Сольное академическое детское пение: охрана и развитие голоса, выбор репертуара тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат искусствоведения Полякова, Наталия Ивановна

• Полякова, Наталия Ивановна
• кандидат искусствоведения
• 2011

Оглавление диссертации кандидат искусствоведения Полякова, Наталия Ивановна

Введение

Глава 1. Вокальное воспитание детей в классе академического сольного пения

1.1. Индивидуальная работа с детьми по постановке голоса: pro et contra

1.2. Вокально-технические возможности детского голоса и детские вокальные конкурсы: проблемы и перспективы

1.3. Воспитание певческой культуры и художественного вкуса у детей: роль вокального репертуара

Глава 2. Современный подход к проблеме детского репертуара на основе изучения традиций итальянской и русской вокальной школы

2.1. Вокальное воспитание в Италии в XVII-XVIII веках и специфика двухрегистрового бельканто

2.2. Певческие традиции в России: духовная музыка, народно-песенное творчество, домашнее музицирование

2.3. Профессиональное музыкальное образование в России: из монастырей— в консерватории; влияние итальянской школы

Глава 3. Формирование навыков академического пения в процессе освоения вокального репертуара: вопросы практического воплощения

3.1. Вопросы методики работы с детским голосом

3.2. Классический репертуар в классах детского сольного пения: отбор и классификация материала

3.3. Проблема введения в репертуар народных песен и современных произведений 173 Заключение 194 Библиография 197 Приложение: 1. Репертуарные списки; 2.Нотные примеры 213 3. Видеоматериалы (DVD)

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Сольное академическое детское пение: охрана и развитие голоса, выбор репертуара»

Актуальность исследования. В начале XXI века в отечественной вокальной педагогике произошли существенные изменения: в детских музыкальных школах открылись классы сольного пения. Число желающих учиться в них растёт с каждым годом, и этому легко найти объяснение: дети всегда любили петь, но их возможности в последнее время были ограничены хоровым пением и самодеятельностью.

Детское сольное пение долго не признавалось в кругу профессионалов, и до сих пор многие вокальные педагоги придерживаются мнения, что детей не надо учить академическому пению. Причина заключается в том, что иногда занятия приводят не к развитию, а к потере голоса или приобретению вокальных дефектов, которые в дальнейшем бывает нелегко устранить. Такой результат, как правило, является следствием, ошибок как в методике работы, так и в выборе репертуара. В то же время-другие специалисты отмечают, что вокалисты, начинающие обучение после 16 — 17 лет, сильно отстают от инструменталистов в вопросах музыкальной грамотности и восприятия, а также в области технической оснащённости, и детское сольное пение могло бы решить эти проблемы. Несмотря на разногласия по этому вопросу, «лёд тронулся», и появились первые результаты, так что пришло время сделать выводы и определить основной круг проблем в непростом деле обучения детей азам искусства пения. Прийти на помощь педагогике должно музыковедение.

До сих пор в научных кругах обсуждались, в основном, вопросы методики работы с детским голосом, являясь предметом неутихающих споров. В то же время проблема детского вокального репертуара практически не поднималась, так как в XX веке детского сольного пения официально не существовало. Дети пели в хоровых коллективах, и вокальная работа чаще всего исчерпывалась упражнениями и подготовкой к исполнению сольных фрагментов в хоровых произведениях. Конечно, были исключения, и некоторые педагоги 3 занимались с вокально одарёнными детьми индивидуально, но это не было явлением массового характера.

Теперь ситуация изменилась: уже к началу 2008/09 учебного года, по официальным данным, только в Москве работало почти 140 педагогов по классу сольного пения. Между тем общепринятой программы ещё нет, и идёт активный поиск репертуара, который могут петь дети. Вопрос вокально-технических возможностей детского голоса также является дискуссионным: некоторые трудности принципиально преодолимы и даже полезны для развития голоса, в то время как другие наносят часто непоправимый вред.

