Санкт-Петербургская рисовальная школа для вольноприходящих учеников и ее роль в развитии русского искусства. Опыт историко-художественной реконструкции: 1839-1917 тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.04, доктор искусствоведения Боровская, Елена Анатольевна

• Боровская, Елена Анатольевна
• доктор искусствоведения
• 2012

Оглавление диссертации доктор искусствоведения Боровская, Елена Анатольевна

Введение

Глава 1. Создание Рисовальной школы для вольноприходящих. Предпосылки организации, историко-художественная проблематика первого этапа деятельности (1839 — 1857)

1.1. Материалы и источники для изучения истории Рисовальной Школы

1.2. Становление национальной школы изобразительного искусства и художественное образование. Художественно-промышленные учебные заведения в первой половине XIX в.

1.3. Историко-культурные обстоятельства создания Рисовальной школы, ее первоначальная идейно-эстетическая, творческая и организационная концепция

1.4. Связи Школы с практическими задачами искусства и художественной промышленности. Подготовка мастеров-исполнителей художественно-архитектурных работ, организация класса гальванопластики, женских рисовальных классов

1.5. Художники-преподаватели начального периода деятельности Школы на Бирже, их изобразительное и педагогическое творчество

Глава 2. Рисовальная школа в эпоху утверждения новых эстетических идеалов в русском искусстве (1858 — 1878)

2.1. Преобразования в Рисовальной Школе на рубеже 1850 — 1860-х гг. и их связь с художественным процессом

2.2. Академия художеств и Рисовальная школа ОПХ: взаимовлияние и проблемы взаимодействия

2.3. Художественно-промышленное направление в деятельности Школы и его значение для развития декоративно-прикладного искусства

2.4. Упрочение связей Рисовальной школы с художественным процессом. Творческая роль художников-педагогов

2.5. Значимость деятельности Д.В.Григоровича и И.И.Горностаева для отечественного искусства, их роль в развитии Рисовальной школы

Глава 3. Развитие Рисовальной школы в контексте художественного процесса последних десятилетий XIX — начала XX века

3.1. Творческие, педагогические и организационные проблемы Рисовальной школы ОПХ в художественной ситуации рассматриваемого периода

3.2.Н.П.Собко как историограф Рисовальной школы

3.3. Роль Общества поощрения художеств в определении задач обучения, стилевых и творческих приоритетов Рисовальной школы

3.4. Педагоги Рисовальной школы: многообразие творческих индивидуальностей

3.5. Система творческих и организационных отношений ОПХ, Рисовальной школы и Академии художеств на рубеже веков

Глава 4. Рисовальная школа Общества поощрения художеств под руководством Н.К.Рериха (1906 — 1917)

4.1. Деятельность Рериха в ОПХ, работа в журнале «Искусство и художественная промышленность», назначение директором Школы

4.2. Связь эволюции Рисовальной школы с главенствующими тенденциями художественного процесса начала XX века

4.3. Цикл историко-художественных дисциплин. Место истории искусства в идейно-эстетических установках Школы

4.4. Обращение к национальным корням русского искусства (иконописная мастерская, музей русского искусства, практическая работа по изучению и сохранению памятников)

4.5. Педагоги и ученики Рисовальной школы - творческая связь поколений

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Санкт-Петербургская рисовальная школа для вольноприходящих учеников и ее роль в развитии русского искусства. Опыт историко-художественной реконструкции: 1839-1917»

Современные взгляды на историю отечественного искусства подразумевают более широкий, чем ранее, диапазон фактов и событий культурной жизни, требующих искусствоведческого анализа и осмысления. В числе вопросов, к которым искусствоведческая наука в последние годы начинает все чаще обращаться, — проблемы развития национальной художественной школы в контексте изменяющихся представлений об исторических" судьбах искусства и способах реализации творческой личности. При этом само понятие «художественная школа» трансформируется и приобретает терминологическую универсальность, подразумевающую единство национального искусства и художественного образования, общих закономерностей развития образно-пластической системы и индивидуально-неповторимого, личностного аспекта становления художника и его творчества. В силу этих причин обретает совершенно новую исследовательскую перспективу обращение к истории художественных учебных заведений как материалу, представляющему, иногда весьма концентрированно и наглядно, эволюцию духовно-эстетических, художественных, педагогических, образно-пластических, стилистических исканий своего времени, что существенно пополняет картину художественной жизни, углубляет понимание искусства определенной эпохи, а тем более конкретного исторического периода, позволяя преодолеть ограниченность ряда давно не пересматриваемых искусствоведческих паттернов — как тематических, так и методологических.

Последнее представляется весьма существенным, поскольку искусствоведческое изучение художественного образования в его конкретных проявлениях дает возможность — и даже требует — выйти за пределы строго (зачастую избыточно жестко и сугубо формально) очерчиваемых границ искусствоведения как научной дисциплины, а также предполагает использование различных методов исследования и предоставляет определенную свободу в их выборе и сочетании. Еще около 40 лет назад В.Н.Лазарев «основной недостаток. истории искусства как науки» усматривал «в ее односторонности». И хотя речь шла о состоянии искусствоведческой науки в начале 70-х годов прошлого века и преимущественно о западном искусствознании, но и для современного отечественного искусствоведения вполне актуально, например, замечание: «Наша наука слишком распылилась, слишком распалась на отдельные, часто взаимоисключающие течения, ей недостает синтетичности, иначе говоря, способности органически объединять отдельные элементы в единое целое»1. Художественное образование (уже в силу своей специфической "синтетичности) как предмет искусствоведческого изучения побуждает -исследователя обратиться к богатой палитре методов как собственно искусствознания, так и иных гуманитарных дисциплин — с тем, чтобы получить целостный итог. При этом открывается возможность вовлечь в сферу искусствоведческого анализа ряд фактов, событий и явлений, до сих пор в недостаточной мере изученных и даже неизвестных, обнаружить ряд неучтенных факторов, воздействовавших на художественный процесс, и проследить характер и следствия этих воздействий, предложить для изучения новый или по-новому осмыслить известный изобразительный материал, обогатить сложившиеся представления о жизненном пути и творческой биографии того или иного художника, соотнести его наследие с духовной, эстетической, этической проблематикой эпохи в более полном объеме и более широком контексте.

Объектом данного диссертационного исследования является Санкт-Петербургская Рисовальная школа для вольноприходящих — ее история с момента основания в 1839 году по 1917 год. Мы не затрагиваем более поздний этап, хотя современный взгляд на историю отечественного искусства не предполагает жесткого деления на «дооктябрьский» и «советский» периоды. Однако по отношению к Рисовальной школе общеисторическая метаморфоза 1917 года оказалась если не в полном смысле фатальной, то принципиально рубежной. Применительно к рассматриваемой теме хронологическое ограничение обусловлено и тем, что Рисовальная школа под своим аутентичным названием (или сохранив, как минимум, принципиальную номинацию «Рисовальная школа») существовала именно до этой даты, далее, с первых месяцев 1918 года, она неоднократно переименовыва

1 Лазарев В.Н. О методологии современного искусствознания // Критерии и суждения в искусствознании. Сб. статей. М., 1986. С. 91, 95. Первая публикация: The American Art Journal, 1971, №1, p. 101—104. лась и преобразовывалась. Соответственно изменялась и система художественных и педагогических задач, которые в предшествующий период характеризуются определенным единством и логикой поступательного развития, что самым тесным образом связано с эволюцией отечественного и мирового искусства.

Обращение к истории художественных учебных заведений, в том числе и средних, преимущественно предполагает рассмотрение развития той или иной школы-в отношении ее-организационной структуры и педагогических, методов. Именно в таком ключе выполнено большинство «биографий» отечественных художественных школ. За пределами задач исследователей или на периферии внимания обычно остается искусствоведческая, историко-художественная проблематика, связанная с творческим становлением молодого художника и творческой реализацией художника-педагога, с включенностью художественного образования в контекст национального и мирового художественного развития.

Как нам представляется, история и содержание художественных и педагогических исканий и достижений Рисовальной школы дают возможность и в известной мере предопределяют необходимость именно искусствоведческого подхода: рассмотрения в широком культурном, стилистическом, жанровом, художественно-теоретическом контексте отечественного изобразительного искусства, с приложением традиционного искусствоведческого анализа.

С Рисовальной школой так или связаны творческие биографии почти всех крупных мастеров отечественного искусства, многих крупных деятелей культуры с середины XIX по начало XX века. В монографических исследованиях творчества того или иного художника обычно лишь обозначаются обстоятельства периода ученичества, причем, как правило, в отношении завершающего этапа — получения образования в высшем художественном учебном заведении. При этом — обратим внимание — многие художники в автобиографических записях указывают на чрезвычайно важную роль в своем творческом становлении именно ранних этапов ученичества. Разумеется, традиционный искусствоведческий анализ здесь затруднен: обычно ученические работы не сохранились или недоступны. По отношению к Рисовальной школе ситуация выглядит более благополучной: хотя мы и не располагаем учебными работами того или иного художника в достаточном объеме, но по имеющимся материалам, касающимся той или иной мастерской в определенный период времени (как изобразительным материалам, так и письменным источникам — архивным документам, связанным с содержанием и организацией учебного процесса, записям педагогов, фрагментам воспоминаний художников и преподавателей), а также из имеющейся литературы можно с достаточной полнотой представить себе как систему учебно-педагогических задач, так и соотнести эти задачи с общей проблематикой искусства своего времени. Кроме того, мы можем опираться и на имеющиеся искусствоведческие исследования, поскольку с Рисовальной школой связана педагогическая деятельность активно творчески работавших художников (некоторые, кстати, были в свое время учениками Школы), причем крупных художников, часто в пору их творческого расцвета.

Поэтому, при реконструкции исторически достоверной картины жизни Рисовальной школы, предметом исследования является, с одной стороны, связь художественного образования и художественного процесса, а с другой стороны — проблема становления творческой личности в системе художественного образования, а также, и даже в большей мере, педагогическая деятельность как органичная компонента творческой биографии и творческих исканий мастеров изобразительного искусства, как дополнительная возможность творческой самореализации художника, опция полномерного раскрытия его личности.

Таким образом, представляется правомерной попытка, в первую очередь, искусствоведческого подхода к рассмотрению истории Санкт-Петербургской рисовальной школы. Мы также ставим перед собой и более широкую задачу — подтвердить возможность и необходимость введения проблематики художественного образования (и истории конкретного учебного заведения, причем не только высшего учебного заведения) в дефиницию искусствоведения. Еще в 1960-х годах Н.Молева и Э.Белютин высказали весьма важный с точки зрения методологии и дефиниции искусствознания тезис: «Эволюция художественной школы лишний раз доказывает, какое колоссальное значение имеет ее изучение для анализа и подлинного понимания отечественного искусства, ибо изучение истории искусства немыслимо без знания всех обстоятельств и факторов, создающих и созидающих национальный художественный метод»2. Предпринятый нами труд свидетельствует о возможности и даже необходимости включения проблематики художественного образования (и истории конкретного учебного заведения, причем не только высшего учебного заведения) в предметную область и сферу насущных исследовательских задач искусствоведения.

Развитие художественной культуры в ее институциональном виде всегда сопряжено с развитием художественного образования, обеспечивающего «расширенное воспроизводство» культуры и искусства. В свою очередь и проблемы теории и истории художественного образования неразрывно связаны с общими и частными вопросами искусствознания, такими как общетеоретическая проблематика художественной культуры и художественного творчества, эволюция эстетических, аксиологических, стилистических, собственно исто-рико-искусствоведческих представлений и предпочтений в их исторической обусловленности, становление и развитие национальных художественных школ, проблемы художественной формы, средств выражения, эстетического и пластического высказывания, закономерности формирования институциональной системы искусства и исторического развития такой системы и т.д.

Художественное образование, вбирая в себя и по-своему преломляя конкретное историческое содержание жизни и искусства, обращено не только к эстетическим и духовным запросам своей эпохи, но и устремлено в будущее, направлено на обеспечение непрерывного духовного роста общества, последовательное, поступательное развитие духовной культуры. Опыт мировой художественной педагогики показывает, в лучших ее достижениях, принципиальную открытость для включения новых смысловых элементов, порождаемых изменяющейся действительностью, готовность к обогащению содержания, форм и методов обучения, к усвоению новых стилистических, жанровых, формальных влияний, связанных с живым художественным процессом. Вместе с тем худо

2 Молева Н., Белютин Э. Русская художественная школа второй половины XIX — начала XX века. М., 1967. С. 328 жественное образование, как и образование в целом, не может не быть по-своему консервативным: сама передача опыта и знания от поколения к поколению подразумевает внимательное, заинтересованное изучение «прежнего» опыта и знания, бережное, уважительное отношение к традиции, к духовному богатству, накопленному мировой и национальной культурой. Эта коллизия, в общем-то имманентная любому педагогическому процессу, с особой остротой переживается в эпохи значительных общественных перемен. По отношению к художественному образованию столкновение «традиционного» и «нового» оказывается болезненным и в периоды кризисных ситуаций в самом искусстве: в период особо интенсивных формальных исканий, при смене исторического стиля, эстетических представлений. В истории русского искусства и отечественного художественного образования можно найти немало примеров переживания глубоких внутренних конфликтов и их преодоления.

Понимание специфики объективных процессов, происходящих в искусстве и в художественном образовании, чрезвычайно важно для современного состояния и будущего развития отечественной художественной школы. Было бы, безусловно, преувеличением назвать современное состояние искусства и художественной педагогики кризисным. Однако бурные процессы в жизни общества, изменение многих эстетических и в особенности этических констант, развитие интеркультурных связей, коммуникаций, возникновение новых жанров и видов творчества, интерференция и синтез традиционных жанров и видов, привнесение в искусство современных технологий, изменения в социальном статусе искусства и художника — все это ставит перед художественным образованием новые, непростые, но требующие адекватного ответа вопросы. В этом отношении особую ценность обретает накопленный отечественным изобразительным творчеством и нашедший отражение в художественной педагогике опыт, который на протяжении различных исторических эпох, в различных общественных условиях и идеологических системах, при всех объективных и субъективных трудностях, позволял нашему искусству оставаться на высоте своего гражданственного, духовного, эстетического предназначения. и

Изучение истории художественной педагогики и образования как факторов цельного и единого культурного процесса может дать в этом отношении много ценного и важного и в теоретическом, и в практическом отношении.

Следует отметить, что история отечественного художественного образования не обойдена внимаем искусствоведческой науки. Укажем, к примеру, на работы Н.Молевой и Э.Белютина, В.Ванслова, Е.Шульгиной, И.Прониной, И.Бартенева, В.Кузина, С.Яркова и др., а также фундаментальные труды, посвященные русскому искусству, А.Бенуа, И.Грабаря, Р.Кауфмана, Ю.Кол-пинского, Н.Дмитриевой, А.Сидорова, М.Алпатова, А.Федорова-Давыдова, А.Савинова, В.Леняшина, Г.Стернина, Д.Сарабьянова и др., где вопросы художественного образования также нашли свое освещение.

Однако при этом нельзя не отметить, что многие исследования советского времени, обращенные к художественной культуре XIX — начала XX веков, при всем обилии рассматриваемого материала, концептуально зафиксированы на довольно прямолинейно и не всегда критично толкуемом конфликте между «демократическим», «народным», «революционным» искусством (последнее определение никак не связано с тем, что называют «революционным» сегодня) и искусством «консервативным», «реакционным», «феодально-крепостническим», «буржуазным», «декадентским» и т.д. Под знаком этого конфликта часто рассматривалась и история художественного образования.

