Исполнительство на цифровом баяне как социокультурный феномен в России: традиции и современность тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 24.00.01, кандидат наук Петрова Наталья Николаевна

• Петрова Наталья Николаевна
• кандидат наук
• 2021

Оглавление диссертации кандидат наук Петрова Наталья Николаевна

ВВЕДЕНИЕ

Глава 1. БАЯННОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО В РОССИИ КАК ФЕНОМЕН

КУЛЬТУРЫ:ТРАДИЦИИ И СОВРЕМЕННОСТЬ

§ 1. Становление и развитие исполнительства на баяне как социокультурного феномена

1.1. Генезис баянного исполнительства как народного инструментального творчества

1.2. Социокультурная роль баянного исполнительства в истории XX века

§ 2. Социокультурная парадигма баянного исполнительства в пространстве

современной культуры

§ 3. Исполнительство на цифровом (электронном) баяне как аспект многомерной целостности отечественной баянной культуры

Глава 2. ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО НА ЦИФРОВОМ (ЭЛЕКТРОННОМ)

БАЯНЕ В СОВРЕМЕННОМ КУЛЬТУРОГЕННОМ ПРОЦЕССЕ

§ 1. Трансформация социокультурной парадигмы исполнительства на цифровом

баяне

§ 2. Цифровой баян как инновационная и креативная область знания и

творчества

§ 3. Исполнительство на цифровом баяне в системе музыкально-художественного образования

Глава 3. СЦЕНИЧЕСКИЕ ФОРМЫ ЦИФРОВОГО БАЯННОГО

ИСПОЛНИТЕЛЬСТВА

§ 1. Публичный концерт как традиционная форма исполнительской презентации

§ 2. Цифровой баян как средство создания иммерсивной звуковой среды в

театральных постановках

Заключение

Список литературы

Приложение I «Глоссарий»

Приложение II «Видео-иллюстрации» (ссылки на YouTube)

Приложение III «Список иллюстративного материала»

ВВЕДЕНИЕ

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Исполнительство на цифровом баяне как социокультурный феномен в России: традиции и современность»

Актуальность темы исследования

В последние десятилетия в обществе неуклонно растёт интерес к электронному музицированию, открывающему большие возможности для художественно-творческой практики всем категориям населения в любом возрасте. Наряду с укоренившимися в музыкальном исполнительстве и социокультурном восприятии электрогитарами, электроскрипками, клавишными электронными синтезаторами и цифровыми пианино, всё больший интерес в социуме вызывает исполнительство на инновационном цифровом баяне1.

Активно развивающаяся исполнительская практика на цифровом баяне, использование исполнителями-баянистами возможностей политембральности и полифункциональности цифрового инструментария привело к трансформации социокультурной парадигмы баянного исполнительства в современной культуре, что настоятельно требует научного осмысления разных аспектов данного феномена как в культурологии, так и в музыкознании, в социологии, философии музыки и других областях научного знания.

Данный вид музицирования, на наш взгляд, открывает большие возможности для художественно-творческой практики и социокультурной деятельности как профессиональным музыкантам, так и многочисленным любителям-баянистам. Эта форма музицирования рассматривается нами в условиях сложившейся высокотехнологичной культурной и образовательной среды в качестве преемника традиций отечественной исполнительской баянной

1 Диссертантом проводится анализ исполнительства на различных моделях, как цифровых (электронных), так и электроакустических миди-гармоник, по органологической классификации Э. Хорнбостеля - К. Закса являющихся пятым классом музыкальных инструментов - электрофонами, в которых для генерации, обработки и воспроизведения звука используются электрические (например, звукосниматель) или электронные (например, генератор звуковых частот) устройства.

школы, являющейся ярким представителем русского народно-жанрового инструментализма и неотъемлемой частью национальной музыкальной культуры.

Предлагаемое исследование является первой попыткой научного осмысления исполнительства на цифровом баяне как социокультурного феномена в нашей стране: определения его онтологического статуса, значимости и социокультурной роли в современном культурогенном процессе.

Состояние и степень разработанности проблемы

Особенности восприятия в российском социуме исполнительства на цифровом баяне сквозь призму исторической памяти о гармонно-баянном

2 3

исполнительстве, социокультурной роли гармоники и её «тембрового поля » в отечественном культурогенезе определили направление вектора исследования и рассматриваются нами в корреляции с акустическим исполнительством на баяне. Различные аспекты исполнительства на баяне и функционирования баянной культуры многократно становились предметом исследования искусствоведов, музыковедов, этноорганологов и т.д. Накоплен значительный по объёму эмпирический материал, касающийся исследования генеза, развития и социокультурного функционирования баянного исполнительства, требующий

2 Гармоники бывают губные, ручные и ножные. В контексте диссертации мы рассматриваем только ручную «ветвь» семейства гармоник с горизонтальным ведением меха, таких как гармонь, баян, пиано-аккордеон и др., в которых источником звука является проскакивающий металлический язычок, колеблющийся под воздействием воздушной струи.

Как указывает М.В. Мартышева в своей работе «Тембровое поле как целостный выразительно-колористический компонент скрипичного звучания», исследование тембра, вбирающего в себя различные параметры звучания как со стороны акустической природы, так и с позиции индивидуального звукотворчества исполнителя, воплощая содержательность и колористичность звучания, объясняется понятием «тембровое поле», что обозначает сложную двухуровневую систему качества тембровых характеристик инструмента: объективный, материально-существующий базис формирования тембра (т.е. по существу сам инструмент и его тембровые возможности, а также акустические закономерности образования различной окраски звука) и субъективно-креативный фактор, отражающий способность музыканта наиболее полно раскрывать тембровые ресурсы, потенциально заложенные в инструменте [155, с. 10].

дополнительного осмысления и культурологического обобщения в контексте заявленной темы научной работы.

Исследование проводилось с опорой на фундаментальные труды А.М. Мирека [164-166] и М.И. Имханицкого [102], посвящённые генезису и истории развития конструкций различных видов гармоник. Значительный интерес представляют труды Д.И. Варламова [38-47] по проблемам академизации, социализации народного инструментария и его функционирования в социокультурном пространстве. В этом ключе также интересны работы М.И. Имханицкого [103-105], И.В. Мациевского[156-159], В.В. Бычкова [34-36], Т.А. Будановой [30-31] и др.

Описанию творческого наследия отечественной баянной культуры4, информационному освещению передового опыта (педагогического, исполнительского, композиторского, конкурсного) баянистов прошлого и современности посвящены специализированные издания: «Баян и баянисты» (под ред. Б. Егорова, С. Колобкова) [15], вестник «Народник» (под ред. В. Новожилова) [188], справочники баянистов (сост. А. Басурманов, М. Имханицкий) [14; 219] и др. Разные аспекты баянного исполнительства (методико-методологические, педагогические, теоретические и т.д.) нашли своё отражение в работах многих известных мастеров и исследователей отечественного баянного жанра, например, в трудах Г.И. Благодатова [24], Б.М. Егорова [93], М.И. Имханицкого [104], Ф.Р. Липса [144], В.А. Семёнова [237], В.А. Максимова [153], В.В. Бычкова [36], В.В. Ушенина [263] и др.

Вместе с тем существует лишь незначительное количество документальных источников, освещающих исполнительство именно на электронном баяне как в

4 Современная баянная культура (по Т.А. Будановой) представляет собой единую систему входящих в неё составляющих: бытиё и органика самого инструмента, композиторское творчество, все виды исполнительства (от любительского до профессионального в фольклорном, эстрадном и академическом направлениях), многоуровневая система образования, уровень восприятия слушателя [31, с. 82].

XX веке (например, творчество А. Беляева - первого электробаяниста СССР [191; 277]), так и в наши дни [63; 190]. До сих пор отсутствуют основательные научные труды, освещающие вопросы интеграции музыкально-компьютерных технологий (МКТ) и баянного исполнительства, а также электронного исполнительства на баяне и его социокультурного функционирования в пространстве современной культуры. Одним из первых научных исследований, в котором рассматривается насущная проблема сохранения и преемственности традиций исполнительства на акустическом национальном инструментарии через интеграцию электронных музыкальных технологий, является этноорганологическое исследование Р.Р. Сагитова [233], в котором автор, наряду с другим многочисленным национальным музыкальным инструментарием, частично осветил и некоторые аспекты исполнительства на баяне во взаимодействии с электронно-музыкальными инструментами (ЭМИ).

Рассматривая вопросы социокультурного функционирования исполнительства на цифровом баяне как одной из разновидностей электронного синтезатора в цифровом информационном пространстве, мы опираемся на труды учёных, в которых освещена роль МКТ и электронного музыкального творчества (ЭМТ) в современной музыкальной культуре и в художественном образовании. Различные аспекты функционирования ЭМТ в художественной культуре (например, исполнительство и аранжировка на ЭМИ; применение МКТ в искусстве и в образовании, в том числе инклюзивном; звукорежиссура; музыкальная информатика и т.д.) успешно разработаны и интегрированы в учебный процесс и исполнительскую практику в учебно-методической лаборатории «Музыкально-компьютерные технологии» РГПУ им. А.И. Герцена. Существенное значение в обозначенном ракурсе исследования имеют труды И.Б. Горбуновой [66-80]. Широко известны теоретические и практико-ориентированные труды И.М. Красильникова [123-126]. Интересными в этом

ключе также являются работы Г.Г. Белова [17-19], М.С. Заливадного [76-77], Л.Ю. Романенко [228], А. Камериса [108], Е.В. Орловой [79; 198-199] и др.

Рассматривая электронное музицирование как часть музыкальной и, шире, художественной культуры в отечественном культурогенном процессе, мы обращаемся к трудам Б.В. Асафьева [10-11], А.Ф. Лосева [147-148], А.Н. Сохора [248], Т. Адорно [2], Г. Орлова [197], А. Моля [172], П.А. Сорокина [247], Д.И. Варламова [42; 45], A.B. Денисова [91] и др., в которых освещены фундаментальные проблемы развития музыкальной культуры, её бытия и социокультурного функционирования в различные исторические периоды общественного развития, включая современный этап.

Различные аспекты функционирования цифровой музыки и музыкального исполнительства в цифровую эпоху исследовались в работах В.В. Громадина [86], А.В. Чернышова [281], Ю.В. Стракович [252], А.А. Карабановой [109] и др.

Вопросы психологии музыкального исполнительства и его восприятия в социуме рассмотрены в трудах Л.С. Выготского [56], А.Л. Готсдинера [83], Л.А. Баренбойма [16], Б.М. Теплова [254], Е.В. Назайкинского [186-187], Д.К. Кирнарской [114], Б.М. Величковского [51] и др.

Различные грани звукорежиссёрского мастерства, психоакустического анализа, в том числе и электронного, синестезийность и иммерсивность звукового пространства освещены в работах И.А. Алдошиной [3], Н.А. Гарбузова [61], Ю.Н. Рагса [225], В.Г. Динова [92], Б.М. Галеева [60], В.В. Медушевского [160] и др.

В трудах Д.С. Лихачёва [145], М.С. Кагана [106], Л.М. Мосоловой [174180], И.М. Быховской [32-33; 201], В.С. Стёпина [250-251], А.Я. Флиера [270], А.В. Бондарева [28] и др. рассматриваются различные аспекты социодинамики культуры и её функционирование в широком историческом контексте, в том числе в современных условиях глобальных интеграционных процессов и взаимовлияния культур.

Исходя из актуальности и степени разработанности темы был определён Объект исследования - исполнительство на цифровом (электронном)5 баяне как аспект многомерной целостности отечественной баянной культуры. Предмет исследования - функционирование исполнительства на цифровом (электронном) баяне в отечественном культурогенном процессе.

Цель диссертационного исследования - изучить и всесторонне проанализировать исполнительство на цифровом (электронном) баяне в его социокультурном функционировании как составной части многомерной целостности отечественного баянного исполнительства и современной музыкальной культуры.

Достижение поставленной цели предусматривает решение следующих задач:

— проследить формирование и развитие исполнительства на баяне как социокультурного феномена;

— проанализировать трансформацию социокультурной парадигмы баянного исполнительства в пространстве современной культуры;

— рассмотреть вопросы психоакустического анализа социальной перцепции звуковой окружающей среды (акустической и электронной) для обоснования социокультурной трансформации интонационного «слышания»;

— рассмотреть исполнительство на цифровом баяне как инновационно-креативную область знания и творчества, выявив диапазон возможностей использования цифрового баяна в структуре как современного музыкального

5 Цифровой баян является одной из разновидностей синтезаторов с кнопочным MIDI-контроллером. Синтезатор (англ. Synthesizer) - электронный музыкальный инструмент, создающий (синтезирующий) звук при помощи одного или нескольких генераторов звуковых волн. Всего насчитывается четыре типа синтезатора: аналоговый, цифровой, цифровой с аналоговым синтезом и цифровой с виртуально-аналоговым синтезом (подробнее: [Электронный ресурс] URL:https://uchenikspb.ru/kbase/vidy-sintezatorov-i-ih-razlichiya/). В исследовании рассматривается эволюция электронного исполнительства на баяне (как аналогового, так и цифрового синтеза), поэтому мы используем формулировку «цифровой (электронный)».

образования (на всех ступенях профессионального развития баяниста - от музыкальной школы, до училища и вуза), так и в опыте музыкального творчества (композиция, исполнительство, аранжировка, саунд-дизайн и т. д.); — дать оценку социокультурной роли исполнительства на цифровом баяне в современном культурогенном процессе.

Методологическая и теоретическая основа исследования

В данном исследовании исполнительство на цифровом баяне рассматривается как гештальт цифрового баянного инструментального комплекса6 в социокультурном пространстве России. Изучение данного вида цифрового исполнительства и различных аспектов его функционирования (коммуникационный, культуротворческий, образовательный и т.д.) предполагает использование целого комплекса подходов в исследовании.

Применение культурологического подхода позволило рассмотреть многомерную целостность отечественной баянной культуры и её символико-антропологический базис как ценностно-социализирующую и средоорганизующую культурно-трансляционную систему в социокультурном пространстве нашей страны в широком историческом контексте.

