Произведения "цветы и птицы" ("хуаняохуа") в экспозиционно-выставочной практике советских художественных музеев тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.04, кандидат наук Дзя Сяолу

• Дзя Сяолу
• кандидат наук
• 2018

Оглавление диссертации кандидат наук Дзя Сяолу

Введение......................................................................................................................3

Глава I. «Цветы и птицы» («хуаняохуа») в системе китайской традиционной живописи........................................................................................21

1.1. Историческая эволюция живописи «цветы и птицы»....................................21

1.2. Типологические особенности живописи «цветы и птицы»...........................46

Глава II. Произведения живописи «цветы и птицы» в советской музейной практике и искусствоведческих исследованиях...............................................72

2.1. История формирования музейных коллекций китайского искусства в советских художественных музеях и место в них произведений живописи «цветы и птицы»........................................................................................................72

2.2. Исследование живописи «цветы и птицы» в советском искусствознании: проблема жанрового анализа.................................................................................100

Глава III. Произведения живописи «цветы и птицы» в процессах художественной коммуникации.........................................................................114

3.1. Выставки китайского искусства в Советском Союзе и место в них произведений живописи «цветы и птицы»...........................................................114

3.2. Особенности художественной коммуникации на выставках китайской традиционной живописи в советских художественных музеях.........................135

Заключение............................................................................................................149

Список архивных источников...........................................................................154

Список литературы на русском языке............................................................154

Список литературы на китайском языке.......................................................164

Список литературы на других иностранных языках....................................170

Приложения...........................................................................................................172

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Произведения "цветы и птицы" ("хуаняохуа") в экспозиционно-выставочной практике советских художественных музеев»

Введение

Исследование посвящено анализу места и значения произведений живописи сюжета «цветы и птицы» («хуаняохуа» ^Щщ) в экспозиционно-выставочной практике советских художественных музеев, в частности, вопросам формирования коллекций, их презентации в постоянном экспозиционном пространстве и в рамках временных выставок, формирования корпуса искусствоведческих исследований, а также особенностям художественной коммуникации, возникающей в процессе актуализации произведений живописи «цветы и птицы».

Актуальность темы исследования, связанного с изучением места произведений традиционной китайской живописи в практике советских музеев, обусловлена комплексом научных и социокультурных обстоятельств.

Научные обстоятельства связаны, во-первых, с расширением представлений о специфике бытования произведений живописи «цветы и птицы» в музейном пространстве. Исследования по истории музейного дела традиционно акцентируют внимание на эволюции технологий организации музейного пространства, вопросы же формирования конкретных, узкоспециализированных коллекций остаются за пределами внимания. Изучение истории формирования и бытования музейных коллекций, в которые входила живопись «цветы и птицы», позволит полнее представить в целом историю развития музейного интереса к произведениям китайского искусства.

Во-вторых, не менее актуален вопрос, связанный с терминологическими неточностями, возникшими в процессе формирования корпуса искусствоведческих исследований традиционного китайского искусства, решение которого невозможно без уточнения ряда дефиниций, переводимых посредством синонимичных ключевых понятий российского искусствоведения. При этом уточнение дефиниций возможно только путем тщательного изучения частных явлений китайской традиционной живописи и круга исследований, предлагающих те или иные переводы китайских иероглифов, обозначающих явления китайского национального искусства. В искусствоведческой

литературе перенос сложившихся схем жанрово-стилистического анализа, разработанных в «европоцентричном» искусствоведении, приводит к терминологической путанице, непониманию сюжетных и жанровых границ произведений традиционной китайской живописи. «Цветы и птицы» относятся именно к таким группам.

Последнее десятилетие было отмечено выходом в свет различных изданий, посвященных китайской живописи, — в основном работами китайских авторов на английском языке. Часть этих исследований переведена на русский язык. Среди них можно отметить публикации Лин Чжи «Искусство китайской живописи» (2006) \ Цюй Лэй Лэй «Искусство китайского рисунка кистью» (2008)2, Ли Джуньяо, Ли Сяохун «Китайская живопись: техника рисования. Инструменты. Сюжеты» (2010) 3, Д. Эванс «Китайская тушь» (2007)4, Д. Дуайт «Основы китайской живописи: энциклопедия» (2007)5, П. Шерретт «Китайский рисунок кистью: художественное пособие для начинающих» (2009)6. Многочисленные современные издания по китайской живописи в основном сосредоточены на описании в популярной форме используемых материалов и техники выполнения китайской традиционной живописи, принципиально отличающейся от европейской масляной живописи. Эти руководства построены по принципу пособий в форме уроков. Их цель — обучение последовательному изображению объектов, принятому в китайской живописи. Такие издания создают заведомо ложное восприятие и понимание

1 Lin Ci. The art of Chínese painting / Lin Ci; transí. by Yan Xinjian & Ni Yanshuo. — [Beijing]: China intercontinental press, 2006. 153 c.

2 Цюй Лэй Лэй. Искусство китайского рисунка кистью: [перевод с английского] / Цюй Лэй Лэй. — Москва: Ниола-Пресс, 2008. 128 с.

3 Ли Джуньяо, Ли Сяохун. Китайская живопись: техника рисования. Инструменты. Сюжеты: [перевод с французского] / Ли Джуньяо, Ли Сяохун. — Москва: Контэнт, 2010. 109 с.

4 Эванс Д. Китайская тушь: [научитесь создавать произведения искусства в восточном стиле: перевод с английского] / Джейн Эванс. — Москва: АСТ Астрель, 2007. 64 с.

5 Дуайт Д. Основы китайской живописи: энциклопедия: [200 рисунков с последовательно проиллюстрированными инструкциями по изображению] / Джейн Дуайт; [пер. с англ. О.Н. Солодовниковой]. — Москва: Арт-родник, 2007. 256 с.

6 Шерретт П. Китайский рисунок кистью: художественное пособие для начинающих / Полин Шерретт; [пер. с англ.: Ю.В. Сараевой]. — Москва: Арт-Родник, 2009. 128 с.

китайской живописи как легкого и непринужденного творческого процесса и формируют поверхностное представление о сути произведений.

Социокультурные обстоятельства актуальности темы обусловлены, в свою очередь, расширением российско-китайских культурных связей и необходимостью появления исследований, изучающих процессы установления контактов в области искусства и художественной культуры. Музейные связи традиционно являются показателем взаимного интереса культур, и знакомство с историей как формирования, так и презентации (актуализации) музейных коллекций китайского искусства и, в частности, произведений живописи «цветы и птицы» поможет дальнейшему диалогу культур.

Немаловажно в контексте актуальности темы исследования и то, что об интересе к китайскому искусству свидетельствуют реализованные выставочные проекты последних лет. Так, в январе — марте 2013 года музей искусств им. Богдана и Варвары Ханенко (Киев) представил выставку китайского искусства «Цветы и птицы», и следом за ней, в апреле того же года, — выставку «Небожители». В январе 2014 года в музее была представлена выставка «Новогодние картинки няньхуа», в июне — августе 2014 года проходила выставка «Жизнь воды». В 2015 года музей провел еще две выставки, посвященные китайскому искусству: в июле — августе 2015 года зрителям была представлена выставка «Традиции старинного Китая», в декабре 2015 года — «Парят драконы и танцуют фениксы». Последняя неделя ноября 2015 года была ознаменована выставкой «Классическая живопись Китая» в Государственном музее Востока. Итогом и одновременно поводом к выставке стал фундаментальный каталог В.Л. Сычева «Классическая живопись Китая в собрании ГМВ»7. Наконец, 17 апреля 2018 года в музеях Московского Кремля (в выставочных залах Успенской звонницы и Патриаршего дворца) открылась выставка «Династия Мин: сияние учености»8.

7 Сычев В. Л. Классическая живопись Китая в собрании Государственного музея Востока. М., 2014. 350 с.

8 URL.: https://mingdynasty.kreml.ru. Дата обращения: 5.05.2018

Таким образом, несмотря на «частный» характер темы, направленной на выявление места и роли произведений живописи конкретного сюжета в процессах музейной коммуникации, она предполагает широкий контекст изучения и связана с исследованием комплекса проблем на стыке искусствоведения и музеологии, не подвергавшихся специальному анализу.

Исследование степени изученности проблемы позволяет с уверенностью утверждать, что в российском искусствоведении, несмотря на стабильный интерес к китайскому искусству в целом и китайской традиционной живописи в частности, который сложился в советской науке, ряд важных проблем остался за пределами внимания, а многие из них требуют дальнейшей разработки и серьезного уточнения.

Научное изучение китайского искусства началось в Европе в конце XIX столетия. К началу XX века был издан ряд трудов общего характера М. Палеолога (M. Paleologue), С.У. Бушелл (St. W. Bushell), О. Мюнстерберга (О. Munsterberg), Э.Ф. Феноллоза (E. F. Fenollosa), О. Фишера (О. Fischer), О. Сирена (О. Siren), А. Силкока (А. Silcock), Л. Бахгофера (L. Bachhofer), Л.Эштона и Б. Грей (L. Ashton а B.Grey). Тогда же появились первые работы, посвященные китайской традиционной живописи: Х. Гилса (Giles H., 1905, 1918 гг.), Р. Петруччи (R. Petrucci, 1920); О. Фишера (О. Fischer, 1921 и 1931; А. Стейна (А. Stein, 1922); А.Уэйли (А. Waley, 1923); Л. Биньона (L. Binyon, 1925); О. Сирена (О. Siren, 1933).

В России на рубеже XIX-XX вв. китайское традиционное искусство изучалось не так интенсивно. В 1910 году вышел объемный труд А.В. Тужилина «Современный Китай», в котором отдельная глава была посвящена театру и искусству Китая конца XIX — начала XX века. Тем не менее в этой главе особое место отводилось описанию китайской живописи с момента первых ее проявлений, ее историческому развитию, включая описания живописи при последней маньчжурской династии Цин9.

9 Тужилин А. В. Современный Китай. С.-Петербург, 1910. II т. 342 с.

Однако подобные издания не носили систематического характера, что позволило П. Гладкому в 1915 году в статье «Китайское искусство», размещенной в «Вестнике Азии», констатировать: «В России... по этому вопросу совершенно не имеется сочинений, даже переводных, если не считать очень кратких, как бы случайнаго характера, упоминаний о нем в компилятивных трудах по всеобщей истории искусств»10.

Первые систематические попытки исследовать китайское традиционное искусство как целостный феномен относятся уже к советскому периоду. Описание китайской живописи впервые встречается у Б.П. Денике в работах 1924-1926 годов. В 1930-е годы появились работы Э.К. Кверфельдта и Э.Х. Вестфален. Изданные в форме брошюр (например, брошюры Э.К. Кверфельдта «Предмет в китайском искусстве» 11 и «Черты реализма в китайском искусстве» 12 ), они давали лишь самое общее представление об этом малоизвестном широкому зрителю феномене, однако были вполне показательны как примета усиливающегося интереса к китайскому искусству в целом.

