Музыкальность как фактор формирования художественно-ассоциативного ландшафта города (на примере скульптуры, архитектуры, живописи Барнаула) тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.09, доктор наук Прядуха Наталия Анатольевна

• Прядуха Наталия Анатольевна
• доктор наук
• 2018

Оглавление диссертации доктор наук Прядуха Наталия Анатольевна

Введение

Глава 1. Музыкальность как феномен искусства: историко-

теоретический аспект

1.1. Условия формирования понятия «музыкальность»

1.2. Определение понятия «музыкальность»

1.3. Музыкальность как универсальное свойство произведения искусства

1.4. Музыкальность как основа организации художественно-ассоциативного ландшафта

Глава 2. Роль музыкальности скульптуры в формировании

художественно-ассоциативного ландшафта г. Барнаула

2.1. Музыкальные характеристики человеческой фигуры в искусстве скульптуры

2.2. Роль музыкальности круглой скульптуры в формировании художественно-ассоциативного ландшафта

2.3. Музыкальность скульптурного рельефа как фактор формирования художественно-ассоциативного ландшафта

2.4. Ландшафтообразующая роль музыкальности скульптурных украшений колоколов г. Барнаула

Глава 3. «Застывшая музыка» архитектуры в художественно-

ассоциативном ландшафте г. Барнаула

3.1. Проявления музыкальности архитектуры: теоретический аспект

3.2. Музыкальные характеристики архитектурных элементов

3.3. Музыкальность архитектурной площади в художественно-ассоциативном ландшафте города

3.4. Музыкальность архитектурных циклов

Глава 4. Живопись г. Барнаула как элемент его художественно-

ассоциативного ландшафта

4.1. Общность природы музыки и живописи

4.2. Музыкальные характеристики городского пейзажа как элемент художественно-ассоциативного ландшафта г. Барнаула

4.3. Музыкальные характеристики портретной живописи как сфера формирования художественно-ассоциативного ландшафта

г. Барнаула

4.4. Сюжетно-тематическая картина как отражение художественно-ассоциативного ландшафта города

Заключение

Примечания

Литература

ТОМ II

Иллюстрации

Приложение 1. Схемы и таблицы

Приложение 2. Типовой алгоритм

Приложение 3. Рисунки

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Музыкальность как фактор формирования художественно-ассоциативного ландшафта города (на примере скульптуры, архитектуры, живописи Барнаула)»

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность темы исследования обусловлена необходимостью осознания пространства проживания человека сквозь призму идеализированных представлений. Современное состояние общества характеризуется очевидным снижением уровня духовности, частичной утратой им гуманистических ценностей. Поэтому возрождение чувственного и сверхчувственного начал в расшифровке знаков вселенной, мира, человеческой жизни, в частности, является назревшей необходимостью. Привлечение искусства в качестве специфической проекции на окружающую действительность позволяет обрести эти чувственное и сверхчувственное начала.

Расшифровка знаков заключается в их интерпретации. Существовавшее ранее богатство и разнообразие интерпретационных практик было обусловлено стремлением человека не только постигать смысл мира, но и манифестировать свое бытие, создавать сферу понимания, что само по себе никогда не теряет актуальности. Процесс интерпретации и понимания устремлен на преображение человека из простого субъекта деятельности в личность. Привлечение к этому процессу музыки ведет к его интенсификации.

Формирование ассоциативного ландшафта посредством произведений искусства связано с их специфической интерпретацией, в основе которой лежат музыкальные характеристики произведений скульптуры, архитектуры и живописи. Человеческое мышление, не обращающееся к глубинному уровню ощущений, приобретает смещение его центра в сторону визуальной культуры. Акцентуация слухового опыта, гармонизация сферы ощущений может прямым путем, не привлекая в качестве основного логическое мышление, приблизить человечество к пониманию высших, трансперсональных смыслов. Настоящее ис-

следование актуализирует музыкальный подход к интерпретации художественных произведений, так как музыка продолжает являться универсальным, идеальным искусством, способным реализовать все потребности современности. Музыкальность, в свою очередь, раскрывает скрытые аспекты понимания человека, территории и мира, чем дополняет и обогащает известный опыт.

Определяя роль музыкальных феноменов в процессе формирования и развития человека, важно осознавать, что процесс становления человека и музыки имеет общее начало. Обогащение уже известных представлений универсальными музыкальными характеристиками обеспечивает использование естественных, сущностных данностей человека и создает прочную основу для воспитания чуткого отношения к окружающим реалиям. Кроме того, представленный процесс способен изменить направление деятельности человека с сугубо практического созидания к запуску важных духовных и интеллектуальных процессов, развитию чувства единения с другим человеком, территорией и миром. Музыка создает основу для появления мощного эмоционального воздействия, которое разрастается до вселенских масштабов, обеспечивая крупные обобщения и целостность взгляда на мир. Свойственная музыкальному искусству интеграция психофизиологических процессов, обеспечивает процесс формирования сложной ассоциативности и становления художественного сознания в целом. Музыкальные характеристики произведений статичных видов искусства обеспечивают ощущение в них временного развертывания жизни, которое концентрируется в музыке. Таким образом, влияние музыки и ее характеристик на формирование целостности восприятия мира, территории и человека можно признать внушительным и значимым.

Целостность жизни, понимаемая как духовность, представляется фундаментальным определением. Идеальный вариант проявления целостности как явления наблюдается в музыке, сотканной из неделимостей. Использование такой основы для формирования художественно-ассоциативного ландшафта города является необходимыми слагаемыми искомой целостности (цельности) восприятия жизни и мира, а значит, и духовности. Музыкальное начало, по-

ставленное в качестве центрального элемента системы искусств, может использоваться как необходимый алгоритм формирования духовности человека и общества. Данные положения воспринимаются в качестве важной репрезентации духовности. Они не рассматривались ранее в контексте этой категории, что вносит в ее трактовку актуальность и новизну, конкретику и определенность. Адаптация музыкального подхода к интерпретации современных реалий, его развитие, применение на практике может стать одновременно одним из вариантов достижения духовности и ее критерием, что является актуальным и востребованным современностью.

Воспитание в человеке региональной идентичности, формы проявления культуры укорененности, интегрирующей в пределах ограниченной территории местные проявления российской идентичности и различные локальные и региональные идентичности, является важнейшим условием формирования целостной личности. Это обусловлено тем, что культура укорененности составляет неотъемлемую часть культуры мобильности, которая одновременно есть деятельная установка, равно предполагающая активность и пассивность, новации и традиции, интенсивность и экстенсивность развития. В результате формирование специфического ассоциативного ландшафта города может стать путем к воспитанию целостного человека, гражданина, патриота.

Создание художественно-ассоциативного ландшафта города ведет к укрупнению и объединению разрозненных смыслов, полученных в результате художественных интерпретаций. Плоды интерпретационной деятельности энергийны и требуют для своего осуществления постоянного возобновления интерпретационных практик. Они снабжают художественный образ множеством сопутствующих характеристик, которые призваны дополнить, углубить смыслы, лежащие на поверхности и кажущиеся очевидными, единственно правильными. Музыкальный подход к интерпретации художественного произведения, таким образом, стимулирует активность позиции реципиента и создает альтернативу массовой культуре примитивности и однозначности. Эта активность благодаря формированию художественно-ассоциативного ландшафта го-

рода распространяется и на процесс осмысления его территории. В результате выявляются новые возможности в представлении искусства и города. Наличие модели художественно-ассоциативного ландшафта может послужить ориентиром для последующего использования предложенной методологии.

Актуальность данной темы с научной точки зрения заключается в использовании научных категорий в ранее несвойственных им областях знания. Наукой представлено достаточно информации о тех или иных объектах, необходимые картины мира человечество создавало не раз, а вот процесс творческой обработки этой информации находится только на начальных этапах своего развития, примером чему может послужить становление таких новых научных направлений, как имажинальная география или география искусства. Выделение новой грани изучения искусства и территорий позволяет определить моделирование художественно-ассоциативного ландшафта города, региона, страны в качестве актуального, перспективного научного направления, делающего возможным более полное и гармоничное их восприятие и познание.

Музыкальный подход к моделированию художественно-ассоциативного ландшафта обеспечивает заполнение некоторых белых пятен современного искусствоведения, музыкознания, философии. Он может стать востребованным в решении воспитательных проблем человека и общества.

Все обозначенные аспекты особо актуальны при обращении к региональному искусству. Художественно-ассоциативный ландшафт Барнаула есть вариант системного представления искусства региона, аспект специфической презентации этого художественного явления. Выявление универсалий на материале регионального искусства представляет научный интерес и перспективно для расширения профессионального сознания искусствоведа.

Степень изученности проблемы. Изученную литературу можно представить в виде двух блоков: исследования, раскрывающие аспекты музыкальности и исследования общекультурной проблематики. Каждый блок предполагает внутреннее деление.

Первой группой первого блока стали труды, выявляющие ряд аспектов

специфики мышления человека, его психологии, изложенные в работах Л.С. Выготского, Б.М. Величковского, В.В. Налимова. Вопросы психологии музыкального восприятия раскрыты А.А. Бендицким, Е.В. Назайкинским. Процессу музыкального мышления, специфике мелодии как явления, посвятили свои работы М.Ш. Бонфельд, М.Г. Арановский. Значимую роль играет работа Б.В. Асафьева, в которой раскрыто одно из важнейших понятий диссертации - понятие «интонация».

Вторую группу первого блока составили труды по синестезийному мышлению и общим вопросам синтеза искусства. Е.П. Блаватская проблемы синтеза раскрывала на уроне космических взаимодействий. Вопросы синтеза искусств и науки детально изложены в трудах А.В. Волошинова, И.Ш. Шевелева, И.П. Шмелева, М.А. Марутаева. И.А. Герасимова, Т.Б. Романовская развивали философские основы идеи синтеза искусств и науки. Общие вопросы взаимодействия искусств освещали в своих трудах: Т.Н. Левая, Е.Б. Мурина, Н.А. Дмитриева, Г. Абрамов, Л.О. Акопян. Синтез искусства в рамках музыкальной драмы подробно представил Р. Вагнер, раскрыв понятие целостного «артистического человека». А.Н. Бенуа, С. Дягилев освещали проблемы синтеза искусства в рамках театрального представления.

Основа понятия «синестезия» выявлена, прежде всего, в трудах Б.М. Га-леева и И.Л. Ванечкиной. Своеобразным обобщением их опыта стали работы Н.А. Коляденко и М.Л. Зайцевой.

Третью группу первого блока составляют работы Ф. Ф.В.Й. Шеллинга, А. Шопенгауэра, Р. Ницше, П.А. Флоренского, в которых прослежены фундаментальные вопросы становления мировоззрения, миропредставления, взаимосвязанности видов деятельности человека, его проявлений, которые стали основой для формирования музыкального подхода к интерпретации мира. Учитывая специфику музыкального знака, А.Ф. Лосев в труде «Музыка как предмет логики» обосновал преимущество музыкального подхода к пониманию мира. Ю.М. Лотман, М.К. Мамардашвили У. Эко представили возможности знака в процессе интерпретации разных явлений мира, показав природу их взаимодействия. В

трудах Ж. Делёза, Ф. Гваттари, К. Леви-Стросса намечена канва понятийного оформления категории «складка», ставшей отправной точкой для обоснования понятия «музыкальность». Е.В. Синцов дал философский анализ связи музыки с орнаментом, выделив важное общее понятие для определения одного из критериев музыкальности - орнаментальность.