Концептуальные установки общенаучного системного подхода позволили, обобщая данные из разных областей научного знания, рассмотреть баянное исполнительство как единое целое (генезис, стадиальность развития, структурно-функциональная определённость, трансформация социокультурной парадигмы предмета исследования в контексте общественно-политических условий его функционирования, анализ перспектив развития).

6 Цифровой интегративный исполнительский комплекс трактуется нами как комплекс, состоящий из цифрового инструментария; исполнительского мастерства и компетенций цифрового исполнителя; репертуара для ЭМИ; исполнительского пространства с его акустическими характеристиками и взаимодействия в нём исполнителя и зрителя /слушателя.

Исследование исполнительства на цифровом баяне в корреляции с акустическим баянным исполнительством определило компаративный подход в данной работе.

Изучение функционирования электронного исполнительства в современной культуре подразумевает применение деятельностного подхода (М.С. Каган), в рамках которого высокотехнологичное исполнительство на цифровом баяне понимается как область инновационно-креативной активности исполнителя.

Рефлексивный и эмпирический подходы в исследовании обусловлены, с одной стороны, недостаточностью научно-обоснованного фактологического материала по освещаемой теме электронного исполнительства на баяне, а с другой стороны — многолетним обширным опытом социокультурной деятельности и концертной исполнительской практики диссертанта на цифровом баяне.

Теоретико-методологические основы диссертации тесно связаны с концептуальными установками культурологических исследований (труды Л.М. Мосоловой, М.С. Кагана, П.А. Сорокина, И.М. Быховской, В.С. Стёпина, А.Я. Флиера, А.В. Денисова, А.В. Бондарева, С.В. Лурье, Г.В. Можаевой, А.Ю. Володина и др.)

В соответствие с указанными методологическими основаниями были избраны следующие методы исследования:

• в исследовании учтены принципы социокультурного подхода (принцип человека активного, взаимопроникновения культуры и социальности, необратимости эволюции социокультурной системы как целого и др.);

• для всестороннего изучения и целостной реконструкции отечественного баянного инструментального комплекса как социокультурного феномена (его генезиса и стадиальности развития) применяется комплекс исторических методов: важным для исследования был принцип историзма, что повлекло применение историко-генетического метода, позволившего выявить генезис баянного

исполнительства, определившего логику становления и развития баянного «художественного инструментального комплекса» в нашей стране (во многом отличную от аналогичных процессов в других странах). Также применялись диахронный и синхронный анализ акустического и электронного исполнительства, аналитико-описательный метод, ретроспективный и перспективный анализ исполнительства на баяне в пространстве отечественной культуры.

• Обоснование гипотезы о возможной экстраполяции и сохранении традиций (включая методико-методологические основы, репертуар и т.д.) отечественной баянной школы через исполнительство на цифровом баяне основано на принципе преемственности.

• Исследование проводится с опорой на метод структурной классификации инструментария Э. Хорнбостеля - К. Закса [275] и опыт классификации новых инструментальных техник Н.Ю. Хруста [276].

• Рассматривая возможность интегрирования исполнительства на цифровом баяне в профессиональную академическую среду музыкального образования, проводим синергетический (образовательный процесс может выстраиваться в синергизме с акустическим исполнительством) и компетентностный анализ исполнительства на цифровом баяне, предполагающий определение целей, содержания и т.д. образовательного процесса. Педагогический и образовательный аспекты рассматриваются в контексте принципов арт-педагогики и культуротворческой школы (В.П. Анисимов[4], А.П. Валицкая [37]).

• Анализируя использование цифрового баяна как средства для создания особой иммерсивной звуковой среды в разных концертно-презентативных формах, автор проводит синестезийный и феноменологический анализ социокультурной апперцепции цифрового исполнительства (с опорой на труды В.Г. Динова, В.В. Медушевского, З.В. Фоминой, Б.М. Галеева, И.Б. Горбуновой, М.С. Заливадного и др.). Структурно-функциональный анализ аранжировок для

цифрового баяна помогает понять замысел и концептуальность интерпретационного решения аранжировщика-исполнителя.

• Применение методов полевого наблюдения (во время концертной и социокультурной деятельности диссертанта) и интервьюирования (непосредственное общение диссертанта с учёными, изучающими проблематику электронно-музыкального творчества и его социокультурного функционирования в отечественном культурном пространстве; с профессиональными концертирующими цифровыми исполнителями; педагогами-практиками и т.д.) позволило получить более объективную картину исполнительства на электронном инструментарии, перцептивной реакции социума на электронное музицирование и оценить степень социокультурного запроса на данный вид культуротворческой практики.

Применение указанных принципов, подходов и методов формирует комплексную методологическую стратегию, обеспечивающую наиболее верифицируемые результаты исследования и позволяющую выявить социокультурную роль исполнительства на цифровом баяне в отечественном культурогенном процессе.

Положения, выносимые на защиту

1. Исполнительство на цифровом баяне, широко представленное в современных концертных жанрах, является одной из граней многомерной целостности многоаспектного (акустического, электронного) баянного исполнительства и неотъемлемой частью современной музыкальной культуры. Электронное музицирование рассматривается как культурно-трансляционная система традиционных ценностей и смыслов русского инструментального искусства, и, шире, русской художественной культуры в культурном пространстве цифрового общества, способствующая инкультурации и

самоидентификации личности, а также сохранению русской идентичности в современном культурогенном процессе.

2. Эргономическое, органолептическое сходство акустического и цифрового инструментария позволяет экстраполировать, сохранять и транслировать традиции отечественной исполнительской баянной школы игры (включая накопленный репертуар, методологию и методику обучения и т.д.) на новом технологическом уровне в условиях функционирования сложившейся современной высокотехнологичной культурной и образовательной среды, а также социального запроса на новые формы культуротворческих практик, что является весьма актуальным и значимым для художественного творчества молодого поколения россиян.

3. Исполнительство на цифровом баяне - область междисциплинарного знания, где выстраиваются продуктивные связи между музыкальной практикой и инновационными музыкальными технологиями, требующими от музыканта познаний в аранжировке и композиции, звукорежиссуре и психоакустике, музыкально-компьютерных технологиях, инструментоведении, эстетики и т.п. Являясь одной из форм электронного музицирования, исполнительство на цифровом баяне открывает большие перспективы для культуротворческой и социокультурной деятельности в современном культурном пространстве как для профессионалов-музыкантов, так и для любителей музыки любого возраста и социального статуса.

Научная новизна исследования

Диссертация является первой в российской науке работой, непосредственно сконцентрированной на изучении социокультурного функционирования исполнительства на электронном баяне в пространстве современной культуры. Попытка начального научного осмысления обозначенной темы исследования и освещения ряда актуальных вопросов, связанных с цифровым баянным

исполнительством на современном этапе развития музыкально-электронного творчества, определяет новизну и научную значимость исследования.

1. В рамках исследования впервые дана оценка исполнительства на цифровом баяне как инновационно-креативного музыкального исполнительского жанра, отвечающего социокультурному запросу на высокотехнологичные виды культуротворческих практик.

2. Аргументировано и раскрыто положение о цифровом исполнительстве как инновационной области творчества музыкантов, открывающей большие перспективы социокультурной деятельности.

3. Раскрыты функциональные возможности цифрового баянного исполнительства, связанные с современной концертной практикой, саунд-дизайном, музыкальным образованием. Освещены аспекты исполнительского мастерства на цифровом баяне, вопросы аранжировки и переложения оригинальных сочинений для инновационного инструмента.

4. Проведён культурологический анализ исполнительства на цифровом баяне и дана аксиологическая оценка современного цифрового исполнительства как ценностно-социализирующей и средоорганизующей культурно-трансляционной системе в цифровом обществе.

5. Предпринята попытка теоретического и методологического обоснования преемственной связи между акустическим и цифровым исполнительством на баяне, возможностей экстраполяции, сохранения и перспектив развития накопленных традиций баянной исполнительской школы в формате электронного музицирования.

Теоретическая значимость исследования

состоит в первичном рассмотрении исполнительства на цифровом баяне как неотъемлемой части отечественной баянной и, шире, музыкальной культуры.

Реализованный в исследовании комплексный подход к изучению исполнительства на цифровом баяне в контексте современной культуры может служить теоретической основой для дальнейших научных изысканий в области электронного музыкального творчества и исполнительства на ЭМИ в разных отраслях научного знания (культурология, социология, музыковедение, педагогика, философия музыки и т. д.).

Практическая значимость диссертации

В данном исследовании выявлены разнообразные формы социокультурного функционирования инновационного исполнительского направления в современном культурном пространстве и освещен ряд частных вопросов исполнительского мастерства на цифровом баяне. Ответы на эти вопросы применимы к исполнительству и на других электронных разновидностях ручных гармоник (гармонь, пиано-аккордеон и др.).

Материалы диссертации могут быть использованы в качестве концептуального основания при решении широкого спектра частных и фундаментальных проблем культурологии, искусствоведения, арт-педагогики, музыкальной педагогики, психоакустики и др., а также при разработке и организации практических форм современного музыкального творчества и образования. Так, материалы исследования могут использоваться как дополнение к модулям вариативной части магистерской основной профессиональной образовательной программы (ОПОП) по направлению 51.04.01 Культурология (профиль «Социология искусства»), а также в рамках магистерской ОПОП «Музыкально-компьютерные технологии» по направлению 44.04.01 Педагогическое образование в РГПУ им. А.И. Герцена.

Реализованный в диссертации комплексный подход к изучению исполнительства на цифровом баяне в контексте современного музыкального образования может служить теоретической основой для разработки или дополнения широкого спектра образовательных программ и учебных курсов на

всех ступенях образовательной лестницы (от ДШИ/ДМШ, до училищ и вузов), например: «Инструментальное исполнительство: электронный музыкальный инструмент», «Методика обучения игре на цифровом баяне/аккордеоне», «Инструментоведение», «История исполнительского искусства», «Звукорежиссура», «Психология искусства» и т.д.; для разработки специальных курсов повышения квалификации преподавателей по классу баяна/аккордеона; как дополнение программы по профессиональной переподготовке «Преподавание электронного музыкального инструмента» и др.

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Петрова Наталья Николаевна, 2021 год

Список литературы

1. Адо И. Свободные искусства и философия в античной мысли. Перевод с франц. Е. Ф. Шичалиной / И. Адо. - М.: Изд-во «Греко-латинский кабинет» Ю.А. Шичалина, 2002. - 476 с.

2. Адорно Т. Избранное: Социология музыки. - М.; СПб.: Университетская книга, 1998. - 445 с.

3. Алдошина И. Основы психоакустики. Ч.1. / И. Алдошина // Звукорежиссёр.

- 1999. - №6. [Электронный ресурс] URL:

http://digitalmusicacademy.ru/sites/default/files/content/aldoshina-psihoakustika.pdf (дата обращения 10.11.2018).

4. Анисимов В.П. Арт-педагогика музыкального образования: учеб. пособие.-Тверь: Тверской государственный университет, 2015. - 232 с.

5. Анфилов Г. Физика и музыка / Г. Анфилов. - М.: Издательство Детской Литературы Министерства Просвещения РСФСР, 1962 / [Электронный ресурс] URL: https://royallib.com/book/anfilov_gleb/fizika_i_muzika.html (дата обращения: 15.06.2019).

6. Арановский М. Г. Концепция Б.В. Асафьева / М.Г. Арановский // Искусство музыки: теория и история. - 2012. - № 6. - С. 61-85 / [Электронный ресурс] URL: http://sias.ru/upload/iblock/a3c/aranovski.pdf (дата обращения: 20.03.2019).

7. Артамонов Ю.Л., Петрова Н.Н. Особенности исполнения на цифровом кнопочном V-accordion Roland / Ю.Л. Артамонов, Н.Н. Петрова // Современное музыкальное образование - 2015: Материалы XIV международной научно-практической конференции / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2015. - С. 335-340.

8. Артамонов Ю.Л., Петрова Н.Н. Цифровой баян/аккордеон в современном учебном процессе / Ю.Л. Артамонов, Н.Н. Петрова // Электронные музыкальные инструменты. Теория и практика исполнительского мастерства: Сборник статей /

Сост. И.Б. Горбунова, К.Б. Давлетова. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2017.- С. 139-144.

9. Артамонов Ю.Л., Петрова Н.Н. Цифровой баян /аккордеон. Перспективы развития в учебном процессе начального и среднего звена музыкального образования / Ю.Л. Артамонов, Н.Н. Петрова // Современное музыкальное образование - 2014: Материалы XIII межд. науч.- практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2014. - С.439-442.

10. Асафьев Б.В. О народной музыке / сост. И. Земцовский, А. Кунанбаева / Б.В. Асафьев. - Л.: Музыка, 1987. - 248 с.

11. Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс / под ред. Е.М. Орловой. - 2-е изд./ Б.В. Асафьев. - Л.: Музыка, 1971. - 376 с.

12. Бажилин Р.Н. Школа игры на аккордеоне: учебно-метод. пособие. - изд. 2-е перераб. - М.: Издательство В. Катанского, 2004. - 208 с.

13. Барлоу Д. Декларация независимости киберпространства / Д. Барлоу // [Электронный ресурс] URL: http://www.dnn.ru/indep.htm (дата обращения: 05.04.2019).

14. Басурманов А.П. Справочник баяниста / Под общ. ред. Н.Я. Чайкина. - 2-е изд., испр. и доп. / А.П. Басурманов. - М.: Сов. композитор,1986. - 424 с.

15. Баян и баянисты: сборник статей. Вып.6 / Сост. Б.М. Егоров, С.М. Колобков. - М.: Изд-во Советский композитор,1984. - 128 с.

16. Баренбойм Л. А. Музыкальная педагогика и исполнительство. - Л.: Музыка, 1974. - 335 с.

17. Белов Г.Г. Новые горизонты музыкально-исполнительского искусства // Современное музыкальное образование - 2018: материалы XVII международной научно-практической конференции. Вып. 2 / под общ. ред. И.Б. Горбуновой. -СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2019. - C. 509-511.

18. Белов Г.Г., Горбунова И.Б., Товпич П.И. Электронный музыкальный инструмент - новый инструмент музыканта / Г.Г. Белов, И.Б. Горбунова, П.И.