В рамках данного исследования особенно важно, что первые искусствоведческие исследования по китайской живописи были связаны с проведением музейной выставки «Китайская живопись» в 1934 году в Москве и Ленинграде. Журнал «Искусство» публикует обширную статью по анализу китайской живописи К. Разумовского и А. Стрелкова «Китайское искусство»13 и рецензию К. Евгеньева «Выставка китайской живописи»14. В.М. Алексеевым и Б.П. Денике были созданы вступительные статьи к каталогам выставки китайской живописи15.

10 Гладкий П. Китайское искусство // Вестник Азии. № 34. 1915. С. 2.

11 Кверфельдт Э.Ф. Предмет в китайском искусстве. Л.: Издательство Государственного Эрмитажа, 1937. 19 с.

12 Кверфельд Э. Ф. Черты реализма в китайском искусстве. Л.: Издательство Государственного Эрмитажа, 1937. 28 с.

13 Разумовский К., Стрелков А. Китайское искусство// Искусство. 1934. № 5. С. 129— 148.

14 Евгеньев К. Выставка китайской живописи// Искусство. 1934. № 5. С. 149—152.

15 Выставка китайской живописи: каталог/ Текст: В.М. Алексеев, Жю Пэон. Л.: Изд. Гос. Эрмитажа, 1934. 70 с.

Практически сразу появляются статьи, вошедшие в энциклопедические издания: в 1936 году статья Б.П. Денике «Китайское искусство» вошла в первое издание Большой советской энциклопедии (во второе издание БСЭ в 1954 году вошла статья О.Н. Глухаревой «Изобразительное искусство и архитектура (Китай)»), в 1940 году К.И. Разумовский публикует обстоятельный очерк о китайском искусстве в сборнике «Китай».

Публикации, в том числе музейные, посвященные китайской живописи, становятся регулярными. В 1939 году Государственный Эрмитаж издал первый путеводитель по экспозиции «Культура и искусство феодального Китая» со вступительной статьей В.Н. Казина. В 1940 году появился каталог «Искусство Китая», посвященный развернутой в залах Государственного музея восточных культур выставке произведений, присланных правительством Китая, со вступительной статьей О.Н. Глухаревой и Б.П. Денике.

Наконец, в 1948 году выходит первая полноценная монографическая работа О.Н. Глухаревой и Б.П. Денике «Краткая история искусства Китая»16. За ней следуют монографии О.Н. Глухаревой «Изобразительное искусство Китая» (1956 г.)17 и «Искусство народного Китая» (1958)18 и книга-очерк «Китайское искусство» П.А. Белецкого (1957)19, «Искусство Средневекового Китая» Н.А. Виноградовой (1962)20.

Продолжаются и музейные исследования, оформленные в виде каталогов:

в 1965 году под редакцией А. Крыжицкого в Киеве выходит каталог «Китайская

21

живопись»21.

Начиная с 1970-х годов количество изданий по проблемам китайского искусства и китайской традиционной живописи неизменно увеличивается. Так, 1970-е годы отмечены пристальным интересом к изучению отдельных сюжетов

16 Глухарева О. Н., Денике Б. П. Краткая история искусства Китая. М. -Л., 1948.

17 Глухарева О. Н. Изобразительное искусство Китая. М., 1956.

18 Глухарева О. Н. Искусство народного Китая. — М., 1958. 227 с.

19 Белецкий П. А. Китайское Искусство: Очерки. Киев, 1957. 162 с.

20 Виноградова Н. А. Искусство средневекового Китая. Москва: Академия художеств СССР, 1962. 102 с.

21 Крыжицкий А. Китайская живопись. Каталог. На украинском языке. Киев. Мистецтво. 1965. 124 с.

китайской традиционной живописи. В 1972 году выходит монография Н.А. Виноградовой «Китайская пейзажная живопись»22. Т.А. Пострелова публикует ряд работ, посвященных китайской классической живописи Х-ХШ веков, в том числе статью «Живопись цветов и птиц Чжао-Цзи (XII в.) — источник для изучения средневековой китайской живописи» (1975). Годом позже выходит ее монография «Академия живописи в Китае в Х-ХШ вв.»23. В 1977 году выходит публикация Л.А. Кузьменко «Жанр «цветы и птицы» в росписях китайского фарфора XVIII в.»24.

В 1970-х годах также выходит в свет ряд работ Е.В. Завадской: «Слово о живописи из Сада с горчичное зерно» (1969), «Восток на Западе» (1971), «Эстетические проблемы живописи старого Китая» (1975), «Ци Бай -ши» (1982).

В 1983 году в издательстве «Наука» выходит сборник «Проблема человека в традиционных китайских учениях», в котором сразу две статьи посвящены живописи «цветы и птицы»: «Человек — мера всех вещей. О живописи хуаняо (цветы и птицы) Ци Байши» Е.В. Завадской25 и «К вопросу о происхождении и значении жанра «цветы и птицы» в китайской живописи»

B.Л. Сычева26.

Своеобразие китайской живописи отражено в монографической работе

C.Н. Соколова-Ремизова «Литература — каллиграфия — живопись» 1985

27

года27.

В 1987 году Т.А. Пострелова публикует монографию о Сюй Бэйхуне «Творчество Сюй Бэйхуна и китайская художественная культура ХХ века»28, в

22 Виноградова Н. А. Китайская пейзажная живопись. М., 1972.

23 Пострелова Т. А. Академия живописи в Китае в Х-ХШ вв.; Отв. ред. О.Н. Глухарева. АН СССР, Отд-ние истории, Ин-т востоковедения. — М., 1976.

24 Кузьменко Л. А. «Жанр «цветы и птицы» в росписях китайского фарфора XVIII в.»// Научные сообщения ГМИВ, выпуск IX, С. 45— 49.

25 Завадская Е. В. Человек — мера всех вещей. О живописи хуаняо (цветы и птицы) Ци Байши// Проблема человека в традиционных китайских учениях. Сборник статей. — М.: Наука, 1983. С. 112— 129.

26 Сычев В. Л. К вопросу о происхождении и значении жанра «цветы и птицы» в китайской живописи// Проблема человека в традиционных китайских учениях Сборник статей. — М.: Наука, 1983. С. 99— 104.

27Соколов-Ремизов С. Н. Литература — каллиграфия — живопись: К проблеме синтеза искусств в художественной культуре Дальнего Востока. — М.: Наука, 1985. — 311 с.

1989 году увидела свет книга Т.П. Каптеревой и Н.А. Виноградовой «Искусство средневекового Востока»29.

Далее крупные исследования появляются уже в постсоветский период: это работы С.Н. Соколова-Ремизова «От средневековья к новому времени. Из истории и теории живописи Китая и Японии конца XVII — начала XIX вв.» (1995), «Восемь янчжоуских чудаков. Из истории китайской живописи XVIII в.» (2000), Н.А. Виноградовой «Сто лет искусства Китая и Японии» (1999), «Пань Тяньшоу и традиции живописи гохуа» (2003), «Китай, Корея, Япония: образ мира в искусстве» (2010) 30.

В 2004 году вышла книга, содержащая ряд классических сочинений по теории китайской живописи и каллиграфии, отражающих живописно-теоретическую систему китайской живописи в целом и живописи «цветы и птицы» в частности, в переводе, выполненном китаеведом и культурологом В.В. Малявиным31.

В 2009 году выходит альбом Н.А. Виноградовой «Цветы-птицы» в живописи Китая», который на сегодня является самым крупным русскоязычным изданием, посвященным произведениям живописи этого сюжета 32 . Последними российскими изданиями по китайской живописи на данный момент являются: монография Н.Ф. Яковлевой, Ю.В. Ивановой «Традиционная китайская живопись и ее роль в культуре Китая» (2015)33,

28 Пострелова Т. А. Творчество Сюй Бэйхуна и китайская художественная культура XX в. — М., 1987.

29 Каптерева Т. П., Виноградова Н. А. Искусство средневекового Востока. — М.: Детская литература, 1989.

30Соколов-Ремизов С. Н. От средневековья к новому времени: Из истории и теории живописи Китая и Японии конца XVII — начала XX в / Гос. ин-т искусствознания. — М.: Гос. ин-т искусствознания, 1995. — 229 с., Соколов-Ремизов С. Н. Восемь янчжоуских чудаков: из истории китайской живописи XVIII века. — Москва: Государственный институт искусствознания, 2000. — 349 с., Виноградова Н.А. Сто лет искусства Китая и Японии.— М.: НИИ теории и истории изобраз. искусств, 1999. 252 с.

31 Китайское искусство: Принципы. Школы. Мастера/ В.В. Малявин.— М.: «ОАО Люкс», 2004. 432 с.

32 Виноградова Н. А. «Цветы-птицы» в живописи Китая. — М.: Белый город, 2009. 48 с.

33 Яковлева Н.Ф., Иванова Ю. В. Традиционная китайская живопись и ее роль в культуре Китая: монография/ Н.Ф. Яковлева, Ю.В. Иванова-Чита: Забайкальский государственный универститет, 2015. 220 с.

работа С.Н. Соколова-Ремизова «Живопись и каллиграфия Китая и Японии на стыке тысячелетий в аспекте футурологических предположений: между прошлым и будущим» (2016) 34, монография Т.А. Постреловой «Китайская живопись Жэнь Бонянь» (2016)35 и «Искусство Старого Китая в трудах Н.А. Виноградовой» (2016)36.

Китайскому искусству посвящен 6-й том энциклопедического издания «Духовная культура Китая», вышедший в 2010 году37 и являющийся на данный момент самым объемным трудом по этой теме.

В советский и постсоветский период ряд работ был переведен с китайского языка: это сборник статей «Ци Бай-ши» (1959), монументальный труд по китайской живописи «Слово о живописи из сада Горчичное зерно» (1969), работы Чжуан Цзяи и Не Чунчжэн «Китайская живопись — отражение истории» (2000), Аньчжи Чжан «История китайской живописи» (2008). Однако количество этих работ столь невелико, что исследователь произведений живописи «цветы и птицы» должен обращаться к работам китайских исследователей на китайском языке.

Фундаментальными работами по китайской живописи являются исследования: Ху Мань «История изобразительного искусства Китая» (1946)38, Каталог живописи коллекции Сюаньхэ («Сюаньхэ хуа пу», 1964)39, Чжэн Вэй «Об истоках и развитии хуаняохуа» в древности» (1963) 40 , «Собрание известных произведений живописи Китая» (1964) 41 , Полное собрание

34Соколов-Ремизов С. Н. Живопись и каллиграфия Китая и Японии на стыке тысячелетий в аспекте футурологических предположений: между прошлым и будущим / С. Н. Соколов-Ремизов; Российская акад. наук, М-во культуры РФ, Гос. ин-т искусствознания. — 4-е изд. — Москва: URSS ЛЕНАНД, 2016. 252 с.

35 Пострелова Т. А. Китайская живопись Жэнь Бонянь. СПб, 2016.

36 Искусство Старого Китая в трудах Н. А. Виноградовой/ отв. ред. В. П. Толстой. —М.: БуксМАрт, 2016. 256 с.