Разумеется, отрицать наличие довольно острых идейных столкновений в общественной жизни дооктябрьской России было бы явно неисторично. Более того, именно в духовной сфере, в сфере культуры и искусства такие столкновения и противоречия проявились по-своему особо выразительно. Но и сведение глубоких духовных исканий того или иного художника, а тем более совокупных исканий искусства лишь к принадлежности тому или иному общественно-политическому лагерю дает очень приблизительную, исторически явно неполную и неполноценную картину художественного процесса. Подобная упрощенность исторического взгляда не могла не сказаться и на подходе к изучению истории художественного образования и художественной педагогики. При обращении к истории художественного образования многие идеологические конструкты политически ангажированных трактовок художественного процесса демонстрируют свою несостоятельность, а потому истории художественно-педагогической мысли и художественного образования в отечественном искусствоведении уделялось явно недостаточное внимание. Хотя наиболее серьезные исследователи (такие как Н.Молева и Э.Белютин, Д.Сарабьянов, Г.Стернин, Н.Дмитриева, В.Леняшин и др.) высказывались о необходимости понимания истории искусства и истории художественной школы как целостного процесса в его сложности и многообразии, следует признать, что до настоящего времени история русского художественного образования в его связях с общими проблемами развития отечественного искусства, в целостном контексте духовного и культурного развития России изучена далеко не в полной мере. Необходимо преодолеть инерцию сложившихся методов анализа художественной жизни с разделением на проблемы образования и собственно проблемы искусства, в силу которой, с одной стороны, художественная школа неправомерно отделяется от эстетических исканий своей эпохи, а с другой стороны, обедняется содержание и понимание художественного процесса, что имеет и определенные негативные практические следствия.

Характерно, что в последние годы заметно усилился интерес исследователей к проблемам художественного образования и художественной педагогики, в том числе и историческом аспекте. Отметим работы В.Бабияка, А.Васильева, Н.Смирновой, Н.Ростовцева, М.Степанова, Н.Шабанова, С.Анчукова, Е.Прыскиной, Е.Александровой и др. Только за последние 10 лет опубликовано несколько сборников статей по интересующей нас проблематике. Таким образом, в самой искусствоведческой науке складывается понимание того, что наступившая новая историческая эпоха и возросшая историческая дистанция требуют и новых подходов к традиционным и, казалось бы, довольно глубоко исследованным темам.

В самом деле, традиции и история русского художественного образования XIX века, особенно в его высшем, академическом звене, описаны довольно подробно. Менее известны, а зачастую и неизвестны, явления и процессы, происходившие на уровне, так сказать, «предакадемическом», который в сегодняшней иерархии и терминологии просвещения называется «средним специальным образованием» — средней художественной школой. Однако именно в этом звене художественного образования имели место чрезвычайно интересные и важные явления, пускай и в меньшей мере непосредственно связанные с перипетиями художественной жизни, чем высшее художественное образование, но и отнюдь не периферийные для развития искусства.

В стенах таких учебных заведений начиналось становление многих выдающихся мастеров. Средняя художественная школа России XIX — начала XX вв. явилась существеннейшим фактором общего развития культуры страны, обогащения духовного содержания жизни и даже фактором материального и экономического развития, обогащения быта, предметно-вещной среды. В культурно-историческом смысле среднее художественное образование явилось одним из важных связующих элементов между изобразительным творчеством и социально-культурными реалиями эпохи. В этом контексте рассмотрение истории конкретных художественных учебных заведений может перейти из исто-рико-фактографического плана, даже из области истории и теории художественной педагогики в более обширную проблемную область — в область истории искусства и культуры, что потребует привлечения богатого методологического аппарата современного искусствознания и культурологи, других гуманитарных дисциплин.

Для подобного рассмотрения, как нам представляется, Санкт-Петербургская Рисовальная школа подходит как нельзя лучше в силу ряда объективных фактов. Историко-художественный подход, включающий традиционный искусствоведческий анализ, правомерен как в силу самой специфики школы, так и в связи с тем, что среди учеников и педагогов мы встречаем имена едва ли не всех крупнейших отечественных художников. Историко-культурный взгляд обусловлен особенностями содержательных и организационных связей школы как художественно-промышленного учебного заведения с обстоятельствами культурного развития России, социально-экономическими условиями, материальными и духовными запросами общества в их исторической обусловленности и исторической трансформации. При рассмотрении конкретных фактов и событий на первый план выходят конкретно-исторический и сравнительно-исторический методы, тем более, когда приходится обращаться к малоизученным или до сих пор не изученным материалам, с тем, чтобы максимально объективно зафиксировать сам материал и перейти к его анализу.

Наше исследование, разумеется, не может обойти стороной и вопросы, относящиеся к теории и практике художественной педагогики, проблемам организации системы художественного образования, эволюции образовательных моделей и их культурно-исторической обусловленности. Вместе с тем, педагогические вопросы в их конкретике затрагиваются не столько с методической и дидактической точки зрения, но как проявление творческой активности выдающихся представителей русской художественной интеллигенции, связавшей свою жизнь с Рисовальной школой, как дополнительную возможность реализации художника не только в собственном изобразительном творчестве, но и как педагога. Кроме того, сам изучаемый материал требует обращения к таким теоретическим вопросам, как соотношение традиции и новаторства, ремесла и искусства, индивидуальности и канона, а также рассмотрения проблем, связанных с психологией и философией творчества.

Таким образом, методологической основой исследования является муль-тидисциплинарный подход, предусматривающий рассмотрение исторического материала в широком историко-культурном и теоретическом контексте, что, в свою очередь, базируется на системно-структурном понимании культурного процесса (как в «классическом» смысле системности К.-Л.фон Берталанфи и структурализма К.Леви-Стросса, так и в соответствии с более поздними интерпретациями системно-структурной методологии — прежде всего, с «деятельно-стным подходом» Г.П.Щедровицкого и «логикой культуры» В.С.Библера). Объект исследования представлен, прежде всего, в соотнесении с метаструктурой искусства. При этом термин «метаструктура» понимается, с одной стороны, в его широком значении, т.е. как совокупная цельность крупной системы, и в более узком, принятом в теории текста, — как средство, обеспечивающее цельность структуры и ее внутренних и внешних связей, дающее возможность элементам системы функционировать в многообразном единстве. Рисовальная школа, таким образом, предстает одновременно и как компонент общей системы художественной культуры, и как активный элемент метаструктуры институционального искусства. Последнее утверждение представляется особо релевантным в рассмотрении истории русского искусства, в котором художественное образование, начиная с XVIII века, составляло фундаментальный фактор развития.

Если же обратиться к собственно искусствоведческой исследовательской традиции, то используемые в работе методические и методологические приемы корреспондируют с иконологической концепцией Э.Панофского в широком ее понимании, т.е. исследование конкретных фактов искусства (включая факты творческих биографий) и анализ произведений проводится с привлечением источников из различных областей истории и культуры, с четким разделением объективного и субъективного в художественном процессе, установлением взаимосвязей рассматриваемых явлений с «миром культуры». В соответствии с традициями петербургской/ленинградской искусствоведческой школы, значительное внимание уделяется знаточескому аспекту историко-художественного анализа — прежде всего, в отношении описания и анализа произведений, выявления и оценки источников, а также установления взаимосвязей фактов и событий, системы межличностных отношений участников художественного процесса, биографических обстоятельств и подробностей, сказавшихся на собственно изобразительном и на педагогическом творчестве художников, связанных с Рисовальной школой.

Научная новизна исследования обусловлена, во-первых, самою темой рассмотрения: предметом монографического исследования становится далеко не в полной мере изученное и оставшаяся вне поля зрения искусствоведческого анализа такое значительное явление в отечественной культуре, каким представляется Санкт-Петербургская Рисовальная школа. В-вторых, предметом подробного искусствоведческого изучения становится учебное заведение, не относящееся к высшему звену художественного образования и вместе с тем оказавшее, безусловно, значительное воздействие на развитие отечественного искусства во всех его видах и жанрах, существенное воздействие на художественную педагогику, на практику организации обучения изобразительному искусству. В-третьих, в научный оборот водится ряд новых фактов, архивных документов, привлекается малоизученный и даже неизвестный изобразительный материал. Научная новизна работы состоит также в подходе к исследуемой теме: конкретные факты и явления рассматриваются не только в контексте истории и современности, но и в принятой современной культурологией коммуникационной парадигме, т.е. как элементы процесса культурного и межкультурного диалога, в связи с возможностью критичного, конструктивного обращения к накопленному культурному опыту и культурной традиции.

Проблематика широко понятого культурного диалога как основы развития духовной культуры общества приобретает особое значение в современных условиях. Актуальность работы обусловлена его связью с изменяющейся в настоящее время парадигмой искусствоведческого знания: в исследовании затрагиваются не только вопросы, важные для создания более обширной и достоверной картины истории отечественного искусства, для современной теории и практики художественного образования, но и рассматриваются проблемы взаимодействия искусства и общества, художника и социума в продуктивных моделях такого взаимодействия.

В понятие «диалог культур», которое сегодня полагается непременным условием развития цивилизации, входят не только проблемы межкультурного сотрудничества, но и не менее ответственные вопросы, связанные с освоением исторического опыта, его использованием в практике современного культурного строительства и в связи с более дальней перспективой, с преодолением той действительно кризисной ситуации, которую можно обозначить как отчуждение материального прогресса от духовного начала бытия, как девальвацию гуманистических ценностей. Эти проблемы носят глобальный характер, но с особой остротой переживаются в России, что связанно и с особенностями национального исторического развития, национального самосознания, и с общественными переменами последних десятилетий. Интеграция России в «мультикультурную» модель современной цивилизации оказалась довольно болезненной. Заметим, что в «мультикультурной» модели современного мира особую ценность приобретает самобытность, уникальность, индивидуальность, что относится как к личности, так и к коллективным формам опыта. Санкт-Петербургская Рисовальная школа на протяжении всей своей истории демонстрирует подобную уникальную индивидуальность. Эта индивидуальность была сохранена в разные исторические эпохи — как представляется, благодаря изначально заложенной в концепции школы направленности на продуктивный диалог с социумом, демократичной педагогической системе, ориентацией на подлинные эстетические и художественные ценности. Далеко не все из опыта Школы можно перенести в современную практику. Тем не менее изучение этого опыта, особенно в аспекте выработки оптимальных моделей взаимодействия образовательного института и общества, трансформации этих моделей в соответствии с запросами и условиями времени, направленности на решение серьезных педагогических и эстетических задач, представляется весьма важным как в отношении современных задач художественного образования, так и в отношении понимания современных задач искусства, задач дальнейшего духовного роста нашего общества.

Собственно история Рисовальной школы представлена в исследовании хронологически, с выделением четырех этапов:

1. Рисовальная школа для вольноприходящих на Бирже. 1839—1857.

2. Школа под патронатом Общества поощрения художников. 1857— 1879 (Школа в период общественно-политических реформ и изменений в художественной жизни).

3. Развитие школы и распространение ее педагогических принципов в последние десятилетия XIX — начале XX века (1879—1906).

4. Рисовальная школа под руководством Н.К.Рериха. 1906—1917.

Выделенные периоды в работе Школы характеризуются определенным единством, как организационной стороны жизни учебного заведения, так и спецификой художественных и педагогических задач. Кроме того, подобная периодизация подчеркивает связь Школы с художественной жизнью своего времени, поскольку выделенные периоды в значительной мере совпадают с определенными этапами развития русского искусства, что не могло не отразиться как на формах и содержании учебного процесса, так и на понимании собственно художественных, эстетических и практических задач Школы. Причем такая связь с художественной жизнью проявлялась не только в следовании «в фарватере» господствующих течений, но иногда и в противостоянии им.

Так, первый период существования школы совпадает с общеевропейским (и, разумеется, затронувшим Россию) кризисом академического рисования. Рисовальная школа того периода, напротив, уделяла особое внимание рисунку в его академических формах, который стал для учащихся прочной основой будущей профессиональной работы, причем не только в области декоративно-прикладного искусства и художественных ремесел, на что, собственно, и ориентировала Школа, но и в станковом искусстве. При этом, заметим, первый период деятельности Рисовальной школы проходил в чрезвычайно стесненных материальных условиях; ее организационный статус (принадлежность министерству финансов) ставил школу в очень уязвимое положение, приведя на грань закрытия, несмотря на очевидные, несомненные художественные и педагогические достижения.

Второй из обозначенных нами периодов характеризуется значительными изменениями в художественной жизни России. Кризисная ситуации в Академии художеств, организация Артели художников, Товарищества передвижных выставок — все это происходило на фоне значительных общественных перемен, связанных с реформами Александра II. Ф.М.Достоевский считал, что переживаемое Россией время «по перелому и реформам чуть ли не важнее Петровского» . Это замечание для нас особенно любопытно. Если эпоха Петра ознаменовала попытку лишь приобщить Россию к Европе во внешнеполитическом и культурном отношении, то рассматриваемый нами период — это время активного, полноправного включения русской культуры в мировое художественное развитие, а русского изобразительного искусства — в общеевропейский художественный процесс. Подобное движение не могло не сказаться и на жизни Рисовальной школы, причем Школа играла в этом процессе отнюдь не пассивную роль. Уже в 1860—1870-е годы Школа в полной мере приобщилась к европейской системе художественно-промышленного образования: это относится как к организационной стороне работы, так и к включению в систему задач подготовки учащихся к получению академического образования, что подразумевало и более определенную ориентацию на индивидуально-творческие цели обучения, и изучение новейших течений европейского искусства. В число преподавателей входили художники разных направлений, что не могло не создать атмосферу здорового творческого соперничества, педагогического и художественного поиска.

Третий из обозначенных нами этапов в жизни Школы можно охарактеризовать как период организационной стабилизации и,— одновременно — как период поиска содержании обучения, что связано с теми новыми веяниями европейского искусства, которые уже довольно прочно укоренились в России (эклектика, историзм, модерн, отчасти импрессионизм) и не могли не оказать влияния на систему художественных задач, решаемых в учебном процессе, — хотя бы в том отношении, что с этими задачами сталкивались педагоги-художники в собственной творческой практике.

В последние десятилетия ХЕХ века система художественного образования в России значительно расширилась: существовало немало училищ и школ, в том числе частных, которые исповедовали иные концепции обучения и более «вольное» понимание художественной формы. Однако, как можно видеть сейчас, в ретроспективе, с позиций исторического знания и опыта, академическое начало в Цит. по: [Битюгова И.А.] Комментарий к роману «Идиот» // Достоевский Ф.М. Поли. собр. соч., т. 9. Л., 1974. С. 337. практике школы не было самодовлеющим (в чем современники, случалось, упрекали Рисовальную школу) — напротив, традиционный академический подход к форме в процессе учебы ничуть не помешал новаторским поискам в самостоятельном творчестве многих ее учеников рассматриваемого периода, а в известной мере и обеспечил этот поиск. В данный период на содержание и методы обучения продолжала оказывать воздействие также система ПП.Чистякова: при довольно жестких формальных требованиях к учебным заданиям поощрялась и индивидуальность учащегося. Представляет безусловный интерес и педагогическая практика Е.А.Сабанеева (при всей неоднозначности этой личности), который был директором Школы с 1881 по 1906 год. На рубеже веков сложились довольно интенсивные творческие связи Школы с художественной периодикой и художественными объединениями того времени (с журналами «Искусство и художественная промышленность», «Художественные сокровища России», с «Миром искусства»). Школа, с ее огромным опытом работы и несомненным авторитетом, стала серьезным и заметным фактором художественного развития России. Вместе с тем, достигнутые успехи привели к определенной самоуспокоенности, педагогическая система не развивалась в должной мере; Школа, к концу данного этапа, начала отставать от требований времени.

Последний из рассматриваемых нами периодов — наиболее краткий, чуть более десяти лет. Однако это были чрезвычайно насыщенные годы. Во главе школы встал Н.К.Рерих — крупный художник, изобретательный организатор и незаурядный педагог. Надо заметить, что в руководстве Школы, с момента ее возникновения, всегда пребывали недюжинные личности. Но даже в таком ряду деятельность Рериха не может не удивить богатством новых начинаний. Вместе с тем, сколь ни велики индивидуальные заслуги директора Школы, сама его активность — своего рода проекция художественного процесса, стремительно трансформирующегося, вбирающего в себя не только многообразие стилистических исканий, но и поиск новых содержательных аспектов искусства, новое отношение искусства к действительности.