Голос ребенка растёт и изменяется вместе с общим ростом всего организма, и это накладывает существенные ограничения на выбор исполняемых произведений. Вокальные педагоги разделились на тех, кто ориентируется на традиционный «взрослый» классический вокальный репертуар (привычный и хорошо известный), на тех, кто ограничивает поле деятельности современными песнями для детей (от хрестоматийных песен Шаинского, Крылатова и других детских композиторов до новомодных песен из мультфильмов и мюзиклов), и на тех, кто стремится найти пресловутую «золотую середину».

Найти её необходимо, так как многие произведения классической вокальной литературы не соответствуют возможностям детского голоса, часто становясь причиной его деформации, и особенностям внутреннего мира ребёнка, выражая эмоции и чувства, чуждые его душевной организации. Задачи охраны детского голоса и гармонии внутреннего мира ребёнка должны быть сдерживающим фактором при выборе произведений на всех этапах обучения учащихся, уравновешивая естественное стремление к развитию.

Необходимо исследовать вопросы допустимой для ребёнка тесситуры и диапазона произведений, а также возможной динамической палитры: эти факторы являются важнейшими критериями при выборе детского вокального репертуара. Ограничения в содержательном аспекте связаны, с одной стороны, с задачами охраны голоса (многие повышенно эмоциональные произведения провоцируют на пение в форсированном режиме), а с другой — с задачами охраны внутреннего мира ребёнка и гармоничного развития личности. Необходимо определить, какие эмоциональные состояния и какие музыкально-поэтические образы наиболее соответствуют чувствам и интересам ребёнка в разные периоды его развития.

Тем не менее полный отказ от классических произведений (что также случается) совершенно неправомерен: развитие певческого голоса и навыков пения в академическом стиле немыслимо без изучения широкой палитры классической вокальной музыки. Среди огромного количества произведений есть немало доступных для исполнения в детском возрасте, и необходимо определить параметры для их отбора и распределения по этапам вокального развития и возрастным категориям.

Вместе с тем необходимо обновлять детский вокальный репертуар: в дополнение к классическим произведениям в нём должны присутствовать также песни и романсы современных авторов, но необходимо определить те критерии, которым они должны соответствовать. В связи с тем, что одной их основных задач вокального воспитания является формирование художественного вкуса учащихся, кроме ограничений по тем же параметрам, что и в классическом репертуаре, в современной музыке, предлагаемой для исполнения юным музыкантам, огромное значение имеют её художественная ценность и стилистические особенности.

Стиль современных произведений, предлагаемых для исполнения в классе академического пения, не должен вызывать противоречий при развитии ребёнка. Существует немало современных песен и романсов, которые могут стать гармоничным дополнением к классическому репертуару, обогащая палитру музыкальных представлений юного вокалиста, развивая его слух и готовя к проникновению в мир взрослой современной музыки академического направления. Также требует рассмотрения вопрос определения роли, которую могут играть в вокальном становлении ребёнка вокализы и народные песни в классических обработках.

Решение вопросов репертуара должно также оказать помощь в разрешении споров по вопросам методики работы с детским голосом. Л.Дмитриев подчёркивал значение музыкального материала в работе со взрослыми учащимися: «Правильно подобранный материал воспитывает голос, даже при отсутствии педагогических замечаний» [41, с. 319]. В связи с тем, что эталон звучания детского голоса всё ещё не определён, и дискуссии о возможной'и желательной для юного певца динамической и тембровой палитре продолжаются, качественный и разумно распределённый по этапам развития и возрастным категориям репертуар подскажет педагогам верное решение этих важнейших для здоровья и творческих перспектив учеников вопросов.

