Развитие голосов расширенного диапазона в процессе профессиональной подготовки вокалистов тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 13.00.02, кандидат наук Куфтырева, Елена Львовна

• Куфтырева, Елена Львовна
• кандидат наук
• 2013

Оглавление диссертации кандидат наук Куфтырева, Елена Львовна

ОГЛАВЛЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

Глава 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ПРЕДПОСЫЛКИ РАЗВИТИЯ

ГОЛОСОВ РАСШИРЕННОГО ДИАПАЗОНА

1.1. Проблема голосов расширенного диапазона в теории и практике мирового музыкального искусства

1.2. Современная трактовка голосов расширенного диапазона

1.3. Педагогические условия работы с вокалистами, обладающими голосами расширенного диапазона

ВЫВОДЫ ПО ПЕРВОЙ ГЛАВЕ

Глава 2. ОПЫТНО-ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ

ПРОБЛЕМЫ РАЗВИТИЯ ГОЛОСОВ РАСШИРЕННОГО

ДИАПАЗОНА В ПРОЦЕССЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ

ПОДГОТОВКИ ВОКАЛИСТОВ

2.1. Методы развития голосов расширенного диапазона в процессе профессиональной подготовки вокалистов

2.2. Ход, этапы и результаты опытно-экспериментальной работы по развитию голосов расширенного диапазона в процессе профессиональной подготовки вокалистов

ВЫВОДЫ ПО ВТОРОЙ ГЛАВЕ

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

ПРИЛОЖЕНИЕ 1

ПРИЛОЖЕНИЕ 2

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Развитие голосов расширенного диапазона в процессе профессиональной подготовки вокалистов»

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность исследования. Важнейшей задачей современной профессиональной подготовки вокалистов является максимальное развитие певческих навыков для реализации творческих возможностей в различных сферах культуры, образования и искусства. В теории и практике вокального образования особое значение приобретает проблема диагностики типа голоса, поскольку развитие голосовых данных и формирование вокально-технических навыков вследствие ошибочного определения может привести к вокальной деградации и в дальнейшем к профессиональной непригодности.

Известно, что на протяжении XIX-XX веков было немало исполнителей, которые оставили яркий след в истории мирового музыкального искусства и обладали уникальными вокальными данными, позволявшими исполнять оперные партии, предназначенные для различных типов женских голосов (контральто, меццо-сопрано, драматического, лирического и даже колоратурного сопрано): М.Малибран (1808-1836), П.Виардо (1821-1910), К.Ферни-Джиральдони (18411923), Дж.Паста (1797-1865), Дж.Гризи (1811-1869), Р.Понсель (1897-1981), Л.Генчер (1924-2008), М.Каллас (1923-1977), Дж.Сазерленд (1926-2010), Ф.Литвин (1861-1936), Е.С.Уранова-Сандунова (1772-1826), Е.А.Массини (18381912), Н.С.Ермоленко-Южина (1881-1937) и другие. Описание подобных голосов часто встречается в литературе по истории вокального искусства и вокальной педагогики, а также в справочных изданиях о русских и зарубежных вокалистах (М.С.Агин, Л.Б.Дмитриев, Ю.Кестинг, Дж.Лаури-Вольпи, С.Ю.Левик, В.П.Морозов, И.К.Назаренко, А.М.Пружанский, В.В.Тимохин, Е.С.Цодоков, Р.Юссон и другие). Но в то же время в научных и методических трудах нет однозначного подхода к голосам такого типа: встречаются определения «сопрано - меццо-сопрано», «голос расширенного диапазона», «голос смешанного типа», soprano sfogato (сопрано свободное), soprano assoluto (сопрано абсолютное) и другие. В данном исследовании мы используем понятие «голос расширенного диапазона».

Голоса расширенного диапазона (рабочий диапазон в две с половиной - три октавы) отличаются сочетанием яркости и насыщенности звучания грудного регистра, темной окраской тембра, типичных для меццо-сопрано и контральто; легкостью звучания верхнего участка диапазона и способностью к технике беглости, характерных для колоратурного сопрано, что в совокупности является ярким выразительным средством для воплощения музыкально-драматического образа и позволяет исполнять обширный репертуар для разных типов женских голосов (меццо-сопрано, драматическое, лирическое и колоратурное сопрано).

Вокально-технические характеристики, тесситурные и тембральные особенности голосов расширенного диапазона нашли отражение в вокальных оперных партиях итальянских композиторов В.Беллини и Г.Доницетти, написанных для конкретных исполнительниц. В современном музыкальном театре оперные партии, написанные для голосов расширенного диапазона, часто исполняются высокими сопрано, голосовые возможности которых позволяют преодолеть тесситурные и технические трудности. Однако высоким сопрано не хватает драматической составляющей при исполнении подобных партий в силу их тембральных особенностей. В результате музыкально-драматический образ, созданный с помощью вокально-технических средств высоких голосов, не получает полного воплощения, о чем неоднократно указывалось в трудах по музыкальной критике и музыковедению.

Сегодня проблема развития голосов расширенного диапазона является малоизученной, поскольку существование данного типа голоса относят к области истории вокального искусства. Отсутствуют критерии для классификации подобных голосов, не разработаны методические рекомендации, которые педагоги могли бы использовать в практической работе с голосами расширенного диапазона. В практике вокального образования подобные голоса встречаются, но в связи с отсутствием разработанной методики обучения, учитывающей сложную структуру (наличие четырех регистров) голосов расширенного диапазона, данный тип голосов часто не получает полного развития своих вокально-технических возможностей.

В связи с сочетанием качеств, характерных для разных типов женских голосов, голоса расширенного диапазона часто определяют как какой-либо другой тип певческого голоса (меццо-сопрано, драматическое сопрано, лирическое сопрано, колоратурное сопрано). В процессе обучения это может привести к фальшивому интонированию верхнего участка диапазона голоса, к несглаженности регистров (резкие переходы из грудного в средний регистр и потеря звучности на переходных нотах) и неровности звучания, к потере верхнего участка диапазона голоса, и как следствие - невозможности профессиональной певческой деятельности. Нередко смена режима звучания (меццо-сопрано -сопрано - колоратурное сопрано) у некоторых обучающихся происходит в течение учебного процесса несколько раз, а возникновение голосовых проблем вынуждает менять вокальных педагогов. В результате неизбежно происходит стирание прежних и формирование новых вокальных навыков, а также подготовка другого вокального репертуара. Все это затягивает процесс обучения и затрудняет формирование качественного певческого звукообразования.

Все сказанное позволило выявить в содержании профессиональной подготовки вокалистов противоречия, а именно:

-между практикой классического вокального исполнительства и отсутствием классификационных характеристик голосов расширенного диапазона в научно-исследовательской литературе;

-между вокально-техническими особенностями (большой диапазон, плотность тембрального звучания, насыщенность нижнего регистра, высокая тесситура, колоратурная беглость) женских оперных партий итальянских композиторов первой половины XIX века (Г.Спонтини, Дж.Россини, В.Беллини, Г.Доницетти) и вокально-техническими возможностями певческих голосов, исполняющих в современном музыкальном театре главные женские партии в операх указанных композиторов;

-между накопленным педагогическим опытом в области вокального образования и отсутствием методических рекомендаций, связанных с развитием голосов расширенного диапазона и учитывающих их специфику.

Указанные противоречия определили проблему диссертационного исследования, которая заключается в том, чтобы выявить теоретические предпосылки развития голосов расширенного диапазона на основе анализа классификационных данных голосов этого типа и историко-культурных факторов, обусловивших их распространение в оперном театре в прошедшие периоды, и определить педагогические условия, специальные методы и приемы, способствующие развитию данного певческого голоса.

Проблема исследования обусловила выбор темы: «Развитие голосов расширенного диапазона в процессе профессиональной подготовки вокалистов».

Цель исследования - теоретически обосновать' и проверить в опытно-экспериментальной работе педагогические условия и методы развития голосов расширенного диапазона в процессе профессиональной подготовки взрослых вокалистов.

Объект исследования - профессиональная подготовка вокалистов в музыкальных учебных заведениях.

Предмет исследования - процесс развития голосов расширенного диапазона в условиях профессиональной подготовки вокалистов.

В основу диссертационного исследования положена гипотеза, согласно которой развитие голосов расширенного диапазона в процессе профессиональной подготовки вокалистов будет эффективным, если:

-проанализировать феномен голосов расширенного диапазона в теории и практике отечественной и зарубежной вокальной педагогики и мирового музыкального искусства;

-определить характерные свойства голосов расширенного диапазона и основные критерии их классификации;

-выявить педагогические условия работы с вокалистами, обладающими голосами расширенного диапазона, учитывающие сложную регистровую структуру данного типа голосов и способствующие их развитию;

-разработать и применить в процессе обучения специальные методы развития голосов расширенного диапазона, направленные на выявление

уникальных вокальных возможностей этих голосов и формирование вокально-технических навыков и учитывающие физиологические особенности строения певческого аппарата.

На основании цели, объекта, предмета и гипотезы исследования были сформулированы следующие задачи:

1. Проанализировать проблему голосов расширенного диапазона в теории и практике мирового музыкального искусства: изучить теоретические предпосылки, которые обусловили широкое распространение голосов расширенного диапазона в период расцвета оперного искусства.

2. Изучить современную трактовку голосов расширенного диапазона на основе анализа теории, методики и практики работы с голосами данного типа.

3. Определить основные критерии классификации голосов расширенного диапазона, вытекающие из анализа характерных особенностей данного типа голосов.

4. Определить педагогические условия работы с вокалистами, обладающими голосами расширенного диапазона, и разработать специальные методы развития голосов данного типа в процессе профессиональной вокальной подготовки.

5. Провести опытно-экспериментальное исследование по апробации специальных методов развития голосов расширенного диапазона и показать их значимость в процессе профессиональной подготовки вокалистов, обладающих данным типом голосов.

Теоретико-методологическую основу исследования составляют: работы по методологии, теории и методике музыкального образования (Э.Б. Абдуллин, Ю.Б. Алиев, O.A. Апраксина, М.Б.Зацепина, И.Н.Немыкина, Л.А.Рапацкая и другие), работы по истории музыкального искусства (М.С.Друскин, Ю.В. Келдыш, В.Д. Конен, Б.В. Левик, Т.Н. Ливанова, К.К. Розеншильд и другие), работы по истории и теории вокальной педагогики (М.С. Агин, Д.Л. Аспелунд, В.А. Багадуров, Г. Ниссен-Саломан, М.А. Дейша-Сионицкая, Фр. Ламперти, Дж. Лаури-Вольпи, М.Гарсиа, И.К. Назаренко, И.П. Прянишников, С.М. Сонки, Л.К.

