Дидактические особенности обучения джазовой импровизации вокалистов музыкального искусства эстрады в вузах культуры и искусств тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 13.00.08, кандидат педагогических наук Зайцева, Анна Сергеевна

• Зайцева, Анна Сергеевна
• кандидат педагогических наук
• 2012

Оглавление диссертации кандидат педагогических наук Зайцева, Анна Сергеевна

ВВЕДЕНИЕ.

Глава 1. Теоретико-методологические основы обучения джазовой импровизации вокалистов музыкального искусства эстрады в вузах культуры и искусств.

1.1. Сущность и специфика обучения джазовой импровизации вокалистов в процессе профессиональной подготовки в вузе.

1.2. Содержание и образовательная модель обучения импровизации вокалистов музыкальной эстрады.

Глава 2. Методические основы обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады.

2.1. Организация и содержание экспериментальной методики обучения импровизации вокалистов эстрадно-джазового пения.

2.2. Активизация музыкально-творческой деятельности вокалистов в процессе обучения джазовой импровизации.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Дидактические особенности обучения джазовой импровизации вокалистов музыкального искусства эстрады в вузах культуры и искусств»

Актуальность исследования. Совершенствование профессионального образования в России, переход на новые принципы организации педагогического процесса обуславливают новые требования к личности выпускника высшей школы в формировании творческой индивидуальности специалистов, реализации их творческих способностей в сфере культуры и искусства. Достижение этой цели невозможно без разработки теоретических и научно-методических основ организации профессиональной подготовки студентов, поскольку решающим фактором обновления высшей школы является не просто личность специалиста, его готовность действовать творчески, но и яркая, самобытная личность, уникальная и неповторимая, ибо творчество не может существовать без личностного, индивидуального воплощения музыкальных произведений.

Требования, предъявляемые к специалисту на современном этапе развития образования, предусматривают индивидуально-творческий подход к его профессиональной подготовке, который обеспечивает овладение специальностью на личностном уровне. Обучение вокалистов эстрадно-джазового пения импровизации играет важную роль в процессе становления их как творческих личностей. У будущих исполнителей появляется способность владеть умениями и навыками импровизационного музицирования, сиюминутного вдохновения создания музыкального образа, активно воздействовать на аудиторию и поддерживать устойчивый интерес к выступлению, способность выявлять и демонстрировать свои личностные и художественно-творческие установки, выражать мысль вербально и невербально, стимулировать развитие чувственной сферы и способность сочетать логическое и эмоционально-образное в своём внутреннем мире и действиях.

Необходимость данного исследования вызвана ещё и тем, что и искусствоведческий, и психолого-педагогический подход к изучению проблем обучения джазовой импровизации вокалистов не занял достойное место в отечественной музыкально-педагогической науке. Активно изучаются особенности вокального эстрадного исполнительства, исследуются специфические творческие процессы. воплощения художественного замысла, интерпретации музыкальных произведений.

Однако проблемы обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады, особенно теоретические и методические аспекты их профессионального становления в учебных заведениях нашей страны, изучены недостаточно.

Особую актуальность приобретают вопросы сущности и специфики эстрадно-джазового искусства, выразительных средств импровизационного мастерства в вокальном исполнительстве, особого характера взаимосвязи композитора и исполнителя, взаимоотношения со зрительской аудиторией.

В профессиональной подготовке будущих специалистов эстрадно-джазового пения сложилось следующее противоречие: с одной стороны, функции преподавателя заданы обществом в виде государственного образовательного стандарта, в котором представлены требования, ведущие в известной степени к единообразию и шаблонности преподавания. С другой стороны, общественное сознание призывает к формированию творческой индивидуальности выпускников высшей школы. Объективная необходимость направленности профессиональной подготовки вокалистов на творчество обусловлена сложностью и многообразием поставленных задач, необычным многообразием конкретных педагогических ситуаций и тем, что выпускники, достигшие уровня творческой индивидуальности, способны более активно участвовать в создании духовных ценностей в сфере музыкального искусства, развитии отечественной вокальной школы.

Проблема нашего исследования заключается в разработке, теоретическом и экспериментальном обосновании путей совершенствования профессиональной подготовки специалистов эстрадно-джазового пения, выявлении дидактических особенностей развития их творческого потенциала в процессе обучения джазовой импровизации, преодоления противоречий, сложившихся в настоящее время между условиями деятельности высших учебных заведений и недостаточной общепедагогической и музыкально-методической обеспеченностью формирования творческой личности специалистов высшей квалификации в области эстрадно-джазового искусства.

Степень разработанности проблемы. Проблема формирования творческой личности начала утверждаться в науке еще в далеком прошлом и привлекала внимание философов, психологов, педагогов, искусствоведов. Определенный вклад в развитие проблемы творческого развития человека средствами искусства внесли античные философы: Пифагор, Платон, Аристотель, Сократ, Демокрит. Анализ их подходов к проблемам становления личности позволяет сделать вывод о том, что творчество является одной из ведущих сущностных сторон жизнедеятельности человека и занятие творческой деятельностью способствует не только индивидуальному самовыражению и самопроявлению, но и развитию человека в целом, гармонизации индивида.

Данные идеи нашли свое развитие в гуманистических теориях представителей Средневековья, эпохи Возрождения и Просвещения. В России теоретическая разработка проблем общечеловеческих ценностей, творческого становления личности получила развитие в середине XIX -начале XX веков.

Теория единства духовного и эстетического, высших ценностей человека, творчества, творческой свободы рассматривалась в исследованиях отечественных философов и мыслителей П.А. Флоренского, H.A. Бердяева, И.А. Ильина, B.C. Соловьева, Б.П. Вышеславцева и других.

Важное значение для нашего исследования имеют труды зарубежных педагогов Я. Коменского, Г. Песталоцци, А. Дистервега, а также отечественных - К.Д. Ушинского, JI.H. Толстого, С.Т. Шацкого, A.C. Макаренко и других, в работах которых рассматривались проблемы национального воспитания, русского характера.

Общетеоретические и методологические аспекты творчества проанализированы в трудах психологов: Б.Г. Ананьева, J1.C. Выготского,

A.Н. Леонтьева, C.J1. Рубинштейна, В.Н. Мясищева, В.З. Зинченко,

B.А. Крутецкого, В.В. Давыдова и др. Более специальные вопросы музыкальной психологии получили широкую разработку в работах Б.М. Теплова, E.H. Назайкинского, В.В. Медушевского, В.И. Петрушина, Г.С. Тарасова, Н.К. Баклановой и др. В них изложены основные направления исследований в данной области: психология музыкального восприятия, психология исполнительской деятельности, психология музыкального творчества, психологическая подготовка музыканта к выступлению, психология музыкального обучения, диагностика музыкальных способностей.

Вопросы общей и профессиональной подготовки специалистов, организации учебно-воспитательного процесса освещены в исследованиях ведущих педагогов: В.А. Сухомлинского, Ю.П. Азарова, Б.Т. Лихачева, И.Я. Лернера, Ш.А. Амонашвили, В.А. Кан-Калика, Н.Д. Никандрова и др.

Отдельные аспекты проблемы творческого развития личности рассматривались в культурологической литературе, в исследованиях по теории, организации и методике культурно-просветительной работы. Общие вопросы подготовки кадров нашли отражение в работах А.И. Арнольдова, Л.И. Беляевой, Ю.Д. Красильникова, Ю.А. Стрельцова и др.

Различным аспектам обучения и воспитания руководителей любительских коллективов, содержанию их профессиональной деятельности посвящены диссертации Т.И. Баклановой, В.А. Волобуева, Э.Н. Грасеева, О.М. Нежинского, В.Г. Кузнецова, Л.С. Зориловой, Г.И. Шахова,

В.П. Подкопаева, Ю.А. Грибкова, М.Т. Картавцевой и др. В сфере музыкального искусства проблемы профессиональной подготовки специалиста, активизации познавательной деятельности, формирования музыкально-эстетической культуры рассматриваются в диссертациях JT.B. Шаминой, J1.C. Азарцевой, Т.Г. Бортниковой, Л.Г. Дмитриевой, J1.B. Зотовой, И.Г. Каневской, А.Я. Карелина, Е.И. Львовой, Г.Н. Падалки, О.П. Рудницкой и др.

Автор опиралась на теоретические и методические прикладные идеи педагогов, деятелей различных видов искусств: музыкального -Б.В. Асафьева, Ю.Б. Алиева, Л.Г. Арчажниковой, Г.Л. Ержемского, И.А. Мусина, Г.Г. Нейгауза, В.Г. Ражникова, Л.Н. Баренбойма, Л.О. Гинзбурга, Д.Б. Кабалевского, Г.М. Цыпина, Л.В. Шаминой и др.; театрального - К.С. Станиславского, Г.П. Ансимова, М.О. Кнебель, A.A. Гончарова, Н.П. Акимова, А.Д. Попова, С.С. Клитина, Е.Д. Уваровой, И.Г. Шароева, С.В. Гиппиус, Ю.Н. Черенкова и др. Анализ литературы показал, что в большей степени проблема развития творческих качеств личности разработана применительно к деятельности исполнителей, музыковедов, композиторов, педагогов музыки, руководителей коллективов академических и фольклорных жанров музыкального искусства. Литературы, освещающей опыт работы с вокалистами, пока чрезвычайно мало.

Несмотря на важность выводов и рекомендаций, содержащихся в этих работах, необходима дальнейшая комплексная разработка научно обоснованной системы подготовки вокалистов для профессиональных и любительских коллективов в вузах культуры и искусств.

Актуальность и недостаточная разработанность проблемы обусловили ее выбор в качестве темы диссертационного исследования.

Объект исследования: профессиональная подготовка специалистов музыкальной эстрады в вузах культуры и искусств.

Предмет исследования: процесс обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады.

Цель исследования: теоретико-методологическое обоснование дидактических особенностей обучения джазовой импровизации вокалистов, разработка и апробация экспериментальной методики импровизационно-интерпретаторской подготовки будущих специалистов музыкальной эстрады.

Задачи исследования:

• выявить сущность и содержание «джазовой импровизации» вокалистов музыкальной эстрады;

• раскрыть дидактические особенности обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады в вузе;

• разработать модель обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады в системе высшего образования;

• теоретически обосновать, апробировать и внедрить методику обучения джазовой импровизации студентов-вокалистов в вузах культуры и искусств.