Четвертую группу первого блока изученной литературы составляют труды, касающиеся искусствоведческой проблематики. Прежде всего, следует отметить работы по теории искусства В.В. Кандинского, представившего подробное описание взаимосвязей средств выразительности живописи и музыки. Первым опытом обоснования и понятийного оформления музыкальности стали труды В.В. Ванслова, определившего романтизм в качестве материнского лона этого понятия. В.В. Визер, О.Я. Кочик, В.В. Ландсбергис, на примерах творчества отдельных художников продемонстрировали яркий пример музыкальной интерпретации живописных произведений. Работы Ж. Д'Удина, П.А. Флоренского, С.М. Эйзенштейна, Т.В. Дадиановой затрагивают некоторые аспекты понимания жеста и пластики, что стало импульсом для определения музыкальности скульптуры, в литературе практически не представленной. Опыт использования музыкальных явлений в практике строительства изложен в книге С.-И. Д'Альвейдра. Связи музыки и архитектуры фрагментарно, но очень ярко представлены в трудах Р. Арнхейма. Б.М. Галеев обосновал необходимость изменения стереотипного, поверхностного отношения к метафоре «музыка архитектуры», отметив наличие прочных связей между этими видами искусства. М.Ю. Макарова, А. Чернов и А.Ф. Черняев обосновали тесные связи музыки и архитектуры в системе пропорционирования. Б.М. Эйхенбаум, С. Гардзонио, А.Г. Григорян, Н. Каухчишвили на отдельных примерах поэзии и прозы продемонстрировали некоторые связи музыки и литературы.

В пятую группу первого блока вошли труды по музыкальной проблематике. С.П. Полозов выявил специфику и возможности музыкальной информации. Л.В. Александрова, С.С. Гончаренко анализировали примеры проявления

симметрии в музыке. Авторы пришли к ряду универсальных обобщений, позволяющих их использование в опыте межвидовых взаимодействий искусства.

Шестая группа первого блока раскрывает общие вопросы теории и истории региональной живописи, скульптуры и архитектуры. Частично они представлены в работах Т.М. Степанской. Описанию архитектуры Барнаула и Алтайского края посвятили свои труды С.Н. Баландин, Т.В. Бондаренко. Вопросы взаимодействия региональной живописи и музыки освещены Н.А. Сухоруко-вой. Анализ взаимодействия музыки со скульптурой и архитектурой города ранее в научной литературе не был представлен. Региональное искусство прежде не становилось материалом для системного исследования в ракурсе изучения его музыкальности.

Второй блок литературы разделен на две группы: освещающая специфику изучения культурных ландшафтов и представляющая общекультурную проблематику. В первой группе следует отметить труды Ю.А. Веденина, послужившие отправной точкой для выявления основной идеи диссертации - формирование художественно-ассоциативного ландшафта. Методология анализа культурных ландшафтов представлена в трудах Д.Н. Замятина, И.И. Митина. Общие проблемы изучения разных аспектов понимания культурных ландшафтов отмечены В.Л. Каганским, О.А. Лавреновой, Е.Ю. Колбовским. Образный компонент территории выделяет И.А. Стеклова. В работах Е.Д. Андреевой намечена необходимость изучения звукового ландшафта территории. Проявлению музыкальных явлений в культуре посвятили свои работы Т.А. Агапкина, С.М. Толстая. С.В. Нестерова в своих трудах представляет общий процесс формирования и развития культуры Барнаула и Алтайского края. Работы этого блока освещают только общие вопросы культурного наполнения территорий. Свойство произведения искусства ранее не становилось фактором формирования художественно-ассоциативного ландшафта.

Объект исследования - это художественно-ассоциативный ландшафт города, под которым мы понимаем самостоятельную часть ассоциативного ландшафта, сформированную системой произведений искусства. Выбор скуль-

птуры и архитектуры в качестве ландшафтообразующих элементов обусловлен тем, что скульптура и архитектура являются естественными частями ландшафта города, а живопись фиксирует его природный, рукотворный и ассоциативный ландшафт. Центральным элементом этой системы является музыкальность.

Предмет исследования - это музыкальность как фактор формирования художественно-ассоциативного ландшафта города. Музыкальность мы понимаем не только как видовое свойство музыки, то есть набор характерных черт музыкального искусства (музыкальных характеристик), не только как особую чуткость их восприятия, но и как универсальное свойство любого художественного произведения, представляющее его внутреннее звучание. Мы используем музыкальность в качестве основы процесса интерпретации произведения искусства и фактора формирования художественно-ассоциативного ландшафта.

Материал исследования можно разделить на несколько групп. Основная группа источников включает в себя произведения скульптуры (46 единиц), архитектуры (81 единица) и живописи (78 единиц), участвующие в формировании художественно-ассоциативного ландшафта. При этом основное внимание было сосредоточено: среди произведений скульптуры на памятниках (9 единиц), рельефах (17 единиц), украшающих фасады зданий, и рельефах церковных колоколов (20 единиц), среди произведений архитектуры на фасадах зданий (60 единиц), площадях (16 единиц) и архитектурных циклах (1 единица), наконец, среди произведений живописи на пейзажах (33 единицы), портретах (33 единицы) и сюжетно-тематических картинах (12 единиц).

Большинство предметов было исследовано при непосредственной работе с произведениями. Кроме того, изучены произведения, хранящихся в Государственном художественном музее Алтайского края, Государственном музее истории, литературы, искусства и культуры Алтая, частных коллекциях, а также Музея «Город» (Барнаул), Выставочного зала Союза художников Алтая, выставочного зала «Турина гора», картинной галереи «Кармин» - частной галереи С.Г. Хачатуряна, галереи Современного искусства факультета искусств АГУ «Универсум», Новосибирской картинной галереи, Рубцовской картинной гале-

реи имени В.В. Тихонова. Важный визуальный и содержательный материал представлен в каталогах и альбомах.

Следующая группа источников - архивно-фондовые материалы Государственного архива Алтайского края (14 единиц). Эти документы позволили уточнить информацию о системах пропорционирования архитектурных сооружений Барнаула. В процессе исследования обозначенной проблемы были изучены фонды научных библиотек: Новосибирской государственной областной библиотеки, Алтайской краевой универсальной научной библиотеки им. В.Я. Шишкова, Рубцовской центральной городской библиотеки, библиотеки Алтайского государственного университета и Алтайского государственного института искусств и культуры, библиотеки Университета Российской академии образования.

Значимую роль сыграли мемуарные и эпистолярные материалы. Прежде всего, письма и дневники Э. Делакруа, Ж. Сера и П. Синьяка, которые позволили детально рассмотреть процесс осмысления средств выразительности живописи художниками. Важные сведения обнаружились в письмах С. Дягелева, И.Н. Крамского, А. Блока и др.

Для выявления музыкальных характеристик скульптуры были использованы поэтические произведения А.С. Пушкина (5 единиц).

Цель исследования - создать модель процесса формирования художественно-ассоциативного ландшафта города на основе музыкальности составляющих его произведений скульптуры, архитектуры и живописи. Для достижения данной цели поставлены следующие основные задачи исследования:

- дать характеристику и определение музыкальности и определить музыкальность как культурную универсалию;

- дать характеристику и определение художественно-ассоциативного ландшафта;

- выявить проявления музыкальности художественных произведений скульптурного, архитектурного, живописного блоков и представить их в качестве ландшафтообразующих элементов модели художественно-ассоциативного

ландшафта города.

Методологическая основа исследования. Методологические принципы исследования культурного ландшафта города на основе музыкальных характеристик скульптуры, архитектуры и живописи как ландшафтообразующих элементов предопределены традициями современного отечественного и зарубежного гуманитарного знания (музыкознания, искусствоведения, культурологии, эстетики, философии, семиотики и т.д.), ориентированного на междисципли-нарность, комплексность и системность. В данном случае междисциплинар-ность образована специфическим синтезом философии, искусствознания, музыкознания, культурологи и имажинальной географии.

Методология исследования стала результатом суммирования пяти блоков научных изысканий. Первый блок представляют труды, освещающие специфику музыкального мышления, музыкальных процессов, изложенных Б.В. Асафьевым и М.Ш. Бонфельдом. Второй блок работ, раскрывающий философские основы представлений о звучании мира, сложился из концепций Ф.В.Й. Шеллинга, А. Шопенгауэра, Р. Ницше, А.Ф. Лосева, которые, дополнив друг друга, стали общим основанием философского подхода к анализу художественных произведений. Третий блок работ связан с идеей синтеза искусств, обеспечивающий понимание внутривидовых художественных процессов. Важную роль в этом блоке играет работа Р. Вагнера. Его идея лейтмотивов внутри музыкального произведения чрезвычайно близка идее музыкальности в рамках межвидовых контактов разных видов искусства. С другой стороны идею синтеза, синестезии представил Б.М. Галеев, последовательницей которого стала Н.П. Коля-денко, положения исследования которой в данном случае оказались чрезвычайно важны. Четвертый блок работ связан с представлением межвидовых взаимодействий искусства на уровне средств выразительности, что нами воспринимается как методологическая установка для выявления конкретных музыкальных характеристик художественных произведений. В этом блоке значимыми стали труды В.В. Кандинского, В.В. Ванслова, Е.В. Синцова и В.В. Визер. Пятый методологический блок представляет основное видение процесса моделирования

художественно-ассоциативного ландшафта. Общая идея специфического синтеза географии и искусствознания озвучена в работах Ю.А. Веденина, а методология исследования культурных ландшафтов представлена Д.Н. Замятиным.

Подобно Д.Н. Замятину, ориентирующемуся на изучение проблем пространства семиотически, создающему концепцию ландшафта как текста с помощью методов интерпретации и репрезентации, используется та же стратегия, алгоритм действия. Использование этих методов на основе музыкального подхода к интерпретации произведения изобразительного искусства или архитектуры, говорит о том, что особое внимание уделяется не массовым стереотипам, обнаруженных путем традиционно принятых критериев, маркеров, ориентиров, а формированию нового представления территории, которое либо выявляется в ходе анализа литературных источников и произведений искусства, либо конструируются на основе данных полевых исследований с использованием феноменологического, аналитического, генетического, герменевтического методов, метода аналогий.

Частично использованы информационный, семиотический, мифологический и аксиологический подходы. Музыкальные закономерности, обнаруженные в процессе моделирования культурного ландшафта Барнаула содержат потоки дополнительной информации, являются семиотическим кодами, служат источником мифотворчества и представляют ценность не только для узкого научного сообщества, но и для общества в целом, так как обладают мощной воспитательной и духовной составляющей.

Механизм описания взаимодействия искусства и территории рассматривается как феноменологический конструкт. Следовательно, отбор ландшафто-образующих элементов начинается с процедур описания, а доказательства их валидности нарабатываются в ходе интерпретации. Среди других методологических особенностей настоящего исследования можно назвать междисциплинарную компаративистику, когда тезис общего характера иллюстрируется материалом, привлекаемым из различных сфер знания: искусствоведения, музыковедения, литературоведения и др.

Ключевым для данного исследования является процесс или метод моделирования. В данном случае основой моделирования стали произведения живописи, скульптуры и архитектуры, являющиеся частью ландшафта Барнаула или отражающие его. Выявленные музыкальные характеристики этих произведений искусства, стали фактором формирования модели художественно-ассоциативного ландшафта города.

Моделирование художественно-ассоциативного ландшафта Барнаула включает в себя две основные части: теорию моделирования художественно-ассоциативного ландшафта на основе музыкальных характеристик его ланд-шафтообразующих элементов, вмещающую в себя аргументацию возможности и необходимости такого моделирования; типовой алгоритм интерпретации музыкальности художественных произведений, который служит основой практического моделирования художественно-ассоциативного ландшафта города. Основным подходом к анализу художественных произведений стал принцип дополнительности в недрах искусствоведческого, музыкального, лингвистического анализа.

В данном исследовании используются разнообразные средства изучения: текстовые описания (как научные, так и художественные), цифровая фотофиксация, компьютерная обработка изображений, образно-географическое картографирование, компьютерные моделирования.

Научная новизна исследования. Междисциплинарный подход демонстрирует не только сложность избранного объекта и предмета исследования, но и очевидность вклада данного исследования в процесс формирования и становления нового направления знания на стыке гуманитарной географии, культурологи, философии, музыкознания и искусствознания.