Ярославцева и другие), исследования в области теории вокального искусства (A.M. Вербов, Л.Б. Дмитриев, В.П. Морозов, Г.П.Стулова, Е.П. Чернозатонская, С.П. Юдин, Р. Юссон, В.И. Юшманов и другие).

Для решения поставленных задач был применен комплекс теоретических и эмпирических методов исследования: теоретический анализ научной литературы по теории и истории музыкального и вокального искусства, справочной, вокально-педагогической и методической литературы; сравнение, систематизация, классификация и синтез теоретических позиций, взглядов, оценок; изучение, анализ и обобщение практического педагогического опыта в области обучения академическому вокалу; целенаправленное педагогическое наблюдение, педагогическое собеседование, педагогический эксперимент и обобщение полученных данных, анализ экспериментальных показателей.

Опытно-экспериментальной базой исследования явились: Студия классического вокала «Арион» (ГБУК «ДК «Стимул»), Народный театр «Оперетта на Таганке» (ГБУК «ДК «Стимул»), дополнительное профессиональное образование по программе «Академический вокал» МГГУ им. М.А.Шолохова.

Апробация теоретических положений, разработанных в диссертации осуществлялась в процессе работы автора в Студии классического вокала «Арион» (ГБУК «ДК «Стимул»), Народном театре «Оперетта на Таганке» (ГБУК «ДК «Стимул»), а также в течение срока обучения автора в аспирантуре на кафедре Культурологии и методологии музыкального образования в условиях учебного процесса дополнительного профессионального образования на факультете Культуры и музыкального искусства МГГУ им. М.А.Шолохова.

Основные этапы исследования. Настоящее исследование проводилось в три этапа с 2005 по 2013 год.

Первый этап исследования (2005 - 2009 гг.) - накопление опыта вокальной исполнительской и педагогической деятельности, изучение и анализ историко-теоретической и вокально-педагогической литературы по проблеме исследования, а также анализ и обобщение педагогического опыта работы с голосами

расширенного диапазона; проводились беседы с педагогами и обучающимися, обладающими голосами данного типа, и осуществлялось наблюдение за развитием певческих навыков этих обучающихся.

Второй этап исследования (2010 - 2011 гг.) - продолжение теоретико-методологической стадии (работа с научной литературой, изучение и систематизации научно-методических материалов), определение педагогических условий работы с вокалистами, обладающими вокальными данными голосов расширенного диапазона, разработка комплекса методов развития данного типа голосов.

Третий этап исследования (2011 - 2013 гг.) - апробации педагогических условий и выявленных специальных методов развития голосов расширенного диапазона в рамках обучающего эксперимента. На данном этапе проанализированы и обобщены результаты практической работы, уточнены теоретические положения и сформулированы основные выводы.

Научная новизна исследования заключается в следующем:

1 .Исследован феномен голосов расширенного диапазона в мировом музыкальном искусстве Х1Х-ХХ веков и выявлены теоретические предпосылки развития голосов данного типа.

2.Проанализированы классификационные характеристики голосов расширенного диапазона на основе выявления вокально-технических возможностей и специфических признаков, что позволило выделить их в отдельную категорию женских голосов.

3.Определены педагогические условия развития голосов расширенного диапазона взрослых обучающихся в процессе профессиональной подготовки, а именно:

-определение голосов расширенного диапазона на начальном этапе обучения;

-опора на специальный вокальный репертуар, включающий параллельное изучение вокальных произведений, написанных для разных типов женских голосов;

-поэтапное построение учебного процесса, вытекающее из специфики постепенного формирования тембрального звучания (от низкого типа звучания к более высокому).

Теоретическая значимость исследования заключается в следующем: -внесен вклад в теорию и методику преподавания академического вокала: комплексно изучена проблема голосов расширенного диапазона (проанализированы и обобщены материалы, содержащие сведения по теоретическим и практическим аспектам развития голосов данного типа, разработаны методические рекомендации, основанные на специфике певческого аппарата голосов расширенного диапазона);

-обоснован и экспериментально апробирован комплекс специальных методов развития голосов расширенного диапазона в процессе профессиональной подготовки вокалистов (метод повышенной интенсивности; метод максимальной нагрузки на диапазон; метод воспитания физической и певческой выносливости; метод темповой и регистровой вариативности; метод установки на резонаторную настроенность голоса).

Практическая значимость исследования заключается в следующем: -использование представленных в диссертации педагогических условий и применение специальных методов развития голосов расширенного диапазона способствуют формированию качественного певческого голосообразования и позволяют решать в условиях учебного процесса поставленные педагогические задачи по развитию вокальных навыков, а также по исправлению и предупреждению возможных вокальных недостатков на всех этапах обучения;

-выводы, сделанные в диссертации, могут быть использованы в педагогической работе в области дополнительного и профессионального вокального образования (музыкальный колледж, консерватория, университет).

-некоторые методы развития голосов расширенного диапазона, такие, как метод воспитания физической и певческой выносливости, метод темповой и регистровой вариативности, метод установки на резонаторную настроенность

голоса, могут использоваться при практической педагогической работе с другими типами голосов.

Достоверность результатов исследования обеспечивается методологией исследования, адекватной его специфике, цели и задачам; использованием широкого круга научных, методических, литературно-исследовательских и справочных источников, связанных с проблематикой исследования; применением комплекса теоретических и эмпирических методов, соответствующих объекту, предмету, целям и задачам исследования; оптимальным сочетанием теоретического и эмпирического аспектов исследования; апробацией и комплексным анализом полученных результатов исследования.

На защиту выносятся следующие положения:

1.Голос расширенного диапазона - это низкий женский певческий голос, при этом обладающий рабочим диапазоном от фа малой до фа третьей октавы; голос-гибрид, сочетающий диапазоны трех типов женских голосов (меццо-сопрано, сопрано и колоратурного сопрано), с присущими им характерными качествами и свойствами. Голос расширенного диапазона отличается плотным насыщенным тембром, ярким и полнозвучным грудным регистром, легкостью верхних нот, подвижностью, гибкостью и беглостью, что позволяет исполнять меццо-сопрановые, драматические, лирические и колоратурные партии.

2.Теоретическими предпосылками развития голосов расширенного диапазона в процессе обучения являются:

-обобщение опыта использования голосов расширенного диапазона в оперном репертуаре Х1Х-ХХ веков;

-классификация голосов расширенного диапазона на основании вокально-технических характеристик (диапазон, регистры, переходные ноты, тембр, тесситура), вокальных возможностей, свойств и качеств, что позволило выделить их в отдельную категорию женских певческих голосов;

-анализ профессиональной подготовки исполнителей, обладающих голосами расширенного диапазона.

3.Развитие голосов расширенного диапазона в процессе профессиональной подготовки вокалистов зависит от реализации педагогических условий, включающих:

- определение голосов расширенного диапазона на начальном этапе обучения на основании выявленной характеристики голосов данного типа, содержащей их основные критерии и классификационные данные;

- опора на специальный вокальный репертуар, включающий параллельное изучение произведений, написанных для разных типов женских голосов (меццо-сопрано, драматическое сопрано, лирическое сопрано, колоратурное сопрано), что дает интенсивную и равнозначную нагрузку на все регистры и участки обширного диапазона голосов данного типа;

- поэтапное построение учебного процесса (первый этап - условное название «меццо-сопрано»; второй этап - условное название «сопрано»; третий этап - условное название «легкое сопрано»), открывающее возможность постепенного освоения различных типов тембрального звучания.

4.Развитие голосов расширенного диапазона в процессе профессиональной подготовки вокалистов зависит от использования комплекса специальных методов обучения, среди которых: метод повышенной интенсивности; метод максимальной нагрузки на диапазон; метод воспитания физической и певческой выносливости; метод темповой и регистровой вариативности; метод установки на резонаторную настроенность голоса, учитывающих физиологические особенности строения певческого аппарата данного типа голосов и способствующих формированию навыков выдерживания высокой или низкой тесситуры при исполнении вокальных произведений.

Апробация и практическое внедрение результатов исследования осуществлялись в процессе обсуждения на заседаниях кафедры Культурологии и методологии музыкального образования Московского государственного гуманитарного университета им. М.А.Шолохова, путем публикации статей, отражающих основные положения данного диссертационного исследования, в выступлениях с докладами на научно-практических конференциях

(Международная научно-практической конференция «Традиции и инновации в современном культурно-образовательном пространстве», Москва 2011, 2012, 2013). Внедрение основных положений диссертации осуществлялось на индивидуальных занятиях по программе дополнительного профессионального образования «Академический вокал» на факультете Культуры и музыкального искусства Московского государственного гуманитарного университета им. М.А.Шолохова, а также на индивидуальных занятиях, в репетиционной и концертной практике с обучающимися Студии классического вокала «Арион» и участниками Народного театра «Оперетта на Таганке» Государственного бюджетного учреждения культуры «ДК «Стимул».

Структура и объем диссертации. Диссертация состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы, включающего 144 наименования, и приложений. Приложения диссертации составляют: 1) «Голоса расширенного диапазона в истории вокального искусства Х1Х-ХХвеков (обобщенные данные из справочных источников)»; 2) «Вокальные упражнения для голосов расширенного диапазона (Метод установки на резонаторную настроенность голоса)».

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ПРЕДПОСЫЛКИ РАЗВИТИЯ ГОЛОСОВ РАСШИРЕННОГО ДИАПАЗОНА

1.1.Проблема голосов расширенного диапазона в теории и практике мирового музыкального искусства

При анализе литературы по истории музыкального искусства, по истории вокального искусства, по вокальной педагогике складывается впечатление, что проблема голосов расширенного диапазона в теории и практике мирового музыкального искусства не существует, так как этот тип голосов не указывается ни в одной из существующих классификаций голосов. Парадокс заключается в том, что в реальности такие голоса были и есть, но вокальная педагогика их не рассматривает. Нельзя не согласиться с мнением, что теория вокальной педагогики или теория музыкального искусства не может охватить и рассмотреть все частные или единичные случаи, находящиеся на периферии области исследования, но голоса расширенного диапазона нельзя назвать частным случаем или исключением из общего правила, хотя они не так распространены как другие общеизвестные типы голосов. Если назвать хотя бы несколько имен певиц, обладавших такими голосами, то с уверенностью можно утверждать, что с этими именами связаны ключевые моменты в истории не только вокала, но и всего мирового музыкального искусства. Это: Мария Малибран (1808-1836), Полина Виардо (1821-1910), Каролина Ферни-Джиральдони (1841-1923), Джудитта Паста (1797-1865), Джулия Гризи (1811-1869), Роза Понсель (18971981), Лейла Генчер (1924-2008), Мария Каллас (1923-1977), Джоан Сазерленд (1926-2010), Фелия Литвин (1861-1936), Уранова-Сандунова (1772-1826), Е.А.Массини (1838-1912), Н.С.Ермоленко-Южина (1881-1937) и многие, многие другие.