Начало XX века — своего рода «героический» период искусства, когда в качестве «героя» утверждалась самоценность формы и самоценность индивидуального художнического видения формы, во многом, как тогда казалось, полностью отрицающих весь пластический опыт прошлых веков. Рисовальная школа, разумеется, не могла не изменяться под влиянием этих процессов, но изменения эти осуществлялись вдумчиво и с необходимым пониманием как специфики искусства, так и специфики художественного образования. Чрезвычайно ценно, что в период «ниспровержения авторитетов» в Школе был значительно расширен и обогащен курс истории искусства. Весьма важным было и обращение к изучению древнерусского искусства — и это нашло выражение не только в открытии иконописной мастерской, но и в организации поездок учащихся по России для знакомства с отечественными художественными древностями. Цели и содержание таких поездок, начавшихся практиковаться еще в последние десятилетия XIX века, значительно расширились. Называемые «экскурсиями», подобные поездки стали своего рода учебной практикой: перед учащимися ставились задачи копирования фресок, выполнения обмеров, натурных зарисовок, другие практические задачи на основе знаний, полученных при изучении введенного по инициативе Н.К.Рериха отдельного курса истории русского искусства с древнейших времен до XVIII века. Заметим, что, когда многие художники упорно искали «первоосновы» искусства в примитиве или искусстве экзотических стран, — Рисовальная школа предлагала обратиться к иным, художественно не менее состоятельным и, безусловно, более близким и доступным истокам.

Как представляется, опыт Школы периода директорства Рериха может быть очень важен сегодня, спустя почти век, когда и искусство, и художественное образование также сталкиваются с новыми запросами новой эпохи.

Значимость Рисовальной школы для отечественного искусства позволяет вести речь об этом учебном заведении как своего рода субъекте художественного процесса. Но Рисовальная школа — это еще и совокупность ярких индивидуальностей педагогов и учеников. Изучение опыта работы Рисовальной школы, ее педагогической системы, организации в ней учебного процесса дают многое для понимания творческих биографий и содержания искусства тех мастеров, которые, так или иначе причастны этому учебному заведению. В известной мере та неповторимая индивидуальность Школы, о которой мы говорили выше, — это совокупность неповторимых творческих индивидуальностей, формировавшихся в ее стенах или выполнявших здесь свою педагогическую миссию. Чрезвычайно характерно, что многие выпускники Школы возвращались сюда в качестве преподавателей, что обеспечивало общую педагогическую, дидактическую, методическую преемственность в системе обучения, а также (и это не менее важно) создавало особую атмосферу человеческого единения, способствовало выработке этических и профессиональных ориентиров творчества, формированию творческого товарищества — становлению чувства ответственности за свое дело у педагогов и учащихся, общности понимания высокого предназначения искусства и своих собственных, индивидуальных задач в искусстве.

Заключение диссертации по теме «Изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура», Боровская, Елена Анатольевна

Заключение

Мы рассмотрели историю Рисовальной школы на протяжении почти восьмидесяти лет. С научно-исторической точки зрения тема предпринятого исследования может вызвать определенные упреки, поскольку наделяет предмет нашего изучения некоей условной субъектностью и флером метафизической значимости. Можно, конечно, заметить, что метафизичность в искусствознании не столь уж редкий и не столь уж разрушительный недостаток. Однако все дело в том, что именно в рассматриваемый период (возможно, на последнем его этапе — в несколько меньшей степени) роль тех или иных учреждений и организаций в общественной жизни России в целом, а в культурной жизни в особенности виделась современникам именно в субъектно-институциональном ее преломлении. Вспомним пушкинский, а в еще большей мере некрасовский «Современник», Малый театр, Академию художеств, Товарищество передвижных выставок, «Отечественные записки», «Вестник Европы», даже герценовский «Колокол» — институциональность этих художественно-культурных и общественно-политических начинаний, при всей яркости стоявших за ними индивидуальностей, была важнейшим фактором их восприятия обществом и фактором самооценки самого общества. Незыблемость установлений самодержавия экстраполировалась едва ли не на все сферы общественного бытия и общественного сознания. Что же касается художественной жизни, то почти до самого конца XIX века она была довольно жестко детерминирована самим способом общественного бытования искусства. Лишь с началом века двадцатого начали происходить определенные перемены. Разумеется, по своим целям и задачам, по масштабу деятельности, по эстетическим ориентирам Рисовальная школа времен Рейссига, Григоровича, Сабанеева, Рериха — это словно бы четыре разных учебных заведения. Но в любом случае влияние Школы на художественную жизнь и зависимость от обстоятельств художественной жизни было, прежде всего, институциональным. Школа все время оставалась некой раз и навсегда учрежденной институцией, а преемственность в педагогической работе (эту преемственность мы проследили довольно подробно) лишь утверждала субъектность Школы в общественном мнении и в оценке профессионального художественного круга. То же относится, например, и к пережившей еще более резкие трансформации Академии художеств. Высказанные соображения касаются, наверное, не только России и не только XIX — начала XX века. Но нам было важно показать, что рассмотрение истории некоего культурного учреждения на протяжении длительного периода и в разных общественных обстоятельствах может быть не только поводом для изложения фактов этой истории, но и иметь научно-теоретический смысл. И это, пожалуй, главный итог исследования.

Что касается иных итогов, то они, как мы надеемся, также заинтересуют историков искусства, теоретиков и практиков художественной педагогики, а возможно, и более широкий круг ученых-гуманитариев, сталкивающихся с вопросами исторического развития культуры и общества, а в особенности со сферой истории идей.

На что именно мы бы хотели обратить внимание тех, кто дал себе труд познакомиться с нашей работой? Прежде всего - на ряд персоналий, таких, например, как Рейссиг, Григорович, Горностаев, Собко, Штрейхенберг, Уткин и некоторые иные.

Так, изучение истории Рисовальной школы позволяет увидеть масштаб личности и деятельности ее основателя К.Х.Рейссига — одного из крупнейших теоретиков и организаторов отечественного художественного образования, основоположника отечественного инженерного дизайна. Имя Рейссига необходимо в полной мере возвратить истории русской культуры.

До известной степени это же касается Д.В.Григоровича, в отношении его деятельности на ниве изобразительного искусства. Слава Григоровича как беллетриста со временем тускнеет, что, возможно, справедливо. Но и сам Григорович не считал литературное поприще главным и единственным своим призванием. На протяжении более сорока лет он принимал самое деятельное участие в художественной жизни и был в ней весьма влиятельной фигурой. Около двадцати лет он фактически возглавлял Общество поощрения художеств и добился чрезвычайно многого. Прежде всего, в заслугу Григоровичу следует поставить изменение отношения к декоративно-прикладному искусству и художественным ремеслам, которые обрели, благодаря его усилиям, полноправный творческий статус. Наследие же Григоровича как художественного критика и искусствоведа практически до сих пор не изучено.

Только самый узкий круг специалистов знает имя И.И.Горностаева — автора первого систематического научного курса истории искусства в российских художественных учебных заведениях, замечательного педагога-практика и методиста, чье наследие должно быть извлечено из небытия.

Лишь частично известно наследие Н.П.Собко, а сама фигура этого крупнейшего историографа русского искусства остается полузабытой, хотя на материалы его «Словаря русских художников» и монографии о художниках можно встретить достаточно ссылок. Нам удалось обнаружить посвященную Рисовальной школе неизданную работу Собко, которая, при критичном к ней отношении, достойна войти в научный оборот.

Приводятся также и иные архивные материалы, представляющие большую ценность. Это лекции С.Маковского, которые он прочел в Рисовальной школе, и записки И.Степанова, касающиеся художественной жизни Петербурга—Петрограда—Ленинграда 1910-х — 1930-х годов. Более частный, но безусловный интерес представляют собой материалы архива Эберлинга, которые удалось систематизировать. Хотя непосредственных ссылок на эти материалы в работе немного, но мы приводим сведения, которые невозможно извлечь из иных источников. Сам архив планируется передать в СПБХУ имени Рериха, где он будет доступен для исследователей, которые смогут обнаружить в нем интересные данные не только о Рисовальной школе, но и о художественной жизни 1920-х — 1940-х годов.

Что касается Школы в целом, то, как мы надеемся, удалось пополнить и дополнительно обосновать уже сложившееся мнение о ее существенной роли в истории отечественного искусства значительным количеством ранее неизвестных данных, относящихся не только к Школе как таковой, но и к обстоятельствам художественной жизни. Так, например, значительное внимание уделено взаимоотношениям Рисовальной школы, Общества поощрения художеств и Академии художеств в 1850-е — 1860-е годы. Сквозь призму этих взаимоотношений открываются интересные подробности, пополняющие представления о, казалось бы, исчерпывающе изученном этапе истории русского искусства.

Обращение к истории Рисовальной школы закономерно привело к рассмотрению ряда смежных вопросов истории русского искусства, которые предстают подчас в новом свете. К примеру, представлявшаяся поначалу факультативной для изучаемой темы история журнала «Искусство и художественная промышленность» оказалась чрезвычайно существенной не только для понимания проблем самой Рисовальной школы, но и для уяснения позиции ОПХ в художественном процессе, пополнения знаний об истории русской художественной периодики и художественной критики.

В работе приводятся сведения о значительном числе художников, преподававших в Рисовальной школе. Среди таких художников немало известных, однако зачастую их педагогическая работа освещена далеко не в полной мере. Это относится, например, к медальеру П.Уткину, к И.Крамскому и даже к П.Чистякову, чей педагогический дебют состоялся именно в Рисовальной школе. Следует отметить, что Рисовальная школа позволила многим крупным художникам раскрыть свой талант и в сфере педагогики. Здесь начинал свою педагогическую работу, например, Б.П.Виллевальде, которому затем довелось стать учителем не одного поколения русских баталистов. Два года проработал в Рисовальной школе будущий профессор Берлинской академии художеств скульптор А.-Ю.Штрейхенберг, чье творчество и связь с Россией практически у нас неизвестны. Именно в Рисовальной школе начал свое педагогическое поприще М.Е.Месмахер — в будущем первый ректор училища Штиглица. Рассматривается также педагогическая работа многолетнего директора Школы Е.А.Сабанеева. Сложившееся мнение о нем как о консерваторе и слабом педагоге при внимательном изучении оказывается несостоятельным. Что касается преемника Сабанеева Н.К.Рериха, то, соглашаясь с тем, что его деятельность на посту директора Школы была весьма успешной, мы все же посчитали необходимым более подробно и взвешенно, чем это обычно делается, рассмотреть его педагогическую работу и при этом уточнить целый ряд сведений. В частности, нам пришлось обратиться к малоизученному этапу его биографии, связанному с приходом в Общество поощрения художеств, работой в журнале «Искусство и художественная промышленность», а затем на посту секретаря Общества.

Более общим итогом нашего исследования может служить вывод о том, что творческая самореализация художника-педагога осуществляется как в судьбах учеников, так и в его собственных поисках в искусстве. Эти две ипостаси творческой личности — педагогическая и профессионально-художественная — постоянно питают друг друга и благотворно воздействуют на ученика, показывая пример полноценной жизни в искусстве.

Пытаясь воссоздать с максимальной тщательностью картину жизни Рисовальной школы, что иногда удается проделать буквально год за годом, а подчас и более подробно, мы имеем в виду и то важнейшее обстоятельство, что в ее стенах начинали свое профессиональное образование многие крупнейшие русские художники. И, как мы полагаем, сведения о Рисовальной школе, которые мы приводим, могут в известной мере пополнить представление об их жизненной и творческой судьбе, об их профессиональном становлении. Это особенно существенно, поскольку первый этап ученичества бесценно важен в биографии творческой личности, но обычно об этом этапе почти нет сведений. Иногда не столь даже существенно, у кого непосредственно занимался будущий художник, сколько важна общая атмосфера учебного заведения, его история и мифология.

Проще говоря, историку русского искусства необходимо иметь достаточно полное представление об учебном заведении, где состоялось первое приобщение к профессии Васнецова, Репина, Верещагина, Опекушина, Ф.Васильева, Сурикова, Врубеля, Матюшина, Филонова, Чехонина, Шагала, Добужинского, Лансере, Шадра и многих, многих других замечательных художников.

Наконец, есть еще одно важнейшее обстоятельство, связанное с Рисовальной школой. Ее практическая работа во многом определила формирование, становление и содержательное своеобразие отечественной художественной школы — школы в педагогическом и историко-культурном смысле. Опыт Рисовальной школы широко распространялся, в том числе бывшими ее учениками, ее педагогами, которые параллельно либо впоследствии работали в других учебных заведениях. Было бы преувеличением говорить о решающем значении влияния Рисовальной школы на формирование национального художественного метода, но было бы непростительным упущением не уделить должного исследовательского внимания истории замечательного учебного заведения — Санкт-Петербургской рисовальной школы для вольноприходящих учеников, Рисовальной школы Общества поощрения художников, Рисовальной школы Императорского общества поощрения художеств, Школы Всероссийского общества поощрения художеств. Эти названия должно быть достойным образом запечатлены в истории русского искусства, в истории отечественной духовной культуры.

Список литературы диссертационного исследования доктор искусствоведения Боровская, Елена Анатольевна, 2012 год

1. Архивные источники:

2. Российский государственный исторический архив, Санкт-Петербург (РГИА).

3. И. Центральный государственный исторический архив, Санкт-Петербург (ЦГИА).

4. Фонд 448. Общество поощрения художеств (ОПХ).

5. Фонд 588. Рисовальная школа Всероссийского общества поощрения художеств (1882-1919). Описи 1-2, личные карточки учащихся.

6. I. Центральный государственный архив литературы и искусства, Санкт-Петербург (ЦГАЛИ СПб).

7. Фонд 78. Ленинградское отделение союза художников (ЛОСХ), оп. 3, д. 167. Щекатихина-Потоцкая A.B.

8. Фонд 217. Авилов М.И., оп. 1, д. 8, 24.1. Фонд 101. Вахрамеев А.И.

9. Фонд 362. Художественное училище им. В.А.Серова, оп. 1, ч. 1 (19281960).1.. Центральный государственный архив кинофотофонодокументов, Санкт-Петербург (ЦГАКФФД СПб).1. Фонды фотоматериалов.

10. Разделы: высшие и средние учебные заведения, Академия художеств, Общество поощрения художеств, портреты деятелей культуры и искусства, фотодокументы ателье К.Буллы, архитектура Петербурга.

11. V. Отдел рукописей Российской национальной библиотеки, Санкт-Петербург (ОР НРБ).1. Фонд 708 (Н.П.Собко)

12. Ф.708, ед. хр. 23, 24, 25, 78, 857. Материалы к «Историческому очерку

13. С.-Петербургской рисовальной школы».

14. Ф.708, ед. хр. 154. Материалы для «Словаря русских художников».

15. VI. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург. Архив и отдел редкой книги библиотеки ГРМ.

16. Маковский С.К. Ф. 97, ед. хр.78, 84, 532-550.

17. Степанов И.М. Общество поощрения художеств, 1917-1929 : рукопись. 1934-1935. - 61 с. - Машинопись. Отдел редкой книги библиотеки ГРМ.

18. VII. Архив художника Эберлинга, Санкт-Петербург (частное собрание).

19. А.Р.Эберлинг педагог Рисовальной школы с 1904 года, продолжил работу в учебном заведении и после 1917 г. Материалы архива систематизированы соискателем и подготовлены к передаче в архив СПБХУ имени Н.К.Рериха.