Прежде всего в процессе исследования выявлен неакустический компонент музыкальности, проявляющий себя в скульптуре, архитектуре и живописи. Он впервые представлен в качестве узловой позиции междисциплинарного исследования и музыкального подхода к интерпретации произведений скульптуры, архитектуры и живописи. По аналогии с музыкальностью живописи, музы-

кальность признана нами свойством скульптуры и архитектуры. Музыкальность представлена одним из аспектов понимания духовности. Обнаружен универсальный характер музыкальности. Средствами скульптурного, архитектурного и живописного искусства впервые выявлена музыкальность образа человека. Религиозный ракурс общей музыкальности живописи и музыкальность сюжетно-тематической картины в аспекте анализа природы ритуального действа представлены также впервые. Выявлена связь композиции архитектурного ансамбля с закономерностями музыкального формообразования. Обнаружена способность музыкальности живописи объединять в рамках своего вида искусства, музыкальности скульптуры и архитектуры.

Список литературы диссертационного исследования доктор наук Прядуха Наталия Анатольевна, 2018 год

ЛИТЕРАТУРА

Источники и материалы

1. Kandinsky, V.V. Du theatre. Письмо В.В. Кандинского Г. Мютнер от 27 октября 1910 г. / В.В. Кандинский // Мастера искусства об искусстве: Избранные отрывки из писем, дневников, речей и трактатов в семи томах. - М.: Искусство, 1970. - Т. 7. - С. 387-389.

2. Бенуа, А.Н. Бенуа размышляет / А.Н. Бенуа. - М.: Советский художник, 1968. - 749 с.

3. Бенуа, А.Н. Мои воспоминания: в 5 т. / Бенуа Александр Николаевич. - М., Наука. - 1980. - 4 т. - 426 с.

4. Бенуа, А.Н. Театр. Книга о новом театре / А.Н. Бенуа. - СПб.: Шиповник, 1908. - 289 с.

5. Воспоминания о Богородице-Одигитриевской церкви. ЦХАФАК. Ф. 1. Оп. 1. Д. 45. Л. 4.

6. Врубель, М.А. Переписка. Воспоминания о художнике / М.А. Врубель. - Л.-М.: Искусство, 1963. - 362 с.

7. Делакруа, Э. Дневник / Э. Делакруа. - М.: Искусство, 1950. - 631 с.

8. Мастера архитектуры об архитектуре. - М.: Госстройиздат, 1972. -

527 с.

9. Мастера искусства об искусстве: Избранные отрывки из писем, дневников, речей и трактатов: в 7 томах. - М.: Искусство, 1970. - 7 т. - 654 с.

10. Мерло-Понти М. Око и дух / М. Мерло-Понти. - М.: Искусство, 1992. - 63 с.

11. План и описание церкви Дмитрия Ростовского. ЦХАФ АК. Ф. 26. Оп. 1. Д. 1136.

12. План сада при Дмитриевской церкви в г. Барнауле. Снимал и чер-

тил межевщик М. Соболев. ЦХАФ АК. Ф. 50. Оп. 11. Д. 12. Рукописный подлинник.

13. План Торговой площади. ГААК. Ф. 1. Оп. 1, д. 45, л. 4.

14. Планы, фасады и разрезы остатков строений бывшего духовного училища в г. Барнауле. ЦХАФ АК. Ф. 50. Оп. 11. Д. 111.

15. Проект каменной церкви Божьей Матери Одигитрии в городе Барнауле его показание предположительных переделок. ЦХАФ АК. Ф. 31. Оп. 1. Д. 466.

16. Проект церковно-приходской школы при Одигитриевской церкви в г. Барнауле. ЦХАФ АК. Ф. 31. Оп. 1. Д. 471. Л. 3.

17. Проект часовни в г. Барнауле на Соборной площади ЦХАФ АК. Ф. 51. Оп. 1. Д. 5. Л. 82-82 об.; ЦХАФ АК. Ф. 31. Оп. 1. Д. 522. Л. 3.

18. Проект часовни в г. Барнауле, на Соборной площади, выполненный гражданским инженером И.Ф. Носовичем (1909 г.) ЦХАФ АК. Ф. 31. Оп. 1. Д. 522. Л. 3, 4. Рукописная копия с подлинным автографом И.Ф. Носовича.

19. Проектный чертеж фасада и разреза каменной церкви во имя Святого Предтечи и Крестителя Господня Иоанна для построения на Нагорном кладбище в г. Барнауле (конец 40-х - нач. 50-х годов). ЦХАФ АК. Ф. 50. Оп. 11. Д. 5.

20. Проектный чертеж фасадов трехпрестольной церкви во имя иконы Знамения Пресвятой Богородицы и церковной колокольни для построения в г. Барнауле с одобрением Томской губернской строительной комиссии и благо-словлением епископа Томского Парфения. Чертил урядник Иванов. 1856 г. ЦХАФ АК. Ф. 50. Оп. 11. Д. 3а. Рукописный подлинник.

21. Сёра, Ж. Письма. Дневники. Литературное наследие. Воспоминания современников / Ж. Сёра, П. Синьяк. - М.: Искусство, 1976. - 335 с.

22. Фасады и разрезы на построение в г. Барнауле новой каменной одноэтажной Кладбищенской Церкви во имя Святого славного Пророка предтечи и крестителя Господня Иоанна. ЦХАФ АК. Ф. 50. Оп. 11. Д. 5. Рукописный подлинник.

23. Чертеж фасада церкви и колокольни, выполненный архитектором Колывано-Воскресенских заводов Л.И. Ивановым 1828-1829 гг. ЦХАФ АК. Ф. 50. Оп. 21. Д. 1436. Рукописный подлинник.

24. Штокхаузен, К. Я с удовольствием приехал бы вновь в Москву: (Интервью С. Савенко) / К. Штокхаузен // Музыкальная академия. - 1993. - № 3. - С. 54-55.

Каталоги и альбомы

25. Альфред Фризен. Каталог. Живопись / Вст. ст. С. Мягких. - Барнаул: ОАО Алтайский полиграфический комбинат, 2000. - 37 с.

26. Будкеев, М.Я. Живописцы Алтая. - Барнаул, 1980. - 15 с.

27. Художники Алтая XX века. / Вст. ст Л.И. Леоновой. - Барнаул, 2001. - 296 с.

28. Юлия Никитюк. Живопись. - Барнаул: Союз художников России, 2000. - 10 с.

Литература

29. Абрамов, Г. Архаический язык тела / Г. Абрамов // Языки науки -языки искусства. - М.: Прогресс-традиция, 2000. - С. 310-314.

30. Автономова, Н.Б. Многогранный мир Кандинского / Н.Б. Автоно-мова, Д.В. Сарабьянов, В.С. Турчин. - М.: Наука, 1998. - 208 с.

31. Агапкина, Т.А. Вещь, образ, символ: колокола и колокольный звон в традиционной культуре славян / Т.А. Агапкина // Мир звучащий и молчащий: Семиотика звука и речи в традиционной культуре славян. - М.: Индрик, 1999. -С. 210-283.

32. Агапкина, Т.А. Звуковой образ времени и ритуала (на материале весенней обрядности славян) / Т.А. Агапкина // Мир звучащий и молчащий: Семиотика звука и речи в традиционной культуре славян. - М.: Индрик, 1999. - С. 17-51.

33. Азарова, О. Изображение Сил Небесных на колоколах русских литейщиков ХУП-Х1Х веков [Электронный ресурс] / О. Азарова - Режим доступа: http://www.zvon.ru/zvon3.view4.page6.html 24.02.2011.

34. Азначеева, Е.Н. Музыкальные принципы организации литературно-художественного текста / Е.Н. Азначеева. - Пермь: изд-во Перм. ун-та, 1994. -Ч. 1-3. - 228 с.

35. Акопян, Л.О. Музыка как отражение человеческой целостности / Л.О. Акопян // Музыка как форма интеллектуальной деятельности. Изд. 2-е. -М.: Книжный дом ЛИБРОКОМ, 2009. - С. 70-82.

36. Александрова, Л.В. Порядок и симметрия в музыкальном искусстве: логико-исторический аспект / Л.В. Александрова. - Новосибирск: Изд-во Новосиб. гос. консерватории им. М.И. Глинки, 1995. - 280 с.

37. Алексеев, Б.Т. Диалектическое содержание идеи инвариантности: автореф. дис. ... канд. филос. наук: 09.620/ Алексеев Борис Тимофеевич. - Л., 1970. - 16 с.

38. Алтайская правда. - № 7. - 2004. - 13 октября.

39. Ананьев, Б.Г. Сенсорно-перцептивная организация человека / Б.Г. Ананьев // Познавательные процессы: ощущения, восприятие. - М.: Педагогика, 1982. - С. 7-31.

40. Андреев, Л.Г. Импрессионизм: Видеть. Чувствовать. Выражать / Л.Г. Андреев. - М.: Гелеос, 2005. - 320 с.

41. Андреева, Е.Д. Звуковой ландшафт как реальный объект и исследовательская проблема / Е.Д. Андреева // Альманах Института Наследия «Экология культуры». - М., 2000. - С. 76-85.

42. Андреева, Е.Д. О звуковом маркировании культурного ландшафта и пространства этнокультуры / Е.Д. Андреева // Культурный ландшафт как объект исследования. - М.: Институт Наследия; СПб.: Дмитрий Буланин, 2004. - С. 105-115.

43. Арановский, М.Г. Заметки об архитектоническом слухе и музыкальной логике / М.Г. Арановский // Музыка как форма интеллектуальной деятельности. - М.: ЛИБРОКОМ, 2009. - С. 189-201.

44. Арановский, М.Г. Музыка и мышление / М.Г. Арановский // Музыка как форма интеллектуальной деятельности. Изд. 2-е. - М.: Книжный дом

ЛИБРОКОМ, 2009. - С. 10-44.

45. Аргуэльс, Х. Мандала / Х. Аргуэльс. - М.: Благовест, 1993. - 229 с.

46. Аркадьев, А. Временные структуры новоевропейской музыки: Опыт феноменологического исследования / А. Аркадьев. - М.: Библос, 1993. -106 с.

47. Арнхейм, Р. Динамика архитектурных форм / Р. Арнхейм. - М.: Стройиздат, 1984. - 192 с.

48. Арнхейм, Р. Искусство и визуальное восприятие / Р. Арнхейм. -Благовещенск, 2000. - 59 с.

49. Арнхейм, Р. Визуальное мышление / Р. Арнхейм // Зрительные образы. - Душанбе, 1970. - С. 125-137.

50. Арсеньева, О.О. Учение о звуке в мифопоэтических и музыкально-теоретических концепциях стран Востока / О.О. Арсеньева // Мир науки, культуры, образования. - 2009. - № 3. - С. 31-32.

51. Аршинов, В.И. Когнитивная основа синергетики / В.И. Аршинов // Синергетическая парадигма в науке и искусстве. - М.: Прогресс-традиция, 2002. - С. 69-96.

52. Асафьев, Б.В. Музыкальная форма как процесс / Б.В. Асафьев. - Л.: Музыка, 1971. - 376 с.

53. Асафьев, Б.В. Музыкальная форма как процесс / Б.В. Асафьев. - Л., 1971. - 376 с.

54. Асафьев, Б.В. Русская живопись. Мысли и думы / Б.В. Асафьев. -Л.-М.: Искусство, 1966. - 243 с.

55. Ассанджоли, Р. Психосинтез / Р. Ассанджоли. - М.: Рефл-бук.; Киев: Ваклер, 1997. - 320 с.

56. Бабич, И.А. Герменевтика музыкальной коммуникации: пространственно-временной контекст интерпретации / И.А. Бабич // Философия и культура. - 2010. - № 8 (32). - С. 44-49.

57. Багирова, Л.М. К проблеме музыкальной синопсии (на примере опер Римского-Корсакова) / Л.М. Багирова // Взаимодействие искусств: мето-

дология, теория, гуманитарное образование: Материалы Международной научно-практической конференции 25-29 авг. 1997 г. - Астрахань, 1997. - С. 63-68.