37Духовная культура Китая: энциклопедия/ Отв. ред. М.Л. Титаренко, А.И. Кобзев, А.Е. Лукьянов. [Т. 1-6] . М., 2006— 2010.

38 ш 1946 ¥

39 1964 ¥

40 ш 1963 ¥ 10 m

41 «фшш^иш rn^rn-тш 1964 ¥

китайского изобразительного искусства. Живопись (1984) 42 , Большая энциклопедия — живопись период Юань, Мин, Цин (1987) 43 , Ван Сюнь «История китайского изящного искусства» (1989) 44, Коллекция китайской древней живописи и каллиграфии (2000)45, Чжан Яньфэн «История китайского искусства» (2000)46, Го Ленфу «Правдивая история живописи цветы и птицы» (2001)47, Ван Боминь, Жэнь Даобинь «Коллекция живописи» (2002)48, Хуан Дунь «Художественный Китай. Живопись» (2010)49, Хань Вэй «Живопись «цветы и птицы» (2011)50, Ли Сифань «Общая история китайского искусства» (2013)51, Юань Цзе «Наслаждение живописью «цветы и птицы» династии Юань» (2014)52, Ван Гай «Слово о живописи из Сада с горчичное зерно» (2016)53.

Таким образом, на сегодня российское искусствознание обеспечено корпусом работ, позволяющим анализировать историю развития и характерные черты китайской традиционной живописи. О сюжете «цветы и птицы» написано значительно меньше, однако обращение к работам китайских авторов способно ликвидировать этот пробел. Вопросы же презентации произведений китайского искусства и произведений живописи «цветы и птицы» в музеях советского периода (то есть того времени, когда формировался устойчивый интерес к китайскому искусству и появились работы по его комплексному осмыслению) не рассматривались. Между тем историко-искусствоведческое исследование поможет понять динамику интереса профессионального сообщества и широкой публики к традиционной

42 ф ш ^ * £ ш т ш т % &, Фш^^ш, 1984 630 ж

43 жшт%тп 1987 ^ ш^т, шнт, шит

44 1989 ^ 548 ж

45 «ФШ^и^ШШ шнт 2000 ^ 332 ж

46 2000 ^ 250 Ж

47 тш&т 2001 ^

48 1ШЖ Ш^ШШ 2002 ^ 962 Ж

49 «2*ФШ»^ит 2010 ^ 317 ж

50 <Ш^и» 2011 ^ 130 Ж

51 «д «Ф^г^мшт» шнт шит шгт 2013 ^

52 ^ ШШ^ИЭШ 2014 ^ 170 ж

53 «^ШШ 2016 ^ 112 ж

китайской живописи и особенности процессов художественной коммуникации, связанных со знакомством с произведениями живописи сюжета «цветы и птицы».

Объект исследования — «цветы и птицы» как оригинальный сюжет китайской традиционной живописи.

Предмет исследования — процессы и результаты актуализации произведений живописи сюжета «цветы и птицы» в научно-фондовой и экспозиционно-выставочной деятельности советских художественных музеев.

Хронологические границы исследования. В рамках исследования нижней временной границей являются 1930-е годы — период возникновения систематического интереса к китайской культуре в целом и к китайской традиционной живописи в частности. 1980-е годы — верхняя хронологическая граница. В течение этого времени советско-китайские отношения пережили несколько периодов роста взаимного интереса и охлаждения, которые влияли в том числе и на экспозиционно-выставочную практику советских музеев.

Материалы исследования. Исследование истории актуализации сюжета «цветы и птицы» в пространстве советских художественных музеев потребовало обращения не только к широкому кругу исследований по проблемам китайского искусства и китайской традиционной живописи, представленных в разделе, посвященном степени изученности проблемы, но и к архивным материалам. В частности, были изучены архивы Государственного Эрмитажа. Часть материалов вводится в научный оборот впервые.

Методами исследования стали историко-генетический метод при изучении основных этапов развития интереса к китайской традиционной живописи в Советском Союзе, историко-сравнительный метод при анализе музейных практик советского периода и круга научных публикаций, посвященных китайской традиционной живописи, историко-персонологический метод при анализе творческих судеб и творческого наследия крупнейших представителей традиционной итайской живописи, чьи работы вошли в собрания советских художественных музеев.

Кроме того, использовалась методика музейного описания и научного изучения объектов (единиц) музейного хранения и комплекс искусствоведческих методов (композиционный, стилистический анализ).

Цель исследования: осуществить комплексный анализ места и значения произведений живописи сюжета «цветы и птицы» («хуаняохуа») в экспозиционно-выставочной практике советских художественных музеев. Задачи исследования:

1. Проследить историческую эволюцию сюжета «цветы и птицы» в контексте развития традиционной китайской живописи.

2. Обосновать типологические особенности сюжета «цветы и птицы», правомерность использования понятия «сюжет» применительно к группам произведений традиционной китайской живописи.

3. Рассмотреть историю формирования музейных коллекций китайского искусства в советских музеях и место в них произведений живописи «цветы и птицы».

4. Осуществить искусствоведческий анализ наиболее значительных произведений живописи сюжета «цветы и птицы», входивших в коллекции советских художественных музеев, и определить их значение для формирования представлений о китайской традиционной живописи в профессиональном и массовом дискурсе.

5. Проследить историю формирования корпуса исследований, посвященных традиционной китайской живописи, сложившегося в советском искусствознании, и выявить терминологические проблемы анализа произведений живописи «цветы и птицы».

6. Изучить выставки китайского искусства, проходившие в крупнейших художественных музеях Советского Союза, и определить место произведений живописи сюжета «цветы и птицы».

7. Проанализировать особенности художественной коммуникации на выставках китайского искусства, включающих произведения живописи сюжета «цветы и птицы».

Положения, выносимые на защиту:

1. Китайская традиционная живопись «цветы и птицы» прошла в своем развитии несколько этапов, хронологические рамки которых определяются периодами царствующих династий: Хань Х, Суй Ш(589-618), Тан ^ (618907), «Пять династий» («У-дай» 907-960), Десять царств (902-979), Сун ^(960-1279), Юань % (1271-1368), Мин 0^(1368-1644), Цин ^(1644-1911). Анализ круга живописных работ и сочинений теоретического характера позволяет утверждать, что традиционная китайская живопись «цветы и птицы» основана на философско-эстетической платформе, отражающей базовые принципы китайской живописи «се шэн» — «писать жизнь,/натуру») и

«сеи» (^м— «писать идею»), которые технически реализовывались в манере письма «гунби» X Щ («тщательная кисть») и манере письма «цзянь би» («лапидарная кисть»).

2. Устойчивый интерес к китайской традиционной живописи начал формироваться в Советском Союзе в 1930-е годы. До этого процессы формирования частных коллекций носили фрагментарный характер, а познания в китайской живописи находились на уровне знаточества. В период 1920-1970-х годов сложились коллекции китайской традиционной живописи в крупнейших музеях, в частности: в Государственном музее искусства народов Востока в Москве хранится более 600 произведений — свитков, альбомных листов и т. д., из которых живопись «цветы и птицы» представлена 150 произведениями; в Государственном Эрмитаже в Ленинграде (Санкт-Петербург) хранится более 50 произведений живописи, из них около 20 — живопись «цветы и птицы»; в Киевском музее западного и восточного искусства в Киеве насчитывается 315 произведений живописи — свитков и альбомных листов, более половины из которых — живопись «цветы и птицы». Отдельные произведения составили часть собраний региональных художественных музеев.

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Дзя Сяолу, 2018 год

Список использованных источников и исследований Список архивных материалов

1. Архив Государственного Эрмитажа, Ф. 1, оп. 5, д. 1790, л. 90. 1934 г.

2. Архив Государственного Эрмитажа, Ф. 1, оп. 5, д. 1796, л. 90. 2 января-29 декабря 1934 г.

3. Архив Государственного Эрмитажа, Ф. 1, оп. 5, д. 1887. 1935 г.

4. Архив Государственного Эрмитажа, Ф. 1, оп. 11, д. 102. Документы по организации временной выставки «Культура и искусства Китая» 1950 г.

5. Архив Государственного Эрмитажа, Ф. 1, оп. 11, д. 923, 1957 г.

6. Архив Государственного Эрмитажа, Ф. 1, оп. 11, д. 924, 1957 г.

7. Архив Государственного Эрмитажа, Ф. 1, оп. 11, д. 925, 1957 г.

8. Архив Государственного Эрмитажа, Ф. 1, оп. 17, д. 288, 1-36 л. Отзывы о выставке «Китайское искусство» июнь-июль 1934 г.

Список литературы на русском языке:

1. Аньчжи, Ч. История китайской живописи / Ч. Аньчжи; пер. с англ. [С. Демина]. — Ростов-на-Дону ; Краснодар : Феникс Неоглори, 2008. — 350 с. : ил., цв. ил.

2. Белецкий, П. А. Китайское искусство [Текст]: Очерки / П. А. Белецкий.— Киев: Изомузгиз, 1957. —162 с.: ил.

3. Веймарн Б., Чепелев В. Государственный музей восточных культур/ Б. Веймарн, В.Чепелев // Искусство. —1938. —№2. —С. 164—174.

4. Виноградова, Н. А. Искусство средневекового Китая [Текст]/ Н.А. Виноградова. — М.: Изд-во Акад. художеств СССР, 1962. —102 с.: ил.

5. Виноградова, Н. А. Китайская пейзажная живопись [Текст]/ Н.А. Виноградова. — М.: Изобразительное искусство, 1972. —160 с.: ил.

6. Виноградова, Н. А. Сто лет искусства Китая и Японии/ Н.А. Виноградова.

— М.: НИИ теории и истории изобраз. искусств, 1999. — 252 с.: ил.

7. Виноградова, Н.А. «Цветы-птицы» в живописи Китая / Н.А. Виноградова.

— М.: Белый город, 2009.— 48 с.: ил.

8. Виноградова, Н. А. Китай. Корея. Япония. Образ мира в искусстве/ Н.А. Виноградова. — М.: Прогресс-Традиция, 2010. — 288 е.: ил.

9. Власов, В. Г. Новый эциклопедический словарь изобразительного искусства: [в 10 т.] / В. Г. Власов.— СПб.: Азбука-классика, 2010. —10 т.

10. Власов, В. Г. Основы теории и истории декоративно-прикладного искусства: учебно-методическое пособие / В. Г. Власов. — СПб.: Академия, 2012.— 156 с.

11. Войтов, В. Е. Материалы по истории государственного музея Востока, 19181950 [Текст]: люди, вещи, дела/ В. Е. Войтов. — М.: Сканрус: Гос. музей Востока, 2003.— 494 с., [8] л. цв. ил.: ил.

12. Войтов, В. Е. Материалы по истории государственного музея Востока, 19511970 [Текст]: люди, вещи, дела/ В. Е. Войтов. — М.: Сканрус: Гос. музей Востока, 2006.— 638 с., [8] л. цв. ил. : ил.

13. Всеобщая история искусств: в 6 т. /под ред. А. Д.Чегодаева. — М.: Искусство, 1961. —2 т., книга вторая.