Вместе с тем необходимо отдельно рассмотреть вопросы голосообразо-вания с целью выявления наиболее приемлемого способа формирования звука в детском возрасте. Вопрос использования смешанного (микстового) голосо-образования в детском пении требует подробного исследования, так как пение натуральным грудным звуком, до сих пор применяемое в детской певческой практике, в сочетании с классическим репертуаром негативно влияет на процесс развития детского голоса. Пение в фальцетном режиме также малоперспективно и вызывает вопросы с точки зрения эстетики певческого звука. Необходимо выяснить, каким образом следует формировать микстовое голо-сообразование у ребёнка, чтобы его голос развивался полноценно и без негативных последствий.

На первом этапе развития академического вокального искусства (с начала XVII века и до конца XVIII века) детей обучали сольному пению, и исследование опыта прошлых лет представляется необходимым условием для формирования современного подхода к решению проблем воспитания детского голоса. В связи с тем, что в становлении отечественной вокальной школы активно принимали участие итальянские вокальные педагоги, следует изучить традиции детского вокального образования в Италии и России.

Основная проблема настоящего исследования — определение критериев выбора детского вокального репертуара в контексте решения задачи охраны и развития детского голоса. Проблема предполагает решение ряда субпроблем, среди которых первостепенными стали:

- изучение вокально-технических возможностей детского голоса;

- определение основных задач вокального воспитания детей;

- изучение традиций итальянской и* русской вокальных школ;

- выявление основных компонентов детского вокального репертуара;

- отбор и распределение материала по этапам музыкального развития ребёнка, в соответствии с учётом детской физиологии, задачами бережного развития голоса в академическом направлении и планомерного расширения исполнительских возможностей и интонационного словаря.

Объект исследования — сольное академическое детское пение.

Предмет исследования — вопросы охраны и развития детского голоса и роль вокального репертуара в формировании голоса ребёнка и навыков академического пения.

На защиту выносятся следующие положения:

• детский академический вокальный репертуар необходимо ограничивать по степени вокальной нагрузки: недопустимо предлагать для исполнения в детском возрасте произведения для драматического голоса и оперные арии XIX — XX века, а также произведения в высокой или низкой тесситуре;

• исполнение произведений лирико-колоратурного характера полезно для развития детского голоса при условии соблюдения ограничения диапазона и с учётом индивидуальных возможностей исполнителей;

• в процессе формирования полноценного «смешанного» тембра детского голоса следует учитывать, что ему свойственно фальцетное смыкание голосовых складок и двухрегистровость;

• при выборе современных и народных песен следует соотносить их с классическими произведениями по музыкальному стилю (в соответствии с перспективой развития голоса в академическом направлении) и учитывать особенности вокальной партии;

• содержание поэтических текстов избранных произведений должно соответствовать возрасту исполнителей.

Материалы исследования — русская и европейская вокальная музыка XVII — XXI. веков, соответствующая задачам вокального воспитания и вокально-техническим возможностям детей младшего, среднего и старшего школьного возраста: итальянские миниатюры и ариетты XVII — начала XIX века, избранные песни И.С.Баха, В.А.Моцарта, Л.Бетховена, избранные песни и романсы Ф.Шуберта, Р.Шумана, Й.Брамса, Ж.-Б.Векерлена, А.Тома, Э.Грига, избранные романсы и песни А.Варламова, А.Алябьева, А.Гурилёва, М.Глинки, А.Даргомыжского, И.Чайковского, Ц.Кюи, А.Аренского, В.Реби-кова, избранные вокализы итальянских, немецких и русских авторов; классические обработки народных песен, редко исполняемые произведения Д.Кабалевского, Б.Чайковского, В.Кикты, Е.Адлера, Е.Подгайца и созданные совсем недавно избранные романсы и песни Е.Обуховой, С.Крупа-Шушариной, И.-Хрисаниди, Е.Попляновой (предлагаемые в качестве дополнения к традиционным для детского репертуара песням В.Шаинского, Ю.Чичкова, Е.Крылато-ва, Г.Струве, Я.Дубравина и других популярных детских композиторов). Отдельно рассматриваются партии, сопрано из комических опер А.Э.М.Гретри «Друг дома» и «Беспокойство от богатства» (как примеры оперных партий, исполнявшихся в первых музыкальных театрах России в юношеском возрасте).

