Скрипичная культура Казахстана: педагогика, исполнительство и композиторское творчество (от истоков до современности) тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, доктор наук Жумабекова Дана Жунусбековна

• Жумабекова Дана Жунусбековна
• доктор наук
• 2015

Оглавление диссертации доктор наук Жумабекова Дана Жунусбековна

1.1. Основные вехи периодизации

1.2. Истоки скрипичного образования в Казахстане

1.3. Основатели скрипичной школы

1.4. Скрипичная культура в годы Великой Отечественной войны

1.5. Послевоенные десятилетия. На пути к современному этапу (рубеж столетий)

Глава II. Жанровая система казахского скрипичного творчества: идентификация европейских традиций на национальной почве

11.1. Становление жанровой системы. Фольклор и композиторское творчество

11.2. Пьесы, сюиты, вариации, поэмы

11.3. Сонаты

II.4 Концерт и концертные формы

Глава III. Скрипичная школа Казахстана на современном этапе (проблемы интерпретации)

III.1. Ведущие представители казахстанского скрипичного

исполнительства

111.2. Творческий портрет А. Мусахаджаевой

111.3. Исполнительский анализ скрипичных произведений: Концерт Г. Жубановой (в интерпретациях А. Мусахаджаевой и М. Лубоцкого)

111.4. Концерт Е. Рахмадиева (в интерпретации А. Мусахаджаевой)

111.5. Рапсодия М.Скорика (в интерпретации А. Мусахаджаевой)

111.6 Пьесы «Алтын-Арка» («Золотая степь») и «Вокализ» для скрипки и камерного оркестра С. Еркимбекова, Финал из сюиты «Боз-Айгыр» Е. Брусиловского и кюй

«Акку» («Лебедь») для скрипки соло Н. Тлендиева

Заключение

Список литературы

Приложения

Приложение I. Список нотных материалов

Приложение II. Глоссарий

Приложение III. Географическая карта приезжих музыкантов дореволюционного

Казахстана

Приложение IV. Этапы музыкального образования в Казахстане. Схема музыкальных

заведений

Приложение V. Каталог ДМШ, музыкальных училищ (колледжей) и вузов Казахстана

Приложение VI. Географическая карта местных музыкантов дореволюционного

Казахстана

Приложение VII. В. С. Хесс - основатель скрипичной школы Казахстана

Приложение VIII. Фотографии

Приложение IX. Воспоминания учеников В. С. Хесса - известных деятелей культуры

Приложение X. Ученики профессора В.С. Хесса

Приложение XI. Жертвы репрессий, именной указатель скрипачей, работавших в

Казахстане

Приложение XII. Документация личных дел И. А. Лесмана и В.Д. Роота

Приложение XIII. Участники эвакуации, именной указатель скрипачей, работавших в

Казахстане

Приложение XIV. Основатели скрипичной школы, приглашенные в разные учебные заведения

(работавшие локально, эпизодически)

Приложение XV. Представители коренной национальности скрипачей разных учебных

заведений (работавшие всю жизнь в Казахстане)

Приложение XVI. Каталог скрипичных произведений композиторов Казахстана

Приложение XVII. Пьесы для скрипки композиторов Казахстана

Приложение XVIII. Сонаты для скрипки композиторов Казахстана

Приложение XIX. Концерты и концертные формы для скрипки композиторов Казахстана.. ..431 Приложение XX. Интервью и переписка с деятелями культуры Казахстана и зарубежных

стран

Приложение XXI. Дискография

Приложение XXII. Факсимиле фрагментов произведений для скрипки композиторов

Казахстана

Приложение XXIII. Опера Е. Брусиловского и Рапсодия М. Скорика

Приложение XХIV. Избранная видеография

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Скрипичная культура Казахстана: педагогика, исполнительство и композиторское творчество (от истоков до современности)»

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность темы исследования. Богатая и самобытная история казахского народа, его духовный мир нашли яркое воплощение в театральном искусстве и литературе, живописи, архитектуре и музыке. В числе выдающихся мастеров, покоривших современников своей виртуозной игрой, совершенной техникой, — лица знаковые для казахской музыкальной культуры: певцы -А. Кашаубаев и К. Байсеитова, Ж. Омарова и Б. Досымжанов, М. Ержанов и Г. Курмангалиев, Ришат и Муслим Абдуллины; инструменталисты - Н. Тлендиев и К. Ахмедьяров, А. Мусахаджаева и Э. Накипбекова (Бекова), М. Бисенгалиев и Г. Мурзабекова и многие другие.

Неповторимость культурной жизни Казахстана во многом обусловлена географическим положением, позволившим государству стать связующим звеном между цивилизациями Востока и Запада. Отчасти именно эта особенность способствовала развитию широкого интереса к постижению музыкальных памятников стран ближнего и дальнего зарубежья.

Расцвет казахской культуры как явления национально-самобытного пришелся на рубеж ХХ-ХХ1 столетий: уникальное наследие, дошедшее до нашего времени, обретено, прежде всего, в результате колоссальных общественно-экономических и культурно-социальных преобразований. Не случайно в этот период в числе компонентов культуры Казахстана обозначились не только народное творчество и исконные исполнительские традиции, но и сложившаяся композиторская и исполнительская школы, а также развитая инфраструктура театрально-концертной и образовательной систем.

Судьба скрипичного творчества и исполнительства складывается в ХХ столетии в Казахстане в целом благополучно. Это одна из самых востребованных сфер культуры. Стимулом к изучению данной темы стала необходимость восполнить информационный и научный пробел путем воссоздания целостной картины более, чем столетней казахской скрипичной культуры. Рассмотрение ее

как целостного феномена обусловлено комплементарностью педагогики, исполнительства и композиторского творчества. Попытка эта была не проста, ибо усугублялась необходимостью провести исследование в контексте культурной и социальной сферы эпохи.

Педагогика и исполнительское искусство скрипачей продемонстрировали высокие результаты: сегодня в Казахстане достижения в области музыкального исполнительства приобретают все более широкий резонанс не только в стране, но и за ее пределами.

Приоритетные позиции занимает в Казахстане скрипичное искусство. В первую очередь это доказывается широкой востребованностью музыкантов-скрипачей в разных сферах культуры. Они участвуют в оркестрах (симфонических международных молодежных интероркестрах, в эстрадно-симфонических оркестрах Алматы и Астаны, в Государственном камерном оркестре «Академия солистов», Государственном ансамбле классической музыки «Камерата Казахстана»,) в республике и за рубежом; ансамбли скрипачей «Каприччи» и «Айголек» Казахского национального университета искусств выступают на правительственных концертах (на одном из них предстал ансамбль из 100 юных скрипачей).

Существенно возрос уровень композиторского мастерства. В частности, это проявилось в многоплановости современной жанровой палитры произведений для скрипки, где утвердились в практике исполнителей концертные и камерные жанры — сольные и ансамблевые. Сегодня можно свидетельствовать интенсивность обогащения новой литературы образцами для солирующей скрипки («Акку» Н. Тлендиева, «Легенда о домбре» Н. Мендыгалиева в транскрипции А. Мусахаджаевой, Е. Кулибаева) и ее ансамблевого представительства (Десять дуэтов для двух скрипок соло Н. Газизова, «Жумбак» («Загадка») для скрипки и виолончели С. Еркимбекова; «Кварта — квинта» для скрипки и виолончели соло Б. Дальденбайя; «Сылдырмак» для скрипки, контрабаса и струнного оркестра А. Абдинурова; «Пессимизм и оптимизм» для скрипки и контрабаса Д. Останьковича; трио «Байтерек» для двух скрипок и фортепиано С. Абдинурова).

Заметное место в репертуаре скрипачей занимают симфонические композиции с участием солирующей скрипки (например, концерты для скрипки с оркестром Г. Жубановой, Е. Рахмадиева, С. Мухамеджанова).

Очевидные успехи в сфере педагогики, исполнительства и композиторского творчества явились результатом длительной кристаллизации казахстанской скрипичной школы, где все названные составляющие образовали единый неразрывный художественный комплекс. Залогом его поступательного развития послужила взаимосвязанность (а значит и взаимообогащение) основополагающих звеньев.

Рассмотрение особенностей взаимодействия педагогики, исполнительства и композиторского творчества в контексте истории становления и развития казахской скрипичной культуры предпринимается в настоящей работе впервые, что подтверждает ее актуальность.

Степень научной разработанности проблемы. Прежде всего подчеркнем изначально неоценимую роль российских ученых в практическом освоении и теоретическом осмыслении музыкальной культуры Казахстана. Бесспорным является и то, что начало систематической работы по собиранию и записи музыкальных произведений казахского фольклора положено Российской академией наук (основана в 1783 году). Архивные комиссии, организованные в некоторых губернских центрах в ХУШ-Х1Х столетиях, например, Оренбургском, внесли большой вклад в изучение духовной культуры казахского народа. Этой проблематике уделяется особое внимание в трудах Б.П. Хавторина [387; 388].

Симптоматично, что уже с первой трети ХХ столетия появлялись публикации на двух языках: русском и казахском. Назовем фундаментальные книги «1000 песен казахского народа» и «500 песен и кюев казахского народа» А.В. Затаевича [161; 162]. Наряду с этим только на казахском языке известны труды А. Жубанова «Ан-куй сапары» («Путешествие по песням и кюям») [426]; «Курмангазы» [427], «Соловьи столетий» [141] (первое издание осуществлено в Алма-Ате, в 1963 году; русский перевод — там же, в 1967-м); М. Ахметовой, Б. Ерзаковича, А. Жубанова

«Советик казак музыкасы. Тарихы очерк» («Музыка Советского Казахстана. Исторический очерк») [425].

Музыковедческая литература, посвященная скрипичной культуре Казахстана складывалась в два различных этапа: на первом — (до 1950-х годов) — лишь фиксировались отдельные события в распространении классов скрипки - от ДМШ к училищу; на втором этапе — (от 50-х годов и по настоящее время) — шел процесс осмысления национальной специфики в области скрипичного исполнительства и творчества.

Для исторического обоснования данной концепции большую роль сыграли труды казахстанских музыковедов и композиторов, освещающие вехи истории национальной профессиональной музыкальной культуры, в том числе скрипичной.

Выделим прежде всего коллективные издания. В их числе, в частности, — монография «Казахская национальная консерватория имени Курмангазы» [178], приуроченная к 60-летию ее основания. В ней с различной степенью подробности освещаются аспекты истории формирования фортепианного и вокального, оркестрового и историко-теоретического факультетов, межфакультетского объединения и различных составляющих изучения фольклора. Очерки, посвященные деятельности факультетов, совокупно раскрывают путь интенсивного движения Алма-Атинской консерватории к обретению более крупного статуса — Казахской национальной консерватории.

Музыковедческая литература о казахстанском скрипичном искусстве, хоть и немногочисленна, но исключительна важна для нашей темы исследования. В статьях педагогов и концертирующих исполнителей Казахстана затрагиваются некоторые актуальные вопросы скрипичной педагогики и проблемы скрипичного профессионализма в республике. Таковы, в частности, статьи И. Когана «Из истории скрипичного исполнительства в Казахстане» [198] и «Из истории становления скрипичного искусства в Казахстане» [199], «Музыкально-театральный техникум. (Скрипичные классы)» [202]. В статьях А. Байсакалова [24], С. Жусуповой [156], Т. Каримова [183], Я. Сорокера [306], методических рекомендациях Б. Кожамкуловой [207], Н. Патрушевой [308], А. Толганбаева [432]

рассматриваются различные скрипичные опусы казахстанских авторов в аспекте становления их стиля, методико-исполнительских задач, образно-содержательного своеобразия, особенностей выразительных средств.

Отдельным этапам скрипичного творчества посвящены работы музыковедов Л. Быковой [46, 47], Л. Измайловой [167], К. Кириной [192], Н. Кетегеновой [188], Г. Котловой [222, 223], С. Кузембаевой [232], Г. Мусагуловой [282, 283], А. Нусуповой [297, 299], Л. Узких [375, 376], анализирующих творчество Е. Брусиловского, Г. Жубановой, Е. Рахмадиева, К. Кужамьярова, Б. Баяхунова, С. Еркимбекова, А. Абдинурова. В них, наряду с характеристикой многогранной деятельности ведуших музыкантов-педагогов, определено историческое значение композиторского творчества, раскрываются черты стиля лучших скрипичных произведений крупной и малой форм, ладогармонические, их формообразующие и ритмические особенности. Однако задача исследования скрипичной культуры Казахстана как явления совокупного никем из авторов не ставилась и не рассматривалась.

Фундаментальный научно-методический труд «История казахской музыки» [168] посвящен национальному фольклору, песенному и инструментальному и представляет собой учебное пособие для студентов музыкальных вузов республики. Издание, как и большинство работ в Казахстане, двуязычно. В него включены исследования академика А. Жубанова, ведущих профессоров П. Аравина и Б. Ерзаковича. Перу последнего принадлежит развернутая статья «У истоков казахского музыкознания» [131]. Обращает на себя внимание аргументированное наблюдение ученого о том, что «многие народные созидатели и носители музыкальной культуры были для своего времени образованными людьми. Однако в связи со значительной неграмотностью населения свои произведения они распространяли только устно» [131, с. 3].