20. АбаренковаE.B. Подвижники искусства: (к истории худож. студий России конца XIX нач. XX вв.) / Е. Абаренкова. - М. : Фонд им. И.Д. Сытина, 1994. - 79 с.

21. Адарюков В.Я. Очерк по истории литографии в России / В.Я. Адарюков. СПб. : Аполлон, 1912. - 75 е., 30 л. ил.

22. Адарюков В.Я. Словарь русских литографированных портретов : с 160 фототип. снимками / В.Я. Адарюков и H.A. Обольянинов ; сост. при участии и под ред. С.П. Виноградова. М. : товарищество тип. А.И. Мамонтова, 1916. Т. 1 : А-Д. -X, 319, 5. с.

23. Адаскина H.JI. Из истории художественного образования в СССР : (пропедевт. курс ВХУТЕМАСа, 1920-1926) : автореф. дис. . канд. искусствоведения: 17.00.04 / Адаскина Наталья Львовна; Моск. гос. ун-т им. М.В. Ломоносова. М., 1979. - 23 с.

24. Аксенова Г.В. Первый директор Строгановского училища // Моск. журн. 2002. - № 12. - С. 2-8.

25. Александрова Е.Я. Российские традиции художественного образования: некоторые методологические принципы исследования // Культурология от прошлого к будущему : к 70-летию Рос. ин-та культурологии / Рос. ин-т культурологии. М., 2002. - С. 330-338.

26. Александрова Е.Я. Художественное образование в России : (ист.-культурол. анализ): автореф. дис. . д-ра культурол. наук: 24.00.02

27. Александрова Екатерина Яковлевна ; Моск. пед. гос. ун-т. М., 1997. -48 с.

28. Александрова Е.Я. Художественное образование в России : ист.-культурол. очерк : учеб. пособие для вузов искусств и культуры / Александрова Е.Я. М. : Моск. гос. консерватория, 1998. - 239 с.

29. Алексеева Т.В. Художники школы Венецианова / Т.В. Алексеева. 2-е изд., перераб. и доп. - М. : Искусство, 1982. - 419 с.

30. Алешина JI.C. Образы и люди Серебряного века / JI.C. Алешина, Г.Ю. Стернин. М. : Галарт, 2002. - 272 с.

31. АлтаевА. Памятные встречи / Ал. Алтаев. Доп. изд. - М. : Гослитиздат, 1957. - 422 с.

32. Алтаев А. Пасынки Академии / Ал. Алтаев. М. : Детгиз, 1961.183 с.

33. Амбаров (Анбаров) Яков //Русский биографический словарь / изд. под наблюдением A.A. Половцова. СПб., 1900. - Т. 2 : Алексинский -Бестужев-Рюмин. - С. 81.

34. Анализ и интерпретация произведения искусства : художественное сотворчество : учеб. пособие для студентов пед. высш. учеб. заведений / под ред. H.A. Яковлевой. М. : Высш. шк., 2005. - 551 с.

35. Анчуков C.B. История становления и современное состояние художественно-педагогического образования в России и за рубежом : учеб. пособие / C.B. Анчуков. СПб. : Ризограф НОУ «Экспресс», 2004. - 264 с.

36. Анчуков C.B. Многоуровневая подготовка педагога изобразительного и декоративно-прикладного искусства : в 2 ч. / C.B. Анчуков. СПб. : Ризограф НОУ «Экспресс», 2005-2006.

37. Анчуков C.B. Развитие индивидуальности средствами искусства : монография / C.B. Анчуков, С.С. Венцлав. СПб. : НОУ «Экспресс», 2004. -275, 41. с.

38. Архив Брюлловых / ред. и примеч. И.А. Кубасова. СПб. : журн. «Рус. старина», 1900. - 2., VIII, 195 с.

39. БабиякВ.В. Русский академический учебный рисунок (XVIII -нач. XXв.): автореф. дис. . д-ра искусствоведения: 17.00.04 / Бабияк Вячеслав Вячеславович ; Рос. гос. пед. ун-т им. А.И. Герцена. СПб., 2005. -46 с.

40. Бабияк В.В. Русский учебный рисунок : петерб. академическая худож. шк. конца XVIII нач. XX в. : учеб.-метод, пособие по направлению 540700 Худож. образование для пед. вузов / В.В. Бабияк. - СПб. : Гиппократ, 2004. - 293 с.

41. БабиякВ.В. «Тверской мудрец»: (о пед. деятельности П.П. Чистякова) // Искусство и педагогика / Рос. гос. пед. ун-т им. А.И.Герцена. СПб., 2003. - С. 147-156. - (Художественный образ и педагогический процесс : тем. сб. науч. тр. ; вып. 3).

42. Бабияк В.В. Феномен художественной школы : (к постановке проблемы) // Культурологические исследования'2003 : сб. науч. тр. / Рос. гос. пед. ун-т им. А.И. Герцена. СПб., 2003. - С. 478-484.

43. Байбурова P.M. «Почетные вольные общники» в Санкт-Петербургской Императорской академии художеств // Иностранные мастера в Академии художеств : сб. ст. / PAX, НИИ теории и истории изобразит, искусств. М., 2007. - С. 8-21.

44. БакулинаН.А. Художественное образование в Западной Сибири во второй половине XIX первой трети XX века : автореф. дис. . канд. ист.наук : 07.00.02 / Бакулина Наталья Анатольевна ; Сургут, гос. ун-т ХМАО.- Сургут, 2006. 26 с.

45. Бартенев И.А. Очерки истории архитектурных стилей : учеб. пособие для творч. фак. высш. худож. учеб. заведений. / И.А. Бартенев, В.Н. Батажкова. -М. : Изобразит, искусство, 1983. 257 с.

46. Бартенев И.А. Русский интерьер XVIII-XIX веков /И.А. Бартенев, В.Н. Батажкова. Л. : Стройиздат, Ленингр. отд-ние, 1977. -128 с.

47. Бартенев И.А. Русский интерьер XIX века / И.А. Бартенев, В.Н. Батажкова. Л. : Художник РСФСР, 1984. - 228 с.

48. Башуцкий А.П. Панорама Санктпетербурга : в 3 ч. / [А. Башуцкий]. СПб. : тип. вдовы Плюшара с сыном, 1834.

49. Беликов П.Ф. Рерих : (опыт духовной биографии) / П.Ф. Беликов.- Новосибирск : Лазарев В.В. и О., 1994. 334 с.

50. Беляев Н. Александр Михайлович Опекушин, 1841-1923 / Н. Беляев, И. Шмидт. М. : Искусство, 1954. - 48 с.

51. Белякаева-Казанская Л.В. Степан Митусов. I. Рядом с Рерихом. // Эхо серебряного века : малоизвест. страницы петерб. культуры первой трети XX в. / Л. Белякаева-Казанская. СПб., 1999. - С. 23-34.

52. Бенуа А.Н. Книга о Н.К. Рерихе : рец. на кн.: Рерих. Рига, 1939. Ч. 1. //Александр Бенуа размышляет. / подгот. изд., вступ. ст. и коммент. И.С. Зильберштейна и А.Н. Савинова. М., 1968. - С. 235-240.

53. Бенуа А.Н. Мои воспоминания : в 5 кн. / А.Н. Бенуа. 2-е изд., доп. - М.: Наука, 1990.

54. Бенуа А.Н. Русская школа живописи /А. Бенуа. СПб.: товарищество Р. Голике и А. Вильборг, 1904. - 4., XII, 96 е., [101] л. ил. -Вып. 1-10.

55. Берков П.Н. Русские книголюбы : очерки / П.Н. Берков. М. ; Л. : Сов. писатель, 1967. - 316 с.

56. Беспалова Н.И. Русская прогрессивная художественная критика второй половины XIX века : очерки / Н.И. Беспалова, А.Г. Верещагина ; под. ред. М.М. Раковой. М. : Изобразит, искусство, 1979. - 278 с.

57. Бесчастнов Н.П. Российская школа подготовки художников для текстильной и легкой промышленности. Становление и развитие / Н.П. Бесчастнов. М. : МГТУ, 2005. - 126, 38. с.

58. Бесчастнов Н.П. Художественное проектирование текстильного печатного рисунка в России : история, теория, практика : автореф. дис. . д-ра искусствоведения : 17.00.06 / Бесчастнов Николай Петрович ; Всерос. НИИ техн. эстетики. М., 1998. - 40 с.

59. БиблерВ.С. От наукоучения к логике культуры: два философских введения в двадцать первый век / B.C. Библер. - М. : Политиздат, 1991.-413 с.

60. Билибин И.Я. Статьи, письма. Воспоминания о художнике / ред.-сост., авт. вступ. ст. и примеч. C.B. Голынец. Л. : Художник РСФСР, 1970. -375 с.

61. Иван Яковлевич Билибин, 1876-1942 : альбом. / авт.-сост. Т. Верижникова. СПб. : Аврора, 2001. - 175 с.

62. Биографические сведения о членах Академии художеств. и вообще художниках умерших в 1873/1875 гг. СПб. : тип. Имп. Акад. наук, 1876.-33 с.

63. Богдан В.-И. Т. Исторический класс Академии художеств второй половины XIX века / В.-И. Богдан / Науч.-исслед. музей PAX. СПб. : б. и., 2007.-364 с.

64. Богдан В.-И.Т. Как учили Репина, или Исторический живописец- вершина профессии. Исторический класс Императорской Академии художеств. XIX век // Декоратив. искусство. 2003. - № 1/2. - С. 24-31.

65. Богоявленская Д.Б. Психология творческих способностей / Д.Б. Богоявленская. -М. : Академия, 2002. 318 с.

66. Боже B.C. Художник-медальер Павел Уткин (1808-1852) // Художественный металл Урала XVIII-XX вв. : материалы конф. /Екатеринбург, музей изобразит, искусств, Свердл. гос. объединен, ист.-краевед. музей. Екатеринбург ; М., 1993. - С. 39-43.

67. Божерянов И.Н. Граф Егор Францевич Канкрин, его жизнь, литературные труды и двадцатилетняя деятельность управления Министерством финансов / сост. И.Н. Божерянов. СПб. : изд. гр. И.В. Канкрина, 1897. - 4., XXIV, 250 с.

68. Борисова Е.А. Русская архитектура конца XIX начала XX века / Е.А. Борисова, Т.П. Каждая. - М.: Наука, 1971. - 239 с.

69. Бродский И.А. Репин педагог / И.А. Бродский. - М. : Изд-во Акад. художеств СССР, 1960. - 128 с.

70. Бройтман Л.И. Большая Морская / Л.И. Бройтман, Е.И. Краснова.- СПб. : Папирус, 1996. 221 с.

71. Будникова Ю.Ю. «Память вечная» : история одного издания // Новая Россия на пути к единству человечества / Вторая Междунар. науч.-практ. конф. «Рериховское наследие» ; Рериховский Центр С.-Петерб. гос. ун-та. СПб., 2005. - С. 313-328.

72. Бучкин П.Д. О том, что в памяти : зап. художника / П.Д. Бучкин. Л. : Художник РСФСР, 1962.-250 с.

73. Ванслов В.В. Искусство и красота: статьи по общ. теории искусства / В.В. Ванслов. М. : Знание, 2006. - 286 с.

74. Ванслов В.В. Искусствознание и критика : методол. основы и творч. проблемы / В.В. Ванслов. Л. : Художник РСФСР, 1988. - 128 с.

75. Ванслов В.В. Российская академия художеств и отечественное искусство XX века / В.В. Ванслов, Е.В. Зайуев. 2-е изд., испр. и доп.. -М. : НИИ теории и истории изобразит, искусств, 1999. - 302 с.

76. Ванслов В.В. Человек и машина: пути решения методол. проблем соврем, искусствознания с использованием новых информ. технологий /В.В. Ванслов. М. : НИИ теории и истории изобразит, искусств, 1995.-41 е., 28. л. ил.

77. Васильев A.A. Теория и история развития художественного образования : учеб. пособие / A.A. Васильев. 2-е изд., испр. и доп.. -Краснодар : Кубан. гос. ун-т, 2007. - 217 с.

78. ВашонМ. Чтоб быть художником : (по соврем, фр. художникам): изречения, советы и примеры / Marius Vachon ; пер. с фр. кн. М.А. Урусовой. СПб. : тип. товарищества A.C. Суворина «Новое время», 1913.-Кн. 1.- 101 с.

79. Верещагин В.А. Кружок любителей русских изящных изданий. СПб., 1903-1916 //Книга: исслед. и материалы. М., 1989. - Сб. 59. -С. 147-157.

80. ВерещагинаА.Г. Историческая картина в русском искусстве: шестидесятые годы XIX в. / А.Г. Верещагина. М. : Искусство, 1990. - 231 с.

81. Верещагина А.Г. Критики и искусство : очерки рус. худож. критики середины XVIII первой трети XIX в. / А.Г. Верещагина. - М. : Прогресс-Традиция, 2004. - 743 с.

82. Верещагина А.Г. Художник, время, история : очерки рус. ист. живописи XVIII нач. XX в. / А.Г. Верещагина. - JI. : Искусство, Ленингр. отд-ние, 1973.-130, [72] с.

83. ВздорновГ.И. Общество «Икона» в Париже: в 2 т. / Г.И. Вздорнов, З.Е. Залесская, О.В. Лелекова. М.; Париж: Прогресс-Традиция, 2002.

84. Винклер П.П. фон. Фамильный рубль (1835-1836) // Из истории монетного дела в России / П. фон Винклер. СПб., 1897. - С. 173-179.

85. Востриков А.Н. История обучения портретированию в русской художественной школе: автореф. дис. . канд. пед. наук: 13.00.01 / Востриков Андрей Николаевич ; Рос. акад. образования, Исслед. центр эстет, воспитания Ин-та развития личности. -М., 1993. 18 с.

86. Вохрышева М.Г. Художественное образование в вузе культуры и искусств: монография / М.Г. Вохрышева. Самара: Самар. гос. акад. культуры и искусств, 2006. - 168 с.

87. Врангель H.H. Свойства века : ст. по истории рус. искусства барона H.H. Врангеля / сост., коммент. и подгот. текста И.А. Лаврухиной. -СПб. : Журн. «Нева» : Лет. сад, 2001. 275 с.

88. Временное положение о художественно-ремесленных мастерских Общества поощрения художеств. СПб. : б. и., 1896. - 11 с.

89. Временные правила для школы и художественно-промышленного музея, состоящих при высочайше утвержденном Обществе поощрения художников : утверждены 18 янв. 1872 г.. СПб. : [б. и.], 1872. -16 с.

90. Врубель. Переписка, воспоминания о художнике / сост. Э.П. Гомберг-Вержбинская, Ю.Н. Подкопаева, Ю.В. Новиков. [Изд. 2-е, испр. и доп.]. - М. : Искусство, Ленингр. отд-ние, 1976. - 383 с.

91. Выставки советского изобразительного искусства : справочник : в 5 т. / науч. ред. Галушкина A.C., Коровкевич C.B., Смирнов И.А.. М. : Сов. художник, 1965. - Т. 1 : 1917-1932 гг. - 557 с.

92. ГадалинаН.О. Александр Рубцов: петербуржец в Тунисе / Н. Гадалина. СПб. : Фонд «Отечество», 2004. - 191 с.

93. ГартвигА.Ф. Школа рисования в отношении к искусствам и ремеслам, учрежденная в 1825 г. графом С.Г.Строгановым : ее возникновение и развитие до 1860 г. / сост. А. Гартвиг. М. : скл. изд.: в Строган, центр, уч-ще техн. рисования, 1901. -XVI, 416, 86 с.

94. Гаугер Э.К. Воспоминания об И.Н. Крамском Э.К. Гаугер // Иван Николаевич Крамской : его жизнь, переписка и художественно-критические статьи, 1837-1887.-СПб., 1888.-С. 42-43.

95. Гизе М.Э. Очерки истории художественного конструирования в России XVIII начала XX века / М.Э. Гизе. - СПб. : С.-Петерб. гос. ун-т, Филол. фак., 2008. - 639 с.

96. ГинзбургИ.В. П.П.Чистяков и его педагогическая система / И.Гинзбург. Л. ; М. : Искусство, 1940. - 204 с.

97. Гнедич П.П. Книга жизни: воспоминания, 1855-1918 / П.П. Гнедич. Л. : Прибой, 1929. - 372 с.

98. Гольдблатт Я.С. Высшая художественная школа / Я. Гольдблатт. СПб. : Сенат, тип., 1907. - 2., 15 с.

99. Горностаев И.И. Искусство у народов Италии : Этруски / И. Горностаев. СПб. : Л.Е. Дмитриев, [186-?]. - 18 с.

100. Горностаев И.И. История искусства в Западной Азии. СПб. : литогр. Сироткина, [1870]. - 1., 118 с. - Авт. в кн. не указан.

101. Горностаев И.И. История искусства в Центральной Америке. -СПб. : литогр. Сироткина, [1870]. 12 с. - Авт. в кн. не указан.

102. Грабарь И.Э. История русского искусства / И. Грабарь ; в обраб. отд. частей изд. приняли участие: А. Бенуа, И.Я. Билибин, Ап.М. Васнецов и др.. -М. : И. Кнебель, [1910-1913]. 6 т.

103. Грабарь И.Э. Моя жизнь : автомонография. Этюды о художниках /И.Грабарь; сост., вступ. ст. и коммент. В.М.Володарского. М. : Республика, 2001.-495 с.

104. Грабарь И.Э. Письма, 1891-1917 / И.Грабарь; ред.-сост., авт. введ. и коммент. Л.В. Андреева, Т.П. Каждан. -М. : Наука, 1974. 372 с.

105. Грабарь И.Э. Письма, 1917-1941 /И.Грабарь; ред.-сост., авт. введ. и коммент. H.A. Евсина, Т.П. Каждан. -М. : Наука, 1977. -424 с.

106. Григорович Д.В. Литературные воспоминания / Д.В. Григорович. -М. : Худож. лит., 1987.-335 с.

107. Григорович Д.В. Петергоф: опись предметам, имеющим преимущественно художественное значение . СПб. : тип. В. Киршбаума, 1885.-8., 266 с.

108. Григорович Д.В. Рисовальная школа и Художественно-промышленный музей в Петербурге / соч. Д. Григоровича. СПб. : тип. A.A. Краевского, 1870.-29 с.

109. Григорович Д.В. Художественное образование в приложении к промышленности на Всемирной Парижской выставке 1867 г. / соч. Д.Григоровича. СПб. : тип. товарищества «Обществ, польза», 1868. - [2], 62 с. - (Обзор Парижской всемирной выставки 1867 г. ; 9).

110. Гуренович М.А. Екатерина Вахтер (1860-1941): новые материалы к биографии художницы // Антикварное обозрение. 2008. - № 3. -С. 22-24.

111. Гуренович М.А. Петербуржский живописец с сердцем Шопена : к 150-летию со дня рождения Яна Ционглинского //Наше наследие. 2008. -№86.-С. 136-143.

112. Гуренович М.А. Ян Ционглинский «пламенный жрец Аполлона» // Антикварное обозрение. - 2007. - № 4. - С. 26-28.

113. Давыдова М.В. Очерки истории русского театрально-декорационного искусства XVIII начала XX в. / М.В. Давыдова. - М. : Наука, 1974.- 188 с.

114. Давыдова O.A. Академик из крепостных: очерк об A.M. Опекушине / O.A. Давыдова. Ярославль : Верх.-Волж. кн. изд-во, 1991.-96 с.

115. Два века русской художественной школы : программы и диплом, работы : альбом / общ. ред. Е.В. Гришиной и A.A. Мажаевой. JI. : Искусство, Ленингр. отд-ние, 1991. -247 с.

116. Дмитриева H.A. Московское училище живописи, ваяния и зодчества / H.A. Дмитриева. -М. : Искусство, 1951. 172 с.

117. Добужинский М.В. Воспоминания / М.В. Добужинский. М. : Наука, 1987.-477 с.

118. Дубова О. Академическая школа как историко-культурный феномен // Декор, искусство. 2007. - № 3. - С. 10-19.

119. Егорова И.Н. Сергей Маковский: материал к лекциям по Всеобщей истории искусства в Рисовальной школе Императорского

120. Общества поощрения художеств (1906-1907 гг.) // Восток Запад на берегах Невы / Третья междунар. науч.-практ. конф. «Рериховское наследие». - СПб., 2007.-Ч. 1.-С. 157-162.

121. ЕгороваИ.Н. С.К.Маковский искусствовед : автореф. дис. . канд. искусствоведения : 17.00.04 / Егорова Ирина Николаевна ; Рос. гос. пед. ун-т им. А.И. Герцена. - СПб., 2006. - 20 с.

122. Ермонская В.В. Русская мемориальная скульптура: к истории худож. надгробия в России XI начала XX в. / В.В. Ермонская, Г.Д. Нетунахина, Т.Ф. Попова. -М. : Искусство, 1978. - 311 с.

123. Жемчужников JI.M. Мои воспоминания из прошлого / JI.M. Жемчужников; вступ. ст. и общ. ред. А.Г. Верещагиной. JI. : Искусство, 1970. - 446 с.

124. Живкова Е. Таинственный виртуоз «малой ледниковой эры» // Зеркало недели. 2007. - 12-18 мая (№ 18).

125. ИвановаЕ.А. Николай Петрович Загорский, 1849-1893 //Русское искусство : очерки о жизни и творчестве художников : вторая половина девятнадцатого века. -М., 1971. Т. 2. - С. 271-278.

126. Императорская Академия Художеств: документы и исследования : к 250-летию со дня основания / PAX, НИИ теории и истории изобразит, искусств ; редкол.: В.В. Ванслов и др.. М. : Памятники ист. мысли, 2010. - 610 с.

127. Императорская академия художеств : история ее устава и управления. СПб. : тип. и фототипия Штейна, 1891. -35 с.

128. Императорская Академия художеств и состоящее при ней Высшее художественное училище в 1896-1916. учебном году. СПб., 18961915.

129. Иркен И.И. Художественное образование в России: системы, динамика, векторы : монография / И.И. Ирхен. М. : Искусство в шк., 2008. -222 с.

130. Исаев П.Н. Керамисты Строгановской школы : художники-керамисты Императорского Строгановского Центрального художественно-промышленного училища, 1825-1918: биогр. слов. /П.Н.Исаев. М. : МГХПУ, 2009. - 423 с.

131. Исаев П.Н. Строгановка: Императорское Центральное Строгановское художественно-промышленное училище, 1825-1918 : биогр. слов. / П.Н. Исаев. М. : Лабиринт, 2004-2007. - Т. 1. - 2004. - 232 с. ; Т. 2. -2007.-420 с.

132. Искусство в системе культуры / сост. и отв. ред. М.С. Каган. -Л. : Наука, 1987.-272 с.

133. Искусство и художник в русской прозе первой половины XIX века: сб. произведений / сост. и авт. коммент. A.A. Карпов. Л. : Изд-во ЛГУ, 1989.-560 с.

134. Исследования по общей теории систем: сб. пер. / общ. ред. и вступ. ст. В.Н. Садовского и Э.Г. Юдина. М. : Прогресс, 1969. - 520 с.

135. История русского искусства : учеб. для сред. спец. учеб. заведений искусств и культуры / [отв. ред. И.А. Бартенев, Р.И. Власова. 3-е изд. -М. : Изобразит, искусство, 1987. - 397 с.

136. История русского искусства : в 2 т. / отв. ред. М.М. Ракова. 2-е изд., перераб. -М. : Изобразит, искусство, 1979-1981.

137. История художественного образования в России проблема культуры XX века : сб. / сост. H.H. Фомина ; ред. Ю.В. Голобоков. - М. : РАО, 2003.-413 с.

138. Исцеленов Н.И. Общество «Икона» В Париже // Ковалевский П.Е. Зарубежная Россия : история и культурно-просвет. работа рус. зарубежья за полвека (1920-1970). Paris, 1973. - С. 82-85.

139. Каган М.С. Взаимодействие искусств в педагогическом процессе // Взаимодействие искусств в педагогическом процессе : межвуз. сб. науч. тр. /Ленингр. гос. пед. ин-т им. А.И.Герцена ; отв. ред. Н.А.Яковлева. Л., 1989.-С. 3-12.

140. Каменский A.A. О смысле художественной традиции // Критерии и суждения в искусствознании : сб. ст. / Сов. нац. секция Междунар. ассоц. худож. критиков. М., 1986. - С. 215-253.

141. Карпова Т.JI. Смысл лица : рус. портр. второй половины XIX в. : опыт самопознания личности / Т. Карпова. СПб. : Алетейя ; М.: Гос. ин-т искусствознания, 2000. -221 с.

142. Каталог Выставки картин. 3-е изд. - Пг. : Мир искусства, 1915.-21 с.

143. Каталог Исторической выставки архитектуры и художественной промышленности, устроенной в залах Императорской Академии художеств Обществом архитекторов-художников / сост. И.А. Фомин. СПб. : тип. «Сириус», 1911. - 97 с.

144. Каталог Музея Императорского Общества поощрения художеств. СПб. : товарищество Р. Голике и А. Вильборг, 1904. - 6., 449 с.

145. Каталог Первой государственной свободной выставки произведений искусства. Петербург, Дворец искусств (бывш. Зимний дворец). Пг. : б. и.], 1919. - 88 с.

146. Кауфман P.C. Очерки истории русской художественной критики XIX века : от К. Батюшкова до А. Бенуа / P.C. Кауфман. М.: Искусство, 1990.-367 с.

147. Кауфман P.C. Русская и советская художественная критика с середины XIX в. до 1941 г. / P.C. Кауфман. М. : Изд-во МГУ, 1978.- 176 с.

148. Квливидзе Н.В. Историография русского церковного искусства // Слово : православный образовательный портал. URL: http://www.portal-slovo.ru/art/36080.php (дата обращения: 15.10.2010).

149. Кириченко Е.И. Архитектурные теории XIX века в России /Е.И. Кириченко. М. : Искусство, 1986.-344, 5. е., [30] л. ил.

150. Кириченко Е.И. Запечатленная история России: в 2 кн. / Е.И. Кириченко. М. : Жираф, 2001. - [Кн. 1 : Архитектурный памятник]. -346, [4] с. ; [Кн. 2 : Архитектурные ансамбли и скульптурный памятник]. -379, [3] с.

151. Кириченко Е.И. Президенты Императорской Академии художеств : к 250-летию Академии художеств / Е.И. Кириченко. М. : Индрик, 2008.-431 е., 24. л. ил.

152. Кириченко Е.И. Русская архитектура 1830-1910-х годов. 2-е изд., испр. и доп. / Е.И. Кириченко. - М. : Искусство, 1982. - 399 с.

153. Кирсанова P.M. Павел Андреевич Федотов (1815-1852): коммент/ к живописному тексту / Р. Кирсанова. M : Гос. ин-т искусствознания : Новое лит. обозрение, 2006. - 147 с.

154. Князева В.П. Николай Константинович Рерих. 1874-1947 / В.П. Князева. JI. ; М. : Искусство, 1963. - 113 с.

155. Кондаков С.Н. Юбилейный справочник Императорской Академии художеств, 1764-1914: в 2 ч. / сост. С.Н.Кондаков. СПб.: товарищество Р. Голике и А. Вильборг, [1914]—[1915].

156. КоноваЛ.С. Музей русского искусства при школе Императорского общества поощрения художеств // Журн. любителей искусства. 1997. - № 4/5. - С. 63-68.

157. КоноваЛ.С. Общество поощрения художников //Журн. любителей искусства. 1996. - № 4. - С. 48-55.

158. Корнилов П.Е. Арзамасская школа живописи первой половины XIX века / П. Корнилов. Л. ; М. : Искусство, 1947. - 215 с.

159. Корнилова A.B. Григорий Гагарин : от романтизма к рус.-визант. стилю. : творч. путь / A.B. Корнилова. -М. : Искусство, 2001. 256 с.

160. КоростинА.Ф. Начало литографии в России, 1816-1818: к 125-летию рус. литографии / А.Ф. Коростин. М. : ГЪЛ, 1943. - 152 с.

161. Короткина Л.В. «Восток Запад» в живописи Николая Рериха : автореф. дис. . д-ра искусствоведения: 17.00.04 /Короткина Людмила Васильевна ; Рос. гос. пед. ун-т им. А.И. Герцена. - СПб., 2001. - 45 с.

162. Короткина Л.В. Творческий путь Николая Рериха /Людмила Короткина. СПб. : АРС, 2001.-184 с.

163. КосикВ.И. Что мне до вас, мостовые Белграда? : очерки о рус. эмиграции в Белграде, 1920-1950-е годы : в 2 ч. /В.И. Косик. М. : Ин-т славяноведения, 2007. - Ч. 1. - 287 с.

164. Кочетова O.A. Краткая пластическая анатомия для начинающих/ сост. О. Кочетова. СПб. : тип. и фототипия В.И. Штейна, 1893.-62 е., 7 л. ил.

165. Кочетова O.A. Краткая практическая перспектива для начинающих / сост. О. Кочетова. СПб. : тип. и фототипия В.И. Штейна, 1893.-VI, 46 е., 5 л. ил.

166. Крамской об искусстве /сост., авт. вступ. ст. и примеч. Т.М. Коваленская. -М. : Изд-во Акад. художеств, 1960. 214 с.

167. Крамской И.Н. Письма, статьи : в 2 т. / И.Н. Крамской ; подгот. к печ. и примеч. С.Н. Гольдштейн. -М. : Искусство, 1965-1966.

168. КрасилинМ.М. Иконопись и декоративно-прикладное искусство // Духовная среда России : Певческие книги и иконы XVII начала XX вв. / Гос. центр, музей муз. культуры им. М.И. Глинки, Гос. науч.-исслед. ин-т реставрации. - М., 1996. - С. 83-169.

169. Краткие сведения о назначении, устройстве и круге деятельности Центрального училища технического рисования барона Штиглица, 29 дек. 1881 г. СПб. : б. и., 1881. - 14 с.

170. Краткие сведения о Школе. / Худож.-пром. рисовальная школа для вольноприходящих, находящаяся под ведением О-ва поощрения художников. СПб. : тип. В. Киршбаума, ценз. 1877. - 7 с.

171. Краткие сведения о Школе. / Худож.-пром. рисовальная школа О-ва поощрения художеств. Н. Новгород : тип. газ. «Волгарь», 1896. - 18 с.

172. Краткие сведения о Школе рисования в отношении к искусствам и ремеслам, основанной . графом Сергием Григорьевичем Строгановым. -М. : б. и., 1838.- 16 с.

173. Краткие сведения об Одесской рисовальной школе и состоящем при ней общеобразовательном училище 1-го разряда. Одесса : б. и., ценз. 1890.-[4] с.

174. Краткий исторический очерк С.-Петербургского женского патриотического общества, 1812-1893. СПб. : тип. Е. Евдокимова, [1893]. -Юс.

175. Краткий отчет. / Петерб. рисовальная школа, находящаяся под ведением . О-ва поощрения художников. СПб. : [б. и.], 1870. - 8 с.

176. Кривдина O.A. Д.И. Иенсен (1816-1902) //Ваятели и их судьбы : науч. реконструкция творч. биографий рос. скульпторов середины и второй половины XIX века / O.A. Кривдина. СПб., 2006. - С. 39-52.

177. Кривдина O.A. Скульптура и скульпторы Санкт-Петербурга, 1703-2007 / O.A. Кривдина, Б.Б. Тычинин. СПб. : Logos, 2007. - 767 с.

178. Кривошеина H.A. Четыре трети нашей жизни / H.A. Кривошеина. М. : Рус. путь, 1999. - 287 с. - (Всероссийская мемуарная библиотека : ВМБ / основана А.И. Солженицыным. Сер. «Наше недавнее» ; 6).

179. Кудрявцев В.Н. К 200-летию со дня рождения основателя гальванопластики и гальванотехники академика Б.С. Якоби // Гальванотехника и обработка поверхности. 2001. - № 1. - С. 2-7.

180. Кузнецов С.О. Вклад представителей рода Строгановых и Д.В. Григоровича в реформирование Общества поощрения художников в 1860-1870-е гг. //Изв. С.-Петерб. Лесотехн. акад. 2006. - Вып. 178. -С. 300-316.

181. Кузьмин Н.В. Давно и недавно /Н.В.Кузьмин. М. : Сов. художник, 1982.-481, 46. с.

182. Курочкина Т.И. Иван Николаевич Крамской / Т.И. Курочкина. -М. : Искусство, 1980. 207 с.

183. Лаврентьева С.И. «Друг детей» : Е.М. Бем : (биогр. эскиз) //Рус. старина. 1911. - Т. 145, март. - С. 485-500.

184. Лаврентьева С.И. С.-Петербургская рисовальная школа в воспоминаниях одной из ее учениц, 1862-1876 // Рус. старина. 1889. - Т. 64, нояб. - С. 449-474.

185. Лазарев В.Н. О методологии современного искусствознания // Критерии и суждения в искусствознании : сб. ст. / Сов. нац. секция Междунар. ассоц. худож. критиков ; редкол.: В.М. Полевой и др.. М., 1986. -С. 91-95.

186. Лазаревский И.И. Василий Васильевич Матэ, 1856-1917 // Русское искусство : очерки о жизни и творчестве художников : вторая половина девятнадцатого века. М., 1971. - Т. 2. - С. 483^196.

187. Лансере Е.Е. Дневники : в 3 кн. / Е. Лансере. М. : Искусство-XXI век, 2008. - Кн. 1 : Воспитание чувств. - 734 с.

188. Лапшин В.П. Союз русских художников /В.П.Лапшин. Л.: Художник РСФСР, 1974. - 422 с.

189. Лапшина Н.П. Мир искусства : очерки истории и творч. практики / Н.П. Лапшина. М. : Искусство, 1977. - 343 с.

190. Лебедева Т.В. Сергей Маковский : страницы жизни и творчества / Т.В. Лебедева. Воронеж : Фак. журналистики ВГУ, 2004. - 483 с.

191. Лебедянский М.С. Русская живопись 1920-1930-х годов : очерки / М. Лебедянский. М. : Искусство, 1999. - 143 с.

192. Лебедянский М.С. Становление и развитие русской советской живописи, 1917 начало 1930-х гг. /М.Лебедянский. - Л.: Художник РСФСР, 1983.-224 с.

193. Леви-Стросс К. Структурная антропология / К. Леви-Стросс. -М. :АСТ : Астрель, 2011. 541 с.

194. Лейкинд О.Л. Художники Русского Зарубежья, 1917-1939: биогр. слов. / О.Л. Лейкинд, К.В. Махров, Д.Я. Северюхин. СПб. : Нотабене, 1999.-715 с.

195. Лисовский В.Г. Академия художеств : ист.-искусствовед, очерк / В.Г. Лисовский. 2-е изд., перераб. и доп. - Л. : Лениздат, 1982. - 224 с.

196. Лисовский В.Г. Архитектурная школа Академии художеств: (к 225-летию Акад. художеств) / В.Г. Лисовский. Л. : О-во «Знание» РСФСР, Ленингр. орг., 1981. - 36 с.

197. Лисовский В.Г. Леонтий Бенуа и петербургская школа художников-архитекторов / В.Г. Лисовский. СПб. : Коло, 2006. - 399 с.

198. Лихачев Д.С. Будущее литературы как предмет изучения // Новый мир. 1969. - № 9. - С. 167-184.

199. Львов Ф.Ф. Воспоминания об Академии художеств 1859-1864 гг. // Рус. старина. 1880. - Т. 29, сент. - С. 385-416.

200. Львов Ф.Ф. Общество поощрения художников 1850-1862 гг. // Рус. старина. 1881. - Т. 31, авг. - С. 633-654.

201. Макаренко Н.Е. Школа Императорского Общества поощрения художеств, 1839-1914 : очерк . /Н. Макаренко. -Пг. : тип. «Якорь», 1914. -115, 4. с.

202. Маковский С.К. Портреты современников / С. Маковский. М. : XXI век - Согласие, 2000. - 447 с.

203. Маковский С.К. Силуэты русских художников / С. Маковский. -М. : Республика, 1999. 383 с.

204. Максяшин A.C. Из истории художественного образования на Урале // Изв. Урал. гос. ун-та. 2004. - № 32. - С. 109-119.

205. Максяшин A.C. Система обучения изобразительному искусству в учебных заведениях Урала XVIII начала XX веков : автореф. дис. . канд. пед. наук : 13.00.01 / Максяшин Александр Семенович ; Урал. проф.-пед. ун-т. - Екатеринбург, 1998. - 18 с.

206. Максяшин A.C. Теоретические основы развития регионального художественного образования // Инновации в образовании. 2005. - № 3. -С. 119.

207. Малашевская JI.A. Педагогическая деятельность Н.К. Рериха. Петербургский период //Петербургский Рериховский сборник. СПб., 2001. -Вып. 4.-С. 209-229.

208. Мальцева Ф.С. Федор Александрович Васильев / Ф.С. Мальцева. Л. : Художник РСФСР, 1986. - 216 с.

209. Мальцева Ф.С. Мастера русского пейзажа : 1870-е / Ф.С. Мальцева. М. : Искусство, 1999. - 74 с.

210. Мальцева Ф.С. Мастера русского пейзажа : вторая половина XIX века / Ф.С. Мальцева. М. : Искусство, 2001-2002. - Ч. 2-4.

211. Матвей В. В мастерской Яна Францевича Ционглинского : (из воспоминаний ученика) // Солнце России. 1913. - № 2. - С. 1-3.

212. Материалы к истории преподавания рисования в России. СПб. : тип. Э. Арнгольда, 1902. - Вып. 1 : Записка об учреждении педагогических курсов при . Академии художеств. - 50 с.

213. Мельников В. Л. О влиянии Н.К.Рериха на культуру Первой Эстонской Республики / Петербургский Рериховский сборник / С.-Петерб. гос. ун-т, Мемор. собр. С.С. Митусова в С.-Петербурге. СПб., 2001. -Вып. 4.-С. 601-639.

214. Месковский A.A. Говор простого человека / написал А. Месковский. СПб. : тип. Э. Веймара, 1855. - 1 : Петушинцы. - 40 с.

215. Мещеряков В.П. Д.В.Григорович писатель и искусствовед / В.П. Мещеряков. - Л. : Наука, Ленингр. отд-ние, 1985. - 172 с.

216. Милашевский В.А. Вчера, позавчера. : воспоминания художника / В.А. Милашевский. 2-е изд., испр. и доп. - М. : Книга, 1989. - 399 с.

217. Миловзорова Е.Б. Современное художественное образование как объект культурологического анализа : автореф. дис. . канд. культурол. наук : 24.00.01 / Миловзорова Елена Борисовна ; Рос. ин-т культурологии. М., 2002. - 20 с.

218. Минченков Я.Д. Воспоминания о передвижниках / Я.Д. Минченков ; вступ. ст. В.М. Лобанова и С.П. Варшавского. [Изд. 4-е]. - Л. : Художник РСФСР, 1963. - 361 с.

219. МиролюбоваГ.А. Русская литография. 1810-е 1890-е годы: очерки истории, мастера, печатные центры, издательства / Г. Миролюбова. -М. : Центрполиграф, 2006. - 303 с.

220. Митусов С.Н. Несколько мыслей относительно предполагаемого преобразования школы Общества поощрения художеств / Митусов. -[СПб.] : тип. Тренке и Фюсно, ценз. 1901. 5 с.

221. Михальцева Е.П. Воспоминания об И.Н. Крамском Е.П. Михальцевой // Иван Николаевич Крамской : его жизнь, переписка и художественно-критические статьи, 1837-1887. СПб., 1888. - С. 40—42.

222. МозохинаН.А. Открытые письма Агнессы Линдеман // Филокартия. 2007. - № 2. - С. 24-27.

223. Молева Н.М. Выдающиеся русские художники-педагоги / Н.М. Молева. 2-е изд., доп. - М. : Просвещение, 1991. - 415 с.

224. Молева Н.М. Иван Никитин /Н.М. Молева. М. : Искусство, 1972.-249 с.

225. Молева Н.М. Педагогическая система Академии художеств XVIII века / Н.М. Молева, Э.М. Белютин. М. : Искусство, 1956. - 519 с.

226. Молева Н.М. Русская художественная школа второй половины XIX начала XX века / Н.М. Молева, Э.М. Белютин. - М. : Искусство, 1967. -391 с.

227. Молева Н.М. Русская художественная школа первой половины XIX века / Н.М. Молева, Э.М. Белютин. М. : Искусство, 1963. - 409 с.

228. Mo лева H.M. П.П. Чистяков теоретик и педагог / Н.М. Молева, Э.М. Белютин. - М. : Изд-во Акад. художеств СССР, 1953. - 229 с.

229. Молева Н.М. Школа Антона Ашбе : к вопросу о путях развития худож. педагогики на рубеже XIX-XX вв. / Н.М. Молева, Э.М. Белютин. -М. : Искусство, 1958. 116 с.

230. Московская школа дизайна : опыт подгот. специалистов в Моск. высш. худож.-пром. училище (б. Строгановском) / Е.С. Аверина и др.. М. : ВНИИТЭ, 1991.-180 с.

231. Мурашко Н.И. Воспоминания старого учителя / Киевская рисовальная школа, 1875-1901 / Н. Мурашко. Киев : тип. С.В. Кульженко, 1907.-140 с.

232. Мурашко Н.И. Десятилетие Киевской рисовальной школы, 18751885: речь, чит. заведующим в день десятилетия шк. 22 окт. 1885 г. / Н. Мурашко. Киев : тип. Л.Г. Даниловой, 1885. - 20 с.

233. Нащокина М.В. Античное наследие в архитектуре позднего русского классицизма // Русский классицизм второй половины XVIII -начала XIX века. М., 1994. - С. 184-193.

234. Некрасова M.А. Народное искусство как часть культуры : теория и практика: автореф. дис. . д-ра искусствоведения : 17.00.05 / Некрасова Мария Александровна ; Акад. художеств СССР. -М., 1985. 51 с.

235. Некрасова-Каратеева O.JI. Динамика образа ребенка в русской живописи // Искусство и диалог культур : III междунар. науч.-практ. конф. : сб. науч. тр. ; науч. ред. C.B. Анчуков. СПб., 2009. - Вып. 3. - С. 185-193.

236. Немировский E.JI. Изобретение Иоганна Гутенберга : из истории книгопечатания : техн. аспекты / E.JI. Немировский. М. : Наука, 2000. -659 с.

237. Новицкий А.П. Биография графа Ф.П. Толстого вице-президента Акад. художеств. / А.П. Новицкий. [М.] : :литогр. О-ва распространения полез, кн., ценз. 1903. - [2], 65 с. - На правах рукоп.

238. Новицкий А.П. Передвижники и влияние их на русское искусство / А. Новицкий. М. : Гросман и Кнебель, 1897. - 4., 162, 8, III с.

239. О проекте устава Московского художественного общества и состоящего при нем Училища художеств, измененном согласно указаниям Министерства императорского двора и Академии художеств. СПб. : тип. С.-Петерб. градоначальства, [1909]. - 88 с.

240. Об организации школ керамики в России. Вильна : тип. А.Г. Сыркина, 1902. - 33 с.

241. Образцы декоративного и прикладного искусства из императорских дворцов, церквей и коллекций в России. СПб., 1901. - Вып. 1-5.

242. Опись предметам искусства, приобретенным . в 1871-1877 г. Художественно-промышленным музеумом, учрежденным выс. утв. Обществом поощрения художников. СПб., 1872-1877. - [Вып. 1-6].

243. Острой О.С. Архитекторы Императорской Публичной библиотеки / О.С. Острой. СПб. : Изд-во РНБ, 2000. - 106 с.

244. Острой О.С. Двадцатый век из прошлого к будущему: историки искусства в Российской национальной библиотеке : очерки / О.С. Острой. -СПб. : Рос. нац. б-ка, 2007. - 167 с.

245. Острой О.С. Изобразительное и прикладное искусство: библиогр. пособие / О.С. Острой, И.Х. Саксонова. М. : Книга, 1986. - 255 с.

246. Острой О.С. Изобразительное и прикладное искусство: рус. справ, изд., середина XVIII конец XX вв. : аннот. указ. / О.С. Острой, И.Х. Саксонова. - СПб. : Дм. Буланин, 2002. - 904 с.

247. Острой О.С. История искусствоведческой библиографии в России (XI нач. XX в.) / О.С. Острой. - JI. : Гос. публ. б-ка им. М.Е. Салтыкова-Щедрина, 1991.-224 с.

248. Острой О.С. Труды, в которых отразился век: Историки искусства в Публичной библиотеке: конец XVIII начало XX вв. / О.С. Острой. - СПб. : Рос. нац. б-ка, 2004. - 174 с.

249. Открытие в Вильне Рисовальной ремесленной школы и класса живописи. Вильна, ценз. 1866. - 1 л.

250. Очерки по истории русского искусства / под ред. Н.Г. Машковцева. М. : Изд-во Акад. художеств СССР, 1954. - 360 с.

251. Павлов И.Н. Жизнь русского гравера / И. Павлов. М. : Изд-во Акад. художеств СССР, 1963. - 302 с.

252. Павловский Б.В. Искусство промышленного Урала (1700-1861) : автореф. дис. . д-ра искусствоведения / Павловский Борис Васильевич ; Моск. гос. ун-т им. М.В. Ломоносова. М., 1965. - 36 с.

253. Памятники истории и культуры Украинской ССР: каталог-справочник / гл. ред. П.Т. Тронько. Киев : Наукова думка, 1987. - 736 с.

254. Панофский Э. Этюды по иконологии : гуманистические темы в искусстве Возрождения / Э. Панофский. М. : Азбука-классика, 2009. -432 с.

255. Панофский Э. Idea : К истории понятия в теориях искусства от античности до классицизма / Э. Панофский. 2-е изд., испр.. - СПб. : А. Наследников, 2002. - 236 с.

256. ПетиноваЕ.Ф. От академизма к модерну : русская живопись конца XIX начала XX века / Е.Ф. Петинова. - СПб. : Искусство-СПБ, 2006. - 572 с.

257. По вопросу о преподавании в Высшем художественном училище при Академии художеств : мнения членов Акад. и профессоров училища. -СПб. : тип. С.-Петерб. градоначальства, 1908. 104 с.

258. Полевая М.И. К 150-летию основания Школы Общества поощрения художеств // Рериховский вестник: публ., сообщ., исслед. /Междунар. фонд истории науки и др.. Л.; Извара, 1991. - [Вып. 2] : 1989, июль-декабрь 1991.-С. 14-16.

259. Полевой В.М. Искусство как искусство : (без предубеждений и поучений) / В.М. Полевой. М. : Изд. дом, 1995. - 206 с.

260. Политыко С.Д. Антропология творчества. / С.Д.Политыко. М. : Ин-т человека РАН, 2002. - 120 с.

261. Половцов A.A. Речь, произнесенная статс-секретарем Половцовым на годичном собрании Центрального училища технического рисования барона Штиглица, 9янв. 1902 г. СПб. . : тип. ж.-д. изданий А.Ф. Штольценбурга, ценз. 1902. - 3 с.