14. Выставка Искусство Китая [Текст]: каталог/ Гос. музей восточных культур. — М.; Л.: Искусство, 1940.— 128 с.: ил.

15. Выставка китайского изобразительного искусства (КНР) [Изоматериал]: [Буклет]. — М.: Советский художник, 1965. — 6 л.

16. Живопись. Скульптура. Графика. Прикладное искусство: каталог/ Якутск: Музей изобр. искусст. Якутск, 1954.— 113 с.: ил.

17. Выставка китайского изобразительного искусства: каталог/ Иркутск: Иркутский обл. худож. музей, 1957. — 28 с.

18. Выставка китайской живописи: каталог/ текст: В. М. Алексеев, Жю Пэон. — Л.: Изд. Гос. Эрмитажа, 1934.— 70 с.: ил.

19. Выставка китайской живописи: каталог/под ред. Ю. М. Славинского. — М.: «Всекохудожник», 1934.— 40 с.: ил.

20. Гладкий, П. Китайское искусство / П. Гладкий // Вестник Азии.—1915.— № 34. — С. 1—27.

21. Глухарева, О. Выставка «Искусство Китая» /О. Глухарева // Историк марксист. —1940. —№ 3. —С. 155—158.

22. Глухарева, О. Н. Изобразительные искусства и архитектура/ О.Н. Глухарева// БСЭ. —1953. —21т.

23. Глухарева О. Н., Денике Б. П. Краткая история искусства Китая/ О. Н. Глухарева, Б.П. Денике. — М.; Л.: Искусство, 1948. — 211 с.: ил.

24. Глухарева, О. Н. Искусство великого китайского народа/О.Н. Глухарева // Искусство.— 1950. — № 6. — С. 32—48.

25. Гогель Ф.В., Денике Б.П., Попов М. М. Путеводитель по выставке искусств Востока, устроенной Отделом по делам музеев Главнауки Наркомпроса при музее Ars Asiatica/ Ф.В. Гогель, Б.П. Денике, М.М. Попов.—М., 1924.— 18 с.

26. Го Жо-сюй. Записки о живописи: что видел и слышал [Текст]/[ Пер. с кит. и коммент. К.Ф. Самосюк; Отв. ред. Л. З. Эйдлин]. — М.: Наука, 1978. —240 с.: ил.

27. Государственный музей восточных культур/ М.: Изогиз, 1957. — 10 с.: ил.

28. Государственный музей искусства народов Востока/ М.: Изогиз, 1978.— 115 с.

29. Государственный музей искусства народов Востока. [Краткий обзор коллекций] / М.: Изогиз,1982.— 218 с.: ил.

30. Государственный музей искусства народов Востока [Альбом]/ Л.: «Аврора», 1988. — 231с.

31. Денике, Б. Искусство Востока (В связи с Выставкой Искусства Востока при Музее Азиатского Искусства в Москве)/Б. Денике // Печать и революция. — 1924. —кн. 5— С. 139—151.

32. Денике, Б. П. Искусство Китая /Б. П. Денике // Советское искусство. —1926. —№ 6.— С. 18—26.

33. Денике, Б. П. Китайское искусство /Б. П. Денике // Большая советская энциклопедия. —1936. —32 т. — стб. 770-783.

34. Дзя Сяолу «Историческая эволюция жанра «цветы и птицы» в китайском искусстве эпохи Тан и Сун»// Научное мнение. — № 3. — 2014. — С. 127— 131.

35. Дзя Сяолу «Историческая эволюция жанра «цветы и птицы» в китайском искусстве эпохи Юань, Мин и Цин»// Научное мнение. — № 4. — 2014. — С. 183—187.

36. Дзя Сяолу «Возникновение и развитие стилей в произведениях китайской живописи жанра «цветы и птицы»// Вестник Орловского государственного университета. — № 3 (38). — 2014. — С. 191—193.

37. Дзя Сяолу «Произведения жанра «цветы и птицы» в художественных музеях России»// Современные гуманитарные исследования. — № 1 (62). — 2015. — С. 103—107.

38. Дзя Сяолу «К истории развития жанра «цветы и птицы»: творчество Юнь Шоупина и Ци Байши»// Искусство и диалог культур. IX Международная межвузовская научно-практическая конференция. Сборник научных трудов. Выпуск 9. — 2015. — С. 41—45.

39. Дзя Сяолу «Выставка китайской живописи в отзывах посетителей (Государственный Эрмитаж 1934 год)»// Университетский научный журнал. — № 28. — 2017. — С. 88—97.

40. Дзя Сяолу «Император Сун Хуэйцзун — художник, наставник, новатор своего времени»// Искусство и диалог культур. XI Международная межвузовская научно-практическая конференция. Сборник научных трудов. Выпуск 11. — 2017. — С. 426—431.

41. Дзя Сяолу «Выставки китайского искусства в Советском Союзе (1930-1960-е годы) и место в них живописных произведений «цветы и птицы» // Вопросы музеологии. — № 1 (15). — 2017. — С. 72—80.

42. Дзя Сяолу «Китайская живопись «цветы и птицы» в советском искусствознании»// Международный научно-исследовательский журнал. — № 01 (67). — 2018. — С. 15—19.

43. Дуайт, Д. Основы китайской живописи: энциклопедия: [200 рисунков с последовательно проиллюстрированными инструкциями по изображению] / Джейн Дуайт; [пер. с англ. О.Н. Солодовниковой]. — Москва: Арт-родник, 2007. — 256 с.: цв. ил.

44. Духовная культура Китая: энциклопедия: в 6 т. / гл. ред.: М. Л. Титаренко. — М.: Восточная лит., 2010. — 6 т.

45. Евгеньев, К. Выставка китайской живописи /К. Евгеньев // Искусство.— 1934.— №5.— С. 149—151.

46. Завадская, Е. В. Человек — мера всех вещей. О живописи хуаняо (цветы и птицы) Ци Байши/Е. В. Завадская // Проблема человека в традиционных китайских учениях. Сборник статей.— М.: Наука, 1983.— С. 112—129.

47. Завадская, Е.В. Ци Бай-ши/ Е.В. Завадская. — М.: Искусство, 1982. — 287 с.: ил.

48. Завадская, Е.В. Эстетические проблемы живописи старого Китая/ Е. В. Завадская. — М.: Искусство, 1975. — 440 с.

49. Записки о Китае Г-жи Бурбулон. С.-Петербург: Типо-литография П.И. Шмидта, 1885. — 318 с.

50. Изобразительное искусство Китая [Текст]: [Альбом]/[Сост. и авт. вступ. статьи О. Глухарева]. — М.: Изогиз, 1956. —XIX. —148 с.: ил.

51. Искусство Китая [Альбом]/авт.-сост. Н.А. Виноградова.—М.: Изобразительное искуство, 1988. —54 с.: ил.

52. Искусство стран и народов мира [Текст]: Живопись. Скульптура. Графика. Декоративное искусство: Краткая художественная энциклопедия/М.: Советская энциклопедия, 1965. — 2 т.

53. Искусство Старого Китая в трудах Н.А. Виноградовой / [отв. ред. В.П. Толстой]. — М.: БуксМАрт, 2016. —256 с.: 128 ил.

54. Казин В. Н., Кречетова М. Н. Культура и искусство феодального Китая: Путеводитель по выставке / В. Н. Казин, М. Н. Кречетова; Гос. Эрмитаж. — Л.: Ленингр. Правда, 1939. — 40 с.

55. Кверфельдт, Э. Ф. Предмет в китайском искусстве/Э. Ф. Кверфельдт. — Л.:

Издательство Государственного Эрмитажа, 1937.— 19 с.

56. Кверфельд, Э.Ф. Черты реализма в китайском искусстве/ Э. Ф. Кверфельдт. — Л.: Издательство Государственного Эрмитажа, 1937.— 28 с.

57. Каптерева, Т. П. Искусство средневекового Востока/ Т. П. Каптерева, Н.А. Виноградова.— М.: Дет. лит., 1989.— 238 с.: цв. ил.

58. Каталог китайской и японской коллекции В.И. Солдатенкова. Выставка института художественно-научной экспертизы. Петроград: Институт художественно-научной экспертизы, 1918. —14 с.

59. Каталог путеводитель по отделу китайского изобразительного искусства. Иркутск: Б., 1955. — 47 с.

60. Китайское изобразительное искусство. По материалам выставки 1950 г. в Москве. — М.: Академия художеств СССР, 1952. — 128 с.: ил.

61. Китайское искусство: Принципы. Школы. Мастера / Сост. В. В. Малявин.— М.: «ОАО Люкс», 2004. — 432 с.: ил.

62. Китайские рукописи и ксилографы Публичной библиотеки. Систематический каталог РНБ. — СПб.: РНБ, 1993.— 312 с.

63. Кобзев, А. И. Китаистика и summa sinologiae [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http://www.synologia.ru/a/summa_sinologiae

64. Коростовец, И. Я. Китайцы и их цивилизация. С прил. Карты Китая, Японии и Кореи/ И. Я. Коростовец. — СПб.: М.М. Ледерле, 1896.— 643 с.

65. Коростовец, И. Я. Китайцы и их цивилизация: Семья, наука, искусство. Русские и европейцы в Пекине/ И.Я. Коростовец. — М.: ЛЕНАНД, 2015.— 475 с.

66. Кравцова, М. Е. История искусства Китая: учебное пособие / М. Е. Кравцова. — СПб.: Лань, «ТРИАDА», 2004. —960 с.: ил.

67. Краткое описание собрания Китайских картин, находящегося в С. Петербурге// Сибирский вестник. —1823. — № 4. — С. 184—190.

68. Кречетова, М. Выставка культуры и искусства Китая/М. Кречетова // СГЭ. —1954. — № 6. —C. 14—15.

69. Кречетова, М. Н. Картина художника Бянь Цзин-чао (или Бянь Вэнь-цзиня) в собрании Эрмитажа/ М.Н. Кречетова// СГЭ. — 1957. — 11 т. — С. 56— 59.

70. Крыжицкий, А. Китайская живопись: каталог/ А. Крыжицкий.— Киев: Мистецтво, 1965. —124 с.: ил.

71. Кузьменко, Л. И. Искусство Китая. Путеводитель по постоянной экспозиции / Л.И. Кузьменко. — М.: Государственный музей Востока, 2013. —138 с.: ил.

72. Левина, Л. М. Сюй Бэй-хун/ Л.М. Левина. — М.: Искусство, 1957. —27 с.: ил.

73. Культура и искусство Китая. Эрмитаж. Путеводитель по выставке/— М.: Искусство, 1952. — 38 с.: 12 л. ил.

74. Культура и искусство Китая. Эрмитаж. Путеводитель по выставке/ — М.: Искусство, 1956. — 42 с.: 12 л. ил.

75. Ли Джуньяо, Ли Сяохун. Китайская живопись: техника рисования. Инструменты. Сюжеты: [перевод с французского] / Ли Джуньяо, Ли Сяохун. — М.: Контэнт, 2010. — 109 с.: цв. ил.