Статьи и исследования Б.Г. Ерзаковича, продолжившего — вслед за А.В. Затаевичем — традиции дореволюционных и советских исследователей казахской народной музыки, вошли в «Избранные статьи» — издание минувшего десятилетия (редакторы-составители П.Ш. Шегебаев и Т.Т. Бейсембекова) [38]. Не

утратили своей научной значимости исследования А. Затаевича, Б. Ерзаковича и применительно к изучению композиторского наследия, в первую очередь Е. Брусиловского и Л. Хамиди, значительно способствовавших развитию казахского профессионального музыкального искусства. Воспитанники столичной консерватории (техникума) России посвятили свою творческую жизнь Казахстану, ставшему для них второй родиной. Так, Е. Брусиловский вошел в историю как родоначальник едва ли не всех жанров современного профессионального музыкального искусства Казахстана; перу композитора принадлежит, среди прочего, и множество камерно-инструментальных опусов. Во многом именно этим и объясняется неослабевающий интерес исследователей разных поколений к этой знаковой для Казахстана фигуре.

Ценный материал по изучению творческого наследия Е. Брусиловского содержат публикации Н.С. Кетегеновой — «Корифей казахской музыки композитор Евгений Брусиловский» [219] и изданная к столетию мастера монография, куда вошли его статьи, письма, очерки и воспоминания [188]. Особого внимания заслуживают издания Н.С. Кетегеновой, посвященные творчеству Мукана Тулебаева. Таковы, например, сборник «Славный сын песенного края. Композитор Мукан Тулебаев» (составитель Н.С. Кетегенова, Алматы, 1999) [354] и юбилейная книга-альбом «Мукан Тулебаев» (составитель Н. Кетегенова, Алматы, 2013) [280]. В собрании очерков «Творческие портреты композиторов Казахстана» [190] содержится анализ показательных произведений двенадцати известных композиторов республики старшего (А. Жубанов, Е. Брусиловский, Л. Хамиди и другие) и среднего (Ж. Турсынбаев, О. Несипханов) поколений.

Музыкальной культуре Казахстана (Казахской ССР) в целом отводится значительное место в «Истории музыки народов СССР» [170]. В многотомное издание вошли очерки казахстанских музыковедов: С. Кузембаевой, Б. Ерзаковича, З. Джанузаковой и других, содержащие подробный обзор музыкальной культуры региона.

Основным вопросам формирования и развития традиционной и современной музыки, в частности, оперной, камерно-вокальной, а также оркестровой музыке для

казахских народных инструментов, посвящены «Лекции по истории казахской музыки» С.А. Кузембаевой и Т.Ж. Егинбаевой [237].

Особую ценность представляют публикации, авторами которых выступают сами казахстанские композиторы. Отметим статьи Газизы Жубановой, оставившей уникальные самонаблюдения над творческим процессом, собранные в издании «Мир мой - музыка» [143].

Союз композиторов Казахстана выступил одним из инициаторов коллективного труда «Родному вузу — наш талант (выпускники-композиторы)» [328], посвященного наиболее знаковым творцам казахской музыки ХХ — начала XXI столетия. Монографический ракурс дополнен анализом образцов в разных жанрах профессиональной казахской музыки.

«Очерки о композиторах Казахстана» [306] опубликованы также по инициативе Союза композиторов и знакомят с творчеством ведущих современных мастеров. Ценно, что в это издание впервые включены разделы о композиторах молодого и среднего поколений, уже получивших признание и играющих заметную роль в развитии музыкальной культуры Казахстана.

Важной ступенью освоения истории музыкальной культуры страны стал учебник «Казахская музыкальная литература (1920-1980)» У. Джумаковой, Н. Кетегеновой [113]. В его основу взят монографический подход, где даются обзоры становления казахской профессиональной музыки письменной традиции (1920-1980-е годы) и освещена деятельность музыкальных коллективов указанного периода. В пособии воссозданы творческие портреты композиторов: Е. Брусиловского, А. Жубанова, Л. Хамиди, В. Великанова, М. Тулебаева, Б. Байкадамова, К. Мусина, С. Мухамеджанова, К. Кужамьярова, Г. Жубановой, Е. Рахмадиева. Тому же историческому периоду посвящено весьма содержательное издание 2003 года — «Творчество композиторов Казахстана 1920-1980-х годов. Проблемы истории, смысла и ценности» У. Джумаковой [112].

Не обойдем вниманием справочно-словарную литературу, опубликованную по инициативе Союза композиторов Казахстана (к примеру, «Композиторы

Казахстана» [213-215], «Композиторы и музыковеды Казахстана» [216]), хотя, заметим, сведения о скрипичном творчестве здесь весьма ограничены.

Как известно, казахская музыка — разнонациональна. В этой связи показательны книги, посвященные первому уйгурскому профессиональному композитору Куддусу Кужамьярову ([193; 194], автор — К. Кирина; [271] — редактор-составитель Р.К. Хасанова).

Методологической основой в рассмотрении музыкальной культуры Казахстана в целом стали труды музыковедов России: Д. Арутюнова [14], Б. Асафьева [15], В. Беляева [28; 49], Е. Власовой [52], Н. Гариповой [61], Г. Григорьевой [103], Е. Долинской [115-117], Т. Зайцевой [158], С. Закржевской [160], К. Зенкина [163], Ю. Келдыша [185], Л. Кокаревой [212], Г. Консона [217; 218], Л. Мазеля [257], А. Меркулова [269], И. Ромащук [331], Е. Скурко [352; 353], М. Тараканова [364], Е. Трембовельского [371], В. Холоповой [390], Ю. Хохлова [391], в первую очередь, посвященные вопросам стилевых исканий и новаций в отечественной музыке XX века. Кроме того, важное методологическое значение для настоящего исследования имели работы Д. Абдулнасыровой [2], Б. Бородина [39], Т. Гайдамович [57], А. Галиахметовой [59], Л. Гинзбурга [69-72], И. Гребневой [82], В. Григорьева [83-100], Э. Прейсмана [310], В. Руденко [331-333], А. Соболева [358], Д. Шарифуллина [398], объектом анализа которых является искусство интерпретации. Для построения нашей концепции не менее существенны исследования А. Булатовой [43], Е. Булатовой [44], В. Великой [48], Я. Вольдман [53], В. Есакова [134], Т. Майтесяна [258], В. Мациевской [265], И. Миркович [270], С. Нестерова [294], Л. Раабена [312-315], В. Рева [327], П. Седова [348], В. Третьяченко [372], А. Хашимова [389], А. Ширинского [403-406], раскрывающие, в частности, проблемы теории и истории жанров скрипичного творчества. Исполнительский аспект работы обусловил привлечение научных трудов Л. Ауэра [16-18], Г. Бариновой [60], Б. Беленького [27], М. Берлянчика [2935], И. Браудо [40], З. Брона [41], А. Гвоздева [62-64], А. Глазунова [74], М. Глезаровой [75], М. Готсдинера [77-79], Л. Гуревич [104; 105], Е. Гуренко [106], Б. Гутникова [107], И. Лесмана [248, 249], М. Либерман [250-252], В. Мазеля [255;

256], К. Мостраса [279], В. Рабейя [320-324], Е. Сафоновой [341-344], Г. Фельдгуна [383; 384], К. Флеша [385; 386], О. Шульпякова [407], В. Юзефовича [410], А. Юрьева [411], В. Якубовской [414], И. Ямпольского [415-421], Ю. Янкелевича [422]. Все они с разных позиций касаются проблем истории и теории струнно -смычкового исполнительства, а также специфики игры на скрипке.

Важная информация почерпнута из архивных источников (литературных, документальных и нотных), хранящихся, в частности, в фондах Российского государственного архива литературы и искусства, в музеях имени М.И. Глинки, А.Г. Шнитке, в архивах Союза композиторов России, Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, в фондах Оренбургской областной универсальной научной библиотеки имени Н.К. Крупской, в Центральном Государственном архиве Республики Казахстан и в фонде Союза композиторов Казахстана. Большой массив актуальной для настоящего исследования информации содержится в архиве отдела музыкального искусства Института литературы и искусства имени М.О. Ауэзова, Казахской национальной консерватории имени Курмангазы, Казахского национального университета искусств, в частных коллекциях (А. и Г. Жубановых, С. Мухамеджанова, К. Кужамьярова, К. Мусина). Кропотливой, тем не менее результативной можно охарактеризовать работу по собранию документов в ДМШ и музыкальных училищах (колледжах) республики.

Подчеркнем, что, несмотря на обилие научных источников, по сей день не существует специального труда, раскрывающего историю скрипичной культуры Казахстана в единстве всех ее составляющих. Вместе с тем именно многоаспектный источниковедческий подход позволяет создать по возможности наиболее полное представление о взаимосвязи разных составляющих скрипичной ветви музыкальной культуры республики в исторической перспективе — от ее истоков до наших дней.

В качестве объекта исследования выступает скрипичное искусство Казахстана как явление комплексное, основанное на единстве педагогики, исполнительства и композиторского творчества.

Предметом исследования становится история развития национальной скрипичной школы в период от последней трети Х1Х столетия до современности.

Цель исследования — создать панорамную картину эволюции скрипичного искусства Казахстана как интенсивно движущегося многосоставного процесса.

Достижение искомой цели обусловило постановку основных научно-теоретических задач:

• определить предпосылки зарождения и этапы развития скрипичного искусства в Казахстане;

• установить в контексте современной историографии основные вехи периодизации казахской скрипичной педагогики, исполнительства и композиторского творчества;

• проанализировать исторический путь идентификации классических жанров скрипичного искусства (пьеса, сюита, вариации, поэма, соната, концерт);

• раскрыть на основе анализа интерпретаций особенности функционирования системы средств художественной выразительности, возникающей при взаимодействии субъектов коммунакации автор — исполнитель;

• создать представление о роли лидера в современной педагогической и исполнительской деятельности (творческий портрет А. Мусахаджаевой).

Материалом работы послужили:

изданные партитуры концертов для скрипки с оркестром (Л. Афанасьева, Г. Жубановой, С. Мухамеджанова, Е. Рахмадиева), опубликованные тексты пьес (Е. Брусиловского, Б. Баяхунова, В. Новикова, Г. Жубановой, Е. Рахмадиева, К. Кужамьярова, М. Сагатова, С. Еркимбекова);

• рукописи концертов для скрипки с оркестром (М. Сагатова, К. Кужамьярова, Рапсодия М. Скорика), сонат (К. Мусина, Д. Останьковича) и пьес (Н. Тлендиева в транскрипции А. Мусахаджаевой);

• архивные материалы из фондов Союза композиторов России, Союза композиторов Казахстана, Российской государственной библиотеки, РГАЛИ, МГК имени П.И. Чайковского, РАМ имени Гнесиных, Центрального Государственного

архива Республики Казахстан, музеев имени М.И. Глинки, А.Г. Шнитке, музыкального отдела Института литературы и искусства имени М. Ауэзова, Казахской национальной консерватории имени Курмангазы, Казахского национального университета искусств, Республиканской средней специализированной музыкальной школы для одаренных детей имени К. Байсеитовой и А. Жубанова, колледжей Павлодара, Караганды.

• видеозаписи репетиций, концертных выступлений, а также компакт-диски А. Мусахаджаевой, записанные в Казахстане и за рубежом (Россия, Германия, Южная Корея);

• интервью автора с известными скрипачами (Э. Грач, В. Пикайзен, М. Лубоцкий, В. Иванов, А. Винницкий, А. Мусахаджаева, Э. Накипбекова, Д. Касеинов, А. Байсакалов), дирижерами (С. Сондецкис, Ф. Мансуров,

A. Торыбаев) и композиторами (Л. Афанасьев, Е. Брусиловский, М. Скорик, Г. Жубанова, Е. Рахмадиев, С. Мухамеджанов, М. Сагатов, Б. Баяхунов, С. Еркимбеков, Б. Дальденбаев, Е. Хусаинов, А. Стригоцкий-Пак, С. Апасова, Л. Жуманова, С. и А. Абдинуровы, А. Кушербаев);

Методология исследования базируется на синтезе научных методов: источниковедческом, культурологическом, историко-стилевом, аналитическом, общеэстетическом. До настоящего времени история скрипичной культуры Казахстана не фигурировала в работах ни отечественных, ни зарубежных музыковедов. Избранный ракурс предполагал не только целостный взгляд на предмет, но и систематизацию знаний о нем, что потребовало предельно тесного взаимодействия подходов к предмету исследования: синхронического и диахронического, типологического и исторического.

Анализ интерпретации во многом опирался на работы Б. Бородина,

B. Григорьева, И. Когана, Б. Кожамкуловой, Е. Сафоновой, П. Седова, В. Хесса, А. Ширинского. В качестве базисных в исследовании стали труды М. Берлянчика, Л. Гинзбурга, В. Григорьева, Л. Раабена, Б. Хавторина, О. Шульпякова.

Интерпретации А. Мусахаджаевой анализируются не только в историческом и теоретическом аспектах, но и с точки зрения исполнителя-практика. Участвуя в

восьми международных концертных турах Евразийского студенческого симфонического оркестра КазНУИ, диссертант имела уникальную возможность наблюдать работу А. Мусахаджаевой с оркестром под управлением С. Сондецкиса, Ф. Мансурова и А. Торыбаева, обсуждать с артисткой отдельные детали ее исполнительских концепций и интерпретаций. Беседы с А. Мусахаджаевой составили особый пласт, придав достоверность исследовательским гипотезам автора.