Гипотеза исследования состоит в предположении о том, что обучение импровизации вокалистов музыкальной эстрады наиболее эффективно при условии: выявления сущности и содержания джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады; определения дидактических особенностей структуры и содержания модели обучения джазовой импровизации в художественно-творческом становлении вокалистов; разработки и реализации экспериментальной методики активизации учебно-творческой деятельности студентов в процессе обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады.

Методологическую основу исследования составили философские положения о взаимосвязи и взаимообусловленности явлений окружающего мира, развития личности и определяющей роли деятельности в этом процессе, разработанные в трудах П.А. Флоренского, H.A. Бердяева, И.А. Ильина, Б.П. Вышеславцева, М.М. Бахтина, А.Ф. Лосева; идеи ученых различных областей наук о ценности, уникальности, неповторимости каждого человека, гуманистической направленности на общечеловеческие ценности, индивидуально-психологические особенности формирования личности, способности к творчеству в широком и узком смысле данного понятия были отражены в работах И.А. Ильина, Вл. Соловьева,

B.В. Розанова; о творческом развитии личности в трудах К.Д. Ушинского,

C.Т. Шацкого, Д.С. Лихачева, Л.С. Выготского, С.Л. Рубинштейна,

A.A. Аронова, А.Я. Пономарева, И.Я. Лернера, Л.С. Зориловой,

B.А. Волобуева, А.И. Щербаковой.

Теоретическую основу исследования составили следующие концепции и фундаментальные труды: в области общей педагогики -К.Д. Ушинского, A.C. Макаренко, В.А. Сухомлинского, И.Я. Лернера, Ю.К. Бабанского, С.Д. Смирнова, В.А. Сластенина, В.Б. Беспалько; в области психологии творчества, развития личности - Б.Г. Ананьева, Л.С. Выготского,

C.Л. Рубинштейна, Б.М. Теплова, А.Я. Пономарева; в области культурологии и социально-культурной деятельности - А.И. Арнольдова, A.A. Аронова, Л.С. Зориловой, А.Д. Жаркова, Л.С. Жарковой, В.А. Волобуева; в области искусства: музыкального - Б.В. Асафьева, Л.Н. Баренбойма, Л.О. Гинзбурга, Г. Л. Ержемского, И.А. Мусина, Г.Г. Нейгауза, В.Г. Ражникова, Д.Б. Кабалевского, Г.М. Цыпина, В.Г. Кузнецова, Е.В. Овчинникова, Ю.Н. Чугунова, Ю.С. Саульского и др.; театрального - К.С. Станиславского, Г.П. Ансимова, М.О. Кнебель, С.С. Клитина, Е.Д. Уваровой, И.Г. Шароева, C.B. Гиппиус.

Методы исследования. Для решения намеченных в диссертации задач использовался комплекс взаимосвязанных и взаимодополняющих научных методов.

Теоретические методы: изучение и анализ философской, психолого-педагогической, художественно-эстетической и искусствоведческой литературы, раскрывающей различные аспекты творческого развития личности; обобщение отечественного и зарубежного опыта; методы анализа и синтеза, индукции и дедукции, сравнение и сопоставление разных точек зрения ученых.

Эмпирические методы: наблюдение, беседы, анкетирование, интервьюирование; моделирование структурной схемы процесса профессиональной подготовки вокалистов эстрадно-джазового пения в вузах культуры и искусств; педагогический эксперимент.

Экспериментальная база исследования: Московский государственный университет культуры и искусств, Государственная классическая академия имени Маймонида, Институт современного искусства, Московский социально-педагогический институт.

В исследовании приняли участие: преподаватели Московского государственного университета культуры и искусств, Московской государственной академии имени Маймонида, Института современного искусства, Московского социально-педагогического института, творческие работники искусств (музыки, театра, хореографии) и студенты указанных учебных заведений.

Эмпирическую базу исследования составил контингент из 178 студентов, 34 преподавателей, 8 творческих работников. Основной базой экспериментальной работы служили кафедры вокального факультета Московского государственного университета культуры и искусств, Московской государственной академии имени Маймонида, Института современного искусства, Московского социально-педагогического института.

Организация исследования. На первом этапе исследования (20082009 гг.) проводились теоретический анализ проблемы, наблюдения за процессом обучения в вузах культуры и искусств, определялись основные положения, цель, задачи, рабочая гипотеза, разрабатывалась программа исследования. Положено начало опытно-экспериментальной работы по созданию модели обучения джазовой импровизации вокалистов эстрадно-джазового пения. Результаты этого этапа нашли отражение в учебной программе «Практический курс обучения джазовой импровизации вокалистов» для студентов специальности «Музыкальное искусство эстрады», специализация «Эстрадно-джазовое пение».

На втором этапе (2009-2010 гг.) осуществлялась экспериментальная работа по апробации методики обучения джазовой импровизации студентов в процессе спецкурса. Был подготовлен и проведен эксперимент по разработке и реализации развивающих образовательных и музыкально-творческих заданий.

В эксперименте принимали участие студенты указанных учебных заведений. Эксперимент основывался на изучении значимости роли импровизационно-интерпретаторской подготовки будущих вокалистов эстрадно-джазового пения. На этом этапе отрабатывались межпредметные связи общепрофессиональных и специальных дисциплин в процессе профессиональной подготовки студентов к их будущей творческой деятельности в области эстрадно-джазового искусства.

На третьем этапе (2010-2011 гг.) проводился педагогический эксперимент со студентами Московского государственного университета, Московской государственной академии имени Маймонида, включающий констатирующий, формирующий, контрольный этапы. Осуществлялось обобщение и оформление результатов исследования.

Итогом третьего этапа является апробация и внедрение образовательной модели обучения вокалистов джазовой импровизации и интерпретации джазовых стандартов.

Научная новизна диссертационного исследования: • уточнено содержание понятия «джазовая импровизация вокалиста музыкальной эстрады», представляющая собой творческий процесс создания музыкально-художественного образа в момент непосредственного вокальнослогового интонирования музыкального и литературного текста (скэт-пение), сущностью которого является познание, воспроизведение и распространение объективно и субъективно нового использования общепринятых и привнесения в скэт-вокал оригинальных слоговых сочетаний, джазовой фразировки, свинга, акцентирования и новой артикуляции, специфика которого заключается в особых способах звукоизвлечения, использования широкого спектра тембровых красок и звукоподражательных элементов в рамках структурной схемы пьесы;

• раскрыты дидактические особенности обучения джазовой импровизации вокалистов эстрадно-джазового искусства, проявляющиеся в структуре этапов подготовки музыкального произведения к исполнению; в синтезе выразительных средств импровизационного и интерпретаторского воплощения музыкально-художественного образа джазовых композиций, их концентрированности, лаконичности, драматургической завершенности, зрелищности и особом характере общения со зрительным залом; в повышении личностной мотивации и поэтапном системном подходе к освоению импровизации и интерпретации джазовых стандартов; периодичности контроля усвоения качества знаний методом экспертизы; коррекции образовательного процесса; активного использования комплекса интерактивных методов и компьютерных технологий;

• определено содержание модели обучения джазовой импровизации вокалистов, соответствующей структуре музыкально-творческой деятельности специалистов музыкальной эстрады, включающей три подсистемы: теоретико-аналитическую, музыкально-исполнительскую и организационно-дидактическую учебную деятельность, новизну которой составляет поэтапность музыкально-творческого становления будущего специалиста, заключающаяся в том, что на каждом этапе осуществляется единство в освоении основ импровизационного и интерпретационного искусства, драматургии и режиссуры эстрадно-джазового номера, джазовой композиции и концертной программы;

• разработана экспериментальная методика, включающая «Практический курс обучения джазовой импровизации вокалистов», учебно-методические материалы и скэтовый словарь, опирающаяся на систему специальных творческих заданий (вокально-речевой тренинг), составляющая основу профессиональной подготовки певца-импровизатора и интерпретатора джазовых стандартов, направленная на формирование вокальных навыков и правил в пении джазовых скэтов, принципов правильного построения джазовых фраз, использования штрихов и специфических приемов, являющихся базовой школой в освоении стилистики джазовой импровизации.

Теоретическая значимость исследования определяется тем, что обогащена теоретическая база музыкальной педагогики постановкой и рассмотрением проблем интеграции импровизационного и интерпретаторского искусства в образовательный и художественно-творческий процесс профессиональной подготовки вокалистов музыкальной эстрады: раскрыты теоретико-методологические, организационно-дидактические механизмы формирования музыкально-творческого мышления в обучении джазовой импровизации вокалистов, которое рассматривается как учебно-исполнительский процесс и результат усвоения адаптированных знаний, умений, навыков, способов и опыта музыкально-творческой деятельности в области эстрадно-джазового искусства, обеспечивающей становление, самоопределение, саморазвитие и самореализацию обучающихся; теоретически обосновано и раскрыто содержание образовательной модели обучения импровизации и интерпретации джазовых стандартов, разработан алгоритм построения занятий на основе синтеза традиционных и тренинговых методов; обоснован новый подход в раскрытии сущности и специфики преподавания курса практической импровизации как дидактической системы, включающей в качестве основных компонентов теоретико-аналитическую, музыкально-исполнительскую и организационно-дидактическую учебную деятельность, направленных на конечный результат обучения - профессиональное творчество; в музыкальной педагогике разработано положение о необходимости использования межпредметных связей общепрофессиональных и специальных дисциплин, установлена педагогическая значимость воздействия спецкурса на творческое становление личности вокалиста музыкальной эстрады в процессе обучения.

Практическая значимость исследования. Теоретические выводы и практические рекомендации исследования нашли отражение в разработанной автором программе дисциплины «Практический курс обучения джазовой импровизации вокалистов» и экспериментальной методике оптимизации учебно-творческого процесса по специальности «Музыкальное искусство эстрады», специализации «Эстрадно-джазовое пение», установления межпредметных связей в профилированном преподавании сольфеджио, теории музыки, гармонии, полифонии, анализа музыкальных произведений, класса ансамбля.

Полученные в ходе исследования результаты использовались при разработке программ «Джазовое пение» и «Класс ансамбля», «Методика преподавания вокального ансамбля», научно-методических материалов, связанных с учебной практикой студентов дневного отделения на кафедрах эстрадно-джазового пения Московского государственного университета культуры и искусств, Государственной классической академии имени Маймонида, Института современного искусства, Московского социально-педагогического института.

Предложенные диссертанткой проблемные задания на основе установления межпредметных связей кафедр Института музыки развивают технологические и духовно-творческие направления профессиональной подготовки специалистов музыкальной эстрады в учебных заведениях культуры и искусств. Практические рекомендации могут быть использованы при разработке инновационных педагогических подходов и концепций, касающихся высших и средних специальных учебных заведений, повышения квалификации специалистов эстрадно-джазового искусства.

Апробация результатов исследования. Основные положения и результаты исследования нашли отражение в 6 публикациях автора, в том числе 1 в журнале «Вестник Московского государственного университета культуры и искусств», входящем в перечень научных изданий ВАК Российской Федерации.

Материалы и результаты диссертационного исследования получили апробацию в форме докладов и сообщений на семинарах, «круглых столах» и на международных, всероссийских, межвузовских научно-теоретических и научно-практических конференциях, семинарах-совещаниях в 2009-2011 гг. в Московском государственном университете культуры и искусств, Российской академии музыки имени Гнесиных, Московском социально-педагогическом институте, Институте современного искусства, Государственной классической академии имени Маймонида, Московском колледже эстрадно-джазового искусства, Государственном училище циркового и эстрадного искусства имени М.Н. Румянцева (Карандаша); курсах повышения квалификации педагогов эстрадных отделений колледжей, мастер-классах в вузах и колледжах культуры и искусств.

Достоверность исследования диссертационной работы обеспечена: адекватностью методологии исследования, её соответствием поставленной проблеме, обоснованностью исходных теоретических и фактологических подходов к изучению предмета исследования, реализацией их на теоретическом и практическом уровнях; убедительностью и доказательностью полученных данных с позиций анализа фактического материала, обобщения передового опыта; системным применением комплекса методов, адекватных объекту, задачам, логике настоящей работы; значимостью итоговых результатов педагогического эксперимента, сопоставлением и сравнением их с наблюдениями и выводами, содержащимися в сходных по характеру и направленности исследованиях, а также имеющимися в педагогической практике.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Джазовая импровизация вокалистов музыкальной эстрады - процесс творческого воплощения музыкального произведения в момент непосредственного исполнения выразительными средствами скэт-вокала, сущность которого заключается в создании оригинального замысла исполняемого произведения, обладающего объективной и субъективной новизной, а специфика проявляется в особых способах его реализации: особенностей звукоизвлечения и тембрового звучания с нисходящими глиссандо 3 и 7 ступеней, наличия свинга, акцентирования, триольной пульсации метрической доли, выразительности вокально-слогового интонирования в рамках структурной схемы пьесы.

2. Дидактические особенности обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады обусловлены спецификой эстрадно-джазового исполнительства, в котором импровизация и интерпретация являются сущностными компонентами создания и воплощения замысла произведений эстрадно-джазового искусства средствами вокально-слогового интонирования и заключаются в создании творческой атмосферы, формировании личностной мотивации студентов к музыкально-творческой деятельности и поэтапном системном подходе к освоению импровизации и интерпретации джазовых стандартов, активном использовании комплекса интерактивных методов и компьютерных технологий.

3. Модель обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады, ориентированная на конечную цель обучения - профессиональное творчество в сфере эстрадно-джазового искусства, включает три подсистемы: теоретико-аналитическую - изучение истории и теории джазового исполнительства, гармонии, анализа мелодической линии, ритмического рисунка и строения джазовой импровизации; музыкально-исполнительскую -освоение приемов выразительности джазового вокально-слогового интонирования и организационно-дидактическую - учебная деятельность, направленная на овладение методикой преподавания джазовой импровизации вокалистами музыкальной эстрады.

4. Экспериментальная методика обучения джазовой импровизации вокалистов опирается на разработанный автором «Практический курс обучения джазовой импровизации вокалистов» и предполагает профилирование содержания, форм и методов проблемно-развивающего обучения и использование специально разработанной системы профессионально-творческих заданий (вокально-речевой тренинг), направленных на активизацию музыкально-познавательной и художественно-творческой деятельности студентов, будущих специалистов эстрадно-джазового вокала: игровые технологии (ролевая игра, музыкально-импровизационный тренинг, система скэтовых упражнений); метод дискуссии; интерактивное обучение в парах, малых группах (коллективная импровизация); информационные технологии (использование компьютера в обучении); метод проблемной ситуации.

Заключение диссертации по теме «Теория и методика профессионального образования», Зайцева, Анна Сергеевна

Выводы по второй главе

1. Основные методы работы над произведением студенты прорабатывают самостоятельно с помощью фонограммы, а завершение работы осуществляется в ансамбле. Это сочетание целесообразно тогда, когда студенты владеют навыками самостоятельного проникновения в смысл изучаемого произведения, умеют чётко представить себе место и роль каждого в коллективном его воплощении, а также, когда от них требуется выучивание и запоминание целого ряда практических действий, связанных со спецификой инструмента, особенностями данной партии и т.д. Например, при подготовке композиции, сложной по строению, участник ансамбля должен не только понять и различить смысловые оттенки отдельных фраз, предложений, но и запомнить композиционную структуру пьесы: вступление, изложение темы, разработка, срединная каденция, реприза, а также в каком месте вступать, ритмические и динамические оттенки, паузы, смена ритма, тональности, темпа и т.д.

2. Самостоятельная работа чередуется с занятиями в ансамбле. Например, один час - самостоятельные занятия с фонограммой, другой - в ансамбле. Этот вид сочетаний целесообразно применять в том случае, если изучаемое произведение отличается большим объёмом и требует как ясного понимания различных смысловых инструментальных отношений, так и точного запоминания целого ряда теоретических положений (основ композиции), овладения умениями применять их в конкретном случае. В содержание занятий могут входить различные по сложности пьесы и теоретические вопросы. Поэтому и характер чередований может быть различным. Он может диктоваться не только спецификой самого учебного материала, но и необходимостью разнообразить работу в ансамбле.

3. На занятиях в ансамбле студенты с помощью педагога повторяют и отрабатывают те элементы исполнения (художественные), которые им знакомы из практики предыдущих занятий (т.е., что уже выучено и проработано), а над остальной частью (отработка отдельных фрагментов партии, поиск выразительных средств для её воплощения в соответствии с общим замыслом) работают самостоятельно с фонограммой. Этот вид сочетания применяется наиболее эффективно тогда, когда изучаемое произведение в той или иной степени знакомо, или уже достаточно хорошо выучено на прошлых занятиях.

4. Самостоятельная работа студента с фонограммой над новым произведением время от времени прерывается и сопровождается пояснениями педагога, направленными на проверку результатов работы. Такое сочетание возможно при разучивании произведения любой сложности и любой степени известности его участникам ансамбля, но сравнительно небольшого объёма.

Названные нами виды сочетания самостоятельной работы с фонограммой и занятий в ансамбле, безусловно, являются примерными. Они могут быть самыми различными, поскольку подход к изучению произведений может быть разным. При предложении наиболее целесообразных видов сочетания, прежде всего, следует исходить из специфики самого музыкального материала, возраста студентов, уровня их подготовленности, творческой активности, степени владения методами самостоятельной работы.

Тем не менее, сравнение некоторых видов сочетаний самостоятельной работы студентов над произведениями с помощью фонограммы и занятиями в ансамбле позволяет убедиться в возможности получения более высоких результатов работы участников экспериментальных групп по объёму усвоенного материала, качеству художественной выразительности исполнения, сознательности и прочности приобретённых ими знаний, умений и навыков музыкального искусства.

При сочетании эти методы обучения взаимно дополняют друг друга, позволяют педагогу эффективнее использовать их сильные стороны, разнообразить виды учебной деятельности студентов, а следовательно, снижать их утомляемость (весьма немаловажный фактор в работе над сложными произведениями). В этих случаях заметно усиливается воспитательное влияние живого слова руководителя.

Кроме того, сочетание самостоятельной работы с фонограммой с занятиями в ансамбле создаёт благоприятные условия не только для индивидуализации учебного процесса, в частности, ускорения темпа, но и для выравнивания темпа работы более слабых студентов, которые во время самостоятельной работы с фонограммой нередко значительно отстают от своих товарищей.

Таким образом, проведённый эксперимент позволяет сделать выводы:

1. Самостоятельная работа с фонограммой «минус 1» может применяться на всех этапах обучения и способствовать решению различных учебных задач.

2. Систематические включения в учебный процесс самостоятельной работы с фонограммой «минус 1» и её сочетание с занятиями по специальности и в ансамблях значительно повышает эффективность обучения, обеспечивает управление мыслительной и практической деятельностью студентов в овладении ими методами музыкальноисполнительского искусства, способствует развитию их творческой активности и самостоятельности.

3. При использовании фонограммы «минус 1» для руководства самостоятельной работой студентов в сочетании с занятиями в ансамбле удаётся индивидуализировать процесс обучения, что значительно увеличивает результативность продвижения их в музыкально-творческом развитии.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В процессе проведенного теоретического и экспериментального исследования были получены результаты, позволившие сделать следующие выводы.

1. Актуальность проблемы обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады, развития их творческих способностей обусловлена насущной потребностью нашего времени, социальным заказом современности, степенью ее изученности и новыми подходами, изложенными в теоретическом и методическом обосновании авторской концепции, базирующейся на необходимости использования развивающих педагогических технологий, последовательной реализации на практике ранее спроектированного учебно-творческого процесса, включающего комплекс способов и приемов формирования импровизационного и интерпретационного мастерства будущих специалистов эстрадного и джазового искусства, а также потребностью оптимизации профессиональной подготовки вокалистов эстрадно-джазового пения, способных активно развивать музыкальное искусство эстрады в русле культурных национальных традиций, необходимостью преодоления противоречий между существующей практикой их подготовки, ориентированной на будущую исполнительскую и педагогическую деятельность.

2. В соответствии с задачами исследования на основе целостного, деятельностного и личностно ориентированного подходов уточнено понятие «джазовая импровизация вокалистов музыкальной эстрады», рассматриваемое как творческий процесс создания музыкально-художественного образа в момент непосредственного вокально-слогового интонирования музыкального и литературного текста (скэт-пение), сущностью которого является познание, воспроизведение и распространение объективно и субъективно нового использования общепринятых и привнесения в скэт-вокал оригинальных слоговых сочетаний, джазовой фразировки, свинга, акцентирования и новой артикуляции, специфика которого заключается в особых способах звукоизвлечения, использования широкого спектра тембровых красок и звукоподражательных элементов в рамках структурной схемы джазовых композиций и вокальных номеров.

3. В процессе исследования психолого-педагогических проблем обучения джазовой импровизации вокалистов теоретически обосновано и раскрыто содержание профессиональной подготовки специалистов музыкальной эстрады как адаптированной системы знаний, умений и навыков вокального исполнительства, специфических способов звукоизвлечения и тембрового звучания с нисходящими глиссандо, наличия свинга, акцентирования, триольной пульсации метрической доли, выразительности вокально-слогового интонирования, опыта творческой деятельности в создании оригинального замысла обладающего объективной и субъективной новизной и творческого воплощения музыкального произведения в момент непосредственного исполнения выразительными средствами скэт-вокала, а также эмоционально-ценностного отношения к миру и будущей профессиональной деятельности, готовность к участию в воссоздании и развитии отечественной музыкальной культуры.

4. Теоретический анализ и эмпирическое исследование позволили выявить и раскрыть дидактические особенности обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады, проявляющиеся: в синтезе выразительных средств импровизационного и интерпретаторского воплощения музыкально-художественного образа джазовых композиций, в повышении личностной мотивации и поэтапном системном подходе к освоению импровизации и интерпретации джазовых стандартов, периодичности контроля усвоения качества знаний методом экспертизы, коррекции образовательного процесса, активного использования комплекса интерактивных методов и компьютерных технологий.

5. В ходе решения проблем совершенствования учебного процесса предложена образовательная модель обучения джазовой импровизации вокалистов, которая разработана и апробирована на материале импровизации и интерпретации джазовых стандартов, включающая три подсистемы: теоретико-аналитическую, музыкально-исполнительскую, организационно-дидактическую учебную деятельность, новизну которой составляли единство в изучении основ импровизационного и интерпретаторского искусства, драматургии и режиссуры эстрадно-джазового произведения. Модель реализована в экспериментальной работе студентов Московского государственного университета культуры и базовых учебных заведений.

6. Разработана экспериментальная методика, включающая «Практический курс обучения джазовой импровизации вокалистов», учебно-методические материалы, опирающаяся на систему специальных творческих заданий (вокально-речевой тренинг), составляющая основу профессиональной подготовки вокалистов, направленная на формирование вокальных навыков исполнения джазовых скэтов, использования штрихов и специфических приемов, являющихся базовой школой в освоении стилистики джазовой импровизации. Раскрыты теоретико-методологические, организационно-дидактические механизмы формирования музыкально-творческого мышления в обучении джазовой импровизации вокалистов, разработан алгоритм построения занятий на основе синтеза традиционных и тренинговых методов, обоснован новый подход в раскрытии сущности и специфики преподавания курса практической импровизации как дидактической системы.

Основу методики составили профилированные, специально разработанные задания с учетом специальности «Музыкальное искусство эстрады», содержания, форм и методов преподавания курса на основе установления межпредметных связей кафедр Института музыки Московского государственного университета культуры и искусств.

Результаты педагогического эксперимента подтвердили эффективность разработанной дидактической модели и авторской методики, показали прочность усвоения студентами основ импровизационного и интерпретаторского мастерства.

7. Эмпирическое исследование показало большие возможности спецкурса практического обучения джазовой импровизации вокалистов в процессе профилированного преподавания предметов общеобразовательного цикла, поставлена и рассмотрена проблема интеграции импровизационного и интерпретаторского искусства в образовательный и художественно-творческий процесс специальности «Музыкальное искусство эстрады». Подтверждено положение о необходимости его включения в цикл специальных дисциплин при условии направленности содержания, форм и методов обучения на формирование умений и навыков эстрадно-джазового исполнительства, навыков импровизации и интерпретации джазовых стандартов.

Итак, из вышеизложенного можно сделать вывод, что экспериментальная работа позволила подтвердить основные положения диссертации. В результате ее применения достигнута цель, которая заключалась в создании образовательной модели, авторской методики обучения джазовой импровизации вокалистов и экспериментальной проверке эффективности их подготовки в вузах культуры и искусств.

Подтверждена гипотеза о том, что обучение джазовой импровизации вокалистов в процессе их профессионального становления эффективно при условии: выявления сущности и специфики изучения импровизации и интерпретации джазовых стандартов, использования проблемно-развивающего обучения, индивидуализации обучения за счет моделирования условий профессиональной творческой деятельности, применения методов активизации музыкально-познавательной и художественно-творческой деятельности студентов в процессе профессиональной подготовки (вокальноречевой тренинг).

В завершение исследования следует отметить, что изучение такого интересного явления, как импровизация и интерпретация джазовых стандартов, далеко не исчерпано. Дальнейшая разработка проблемы требует исследования творческой индивидуальности в вокально-джазовом исполнительстве, органичного сочетания авторского замысла, импровизации и творческой интерпретации самого творческого процесса, поскольку в условиях развивающейся образовательной системы, появления новых форм и методов подготовки вокалистов открываются возможности для дальнейшего поиска в этой области.

Список литературы диссертационного исследования кандидат педагогических наук Зайцева, Анна Сергеевна, 2012 год

1. Абдуллин, Э.Б. Методологический анализ проблем музыкальной педагогики в системе высшего образования / Э.БАбдуллин. М.: МПГУ, 1990,- 187 с.

2. Азаров, Ю. Дорогу талантам / Ю.Азаров, Л. Азарова. М.: Русскш миръ, 2005 - 552 с.

3. Акимов, Н.П. Театральное наследие: В 2 х т. / Н.П.Акимов. М.: Искусство, 1978. -Т.1.-294 е., Т. 2. - 287 с.

4. Алексеев, А.Д. Русские пианисты / А.Д.Алексеев М., 1948. -С.20.21.

5. Алексеев, А.Д. C.B. Рахманинов. Жизнь и творческая деятельность / А.Д.Алексеев. М.: Музгиз, 1954 . - 238 с.

6. Алексеев, А.Д. Русская фортепианная музыка, конец XIX -начало XX в. / А.Д.Алексеев. М.: Наука, 1969. - 392 с.

7. Алиев, Ю.Б. Пение на уроках музыки / Ю.Б.Алиев. М.: Просвещение, 1978. - 175 с.

8. Алякринский, Б.О. О талантах и способностях: очерки о самовоспитании / Б.О.Алякринский. М., 1975. - 320 с.

9. Амонашвили, Ш.А. Личностно-гуманная основа педагогического процесса / Ш.А.Амонашвили. Минск: Университет, 1990. - 560 с.

10. Ананьев, Б.Г. Избранные психологические труды: В 2 х т. / Б.Г.Ананьев. М.: Педагогика, 1980. - Т. 1. - 230 с.

11. Ананьев, Б.Г. Избранные психологические труды: В 2 х т. / Б.Г.Ананьев. М.: Педагогика, 1980. - Т. 2. - 287 с.

12. Ананьев, Б.Г. О проблемах современного человекознания / Б.Г.Ананьев; АН СССР, институт психологии. М.: Наука, 1997. - 380 с.

13. Ансимов, Г.П. Режиссер в музыкальном театре / Г.П.Ансимов . -М.: ВТО, 1980-319 с.

14. Арановский, М.Г. Синтаксическая структура мелодии: исследование ВНИИ искусствоведения МК СССР / М.Г.Арановский. М.: Музыка, 1991.-317 с.

15. Аристотель. Соч.: В 4 х Т. Т. 1 / Аристотель. - М.: Мысль, 1975. - 550 с.

16. Арнольдов, А.И. Человек и мир культуры: Введение в культурологию / А.И.Арнольдов. М.: Нар. ак. к-ры и общечеловеческих ценностей, 1993. - 349 с.

17. Аронов, A.A. Мировая художественная культура. Россия. Конец XIX-XX век: учебное пособие / А.А.Аронов. М.: МГУК, 1999. - 172 с.

18. Аронов, A.A. Творчество как социокультурный феномен: курс лекций / А.А.Аронов.- М.: МГУКИ, 2004. 126 с.

19. Арчажникова, Л.Г. Профессия учитель музыки / Л.Г.Арчажникова. -М.: Просвещение, 1984. - 135 с.

20. Асафьев, Б.В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании / Б.В.Асафьев. М., Л.: Музыка, 1965. - 23 с.

21. Асафьев, Б.В. Музыкальная форма как процесс Кн. 2. / Б.В.Асафьев. - Л., 1972.- 269 с.

22. Ауэр, Л. Моя школа игры на скрипке / Л.Ауэр. М.: Музыка, 1965.-254 с.

23. Бакланова, Н.К. Профессиональное мастерство специалиста культуры: учебное пособие / Н.К.Бакланова. М.: МГУКИ, 2003. - 223 с.

24. Бакланова, Т.И. Педагогика художественной самодеятельности: учебное пособие / Т.И.Бакланова. М: МГИК, 1992. - 160 с.

25. Барбан, Е. Джазовая импровизация: К проблеме построения теории /Е. Барабан // Советский джаз: Проблемы. События. Мастера.

26. Сборник статей / Сост. и ред. А. Медведев и А. О. Медведева. — М.: Советский композитор, 1987. — С. 162-183.

27. Барбан, Е. Эстетические границы джаза / Е. Барбан // Советский джаз: Проблемы. События. Мастера. Сб. статей / Сост. и ред. А. Медведев и А. О. Медведева. — М.: Советский композитор, 1987. — С. 96-113

28. Барбан, Е. Джазовые опыты / Е. Барбан СПб.: Композитор, 2007.-336 с.

29. Баташев, А. Советский джаз. Исторический очерк. — М.: Музыка, 1972. — 176 с.

30. Баренбойм, JI.A. Музыкальная педагогика и исполнительство / JI.A. Баренбойм. Л.:Музыка, 1974. - 344 с.

31. Бахтин, М.М. К философии поступка / М.М.Бахтин // Философия и социология науки и техники / под. ред. И.Т. Фролова. М.: Наука, 1986. -С. 108-109.

32. Беляева, Т.П. Межпредметные связи как одно из условий эффективности подготовки руководителей народно-певческого коллектива / Т.П.Беляева // Музыкальная педагогика. Исполнительство: сб. ст. Вып .1-2-М.: МГУК, 1998.-229 с.

33. Бердяев, H.A. Философия свободы: Смысл творчества / Н.А.Бердяев / вст. ст., сост. Л.В. Полякова. М.: Правда, 1989. - 264 с.

34. Бердяев, H.A. Русская идея. Основные проблемы русской мысли XIX нач. XX века / Н.А.Бердяев // О России и русской философской культуре. - М., 1990. - 237 с.

35. Бердяев, H.A. Философия свободного духа / Н.А.Бердяев. -М.,1994.-346 с.

36. Бержеро, Ф. История джаза со времён бопа / Пер. с фр. М. Чернавиной // Ф. Бержеро, А. Мерлин — М.: 000 «Изд-во Астрель»: 000 «Изд-во ACT», 2003. — 160 с.

37. Бехтерев, В.М. Избранные работы по социальной психологии / В.М.Бехтерев / вст. ст. A.B. Брушлинского, В.А. Кольцовой; коммент. и примеч. A.J1. Журавлева и др. М.: Наука, 1994. - 398 с.

38. Блонский, П.П. Избранные педагогические сочинения / П.П.Блонский. М.: АПН РСФСР, 1961.-480 с.

39. Блох, O.A. Развитие духовно-творческого потенциала учащихся-музыкантов: автореф. дис. докт. пед. наук / О.А.Блох.- М: МГУКИ, 2004. -48 с.

40. Богоявленская, Д.Б. Путь к творчеству / Д.Б.Богоявленская. М.: Знание, 1981.- 108 с.

41. Бондаренко, В., Дроздов, Ю. Энциклопедия популярной музыки.— Минск: Изд. центр «Экономпресс», 2002. — 416 с.

42. Борев, Ю.Б. Эстетика: В 2 х Т. 5-е изд., доп. / Ю.Б.Борев. -Смоленск: Русич, 1997. - Т.1 - 576 с.

43. Бортникова, Т.Г. Целостный подход к учебно-воспитательному процессу в вузе культуры как условия формирования личности специалиста: автореф. дис. канд. пед. наук / Т.Г. Бортникова. М., 1992. - 17 с.

44. Бриль, И. Практический курс джазовой импровизации для фортепиано. Учеб. пособие. — М.: Советский композитор, 1987. — 104 с.

45. Брянцева, B.C. С.В. Рахманинов / В.С.Брянцева. М.: Сов. композитор, 1976. - 646 с.

46. Буева, Л.П. Духовная культура личности в современном образовании / Л.П.Буева // Современные поблемы культурологического образования: сб.ст. М.: МГИК, 1993. - С. 58-66.

47. Булатова, О.С. Педагогический артистизм: учебное пособие / О.С.Булатова. М: Изд. центр «Академия», 2001. - 240 с.

48. Булгаков, С.Н. Свет невечерний / С.Н. Булгаков. М., 1992.460 с.

49. Булгаков, С.Н. Тихие думы / С.Н.Булгаков. М., 1989. - С. 17-19.

50. Вендрова, Т.Е. «Пластическое интонирование» музыки в методике Вероники Коэн / Т.Е.Вендрова.Искусство в школе .- М., 1997 № 2.-С. 61-67.

51. Вернадский, В.И. Биосфера и ноосфера / В.И. Вернадский; отв. ред. Б.С. Соколов, А.А Ярошевский. АН СССР, Ин-т геохимии и анал. химии им. В.И. Вернадского. М.: Наука, 1989. - 258 с.

52. Верменич, Ю. Джаз: История. Стили. Мастера. / Ю. Верменич -СПб.: Лань; Планета музыки, 2007. 608 с.

53. Верменич, Ю.И. Весь этот джаз / Ю. Верменич Воронеж: ИНФА, 2002 - 376 с.

54. Вернадский, В.И. Жизнеописание. Избранные труды. Воспоминания современников. Суждения потомков: для сред, и ст. возраста // сост. Г.П. Аксенов. М.: Современник, 1993. - 685 с.

55. В мире добрых мыслей. М.: Искусство, 1962. - 84 с.

56. Вуд, Г. О дирижировании / Г. Вуд. пер. с англ., предисл. и примеч. Н.П. Аносова. М: Гос. муз. изд., 1958. - 102-103 с.

57. Выготский, Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. 2-е изд. / Л.С.Выготский. М.: Просвещение, 1967. - 92-93 с.

58. Выготский, Л.С. Психология искусства / Л.С.Выготский. М.: Искусство, 1965. - 379 с.

59. Вышеславцев, Б.П. Этика преображенного Эроса / Б.П. Вышеславцев. Вступ. С. И ком. В.В. Сопов - М.: Республика, 1994. - 368 с.

60. Вышеславцев, Б.П. Вечное в русской философии / Б.П.Вышеславцев. М.: изд-во им. Чехова, 1955. - 296 с.

61. Гаранян, Г. Аранжировка для эстрадных инструментальных и вокально-инструментальных ансамблей. — М.: Музыка, 1986. — 224 с.

62. Гегель, Г. Эстетика: В 4 т. / Г.Гегель. М.: Искусство, 1969 - Т. 3. - 620 с.

63. Гинзбург, Jl. О работе над музыкальным произведением: методический очерк / Л.Гинзбург. 3-е изд. М.: Музыка, 1968. - 110 с.

64. Гинзбург, Л. Избранное: Дирижеры и оркестры. Вопросы теории и практики дирижирования / Л.О.Гинзбург. М.: Сов. композитор, 1981. -300 с.

65. Гиппиус, C.B. Тренинг развития креативности. Гимнастика чувств / С.В.Гиппиус. СПб.: Речь, 2001. 346 с.

66. Глобальные проблемы и общечеловеческие ценности: пер. с анг. и фр. М.: Прогресс, 1990. - 495 с.

67. Гольденрихт, С.С. О природе эстетического творчества / С.С.Гольденрихт. М., 1977. - 248 с.

68. Гордадзе, В.В. Ансамбль. Учебная программа по специальности «Музыкальное искусство эстрады», квалификации «Концертный исполнитель, солист ансамбля. Преподаватель». М.: МГУКИ, 2007. - 8 с.

69. Гордеев, В.П. Дирижирование джазом: Учебное пособие / В.П. Гордеев // М.: МГУКИ, 2006. 329 с.

70. Государственный образовательный стандарт высшего профессионального образования. М.: Министерство общего и профессионального образования. - М., 2006. - 49 с.

71. Государственный образовательный стандарт высшего профессионального образования. М.: Министерство образования и науки. -М., 2011. -42 с.

72. Гофман, И. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре. М., Музыка, 1961. С. 130-131.

73. Грубер, Р.И. История музыкальной культуры / Р.И. Грубер. М., 1941., Ч.1.- 203 с.

74. Гуревич, П.С. Философская антропология: учебное пособие / П.С.Гуревич,- М.: Вест, 1997. 443 с.

75. Давыдов, А.Д. Русские пианисты / А.Д.Давыдов. M.-JL: Музыка, 1948. - С. 234-235.

76. Давыдов, В.В. Виды обобщений в обучении. Логико-психологические проблемы построения учебных предметов / В.В.Давыдов //- М.: Педагогика, 1972. 423 с.

77. Даль, В.И. Толковый словарь живого великорусского языка: в 4т. / В.И.Даль. Т.1. М.: Рус. Яз., 1981. - 699 е., Т.2. 1981. - 779 е., Т.З. 1982. -555 е., Т. 4. 1982.-683 с.

78. Данилова, J1.B. Музыкальное воспитание юного актера / JI.B. Данилова Л.В. М.: МГУК, 1997. - 21 с.

79. Джаз-банд и современная музыка: Сб. статей /Сост.С. Гинзбург.

80. Л.: Academia, 1926. — 47 с.

81. Джазовая мозаика / Составитель Ю. Чугунов. — М.: ЗАО РИФМЭ, 1997. — 128 с.

82. Джазовые портреты. Сто очерков о музыкантах джаза. СПб.: Композитор, 2007. - 336 с.

83. Дидро, Д. Собрание сочинений: В 10 т. / Д. Дидро. М.: Гослитиздат, 1946. - Т. 6: Искусство. - 620 с.

84. Дистервег, А. Руководство для немецких учителей / Пер. с нем. А. Картман / А. Дистервег. М., 1913. - С. 94-95.

85. Дистервег, А. Избранные педагогические сочинения / А.Дистервег. М.: Учпедгиз, 1956. - 347 с.

86. Дмитриева, Л.Г. Система творческих заданий в музыкальном воспитании младших школьников (на примере первого класса): автореф. дис.канд.пед.наук / Л.Г.Дмитриева. М., 1981,- 16 с.

87. Дмитриева, H.A. Краткая история искусств. Вып.1. От древнейших времен по XVI век: очерки 6-е изд. / Н.А.Дмитриева. - М.: Искусство, 1988.-319 с.

88. Дэвис, М. Автобиография / Пер. с англ. Е. Калининой. М.: София; Екатеринбург: Ультра. Культура, 2005. - 544 с.

89. Енукидзе, Н. Популярные музыкальные жанры. Из истории джаза и мюзикла. М.: Росмэн-пресс, 2004. - 125 с.

90. Ержемский, Г.Л. Психология дирижирования: некоторые вопросы исполнительства и творческого взаимодействия дирижера с музыкальным коллективом / Г.Л.Ержемский. М.: Музыка, 1988. - 78 с.

91. Ержемский, Г.Л. Закономерности и парадоксы дирижирования. Психология. Теория. Практика / Г.Л.Ержемский. СПб., 1993. - 263 с.

92. Жарков, А.Д. Социально-культурные основы эстрадного искусства: история, теория, технология / А.Д.Жарков. М.: МГУКИ, 2003. -188 с.

93. Жарков, А.Д. Культурно-досуговая деятельность: теория, практика и методика научного исследования: учебное пособие / А.Д.Жарков, Л.С.Жаркова. М.: МГУК, 1994. - 112 с.

94. Загвязинский, В.И. Педагогическое творчество учителя / В.И.Загвязинский. М., 1987. - 37-38 с.

95. Зазюн, И. А. Основы педагогического мастерства: учебное пособие для пед. спец. учебных заведений / И.А. Зазюн, И.Ф. Кривонос, H.H. Тарасевич; под ред. И. Зазюна. М.: Просвещение, 1986. - 320 с.

96. Зайцева, A.C. Джазовый вокал от блюза до джаз-рока / A.C. Зайцева // Современная музыкальная культура и образование в России: проблемы и перспективы: Материалы II Всероссийской конференции / сб. статей. М.: Издательство «Спутник +», 2010. - С. 15-17.

97. Зайцева, A.C. Импровизация в структуре творческой деятельности вокалиста / A.C. Зайцева // Художественное образование на современном этапе: образовательные параллели: Материалы круглого стола / сб. статей -М.: Издательство «Спутник +», 2010. С. 41-44.

98. Зайцева, A.C. Содержание и структура образовательной модели обучения джазовой импровизации вокалистов эстрадно-джазового пения / A.C. Зайцева // Вестник МГУКИ. 2012. - № 1. - С. 176-179.

99. Залесский, Г.Е. О ценностном аспекте исследования строения мыслительной деятельности / Г.Е.Залесский. // Проблема деятельности в советской психологии- М., 1977. С. 152 - 158.

100. Запорожец, A.B. Познавательные процессы: ощущения, восприятие: сб. ст. / НИИ общ. и пед. психологии АПН СССР,под ред. A.B. Запорожца и др. М.: Педагогика, 1982. - 336 с.

101. Захава, Б.Е. Мастерство актера и режиссера. / Б.Е. Захава. М.: Просвещение, 1973 - 320 с.

102. Захаров, Р.В. Слово о танце / Р.В. Захаров М.: Молодая гвардия, 1997.- 160 с.

103. Зильберквит, М.А. Музыкально-исполнительское искусство / М.А. Зильберквит. М.: Знание, 1992. - 55 с.

104. Зинченко, В.П. Образование. Мышление. Культура. Новое педагогическое мышление / В.П.Зинченко / под ред. Н.В. Петровского. М., 1989. - С.90-92.

105. Зинченко, В.П. Человек развивающийся: очерки российской психологии 2-е изд. уточн. и доп. / В.П. Зинченко, Е.Б. Моргунов. - М.: Тривола, 1994.-333 с.

106. Зинченко, В.П. Аффект и интеллект в образовании / В.П. Зинченко. М.: Тривола, 1995. - 63 с.

107. Зись, А.Я. Философское мышление и художественное творчество / А.Я.Зись. М.: Искусство, 1987. - 255 с.

108. Зись, А.Я. Конфронтация в искусстве / А.Я. Зись.- М.: Искусство, 1980,- 200 с.

109. Зорилова, JI.C. Духовные идеалы личности: Теория, история и современные проблемы формирования: автореф. дис. доктора культурологии / Л.С. Зорилова. М.:МГУК, 1999. - 50 с.

110. Зотова, Л.В. Педагогические основы целостного процесса музыкальной подготовки режиссеров театрализованных представлений в вузе культуры: автореф. дис. канд. пед. наук. /Л.В, Зотова М., 1993. - 16 с.

111. Иконникова, И.С. История культурологии. Идеи и судьбы: учебное пособие / И.С.Иконникова. СПб.: Гос. академия культуры, 1996. -264 с.

112. Ильенков, Э.В. Философия и культура / Э.В. Ильенков. М.: Политиздат, 1991. - 462 с.

113. Ильин, И.А. Одинокий художник. История эстетики в памятниках и документах / И.А.Ильин; сост., предисл., примеч. В.И. Белов. М.: Искусство, 1993. - 348 с.

114. Каган, М.С. Музыка в мире искусств / М.С.Каган // Сов. музыка-1987,-№1.-С. 35-36.

115. Казакова, А.Г. Современные педагогические технологии в дополнительном профессиональном образовании преподавателей: автореф. дис. д-ра пед. наук / А.Г.Казакова. М.: МГУКИ, 2000. - 51 с.

116. Камю, А. Творчество и свобода / А.Камю. -М.: Радуга, 1990.408 с.

117. Кан-Калик, В.А. Педагогическое творчество / В.А. Кан-Калик, Н.Д. Никандров. -М.: Педагогика, 1990. 140 с.

118. Кант, И. О педагогике // Избранное в 3 х т. Т. 1.0 воспитании разума. - Калининград: Кн. изд-во, 1995. - 248 с.

119. Каптерев, П.Ф. Избранные педагогические сочинения / П.Ф.Каптерев. М.: Педагогика, 1982. - 704 с.

120. Кинелёв, В.Г. Объективная необходимость / В.Г.Кинелев. М.: Республика, 1995. - 296 с.

121. Кинус, Ю.Г. Импровизация и композиция в джазе: : автореф. дис. канд. искусствовеления / Ю.Г. Кинус Ростов н /Д, 2006. - 30 с.

122. Кинус, Ю. Импровизация и композиция в джазе / Ю. Кинус -Ростов н / Д: Феникс, 2008. 188 с.

123. Кинус, Ю. Из истории джазового исполнительства / Ю.Кинус -Ростов н / Д: Феникс, 2009. 157 с.

124. Кинус, Ю.Г. Джаз / Ю.Г. Кинус. Ростов н / Д: Феникс, 2010.151 с.

125. Кинус, Ю.Г. Джаз: истоки и развитие / Ю.Г. Кинус. Ростов н / Д: Феникс, 2011.-491 с.

126. Киселева, Т.Г. Основы социально-культурной деятельности: учебное пособие / Т.Г.Киселева, Ю.Д.Красильников. М.: МГУК, 1995. -135 с.

127. Киселева, Л.Л. Джазовое пение: программа по специальности «Музыкальное искусство эстрады» (эстрадно-джазовое пение). М.: МГУКИ, 2002. - 14 с.

128. Киселева, Л.Л. Джазовое пение: учебная программа по специальности «Музыкальное искусство эстрады», квалификации «Концертный певец», солист ансамбля. Преподаватель.». М.: МГУКИ, 2007. - Юс.

129. Клейтон, П. Джаз. Притворись его знатоком / П.Клейтон, П. Хэммонд: пер. с англ. М. Тарасова. СПб.: Амфора, 2000. -103 с.

130. Клитин, С.С. Эстрада: проблемы теории, истории и методики / С.С. Клитин. М.: Искусство, 1987. - 191 с.

131. Ключевский, В.О. О русской истории / В.О.Ключевский. М.: Просвещение, 1993. - 574 с.

132. Кнебель, М. Поэзия педагогики / М. Кнебель. М.: ВТО, 1984.526 с.

133. Коган, Г. У врат мастерства / Г.Коган. М.: Музыка, 1974.160 с.

134. Коваленко, С. Современные музыканты: поп, рок, джаз. М.: Рипол классик, 2002. - 608 с.

135. Козлов, А. Джаз, рок и медные трубы. М.: Изд-во ЭКСМО, 2005. -768 с.

136. Коллиер, Дж.Л. Дюк Эллингтон / Дж.Коллиер; пер. с англ. М. Рудковской и А. Доброславского. М.: Радуга, 1991. — 351 с.

137. Коллиер, Дж.Л. Луи Армстронг. Американский гений / Дж.Коллиер; пер. с англ. А. Денисова и М. Рудковской М.: Радуга, 1987. — 424 с.

138. Коллиер, Дж. Л. Становление джаза. Популярный исторический очерк / Дж.Коллиер; пер. с англ. — М.: Радуга, 1984. 392 с.

139. Коменский, Я.А. Ибранные педагогические сочинения: в 2 т. М.: Педагогика, 1082. Т. 1., -656 с. Т.2., 1982. 576 с.

140. Конен, В. Рождение джаза / В.Конен — М.: Советский композитор, 1984. 312 с.

141. Конен, В. Третий пласт: Новые массовые жанры в музыке XX века / В. Конен — М.: Музыка, 1994. — 160 с

142. Конен, В. Этюды о зарубежной музыке / В. Конен — М.: Музыка, 1975. -480 с.

143. Контрабас в джазе и на эстраде / Сост. Р. Азархин и В. Хоменко.

144. М.: Советский композитор, 1990. -137 с.

145. Копнин, П.В. Логические основы науки / П.В.Копнин. Киев, 1968.-С. 15-16.

146. Корогодский, З.Я. Начало / З.Я.Корогодский. СПб., 1996. - 436с.

147. Королев, О. Краткий энциклопедический словарь джаза, рок- и поп- музыки. Термины и понятия /О. Королев М.: Музыка, 2002. - 186 с.

148. Краевский, В.В. Методология педагогического исследования / В.В.Краевский. Самара, 1994. - 164 с.

149. Кристи, Г. Воспитание актера школы Станиславского / Г.Кристи.- М.: Искусство, 1978. 429 с.

150. Кузин, B.C. Психология / В.С.Кузин. М.: Высшая школа, 1997.380 с.

151. Кузнецов, Е.М. Из прошлого русской эстрады / Е.М.Кузнецов-М.: Искусство, 1958. 366 с.

152. Кузнецов, В.Г. Работа с самодеятельными эстрадными оркестрами и ансамблями,- 2-е изд. / В.Г.Кузнецов. М.: Музыка, 1986. -148 с.

153. Кузнецов, В.Г. История становления и развития музыкальной эстрады и эстрадно джазового образования в России: монография / В.Г.Кузнецов. М.: Мелограф, 2005. - 180 с.

154. Кузнецов, В.Г. Теория и методика учебно-творческого процесса в любительских эстрадных оркестрах и ансамблях / В.Г.Кузнецов.- М.: Музыка, 2000. 246 с.

155. Кузьмина, Н.В. Методы исследования педагогической деятельности / Н.В.Кузьмина. Д.: ЛГУ, 1970. - 114 с.

156. Кузьмина, Н.В. Очерки психологии труда учителя / Н.В.Кузьмина. Л.: ЛГУ, 1967. -183 с.

157. Кузьмина, Н.В. Формирование педагогических способностей / Н.В.Кузьмина.-Л.: ЛГУ, 1961.-98 с.

158. Курбатов, М. Несколько слов о художественном исполнении / М. Курбатов.-М.: Музыка, 1961. С. 17-21.

159. Леонтьев, А.Н. Избранные психологические произведения: В 2т. / А.Н.Леонтьев, под. ред. В.В. Давыдова и др. М.: Педагогика, 1983. - Т.1., -391 е., Т. 2.,-318 с.

160. Леонтьев, А.Н. Философия психологии: из научного наследия / под. ред. А.Н. Леонтьева, Д.А. Леонтьева. М.: Изд-во МГУ, 1994. - 285 с.

161. Леонтьев, А.Н. Деятельность. Сознание. Личность / А.Н.Леонтьев. М.: Политиздат, 1975. - С. 275-277.

162. Лернер, И.Я. О построении логики дидактического исследования / И.Я.Лернер // Сов. педагогика. М., 1970.- № 5,- С. 106-119.

163. Лернер, И.Я. Дидактические основы методов обучения / И.Я.Лернер. -М.: Педагогика, 1981. 186 с.

164. Лихачев, Д.С. Прошлое будущему / Д.С.Лихачев. Л.: Наука,1985. - 57 с.

165. Лихачев, Д.С. Заметки о русском. 2-е изд. / Д.С.Лихачев. - М.: Сов. Россия, 1984.-64 с.

166. Лихачев, Д.С. Нельзя уйти от самих себя. Историческое самосознание и культура России / Д.С.Лихачев // Новый мир°. М., 1994-№6.-С. 113-120.

167. Лихачев, Б.Т. Педагогика: курс лекций: учебное пособие для студентов и слушателей институтов и факультетов повышения квалификации / Б.Т.Лихачев. М.: Прометей, 1993. - 232 с.

168. Лонг, М. Выдающиеся педагоги о фортепианном искусстве / М.Лонг. -М., 1966. 232 с.

169. Лосев, А.Ф. Владимир Соловьев и его время / А.Ф.Лосев. М.: Прогресс, 1990.-720 с.

170. Лосев, А.Ф. Диалектика мифа // Лосев А.Ф. Философия. Мифология. Культура. М.: Политиздат, 1991. - 525 с.

171. Лосев, А.Ф. Из ранних произведений / А.Ф.Лосев. М., 1990. - С. 11 - 194.

172. Лосев, А.Ф. Бытие. Имя. Космос / А.Ф.Лосев. М.,1993. - 398 с.

173. Лосский, Н.О. Воспоминания / Н.О.Лосский. Мюнхен, 1968.344 с.

174. Лосский, Н.О. Чувственная, интеллектуальная и мистическая интуиция / Н.О.Лосский сост.А.П. Поляков. М.: Республика, 1995. - 267 с.

175. Лук, А.Н. Психология творчества / А.Н.Лук. М.: Наука,1978.127 с.

176. Луначарский, A.B. О массовых празднествах, эстраде, цирке / А.В.Луначарский.-М., 1981.-265 с.

177. Львова, Е.И. Выдающиеся советские педагоги музыканты 30-50-х годов (Московская пианистическая школа) - их принципы и методы: автореф. дис.канд.пед.наук / Е.И.Львова. - М., 1988. - С. 15-16.

178. Макаренко, A.C. Пед. сочинения: в 8 т. / А.С.Макаренко. М.: АПН РСФСР, 1983-1986.-С. 179-180.

179. Максимов, Е.И. Первые российские народные оркестры / Е.И.Максимов. М., 2001.- 176 с.

180. Медушевский, В.В. Духовность музыки и духовность музыкального воспитания / В.В. Медушевский // Искусство в школе М., 1995.-№2.-С. 64-65.

181. Михайлов, A.B. Языки культуры: учебное пособие по культурологии / А.В.Михайлов. М.: Яз. рус. культуры, 1997. - 909 с.

182. Молотков, В. Джазовая импровизация на шестиструнной гитаре.— Киев: Музична Украина, 1983. — 112 с.

183. Мошков, К. Индустрия джаза в Америке / К. Мошков. СПб.: Издательство «Лань»; «Издательства «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2008. 512 с.

184. Музыка наших дней. Современная энциклопедия. М.: Авантаж, 2002. - 432 с.

185. Музыкальная энциклопедия. М.: Советская энциклопедия, 1974. -959 с.

186. Мураками, X. Джазовые портреты: Эссе / X. Мураками: пер. с яп. И. Логачёва. — М.: Изд-во Эксмо, 2005. — 240 с.

187. Мясищев, В.Н. Проблема способностей в советской психологии и ее ближайшие задачи / В.Н.Мясищев // Проблемы способностей. М.:АПН РСФСР, 1962.-С. 5-14.

188. Назайкинский, Е.В. Музыкальное восприятие как проблема музыкознания / Е.В. Назайкинский // Восприятие музыки М., 1980. - С. 9196.

189. Назайкинский, Е.В. О психологии музыкального восприятия / Е.В. Назайкинский. М.: Музыка, 1972. - 358 с.

190. Назайкинский, Е.В. Оценочная деятельность при восприятии музыки / Е.В. Назайкинский. М.: Музыка, 1980. - С. 195-228.

191. Науменко, С.И. Индивидуально-психологические особенности музыкальности / С.И. Науменко // Вопросы психологии. М., 1982 - № 5. -С.11-13.

192. Нейгауз, Г.Г. Размышления. Воспоминания. Дневники. Избранные статьи. Письма к родителям / Г.Г.Нейгауз. М.,1983. - С. 34-38, 181.

193. Нейгауз, Г.Г. Об искусстве фортепианной игры. 5-е изд. / Г.Г.Нейгауз. - М., 1987. - С. 5-28.

194. Неменский, Б.М. Культура искусство - образование: цикл бесед / Б.М.Неменский / Московский центр художественной культуры. - М.: Наука, 1993.-79 с.

195. Ньюэл, А. Процессы творческого мышления / А.Ньюэл, Дж.С.Шоу, Г.А.Саймон // Психология мышления. М. : Прогресс, 1965. -384 с.

196. Обыскалова, JI.P. Формирование музыкально-эстетических представлений и понятий у студентов педвуза: автореф. дис. канд. пед. наук / JI.Р.Обыскалова. Липецк, 1996. - 17 с.

197. Павлов, И.П. Лекции о работе больших полушарий головного мозга. М.: АМН СССР, 1952. - С. 272-273.

198. Педагогика: педагогические теории, системы, технологии: учебное пособие под ред. С.А. Смирнова. М.: Изд. центр «Академия», 2001. -512 с.

199. Педагогика: учебное пособие: под ред. В.А. Сластёнина. М.: Школьная Пресса, 2002. - 576 с.

200. Петрушин, В.И. Музыкальная психология: учебное пособие для студентов и преподавателей / В.И.Петрушин. М.: Пассим, 1994. - 304 с.

201. Пидкасистый, П.И. Самостоятельная деятельность учащихся. Дидактический анализ процесса и структуры воспроизведения и творчества / П.И.Пидкасистый. М.: Педагогика, 1972. - 184 с.

202. Пирогов, Н.И. Вопросы жизни / Н.И.Пирогов. // Антология педагогической мысли в России первой половины XIX в. / сост. П.А. Лебедев. М.: Педагогика, 1987. - С. 438 - 431.

203. Питерсон, О. Джазовая Одиссея. Автобиография / О. Питерсон // -пер. с англ. СПб.: Издательско-торговый дом Скифия; ЛИК, 2007. - С. 4749.

204. Платон. Избранные диалоги / Платон. // М.: Художественная литература, 1965 206 с.

205. Пономарев, В. На обратной стороне звука. — М.: «Аграф», 2003. — 272 с.

206. Пономарев, Я.А. Психология творческого мышления / Я.А.Пономарев. М.,1960,- С. 4-5.

207. Пономарев, Я.А. Психология творчества / Я.А.Пономарев. М. : Наука, 1976.-303 с.

208. Попов, А.Д. Творческое наследие / А.Д.Попов. М., 1979. - 296 с.

209. Примерные программы учебных дисциплин по специальности 070108 (051300) «Музыкальное искусство эстрады (по видам эстрадного искусства) — инструменты эстрадного оркестра», Вып.1. — М., 2006. -152 с.

210. Примерные программы учебных дисциплин по специальности 070108 (051300) «Музыкальное искусство эстрады (по видам эстрадного искусства) — инструменты эстрадного оркестра», Вып.2. — М., 2006. 90 с.

211. Психология музыкальной деятельности: теория и практика: учебное пособие: под ред. Г.М. Цыпина. М.: Изд. центр «Академия», 2003. -368 с.

212. Равкин, З.И. Развитие образования в России: новые ценностные ориентиры / З.И.Равкин // Педагогика. М., 1995. - № 5. - С. 87-91.

213. Ражников, В.Г. Резервы музыкальной педагогики / В.Г.Ражников. -М.: Знание, 1980.-96 с.

214. Ражников, В.Г. Диалоги о музыкальной педагогике /

215. B.Г.Ражников.-М., 1989.-С. 15-19.

216. Разумный, В.А. Подвижники духа / В.А.Разумный. М.: Искусство, 1997. - 159 с.

217. Рапацкая, J1.A. Формирование художественной культуры учителя музыки / Л.А.Рапацкая. М.: Прометей, 1991. - 139 с.

218. Рахманинов, C.B. Письма / С.В.Рахманинов. М., 1955. - С. 3841.

219. Рейзнер, Р. Пташка. Легенда о Чарли Паркере / Р. Рейзнер; пер. с англ. В. Мысовского. СПб.: ЛИК; Издательско-торговый дом «Скифия», 2007. - 184 с.

220. Ригина, Г.С. Вокальная импровизация в первом классе / Г.С.Ригина // Музыкальное воспитание в школе . М. : Музыка, 1978. - Вып. 13.-С. 82-85.

221. Розанов, В.В. Сумерки просвещения / В.В.Розанов. М., 1992.1. C. 92-100.

222. Розеншильд, К.К. История зарубежной музыки до середины XVI1 века. Вып. 1 / К.К.Розеншильд. М.: Музгиз, 1963. - 486 с.

223. Рубинштейн, С.Л. Основы общей психологии: В 2 т. / С.Л. Рубинштейн. М.: Педагогика, 1989. - Т.1. - 485 е., Т.2.,-322 с.

224. Рубинштейн, С.Л. Бытие и сознание / С.Л. Рубинштейн. М. : АН СССР, 1957,- 300 с.

225. Русская советская эстрада 1917-1929: очерки истории. М. : Искусство, 1976. - 408 с.

226. Русская советская эстрада 1930 1945: очерки истории. - М.: Искусство, 1977. -415 с.

227. Русская советская эстрада 1946-1977: очерки истории. М.: Искусство, 1981.-428 с.

228. Русская художественная культура конца XIX нач. XX в. - М.: Наука, 1968.-Кн. 1.-441 с.

229. Русские философы: антология. Вып. 1 / сост. A.JI. Доброхотов, и др. М., 1993. - С. 5-53, 51, 165, 280-288.

230. Русские философы: антология. Вып. 2 / сост. С.Б. Неволин, Л.Г. Филонова. М., 1994. - С. 244-273.

231. Русские философы: антология. Вып. 3 / сост. Л.Г. Филонова. М., 1996.-323 с.

232. Савина, В.М. Художественно-творческая подготовка артистов цирка и эстрады в средних специальных учебных заведениях: автореф. дис. кандидата пед. наук / В.М.Савина. М.: МГУКИ, 2001. - 23 с.

233. Савшинский, С. И. Работа пианиста над музыкальным произведением / С.И. Савшинский. М.: Л.: Музыка, 1964. - С. 5-12.

234. Садовская, B.C. Методология, теория и педагогические технологии формирования культуры быта: автореф. дис. д-ра пед. наук. / В.С.Садовская. М., 1997. - 50 с.

235. Сборник основной образовательной программы по специальности 070108 «Музыкальное искусство эстрады», специализации «Эстрадно-джазовое пение» / Науч. ред. М.Б. Сидорова. — М.: Московский государственный университет культуры и искусств, 2007. 271 с.

236. Сеченов, И.М. Избранные философские и психологические произведения. / И.М.Сеченов. М.: Госполитиздат, 1947. - 647 с.

237. Сластёнин, В.А. Формирование личности учителя советской школы в процессе профессиональной подготовки / В.А.Сластенин. М., 1976.- 160 с.

238. Сластёнин, В.А. Диагностика профессиональной пригодности к педагогической деятельности / В.А.Сластенин. -М.: Прометей, 1991. 141 с.

239. Смирнов, С.Д. Педагогика и психология высшего образования: от деятельности к личности: учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений / С.Д.Смирнов. М.: Издательский центр «Академия», 2003. - 304 с.

240. Сохор, А.Н. Социология и музыкальная культура / А.Н.Сохор. -М.: Сов. композитор, 1975. -202 с.

241. Станиславский, К.С. Собр. соч. в 8 т. / К.С.Станиславский. М., 1954-1961.-Т. 6,- 320 с.

242. Станиславский, К.С. Статьи. Речи. Беседы. Письма / К.С.Станиславский. М.: Искусство, 1953. - С.488 - 782.

243. Сухомлинский, В.А. Как воспитать настоящего человека: советы воспитателям / В.А.Сухомлинский. Минск: Нар. асвета, 1978. - 288 с.

244. Тараканов, М. Музыкальная культура РСФСР / М.Тараканов. -М.: Музыка, 1987.-366с.

245. Тарасов, Г.С. Проблема духовной потребности / Г.С. Тарасов. -М., 1994.-С. 28-32.

246. Терентьева, H.A. Теоретические основы высшего музыкально-педагогического образования: монография / Н.А.Терентьева. СПб.: Образование, 1996. - 78 с.

247. Теория и практика педагогического эксперимента. М.: Педагогика, 1979. - 207 с.

248. Теплов, Б.М. Музыкальный слух / Б.М.Теплов // Педагогическая энциклопедия. М.: Сов. энциклопедия, 1965. - Т.2. - С. 892-893.

249. Теплов, Б.М. Психология музыкальных способностей // Теплов Б.М. Проблемы индивидуальных различий. М.: АПН РСФСР, 1961. - С. 39 -52.

250. Теплов, Б.М. Избранные труды: в 2 т. М .: Педагогика, 1985. -Т.1 -328 е.; Т. 2.-360 с.

251. Трубецкой, E.H. Миросозерцание Вл. Соловьева / Е.Н.Трубецкой. -Т. 2.-С. 373-376.

252. Успенский, Н.Д. Древнерусское певческое искусство. Изд. 2-е / Н.Д.Успенский. - М.: Сов. композитор, 1971. - 623 с.

253. Утесов, JI. С песней по жизни / Л.Утесов. М.: Искусство, 1961.208 с.

254. Ушинский, К.Д. Человек как предмет воспитания. Опыт педагогической антропологии / К.Д.Ушинский // педагогические сочинения: в 6 т. М : Педагогика, Собр. соч.: Т. 5. - С. 117-18.

255. Ушинский, К.Д. Собрание сочинений: в 6 т. / К.Д.Ушинский // -М.: Педагогика, 1990. 528с.

256. Фейертаг, В. Джаз. Энциклопедический справочник. СПб.: Скифия, 2008. - 926 с.

257. Федотов, Г.П. Иконостас: избр. Тр. СПб.: Русск. кн., 1993.366 с.

258. Философский словарь / под. ред. И.Т. Фролова. М., 1987.354 с.

259. Философский энциклопедический словарь. М.: Сов. энциклопедия, 1989. - 814 с.

260. Флоренский, П.А. Иконостас. Избранные труды по искусству. -СПб.: Русская книга, 1993. 360 с.

261. Франк, С.Л. Живое знание / С.Л.Франк. Берлин, 1923. - С. 207,

262. Фрейд, 3. Психология бессознательного: сб. пр. / З.Фрейд; сост. М. Г. Ярошевский. М.: Просвещение, 1990. - 448 с.

263. Хентова, С.М. Музыка и исполнители / С.М.Хентова. М.: Сов. Россия,1969. - 128 с.

264. Холопова, В.Н. Музыка как вид искусства: учебное пособие для музыковедов консерваторий: В 2 ч. 4.1. / В.Н.Холопова. М.: МГКим. П.И.Чайковского, 1990. - 140 с.

265. Хрестоматия по психологии. М., 1987. -С. 266-267.

266. Царлино, Дж. Установление гармонии / Дж.Царлино // Музыкальная эстетика западно-европейского средневековья и Возрождения / сост. текст, и общ. вст. ст. В. П.Шестакова. М. : Музыка, 1966. - С. 507-508.

267. Цыпин, Г.М. Музыкант и его работа: Проблемы психологии творчества/Г.М.Цыпин. -М.: Сов. композитор, 1988.-Кн. 1.-382 с.

268. Чаадаев, П.Я. Цена веков / П.Я.Чаадаев. М.: Молодая гвардия, 1991.-253 с.

269. Черенков, Ю.Н. Теория и методика музыкально-творческого развития специалистов музыкальной эстрады в вузах культуры: автореф. дис. канд. пед. наук / Ю.Н.Черенков,- М.: МГУКИ, 1999. 20 с.

270. Черниченко, В.И. Педагогика высшей школы / В.И.Черниченко. -М.: МГУКИ, 2002.- 120 с.

271. Чернышевский, Н.Г. Избранные эстетические произведения / Н.Г.Чернышевский; вст. ст. и коммент. У.А. Гуральника. 2-е изд. - М.: Искусство, 1978. - 560 с.

272. Чехов, М.П. Путь актера // М.П. Чехов Литературное наследие: В 2х Т. М., 1968.-С. 5-9.

273. Чугунов, Ю. Гармония в джазе: учебно-метод. пособие / Ю. Чугунов. — М.: Советский композитор, 1988. — 152 с.

274. Чугунов, Ю. Музыкальные пути / Ю. Чугунов — М.: «Мелограф», 2001. — 216 с.

275. Чугунов, Ю.Н. Эволюция гармонического языка джаза: учебное пособие для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальности «Музыкальное искусство эстрады» / Ю.Н. Чугунов. М.: Музыка, 2006,- 168 с.

276. Шадриков, В.Д. Философия образования и образовательные политики / В.Д.Шадриков. М.: Исслед. Центр проблем качества и подгот. специалистов, 1993.- 181 с.

277. Шамина, J1.B. Теоретико-методические основы обучения русскому народно-певческому искусству: автореф. дис. докт. пед. наук / Л.В. Шамина. М., 1996. - 44 с.

278. Шапиро, Н. Творцы джаза / Н. Шапиро, Н. Хентофф; пер. с англ. Ю. Верменича. Новосибирск: Сиб. унив. изд-во, 2005. - 392 с.

279. Шароев, И.Г. Режиссура эстрады и массовых представлений / И.Г.Шароев. М.: ГИТИС, 1992.-433 с.

280. Шацкая, В.Н. Музыкально-эстетическое воспитание детей и юношества / В.Н.Шацкая. М.: Педагогика, 1975. - 200 с.

281. Шацкий, С.Т. Педагогические сочинения: в 4 Т. / С.Т.Шацкий. -М: АПН РСФСР, 1964. Т.З. - 492 с.

282. Швейцер, А. Благоговение перед жизнью: пер. с нем. / А. Швейцер; сост. и послесл. A.A. Гусейнова; общ. ред. A.A. Гусейнова. М.: Прогресс, 1992.-572 с.

283. Шопенгауэр, А. Избранные произведения / А.Шопенгауэр; сост.авт. ст. и примеч. И.С.Нарский. М.: Просвещение, 1993. - 479 с.

284. Шостакович, Д. Музыка и время / Д. Шостакович // Коммунист. -1975,-№7. С. 39-40.

285. Штайнер, Р. Воспитание к свободе: пер. с нем. / Р.Штайнер. М.: Московский центр вальдорфской педагогики, 1993. - 272 с.

286. Юнг, К. Г. Психологические типы / К.Г. Юнг; пер. с нем. С. Лорие: / под. общ. Ред. В.В. Зеленского. СПб.: Ювента, М.: Прогресс-Универс, 1995. -716 с.

287. Юрченко, И.В. Джазовый свинг: явление и проблема: автореф. дис. кандидата искусствоведения / И.В. Юрченко. М., 2000. - 23 с.

288. Яворский, Б.Л. Воспоминания, статьи и письма: В 2 т. / Л.Б. Яворский. М.: Музыка, 1964. -Т.1.-670 с.

289. Якобсон, П.М. Психология художественного творчества / П.М. Якобсон. М.: «Знание», 1971. - 48 с.

290. Asriel, A. Jazz. Analysen und Aspekte. Berlin: VEB Lied der Zeit Musikverlag, 1985. - 435 p.

291. Berendt, X. Fenster aus Jazz. Essays. Portraits. Reflexionen. Gmbh, Frankfurt-am-Main: Fischer Taschenbuch Ferlag, 1980. - 432 p.

292. Bohlnder, C., Holler, К. H. Jazzfuhrer. Sachteil. - Leipzig: Edition Peters, 1980. -711 p.

293. Burns, К., / G. С. Jazz. Eine Musik und ihre Geschichte. München: Econ Verlag, 2002. - P. 43-54.

294. Levin Charles. Market Testing in Jazz Radio// Down Beat, 1999. Vol.3. P. 36-39. Vol. 4. P. 42-46.

295. Mandel Howard. Future Jazz. Oxford Universitety Press, 1999. P.24.28.

296. McDonough John. A Great Day In Chicago// Down Beat, 1997. -Vol.8. P. 38-42.

297. Mehegan J. Jazz Improvisation. Tonal and Rhythmic Principles -New York: P.1959-1965.

298. Sturm F. Changes over time: The Evolution of Jazz Arranging. New York: Advance Music, 1995. 222 p.