов. - Екатеринбург: У-Фактория, 2007. - 672 с.

35. Делёз, Ж. Критика и клиника / Пер. с франц. О. Е. Волчек и С. Л. Фокина. - СПб.: Machina, 2011. - 239 с.

36. Делёз, Ж. Логика смысла / Ж. Делёз. - М.: Академический проект, 2011. - 472 с.

37. Делёз, Ж. Платон и симулякр / Ж. Делёз // Интенциональность и текстуальность. Философская мысль Франции XX века. - Томск: Водолей, 1998. - 320 с.

38. Делёз, Ж. Различие и повторение / Ж. Делёз. - СПб.: ТО ТК Петрополис, 1998. - 384 с.

39. Делёз, Ж., Гваттари, Ф. Ризома. Тысяча плато, глава первая / Ж. Делёз, Ф. Гваттари. // Восток Альманах. - № 11/12 (35/36), ноябрь — декабрь. -2005. — URL: http://www.situation.ru/app/j_art_1023.html (дата обращения: 12.09.2020).

40. Делёз, Ж., Гваттари Ф. Что такое философия? / Пер. С. Г. Зенкина. -СПб.: Алетейя, 1998. - 288 с.

41. Демченко, А. И. Коллаж и полистилистика в искусстве ХХ в./ А. И. Демченко // Известия Волгоградского государственного педагогического университета. - 2005. - № 2. С. 42-44.

42. Денисов, А. В. В «кривом зеркале» музыкальной пародии / А. В. Денисов. // Музыкальная академия. - 2013. - №1. - С. 131-137.

43. Денисов, А. В. Принцип цитирования в музыкальном искусстве XVII-XVIII вв. / А. В. Денисов. // Музыкальная академия. - 2015. - №4. - С. 164172.

44. Денисов, А. В. О соотношении «цитата - контекст» в музыкальном произведении / А. В. Денисов. // Южно-российский музыкальный альманах. -2016. - №2 (23). - С. 13-22.

45. Деррида, Ж. Голос и феномен и другие работы по теории знака Гуссерля / Пер. с франц. С. Г. Калининой, Н. В. Суслова. - СПб.: Алетейя, 1999. -208 с.

46. Деррида, Ж. Письмо и различие / Пер. с франц. Д. Кралечкина. - М.: Академический проект, 2007. - 495 с.

47. Деррида, Ж. Правдивость в живописи / Ж. Деррида // Постмодернизм и культура. - М., 1991. - URL: https: // hren-morkovkin.ucoz.ru/load/derrida_zh_istina_v_zhivopisi/1-1-0-112 (дата обращения 10. 06. 2020).

48. Дженкс, Ч. Язык архитектуры постмодернизма / Ч. Дженкс. - М.: Стройиздат, 1985. - 136 с.

49. Дрожжина, М. Н. Молодые национальные композиторские школы Востока как явление музыкального искусства ХХ века / М. Н. Дрожжина. Дис. ... док. иск. - Новосибирск, 2005. - 346 с.

50. Дубровская, М. Ю. Восточные и западные горизонты четвертьвековой деятельности кафедры этномузыкознания / М. Ю. Дубровская // Вестник музыкальной науки. - 2017. - № 1 (5). - С. 15-22.

51. Дубровская, М. Ю. Формирование японской композиторской школы и творческая деятельность Ямады Косаку / М. Ю. Дубровская. Дис. . док. иск. - Новосибирск, 2005. -770 с.

52. Еремеев, В. Е. Древнекитайское учение о системе 12 люй / В. Е. Еремеев // Музыка и время. - 2005. - №6. - С. 44-51.

53. Жукова, Г. К. Репрезентация национального в европейском музыкальном дискурсе / Г. К. Жукова. - СПб.: Изд-во СПбГУ, 2014. - 168 с.

54. Жэнь, Шуай. Китайская «образцовая революционная опера»: жанрово-стилевые особенности. Автореф. дис. ... канд. иск. / Шуай Жэнь. - СПб., 2019. - 24 с.

55. Зейфас, Н. Осень «Варшавской осени» / Н. Зейфас // Сов. музыка. -1988. - № 2. - С. 120-132.

56. Иванова, И. В. Серийная идея и ее реализация в композиции Пьера Бу-леза. Дис. ... канд. иск. / И. В. Иванова. - М.: 2000. - 223 с.

57. Ильин, И. П. Постмодернизм от истоков до конца столетия: эволюция научного мифа / И. П. Ильин. - М.: Интрада, 1998. - 227 с.

58. Ильин, И. П. Постструктурализм. Деконструктивизм. Постмодернизм / И. П. Ильин. - М.: Интрада, 1996. - 250 с.

59. Кейдж, Дж. Лекция о Ничто / Дж. Кейдж; пер. Р. Сарасвати. - URL: http://anapa-pro.com/post/92/ (дата обращения: 20.12.2012).

60. Кейдж, Дж. Тишина. Лекции и статьи / Дж. Кейдж. - Вологда: Библиотека московского концептуалиста Германа Титова, 2012. - 361 с.

61. Кисеева, Е. В. Принципы обновления музыкально-театрального спектакля в опере Ф. Гласса «Эйнштейн на берегу» / Е. В. Кисеева // Культурная жизнь Юга России. - 2017. - № 4. - С. 18-20.

62. Кокс, Х. Религия в мирском граде // Социально-политическое измерение христианства: Избранные теологические тексты ХХ века (Переводы) / Сост. С. В. Лезова, О. В. Боровой. - М.: Наука, Восточная литература, 1994. -383 с.

63. Костина, И. Б. Имя автора, историчность и дискурсивные практики в археологии знания М. Фуко / И. Б. Костина, А. Б. Костин // Манускрипт. -2013. - № 4(30). - С. 107-110.

64. Крапивина, И. В. Проблема формообразования в музыкальном минимализме. Дис. ... канд. иск. / И. В. Крапивина. - Новосибирск, 2003. - 328 с.

65. Кристева, Ю. Избранные труды: Разрушение поэтики / Ю. Кристева. -М.: Российская политическая энциклопедия РОССПЭН, 2004. - 656 с.

66. Кром, А. Е. Стив Райх и судьбы американского музыкального минимализма. Дис. канд. иск. / А. Е. Кром. - Нижний Новгород, 2003. - 271 с.

67. Лаврова, С. В. «Логика смысла» новой музыки. Опыт структурно-семиотического анализа на примере творчества Хельмута Лахенманна и Сальваторе Шаррино / С. В. Лаврова. - СПб.: Изд-во СПбГУ, 2013. - 305 с.

68. Лаврова, С. В. Новая музыка в контексте терминологических проблем современного искусства / С. В. Лаврова // Вестник Академии русского балета им. А. Я. Вагановой. - 2015. - № 3 (38). - С. 277-291.

69. Лаврова С. В. Проекции основных концептов постструктуралисткой философии в музыке постсериализма / С. В. Лаврова. Дис. ... док. иск. - Казань, 2016. -535 с.

70. Лаврова, С. В. Цитирование как проявление принципа комплементар-ности в творчестве композиторов последней трети XX века. Дис. ... канд. иск. / С. В. Лаврова. - СПб., 2004. - 189 с.

71. Лиотар, Ж. Ф. Заметки о смыслах «пост» / Ж. Ф. Лиотар. // Иностранная литература. - 1994. - С. 50-65.

72. Лиотар, Ж.-Ф. Состояние постмодерна / Ж.-Ф. Лиотар. - М.: Инст-т эксперимент-ной социологии. - СПб.: Иностранная литература, 1994. - 160 с.

73. Липовецкий, М. Н. Русский постмодернизм: Очерки исторической поэтики / М. Н. Липовецкий. - URL: http://philosophy.ru/library /misc/lipovecky.html (дата обращения 28.12.2020)

74. Липовецкий, М.; Добренко, Е.; Калинин, И. «Это просто буквы на бумаге.» Владимир Сорокин: после литературы / М. Липковецкий, Е. Добренко, И. Калинин. - М.: Новое литературное обозрение, 2018. - 712 с.

75. Ли, Ын Кён. Национальные черты инструментальной музыки корейского композитора Исан Юна (1917-1995). Дис. ... канд. иск. / Ын Кён Ли. -М.: 2008, - 269 с.

76. Ли, Ын Кён. Исан Юн о музыке / Ын Кён Ли // Музыковедение. - 2006. - № 5. - С. 37-42.

77. Максимова, А. М. Инструментальные сочинения Ямады Косаку и становление японского симфонизма. Дис. ... канд. иск. / А. М. Максимова. -Новосибирск, 2018. - 235 с.

78. Маньковская, Н. Постмодернизм в эстетике / Н. Маньковская // Философская антропология. - 2018. - Т. 4. - № 1. - С. 192-230.

79. Налётова, И. Н. Опера как целое: системный подход / И. Н. Налётова. -СПб.: Изд-во РГПУ им. А. И. Герцена, 2013. - 185 с.

80. Омельченко, Н. В. Казус скриптора / Н. В. Омельченко // Logos et Praxis. - 2012. - № 1. - С. 4-10.

81. Ортега-и-Гассет, Х. Искусство в настоящем и прошлом / Пер. с исп. О. В. Журавлева // - URL: http://lib.ru/FILOSOF/ORTEGA/ortega14.txt (дата обращения: 20.12.2020).

82. Патрушев, А. И. Некоторые тенденции в развитии западной исторической науки на пороге XXI века // Историческая наука в XX веке: историография истории нового и новейшего времени стран Европы и Америки / Под ред. И. П. Дементьевой, А. И. Патрушева. - М. Простор, 2007. - С. 205-207.

83. Переверзева, М. В. Алеаторика как принцип композиции. Дис. ... док. иск. / М. В. Переверзева. - М.: 2015. - 570 с.

84. Переверзева, М. В. Джон Кейдж: жизнь, творчество, эстетика. Дис. ... канд. иск. / М. В. Переверзева. - М.: 2005. - 272 с.

85. Переверзева, М. В. Ритмические структуры Джона Кейджа как новый принцип организации формы / М. В. Переверзева. - Израиль XXI. - URL: http://www.21israel-music.com/Cage_number.htm (дата обращения: 12.11.2020).

86. Петров, В. О. «Призрачная опера» Тан Дуна как инструментальный ритуал //Авангард, современная и новая музыка: творчество, исполнительство, педагогика: Материалы конференции / Ред.-сост. Н. А. Петрусева. - Пермь: ПГИИК, 2010. С. 130-135.

87. Петрусева, Н. А. Булез и другие: о взаимодействии и формах дистанцирования музыки, поэзии и литературы / Н. А. Петрусева // Вестник Пермского гос. ун-та. 2010. - Вып. 6 (12). - С. 153-162.

88. Петрусева, Н. А. Музыкальная композиция ХХ века: структуры, методы анализа / Н. А. Петрусева. - Пермь, 2006. - Часть I. - 240 с.

89. Петрусева, Н. А. Пьер Булез. Эстетика и техника музыкальной композиции. Дис. ... док. иск. / Н. А. Петрусева. - М., 2003. - 408 с.

90. Прыковская-Михаляк, П. Pro настоящее: постдраматический театр -панацея или болезнь? Постдраматический театр в понимании гессенцев / Н. Прыковская-Михалик // Вопросы театра. - 2011. - №1. - С. 100-129.

91. Ручьевская, Е. А. Классические формы в музыке: Учебное пособие / Е. А. Ручьевская. - СПб.: Композитор, 1999. - 267 с.

92. Скидан А. Пригов как Брехт и Уорхол в одном лице, или Голлем-советикус / А. Скидан // Неканонический классик: Д. А. Пригов: сб. ст. и мат-лов / под ред. Е. Добренко и др. -М.: Новое литературное обозрение, 2010. -С. 137-138.

93. Соколов, А. С. Введение в музыкальную композицию XX века. Учеб. пособие по курсу «Анализ музыкальных произведений» для студентов высших учебных заведений / А. С. Соколов. - М.: Гуманитар. изд. центр ВЛА-ДОС, 2004. - 231 с.

94. Сунь, Лу. Китайская народная опера: к проблеме становления и развития жанра. Дис. ... канд. иск. / Лу Сунь. - Ростов-н/Д, 2016. - 254 с.

95. Сюй, Бо. Феномен фортепианного исполнительства в Китае на рубеже XX-XXI. - Автореф. дис. ... канд. иск. / Бо С. - Ростов - н/Д., 2011. - 23 с.

96. Сюй, Цзыдун. Опера Го Вэньцзина «Деревня Волчья» в аспекте мировой музыкальной гоголианы: дис. ... канд. иск. / Цзыдун Сюй. - Новосибирск, 2018. - 173 с.

97. Фань, Юй. Серийная техника в китайской камерно-инструментальной музыке 1980 - 1990-х годов. Дис. ... канд. иск. / Юй Фань. - Нижний Новгород, 2019. - 243 с.

98. Фуко, М. О трансгрессии // М. Фуко. Танатография Эроса: Жорж Батай и французская мысль середины XX века. Сб. статей / Пер. и сост. С. Фокин. -СПб., 1994. - С. 113-131.

99. Фуко, М. Слова и вещи. Археология гуманитарных наук / Пер. с франц. В. П. Визгина, Н. С. Автономовой, вступительная статья Н. С. Авто-номовой. - СПб.: A-cad, 1994. - 406 с.

100. Холопов, Ю. Н. В поисках новой красоты. Творчество Эдисона Денисова: Музыка и идеи / Ю. Н. Холопов // Музыка в СССР. - 1988. - Янв. -С. 19-24.

101. Холопов, Ю. Н. Очерки современной гармонии. Исследование / Ю. Н. Холопов. - М.: Музыка, 1974. - 287 с.

102. Холопова, В. Н. Формы музыкальных произведений: Учебное пособие /

B. Н. Холопова. - СПб.: Лань, 2001. - 489 с.

103. Холопова, В. Н. Китайский авангард: От Сан Туна до Тан Дуна / В. Н. Холопова // М. Е. Тараканов: Человек и фоносфера. - М.; СПб., 2003. -

C. 243-251.

104. Хрущева, Н. А. Взаимодействие музыки и литературы в творчестве П. Булеза, Л. Берио, Дж. Джойса. Дис. ... канд. иск. / Н. А. Хрущева. - СПб., 2014. - 233 с.

105. Хуан, Пин. Влияние русского фортепианного искусства на формирование и развитие китайской пианистической школы. Автореф. дис. ... канд. иск. / Пин Хуан. - СПб., 2008. - 25 с.

106. Ценова, В. С. Пересекающиеся слои, или Мир как аквариум: Валерия Ценова — Джон Кейдж: интервью, которого не было / В. С. Ценова. // Израиль ХХ1 - URL: http://www.21israel-music.com/Cage.htm (дата обращения: 12.06.2021).