58. Баландин, С.Н. Архитектура Барнаула / С.Н. Баландин. - Барнаул: Алтайское книжное издательство, 1974. - 112 с.

59. Бандура, А.И. Структура тонких миров в музыкально - философской космогонии А.Н. Скрябина / А.И. Бандура // Искусство как способ познания: материалы международной конференции / Рериховская научно-популярная библиотека. - М.: Международный Центр Рерихов, 1999. - С. 113-117.

60. Баранов, А. «Целительные звуки» Джонатан Голдмен (книга об искусстве обертонального пения) [Электронный ресурс] / А. Баранов - Режим доступа: http: //overtone.ru/images/header_left.j pg.

61. Баранов, А. Гармоники в точных науках [Электронный ресурс] / А. Баранов - Режим доступа: http://overtone.ru/docs/?content=item&item=47.

62. Баранова, Т.Б. О космологической и религиозной концепции танца в культуре Средневековья, Ренессанса и барокко / Т.Б. Баранова // Проблемы музыкознания. Вып. 3: Традиция в истории музыкальной культуры. Античность. Средневековье. Новое время. - Л., 1989. - С. 73-83.

63. Басин, Е.Я. Творчество и эмпатия / Е.Я. Басин // Вопросы философии. - 1987. - № 2. - C. 54-66.

64. Башляр, Г. Избранное: Поэтика пространства / Г. Башляр. - М.: РОССПЭН, 2004. - 194 с.

65. Бендицкий, А.А. К вопросу о моделирующей функции музыки: музыка и время / А.А. Бендицкий // Музыка как форма интеллектуальной деятельности. Изд. 2-е. - М.: Книжный дом ЛИБРОКОМ, 2009. - С. 142-157.

66. Бергер, Н.А. Гармония как пространственная категория музыки: ав-тореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Бергер Нина Александровна. Л.: Изд-во ЛГК, 1980. - 25 с.

67. Бердяев, Н.А. О назначении человека: опыт парадоксальной этики / Н.А. Бердяев. - М.: АСТ; Харьков: Фолио, 2003. - 560 с.

68. Блаватская, Е.П. Тайная доктрина: в 3 т / Е.П. Блаватская. - Ново-

сибирск: 1993. - 3 т. - 512 с.

69. Блинова, М. Музыкальное творчество и закономерности высшей нервной деятельности / М. Блинова. - М., 1974. - 144 с.

70. Блок, А. Записные книжки / А. Блок. - М.-Л., 1965. - 368 с.

71. Блок, А. Собрание сочинений: в 5 т. / А. Блок. - 5 т. - 443 с.

72. Бобровский, В.П. Тематизм как фактор музыкального мышления. Очерки. В 2-х вып. / В.П. Бобровский. - М., Музыка, 1989. - Вып. 1. - 268 с.

73. Богемская, К.К. Моне / К.К. Богемская // Искусство. - 1990. - № 3. - С. 30-33.

74. Большой толковый словарь русского языка / Д.Н. Ушаков, В.В. Виноградов, С.И. Ожегов, Г.О. Винокур, Б.А. Ларин и Б.В. Томашевский. - М.: Астрель, 2004. - 1280 с.

75. Большой энциклопедический словарь / Гл. ред. А.М. Прохоров. 2-е изд., перераб. и доп. М.: Большая Рос. Энциклопедия. - СПб.: Норинт, 2004. -1456 с.

76. Бондаренко, Т.В. Путеводитель по архитектурным ансамблям площадей г. Барнаула / Т.В. Бондаренко. - Барнаул, 2006. - 148 с.

77. Бонфельд, М.Ш. Музыка как речь и как мышление: автореферат диссертации на соискание ученой степени доктора искусствоведения / М.Ш. Бонфельд. - М., 1993. - 41 с.

78. Бонфельд, М.Ш. Семантика музыкальной речи / М.Ш. Бонфельд // Музыка как форма интеллектуальной деятельности. - М.: ЛИБРОКОМ, 2009. -С. 82-142.

79. Борев, Ю. Эстетика / Ю. Борев. - М.: Политиздат, 1981. - 371 с.

80. Борисова, И.Е. Музыкальный телеграф кн. В.Ф. Одоевского: контексты, риторика, интерпретация / И.Е. Борисова // Звучащая философия: сб. матер. конференции. - СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 2003. - С. 8-40.

81. Брокгауз, Ф.А. Энциклопедический словарь / Ф.А. Брокгауз, И.А. Ефрон. - М.: Эксмо, 2002. - 667 с.

82. Бузони, Ф.Б. Эскиз новой эстетики музыкального искусства / Фер-ручио Бузони; пер. с нем. [и предисл.] В. Коломийцова. - СПб.: А. Дидерихс, 1912. - 55 с.

83. Бусов, С.В. Пир поэзии и философии / С.В. Бусов // Звучащая философия: сборник материалов конференции. - СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 2003. - С. 45-49.

84. Бушковская, Е.А. Феномен междисциплинарности в зарубежных исследованиях / Е.А. Бушковская //Вестник Томского государственного университета. - № 330. - 2010. - С. 152-155.

85. Вагнер, Р. Произведение искусства будущего / Р. Вагнер // Избранные труды. - М.: Искусство, 1989. - С. 165-286.

86. Ванечкина, И.Л. «Цветной слух» в творчестве Н.А. Римского-Корсакова / И.Л. Ванечкина, Б.М. Галеев // Русская музыка и традиция: межвузов. сб. науч. тр. - Казань: Консерватория, 2003. - С. 182-195.

87. Ванечкина, И.Л. О «цветном слухе» К. Сараджева / И.Л. Ванечкина // «Прометей-2000». - Казань: Фэн, 2000. - С. 101-104.

88. Ванечкина, И.Л. О синестезии романтизма: поэзия и музыка / И.Л. Ванечкина, Б.М. Галеев // Мир романтизма. Вып. 30: матер. конф. - Тверь: ТвГУ, 2002. - С. 141-148.

89. Ванслов, В.В. Изобразительное искусство и музыка / В.В. Ванслов. - Л.: Художник РСФСР, 1983. - 400 с.

90. Ванслов, В.В. Эстетика романтизма / В.В. Ванслов. - М.: Искусство, 1960. - 404 с.

91. Веденин, Ю.А. Культурный ландшафт как объект исследования / Ю.А. Веденин, М.Е. Кулешова. - М.: Институт Наследия; СПб.: Дмитрий Була-нин, 2004. - 620 с.

92. Веденин, Ю.А. Культурный ландшафт как объект культурного и природного наследия / Ю.А. Веденин, М.Е. Кулешова // Известия АН. Серия географическая - 2001. - № 1. - С. 7-14.

93. Веденин, Ю.А. Очерки по географии искусства / Ю.А. Веденин. -

М.: Российский научно-исследовательский институт культурного и природного наследия, 1997. - 224 с.

94. Веденин, Ю.А. Проблемы формирования культурного ландшафта и его изучения / Ю.А. Веденин // Известия АН СССР. Серия географическая. -1990. - № 1. - С. 5-17.

95. Вейман, С.Т. Диалектика творческого процесса / С.Т. Вейман // Художественное творчество и психология. - М.: Наука, 1991. - С. 3-31.

96. Велькмар, Э. Матисс / Э. Велькмар. - М.: Арт - Родник, 2002. - 115

с.

97. Визер, В.В. Система цвета в живописи / В.В. Визер. - СПб.: Питер 2004. - 190 с.

98. Виноградов, В.С. Индийская рага / В.С. Виноградов. - М.: Советский композитор, 1976. - 245 с.

99. Виппер, Б.Р. Введение в историческое изучение искусства / Б.Г. Виппер. - М.: Изобразительное искусство, 1985. - 288 с.

100. Виппер, Б.Р. Статьи об искусстве / Б.Р. Виппер. - М.: Искусство, 1970. - 592 с.

101. Власова, Н.О. О понятии «музыкальная мысль» у Арнольда Шёнберга / Н.О. Власова // Музыка как форма интеллектуальной деятельности. -М.: ЛИБРОКОМ, 2009. - С. 217-234.

102. Волков, Н.Н. Композиция в живописи / Н.Н. Волков. - М.: Искусство, 1977. - 263 с.

103. Волков, Н.Н. Цвет в живописи / Н.Н. Волков. - М.: Искусство, 1985. - 320 с.

104. Волошинов, А.В. Математика и искусство / А.В. Волошинов. - М.: Просвещение, 2000. - 400 с.

105. Волошинов, А.В. Пифагор. Союз истины, добра и красоты / А.В. Волошинов. - М.: Просвещение, 1993. - 224 с.

106. Волошинов, А.В. Синергетическая парадигма как явление культуры рубежа ХХ-ХХ1 веков // Синергия культуры: тр. всерос. конф. - Саратов: Сара-

товский государственный университет, 2002. - С. 9-16.

107. Галеев, Б.М. «Слепой музыкант» Короленко - учебник синестезии / Б.М. Галеев // Синтез искусств в эпоху НТР: сб. тезисов науч.-техн. семинара, 20-30 сент. 1987 г. - Казань: КАИ, 1987. - С. 92-95.

108. Галеев, Б.М. Аналогия «музыка-орнамент»: от Канта до Ганслика, и далее - без остановок. / Б.М. Галеев // Вестник Самарского государственного университета, 1999. - № 3 (13). - С. 30-32.

109. Галеев, Б.М. Вклад А.Ф. Лосева в изучение синестезии / Б.М. Галеев // Синтез в русской и мировой художественной культуре: матер. конф. - М.: МГПУ, - С. 18-23.

110. Галеев, Б.М. Искусство космического века / Б.М. Галеев. - Казань: Фэн, 2003. - 572 с.

111. Галеев, Б.М. Концепция «полифонического синтеза» и «внутреннего контрапункта» Кандинского / Б.М. Галеев // Многогранный мир Кандинского. - М.: Наука, 1998. - С. 145-154.

112. Галеев, Б.М. О романтической синестезии «музыка - архитектура»: от Шеллинга до Гете, и далее - без остановок / Б.М. Галеев // Мир романтизма. Вып. 3: материалы междунар. конф. - Тверь: Изд-во ТвГУ, 2000. - С. 90-96.

113. Галеев, Б.М. О синестезии и синтезе: диалектика прогресс-регрессных тенденций в искусстве / Б.М. Галеев // Перспективы развития современного общества: материалы всерос. конф. - Казань: Изд-во КГТУ, 2003. -С. 258-265.

114. Галеев, Б.М. О теориях аномальной синестезии, или об «аномальных» теориях синестезии / Б.М. Галеев // Проблема развития современного общества: матер. конф. - Казань: Изд-во КГТУ, 2004. - С. 234-238.

115. Галеев, Б.М. Об эволюции гравитационных синестезий: к цвету и свету! / Б.М. Галеев // Искусство космического века: сб. избр. ст. автора. - Казань: ФЭН, 2002. - С. 256-259.

116. Галеев, Б.М. Проблема синестезии в искусстве / Б.М. Галеев // Искусство светящихся звуков: сб. ст. СКБ «Прометей». - Казань: КАИ, 1973. - С.

67-88.

117. Галеев, Б.М. Проблемы светомузыки и синестезии на западе и на востоке / Б.М. Галеев // Вестник КГТУ им. Туполева, 1999. - № 1. - С. 65-67.

118. Галеев, Б.М. Роль синестезии в искусстве / Б.М. Галеев // Всесоюзная школа молодых ученых и специалистов «Свет и музыка»: тез. докл. 24 июня - 4 июля 1979 г. - Казань: КАИ, 1979. - С. 90-92.

119. Галеев, Б.М. Синестезия / Б.М. Галеев, И.Л. Ванечкина // Книга неклассической эстетики. - М., 1999. - С. 200-202.

120. Галеев, Б.М. Синестезия в мире метафор / Б.М. Галеев // Обработка текста и когнитивные технологии: материалы межд. конф. - Москва-Варна, 2004. - С. 33-42.