262. Положение о Пензенском художественном училище Николая Дмитриевича Селиверстова ., утвержденное 26 марта 1898 г. Пенза: б. и., 1898.-21 с.

263. Полякова Е.И. Николай Рерих / Е.И. Полякова. 2-е изд., доп. -М. : Искусство, 1985. - 303 с.

264. Пономарева В.В. Мир русской женщины: воспитание, образование, судьба, XVIII нач. XX в. / В.В. Пономарева, Л.Б. Хорошилова. -М. : Рус. слово : Русское слово-РС, 2006. - 318 с.

265. Пономарева В.В. Мир русской женщины: семья, профессия, домашний уклад, XVIII нач. XX в. / В.В. Пономарева, Л.Б. Хорошилова. -М. : Новый хронограф, 2009. - 351 с.

266. Правила для учеников Строгановского центрального училища технического рисования. М. : б. и., ценз. 1892. - 1., 6 с.

267. Преображенский М.Т. Доклад по преобразованию художественных школ, подведомственных Академии художеств, составленный М.Т. Преображенским и одобренный Академической комиссией 5 февраля 1910 г. Одесса : тип. П.С. Рубенчика, 1910. - 15 с.

268. Преображенский М.Т. Мнение члена Академии художеств М.Т. Преображенского по вопросу об организации рисовальных школ. -СПб. : тип. Гл. упр. уделов, 1899. 12 с.

269. Пронина И.А. Декоративное искусство в Академии художеств : из истории рус. худож. школы XVIII первой половины XIX в. / И.А. Пронина. - М. : Изобразит, искусство, 1983. - 311 с.

270. Пронина И.А. Русская академическая школа декоративно-прикладного искусства в конце XVIII первой половине XIX века : автореф.дис. . канд. искусствоведения : 824 / Пронина Инна Ардалионовна ; Моск. гос. ун-т им. М.В. Ломоносова. М., 1968. - 32 с.

271. Пронина И.А. Терем. Дворец. Усадьба: эволюция ансамбля интерьера в России конца XVII первой половины XIX в. / И.А. Пронина. -М. : НИИ теории и истории изобразит, искусств, 1996. - 182 с.

272. Пронина И.А. Ученичество на Урале в системе художественной школы России 18 первой половины 19 века //Художественная культура Пермского края и ее связи : материалы науч. конф., 21-24 февр. 1989 г. / Перм. худож. галерея. - Пермь, 1992. - С. 41—47.

273. Прохоренко Г.Е. Музей барона Штиглица : прошлое и настоящее / авт. ист. очерка Г. Прохоренко, Г. Власова. СПб. : Сезар, 1994. - 199 с.

274. Прыскина Е.А. Художественное воспитание и образование в России середины XIX начала XX вв. : (на примере Самары): монография / Е.А. Прыскина. - Самара : Изд-во Самар. гос. пед. ун-та, 2005. - 223 с.

275. Пустарнаков В.Ф. Философия Просвещения в России и во Франции: опыт сравнительного анализа / В.Ф. Пустарнаков. М. : Ин-т философии РАН, 2002. - 341 с.

276. РаковаМ.М. Русская историческая живопись середины девятнадцатого века / М.М. Ракова. М. : Искусство, 1979. - 243 с.

277. Раппапорт А.Г. Архитектура и герменевтика // Иконография архитектуры : сб. науч. тр. / ВНИИ теории архитектуры и градостроительства ; под общ. ред. А.Л. Баталова. -М., 1990. С. 3-15.

278. РейссигК.Х. Об изучении искусства рисования и применении онаго к ремеслам, для учителей и учеников рисовальной школы для вольноприходящих в С.-Петербурге / сост. Рейссигом. СПб. : тип. Департамента внешней торговли, 1840. - 28 с.

279. РейссигК.Х. Пять ордеров колонн по системе древних и новейших строителей. СПб. : б. и., 1845. - [8] л., XXIII вкл. л. ил.

280. РейссигК.Х. Чертежи для употребления в чертежных классах рисовальной школы для вольноприходящих и воскресных рисовальных школах, заключающиеся в 24 таблицах, с пояснительными текстами / Рейссиг. СПб. : тип. К. Крайя, 1843. - IV, 35 е., 24 л. черт.

281. Репин И.Е. Далекое близкое / И.Е. Репин. 8-е изд., перераб. и доп. - Л. : Художник РСФСР, 1982. - 518 с.

282. РерихН.К. Из литературного наследия /Н.К.Рерих ; под ред. М.Т. Кузьминой. -М. : Изобразит, искусство, 1974. 534 с.

283. Рерих Н.К. Нужда // Листы дневника : в 3 т. / Н. Рерих. М., 1995. - Т. 2 : (1936-1941). - С. 252-253.

284. Рерих Н.К. Свободная академия : (дополнительные соображения) // Рериховский вестник : публ., сообщ., исслед. / Междунар. фонд истории науки и др.. Л. ; Извара, 1991. - [Вып. 2] : 1989, июль - декабрь 1991. -С. 23-24.

285. Рерих H.K. Цветы художества // Листы дневника: в 3 т. /Н. Рерих.-М., 1995.-Т. 1.-С. 53-56.

286. Николай Рерих в русской периодике, 1891-1918 /отв. ред. А.П. Соболев. СПб. : Фирма Коста, 2004-2008. - Вып. 1-5.

287. Рисовальная школа Общества поощрения художеств в С.Петербурге . : описание. : указ. выст. СПб. : [б. и.], ценз. 1882. - 16 с.

288. Российский институт истории искусств в мемуарах / под общ. ред. И.В. Сэпман. СПб. : Рос. ин-т истории искусств, 2003. - 303 с.

289. Ростиславов A.A. Н.К. Рерих / текст A.A. Ростиславова. Пг. : Н.И. Бутковская, 1918. - [2], 72 е., 14 л. ил.

290. Ростовцев H.H. История методов обучения рисованию: зарубежная школа рисунка: учеб. пособие. / H.H. Ростовцев. М. : Просвещение, 1981. - 191 с.

291. Ростовцев H.H. История методов обучения рисованию : русская и советская школы рисунка: учеб. пособие. / H.H. Ростовцев. М. : Просвещение, 1982. - 240 с.

292. Ростовцев H.H. О педагогической деятельности и методах преподавания: (мемуар. записи) / H.H. Ростовцев. Омск: Издатель-полиграфист, 2002. - 247 с.

293. Ростовцев H.H. Очерки по истории методов преподавания рисунка : учеб. пособие для высш. худож. учеб. заведений. / H.H. Ростовцев. -М. : Изобразит, искусство, 1983.-287с.

294. Рощин А.И. Александр Иванович Вахрамеев 1874-1926. / А.И. Рощин. М. : Изобразит, искусство, 1971.-41 с.

295. Русская академическая художественная школа в XVIII веке. -М. ; Л. : Гос. соц.-экон. изд-во, 1934. 207 с.

296. Русская прогрессивная художественная критика второй половины XIX начала XX века : хрестоматия / сост. Н.И. Беспалова, Л.Ф. Денисова,

297. H.H. Козюра и др. ; под ред. В.В. Ванслова. М. : Изобразит, искусство, 1977. - 863 с.

298. Русские живописцы, XVIII-XIX вв. : биогр. слов. / сост.: Е.Ф. Петинова. СПб. : Азбука-классика, 2008. - 767 с.

299. Русские художники : энцикл. словарь. СПб. : Азбука, 1998.863 с.

300. Русское декоративное искусство : в 3 т. / под ред. А.И. Леонова. -М. : Изд-во Акад. художеств СССР, 1962-1965.

301. Русское искусство: очерки о жизни и творчестве художников, восемнадцатый век / под ред. А.И. Леонова. М. : Искусство, 1952. - 395 с.

302. Русское искусство: очерки о жизни и творчестве художников, первая половина девятнадцатого века / под ред. А.И. Леонова. М. : Искусство, 1954. - 774 с.

303. Русское искусство: очерки о жизни и творчестве художников, вторая половина девятнадцатого века : в 2 т. / под ред. А.И. Леонова. М. : Искусство, 1962-1971.

304. Русское искусство: очерки о жизни и творчестве художников, середина девятнадцатого века / под ред. А.И. Леонова. М. : Искусство, 1958.-779 с.

305. Рылов A.A. Воспоминания / A.A. Рылов. Л. : Художник РСФСР, 1960.-271 с.

306. РязанцевИ.В. Русская скульптура второй половины XVIII -начала XIX века : проблемы содерж. / И.В. Рязанцев. М. : НИИ теории и истории изобразит, искусств, 1994. - 327 с.

307. Сабанеев Л. Л. Воспоминания о России / Л.Л.Сабанеев. М. : Классика-ХХ1, 2005. - 266 с.

308. Савин О.М. Пензенское художественное. : страницы истории старейшего учеб. заведения России / О. Савин. Пенза : б. и., 2005. - 599 с.

309. СадовеньВ.В. Русские художники-баталисты ХУШ-Х1Х веков / В.В. Садовень. -М. : Искусство, 1955. 371 с.

310. Сарабьянов Д.В. Русская живопись XIX века среди европейских школ / Д.В. Сарабьянов. М. : Сов. художник, 1980. - 261 с.

311. Сарабьянов Д.В. Русская живопись конца 1900-х начала 1910-х годов : очерки / Д.В. Сарабьянов. -М. : Искусство, 1971. - 143 с.

312. Сарабьянов Д.В. Стиль модерн: истоки. История. Проблемы / Д.В. Сарабьянов. М. : Искусство, 1989. - 294 с.

313. Сахаров И.П. Проект И.П. Сахарова об устройстве школы иконописания. СПб. : тип. А.П. Лопухина, 1903. - 8 с.

314. Сборник работ учащихся школы И.О.П.Х. СПб., 1910-1914. -Вып. 1-4.

315. Сборник художественно-промышленных рисунков издаваемый . Обществом поощрения художеств на средства Министерства финансов. -СПб, 1886-1892.-Вып. 1-5.

316. Свердловское художественное училище (1902-1987): ист. справка / С. Ярков. Свердловск : [б. и.], 1987. - [40] с.

317. Северюхин Д.Я. Золотой век художественных объединений в России и СССР (1820-1932) : справочник / Д.Я. Северюхин, О.Л. Лейкинд. -СПб. : Изд-во Чернышева, 1992. 400 с.

318. Северюхин Д.Я. Старый художественный Петербург: рынок и самоорганизация художников от начала XVIII в. до 1932 г. / Д. Северюхин. -СПб. : М1ръ, 2008. 535 с.

319. Северюхин Д.Я. Художники русской эмиграции (1917-1941): биогр. слов. / Д.Я. Северюхин, O.JI. Лейкинд. СПб. : Изд-во Чернышева, 1994.-589 с.

320. Сергеев C.B. Военные топографы русской армии / С.В.Сергеев,

321. B.И. Долгов. М. : СиДиПресс, 2001.-591 с.

322. Сергеева О.В. Раннее творчество Н.К. Рериха: серия «Архитектурных этюдов» // Искусство и диалог культур : IV междунар. науч.-практ. конф. : сб. науч. тр. / науч. ред. C.B. Анчуков. СПб., 2010.1. C. 47-49.

323. СидоринЯ.С. Из истории русских иллюстрированных изданий // Художник и полиграфия : из истории рус. и советских иллюстрированных изданий : кат. выст. / Ленингр. высш. худож.-пром. училище им. В.И. Мухиной.-Л., 1981.-С. 15-62.

324. Смирнова Н.Б. Теория и методология проектирования системы непрерывного художественного образования с использованием педагогического потенциала народного декоративно-прикладного искусства : монография / Н.Б. Смирнова. М. : МПГУ, 2006. - 159 с.

325. Собко Н.П. Краткий исторический очерк Рисовальной школы Общества поощрения художеств 1839-1889 / сост. Н.П. Собко. СПб. : тип. В.Ф. Киршбаума, 1889. - 12 с.

326. Советское декоративное искусство : фарфор. Фаянс. Стекло: материалы и документы, 1917-1932 /общ. ред. В.П.Толстого. М. : Искусство, 1980.-339 с.

327. Сойни Е.Г. Николай Рерих и Север / Е.Г. Сойни. Петрозаводск : Карелия, 1987.- 166 с.

328. Сокол К.Г. Монументальные памятники Российской империи : каталог / К.Г. Сокол. М. : Вагриус Плюс, 2006. - 431 с.

329. Соколов Н.Б. A.B. Щусев / Н.Б. Соколов. М. : Гос. изд-во лит. по стр-ву и архитектуре, 1952. - 388 с.

330. Соловьев A.M. Отрывки из дневников // Руднев В.В. Александр Михайлович Соловьев : педагог, художник, человек / В.В. Руднев. М., 1970. -С. 13-64.

331. Сомина В.В. Рецензия на книгу: Гнедич П.П. Книга жизни. М., 2000. // Новая рус. кн. 2001. -№ 1. - С. 37-39.

332. Сотрудники Императорского Эрмитажа, 1852-1917: биобиблиогр. справ. /Гос. Эрмитаж ; авт.-сост. Г.И.Качалина и др.. -СПб. : Изд-во Гос. Эрмитажа, 2004. 173 с.

333. Список учеников Рисовальной школы для вольноприходящих, по порядку 10-ти первых нумеров, полученных на экзамене 20 марта 1858 года. -СПб. :б. и, 1858.-[2] с.

334. Список учениц Рисовальной школы для вольно приходящих, по порядку нумеров, полученных за рисунки на экзамене. 20 марта, 28 июня, 20 декабря 1858 года. [СПб. : б. и., 1858].

335. Стасов В.В. Выставки двух художественно-промышленных школ // Стасов В.В. Статьи и заметки, не вошедшие в собрания сочинений /В.В. Стасов. М., 1954. - Т. 2. - С. 42-51.

336. Стасов В.В. Николай Петрович Собко : некролог // Стасов В.В. Статьи и заметки, публиковавшиеся в газетах и не вошедшие в книжные издания / В.В. Стасов. М., 1952. - Т. 1. - С. 198-200.

337. Стасов В.В. Речь на похоронах Н.П. Собко // Стасов В.В. Статьи и заметки, публиковавшиеся в газетах и не вошедшие в книжные издания /В.В. Стасов. М., 1952. - Т. 1. - С. 200-202.

338. Стасов В.В. Письма к деятелям русской культуры : в 2 т. / В.В. Стасов ; отв. ред. Ю.С. Калашников. М. : Изд-во Акад. наук СССР ; Наука, 1962-1967.

339. Степанов М.С. Среднее и низшее художественно-промышленное образование в дореволюционной России : автореф. дис. . канд. пед. наук / Степанов Максим Семенович ; АПН СССР, НИИ содержания и методов обучения.-М., 1971.-27 с.

340. Степанова С. С. Московское училище живописи и ваяния: годы становления / С.С. Степанова. СПб.: Искусство-СПБ, 2005. - 287 с.

341. Степанова С.С. Русская живопись эпохи Карла Брюллова и Александра Иванова : личность и художественный процесс / С.С. Степанова. СПб. : Искусство-СПБ, 2011. - 287 с.

342. Степанова С.С. Художественное образование во второй трети XIX века и проблема самоопределения творческой личности //Искусство и образование. 2008. - № 6. - С. 127-137.

343. Степанян Н.С. Искусство России XX века: развитие путем метаморфозы / Н. Степанян. Изд. 3-е, доп.. - М. : Галарт, 2008. - 316 с.

344. Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России второй половины XIX века, 70-80-е годы / Г.Ю. Стернин. М. : Наука, 1997. - 223 с.

345. Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России на рубеже XIX-XX веков / Г.Ю. Стернин. М. : Искусство, 1970. - 293 с.

346. Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России начала XX века / Г.Ю. Стернин. М. : Искусство, 1976. - 222 с.

347. Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России 30-40-х годов XIX века / Г.Ю. Стернин. М. : Галарт, 2005. - 240 с.

348. Столпянский П.Н. Старый Петербург и Общество поощрения художеств / П.Н. Столпянский. СПб. : Ком. популяризации худож. изд., 1928.-77, 5. с.

349. Струков Д.М. О рисовании в России / худож. Д. Струков. -[М.] : тип. А. Торлецкого, ценз. 1878. 32 с.

350. Струков Д.М. Чего не достает России? : о необходимости создания рисов, шк. / [худож. Д. Струков]. [М.] : типо-литогр. И. Ефимова, ценз. 1891.-16 с.

351. Сыркина Ф.Я. Русское театрально-декорационное искусство / Ф.Я. Сыркина, Е.М. Костина ; под ред. В.Ф. Рындина и В.В. Ванслова. -М. : Искусство, 1978. 246 е., 80 л. ил.

352. Тарасов J1.M. Адриан Маркович Волков, 1827-1873 / Л.М. Тарасов. М. : Искусство, 1955.-41 с.

353. Таруашвили Л.И. Бертель Торвальдсен и проблемы классицизма / Л.И. Таруашвили. М. : НИИ теории и истории изобразит, искусств, 1992. -167, 27. с.

354. Таруашвили Л.И. Эстетика архитектурного ордера : от Витрувия до Катрмера де Кенси / Л.И. Таруашвили. М. : Architectura, 1995. - 178 с.

355. Толстой И.И. Записка графа И.И.Толстого по вопросу об упорядочении учебного дела в высшем художественном училище при Академии художеств. СПб. : тип. С.-Петерб. градоначальства, [1908]. -29 с.

356. Турченко Ю.Я. Киевская рисовальная школа Н.И. Мурашко: автореф. дис. . канд. искусствоведения / Турченко Юрий Яковлевич ; Ин-т искусствоведения, фольклора и этнографии. Киев, 1954. - 14 с.

357. Турченко Ю.Я. Вопросы художественного образования: по страницам отечеств, периодики последней четверти XIX в. / Ю.Я. Турченко. Киев : Изд-во Акад. наук УССР, 1959. - 52 с.

358. Турчин B.C. Феминистский дискурс. Российское эхо // «Амазонки авангарда» / Рос. акад. наук, Гос. ин-т искусствознания М-ва культуры Рос. Федерации, Комис. по изучению искусства авангарда 19101920-х гг. М, 2004. - С. 16-51.

359. Турчин B.C. Эпоха романтизма в России : к истории рус. искусства первой трети XIX столетия : очерки / B.C. Турчин. М. : Искусство, 1981. - 550 с.

360. Тыжненко Т.Е. Василий Стасов / Т.Е. Тыжненко. JI. : Лениздат, 1990. - 192 с.

361. ТюхинаЛ.Г. Императорское общество поощрения художеств в начале Первой мировой войны // Изв. Рос. гос. пед. ун-та им. А.И. Герцена. Аспирант, тетради. 2008. - № 28, ч. 1 : Обществ, и гуманитар, науки. -С. 360-367.

362. Указатель Первого отделения Художественно-промышленного музеума, при Строгановском училище технического рисования / сост. Д. Григорович. М. : тип. Т. Рис, 1868. - 4., 28 с.

363. Устав Боголюбовского рисовального училища и Радищевского музея в г. Саратове : утвержден 16 марта 1894 г. и 21 нояб. 1895 г.. -Саратов : [б. и.], 1895. 22 с.

364. Устав Кружка любителей русских изящных изданий в С.Петербурге // Антиквар. 1903. - № 9/12. - С. 95-103.

365. Федорова И.С. Педагогическая деятельность О.Э. Браза // Искусство и диалог культур : III междунар. науч.-практ. конф. : сб. науч. тр. ; науч. ред. C.B. Анчуков. СПб., 2009. - Вып. 3. - С. 106-117.

366. Филатов Н.Ф. Арзамасская школа живописи академика A.B. Ступина : 200-летию открытия школы посвящается / Н.Ф. Филатов. -Арзамас : Арзамас, гос. пед. ин-т им. А.П. Гайдара, 2002. 144 с.

367. Философия культуры : становление и развитие : учеб. пособие / под ред. М.С. Кагана и др.. СПб. : Изд-во С.-Петерб. ун-та, 1995. - 309 с.

368. Фомичева З.И. А.Г. Венецианов педагог / З.И. Фомичева. - М. : Изд-во Акад. художеств СССР, 1952. - 142 с.

369. Хан-Магомедов С.О. ВХУТЕМАС : Высш. гос. худож.-техн. мастерские, 1920-1930 : архитектура, дерево, металл, керамика, графика, живопись, скульптура, текстиль : в 2 кн. / С.О. Хан-Магомедов. М. : Ладья, 1995-2000.

370. Художественное образование: теория, история, практика: коллективная моногр. : в 2 ч. / [редкол.: М.И. Гомбоева и др.]. Чита: Забайкал. гос. ун-т, 2007.

371. Художественное училище имени Николая Рериха: страницы истории / авт.-сост. Э.М. Романовская. СПб. : Лань, 2001. - 411 с.

372. Художественно-ремесленные мастерские: идея их возникновения и цель устройства / Общество поощрения художеств. -СПб. :б. и., 1897.-[3] с.

373. Художественный аукцион картин, рисунков, гравюр и литографий старых и новых мастеров в пользу русских художников, бедствующих в настоящее время в Париже : 14 апр. 1915 г. : каталог. Пг. : [б. и., 1915]. - 8 с. - (Мир искусства).

374. Художники народов СССР Х1-ХХ вв. : биобиблиогр. слов. / гл. сост. и библиогр. О.Э. Вольценбург. СПб. : Акад. проект : Ю.А. Быстров, 2002. - 5 т.

375. Художники-педагоги : история и современность : сб. науч.-метод. ст. / сост. Е.М. Елизарова. Л. : Ин-т им. И.Е. Репина, 1991. - 86 с.

376. Чапкина-РугаС.А. Русский стиль Елизаветы Бем /С. Чапкина-Руга. М. : Захаров, 2007. - 533 с.

377. Черкизян С. Живопись и графика А.Е. Осипова //Моск. художник. 1973. - 25 сент.

378. Чичканова Т.А. Художественная культура и педагогические идеи рубежа веков // Проблемы провинциальной художественной культуры:материалы Всерос. науч.-практ. конф., Курск, 13-14 июня 1998 г. / отв. ред. Н.К. Шабанов. Курск, 1998. - С. 87-89.

379. Шабанов Н.К. История художественно-промышленного и художественно-педагогического образования в России в XIX XX вв. : учеб. пособие / Н.К. Шабанов, М.С. Степанов. - Воронеж : МОДЭК, 2006. - 199 с.

380. Шабанов Н.К. Провинциальная художественная культура и образование // Проблемы провинциальной художественной культуры : материалы Всерос. науч.-практ. конф., Курск, 13-14 июня 1998 г. / отв. ред. Н.К. Шабанов. Курск, 1998. - С. 3-11.

381. Шабанов Н.К. Профессиональное становление личности художника-педагога // Проблемы провинциальной художественной культуры : материалы Всерос. науч.-практ. конф., Курск, 13-14 июня 1998 г. / отв. ред. Н.К. Шабанов. Курск, 1998. - С. 118-120.

382. Шагал М.З. Моя жизнь / Марк Шагал. СПб. : Азбука, 2000.413 с.

383. Шерер A.A. Консерватория искусств и ремесел в Париже / соч. А. Шерера. СПб. : тип. Департамента внеш. торговли, 1859. - [4], 52 с.

384. Иван Иванович Шишкин : переписка. Дневник. Современники о художнике / сост., вступ. ст. и примеч. И.Н. Шуваловой. Л. : Искусство, Ленингр. отд-ние, 1978. - 463 с.

385. Шульгина E.H. История Строгановского училища, 1825-1918 / E.H. Шульгина, И.А. Пронина. М. : Рус. слово, 2002. - 334 с.

386. Щедровицкий Г.П. Философия. Наука. Методология / Г.П. Щедровицкий. М. : Шк. культур, политики, 1997. - 641 с.

387. Щербатов С.А. Художник в ушедшей России / кн. Сергей Щербатов. М. : Согласие, 2000. - 687 с.

388. Щуко В.А. Рисунки и акварели / В.А. Щуко ; вступ. ст. М.В. Бабенчикова. -М. : Изд-во Акад. архитектуры СССР, 1940. 88 с.

389. Энафф М. Клод Леви-Стросс и структурная антропология / М. Энафф. СПб. : Гуманитарная акад., 2010. - 559 с.

390. Эрмитаж : история. Архитектура. Коллекции : альбом / авт. вступ. слова М.Б. Пиотровский ; авт. текста: C.B. Кудрявцева, Л.Е. Торшина. СПб. : Альфа-Колор, 2006. - 559 с.

391. Эрмитаж : история стр-ва и архитектура зданий / под общ. ред. Б.Б. Пиотровского. Л. : Стройиздат, Ленингр. отд-ние, 1989. - 560 с.

392. Эрнст С.Р. Медальер Павел Уткин /С.Эрнст. Пг. : тип. «Сириус», 1915.-19 с.

393. Эрнст С.Р. Н.К.Рерих / С.Эрнст. Пг. : Община св. Евгении, 1918.-126, 5. с.

394. Эстетика Винкельмана и современность: сб. ст. /ред. В.В. Ванслов, В.П. Шестаков. М. : НИИ теории и истории изобразит, искусств, 1994. - 244 с.

395. ЭткиндМ.Г. А.Н. Бенуа и русская художественная культура конца XIX начала XX века / М.Г. Эткинд. - Л. : Художник РСФСР, 1989. -480 с.

396. Яремич С.П. Живая художественная школа //Биржевые ведомости. 1915. - 8, 13 мая (утр. вып.).

397. Яремич С.П. У истоков творчества // Рерих. Пг., 1916. - С. 109—145.

398. Ярков С.П. Екатеринбургская художественно-промышленная школа и некоторые проблемы художественного образования в России на рубеже XIX-XX веков: автореф. дис. . канд. искусствоведения: 17.00.04

399. Ярков Степан Петрович ; Ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. Л., 1974. - 18 с.

400. Ярков С.П. Роль педагогов в системе обучения Екатеринбургской художественно-промышленной школы // Из истории художественной культуры Урала: сб. науч. тр. / Урал. гос. ун-т им. A.M. Горького. -Свердловск, 1988. С. 84-91.

401. Ярков С.П. Художественная школа Урала: к 100-летию Екатеринбург, худож. училища им. И.Д. Шадра / С. Ярков. Екатеринбург : Екатеринбург, художник, 2002. - 319 с.

402. Cullerne В own М. A dictionary of twentieth century Russian and Soviet painters, 1900-1980s / Matthew Cullerne Bown. London : Izomar, 1998. -XVI, 372 p.

403. Macht und Freundschaft. Berlin St.-Petersburg 1800-1860. Berlin, 2008.-387 p.

404. Thieme U., Becker F. Allgemeines Künstlerlexikon, Bd. 32. Leipzig,

405. Публикация архивных материалов

406. Положение о Рисовальной Школе для вольноприходящих, 1839 год.

407. ПОЛОЖЕНИЕ О РИСОВАЛЬНОЙ ШКОЛЕдо 1858 г.)

408. Указ ЕГО ИМПЕРАТОРСКОГО ВЕЛИЧЕСТВА, Самодержца Всероссийского, из Правительствующего Сената.143. (Октября 31). Об учреждении в С.-Петербурге Рисовальной школы для вольноприходящих.

409. Подписал: В должности Обер-Секретаря Вилинский).

410. На подлинном собственною ЕГО ТТО ТЮ"Ж"Тн МТ/ГР1. ИМПЕРАТОРСКОГО НиЛиЖСППП

411. ВЕЛИЧЕСТВА рукою написано:

412. Быть по сему». об учреждении в С.-Петербурге особой рисовальной1. Царское Село;

413. Сентября, 1839. школы для вольноприходящих.§1

414. Для распространения между фабрикантами и ремесленниками необходимого для них искусства рисования, черчения и лепления, учреждается в С.-Петербурге, сверх Воскресной школы при Технологическом Институте, особая рисовальная школа для вольноприходящих.§2.

415. Школа сия состоит в заведовании Министерства Финансов по Департаменту Мануфактур и Внутренней Торговли.§3.

416. Преподавание имеет быть три раза в неделю: по Воскресеньям от часу до 3-х, по Средам в те же часы, и по Пятницам: зимою от 6 до 8 часов вечера, а летом, по усмотрению, и позже, напр. от 8 до 10 часов.§5.

417. Ученики разделяются на приходящих по одним Воскресеньям и на непременных, обязанных приходить все три раза в неделю.§6.

418. Лепление из воску и других материалов.

419. Подробности же плана учения утверждаются Министром Финансов.§7.

420. Приходящие по одним только Воскресеньям обучаются сим же предметам по мере удобности.

421. Число учеников школы не определяется, а в нее будет принимаемо столько, сколько дозволит удобство помещения по усмотрению Начальства.§9.

422. Прием в школу непременных учеников делается ежегодно в Августе месяце, по старшинству поступления просьб, которые имеют быть подаваемы в Департамент Мануфактур и Внутренней Торговли, на простой бумаге.§10.

423. В школу имеют быть принимаемы ученики всякого звания, состояния и возраста, но не моложе 10-ти лет.§Н

424. Тем из учеников, которые способностями своими, прилежанием, успехами и благонравием приобретут доверенность Начальства школы, могут быть отпускаемы оригиналы на дом, для упражнения, от одного класса до другого.§14.

425. Ученики, не посещающие школу шесть недель сряду без уважительных причин, из оной исключаются.§15.

426. При школе состоят четыре учителя, из коих один для черчения, двое для рисования и один для лепления, а сверх того Надзиратель для внутреннего порядка.§18.

427. Определение дальнейших подробностей о внутреннем устройстве Рисовальной Школы предоставляется Министру Финансов.

428. Подлинное подписал: Министр Финансов, Генерал от Инфантерии Граф Канкрин.

429. Штат Рисовальной Школы, 1839 год.

430. На подлинном собственною ЕГО ТТТТ АТ

431. ИМПЕРАТОРСКОГО ВЕЛИЧЕСТВА рукою написано:

432. Быть по сему». рисовальной в С.-Петербурге школы для1. Царское Село;

433. Сентября, 1839. вольноприходящих.1. Рубли ассигн.

434. На жалованье двум Учителям рисования каждому за три урока в неделюпо 1500 р. в год.30001. Учителю черчения.18001. Учителю лепления.1800

435. Надзирателю, который полагается по должности в IX классе, по мундирув IX, а по пенсии в VII разряде.1500

436. На двух сторожей по 300 руб.600

437. На раздачу неимущим ученикам учебных пособий.1500

438. На ремонт оригиналов, гипсовых слепков и литографических камней,также на освещение и другие расходы.45001. Итого ежегодно. 14700

439. Единовременно на обзаведение. 4000

440. Подлинный подписал: Министр Финансов, Генерал от Инфантерии Граф Канкрин.

441. Факсимильное воспроизведение работы К.Х.Рейссига «Об изучении искусства рисования и применении оного к ремеслам, для учителей и учеников Рисовальной школы для вольноприходящих в С.-Петербурге». 1840 год.1. ОБЪ 113УЧЕШИ

442. УЧИТЕЛЕЙ II УЧЕНИКОВЪ РИСОВАЛЬНОЙ ШКОЛЫ

443. Составлено Попечитедеыъ Шкоды Дкйствителъпымб Статскимъ Совптнико.нь ф г и I п : о ;п т>.

444. Въ Типографш ДииетчмжнтА Виъшнжп Торговли.1.IP •с.ил «a J ?. Шпафъ -------1. ПолкаM1. КМ1Ш ШШШШЩ*.Жс: ■