107. Ценова, В. С. Пифагорейская гармония Яниса Ксенакиса / В. С. Ценовая // Музыкально- теоретические системы. - М.: Композитор, 2006. - С.521-530.

108. Циммерман, Б. А. Два эссе о музыке / Пер. А. Сафронова. - URL: http://www.opentextnn.ru/music/interpretation/?id=4012 (дата обращения: 12.06.2021).

109. Циммерман, Б. А. Будущее оперы / Б. А. Циммерман // Зарубежная музыка ХХ века. Очерки. Документы. - М., 1995. - Вып. 1. - С. 85-93.

110. Циммерман, Б. А. Интервал и время / Пер. с нем. и коммент. А. Сафро-нова // Композиторы о современной композиции: хрестоматия / Сост. Кюре-гян Т. С., Ценова В. С. - М.: 2009. - С. 92-97.

111. Чжу, Лиьцзи. Музыкальный постмодернизм и «демарш» авангарда: параллели с литературой / Л. Чжу // Музыкальная культура глазами молодых ученых: Сборник научных трудов. СПб.: Астерион, 2021. - Вып. 16. - С. 5568.

112. Чжу, Линьцзи. «Серьезная» опера в Китае «нового периода» / Л. Чжу // Музыкальное образование в современном мире. Диалог времен: Сборник научных трудов. — СПб.: СКИФИЯ-ПРИНТ, 2020. - Вып. 10. - С. 212-220.

113. Чжу, Линьцзи. Художественные характеристики и история развития современной китайской оперы «новой волны» / Л. Чжу // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. - Кемерово: Изд-во КемГУКИ, 2018. - Вып. 45/1. - С. 66-72.

114. Чжу, Линьцзи. Черты постмодернизма в либретто китайской камерной оперы «Прощание с Кембриджем» / Л. Чжу // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. - Кемерово: Изд-во Кем-ГУКИ, 2019. - Вып. 48. - С. 157-163.

115. Чжу. Линьцзи. Чжу, Линьцзи. Черты постмодернизма в музыкальной композиции оперы «Прощание с Кембриджем» / Л. Чжу // Проблемы музыкальной науки. - Уфа: Изд-во УГИИ, 2019. - Вып. 3. - С. 63-71.

116. Чинаев, В. П. В сторону «новой целостности»: интертекстуальность -поставангард - постмодернизм в музыкальном искусстве второй половины ХХ - начала XXI века / В. П. Чинаев. // Вестник Санкт-Петербургского университета. Серия 15. Искусствоведение. - №1. - 2014. - Т.4. - С. 30-42.

117. Чэнь, Ин. Китайская опера XX - начала XXI века: к проблеме освоения европейского опыта. Дис. ... канд. иск. / Ин Чэнь - Нижний Новгород, 2015. - 175 с.

118. Шнитке, А. Г. Полистилистические тенденции в современной музыке / А. Г. Шнитке // Музыкальная культура народов. Традиции и современность. - М.: Сов. композитор. - 1973. - С. 26-34.

119. Штокхаузен, К. «Я с удовольствием приехал бы в Москву»: интервью / К. Штокхаузен. // Музыкальная академия. - 1998. - № 3. - С. 54-55.

120. Эко, У. Заметки на полях «Имени розы» / Пер. с итал. Е. А. Костюко-вич. - URL: https://hist.bsu.by/images/stories/files/uch_materialy/muz/3_kurs/Estetika_Leschin skaya/30.pdf (дата обращения: 20.12.2020).

121. Эко, У. Открытое произведение / У. Эко. - Санкт-Петербург: Symposium, 2006. - 412 с.

122. Эко, У. Отсутствующая структура. Введение в семиологию / У. Эко. -СПб.: ТОО ТК Петрополис, 1998. - 432 с.

123. Эко, У. Роль читателя. Исследования по семиотике текста / У. Эко. -СПб.: Symposium, 2005. - 502 с.

124. Юнусова, В. Н. Творческий процесс в классической музыке Востока. Дис. ... док. иск. / В. Н. Юнусова. - М., 1995. - 274 с.

125. Янь, Цзянань, Юнусова В. Н. Китайская «Новая волна» и творчество Сюй Чанцзюня / Цзянань Янь, В. Н. Юнусова // Южно-Российский музыкальный альманах. - 2020. - № 2. - С. 55-63.

Литература на китайском языке

126. Би, И. Посреди двух культур - запись интервью с композитором Вэнь Дэцином / И. Би, И. Чэнь. // Опера. - 2004. - № 117. - С. 21-23. ЩЩ,

—^й^шшшаджш. 2004ш 117т. 21-23

ж.

127. Брехт, Б. Брехт о театре / Б. Брехт. -Пекин, 1990. -175 с.

128. Ван, Ц. Исследование и практика сущности китайской культуры через призму нового музыкального опыта / Ц. Ван. // Китайская музыка.2011. -

№ 3. - С. 91-95. ^.^Ш^^ЗШ^^Фа^^ШШ^^Ш

(WJ) 2011^^3^. 91-95Ж.

129. Ван, Чжэнья. Эволюция методов композиции в Китае / Ч. Ван. - Пекин: Изд-во Центральной консерватории, 2004. - 290 с.

130. Вэнь, Д. Поиск равновесия между двумя полюсами - композитор Вэнь Дэцин рассуждает о создании оперы «Ставка» / Д. Вэнь, Ф. Альбера. // Опера. - 2003. - № 5. - С. 25-26. ^IW.PhilippeAlbera. -

2003 ш 5 т. 25-26 Ж.

131. Ли, Ч. «Деревенская учительница»: правдивая рукопись с большим потенциалом / Ч. Ли // Опера. - 2010. - № 2. - С. 7-9.

132. Лонг, М.; Вэнь, Х. 90-летие Коммунистической партии Китая / М. Лонг, Х. Вэнь. — Чэнду: Сычуаньский народ, 2011. - 312 с. ^Вй, ФШ^г^ 90 2011 312 ж.

133. Морган, Р. П. Музыка ХХ века: история западных музыкальных стилей / Р. П. Морган; пер. с англ. под ред. Чэнь Х. - Шанхай: Изд-во «Шанхайская музыка», 2014. - 619 с. Ш , 1МЩ ®№ШдаШМ]. Ji®: 2014 619 Ж.

134. Сонтаг, С. Под знаком Сатурна / Пер. с англ. Ц. Яо. - Шанхай: Изд-во Шанхайские переводы, 2006. - 202 с. (ЮШШ'ШШШ (Susan Sontag)^

±Ш:±Ш«ШЮ±, 2006 ^.202 Ж.

135. Сун, Ц. Западная музыка: от современности до постмодерна / Ц. Сун. -Шанхай: Изд-во «Шанхайская музыка», 2004. - 313 с. ^И^. ЬХШ

2004 313 Ж.

136. Сун, Ц. Записи с Симпозиума по современной музыке / Ц. Сун. // Народная музыка. - 1998. - № 12. - С. 24-27. ^ШйЭД^^^Ш^.р].

«Ай^» . 1998 12 т. 24-27 Ж.

191

137. Сюй, Чжимо. Собрание сочинений / Чжимо Сюй // Собрание сочинений выдающихся китайских литераторов ХХ века. - Си'ань: Изд-во Тайбай Вэньи, 2016. - 171 с. ШШШ. «ФШ 20 Ш^ШШМШЕ^ ШМШШХ Ш [М]. 2016 171 Ж.

138. Тун, Сяомин. Психологическое изучение драмы в малом театре / Сяо-мин Тун // Выставка малых китайских драм: Международной научно- практической конференции.: Сборник по материалам. - Пекин: Изд-во «Искусство Культуры», 1996. - С. 90-96. (93) Щ.

1996 90-96 ж.

139. Цзин, Лань. История китайской оперы 1920-2000 гг. / Лань. Цзин. -Пекин: Изд-во «Искусство Культуры», 2012. - 524 с. ФШШ1^ 1920-2000[М]. 4ЬЖ: 2012 524 Ж.

140. Цзы, И. Большая статья о маленьком театре / И. Цзы. // Музыкальный еженедельник. - 2001. - 8 декабря. - С. 16. ^Ш. Ш^ШЩ, МА^^. ^^

2001 ^ 12 Л 28 0. Ш 16 Щ.

141. Цзюй, Ц. История китайской оперы с древнейших времен и до наших дней - история создания оперы в Китае и исследование современной ситуации / Ц. Цзюй. - Изд. 1. - Хэфэй: Аньхойская литература, 2014. - 499 с. ^^

Ф —Фшадш^шшш^щдаздм].^:

2014 499 ж.

142. Цяо, Б. Размышления об опере XXI века — реферат с Харбинской конференции по развитию оперного искусства, 2002 / Б. Цяо // Народная музыка. - 2003. - № 2. - С. 3-13.

--2002

^^ВД. Ай^: 2003 ^Ш 02 Ж 3-13 Ж.

143. Чжан, С. Чжоу Сюэши: Когда нужно говорить, следует говорить. / С. Чжан. // Газета «Бэйцзин Юйлэ Синьбао». - 2009. 23 ноября. - С. 13.

тщ^: ШШШ^о "^Ж^ШЖ. 2009 ^ 11 Л 23 0. Ш 13 т.

144. Чжао, Сяцю. Биография Сюй Чжимо / Сяцю. Чжао. - Пекин: Изд-во Китайский народный университет, 1989. - 364 с. ^Ж^. 4ЬЖ : 1989 364 ж.

145. Чжоу С. О музыке камерной оперы «Прощание с Кембриджем» / С. Чжоу // Исследования оперного искусства. - 2010. - № 6. - С. 3-4.

«ШШЮЙМ^ЩТ]. «Ш^да: 2001 ^Ш 6 ад

3-4 ж.

146. Чжоу, С.; Чэн, В. Прощание с Кембриджем. Камерная опера. Партитура С. Чжоу; В. Чэн. - Шанхай: Шанхайское музыкальное издательство, 2017. -

96 с. РШ. Жй^Ш «ШШЮШЖМ].

2017 96 ж.

147. Чжуан, Т. Письменный словарь / Т. Чжуан. - Шанхай: Изд-во Китайский словарь, 1992. - 1221 с. ШЖ ±Ш:

1992 Щ, 1221 М.

148. Штукеншмидт, Х. Х. Музыка ХХ века / Пер. с англ. под ред. Тан Я. -Пекин: Народная музыка, 1992 - 223 с. , ШЖЩ

: АШШШ; 1992 223 ж.

149. Шэнь, Ч. Камерная опера «Прощание с Кембриджем» - музыкальная поэзия и поэтическая музыка / Ч. Шэнь // Народная музыка, - 2003. - № 1. -С. 8.

да® шшшт- Ш\ ШШ <ЖШ> [Д А^ 2003ЩШШ ШЩ

Литература на английском, немецком и французском языках

150. Bows, B. Review: Poet Li Bai. - URL: http: //www.variety.com/review/VE1117934133.html;categoryid=33&cs=1/

151. Bogue, R. Scoring the Rhizome: Bussotti's Musical Diagram / R. Bogue // Deleuze Studies. 2014. - Vol. 8. Issue 4. - P. 5-6.

152. Chui, Jun. "Tan Dun Says That The Tea Ceremony Is About The Men and Women, and Life and Death" / Jun Chui. - June 19, 2008. - URL: http://bjyouth.ynet.com/3.1/0806/19/2897076.html (дата обращения: 10.09.2020)

153. Corbett, J. Experimental Oriental: New Music and Other Others / J. Corbett // Western Music and Its Others // -URL: https://monoskop.org/images/6/6b/Born_Georgina_Hesmondhalgh_David_Wester n_Music_and_Its_Others_Difference_Representation_and_Appropriation_in_Musi c.pdf (дата обращения: 20.12.2020).

154. Fiumara, А. Opera 'Wolvendorp' van Guo Wenjing beklemmend / A. Fiumara. - URL: https://www.trouw.nl/cultuur-media/opera-wolvendorp-van-guo-wenjing-

beklemmend~bd386551/?referer=https%3A%2F%2Fwww.google.ru%2F (дата обращения: 10.09.2020)

155. Griffiths, P. Modern Music and After / P. Griffiths. - Oxford: Oxford University Press, 1995. XV. - 373 p.

156. Griffiths, Р. Modern Music: A concise History / P. Griffiths. - New York: Thames & Hudson Press, 1994. - 198 р.

157. Gu, Xiong. When We Were Young: Up to the Mountains, Down to the Villages / Xiong Gu // Art in Turmoi: The Chinese Cultural Revolution, 1966-76. -Hong Kong: Hong Kong University Press, 2010. - P. 107-118.

158. Guldbrandsen, E. E. Pierre Boulez in interview 1996 Mallarme, musical form and ratification / E. E. Guldbrandsen // Tempo. - Vol. 65 Issue 257. - Cam-brige: University Press. - 2011. - PP. 11-21.

159. Hartwell, R. Postmodernism and Art Music. In The Last Post: Music after Modernism / R. Hartwell, ed. Simon Miller // Music and Society. - New York: Manchester University Press, 1993. - PP. 27-51.

160. Hassan, I. The Dismemberment of Orpheus: Toward a Postmodern Literature University of Wisconsin Press / I. Hassan. - 1982. - 315 p.

161. Hassan, I. Toward a Concept of Postmodernism / I. Hassan // The Postmodern Turn, 1987. - URL: http://www.slowdays.org/files/text/hassan.pdf (дата обращения: 10.09.2020)

162. Hugill, A. On Style in Electroacoustic Music / A. Hugill // Organised Sound. -Vol. 21 Special Issue 01. - Cambridge: University Press. - 2016. - PP. 4-14.

163. Hulse, C. B., Nesbitt N. Sounding the Virtual: Gilles Deleuze and the Theory and Philosophy of Music / C. B. Hulse. - Princeton: Princeton University, 2010. - 288 p.

164. Iddon, M. The Dissolution of the Avant-garde. / M. Iddon // Journal for New Music and Culture. - 2008. - Vol. 1, iss. 1. - PP. 128-131.

165. Irving, D. R. M. Colonial Counterpoint: Music in Early Modern Manila / D. R. M. Irving. - Oxford: Oxford University Press, 2010. - 232 p.

166. Imberty, M. La musique creuse le temps. De Wagner a Boulez: Musique, psychologie, psychanalyse / M. Imberty. - Paris: L'Harmattan ed., 2005. - 487 p.

167. Kagel, M. «Vorte uber Musik» Gespräche. Aufsaltze. Reden Hrspiele. Mun-chen u. / M. Kagel. - Mains, 1991. - S.10-15.

168. Kagel, M. Über das instrumentale Theater / M. Kagel // Neue Musik. Kunst und gesellschaftskritische Beiträge. H. III. - München, 1961. - S. 51-56.

169. Kahn, D. Noise, Water, Meat: A History of Sound in the Arts. / D. Kahn. -Massachusetts institute technology, 1999. - 196 р.

170. Lakoff, G. J. M. Metaphors we live by / G. J. M. Lakoff. - Chicago; London: The university of Chicago Press, 1980. - 256 р.

171. Matt, D. Tan Dun Operatic Odyssey (2006) / D. Matt, S. Ken - URL: http : //www.metoperafamily.org/metopera/news/features/detail .aspx?id=1945 (дата обращения: 11.09.2020).

172. Melvin, S. For China's Guo Wenjing, the Language Is All: Composer Breaks the Rules / S. Melvin // The Times International Herald Tribune - URl: https://www.nytimes.com/2001/10/17/style/IHT-for-chinas-guo-wenjing-the-language-is-all-composer-breaks-the.html^aTa обращения: 11.09.2020).

173. Nan, Zhang Neo-orientalism in the operas of Tan Dun Dalhousie Halifax, Nova Scotia, 2015 - 99 р.

174. Nattiez, J.-J. Varese's «Density 21.5»: A Study in Semiological Analysis / J.-J. Nattiez // JMusic Analysis. - 1982. - №1 - London: William Drabkin Ed. -PP. 243-340.

175. Nattiez, J.-J. Fondements d'une sémiologie de la musique / J.-J. Nattiez. -Paris: Union Générale d'Éditions, 1975. - 444 p.

176. Nattiez, J.-J. Music and Discourse: Toward a Semiology of Music / J.-J. Nattiez; trans. C. Abbate. - Princeton: Princeton University Press, 1990. - 272 р.

177. Other Planets: The Music of Karlheinz Stockhausen. - Lanham, Maryland: Scarecrow, 2005. - PP. 206-207.

178. Porter, D. The Chinese Taste in Eighteenth-Century / D. Porter. - England Cambridge: Cambridge University Press, 2010. - 242p.

179. Phillips, W. Spaces of Resistance: the Adorno-Nono Complex / W. Phillips // Twentieth-century music. 2012. Volume 9 Special Issue 1-2. - Cambridge: Cambridge University Press. - PP. 79-99.

180. Ratuski, А. Talking Tea with Tan Dun, May 3, 2013 / A. Ratuski. - URl: http://music.cbc.ca/#/blogs/2013/5/Talking-tea-with-Tan-Dun (дата обращения 10.09.2020).

181. Robertson, R. The New Global History: A Sociological Assessment / R. Robertson. - URL: http://www.iea.usp.br/english/articles/ (дата обращения: 11.09.2020).

182. Robin, Maconie. Other Planets: The Music of Karlheinz Stockhausen. -Lanham, Maryland: Scarecrow, 2005. - 592 p.

183. Shen, Nalin. The Integration of Chinese Opera Traditions into New Musical Compositions: PhD. diss. / Nalin Shen. - Wellington, 2001. - 362 р.

184. Sheng, В. The Song of Majnun / B. Sheng, 1992. - URL: https://www.wisemusicclassical.com/work/32936/The-Song-of-Majnun--Bright-Sheng (дата обращения: 01.09.2020).

185. Stockhausen, K. Texte zur Musik 1984-1991. Bd. 7: Neues zu Werken vor Licht, zu licht bis Montag, Montag aus Licht / K. Shtockhausen. - Kürten: Special Edition, 1998. - 804 s.

186. Stockhausen, K. Texte zur Musik 1984-1991. Bd. 8: Dienstag aus Licht, Elektronische Musik / K. Stockhausen. - Kürten: Special Edition, 1998. - 608 s.

187. Stockhausen, K. Texte zur Musik 1984-1991. Bd. 9: Über LICHT, komponist und Interpret, Zeitwende / K. Stockhausen. - Kürten: Special Edition, 1998. - 752 s.

188. Stockhausen, K. Texte zur Musik 1984-1991. Bd. 10: Astronische Musik, Echos von Echos / K. Stockhausen. - Kürten: Special Edition, 1998. - 652 s.

189. Tan, Dun. "Synopsis", Issuu / Dun Tan - URL: http://issuu.com/scoresondemand/docs/tea_33592 (дата обращения 10.09.2020).

190. Tan, Dun. "Synopsis of the Earth Concerto for Stone and Ceramic Percussion with Orchestra" / Tan Dun Online. - URL: http://www.tandunonline.com/compositions/Earth-Concerto.html (дата обращения 10.09.2020).

191. Tan, Dun. Music that changed me, interview by Heidi Waleson / Dun Tan. -London: BBC Music Magazine, 2000. - PP. 122-125.

192. Tan, Dun. Tan Dun talks Tea with CBC Classical / Dun Tan. - URL: http://www.tandunonline.com/compositions/Tea-A-Mirror-of-Soul.html (дата обращения 10.09.2020).

193. Wang, Ban. The Sublime Figure of History - Aesthetics and Politics in Twentieth- Century China / Ban Wang. - Palo Alto: Stanford University Press, 1998. - 328 p.

194. Wang, Jing "Who Am I?" - Questions of Voluntarism in the Paradigm of "Socialist Alienation"', positions / Jing Wang // East Asia Cultures Critique. -1995. - Vol. 3 (2). - PP. 448-480.

195. Yan, Chui. Tan Dun's Tea Returns to China / Chui Yan. - URL: http://yule.sohu.com/20080617/n257561006.shtml (дата обращения 10.09.2020).

196. Zhao, Xiaosheng. Tai Chi composition system / Zhao Xiaosheng. - Shanghai: Shanghai music Press, 2006. - PP. 296-300.

197. Zhang, Nan. Neo-orientalism in the operas of Tan Dun Dalhousie Halifax / Nan. Zhang. // Nova Scotia. - 2015. - P. 99.

198. Zhenya, Wang. The Brief Introduction of Tan Dun's "Nine Songs" / Wang Zhenya. - Journal of the Central Conservatory of Music, Vol.3 - 1991. - P. 25.

ПРИЛОЖЕНИЯ

Пример 1

1. НОТНЫЕ ПРИМЕРЫ

Брайт Шенг. Песнь Меджнуна (ц. 21-22)

Пример 2

Брайт Шенг. Песнь Меджнуна (ц. 244)

Пример 3 Чжоу Сюэши. Опера «Прощание с Кембриджем», сцена № 12 (т. 93-106)

Пример 4

Прощание с Кембриджем. Картина 12 «Я люблю это небо после дождя» (т. 113-118)

Пример 5

Прощание с Кембриджем. Сцена № 18 (т. 1-24)

Пример 6

Тан Дун. Опера «Peony Pavilion» (фрагмент партитуры)

Пример 7 Тан Дун. Опера «Чай - зеркало души», I акт «Вода, огонь» (т. 1-4)

(seen in silhouette from behind the paper screen) [Shadow] A_A._ A P —-»'P _—V ^ - (overtone singing)

" |- 4 - J J. - J -J. j j j |- j j j

m - m - - -play the Tibetan singing bowl A - -C-o-E-A-E-o-u-m

Пример 8 Чай - зеркало души, I акт «Вода, огонь» (т. 4-6)

Warer Drips rfadf- in sound - lighi i /4 m

Пример 9 Чай - зеркало души, I акт «Вода, огонь» (т. 4-6)

Пример 10

Чай - зеркало души, III акт «Керамика, камни» (т. 26-30)

Пример 11

Го Вэньцзин. Опера «Ночной банкет» ор. 35 (состав оркестра)

Flute doubling alto fl inG, picc, Chinese bamboo fl inC, a head joint of fl and small bell.

Oboe doubling cor anglais.

Clarinet ifiB fiat doubling bass clarinet inS flat.

Harp

Percussion 1 timpani, Chinese bass drum, 5 Pai Gus in a set. woodbfock(big), piccolo woodblock. Yun luo, triangle.

Percussion 2 Vibraphone, Glockenspiel, Yun luo, Sus cym, small bell, Xiao luo, Xiao bo, Ma luo,

5 temple blocks in a set, piccoio woodblock, slap sticks.

Percussion 3 Tubular bells, Vibraphone,

Sus cym, triangle, tam-tam(small size), Buddhistical Chime, Xiao bo, Xiao luo, Nao bo, 5 temple blocks in a set, timpani, Chinese bass drum.

Percussion 4 Tubular beds

Tam-tam(large size), 3 Thailand gongs, pairs of cymbals(use the thinnest category Chuan bo, Xiao luo, iing luo, Buddhistical Chime, Timpani, bass drum(the largest size).

Pipa

(as a stage performer the player should be female and on the stage.]

Violin I Violin I! Viola

Violin-cello Contrabass

doubling triangle

Пример 12

Ночной банкет ор. 35

Пример 13

Ночной банкет ор. 35 (партитура)

14

Ночной банкет ор. 35 (партитура)

тшу £

-зп

ш

/ ЬДП'П

Л

ш

тху

тлои

лап-л ^алс

241

ЛГ

1, ^ Рк % ¿Г &

/ I / ---I |

, Ндп У?2<д*; ат ап Гтро^апЬ аЦ-Гоа! о{ ч$0(^егц

Пример 15

Ночной банкет ор. 35 (партитура)

2. ТАБЛИЦЫ

Таблица 1

Модернизм Постмодернизм Послевоенный музыкальный авангард Музыкальный постмодернизм

Романтизм/Символизм Патафи-зика/Дадаизм Структурированность: серия -единый структурный принцип Стихийность и индетермини-рованность

Форма (соединяющая, закрытая) Антиформа (разъединяющая, раскрытая) Детально прописанная партитура с динамическими нюансами, акцентами, агогикой и т. д., открытая структура внутри жесткой детерминированности Мир как текст: Партитура -графический объект, представленный как нотный текст или палимпсест из различных цитат

Цель Игра Формализованная структура -цель Игра смыслов и структур, интерпретационная открытость

Замысел Случай Замысел композитора Алеаторическая случайность

Мастерство/Логос Истощение/ Молчание Композиторская техника Примат идеи и концепции

Предмет искусства / Законченное произведение Процесс / Перформанс / Хэппенинг Предмет искусства / Законченное произведение Искусство процесса /резонанс смыслов и цитат

Дистанция Участие Дистанция между произведением и исполнителем, нет Соучастие в процессе, особая «роль читателя»

понимания композиторской техники - нет слушателя. (У. Эко)

Созидание/Соединение воедино Разрушение/ Деконструкция Разрушение традиции и создание нового Деконструкция и игра в традицию

Синтез Антитеза Структура и стилевой герметизм Антитеза и контрапункт стилей и материалов

Присутствие Отсутствие Отсутствующая структура/ Открытое произведение, закованное в рамки детерминизма: противоречие формы и структуры Самоустранение «Смерть автора»; дизьюнктивная мобильная форма или фиксированный коллаж

Центрирование Разбрасывание Авторское эго Анонимность

Жанр / Границы Текст / Интертекст Новые жанры в границах сериальной техники Переосмысление традиционных жанров / интертекстуальное прочтение

Структура оперы «Прощание с Кембриджем» Чжоу Сюэши

Заглавия картин Заглавия сцен

1. Стихи на кладбище 1. Увертюра 2. Колокольчик и танец ветра 3. Вдохновение

2. На одной сцене в Храме Неба 4. До неба высоко, до земли далеко 5. Песнь мечты 6. Моя любовь

3. Прощание с Кембриджем 7. Прощание с Кембриджем 8. Иди

4. Увязнуть в Шанхае 9. В круговерти веселья забываю обо всем 10. Я не знаю, в какую сторону дует ветер

5. Встреча в Шуанцин 11. Цветок персика 12. Я люблю это небо после дождя 13. Колокольчик и танец ветра 14. Неожиданно вернулись душевные силы

6. Вырваться из грязи 15. Это трусливый мир 16. Жизнь 17. Если бы ты, подобно свежему ветерку, была рядом со мной

7. Внезапное вознесение 18. Погребальная элегия 19. Внезапное вознесение

8. Безграничные чувства людей и призраков 20. Прощание с Кембриджем 21. Прощание с Кембриджем

9. Эпилог 22. Музыка, звучащая во время выхода на поклон публике

Состав оркестра оперы «Прощание с Кембриджем» Чжоу Сюэши

1 Флейта 1 Гобой 1 Кларнет в В

1 Альт-саксофон (совмещение гуаньцзы)

Колокольчики Тарелки Треугольник Тамбурин Деревянная рыба Тун Цин

1 ударник

2-4 скрипки 1-2 виола 1-2 виолончели 1 контрабас 1 фортепиано

Персонажи оперы «Чай - зеркало души» Тан Дуна

Персонажи оперы Голос / инструменталисты на сцене Символ / Метафора/ Эмоция

Сэйкё Баритон (японский монах) Открытие /Философия

Лан Сопрано (китайская принцесса, кукольный монах) Любовь

Принц Тенор (китайский принц, /марионеточный король обезьян) / брат Ланы Гнев

Император Лу Юй Бас (Отец Ланы / Тень) Контральто Тень / Ритуал

Дочь Чайного Мудреца Лу Юя Контральто Традиция / Культура

Чай Бас-баритон - хор (посланник духа) Религия

Ударники Вода, бумага, керамические инструменты Природа

Оркестр Драма

3. КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ ОПЕР «Прощание с Кембриджем» Чжоу Сюэши

Картина первая «Стихи на кладбище». Сцена №1, увертюра: на склоне лет философ Цзин Юэлинь ищет на кладбище могилу Линь Хуэйинь, декламируя написанную в ее память элегию. Сцена №2 сопровождается музыкальной темой «Колокольчик и танец ветра», Цзин Юэлинь встречается с душой умершей Линь Хуэйинь и после того, как они обменялись несколькими фразами, он признается, что из-за нее, итак, за всю жизнь никогда и не женился. Сцена №3 «Вдохновение»: в это время Цзин Юэлинь постепенно отступает за сцену, Линь Хуэйинь исполняет арию «Вдохновение», в которой выражает свои переживания, воскресшие вместе с памятью о прошлом.

Картина вторая «На одной сцене в Храме Неба». Сцена №4 возвращает нас в те времена, когда Линь Хуэйинь было 20 лет. Она вместе с Лян Сычэном (1901-1972 гг.), китайским архитектором, историком китайской архитектуры возвращается из Великобритании в Бэйпин (название Пекина с 1928 до 1949 гг.), где они в Храме Неба исполняют хвалебную песнь совместной борьбе за дело возрождения величия китайской архитектуры. В то время Линь Хуэйинь по-прежнему пребывала в нерешительности, не в силах сделать окончательный выбор между Лян Сычэном и Сюй Чжимо. В композиции, исполняемой вокальным дуэтом, «До неба высоко, до земли далеко» она мягко поет: «Чжимо подобен дождю и росе, Сычэн подобен солнечному свету. О, Храм Неба, прошу, укажи направление моей любви!»163 Сцена №5: Линь Хуэйинь и Сюй Чжимо поздравляют индийского поэта Рабиндраната Тагора с днем рождения. Они подготовили пьесу «Читра» для совместного исполнения на торжественном приеме в честь праздника. Тагор специально хочет свести их вместе, однако Линь Хуэйинь уже приняла решение, она

163 Чжоу Сюэши Прощание с Кембриджем. Камерная опера. Партитура Шанхай, 2017. С. 13.

211

произносит фразу: «Только с Сычэном любовь сможет продлиться вечно»164. В это время главный герой Сюй Чжимо выходит на сцену и исполняет арию «Песнь мечты», выражая свои безграничные устремления к любви и к свободе. Сцена №6: во время постановки «Читры» Сюй Чжимо и Линь Хуэйинь дуэтом исполняют арию «Моя любовь». Тем не менее, поскольку Линь Хуэйинь уже решила отдать сердце другому, эта основанная на теме любви пьеса, заканчивается разочарованием для Сюй Чжимо и огорчением окружающих.

Картина третья «Прощание с Кембриджем». Сцены №7, 8: узнав на приеме у Тагора о чувствах Линь Хуэйинь, Сюй Чжимо понимает, что его сердце разбито, он исполняет арии «Прощание с Кембриджем» и «Иди». Впервые звучит наполненная печалью тема «Прощание с Кембриджем».

Картина четвертая «Увязнуть в Шанхае»: в 1924 году Линь Хуэйинь и Лян Сычэн едут учиться в США, в 1928 году они играют свадьбу в Канаде. В этот период Сюй Чжимо женится на Лу Сяомань. Впервые изливая душу другу, философу и литератору Ху Ши, Сюй Чжимо рассказывает, что после свадьбы Лу Сяомань целыми днями предается разгульной жизни, и это приносит ему бесконечное число душевных мук. В сценах №9, 10 звучит ария Лу Сяомань «В круговерти веселья забываю обо всем», а также дуэт Сюй Чжимо и Лу Сяомань «Я не знаю, в какую сторону дует ветер», в которых говорится о том, что день за днем молодая жена лишь предается удовольствиям распущенной жизни, а также о том, насколько их совместное будущее туманно.

Картина пятая «Встреча в Шуанцин». Сцена №11: спустя много лет Сюй Чжимо навещает заболевшую Линь Хуэйинь в усадьбе Шуанцин. Он хвалит написанное ею стихотворение «Цветок персика», обладающее, по его мнению, изяществом классической китайской поэзии. Вслед за этим Линь Хуэйинь исполняет арию «Цветок персика», в ней девушка, обращаясь к эстетическим сравнениям, свойственным традиционной китайской культуре,

164Там же. С. 15.

воспевает покорность и изящество, нежность и красоту китайских женщин, сравнивая их с цветами персика. Когда музыка стихает, начинается дождь, в здании по соседству раздаются звуки ноктюрна Шопена, вызывая в памяти главных героев воспоминания об обучении в Кембриджском университете, особенно об одном дождливом дне.

Сцены №12, 13 возвращают зрителя в то время, когда Сюй Чжимо и Линь Хуэйинь прятались от дождя в Кембридже. Молодая Линь Хуэйинь исполняет арию «Я люблю это небо после дождя», после чего вновь раздается радостная тема «Колокольчик и танец ветра», молодой Чжимо идет навстречу Хуэйинь, его сердце наполняется глубоким чувством любви. Сцена №14 представляет собой вокальный дуэт. В тот момент, когда веселая музыка стихает, воспоминание вновь сменяется реальностью, Чжимо просит Хуэйинь забыть о нем, начать новую жизнь и идти навстречу своей мечте.

Картина шестая «Вырваться из грязи»: действие оперы вновь обращается к Лу Сяомань, она по-прежнему живет с Сюй Чжимо, воспитанным в духе конфуцианской морали, однако они не счастливы вместе. Каждый день она чувствует себя подавлено и, чтобы отвлечься, предается танцам и развлечениям. Сюй Чжимо пытается уговорить ее вместе вернуться в Бэйпин, чтобы там наладить отношения. В сценах №15, 16, 17 Лу Сяомань исполняет арию «Это трусливый мир», в которой порицает устои традиционной морали, навязывающей женщинам строгое послушание, она отказывает мужу вернуться с ним в Бэйпин. Услышав отказ, Сюй Чжимо падает духом. В конце концов, увидев, насколько тяжело он воспринял ее слова, она добровольно предлагает поехать вместе в Бэйпин, супруги дуэтом исполняют арию, в которой выражают новые надежды на будущее.

Картина седьмая «Внезапное вознесение»: «Погребальная элегия» (сцена №18), в торжественной обстановке актового зала Линь Хуэйинь перед дипломатическими представителями из разных стран читает стихотворение Сюй Чжимо «В монастыре Тяньнин в Чан Чжау слышен звук покаяния в гре-

хах». В этот момент Лян Сычэн и Ху Ши поспешно входят в зал и объявляют Линь Хуэйинь: Сюй Чжимо по пути на эту официальную встречу попал в авиакатастрофу и погиб. В это время раздаются печальные звуки «Прощания с Кембриджем». В сцене №19 Линь Хуэйинь исполняет арию «Внезапное вознесение», в ней она не может скрыть скорбь, захватившую ее сердце, в каждой фразе читается горе из-за преждевременной смерти Чжимо.

Картина восьмая «Прощание с Кембриджем» В сцена №20, 21 перед зрителями предстает убитая горем от потери мужа Лу Сяомань, в состоянии близком к помутнению рассудка, она напевает тему Сюй Чжимо и одновременно с этим раздает прохожим сборники его стихов. Под холодную и печальную музыку душа Сюй Чжимо возвращается в мир людей, с равнодушным видом он исполняет «Прощание с Кембриджем» в квартете с Линь Хуэйинь, Лу Сяомань и Лян Сычэном. Этот квартет завершает оперу.

Картина девятая «Эпилог». Музыка звучит во время выхода артистов на поклон. Используется тема с вариациями «Цветок персика» Линь Хуэйинь. Благодаря тематической реминисценции опера получает композиционную завершенность.

«Чай - зеркало души» Тан Дуна

Действие происходит в XV веке. Три главных героя - Лан (китайская принцесса), Сэйкё (японский принц) и Принц (брат Ланы). Японский принц Сэйкё влюбляется в китайскую принцессу Лану и хочет жениться на ней, пока учится основам чайной церемонии в Китае. Отец Ланы, Император, просит Сэйкё читать стихи о чае, и после отличного исполнения Сэйкё Император соглашается на свадьбу. Но это вызывает гнев брата Ланы (китайского принца). За чаем Принц предлагает в обмен на древний документ о китайской чайной церемонии «Книга чая» тысячу лошадей. Японский принц не хочет принимать «Книгу чая» за обмен. Сэйкё поясняет, что книга не являет-

ся подлинной, поскольку Лую, автор «Книги чая», показал ему настоящую. Принц в ярости, а Лан и Сэйкё рискуют жизнями, чтобы доказать правду. Сэйкё и Лан отправляются на поиски настоящей «Чайной книги». На китайском чайном празднике они встречают дочь Лую Лу, и та рассказывает им о смерти своего отца. Лу передает книгу Лане и Сэйкё, потому что они обещают расширить культивирование чайной церемонии. Когда они читают «Чайную книгу», внезапно появляется Принц и хочет забрать книгу. В противоборстве между Сэйкё и Принцем Лан получает смертельное ранение мечем именно тогда, когда она пытается остановить эту бессмысленную дуэль. Принц полон раскаяния, дает Сейкё свой меч и требует смерти. Сэйкё отказывается убивать Принца и решает прожить остаток жизни монахом (см. Таблицу 4 в Приложении 2)

Первый акт разделен на две сцены. Начальная сцена - это символ воды и одновременно вступление ко всей опере. Звук воды появляется на протяжении всей этой сцены как лейттембр. Тан Дун создал множество звуков воды: это и стук капель воды, звук удара ладонью о воду, звук водяного фортепиано и многие другие эффекты. Сюжет повествует о том, как японский монах Шэн Сян председательствовал на чайной церемонии, и когда другие монахи его спросили: «Учитель, почему твоя чайная чашка пуста?», Шэн Сян начал рассказывать о пережитом им десять лет назад событии как о японском принце и китайской принцессе Лан. Горький вывод о любовной интриге: «Хотя чаша для чая пуста, вы все равно можете почувствовать аромат; даже если тень возлюбленной исчезла, ваши грезы о ней будут только усиливаться». Это выражение стало лейтмотивом разворачивающейся драмы. «Мой выбор пустой чаши для чая означает: то, что у меня когда-то было, теперь потеряно».

Тан Дун упомянул в своем интервью, что в процессе сбора материалов для этой оперы он посетил старого монаха в монастыре165. Для первого посе-

165 Tan Dun "Synopsis", Issuu. URL: http://issuu.com/scoresondemand/docs/tea_33592

215

тителя монах сначала использовал пустые чашки, чтобы развлечь гостей, а сам мирно наслаждался чаем, держа в руках тоже пустую чашку. Оперным персонажам пустая чаша дает богатую пищу для воображения166.

Во второй сцене в качестве символа используется огонь. Действие переносится на десять лет назад, место действия - Чанъань, Китай. Прекрасная принцесса Лан и ее брат принц совершают традиционную китайскую чайную церемонию для своего отца.

Второй акт - «Дерево» (бумага), посвящен Сэйкё, который решил отвезти Лан в Южный Китай, чтобы узнать истинное местонахождение «Книги чая». По пути Лан посвящает Сэйкё в основы чайной философии. Дальше действие как бы останавливается, так как сцена посвящается раскрытию сильных эмоций Ланы и Сэйкё. Но сцена также связана и с чайной культурой, углубляя раскрытие этой темы.

Название третьего акта «Керамика, камень» символизирует такие полярные свойство человека как хрупкость, упрямство и одержимость. В нем повествуется о том, что Сэйкё и Лан встречают дочь Лу Юя и узнают о кончине Лу. Юя сказала им, что, если они любят друг друга, обещают хранить «Чайную книгу» и распространять искусство чайной церемонии по всему миру, она готова передать им эту священную «Книгу». Внезапно появляется брат Лан Принц, выхватил «Книгу чая» из рук Лан и закричал, что он выиграл эту игру, попросив Шэн Сяна выполнить свое обещание. Он объяснил Лан, что сохранение репутации важнее, чем подлинность самой книги. Лан очень разволновалась. Шэн Сян вступил в дуэль с Принцем. Лан отчаянно пыталась остановить их, но случайно в потасовке была убита. Любовь и привязанность к семье уже умерли. Принц пожалел об этом. Он протянул свой меч Сэйкё, выражая свою готовность принять наказание, но Сэйкё взял меч и отрезал ему волосы, решив стать монахом.

166 Г-р

Там же.

Финальная сцена вновь переносится в Киото. Чайная церемония продолжается. Монахи поют все те же стихи. Так как сюжет завершился раньше, то «прошедшее» заменяется «настоящим». Вновь нарушается линейность в развертывании времени. Все вытесняется меланхолией.

«Ночной банкет» Го Вэньцзина

Известно, что после династии Тан Китай разделился на «пять династий и десять королевств». Династия Южная Тан была одной из этих десяти королевств. Когда Ли Ю вступил на престол, династия Южной Тан была на грани гибели. Гу Хунчжун — китайский художник начала X века, творивший в стиле жанровой живописи. Он работал при дворе императора Южной Тан и поэта Ли Юя; был членом Академии Ханьлинь в чине дайчжоу. Необходимо также подчеркнуть, что его картины известны только по описаниям и позднейшим копиям. Он мог прекрасно изобразить человека в повседневной жизни, окружающую его обстановку, причем его изображения были полны движения.

Творчество Гу Хунчжуна дошло до нас лишь в виде свитка «Ночная пирушка Хань Сицзая». Трехметровое горизонтальное полотно было написано на шелке тушью, мягкими тонами (характерные краски - красная, розовая, белая, голубая, бирюзовая, сероватая, черная). Согласно легенде, свиток создавался при скандальных обстоятельствах. Хань Сицзай был знатным человеком, министром в правительстве императора Ли Юя и, якобы, вел достаточно легкомысленную жизнь. Ночные пирушки в его доме, включавшие музыку и танцы, были обычным делом. О его разгульной жизни стало известно и императору. В тот период государство Южная Тан пребывало не в наилучшем положении, и у правителя Ли Юя развилась чрезмерная подозрительность. В связи с этим он отправил к художнику Хань Сицзая свою свиту и повелел предоставить отчет в виде живописного свитка.

В действительности Хань Сицзай был весьма образованным и просвещенным человеком и прекрасно разбирался в живописи и поэзии. Отличаясь благородством и скромностью, на протяжении своей жизни он служил трем императорам. На его пирушке присутствовали высокие сановники, а также самые популярные музыканты и певицы того времени. Гу Хунчжун запечатлел самые интересные моменты на шелке и затем преподнес его императору. Согласно легенде, император был очень обрадован тем, что его сановников больше интересуют пьяные пирушки, а не заговоры. По иной версии, Ли Юй только лишь собирался назначить Хань Сицзая на министерский пост и поэтому решил узнать о его нраве и привычках.

Опера «Ночной банкет» состоит из четырех картин, а также включает в себя три интерлюдии и эпилог. Дом Хань Сицзая представляет собой основное место развития сюжета. Хань Сизай предстает в качестве главного героя. Три интерлюдии и эпилог вынесены за пространство дома Хань Сицзая и происходят во дворце, показывая четыре ситуации из жизни императора.

Ли Юй, известный также как Ли Хоучжу и Ли Чун-гуан (937-978) — китайский поэт и последний император династии Южная Тан. Он был великим мастером лирической малой формы цы и создал свои лучшие произведения именно тогда, когда лишился трона. Его конец оказался печальным: Ли Юй был низложен основателем сунской династии и умерщвлен после нескольких лет плена. Лучшие из образцов лирики Ли Юя - стихотворения «Красавица Юй», «Смотрю на прибрежные розы», «Ночной крик ворона» сочетали простоту народной песни с поэтическими параллелями.

В опере Го Вэньцзина Ли Юй представлен в следующих ипостасях: «Ли Юй - обманщик», «Ли Юй - монарх», «Ли Юй - поэт» и «Ли Юй -пленник». Стоит отметить, что постмодернистский характер оперного либретто отражается главным образом в том, что опера представляет собой большое собрание китайских классических стихов. Либреттист отобрал самые известные классические стихи, созданные за 2000-летнюю историю ки-

тайской поэзии. Однако выбранные им стихи не следуют хронологическому порядку, хотя исторические события обращены во времена династии Южная Тан. В опере, тем не менее, звучит много стихов более поздних династий, и в том числе из династии Цин. То есть, либреттист использует поэзию в соответствии с сюжетным повествованием. Драматургическое пространство оперы становится коллажем из истории китайской классической поэзии.