121. Галеев, Б.М. Синестезия в эстетике и в поэтике символизма / Б.М. Галеев // Синтез в русской и мировой художественной культуре: матер. конф. -М.: МГПУ, - С. 31-36.

122. Галеев, Б.М. Синестезия и музыкальное пространство / Б.М. Галеев // Музыка - культура - человек. Вып. 2. - Свердловск: УрГУ, 1991. - С. 36-43.

123. Галеев, Б.М. Содружество чувств и синтез искусств / Б.М. Галеев. М.: Знание, 1982. - 136 с.

124. Галеев, Б.М. Человек, искусство, техника / Б.М. Галеев // Проблема синестезии в искусстве. - Казань: Изд-во Казан. ун-та, 1987. - С. 142-186.

125. Галеев, Б.М. Что такое синестезия: мифы и реальность / Б.М. Галеев // Leonardo Electronic Almanac, v. 7, 1999, - № 6. - С. 215-221.

126. Галеев, Б.М. О романтической синестезии «музыка - архитектура»: от Шеллинга до Гете, и далее - без остановок. / Б.М. Галеев // Мир романтизма. Вып. 3: матер. межд. конф. - Тверь: Изд-во ТвГУ, 2000. - С. 90-96.

127. Гамаюнов, М.М. Творчество А.Ф. Лосева 1920-х годов: - структура и смысл / М.М. Гамаюнов // Известия СКНЦ ВШ. Общественные науки. 1988. -№ 1. - С. 102-108.

128. Гардзонио, С. Ранние русские представления о музыкальности итальянской поэзии (Сон, найденный в старых бумагах моего деда) / С. Гардзонио

// Музыка и незвучащее. - М.: Наука, 2000. - С. 135-143.

129. Гачев, Г.Д. Музыка и световая цивилизация / Г.Д. Гачев. - М.: Вуз. Книга, 1999. - 199 с.

130. Гегель, Г.В.Ф. Эстетика. В 4 т. / Г.В.Ф. Гегель. - М.: Искусство, 1968-1973. - 1 т. - 312 с.

131. Герасимова, И.А. Музыка и духовное творчество / И.А. Герасимова // Вопросы философии. - 1995. - № 6. - С. 84-92.

132. Гервер, Л.Л. «Симфоническая увертюра», сновидение или миф? -заметки на полях «Египетской марки» Мандельштама / Л.Л. Гервер // Музыка и незвучащее. - М.: Наука, 2000. - С. 167-186.

133. Гервер, Л.Л. Музыка и музыкальная мифология в творчестве русских поэтов: дис. ... докт. искусствоведения: 17.00.02 / Гервер Лариса Львовна.

- М., 1998. - 290 с.

134. Глазычев, В. Предисловие к русскому изданию// Арнхейм Р. Динамика архитектурных форм / Пер. с англ. В.Л. Глазычев. - М.: Стройиздат, 1984.

- С. 3-19.

135. Глебов, Б. Процесс оформления звучащего вещества / Б. Глебов // De música. Вып. 1. - Петроград, 1923. - С. 145-147.

136. Гоголь, Н.В. Скульптура, живопись и музыка / Н.В. Гоголь // Полное собр. соч. - в 8 т. - М., 1952. - 8 т. - С. 9-13.

137. Гончаренко, С.С. Зеркальная симметрия в музыке / С.С. Гончарен-ко. - Новосибирск: Консерватория, 1993. - 234 с.

138. Григорян, А.Г. Слово и музыка / А.Г. Григорян // Музыка и незвучащее. - М.: Наука, 2000. - С. 46-50.

139. Гуковский, Г.А. Пушкин и русские романтики / Г.А. Гуковский. -М.: Художественная литература, 1965. - 365 с.

140. Гуссерль, Э. Идеи к чистой феноменологии и феноменологической философии / Э. Гуссерль. - М.: Дом интеллектуальной книги, 1999. - Кн. 1. -336 с.

141. Д'Альвейдр, С.-И. Археометр - ключ ко всем религиям и всем

древним наукам / С.-И. Д'Альвейдр. - М.: Амрита-Русь, 2004. - 416 с.

142. Д'Удин, Ж. Искусство и жест / Ж. Д'Удин. - СПб., 1911. - 275 с.

143. Дадианова, Т.В. Пластичность и выразительность как категории эстетики: автореф. дис. ... док. философ. наук: 09.00.04 / Дадианова Тамара Владимировна. - М., 1997. - 48 с.

144. Дадианова, Т.В. Пластичность как физиогномическая характеристика искусства и категория художественного творчества / Т.В. Дадианова. -Ярославль, 1993. - 175 с.

145. Данилов, Ю.А. Гармония и астрология в трудах Кеплера / Ю.А. Данилов // Прекрасный мир науки. - М.: Традиция, 2008. - С. 252-265.

146. Делёз, Ж. Капитализм и шизофрения / Ж Делёз, Ф. Гваттари. - М., 2001. - 53 с.

147. Делёз, Ж. Складка. Лейбниц и барокко / Ж Делёз. - М.: Логос, 1997. - 264 с.

148. Денисова, Е.О. Интерпретация музыкальных идей в живописи П. Клее / Е.О. Денисова // Интерпретация музыкального произведения в контексте культуры: сб. тр. Вып. 1291 / РАМ им. Гнесиных. - М., 1994. - С. 51-56.

149. Дешпанде, О. Индийская миниатюра / О. Дешпанде. - М., 2004. -

147 с.

150. Джемс, Мак. Нейль Уистлер. Изящное искусство создавать себе врагов / Мак. Джемс. - М., 1970. - 270 с.

151. Дивакова, Н.А. Идея звучания мира в концепции А. Шопенгауэра / Н.А. Дивакова // Наука и современность - 2011: сб. матер. IX Межд. науч.-практ. конференции. Ч. 1. - Новосибирск: Изд-во НГТУ, 2011. - С. 148-153.

152. Дивакова, Н.А. Идея звучания мира в культуре Востока / Н.А. Дивакова // Система ценностей современного общества: сб. материалов XVIII Межд. науч.-практ. конф. - Новосибирск, 17 мая 2011 г. - С. 161-166.

153. Дивакова, Н.А. Музыка как универсальный язык культуры / Н.А. Дивакова // Наука и современность - 2011: сб. матер. IX Межд. науч.-практ. конференции: в 2-х ч. Ч. 1. - Новосибирск: Издательство НГТУ, 2011. - С. 153451

154. Дивакова, Н.А. Музыкально-звуковое понимание мира как достижение духовности / Н.А. Дивакова // Проблемы духовных ценностей в философии и культуре: монография. Кн. 5. - Новосибирск: Изд-во СИБПРИНТ, 2011. -С. 52-70.

155. Дивакова, Н.А. Музыкально-звуковой аспект понимания духовности человека как характеристика его истинности / Н.А. Дивакова // Духовная сфера жизни общества: проблемы теории и практики. - Ставрополь: ГОУ ВПО «Северо-Кавказ. гос. техн. ун-т», 2011. - С. 226-231.

156. Дивакова, Н.А. Музыкально-звуковой образ культуры Алтая (на примере живописи) / Н.А. Дивакова. - Барнаул, АЗБУКА, 2011. - 114 с.

157. Дивакова, Н.А. Музыкально-звуковые возможности образа человека / Н.А. Дивакова // ИПУР: сб. науч. тр. Сибир. ин-та знаниеведения. - Барнаул: изд-во Алт. ун-та, - Вып. 11. - 2011. - С. 37-40.

158. Дивакова, Н.А. Музыкально-звуковые возможности рельефов г. Барнаула (на примере скульптурного оформления фасада Дома начальника Алтайского горного округа) / Н.А. Дивакова // Вестник Томского государственного университета. - 2012. - № 365. - С. 60-64.

159. Дивакова, Н.А. Музыкально-звуковые характеристики художественного образа как инструмент анализа культурного ландшафта / Н.А. Дива-кова // Вестник Томского государственного университета: Общенаучный периодический журнал. - Томск: издательство ТГУ, 2012. - № 354. - С. 59-66.

160. Дивакова, Н.А. От музыкальной космологии к музыкальной географии культуры / Н.А. Дивакова // ИПУР: сб. научн. тр. Сибир. ин-та знание-ведения . - Барнаул: Изд-во Алт. ун-та, Вып. XIV. - 2014. - С. 89-97.

161. Дивакова, Н.А. Песенность как дополнительное понятие в анализе русского пейзажа / Н.А. Дивакова // Кросс-культуральное исследование проблем мировидения: философский, психологический, лингвокультурологический аспект: матер. Межд. науч.-практ. конференции. - Рубцовск: Азбука, 2007. - С. 172-178.

162. Дивакова, Н.А. Проблема «складки» в современном искусстве / Н.А. Дивакова // Науч.-практ. конф. «Интеллектуальный потенциал ученых России»: сб. науч. тр. Сибир. ин-та знаниеведения. - Барнаул-Москва: Изд-во Алт. ун-та, 2010. - Вып. X. - С. 107-113.

163. Дивакова, Н.А. Проблема звучания картины мира в философии искусства В. Шеллинга / Н.А. Дивакова // Развитие сферы образования, культуры, искусства: проблемы, тенденции, перспективы: матер. межрегион. (с международным участием) науч.-практ. конф. молодых ученых, посвященной Дню академии, 11 февраля 2011 г. / Алт. гос. акад. культуры и искусства. - Барнаул: Изд-во АГАКИ, 2011. - С. 10-12.

164. Дивакова, Н.А. Пространство и время в современной живописи Алтая / Н.А. Дивакова // Художественное образование Алтая - XXI век: традиции и новации. - Барнаул: Изд-во Алт. гос. академии культуры и искусств, 2009. -С. 47-54.

165. Дивакова, Н.А. Художественно-ассоциативный культурный ландшафт как предмет исследования / Н.А. Дивакова // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. Ч. 3. - Тамбов: Грамота, 2011. - № 7. - С. 66-69.

166. Драпкина, С.Е. Особенности различения расстояния на основе восприятия звука / С.Е. Драпкина // Вопросы общей и детской психологии. - М.: Изд-во АПН РСФСР, 1954. - С. 158-173.

167. Дунаев, Г.С. Композиция Боттичелли «Весна»/ Г.С. Дунаев // Искусство. - 1970. - № 11. - С. 20-24.

168. Евин, И.А. Синергетика искусства / И.А. Евин. - М., 1993. - 171 с.

169. Евлампиев, И. Традиция исихазма в русской культуре: от Андрея Рублева до Андрея Тарковского / И. Евлампиев // Verbum. Вып. 2. Наследие Средневековья и современная культура. - СПб., 2000. - С. 85-103.

170. Енукидзе, Н.И. Футуристическая опера «Победа над солнцем»: о литературности музыки и музыкальности слова / Н.И. Енукидзе // Музыка и незвучащее. - М.: Наука, 2000. - С. 274-289.

171. Ермакова, Л.И. Церковь Святителя Дмитрия Ростовского г. Барнаула: история и современность / Л.И. Ермакова, Т.В. Скворцова. - Барнаул: Алт. дом печати, 2011. - 125 с.

172. Жарникова, С.В. Гусли - инструмент Вселенной [Электронный ресурс] / С.В. Жарникова - Режим доступа: http: //www.youtube.com/watch?v=8H01 FvFVJvs.

173. Зайцева, М.Л. Синестезийность как системное свойство художественного сознания: дис. ... доктора искусствоведения: 17.00.09 / Зайцева Марина Леонидовна. - Саратов, 2014. - 335 с.

174. Закс, Л.А. Художественное сознание / Л.А. Закс. - Свердловск: изд-во Урал. ун-та, 1990. - 212 с.

175. Замятин, Д.Н. Гуманитарная география: основные направления, категории, методы и модели / Д.Н. Замятин // Культурная и гуманитарная география. - 2012. - Т. 1. - № 1. - С. 11-26.

176. Замятин, Д.Н. Культура и пространство: моделирование географических образов / Д.Н. Замятин. - М.: Знак, 2006. - 215 с.