76. Мастерская китайскаго живописца // Библиотека для чтения. 1844. — № 67.— С. 83— 88.

77. Матвеев, В.Ю. Эрмитаж «всемирный», или Планета Эрмитаж. Выставочная деятельность музея за рубежом и произведения из зарубежных собраний на выставках в Государственном Эрмитаже / В. Ю. Матвеев.—СПб.: Славия, 2012. — 540 с.: ил.

78. Музей восточных культур. Отдел Дальнего востока: [Краткий путеводитель]/ М.: Музей Восточных Культур,1927. —11с.

79. Недошивин, Г. Старая китайская живопись/ Г. Недошивин // Исскусство. — 1940.— №3. —С. 75—91.

80. Николаева Н., Норина Т., Чепелевецкая Г. Музей Восточных культур/ Н. Николаева, Т. Норина, Г. Чепелевецкая. — М.: Московский рабочий, 1957. —169 с.

81. Описание выставки китайских и японских произведений искусства, промышленности и предметов культа и обихода/ — М.: Типо-литогр. Д. В. Троицкого, 1906. — 39 с.

82. Памятники китайского искусства: [Открытки]/ Л.: Издание ГЭ, — 1939. — 12 репрод.

83. Памятники искусства Китая в музеях СССР: [Альбом] / Предисл. О. Глухаревой, М. Кречетовой]. — М.: Изогиз, 1959. — [16] с.: 59 ил.

84. Пиотровский, Б.Б. История Эрмитажа. Краткий очерк. Материалы и документы/ Б.Б. Пиотровский. — М.: Искусство, 2000. —575 с.: ил.

85. Пиотровский, Б.Б. Страницы моей жизни/ Б.Б. Пиотровский. — М.: «Руда и Металлы», 2009.— 304 с.

86. Пострелова, Т. А. Академия живописи в Китае в Х-ХШ вв. [Текст]/ [Отв. ред. О. Н. Глухарева] — М.: Наука,— 1976. —240 с.: ил.

87. Пострелова, Т. А. Творчество Сюй Бэйхуна и китайская художественная культура XX в/ Т.А. Пострелова. — М.: Наука, 1987. — 262 с.: ил.

88. Пострелова, Т. А. Китайская живопись. Жэнь Бонянь: гармония традиций и новаций [Текст]/ Т.А. Пострелова. — СПб.: [и. б.], 2016. — 85 с.: ил.

89. Путеводитель по всероссийской промышленно-художественной выставке 1882 года/ — М.: Типография газеты «Московский Телеграф» (И.И. Родзевича), 1882.— 70 с.

90. Разумовский, К. И. Китайское искусство. В кн. Китай. История. Экономика. Культура/ [под ред. В.М. Алексеева и др.]. — М.-Л., 1940 .— С. 345—361.

91. Разумовский К., Стрелков А. Китайское искусство/ К. Разумовский, А. Стрелков // Искусство.— 1934.— №5.— С. 129—148.

92. Румянцева, О. В. Государственный музей Востока: Краткий обзор коллекций/ О. В. Румянцева. — М.: Изобразительное искусство, 1982. — 224 с.: 120 ил.

93. С...ий. Китайская живопись / С...ий. // Сын отечества. —1839. — № 10. — С. 1—9.

94. Хроника. Сообщения Государственного Эрмитажа. — Л.: ГЭ, 1954. — № 6.

— С. 43.

95. Новые экспозиции. Временные выставки. Сообщения Государственного Эрмитажа. — Л.: ГЭ, 1958. —№ 14. — С. 10—11.

96. Современный Китай на Нанкинской выставке. Лекция, читанная 10-23 Сентября 1910 г. д. членом Ханьк. отдела О.Р.О. Гр. Софокловым для русской колонии в Ханькоу. Харбин, 1910 — С. 1—12.

97. Современная китайская живопись «гохуа». Выставка. Каталог / М.: Искусство, 1957. — 20 с.: 16 ил.

98. Слово о живописи из Сада с горчичное зерно/Пер. с кит. Е. В Завадской. М.: Шевчук, 2001. — 507 с.

99. Сокровища Музея Императорского дворца. Гугун:[альбом]/ [гл. Ред. Вяткин] М.: Наталис, 2007.— 176 с.: ил.

100. Соколов-Ремизов, С. Н. Литература — каллиграфия — живопись: К проблеме синтеза искусств в художественной культуре Дальнего Востока. — М.: Наука, 1985. — 311 с.

101. Соколов-Ремизов, С. Н. От средневековья к новому времени: Из истории и теории живописи Китая и Японии конца XVII — нач. XX в / Гос. ин-т искусствознания. — М.: Гос. ин-т искусствознания, 1995. — 229 с.,

102. Соколов-Ремизов, С. Н. Восемь янчжоуских чудаков: из истории китайской живописи XVIII века. — М.: Государственный институт искусствознания, 2000. — 349 с.,

103. Соколов-Ремизов, С. Н. Живопись и каллиграфия Китая и Японии на стыке тысячелетий в аспекте футурологических предположений: между прошлым и будущим / С. Н. Соколов-Ремизов; Российская акад. наук, М-во культуры РФ, Гос. ин-т искусствознания. — 4-е изд. — М. : URSS ЛЕНАНД, 2016. — 252 с.

104. Столповская, А. Очерк истории культуры китайского народа/ А. Столповская. — М.: Типография М.П. Щепкина, 1891.— 448 с.

105. Сычев, В. Л. К вопросу о происхождении и значении жанра «цветы и птицы» в китайской живописи/ В. Л. Сычев // Проблема человека в

традиционных китайских учениях. Сборник статей.— М.: Наука, 1983.— С. 99—111.

106. Сычев, В.Л. Классическая живопись Китая в собрании Государственного музея Востока. Каталог коллекции/ В. Л. Сычев. — М.: Государственный музей Востока, 2014.— 248 с.: ил.

107. Традционное искусство Востока. Терминологический словарь/ [Под ред. Т. Х. Стародуб].— М.: Эллис лак, 1997 — 360 с.

108. Тужилин, А. В. Современный Китай/ А.В. Тужилин. — С.-Петербург, 1910. — 2 т.— 342 с.

109. Указатель Большой китайской выставки/ С. Петербург: Типография Морского Министерства, 1857. — 29 с.

110. Художественная выставка Китайской Народной Республики. Каталог/ М. —Л., 1950. — 152 с.: 46 л. ил.

111. Художественная выставка Китайской Народной Республики // Искусство— 1950. — № 6. — С. 11— 31.

112. Цюй Лэй Лэй. Искусство китайского рисунка кистью: [перевод с английского] / Цюй Лэй Лэй. — М.: Ниола-Пресс, 2008. — 128 с.: цв. ил.

113. Чан Жэнься. Китайское классическое искусство. Шанхай: Шанхай чубань гунси, 1955. — 144 с.

114. Чжан Аньчжи. История китайской живописи/ Аньчжи Чжан. —Ростов н/Д.: Феникс; Краснодар: Неоглори, 2008. — 350 с.: ил.

115. Чжуан Цзяи, Не Чунчжэн. Китайская живопись — отражение истории/ Чжуан Цзяи, Не Чунчжэн. —Пекин: Межконтинентальное издательство Китая, 2001. — 172 с.

116. Чжэн Чжэнь-до, Ван Чжень-до, Чжан Хэн, Фу Чжун-мо, Ли Хун-цин, Чжао Ван-ли, Чэн Вань-ли, Чжу Цзя-цзинь. Старое китайское искусство//Искусство. 1950. —№ 6.— С. 11—25.

117. Шерретт П. Китайский рисунок кистью: художественное пособие для начинающих / Полин Шерретт; [пер. с англ.: Ю.В. Сараевой]. — Москва : Арт-Родник, 2009. — 128 с.: цв. ил.

118. Эванс, Д. Китайская тушь: [научитесь создавать произведения искусства в восточном стиле: перевод с английского] / Джейн Эванс. — М.: АСТ Астрель, 2007. — 64 с.: цв. ил.

119. Энциклопедический словарь Брокгауз—Ефрон. С.-Петербург: ТипоЛитография И. А. Ефрона, 1895. — 15 т. — 478 с.

120. Яковлева Н. Ф., Иванова Ю. В. Традиционная китайская живопись и ее роль в культуре Китая: монография / Н.Ф. Яковлева, Ю.В. Иванова-Чита: Забайкальский государственный универститет, 2015.— 220 с.: ил.

121. Янь Хань. Выставка китайского искусства/ Хань Янь // Огонек. — 1950. — № 42. -С. 23— 24.

Список литературы на китайском языке:

1. М ^ЛШЖо 1957 ^ о 442 ^о Чжэн Чжэньдо, Чжан Хэн, Сюй Банда. Альбом живописи эпохи Сун.— Пекин: Издательство произведений классического искусства Китая, 1957.— 442 с.

2. ^ 1962 ^о 103 ^о Ци Хуан, Чжан Цыси. Ци Бай-ши автобиография. — Пекин: народного изобразительного искусства, 1962.— 103с.

3. ЙМ 1979 ^ о Ш 4 |о 14-16 ^о Бай Цзянь. Об испытаниях выпавших на долю Юнь Шоупина// Цзянсу хуакань.-1979.— №4.— С. 14—16.

4. шш Фш^шшшшщ^ЭДо 2017 ^о 208 ^о Бо Хуэйминь. Интерпретация теории живописи Древнего Китая. Классический выпуск. — Шанхай: Издательство шанхайское народного изобразительного искусства, 2017. — 208 с.

5. ФЩ^ШФ^ 1982 ^о Ш-Жо Китайская большая энциклопедия. В 74 т. Т. Изобразительное искусство -живопись: период Юань, Мин, Цин. — Пекин: Издательство китайская большая энциклопедия, 1982. — 622 с.

6. Х1№ 1987 ^о^И^о Ван Боминь. Общая история китайского изящного искусства. В 4 т. Шаньдун: Издательство просвещение Шаньдуна,— 1987.

7. ^ШЙ М4ЬЙ^ЖШ±о 2002 ^о 962 ^о Ван Боминь, Жэнь Даобинь. Коллекция живописи. — Хэбэй: Хэбэйское изобразительное искусство, 2002.— 962 с.

8. ХМ 2016 ^о й^Ио 112 ^о Ван Гай. Слово о живописи из Сада с горчичное зерно. В 9 ч. Ч. 9. Цветы и птицы.— Чжэзцянь: Издательство Чжэзцянское народное изобразительное искусство, 2016. — 112 с.

9. шш 1960о Ц|о 66 ^о Ху Пэйхэн, Юй Фэйань. Слово о живописи из Сада с горчичное зерно. В 4 т. Т. 2 — Пекин: народное изобразительное искусство, 1960. —66 с.

10.Х® ФШй^^оХШАйй^ЖШ±о 1989 ^о 548 ^о Ван Сюнь. История китайского изящного искусства. Шанхай: Издательство Шанхайское народное изобразительное искусство, 1989. — 548 с.