Ограничения материалов исследования связаны с требованием соответствия задаче охраны и развития детского голоса, певческими возможностями юных исполнителей и особенностями внутреннего мира ребёнка. Таким образом, несмотря на значительный период времени, взятый для рассмотрения, выбрано относительно небольшое количество произведений, которые распределены по возрастным категориям и уровням сложности. (Исследование дополнено репертурными списками, данными в приложении.)

Степень разработанности проблемы. Вопросы методики работы с детским голосом рассматривались раньше в контексте хорового воспитания в общеобразовательных и музыкальных школах, а также в хоровых студиях. В этой области известны работы Е.Малининой, Н.Орловой, Д.Локшина, Д.Ого-роднова, Г.Стуловой. Также изучалась проблема охраны детского голоса. В 1938 году в Москве состоялось I Методическое совещание по вокальной работе с детьми, посвященное этой теме, так как возникла проблема массовой порчи голосов. В ряду работ об охране голоса известны труды И.Левидова, В.Ба-гадурова, В.Ермолаева, Н.Лебедевой. Стулова отмечает, что характер революционных песен провоцировал детей на форсированное пение [143, с. 15]. Тем не менее, и на совещании, и в научной литературе, появившейсяшосле него, обсуждались вопросы методического плана,- а о репертуаре почти ничего не говорилось. До сих пор взаимосвязь между исполняемым вокальным репертуаром и развитием ребёнка не была зафиксирована и раскрыта в научной литературе, в то время*, как о влиянии репертуара на развитие взрослого певца упоминается во многих трудах.

Научная новизна. В настоящем исследовании вокальный репертуар впервые рассматривается как одно из условий формирования певческих навыков у детей, с распределением произведений в соответствии с задачами и возможностями разных этапов физиологического, музыкального, интеллектуального и духовного развития ребёнка, с целью охраны и развития детского голоса, общей и музыкальной культуры и всестороннего развития личности; составлены подробные репертуарные списки для каждой возрастной группы. Обосновывается целесообразность развития кантилены и подвижности детского голоса в лирико-колоратурном направлении на основе двухрегистрово-сти. На основе настоящего исследования была разработана авторская образовательная программа дополнительного образования детей «Развитие и охрана детского голоса в классе академического сольного пения», рецензенты — Народная артистка РФ, профессор В.Н.Левко и доктор искусствоведения, профессор Т.И.Науменко. Программа проходит апробацию в ДМШ им. В.В.Андреева г. Москвы.

Методология настоящего исследования сочетает положения общих, частных и междисциплинарных подходов, направленных на многомерный анализ рассматриваемого объекта. В исследовании применяются: стилевой метод — при анализе вокального репертуара (содержание, особенности музыкального языка), музыкально-аналитический метод — при анализе вокально-технических трудностей, сравнительно-исторический метод — при анализе методических взглядов на проблему обучения пению-в Италии и в России на разных этапах развития вокального искусства, индуктивный метод — при анализе современной детской вокально-исполнительской практики (с использованием видеоматериалов конкурсов и концертов последних лет), классификационный метод — при выделении основных компонентов детского вокального репертуара и распределении материалов исследования по этапам музыкального развития ребёнка.

Отметим, что в качестве объектов критики (в видеоматериалах) намеренно были выбраны вокально одарённые дети (многие из них — лауреаты различных конкурсов). Таким образом, вопросы правомерности выбора репертуара и методических подходов к работе с детским голосом рассматриваются в условиях принципиальной возможности достижения хороших результатов. Также сравниваются результаты, показанные детьми, поступившими в школу с ограниченным певческим диапазоном и слаборазвитым слухом, на разных этапах их развития. Такой подход позволяет оценить возможности влияния предлагаемого детского репертуара на развитие слуха, голоса и исполнительских способностей детей.