Источниковедческая база диссертации. Многомерность затрагиваемой в исследовании проблематики предопределила широту и многообразие привлеченных материалов. Обширное источниковое поле включает как изданные, так и неопубликованные ранее документы. Для разработки данной темы существенное значение имели архивные источники в частных коллекциях семьи Г.А. Жубановой, К. Мусина, И.Б. Когана, а также собрания материалов Н.М. Патрушевой, А. Толганбаева, Б.С. Кожамкуловой, Э.Накипбековой, А. Мусахаджаевой, Е.Д. Буртман, В.Н. Кехтера, А.Б. Байсакалова, Р.К. Хисматулина.

Положения, выносимые на защиту:

1. Формирование скрипичного искусства Казахстана насчитывает почти полтора столетия;

2. Становление скрипичной школы является важной составляющей национальной культуры Казахстана;

3. Саморазвитие казахского скрипичного искусства осуществляется во взаимосвязях педагогики, исполнительства и композиторского творчества;

4. Идентификация основных европейских традиций скрипичной музыки (по линии композиторского творчества и исполнительства) происходит во взаимодействии западноевропейских, русских традиций с казахским фольклором.

Научная новизна исследования состоит в изучении скрипичной культуры Казахстана как явления совокупного. Впервые в работе:

• дан исторический обзор скрипичного творчества Казахстана как важной составляющей общей музыкальной культуры республики;

• предложены и научно аргументированы новые этапы периодизации в процессе становления и эволюции скрипичной культуры республики;

• прослежена хронология возникновения и формирования взаимосвязи разных звеньев скрипичной педагогики Казахстана: школа — училище (колледж) — вуз — магистратура;

• обозначены социальные причины, активизирующие механизмы «ускоренного» развития всех звеньев обучения скрипичному искусству -эвакуация крупных российских музыкантов в годы Великой Отечественной войны в Алма-Ату, привлечение к педагогическому процессу репрессированных скрипачей из разных городов России;

• осуществлено анкетирование ДМШ и колледжей на предмет уточнения педагогического состава скрипачей (за всю историю существования этих учебных заведений);

• показана динамика идентификации классических жанров европейской скрипичной музыки на казахской почве;

• проанализированы (в ряде случаев кратко прокомментированы) практически все, оказавшиеся доступными, тексты (изданные или рукописные) скрипичных произведений по жанрам: пьесы, сюиты, вариации, поэмы, сонаты и концерты. Изучены рапсодия и пьесы для скрипки соло и с симфоническим оркестром. Некоторые сочинения извлечены из архивных хранилищ (Поэма С. Мухамеджанова) и личных коллекций (соната К. Мусина, концерт С. Абдинурова) и впервые введены в научный обиход;

Список литературы диссертационного исследования доктор наук Жумабекова Дана Жунусбековна, 2015 год

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Абдинуров, А. К. Творческий облик Серикжана Абдинурова / А. К. Абдинуров // Родному вузу - наш талант (выпускники-композиторы). - Алматы: Онер, 2005. - С. 318-335.

2. Абдулнасырова, Д. А. Татарская народная скрипичная традиция: модус культуры и музыкальный феномен: автореф. дис. ...канд. искусствоведения: 17.00.02 / Абдулнасырова Динара Айдаровна. - Санкт-Петербург, 2000. -164 с.

3. Абулгазина, Г. К. Казахская эпическая опера семидесятых годов: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Абулгазина Гульнара Казимовна. - М., 1990. - 162 с.

4. Абулгазина, Г. К. Жанр концерта в творчестве М. Сагатова / Г. К. Абулгазина // Композитор Мансур Сагатов. - Алматы: ИИА «Айкос», 2002. - С. 121-136.

5. Акпарова, Г. Т. Соната в камерно-инструментальном творчестве композиторов Казахстана: монография / Г. Т. Акпарова. - Астана: АФ АО «НЦ НТИ». - 219 с.

6. Акпарова, Г. Т. Становление и развитие камерно-инструментального жанра в Казахстане (1930-1990) / Г. Т. Акпарова // Музыкальное искусство: наука и образование: сборник научных трудов. - Астана: КазНАМ, 2004. - С. 39-58.

7. Алибакиева, Т. М. Двенадцать уйгурских мукамов / Т. М. Алибакиева. -Алма-Ата: Онер, 1988. - 192 с.

8. Алиханов, Т. А. Ансамбль Л.Н. Оборина и Д.Ф. Ойстраха / Т. А. Алиханов // Профессора исполнительских классов Московской консерватории. - М.: МГК им. П.И. Чайковского, 2007. - Вып. 3. - С. 179-194.

9. Аманов, Б. Композиционная терминология домбровых кюев / Б. Аманов // Инструментальная музыка казахского народа: статьи, очерки. - Алма-Ата: Онер, 1985. - С. 39-48.

10.Аманов, Б. Ж., Мухамбетова, А. И. Казахская традиционная музыка и ХХ век / Б. Ж. Аманов, А. И. Мухамбетова. - Алматы: Дайк- Пресс, 2002. - 544 а

11.Анисимов, А. В. О взаимодействии солиста и оркестра в скрипичных концертах композиторов Западной Европы ХVII-XIX веков / А. В. Анисимов. - Оренбург: ОГИИ им. Л. и М. Ростроповичей, 2008. - 163 с.

12.Аравин, П. В. Ахмет Жубанов / П. В. Аравин. - Алма-Ата: Жазушы, 1966. -98 с.

13.Аравин, П. В. Даулеткерей и казахская музыка Х1Х века / П. В. Аравин. - М.: Сов. композитор, 1984. - 152 с.

14. Арутюнов, Д. А. А. Хачатурян и музыка Советского Востока. Язык. Стиль. Традиции / Д. А. Арутюнов. - М.: Музыка, 1983. - 396 с.

15. Асафьев, Б. В. Музыкальная форма как процесс / Б. В. Асафьев. - 2-е изд. -Л.: Музыка, 1971. - 376 с.

16.Ауэр, Л. Моя долгая жизнь в искусстве / Л. Ауэр. - СПб.: Композитор* Санкт-Петербург, 2006. - 215 с.

17. Ауэр, Л. Моя школа игры на скрипке. Интерпретация произведений скрипичной классики / Л. Ауэр. - М.: Музыка, 1965. - 272 с.

18. Ауэр, Л. Нюансировка и фразировка в игре на скрипке / Л. Ауэр // Как учить игре на скрипке в музыкальной школе. - М.: Классика-ХХ1, 2006. - С. 7-17.

19.Афанасенко, С., Габышева, Л. Ансамбль скрипачей как центр художественно-педагогической работы в ДМШ / С. Афанасенко, Л. Габышева // Как учить игре на скрипке в музыкальной школе. - М.: Классика-ХХ1, 2006. - С. 100-106.

20. Афонин, Г. А. Скрипка, судьба моя. (О В. С. Хессе) / Г.А. Афонин // Новое поколение. -2004. - 23 апреля. - С. 16-17.

21. Ахметова, Д. Е. Роль исполнительского искусства в культурном и инновационном развитии Казахстана / Д. Ахметова // Актуальные проблемы, опыт и перспективы развития традиционной и современной музыки: мат-лы межд. науч.-практ. конф., посвященной 70-летию КНК им. Курмангазы. -

Алматы: КНК им. Курмангазы, 2014. -2 т. - С. 66-70.

22.Байгаскина, А. Е. Ритмика казахской традиционной песни: учебное пособие / А.Е. Байгаскина. - Алма-Ата: АГК им. Курмангазы, 1991.- 202 с.

23.Байкадамова, Б. Некоторые особенности внутритематического контраста в домбровой музыке (на примере кюев Курмангазы) / Б. Байкадамова // Вопросы истории и теории музыки Казахстана: сборник статей. - Алма-Ата: Онер, 1984. - С. 20-41.

24.Байсакалов, А. Б. Методико-исполнительский анализ Сонаты для скрипки и фортепиано К. Мусина / А. Байсакалов // «П-е Боранбаевские чтения: к проблеме формирования этнокультурной креатосферы обучающихся в системе художественного образования»: материалы международной научно-практической конференции. - Астана: КазУОУ, 2013. - С. 178-180.

25.Бегалинова, Г. А. Казахский музыкальный язык: монография / Г. А. Бегалинова. - Алматы, 2001. - 179 с.

26.Бегембетова, Г. З. В ногу со временем (композитор Кенес Дуйсекеев) / Г.З. Бегембетова // Родному вузу — наш талант. - Алматы, Онер, 2005. -С. 138-149.

27. Беленький, Б. Работа над произведением крупной формы / Б. Беленький // Как учить игре на скрипке в музыкальной школе. - М.: Классика-ХХ1, 2006. - С. 170-180.

28.Беляев, В. Очерки по истории музыки народов СССР. - М. Музгиз, 1962. -Вып 1. - 297 с.

29.Берлянчик, М. Искусство и личность. Проблемы художественного образования и музыкального исполнительства / М. Берлянчик. - М.: Центральная музыкальная школа при МГК им. П. И. Чайковского, 2009. -Кн. 1. - 368 с.

30.Берлянчик, М. Искусство и личность. Проблемы скрипичного исполнительства и педагогики / М. Берлянчик. - М.: Центральная музыкальная школа при МГК им. П. И. Чайковского, 2009. - Кн. 2 - 380 с.

31.Берлянчик, М. М. Основы воспитания начинающего скрипача: Мышление. Технология. Творчество / М. Берлянчик. - СПб.: Лань, 2000. - 256 с.

32.Берлянчик, М. М. Основы учения юного скрипача: Мышление. Технология. Творчество: монография /М.М. Берлянчик. - М.: РАМ им. Гнесиных, Магнитогорский гос. музыкально-педагогический институт им. М.И. Глинки, 1993. - 200 с.

33.Берлянчик, М. О развитии культуры мелодического интонирования в процессе воспитания скрипача (вопросы методологии и теории). / М. Берлянчик // Вопросы смычкового искусства. Межвузовский сборник трудов. - М.: ГМПИ, 1980. - Вып. 49. - С.46-79.

34.Берлянчик, М. Пути активизации интонационно-мелодического мышления начинающего скрипача /М. Берлянчик // Вопросы музыкальной педагогики: сборник статей. - М.: Музыка, 1980. - Вып. 2. - С.29-59.

35. Берлянчик, М. М. Теоретические основы формирования исполнительского мастерства скрипача: автореф. дис. ... д-ра искусствоведения: 17.00.02, 13.00.02 / Берлянчик Марк Моисеевич. - М., 1995. - 35 с.

36.Бисенгалиев, М. До. Ре. Автобиографическая повесть / М. Бисенгалиев. - Алматы: ТОО «Unique service», 2011. - 192 c.

37.Боброва, О. С. Три аналитических этюда о творчестве Алибия Абдинурова / О. С. Боброва // Родному вузу - наш талант (выпускники-композиторы). -Алматы: Онер, 2005. - С. 358-369.

38.Борис Гиршевич Ерзакович (1908-1996): Избранные статьи: сборник посвящен 100-летию со дня рождения Б. Г. Ерзаковича; ред.-сост. П. Ш. Шегебаев, Г. Т. Бейсембекова. - Астана, 2008. - 164 с.

39. Бородин, Б. История фортепианной транскрипции: эволюция направлений, стилей и методов в контексте художественной культуры: монография / Б. Бородин. - М.: Дека-ВС, 2011. - 508 с.

40.Браудо, И. Артикуляция (О произношении мелодии) / И. Браудо. - Л.: Музыка, 1973. - 198 с.

41. Брон, З. Двойные флажолеты (пути рационализации игровых приемов) / З. Брон // Вопросы смычкового искусства: межвузовский сборник трудов. - М.: ГМПИ, 1980. - Вып.49. - С. 115-119.

42.Брусиловская, Е. Судьба А. Толганбаева. От туркестанского легиона до... виртуоза-скрипача / Е. Брусиловская // Казахстанская правда. - 2006. -3 июня. - С. 4.

43.Булатова, А. Л. Русский скрипичный концерт начала ХХ века. История, проблемы интерпретации: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Булатова Анна Леонидовна. - М., 1995. - 26 а

44.Булатова, Е. Л. Скрипичные концерты С. Прокофьева и проблемы интерпретации: автореф. дис. ...канд. искусствоведения: 17.00.02 / Булатова Елена Леонидовна. - М., 1991. - 24 с.

45.Быкова, Л. С. Освоение концертного жанра в казахской советской музыке / Л. С. Быкова // Известия АН КазССР, сер. обществ., 1973. - №№ 4. - С. 48-57.

46.Быкова, Л. С. Скрипичный концерт Г. Жубановой / Л. С. Быкова // Жизнь в искусстве: Композитор Газиза Жубанова. - Алматы: Онер, 2003. - С. 153162.

47.Быкова, Л. С. Скрипичный концерт М. Сагатова / Л. С. Быкова // Композитор Мансур Сагатов. - Алматы: ИИА «Айкос», 2002. - С. 88-102.

48.Великая, В. Б. Скрипичное исполнительское искусство Франции XIX века: автореф. дис. ...канд. искусствоведения: 17.00.02 / Великая Виктория Борисовна. - М., 1992. - 21 а

49.Виктор Михайлович Беляев: научное издание; сост. А. В. Беляев. - М.: Сов. композитор, 1990. - 512 с.