11.2012 ^о 314 ^о Ван Цисэнь. История китайского искусства. — Шанхай: Шанхай цзиньсю вэнчжан, 2012. —314 с. 12.ХШ ФЩ#^ЖШ±о 2013 ^о 227 ^о Ван Юн.

История китайско-зарубежных художественных обменов. — Пекин: Издательство китайской молодежи, 2013. — 227 с.

13.&Е& 1949-1966 ^ЙФ^^^^^о 2009 ^о 247 ^о Вэнь

Цзидун. Китайско-советские культурные обмены 1949-1966 гг.: дис. ... канд. ист. наук: защита 06.09. —Китай, 2009.— 247 с.

14.ж^Пв Ш ^ Сюаньхэ жуй лань цзи «Высочайше одобренное собрание Сюаньхэ» [Электронный ресурс]— Режим доступа:

ШрБ ://Ьа1ке.Ьа1ёи.еош/ йеш/%Е5 %ЛЕ%Л3%Е5%92%8С%Е7 %94%ББ%Б9%9 9%А2

15.ФШйо ЙШ^^о 2012 ^о 173 ^о Го Сяогуан. Китайская живопись. — Хэфей: Издательство Хуаншань, 2012. —173 с.

16.^Й ФЩШЖМ-М^о о 1958 ^о 20 ^о Дэн Бо. Китайские художники-Чжао Цзи. — Шанхай: Издательство Шанхайское народное изобразительное искусство, 1958.— 20 с.

17.ШЖо 2000 ^о 259 ^о Дэнь Чунь. Продолжение

живописи: учения разных школ. Хунань: Хунаньское изобразительное искусство, 2000.— 259 с.

ФШ^ШЦ^о 332 ^о Инь Шоуши.

Коллекция китайской древней живописи и каллиграфии. В 22 т. Т. 3— Шаньдунь: Шаньдуньское изобразительное искусство, 2000. — 332 с.

19.Ш# ^ФЩШ-ЖФЩ^ШШйШ^й^-1950

^М"о Й^^^о 2014 ^о 2 1= 76-83 ^о Лай Жунсин. Модели и значение первой выставки искусства КНР за рубежом: «Выставка китайского и европейского искусства» 1950 г. в СССР // Художественные исследования. — 2014. — № 2. — С. 76—83.

2013 ^оШН^о 406

^о Ли Сифань. Общая история китайского искусства. В 6 т. Т. 3. Пекин: Издательство Пекинского педагогического университета, 2013. — 406 с. 21.2013 ^оИ^о 608 ^ о Ли Сифань. Общая история китайского искусства. В 6 т. Т. 4. Издательство Пекинского педагогического университета, 2013. - 608 с.

2013 ^оШХ^о 383

^ о Ли Сифань. Общая история китайского искусства. В 6 т. Т. 5. Издательство Пекинского педагогического университета, 2013. —383 с.

23.ЖЩ ^«Ш^^Шо 1999 ^о 56 Цо 5-

10 ^о Лю Паньтун. К вопросу об образах и композиции живописи «цветы и птицы» // Вестник Кайфэнского образовательного института. 1999. — № 56. — С. 5—10.

^ой^^Ёо 2013 ^о 01 |о 6-7 ^о Лю Цунью, Линь Лушэн, Сун Чжаньшэн. Исторические изменения китайской традиционной живописи «цветы и птицы» и развитие древнекитайской гуманистической психологии // Искусство и технологии. -2013. — № 01. — С. 6—7.

25.Ф Щй^^^о Айй^ЖМ±о 1984 ^о^ 60 ^о Полное собрание китайского изобразительного искусства. В 60 т. Пекин: дом народных изобразительных искусств, 1984.

26.$Ш^ Й^Ш^Йо 2001 ^о 191 ^о Го Ленфу. Правдивая история живописи цветы и птицы. — Цзянсу: Издательство искусство Цзянсу, 2001. —191 с.

27.^ А^Й^ЖШ±о 1963 ^о М-Жо 219 ^о Собрание произведений Ци Байши. В 3 т. Т. 1. Живопись. - Пекин: Издательство народное изобразительное искусство, 1963. —219 с.

28.ШШР ХША^Й^ЖМ^о 1996 ^о 176 ^о Се Чжилю. Предисловие к полному сборнику произведений Сун Хуэйцзуна. — Шанхай: Шанхайское народное изобразительное искусство, 1996.— 276 с.

29.Ф ЩЙ^^Цо А^Й^ЖМ^о 1964 ^о # 5 |о Собрание известных произведений живописи Китая. В 5 т. Пекин: народное изобразительное искусство, 1964.

30.&Ш 1979 ^о 1 Но

62-67 ^о Сюй Банда. Исследование живописи Сун Хуэйцзуна (Чжао Цзи): произведения кисти императора и мастеров, писавших за него// Национальный дворец-музей Гугун.— 1979.— №1.— С. 62—67.

31.ж^Ш^о А^Й^ЖМЙ о 1964 ^о 330 ^о Каталог живописи коллекции Сюаньхэ. Пекин: народное изобразительное искусство, 1964. — 330 с.

32.ШЙ ФЩ^^^ШоШ^^^^ о 1996 ^о 188 ^о Сюй Гай. Китайская древняя живопись.— Пекин: коммерческое издательство, 1996. — 188 с.

ШтаШШ У Тайсу. Об изображении цветов сливы [Электронный ресурс]Режим доступа: http://blog.sina.com.en/s/blog_6559bbac01010rk3.html

34.Й4Шо А^Й^ЖМЙ о 2011 ^о 130 ^о Хань Вэй. Живопись «цветы и птицы».— Пекин: Издательство народного изобразительного искусства, 2011. — 130 с.

35.1Ш ШВДФ^Й^^о 2013 ^о 391 ^о Хоу Бо.

Краткая история китайских изящных искусств. — Пекин: Издательство Пекинского технологического университета, 2013. — 391 с.

36.^^ Ф ЩЙ^^о ^ЙЖМ^о 1946 ^о 216 ^о Ху Мань. История изобразительного искусства Китая. — Хунань: Издательство цюньи, 1946.— 216 с.

37.ШШ ^Й^Ш^^^ЙоАйЙ^ЖМ^о 1959 ^о 134 ^о Ху Пэйхэн, Ху Го. Аксиология и живописный метод Ци Байши. — Пекин: Издательство народного изобразительного искусства, 1959. —134 с.

38.Й1$ й^ФЩо Шм^^ЖМ^о 2010 ^о 317 ^о Хуан Дунь. Художественный Китай. В 6 т. Т. Живопись.— Нанкин: Издательство Нанкинского университета, 2010. — 317 с.

39.Ш® ^^^^ Цао Чжао. Основы оценки древностей («Гэгу яолунь») [Электронный ресурс]— Режим доступа: http://ctext.org/wiki.pl?if=gb&res=632167&remap=gb

ФЩ^Ш^Шо ^ЙШМ^о 2016 ^о 106 ^о Цзян Баосин. Оформление китайской живописи и каллиграфии. — Пекин: Издательство культурных реликвий, 2016. -106 с.

41.МШ 2016 ^о 6 1о

118-119 ^о Цзяо Баофэн. О художественных особенностях и достижениях живописи «цветы и птицы» в эпоху династии Сун // Культурный ежемесячник. — 2016. — № 6. — С. 118—119.

42.ШМР Фй^Ш^Ло 2008 ^о 385 ^о Цинь Мэнна. Культура китайской живописи. — Пекин: Издательство «События», 2008. — 385 с.

43.&&Ф ФЩ^4Шо 2006 ^о 5 1о 85-86

^ о Чжан Дунхуа. Краткий обзор чувств и морали китайской живописи «цветы и птицы» // Живопись «цветы и птицы». — 2006. — № 5. -С. 85-86. 44.&МД Фйг^^о 2000 ^о 250 ^о Чжан

Яньфэн. История китайского искусства. — Пекин: Издательство Пекинский языковой университет, 2000.— 250 с.

Ш^^ШЙо 1963 ^ о 205 ^о Чжан

Яньюань.Записи о знаменитых художниках всех времен.— Пекин: Издательство народного изобразительного искусства, 1963. —205 с.

46.^^^ (М^^ШЙ)) Чжан Яньюань. Записи о знаменитых художниках всех времен ( «Лидай минхуа цзи») [Электронный ресурс]— Режим доступа:

а. http://ctext.org/wiki.pl?if=gb&res=214894&remap=gb

47.ШШ^ ИШМ^^о 1955 ^о 144 ^о Чан Жэнься. Китайское классическое искусство.— Шанхай: Шанхай чубань гунси, 1955. —144 с.

ШШШ^о 1985 ^о 49 ^о Чжу Цзинсюань.

Записи о прославленных живописцах династии Тан.— Сычуань: Издательство искусство Сычуань, 1985. — 49 с.

49.ФЩ^ШШ^о Ф^^Мо 2016 ^о 98 ^о Чжу Цзунюань. Элементарные сведения в области китайской каллиграфии и живописи. Пекин: китайское книгоиздательство, 2016. — 98 с.

50.^^^ Й^^^о Й^ЖМ^о 2012 ^о 108 ^о Чжу Цзяцзинь. Сокровища Гугуна.— Пекин: Издательство Музея Гугун, 2012. — 108 с.

51.^ 1963 ^о 10 |о 22-29 ^о Чжэн Вэй. Об истоках и развитии хуаняохуа в древности // Духовное наследие. —1963. —№ 10.— С. 22—29.

52.£№# ХШЖМ^^о 1952 ^о 101 ^о Чжэн Чженьдо. Великое наследие китайского искусства.— Шанхай: Шанхай чубань гунси, 1952.— 101с.

53.РШ Ш^ШШШо Ф^Мо 1998 ^о 489 ^о Чэнь Куй. Продолжение записок из павильона династии Южная Сун. — Пекин: китайское книгоиздательство, 1998. — 489 с.

54.ШЙ 1998 ^о 345 ^о Шень Ко. Записки Мэнси. — Хунань: Издательство юелу, 1998.— 345 с.

55.Й^ЖМЙо 2014 ^о 170 ^о Юань Цзе. Наслаждение живописью «цветы и птицы» династии Юань. — Пекин: Издательство Музея Гугун, 2014. — 170 с.

Ш} 2016 ^ 9. 187-188. Дзя Сяолу «Китайская живопись в музейных

собраниях Советского Союза»// Театральный дом. — № 9. — 2016. — С. 187-188.

Список литературы на других иностранных языках:

1. Acker W.R.B. Some Tang ang Pre-Tang. Texts on Chinese Painting. Bd. 1. Leiden, 1954.

2. Buckley Ebrey P., Bickford M. Emperor Huizong and late Northern Song China: the politics of culture and the culture of politics. Cambridge: Harvard UP, 2006.