Товпич // Материалы XIV международной научно-практической конференции / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2015. С.340-353.

19. Белов Г.Г., Горбунова И.Б. Кибернетика в музыкальном искусстве / Г.Г. Белов, И.Б. Горбунова // Современное музыкальное образование - 2016 : Материалы XV международной научно-практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Издательский дом Сатори, 2017. - С. 114-122.

20. Белякова Ю.Л. Социокультурный подход: этапы формирования и основные императивы / Ю.Л. Белякова // Государственное управление. Электронный вестник. - декабрь 2011. - № 29. - С. 1-7. - URL: http://e-j ournal. spa.msu.ru/uploads/vestrnk/2011 /vipusk_29._

dekabr_2011_g./problemi_upravl enija_teorija_i_praktika/belyakova.pdf (дата обращения: 06.08.2019).

21. Бергер Н.А. Современная концепция и методика обучения музыке (Голос нот). - СПб.: КАРО, 2004. - 368с.

22. Бердникова А.Ю. Социальный институт культуры: понятие, процесс формирования, признаки, структура, функции / А.Ю. Бердникова // Молодой учёный. - 2019. - №17. - С.191-193. - URL: https://moluch.ru/archive/255/58 (дата обращения: 02.07.2019).

23. Биберган В.Д. Размышления композитора об эволюции оркестра русских народных инструментов / В.Д. Биберган // Русские народные музыкальные инструменты в современной культуре России: Труды Санкт-Петербургского государственного института культуры. Том 207/ сост. Д.И. Варламов, Т.А. Буданова, В.И. Акулович. - СПб.: Изд-во ООО «Первый ИПХ», 2015. - С.74-80.

24. Благодатов Г.И. Русская гармоника / Г.И. Благодатов. - Л.: Музгиз,1960. -180 с.

25. Бойко В.Я. Введение электронных музыкальных инструментов в обучение детей в детских музыкальных школах и детских школах искусств / В.Я. Бойко // Современное музыкальное образование - 2017 : Материалы XVI Междунар.

научно - практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2018. - С. 371-374.

26. Бойко Ю.Е. Куда идти народным инструментам / Ю.Е. Бойко // Русские народные музыкальные инструменты в современной культуре России: Труды Санкт-Петербургского государственного института культуры. Том 207 / сост. Д.И. Варламов, Т.А. Буданова, В.И. Акулович. - СПб.: Изд-во ООО «Первый ИПХ», 2015. - С. 45-68.

27. Болодурина Э.А., Шульга В.Н. Становление и развитие исполнительства на русских народных инструментах: уч. пособие. - М.: Промедиа, 2013. - 156 с.

28. Бондарев, А.В. История и основные направления развития отечественных теоретических исследований культурогенеза: автореф. дисс. ... кандидата культурологии: 24.00.01/ Бондарев Алексей Владимирович. - Санкт-Петербург, 2009. - 24 с.

29. Бондарева Я.В., Завьялов А.С. Цифровое инфопространство и его характеристики / Я.В. Бондарева, А.С. Завьялов // Сибирский учитель. - 2016. -№3(106). - [Электронный ресурс] URL:// https://elibrary.ru/item.aspid=27156141 (дата обращения 01.03.2019).

30. Буданова Т.А. Современная баянная культура: трансформация образа инструмента в историко-культурном контексте / Т.А. Буданова // Русские народные музыкальные инструменты в современной культуре России: Труды Санкт-Петербургского государственного института культуры. Том 207 / сост. Д.И. Варламов, Т.А. Буданова, В.И. Акулович. - СПб.: Изд-во ООО «Первый ИПХ», 2015. - С. 81-89.

31. Буданова, Т.А. Стилевые тенденции в музыке для баяна композиторов Сибири и Дальнего Востока (вторая половина 1970-х - 2000-е гг.): дисс. .канд. иск.: 17.00.09 / Буданова Татьяна Анатольевна. - Владивосток, 2009. - 215 с.

32. Быховская И.М. Культурологические смыслы практик и практические смыслы культурологии // Вестник МГУКИ. - 2017. - 1 (75). - С.18-28.

33. Быховская И.М. Спорт: культурологические векторы анализа феномена // Культурологический журнал. - 2011. - №1. - С. 1-15.

34. Бычков В.В. Академизация русских народных инструментов: синтез или самостоятельность, единство или размежевание, друзья или соперники / В.В. Бычков // Русские народные музыкальные инструменты в современной культуре России: Труды Санкт-Петербургского государственного института культуры. Том 207/ сост. Д.И. Варламов, Т.А. Буданова, В.И. Акулович. - СПб.: Изд-во ООО «Первый ИПХ», 2015. - С.90-108.

35. Бычков В.В. Николай Чайкин: портреты современных композиторов / В.В. Бычков. - М.: Советский композитор,1986. - 95 с.

36. Бычков В.В. Формирование и развитие баянно-аккордеонного искусства как явления отечественной и европейской музыкальной культуры, начало XIX - конец XX вв.: Исполнительство, музыка, инструментарий: дисс. .доктора искусствоведения в форме науч.докл.: 17.00.02 / Бычков Владимир Васильевич. -СПб., 1999. - 56 с.

37. Валицкая А. П. Новая школа России: культуротворческая модель: монография / А.П. Валицкая, под ред. профессора В.В. Макаева. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А. И. Герцена, 2005. - 146 с .

38. Варламов Д.И. Народные традиции в контексте эволюции национального инструментализма в музыкальном искусстве России XIX-XX веков: автореф. дисс. .доктора искусствоведения:17.00.09 / Варламов Дмитрий Иванович. -Саратов, 2009. - 41 с.

39. Варламов Д. И. Академизация в музыкальном искусстве и образовании / Д.И. Варламов // Художественное образование в XXI веке: проблемы и перспективы / Тезисы междунар. науч.-практ. конф. / редкол.: Т. А. Буданова, Г.В. Трофимова. - Чита, 2012. - URL: http://www.psihdocs.ru/hudojestvennoe-obrazovanie-v-xxi-veke-problemi-i-perspektivi .html (дата обращения: 01.03.2019).

40. Варламов Д.И. Академизация народного искусства и образования исполнителей на народных инструментах // Вестник Челябинской государственной академии культуры и искусств. - 2014. - №2(38). - С. 79-84.

41. Варламов Д.И. Академизация и постакадемический синдром в музыкальном искусстве и образовании [Текст] : монографический сборник статей / Д.И. Варламов; Саратовская государственная консерватория имени Л. В. Собинова. -Саратов : СГК имени Л. В. Собинова, 2016. - 83 с.

42. Варламов Д.И. Народность музыкального творчества как социокультурный феномен в общественном сознании россиян / Д.И, Варламов. - Саратов: Изд-во Саратов. пед. ин-та, 2000. - 127 с.

43. Варламов Д.И. К вопросу об академизме, академизации и академическом искусстве / Д.И. Варламов // Вестник Челябинского гос. университета / Филология. Искусствоведение. Вып. 23. - 2008. - С. 182-188.

44. Варламов Д.И. Метаморфозы музыкального инструментария:

Неофилософия народно-инструментального искусства XXI в. / Д. И. Варламов; Министерство культуры РФ, Сарат. гос. консерватория им. Л. В. Собинова. -Саратов: Аквариус: Эмос, 2000. - 142 с. [Электронный ресурс] URL:

https://www.rulit.me/books/metamorfozy-muzykalnogo-instrumentariya-neofilosofiya-narodno-instrumentalnogo-iskusstva-xxi-veka-read-230316-1.html (дата обращения : 10.05.2019).

45. Варламов Д.И. Становление академической традиции в русском народно-инструментальном искусстве XIX столетия: уч. пособие / Д.И. Варламов. [Электронный ресурс].

URL:https://royallib.com/book/varlamov_dmitriy/stanovlenie_akademicheskoy_traditsi i_v_russkom_narodno_instrumentalnom_iskusstve_XIX_stoletiya.html (дата

обращения: 01.03.2019).

46. Варламов Д.И. Теория и практика народного инструментализма: от понятий к действиям / Д.И. Варламов // Русские народные музыкальные инструменты в современной культуре России: Труды Санкт-Петербургского государственного института культуры. Том 207 / сост. Д.И. Варламов, Т.А. Буданова, В.И. Акулович. - СПб.: Изд-во ООО «Первый ИПХ», 2015. - С. 9-22 с.

47. Варламов Д.И., Виноградова Е.С. Теоретические и методологические основы исследования исполнительской школы в музыкальном искусстве / Д.И. Варламов, Е.С. Виноградова // Фундаментальные исследования. - 2013. - № 11-7. - С. 14071411. [Электронный ресурс] URL: http://fundamental-research.ru/ru/article/viewid=33355 (дата обращения: 17.07.2019).

48. Вартанов, С.Я. Концепция интерпретации сочинения в системе фортепианной культуры: автореф. дисс. .доктора иск.:17.00.09 / Вартанов Сергей Яковлевич. - Саратов, 2013. - 65 с.

49. Васенина, С.А. Феномен музыкального пространства в концертной практике и звукозаписи: дисс. .канд. иск.: 17.00.02 / Васенина Светлана Александровна. -Нижний Новгород, 2012. - 128 с.

50. Васильев Ю., Широков А. Рассказы о русских народных инструментах / Ю. Васильев, А. Широков. - М.: Советский композитор,1976. - 88 с.

51. Величковский Б.М., Зинченко В.П., Лурия А.Р. Психология восприятия / Б.М. Величковский, В.П. Зинченко, А.Р. Лурия. - М.: изд-во МГУ,1973. - 246 с.

52. Волков Д. Народные или популярные / Д. Волков // Журнал «Народник». -2005. - №1. — с. 26-29. [Электронный ресурс] URL: https://kupma-art.ru/narodnye-ili-populyarnye/ (дата обращения: 10.06.2019).

53. Володин А.Ю. Digital Humanities (Цифровые гуманитарные науки): в поисках самоопределения // Вестник пермского университета. - 2014. - вып. 3(26). - С. 5-12.

54. Вороненко, Н. А. Становление и развитие методики обучения игре на русских гармониках-1870-1930 гг.: дисс. ... кандидата педагогических наук :

13.00.02 / Вороненко Наталия Александровна. - Москва, 2006. - 182 с.

55. Воронцова И.В. Ментальные карты музыкально-слухового восприятия / И.В. Воронцова // Современное музыкальное образование - 2015: Материалы XIV междунар. научно - практич. конф. / под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2015. - С. 191-193.

56. Выготский А.С. Психология искусства / А.С. Выготский. - М.: Изд-во «Искусство», 1965. - 379 с.

57. Газарян С. В мире музыкальных инструментов: кн. для учащихся ст. классов. - 2-е изд. / С. Газарян. - М.: Просвещение,1989. - 192 с.

58. Гайсин Г.А. Гармоника в русской народной музыкальной культуре XIX в. / Г.А. Гайсин // Ярославский педагогический вестник. Том I (Гуманитарные науки): Научный журнал. - 2012. - №3. - С. 219 - 222.

59. Гаккель Л.Е. Фортепианная музыка XX века: Очерки. - 2-е изд., доп. - Л.: Советский композитор, 1990. - 288 с.

60. Галеев Б.М. Синестезия и музыкальное пространство [Электронный ресурс] // СНИИ «Прометей». - Казань. - URL:http://synesthesia.prometheus.kai.ru (дата обращения 15.04.2019).

61. Гарбузов Н.А. Зонная природа звуковысотного слуха. - Москва-Ленинград: Издательство Академии наук СССР, 1948. - 86 с.

62. Глазырина Е.Ю. Методологические основы применения интерактивных технологий в музыкально-художественном образовании // Современное музыкальное образование - 2014 : Материалы XIII международной науч.-практич. конф. / Под общ ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2014. - С. 18-26.

63. Глубоченко В.М. Цифровой баян в современном культурно-образовательном пространстве / В.М. Глубоченко // В сборнике: . Матэрыялы навуковай канферэнцьн прафесарска-выкладчыцкага складу Беларускага дзяржаунага ушверштэта культуры i мастацтвау. Рэдкалепя: А.А. Корбут ^ шш.]. 2019. С. 50-54.

64. Гончарова Т.А. Философия музыки / [Электронный ресурс] URL: http://mirovid.profiforum.ru/t846-topic (дата обращения : 03.03.2019).

65. Горбулич Г.В. Влияние музыкального искусства на духовное развитие личности: социокультурный аспект // Художественное образование: опыт, проблемы, перспективы / Материалы межд. научно- практ. конф. / Отв. ред. А.И. Смоляр. - Самара: Изд-во «Самарский гос. соц.-пед.ун-т»,2016. - С. 179-183. [Электронный ресурс] URL: https://elibrary.ru/item.aspid=29087725 (дата обращения: 28.04.2019).

66. Горбунова И.Б. Музыкальный компьютер как новый инструмент педагога-музыканта в Школе цифрового века // Теория и практика общественного развития, 2015. - № 11. - С. 254 -257.

67. Горбунова И.Б. Музыка и электроника: некоторые аспекты проблемы в музыке XX в. / Общество: философия, история, культура. - 2016. - №5. - С. 92-97.

68. Горбунова И.Б. Архитектоника звука: Монография. - СПб.: Лема, 2014. -123 с.

69. Горбунова И.Б. Аудиовизуальный синтез: история, современное состояние, перспективное значение для музыкальной теории и практики // Мир науки, культуры, образования. - 2014. - № 6 (49). - С. 456-461.

70. Горбунова И.Б. Электронные музыкальные инструменты: к проблеме становления исполнительского мастерства // Музыкально-компьютерные технологии: сборник статей. Проблемы музыкального образования и воспитания с применением электронного музыкального инструментария: Вып. II // Сост. И.Б. Горбунова, Е.Н. Бажукова. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2017. - С. 233243.

71. Горбунова И.Б. Педагогический университет сегодня: новые педагогические технологии (на примере деятельности учебно-методической лаборатории «Музыкально-компьютерные технологии») // Мир науки, культуры, образования. - 2016. - №6(61). - С. 257-260.

72. Горбунова И.Б. Музыкально - компьютерные технологии и Digital Humanities // Современное музыкальное образование - 2015: Материалы XIV междунар. научно - практич. конф. / под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2015. - С. 29-34.

73. Горбунова И.Б. Феномен музыкально-компьютерных технологий как новая образовательная творческая среда // Известия РГПУ им. А. И. Герцена, 2004. - № 4 (9). - С. 123 - 138.

74. Горбунова И.Б. Информационные и музыкально-компьютерные технологии в музыкальном образовании // Современное музыкальное образование - 2016 : Материалы XV международной научно-практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Издательский дом Сатори, 2017. - С. 44-51.

75. Горбунова И. Б., Гончарова М. С. Планшетные (мобильные) технологии в профессиональном музыкальном образовании // ЭНЖ "Медиамузыка". № 6 (2016). URL: http://mediamusic-joumaLcom/Issues/6_3.html(дата обращения: 28.07.2019).

76. Горбунова И.Б., Заливадный М.С. Комплексная модель семантического пространства музыки в современной педагогической и научно-исследовательской теории и практике / Мир науки, культуры, образования. - 2018. - № 3 (70) - с.322-325.

77. Горбунова И.Б., Заливадный М.С. Экспериментальная эстетика: логические, композиционные и педагогические проблемы современного этапа компьютерного музыкального творчества // Современное музыкальное образование - 2014: Материалы XIII Международной научно-практической конференции / под общ. ред. И. Б. Горбуновой . - СПб.: Изд-во РГПУ им. А. И. Герцена, 2014. - С. 197204.

78. Горбунова И.Б., Петрова Н.Н. Музыкально-компьютерные технологии и трансформация социокультурной парадигмы исполнительства на музыкальных инструментах (цифровой баян) // Общество. Среда. Развитие - 2019. - №3(52). - С. 59-68.

79. Горбунова И.Б., Орлова Е.В. Музыкально-компьютерные технологии - как основа новых самостоятельных образовательных направлений // Современное музыкальное образование - 2016 : Материалы XVI международной научно-практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2018. - С.280-283.

80. Горбунова И.Б., Плотников К.Ю. К вопросу реализации образовательного потенциала музыки в контексте современного информационного социокультурного пространства // Информация и образование: границы коммуникаций, 2016. - № 8 (16). - С. 116-118.

81. Горбунова И.Б., Чибирёв С.В. Построение модели музыкального творчества. Анализ и синтез музыкальных текстов на основании статистических параметров фрагментов музыкальных произведений // Современное музыкальное образование - 2016 : Материалы XV международной научно-практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Издательский дом Сатори, 2017. - С. 403-406.

82. Гордеева, Т.Ю. Музыкальный звук как феномен культуры: автореф. дисс. ... канд. филос. наук : 24.00.01 / Гордеева Татьяна Юрьевна. - Казань, 2003г. - 17 с.

83. Готсдинер А.Л. Музыкальная психология / А. Л. Готсдинер; Междунар. акад. пед. наук, Моск. гуманит. актер. лицей. - М. : Малое изд. предприятие NB Магистр", 1993. - 190 с. : нот. ил.

84. Гофман А.Б. Традиции и инновации в современной России. Социологический анализ взаимодействия и динамики. - М.: Российская политическая энциклопедия (РОССПЭН), 2008. - 543 с.

85. Григорьева И.Л. Программа обучения детей игре на цифровом клавишном аккордеоне в учреждении дополнительного образования // Современное музыкальное образование - 2016 : Материалы XV международной научно-практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Издательский дом Сатори, 2017. - С. 441-444.

86. Громадин, В.В. Феномен музыки цифрового века: вопросы теории: дисс. ... канд. иск.:17.00.02 / Громадин Владимир Викторович.- М., 2010. - 300 с.

87. Гуркина М.С. «Ловушка» для слушателя: к вопросу о медиатизации музыкальной композиции // Современное музыкальное образование - 2015: Материалы XIV междунар. научно - практич. конф. / под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2015. - С. 140-143.

88. Гущина О.А. Творческая педагогика - искусство, опирающееся на науку. Клавишный синтезатор - педагогическая импровизационность метода // Современное музыкальное образование - 2015: Материалы XIV междунар. научно - практич. конф. / под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2015. - С.388-392.

89. Давиденкова - Хмара Е.Ш. Тембр и его значение в практике музыкальной звукорежиссуры // Современное музыкальное образование - 2017 : Материалы XVI Междунар. научно - практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. -СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2018. - С.140-144.

90. Дашкевич В. Теория интонации. - М.,1986-1993 / [Электронный ресурс] URL:http://textarchive.ru/c-1264842-pall.html (дата обращения: 10.06.2019).

91. Денисов А.В. Тенденции развития и проблемы профессионального музыкального образования в России // Музыкальное искусство и образование. - № 4, 2013. - С.77-84.

92. Динов В.Г. Звуковая картина. Записки о звукорежиссуре: учебное пособие / В.Г. Динов. - Изд. 4-е, стер. - СПб.: Издательство «Лань», Издательство «Планета музыки», 2016. - 488с.

93. Егоров Б.М. К вопросу о систематизации баянных штрихов // Баян и баянисты. Вып.6: сборник статей. - М.: Советский композитор,1984. - С.104-128.

94. Живайкин П.Л. Виртуальные синтезаторы // Музыка и электроника. - М.: «Искусство и образование», 2004. - №3. - С.14-15. http://muzelectron.ru/03articles_2004-3zhiv_virtsynth.html (дата обращения 02.02.2019).

95. Зайцева М.Л. Феномен синестезии в европейском музыкальном искусстве эпохи романтизма // Траектория науки. - 2016. - Т.2. - №11.- URL:

https://cyberleninka.ru/article/n/fenomen-sinestezii-v-evropeyskom-muzykalnom-iskusstve-epohi-romantizma (дата обращения: 10.05.2019).

96. Заметки об ЭМИ // Материалы сайта «Противодействие энтропии». URL: http: //www.etheroneph .com/retrozvuk/423-zametki-pro-emi.html (дата обращения 10.09.19)

97. Земцовский И. И. Музыкальный инструмент и музыкальное мышление (к постановке вопроса) // Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка: Сб. статей и материалов в 2-х ч. / Под общ. ред. Е.В. Гиппиуса. - Ч.1. - М.: Советский композитор,1987 / [Электронный ресурс] Эл. пер. изд. «Открытый текст». URL: http://opentextnn.ru/museum/museum_of_anthropology/folkmusical/index.html@id=49 97 (дата обращения : 10.06.2019).

98. Земцовский И. И. Фольклор и композитор: теорет. этюды. - Л.: Совет. композитор, 1978. - 124 с.: нот.

99. Земцовский И.И. Человек музицирующий - Человек интонирующий -Человек артикулирующий // Музыкальная коммуникация: сб. научных трудов. Серия "Проблемы музыкознания", вып. 8. - СПб., 1996 / [Электронный ресурс] «Открытый текст». URL: http://opentextnn.ru/music/interpretation/index.html@id=1410 (дата обращения: 12.06.2019).

100. Зинчина А.Б. Ладыгина М.С. Музыка в контексте глобализации // Цифровой репозиторий ХНУГХ им. А. Н. Бекетова [Электронный ресурс] / URL: http://eprints.kname.edu.ua/43151/1/74-80.pdf (дата обращения 01.03.2019).

101. Игламова, А.А. Фортепианное исполнительство как феномен культуры: дисс. ... канд. филосов. наук: 24.00.01 / Игламова Аделя Ахметовна. - Казань, 2006. - 138 с.

102. Имханицкий М.И. История баянного и аккордеонного искусства: учеб. пособие. - М.: изд-во Рос. акад. музыки им. Гнесиных, 2006. - 520с.

103. Имханицкий М.И. История исполнительства на народных инструментах. -М.: Изд-во РАМ им. Гнесиных, 2002. - 351 с.

104. Имханицкий М.И. Краткий словарь ключевых терминов в концепции «Основные направления развития национального академического музыкально-исполнительского искусства» // Русские народные музыкальные инструменты в современной культуре России: Труды Санкт-Петербургского государственного института культуры. Том 207/ сост. Д.И. Варламов, Т.А. Буданова, В.И. Акулович. - СПб.: Изд-во ООО «Первый ИПХ», 2015. - С.31-44.

105. Имханицкий М.И. Так всё же народны ли русские народные инструменты ? // Народник.- 2001.- №3.

106. Каган М.С. Философия культуры: Учебное пособие. - СПб.:,1996 г. - 310 с. [Электронный ресурс] URL:https://www.vir.nw.ru/wp-content/uploads/2018/09/Kagan-M.S.-Filosofiya-kultury_filosofiya.pdf (дата обращения: 01.12.2019)

107. Как рождался русский баян // Пой, гармоника! [Электронный ресурс] / URL: http://poigarmonika.ru/statyi/k-100-letlyu-bayana-ili-kto-izobryol-bayan.html (дата обращения: 15.05.2019).

108. Камерис, А. Пути реализации концепции музыкально-компьютерного образования в подготовке педагога-музыканта: автореф. дисс. .канд. пед. наук : 13.00.02 / Камерис Андреас. - СПб., 2007. - 24 с.

109. Карабанова, А.А. Фортепианное исполнительство в современной культуре Санкт-Петербурга: институционально-морфологический аспект: дисс. .канд. иск.: 24.00.01 / Карабанова Анастасия Александровна. - СПб., 2016. - 164 с.

110. Карташёва А.В. История создания и становления электронных музыкальных инструментов // Музыкально - компьютерные технологии. Вып. II. Проблемы музыкального образования и воспитания с применением музыкального инструментария: сборник статей / Сост. И.Б. Горбунова, Е.Н. Бажукова. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2017. - С.152 - 163.

111. Катрунцева Н.А. Народа музыкальная душа. История возникновения баяна // [Электронный ресурс] URL: Ы^://открытыйурок.рф/статьи/641418/ (дата обращения: 01.03.2019).

112. Квасова И.И., Кондратьева Ю.Б. Конституирующая роль символа в социокультурной реальности // Вестник РУДН, серия Социология. - 2003. - №45. - С. 59-64.

113. Кирн П. Цифровой звук. Реальный мир: пер. с англ. - М.: ООО «Изд. дом Вильямс», 2008. - 720 с.

114. Кирнарская Д.К. Музыкальное восприятие. - М. : Кимос-Ард, 1997. - 157 с.

115. Китов В.В. Народно-инструментальная музыка России // Русские народные музыкальные инструменты в современной культуре России: Труды Санкт-Петербургского государственного института культуры. Том 207 / сост. Д.И. Варламов, Т.А. Буданова, В.И. Акулович. - СПб.: Изд-во ООО «Первый ИПХ», 2015. - С.69-73.

116. Клочко Г.В. История исполнительства на русских народных инструментах: курс лекций по дисциплине / Вольское музыкальное училище им. В. В. Ковалева (техникум). - Вольск, 2017. - [Электронный ресурс] URL: http://topuch.ru/kurs-lekcij-disciplina-istoriya-ispolnitelestva-na-russkih-nar/index.html (дата обращения 01.03.2019).

117. Конанчук, С.В. Проблема синестезии и синтез искусств в современной эстетике: автореф. дисс. .канд. филос. наук: 09.00.04 / Конанчук Светлана Витальевна. - СПб., 2014. - 24 с.

118. Кононенко Б.И. Большой толковый словарь по культурологии / Б.И.

Кононенко. - М. : Вече : АСТ (ОАО Яросл. полигр. комб.), 2003. - 509 с.

119. Комлев Н. Г. Словарь иностранных слов : [более 4500 слов и выражений] / Н. Г. Комлев. - Москва : Эксмо, 2006 (Тверь : Тверской полиграфкомбинат). - 669 с.

120. 120. Корсунский С., Симонов И. Электронно-музыкальные инструменты. -М.-Л.: Госэнергоиздат, 1957. - 66 с.

121. Косачёва Т.В. Система обучения музыке Н.А. Бергер [Электронный ресурс] / URL:https://nsportal .ru/npo-spo/kultura-i-iskusstvo/library/2015/01 /26/sistema-obucheniya-muzyke-n-a-berger (дата обращения: 10.10.19).

122. Кочеков В.Ф. Становление академического исполнительства на русских народных инструментах в Челябинской области // Русские народные музыкальные инструменты в современной культуре России: Труды Санкт-Петербургского государственного института культуры. Том 207 / сост. Д.И. Варламов, Т.А. Буданова, В.И. Акулович. - СПб.: Изд-во ООО «Первый ИПХ», 2015. - С.161-174.

123. Красильников И.М. Методика музыкального обучения на основе цифрового инструментария (с поурочной разработкой). - М. : Институт новых технологий, 2008. - 212 с. / [Электронный ресурс] URL: http://files.school-collection.edu.ru/dlrstore/5039b4b0-864a-4042-92d8-e93b96c4deda/Teache-book.pdf (дата обращения: 01.04.2019).

124. Красильников И.М. Примерные программы по учебным дисциплинам «клавишный синтезатор», «ансамбль клавишных синтезаторов», «студия компьютерной музыки» для детских музыкальных школ, музыкальных отделений школ искусств. - М.: Министерство культуры Российской Федерации. Научно-методический центр по художественному образованию, 2002. - 55 с.

125. Красильников И.М. Электронное музыкальное творчество в системе художественного образования. - Дубна: Изд-во «Феникс+», 2007. - 496 с.

126. Красильников И.М., Алемская А.А., Клип И.Л. Школа игры на синтезаторе / под ред. И.М. Красильникова. — М.: ВЛАДОС, 2005. — 208 с.

127. Краткий словарь театральных терминов // Тюменский гос. институт искусств и культуры, 2003 / [Электронный ресурс] URL:https://ocdod.ucoz.ru/hud_est_otdel/slovar_teatralnykh_terminov.pdf (дата обращения: 10.04.2019).

128. Краткий словарь философских терминов / [Электронный ресурс] URL: http://nenuda.ru/краткий-словарь-философских-терминов.html (дата обращения: 01.11.2018).

129. Кузнецов С.А. Большой толковый словарь русского языка : Справочное издание / С. А. Кузнецов. — СПб.: Норинт, 2000. — 1536 с. — ISBN 5-7711-0015-3.

130. Кузуб, Т.И. Музыкальная культура XX века как феномен эпохи глобализации : автореф. дисс. ... канд. культурологии: 24.00.01 / Кузуб Татьяна Игоревна. - Екатеринбург, 2010. - 24 с.

131. Культурная идентичность: понятие, процесс формирования, значение // [Электронный ресурс] URL:https://yandex.ru/turbotext=http%3A%2F%2Ffb.ru%2Farticle%2F281242%2Fkul turnaya-identichnost-ponyatie-protsess-formirovaniya-znachenie (дата обращения: 01.03.2019).

132. Культурология: Учебное пособие / Под ред. проф. Г.В. Драча. - М.: АльфаМ, 2003. - 432 с.

133. Культурология. XX век: Энциклопедия в 2-х т. / гл. ред.- сост. С. Я. Левит. -СПб.: Университетская книга, 1998 / [Электронный ресурс] URL: https://alleng.org/d/cult/cult007.htm (дата обращения: 10.06.2019).

134. Культурология: учеб. пособие / под. общ. ред. Н.А. Невоструева, В.Ю. Черных; Перм. гос. мед. академия; Зап.-Урал. ин-т экономики и права. - Пермь, 2010. - 173 с.

135. Культурология : учебник студ. учреждений высш. проф. образования / [Л.М.Мосолова, М.С. Уваров, А.В. Конева и др.]. — М. : Издательский центр «Академия», 2013. — 358 с.

136. Куренкова Р.А. Этюды к феноменологической эстетике музыки: монография. - Владимир: Изд-во Владимирского гос.университета им. А.Г. и Н.Г. Столетовых, 2015. - 200 с.

137. Лаврухин Н.Н. Баян в годы Великой отечественной войны / [Электронный ресурс] URL:https://muz-

schel.edumsko.ru/uploads/3000/2148/section/149209/metodicheskaya_kopilka/lavruhin /Lavruhin_N.N.-2.docx1476458470941 (дата обращения 05.07.2019).

138. Лапин Н.И. Социокультурный подход и социетально- функциональные структуры // Социологические исследования. - М.: Изд-во Российская академия наук, 2000 г. - №7. - с. 3-12. [Электронный ресурс] / URL: http://ecsocman.hse.ru/data/020/174/1217/001 .LAPIN.pdf

139. Лаптева В.А. Музыка в популярных источниках: новый виток развития или деградации // Современное музыкальное образование - 2016 : Материалы XV международной научно-практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Издательский дом Сатори, 2017. - С.33-35.

140. Лаптева В.А. Социокультурные практики как форма музыкального образования // Современное музыкальное образование - 2017 : Материалы XVI Междунар. научно - практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2018. - С. 61-63.

141. Лебедев А.Е. Формирование принципов тембро-фактурной организации в жанре концерта для баяна с оркестром (на материале музыки отечественных композиторов) // Русские народные музыкальные инструменты в современной культуре России: Труды Санкт-Петербургского государственного института культуры. Том 207 / сост. Д.И. Варламов, Т.А. Буданова, В.И. Акулович. - СПб.: Изд-во ООО «Первый ИПХ», 2015. - С.175-181.

142. Левченко И.С. Роль музыкально-театрального искусства в современном социуме // Студенческий научный форум: материалы IX межд. студ. науч. конф. / [Электронный ресурс] URL: https://scienceforum.ru/2017/article/2017040275 (дата обращения: 21.03.2019).

143. Лензон В.М. Звуковая среда как инструмент художественного творчества// Вестник МГУКИ. - 2017. - №2 (76). - С. 89-97.

144. Липс Ф. Искусство игры на баяне. - М.: Музыка, 1985. - 158 с.

145. Лихачев Д.С. Избранные труды по русской и мировой культуре / Дмитрий Лихачев; С.-Петерб. гуманитар. ун-т профсоюзов. - СПб.: Изд-во СПбГУП, 2006.

- 416 с.

146. Лихтарович С. Гармонь на дорогах войны / [Электронный ресурс] URL: http://www.proza.ru/2010/10/14/988 (дата обращения 01.03.2019).

147. Лосев А.Ф. На рубеже эпох. Работы 1910-х - начала 1920-х годов / Общ. ред. А.А. Тахо - Годи и др. - М.: Прогресс - Традиция, 2015. - 1088 с.

148. Лосев А.Ф. Самое само / А.Ф.Лосев. Миф, число, сущность. - М.: Мысль, 1994. - с.300-526. - [Электронный ресурс]

URL:http://www.odinblago.ru/filosofiya/losev/losev_af_samoe_samo (дата обращения: 10.06.19)

149. Луначарский А.В. Гармонь на службе революции // Стенограмма выступления А.В. Луначарского на II Московском губернском конкурсе гармонистов в 1928 г. / [Электронный ресурс] URL: http://lunacharsky.newgod.su/lib/v-mire-muzyki/garmon-na-sluzbe-revolucii/ (дата обращения 05.07.2019).

150. Лурье С.В. Культурная антропология в России и на Западе: концептуальные различия. 1997. - С. 146-159. [Электронный ресурс] / URL: http://ecsocman.hse.ru/data/092/926/1217/013Lure1.pdf (дата обращения: 01.12.19)

151. Мадуров Д.Ф. Культура национальная и культура общечеловеческая // Культура и искусство: традиции и современность / Материалы межд. очно-заочной науч.-практ. конф. (г.Чебоксары, 11-12 декабря 2012 г.) / отв. редактор Л. Г. Григорьева. - Чебоксары, 2013. - С. 420-428.

152. Мазиков, А.А. Фортепианное исполнительское искусство в культурном пространстве постмодернизма: автореф. дисс. ... канд. иск. : 24.00.01 / Мазиков Александр Александрович. - СПб., 2008. - 23 с.

153. Максимов В.А. Баян. Основы исполнительства и педагогики. Психомоторная артикуляция на баяне : Пособие для учащихся и педагогов муз. школ, училищ и ВУЗов. - СПб.: Композитор, 2004. - 255 с.

154. Маркарян Э.С. Теория культуры и современная наука: (Логико-методол. анализ) / Э.Д. Маркарян. - М.: Мысль, 1983. - 285 с.

155. Мартышева, М.В. Тембровое поле как целостный выразительно-колористический компонент скрипичного звучания: автореф. дисс. .канд. иск.:

17.00.02 / Мартышева Мария Владимировна. - СПб., 2011. - 27 с.

156. Мациевский И.В. К проблеме определения понятия «народные музыкальные инструменты» // Русские народные музыкальные инструменты в современной культуре России: Труды Санкт-Петербургского государственного института культуры. Том 207 / сост. Д.И. Варламов, Т.А. Буданова, В.И. Акулович. - СПб.: Изд-во ООО «Первый ИПХ», 2015. - С. 23-30.

157. Мациевский И. В. 100-летие баяна: парадоксы и антиномии // Баян: история, теория, практика, методика, творчество, психология исполнительства, педагогика, образование: сб. статей. - СПб., Челябинск, 2009. - С. 7-12.

158. Мациевский И. В. Народный музыкальный инструмент и методология его исследования (К насущным проблемам этноинструментоведения) // Актуальные проблемы современной фольклористики: сборник статей и материалов / сост. В. Е. Гусев. - Л.: Музыка, 1980. - С. 153-159.

159. Мациевский И.В. Народная инструментальная музыка как феномен культуры: Монография. — Алматы: Дайк-Пресс, 2007. — 520 с. — ISBN 9965798-56-7.

160. Медушевский В. В. Интонационная форма музыки. - М.: Композитор, 1993. - 263 с.

161. Ментюков А.П. О понятии музыкальное интонирование [Электронный ресурс] / URL: https://cyberleninka.ru/article/n/o-ponyatii-muzykalnoe-intonirovanie (дата обращения 10.10.19)

162. Мильтонян С.О. Педагогика гармоничного развития музыканта: новая гуманистическая образовательная парадигма. - Тверь: ООО «РТС - Импульс», 2003. - 216 с.

163. Милютинская С. Гармошка на войне // Военное обозрение [Электронный ресурс] URL: https://topwar.ru/88698-garmoshka- na-voyne.html (дата обращения 05.07.2019).

164. Мирек А.М. ... И звучит гармоника. - М.: Советский композитор, 1979. -176 с.

165. Мирек А.М. Из истории аккордеона и баяна. - М.: Музыка, 1967. - 196 с.

166. Мирек А.М. Справочник по гармоникам. - М.: Музыка, 1968. - 131с.

167. Михайлова, А.А. Музыкальный феномен в социокультурном пространстве полиэтнического региона: саратовская гармоника в Поволжье: автореф. дисс....доктора иск. : 17.00.02 / Михайлова Алевтина Анатольевна. - Саратов, 2014. - 50 с.

168. Михайлов А. Кто был самым желанным гостем в советской компании [Электронный ресурс] URL: https://informburo.kz/stati/kto-byl-samym-zhelannym-gostem-v-sovetskoy-kompanii.html (дата обращения 10.04.2019).

169. Михуткина Н.В. Развитие темброво-оркестрового мышления учащихся в классе музыкальной компьютерной аранжировки в ДШИ // Современное музыкальное образование - 2017 : Материалы XVI Междунар. научно - практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2018. - С. 337-340.

170. Мищенко Л.А. Баян как феномен музыкальной культуры в отражении социальной действительности // Наука. Искусство. Культура. - 2015. - Вып. 3 (7). - С.40-47.

171. Можаева Г.В. Digital Humanities: цифровой поворот в гуманитарных науках // Гуманитарная информатика. - 2015. - Вып.9. - С. 8-23.

172. Моль А. Социодинамика культуры : пер. с фр./предисл. Б.В. Бирюкова. Изд. 3-е. - М.:Изд-во ЛКИ, 2008. - 416 с.

173. Москаленко С.Г. Контекстуальные и концептуальные аспекты цифровой революции // Философия права. - 2018. - №2 (85). - С. 45-49 / [Электронный ресурс] URL: https://cyberleninka.ru/article/n/kontekstualnye-i-kontseptualnye-aspekty-tsifrovoy-revolyutsii (дата обращения: 10.06.2019).

174. Мосолова Л.М. Культурологизация образования как аксиологическая база трансформаций современной культуры // Явь - Навь - Правь современной

культуры (культурологическая экспертиза духовных трансформаций эпохи): коллективная монография / под ред. С.А. Ан, Е.И. Балакиной, Т.А. Семилет. -Барнаул: АлтГПА, 2013. - С. 220-239.

175. Мосолова Л.М. Человек как персонификация национальной культуры // Международные Лихачевские научные чтения «Мировое развитие: проблемы предсказуемости и управляемости». Секция 2. «Человек и культура в эпоху глобальных перемен». - 2019 г. - С. 383-385. - [Электронный ресурс] Площадь Д.С. Лихачёва URL: https://www.lihachev.ru/pic/site/files/lihcht/2019/dokladi/MosolovaLM_sec2_rus_izd.p df

176. Мосолова Л.М. О предметном поле культурологии // Культура и текст. -2012. - №1. - С. 90-96. [Электронный ресурс] URL: https://uni-altai.ru/ct/wp-content/uploads/2012/12/Мосолова20121.pdf

177. Мосолова Л.М. О культурологии и культурологе как одном из главных специалистов XXI века // Научное мнение. - 2015. - № 2-1. - С. 19-24.

178. Мосолова Л.М. Культурология в контексте междисциплинарных исследований // Ярославский педагогический вестник. - 2017. - № 5. - С. 247-251.

179. Мосолова Л.М. О культурологическом просвещении // Вестник Герценовского университета. - 2010. - № 9 (83). - С. 58-60.

180. Мосолова Л.М. О задачах новой школы в контексте культурологии // Вестник Герценовского университета. 2011. № 5 (91). С. 38-42.

181. Музыка и электроника. Образовательный журнал. - М.: МЦ «Искусство и образование», 2018. - №1.

182. Музыка и электроника. Образовательный журнал. - М.: МЦ «Искусство и образование», 2019. - №3.

183. Музыкальная энциклопедия: т.1.- т.6. / Под ред. Ю.В. Келдыша.- М.: Советская энциклопедия, Советский композитор,1973-1982 / [Электронный ресурс] Академик. URL: https://dic.academic.ru/contents.nsf/enc_music/ (дата обращения : 15.06.2019).

184. Музыкально-компьютерные технологии. Вып. IV: Электронные музыкальные инструменты. Теория и практика исполнительского мастерства: Сборник статей / Сост. И.Б. Горбунова, К.Б. Давлетова. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2018. - 163 с.

185. Музыкальный портал «Творческая мастерская Владимира Бутусова» [Электронный ресурс] / URL: www.baianist.ru

186. Назайкинский Е. В. Стиль и жанр в музыке: Учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений. — М.: Владос, 2003. — 248 с: ноты.

187. Назайкинский Е.В. Звуковой мир музыки. - М.: Музыка, 1988. - 254 с.

188. Народник (информационный бюллетень) / ред.- сост. В. Новожилов, В. Петров. - 2011. - №4 (76). - 68 с.

189. Нейгауз Г.Г. Об искусстве фортепианной игры: Записки педагога. - 5-е изд. -М.: Музыка,1988. - 240 с.

190. Немцева О.А. Использование цифровых инструментов в исполнительской практике баянистов и аккордеонистов // Репозиторий Белорусского гос. университета культуры и искусств / [Электронный ресурс]

URL:http://repository.buk.by/bitstream/handle/123456789/1066/ (дата обращения: 11.04.2019).

191. Нечепоренко П. Аннотация к альбому: Анатолий Беляев «Электронный баян» // Советские мастера баянного искусства. Вып.20. - ВТПО «Фирма Мелодия», 1989 / [Электронный ресурс] URL:http://fremus.narod.ru/index-lp-bel89.html (дата обращения: 10.03.2019).

192. Новожилов В. В. Баян. - М. : Музыка, 1988г. - 63 с.

193. Овсянкина, Г.П. Музыкальная психология / Г.П. Овсянкина. - СПб.: Изд-во «Союз художников», 2007. - 240 с.

194. О принципах синтезирования звука // [Электронный ресурс] LFO. URL: https://vk.com/topic-53487492_29225118 (дата обращения : 01.02.2019).

195. Ожегов С.И., Шведова Н.Ю. Толковый словарь русского языка : 80000 слов и фразеологических выражений / Российская академия наук. Институт русского языка им. В.В. Виноградова.- 4-е изд., доп. - М.: Азбуковник, 1999. - 944 с.

196. Озеров, С.А. Гармонико - баянное искусство Нижегородской области: становление, развитие, современное состояние: автореф. дисс. .канд. иск.:17.00.02 / Озеров Сергей Александрович. - Нижний Новгород, 2017. - 23 с.

197. Орлов Г. А. Древо музыки. Вашингтон - СПб.: Н. А. Frager & Со., Сов. композитор, 1992. 408 с. URL:

http://sibmus.info/books/books/orlov/GO_Tree_of_music_rus_1992.pdf (дата обращения: 10.11.2018).

198. Орлова Е.В. Современное музыкальное образование. Фантом или реальность // Музыка и Электроника. - 2018.- №1. - С.2.

199. Орлова Е.В. Электронная музыка и «шестое чувство» // Современное музыкальное образование - 2018: материалы XVII международной научно-практической конференции. Вып. 2 / под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2019. - с. 57-62.

200. Ороев Н.А., Папченко Е.В. Понятийный словарь по культурологии. -Таганрог: Изд-во ТРТУ, 2005. - 94 с.

201. Основы культурологии / Под ред. И.М. Быховской. - М.: Едиториал УРСС, 2005. - 437 с.

202. Панкова А.А. Становление информационной культуры педагога-музыканта в условиях функционирования высокотехнологичной информационной образовательной среды // Мир науки, культуры, образования. - 2016. - №6(61). -С. 262-265.

203. Папченко Е.В. Модальности чувственности в современной культуре: синестезийный подход // Международный журнал прикладных и фундаментальных исследований. - 2016. - № 1-2. - С. 290-292.

204. Первый электронный баян в СССР - «Эстрадин - 8Б» / [Электронный ресурс] URL: http://www.ruskeys.net/base/estrdn8b.php (дата обращения 01.03.2019)

205. Петрова Н.Н. К вопросу об использовании цифрового музыкального инструментария в детских музыкальных школах // Мир науки, культуры, образования, 2017. - №3(64). - С.186-188.

206. Петрова, Н.Н. Цифровой инструментарий в системе современного музыкально-художественного образования / Горбунова И.Б., Петрова Н.Н. // Мир науки, культуры, образования. - 2019. - № 6 (79). - С. 367-370

207. Петрова Н.Н. Арт-педагогический подход в современном музыкальном образовании // Мир науки, культуры, образования. - 2017. - №3 (64). - С.184-186.

208. Петрова Н.Н. Музыкально-компьютерные технологии в современном учебном процессе: цифровой баян/аккордеон // Коммуникативные стратегии информационного общества : Труды IX Междунар. науч.- теор. конф. 26-27 октября 2017 г. - СПб.: Изд-во Политехн. ун-та, 2017. - С. 348-352.

209. Петрова Н.Н., Артамонов Ю.Л. К вопросу о методике преподавания искусства исполнительского мастерства на цифровом баяне (аккордеоне) // Мир науки, культуры, образования. - 2017. - №1(62). - С.180-182.

210. Петрова Н.Н. Сохраняя традиции, смотрим в будущее: методика обучения на цифровом баяне/аккордеоне // Мир науки, культуры, образования. - 2016. - №6 (61). - С. 265-267.

211. Петрова Н.Н. Цифровой баян: новые возможности на основе старых традиций // Инновационные формы преподавания в ДШИ и ДМШ / Отв. ред.-сост. Е.В. Орлова, А.В. Чернышов, Л.Н. Шаймухаметова. - М.: Международный центр "Искусство и образование", 2013. - С. 53-55.

212. Петрова Н.Н. Социокультурная роль исполнительства на цифровом баяне в трансляции исторической памяти и формировании культурной идентичности в молодёжной среде // Философия человека в историческом контексте: сборник научных статей / авт.-сост.: К.В. Султанов. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2019. - С. 502-507.

213. Петрова Н.Н. Цифровой баян как средство создания иммерсивной звуковой среды в театральном пространстве // ЭНЖ "Медиамузыка". № 10 (2019). URL: http://mediamusic-journal.com/Issues/10_5.html

214. Петрова Н.Н. Цифровой баян в современном культуротворческом процессе // Общество. Среда. Развитие. - 2019. - №3 (52). - С. 117-120.

215. Плотников, К.Ю. Методика обучения информатике с использованием музыкально-компьютерных технологий на пропедевтическом этапе общего

образования: автореф. дисс.....канд.пед.наук:13.00.02 / Плотников Константин

Юрьевич. - СПб., 2014. - 24 с.

216. Пожидаев Г.А. (ред.) Музыка на фронтах Великой Отечественной войны. -М.: Музыка,1970. - 256 с. - [Электронный ресурс] URL: http://fundamental-research.ru/ru/article/viewid=33355 (дата обращения: 27.06.2018).

217. Поликашина М.А. / МакКормик Л. Музыка как социальный перформанс // Социологическое обозрение. Т. 9. - 2010. - № 2.

218. Пономарёв, С.В. К проблеме взаимосвязи тембра и формы в музыкальном произведении: автореф. дисс. .канд. иск.: 17.00.02/ Пономарёв Сергей Владимирович. - М., 2011. - 30 с.

219. Портреты баянистов: сборник статей / Сост. М.И. Имханицкий, А.Н. Якупов.

- М.: Издательство РАМ им. Гнесиных, 2000. - 300 с.

220. Послание Президента Федеральному собранию РФ от 01.03.2018 г. [Электронный ресурс] / Официальные сетевые ресурсы Президента России. URL: http://kremlin.ru/events/president/news/56957 (дата обращения 20.08.2019).

221. Потеряев Б.П. Ремонт баянов и аккордеонов. Практич. пособие. -Челябинск: ЧГАКИ,1991.

222. Примеров Н. А. Иван Иванович Маланин / Н. А. Примеров. - Новосибирск : ТРИНА, 1995. - 168 с.

223. Программа междисциплинарного курса 01.01. «Специальный инструмент» по специальности среднего профессионального образования 53.02.03 «Инструментальное исполнительство» по виду «Инструменты народного оркестра» (на основе ФГОС) / сост. Струговщиков Ю.М. и др. - Тверь: Тверской музыкальный колледж им. М.П. Мусоргского, 2018. - 38 с.

224. Пучков, С.В. Музыкальные компьютерные технологии как новый инструментарий современного творчества: автореф. дисс. ... кандидата искусствоведения : 17.00.09 / Пучков Станислав Владимирович. - СПб., 2002. - 26 с.

225. Рагс Ю.Н. Акустические знания в системе музыкального образования: Очерки. - Рязань: Литера М, 2010. - 336 с.

226. Распоряжение Правительства РФ от 04.09.2014 N 1726-р <Об утверждении Концепции развития дополнительного образования детей> [Электронный ресурс] / Законы, кодексы и нормативно-правовые акты Российской Федерации [загл. с экрана]. URL: https://legalacts.ru/doc/rasporjazhenie-pravitelstva-rf-ot-04092014-n-1726-г/ ( дата обращения: 10.07.2019).

227. Розенфельд Н.Г., Иванов М.Д. Гармони. Баяны. Аккордеоны: учебник для техникумов.- 2-е изд. - М.: Лёгкая индустрия,1974. - 288 с.

228. Романенко, Л. Ю. Музыкально-компьютерные технологии как феномен современной культуры : дисс. .канд. культурологии: 24.00.01 / Романенко Людмила Юрьевна. - СПб., 2015. - 161 с.

229. Руководство пользователя. Roland FR 3x. - 118 c.

230. Рупакова, Л.Н. Русская музыкальная культура: философско-антропологический анализ: автореф. дисс.. канд. философских наук: 09.00.13 / Рупакова Лидия Николаевна. - Санкт-Петербург, 2000 г.

231. Сагадеева, Р.Г. Гармоника в творчестве первых композиторов Башкирии: автореф. дисс. .канд. иск.: 17.00.02 / Сагадеева Рашида Гильмановна. -Магнитогорск, 2014. - 28 с.

232. Сагитов Р.Р. Башкирские народные инструменты в сфере современного профессионального музыкального образования. От курая до компьютера / Р.Р. Сагитов // Мир науки, культуры, образования. - 2017. - №3(64). - С.189-192.

233. Сагитов, Р.Р. Башкирские музыкальные инструменты в системе этноорганологии: сохранение и развитие традиции в современном культурном пространстве: дисс. .канд. иск.: 17.00.02/ Сагитов Ришат Рафкатович. - Уфа, 2018. - 209 с.

234. Сагитов Р.Р. Музыкально-компьютерные технологии в развитии творческого потенциала студента-музыканта в системе современного музыкального образования // Современное музыкальное образование - 2014 : Материалы XIII международной научно-практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А. И. Герцена, 2014. - С. 332-333.

235. Садовничий В.А. Из выступления на Пленарном заседании съезда Российского союза ректоров [Электронный ресурс] / Официальные сетевые ресурсы Президента России. URL:http://www.kremlin.ru/events/president/news/57367(дата обращения:20.07.2019)

236. Садохин А.П. Культурология. Словарь терминов, понятий, имён. - М.: Директ-Медиа,2014. - 768 с.

237. Семёнов В.А. Современная школа игры на баяне. - М.: Музыка, 2007. - 216 с.

238. Сергеева Г.П., Критская Е.Д. Музыка: метод. пособие. - М., 2005. - 205 с.

239. Сидоренко И.А. Мониторинг музыкальных предпочтений современной российской молодежи // Материалы III Всероссийского социологического конгресса. — М.: Институт социологии РАН, Российское общество социологов, 2008. - [ Электронный ресурс] URL: https://www.twirpx.com/file/2361700/ (дата обращения: 28.04.2019).

240. Скрябина Е.Г. К вопросу методологического определения понятия «Домровая исполнительская школа» // Вестник Волжского университета им. В.Н.

Татищева. - Тольятти: Изд-во: Волжский университет имени В.Н. Татищева, 2015.

- №2 (18). - C. 157-163. - [Электронный ресурс] URL: https://elibrary.ru/item.aspid=23882645 (дата обращения 20.06.2019).

241. Смирнова М.В. Современная концертная эстрада. Проблемы и перспективы // Современное музыкальное образование - 2016 : Материалы XV международной научно-практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Издательский дом Сатори, 2017. - С. 26-28.

242. Снежинская М.Г. Новые тенденции в развитии массовой музыкальной культуры на современном этапе // Вестник РГГУ / Серия Философия. Социология. Искусствоведение. - М.: Изд-во «Российский государственный гуманитарный университет», 2007. - № 2-3/07. - С. 300-309. - [Электронный ресурс] URL: https://elibrary.ru/item.aspid=13036391 (дата обращения : 28.04.2019).

243. Современное музыкальное образование -2015: Материалы XIV межд. науч.-практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2015. - 497 с.

244. Современное музыкальное образование - 2016: Материалы XV межд. науч.-практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой.- СПб.: Издательский дом Сатори, 2017. - 532 с.

245. Современное музыкальное образование - 2017: Материалы XVI межд. науч.- практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2018. - 515 с.

246. Соколова А. Н. Адыгская гармоника в контексте этнической музыкальной культуры / А.Н.Соколова. - Майкоп: Качество, 2004. - 272 с.: ил.

247. Сорокин П.А. Человек. Цивилизация. Общество / Общ. ред., сост. и предисл. А. Ю. Согомонов: Пер. с англ. — М.: Политиздат, 1992. — 543 с.

248. Сохор А.Н. Социология и музыкальная культура. - М.: Советский композитор, 1975. - 202 с.

249. Стенюшкина, Т.С. Народно-певческое исполнительство в социокультурном пространстве России : автореф. дисс. ... кандидата культурологии : 24.00.01 / Стенюшкина Татьяна Сергеевна. - Кемерово, 2015. - 25 с.

250. Стёпин В. С., Ионин Л. Г. — Культура. / Гуманитарная энциклопедия: Концепты [Электронный ресурс] // Центр гуманитарных технологий, 2002-2019. URL: https://gtmarket.ru/concepts/6859(дата обращения: 14.12.2019).

251. Стёпин, В. Цивилизация и культура / Вячеслав Степин; С.-Петерб. гуманитар. ун-т профсоюзов. - СПб.: СПбГУП, 2011. - 407 с.

252. Стракович, Ю.В. Музыкальная культура в цифровую эпоху: трансформация социального функционирования: автореф. дисс. .канд. культурологии: 24.00.01 / Стракович Юлия Владимировна. - Москва, 2010. - 32 с.

253. Твардовский А. Василий Тёркин. Книга про бойца / [Электронный ресурс] URL: http://www.kharkivosvita.net.ua/files/vasilij-terkin.pdf (дата обращения: 15.06.19)

254. Теплов Б. М. Психология музыкальных способностей. - М.-Л.: Издательство Академии педагогических наук РСФСР, 1947. - 334 с.

255. Термен Л. С. Физика и музыкальное искусство. - М.: Изд-во «Знание», 1966. - 33 с.

256. Технология «рисованного звука»: синтез звука в СССР 30-х годов XX века // Хабр [Электронный ресурс] URL: https://rn.habr.com/ru/post/182778 (дата обращения: 05.04.2019).

257. Торопова А.В. Проблема бессознательного в музыкальной педагогике.- М.: изд-во МГПУ «Прометей»,1997. - 107с.

258. Тузовский И.Д. Утопия XXI: глобальный проект «Информационное общество» / И. Д. Тузовский; Челяб. гос. акад. культ. и искусств. - Челябинск, 2014. - 389 с.

259. Тхагапсоев Х.Г., Мосолова Л.М., Леонов И.В., Соловьёва В.Л. Идентичность как навигатор сознания: монография [Текст] / Х.Г. Тхагапсоев, Л.М. Мосолова, И.В. Леонов, В.Л. Соловьёва. - СПб.: Астерион, 2016. - 170 с.

260. Тюрина, В. Н. Музыка как феномен культуры (Методологические аспекты): автореф. дисс. .канд. культурологии: 24.00.01 / Тюрина Вера Николаевна. - М., 1998. - 24 с.

261. Уколова Л.И., Ли Хай (КНР) Эстетическое и эмоциональное воспитание детей средствами восприятия музыкального произведения // Мир науки, культуры, образования. - 2016. - №6(61). - С. 132-134.

262. Уколова Л.И., Цзян Вэйцян (КНР) Сотворчество в педагогике искусства // Мир науки, культуры, образования. - 2016. - №6(61). - С. 134-136.

263. Ушенин В.В. Профессиональное аккордеонное исполнительство на современном этапе: перспективы развития // Сборник материалов науч.-практ. конференции «Баян, аккордеон, национальная гармоника в современной отечественной музыкальной культуре». - Ростов н/Д.: Изд-во РГК им. С.В. Рахманинова, 2016. - 196 с.

264. Ушенин В.В. Школа игры на аккордеоне: учеб.-метод. пособие. - Ростов н/Д. : Феникс, 2013. - 224 с., ил.

265. Ушенин В.В. Из истории баянного исполнительства на Дону: Очерки, статьи, воспоминания. - Ростов-на-Дону: РГК им. С. Рахманинова, 1999. - 176 с.

266. Ушенин В.В. Совершенствование технического мастерства баяниста: учеб.-метод. пособие. - Ростов н/Д. : Изд-во Ростовской гос. консерватории им. С. В. Рахманинова, 2013. - 101 с., ноты.

267. Философия человека в историческом контексте: сборник научных статей / авт-сост.: К.В. Султанов. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2019. - 520 с.

268. Философская энциклопедия (в 5 томах 1960-1970) / Глав. ред. Ф.В. Константинов. - М.: Советская энциклопедия / [Электронный ресурс] URL:http://philosophy.niv.ru/doc/encyclopedia/philosophy/articles/777/nauka.htm ( дата обращения: 01.03.2019).

269. Философский словарь / Под ред. М.М. Розенталя и П.Ф. Юдина. - М.: Политиздат, 1963. - 544 с.

270. Флиер, А.Я. Культурология для культурологов: Учебное пособие / А.Я. Флиер.

- М.: Согласие, 2010. - 672 с.

271. Фомина З.В. Философия музыки: учеб.пособие для студентов и аспирантов музыкальных вузов. - Саратов: Саратовская государственная консерватория им. Л.В. Собинова, 2011. - 208 с.

272. Фролова Т.В. Цифровые технологии как средство создания современной образовательной среды на занятиях в классе аккордеона (баяна) в системе дополнительного образования детей // Современное музыкальное образование -2016 : Материалы XV международной научно-практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Издательский дом Сатори, 2017. - С. 365-366.

273. Хабибулина Л. Ф., Рытенкова Н. Е. Пути совершенствования баянно-аккордеонного исполнительства : конструктивные и акустические инновации // Искусство и художественное образование в контексте межкультурного взаимодействия / материалы IV межд.научно - практич. конф. - Казань: Изд-во «Отечество», 2015. - С.375-378. - [Электронный ресурс]

URL:https://dspace.kpfu.ru/xmlui/bitstream/handle/net/34680/iskobr2015_375_378.pdf sequence=-1 (дата обращения : 28.04.2019).

274. Хомутская Н.Ю. Музицирование на электронных музыкальных инструментах как перспективное направление в развитии музыкального воспитания нового поколения исполнителей // Современное музыкальное образование - 2017 : Материалы XVI Междунар. научно - практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2018. - С. 369371.

275. Хорнбостель фон Э.М., Закс К. (в пер. И.З. Алендера) Систематика музыкальных инструментов // Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка: Сб. статей и материалов в 2-х чч. / Под общ. ред. Е.В. Гиппиуса. - Ч.1. - М.: Советский композитор,1987 / [Электронный ресурс]

«Открытый текст». URL: http://opentextnn.ru/data/files/narmuzinst100.pdf (дата обращения : 10.06.2019).

276. Хруст Н.Ю. Новые инструментальные техники: опыт классификации:автореф. дисс. ... кандидата иск.: 17.00.02 / Хруст Николай Юрьевич. - Москва, 2017. - 29 с.

277. Церетели Т. Анатолий Беляев: «Рузвельт растрогалась и меня поцеловала» / [Электронный ресурс] URL http://portal-kultura.ru/articles/music/34755-anatoliy-belyaev-eleonora-ruzvelt-rastrogalas-i-potselovala-menya/ (дата обращения: 01.02.2019г.)

278. Цифровизация в сфере культуры. Законодательство и правоприменительная практика / Рекомендации парламентских слушаний в Государственной Думе РФ от 13.02.2018г. [Электронный ресурс] URL: http://komitet2-3.km.duma.gov.ru/Novosti-Komiteta/item/15584405 (дата обращения:10.06.19)

279. Цзо Цянь Эргономические основы различных конструкций клавиатур музыкальных инструментов // Современные исследования социальных проблем (ЭНЖ), 2012.- №10 (18). [Электронный ресурс] https://ru.booksc.xyz/book/33408107/e71218 (дата обращения 10.06.19)

280. Цзо Цянь Проблемы антропометрии и эргономики музыкального инструмента (звукового орудия) // Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка: Сб. статей и материалов в 2-х чч. / Под общ. ред. Е.В. Гиппиуса. - Ч.1. - М.: Советский композитор,1987 / [Электронный ресурс] Эл. пер. изд. «Открытый текст» .URL: http: //opentextnn .ru/museum/museum_of_anthropology/index.html@id=4 642 (дата обращения : 10.06.2019).

281. Чернышов А.В. Медиамузыка: основы теории, практика и история : автореф. дисс. ... доктора искусствоведения : 17.00.02 / Чернышов Александр Валерьевич. - Москва, 2013. - 40 с.

282. Чернышов А. В. Истоки медиамузыки // ЭНЖ "Медиамузыка", 2012. - № 1. -URL: http://mediamusic-journal.com/Issues/1_1.html (дата обращения: 01.03.2019).

283. Чудина В.П. Клавишный электронный синтезатор в системе учебно-творческой деятельности школы искусств : к 20 - летию отдела музыкальной электроники ЦДШИ г.о. Химки // Современное музыкальное образование - 2017 : Материалы XVI Междунар. научно - практич. конф. / Под общ. ред. И.Б. Горбуновой. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2018. - С. 374-378.

284. Шабунова, И.М. О функциях тембра в современной музыке / автореф. дисс. ... кандидата иск.: 17.00.02./ Шабунова Ирина Михайловна / Груз. гос. театр. ин-т им. Шота Руставели. - Тбилиси, 1989. - 24 с.

285. Шамаева Р.М. Креативные аспекты музыкального исполнительства в современной культуре // Омский научный вестник. - 2008. - № 6 (74). - С. 175178.

286. Шаров О.М. Баян-аккордеон как музыкальный инструмент // Русские народные музыкальные инструменты в современной культуре России: Труды Санкт-Петербургского государственного института культуры. Том 207 / сост. Д.И. Варламов, Т.А. Буданова, В.И. Акулович. - СПб.: Изд-во ООО «Первый ИПХ», 2015. - С.109-113.

287. Шевченко Е. П. Социологический анализ источников музыкальных предпочтений современных тинэйджеров // Известия Саратовского университета / Социология. Политология. - 2012. - 12 (3). - С.20-25.

288. Штокман Э. Исследование народных музыкальных инструментов Европы и их описание в многотомном справочнике (Handbuch). В пер. Г. А. Балтер // Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка: Сб. статей и материалов в 2-х ч. / Под общ. ред. Е.В. Гиппиуса. - Ч.1. - М.: Советский композитор,1987. - [Электронный ресурс] Эл. пер. изд. «Открытый текст». -URL:http://opentextnn.ru/museum/museum_of_anthropology/folkmusical/id=5090 (дата обращения: 10.06.2019).

289. Щербакова А.И. Социологические идеи Теодора В. Адорно в современной социологии и философии музыки и музыкального образования // Наука и

современность. - 2010. - №1-3. - С. 50-55. - [Электронный ресурс] URL: https://elibrary.ru/item.aspid=21040918 (дата обращения: 25.12.2018).

290. Электронные музыкальные инструменты. Теория и практика исполнительского мастерства: сборник статей / Сост. И.Б. Горбунова, К.Б. Давлетова. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2016. - 212 с.

291. Электронный баян Анатолия Беляева // Смена, 1965. - № 925. -[Электронный ресурс] URL: http://smena-online.ru/stories/elektronnyi-bayan-anatoliya-belyaeva (дата обращения: 01.03.2019).

292. Юрий Николаевич Холопов и его научная школа.— М., 2004. -[Электронный ресурс] URL:https://applied-research.ru/ru/article/viewid=8371 (дата обращения: 15.07.2019).

ПРИЛОЖЕНИЕ 1

«Глоссарий»

1. Аэрофоны (греч. а^р — воздух, фюу^ — звук) — группа музыкальных инструментов, у которых первичным источником колебаний является струя воздуха. Согласно классификации Хорнбостеля — Закса аэрофоны делятся на 1) духовые инструменты, в которых вибрирует столб воздуха, находящийся в канале инструмента (например, флейта, труба, орган) и 2) свободные аэрофоны, в которых струя воздуха заставляет колебаться пластинку или язычок (например, различные виды гармоник: баян, аккордеон, губная гармоника, волынки, фисгармония).[Электронный ресурс] URL:https://ru.wikipedia.org/wiki/Аэрофоны (дата обращения 25.03.19).

2. Баян (от древнеслав. - баять, рассказывать) - русское название кнопочной разновидности аккордеонов, названной в честь древнерусского былинного сказителя Бояна, упоминаемого в поэме «Слово о полку Игореве». В кнопочных моделях инструментов различают бельгийскую систему, с так называемым B-griff, и итало-французскую систему с что говорит о различном местоположении (а в связи с этим и различии во всей топографии клавиатур инструментов) клавиши «до» на первом (как у C-griff) или третьем ряду (как у B-griff) от края грифа правой клавиатуры инструмента. Характерные отличительные особенности бельгийской и итало-французской систем имеются также в расположении выборной клавиатуры левой руки, когда на инструментах с В-грифом выборная система соответствует «перевёрнутой» правой клавиатуре (в левой руке звуки верхнего регистра находятся в верхней части клавиатуры, соответственно, звуки нижнего регистра находятся внизу), а на инструментах с С-грифом выборная система в левой руке повторяет строение звукоряда правой клавиатуры, являясь её зеркальным «отражением», поэтому в разных системах получается различная топография клавиатур. Баян - язычковый клавишно-пневматический музыкальный инструмент семейства «ручной гармоники» по типу B-griff.

[Электронный ресурс] URL: http://eugenmeermann.ru/bayan-i-

akkordeon/knopochnyj-akkordeon-bayan-ego-russkaya-raznovidnost (дата обращения: 10.03.19)

3. Баянно-аккордеонное исполнительство - в мировой практике принята классификация аккордеонов по критерию их различия в строении правой клавиатуры - кнопочные (как баян) и клавишные («пиано-аккордеон» с органно-фортепианной клавиатурой). Аппликатура и некоторые технические аспекты исполнения на кнопочных и клавишных аккордеонах отличаются в правой руке. В остальных вопросах, связанных с механикой, меховедением, приёмами звукоизвлечения, проблемами артикуляции — баян (кнопочный) и аккордеон (клавишный) являются родственными инструментами, поэтому, во многих изданиях, когда речь идёт об общих для обеих моделей инструментов вопросах методики преподавания или исполнительства, мы встречаем одновременное упоминание и написание, подобно, «баян, аккордеон», «баян-аккордеон», а также термин «баянно-аккордеонное исполнительство». Автор исследования неоднократно применяет формулировку «баян/аккордеон», упоминая об общих для этих инструментов мероприятиях: конкурсах, курсах повышения квалификации и т.д. Таким образом, во многом выводы данного исследования можно адресовать и клавишному аккордеону.

4. Гармоника (греч. ap^oviKÖg - созвучный, стройный, гармоничный) - в контексте диссертации - общее название для различных видов музыкальных инструментов, источником звука в которых являются свободно проскакивающие в проемах голосовых планок язычки, приводимые в колебание потоком воздуха. Гармоники бывают ножные (воздух к голосам подаётся с помощью ножного управления мехом, как на фисгармонии), ручные (большое семейство клавишно-кнопочных инструментов, таких как баян, гармонь, концертина, бандонеон и т.д. с горизонтальным ведением меха), губные (мелодика, губная гармоника). По классификации Хорнбостеля — Закса, гармоники относятся к классу свободных

аэрофонов. [Электронный ресурс]. URL:https://ru.wikipedia.org/wiki/Гармоника (дата обращения: 25.03.19).

5. Идентичность (от лат. idem - тот же самый) - тождественность, совпадение чего-нибудь с чем-нибудь. Многозначное понятие, по-разному трактуемое интенционально той или иной предметной дисциплине (педагогике, социологии, психологии и т.д.). «Идентичность обусловлена стремлением к обретению тождества с окружающим миром, которое достигается в замещённых формах (языковой, религиозной, политической и др.) посредством интеграции в культурно-символическое пространство локальных образований <...> Идентичность являет собой некую меру бытия и выражения вещественных, ментально-психических и знаково-символических объектов», являясь способом «фокусирования и ориентирования человека, его интенции» (Тхагапсоев Х.Г., Мосолова Л.М., Леонов И.В., Соловьёва В.Л. «Идентичность как навигатор сознания»: монография. - СПб.: Астерион, 2016. - С. 61, 152-153.)

6. Идиофон (от греч. iSiog — свой + греч. фюу^ — звук) — музыкальный инструмент, источником звука в котором является само тело инструмента или его часть, не требующие для звукоизвлечения предварительного натяжения или сжатия (натянутой струны либо мембраны). Это самый древний вид музыкальных инструментов, не считая человеческого голоса. Идиофоны присутствуют во всех культурах мира. Они изготовлены большей частью из дерева, металла, керамики либо стекла (например, стеклянная гармоника, пила, кастаньеты, ксилофон). [Электронный ресурс] URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Самозвучащий_музыкальный_инструмент (дата обращения: 25.03.2019).

7. Иммерсивность (от англ. immersive — «создающий эффект присутствия, погружения») — это способ восприятия, определяющий фактор изменения сознания, в современном мире является важным и частым объектом изучения.

Определенные уровни иммерсивного восприятия достигались в литературе и живописи с момента их зарождения. Именно глубина восприятия предопределяла успех произведений искусства. [Электронный ресурс]

URL:https://ru.wikipedia.org/wiki/Иммерсивность (дата обращения: 25.03.19).

8. Интонация (от лат. intono - громко произношу) - многозначный термин, обозначающий в широком смысле воплощение художественного образа в музыкальных звуках, в узком смысле трактуется как

• мелодический оборот, наименьшая часть мелодии, имеющая выразительное значение;

• воспроизведение музыкального звука или интервала в одном из его высотных интервалов или при исполнении мелодии певческим голосом, или на инструментах с нефиксированной частотой звука;

• точность, ровность звучания каждого тона звукоряда музыкального инструмента в отношении высоты, тембра и громкости.

Словарь музыкальных терминов [Электронный ресурс] / URL:

https://slovar.cc/muz/term/2479389.html (дата обращения: 10.10.19)

9. Инновация (англ. innovation) — это внедрённое новшество, обеспечивающее качественный рост эффективности процессов или продукции, востребованное рынком. Является конечным результатом интеллектуальной деятельности человека, его фантазии, творческого процесса, открытий, изобретений и рационализации [Электронный ресурс] / URL:https://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/152267 (дата обращения 10.10.19)

10. Интонирование музыкальное представляет собой специфический род звукоосмысляющей деятельности человека, направленной на формирование, потребление и передачу эстетически ценной информации, необходимой ему в процессе биологической и социальной эволюции (Ментюков А.П. О понятии

музыкальное интонирование. - URL: https://cyberleninka.ru/article/n/o-ponyatii-muzykalnoe-intonirovanie)

11. Корреляция - от naT.correlatio « соотношение, взаимосвязь»

12. Креативность (лат. сгео — творить, создавать) — способность творить, способность к творческим актам, которые ведут к новому необычному видению проблемы или ситуации. Творческие способности могут проявляться в мышлении индивидов, в их трудовой деятельности, в созданных ими произведениях искусства и иных продуктах материальной и духовной культуры (Философская энциклопедия. URL: https://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_philosophy/563/

Креативность (дата обращения 30.11.19)

13. Мембранофон - инструмент, источником звука которого выступает натянутая мембрана (перепонка). [Электронный ресурс]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Мембранофон (дата обращения: 25.03.2019)

14. Музыкально-компьютерные технологии (англ. Music technology) — современная образовательная программа, включающая такие направления деятельности, как цифровая обработка звука; технологии программирования музыкальных систем; технологии компьютерного музыкального творчества; новые информационные технологии в современном музыкальном образовании и творчестве; музыкальная акустика, звукосинтез и студийная звукорежиссура; компьютерная музыка в контексте цифровых искусств и др., - по которой осуществляется сегодня преподавание в некоторых ВУЗах России и других стран мира. В России, где практика обучения на государственном уровне основам электронной и компьютерной музыки начала осуществляться относительно недавно, профессионально-образовательный профиль под спецификационным названием «Музыкально-компьютерные технологии» (МКТ) включён Министерством Образования и Науки РФ в Федеральный Государственный Образовательный Стандарт Высшего Профессионального Образования (ФГОС ВПО) по направлениям 050100 «Педагогическое образование» и 050600

«Художественное образование». [Электронный ресурс]

URL: https://ru .wikipedia.org/wiki/Музыкально-компьютерные_технологии (дата обращения: 25.03.19).

15. Музыкальный инструмент - предмет, с помощью которого извлекаются различные музыкальные, а также немузыкальные неорганизованные звуки для исполнения музыкального произведения. [Электронный ресурс] https://ru.wikipedia.org/wiki/Музыкальные_инструменты (дата обращения 10.02.19)

16. MIDI (Musical Instrument Digital Interface) - Международный стандарт цифровой звукозаписи, принятый в 1982 году и регламентирующий обмен информацией между цифровыми и музыкальными инструментами, компьютерными программами и другими аудио и видеоустройствами. // Королёв, А. Музыкально-компьютерный словарь / А. Королёв. - СПб.: Композитор, 2000. -С. 62.

17. MIDI-контроллер — устройство, преобразующее определённый физический процесс в набор цифровых команд формата MIDI. Полученный поток команд передаётся посредством протокола MIDI другим устройствам — компьютеру, аппаратным семплерам, синтезаторам или внешним секвенсорам и расшифровывается там определённым образом. Контроллеры могут быть клавишными (как на фортепиано), кнопочными (как на баяне) и т.д. [Электронный ресурс]ШЬ: https://ru.wikipedia.org/wiki/Контроллер.

18. Органология (от греч. öpyavov - орудие, инструмент и ...логия), то же, что

инструментоведение. [Электронный ресурс].иЯЬ:

https://bigenc.ru/music/text/2683781 (дата обращения: 25.03.19).

19. Органолептика (от древн.- греч. öpyavov - орудие, инструмент + Хелтгкод -брать, принимать) — метод определения показателей качества продукции на основе анализа восприятий органов чувств: зрения, обоняния, слуха, осязания,

вкуса. [Электронный ресурс]ШЬ: https://ru.wikipedia.org/wiki/Органолептика (дата обращения: 26.03.19).

20. Поколение Z (англ. Generation Z), также известное как Шоколение, — термин, применяемый в мире для поколения людей, родившихся, примерно, после 1995-го года. Соответствует Теории поколений, созданной Уильямом Штраусом и Нилом Хоувом. Представители поколения Z активно используют планшеты, VR-и 3D-реальность. Зачастую термин «поколение Z» рассматривается в качестве синонима термина «цифровой человек». То, что предыдущие поколения называли «новыми технологиями» или «технологиями будущего», для поколения Z уже настоящее. Это первое по-настоящему цифровое поколение. [Электронный ресурс] URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Поколение_Z (дата обращения: 10.03.19).

21. Преемственность - связь между различными этапами или ступенями развития, сущность которой состоит в сохранении тех или иных элементов целого или отдельных его характеристик при переходе к новому состоянию [268]

22. Семпл (англ. sample ['sa:mpsl] — «образец») — относительно небольшой оцифрованный звуковой фрагмент. В качестве семпла чаще выступает звук акустического инструмента (например, рояля, литавр, флейты и т.д.), но также и звуки электромузыкальных инструментов. Электронный музыкальный инструмент, в основе которого лежат семплы (во многих случаях — с последующей обработкой огибающей и дополнительными звуковыми эффектами), называется семплером.

23. Синергия (от греч. synergos) - взаимодействие, сотрудничество.

24. Синергетический эффект - возрастание эффективности деятельности в результате соединения, интеграции, слияния отдельных частей в единую систему. [Электронный ресурс].ШЬ: https://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/41502 (дата обращения: 25.03.19).

25. Синестезия (от др.-греч. ouvaioönon < otiv «вместе» + ашб^оц «ощущение») - нейрологический феномен, при котором раздражение в одной сенсорной или когнитивной системе ведёт к автоматическому, непроизвольному отклику в другой сенсорной системе. Другое определение синестезии - явление восприятия, при котором раздражение одного органа чувств (вследствие иррадиации возбуждения с нервных структур одной сенсорной системы на другую) наряду со специфическими для него ощущениями вызывает и ощущения, соответствующие другому органу чувств. Существуют две общие формы синестезии: проекционная и ассоциативная синестезии. Люди, которые проецируют, видят реальные цвета и формы именно в момент действия раздражителя, как это обычно принято считать для синестезии; ассоциаторы будут чувствовать очень сильную и непроизвольную связь между стимулом и ощущением, которое оно вызывает. [Электронный ресурс]Ц^: https://ru.wikipediа.org/wiki/Синестезия (дата обращения: 30.11.19).

26. Синтезатор - музыкальный инструмент, способный создавать звук при помощи различных способов синтеза. На сегодняшний день существует несколько технологий производства этого инструмента, в зависимости от которых определяется тип музыкального синтезатора. Всего насчитывается четыре типа синтезатора: аналоговый, цифровой, цифровой с аналоговым синтезом и цифровой с виртуально-аналоговым синтезом.

Синтезаторы могут иметь не только различные методы синтеза звука, но и разные типы контроллеров (разные клавиатуры): клавишную (по типу фортепианной), кнопочную (как на баяне). Также в отдельный тип инструментов выделяют синтезаторы, не имеющие клавиатуры (так называемые звуковые модули). Устройства такого типа, представляют собой блоки и управляются при помощи MIDI-устройства (клавиатуры или гитары). Новый тип синтезаторов -виртуальные, представляющие из себя программы, которые используют математические алгоритмы для создания синтезированного звука на выходе звуковой платы компьютера для компьютера (Виды синтезаторов и их отличия / URL: https://uchenikspb.ru/kbase/vidy-sintezatorov-i-ih-razlichiya/ (дата обращения:12.03.19); П.

Живайкин Виртуальные синтезаторы / URL:http://muzelectron.ru/03artides_2004-3zhiv_virtsynth.html (дата обращения: 01.06.19).

27. Физическое моделирование звука — совокупность методов синтеза звука, в которых форма волны генерируемого звука вычисляется при помощи математической модели, состоящей из набора уравнений и алгоритмов для симуляции физического источника звука, обычно музыкального инструмента. Такая модель состоит из (возможно упрощённых) законов физики, определяющих способ получения звука, и обычно содержит несколько параметров, одни из которых описывают физические свойства материалов и размеры инструмента, другие - изменяются со временем и описывают взаимодействие исполнителя с инструментом (технику исполнения).[Электронный ресурс] URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Физическое_моделирование_звука (дата обращения: 25.03.19).

28. Фоноорудия (звучащие предметы) - в контексте диссертации -музыкальные инструменты, используемые во всех сферах культурной деятельности человека, включающие инструменты досуговые, прикладные, изготовленные из природного материала и др. Термин предложен этноорганологом Ю.И. Шейкиным для обозначения архаических звучащих предметов, которые многие исследователи ранее не рассматривали в качестве предмета музыкального фольклора (Цит. по: [233])/

29. Хордофоны - инструменты, источником звука которых является струна, натянутая на две неподвижные точки. В эту группу включаются практически все струнные инструменты (скрипка, домра и т.д.) и множество клавишных инструментов, например, фортепиано и клавесин. [Электронный ресурс]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Хордофон (дата обращения: 25.03.19).

30. Цифровой - термин описывающий информацию, выраженную при помощи чисел. Информация (слова, изображения, звуки и т.д.) представляется в виде набора цифр (1и 0) в «Двоичной системе», которая используется в компьютерах

[Электронный ресурс] URL:https://dic.academic.ru/dic.nsf/ntes/5476/Цифровой (дата обращения: 25.03.19)

31. Цифровая музыка - музыкальная среда (по всей её совокупности) в цифровом инфопространстве [86, с. 67].

32. Цифровой музыкант - музыкант, использующий для создания или исполнительства своей музыки цифровые технологии [86].

33. Экстраполяция (от лат. exstra -вне, снаружи, кроме и лат. polire -выправляю, изменяю, приглаживаю). Общее значение термина «экстраполяция» -распространение выводов, полученных из наблюдения над одной частью явления, на другую его часть.

34. Электронные музыкальные инструменты (ЭМИ) — музыкальные инструменты, использующие для генерации (в том числе и синтеза) звука различные электронные схемы. В электронном музыкальном инструменте при помощи электронных схем (генераторов, модуляторов, фильтров и т. п.) генерируется электрический звуковой сигнал. Звуковой сигнал подаётся на усилитель и воспроизводится при помощи динамика. [Электронный ресурс] URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Электронные_музыкальные_инструменты (дата обращения: 10.03.19).

35. Эргономичность (удобство) - приспособленность чего-либо для использования в системе «человек-машина». Выделяют следующие эргономические свойства изделий: управляемость (уменьшение напряжённости человека при большой эффективности управления изделием), обслуживаемость (соответствие устройства изделия наилучшей психофизической структуре человека во время использования, обслуживания и ремонта), освояемость (способность быстрого приобретения навыков по управлению изделием).

URL:https://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/110498 ( дата обращения: 28.04.19).

36. Этноорганология - (греч. этнос - народ, органон - орудие, инструмент, логос - учение) - наука о народном музыкальном инструменте, предполагающая комплексный подход к изучению национального инструментария. Термин был введён в научный оборот в 80-х годах ХХ века группой ленинградских этноинструментоведов под рук. И.В. Мациевского для точного определения науки, занимающейся изучением народных музыкальных инструментов [233].

ПРИЛОЖЕНИЕ II

«Видео-иллюстрации»

(ссылки на YouTube)

Первые опыты интеграции музыкальной электроники и баяна в XX

веке:

1. Безмеховая модель электробаяна «Топаз» (глава 2, рисунок 14)

а) URL: https://youtu.be/_e_DO707Cuk - реклама инструмента в СССР

б) URL: https://youtu.be/5o7xvPXAE6Q

2. А. Грибер играет на электро-баяне «Орион» из серии «Эстрадин-б»

(глава 2, рисунок 13)

URL: https://my.mail.ru//mail/alfred-1102/video/2/6.html

URL: https://youtu.be/o-k19irGzdY - на телепередаче «Як на духу» на

Житомирском телевидении.

3. Электронный баян русского инженера (самоиграющая конструкция:

инженер программирует сначала компьютер, затем демонстрирует инструмент, отдалённо напоминающий гармонику, разводит мех, а кнопки инструмента самостоятельно «играют») URL: https://youtu.be/0g6GkqBUbZA

4. Ансамбль электромузыкальных инструментов под рук. В. Мещерина (1984 г.) URL:https://youtu.be/PBu6ewOS5pU

Электрофоны XXI века

5. Играет А. Беляев и Е. Мочалова ( электронный баян - домра)

URL:https://youtu.be/_rH4lq3IX3c