50.Виртуозы Москвы: буклет; сост. Е. Эпштейн. - М.: Музыкальное издательство «П. Юргенсон», 2005. - 96 с.

51.Владимир Спиваков. Мимолетности / В. Спиваков. - М.: Музыка, 2004. -224 с.

52.Власова, Е. С. 1948 год в советской музыке. Документированое исследование / Е. С. Власова. - М.: Классика - ХХ1, 2010. - 456 с.

53.Вольдман, Я. И. Венская скрипичная школа конца ХУШ - первой половины XIX веков: дис. ... канд. искусствоведения 17.00.02 / Вольдман Яков Ильич.

- М., 1982. - 235 с.

54.Вспоминая С. И. Снитковского: На сцене, в классе, в жизни / ред.-сост. А. М. Меркулов, Д. А. Снитковский. - М.: НИЦ «Московская консерватория», 2013. - 280 с.

55.Вызго, Т. С. Музыкальные инструменты Средней Азии. Исторические очерки / Т. Вызго. - М.: Музыка, 1980. - 191 с.

56.Вызго-Иванова, И. Симфоническое творчество композиторов Средней Азии и Казахстана (1917-1967). Исследование / И. Вызго-Иванова. - Л.—М.: Сов. композитор, 1974. - 160 с.

57.Гайдамович, Т. Избранное / Т. Гайдамович. - М.: Музыка, 2004. - 544 с.

58.Гайкалова, И. Мечты и звезды патриарха / И. Гайкалова // Культура. - 2004.

- 18 июня. - С. 14.

59.Галиахметова, А. Ю. Национальные особенности ритмики в скрипичных миниатюрах современных композиторов Таджикистана: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Галиахметова Азалия Юсуповна. - М., 2011. - 23 с.

60.Галина Баринова. Музыка и слово. Статьи. Переводы. Воспоминания; ред.-сост. Е. Л. Сафонова. - М.: МГК им. П. И. Чайковского, 2012. - 324 с.

61. Гарипова, Н. Ф. Становление и развитие башкирского фортепианного искусства (исполнительство, образование и композиторское творчество): автореф. дис. ... д-ра искусствоведения: 17.00.09 / Гарипова Нинэль Федоровна. - Саратов, 2010. - 43 с.

62.Гвоздев, А. В. Исполнительская техника скрипача и проблемы игровых ощущений / А.В. Гвоздев - Новосибирск: Новосибирская гос. консерватория (академия) им. М.И. Глинки, 2013. - 368 с.

63.Гвоздев, А. В. Многокомпонентная система исполнительской техники как основа интерпретаторского творчества скрипача: автореф. дисс. . д-ра искусствоведения: 17.00.02 / Гвоздев Алексей Владимирович. -Новосибирск, 2015. - 40 с.

64. Гвоздев, А. О технической подготовке учащегося к работе над музыкальным произведением / А. Гвоздев // Как учить игре на скрипке в музыкальной школе. - М.: Классика-ХХ1, 2006. - С. 181-203.

65.Гизатов, Б. Музыкальное образование в Казахстане / Б. Гизатов. - Алма-Ата: Мектеп, 1975. - 80 с.

66.Гизатов, Б. Казахский оркестр им. Курмангазы / Б. Гизатов. - Алматы: Гылым. 1994. - 208 с.

67. Гизатов, Б. Г. Социально-эстетические основы казахской народной инструментальной музыки / Б. Г. Гизатов. - Алма-Ата: Наука, 1989. - 136 с.

68.Гинзбург, Л. Анри Вьетан: монография / Л. Гинзбург. - М.: Музыка, 1983. -176 с.

69.Гинзбург, Л. С. Джузеппе Тартини / Л. С. Гинзбург. - М.: Музыка, 1969. -230 с.

70.Гинзбург, Л. С. Исследования, статьи, очерки / Л. С. Гинзбург. - М.: Сов. композитор, 1971. - 382 с.

71. Гинзбург, Л. С. О работе над музыкальным произведением / Л. С. Гинзбург. - 4-е изд., доп. - М.: Музыка, 1981. - 143 с.

72.Гинзбург, Л. С. Современное музыкальное исполнительство: проблемы и средства (На примере современной музыки для смычковых инструментов) / Л. С. Гинзбург /Музыкальное исполнительство. - М.: Музыка, 1983. -Вып.11. - С. 68-100.

73. Гинзбург, Л., Григорьев, В. История скрипичного искусства / Л. Гинзбург, В. Григорьев. — М.: Музыка, 1990. — Вып. 1. — 285 с.

74. Глазунов, А. Произведения Джеминиани и Локателли и некоторые вопросы их интерпретации / А. Глазунов // Стилевые особенности исполнительской

интерпретации: сборник научных трудов. - М.: МГК им. П. И. Чайковского, 1985. - С. 24-38.

75.Глезарова, М. С. Особенности педагогических приемов Ю. И. Янкелевича / М. С. Глезарова // Янкелевич, Ю. И. Педагогическое наследие. - М.: Музыка, 2009. - С. 378-397.

76.Головатая, Г. «Евгений Онегин» А.С. Пушкина и П.И. Чайковского. Текст и версии. Исследование / Г. Головатая. - М.: Композитор, 2012. - 240 с.

77.Готсдинер, М. А. К вопросу о религиозной первооснове сонат и партит И. С. Баха для скрипки solo / М. А. Готсдинер // Искусство и культура ХХ1 в.: традиции и современность (материалы секции струнных инструментов Межд. науч.-практ.конф. КазНУИ 4-5 ноября 2013 года). - Астана: КазНУИ, 2014. - С. 35-50.

78.Готсдинер, М.А. Краткие очерки о скрипичном искусстве / М. А. Готсдинер. - М.: Классика ХХ1, 2002. - 91 с.

79. Готсдинер, М. Музыка и наполняющее ее время / М. Готсдинер. - Музыка и время. - 2015. - № 4. - С. 9-15.

80.Горлинский, В. От школы к институту - 80 лет / В. Горлинский. - М.: Композитор, 1998. - 295 с.

81.Грач Эдуард Давидович: От первого лица / Э. Д. Грач [композиция и лит. запись Е. Кривицкой]. - М. - СПб: Петроглиф, 2012. - 160 c.

82.Гребнева, И. В. Скрипичный концерт в европейской музыке ХХ века / И. В. Гребнева. - М.: МГК им. П.И. Чайковского, 2010. - 356 с.

83.Григорьев, В. Ю. Антонио Вивальди: монография / В. Ю. Григорьев. -Магнитогорский гос. музыкально-педагогический институт; Ассоциация музыкальных училищ России. - М., 1994. - 224 с.

84.Григорьев В. Ю. Вопросы исполнительской формы и пути ее реализации. / В. Ю. Григорьев // Музыкальное исполнительство и современность: сборник статей. - М.: Музыка, 1988. - Вып. 1. - С. 69-86.

85.Григорьев В. Ю. Генрик Венявский / В. Ю. Григорьев. - М.: Музыка, 1966.

- 118 с.

86. Григорьев, В. Ю. Игорь Безродный (штрихи к портрету) / В. Ю. Григорьев // Профессора исполнительских классов Московской консерватории. - М.: НИЦ «Московская консерватория», 2008. - Вып. 4. - С. 167-176.

87.Григорьев, В. Ю. Исполнитель и эстрада / В. Ю. Григорьев. - М.: Классика -ХХ1, 2006. - 156 с.

88.Григорьев, В. Ю. Исполнительское искусство: состояние, некоторые перспективы / В. Ю. Григорьев //Язык искусства и науки: сборник материалов 15 конф. из цикла «Григорьевские чтения». - М.: Изд-во Московского гуманитарного университета, 2013. - С. 3-13.

89.Григорьев, В. Ю. Кароль Липиньский: монография /В. Ю. Григорьев. - М.: Музыка, 1977. - 168 с.

90.Григорьев, В. Ю. Леонид Коган: творческий портрет / В. Ю. Григорьев. - М.: Музыка, 1984. - 32 с.

91. Григорьев, В. Ю. Методика обучения игре на скрипке / В. Ю. Григорьев. -М.: Классика-XXI, 2006. — 256 с.

92. Григорьев, В. Ю. Методическая система Ю. И. Янкелевича / В. Ю. Григорьев // Янкелевич Ю. И. Педагогическое наследие. - М.: Музыка, 2009. - 432 с.

93.Григорьев, В. Ю. Некоторые проблемы специфики игрового движения музыканта-исполнителя / В. Ю. Григорьев //Вопросы музыкальной педагогики. - М.: Музыка, 1986. - Вып.7. - С. 65-81.

94. Григорьев, В. Ю. Некоторые черты педагогической системы Д.Ф. Ойстраха / В.Ю. Григорьев // Музыкальное исполнительство и педагогика: История и современность. - М.: Музыка, 1991. - С. 5-34.

95.Григорьев, В. Ю. Никколо Паганини. Жизнь и творчество / В. Ю. Григорьев.

- М.: Музыка, 1987. - 144 с.

96. Григорьев, В. Ю. О взаимоотношении традиций и новаторства в скрипичной школе Московской консерватории / В. Ю. Григорьев // Современные

проблемы музыкально-исполнительского искусства: сборник научных трудов. -М.: МГК им. П.И. Чайковского, 1988. - С. 3- 14.

97. Григорьев, В. Ю. О роли времени в исполнительском творческом процессе / В. Ю. Григорьев // Вопросы исполнительского искусства: сборник трудов. -М.: МГК им. П. И. Чайковского, 1981. - С. 3-14.

98.Григорьев В. Ю. Принципы скрипичной школы Леопольда Ауэра / В. Ю Григорьев // Из истории музыкальной жизни России (ХVШ-XIX вв.): сборник научных трудов. - М.: МГК им. П.И. Чайковского, 1990. - С. 84-97.

99.Григорьев, В. Ю. Развитие и продолжение теоретических взглядов профессора А.И. Ямпольского в области методики преподавания и его практического педагогического опыта профессором Я. И. Рабиновичем / В.Ю. Григорьев // Проблемы воспитания музыканта-исполнителя: сборник научных трудов. - М.: МГК им. П. И. Чайковского, 1984. - С. 3- 18.

100. Григорьев, В. Ю. Скрипка как инструмент исполнителя /В. Ю. Григорьев //Музыкальные инструменты и голос в истории исполнительского искусства. - М.: МГК им. П. И. Чайковского, 1991. - С. 4755.

101. Григорьев, В. Ю. Алексеева, Л. Н. Страницы зарубежной музыки Х1Х века / В.Ю. Григорьев, Л.Н. Алексеева. - М.: Знание, 1983. - 112 с.

102. Григорьев, В. Ю. Алексеева, Л. Н. Страницы зарубежной музыки ХХ века / В.Ю. Григорьев, Л.Н. Алексеева. - М.: Знание, 1986. - 192 с.

103. Григорьева, Г. Г. Стилевые проблемы русской советской музыки второй половины XX века / Г. Г. Григорьева. - М.: Сов. композитор, 1989. -208 с.

104. Гуревич, Л. Воспитание аппликатурного мышления юного скрипача / Л. Гуревич //Вопросы музыкальной педагогики: сборник статей. - М.: Музыка, 1986. - Вып. 7. - С. 123-135.

105. Гуревич, Л. Скрипичные штрихи и аппликатура как средство интерпретации / Л. Гуревич. - Л.: Музыка, 1988. - 112 с.

106. Гуренко, Е. Исполнительство - искусство художественной

интерпретации / Е. Гуренко // Вопросы смычкового искусства: межвузовский сборник трудов. - М.: ГМПИ, 1980. - Вып. 49. - С. 5-28.

107. Гутников, Б. Об искусстве скрипичной игры / Б. Гутников. - Л.: Музыка, 1988. - 56 с.

108. Денисенко, В. Вклад немецкой диаспоры в развитие музыкальной культуры Павлодарской области / В. Денисенко // Культура немцев Казахстана: история и современность: материалы Межд. науч.-практ. конференции. - Алматы: АОО «Возрождение», 1998. - С. 156-159.

109. Джулмухамедова, А., Эмреева, А. Исполнительские особенности композиционной драматургии Концерта для виолончели с оркестром Е. Г. Брусиловского / А. Джулмухамедова, А. Эмреева // Алматы: Вестник КНК им. Курмангазы, 2014. - № 1 (2) - С. 35-40.

110. Джумакова, У. Р. Кюи Курмангазы и проблемы казахской музыки ХХ века / У. Р. Джумакова // Курмангазы: сборник на каз. и рус. яз. - Алматы: Казак энциклопедиясы, 1998. - С. 181-200.

111. Джумакова, У. Роль непрерывного образования в совершенствовании высшего образования / У. Джумакова // Вопросы непрерывного музыкального образования: сборник статей. - Астана: КазНАМ, 2001. -с. 7- 11.

112. Джумакова, У. Творчество композиторов Казахстана 1920-1980-х годов. Проблемы истории, смысла и ценности / У. Джумакова. - Астана: Фолиант, 2003. - 232 с.

113. Джумакова, У., Кетегенова, Н. Казахская музыкальная литература (1920-1980) / У. Джумакова, Н. Кетегенова. - Алматы: Гылым, 1995. - 256 с.

114. Долинская, Е. Б. Драматические страницы любви. «Астана Опера» возродила балет «Карагоз» / Е.Б. Долинская // Музыкальная жизнь. - 2015. -№ 2 - С. 59-60.

115. Долинская, Е. Б. Николай Метнер / Е.Б. Долинская. - М.: Музыка; П. Юргенсон, 2013. - 328 с.

116. Долинская, Е. Б. О русской музыке ХХ столетия / Е. Б. Долинская // Мукан Тулебаев и современная музыкальная культура: мат-лы междунар. науч.-практ.конф., посвященной 100-летию со дня рождения М. Тулебаева / под общ.ред. Ж. Аубакировой, Л. Калиакбаровой. - С. 33-34.

117. Долинская, Е. Б. Театр Прокофьева. Исследовательские очерки / Е. Б. Долинская. - М.: Композитор, 2012. - 376 с.

118. Долинская, Е. Б. Фортепианный концерт в русской музыке XX столетия: Исследовательские очерки / Е. Б. Долинская. - М.: Композитор, 2005. — 560 с.

119. Долинская, Е. «Чо-Чио-сан» возвращается в Детский музыкальный / Е. Долинская // Музыка и время. - 2015. - № 3. - С. 3-5.

120. Доронин, Г. Мы все верны музыке / Г. Доронин // Казахстанская правда. - 2013. - 13 июля.

121. Досаева, А. Ж. Казахская фортепианная музыка / А. Ж. Досаева. -Алма-Ата, 1991. - 208 с.

122. Досаева, А. Фортепианное искусство в Казахстане / А. Досаева // Фортепианная музыка Казахстана. - Алма-Ата: Онер, 1987. - С. 3-6.

123. Друбачевская, Г., Холодков, А. Из Москвы в родные края / Г. Друбачевская, А. Холодков // Сов. музыка. - 1963. - № 3. - С. 152-155.

124. Дружинин, Ф. С. Воспоминания. Страницы жизни и творчества; сост. Е. С. Шервинская. - М.: Греко-латинский кабинет, 2001. - 195 с.

125. Егинбаева, Т. Творчество композиторов Казахстана второй половины XX века / Т. Егинбаева // Музыкальное искусство: Наука и образование: сборник научных трудов. - Астана, 2004. - С. 3-15.

126. Елеманова, С. А. Казахское традиционное песенное искусство / С. А. Елеманова. - Алматы: Дайк-пресс, 2000. - 186 с.

127. Елеманова, С. А. Наследие тюркской культуры (исторический обзор казахской традиционной музыки) / С. А. Елеманова. - Алматы: Кантата-пресс, 2012. - 408 с.

128. Ерзакович, Б. Антология казахских народных любовных песен / Б. Ерзакович. - Алматы: Гылым, 1994. - 280 с.

129. Ерзакович, Б. Г. Музыкальное наследие казахского народа / Б. Г. Ерзакович. - Алма-Ата: Наука, 1979. - 184 с.

130. Ерзакович, Б. Г. Песенная культура казахского народа / Б. Г. Ерзакович. - Алма-Ата: Наука, 1966. - 401 с.

131. Ерзакович, Б. У истоков казахского музыкознания: (по материалам русских ученых Х1Х в.) / Б. Ерзакович. - Алма-Ата: Наука, 1987. - 176 с.

132. Ержанов, М. Гордимся своими достижениями / М. Ержанов // Приуралье. - 2005. - 29 марта. - С. 3.

133. Ермек Серкебаев: фотоальбом; сост. А. Байжанова. - Алматы: Атамура, 2006. - 96 с.

134. Есаков, В. В. Сонаты для клавира и скрипки В.А. Моцарта: особенности жанра и исполнительской интерпретации: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Есаков Вячеслав Вячеславович. - М., 2008. -194 с.

135. Жакиянова, А. А. Скрипичные концерты А. Серкебаева и К. Дженкинса в исполнительской интерпретации М. Бисенгалиева: дис. ... магистра искусствоведческих наук: 6М040200 / Жакиянова Асель Асановна. - Астана: КазНУИ, 2014. - 76 с.

136. Жаманкулов, А. Первая музыкальная школа Уральска / А. Жаманкулов // Играем с начала. 2012. № 2. - С. 2.

137. Жизнь как подвиг. Композитор Капан Мусин: сборник статей, воспоминаний, творческих зарисовок, стихов; сост. Н. С. Кетегенова, К. К. Мусина. - Алматы: Жибек жолы, 2002. - 204 с.

138. Жирмунский, В. М. Огузский героический эпос и «Книга Коркута» / В. М. Жирмунский // Коркут ата: энциклопедический сборник на рус. и каз. яз. - Алматы: Казак энциклопедиясы, 1999 - С. 476-572.

139. Жолымбетова, Г. Б. «Не помня зла, за благо воздадим.» / Г. Б. Жолымбетова. - Алматы: Казахстан, 1993. - 64 а

140. Жолымбетова, Г. Б., Манякин, В. И. Из истории фортепианного искусства Казахстана: учебное пособие / Г. Б. Жолымбетова, В. И. Манякин.

- Астана: КазНУИ, 2010. - 80 с.

141. Жубанов, А. Соловьи столетий / А. Жубанов. - Алма-Ата: Дайк-пресс.

- 2002. - 456 с.

142. Жубанов, А. К. Струны столетий / А. Жубанов. - Алматы: Дайк-Пресс, 2001. - 280 а

143. Жубанова, Г. А. Мир мой - музыка (статьи, очерки, воспоминания); ред. и сост. Д. Мамбетовой. - Алматы: Бшм, 2008. - 336 с.

144. Жубанова, Г. А. Рахмет дорогому аксакалу! / Г. А. Жубанова // Сов. музыка. - 1962. - № 11. - С. 23-45.

145. Жумабекова, Д. Ж. Айман Мусаходжаева: Путь к вершинам мастерства /Д. Ж. Жумабекова. - Астана: КазНАМ, 2008. - 60 с.

146. Жумабекова, Д. Ж. Айман Мусахаджаева и современники: по материалам интервью / Д. Ж. Жумабекова. - Астана: КазНУИ, 2013. - 216 с.

147. Жумабекова, Д. Ж. Выдающиеся исполнители и деятели Казахстана / Д. Ж. Жумабекова. - Астана: ЕНУ, 2005. - 90 с.

148. Жумабекова, Д. Ж. История скрипичного искусства Казахстана /Д.Ж. Жумабекова. - М.: Композитор, 2015. - 320 с.

149. Жумабекова, Д. История смычкового (скрипичного) исполнительского искусства в Казахстане / Д. Жумабекова. - Алматы: РИК, 1995. - 198 с.

150. Жумабекова, Д. Ж. Мастера казахстанского искусства. Айман Мусаходжаева / Д. Ж. Жумабекова. - Астана: КазНУИ, 2010. - 60 с.

151. Жумабекова, Д. Ж. Народно-инструментальные истоки в Скрипичном концерте Е. Рахмадиева / Д.Ж. Жумабекова // На вершине...Композитор Еркегали Рахмадиев: сборник статей, очерков, стихов, эссе на рус. и каз. яз.

- Алматы: ИИа «Айкос», 2000. - С. 112-122.

152. Жумабекова, Д. Ж. Первые профессора кафедры скрипки (к 10-летию основания КазНАМ) / Д. Ж. Жумабекова // Музыкальное образование и

наука: преемственность традиции и перспективы развития: материалы Межд. науч.- практ. конференции, посвященной 10-летию КазНАМ. - Астана: КазНАМ, 2008. - С. 159-164.

153. Жумабекова, Д. Ж. Скрипичное искусство Казахстана в мировом контексте / Д. Ж. Жумабекова // Культура и искусство в стратегии развития Казахстана. Алматы: КазНИИКИ, 1999. - С. 56-60.

154. Жумабекова, Д. Ж. Скрипичный концерт Г. Жубановой / Д. Ж. Жумабекова // Газиза Жубанова и музыка ХХ века: материалы Международной научно-практической конференции. - Алматы: КНК им. Курмангазы, 2008. - С. 35- 38.

155. Жумабекова, Ж. Ж., Жумабекова, У. Ж. Айман Мусаходжаева - глава скрипичной школы Казахстана / Д. Ж. Жумабекова, У. Ж. Жумабекова // Музыкальное искусство: Наука и образование: сборник научных трудов. -Астана: КазНАМ, 2004. - С. 16-39.

156. Жусупова, С. С. Значение музыкального колледжа в системе учреждений культуры / С. С. Жусупова // Культура и искусство в стратегии развития Казахстана. - Алматы: КазНИИКИ, 1999. - С. 152-156.

157. Жусупова, С. С. Педагогическая практика студентов в реализации инновационных методов обучения юных скрипачей / С. С. Жусупова // Музыкальное образование - культура - искусство Казахстана ХХ1 века: сборник статей. - Алматы: КНК им. Курмангазы, 2012. - С. 297-301.

158. Зайцева, Т. А. Творческие уроки М.А. Балакирева. Пианизм, дирижирование, педагогика: Исследовательские очерки / Т. А. Зайцева. -СПб: Композитор, 2012. - 496 с.

159. Заика, А. Навстречу 70-летию образования детской музыкальной школы /А. Заика // Бшм-Инфо: научно-методический вестник. - 2011. - № 4. - С. 52-53.

160. Закржевская, С.А. Освоение многоголосия восточными культурами: (на примере гармонии в творчестве композиторов Узбекистана,

Таджикистана и Туркмении): авторефер. ... д-ра искусствоведения: 17.00.02 / Закржевская Сабина Артуровна. - М., 1989. - 48 с.

161. Затаевич, А. В. 1000 песен казахского народа / А. В. Затаевич. -Алматы: Дайк-Пресс. - 496 с.

162. Затаевич, А. 500 казахских песен и кюев (напевы и инструментальные пьесы) / А. Затаевич. - Алма-Ата: Наркомпрос КазССР. - 1931. - 312 с.

163. Зенкин, К. В. Московская консерватория и традиции академического музыкального образования в России / К. В. Зенкин // Искусство и культура ХХ1 в.: традиции и современность (материалы секции струнных инструментов Межд. науч.-практ.конф. КазНУИ 4-5 ноября 2013 года). -Астана: КазНУИ, 2014. - С. 5-9.

164. Зиадуллина - Галямова, Л. К вопросу об истоках художественной самобытности русской скрипичной школы / Л. Зиадуллина - Галямова. -Музыка. Исполнительство. Образование: межвузовский сборник трудов; сост. А. В. Варламова, З. Г. Павлова; отв.ред. М. М. Берлянчик. - Якутск, 2010. - С. 96-104.

165. Игорь Безродный; сост. М. Тампере-Безродная, К. Паппель, А. М. Меркулов, В. В. Упорин. - М.: Дека-ВС, 2010. - 320 с.

166. Из истории отечественной скрипичной школы. Михаил Михайлович Беляков: статьи, материалы, воспоминания; ред.-сост. Л. Н. Гуревич. - СПб., 2007. - 256 с.

167. Измайлова, Л. В. Еркегали Рахмадиев / Л. В. Измайлова. - Астана: Елорда, 2000. - 192 с.

168. История казахской музыки: учебное пособие в 2 т.; ответ. ред. Т. Джумалиева, А. Темирбекова. - Алматы: Гылым, 2000. - 1 т. - 424 с.

169. История Казахстана. С древнейших времен до наших дней: в 5 т. -Алматы: Атамура, 2000. - Т. 3. - 768 с.

170. История музыки народов СССР (1967-1977) - М.: Композитор, 1996. -Кн. 2. - 360 с.

171. История музыки Средней Азии и Казахстана: учебное пособие; сост. и ред. Т. Е. Соломоновой. - М.: Музыка, 1995. - 360 с.

172. История музыкальных учебных заведений имени Гнесиных; общ. редакция М.Э. Риттих. - М.: Музыка, 1981. - 221 с.

173. Казахская государственная филармония имени Жамбыла к 75-летию основания; сост. М. Утеуов. - Алматы: ВТСОМ, 2010. - 208 с.

174. Казахская музыка в контексте культур; отв. ред. С. Кузембаева. -Алматы: НИЦ «Гылым», 2002 - 204 с.

175. Казахская музыкальная литература: учебник для ДМШ; сост. и общ. ред. С. А. Елеманова. - Астана: ЦНТИ, 2006. - 208 с.

176. Казахский музыкальный фольклор; ред. Б. Г. Ерзакович, Б. Каракулов, З. Коспаков. - Алма-Ата: Наука, 1982. - 264 с.

177. Казахская народная инструментальная музыка; сост. Б. Гизатов. - М.: Музыка, 1988. - 96 с.

178. Казахская национальная консерватория им. Курмангазы; под общ. ред. Ж. Я. Аубакировой. - Алматы: Asu anima, 2004. — 304 c.

179. Казахский национальный университет искусств (книга-альбом); общ. ред. А.К. Мусахаджаевой. - Астана: КазНУИ, 2013. - 295 с.

180. Как учить игре на скрипке в музыкальной школе; сост. М. М. Берлянчик. - М.: Классика-ХХ1, 2006. - 205 с.

181. Калиева, А. Великий вокалист / А. Калиева // Казахстанская правда. -2013. - 19 ноября. - С. 10.

182. Каракулов, Б. И. Симметрия музыкальной системы (о мелодии) / Б. Каракулов. - Алма-Ата: Наука, 1989. - 132 с.

183. Каримов, Т. Н. Исполнительский анализ «Романса» А. Меттуса / Т. Н. Каримов // Музыкальное образование и наука: преемственность традиции и перспективы развития. Материалы Межд. науч.- практ. конференции, посвященной 10-летию КазНАМ. - Астана: КазНАМ, 2008. -С. 172-174.