В справочных изданиях о русских и зарубежных вокалистах часто встречается следующее описание голосов многих певиц XIX и XX веков: «голос широкого диапазона, большой звучности, позволявший петь партии сопрано и

меццо-сопрано» [102,103,129], и далее, как правило, следует перечисление партий, предназначенных для различных типов женских голосов: контральто, меццо-сопрано, драматического, лирического и даже колоратурного сопрано. В качестве примера обширности репертуара, который могут исполнять певицы, обладающие голосами расширенного диапазона, можно привести строки из книги С.Ю.Левика, посвященные Фелии Литвин (1861-1936): «Репертуар Литвин определялся в первую очередь (не считая вагнеровских партий) страной, в которой она пела. В Италии это были оперы Доницетти и Верди, во Франции — Гуно, Тома, Сен-Санса и молодых французских композиторов — ее современников, в России она была лучшей Юдифью. Сопрановые Юдифь, Аида, меццо-сопрановая Гертруда («Гамлет»), контральтовая Далила и «для отдыха» Джильда — таков был неповторимый диапазон этой выдающейся певицы». [66, с.437]

Фелия Васильевна Литвин (1861-1936), настоящее имя Франзуаза-Жанна Шютц, «обладала феноменальным по силе и широте диапазона голосом (две с половиной октавы с контральтовым регистром от нижнего соль до верхнего ре)». [102, с.284] Репертуар включал свыше сорока партий - от колоратурных партий Джильды (Дж.Верди «Риголетто») и Виолетты (Дж.Верди «Травиата») до меццо-сопрановых (например, партия Кармен в опере Ж.Бизе «Кармен») и контральтовых (партия Далилы в опере К.Сен-Санса «Самсон и Далила»). Ф.Литвин считалась одной из лучших исполнительниц партий в операх Вагнера. В статье, посвященной этой певице, в словаре А.М.Пружанского «Отечественные певцы. 1750-1917» приводится список исполненных ею оперных партий: Амелия Гримальди (Дж.Верди «Симон Бокканегра»), Саломея (Ж.Массне «Иродиада»), Донна Анна (В.А.Моцарт «Дон Жуан»), Ярославна (А.Бородин «Князь Игорь»), Изольда (Р.Вагнер «Тристан и Изольда»), Кундри (Р.Вагнер «Парсифаль»), Брунгильда (Р.Вагнер «Валькирия» и «Гибель богов»), Сантуцца (П.Масканьи «Сельская честь»), Наташа (А.Даргомыжский «Русалка»), Юдифь (А.Серов «Юдифь»), Альцеста (К.Глюк «Альцеста»), Армида (К.Глюк «Армида»), Леонора (Г.Доницетти «Фаворитка»), Маргарита (Ш.Гуно «Фауст»), Рахиль (Ф.Галеви «Жидовка»), Королева (А.Тома «Гамлет»), Леонора (Дж.Верди «Трубадур»),

Эльвира (Дж.Верди «Эрнани»), Амелия (Дж.Верди «Бал-маскарад»), Джильда (Дж.Верди «Риголетто»), Аида (Дж.Верди «Аида»), Лукреция Борджиа (Г.Доницетти «Лукреция Борджиа»), Селика (Дж.Мейербер «Африканка»), Джоконда (А.Понкьелли «Джоконда»), Далила (К.Сен-Санс «Самсон и Далила»), Катерина Арагонская (К.Сен-Санс «Генрих VIII»), Тоска (Дж.Пуччини «Тоска») и другие. [102, с. 284-285]

Также удивляет своим разнообразием репертуар певицы Массини (урожденной Веденяпиной) Екатерины Августовны (1838-1912). В словаре А.М.Пружанского о ней говорится, что она «обладала гибким голосом нежного мягкого тембра, легкой колоратурой... Обширный репертуар певицы включал лирико-колоратурные, драматические сопрановые и меццо-сопрановые партии: Наталья (П.И.Чайковский «Опричник»), Миньон (А.Тома «Миньон»), Маргарита (Ш.Гуно «Фауст»), Тамара (А.Рубинштейн «Демон»), Агата (К.Вебер «Вольный стрелок»), Адина (Г.Доницетти «Любовный напиток»), Лючия (Г.Доницетти «Лючия ди Ламмермур»), Амина (В.Беллини «Сомнамбула»), Валентина (Дж.Мейербер «Гугеноты»), Виолетта (Дж.Верди «Травиата»), Азучена (Дж.Верди «Трубадур»), Амнерис (Дж.Верди «Аида»), Рахиль (Ф.Галеви «Жидовка»)». [102, с.318] Только уникальные голосовые возможности и обширность диапазона могут позволить одной певице исполнять такие полярные оперные партии, как колоратурная партия Виолетты и меццо-сопрановые Амнерис и Азучена.

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Куфтырева, Елена Львовна, 2013 год

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Абдуллин Э.Б. Методологический анализ проблем музыкальной педагогики в системе высшего образования. -М.: Прометей, 1990. - 188с.

2. Абдуллин Э.Б., Николаева Е.В. Теория музыкального образования. - М.: Академия, 2004. - 336 с.

3. Абдуллин Э.Б. Николаева Е.В. Методика музыкального образования. - М.: Музыка, 2006. - 336 с.

4. Агикян М.С. О подготовке студента-вокалиста к педагогической деятельности. // Вопросы вокальной педагогики. Вып. 7 /ред.-сост. Яковлева A.C. - М.: Музыка, 1984. - с. 156-172.

5. Агин М.С. Вокальная школа Российской академии имени Гнесиных 19442004. - М.: РАМ им. Гнесиных, 2004. - 590 с.

6. Агин М.С. Вокально-энциклопедический словарь. (Биобиблиография): В 5 т. Т. 1. А - В.— М.: Изд-во Респ. коорд. хозрасч. ред.-изд. Центра Минкультуры РСФСР, 1991. — 207 с.

7. Агин М.С. Вокально-энциклопедический словарь. (Биобиблиография): В 5 т. Т. 2. Г - И.— М.: Изд-во Респ. коорд. хозрасч. ред.-изд. Центра Минкультуры РСФСР, 1991. — 203 с.

8. Агин М.С. Вокально-энциклопедический словарь. (Биобиблиография): В 5 т. Т. 3. К - Л.— М.: Изд-во Респ. коорд. хозрасч. ред.-изд. Центра Министерства культуры и туризма РФ, 1992. — 219 с.

9. Агин М.С. Вокально-энциклопедический словарь. (Биобиблиография): В 5 т. Т. 4. М - Р.— М.: Министерство культуры РФ, 1993. — 312 с.

10.Агин М.С. Вокально-энциклопедический словарь. (Биобиблиография): В 5 т.Т. 5. С - Я.— М.: Министерство культуры РФ; Российская академия музыки им. Гнесиных, 1994. — 336 с.

11.Агин М.С. Становление советской вокальной методологии // Вопросы вокального образования. Методические рекомендации для преподавателей вузов и средних специальных учебных заведений. - М.: Музгиз, 1990. - с.4-12.

12.Акимова C.B. Воспоминания певицы. - Л.: Музыка, 1978. - 96 с.

И.Алиев И.Ю. Основы сольного преподавания пения. - М.: ГНОМ и Д, 2003. -192 с.

14.Алиев Ю.Б., Безбородова Л.А. Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях: Учебное пособие для студентов музыкальных факультетов педвузов. - М.: Академия, 2002. - 416 с.

15.Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки: конспекты уроков, репертуар, методика. - М.: Владос, 2005. - 431 с.

16.Ангуладзе Н. Homo cantor: Очерки вокального искусства. - М.: Аграф, 2003. - 240 с.

17.Антонина Васильевна Нежданова. Материалы и исследования. Ред. В.А.Васина-Гросман. - М.: Искусство, 1967. - 543 с.

18.Апраксина O.A. Из истории музыкального воспитания. - М.: Просвещение, 1990.-207 с.

19.Асафьев Б.В. О музыке XX века. - Л.: Музыка, 1982. - 200 с.

20.Аспелунд Д.Л. Развитие певца и его голоса. - М.: Музгиз, 1952. - 268 с.

21.Багадуров В.А. Очерки по истории вокальной педагогики. - М.: Музгиз, 1956.-268 с.

22.Барсов Ю.А. Из истории русской вокальной педагогики. //Вопросы вокальной педагогики. Сборник статей. Вып.6 /ред. Л.Б. Дмитриев. - Л.: Музыка, 1982. - с.6-22.

23.Богоявленский С.Н. Итальянская музыка первой половины XX века: Очерки. - Л.: Музыка, 1986. - 144 с.

24.Бронфин Е.Ф. Джоаккино Россини. - Л.: Музыка, 1986. - 96 с.

25.Вакина Т.С., Агин М.С. О роли фальцетно-микстовой манеры пения при формировании смешанного голосообразования // Вопросы вокального образования : Методические рекомендации для преподавателей вузов и средних специальных учебных заведений / Ред.-сост. М.С. Агин. - М.-СПб.: РАМ им. Гнесиных, 2007. - с.114-125.

26.Васильев Б.И. Из методического опыта профессора Ленинградской консерватории И.И.Плешакова. //Вопросы вокальной педагогики. Сборник статей. Вып.6 /ред. Л.Б. Дмитриев. - Л.: Музыка, 1982. - с.75-87.

27.Верди Дж. Избранные письма. - М: Музгиз, 1959. - 678 с.

28.Вилинская И.Н. Значение репертуара в воспитании певца. //Вопросы вокальной педагогики. Статьи и очерки. Вып. З/Сост.Д.Г.Евтушенко. - М.: Музыка, 1967. - с.45-90.

29.Вербов A.M. Техника постановки голоса. - М.: Музгиз, 1961. - 52 с.

30.Волков Ю.А. Песни, опера, певцы Италии. -М.: Искусство, 1967. - 220 с.

31.Гарсиа М. Школа пения. - М.: Музгиз, 1956. - 127 с.

32.Голубев П.В. Советы молодым педагогам-вокалистам. - М.: Музгиз, 1963. -87 с.

33.Горович Б. Оперный театр. - Л.: Музыка, 1984. - 224 с.

34.Дейша-Сионицкая М.А. Пение в ощущениях. - М.: Государственное издательство МУЗЫКАЛЬНЫЙ СЕКТОР, 1926. - 31 с.

35.Деряжный В.А. О принципах и методах советской вокальной педагогики. //Вопросы вокальной педагогики. Статьи и очерки. Вып.З/Сост. Д.Г.Евтушенко. - М.: Музыка, 1967. - с. 5-44.

36.Джильи Б. Воспоминания. - М-Л.: Музыка, 1967. - 267 с.

37.Дмитриев Л.Б. Голосообразование у певцов. - М.: Музгиз, 1962. - 56 с.

38.Дмитриев Л.Б. Гласные в пении. //Вопросы вокальной педагогики. Сборник статей. Вып.1/Сост. Л.Б.Дмитриев. - М.: Музгиз, 1962. - с. 77-130.

39.Дмитриев Л.Б. Основы вокальной методики. - М.: Музыка, 1968. - 676с.

40.Дмитриев Л.Б. Подготовка певцов в Италии для оперной сцены. //Вопросы вокальной педагогики. Сборник статей. Вып.6 /ред. Л.Б. Дмитриев. - Л.: Музыка, 1982. - с.100-123.

41.Дмитриев Л.Б. Интуиция и сознание в творчестве и вокальной педагогике // Вопросы вокальной педагогики. Вып. 7 / ред.-сост. Яковлева A.C. - М.: Музыка, 1984.-с. 135-155.

42.Донати-Петтини Дж. Гаэтано Доницетти: пер. с итал. - Л.: Музыка, 1980. -192 с.

43.Донец-Тессейр М.Э. Опыт воспитания сопрано. //Вопросы вокальной педагогики. Статьи и очерки. Вып.З/ сост. Д.Г.Евтушенко. - М.: Музыка, 1967. - с.120-133.

44.Друскин М.С. История зарубежной музыки. Выпуск 4. - М.: Музыка, 1983.

- 528 с.

45.Евтушенко Д.Г. Выдающийся педагог-вокалист (воспоминания о Е.А.Муравьевой) //Вопросы вокальной педагогики. Статьи и очерки. Вып.З/ сост. Д.Г.Евтушенко. - М.: Музыка, 1967. - с. 134-145.

46.Евтушенко Д.Г. О впевании вокальных произведений. //Вопросы вокальной педагогики. Статьи и очерки. Вып.З/ сост. Д.Г.Евтушенко. - М.: Музыка, 1967. - с.98-119.

47.Егоров И.В. Клиническая анатомия человека: Учебное пособие. - Ростов н/Д.: Феникс, 1997. - 544 с.

48.Елена Климентьевна Катульская. Ред.-сост. Е.А. Грошева. - М.: Советский композитор, 1972. - 324 с.

49.Зацепина М.Б. Развитие ребенка в музыкальной деятельности: обзор программ дошкольного образования. - М.: Творческий Центр Сфера, 2010.

- 124 с.

50.3убарева JI.A. Власенко JI.H. История развития музыки: учебное пособие для студентов педвузов РФ. Третье издание. - Белгород: ИПЦ «ПОЛИТЕРА», 2006. - 466 с.

51. Зубарева Т.В. Воспитание голоса певца как формирование новой поведенческой системы. //Вопросы вокального образования: Методические рекомендации для преподавателей вузов и средних специальных учебных заведений / ред.-сост. М.С. Агин. - М.-СПб.: РАМ им. Гнесиных, 2007. -с.146-152

52.Иванов А.П. Искусство пения. Практические советы вокалистам и оперным певцам. - М.: Голос-Пресс, 2008. - 224 с.

53.Келдыш Ю.В. История русской музыки. Т.1-3. - М.,1947-1954.

54.Келдыш Ю.В. Очерки и исследования русской музыки. - М.: Советский композитор, 1978.-514с.

55.Кестинг Ю. Мария Каллас. - М.: Аграф, 2001. - 400 с.

56.Киселев А.Н. Вокально-методические принципы старой итальянской школы и современная вокальная методика. // Вопросы вокального образования: Методические рекомендации для преподавателей вузов и средних специальных учебных заведений / Ред.-сост. М.С. Агин. - М.-СПб.: РАМ им. Гнесиных, 2007. - с. 30-33.

57.Козьменко О.П. Влияние музыки на развитие духовного мира личности. //Традиции и инновации в современном культурно-образовательном пространстве: Материалы III Международной научно-практической конференции (г. Москва, 5 апреля 2012 г.)/ отв. ред. Л.А. Рапацкая. - М.: РИЦ МГГУ им. М.А.Шолохова, 2012. - 268 с. - с. 241-246.

58.Конен В.Д. Вып. 3. Германия, Австрия, Италия, Франция, Польша с 1789 года до середины XIX века (История зарубежной музыки). - М.: Музыка, 1981.-534с.

59.Конен В.Д. Очерки по истории зарубежной музыки. - М.: Музыка, 1997. -639 с.

60.Краткий музыкальный словарь-справочник. Сост. Леонов Э.Ф. - М.: Кифара, 1998. - 196 с.

61.Кузнецов Ю.М. Взаимодействие сознательного и бессознательного в вокальном исполнительстве //Научные труды Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского. Сборник 8. Философия, эстетика, культурология. Выпуск 1. - М:, 1995. - с. 77-88.

62.Ламперти Фр. Искусство пения (L'arte del canto). По классическим преданиям: Технические правила и советы ученикам и артистам. - СПб.: Издательство «Лань», 2009. - 192с.

63.Лаури-Вольпи Дж. Вокальные параллели. - Л.: Музыка, 1972. - 303 с.

64.Левидов И.И. Певческий голос в здоровом и больном состоянии. - Л.: Искусство, 1939. - 260 с.

65.Левик Б.В. Музыкальная литература зарубежных стран. Вып.4. - М.: Музыка, 1973.-493 с.

66.Левик С.Ю. Записки оперного певца. - М.: Искусство, 1962. - 711 с.

67.Левик С.Ю. Четверть века в опере. - М.: Искусство, 1970. - 536 с.

68.Левко В.Н. Дыхание как элемент (или основа?) певческой школы //Вопросы вокального образования: Методические рекомендации для преподавателей вузов и средних специальных учебных заведений / ред.-сост. М.С. Агин. -М.-СПб.: РАМ им. Гнесиных, 2007. - с.56-71.

69. Ливанова Т.Н. История западноевропейской музыки до 1789 года: Учебник. В 2-х т. Т.1. По XVIII век. - М.: Музыка, 1983. - 696 с.

70.Литвин Ф. Моя жизнь и мое искусство. - Л.: Музыка, 1967. - 163 с.

71.Луканин В.М. Обучение и воспитание молодого певца. - Л.: Музыка. Ленинградское отделение, 1977. - 87 с.

72.Лушич Б.М. На уроках маэстро Дж.Барра. //Вопросы вокальной педагогики. Сборник статей. Вып.6 /ред. Л.Б. Дмитриев. - Л.: Музыка, 1982. - с. 123-140.

73.Львов М.Л. Из истории вокального искусства. - М.: Музыка, 1964. - 228 с.

74.Малышева Н.М. О работе певца над голосом. //Вопросы вокальной педагогики. Сборник статей. Вып.1/Сост. Л.Б.Дмитриев. -М.: Музгиз, 1962. - с. 50-76.

75.Маркези Г. Опера. От истоков до наших дней. Путеводитель. - М.: Музыка, 1990.-382 с.

76.Мелик-Пашаев A.A. Педагогика искусства и творческие способности. - М.: Знание, 1981.-96 с.

77.Менабени А.Г. Методика обучения сольному пению : Учеб пособие. - М.: Просвещение, 1987. - 95 с.

78.Мирзоева М.М. А.Л.Доливо - певец и педагог. // Вопросы вокальной педагогики. Вып. 7 / ред.-сост. Яковлева A.C. - М.: Музыка, 1984. - с. 8-31.

79.Михайлова Т.Н. О вокально-технической подготовке репертуара. //Вопросы вокальной педагогики. Статьи и очерки. Вып.З/ сост. Д.Г.Евтушенко. - М.: Музыка, 1967.-с.91-97.

80.Морозов В.П. Вокальный слух и голос. - M.-JL: Музыка, 1965. - 86 с.

81.Морозов В.П. Тайны вокальной речи. - Д.: Наука, 1967 - 204 с.

82.Морозов В.П. Об экспериментально-теоретических исследованиях голоса и их значении для вокальной педагогики. //Вопросы вокальной педагогики. Сборник статей. Вып.6 /ред. Л.Б. Дмитриев. - Д.: Музыка, 1982. - с.141-180.

83.Морозов В.П.. Профотбор вокалистов: экспериментально-теоретические основы объективных критериев. // Вопросы вокальной педагогики. Вып. 7 / ред.-сост. Яковлева A.C. - М.: Музыка, 1984. - с. 173-213.

84.Морозов В.П. Искусство резонансного пения. Основы резонансной теории и техники. - М.: ИП РАН, МГК им. П.И.Чайковского, Центр «Искусство и наука», 2002. - 496 с.

85.Мотт-Заботина И.М. О работе над вокальным произведением. //Вопросы вокальной педагогики. Сборник статей. Вып.1/Сост. Л.Б.Дмитриев. - М.: Музгиз, 1962.-с. 131-146.

86.Музыкальный энциклопедический словарь /Гл. ред. Г.В. Келдыш -М.: Советская энциклопедия, 1990. - 672 с.

87.Муртазина М.Г. О преемственности в обучении вокалиста. Начальное звено //Вопросы вокального образования: Методические рекомендации для преподавателей вузов и средних специальных учебных заведений / ред.-сост. М.С. Агин. - М.-СПб.: РАМ им. Гнесиных, 2007. - с. 135-140

88.Назаренко И.К.Искусство пения. - М.: Музыка, 1968. - 623 с.

89.Некрасова Л.К. Из опыта вокального педагога. //Вопросы вокальной педагогики. Сборник статей. Вып.1/Сост. Л.Б.Дмитриев. -М.: Музгиз, 1962. - с. 30-49.

90.Немыкина И.Н. Основы музыкальной педагогики. - Екатеринбург: УрГПИ,1993. - 64 с.

91.Немыкина И.Н. Педагогические условия самореализации личности в системе дополнительного художественного образования. //Традиции и инновации в современном культурно-образовательном пространстве: Материалы III Международной научно-практической конференции (г. Москва, 5 апреля 2012 г.)/ отв. ред. JI.A. Рапацкая. - М.: РИЦ МГГУ им. М.А.Шолохова, 2012. - 268 с. - с. 84-87.

92.Нестеренко Е.Е. В классе профессора Ленинградской консерватории В.М.Луканина. //Вопросы вокальной педагогики. Сборник статей. Вып.6 /ред. Л.Б. Дмитриев. - Л.: Музыка, 1982. - с.70-75.