3. Bush S. / Shih Hsiao-yen. Early Chinese Texts on Painting. Cambr.-L., 1985.

4. Cahill J. La peinture cninoise (Chinesische Malerei). Genève, 1960 (1977).

5. Chinese Painters. A Critical Study. N.Y., 1920.

6. Cohn W. Peinture chinoise. P., 1948.

7. Delahaye H. Les premiers peintures de paysage en Chine: Aspects religueux. P., 1981.

8. Gao J. The Expressive Act in Chinese Art: from Calligraphy to Painting. Uppsala, 1996.

9. Giles H.A. An Introduction to the History of Chinese Pictorial Art. L., 1905 (1918).

10.Gulik R. H. van. Chinese Pictorial Art as Viewed by Connoisseur. Roma, 1958 (Taibei, 1982).

11.Lin Ci. The art of Chinese painting / Lin Ci; transl. by Yan Xinjian & Ni Yanshuo. — [Beijing]: China intercontinental press, 2006. — [3], 153 p.

12.Petrucci R. Kiai tseu yuan houa tchouan. L'encyclopédie de la peinture cninoise. P., 1918.

13.Priest A. Aspects of Chinese Painting. N.Y., 1954.

14.Siren O.Chinese Painting. Leading Masters and Principles. Vol. 1-7. N.Y., 195658.

15.Swann P. Chinese Painting. N.Y., P., 1958.

16.Vainker S. Modern Chinese Paintings. Oxf., 1996.

17.Waley A. An Introduction to the Study of Chinese Painting N.Y., 1958.

Рис. 1. Чжан Сэньяо. Фиолетовые баклажаны. Южная и Северная династия.

Рис. 2. Бянь Луань. Пара фениксов. Династия Тан.159.1*90.5 см. Шелк, краски. Галерея искусств Фрир, Вашингтон. США.

Рис. 3. Бянь Луань. Цветы и птицы. Династия Тан. 60.5*34.8 см. Шелк, краски. Галерея искусств Фрир, Вашингтон. США.

Рис. 4. Хуан Цюань (Хуан Яошу). Утки в камышах. Период «Пяти династий». Альбомный лист. Шелк, тушь, краски. 26.4*27см. Музей

Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 5. Сюй Си. Богатства и знатность. Период «Пяти династий».П2.5х38.3см. Музей Гугун, Тайбэй. Китай.

Рис. 6. Сюй Чунсы. Пионы и бабочки. Династия Северная Сун. 126.5x60.5 см. Галерея Артура М. Саклера, Вашингтон. США.

Рис. 7. Сюй Чунсы. Мандаринки и цветы. Династия Северная Сун. Шелк, краски. 181.2*98.8 см. Галерея Артура М. Саклера,

Вашингтон. США.

Рис. 8. Чжао Чан. Изображение бабочек. Династия Северная Сун. Бумага, краски. 27.7*91 см. Музей

Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 9. Чжао Чан. Корзина с цветами. Династия Северная Сун. 22.7x22.4 см. Токийский национальный музей, Токио. Япония.

Рис. 10. Хуан Цзюйцай. Горный терновник и воробьи. Династия Северная Сун. Шелк, краски. 97*53.6 см. Музей

Гугун, Тайбэй. Китай.

Рис. 11. Хуан Цзюйцай. Горлицы на бамбуке и камнях. Династия Северная Сун. Шелк, краски. 23.6*45.7 см.

Музей Гугун, Тайбэй. Китай.

I

Рис. 12. И Юаньцзи. Династия Северная Сун. Мартышка ворующая фрукты. Шелк, тушь, краски. 190.8x100.2 см. Галерея Артура М. Саклера,

Вашингтон. США.

Рис. 13. Цуй Бо (Бай). Утята на песчаной отмели. Династия Северная Сун. Альбомный лист. Шелк, тушь, краски. 31.4x25.7 см. Метрополитен-музей,

Нью-Йорк. США.

Рис. 14. Цуй Бо (Бай). Символ двойного счастья. Династия Северная Сун. Шелк, краски. 193.7*103.4 см. Шелк, краски. Музей Гугун,Тайбэй. Китай.

Рис. 15. Вэнь Тун. Бамбук. Династия Северная Сун. Шелк, тушь.131.6х105.4 см. Музей Гугун, Тайбэй. Китай.

Рис. 16. Сун Хуэйцзун (Чжао Цзи). Пятицветный попугай на цветущем абрикосовом дереве. Династия Северная Сун.

Горизонтальный свиток. Шелк, тушь, краски. 53.3*125.1 см. Поэма, подпись, печать, именной знак, комментарий художника. 41 печать и комментарий более позднего времени. Создан после 1107 г. Музей изящных искусств, Бостон.

США.

Рис. 17. Цянь Сюань. Тыква и баклажан. Династия Юань. Альбомный лист. Бумага, тушь, краски. 32.8*215 см. Художественный музей Кливленда, США.

Рис. 18. Цянь Сюань. Мыши. Династия Юань. 24.3*27.3 см. Токийский национальный музей, Токио. Япония.

*

Рис. 19. Ван Юань. Золотистые фазаны на листоколоснике. Династия Юань. Шелк, тушь, краски. 175.7*110.1 см. Музей Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 20. Ван Юань. Воробьи на дикой сливе оповещают о приходе весны. Династия Юань. 33.5x251 см. Свиток продан с

аукциона в 2014 г.

Рис. 21. У Чжэнь. Бамбук. Династия Юань. Альбомный лист. Тушь. Музей

Гугун, Тайбэй. Китай.

Рис. 22. Ван Фу. Бамбук. Династия Мин. Бумага, тушь. 113.8*51.3 см.

Музей Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 23. Ван Мянь. Слива. Династия Мин. Бумага, тушь. 50.9x31.9 см. Музей Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 24. Ван Мянь. Весеннее утро на южных кончиках веток. Династия Мин. Шелк, тушь. 151.4*52.2 см. Музей Гугун, Тайбэй. Китай.

Рис. 25. Бянь Цзинчжао (Бянь Вэньцзинь). Пара журавлей. Династия Мин. Шелк, краски. 180x118 см. Музей Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 26. Бянь Цзинчжао (Бянь Вэньцзинь). Птицы на листоколоснике. Династия Мин. Шелк, краски. 137.7x65.5 см. Шанхайский музей, Шанхай.

Китай.

Рис. 27. Люй Цзи. Птицы на хризантемах. Династия Мин. Шелк, краски. 192*107 см. Музей Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 28. Люй Цзи. Ястреб и цапля, уничтожающие лотос. Династия Мин. Шелк, краски. 190x105.2 см. Музей Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 29. Линь Лян. Сто воробьев на высоком дереве. Династия Мин. Горизонтальный свиток. Шелк, краски.

28.6x498.2 см. Художественный музей Кливленда, США.

Рис. 30. Линь Лян. Птицы на кустарнике. Династия Мин. Горизонтальный свиток. Бумага, краски. 34*1211.2 см. Музей

Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 31. Вэнь Би (Вэнь Чжэнмин). Цветы орхидеи. Династия Мин. Веер. Тушь. 16.8x50.9 см. Музей Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 32. Вэнь Би (Вэнь Чжэнмин). Орхидея и бамбук. Династия Мин. Горизонтальный свиток. Бумага, тушь. 26.8*730 см. Музей Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 33. Чэнь Чунь. Свет на осенней реке. Династия Мин. Бумага, краски.

157.8*43.5 см. Нанкинский музей, Нанкин. Китай.

Рис. 34. Чэнь Чунь. Бирюзовые цветы. Династия Мин. Свиток. Бумага, краски. 153.4*67.3 см. Нанкинский музей, Нанкин. Китай.

Рис. 35. Сюй Вэй. Виноград. Династия Мин. Бумага, тушь.

116.4x64.3 см. Музей Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 36. Сюй Вэй. Крабы. Династия Мин. Бумага, тушь.114.6*29.7 см. Музей Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 37. Юнь Гэ (Юнь Шоупин). Опавшие цветы и рыбы. Династия Цин.Тушь, краски. 65.5x30.1 см. Шанхайский музей, Шанхай.

Рис. 38. Даоцзи (Шитао). Слива и бамбук. Династия Цин. Бумага, тушь. 34.2*194.4 см. Музей Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 39. Даоцзи (Шитао). Сухой бамбук на камнях. Династия Цин. Бумага, тушь. 35*193 см. Продан с аукциона.

Рис. 40. Чжу Да (Бада-шаньжэнь). Резвящиеся птицы на озере. Династия Цин. Горизонтальный свиток. Бумага, тушь. 27. 3x205.1 см. Метрополитен-музей, Нью-Йорк. США.

Рис. 41. Чжу Да (Бада-шаньжэнь). Кошка на камне. Горизонтальный свиток. Династия Цин. Бумага, тушь. 34x218 см. Музей Гугун, Пекин. Китай.

i

i

Рис. 42. Бянь Вэйци (Бянь Шоуминь). Тросник и гуси. Династия Цин. Вертикальный свиток. Шелк, краски. 128.7x49.1 см. Музей Гугун, Пекин.

Рис. 43. Чжао Чжицянь. Плоды четырех времен года. Династия Цин. Четырехстворчатый экран. Бумага, краски. 243.9x60.2 см. Художественный

музей в Осаке. Япония.

Рис. 43. Чжао Чжицянь. Плоды четырех времен года. Династия Цин. Четырехстворчатый экран. Бумага, краски. 243.9x60.2 см. Художественный

музей в Осаке. Япония.

Рис. 44. Сюйгу. Три друга (сосна, бамбук и слива). 1888 г. Свиток. Бумага, краски. 246*122 см. Продан с аукциона в 2015 году.

Рис. 45. Сюйгу. Цветы хризантемы. Династия Цин. Бумага, краски. 145.1x80.9 см. Шанхайский музей, Шанхай. Китай.

Рис. 46. Жэнь И (Жэнь Бонянь). Лотосы и мандаринки. Династия Цин. Шелк,

краски.138х42 см. Музей Гугун, Пекин. Китай. Рис. 47. Жэнь И (Жэнь Бонянь). Гибискус и белый кот. Династия Цин. Бумага, краски. 134.2x47.8 см. Шанхайский музей, Шанхай. Китай.

Рис. 48. У Цзюньцин (У Чаншо). Персики бессмертия. 1916 г. Бумага, краски. 180*96 см. Шанхайский музей, Шанхай. Китай.

Рис. 49. У Цзюньцин (У Чаншо). Приношения на праздник Нового года. 1915 г. Бумага, краски. 151.6*80.7 см. Музей Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 50. Ци Хуан (Ци Байши). Резвящиеся креветки. 1948 г. Свиток.

Бумага, тушь. 99x34 см. Музей провинции Хунань. Китай.

Рис. 51. Ци Хуан (Ци Байши). Осенние месяцы. 1940 г. Свиток. Бумага, краски. 67x34 см. Продан с аукциона в 2011 г.

Рис. 52. Сюй Бэйхун. Сороки. 1942 г. Бумага, краски. 92*61 см. Продан с

аукциона в 2012 г.

Рис. 53. Хуан Цюань (Хуан Яошу). Наброски редкостных птиц. Период «Пяти династий». Шелк, тушь, краски.

41.5х70.8 см. Музей Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 54. Хуан Цюань (Хуан Яошу). Птицы, снег и бамбук. Период «Пяти династий». Альбомный лист. Шелк, тушь, краски. 23.6х45.7 см. Музей Гугун, Тайбэй. Китай.

Рис. 55. Сюй Си. Стрекоза и цветы сои. Период «Пяти династий». Шелк, тушь, краски. 27х23 см. Музей Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 56. Сун Хуэйцзун (Чжао Цзи). Две птички на бамбуке, тянущемся от скалы. Династия Северная Сун. Шелк, тушь, краски. 33.8x55.5 см. Подпись и печать художника. Частная коллекция Дж. Кроуфорда,

Нью-Йорк. США.

Рис. 57.Сун Хуэйцзун (Чжао Цзи). Сороки на иве, утки в пруду у тростника. Династия Северная Сун. Горизонтальный свиток. Бумага, тушь, краски. 34 * 223. 2 см. Печати. Комментарии. Шанхайский музей, Шанхай. Китай.

Рис. 58. Сун Хуэйцзун (Чжао Цзи). Птица на локве. Династия Северная Сун. Шелк, краски. 26.9 * 27.2 см. Музей

Гугун, Пекин. Китай.

Рис. 59. Сун Хуэйцзун (Чжао Цзи). Изображение диковинных птиц. Династия Северная Сун. Горизонтальный свиток. Бумага, тушь. 27.5*521.5 см. Центр современного искусства Улленсов (иССА), Пекин. Китай.

- I I ш ~ Ш? I

т Н Ю< ■ ' V **

^ л

Ж • А

«Ьг * »»

Уг ^^И

' - • - ящ |г I . I

Рис. 60. Сун Хуэйцзун (Чжао Цзи). Пятицветный попугай на цветущем абрикосовом дереве. Фрагмент свитка. Шелк, краски. 53.3*125.1 Создан после 1107 г. Музей изящных искусств, Бостон. США.

Рис. 61. Сун Хуэйцзун (Чжао Цзи). Изображение золотистого фазана на ветвях гибискуса. Шелк, краски. 81.5 * 53.6 см . Поэма написана художником, подписана после 1107 г. Печать и подпись Чжао Цзи. Музей Гугун, Пекин.

Рис. 62. Сун Хуэйцзун (Чжао Цзи). Горные птички на химонанте скороспелом. Династия Северная Сун. Шелк, краски. 82.8*52.8 см. Поэма, подпись Чжао

Рис. 63. Сун Хуэйцзун (Чжао Цзи). Осенний пруд. Горизонтальный свиток. Династия Северная Сун. Бумага, краски.

33*237.8 см. Подпись, поэма. Музей Гугун, Тайбэй. Китай.

Рис. 64. Юнь Гэ (Юнь Шоупин). Пионы. Династия Цин. Альбомный лист. Бумага, краски. 28.5x 43 см. Музей

Гугун, Тайбэй. Китай.

Рис. 65. Ци Хуан (Ци Байши). Белый павлин на камне. 1937 г. Вертикальный свиток. Бумага, краски. 123* 60 см.

Рис. 66. Цзинь Кай. Две рыбки. Альбомный лист. Шелк, тушь, краски. 31*36 см. Опубл. Классическая живопись Китая.

С. 143.

Рис. 67. Цзоу Юаньдоу. Цветы, фрукты и жезл жуи. Вертикальный свиток. Шелк, бумага, тушь. 114.5*61.5 см; тяньчи:

30.5*63.5. Опубл. Классическая живопись Китая. С. 145.

Рис. 68. Лэн Мэй. Петух, курица и цыплята. XVII в. Бумага, тушь, краски. 75x38.5 см. Опубл. Классическая живопись Китая. С. 83.

Рис.69. Юнь Бин. Райские мухоловки на дереве цветущей сливы.Вертикальный свиток. Шелк, тушь, краски.77*45 см. Опубл. Классическая живопись Китая. С.

Рис. 70. Бянь Вэйци (Бянь Шоуминь). Гуси в тростнике. 1730-е —1740-е гг. Бумага,тушь, краски. 131*70 см. Опубл. Классическая живопись Китая. С. 16.

Рис. 71. Люй Цзи. Цветы мальвы и коричное дерево. Шелк, тушь, краски. 172*90 см. Опубл. Классическая живопись Китая. С. 86.

*

Ш

М^^Н щ

ш

№

■■а'-®

Л'*.

4

Рис.72. Неизвестный художник. Пионы и фазаны. ХУП-ХУШ вв. Вертикальный свиток. Шелк, тушь, краски.170*86 см. Опубл.

Классическая живопись Китая. С.109.

Рис.73. Юнь Гэ (Юнь Шоупин). Маки. Вторая половина 1680-х гг. Альбомный лист. Шелк, тушь, краски. 32x26 см.

Опубл. Классическая живопись Китая. С. 193. Рис.74. Юнь Гэ (Юнь Шоупин). Бегония. Вторая половина 1680-х гг. Альбомный лист. Шелк, тушь, краски. 32 х 26 см.

Опубл. Классическая живопись Китая. С.192.

Рис. 75. Юнь Гэ (Юнь Шоупин). Пион. Вторая половина 1680-х гг. Альбомный лист. Шелк, тушь, краски. 32*26

см. Опубл. Классическая живопись Китая. С.195. Рис. 76. Юнь Гэ (Юнь Шоупин). По картине Вэнь Дайчжао. Вторая половина 1680-х гг. Альбомный лист. Шелк,

тушь, краски. 32*26см. Опубл. Классическая живопись Китая. С.195.

Рис.77. Юнь Гэ (Юнь Шоупин). Лилии. Вторая половина 1680-х гг. Альбомный лист. Шелк, тушь, краски. 32*26 см.

Опубл. Классическая живопись Китая. С. 192. Рис.78. Юнь Гэ (Юнь Шоупин). Рыбки. Вторая половина 1680-х гг. Альбомный лист. Шелк, тушь, краски. 32*26 см.

Опубл. Классическая живопись Китая. С. 196.

Рис.79. Юнь Гэ (Юнь Шоупин). Нарцисс. Вторая половина 1680-х гг. Альбомный лист. Шелк, тушь, краски. 32*26

см. Опубл. Классическая живопись Китая. С. 193. Рис. 80. Юнь Гэ (Юнь Шоупин). Бальзамины. Вторая половина 1680-х гг. Альбомный лист. Шелк, тушь, краски.

32*26 см. Опубл. Классическая живопись Китая. С.191.

Рис. 81. Юнь Гэ (Юнь Шоупин). Подлинный облик Южной горы. Вторая половина 1680-х гг. Альбомный лист. Шелк,

тушь, краски. 32*26 см. Опубл. Классическая живопись Китая. С.196. Рис. 82. Юнь Гэ (Юнь Шоупин). Счастливый цвет праздника начала лета. Вторая половина 1680-х гг. Альбомный лист. Шелк, тушь, краски. 32*26 см. Опубл. Классическая живопись Китая. С. 197.

Рис. 83. Юнь Гэ (Юнь Шоупин). Осень в Сучжоу. Вторая половина 1680-х гг. Альбомный лист. Шелк, тушь, краски. 32*26 см. Опубл. Классическая

живопись Китая. С. 194.

*Г1

Рис. 84. Бянь Цзинчжао (Бянь Вэньцзинь). Лотосы и цапли. 1428 г. Шелк, тушь, краски. 190x91.5 см. Опубл. Классическая живопись Китая. С. 18.

Рис.85.Ляо Юньча. Пожелания бессмертия от небожителей. Вертикальный свит ок. Бумага, тушь, тонировка красками. 109*48 см. Опубл. Классическая

живопись Китая. С. 87.

Рис. 86. Е Тин. Рыбки в волнах. 1784 г. Шелк, тушь, краски.132.5*60 см. Опубл. Классическая живопись Китая. С. 66. Рис. 87. Жэнь И (Жэнь Бонянь). Лотосы и утки юаньян. 1883 г. Шелк, тушь, краски. 86*36.5 см. Опубл. Классическая

живопись Китая. С. 68.

Рис. 88. Вэнь Би (Вэнь Чжэнмин). Платан и орхидеи. Бумага, тушь. 115*51 см.

Опубл. Классическая живопись Китая. С. 49.

Рис. 89. Люй Цзи. Павлин под деревом сливы. Около 1500 г. Шелк, тушь, краски. 188*100.5 см. Опубл. Классическая живопись

Рис. 90. Сюй Си. Пожелание богатства и почета. Вертикальный свиток. Шелк, тушь, краски. 176.5*43.5 см. Бумага, тушь. тяньчи: 22.5*43.5 см. Опубл. Классическая живопись Китая. С.132.

Рис. 91. Ма Юань. Ветка цветущей дикой яблони. Альбомный лист. Шелк, тушь, краски. 23.5*33 см. Опубл. Классическая живопись Китая. С. 87.

Рис. 92. Ци Чжицзя. Белые цапли в тростнике. Вертикальный свиток. Шелк, тушь. 113*50 см. Опубл. Классическая живопись Китая. С.147.

га

*

ч

Рис. 93. Кэ Сюнь. Гуси в осоке. 1758 г. Бумага, тушь, краски. 95*54 см. Опубл. Классическая живопись Китая. С.69.

Рис. 94. Чжэн Се (Чжэн Баньцяо). Орхидеи. Полиптих. 1751 г. Бумага, тушь. 138*34 см. Опубл.

Классическая живопись Китая. С.186-187.

Рис.95.Сянь Юаньхуа. Журавль на дереве мэйхуа. XVIII в. Вертикальный свиток. Бумага, тушь. 128*62 см. Опубл. Классическая живопись

Рис. 96. Ма Синцзу. Лотос и птица саджа. Альбомный лист. Шелк, тушь. 19*21 см. Опубл. Классическая живопись Китая. С. 87.

Рис. 97. Цзян Тинси. Утки в камышах. Вертикальный свиток. Шелк, тушь, краски. 163*82 см. Опубл. Классическая живопись

Рис. 98. Тан Гуанци. Пионы. Династия Мин. Вертикальный свиток. Шелк, тушь, краски. 123*46 см. Национальный музей искусств им.

Богдана и Варвары Ханенко.

Рис. 99. Сюй Вэй. Лотос. Династия Мин. Вертикальный свиток. Бумага, тушь. 125*62 см. Национальный музей искусств им. Богдана и Варвары

Рис. 100. Ли Шань. Пионы и орхидеи. 1752 г. Вертикальный свиток. Бумага, тушь. 132*58 см. Национальный музей искусств им. Богдана и

Варвары Ханенко.

Рис. 101.Тун Цзэн. Династия Цин. Пара кроликов. Шелк, тушь, краски. 107*50 см. Национальный музей искусств им. Богдана и Варвары Ханенко.

Рис. 102. Бянь Цзинчжао (Бянь Вэньцзинь). Гуси под деревом. Династия Мин. Вертикальный свиток. Шелк, тушь, краски. 130*107 см. Государственный Эрмитаж.

Рис. 103. Неизвестный художник. Фениксы под деревом. Династия Мин. Вертикальный свиток. Шелк, тушь, краски. 176*120 см. Государственный Эрмитаж.