184. Касимова, З. М. Музыкальная жизнь Астаны как инновационный прорыв в культурном пространстве Казахстана / З. М. Касимова //Астана: от геополитического статуса к культурному разнообразию: очерки. - Алматы: Evo Press, 2014 - С. 405-420.

185. Келдыш, Ю. В. Русская музыка XVIII века / Ю.В. Келдыш. - М., 1965. - 464 с.

186. Кельберг, А. В. Е. Г. Брусиловский / А. В. Кельберг. - М.: Сов. композитор, 1959. - 71 с.

187. Кельберг, А. Евгений Григорьевич Брусиловский. / Евгений Брусиловский. - Алматы: ТОО «Изд-во LEM», 2006. - С. 11-43.

188. Кетегенова, Н. С. Евгений Брусиловский / Н. С. Кетегенова. - Алматы: Онер, 2005. - 160 с.

189. Кетегенова, Н. Казахская музыкальная литература: учебник / Н. Кетегенова. - Алматы: РИК, 1995. - ч. 1. - 120 с.

190. Кетегенова, Н. С. Творческие портреты композиторов Казахстана: очерки / Н.С. Кетегенова. - Алматы: Алатау, 2009. - 560 с.

191. Кешин, К. Хороший наш учитель / К. Кешин // Казахстанская правда. -2013. - 29 ноября. - С. 21.

192. Кирина, К. Ф. Инструментальные концерты Е. Рахмадиева (к проблеме национальной почвенности) / К. Ф. Кирина // На вершине...Композитор Еркегали Рахмадиев. - Алматы, 2000. - С. 180-189.

193. Кирина, К. Куддус Кужамьяров / К. Кирина. -- М.: Сов. композитор, 1980. - 125 с.

194. Кирина, К. Куддус Кужамьяров и уйгурская музыкальная культура / К. Кирина. - Алматы: Казахстан, 1994. - 192 с.

195. Ковлер, Е. Айман Мусаходжаева. Жизнь в темпе аллегро / Е. Ковлер // Сезон. - 2002. - № 5. — С. 15-17.

196. Коган, И. Ахмет Жубанов / И. Коган. - Алма-Ата: Общество «Знание», 1978. - 39 с.

197. Коган, И. Древние истоки музыкальной и смычковой культуры в Казахстане / И. Коган. - Алма-Ата: Общество «Знание», 1978. - 23 с.

198. Коган, И. Из истории скрипичного исполнительства в Казахстане / И. Коган. - Алма-Ата: Общество «Знание», 1978. - 36 с.

199. Коган, И. Из истории становления скрипичного искусства в Казахстане / И. Коган // Музыкознание. Алма-Ата: Общество «Знание», 1975. - Вып. 7. - С. 49- 56.

200. Коган, И. Б. Капан Мусин / И. Б. Коган. - Алма-Ата: Общество «Знание», 1977. - 25 с.

201. Коган, И. Методико-исполнительский анализ скрипичных сочинений композиторов Казахстана / И. Коган. - Алма-Ата: Мектеп, 1982. - 39 с.

202. Коган, И. Музыкально-театральный техникум. (Скрипичные классы) / И. Коган. - Алма-Ата: Общество «Знание», 1977. - 29 с.

203. Коган, И. Б. Сочинения композиторов Казахстана для скрипки / И. Б. Коган. - Алма-Ата: Минвуз Каз. ССР, 1982. - 35 а

204. Коган, Л. Воспоминания и письма. Фотографии; сост. Н. Л. Коган, В. Ю. Григорьев. - М.: Композитор, 2004. - 232 с.

205. Кожамкулова, Б. С. Иосиф Антонович Лесман - выдающийся музыкант и первый заведующий кафедры струнных инструментов Алматинской государственной консерватории / Б. С. Кожамкулова // Актуальные проблемы, опыт и перспективы развития трад. и совр. музыки: мат-лы межд.науч.-практ.конф. - Алматы: КНК им. Курмангазы, 2014. - Т. 2. - С. 36.

206. Кожамкулова, Б. С. Малая форма в казахской скрипичной музыке: методико-исполнительский анализ (машинопись) / Б. С. Кожамкулова. -Алма-Ата, 1973. - Находится в библиотеке КНК им. Курмангазы. - 29 а

207. Кожамкулова, Б. С. Методико-исполнительский анализ скрипичных концертов композиторов Казахстана / Б. С. Кожамкулова. - Алма-Ата: Мин-во высш. и сред. образования КазССР, 1983. - 29 с.

208. Кожамкулова, Б. С. М. И. Фихтенгольц и его интерпретация полифонических произведений И. С. Баха: методические рекомендации; сост. Б. С. Кожамкулова. - Алматы: Дайк-Пресс, 2007. - 52 с.

209. Кожамкулова, Б. С. Работа над сонатами и партитами И. С. Баха в классе народного артиста России профессора М. И. Фихтенгольца: (Методические рекомендации) / Б.С. Кожамкулова. - Алматы: Дайк-Пресс, 2012. - 104 с.

210. Кожамкулова, Б. С. Хрестоматия казахской скрипичной музыки: методические рекомендации / Б. С. Кожамкулова. - Алматы: Дайк-Пресс, 2000. - ч. 1. - С. 48-55.

211. Кожамкулова, Б. С. Хрестоматия казахской скрипичной музыки: методические рекомендации / Б. С. Кожамкулова. - Алматы: Дайк-Пресс, 2000. - ч. 2. - С. 50-55.

212. Кокорева, Л.М. Михаил Плетнев / Л. М. Кокорева. - М.: Композитор, 2005. - 168 с.

213. Композиторы Казахстана: сборник очерков; ред. - сост. М. Ахметова. -Алма-Ата: Жалын, 1978. - Вып. 1. - 148 с.

214. Композиторы Казахстана: сборник очерков; сост. Л. Измайлова. -Алма-Ата: Онер, 1981. - Вып. 2. - 144 с.

215. Композиторы Казахстана: справочник; сост. К. Багысбек. - Алматы: Sansam, 2011. - 216 б.

216. Композиторы и музыковеды Казахстана; сост. В. Новиков. - Алма-Ата: Онер, 1983. - 131 с.

217. Консон, Г. Р. Магистральные тенденции в отечественном послевузовском музыкальном образовании: пути выхода из кризиса / Г. Р. Консон // Материалы IV Международной конференции «Модернизация высшего музыкального образования и реализация принципов Болонского процесса в России, странах СНГ и Европы» 26-28 сентября 2010 г. - СПб., Санкт-Петербургская консерватория, 2011. - С. 4751.

218. Консон, Г. Р. Система скрипичной игры Альберта Маркова в истории и теории исполнительского искусства / Г. Р. Консон // Исполнительское искусство и музыковедение: параллели и взаимодействия: сборник статей по материалам Международной научной конференции 6-9 апреля 2009 года. -М. Человек, 2010. - С. 531-539.

219. Корифей казахской музыки композитор Евгений Брусиловский: сборник статей; ред. сост. Н. С. Кетегенова. - Алматы, 1999. - 163 с.

220. Коркыт ата. Энциклопедический сборник на рус. и каз. яз. - Алматы: Казак энциклопедиясы, 1999. - 800 с.

221. Коспаков, З. Жаяу Муса Байжанов / З. Коспаков. - М.: Сов. композитор, 1977. - 32 с.

222. Котлова, Г. Камерно-инструментальная музыка Казахстана (к вопросу об эволюции жанра) / Г. Котлова //Сборник научно-теоретических статей памяти И. И. Дубовского. - Алма-Ата: АГК им. Курмангазы, 1990. - С. 123137.

223. Котлова, Г. К. Камерно-инструментальное творчество Г. Жубановой /Г. Котлова //Жизнь в искусстве: Композитор Газиза Жубанова. - Алматы: Онер, 2003. - С. 297-303.

224. Котлова, Г. К. Кюй в системе жанров композиторского творчества Казахстана / Г. Котлова. - Алматы: ТОО «Альянс-2», 2004. - 244 с.

225. Котлова, Г. К. Профессор И.И. Дубовский - ученый, исследователь и педагог /Г.К. Котлова //Актуальные проблемы музыкальной науки и музыкального образования. - Алматы: КНК им. Курмангазы, 2005. - С. 140143.

226. Котлова, Г. К. Соната для скрипки и фортепиано К. Мусина в контексте аналогичных сочинений композиторов Казахстана / Г. К. Котлова // Жизнь как подвиг. Композитор Капан Мусин. - Алматы: Жибек жолы, 2002. -С. 101-106.

227. Кремер, Г. Признания миражиста / Г. Кремер. - М.: Новое литературное обозрение, 2013. - 280 с.

228. Куатбаев, К. К., Коган И. Б. Спутник любителя музыки / К.К. Куатбаев, И.Б. Коган. - Алма-Ата: Жазушы, 1973. - 101 с.

229. Кугель, М. Педагогические «опыты» / М. Кугель // Искусство и культура ХХ1 в.: традиции и современность (материалы секции струнных инструментов Межд. науч.-практ.конф. КазНУИ 4-5 ноября 2013 года). -Астана: КазНУИ, 2014. - С. 9-35.

230. Кугель, М. Шедевры инструментальной музыки: в 2 кн. / М. Кугель // Заметки по прочтении (вопросы интерпретации). - Киев, Межд. благотворительный фонд В. Горовица, 2009. - 195 с.

231. Кузбакова, Г.Ж., Утешева, А. Поэма для скрипки с оркестром «Кыпшак жыры» Е. Хусаинова в контексте синтеза европейских и национальных традиций / Г.Ж. Кузбакова, А. Утешева // Вопросы современного музыкознания. - Алматы: LEM, 2012. - С. 106-116.

232. Кузембаева, С. А. Исполнительское искусство Айман Мусаходжаевой - феномен ХХ! века / С.А. Кузембаева // Музыкальное образование и наука: преемственность традиции и перспективы развития: материалы Международной научно-практической конференции, посвященной 10-летию КазНАМ. - Астана: КазНАМ, 2008. - С. 11-14.

233. Кузембаева, С.А. Национальная основа жанра оперы в Казахстане. / С. А. Кузембаева // Казахская музыка в контексте культур. - Алматы: НИЦ «Гылым», 2002 - С. 12-39.

234. Кузембаева, С. А. Национальные художественные традиции и их конвергентность в жанре казахской оперы: монография / С.А. Кузембаева. -Алматы, 2006. - 380 с.

235. Кузембаева, С. Сила вдохновенного таланта / С. Кузембаева // Казахстанская правда. -2000. - 10 февраля. - С. 4.

236. Кузембаева, С. А. Традиционное и современное музыкальное творчество русских Казахстана / С. А. Кузембаева // Музыкальное искусство

народа Казахстана. Научная монография. - Алматы: Evo Press, 2014. - С. 13111.

237. Кузембаева, С. А., Егинбаева, Т. Ж. Лекции по истории казахской музыки / С. А. Кузембаева, Т. Ж. Егинбаева. - Алматы: Таймас, 2005. - 232 с.

238. Кузнецова, Г. В. Образный мир творчества композиторов республик Средней Азии и Казахстана: монография / Г. В. Кузнецова. - М.: Сов. композитор, 1990. - 336 с.

239. Кулиев, Т. Азербайджанская камерно-инструментальная и концертная музыка для смычковых инструментов / Т. Кулиев - Баку: Азернешр, 1971. -126 с.

240. Курманаев, Е. М. Триада концертов Г. Жубановой / Е. М. Курманаев // Газиза Жубанова и музыка ХХ века: материалы Международной научно-практической конференции. - Алматы: КНК им. Курмангазы, 2008. -С. 29- 35.

241. Курмангазы: сборник на рус. и каз. яз.; гл. ред. А. Нысанбаев. -Алматы: Казак энциклопедиясы, 1998. - 554 с.

242. Курпякова, Н. Учительница первая моя / Н. Курпякова // Казахстанская правда. - 2007. - 20 марта. - С. 4.

243. Куус, И. Коллективное музицирование в ДМШ и его значение в музыкальном воспитании учащихся / И. Куус //Вопросы методики начального музыкального образования: сборник статей. - М.: Музыка, 1981.

- С. 91-103.

244. Лагодин, В. Г. Верненская музыкальная школа. Ч. I. (1991-1923 гг.) / В. Г. Лагодин // Вопросы музыкальной педагогики, теории и исполнительства. - Алма-Ата: КазГПУ им. Абая, 1992. - С. 65-71.

245. Лагодин, В. Из любви к прекрасному / В. Лагодин // Вечерний Алматы.

- 2008. - 28 февраля. - С. 7.

246. Лебедев, А. Е. Игра и исполнительская интерпретация (на материале концертов для баяна с оркестром): монография / А. Е. Лебедев. - Саратов: СГК им. Л. В. Собинова, 2010. - 124 с.

247. Леонид Коган: Воспоминания. Письма. Статьи. Интервью. - М.: Сов. Композитор, 1987. - 246 с.

248. Лесман, И. А. Пути развития скрипача: Практ. руководство / И. А. Лесман. - Л.: Тритон, 1934. - 64 с.

249. Лесман, И. А. Очерки по методике обучения игре на скрипке. / И. А. Лесман. - М.: Музгиз, 1964. - 272 с.

250. Либерман, М. Некоторые вопросы развития техники левой руки скрипача / М. Либерман // Как учить игре на скрипке в музыкальной школе. - М.: Классика-ХХ1, 2006. - С. 139-153.

251. Либерман, М., Берлянчик, М. Культура скрипичного тона: Теория и практика / М. Либерман, М. Берлянчик. - М.: Музыка, 2011. - 272 с.

252. Либерман, В., Шульпяков О., Гутников, Б. О вариантности приемов звукоизвлечения в скрипичном исполнительстве / В. Либерман, О. Шульпяков, Б. Гутников // Скрипичное исполнительство и педагогика. -СПб.: Композитор * Санкт-Петербург, 2006. - С. 311-340.

253. Лихт, В. Без альтернативы? / В. Лихт // Сов. музыка. - 1989. - № 2 -С. 4-11.

254. Лобачева, Н. Вариация на казахскую тему. О неосуществленной опере С.С. Прокофьева «Хан Бузай» / Н. Лобачева // Научный вестник Московской консерватории. - 2010. - № 1. - С. 154-167.

255. Мазель, В.Х. Скрипач и его руки. Правая рука / В.Х. Мазель. - Спб.: Композитор * Санкт-Петербург, 2006. - 120 с.

256. Мазель, В.Х. Скрипач и его руки. Левая рука / В.Х. Мазель. - Спб.: Композитор * Санкт-Петербург, 2008. - 157 с.

257. Мазель, Л. А. Строение музыкальных произведений: уч. пособие /Л. А. Мазель. - 3-е изд. -- М.: Музыка, 1986. - 528 с.

258. Майтесян, Т. Д. Русско-франко-бельгийские музыкальные связи на примере взаимодействия скрипичных школ: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 10.00.09 / Майтесян Тигран Дереникович. - 2013 - 26 с.

259. Макпал. Сто песен. Записи Мукана Тулебаева. - Алма-Ата: Жалын, 1979. - 150 с.

260. Мануйлов, М. К новым открытиям / М. Мануйлов // Сов. музыка. -1983. - № 9. - С. 24-28.

261. Маричева, В. Айман Мусаходжаева - «внучка» Давида Ойстраха

/ В. Маричева //Пошла муза на базар. Беседы с деятелями культуры и искусства.

- Алматы: Жибек жолы, 2000. - С. 84-90.

262. Маркиз, Л. И. Давид Ойстрах. Творческий портрет / Л. И. Маркиз. - М.: Музыка, 1977. - 24 с.

263. Маркиз, Л. Смычок в шкафу / Л. Маркиз. - М.: Аграф, 2008. - 496 с.

264. Мартышева, М. Тембровое поле скрипача / М. Мартышева. - СПб.: Композитор* Санкт-Петербург, 2010. - 44 с.

265. Мациевская, В. И. Исполнительское искусство гуцульских скрипачей: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Мациевская Виктория Игоревна. - Санкт-Петербург, 2003. - 252 с.

266. Международный форум композиторов. - Алматы: Дауiр, 2002. — 79 с.

267. Мейрамова, А. Айман Мусаходжаева - воплощенная мечта... / А. Мейрамова //Женщины. - 2000. - ноябрь-декабрь. - С. 6.

268. Менухин, И. Скрипка. Шесть уроков с Иегуди Менухиным / И. Менухин. - М.: НИЦ «Московская консерватория», 2009. - 168 с.

269. Меркулов, А. Каденция солиста в эпоху барокко и венского классицизма / А. Меркулов. - М.: ООО «Дека-ВС», 2014. - 160 с.

270. Миркович, И. Скрипичные концерты Б. Бартока: (История создания. Исполнительский анализ. Проблемы интерпретации): дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Миркович Ино. - М., 1997. - 230 с.

271. Мне повезло в судьбе быть первым .Композитор Куддус Кужамьяров: сборник статей, размышлений и воспоминаний; ред - сост. Р.К. Хасанова -Алматы, ТОО «Курсив», 2003. - 232 с.

272. Молчанов, К. О композиторской молодежи / К. Молчанов // Сов. музыка. 1952. - № 4. - С. 27-31.

273. Мордкович, Л. Изучая педагогическое наследие П. С. Столярского / Л. Мордкович //Вопросы методики начального музыкального образования: сборник статей. - М.: Музыка, 1981. - С. 40-50.

274. Мосиенко, Д. Сергей Прокофьев: как только позволит время, я приступлю к написанию оперы / Д. Мосиенко // Байтерек. - 2015. - № 2. -С. 50-52.

275. Мосиенко, Д. М. Страницы музыкальной летописи Акмолинской губернии / Д. М. Мосиенко // Музыка и время. - 2013. - № 11. - С. 17-20.

276. Московская консерватория в годы Великой Отечественной войны / сост. С. С. Голубенко. -- М.: МГК им. П. И. Чайковского, 2005. - 424 с.

277. Московская консерватория. 1866-1991. Альбом; сост. и ред. Г.А. Прибегина. - М.: Музыка, 1991. - 668 с.

278. Московская консерватория. От истоков до наших дней. 1866-2006. Биографический энциклопедический словарь; науч. конс. Е. Г. Сорокина. -М.: МГК им. П.И. Чайковского, 2007. - 239 с.

279. Мострас, К. Г. Интонация на скрипке: методический очерк. Материалы по вопросу о скрипичной интонации / К. Г. Мострас. - 2-е. изд. - М.: Музгиз, 1962. - 155 с.

280. Мукан Тулебаев. Альбом-книга (к 100-летию); сост. Н. Кетегенова. -Алматы: Таймас, 2013. - 176 с.

281. Музыкальное исполнительство и педагогика: История и современность: сборник статей; сост. Т. Гайдамович. - М.: Музыка, 1991. -240 с.

282. Мусагулова, Г. Ж. Страницы творчества молодых композиторов Астаны: А. Абдинуров, Д. Останькович / Г. Ж. Мусагулова // Астана: от геополитического статуса к культурному разнообразию. Очерки. - Алматы: Evo Press, 2014 - С. 389-405.

283. Мусагулова, Г. Ж. Творчество Бакира Баяхунова в контексте дунганской музыкальной культуры / Г. Ж. Мусагулова // Мукан Тулебаев и современная музыкальная культура: мат-лы междунар. науч.-практ. конф., посвященной 100-летию со дня рождения М. Тулебаева / под общ. ред. Ж. Аубакировой, Л. Калиакбаровой. - С. 176-185.

284. Мусагулова, Г. Ж. Фольклорная и профессиональная музыка корейцев Казахстана / Г. Ж. Мусагулова //Музыкальное искусство народа Казахстана: научная монография. - Алматы: Evo Press, 2014. - С.165-203.

285. Мусаходжаева, С. К. А. К. Жубанов и основатели скрипичной школы Казахстана (В. С. Хесс) / С. К. Мусаходжаева // Ахмет Жубанов и искусствоведение Казахстана: материалы Республиканской науч.-практ.-конференции. - Алматы: ИЛИ им. М. О. Ауэзова, 2006. - С. 132-139.

286. Мустафина, М. Казахской государственной филармонии им. Жамбыла — 75 // Литер. - 2011. - 16 марта. - С. 6.

287. Мухамбетова, А. И. Казахский кюй (очерки истории, теории, эстетики) / А. И. Мухамбетова. - Алматы: Дайк-Пресс, 2002. - 208 с.

288. Мухамбетова, А. И. Казахский кюй как синкретический жанр (типы программности) / А. И. Мухамбетова. - Алма-Ата: Гылым, 1991. - 40 с.

289. Мухитова, А. К. Фольклор в казахской фортепианной музыке / А. К. Мухитова // Духовное наследие и современная культура: текстология, освоение и изучение. - Алматы: ЖШС «Мария», 2006. - С. 472-476.

290. Мухитова, А. К. Фортепианное искуство Казахстана второй половины ХХ века: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Мухитова Алуаш Кубышевна. - Алматы, 2009. - 27 с.

291. Мухитова, А. К. Фортепианное исполнительство в Казахстане (вторая половина ХХ века) / А. К. Мухитова // Музыка Казахстана: произведение и исполнитель: сборник научных статей. - Алматы: КазНИИКИ, 2000. -С. 46- 56.

292. Мягких, О. Пусть дольше музыка звучит. / О. Мягких // Индустриальная Караганда. - 2008. - 2 декабря. - С. 2.

293. На вершине.Еркегали Рахмадиев: сборник статей, очерков, стихов, эссе. - Алматы: ИИа «Айкос», 2000. - 420 с.

294. Нестеров, С. И. Пути развития сонаты для скрипки соло в контексте стилевых, жанровых, жанровых и исполнительских исканий музыки ХХ века: дис. .канд. искусствоведения: 17.00.02 / Нестеров Сергей Игоревич. -Ростов-на- Дону. - 2009. - 227 с.

295. Никита, Т. Украинская Рапсодия для выдающейся казахстанской скрипачки, или несколько открытий в зале Казахской государственной филармонии имени Жамбыла / Т. Никита // КагтАэгш. - 2013. - 13 октября. - С. 5.

296. Никифорова, Л. Неизвестные страницы забытого прошлого: С. Коргуев, Э. Крюгер, М. Гамовецкая / Л. Никифорова. - СПб.: Издательство Политехнического университета, 2005. - 44 с.

297. Нусупова, А. С. Вдохновленный созидательным творчеством (композитор Серик Еркимбеков) / А. С. Нусупова // Родному вузу - наш талант (выпускники - композиторы). - Алматы: Онер, 2005. - С. 274-286.

298. Нусупова, А. С. Жанр фортепианного концерта в творчестве композиторов Казахстана: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Нусупова Айзада Сайфуллаевна. - Алматы, 2008. - 25 с.

299. Нусупова, А. С. Исторические предпосылки возникновения жанра концерта в творчестве композиторов Казахстана / А. С. Нусупова //Актуальные проблемы музыкальной науки и музыкального образования. -Алматы: КНК им. Курмангазы, 2005. - С. 458-461.

300. Нусупова, А. С. Творческие связи С. Рахманинова и А. Затаевича / А.С. Нусупова // Духовное наследие и современная культура: текстология, освоение и изучение. - Алматы: ЖШС «Мария», 2006. - С. 482-487.

301. Ойстрах, Д. Воспоминания. Статьи; сост. В. Григорьев. - М.: Музыка, 2008. - 208 с.

302. Омарова, А. Поэтика казахского айтыса / А. Омарова // Сборник материалов и статей памяти доктора искусствоведения В. П. Дерновой. — Алма-Ата: АГК им. Курмангазы, 1992. - С. 195-209.

303. Омарова, Г. Кобызовая традиция. Вопросы изучения казахской традиционной музыки: монография / Омарова Г. - Алматы, ТОО «378», 2009. - 520 с.

304. Омарова, Г. Место казахского кыл-кобыза и древних струнно-смычковых инструментов в «Систематике» Э. Хорнбостеля и К. Закса / Г. Омарова // Музыка тюрского мира: материалы Первого международного симпозиума. - Алматы: Дайк-Пресс, 2009. - С. 148-156.

305. Орленин, В. Н. Фонетика пения и особенности методики обучения современных казахских оперно-концертных певцов: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Орленин Виталий Николаевич. - Л., 1980. -26 с.

306. Очерки о композиторах Казахстана; сост. А. С. Нусупова. - Алматы: «Алматы-Болашак», 2013. - 608 с.

307. Очерки по истории казахской советской музыки. - Алма-Ата: Художественная литература, 1962. - 307 с.

308. Патрушева, Н. М. Методические рекомендации к исполнению сонаты для скрипки и фортепиано К. Кужамьярова / Н.М. Патрушева. - Алма-Ата: Научно-методический кабинет, 1985. - 25 с.

309. Переверзев, Н. К. Исполнительская интонация / Н. К. Переверзев. - М.: Музыка, 1989. - 208 с.

310. Прейсман, Э. М. Камерный оркестр как явление в музыкальной культуре

XVII - ХХ веков: автореф. дис. ... д-ра искусствоведения: 17.00.02 / Прейсман Эмиль Моисеевич. - Новосибирск, 2003. - 52 с.

311. Пылаева, Т. Фортепианные миниатюры композиторов Казахстана (70-е гг.). Исполнительские задачи / Т. Пылаева //Фортепианная музыка Казахстана. - Алма-Ата: Онер, 1987. - С. 99-107.

312. Раабен, Л. Н. Жизнь замечательных скрипачей / Л. Н. Раабен. - М.; Л.: Музыка, 1967. - 262 с.

313. Раабен, Л. Н. Жизнь замечательных скрипачей и виолончелистов / Л. Н. Раабен. - М.; Л.: Музыка, 1969. - 312 с.

314. Раабен, Л. Камерная инструментальная музыка первой половины XX века. Страны Европы и Америки: Исследование / Л. Раабен. - Л.: Сов. композитор, 1986. - 200 с.

315. Раабен, Л. Романтический талант / Л. Раабен // Рассказы о музыке и музыкантах. Популярные очерки. Л.—М.: Сов. Композитор, 1977. - С. 238252.

316. Раабен, Л. Н. Советский инструментальный концерт / Л. Н. Раабен. - Л.: Музыка, 1967. - 307 с.

317. Раабен, Л. Н. Советский инструментальный концерт. 1968-1975 / Л. Н. Раабен. - Л.: Музыка. 1976. - 80 с.