93.Нестеренко Е.Е. Некоторые вопросы произношения в пении. // Вопросы вокальной педагогики. Вып. 7 / ред.-сост. Яковлева A.C. - М.: Музыка, 1984.-с. 87-99.

94.Павлищева О.П. Методика постановки голоса. - М.-Л.: Музыка, 1964. - 124 с.

95.Павлова М.А. Понятие «Вокально-слуховой самоконтроль» как педагогическая инновация. //Традиции и инновации в современном культурно-образовательном пространстве России: Материалы Международной научно-практической конференции. Москва, 26-27 мая 2009г. В 2ч. 4.2. - М.: РИЦ МГГУ им. М.А. Шолохова, 2009. - 54-61 с.

96.Павловская-Боровик В.И. Об исполнительских задачах певца. //Вопросы вокальной педагогики. Сборник статей. Вып.6 /ред. Л.Б. Дмитриев. - Л.: Музыка, 1982. - с.57-69.

97.Петрова Е.П. О динамике звука певческого голоса. - М.: Музгиз, 1963. - 48 с.

98.Плужников К. Механика пения. - СПб.: Композитор, 2004. - с.88.

99.Поляновский Г.А. Н.А.Обухова. - М.: Музыка, 1986. - 159 с.

100. Покровский Б.А. Об оперной режиссуре. - М.: ВТО, 1973. - 308 с.

101. Покровский Б.А. Размышления об опере. - М.: Советский композитор, 1979.-279 с.

102. Пружанский A.M. Отечественные певцы. 1750-1917. Словарь в двух частях. Часть первая. - М.: Советский композитор, 1991. - 424 с.

103. Пружанский A.M. Отечественные певцы. 1750-1917. Словарь в двух частях. Часть вторая. - М.: Композитор, 2000. - 400 с.

104. Прянишников И.П. Советы обучающимся пению. - М.: Музгиз, 1958. -112 с.

105. Рапацкая JI.A. Музыкальное образование в культуре России: опыт исторического анализа. //Вопросы музыкальной культуры и образования. Сборник научных трудов. - М.: РИЦ МГГУ им. М.А.Шолохова, 2012 — 326с. - (Вып. 9).

106. Рапацкая JI.A. История русской музыки: От Древней Руси до «серебряного века». - М.: ВЛАДОС, 2013. - 384 с.

107. Розанов A.A. Полина Виардо-Гарсиа. - Л.: Музыка, 1969. - 245 с.

108. Розеншильд К.К. История зарубежной музыки. До середины XVIII века. Вып.1. -М.: Музыка, 1973. - 536 с.

109. Рудин Л. Б. Певческий дар. Загадки и мнения. Аналитический обзор. //Российская оториноларингология. - 2004. - № 6. - С. 177-182.

110. Самин Д.К. Сто великих вокалистов. - М.: Вече, 2004. - 480 с.

111. Саркисян A.B. О некоторых вопросах вокального искусства. //Вопросы вокальной педагогики. Сборник статей. Вып.1/Сост. Л.Б.Дмитриев. - М.: Музгиз, 1962. - с. 9-29.

112. Сикур П.И. Воспою Тебе. Основы вокальной техники и исполнительства для вокалистов, руководителей хоров, профессионалов и любителей светского и церковного пения. - М.: Русскш Хронографъ1991, 2006.- 408 с.

113. Соловцова Л.А. Джузеппе Верди. Монография. 3-е доп. и перераб. изд -М.: Музыка, 1981.-416 с.

114. Сонки С.М. Теория постановки голоса в связи с физиологией органов воспроизводящих звук. Издание седьмое. - СПб.: Юргенсон, 1912.

115. Станиславский и Немирович-Данченко об искусстве актера-певца. Сборник материалов. Сост. Г.В. Кристи и О.С.Соболевская. - М.: Искусство, 1973. - 144 с.

116. Стендаль. Жизнеописания Гайдна, Моцарта и Метастазио. Жизнь Россини. - М.: Музыка, 1988. - 640 с.

117. Стулова Г.П. Дидактические основы обучения пению. - М.: МГПИ, 1988. -68 с.

118. Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. - М.: Прометей, 1992. - 269 с.

119. Тимохин В.В. Выдающиеся итальянские певцы. - М.: Музгиз, 1962. -176с.

120. Тимохин В.В. Мастера вокального искусства XX века. Очерки о выдающихся певцах современности. Выпуск 1. -М.: Музыка, 1974. - 175с.

121. Тимохин В.В. Мастера вокального искусства XX века. Очерки о выдающихся певцах современности. Выпуск 2. - М.: Музыка, 1983. - 175с.

122. Тиц Г.И. Мой учитель Э.Гандольфи. // Вопросы вокальной педагогики. Вып. 7 / ред.-сост. Яковлева A.C. - М.: Музыка, 1984. - с. 66-72.

123. Тоти даль Монте. Голос над миром. - М.: Искусство, 1966. - 279 с.

124. Торторелли В. Энрико Карузо. - М.: Музыка, 1965. - 176 с.

125. Узинг М.О. Профессор Петербургской консерватории Н.А.Ирецкая. //Вопросы вокальной педагогики. Сборник статей. Вып.6 /ред. Л.Б. Дмитриев. - Л.: Музыка, 1982. - с. 23-36.

126. Фучито С. и Бейер Б.Дж. Искусство пения и вокальная методика Энрико Карузо. - Л.: Музыка, 1967. - 78 с.

127. Хайкин Б.Э. Беседы о дирижерском ремесле. Статьи. - М.: Советский композитор, 1984. - 264 с.

128. Хонолка К. Великие примадонны. - М.: Аграф, 2002. - 320 с.

129. Цодоков Е. Опера. Энциклопедический словарь. - М.: Композитор, 1999. - 592 с.

130. Чайковский П.И. Музыкально-критические статьи. - М.: Музгиз, 1953. -437 с.

131. Чернозатонская Е.П. Берегите голос - оружие лектора, певца, педагога. -JL: Знание, 1965. - 43 с.

132. Чешихин В. История русской музыки. Том 1: История русской оперы (с 1673 по 1903). - СПб.: Юргенсон, 1905. - 638 с.

133. Шерстов В.Н. Феномен творческой одаренности певца //Вопросы вокального образования: Методические рекомендации для преподавателей вузов и средних специальных учебных заведений / ред.-сост. М.С. Агин. -М.-СПб.: РАМ им. Гнесиных, 2007. - с.77-86.

134. Шерстов В.Н. О самобытности национальных вокальных школ и некоторых общих певческих закономерностях //Вопросы вокального образования: Методические рекомендации для преподавателей вузов и средних специальных учебных заведений / ред.-сост. М.С. Агин. - М.-СПб.: РАМ им. Гнесиных, 2007. - с. 110-114.

135. Эдельман Ю.Б. Критерии оценки певца //Вопросы вокального образования: Методические рекомендации для преподавателей вузов и средних специальных учебных заведений / ред.-сост. М.С. Агин. - М.-СПб.: РАМ им. Гнесиных, 2007. - с. 125-135.

136. Энгель Ю.Д. Глазами современника. Избранные статьи о русской музыке 1898-1918. -М.: Советский композитор, 1971. - 525 с.

137. Юдин С.П. Певец и голос. - M-JL: Музгиз, 1947. - 138 с.

138. Юдин С.П. Формирование голоса певца. - М.: Музгиз, 1962. - 167 с.

139. Юссон Р. Певческий голос. Исследование основных физиологических и акустических явлений певческого голоса. - М.: Музыка, 1974. - 262 с.

140. Юшманов В.И. Научная теория певческого искусства и проблемы профессиональной подготовки певцов и преподавателей сольного пения в системе консерваторского образования. //Вопросы вокального образования: Методические рекомендации для преподавателей вузов и средних

специальных учебных заведений / ред.-сост. М.С. Агин. - М.-СПб.: РАМ им. Гнесиных, 2007. - с. 46-55.

141. Яковлева A.C. О педагогической деятельности профессора Московской консерватории Е.А.Лавровской. //Вопросы вокальной педагогики. Сборник статей. Вып.6 /ред. Л.Б. Дмитриев. - Л.: Музыка, 1982. - с.36-56.

142. Яковлева A.C. В классе М.М.Мирзоевой. // Вопросы вокальной педагогики. Вып. 7 / ред.-сост. Яковлева A.C. - М.: Музыка, 1984. - с. 3265.

143. Ярославцева Л.К. Зарубежные вокальные школы. - М.: Издание ГМПИ им. Гнесиных, 1981. - 90 с.

144. Ярославцева Л.К. Опера. Певцы. Вокальные школы Италии, Франции, Германии XVII-XX веков. - М.: Издательский дом «Золотое руно», 2004. -200 с.

ПРИЛОЖЕНИЕ 1 Голоса расширенного диапазона в истории вокального искусства Х1Х-ХХвеков (обобщенные данные из

справочных источников) Альбони (А1Ьош) Мариетта (1826-1894) Итальянская певица (контральто), дебют в 1843г. (Болонья). Обладала огромным диапазоном, позволявшим петь даже партии сопрано (например, Норму). Ее дарование заметил Россини, дававший ей уроки. Пела в Венской Опере, в 1844-1845 выступала в Петербурге, гастролировала в Европе и США. Среди партий Линда в «Линде ди Шамуни» Доницетти, Керубино в «Свадьбе Фигаро» Моцарта, Фидес в «Пророке» Мейербера, который написал эту роль специально для нее, Ульрика «Бале-маскараде» Верди и др. В 1863 оставила сцену.

Аранджи-Ломбарди (Ага^ьЬотЬагсН) Джаннина (1891-1951). Дж.Лаури-Вольпи о Джаннине Аранджи-Ломбарди: «Эта певица-сопрано вышла из когорты меццо-сопрано». Она пела вместе с Дж.Лаури-Вольпи в «Фаворитке» Г.Доницетти в болонском театре «Комунале» (1924 г.), в «Трубадуре» Дж.Верди, которого труппа «Ла Скала» вывозила в Берлин (1929г.) и в «Вильгельме Телле» Дж.Россини в римском Оперном театре (1930г.). Аранджи-Ломбарди выдвинулась как замечательная певица, прежде всего в итальянских операх. После учебы в Неаполе у Б.Карелли она дебютировала в Риме в 1920г. После дальнейших занятий с Поли-Рандаччи дебютировала как сопрано в 1923г. Она пела в «Ла Скала» с 1924 до 1930, дебютируя в партии Елены в «Мефистофеле» Бойто под руководством А.Тосканини. Аранджи-Ломбарди быстро завоевала признание во многих крупных театрах Европы. Также пела с большим успехом в Южной Америке, была выбрана Нелли Мельба для ее прощального тура по Австралии в 1928г. Дж.Аранджи-Ломбарди была особенно известна в таких ролях как Весталка, Лукреция Борджиа, Джоконда и Аида, спела в итальянской премьере «Ариадны на Наксосе», ушла со сцены в расцвете дарования и преподавала в Милане, а затем в Анкаре, где у нее училась Лейла Генчер.

Арто (Ало!) Дезире (1835-1907). Французская певица. Дебют 1858 («Гранд-Опера», партия Фидес в опере «Пророк» Мейербера). Пела в Италии, Германии, Англии. В 1868 гастролировала в России, где имела большой успех. Произвела впечатление на Чайковского, посвятившего ей ряд романсов. Среди партий Розина («Севильский цирюльник» Россини), Азучена («Трубадур» Верди), Виолетта («Травиата» Верди), Мария («Дочь полка» Доницетти), Адальжиза («Норма» Беллини). Оставила сцену в 1889г.

Бамбри (ВишЬгу) Грейс (р. 1937). Американская певица (сопрано-меццо-сопрано), негритянского происхождения. Дебют 1960 («Гранд-Опера», партия Амнерис). В 1961 выступила в Байрейте (Венера в «Тангейзере» Вагнера) с большим успехом. С 1963 выступает в «Ковент-Гарден» (партии Эболи в опере «Дон Карлос» Верди, Амнерис в «Аиде» Верди, Тоски в «Тоске» Пуччини). С 1965 в «Метрополитен-опера» (дебют в партии Эболи). Ее первой сопрановой партией была Леди Макбет (Зальцбургский фестиваль, 1964). Выдающимся достижением стало выступление в роли Саломеи («Ковент-Гарден», 1970). Среди партий Кармен («Кармен» Ж.Бизе), Сантуцца («Сельская честь» П.Масканьи), Азучена («Трубадур» Дж.Верди), Ульрика («Бал-маскарад» Дж.Верди), Енуфа («Енуфа» Яначек) и др. Снялась в заглавной роли в фильме-опере «Кармен» (1967, постановка Караяна). Среди выступлений последних лет партии Турандот (1991, Сидней), Бабы-турчанки в «Похождениях повесы» Стравинского (1994, Зальцбургский фестиваль). Среди записей партии Эболи (дирижер Молинари-Праделли), Химены в опере Массне «Сид» (дирижер И.Квелер), Леди Макбет (дирижер А. Гатто).

Беллинчони (ВеШсют) Джема (1864-1950). Итальянская певица. Дебют 1879 (Неаполь). В 1886 дебютировала в Ла Скала. Гастролировала по Европе, в том числе в России. В 1895 пела в «Метрополитен-опера» партию Кармен (вместе с молодым Шаляпиным в роли Цуниги). Первая исполнительница ряда партий в операх веристов, среди них - Сантуцца в опере «Сельская честь» Масканьи (1890), Федора в одноименной опере Джордано (1898). Среди партий также Тоска,

Виолетта, Саломея и др. Часто выступала со своим мужем тенором Станьо. С 1911 преподавала.

Бемптон (ВашрШп) Роза (родилась 1908) Американская певица (сопрано-меццо). Дебют 1928 (Аскона, партия Зибеля в «Фаусте» Гуно). С 1932 в «Метрополитен-опера» (дебют в партии Лауры в «Джоконде» Понкьелли). Впервые выступила там же в сопрановой партии (Леонора «Трубадуре» Верди»). Пела в «Ковент-Гарден» с 1937 (Амнерис и др. партии). Участница записи оперы «Фиделио» п/у Тосканини (1944, партии Леоноры). В 40-е гг. с успехом выступала в вагнеровских партиях (Зиглинда в «Валькирии, Эльза в «Лоэнгрине» и др.) Среди партий также Мадлен в «Андре Шенье» Джордано, Маршалыпа в «Кавалере розы» Р.Штрауса и др. Пела неоднократно в Чикаго, Буэнос-Айресе. Среди записей партия Донны Анны в «Дон Жуане» Моцарта (дирижер Вальтер).

Варни (Уагпау) Астрид (р. 1918). Американская певица (сопрано-меццо), родом из Швеции. В 1937 начала выступать под псевдонимом Мелани в Бруклинской музыкальной академии. В 1941 дебютировала в «Метрополитен-опера» (Зиглинда в «Валькирии»), заменив заболевшую Л.Леман. Выступала здесь до 1956. С 1948 выступала в Европе («Ковент-Гарден» и др.). В 1951 большой успех сопутствовал певице в партии Леди Макбет (Флоренция). С 1951 пела неоднократно на Байрейтском фестивале (Брунгильда в «Кольце нибелунга», Изольда, Кундри в «Парсифале» и др.). В 1959 участвовала в мировой премьере оперы Орфа «Эдип-царь» в Штутгарте (партия Иокасты). Ее карьера продолжалась долго. В 1955 певица с успехом исполнила партию Эммы в «Хованщине» Мусоргского в Мюнхене. Среди партий также Леонора в «Трубадуре», Сантуцца в «Сельской чести», Саломея, Электра и др. Автор мемуаров (1966). Среди записей партии Сенты в «Летучем голландце» Вагнера, Матушки-гусыни в «Похождениях повесы» Стравинского.

Веррет (Уегге1:) Шерли (р. 1931). Американская певица (меццо-сопрано). Дебют 1958 (Нью-Йорк). С 1959 в Европе. Пела в различных театрах (Сполето, Ла Скала, Большой театр, где ее выступления прошли в 1963, и др.). В 1966 с большим успехом дебютировала в «Ковент-Гарден» (партии Ульрики в «Бале-

маскараде», Азучены, Амнерис). С 1968 в Ла Скала и «Метрополитен-опера» (дебют в партии Кармен). В 70-х гг. стала петь партии сопрано. В репертуаре певицы также партии Эболи в «Дон Карлосе», Юдит в опере «Замок герцога Синяя борода» Бартока, Тоска, Норма и др. Одной из значительных работ является партия Леди Макбет. Блестящим достижением певицы стало исполнение партий Кассандры (сопрано) и Дидоны (меццо-сопрано) в оперной дилогии «Троянцы» Берлиоза (1973, «Метрополитен-опера»). Партию Дидоны она исполнила на открытии «Opera-Bastille» (1990). На фестивале «Арена ди Верона» в 1984 с успехом пела партию Кармен. Среди записей партия Селики в «Африканке» Мейербера, заглавная партия в опере «Самсон и Далила» Сен-Санса.

Виардо-Гарсиа (Viardot-Garcia) Полина (1821-1910). Французская певица (меццо-сопрано) и композитор. Дочь испанского певца и педагога М.Гарсиа (старшего), младшая сестра Малибран. Дебют в 1837 (Брюссель). С 1839 выступала в итальянской опере в Париже (Дездемона в «Отелло» Россини, Фидес в «Пророке» Мейербера и др.). Неоднократно приезжала в Россию с 1843г. В составе итальянской оперной труппы пела заглавные партии в операх «Норма», «Лючия ди Ламмермур» (Петербург, 1844), Норины в опере «Дон Паскуале» на русской премьере (Петербург, 1845). С 1863г. оставила сцену. Была близким другом И.С.Тургенева, на либретто которого написала ряд комических опер.

Генчер Генджер (Gencer) Лейла (1924-2008) Турецкая певица (сопрано). Занималась у итальянской певицы Джаннины Аранджи-Ломбарди. Дебют 1950 (Анкара, партия Сантуццы в «Сельской чести»). С 1953 выступала в Италии (сначала в Неаполе, в 1956 в Ла Скала). В 1956 состоялся также ее американский дебют (Сан-Франциско). Неоднократно выступала на Глайндборнском фестивале (с 1962), где исполнила партии Графини Альмавивы и Анны Болейн в одноименной опере Доницетти и др. В Эдинбурге пела заглавную партию в «Марии Стюарт» Доницетти (1969). Участвовала в мировых премьерах опер Пуленка «Диалоги кармелиток» (1957, Милан) и Пиццетти «Убийство в соборе» (1958, Милан). В 1972 пела заглавную партию в редко исполняемой опере

Доницетти «Катерина Корнаро» (Неаполь). С блеском исполнила в том же году в Ла Скала заглавную партию в «Альцесте» Глюка. Среди записей партии Юлии в «Весталке» Спонтини (дирижер Превитали), Амелии в «Бале-маскараде» (дирижер Фабритиис).

Гризи (Grisi) Джулия (1811-1869) Итальянская певица (сопрано). Младшая сестра Джудитты Гризи. Обладала уникальным голосом, позволявшим петь также партии меццо-сопрано. Принадлежала к числу крупнейших певиц 19 века. Ею восхищался Россини. Дебют в 1829 в Болонье (опера Россини «Торвальдо и Долиска»). Огромный успех выпал на ее долю в парижском дебюте 1832 (в заглавной партии в опере Россини «Семирамида»). Для Гризи специально написаны партии в операх Беллини «Капулетти и Монтекки» (Джульетта), «Пуритане» (Эльвира); партия Норины в опере Доницетти «Дон Паскуале». Участница исторической премьеры «Нормы» в Ла Скала (1831, партия Адальжизы). С 1834 в «Театре Итальен» (Париж). В 1850-1852гг. гастролировала в Петербурге. Здесь Гризи вышла замуж за итальянского певца Марио, с которым в 1854 совершила турне по США. В 1861 оставила сцену, выступая лишь в отдельных концертах. Среди других партий Норма, Леонора в «Трубадуре», заглавные партии в операх Доницетти «Анна Болейн» и «Лукреция Борджиа».

Даркле (Dardée) Хариклея (1860-1939). Румынская певица (сопрано). Дебют 1888 («Гранд-Опера», Маргарита). С 1891 в Ла Скала, где ее дебют в опере «Сид» Массне (партия Химены) имел большой успех. Мастерство певицы высоко ценили Верди, Пуччини, Леонкавалло и другие композиторы. Даркле - первая исполнительница партии Тоски, по ее совету композитор написал знаменитую арию из второго действия «Vissi (Tarte...». Для Даркле сочинены заглавные партии в операх «Валли» Каталани, «Ирис» Масканьи и др. Диапазон голоса певицы позволял ей также петь партии меццо-сопрано. Даркле гастролировала в Южной Америке, России и др. странах. В ее репертуаре партии Виолетты, Дездемоны, Недды в «Паяцах», Мими, Маршалыии в «Кавалере розы». В 1909 театре «Колон» (Буэнос-Айрес) Даркле пела партию Тамары в «Демоне»

Рубинштейна. Во время русских гастролей певица с большим успехом исполняла партию Антониды.

Дернеш (Dernesch) Хельга (р. 1939). Австрийская певица (сопрано-меццо-сопрано). Дебют 1961 (Берн, партия Марины). В дальнейшем прославилась исполнением вагнеровских партий. С 1965 на Байрейтском фестивале (Елизавета в «Тангейзере», Ева в «Нюрнбергских мейстерзингерах», Гутруна в «Гибели богов» и др.), на Зальцбургском фестивале пела Брунгильду в «Кольце нибелунга», Изольду (с 1969 выступала часто вместе с Караяном). С 1970 пела с большим успехом в «Ковент-Гарден» (партии Зиглинды в «Валькирии», Маршальши в «Кавалере розы», Хризотемиды в «Электре»). В 1982-1985гг. выступала в Сан-Франциско. С 1979 пела также репертуар меццо-сопрано (Фрикка в «Валькирии», Аделаида в «Арабелле» Р.Штрауса и др.). В 1985 состоялся ее дебют в «Метрополитен-опера» (партия Марфы в «Хованщине»). Среди выступлений последних лет партия Графини в «Пиковой даме» (1996, Берн).

Джаннини (Giannini) Дузолина (1990-1986) Итальянская певица (сопрано). Дебют в 1925 (Гамбург, партия Аиды), обладала красивым и гибким голосом широкого диапазона (пела партии и меццо-сопрано). Партии: Донна Анна («Дон Жуан» В.А.Моцарт), Алиса Форд («Фальстаф» Дж.Верди), Кармен («Кармен» Ж.Бизе), Сантуцца («Сельская честь» П.Масканьи), Дездемона («Отелло» Дж.Верди).

Джонс (Jones) Гуинет (р. 1936). Валлийская певица (сопрано). Дебют в 1962г., как меццо-сопрано, в партии Аннины («Кавалер роз» Р.Штраус). Партии: Амелия («Бал-маскарад» Дж.Верди), Леонора («Трубадур» Дж. Верди), Сента («Летучий голландец» Р.Вагнер), Зиглинда («Валькирия» Р.Вагнер), Брунгильда («Кольцо нибелунга» Р.Вагнер), Саломея («Саломея» Р.Штраус), Донна Анна («Дон Жуан» В.А.Моцарт), Маршальша («Кавалер роз» Р.Штраус), Медея («Медея» Л.Керубини).

Дорлиак Ксения Николаевна (1881-1945) - меццо-сопрано. В начале карьеры пела как меццо-сопрано, потом как сопрано. Среди партий: Ольга и

Татьяна («Евгений Онегин» П.И.Чайковский), Ганна («Майская ночь» Н.Римский-Корсаков), Эльза («Лоэнгрин» Р.Вагнер), Брунгильда («Валькирия» Р.Вагнер), Аида («Аида» Дж.Верди).

Ежова Елена Николаевна (1787-1853) - сопрано и меццо-сопрано. В 1809г. окончила Петербургскую театральную школу, выступала в оперной труппе петербургского Большого театра до 1820-х гг. Среди партий: Велида («Русалка» К.Кавос), Соломонида («Девишник, или Филаткина свадьба»), Аглая («Новый бедлам, или Прогулка в дом сумасшедших») и другие.

Ермоленко-Южина Наталия Степановна (1881-1937) - драматическое сопрано. Обладала выдающимся по силе и красоте голосом широкого диапазона (пела также меццо-сопрановые партии). Среди партий: Ярославна («Князь Игорь» А.Бородин), Марфа («Хованщина» М.Мусоргский), Татьяна («Евгений Онегин» П.Чайковский), Виолетта («Травиата» ДЖ.Верди), Норма («Норма» В.Беллини), Джоконда («Джоконда» А.Понкъелли), Кармен («Кармен» Ж.Бизе), Марина Мнишек («Борис Годунов» М.Мусоргский), Эльза («Лоэнгрин» Р.Вагнер), Брунгильда («Валькирия» Р.Вагнер), Лиза («Пиковая дама» П.Чайковский), Марфа («Царская невеста» Н.Римский-Корсаков), Маргарита («Фауст» Ш.Гуно) и другие.

Зантен (2ап1еп) Корнелия ванн (1855-1946). Голландская певица (меццо-сопрано, потом сопрано) или (контральто, потом колоратурное сопрано). Ученица Ф.Ламперти. Среди партий: Леонора («Фаворитка» Г.Доницетти), Орфей («Орфей и Эвридика» Глюк), Фидес («Пророк» Дж.Мейербер, Азучена («Трубадур» Дж.Верди), Амнерис («Аида» Дж.Верди), Ортруд («Лоэнгрин» Р.Вагнер).

Ирецкая Наталья Александровна (1845-1922) -камерная певица (лирико-колоратурное сопрано). По словам Ц.Кюи, была «выдающейся исполнительницей романсов», «легко справлялась даже с контральтовыми вещами, изменяя тембр голоса до неузнаваемости».

Кадмина Евлалия Павловна (1853-1881) - меццо-сопрано. Выступала также в сопрановом репертуаре. Среди партий: Ваня («Жизнь за царя» М.Глинка), Азучена («Трубадур» Дж.Верди), Лель («Снегурочка» Н.Римский-Корсаков),

Ратмир («Руслан и Людмила» М.Глинка), Зибель и Маргарита («Фауст» Ш.Гуно), Княгиня и Наташа («Русалка» А.Даргомыжский) и другие.

Кальве (Calve) Эмма (1858-1942). Французская певица (сопрано). Дебют в 1882г. в партии Маргариты («Фауст» Ш.Гуно). Партии: Судзель («Друг Фриц»П.Масканьи), Сантуцца («Сельская честь» П.Масканьи), Кармен («Кармен Ж.Бизе).

Карпова Полина Лаврентьевна (1881-1952). По словам современников, «диапазон ее голоса был беспредельным». Среди партий: Ярославна («Князь Игорь» А.Бородин), Кармен и Микаэла («Кармен» Ж.Бизе), Тамара («Демон» А.Рубинштейн), Марфа («Царская невеста» Н.Римский-Корсаков), Снегурочка («Снегурочка» Н.Римский-Корсаков), Лиза и Графиня («Пиковая дама» П.Чайковский), Аида («Аида» Дж.Верди), Сантуцца («Сельская честь» П.Масканьи) и другие.

Климентова Мария Николаевна (1857-1946). Обладала голосом широкого диапазона, который позволял исполнять не только колоратурные и лирико-драматические, но и меццо-сопрановые партии. Среди партий: Татьяна («Евгений Онегин» П.Чайковский), Маргарита («Фауст» Ш.Гуно), Марина Мнишек («Борис Годунов» М.Мусоргский), Антонида (Жизнь за царя» М.Глинка), Людмила («Руслан и Людмила» М.Глинка), Розина («Севильский цирюльник» Дж.Россини) и другие.

Латышева Александра Александровна (1830-1878). Обладала гибким, ровным голосом мягкого тембра и обширного диапазона, исполняла партии меццо-сопрано, сопрано и контральто, мастерски владела колоратурой. Репертуар включал тридцать пять партий, среди которых: Наташа и Княгиня («Русалка»

A.Даргомыжский), Линда (Линда ди Шамуни» Г.Доницетти), Ваня («Жизнь за царя» М.Глинка), Ратмир (Руслан и Людмила» М.Глинка), Эльвира («Пуритане»

B.Беллини) и другие.

Литвин Фелия Васильевна (1861-1936). Обладала сильным голосом широкого диапазона (в две с половиной октавы с контральтовым регистром, от соль малой октавы до ре третьей октавы). Репертуар включал свыше сорока

партий - лирико-драматических, сопрано, меццо-сопрано. Среди партий: Кармен («Кармен» Ж.Бизе), Далила («Самсон и Далила» К.Сен-Санс), Изольда («Тристан и Изольда» Р.Вагнер), Кундри («Парсифаль» Р.Вагнер), Леонора («Фаворитка» Г.Доницетти), Амелия («Бал-маскарад» Дж.Верди), Джильда («Риголетто» Дж.Верди), Аида («Аида» Дж.Верди) и другие.

Лоренгар (Lorengar) Пилар (1921-1996). Испанская певица (сопрано). Дебют в 1946г. (как меццо-сопрано). Среди партий: Керубино («Свадьба Фигаро» В.А.Моцарт), Виолетта («Травиата» Дж.Верди), Памина («Волшебная флейта» В.А.Моцарт), Графиня Альмавива («Свадьба Фигаро» В.А.Моцарт), Донна Эльвира («Дон Жуан» В.А.Моцарт), Мадлен («Андре Шенье» У.Джордано), Донна Анна («Дон Жуан» В.А.Моцарт), Агата «Вольный стрелок» K.M. фон Вебер), Ифигения («Ифигения в Тавриде» К.Глюк).

Лукка (Lucca) Паолина (1841-1908). Австрийская певица (сопрано). Дебют в 1859г. в партии Эльвиры («Эрнани» Дж.Верди). Партии: Норма («Норма» В.Беллини), Валентина («Гугеноты» Дж.Мейербер), Селика («Африканка» Дж.Мейербер), Кармен («Кармен» Ж.Бизе), Керубино («Свадьба Фигаро» В.А.Моцарт), Маргарита («Фауст» Ш.Гуно).

Малибран (Malibran) Мария (1808-1836). Французская певица (сопрано -меццо-сопрано) испанского происхождения. Дебют в 1825г. в партии Розины («Севильский цирюльник» Дж.Россини). Диапазон голоса в три октавы позволял исполнять партии для сопрано и меццо-сопрано. Среди партий: Дездемона («Отелло» Дж.Россини), Церлина («Дон Жуан» В.А.Моцарт), Мария Стюарт («Мария Стюарт» Г.Доницетти), Норма («Норма» В.Беллини), Амина («Сомнамбула» В.Беллини) и другие.

Массини (Веденяпина) Екатерина Августровна (1838-1912). Обширный репертуар включал партии лирико-колоратурного, драматического сопрано и меццо-сопрано: Наталья («Опричник» П.Чайковский), Маргарита («Фауст» Ш.Гуно), Амнерис («Аида» Дж.Верди), Адина («Любовный напиток» Г.Доницетти), Лючия («Лючия ди Ламмермур» Г.Доницетти), Амина

(«Сомнамбула» В.Беллини), Виолетта («Травиата» Дж.Верди), Азучена («Трубадур» Дж.Верди).

Паста (Pasta) Джудитта (1797-1865). Итальянская певица (сопрано - меццо-сопрано). Среди партий: Керубино («Свадьба Фигаро» В.А.Моцарт), Деспина («Так поступают все» В.А.Моцарт), Сервилия («Милосердие Тита» В.А.Моцарт), Дездемона («Отелло» Дж.Россини), Донна Анна («Дон Жуан» В.А.Моцарт), Норма («Норма» В.Беллини), Амина («Сомнамбула» В.Беллини), Ромео («Капулетти и Монтекки» В.Беллини), Беатриче ди Тенда («Беатриче ди Тенда» В.Беллини), Анна Болейн («Анна Болейн» Г.Доницетти) и другие.

Полякова Мария Николаевна (1870-1960) - сначала меццо-сопрано, затем сопрано. Партии: Татьяна («Евгений Онегин» П.Чайковский), Марфа («Царская невеста» Н.Римский-Корсаков), Волхова («Садко» Н.Римский-Корсаков), Микаэла («Кармен» Ж.Бизе), Иоланта («Иоланта» П.Чайковский), Людмила («Руслан и Людмила» М.Глинка), Наташа («Русалка» А.Даргомыжский), Лиза («Пиковая дама» П.Чайковский), Джульетта («Ромео и Джульетта» Ш.Гуно), Маргарита («Фауст» Ш.Гуно), Виолетта («Травиата» Дж.Верди»).

Понсель (Ponselle) Роза (1897-1981). Американская певица (сопрано), по национальности итальянка. Обладала голосом большого диапазона. Среди партий: Леонора («Сила судьбы» Дж.Верди), Рашель («Жидовка» Ф.Галеви), Елизавета (Дон Карлос» Дж.Верди), Норма («Норма» В.Беллини), Луиза Миллер («Луиза Миллер» Дж.Верди), Юлия («Весталка» Г.Спонтини), Виолетта («Травиата» Дж.Верди), Кармен («Кармен» Ж.Бизе) и другие.

Сазерленд (Sutherland) Джоан (1926-2010). Выступала сначала как меццо-сопрано, потом как драматическое сопрано и затем как колоратурное. Среди партий: Донна Анна («Дон Жуан» В.А.Моцарт), Лючия ди Ламмермур («Лючия ди Ламмермур» Г.Доницетти), Беатриче ди Тенда («Беатрице ди Тенда» В.Беллини), Маргарита («Гугеноты» Дж.Мейербер), Мария Стюарт («Мария Стюарт» Г.Доницети), Анна Болейн («Анна Болейн» Г.Доницетти), Норма («Норма» В.Беллини), Амина («Сомнамбула» В.Беллини), Виолетта («Травиата»

Дж.Верди), Мария («Дочь полка» Г.Доницетти) Адриана Лекуврёр («Адриана Лекуврёр» Ф.Чилеа) и многие другие.

Сандунова (по мужу; урожд. Федорова, по некоторым источникам Яковлева; до 1794 сцен, псевд. Уранова) Елизавета Семеновна, 1772 (1777), Петербург - 1826, Москва - арт. оперы (лирико-драматическое сопрано и меццо-сопрано) и драмы, камерная певица. Обучалась в Петербургском театральном училище (драматическим мастерством занималась у И.Дмитревского, вокалом - у В.Мартин-и-Солера и Дж.Паизиелло, музыке - у Дж.Сарти). Обладала гибким, редким по красоте и силе голосом нежного тембра и широкого диапазона (три октавы - от нижнего соль малой октавы до фа третьей октавы), позволявшего наряду с лирико-колоратурными, лирико-драматическими сопрановыми партиями исполнять также меццо-сопрановые. Певице был свойствен яркий сценический темперамент, она мастерски владела даром перевоплощения. Виртуозное искусство Сандуновой, по свидетельству современников, успешно «соперничало» с искусством А.Каталани, Г.Э.Мара и М.Сесси. Репертуар включал 320 партий, не считая участия в драматических спектаклях. Среди ее учениц - П.Жемчугова-Ковалева. Репертуар: Настасья (Ф.Блим «Старинные святки»), Леста (С.Давыдов «Днепровская русалка»), Фидальма, Фаниска, («Фаниска»), Гита («Редкая вещь»), Юлия (Г.Спонтини «Весталка»), Серпина (Дж.Паизиелло «Служанка-госпожа»), Дуняша (В.Мартин-и-Солер и В.Пашкевич «Федул с детьми»), Анюта и Фетинья (М.Соколовский «Мельник - колдун, обманщик и сват»), Царица ночи (В.Моцарт «Волшебная флейта») и другие.

Семенова (по мужу Быковская) Екатерина Алексеевна, 1820 (1821) - 1906, артистка оперы (сопрано) и драмы. Пению обучалась в Петербургском театральном училище у К.Соливы (некоторых источниках у Ф.Даль-Окки и К.Кавоса), дебютировала в сезоне 1841/42 в партиях Камиллы («Цампа, морской разбойник, или Мраморная невеста») и Алисы («Роберт-Дьявол») на сцене Камерного театра (Петербург), где пела до 1844. В 1843 принимала участие в спектаклях петерб. Итальянской оперы (партии Амины и Адальжизы; была партнершей Дж.Рубини и Кривелли), в 1844 - в нескольких спектаклях

моск.Итальянской оперы. В 1847-1863 солистка моек. Большого театра. Обладала гибким, выразительным голосом широкого диапазона (исполняла партии колоратурного, драматического сопрано и контральто), ярким сценическим дарованием. Первая исполнительница партий: Эсмеральда (А.Даргомыжский «Эсмеральда»), Рогнеда («Громобой», эта партия написана А.Верстовским специально для певицы), Наташа (К.Вильбоа «Наташа, или волжские разбойники»), Малюк (А.Верстовский «Сон наяву, или Чурова долина»). Репертуар: Наташа (А.Даргомыжский «Русалка»), Эльвира (Д.Обер «Фенелла, или Немая из Портичи»), Леонора (Дж.Верди «Трубадур»), Антонида (М.Глинка «Иван Сусанин»), Людмила (М.Глинка «Руслан и Людмила»), Надежда (А.Верстовский «Аскольдова могила»), Леонора (Г.Доницетти «Фаворитка»), Ирена (Г.Доницетти «Велизарий»), Изабелла и Алиса (Дж.Мейербер «Роберт-Дьявол»), Лукреция Борджиа (Г.Доницетти «Лукреция Борджиа»), Лючия ди Ламмермур (Г.Доницетти «Лючия ди Ламмермур»), Норма (В.Беллини «Норма»), Виолетта (Дж.Верди «Травиата»), Азучена (Дж.Верди «Трубадур») и другие.

Снарская (Ходнева) Екатерина Теофиловна - драматическое сопрано, с 1903г. меццо-сопрано. Партии: Ярославна («Князь Игорь» А.Бородин), Лель («Снегурочка» Н.Римский-Корсаков), Аида («Аида» Дж.Верди), Недда («Паяцы» Р.Леонкавалло), Валентина («Гугеноты» ДЖ.Мейенбер).

Терьян-Корганова Елена Иосифовна (1864-?) - лирико-драматическое сопрано и меццо-сопрано. Обладала редким по диапазону голосом. Партии: Лиза («Пиковая дама» П.Чайковский), Аида и Амнерис («Аида Дж.Верди), Сантуцца («Сельская честь» П.Масканьи), Кармен («Кармен» Ж.Бизе), Виолетта («Травиата» Дж.Верди), Мими («Богема» Дж Пуччини), Лейла («Искатели жемчуга» Ж.Бизе), Маргарита («Фауст» Ш.Гуно), Леонора («Трубадур» Дж.Верди), Эльвира («Эрнани» Дж.Верди).

Унгер (Ш§ег) Каролина (1803-1877). Австрийская певица (контральто-меццо). Дебют в 1821г. в партии Дорабеллы («Так поступают все» В.А.Моцарт). Первая исполнительница партий: Изолетта («Чужестранка» В.Беллини), Паризина («Паризина» Г.Доницетти). Партии: Норма («Норма» В.Беллини), Розина

(«Севильский цирюльник» Дж.Россини), Анна Болейн («Анна Болейн» Г.Доницетти).

Ферни-Джиральдони Каролина (1839-1923). Обладала сильным голосом широкого диапазона, который позволял ей исполнять лирические, драматические и колоратурные сопрановые, а также меццо-сопрановые партии. Среди партий: Розина («Севильский цирюльник» Дж.Россини), Линда («Линда ди Шамуни» Г.Доницетти), Амина («Сомнамбула» В.Беллини), Норма («Норма» В.Беллини), Дездемона («Отелло» Дж.Россини).

Фигнер Медея (1859-1952), русская певица (сопрано - меццо-сопрано), итальянка по национальности (урожд. Мей). Дебют в 1875г., как меццо-сопрано, в партии Азучены («Трубадур» Дж.Верди). Первая исполнительница партии Лизы («Пиковая дама» П.И.Чайковский), Иоланты («Иоланта» П.И.Чайковский), Маши («Дубровский» Направник). Партии: Валентина («Гугеноты» Дж.Мейербер), Елизавета («Тангейзер» Р.Вагнер), Эльза («Лоэнгрин» Р.Вагнер), Брунгильда («Валькирия» Р.Вагнер), Маргарита («Фауст» Ш.Гуно), Недда («Паяцы» Р.Леонкавалло), Сантуцца («Сельская честь» П.Масканьи), Тоска («Тоска» ДЖ.Пуччини), Кармен («Кармен» Ж.Бизе).

Фремстад (Fremstad) Олив (1871-1951). Американская певица (сопрано) шведского происхождения. Обладала голосом большого диапазона, исполняла также партии меццо-сопрано. Дебют в 1894г. в партии Азучены («Трубадур» Дж.Верди). Партии: Зиглинда («Валькирия» Р.Вагнер), Кундри («Парсифаль» Р.Вагнер), Саломея («Саломея» Р.Штраус), Кармен («Кармен» Ж.Бизе), Армида («Армида» Глюк).

Штольц (Stolz) Розина (1815-1903). Французская певица (меццо-сопрано). Пела также партии сопрано. Среди партий: Рахиль («Жидовка» Ф.Галеви), Тереза («Бенвенуто Челлини» Г.Берлиоз), Леонора («Фаворитка» Г.Доницетти), Агата («Вольный стрелок» К.Вебер).

'186

ПРИЛОЖЕНИЕ 2 Вокальные упражнения для голоса расширенного диапазона (метод установки на резонаторную настроенность голоса)

Упражнение 1.

■J J j i м

г г г w

Упражнение 2.

Упражнение 3.

*-

Упражение 4 .

Amiante

ТГ

g™—

s

/wj шина a ion/xi /7\__

.V

./тч

j J i / ту j I

v —

s

1. Тоти даль Монте. Голос над миром. - М.: Искусство, 1966. - с.10.