177. Замятин, Д.Н. Локальные истории и методика моделирования гуманитарно-географического образа города / Д.Н. Замятин // Гуманитарная география: науч. и культурно-просветительский альманах / Сост. отв. ред. Д.Н. Замятин; авт. Е. Андреева, С. Белоусов, Т. Галкина и др. - Вып. 2. - М.: Институт наследия, 2005. - С. 276-323.

178. Захаров, Ю.К. Истолкование музыки: семиотический и герменевтический аспекты: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Захаров Юрий Константинович. - М., 1999. - 23 с.

179. Захарьена-Унковская, А.В. Письмо о музыке / А.В. Захарьена-Унковская // Вопросы теософии. - 1913. - № 7. - С. 6-12.

180. Зись, А.Я. Современный синтез искусств / А.Я. Зись // Виды искусства в социалистической художественной культуре. - М., 1984. - С. 163-181.

181. Зубарева, Н.Б. Фактура как форма реализации пространственно-временных представлений: проблемы генезиса и исторической эволюции музы-

кальных хронотопов: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Зубарева Наталья Борисовна. - Л., 1990. - 24 с.

182. Иванов, А.В. Природа сознания: онтологические основания, гносеологическая структура, культурно-синтетический потенциал: автореф. дис. ... док. филос. наук / А.В. Иванов. - М., 1998. - 31 с.

183. Иванов, В.В. Заметки по исторической семиотике музыки / В.В. Иванов // Музыка и незвучащее. - М.: Наука, 2000. - С. 10-18.

184. Ивин, А.А. Словарь по логике / А.А. Ивин, А.Л. Никифоров. - М., 1998. - 153 с.

185. Ильин, И.А. Путь духовного обновления / И.А. Илбин. - Минск: Издательство Белорусского Экзархата - Белорусской Православной Церкви, 2012. - 303 с.

186. Исаченко, Г.А. Культурный ландшафт как объект дискуссии / Г.А. Исаченко // Культурный ландшафт: теория и практика: материалы юбилейной научной конференции. - М.: Издательский дом (Интернет-издание), 2003.

187. Каган, М.С. Морфология искусства / М.С. Каган. - Л.: Искусство, 1972. - 440 с.

188. Каган, М.С. Музыка в системе искусств / М.С. Каган. - СПб.: Ut, 1996. - 232 с.

189. Каганский, В.Л. Культурный ландшафт и советское обитаемое пространство / В.Л. Каганский // Сборник статей. - М.: Новое литературное обозрение, 2001. - С. 167-182.

190. Калаушин, Б. Николай Кульбин: поиск. Из истории русского авангарда / Б. Калаушин. - СПб.: Апполон, 1994. - 1 т. - 496 с.

191. Кандинский, В.В. О духовном в искусстве / В.В. Кандинский. - Л.: Фонд «Ленинградская галерея», 1989. - 73 с.

192. Кандинский, В.В. О сценической композиции / В.В. Кандинский // Точка и линия на плоскости. - СПб.: Азбука, 2001. - С. 457-560.

193. Кандинский, В.В. Точка и линия на плоскости / В.В. Кандинский. -

СПб.: Азбука-классика, 2005. - 560 с.

194. Карташова, Т.В. Великое таинство индийской культуры / Т.В. Кар-ташова // Грани культуры: актуальные проблемы истории и современности. Материалы VIII Научной конференции, 14 декабря 2012 г. - Москва: Институт бизнеса и политики, 2012. - С. 274-281.

195. Каухчишвили, Н. Звучность художественного текста / Н. Каухчи-швили // Музыка и незвучащее. - М.: Наука, 2000. - С. 159-167.

196. Кац, Б. Анна Ахматова и музыка / Б. Кац, Р. Тименчик. - Л., 1989. -

45 с.

197. Кирсанов, С. Поэзия и палиндром / С. Кирсанов // Наука и жизнь. -1966. - № 7. - С. 75-77.

198. Князева, Е.Н. «Я» как динамическая система / Е.Н. Князева // Синергетика: человек и общество. - М.: Изд-во РАГС, 2000. - С. 79-89.

199. Кок, У.Е. Видимый звук / У.Е. Кок. - М., 1971.

200. Колбовский, Е.Ю. Ландшафт в зеркале культурологи [Электронный ресурс] / Е.Ю. Колбовский - Режим доступа: http://kultland2003.narod.ru/3-5.html.

201. Колокола. История и Современность. - М., 1985.

202. Коляденко, Н.П. Синестетичность музыкально-художественного сознания: дис. ... док. искусствоведения: 17.00.02 / Нина Павловна Коляденко.

- Новосибирск, 2006. - 450 с.

203. Коляденко, Н.П. Феномен музыкальности в «Докторе Фаусте» Т. Манна / Н.П. Коляденко // Фауст-тема в музыкальном искусстве и литературе. -Новосибирск, 1997. - С. 109-132.

204. Кон, Ю.Г. «Священное песнопение» («Cantikum sacrum») Стравинского и риторика формы / Ю.Г. Кон // Музыка и незвучащее. - М.: Наука, 2000.

- С. 289-307.

205. Кононенко, Б.И. Большой толковый словарь по культурологи / Б.И. Кононенко. - М.: Вече 2000; АСТ, 2003.

206. Костерина, М.Г. Универсальность стиля модерн в изобразительном

искусстве рубежа XIX-XX веков: автореф. дисс. ... канд. искусствоведения: 17.00.04 / Костерина Мария Геннадьевна. - Барнаул: Изд-во АлтГУ, 2012. - 23 с.

207. Котляревский, И.А. К вопросу о понятийности музыкального мышления / И.А. Котляревский // Музыкальное мышление: сущность, категории, аспекты. - Киев: Музична Украина, 1989. - С. 30-44.

208. Котовская, М.П. Синтез искусств. Зрелищные искусства Индии / М.П. Котовская. - М., 1982.

209. Кох, Э. Индивидуальность цвета. Путь упражнений по живописному переживанию цвета / Э. Кох, Г. Вагнер. - М.: Антропософия, 1995. - 111 с.

210. Кочик, О.Я. Живописная система Борисова-Мусатова / О.Я. Кочик. - М.: Искусство, 1980. - 236 с.

211. Крамской, И.Н. Письма, статьи: в 2 т. / И.Н. Крамской. - М.: Искусство, 1965. - 1 т. - 627 с.

212. Красовская, Т.М. Культурные ландшафты и устойчивое развитие / Т.М. Красовская // Культурные ландшафты России и устойчивое развитие: тр. семинара «Культурный ландшафт». Вып. 4. - М.: Геофак МГУ, 2009. - С. 1117.

213. Крылов, М.П. Исследование региональной идентичности в европейской России / М.П. Крылов // Юбилейная научная конференция «Культурный ландшафт: теория и практика» (3-11 ноября 2003 г.). - М.: ИГ РАН, 2003. -С. 103-112.

214. Кукин, А. К проблеме русских хороводов / А. Кукин, В. Лапин // Народный танец: проблемы изучения. - СПб., 1991. - С. 11-29.

215. Курт, Э. Основы линеарного контрапункта: мелодическая полифония Баха / Э. Курт. - М.: Музгиз, 1931. - 302 с.

216. Курт, Э. Романтическая гармония и ее кризис в «Тристане» Вагнера / Э. Курт. - М.: Музыка, 1975. - 551 с.

217. Лабунская, В.А. Экспрессия человека: общение и межличностное познание / В.А. Лабунская. - Ростов-н/Д.: Феникс, 1999. - 608 с.

218. Лавренова, О.А. Семантика культурного ландшафта: от географических образов к знакам / О.А. Лавренова // Философия и культура. - 2010. - № 12 (36). - С. 63-72.

219. Лазарев, В.Н. Старые итальянские мастера / В.Н. Лазарев. - М.: Искусство, 1972. - 662 с.

220. Лазарев, М.А. Художественная картина мира как ведущий фактор духовного и эстетического развития современной молодежи: анализ теоретических подходов / М.А. Лазарев // Педагогика искусства. Электронный научный журнал. 2012. - №2.

221. Ландсбергис, В.В. Музыкальная живопись Чюрлёниса / В.В. Ландсбергис // Творчество. - 1975. - № 10. - С. 21-25.

222. Левая, Т.Н. Русская музыка начала XX века в художественном контексте эпохи / Т.Н. Левая. - М., 1991. - 166 с.

223. Левая, Т.Н. Скрябин и новая русская живопись: от модерна к абстракционизму / Т.Н. Левая // Нижегородский скрябинский альманах. - Н. Новгород. - 1994. - № 1. - С. 151-171.

224. Левкиевская, Е.Е. Голос и звук в славянской апотропеической магии / Е.Е. Левкиевская // Мир звучащий и молчащий: семиотика звука и речи в традиционной культуре славян. - М.: Изд-во Индрик, 1999. - С. 51-73.

225. Левкиевская, Е.Е. Звук и звучание в славянской мифологии / Е.Е. Левкиевская // Музыка и незвучащее. - М.: Наука, 2000. - С. 65-74.

226. Лисовский, В.Г. Национальные традиции в русской архитектуре XIX - начало XX века / В.Г. Лисовский, Т.М. Степанская // Архитектура Алтая ХУШ-ХХ вв. - Барнаул: А.Р.Т., 2006. - С. 246-249.

227. Лихацкая, Л.Н. Геометрическая фигура в композиции художественного произведения как средство выражения метафорического смысла / Л.Н. Лихацкая // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. - Тамбов: Грамота, - 2015. - № 1 (51). - Ч. II. - С. 106-111.

228. Лосев, А.Ф. Из ранних произведений / А.Ф. Лосев. - М.: Правда,

1990. - 356 с.

229. Лосев, А.Ф. Музыка как предмет логики / А.Ф. Лосев // Форма. Стиль. Выражение. - М.: Мысль, 1995. - С. 405-603.

230. Лосев, А.Ф. Строение художественного мироощущения / А.Ф. Лосев // Форма. Стиль. Выражение. - М.: Мысль, 1995. - С. 297-321.

231. Лосев, А.Ф. Эстетика Возрождения / А.Ф. Лосев. - М.: Мысль, 1978. - 624 с.

232. Лотман, Ю.М. Внутри мыслящих миров: человек - текст - семио-сфера - история / Ю.М. Лотман. - М.: Языки русской культуры, 1999. - 464 с.

233. Лотман, Ю.М. Риторика / Ю.М. Лотман // Риторика: специализированный проблемный журнал. - 1995. - № 2. - С. 104-109.

234. Луначарский, А.В. Об изобразительном искусстве / А.В. Луначарский. - М.: Художественная литература, 1967. - 1 т. - 734 с.

235. Маймин, Е.А. О русском романтизме / Е.А. Маймин. - М., 1975. -

136 с.

236. Макарова, М.Ю. Застывшая музыка Архитектуры [Электронный ресурс] / М.Ю. Макарова - Режим доступа: http://www.mdwa.ru/node/125.

237. Макарова, М.Ю. Синестезия искусств [Электронный ресурс] / М.Ю. Макарова - Режим доступа: http://www.mdwa.ru/node/125.

238. Максимов, Д. Идея пути в поэтическом сознании Ал. Блока / Д. Максимов // Поэзия и проза Блока. - Л., 1975. - С. 50-63.

239. Мамардашвили, М.К. Символ и сознание. Метафизические рассуждения о сознании, символике и языке / М.К. Мамардашвили, М.К. Пятигорский. - М.: Школа «Языки русской культуры», 1997. - 382 с.

240. Матисс, А. Сборник статей о творчестве / А. Матисс. - М.: Издание иностранной литературы, 1958. - 126 с.

241. Матюшин, М.В. Руководство к изучению четвертей тона для скрипки: Принцип общей системы изучения удвоенного хроматизма / М.В. Матюшин. - Пг.: Журавль, 1915. - 27 с.

242. Медушевский, В.В. Двойственность музыкальной формы и воспри-

ятие музыки / В.В. Медушевский // Восприятие музыки. - М.: Музыка, 1980. -С. 178-194.

243. Мелетинский, Е.М. Миф и историческая поэтика фольклора / Е.М. Мелетинский // Фольклор. Поэтическая система. М., 1977. - С. 23-41.

244. Мельникова, А.А. Музыка и специфика русского ритуала / А.А. Мельникова // Звучащая философия: сб. матер. конф. - СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 2003. - С. 131-137.

245. Мерло-Понти М. Око и дух / М. Мерло-Понти. - М.: Искусство, 1992. - 63 с.

246. Минаев, Е.А. Музыкально-информационное поле в эволюционных процессах человечества: автореф. дис. ... док. искусствоведения: 17.00.02 / Минаев Евгений Анатольевич. - М., 2000. - 22 с.

247. Митин, И.И. Создание комплексных географических характеристик и внедрение доминантного мышления / И.И. Митин // Юбилейная научная конференция «Культурный ландшафт: теория и практика» (3-11 ноября 2003 г.). -М.: Издательство МГУ, 2003. - С. 84-91.

248. Михайлова, М.В. Молчание как форма духовного опыта. Эстетико-культурологический аспект: дис. ... канд. фил. наук: 09.00.04 / Михайлова Марина Валентиновна. - СПб. - 158 с.

249. Музыка Вселенной [Электронный ресурс] - Режим доступа: http: //ustierechi .ucoz. ru/publ/14-1-0-135.

250. Музыка древнерусского зодчества [Электронный ресурс] - Режим доступа: http: //ustierechi.ucoz.ru/publ/14-1-0-165.

251. Музыка и незвучащее. - М.: Наука, 2000. - 327 с.

252. Музыкальная культура древнего мира. - М., 1937. - 204 с.

253. Музыкальная эстетика Германии XIX века: в 2 т. / Сост. А. Михайлов, В. Шестаков. - М., 1982. - 2 т.

254. Музыкальная эстетика Германии: в 2 т. - 1982. - 449 с.

255. Музыкальная эстетика стран Востока. - М., 1967. - 326 с.

256. Музыкальная эстетика Франции. - М., 1983. - 367 с.

257. Мурина, Е.Б. Проблемы синтеза пространственных искусств: очерки теории / Е.Б. Мурина. - М.: Искусство, 1982. - 192 с.

258. Мякинников, С.П. Функционалы мировоззрения: классификация и общая характеристика / С.П. Мякинников // Теория и практика общественного развития. - 2013. - № 12. - С. 53-57.

259. Мясищев, В. Что есть музыкальность? / В. Мясищев, В.А. Гостди-нер // Советская музыка. - 1976. - № 3. - С. 81-85.

260. Назайкинский, Е.В. Звуковой мир музыки / Е.В. Назайкинский. -М.: Музыка, 1988. - 254 с.

261. Назайкинский, Е.В. Логика музыкальной композиции / Е.В. Назай-кинский. - М., 1982. - 319 с.

262. Назайкинский, Е.В. О предметности музыкальной мысли / Е.В. Назайкинский // Музыка как форма интеллектуальной деятельности. М.: ЛИБ-РОКОМ, 2009. - С. 44-70.

263. Назайкинский, Е.В. О психологии музыкального восприятия / Е.В. Назайкинский. - М., 1972. - 384 с.

264. Названия улиц города Барнаула: Историко-лингвистическое описание / Отв. ред. Л.М. Дмитриева. - Барнаул: Изд-во Алтайского университета, 2003. - 632 с.

265. Налимов, В.В. Непрерывность против дискретности в языке и мышлении / В.В. Налимов. - Тбилиси: Изд-во Тбил. ун-та, 1978. - 384 с.

266. Налимов, В.В. Реальность нереального: Вероятностная модель бессознательного / В.В. Налимов, Ж.А. Дрогалина. - М.: Мир идей, 1995. - 432 с.

267. Налимов, В.В. Самоорганизация как творческий процесс / В.В. Налимов // Синергетическая парадигма: Нелинейное мышление в науке и искусстве. - М.: Прогресс-традиция, 2002. - С. 144-149.

268. Нестерова, С.В. Религиозное пространство как подсистема культурного ландшафта Алтайского региона (XVШ - первая треть XX вв.) / С.В. Нестерова. - Барнаул: Изд-во АГАУ, 2004. - 112 с.

269. Нефедов, Г. Принципы богослужебного пения и их воспитательное

значение [Электронный ресурс] / Г. Нефедов // Азбука веры - Режим доступа: http: // azbyka.ru/tserkov/bogosluzheniya/penie/nefedov_printsipy_bogoslyzhebnogo_peniya -all.shtml.

270. Никитенко, О.Б. Фонологические аспекты музыкального языка: ав-тореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Никитенко Оксана Борисовна. - Л., 1987. - 22 с.

271. Ницше, Ф. Рождение трагедии из духа музыки / Ф. Ницше. - СПб.: Азбука-классика, 2007. - 208 с.

272. Обухова, О.Я. Звучащий мир и неслышимая музыка у В. Ходасевича / О.Я. Обухова // Музыка и незвучащее. - М.: Наука, 2000. - С. 168-203.

273. Овчаренко, В.И. Осознание бессознательного / В.И. Овчаренко // Вопросы философии. - 2000. - № 10. - С. 35-40.

274. Ожегов, С.И. Толковый словарь русского языка / С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. - 4-е изд., доп. - Москва: Азбуковник, 1999. - 940 с.

275. Петрушанская, Е.М. Удержать ноту от тишины (Из музыкального словаря Иосифа Бродского) / Е.М. Петрушанская // Музыка и незвучащее. - М.: Наука, 2000. - С. 240-257.

276. Пименова, Р.А. Культурно-географические мотивы в философских трудах И.А. Ильина / Р.А. Пименова // Юбилейная научная конференция «Культурный ландшафт: теория и практика» (3-11 ноября 2003 г.). - М.: Институт Наследия, 2003. - С. 187-193.

277. Полевой, Н.А. Баллады и повести В.А. Жуковского / Н.А. Полевой, Кс.А. Полевой // Литературная критика: Статьи, рецензии 1925-1942 г. - Л., 1990. - С. 219-224.

278. Полозов, С.П. Визуализация музыкальной информации / С.П. Полозов // Культурология, культура и искусство в современном российском социуме. - Кемерово, 2008. - Ч. 2. - С. 238-253.

279. Полозов, С.П. Информационное взаимодействие слова и музыки / С.П. Полозов // Психология и фониатрия: их роль в воспитании молодых вока-

листов: Сборник статей по материалам научной конференции 8-9 ноября 2007 года. / Гл. ред. - Л.В. Саввина. - Астрахань: Изд-во ОГОУ ДПО АИПКП, 2007. - С. 128-131.

280. Полозов, С.П. Информационное обоснование поливариантности исполнительской интерпретации / С.П. Полозов // Музыкально-исполнительское искусство и научное знание: Музыкознание, психология, педагогика, филология, философия, медицина, информатика: Параллели и взаимодействия. - М.: Книга по требованию, 2012. - С. 214-221.

281. Полозов, С.П. Информационные аспекты музыкального мышления / С.П. Полозов // Жизнь музыки. К 100-летию со дня рождения Виктора Петровича Бобровского. - М.: Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского, 2009. - С. 87-91.

282. Полозов, С.П. Информационный подход в исследовании музыкального искусства: дис. ... док. искусствоведения: 17.00.09 / Сергей Павлович Полозов. - Саратов, 2015. - 408 с.

283. Полозов, С.П. Информационный ракурс проблем синтеза искусств в современной музыкальной культуре / С.П. Полозов // Проблемы синтеза искусств в современной музыкальной культуре / Ред. А.В. Крылова. - Ростов/н/Д: Издательство РГК им. С.В. Рахманинова, 2016. - С. 31-41.

284. Полозов, С.П. К вопросу о границе информационного поля музыки / С.П. Полозов // Проблемы художественного творчества: сборник статей по материалам Всероссийских научных чтений, посвященных Б.Л. Яворскому. I часть. - Саратов: Саратовская государственная консерватория (академия) имени Л.В. Собинова, 2013. - С. 65-68.

285. Полозов, С.П. Музыкальное мышление как фактор формирования и развития музыкальной культуры: информационное основание / С.П. Полозов // Вестник Томск. государственного университета. - 2010. - № 340. - С. 70-75.

286. Полозов, С.П. Музыкальное содержание в контексте музыкального времени / С.П. Полозов // Музыкальное содержание: наука и педагогика. - Астрахань, 2002. - С. 28-35.

287. Полозов, С.П. Понятие информации и информационный подход в исследовании музыкального искусства: монография / С.П. Полозов. - Саратов: Сарат. гос. конс. им. Л.В. Собинова, 2015. - 252 с.

288. Пост-модернизм. Энциклопедия. Интерпрессервис. - Минск, Книжный дом, 2001. - 1040 с.

289. Потебня, А.А. Мысль и язык / А.А. Потебня. - Киев: СИНТО, 1993. - 192 с.

290. Пропорциональная схема золотого сечения [Электронный ресурс] -Режим доступа: http://www.goldenmuseum.com/index_rus.html.

291. Прядуха, Н.А. Музыкально-звуковая модель культурного ландшафта города (на примере скульптуры г. Барнаула) / Н.А. Прядуха. - Барнаул: ИП Колмогоров И.А, 2013. - 142 с.

292. Прядуха, Н.А. Музыкально-звуковые характеристики внутреннего пространства культовой архитектуры как фактор формирования культурного ландшафта (на примере музыкально-архитектурного цикла храмов г. Барнаула) / Н.А. Прядуха // Вестник Томского государственного университета. - 2013. -№ 377. - С. 62-66.

293. Прядуха, Н.А. Музыкально-звуковые характеристики образцов архитектуры классицизма г. Барнаула как фактор формирования художественно-ассоциативного ландшафта города / Н.А. Прядуха // Вестник Томского государственного университета. - 2015. - № 390. - С. 82-88.

294. Прядуха, Н.А. Музыкально-звуковые характеристики памятника А.С. Пушкину в г. Барнауле / Н.А. Прядуха // European Applied Sciences № 7 (July). - Styttgart, Germany. - 2013. - P. 52-55.

295. Прядуха, Н.А. Специфика звучания культурного ландшафта (на примере орнаментов колоколов церквей г. Барнаула) / Н.А. Прядуха // Сб. науч. ст. межд. школы-семинара «Ломоносовские чтения на Алтае», Барнаул, 20-23 ноября 2012 г.: в 4 ч. - Барнаул: АлтГПА, - 2012. - Ч. 1. - С. 185-191.

296. Прядуха, Н.А. Формирование культурного ландшафта средствами колокольного орнамента / Н.А. Прядуха // Наука и образование в XXI веке: сб.

науч. тр. по матер. Межд. научн.-практ. конференции 30 сентября 2013 г.: в 34 ч. Ч. 20; М-во обр. и науки РФ. - Тамбов: Изд-во ТРОО Бизнес-Наука-Общество, 2013. - С. 109-111.

297. Прядуха, Н.А. Художественно-ассоциативный ландшафт архитектуры модерна (на примере музыкально-звуковых характеристик архитектурных сооружений г. Барнаула) / Н.А. Прядуха // Межд. научн.-исслед. журнал Research Journal of International Studies. № 7 (14). Ч. 5. - Екатеринбург, 2013. -С. 105-108.

298. Прядуха, Н.А. Художественно-ассоциативный ландшафт культуры Барнаула (на примере музыкально-звуковых характеристик архитектуры города) / Н.А. Прядуха. - Барнаул: Изд-во АлтГТУ, 2014. - 161 с.

299. Пушкин, А.С. Из письма к Великопольскому / А.С. Пушкин // Сочинения в 3 т. - Санкт-Петербург: Золотой век, Диамант, 1997. - 3 т. - С. 156159.

300. Пушкин, А.С. Сочинения: в 3 т. / А.С. Пушкин. - Санкт-Петербург: Золотой век, Диамант, 1997. - 2 т. - 246 с.

301. Радлов, Н. О футуризме и «Мире искусства» / Н.О. Радлов // Аполлон. - 1917. - № 1. - С. 11-12.

302. Раппопорт, С.Х. От художника к зрителю: Как построено и как функционирует произведение искусства / С.Х. Раппопорт. - М.: Сов. Художник, 1978. - 237 с.

303. Родионов, А. Художник симметричный миру / А. Родионов // Сибирские огни. - 2006. - № 5. - С. 188-189.

304. Романовская, Т.Б. Музыка, неслышимая музыка, неслышимое в музыке и наука / Т.Б. Романовская // Музыка и незвучащее. - М.: Наука, 2000. - С. 14-24.

305. Ростова, Н.Н. Символ в философии Павла Флоренского / Н.Н. Ростова // Философия и культура. - 2011. - № 2 (38). - С. 53-64.

306. Рудой, Ю.Г. Вероятностные модели в естественных и гуманитарных науках / Ю.Г. Рудой // Языки науки - языки искусства. - М.: Прогресс-

традиция, 2000. - С. 180-184.

307. Руководство по выполнению Конвенции об охране всемирного наследия [Электронный ресурс] - Режим доступа: http://mkrf.ru/upload/mkrf/mkdocs2013/26_11_2013_4.pdf (Дата обращения 17.07.2017).

308. Русова, Н.Ю. От аллегории до ямба: Терминологический словарь-тезаурус по литературоведению / Н.Ю. Русова. - М.: Флинта: Наука, 2004. - 154 с.

309. Рыжкин, И. Русское классическое музыкознание в борьбе против формализма / И. Рыжкин. - М.: Музгиз, 1951. - 84 с.

310. Рыжов, В.П. Информационные аспекты самоорганизации в искусстве / В.П. Рыжов // Синергетическая парадигма: Нелинейное мышление в науке и искусстве. - М.: Прогресс-традиция, 2002. - С. 157-171.

311. Сапгир, Г. Три из многих / Г. Сапгир // Новое литературное обозрение. - 1998. - № 33. - С. 310-311.

312. Сарабьянов, Д.В. Василий Кандинский / Д.В. Сарабьянов, Н.Б. Ав-тономова // Художник и время. - М.: Галарт, 1994. - 174 с.

313. Сафронов, Ф.М. О концепте незвучащего в новоевропейской музыке / Ф.М. Сафронов // Музыка и незвучащее. - М.: Наука, 2000. - С. 307-325.

314. Свободный курс. - № 11. - 2006. - 16 марта.

315. Свободный курс. - № 42 (683). - 2004. - октябрь.

316. Семиотика и искусствометрия. - М., 1974. - 236 с.

317. Сергей Дягилев и русское искусство: Статьи, открытые письма, интервью. Переписка. Современники о Дягилеве: в 2 т. / С. Дягилев. - М.: Искусство, 1982. - 1 т. - 493 с.

318. Сидоров, А.М. Европейский нигилизм и искусство: о значении романтизма для современности / А.М. Сидоров // Вопросы культурологии. - 2011. - № 6. - С. 18-23.

319. Синцов, Е.В. Доминанты психоидного бессознательного - ядро ментальности народа [Электронный ресурс] / Е.В. Синцов // Восток и Запад:

глобализация и культурная идентичность. - Казань: Изд-во Казан. ун-та, 2005. -Режим доступа: http: //www.phil63 .ru/dominaty-psikhoidnogo-bessoznatelnogo.

320. Синцов, Е.В. Мысле-жестовая природа бессознательного, явленная в орнаментальных формах искусства / Е.В. Синцов // Mixtura verborum,2003: возникновение, исчезновение, игра: сб. ст. - Самара: Самар. гуманит. акад., 2003. - С. 19-42.

321. Синцов, Е.В. Невыразимое в искусстве как предмет научной и художественной рефлексии / Е.В. Синцов // Перспективы развития современного общества: Искусство и эстетика: Материалы Всероссийская научная конференция. - Казань: Изд-во Казанского государственного технического ун-та, 2003. -Ч. 4. - С. 8-26.

322. Синцов, Е.В. Природа невыразимого в искусстве и культуре: к проблеме жесто-пластических оснований художественного мышления в визуальной орнаментике и музыке / Е.В. Синцов. - Казань: Фэн, 2003. - 304 с.

323. Синцов, Е.В. Структурно-пространственные соответствия музыки и орнамента / Е.В. Синцов // Электроника, музыка, свет: (К 100-летию со дня рождения Л.С. Термена): материалы конференции. - Казань: Изд-во Фэн, 1996. - С. 111-114.

324. Скребкова-Филатова, М.С. От организующей роли фактуры в современной музыке / М.С. Скребкова-Филатова // Современное искусство музыкальной композиции. - М.: ГМПИ им. Гнесиных, 1985. - С. 67-88.

325. Современный словарь по искусству. - М.: Олимп: ООО Фирма Издательство АСТ, 1999. - 816 с.

326. Соколов, В.Г. Возможна ли монополия на духовность? [Электронный ресурс] / В.Г. Соколов - Режим доступа: http://lib.icr.su/node/371.

327. Соколов, А. Музыкальная композиция ХХ века. М.: Музыка, 1992.

157 с.

328. Соколов, О.В. О принципах структурного мышления в музыке. Проблемы музыкального мышления / О.В. Соколов. - М.: Музыка, 1974. - С. 153-177.

329. Сокольников, М.П. Пейзажи Родины / М.П. Сокольников. - М., 1980. - 125 с.

330. Стеклова, И. А. Архитектура Санкт-Петербурга в художественной картине мира (по произведениям А.С. Пушкина): дис. ... доктора искусствоведения: 17.00.09 / Стеклова Ирина Алексеевна. - Саратов, 2016. - 554 с.

331. Степанская, Т.М. Архитектура / Т.М. Степанская // Энциклопедия Алтайского края: в 2-х т. - Барнаул: Алт. кн. изд-тво, 1995. - 1 т. - С. 243-244.

332. Степанская, Т.М. Архитектура Алтая ХУШ - начала XIX вв.: монография / Т.М. Степанская. - Барнаул: изд-во Алт. ун-та, 1994. - 182 с.

333. Степанская, Т.М. Архитектура Алтая ХУШ - начала XX вв. / Т.М. Степанская. - Барнаул: Изд-во Алт. ун-та, 1994. - 182 с.

334. Степанская, Т.М. Архитектура Алтая XVШ-XX вв. / Т.М. Степанская. - Барнаул: «А.Р.Т.», 2006. - 300 с.

335. Степанская, Т.М. Культурное наследие Сибири. Избранные статьи и очерки / Т.М. Степанская. - Барнаул: Изд-во Алт. ун-та, 2005. - 198 с.

336. Степанская, Т.М. О строительстве церковных зданий на Алтае / Т.М. Степанская // История православия на Алтае: матер. II Свято-Макарьевских чтений, 17-20 сентября 2001 г. - Барнаул, 2001. - С. 101-105.

337. Степанская, Т.М. Особенности домовой деревянной резьбы Алтая / Т.М. Степанская // Архитектура Алтая XVШ-XX вв. - Барнаул: А.Р.Т., 2006. -С. 205-215.

338. Стоянов, С.Ф. Вопросы динамики музыкального пространства: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Стоянов Степан Федерович. - Киев, 1982. - 303 с.

339. Стравинский - публицист и собеседник. - М.: Сов. композитор, 1988. - 298 с.

340. Суханцева, В.К. Музыка как мир человека. От идеи вселенной к философии музыки / В.К. Суханцева. - К.: Факт, 2000. - 176 с.

341. Сухорукова, Н.А. Музыкальность как свойство живописи: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.04 / Сухорукова Наталия Анатольевна. -

Барнаул, изд-во Алт. гос. ун-та, 2006. - 23 с.

342. Сухорукова, Н.А. Песенность русского пейзажа / Н.А. Сухорукова // Наследие и современность (Искусство Сибири): матер. науч.-практ. семинара. - Барнаул: Изд-во Алт. ун-та, 2006. - С. 74-79.

343. Тасалов, В.И. Об интегративных аспектах взаимодействия видов искусства / В.И. Тасалов // Взаимодействие и синтез искусств. - Л.: Наука, 1978. - С. 20-44.

344. Теплов, Б.М. Психология музыкальных способностей / Б.М. Теплов // Избранные труды. - М., 1985. - 1 т. - С. 189-193.

345. Теплов, Б.М. Психология музыкальных способностей / Б.М. Теплов. - Л.: Изд-во Акад. пед. наук, 1974. - 335 с.

346. Толковый словарь русского языка / Под ред. Д.Н. Ушакова. - М.: Гос. ин-т "Сов. энцикл."; ОГИЗ; Гос. изд-во иностр. и нац. слов, 2010. - 1200 с.

347. Толпыгин, Д.А. Пространство звука в эпоху высоких технологий / Д.А. Толпыгин // Звучащая философия: сб. матер. конференции. - СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 2003. - С. 193-201.

348. Толстая, С.М. Звуковой код традиционной народной культуры / С.М. Толстая // Мир звучащий и молчащий: Семиотика звука и речи в традиционной культуре славян. - М.: Изд-во Индрик, 1999. - С. 9-17.

349. Торсуева, И.Г. Интонация и смысл высказывания / И.Г. Торсуева. -2-е издание. - М., URSS, 2009. - 112 с.

350. Тосин, С.Г. Колокола, история и современность / С.Г. Тосин. - М.: Наука, 1985. - 303 с.

351. Тэн, И. Философия искусства / И. Тэн. - М.: Республика, 1996. -

351 с.

352. Уваров, М.С. Отзвуки музыки / М.С. Уваров // Звучащая философия: сб. матер. конференции. - СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 2003. - С. 201-207.

353. Фасмер, М. Этимологический словарь русского языка / М. Фасмер // Russisches etymologisches Wörterbuch. - 2-е изд., стер. - М.: Прогресс, 1986469

1987. - Т. 1-4.

354. Федоров, Ф.П. Жуковский: слово и звук / Ф.П. Федоров // Музыка и незвучащее. - М.: Наука, 2000. - С. 143-158.

355. Фёдоров-Давыдов, А.А. Русский пейзаж конца XIX-XX века. Очерки / А.А. Фёдоров-Давыдов. - М., 1974. - 340 с.

356. Фет, А.А. Два письма о значении древних языков в нашем воспитании / Фет А.А. // Статьи о поэзии и искусстве: в 2 т. - М., 1982. - 2 т. - С. 111— 113.

357. Флоренский, П.А. У водоразделов мысли / П.А. Флоренский // Христианство и культура. - М.: АСТ, Харьков: Фолио, 2001. - С. 217-336.

358. Флоренский, П.А. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительном произведении / П.А. Флоренский // Статьи и исследования по истории и философии искусства и археологии. - М.: Мысль, 2000. - С. 120-269.

359. Флоренский, П.А. Сочинения: в 4 т. / П.А. Флоренский. - М.: Мысль, 1999. - 3 т. - 479 с.

360. Флоренский, П.А. Столп и утверждение истины: Опыт православной теодицеи / П.А. Флоренский. - М.: АСТ, 2003. - 912 с.

361. Флоренский, П.А. Исследования по теории искусства / П.А. Флоренский // Статьи и исследования по истории и философии искусства и археологии. - М.: Мысль, 2000.

362. Фомина, З.В. Философия музыки: учеб. пособие для студентов и аспирантов музыкальных вузов / З.В. Фомина. - Саратов: Сарат. гос. конс. им. Л.В. Собинова, 2011. - 208 с.

363. Хакен, Г. Можем ли мы применять синергетику в науках о человеке? / Г. Хакен // Синергетика и психология. Тексты: Социальные процессы. -М.: Янус-К, 1999. - Вып. 2. - С. 3-14.

364. Хаксли, О. Двери восприятия /О. Хаксли. - СПб.: Петербург-XXI век, 1994. - 133 с.