318. Раабен, Л. Il prete rosso. // Рассказы о музыке и музыкантах. Популярные очерки. Л.—М.: Сов. Композитор, 1977. - С.4-21.

319. Раабен, Л., Шульпяков, О. Михаил Вайман - исполнитель и педагог: исследовательские очерки / Л. Раабен, О. Шульпяков. - Л.: Сов. композитор, 1984. - 96 с.

320. Рабей, В. О. Л.М. Цейтлин и его уроки (воспоминания военных лет) / В. О. Рабей // Профессора исполнительских классов Московской консерватории. М.: МГК им. П.И. Чайковского, 2007. - Вып. 3. - С. 75-86.

321. Рабей, В. О. Московская скрипичная школа в период становления (1866-1920) / В. О. Рабей // Творчество, концепции, школы: деятельность

профессоров Московской консерватории (от истоков до наших дней): сборник статей по материалам теоретический сессий. - М.: МГК им. П.И. Чайковского, 2008. - С. 113-126.

322. Рабей, В.О. «Пять мелодий» для скрипки и фортепиано / В. О. Рабей //Звучащая жизнь музыкальной классики ХХ века: по материалам науч. -практ.конференции. - М, 2006. - С. 189-203.

323. Рабей, В. О. Скрипичное творчество Г.Ф. Телемана: История, стиль, проблемы интерпретации: автореф. дис. ... д-ра искусствоведения: 17.00.02 / Рабей Владимир Осипович. - М.,1995 . - 68 с.

324. Рабей, В. О. Сонаты и партиты И. С. Баха для скрипки соло / В.О. Рабей. - М.: Классика - ХХ1, 2003. - 172 с.

325. Разиева, Н.Т. Уйгурские мукамы / Н. Т. Разиева. - Алма-Ата: Гылым, 1991. - 126 с.

326. Рауандина, Ш. З. Фатима Балгаева Народная артистка Республики Казахстан, профессор. Исполнительское мастерство и педагогическая деятельность / Ш. З. Рауандина. - Алматы, 2001. - 32 с.

327. Рева, В. В. Предклассическое скрипичное искусство Австрии: (XVII-начало XVIII веков): автореф. дис. ...канд. искусствоведения: 17.00.02 / Рева Владимир Васильевич. - Л., 1991. - 23 с.

328. Родному вузу — наш талант (выпускники-композиторы) / сост.-ред. Н.С. Кетегенова. - Алматы, Онер, 2005. - 496 с.

329. Ромащук, И. М. Творчество современных и отечественных композиторов: традиционное и новое / И. М. Ромащук // Актуальные проблемы культуры, искусства и художественного образования: сборник науч. трудов ОГИИ; гл. ред. Б. П Хавторин. - Оренбургг: Изд-во ГОУ ВПО «ОГИИ им. Л. и М. Ростроповичей», 2011. - Вып. 10. - С. 36-42.

330. Рсалдин, Ж. Ж. Служение идеалу / Ж. Ж. Рсалдин // Композиторы Казахстана - Алма-Ата: Жалын, 1978. - Вып. 1. - С. 6-22.

331. Руденко, В. Инструментальные обработки в учебно-педагогическом репертуаре / В. Руденко // Вопросы музыкальной педагогики. - М.: 1980. -Вып. 2. - С.118-136.

332. Руденко, В. И. Концертная скрипичная транскрипция ХХ века и проблемы интерпретации. // Музыкальное исполнительство: сборник статей.- М.: Музыка, 1979. - Вып.10. - С. 22-56.

333. Руденко, В. И. О «Полном собрании записей» Л.Б. Когана / В. И. Руденко /Творчество, концепции, школы: деятельность профессоров Московской консерватории (от истоков до наших дней): сборник статей по материалам теоретический сессий. - М.: МГК им. П.И. Чайковского, 2008. -С. 215-221.

334. Сагимбаев, Н. Вопросы интерпретации альтовых концертов Тимура Тлеухана / Н. Сагимбаев //Традиционное и современное искусство Казахстана и Центральной Азии. Мат-лы межд. науч.-практ. конф.- Алматы: Уш киян, 2004. - С. 276-280.

335. Сагимбаев, Н. Из истории альтового класса в Казахстане / Н. Сагимбаев // Музыка Казахстана: произведение и исполнитель: сборник научных статей - Алматы: КазНИИКИ, 2000. - С. 56-67.

336. Самаркин, А. В. В духе времени и традиций (с почтением и любовью к творчеству Газизы Жубановой) / А. В. Самаркин // Газиза Жубанова и музыка ХХ века: мат-лы междунар.науч.-практ. конф. - Алматы, 2008. - С. 11-16.

337. Санбаев, С. Элегия / С. Санбаев // Крылатая муза Мукана. Памяти великого композитора. - Алматы: Онер, 2003. - С. 15-35.

338. Сарыбаев, Б. Ш. Казахские музыкальные инструменты / Б. Ш. Сарыбаев. - Алма-Ата: Жалын, 1978. - 176 с.

339. Сарыбаев, Б. Ш. Казахские музыкальные инструменты: альбом. / Б. Ш. Сарыбаев.- Алма-Ата: Жалын, 1978. - 136 с.

340. Сарыбаев, Б. Из страниц прошлого / Б. Сарыбаев // Музыкознание. -Алма-Ата: М-во высш. и сред. спец. образования Каз.ССР, 1967. - Вып. 3. -С. 5-20.

341. Сафонова, Е. Л. Вопросы эстетики скрипичной игры в музыкально-критическом и литературном наследии Д. Ф. Ойстраха и Л. Б. Когана. /Е.Л. Сафонова // Профессора исполнительских классов Московской консерватории. М.: НИЦ «Московская консерватория», 2008. - Вып.4. -С. 123-140.

342. Сафонова, Е. Л. Музыкальный язык скрипки и специфика его воздействия на слушателя / Е. Л. Сафонова // Язык искусства и науки: сборник материалов 15 конф. из цикла «Григорьевские чтения». - М.: Изд- во Московского гуманитарного университета, 2013. - С. 160-166.

343. Сафонова, Е. Л. Скрипичная школа Московской консерватории от истоков до 80-х годов ХХ века / Е. Л. Сафонова. - М.: МГК, 2012. — 388 с.

344. Сафонова, Е. Л. Традиции интерпретации / Е. Л. Сафонова // Скрипичная школа Московской консерватории: творческие традиции. Исследование. М., 2002. - С. 83-118.

345. Сац, Н. Новеллы моей жизни / Н. Сац. - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Искусство, 1984. - 263 с.

346. Свиридова, С. В. Музыкально-критические воззрения Еркегали Рахмадиева / С. В. Свиридова //Б. Г. Ерзакович - исследователь музыки: Мат-лы межд.науч.-практ.конф., посвященной 100 летию со дня рождения на рус. и каз. яз. - Алматы: Unique service, 2008. - С. 269-274.

347. Седов, В. К. Об особенностях языка нотной записи Баха и Моцарта / В. К. Седов //Язык искусства и науки: сборник материалов 15 конф. из цикла «Григорьевские чтения». - М.: Изд-во Моск. Гуманит. Ун-та, 2013. -С. 123-136.

348. Седов, П. В. Искусство Яши Хейфеца в контексте музыкально-исполнительской культуры XX века: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Седов Павел Викторович. - 2001.- 200 с.

349. Семенов, Л. Таланты земли Карагандинской / Л. Семенов. -Индустриальная Караганда. - 1972. - 12 января. - С. 4.

350. Семенцов-Огиевский, К. М. Искусство скрипичных смен / К. М. Семенцов-Огиевский. - М.: Наука, 1996. - 92 с.

351. Сергей Слонимский - собеседник; ред-сост. Е.Б. Долинская. - М.: МГИМ им. Шнитке, 2014 - 204 с.

352. Скурко, Е. Р. Башкирская академическая музыка: пути становления: дис. ... д-ра искусствоведения: 17.00.02 / Скурко Евгения Романовна. - М., 2004. - 472 с.

353. Скурко, Е. Р. Башкирская академическая музыка: Традиции и современность: научное издание / Е. Р. Скурко. - Уфа: Гилем, 2005. - 320 с.

354. Славный сын песенного края. Композитор Мукан Тулебаев; сост. Н.С. Кетегенова. - Алматы, 1999. - 231 с.

355. Слово о Давиде Ойстрахе; ред.-сост. Е.Л. Сафонова. - М.: МГК им. П. И. Чайковского, 2009. - 104 с.

356. Слонимский, C. Третий авангард и пути музыки / С. Слонимский // Играем сначала. - 2014. - № 9 (124), сентябрь. - С. 2.

357. С любовью к музыке: сборник научно-методических материалов; под ред. Бережной Е. Б. - Павлодар: Brand Print, 2012. - 142 с.

358. Соболев, А. Ю. Дирижерское искусство Михаила Плетнева в контексте его интерпретаций русской симфонической музыки: автореф. дис. .канд. искусствоведения: 17.00.02 / Соболев Алексей Юрьевич - М., 2014. - 32 с.

359. Союз композиторов Казахстана. Справочник; ред.-сост. А.С. Кетегенова. - Алма-Ата: Казахстан, 1968. - 124 с.

360. Стеценко, В. Принцип движения как основа формирования игровых навыков скрипача / В. Стеценко // Вопросы музыкальной педагогики: сборник статей. - М.: Музыка, 1980. - Вып. 2. - С. 60-68.

361. Тагиев, М.Ю., Парсегов, А.С. Проблемы мышечных ощущений при обучении игре на скрипке / М.Ю. Тагиев, А.С. Парсегов. - Баку: Ишыг, 1978. - 99 с.

362. Аль-Тарази, Озифа Жатканбайкызы. Айман Мусаходжаева - артист мира / О. Ж. Аль-Тарази. - Алматы: Комплекс, 2000. - 190 с.

363. Аль-Тарази, Озифа Жатканбайкызы. Марат Бисенгалиев /О. Ж. Аль-Тарази. - Алматы: Нурлы Алем, 2002. - 192 с.

364. Тараканов, М. Симфония и инструментальный концерт в русской советской музыке (60-70-е годы). Пути развития: очерки / М. Тараканов. -М.: Сов. композитор, 1988. — 271 с.

365. Тебенихин, В. Пути развития фортепианного исполнительства в Казахстане / В. Тебенихин //Фортепианная музыка Казахстана. - Алма-Ата: Онер, 1987. - С. 7-12.

366. Темирбекова, А. З. Алмазная россыпь: (музыкально-критические очерки, статьи) / А.З. Темирбекова. - Алма-Ата: Онер, 1979. - 168 с.

367. Темирбекова, А. З. Казахские народные песни / А. З. Темирбекова. -Алма-Ата: Жазушы, 1975. - 136 с.

368. Тифтикиди, Н. Ф. Закономерности ритма домбровой музыки казахского народа / Н.Ф. Тифтикиди //Искусство и иностранные языки. -Алма-Ата: М-во высш. и сред, спец.образования КазССР, 1966. - С. 53-72.

369. Тифтикиди, Н. Ф. Устремленный вперед / Н. Ф. Тифтикиди // Сов. Музыка. - 1962. - № 5. - С. 35-39.

370. Толганбаев, А. Исповедь судьбы жестокой / А. Толганбаев. - Алматы: Казахстан, 1993. - 112 с.

371. Трембовельский, Е. Теоретические проблемы национального симфонизма. Алматинские симфонии Евгения Брусиловского / Е. Трембовельский. - М.: Композитор, 2008. - 212 с.

372. Третьяченко, В. Ф. Музыкальный текст и его роль в формировании основ скрипичного исполнительства: автореф. дис. ... д-ра искусствоведения: 17.00.02 / Третьяченко Владимир Федорович. - 2011. -51 с.

373. Тхань, Буй Конг. Культура выразительной игры на скрипке и множественность смысла речевого интонирования: монография / Буй Конг Тхань. - М., Магнитогорск: МаГК, 2004. - 192 с.

374. Узбеков, Т. М. Воспоминания о Газизе Жубановой / Т. М. Узбеков //Б.Г. Ерзакович - исследователь музыки: Мат-лы межд.науч.-практ. конф., посвященной 100 летию со дня рождения на рус. и каз.яз.- Алматы: Unique service, 2008. - С. 254-269.

375. Узких, Л. Национальные истоки динамических процессов в концерте для скрипки с оркестром Г. Жубановой / Л. Узких // Вопросы истории и теории музыки Казахстана: сборник статей. - Алма-Ата: Онер, 1984. - С.165-179.

376. Узких, Л. Н. О симфонизме циклических произведений Г. Жубановой: дис. ...канд. искусствоведения: 17.00.02 / Узких Людмила Николаевна. -Алма-Ата, 1979. - 174 с.

377. Утегалиева, С. И. Звуковой мир музыки тюркских народов: теория, история, практика (на материале инструментальных традиций Центральной Азии) / С. И. Утегалиева. - М.: Композитор, 2013. - 528 с.

378. Утегалиева, С. И. Кюй в камерно-инструментальном звучании / С. И. Утегалиева // Газиза Жубанова и музыка ХХ века: материалы Международной научно-практической конференции. - Алматы 2008. - С. 1922.

379. Утегалиева, С. О специфике взаимосвязи слухового и визуального начал у музыкантов-инструменталистов бесписьменной традиции / С. Утегалиева // Народные музыкальные инструменты и инструментальная