Теоретической базой исследования являются методические работы о развитии голоса П.Ф.Този, Дж.Манчини, М.Гарсиа, Ф.Ламперти, Г.Панофки, А.Варламова, Е.Малининой, Н.Орловой, Л.Дмитриева, Д.Огороднова, Г.Сту-ловой, В.Емельянова, А.Стахевича, В.Юшманова, исследования физиологических основ формирования певческого голоса И.Левидова, Л.Работнова, Р.Юссона, Е.Рудакова, Н.Жинкина, Л.Ярославцевой, В.Морозова, В.Чаплина, труды по теории музыкального языка В.Медушевского и по теории музыкального текста М.Арановского,, работы о музыкальном восприятии Г.Тарасова и Д.Кирнарской. Также важной основой работы являются психологические подходы к проблеме развития детей, разработанные Л.Выготским.

Теоретическая и практическая значимость исследования. Диссертация имеет практическую направленность, обусловленную возможностью реализации выдвинутых теоретических положений в практической деятельности с учащимися вокальных отделений детских музыкальных школ. Предлагаемые критерии отбора произведений на основе соответствия поставленным задачам всестороннего развития и охраны детского голоса посредством анализа вокально-технических трудностей и образно-интонационного анализа, позволяют по-новому взглянуть на возможности репертуара в классе сольного пения, где шедевры классического наследия могут сосуществовать с лучшими образцами народной музыки и произведениями современных композиторов, обогащая ребёнка и стимулируя его полноценное музыкальное развитие.

Приводимые в работе наблюдения, замечания и выводы могут помочь всем детским вокальным педагогам при выборе стратегии и тактики в развитии учащихся.

Структура диссертации. Соответственно поставленным задачам диссертация состоит из введения, трёх глав, заключения, списка литературы и приложения.

Заключение диссертации по теме «Музыкальное искусство», Полякова, Наталия Ивановна

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Музыка во все времена была сферой выражения чувств, способом раскрытия своего внутреннего мира посредством музыкальных звуков. Вокальная музыка — наиболее популярная область музыкального искусства, доступная, в той или иной степени, большинству людей. Содержание исполняемых произведений и форма выражения этого содержания отражают внутренний мир человека, являются показателем духовного здоровья.

В' то же время музыка не только отражает внутренний мир человека, но и наполняет его жизнь новыми красками и смыслами. Она является мощным средством воздействия на психику: она может возбуждать агрессию или отуплять, как наркотик, но может также будить дремлющие в человеке потенции и содействовать его духовному росту. Взрослые должны позаботиться о здоровье детей, — и физическом, и духовном. Дети любят петь, и взрослые должны предоставить им высокохудожественный материал, обогащая их духовную жизнь и воспитывая любовь и уважение к ценностям мировой и отечественной культуры.

Ребёнок приходит в школу с желанием петь, и надо открывать ему новые возможности, о которых он часто и не догадывается, не имея представления о вокальной классике. Как показал опыт последних лет, дети с удовольствием учатся исполнению классических миниатюр, осваивая вокальную технику и тонкости классического стиля. В вопросах интерпретации ¡классических произведений необходимо знать меру в создании своего прочтения, но, в то же время, нельзя играть или петь по шаблону, копируя чужую манеру исполнения. Умение достичь творческой свободы исполнения, вместе с тем придерживаясь определённых стилевых норм, является, наверное, одной из наиболее высоких целей музыкального искусства, и в работе с юными вокалистами эта цель также может быть достигнута.

При выборе детского вокального репертуара необходимо соотносить качества музыкального материала с особенностями голоса ребёнка и детского

194 внутреннего мира. При отсутствии форсированного звука, крикливости за счет горловых усилий, ребёнок не может достичь силы звука взрослого певца, и необходимо это учитывать. (Подчеркнём, что речь идёт не о намеренно облегчённом звуке, когда ребёнок напевает мелодию, не прилагая усилий, а о пении в полный голос с хорошей артикуляцией и при активной работе дыхания.) В связи с этим динамика произведений, предлагающихся для исполнения детям и' подросткам, должна предполагать исполнение в пределах рр — т£ без драматических кульминаций. Таким образом, произведения, художественный образ которых требует от исполнителя значительного эмоционального напряжения и, соответственно, большой силы звука, должны исключаться из детского репертуара, чтобы не провоцировать на форсированное пение, ведущее к деформации, а иногда даже к потере певческого голоса.

Образный строй избранных в1 исследовании произведений для детей младшего возраста в основном исчерпывается миром природы, сказочных и игрушечных персонажей, старшеклассникам предлагается проникновение в мир чувств посредством лучших образцов вокально-поэтической лирики с акцентом на её светлые стороны (без драматических коллизий, без погружения в состояния тоски, отчаяния, одиночества, борьбы с жестокой судьбой или соперниками). В связи с таким подходом из детского репертуара исключено значительное количество произведений композиторов XIX — XX веков.

В процессе вокального развития ребёнку приходится преодолевать множество трудностей, и задача педагога в классе академического сольного пения — обеспечить условия максимально бережного развития голоса и его охраны. Решая эту задачу, следует учитывать богатый опыт прошлых лет:

1)не допускать форсированного пения и злоупотребления грудным резонированием, в процессе постановки детского голоса исходить из того, что ему свойственна двухрегистровость, и постепенно формировать микстовое звучание «сверху», отталкиваясь от фальцетного режима фонации;

2)с самого начала занятий обеспечивать охрану детского голоса, работая над техникой (опорой звука на дыхание, высокой певческой позицией, правильной артикуляцией и т. д.), и развивать детский голос в лирико-коло-ратурном направлении в удобной для каждого тесситуре, с аккуратным отношением к крайнимзвукам диапазона;

3)не включать в детский репертуар драматические произведения и оперные арии XIX — XX веков;

4)подбирать для каждого ребёнка произведения разных стилей и жанров, не выходя при этом за границы академического напрвления (народные и современные песни согласовывать с классическими произведениями);

5)при выборе произведений проводить анализ вокально-технических трудностей и анализ образной сферы (на предмет соответствия возможностям и интересам каждого ребёнка);

6)воспитывать в ребёнке не вокалиста, а всесторонне развитого и образованного музыканта.

Среди сегодняшних учеников вокальных отделений музыкальных школ есть, наверное, и те, кто в будущем прославит свою страну и отечественное вокальное искусство, но большинство детей скорее всего пойдёт другим» путями. Не имеет значения, какие профессии они изберут: музыка всегда будет занимать своё место в их жизни и в их душе, и можно смело утверждать, что это будет хорошая музыка. Важно то, что в музыкальных школах дети повышают свой уровень духовности, сочиняют стихи, играют и поют в различных ансамблях, объединяясь в совместном творчестве, дружат и радуются полноте своей жизни, потому что «Детство — это я и ты!»80. Эти дети нового-поколения уже вкусили радость творчества, ведь, как говорил Эрих Фромм, «радость — это то чувство, которое мы испытываем на пути к реализации своих сущностных сил, на пути становления личности и её самореализации» [150, с. 186].

80 См. DVD, примеры: 37 А, 37 В и 37 С, ДМШ им. В.В.Андреева, 2010 —2011 г.

Список литературы диссертационного исследования кандидат искусствоведения Полякова, Наталия Ивановна, 2011 год

1. Ангуладзе НД. Homo cantor: очерки вокального искусства. — М.: Аграф, 2003.-—239 с.

2. Аникеева З.И. Нарушения и восстановительное лечение голоса у вокалистов. — Кишинёв: Штиинца, 1985. — 135 с.

3. Антонова Л.В. Особенности формирования певческой дикции: учеб.-метод. пособие. — Самара, 2009. — 110 с.

4. Апраксина O.A. Методика развития детского голоса: учебное пособие. — М.: МПГИ им. В.И.Ленина, 1983. — 96 с.

5. Апраксина O.A. Методика музыкального воспитания в школе. — М.: Просвещение, 1983. — 224 с.

6. Арановский М.Г. Музыкальный текст: структура и свойства. — М.: Композитор, 1998. — 343 с.

7. Арановский М.Г. Тезисы о музыкальной семантике // Открытый текст Электронный ресурс. — URL: http://www.opentextnn.ru/music/Perception/? id=l 148 (дата обращения: 12.10.2010).

8. Артоболевская А.Д. Первая встреча с музыкой: учебное пособие. — М.:РМИ, 2008. — 106 с.

9. Асафьев Б.В. «Евгений Онегин». Лирические сцены П.И.Чайковского: опыт интонационного анализа стиля и музыкальной драматургии. — М.: Музгиз, 1944. —90 с.

10. Аспелунд Д.Л. Основные вопросы вокально-речевой культуры. — М.: Музгиз, 1933. — 126 с.

11. Аспелунд Д.Л. Развитие певца и его голоса. — М.: Музгиз, 1952. — 192 с.

12. Багадуров В.А. Очерки по истории вокальной методологии. — М.: Муз-гиз, 1929. Ч. 1 — 248 е.; 1932. Ч. 2 — 320 е.; 1937. Ч.З. — 255 с.

13. Барбъе 77. История кастратов / Пер. с франц. Е.Г.Рабинович. — Спб.: Изд-во Ивана Лимбаха, 2006. — 304 с.

14. Барсов Ю.А. Из истории русской вокальной педагогики // Сб.: Вопросы вокальной педагогики. — М., 1982. — Вып. 6. — С. 6—22.

15. Бернд В. О пении и прочем умении. — М.: Аграф, 2002. — 224 с.

16. Бердяев H.A. Смысл творчества: опыт оправдания человека. — М.: ACT: ACT МОСКВА: ХРАНИТЕЛЬ,,2007. — 668,4. с.

17. Бёрни Ч. Музыкальные путешествия. Дневник путешествия 1770 г. по Франции и Италии. — Л.: Искусство, 1961. — 280 с.

18. Борее Ю.Б. Основные эстетические категории. — М.: Высшая школа, I960. —446 с.

19. Боровик Л.Г. Вокально-историческое наследие. Часть I. История развития западно-европейского вокального искусства от возникновения до первой половины XX века. — Челябинск: Челябинский дом печати, 2011. — 268 с.

20. Варламов А.Е. Полная школа пения: учебное пособие. — 3-е изд., испр. — СПб.: Лань; ПЛАНЕТА МУЗЫКИ, 2008. — 120 с.

21. Венгрус JT.A. Пение и фундамент музыкальности. — В.Новгород: Нов-ГУ им. Ярослава Мудрого, 2000. — 204 с.

22. Выготский Л. С. Психология искусства. —М.: Искусство, 1968. — 576 с.

23. Выготский Л.С. Детская психология // Собр. соч. в 6-ти томах. Т. 4. — М.: Просвещение, 1984. — 433 с.

24. Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте: психологический очерк: книга для учителей. — М. : Просвещение, 1991. — 90 с.

25. Выготский Л.С. Вопросы детской психологии. — СПб.: Союз, 1997. — 220 с.

26. Гарбузов И. А. Внутренний интонационный слух и методы его развития. — М.: Музгиз, 1951. — 64 с.

27. Гарсиа М. Полный трактат об искусстве пения / пер. с франц. под ред. В.А.Багадурова. — М.: Музгиз, 1957. — 258 с.

28. Глинка М.И. Упражнения для усовершенствования голоса // Полное собр. соч. Т. 11. / подгот. Н.Н.Загорный. — