Жанр эстрадного мюзикла и его преломление в творчестве Кима Брейтбурга: драматургия, режиссура, постановочные процессы тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат наук Брейтбург Валерия Вячеславовна

• Брейтбург Валерия Вячеславовна
• кандидат наук
• 2018

Оглавление диссертации кандидат наук Брейтбург Валерия Вячеславовна

Введение

Глава 1. Жанровые и социокультурные истоки формирования мюзикла в разных странах

1.1. Предпосылки возникновения и эволюция жанра мюзикла

в Европе и Соединённых Штатах Америки

1.2. Становление и развитие жанра мюзикла в России

Глава 2. Художественные составляющие

эстрадного мюзикла Кима Брейтбурга

2.1. Принцип клипового мышления и стилистический коллаж

2.2. Особенности литературно-драматургической основы

2.3. Интонационно-стилистические особенности

2.4. Мюзиклы «Дубровский» (эстрадное ревю в новом прочтении) и

«Джейн Эйр» (эстрада и мюзикловый мейнстрим)

Глава 3. Постановки эстрадных мюзиклов Кима Брейтбурга

как синтез западных и отечественных традиций

3.1. Характеристика постановочных процессов мюзикла

в Соединённых Штатах Америки и России

3.2. Организационные особенности постановок К. Брейтбурга

3.3. Методы подготовки актёров

к сценическим постановкам мюзиклов Кима Брейтбурга

Заключение

Список литературы

Приложение 1. Становление творческой личности К. Брейтбурга и

особенности его художественного мировоззрения

Приложение 2. Список реализованных постановок мюзиклов Кима Брейтбурга

Приложение 3. Краткое содержание мюзиклов «Голубая камея», «Дубровский»,

«Казанова», «Джейн Эйр»

Приложение 4. Нотные примеры

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Жанр эстрадного мюзикла и его преломление в творчестве Кима Брейтбурга: драматургия, режиссура, постановочные процессы»

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность темы исследования. Массовая культура в истории развития искусства всегда имела колоссальное значение. Явления массовой культуры вбирают в себя самые актуальные тенденции своего времени. Если бросить ретроспективный взгляд на прошлое, то можно установить, что наряду с профессиональным художественным творчеством, развивавшимся в высших церковных и аристократических кругах, с самых давних времён самостоятельно существовали и демократические музыкальные виды, которые были далеки от постоянно усложняющейся композиторской деятельности. Одни социально востребованные жанры сменяли другие. Поэтому проследить преемственность, подобную той, что имеется в академическом искусстве, гораздо сложнее. Некоторые жанры надолго выпали из истории искусства, некоторые совсем канули в Лету, не выдержав конкуренции высокой культуры позднего Средневековья и последующего Ренессанса. Таков социальный итог распространения массовых жанров в то время. Положение стало меняться после XIX века. Сегодня мы можем заметить, что ситуация диаметрально противоположна: академистам довольно непросто устоять перед натиском формальной развлекательной индустрии, навязывающей свои интересы и «правила игры». Эта тенденция особенно быстро стала развиваться в начале XX века: «Фольклор и авангард, оперетта и свинг, вальс и рэгтайм, песни бардов и рок, эстрадные мугамы и фри-джаз, - никогда прежде профессиональному композиторскому творчеству оперно-симфонического плана не противостояло подобное множество явлений совсем иного порядка» [164, с. 9]. Сегодня значение массовых жанров в эстетической жизни всего мира довольно велико, множество

элементов проникает в профессиональную среду, вместе с тем качественно эволюционируют и сами массовые жанры.

Одними из наиболее востребованных являются произведения малой формы, так как они обладают возможностями концентрации идей, воплощающихся с помощью достаточно доступных для восприятия простой публикой средств выразительности. К таким явлениям относится массовая песня. Масштаб воздействия песен можно определить по появлению определённого социального эффекта, вызванного популярностью того или иного образца. Большое значение в возникновении общественного резонанса имеет музыкальная основа песни. Несмотря на то, что нередко композиторы, написавшие музыку к песням, остаются в тени исполнителей, их значение трудно переоценить. Имеется ряд отечественных мастеров, внёсших существенный вклад в развитие современного массового искусства. В недавнем прошлом это Давид Тухманов, Юрий Антонов, Александр Зацепин, Максим Дунаевский, Александр Журбин. Более близкие по времени композиторы: Игорь Крутой, Константин Меладзе, Максим Фадеев, Виктор Дробыш. К ним можно причислить и композитора Кима Брейтбурга1 - автора музыки таких шлягерных песен как «Петербург-Ленинград», «Необыкновенная», «Цветы под снегом», «Лунная мелодия», «Обычная история», «Русский парень» и других, музыкального продюсера известных телевизионных проектов «Народный артист», «Секрет успеха», «Фактор А», «Битва хоров».

Развитие популярной (эстрадной) песни, как в России, так и за рубежом, приводит к тому, что исполнение всё больше и больше начинает сопровождаться театральными, зрелищными элементами. Показательным в этом отношении

1 Ким (Кимол) Александрович Брейтбург (род. 10 февраля 1955, г. Львов, Украинская ССР, СССР) - российско-украинский композитор и аранжировщик, музыкальный продюсер, звукорежиссёр, вокалист. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации. Автор мюзиклов, музыки для кино и телевидения. Написал более 600 песен. Член правления Международного союза эстрадных деятелей, лауреат Российских и Международных конкурсов, лауреат Почётной премии РАО «За вклад в развитие науки, культуры и искусства» (2006), обладатель звания «Человек года» в Украине (2007), многократный лауреат телевизионных фестивалей «Новые песни о главном», «Песня года». Имеет медаль Союзного Государства «За сотрудничество» (2010). Общественные награды: Золотой орден «Служение искусству», Наградной крест «Защитнику отечества» 1 -й степени, Орден «Признание выдающихся заслуг».

становится музыкальный конкурс «Евровидение», в котором, как подчёркивает К. Брейтбург, «шоу становится важнее музыкальной составляющей, а картинка важнее песни» [44].

Своеобразным итогом эволюции эстрадной песни в России, и популярного искусства в целом, можно считать появление и развитие жанра эстрадного мюзикла. Его основу составляет музыка, стилистически связанная с музыкальными явлениями массовой культуры. В ходе развития своей творческой деятельности К.А. Брейтбург, оценивший возможности эстрадного мюзикла, начинает интенсивно работать в этом жанре. Сегодня в различных театрах одновременно идут 40 постановок Брейтбурга, количество посетивших их зрителей уже превышает два миллиона.

В творчестве и в самой организации постановок мюзиклов Кима Брейтбурга можно найти отголоски тенденций отечественного и зарубежного эстрадного искусства. В России мюзикл только начинает набирать силу, за границей этот жанр прочно вошёл в музыкальную индустрию. Если на Западе уже сложились традиции создания и постановки спектаклей, то в России мюзикл появился тогда, когда она была ещё не совсем готова принять его принципы. Отчасти это связано с особым восприятием театра как «кафедры, с которой можно много сказать миру добра» (Н.В. Гоголь). «Кафедральность» российского театра на протяжении исторически значительного временного отрезка была тесно связана с государственной идеологией, где он выполнял воспитательную функцию. Поэтому восприятие театра как места для развлечения не приветствовалось.

Действительно, «кафедральность» русского драматического театра и развлекательность, лежащая в основе мюзикла как театрализованного музыкального жанра, музыкального шоу, совмещаются с трудом. Может быть, поэтому жанр предтечи мюзикла - оперетты и редкие образцы мюзикла в России постоянно лихорадило, представления о них, шкала оценок и мнений значительно расходились. В качестве примеров приведём несколько высказываний известных русских композиторов. В своей книге «Разговор о музыке» (1891) А.Г. Рубинштейн писал: «Со времени Второй империи комическая опера, этот милый, весёлый,

остроумный, прелестный род был почти стушёван опереткой, нечто вроде юмористической газеты, а la "Journal pour rire" (газета для смеха), положенной на музыку! - в коей прелестное сделалось распущенным, весёлое - пошлым, остроумное - грязным. Изобретатель этого рода, впрочем, человек не без дарований был Оффенбах. Он имел и имеет до сих пор много последователей (Герве, Лекок, Одран и другие), ибо такая вещь создаёт школу!..» [413, с. 6].

Не нравилась оперетта и П.И. Чайковскому. В рецензии на оперу А. Тома «Гамлет», опубликованную 16 декабря 1872 года в газете «Русские ведомости», он замечает: «...а хор придворных и пажей без сопровождения оркестра, хотя и написан с явным намерением произвести своею пикантною, a la Оффенбах, ритмичностью громкий эффект, отличается необычайною пошлостью и с успехом мог бы обретаться в какой-нибудь "Синей Бороде" или "Прекрасной Елене"» [413, с. 7].

Совсем другого мнения о подобных постановках, которые довелось видеть в 1907 году в Дрездене, был композитор С.В. Рахманинов: «Надо правду сказать: хорошо пишут сейчас, но ещё лучше писали раньше. А то я ещё видел оперетку "Die lustige Witwe" ("Весёлая вдова". - Г. Я.). Хоть и сейчас написано, но тоже гениально. Я хохотал как дурак. Великолепная вещь» [413, с. 10]. То есть массовая культура развивалась своеобразно. В диссертации прослеживаются именно те музыкальные и театральные тенденции, которые смогли повлиять на становление и развитие жанра мюзикла в отечественной культуре.

Другим важным фактором, подтверждающим актуальность выбранной темы, является детальное рассмотрение форм структурной и финансовой организации постановок мюзиклов, напрямую сказывающихся на бытовании спектаклей. В России в подавляющем большинстве театры репертуарные, и содержатся они в основном за счёт государственного финансирования. На Западе театры преимущественно коммерческие, существуют в условиях жёсткой конкуренции. Экономическая модель их жизни совершенно иная, и они руководствуются принципиально иными эстетическими предпосылками.

Наряду с требованием высочайшего качества всех деталей постановки, важнейшим принципом для коммерческих театров Запада становится развлекательность. Вместе с тем в жанре мюзикла имеются примеры, далёкие от чистой развлекательности. Среди них произведения американских и западноевропейских авторов - «Вестсайдская история» («West Side Story») Л. Бернстайна, «Аренда» (в русской версии «Богема» [«Rent»]) Д. Ларсона, «Близко к норме» («Next to normal») Т. Китта, «Отверженные» («Les Miserables») К.-М. Шёнберга, «Бульвар Сансет» («Sunset Boulevard») Э. Ллойд-Уэббера; российских авторов - «Владимирская площадь» А. Журбина, «"Юнона" и "Авось"» А. Рыбникова, «Яма» С. Дрезнина, «Плаха» А. Кулыгина, «Декабристы» Е. Загота. Однако это - скорее небольшая часть огромного количества произведений, написанных в жанре мюзикла, где стремление к развлекательности всё же главенствует.

Показательным является отношение к такого рода спектаклям одного из прародителей мюзикла - Савой-оперы У Гилберта и А. Салливана: это «театр-праздник, цель которого - развлечение, совместная игра, но никогда не поучение. Он воплощает ту модель, от которой сознательно отказался Станиславский, и которую, хотя и в обновлённом виде, защищал Мейерхольд: модель театра, не стыдящегося своей театральности» [261, с. 97]. Очевидно, что уже на самых первых этапах развития мюзикл являл собой «театр представления», со своим определённым типом игры актёров, с соответствующим набором художественных и технических средств. Методически обоснованным видится преломление положений системы Михаила Чехова в практике постановки мюзиклов Брейтбурга. Руководствующими при постановке эстрадных мюзиклов К. Брейтбурга становятся принципы театра представления и методы Михаила Чехова - создателя собственной системы подготовки актёров.

C развитием на Западе театра как коммерческой индустрии начинается стремительный рост количества и качества музыкально-театральных постановок. Коммерческий музыкальный театр - это, как правило, одна постановка, идущая в

одном помещении ежедневно в течение длительного срока. Иногда, при успешных кассовых продажах, несколько лет. Такой постановочный и эксплуатационный принципы связаны, прежде всего, с дорогостоящими декорациями и костюмами, с техническими условиями специально моделируемой сцены; с набором труппы для каждого отдельного спектакля. В России прокат мюзиклов специфичен тем, что большинство театров - репертуарные и постановщики мюзиклов вынуждены учитывать задачу театров показывать одновременно как минимум десяток постановок в различных жанрах. Это обусловливает и выбор актёров, и использование мобильных декораций.

Не имея отдельных собственных помещений, мюзиклы в России ставят на сценах репертуарных драматических и музыкальных театров, а также театров эстрады. Однако в последние десятилетия имеются попытки сделать постановку, которая шла бы ежедневно на протяжении нескольких лет на одной площадке - это, например, мюзикл А. Иващенко и Г. Васильева «Норд-Ост» (2001), для которого в Москве было специально реконструировано здание. Проект оказался вполне успешным. Но трагические события 2002 года (когда театр и зрители стали заложниками террористов) нарушили все планы создателей.

Следует подчеркнуть, что рассмотрение эволюции мюзикла в России не может не затрагивать принципиальных вопросов формирования жанра за границей. Отдельный раздел этой работы посвящён истории мюзикла как музыкального жанра, особенностям его возникновения и становления в мировом театральном пространстве. Мюзикл наделяется свойствами быть одновременно частью массовой культуры, шоу-бизнеса и высокого искусства. В своём коммуникационном поле он объединяет черты, на первый взгляд, несовместимых музыкальных направлений. Многообразие проявлений жанра мюзикла в различных формах (рок-опера, ревю, водевиль или музыкальная сказка для детей) и музыкальных стилях (рок, поп-музыка или эстрадная музыка, джаз, неоклассика, стилизация этнической музыки) требует выявить и специально исследовать те характерные признаки музыкально-театрального действия, которые на современном этапе помогут сформировать

представление о влиянии разных форм мюзикла, в том числе и как сегмента отечественной культурной среды. Это и сообщает теме особую актуальность.

Как уже было сказано выше, в России, так сложилось исторически, большинство театров являются репертуарными. Это создаёт свою специфику проката спектаклей и самого постановочного процесса. Постановка сложных в исполнении и производственном отношении музыкальных представлений формирует определённые подходы к их реализации, порождает соответствующий круг проблем. Всё большее значение в создании музыкальных театральных проектов приобретают функции специалистов - таких новых для российской театральной практики профессий, как продюсер, музыкальный супервайзер, саундпродюсер, PR-менеджер. Возникновение оригинальных отечественных постановок определяется ведущими участниками создания мюзиклов - композиторами, либреттистами, режиссёрами, хореографами. Поэтому представляется важным и закономерным осуществление сопоставительного анализа, имеющего своей целью сравнение условий функционирования мюзикла на Западе и в России, а также выявление тех тенденций, который нашли применение в подходах к постановкам К.А. Брейтбурга.

Итак, тема данной диссертации возникла на волне стремительно развивающегося за последние годы в нашей стране интереса к жанру мюзикла композиторского, исполнительского и слушательского. Современный отечественный мюзикл по-своему синтезирует в сценическом пространстве самые разные направления и стили музыкально-театральной деятельности. Он отличается особой спецификой. В силу этого само бытование мюзиклов в практике российских репертуарных театров заслуживает отдельного внимания.

В сложившихся условиях весьма закономерно появление феномена эстрадного мюзикла Кима Брейтбурга. Его сценические композиции принимаются самой широкой аудиторией и имеют значительный коммерческий успех. В свете вышесказанного избранная диссертантом тема представляется весьма актуальной. Её разработка позволяет не только оценить масштаб деятельности Кима Брейтбурга и его соавторов, но и помогает понять специфику постановочных процессов

эстрадных мюзиклов в России. Живо отзываясь на общемировые тенденции и перенимая опыт зарубежных создателей и постановщиков, отечественные авторы мюзиклов, и, в частности Ким Брейтбург, преобразовывают заимствованные формы в соответствии с новыми условиями и художественными потребностями российской слушательской среды.

Объектом исследования являются мюзиклы Кима Брейтбурга в контексте развития жанра в западноевропейской и отечественной культурах.

Предмет исследования - стилистические, драматургические и постановочные особенности эстрадного мюзикла Кима Брейтбурга.

Материалом исследования становятся следующие эстрадные мюзиклы К.А. Брейтбурга: «Голубая камея», «Дубровский», «Леонардо», «Казанова», «Так не бывает», «Джейн Эйр», «Иван да Марья», «Мост над рекой», «Дюймовочка и Принц», «Снежная королева».

Цель исследования - выявление тех особенностей жанра мюзикла Кима Брейтбурга, что определили оригинальность стилистических и драматургических черт постановок.

Поставленная цель обусловливает решение следующих научно-исследовательских задач:

- представить обзорно роль массовых жанров в зарождении и развитии жанра мюзикла в Европе и Соединённых Штатах Америки;

- обозначить традиции европейских и американских мюзиклов, обеспечивающие сохранение и развитие жанра;

- рассмотреть социокультурные особенности становления и развития жанра мюзикла в Европе, Соединённых Штатах Америки, России;

- раскрыть особенности бытования массовых музыкальных жанров в системе шоу-индустрии;

- выявить особенности накопленного опыта в жанре мюзикла, которые оказали влияние на творчество К.А. Брейтбурга и сформулировать оригинальные черты постановочного процесса его эстрадных мюзиклов;

- охарактеризовать специфику литературно-драматургической основы мюзиклов Кима Брейтбурга;

- раскрыть принципы клипового мышления и стилистического коллажа, реализуемые в мюзиклах;

- показать интонационно-стилистические особенности, детально проанализировать мюзиклы «Дубровский» и «Джейн Эйр»;

- выявить посредством сравнительных характеристик постановочных процессов мюзикла на Западе и в России те тенденции, которые преломляются в процессе реализации постановок Кима Брейтбурга;

- охарактеризовать методы работы с актёрами в сценических постановках мюзиклов Кима Брейтбурга;

- представить специфические особенности постановок мюзиклов в российских репертуарных театрах.

Степень изученности проблемы. Являясь частью массовой культуры, эстрадный мюзикл получает сегодня большое распространение. Однако довольно незначительное количество трудов посвящено исследованию современных эстрадных жанров. Данная работа призвана восполнить этот пробел. Базовые для исследования работы посвящены изучению этапа формирования и развития жанра мюзикла, рассмотрению условий, которые оказывали влияние на его становление, а также особенностям современного бытования мюзикла. В их числе труды Э. Кампусуа [132] и В. Конен [162, 164]. Изучение стилистики и исполнительских средств, музыкальной и сценической драматургии осуществляется в работе Т. Кудиновой [176]; театроведческие, общеэстетические и социологические ракурсы акцентируются в труде С. Бушуевой [52]. В. Сыров посвящает своё исследование стилевым метаморфозам рока на пути к «третьей» музыке [322].

Также данные проблемы затрагиваются в исследованиях: Т. Бабич, осуществляющей изучение современного французского мюзикла, интегрирующего в себе элементы шоу-бизнеса, элитарной и массовой культуры [19], Е. Бухаринова, который совместно с Е. Ануфриевым рассматривают историко-культурологические

аспекты зарождения и эволюции жанра мюзикла [50], жанровые истоки мюзикла и основные этапы его развития рассматриваются в работах Л. Гавриловой, Э. Кочуровой [69] и И. Яськевич [414]; Л. Данько при изучении мюзикла акцентирует внимание на музыкально-драматических особенностях спектаклей [83]. Жанрово-стилистические особенности бродвейского мюзикла нашего столетия изучаются в работе О. Праздновой [266], Г. Шнеерсон исследует явления поп-культуры, а также творчество зарубежных композиторов, в том числе Дж. Гершвина и Л. Бернстайна [391-393]. В своём труде И. Добровольская довольно подробно характеризует мюзиклы компании «Stage Entertainment», в том числе и обозначает деятельность компании в русле PR - продвижения [92]. Е. Езерская, отслеживает тенденции бытования оперетты и мюзикла в современных социокультурных условиях [100-105], не обходит она вниманием и мюзиклы К. Брейтбурга [100, 101], также М. Петрова [254] и Е. Сушкова [324] рассматривают особенности влияния социокультурной ситуации на развитие мюзикла.

В исследовательском очерке М. Гринберга и М. Тараканова по-новому ставится проблема синтеза различных музыкально-театральных компонентов [73]. Работы А. Порфирьевой в своё время стали настоящим прорывом в изучении рок-оперы [258].

Большое значение для нашей диссертации имеют труды А. Журбина, где он рассматривает особенности западных мюзиклов, а также его автобиографические заметки «Как это делалось в Америке» [114, 118], А. Зыкова, в статье которого изучаются синтетические возможности жанра мюзикла [123], Ф. Игнатьева, рассматривающего в своём исследовании не только творчество английского композитора Э. Ллойд-Уэббера, но и те социокультурные и индустриальные условия, которые способствовали развитию массовых жанров [128].

А. Киселёва в своей статье рассматривает ревю «Follies» знаменитого американского продюсера Флоренса Зигфилда, одним из первых установившего критерии постановки шоу, которым пытаются соответствовать даже современные продюсеры [141]. Выявлению и характеристике жанровой типологии американского

мюзикла в серии постановок Принцесс-театра начала XX века занимается исследователь А. Сысоева [330]. М. Кищик представляет особенности постановки мюзикла Э. Ллойд-Уэббера «Кошки» [143], Э. Фаустова в своей статье рассматривает внешние аспекты формирования художественного образа главного героя мюзикла Э. Ллойд-Уэббера «Призрак оперы» [349], Е. Андрущенко характеризует интонационно-тематическую драматургию мюзикла Э. Ллойд-Уэббера «Эвита» как отражение образно-смысловых процессов [6], Ю. Колпакова рассматривает лингвистическую специфику реализации образа Квазимодо во французском мюзикле «Нотр-Дам де Пари» [158].

Многие зарубежные мюзиклы ставятся в России, поэтому одной из задач при адаптации становится знание особенностей поэтического перевода текстов мюзикла, чему посвящена статья А. Лукониной и А. Агеевой [195], в труде А. Колесникова представлены оперетты венгерского композитора Ф. Легара в контексте отечественного музыкально-театрального искусства [155]. В работе С. Манько рассматривается украинский мюзикл, находящийся в пространстве кросс-культурного взаимодействия [200], Ш.М.К. Холмирзаева изучает процессы зарождения и развития мюзикла в театральном искусстве Узбекистана [360].

Отдельная часть трудов посвящена проблеме киномюзикла и вопросам экранизации театральных постановок: Е. Андрущенко [7], Л. Березовчук [30], Д. Живов [111], С. Зуев [122], Е. Станиславская [312], Н. Суленёва [312], И. Сыса [328], И. Шилова [389], М. Ханиш [358].

В виду всевозрастающего интереса к жанру мюзикла, в отечественной науке сформировался уже целый банк диссертационных исследований, посвящённых изучению как творчества зарубежных композиторов, так и отечественных. В них также рассматриваются жанровые взаимосвязи мюзикла, рок-оперы, джазовой и массовой культуры, раскрываются социокультурные аспекты бытования массовых жанров: Е. Андрущенко «Мюзиклы Э. Ллойда-Уэббера конца 1960 - 1980-х годов: Сюжеты. Жанр. Стилистика» [9], А. Бахтин «Синтез искусств как основа мюзикла для взрослых и детей» [25], М. Боброва «Отечественный мюзикл и рок-опера в

контексте жанровых взаимодействий в музыке второй половины XX - начала XXI века» [33], Г. Власова «Рок-культура - феномен XX века» [66], Ф. Игнатьев «Эндрю Ллойд-Уэббер как феномен современной художественной культуры» [128], П. Корнев «Джаз в культурном пространстве XX века» [168], В. Лелеко «Мифопоэтика советской массовой музыкальной культуры» [192], М. Матюхина «Влияние джаза на профессиональное композиторское творчество Западной Европы первых десятилетий XX века» [205], Л. Михайлов «Создание современного эстрадного зрелища: принципы художественного оформления» [214], В. Моряхин «Синтезированный музыкально-художественный проект как явление культуры рубежа XX - XXI веков» [224], М. Муратов «Эстрада как феномен массовой культуры» [229], Е. Мякотин «Рок-музыка. Опыт структурно-антропологического подхода» [230], И. Набок «Рок-культура как эстетический феномен» [231], Т. Невская «Эволюция рок-культуры в России» [236], Я. Поляновская «Савой-опера Гилберта и Салливена» [261], Е. Рыбакова «Развитие музыкального искусства эстрады в художественной культуре России» [280], А. Сахарова «Музыкальный театр Эндрю Ллойд-Уэббера: жанрово-стилевые модели массовой и академической музыки» [287], С. Севастьянова «Проблема синтеза искусств в экранном музыкальном театре» [289], В. Сыров «Стилевые метаморфозы рока или путь к "третьей музыке"» [326], А. Сысоева «Бродвейский мюзикл: процесс формирования жанра в 10 - 20-е годы XX века» [329], В. Ткаченко «Проблемы рок-оперы (на примере музыкально-сценических сочинений А. Рыбникова)» [336], А. Тугушева «Философско-культурологический аспект анализа молодёжной рок-культуры» [339], В. Туева «Обновление жанровой традиции в советском кинематографе 30-х -40-х годов: феномен музыкальной комедии Григория Александрова» [340], А. Цукер «Проблемы взаимодействия академических и массовых жанров в современной советской музыке» [368], Г. Чёрная «Смешанные жанры в советском музыкальном театре 60 - 70-х годов» [377], И. Чижова «Рок-музыка как культурно-исторический феномен» [382], С. Шаповалов «Динамика социокультурных ценностей рок-музыки» [384].

Многие композиторы в своих сочинениях успешно сочетают элементы популярной культуры с принципами академической музыки. Наиболее подходящим для такого рода деятельности становится музыкально-театральный жанр, обладающий не только большими аудиальными возможностями, но также и кинестетическими ресурсами. Имеется ряд работ, в которых рассматривается проблема взаимодействия и взаимовлияния мюзикла как уже сформированного жанра с другими жанрами (оперой и опереттой, академическим театром и массовыми жанрами): Е. Андрущенко характеризует барочные и классицистские клише в мюзикле Э. Ллойда-Уэббера «Призрак Оперы» [5], Н. Федоровская прослеживает влияние оперных элементов на мюзикл Э. Ллойд-Уэббера «Призрак оперы» [352], А. Владимирская пишет о взаимообогащении жанров советского массового искусства [64], В. Конен сравнивает средства выразительности академических и массовых жанров [164], У Сарджент прослеживает истоки джазового искусства, характеризует его, выявляет взаимовлияние массовой и «серьёзной» музыкой [288], также М. Матюхина рассматривает взаимоотношение джаза и профессионального композиторского творчества Западной Европы начала XX века [205], а В. Шулин говорит о взаимосвязи джаза и мюзикла [398].

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Брейтбург Валерия Вячеславовна, 2018 год

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Авдеева, Ю.А. От истоков эстрады к шоу-бизнесу / Ю.А. Авдеева // Актуальные проблемы современной науки. - 2010. - № 6 (56). - С. 115-118.

2. Аверинцев, С.С. Аналитическая психология К.Г. Юнга и закономерности творческой фантазии / С.С. Аверинцев // О современной буржуазной эстетике: сб. ст. Вып. 3 / сост. В. И. Тасалов. - М.: Искусство, 1972. - С. 110-155.

3. Адорно, Т.В. Избранное: Социология музыки / Т.В. Адорно. - М., СПб.: Университетская книга, 1999. - 445 с.

4. Алексеева, П.А., Будилов, В.М., Данилов, П.В. Ключевые особенности и направления продюсерской деятельности на этапе девелопмента проекта аудиовизуального произведения / П.А. Алексеева, В.М. Будилов, П.В. Данилов // Петербургский экономический журнал. - 2017. - № 2. - С. 146-154.

5. Андрущенко, Е.Ю. Барочные и классицистские клише в мюзикле Э. Ллойда-Уэббера «Призрак Оперы» / Е.Ю. Андрущенко // Старинная музыка сегодня: Материалы науч.-практ. конф. - Ростов н/Д.: РГК им С.В. Рахманинова, 2004. - С. 293-302.

6. Андрущенко, Е.Ю. Интонационно-тематическая драматургия в мюзикле «Эвита» Э. Ллойда-Уэббера как отражение образно-смысловых процессов / Е.Ю. Андрущенко // Музыкальное содержание: наука и педагогика: Материалы Всерос. науч.-практ. конф. - Астрахань: ГУП ИПК «Волга», 2002. - С. 328-335.

7. Андрущенко, Е.Ю. Музыкально-театральные проекты Э. Ллойда-Уэббера на киноэкране: о трансформациях авторского замысла / Е.Ю. Андрущенко // Южно-Российский музыкальный альманах. - 2013. - № 2 (13). - С. 93-96.

8. Андрущенко, Е.Ю. Мюзикл и рок-опера в отечественном музыкознании 1980-х годов: к истокам исследовательской традиции (статья 2) / Е.Ю. Андрущенко // Южно-Российский музыкальный альманах. - 2017. - № 2 (27). -С. 48-53.

9. Андрущенко, Е.Ю. Мюзиклы Э. Ллойда-Уэббера конца 1960-1980-х годов: Сюжеты. Жанр. Стилистика: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Андрущенко Елена Юрьевна. - Ростов н/Д., 2007. - 242 с.

10. Андрущенко, Е.Ю. Мюзиклы Эндрю Ллойда-Уэббера и традиции любительского музицирования / Е.Ю. Андрущенко // Любительство в художественной культуре: история и современность: сб. ст. / Рост. гос. консерватория. - Ростов н/Д.: ИУБиП, 2005. - С. 95-101.

11. Андрущенко, Е.Ю. Отечественный мюзикл в контексте современного музыкально-театрального бизнеса / Е.Ю. Андрущенко // Музыкальный менеджмент: наука, бизнес, образование. - Ростов н/Д., 2013. - С. 103-113.

12. Анисимов, Г.П. Режиссёр в музыкальном театре / Г.П. Анисимов. -М.: «ВТО», 1980. - 320 с.

13. Арановский, М.Г. Специфика оперы в свете проблемы общения / М.Г. Арановский // Вопросы методологии и социологии искусства. - Л., 1988. -С. 121-137.

14. Артёмова, А.В. Индивидуально-групповой подход в процессе освоения вокального искусства учащимися колледжей США: дис. ... канд. пед. наук: 13.00.02 / Артемова Алина Васильевна. - М., 2006. - 213 с.

15. Аспелунд, Д.Л. Основные вопросы вокально-речевой культуры / Д.Л. Аспелунд. - М.: Государственное музыкальное изд-во, 1933. - 118 с.

16. Астафьева, Т.В. Инновационное развитие современного постановочного процесса, проблемы и перспективы / Т.В. Астафьева // сб. ст. Междунар. науч.-практ. конф., 23 июня 2017 г: в 3-х ч. / Междунар. центр инновац. исслед. Omega science; отв. ред. А. А. Сукиасян. - Волгоград; Уфа, 2017. - Ч. 3. - С. 283285.

17. Астафьева, Т.В. К проблеме адаптивности новых технологий в современном постановочном процессе / Т.В. Астафьева // Концепции устойчивого развития науки в современных условиях: сб. ст. Междунар. науч.-практ. конф., 28 июня 2017 г.: в 2-х ч. / отв. ред. А. А. Сукиасян. - Екатеринбург, 2017. - Ч. 2. -- 2017. - С. 235-238.

18. Астафьева, Т.В. Совершенствование постановочного процесса в современном театре / Т.В. Астафьева // Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена. - 2009. - № 115. - С. 273-279.

19. Бабич, Т.Н. Французский мюзикл как феномен современного музыкального театра / Т.Н. Бабич // Весшк Беларускага дзяржаунага ушверсггэта культуры i мастацтвау. -2012. - № 2 (18). - С. 89-99.

20. Бакши, Л.С. Новый музыкальный театр или искусство контрапункта / Л.С. Бакши // Музыкальная академия. - 2005. - № 4. - С. 76-84.

21. Баранец, Н.Г., Краева, А.Г., Федосеева, Е.Ю. Идеология инновацион-ности в области отечественного театра / Н.Г. Баранец, А.Г. Краева, Е.Ю. Федосеева // Власть. - 2013. - № 8. - С. 94-97.

22. Бартоу, А. Актёрское мастерство: американская школа / А. Бартоу. -М.: Альпина нон-фикшн, 2015. - 406 с.

23. Батагова, Т.Э. Композитор А. Журбин - режиссёр Г. Чихачёв. От русского мюзикла к оперетте-водевилю / Т.Э. Батагова // Традиции и перспективы искусства как феномена культуры: сб. ст. по материалам Междунар. науч. конф. «Искусство как феномен культуры: традиции и перспективы», Москва, 12-16 апр. 2016 г. / Гос. клас. Акад. - М., 2016. - С. 28-36.

24. Баташов, А.Н. Советский джаз. Исторический очерк / А.Н. Баташов. -М.: Музыка, 1972. - 276 с.

25. Бахтин, А.А. Синтез искусств как основа мюзикла для взрослых и детей: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.01 / Бахтин Андрей Александрович. -М., 2008. - 143 с.

26. Бейбутов, Д.А., Михайлова, Т.Л. Мир как конструкт клипового сознания, или о будущих сценариях человечества / Д.А. Бейбутов, Т.Л. Михайлова // Международный студенческий научный вестник. - 2017. - № 4-4. - С. 585-589.

27. Белоцерковский, О.В. Музыкальный продюсер в шоу-бизнесе и академическом искусстве / О.В. Белоцерковский // Проблемы музыкальной науки. -2008. - № 2. - С. 239-242.

28. Белоцерковский, О.В. Роль продюсера в российском музыкальном академическом искусстве рубежа XX - XXI веков: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.09/ Белоцерковский Олег Вениаминович. - Саратов, 2010. - 219 с.

29. Березовская, И.П., Новикова, Е.С. Клиповое мышление как предмет междисциплинарного исследования / И.П. Березовская, Е.С. Новикова // Субкультуры и коммуникативные стратегии информационного общества: тр. Междунар. науч.-теор. конф. - 2014. - С. 30-33.

30. Березовчук, Л.Н. Жанровый канон мюзикла в зарубежном кино с 1972 по 2002 год: учебное пособие / Л.Н. Березовчук. - СПб.: Изд-во СПбТУКиТ, 2003. - 92 с.

31. Березовчук, Л.Н. Опера как синтетический жанр (предварительные заметки о психологических предпосылках принципа дополнительности в музыкальном театре) / Л.Н. Березовчук // Музыкальный театр: сб. науч. тр. - СПб., 1991. - С. 36-92.

32. Бернар, С. Искусство театра / С. Бернар - СПб.: Лань; Планета Музыки, 2013. - 144 с.

33. Боброва, М.С. Отечественный мюзикл и рок-опера в контексте жанровых взаимодействий в музыке второй половины XX - начала XXI века: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Боброва Марина Салаватовна. - Ростов н/Д. -297 с.

34. Бобровская, М.А., Галкин, Д.В., Самеева, В.С. Новые информационные технологии в современной сценографии / М.А. Бобровская, Д.В. Галкин, В.С. Самеева // Гуманитарная информатика. - 2013. - № 7. - С. 93-105.

35. Богатырёв, В.Ю. Взаимодействие драмы и музыки: вокальная эстетика оперного спектакля: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.01 / Богатырёв Всеволод Юрьевич. - Санкт-Петербург, 2004. - 174 с.

36. Боноски, Ф. Две культуры / Ф. Боноски - М.: Прогресс, 1978. - 438 с.

37. Борзова, Т.А. Культурно-антропологические основания ценностных ориентаций молодёжной субкультуры: на примере современной российской молодёжной субкультуры: дис. ... канд. культурологии: 24.00.01 / Борзова Татьяна Александровна. - Владивосток, 2006. - 164 с.

38. Брейтбург, А. Значение физиологического учения академика И.П. Павлова для музыкальной педагогики и музыкального исполнительства / А. Брейтбург // Вопросы музыкознания 1953-1954. Вып. 1. - М.: Гос. муз. изд-во, 1954. - С. 108-150.

39. Брейтбург, К.А. Быть искренним и одновременно массовым - тяжело [Электронный ресурс] / К.А. Брейтбург, Ю. Брожина // МЛЫН.БУ Новости. - Режим доступа: http://www.m1yn.by/2017/05/kim-brejtburg-byt-iskrennim-i-оёпоугетеппо-таввоуут-1уа2Ье1о/

40. Брейтбург, К.А. В спектакле должен быть свет [Электронный ресурс] / К.А. Брейтбург, Н. Веркашанцева // Оренбургская неделя. - Режим доступа: http://orenweek.ru/2018/06/08/21458/

41. Брейтбург, К.А. Гастрольная система в стране развалилась полностью [Электронный ресурс] / К.А. Брейтбург, Д. Болотов // Бела.т: Красноярское общественно-деловое издание. - Режим доступа: http://www.de1a.ru/interview/kim-

42. Брейтбург, К. А. Интервью [Электронный ресурс] / К.А. Брейтбург // MK.MK.UA: Николаевская общественно-политическая интернет-газета. - Режим доступа: https://mk.mk.ua/rubric/cu1ture/2016/03/22/28415/

43. Брейтбург, К.А. Мюзикл - демократичный жанр / К.А. Брейтбург // Мюзикл в России: круглый стол // Музыкальная жизнь. - 2011. - № 5. - С. 26-27.

44. Брейтбург, К.А. Не требуйте многого от попсы [Электронный ресурс] / К.А. Брейтбург // Мир новостей. - Режим доступа: https://mirnov.ru/otkroveniya-zvezd/kim-breitburg-ne-trebuite-mnogogo-ot-popsy.html

45. Брейтбург, К.А. Оренбургская музкомедия может войти в число лучших театров России / К.А. Брейтбург [Электронный ресурс] // Ы056: Региональное информационное агентство. - Режим доступа: http://ria56.ru/posts/kim-brejtburg-orenburgskaya-muzkomediya-mozhet-vojti-v-chislo-luchshix-teatrov-rossii.htm

46. Брейтбург, К.А. Я постоянно воюю с авторами текстов... [Электронный ресурс] / К.А. Брейтбург, Н. Емельянова // News.21BY. Стартовая страница Беларуси. - Режим доступа: http://news.21.by/culture/2011/02/10/251379.html

47. Брейтбург, К.А. Я хочу, чтобы меня понимали - здесь и сейчас / К.А. Брейтбург, А. Мехтиев [Электронный ресурс] // News.21BY. Стартовая страница Беларуси. - Режим доступа: http://news.21.by/culture/2011/02/10/251379.html

48. Бронте, Ш. Джейн Эйр / Ш. Бронте. - М.: Азбука, 2015. - 608 с.

49. Бубнова, А.В. Влияние клипового мышления на обучение в детской музыкальной школе / А.В. Бубнова // Музыкальная культура и образование: инновационные пути развития: материалы II междунар. науч.-практ. конф. - 2017. -С. 37-40.

50. Бухаринов, Е.А., Ануфриев, Е.А. Зарождение и эволюция жанра «мюзикл»: историко-культурологический аспект / Е.А. Бухаринов, Е.А. Ануфриев // Культура, искусство, образование в информационном пространстве третьего тысячелетия: проблемы и перспективы: сб. науч. тр. Факультет искусств и социокультурной деятельности РГСУ. - Москва, 2015. - С. 23-25.

51. Бушуева, С. Мюзикл: сб. ст.: 2-е изд. доп. / С. Бушуева // Искусство и массы в современном буржуазном обществе. - М.: Искусство, 1989. - С. 170-193.

52. Быкова, Н. Мы - сегодняшние люди. Мюзикл «Дубровский» по мотивам повести Пушкина поставили в Ставрополе / Н. Быкова [Электронный ресурс] // Ставропольская правда. - Режим доступа:

http://www.stapravda.ru/20180608/myuzikl_dubrovskiy_po_motivam_povesti_pushkin a_postavili_v_stavr_121358.html

53. Валькова, В.Б. Музыкознание в поисках «вечного»: о понятии «музыкальные архетипы» / В.Б. Валькова // Музыковедение к началу века: прошлое и настоящее: сб. тр. по материалам конф. 24-26 сентября 2002 / РАМ им. Гнесиных. - М., 2002. - С. 60-71.

54. Варламов, Д.И. Постакадемический синдром - реальная угроза искусству или вымыслы теоретика? / Д.И. Варламов / Художественное образование и наука. - 2015. - № 2. - С. 39-43.

55. Вартанов, С.Я. Феномен сюжетности, театральность и пластика в фортепианной интерпретации / С.Я. Вартанов // Pax sonoris. - 2008. - № 3. -С. 167-173.

56. Варунц, В.П. Музыкальный неоклассицизм: Исторические очерки / В.П. Варунц. - М.: Музыка, 1988. - 80 с.

57. Василинина, И.А. Мюзик-холл, ревю, концерт... / И.А. Василинина // Театр. - 1968. - № 12. - С. 97-100.

58. Васильева, О.Б. Америка: далёкая и близкая... «Умный дом» и брод-вейский мюзикл / О.Б. Васильева // Библиотечное дело. - 2009. - № 3. - С. 38-40.

59. Великие мюзиклы мира: популярная энциклопедия. - М.: Олма-Пресс, 2002. - 704 с.

60. Верхова, А.А. «Театр песни» как феномен искусства эстрады // Актуальные научные исследования в современном мире. - 2016. - № 11-5 (19). - С. 1113.

61. Ветлицына, И.М. Мюзикл в России. Мода? Бизнес? Театр? / И.М. Ветлицына // Обсерватория культуры. - 2004. - № 1. - С. 72-77.

62. Волкова, П.С. Культура в пространстве бытия: интерпретация и реин-тепретация / П.С. Волкова // Наследие веков. - 2016. - № 1 (5). - С. 54-61.

63. Вислов, А.А. Здесь танцуют и поют. Полемические заметки о русском мюзикле / А.А. Вислов // Литературная газета. - 2004. - № 51-52. - 24 декабря.

64. Владимирская, А.Р. Взаимообогащение жанров [о современном «легкожанровом» музыкальном театре в СССР] / А.Р. Владимирская // Нева. 1979. -№1. - С. 201-208.

65. Владимирская, А.Р. Оперетта. Звёздные часы / А.Р. Владимирская -СПб.: Лань, Планета Музыки, 2009. - 288 с.

66. Власова, Г.Б. Рок-культура - феномен XX века: автореф. дис. ... канд. филос. наук: 09.00.13 / Власова Галина Борисовна. - Ростов н/Д., 2001. - 26 с.

67. Воинова, З.В. Театральный Бродвей: эскапизм или пропаганда? / З.В. Воинова // Современное западное искусство: к критике буржуазной художественной культуры XX века. - М.: Наука, 1972. - С. 133-165.

68. Вуйма, А.Ю. Коммуникативные функции музыки в рекламе: дис. ... канд. искусствоведения: 24.00.01 / Вуйма Антон Юрьевич. - СПб., 2000. - 205 с.

69. Гаврилова, Л.В., Кочурова, Э.А. Мюзикл: страницы истории / Л.В. Гаврилова, Э.А. Кочурова. - Красноярск: ФГБОУ ВПО «Красноярская государственная академия музыки и театра», 2015. - 84 с.

70. Гамзатова, П.Р. Традиционная культура и рок: опыт сравнительного анализа / П.Р. Гамзатова // Примитив в искусстве. Грани проблемы. - М.: РИИ 1992. - С. 207-226.

71. Гармель, О.В. Феномен «чужого» текста в современной музыке. Аспект неомифологических интенций художественного мышления: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.03 / Гармель Оксана Владимировна. - К.: Национальная музыкальная академия Украины им. П.И. Чайковского, 2005. - 227 с.

72. Гаспарян, А.Ю. Звуковая дорожка / А.Ю. Гаспарян // Московский комсомолец. - №26747. - 20.02.2015.

73. Горобец, В.В., Ковалёв, В.В. «Клиповое мышление» как отражение перцептивных процессов и сенсорной памяти / В.В. Горобец, В.В. Ковалёв // Мир психологии. - 2015. - № 2. - С. 94-100.

74. Горяева, О.Н. Инструментальный театр Маурисио Кагеля на примере сочинения «Dressur» / О.Н. Горяева // Традиции и новаторство в культуре и ис-

кусстве: связь времен: сб. ст. по материалам V Всерос. науч.-практ. конф. / гл. ред. Л.В. Саввина, ред.-сост. В.О. Петров. - 2017. - С. 73-75.

75. Гребельная, В.М. Работа режиссёра над пластической выразительностью актёра при постановке эстрадного вокального номера / В.М. Гребельная // Театр. Живопись. Кино. Музыка. - 2011. - № 1. - С. 46-61.

76. Григорьев, В.Ю. Исполнитель и эстрада / В.Ю. Григорьев. - М.: Московская государственная консерватория; Магнитогорск: Магнитогорская государственная консерватория, 1998. - 156 с.

77. Григорьева, Г.В. Стилевые проблемы русской советской музыки второй половины XX века / Г.В. Григорьева. - М.: Сов. композитор, 1989. - 208 с.

78. Гринберг, М.М., Тараканов, М.Е. Современный мюзикл / М.М. Гринберг, М.Е. Тараканов // Советский музыкальный театр: проблемы жанров: сб. ст. -М.: Советский композитор, 1982. - С. 231-286.

79. Гриценко, И.А. Клиповое мышление - новый этап развития человечества / И.А. Гриценко // Учёные записки Российского государственного социального университета. - 2012. - № 4 (104). - С. 71-74.

80. Данилова, Н.В. «Озорные частушки» Р. Щедрина: стилевой синтез и инструментальный театр / Н.В. Данилова // Концепт: научно-методический электронный журнал. - 2016. - Т. 15. - С. 2646-2650.

81. Данько, Л.Г. Из истории мюзикла / Л.Г. Данько // Комическая опера в XX веке: очерки. - Л.: Сов. композитор, 1976. - С. 186-195.

82. Данько, Л.Г. Комическая опера в XX веке: очерки: изд. 2-е, доп. / Л.Г. Данько. - Л.: Советский композитор, 1986. - 176 с.

83. Данько, Л.Г. Мюзикл как особая форма музыкально-драматического спектакля: лекция / Л.Г. Данько. - Л.: ЛГИК, 1977. - 26 с.

84. Дворцова, Е. Возникновение феномена театра хоровой музыки в современной культуре / Е. Дворцова // Актуальные проблемы истории, теории и методики современного музыкального искусства и образования: сб. науч. тр. ОГИИ. - Вып. 4. - Оренбург, 2008. - С. 61-64.

85. Демченко, А.И. Мы и Запад / А.И. Демченко // Проблемы музыкальной науки. - 2012. - № 2 (11). - С. 179-180.

86. Демченко, А.И. Закономерности художественно-исторической эволюции / А.И. Демченко // Проблемы музыкальной науки. - 2011. - № 2. - С. 48-53.

87. Демченко, А.И. Коллаж и полистилистика в искусстве ХХ века / А.И. Демченко // Известия Волгоградского государственного педагогического университета. - 2005. - № 2. - С. 42-52.

88. Демченко, А.И. Мировая художественная культура в формате мультимедиа / А.И. Демченко // Образование в сфере искусства. - 2016. - № 1 (7). -С. 63-68.

89. Дергачева, С. Театр оперетты завершил юбилейный сезон премьерой «Дубровского» [Электронный ресурс] / С. Дергачева // Городской портал «Твой Саратов». - Режим доступа: http://tvoysaratov.ru/teatryi/teatr-operettyi/teatr-operettyi-zavershil-yubileynyiy-sezon-premeroy-dubrovskogo.html

90. Диденко, Т.А. Рок-музыка: на пути к «большой форме» / Т.А. Диденко // Советская музыка. - 1987. - № 7. - С. 23-29.

91. Дмитриев, Ю.А. Искусство советской эстрады / Ю.А. Дмитриев. - М.: Молодая гвардия, 1962. - 127 с.

92. Добровольская, И. Мюзиклы компании «Stage Entertainment» как объект PR - продвижения / И. Добровольская. - LAP Lambert Academic Publishing, 2014. - 122 с.

93. Докука, С.В. Клиповое мышление как феномен информационного общества / С.В. Докука // Общественные науки и современность. - 2013. - № 2. -С. 169-176.

94. Долинская, Е.Б. Музыкальный диалог времён / Е.Б. Долинская // Советская музыка. - 1988. - № 9. - С. 25-30.

95. Долинский, М. Без комплиментов: эстрадные вечера / М. Долинский, С. Черток // Советская музыка. - 1962. - № 11. - С. 102-103.

96. Дубенкова, А.С. Авторские права на сценарные произведения / А.С. Дубенкова // Аспирант. Приложение к журналу Вестник Забайкальского государственного университета. - 2017. - № 1 (21). - С. 41-45.

97. Дужик, Д.Д., Виликотская, Л.А. Глобальная сеть и «клиповое» мышление / Д.Д. Дужик, Л.А. Виликотская // Интернет как реальность: сб. докл. III Междунар. науч.-практ. конф. - 2017. - С. 86-89.

98. Дуков, Е.В., Жидков, В.С., Осокин, Ю.В., Соколов, К.Б., Хренов, Н.А. Введение в социологию искусства / Е.В. Дуков, В.С. Жидков, Ю.В. Осокин, К.Б. Соколов, Н.А. Хренов. - СПб.: Алетейя, 2001. - 256 с.

99. Егорова, Б.Ф. Мюзикл на сценах Горького / Б.Ф. Егорова // Музыка России. Музыкальное творчество и музыкальная жизнь республик Российской Федерации, 1983-1985. - Москва, 1988. - С. 206-218.

100. Езерская, Е.М. Время мюзикла? / Е.М. Езерская // Музыкальная жизнь. - 2002. - № 8. - С. 4-7.

101. Езерская, Е.М. В столицу мюзиклов пришёл «Дубровский» [Электронный ресурс] / Е.М. Езерская // Театрал. - Режим доступа: http://www.teatral-online. ru/news/16920/

102. Езерская, Е.М. Мы наш, мы новый мюзикл построим / Е.М. Езерская // Музыкальная жизнь. - 2001. - № 12. - С. 8-9.

103. Езерская, Е.М. Оперетта в отсутствии любви и режиссуры / Е.М. Езерская // Музыкальная жизнь. - 2006. - № 10. - С. 7-9.

104. Езерская, Е. Феномен Брейтбурга / Елена Езерская // Музыкальный журнал. - М.: Изд-во Рег-го Общ-го Фонда И. Архиповой. - 2016. - № 1-2. -С.10-36.

105. Езерская, Е., Тхарёва, Т. Фабрика мюзиклов / Е. Езерская, Т. Тхарёва // Музыкальная жизнь. - 2005. - №1. - С. 10-12.

106. Емельянов, В.В. Развитие голоса. Координация и тренаж: учебное пособие / В.В. Емельянов. - СПб.: Лань, 2004. - 93 с.

107. Ерёменко, Г.А. Музыкальный театр Запада в I половине XX в.: монография / Г.А. Ерёмеко. - Новосибирск: НТК, 2008. - 280 с.

108. Ефимова, Д.А., Левитина, И.Ю. Профессиональные аспекты работы современного продюсера и отличительные качества личности, влияющие на процессы создания и реализации социокультурного проекта (на примере деятельности Лина-Мануэля Миранды) / Д.А. Ефимова, И.Ю. Левитина // Культура и время перемен. - 2016. - № 3 (14). - С. 8.

109. Ефимова, Д.А., Левитина, И.Ю. Современная театральная постановка как социокультурный феномен: особенности создания и реализации / Д.А. Ефимова, И.Ю. Левитина // Культура и время перемен. - 2016. - № 4 (15). - С. 2.

110. Железнякова, И.С. Школы балета и мюзикла в Москве: все к станку! инструкция по применению [Электронный ресурс] / И.С. Железнякова. - Режим доступа: http ://www. moscowtnt.ru/instructions/know/2877. html

111. Живов Д.С. Киномюзикл. зарождение и развитие жанра / Д.С. Живов // Музыка и время. - 2017. - № 5. - С. 10-14.

112. Житомирский, Д.В. Музыка для миллионов (к методологии вопроса) / Д.В. Житомирский // Современное западное искусство: к критике буржуазной художественной культуры XX века. - М.: Наука, 1972. - 240 с.

113. Жукова, А.М. Ключевые составляющие методики формирования музыкально-постановочных компетенций будущих режиссёров театрализованных представлений / А.М. Жукова // Высшее образование сегодня. - 2012. - № 1. -С. 34-37.

114. Журбин, А.Б. Заметки о рок-опере, или Новые размышления профессионала / А.Б. Журбин // Студенческий меридиан. - 1985. - № 10. - С. 31-32.

115. Журбин, А.Б. Как это делалось в Америке / А.Б. Журбин. - М.: Захаров, 1999. - 288 с.

116. Журбин, А.Б. Композитор, пишущий слова: О себе и своей работе / А.Б. Журбин. - М.: Композитор, 2005. - 352 с.

117. Журбин, А.Б. О временах, о музыке и о себе / А.Б. Журбин. - М.: Композитор, 2016. - 464 с.

118. Журбин, А.Б. Эндрю Ллойд Уэббер - композитор для театра / А.Б. Журбин // Музыкальная жизнь. - 1988. - № 18. - С. 6-8.

119. Зорилова, Л.С. Поиск духовных идеалов личности в науке, культуре и музыкальном искусстве / Л.С. Зорилова // Технологии культуры. - М.: Академический проект; Альма Матер, 2008. - С. 40-49.

120. Зоркая, Н.М. На рубеже столетий. У истоков массового искусства в России. 1900-1910 годов / Н. М. Зоркая. - М.: Наука, 1976. - 297 с.

121. Зоркая, Н.М. Уникальное и тиражированное: средства массовой информации и репродуцированное искусство / Н. М. Зоркая. - М.: Искусство, 1981.

- 167 с.

122. Зуев, С.П. Дмитрий Шостакович и его творчество в кинематографическом ракурсе А. Сокурова / С.П. Зуев // Искусство и культура. - 2016. - № 4 (24).

- С. 62-69.

123. Зыков, А.И. Мюзикл: жанр или синтез жанров? / А.И. Зыков // Проблемы художественного творчества: сб. ст. по материалам Всерос. науч. чтений, посв. Б.Л. Яворскому. - 2010. - С. 239-249.

124. Зыкова, Н.Е. Конструктивное клиповое мышление как ответ на вызовы информационной среды XXI века / Н.Е. Зыкова // Гуманитарные науки в условиях социокультурной трансформации: практики медиаобразования: Материалы Всероссийского семинара для стипендиатов Оксфордского Российского Фонда. -2017. - С. 20-24.

125. Зыкова, Н.С. Закономерности взаимодействия составляющих художественного процесса (на примере музыкального театра): дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.09 / Зыкова Наталья Сергеевна. - М., 2004. - 179 с.

126. Иванченко, Г.В. Психология восприятия музыки: подходы, проблемы, перспективы / Г.В. Иванченко. - М.: Смысл, 2001. - 264 с.

127. Игнатьев, Ф.И. Актёр для российского мюзикла / Ф.И. Игнатьев // Проблемы художественного синтеза. - СПб., 2004. - С. 46-49.

128. Игнатьев, Ф.И. Эндрю Ллойд Уэббер как феномен современной художественной культуры: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.09 / Игнатьев Филипп Игоревич. - СПб., 2004. - 156 с.

129. Игнатьева, Л.Н. Мюзикл как средство формирования языковой компетенции / Л.Н. Игнатьева // Педагогическое мастерство и педагогические технологии. - 2015. - № 3 (5). - С. 187-189.

130. Казанцева, Л.П. Автор в музыкальном содержании / Л.П. Казанцева. -М.: Изд-во РАМ им. Гнесиных, 1998. - 348 с.

131. Калошина, Г.Е. Французский мюзикл и рок-опера в контексте социокультурной ситуации рубежа XX-XXI веков / Г.Е. Калошина // Музыкальное искусство в современном социуме: сб. науч. ст. - Ростов н/Д., 2014. - С. 205-229.

132. Кампус, Э.Ю. О мюзикле / Э.Ю. Кампус. - Л.: Музыка, 1983. - 128 с.

133. Карпушкин, М.А. Композиция пьесы и композиция спектакля / М.А. Карпушкин // Театр. Живопись. Кино. Музыка. - 2010. - № 4. - С. 55-72.

134. Кауфман, С. Почему нам нужен Бродвей? / С. Кауфман // Театр. -1989. - №9. - С. 82-84.

135. Киреева, Н.Ю. Влияние негативных и позитивных психологических процессов на творческую активность человека в коммуникативном пространстве музыкального искусства / Н.Ю. Киреева // Музыка и время. - 2017. - № 6. - С. 4756.

136. Киреева, Н.Ю. Коммуникативные возможности хоровой театрализации: Монография / Н.Ю. Киреева. - Саратов: СГК им. Л.В. Собинова, 2010. -220 с.

137. Киреева, Н.Ю. Театрализованные формы реализации музыкального материала: коммуникативные аспекты / Н.Ю. Киреева // Проблемы музыкальной науки. - 2014. - № 4 (17). - С. 122-127.

138. Кириллина, Л.В. Русалки и призраки в музыкальном театре XIX века / Л.В. Кириллина // Музыкальная академия. - 1995. - № 1. - С. 60-71.

139. Кириллов, А.А. Театральная система Михаила Чехова / А.А. Кириллов // Иванов В.В. (ред.) Мнемозина: Документы и факты из истории отечественного театра ХХ века. - М.: АРТ, 2004. Вып. 3. - С. 615-621.

140. Кирнарская, Д.К. Музыкальное восприятие / Д.К. Кирнарская. - М.: Кимос-Ард, 1997. - 157 с.

141. Киселёва, А.М. Ревю «Follies» Флоренса Зигфилда / А.М. Киселёва // Театр. Живопись. Кино. Музыка. - 2015. - № 1. - С. 96-116.

142. Кичин, В. Джейн Эйр стала шлягером / В. Кичин [Электронный ресурс] // Российская газета. Федеральный выпуск №6482 (210) - 15.09.2014. - Режим доступа: http://mosday.ru/news/item.php7333111

143. Кищик, М. Аплодисменты «Кошкам» / М. Кищик // Известия. - 1988. - 23 мая.

144. Климовицкий, А.И., Никитенко, О.Б. Жанр и коммуникативные аспекты музыки: музыкальная деятельность, музицирование, музыкальный язык / А.И. Климовицкий, О.Б. Никитенко // Проблемы музыкознания. Вып. 8: Музыкальная коммуникация: Сб. науч. тр. - СПб.: РИИИ, 1996. - С. 40-61.

145. Клитин, С.С. История искусства эстрады / С.С. Клитин. - СПб.: Чистый лист, 2008. - 446 с.

146. Клитин, С.С. Эстрада - малые формы открытого искусства / С.С. Кли-тин // Труды Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств. - 2012. - Т. 194. - С. 47-51.

147. Клитин, С.С. Малые театральные формы - род живого искусства / С.С. Клитин // Ярославский педагогический вестник. - 2014. - Т. 1. - № 4. -С. 275-278.

148. Кнабе, Г.С. Вопросы рока и контркультура / Г.С. Кнабе // Вопросы философии. - 1990. - №8. - С. 39-61.

149. Кнебель, М.О. Школа режиссуры Немировича-Данченко / М.О. Кне-бель. - М.: РУТИ-ГИТИС, 2015. - 221 с.

150. Ковнацкая, Л.Г. Английская музыка XX века: истоки и этапы развития / Л.Г. Ковнацкая. - М.: Сов. композитор, 1986. - 216 с.

151. Кожокарь, Д.А. Клиповое мышление как феномен современности и его влияние на восприятие радионовостей / Д.А. Кожокарь // Наука и образование сегодня. - 2016. - № 6 (7). - С. 98-101.

152. Козлова, А.Е., Козлов, А.Е. Способы визуализации спектакля в современной театральной культуре (на примере постановок новосибирского театра музыкальной комедии) / А.Е. Козлова, А.Е. Козлов // Вестник Томского государственного университета. - 2015. - № 396. - С. 54-58.

153. Коклен, Б.-К. Искусство актёра / Б.-К. Коклен. - Л.-М.: Искусство, 1937. - 144 с.

154. Колесников, А.Г. Оперетты Ф. Легара В контексте отечественного музыкально-театрального искусства / А.Г. Колесников // Вестник Адыгейского государственного университета. Серия 2: Филология и искусствоведение. - 2014. -№2 (140). - С. 277-283.

155. Колесникова, А.А. «Условный театр» В. Мейерхольда до 1917 года: рождение и трансформация / Н.В. Суленёва // Известия Пензенского государственного педагогического университета им. В.Г. Белинского. - 2012. - № 27. -С. 41-48.

156. Коллиер, Д.Л. Становление джаза: популярный исторический очерк / Д.Л. Коллиер. - М.: Радуга, 1984. - 390 с.

157. Колодина, М.Н., Гаманистова, А.В., Волнина, Н.Н. «Клиповое мышление»: деградация личности или новый вектор развития общества? / М.Н. Колодина, А.В. Гаманистова, Н.Н. Волнина // Медицина завтрашнего дня: сб. научн. тр. по материалам XVI межрегиональной науч.-практ. конф. студентов и молодых учёных / Читинская государственная медицинская академия. - 2017. - С. 379-380.

158. Колпакова, Ю.А. Лингвистическая реализация образа Квазимодо в мюзикле «Нотр-Дам де Пари» / Ю.А. Колпакова // Образование в сфере искусства. - 2016. - №2 (8). - С. 85-89.

159. Колпецкая, О.Ю., Агафонова, Д.В. Особенности монтажного типа композиции современной оперы (на примере музыкальной драмы «Анна Каренина» В.А. Успенского) / О.Ю. Колпецкая, Д.В. Агафонова / Проблемы и перспективы современной науки. - 2016. - № 10. - С. 3-9.

160. Кон, Э. Мюзикл после мюзикла / Э. Кон // Америка. - 1991. - №7. -С. 47-51.

161. Кондаков, А.В. Джаз - это удовольствие / А.В. Кондаков // Art and times. - 2004. - № 1. - С. 68-69.

162. Конен, В.Д. Пути американской музыки: очерки по истории музыкальной культуры США / В.Д. Конен. - М.: Музыка, 1965. - 525 с.

163. Конен, В.Д. Рождение джаза / В.Д. Конен. - М.: Советский композитор, 1984. - 312 с.

164. Конен, В.Д. Третий пласт. Новые массовые жанры в музыке ХХ века / В.Д. Конен. - М.: Музыка, 1994. - 160 с.

165. Консон, Г.Р. О методе целостного анализа музыкального произведения / Г.Р. Консон // Художественное образование и наука. - 2015. - № 2. - С. 3739.

166. Константинова, С.Е., Дружков, А.Л. Расположение участников в заданный рисунок как один из основных элементов композиции спортивно-художественных выступлений / С.Е. Константинова, А.Л. Дружков // Информационное пространство современного спорта: социокультурные и лингвистические аспекты: сб. материалов конференций. - 2016. - С. 147-149.

167. Коптелова, Т.И. Театрально-эстрадное шоу в парадигме органической философии (на примере шоу «Игра» Николая Баскова) / Т.И. Коптелова // Наука. Мысль. - 2017. - № 4. - С. 96-103.

168. Корнев, П.К. Джаз в культурном пространстве XX века: дис. ... канд. культурологии: 24.00.01 / Корнев Петр Казимирович. - СПб., 2009. - 191 с.

169. Костылев, С.В. Арт-менеджмент как комплексная система управленческой деятельности в области культуры, искусства и образования / С.В. Костылев // Современные проблемы науки и образования. - 2014. - № 1. - С. 424-434.

170. Котович, Т.В. Театральное произведение: структуро- и формообразование / Т.В. Котович // Ученые записки УО ВГУ им. П.М. Машерова. - 2002. -Т. 1. - С. 139-155.

171. Кочетков, К.А. Позитивное клиповое мышление как фактор становления экологического самосознания / К.А. Кочетков // IV Международный балтийский морской форум. - 2016. - С. 652-656.

172. Кошель, В.А., Сегал, А.П. «Клиповое мышление» как форма обыденного сознания / В.А. Кошель, А.П. Сегал // Международный академический вестник. - 2015. - №4 (10). - С. 15-23.

173. Кошкарёва, Н.В. Принципы вокально-хоровой методики Б. Тевлина на примере работы над произведениями А. Шнитке / Н.В. Кошкарёва // Борис Тев-лин. Хоровые пути. -М., 2001. - С. 318-331.

174. Кошкарёва, Н.В. Сценическая композиция: хоровой театр в творчестве современных отечественных композиторов / Н.В. Кошкарёва // Музыковедение. - М., 2007. - №5. - С. 15-22.

175. Кретова, Е.Г. Русский мюзикл: my way. / Е.Г. Кретова // Вопросы театра. - 2010. - № 1-2. - С. 23-34.

176. Кудинова, Т.Н. От водевиля до мюзикла / Т.Н. Кудинова. - М.: Советский композитор, 1982. - 176 с.

177. Кудрявцева, Т.А. Джером Роббинс и его работа над танцевальной драматургией мюзикла «Вестсайдская история» / Т.А. Кудрявцева // Вестник Академии русского балета им. А.Я. Вагановой. - 2012. - № 27. - С. 401-410.

178. Кузнецова, Е.П. Методологические различия требований к подготовке академических и эстрадных вокалистов / Е.П. Кузнецова // Исторические, фило-

софские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. - 2017. - № 9 (83). - С. 118-121.

179. Кузьменкова, О.А. Стилевое моделирование в творчестве отечественных композиторов 70 - 90-х гг. XX века (симфоническая и инструментальная музыка): автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Кузьменкова Ольга Александровна. - СПб, 2004. - 24 с.

180. Кузьмина, М. Наталия Быстрова: «Мюзикл - это, прежде всего, настроение» / М. Кузьмина // Музыка и время. - 2009. - № 12. - С. 22-24.

181. Куриленко, Е.Н. Ким Брейтбург: штрихи к портрету / Е.Н. Куриленко // Музыкальная жизнь. - 2009. - № 3. - С. 19-22.

182. Куриленко, Е.Н. Проблемы художественного синтеза в балетном спектакле / Е.Н. Куриленко. - М.: Гос. ин-т искусствознания, 2003. - 308 с.

183. Курышева, Т.А. Слово о музыке: о музыкальной критике и музыкальной журналистике: Очерки / Т.А. Курышева. - М.: Композитор, 1992. - 296 с.

184. Кэмпбелл, Дж. Тысячеликий герой / Дж. Кэмпбелл. - Киев: Ваклер; М.: Рефл-бук, АСТ, 1997. - 384 с.

185. Кэрол, Р. Метод Уты Хаген / Р.Кэрол. Под редакцией Артура Бартоу «Актёрское мастерство. Американская школа» (С) 2006.; - (С) 2015. - М. Альпи-на-нон-фикшн. - 406 с.

186. Ланщикова, О.Г. Артистизм как профессиональное качество певца-актёра / О.Г. Ланщикова // Первый международный междисциплинарный конгресс «ГОЛОС». - М., 2007. - С. 29-35.

187. Лебедев, А.Е. Артистизм в структуре деятельности музыканта-исполнителя / А.Е. Лебедев // Проблемы исполнительской интерпретации и музыкальной педагогики: сб. по материалам Всерос. науч.-практ. конф., 5-6 марта 2011 года. - Саратов, 2012. - С. 180-186.

188. Лебедев, А.Е. Проблемы и сущность исполнительской интерпретации: структурный анализ / А.Е. Лебедев // Образование в сфере искусства. - 2015. -№ 3 (6). - С. 90-94.

189. Лебедев, А.Е. Феномен перевоплощения в контексте сценического артистизма музыканта-исполнителя / Лебедев А.Е. // Исполнительское искусство и педагогика: история, теория, практика: сб. ст. по материалам Междунар. науч.-практ. конф. - 2016. - С. 28-34.

190. Лебон, Г. Психология народов и масс / Г. Лебон. - СПб.: Макет, 1995.

- 311 с.

191. Левченко, Е.Г. Сетевое мышление и театр / Е.Г. Левченко // Философские проблемы информационных технологий и киберпространства. - 2012. - № 2 (4). - С. 92-106.

192. Лелеко, В.В. Мифопоэтика советской массовой музыкальной культуры: дис. ... канд. культурологии: 24.00.01 / Лелеко Вера Витальевна. - СПб., 2011.

- 186 с.

193. Леру, Г. Призрак Оперы / Г. Леру. - СПб.: Алетейя, 2000. - 411 с.

194. Лотман, Ю.Н. Текст и структура аудитории / Ю.Н. Лотман // Избранные статьи: в 3-х томах. - Таллинн: Александра, 1992. - Т. 1. - С. 161-166.

195. Луконина, А.В., Агеева, А.В. Мюзикл в процессе дублирования: к вопросу о поэтическом переводе / А.В. Луконина, А.В. Агеева // TERRA LINGUAE: сб. науч. ст. - Казань, 2015. - С. 142-145.

196. Лунькова, О. У мюзикла в России большое будущее: интервью Кима Брейтбурга журналу «Театрал» / О. Лунькова // Театрал. - 2016. - 11 нояб.

197. Лысенко, С.Ю. Оперный текст как феномен постановочной интерпретации / С.Ю. Лысенко // История и культура Приамурья. - 2009. - № 2 (6). -С. 134-143.

198. Мазель, Л.А. Строение музыкальных произведений / Л.А. Мазель. - 3-е изд. - М: Музыка, 1986. - 536 с.

199. Мазель, Л.А., Цуккерман, В.А. Анализ музыкальных произведений. Элементы музыки и методика анализа малых форм / Л.А. Мазель, В.А. Цуккерман. - М.: Музыка, 1967. - 101 с.

200. Манько, С.Б. Украинский мюзикл в пространстве кросс-культурного взаимодействия / С.Б. Манько // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. - 2014. - № 1-2 (39). - С. 117-119.

201. Марджори, П. Американский мюзикл / П. Марджори // Америка. -1961. - № 62.

202. Мартин, Дж. Рок, электрогитары и опера / Дж. Мартин // Ровесник. -1986. - № 11. - С. 26-27.

203. Массовая культура и массовое искусство: «за» и «против». - М.: Гуманитарий, Академия гуманитарных исследований, 2003. - 512 с.

204. Массовая культура на рубеже веков: сб. статей / Гос. ин-т искусствознания; Ред.-сост.: Дуков Е.В., Левин Л.И. - М.; СПб.: Дмитрий Буланин, 2005. -261 с.

205. Матюхина, М.В. Влияние джаза на профессиональное композиторское творчество Западной Европы первых десятилетий XX века: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Матюхина Мария Владиславовна. - М., 2003. - 199 с.

206. Медушевский, В.В. К проблеме сущности, эволюции и типологии музыкальных стилей / В.В. Медушевский // Музыкальный современник. Вып. 5. -М.: Сов. композитор, 1984. - С. 5-17.

207. Медушевский, В.В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки / В.В. Медушевский. - М.: Музыка, 1976. - 254 с.

208. Мейерхольд, В.Э. Статьи письма речи беседы / В.Э. Мейерхольд. -М.: Искусство,1968. - 994 с.

209. Мейерхольд, В.Э. Условность / В.Э. Мейерхольд // Формальный метод: Антология русского модернизма. - М.; Екатеринбург: Кабинетный учёный, 2016. - Т. 3. - 906 с.

210. Мельничук, Л.Д. Из калейдоскопа театральных форм И.А. Всеволожского: жизнетворчество, понятие театральности, эскизы костюмов, драматургия /

Л.Д. Мельничук // Научно-методический электронный журнал Концепт. - 2017. -№ 7. - С. 67-84.

211. Минязева, К. Голливудские актеры: «за» и «против» Станиславского [Электронный ресурс] / К. Минязева // Rg.ru. 2014. 17 января. - Режим доступа: https: //rg.ru/2014/01/17/stanislavski- site. html

212. Михайлов, Л.Н. Создание современного эстрадного зрелища: принципы художественного оформления: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.01 / Михайлов Леонид Николаевич. - М., 2007. - 124 с.

213. Михайлов, М.К. Стиль в музыке: исследование / М.К. Михайлов. - Л.: Музыка. Ленингр. отд-ние, 1981. - 264 с.

214. Мищенко, М.П. Творчество и эстетика Вильгельма Стенхаммара как феномен скандинавской музыкальной культуры: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Мищенко Михаил Петрович. - СПб., 1997. - 201 с.

215. Монд, О.-Л. Л. Значение комплексного подхода в профессиональной подготовке вокалиста для развития отечественного мюзикла / О.-Л. Л. Монд // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. - Тамбов: Грамота, 2010. - № 2. -С. 53-57.

216. Монд, О.-Л. Л. Критерии оценки эффективности использования вокальной гимнастики у солистов мюзикла / О.-Л. Л. Монд // Журнал научных публикаций аспирантов и докторантов. - М., 2009. - № 11. - С. 38-44.

217. Монд, О.-Л. Л. Мюзиклы - это не чуждый для России жанр: интервью Интернет-порталу KM.RU [Электронный ресурс] / О.-Л. Л. Монд 10.03.2009 http://www.km.ru/music/7561b1e546fc4938ac5891cc8c4549e5

218. Монд, О.-Л. Л. Опыт применения метода синхронизации пения и танца в обучении вокалистов / О. -Л. Л. Монд // Инновации в образовании. - 2010. -№ 9. - С. 98-108.

219. Монд, О.-Л. Л. Принципы формирования обучающих программ для артистов-вокалистов мюзиклов [Электронный ресурс] / О.-Л. Л. Монд // Педаго-

гика искусства: электронный научный журнал. - 2009. - № 2. - Режим доступа: http://www.art-education.ru/AE-magazine/new-magazine-2-2009.htm

220. Монд, О.-Л. Л. Русский мюзикл: быть или не быть? [Электронный ресурс] / О.-Л. Л. Монд // Relga: научно-культурологический журнал. - 2009. - № 6 (186). - Режим доступа: http://www.relga.ru.

221. Монд, О.-Л. Л. Сравнительные характеристики российских и американских зрителей музыкального театра [Электронный ресурс] / О.-Л. Л. Монд // Психологические исследования: электронный научный журнал. - 2011. - № 2 (16): электронный научный журнал. - Режим доступа: http://psystudy.ru/index.php/num/2011n2-16/458-monde16.html

222. Монд, О.-Л. Л. Теоретико-методологические аспекты подготовки вокалиста: дис. ... канд. пед. наук: 13.00.02 / Монд Ольга-Лиза Леонидовна. - М., 2010. - 192 с.

223. Морозов, В.П. Искусство резонансного пения. Основы резонансной теории и техники / В.П. Морозов. - М.: ИП РАН, 2002. - 590 с.

224. Моряхин, В.А. Синтезированный музыкально-художественный проект как явление культуры рубежа XX - XXI веков: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.09 / Моряхин Владимир Анатольевич. - СПб., 2009. - 172 с.

225. Мохонько, А.П. Балет в оперетте: поиски и решения / А.П. Мохонько // Ceteris Paribus. - 2015. - № 1. - С. 108-113.

226. Мошков, К.В. Блюз. Введение в историю / К.В. Мошков. - СПб.: Планета музыки, 2014. - 384 с.

227. Мошков, К.В. Индустрия джаза в Америке / К.В. Мошков. - СПб.: Планета музыки, 2013. - 640 с.

228. Мукманова, А.А. Коммуникационные барьеры на российском рынке мюзиклов / А.А. Мукманова // Научные исследования и разработки. Современная коммуникативистика. - 2016. - Т. 5. - № 2. - С. 79-84.

229. Муратов, М.М. Эстрада как феномен массовой культуры: автореф. дис. ... канд. филос. наук: 24.00.01 / Муратов Марат Мурзабекович. - Казань, 2005.

- 148 с.

230. Мякотин, Е.В. Рок-музыка. Опыт структурно-антропологического подхода: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Мякотин Евгений Владимирович - Саратов, 2006. - 154 с.

231. Набок, И.Л. Рок-культура как эстетический феномен: дис. ... д-ра филос. наук: 09.00.04 / Набок Игорь Леонтьевич. - М., 1993. - 423 с.

232. Назайкинский, Е.В. О психологии музыкального восприятия / Е.В. Назайкинский. - М.: Музыка, 1978. - 384 с.

233. Назайкинский, Е.В. Стиль и жанр в музыке: учебное пособие / Е.В. Назайкинский. - М.: Владос, 2003. - 248 с.

234. Назин, А.С. Особенности взаимодействия музыкального языка джаза и рок-музыки в XX - начале XXI веков / А.С. Назин // Общество. Среда. Развитие.

- 2014. - №2 (31). - С. 132-136.

235. Найсоо, У. Джазовая гармония и оркестровка / У. Найсоо. - Таллини: Ээсти раамат, 1969. - 152 с.

236. Невская, Т.Н. Эволюция рок-культуры в России: дис. ... канд. культурологии: 24.00.01 / Невская Татьяна Николаевна. - СПб., 2009. - 162 с.

237. Никитина, Л.Д. Об истоках и типологических чертах оперного эпоса М. Глинки и С. Прокофьева // Советская музыка: проблемы симфонизма и музыкального театра: Сб. тр. / Ред.-сост. Е.Е. Дурандина. ГМПИ им. Гнесиных. Вып. 96. - М., 1988. - С. 84-100.

238. Нилова, Т.В. Типология сценических ситуаций в русской классической опере. Методика морфологического анализа: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Нилова Татьяна Викторовна. - М., 1993. - 261 с.

239. Новиков, И.А. Коммуникативные характеристики функционирования музыки в российском социокультурном контексте: дис. ... канд. социол-х наук: 22.00.06 / Новиков Иван Андреевич. - Ростов н/Д., 2009. - 133 с.

240. Овчинникова, Т.К. Хоровой театр как явление отечественной музыкальной культуры / Т.К. Овчинникова // Южнороссийский музыкальный альманах. - Ростов н/Д, 2006. - С. 172-179.

241. Овчинникова, Т.К. Хоровой театр: пути становления / Т.К. Овчинникова // Гуманитарные и социально-экономические науки. - 2006. - № 10. - С. 245248.

242. Оперетта в России и СССР в ХХ веке: библиография / Свердл. отд-ние Союза театр. деятелей РФ, Свердл. гос. акад. театр муз. комедии, Творч. комиссия по оперетте и мюзиклу СТД РФ, Свердл. обл. универс. науч. б-ка им. В.Г. Белинского; авт.-сост. и авт. вступ. ст. А.Г. Колесников; ред.-сост. Е.И. Якубовская. -М.-Екатеринбург, 2013. - 292 с.

243. Орелович, А.А. Оперетта [Электронный ресурс] / А.А. Орелович // Belcanto.ru: классическая музыка, оперетта, балет. - Режим доступа: http: //www.belcanto. ru/operetta. html

244. Ортега-и-Гассет, X. «Дегуманизация искусства» и другие работы: Сборник / X. Ортега-и-Гассет. - М.: Радуга, 1991. - 639 с.

245. Осик, Ю.И., Нурмагамбетова, Н.А., Давлетбаева, Н.Б., Нижегородце-ва, М.А. Особенности менеджмента в сфере шоу-бизнеса / Ю.И. Осик, Н.А. Нурмагамбетова, Н.Б. Давлетбаева, М.А. Нижегородцева // Международный журнал экспериментального образования. - 2013. - № 10-2. - С. 437- 442.

246. Павлюк, Е.С. «Клиповое мышление» и его роль в формировании познавательной самостоятельности современного студента / Е.С. Павлюк // Научная дискуссия: инновации в современном мире. - 2017. - № 3 (62). - С. 76-79.

247. Пахмутова, А.Н. Соседи. Ким Брейтбург, 2009 г. [Электронный ресурс] / А.Н. Пахмутова, К.А. Брейтбург, О. Шарова // youtube.com. - Режим доступа: https ://youtu.be/GH 1 V-k_mxbQ?t= 114

248. Пендикова, И.Г. Клиповое и концептуальное мышление как разные уровни процесса мышления / И.Г. Пендикова // Омский научный вестник. Серия: Общество. История. Современность. - 2016. - № 1. - С. 53-56.

249. Пепеляев, В. Куплеты Робин Гуда / В. Пепеляев // Беларусь сегодня. -2014. - 3 июня.

250. Пепеляев, В. Сирота викторианская [Электронный ресурс] / В. Пепеляев // Минск: Советская Белоруссия №244(25126) 20.12.2016. - Режим доступа: https://www.sb.by/articles/sirota-viktorianskaya.html

251. Петров, В.О. Звуковое и театральное начало в инструментальных перформансах Виктора Екимовского / В.О. Петров // Международный журнал исследований культуры. - 2017. - № 3 (28). - С. 92-104.

252. Петров, В.О. Игровые сценические ситуации в инструментальном театре / В.О. Петров // Архитектоника современного искусства. Жанрово-видовые трансформации. Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой. - Санкт-Петербург, 2016. - С. 187-195.

253. Петров, В.О. Инструментальный театр: функции жанра в современном обществе / В.О. Петров // Искусство и философия: Материалы IV Междунар. конф. - 2015. - С. 67-75.

254. Петрова, М.В. Мюзикл как отражение культурной ситуации / М.В. Петрова // Культура. Литература. Язык Материалы конференции «Чтения Ушинского». - 2010. - С. 56-61.

255. Петрушин, В.И. Музыкальная психология / В.И. Петрушин. - М.: Пас-сим, 1994. - 133 с.

256. Пивницкая, О.В. Особенности интонирования в современном эстрадном вокале: исторический и педагогический аспекты / О.В. Пивницкая // Вестник кафедры ЮНЕСКО. Музыкальное искусство и образование. - 2014. - № 3 (7). -С. 127-133.

257. Позднякова, Т.Н. Роль эмоционально-образного метода в развитии детского голоса в процессе обучения резонансному пению / Т.Н. Позднякова // Первый международный междисциплинарный конгресс «ГОЛОС». - М. - С. 7180.

258. Полозов, С.П. Информационный ракурс проблем синтеза искусств в современной музыкальной культуре / С.П. Полозов // Проблемы синтеза искусств в современной музыкальной культуре. - Ростов н/Д., 2016. - С. 31-41.

259. Полозова, И.В. Музыкальная культура барокко в России: общее и специфическое / И.В. Полозова // Вестник Православного Свято-Тихоновского гуманитарного университета. Серия 5: Вопросы истории и теории христианского искусства. - 2016. - № 3 (23). - С. 48-64.

260. Полупанов, В. «Джейн Эйр» на новый лад [Электронный ресурс]/ В. Полупанов // Столичность. - Режим доступа: http://www.100lichnost.ru/rubrica/33/18081

261. Поляновская, Я.М. Савой-опера Гилберта и Салливена: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Поляновская Яна Маркусовна. - СПб., 2000. - 313 с.

262. Пономарёва, Н.Ю. Техника белтинга в современном мюзикле: содержание и подходы к обучению / Н.Ю. Пономарёва // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств. - 2016. -№ 4 (29). - С. 178-181.

263. Порфирьева, А. Эстетика рока и советская рок-опера / А. Порфирьева // Современная советская опера: сб. науч. тр. / Ленингр. гос. ин-т театра, музыки и кинематогр. им. Н.К. Черкасова. - Л. 1985. - С. 123-137.

264. Потапова, Н. Русский мюзикл. альтернатива традиционной развлекательности / Н. Потапова // Музыкальная жизнь. - 2009. - № 1075. - С. 10-12.

265. Почепцов, Г.Г. Имиджелогия / Г.Г. Почепцов. - М.: Рефл-бук, К.: Ваклер, 2004. - 576 с.

266. Празднова, О.С. Бродвейский мюзикл XXI века и его жанрово-стилистические особенности / О.С. Празднова // Успехи современной науки и образования. - 2016. Т. 2. - № 7. - С. 143-147.

267. Проценко, Е.Г. Ключевые характеристики профессиональной деятельности режиссёров театрализованных представлений и праздников / Е.Г. Про-ценко // Образование в современном мире: стратегические инициативы: сб. науч.

тр. Всерос. науч.-метод. конф. с междунар. уч., посв. 75-летию университета. -Самара, 2017. - С. 363-371.

268. Путечева, О.А. Джон Кейдж: рождение концепции инструментального театра / О.А. Путечева // Aspectus. - 2017. - № 2 (15). - С. 49-55.

269. Пушкин, А.С. Дубровский / А.С. Пушкин. - М.: Азбука-классика, 2011. - 192 с.

270. Пухалёв, А.Н. Исторические этапы правового регулирования продю-серской деятельности в России и европейских странах / А.Н. Пухалёв // Вестник Академии русского балета им. А.Я. Вагановой. - 2017. - № 3 (50). - С. 20-30.

271. Пухалёв, А.Н. Правовое регулирование продюсерской деятельности в области организации театрально-зрелищных представлений / А.Н. Пухалёв // Актуальные вопросы развития индустрии кино и телевидения в современной России: сб. науч. тр., посв. Году российского кино: в 2-х ч. Ч. 2 / С.-Петерб. гос. ин-т кино и телев.; отв. ред. А. Д. Евменов [и др.]. - СПб, 2016. - С. 102-110.

272. Райс, М. Сочетания открытой и опусной форм в инструментальном театре / М. Райс // Израиль XXI. Музыкальный журнал. - 2016. - № 5 (59). - С. 9.

273. Раку, М.Г. «Пиковая дама» братьев Чайковских: опыт интертекстуального анализа // Музыкальная академия. - 1999. - № 2. - С. 9-21.

274. Риггс, С. Как стать звездой: техника пения в речевой позиции. -Москва: Guitar College, 2005. -104 с.

275. Ромашкова, О.Н. Действо как жанровый феномен русской музыки XX века: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Ромашкова Ольга Николаевна. - Тамбов, 2006. - 26 с.

276. Родионова, Д.Г. О профессиональной подготовке музыкальных продюсеров в современном вузе / Д.Г. Родионова // Музыка и время. - М.: ООО изд-во «Научтехлитиздат», 2017. - № 11. - С. 29-33.

277. Рок - энциклопедия / Сост. С. Кастальский. - 2-е изд., испр. и доп. -М.: ИД Ровесник, 2003. - 888 с.

278. Ручьевская, Е.А. Классическая музыкальная форма: учебник по анализу / Е.А. Ручьевская. - СПб.: Композитор, 1998. - 268 с.

279. Рыбакова, Е.Л. Развитие музыкального искусства эстрады в современной России: традиции, перспективы исследования / Е.Л. Рыбакова. - СПб.: СПбГУКИ, 2006. - 280 с.

280. Рыбакова, Е.Л. Развитие музыкального искусства эстрады в художественной культуре России: дис. ... д-ра культурологии: 24.00.01 / Рыбакова Елео-нора Львовна. - СПб., 2007. - 340 с.

281. Рыбакова, Е.Л. Становление и развитие профессионального образования по специальности «Музыкальное искусство эстрады» / Е.Л. Рыбакова. 2-е изд., доп. - СПб.: СПбГУКИ, 2002. - 148 с.

282. Рыбников, А.Л. У каждого композитора должна быть своя «визитная карточка» / А. Рыбников, Е. Езерская // Музыкальная жизнь. - 2011. - № 5. -С. 46-51.

283. Рыжов, Ю.В. Ignoto Deo: Новая религиозность в культуре и искусстве / Рыжов, Ю.В. - М.: Смысл, 2006. - 328 с.

284. Сабинина, М.Д. Взаимодействие музыкального и драматического театров в XX веке / М.Д. Сабинина - М.: Композитор, 2003. - 328 с.

285. Сарабьян, Э. Научитесь говорить так, чтобы вас услышали: 245 простых упражнений по системе Станиславского / Эльвира Сарабьян. - М.: АСТ, 2013. - 255 с.

286. Сарджент, У. Джаз: Генезис. Музыкальный язык. Эстетика / У. Сар-джент. - М.: Музыка, 1987. - 294 с.

287. Сахарова, А.В. Музыкальный театр Эндрю Ллойд Уэббера: жанрово-стилевые модели массовой и академической музыки: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Сахарова Анна Владимировна. - Москва, 2008. - 249 с.

288. Свиридова А.В. «Театр», «театральность», «театрализация» на перекрёстке терминологических соотношений / А.В. Свиридова // Традиции и новаторство в культуре и искусстве: связь времён: сб. ст. по материалам V Всерос.

науч.-практ. конф. / гл. ред. Л.В. Саввина, ред.-сост. В.О. Петров. - 2017. - С. 2833.

289. Севастьянова, С.С. Проблема синтеза искусств в экранном музыкальном театре: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Севастьянова Светлана Степановна. - Астрахань, 2004. - 273 с.

290. Седов, Я. Грозный поход на Бродвей / Я. Седов // «Итоги». - 1999. -23 нояб.

291. Семенченко, Е.В. Поп-музыка как социально-психологическое явление: теоретический аспект / Е.В. Семенченко // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. - 2015. - № 12-1 (62). - С. 181-183.

292. Сёмина, Н.М. Взаимоотношения главных фигур в организации кинопроцесса: продюсер - режиссёр / Н.М. Сёмина // Культура и образование. - 2013. - №2-4 (11). - С. 85-92.

293. Сергеева, И.В. Особенности коммуникационных процессов массовой музыкальной культуры: автореф. ... дис. канд. социол. наук: 22.00.06 / Сергеева Ирина Владимировна. - Саратов, 2004. - 1 6 с.

294. Серебренникова, А. Мюзикл «Дубровский» в Витебске [Электронный ресурс] / А. Серебренникова // Витебский городской портал. - Режим доступа: http://gorodvitebsk. by/news/14-07-2014/Dubrovskii

295. Сидоренко, В.И., Огурчиков, П.К. Профессия - продюсер кино и телевидения. Практические подходы / В.И. Сидоренко, П.К. Огурчиков. - М.: Юнити-Дана, 2010. - 712 с.

296. Симакова, С.И. Клиповизация мышления у молодёжи как следствие развития визуальных коммуникаций в СМИ / С.И. Симакова // Знак: проблемное поле медиаобразования. - 2017. - № 2 (24). - С. 107-118.

297. Симакова, С.И. Клиповое мышление как фактор, обусловливающий интенсификацию процесса визуализации информации в современных СМИ /

С.И. Симакова // Визуальная коммуникация в социокультурной динамике: сб. ст. II Междунар. науч. конф. - 2016. - С. 357-362.

298. Симонов, П.В. Лекции о работе головного мозга / П.В. Симонов. - М.: МГУ, 1998. - 218 с.

299. Симонов, П.В. Эмоциональный мозг / П.В. Симонов. - М.: Наука, 1981. - 93 с.

300. Сладкопевец, Р.В. Некоторые психологические особенности раскрытия художественно-творческого потенциала вокалистов в вузах культуры и искусств / Р.В. Сладкопевец // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. - 2007. - № 6. - С. 119-122.

301. Сладкопевец, Р.В. Раскрытие художественно-творческого потенциала вокалистов как актуальная современная проблема вокальной школы / Р.В. Сладкопевец // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. - 2008. - № 2. - С. 230-232.

302. Слонимский Сергей - собеседник [Слонимский Сергей - собеседник]. Ред.-сост. Долинская Е.Б. / С.М. Слонимский, Е.Б. Долинская. - СПб.: Композитор, 2015. - 196 с.

303. Смелянский, Д.Я. Продюсер в театральном процессе России. Организационно-творческий аспект / Смелянский Давид Яковлевич // автореф. . дис. канд. искусствоведения: 17.00.01. - Москва, 2000. - 21 с.

304. Смирнов, Б.А. Театр США XX века / Б. А. Смирнов. - Л.: Министерство культуры РСФСР, ЛГИТМиК, 1976. - 254 с.

305. Смирнов, М.А. Эмоциональный мир музыки / М.А. Смирнов. - М.: Просвещение, 1990. - 101 с.

306. Смирнова, А.А. Клиповое мышление учащихся: за и против / А.А. Смирнова // Новшества в области педагогики и психологии: сб. науч. тр. по итогам междунар. науч.-практ. конф. Федеральный центр науки и образования «Эвенсис». - 2016. - С. 76-77.

307. Соболь, М.Н. Пародия как один из способов свободного использования произведений в медиаиндустрии США и РФ / М.Н. Соболь // Перспективы науки. - 2015. - № 9 (72). - С. 44-52.

308. Соловьяненко, А.А. Оперная режиссура в современных научных исследованиях / А. Соловьяненко // Российский академический журнал. - 2014. -Т. 27. - №1. - С. 81-83.

309. Сохор, А.Н. О музыке серьёзной и лёгкой / А.Н. Сохор. - Л.: Музыка, 1964. - 87 с.

310. Сохор, А.Н. Социальная обусловленность музыкального мышления и восприятия / А.Н. Сохор // Проблемы музыкального мышления: сб. ст. - М.: Музыка, 1974. - С. 59-74.

311. Сохор, А.Н. Теория музыкальных жанров: задачи и перспективы / А.Н. Сохор // Теоретические проблемы музыкальных форм и жанров: сб. ст. - М.: Музыка, 1971. - С. 292-309.

312. Станиславская, Е.И. Театральные жанры на экране как пример сценически-экранной зрелищности / Е.И. Станиславская // Музыка в пространстве ме-диакультуры: сб. ст. по материалам третьей Междунар. науч.-практ. конф. Краснодарский государственный институт культуры. - 2016. - С. 37-42.

313. Станиславский, К.С. Искусство представления / К.С. Станиславский. -СПб.: Азбука, 2014. - 192 с.

314. Станиславский, К.С. Моя жизнь в искусстве / К.С. Станиславский. -М: Искусство, 1972. - 536 с.

315. Станиславский, К.С. Работа актёра над собой / К.С. Станиславский. -М.: Ленанд, 2014. - 520 с.

316. Степанова, А.С. Театральность как способ целостного воплощения сюжета в опусах Дмитрия Н. Смирнова, созданных по живописным полотнам Уильяма Блейка / А.С. Степанова // Израиль XXI. Музыкальный журнал. - 2016. -№ 6 (60). - С. 6.

317. Суленёва, Н.В. Визуализация мелодической формы поэтических произведений на телеэкране / Н.В. Суленёва // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. - 2012. - № 2 (19-2). - С. 101-105.

318. Суминова, Т.Н. Арт-менеджер в коммуникативной системе современной арт-индустрии / Т.Н. Суминова // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. - 2014. - № 2 (58). - С. 169-174.

319. Суминова, Т.Н. Продюсер: сущность и специфика социокультурного феномена / Т.Н. Суминова // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. - 2009. - № 5. - С. 92-98.

320. Суминова, Т.Н. Профессиональная подготовка арт-менеджеров в вузах культуры и искусств / Т.Н. Суминова // Культура и образование. - 2014. - № 3 (14). - С. 47-52.

321. Суминова, Т.Н. Творческое предпринимательство в контексте формирования креативной экономики и региональной политики в сфере культуры и искусства / Т.Н. Суминова // Культура и образование. - 2014. - № 1 (12). - С. 103109.

322. Суслова, Л.В. Опыт исследования электронной музыки (на примере творчества Э. Артемьева): автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Суслова Лилия Васильевна. - М., 1994. - 23 с.

323. Сухова, Л.Г. Основные направления взаимодействий национальных музыкально-педагогических школ / Л.Г. Сухова // Современные проблемы науки и образования. - 2012. - № 3. - С. 196-197.

324. Сушкова, Е.С. Мюзикл в современной культуре / Е.С. Сушкова // Державинский форум. - 2017. - № 2. - С. 111-116.

325. Сыров, В.Н. Стилевые метаморфозы рока или Путь к «третьей» музыке / В.Н. Сыров. - Н. Новгород: Изд-во Нижегор. ун-та, 1997. - 209 с.

326. Сыров, В.Н. Стилевые метаморфозы рока или путь к «третьей» музыке: дис. ... д-ра искусствоведения: 17.00.02 / Сыров Валерий Николаевич. - Нижний Новгород, 1997. - 156 с.

327. Сыров, В.Н. Типологические аспекты композиторского стиля / В.Н. Сыров // Стилевые искания в музыке 70-80-х гг. XX века. - Ростов-н/Д.: Феникс, 1994. - 209 с.

328. Сыса, И.Д. Расцвет медийных форм театральности / И.Д. Сыса // Ме-диасреда. - 2017. - № 12. - С. 33-40.

329. Сысоева, А.В. Бродвейский мюзикл: процесс формирования жанра в 10 - 20-е годы XX века: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.01 / Сысоева Анастасия Владимировна. - М., 2005. - 22 с.

330. Сысоева, А.В. Определение жанровой типологии американского мюзикла 20-х годов XX века в серии постановок Принцесс-театра в 1915 - 1918 гг.: сб. науч. тр. / А.В. Сысоева // Театр. Живопись. Кино. Музыка. Вып. 1. - М.: РАТИ-ГИТИС, 2004. - С. 344-367.

331. Тараканов, М.Е. Советский музыкальный театр. Проблемы жанров / М.Е. Тараканов. - М.: Советский композитор,1982. - 286 с.

332. Тараканов, М.Е. Традиции и новаторство в современной советской музыке / М.Е. Тараканов // Проблемы традиций и новаторства в современной музыке. - М.: Советский композитор, 1982. - С. 30-52.

334. Ткаченко, В.К. К проблеме бинарности рок-музыки / В.К. Ткаченко // Бытовая культура, музыкальная культура. - Ростов н/Д: РГК им. С.В. Рахманинова, 1995. - С.137-140.

335. Ткаченко, В.К. Новая разновидность оперного жанра (к проблеме освоения рок-оперы на советской сцене) / В.К. Ткаченко // Теоретические проблемы советской музыки: сб. науч. тр. - М.: МПС, 1988. - С. 126-138.

336. Ткаченко, В.В. Проблемы рок-оперы (на примере музыкально-сценических сочинений А. Рыбникова): автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Ткаченко Виктория Владимировна. - М., 1993. - 22 с.

337. Толшин, А.В., Богатырёв, В.Ю. Тренинги для актёра музыкального театра / А.В. Толшин, В.Ю. Богатырёв. - СПб.: Планета музыки, 2014. - 160 с.

338. Трауберг, Л.3. Жак Оффенбах и другие / Л.3. Трауберг. - М.: Искусство, 1987. - 320 с.

339. Тугушева, А.Р. Философско-культурологический аспект анализа молодёжной рок-культуры: дис. ... канд. фил-х наук: 24.00.01 / Тугушева Алиса Ра-шидовна. - Саратов, 2006. - 129 с.

340. Туева, В.В. Обновление жанровой традиции в советском кинематографе 30-х - 40-х годов: феномен музыкальной комедии Григория Александрова: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.03 / Туева Вера Валерьевна. - М., 2009. -160 с.

341. Тхарёва, Т. Русский мюзикл на экспорт [«Джейн Эйр» К. Брейтбурга] / Т. Тхарёва // Музыкальный журнал. - 2017. - №1-2. - С. 88-91.

342. Тэрнер, В. Символ и ритуал / В. Тэрнер. - М.: Наука, 1983. - 277 с.

343. Уварова, Е.Д. Русская Советская эстрада. Очерки истории / Е.Д. Уварова. - М.: Искусство, 1977. - 415 с.

344. Уварова, Е.Д. Эстрадный театр: миниатюры, обозрения, мюзик-холлы (1917-1945) / Е.Д. Уварова. - М.: Искусство, 1983. - 320 с.

345. Умнова, И.Г., Касенова, Ж.Б. Деятельность музыкального продюсера в современном академическом искусстве / И.Г. Умнова, Ж.Б. Касенова // Культура и искусство: поиски и открытия. - Кемерово, 2014. - С. 19-24.

346. Ушаков, К.А. Джаз как фактор обновления музыкальной культуры современной России / К.А. Ушаков // Культурология в теоретическом и прикладном измерениях. - М., 2001. - С. 145-152.

347. Уэббер, Эндрю Ллойд [Электронный ресурс] // Онлайн Энциклопедия. - Режим доступа: http://encyclopaedia.biga.ru/enc/culture/LLOD_ UEBBER_ENDRYU.html

348. Фалько, Г.Н. Современное состояние массовой музыкальной культуры / Г.Н. Фалько // World science: problems and innovations: сб. ст. XIV Междунар. науч.-практ. конф., 2017. - С. 324-327.

349. Фаустова, Э. Островский в жанре мюзикла / Э. Фаустова // Музыка и время. - 2010. - № 10. - С. 18-19.

350. Федоровская, Н.А. Влияние внешнего облика на формирование художественного образа главного героя мюзикла Э.Л. Уэббера «Призрак оперы» / Н.А. Федоровская // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. - 2013. -№ 12-1 (38). - С. 197-200.

351. Федоровская, Н.А. Концепция «музыки ночи» в мюзикле Э.Л. Уэббе-ра «Призрак оперы» / Н.А. Федоровская // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. - 2013. - № 5-1 (31). - С. 183-186.

352. Федоровская, Н.А. Роль оперных постановок в мюзикле Э.Л. Уэббера «Призрак оперы» / Н.А. Федоровская // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. - 2013. - № 10-1 (36). - С. 187-190.

353. Фельзенштейн, В., Мельхингер, З. Беседы о музыкальном театре / В. Фельзенштейн, З. Мельхингер. - Л.: Музыка, 1977. - 64 с.

354. Фельзенштейн, В.О. О музыкальном театре / В.О. Фельзенштейн. -М.: Радуга, 1984. - 408 с.

355. Фокин, М.М. Против течения. Воспоминания балетмейстера / М.М. Фокин. - М.: Искусство, 1981. - 510 с.

356. Фомина, З.В. К вопросу о парадигмальных основаниях исследования феноменов искусства / З.В. Фомина // Фундаментальные исследования. - 2012. -№ 6-1. - С. 59-63.

357. Фукс, Э. Erotica. Буржуазный век: Конвейер удовольствий / Э. Фукс. -М.: Диадема-Пресс, 2001. - 800 с.

358. Ханиш, М. О песнях под дождём / М. Ханиш. - М.: Радуга, 1984. -156 с.

359. Хачатурян, А.И. Поющих сердцем / А.И. Хачатурян // Сов. музыка. -№ 4. - С. 12-13.

360. Холмирзаева, Ш.М.К. Зарождение и развитие жанра «мюзикл» в театральном искусстве Узбекистана сквозь призму творчества С.С. Каприелова / Ш.М.К. Холмирзаева // Молодой учёный. - 2017. - № 21 (155). - С. 61-64.

361. Цвик, В.Л. Классическая теория жанров и современные телевизионные форматы / В.Л. Цвик // Вестник Московского университета. Серия 10: Журналистика. - 2010. - № 6. - С. 52-55.

362. Цилинко, А.П. Искусство театра - искусство общения - искусство жизни / А.П. Цилинко // Человеческий капитал. - 2014. - № 11 (71). - С. 38-41.

363. Цукер, А.М. Барочная модель в современной массовой музыке // Искусство XX века: диалог эпох и поколений / A.M. Цукер. - Н. Новгород: ННГК им. М.И. Глинки, 1999. - С. 180-191.

364. Цукер, А.М. Единый мир музыки: избр. ст. / A.M. Цукер. - Ростов н/Д: Изд-во Рост. гос. консерватории, 2003. - 408 с.

365. Цукер, А.М. И рок, и симфония... / A.M. Цукер. - М.: Композитор, 1993. - 304 с.

366. Цукер, А.М. Массовая музыка современной России: смена парадигм / A.M. Цукер // Музыка и музыкант в меняющемся социокультурном пространстве. - Ростов н/Д. 2005. - С. 134-152.

367. Цукер, А.М. Массовые музыкальные жанры в контексте культуры / А.М. Цукер // История современной отечественной музыки / под ред. Е.Б. Долинской. - М.: Музыка, 2001. - С. 453-514.

368. Цукер, А.М. Проблемы взаимодействия академических и массовых жанров в современной советской музыке: автореф. дис. ... д-ра искусствоведения: 17.00.02 / Цукер Анатолий Моисеевич. - М., 1991. - 48 с.

369. Цукер, А.М. Рефлексии российского арт-менеджмента / А.М. Цукер // Культурное пространство России: прошлое, настоящее, будущее. - 2007. - С. 4752.

370. Цуккерман, В.А. Анализ музыкальных произведений: вариационная форма. 2-е изд. / В.А. Цуккерман. - М.: Музыка, 1987. - 243 с.

371. Цуккерман, В.А. Анализ музыкальных форм. Общие принципы развития и формообразования в музыке. Простые формы / В.А. Цуккерман. - М.: Музыка, 1980. - 296 с.

372. Цуккерман, В.А. Динамический принцип в музыкальной форме / В.А. Цуккерман // Музыкально-теоретические очерки и этюды. Вып. 1. - М.: Сов. комп., 1970. - С. 19-120.

373. Чайка, Е.В. Постмодерн в музыке: «перезагрузка» классики в популярной сфере / Е.В. Чайка // Таврические студии. Серия: Искусствоведение. -2015. - № 7. - С. 15-21.

374. Чередниченко, Т.В. Кризис общества - кризис искусства: музыкальный «авангард» и поп-музыка в системе буржуазной идеологии / Т.В. Чередниченко. - М.: Музыка, 1985. - 191 с.

375. Чередниченко, Т.В. Тенденции современной западной музыкальной эстетики / Т.В. Чередниченко. - М.: Музыка, 1989. - 224 с.

376. Черкашина, М.Р. Размышления о феномене оперы / М.Р. Черкашина // Музыкальная академия. - 1995. - № 1. - С. 53-60.

377. Черная, Г.И. Смешанные жанры в советском музыкальном театре 60 -70-х годов: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.01 / Черная Галина Иосифовна. - М. 1982, - 206 с.

378. Чехов, М.А. Литературное наследие: в 2-х т. / М. А. Чехов. - М.: Искусство, 1986. - Т. 1: Воспоминания. Письма. - 462 с.

379. Чехов, М.А. Литературное наследие: в 2-х т. / М. А. Чехов. - М.: Искусство, 1986. - Т. 2: Об искусстве актёра. - 560 с.

380. Чижмакова, К.И. Сценография и постановочная часть (вопросы истории и театральной практики) / К.И. Чижмакова // Вестник Воронежского государственного университета. Серия: Лингвистика и межкультурная коммуникация. -2007. - № 2-2. - С. 119-127.

381. Чижова, И.А. Музыка времён / И.А. Чижова. - Иркутск: Вост.-Сиб. кн. изд-во, 1990. - 205 с.

382. Чижова, И.А. Рок-музыка как культурно-исторический феномен / И.А. Чижова: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / И.А. Чижова. - М., 1993. - 153 с.

383. Шадрина, Н. Мужской спектакль о России / Н. Шадрина // Областная газета. - 2016. - 13 дек.

384. Шаповалов, С.В. Динамика социокультурных ценностей рок-музыки: дис. ... канд. фил-х наук: 24.00.01 / Шаповалов Сергей Викторович. - Ростов н/Д., 2010. - 166 с.

385. Шевченко, А.С. Театральная афиша как рекламный текст и метод воздействия / А.С. Шевченко // Вестник Ленинградского государственного университета им. А.С. Пушкина. - 2014. Т. 7. - № 1. - С. 120-128.

386. Шедова, Е.В. Мюзикл, особенности его драматургии и сценического воплощения / Е.В. Шедова // Весшк Беларускага дзяржаунага ушверсггэта культуры i мастацтвау. - 2009. - № 2 (12). - С. 52-56.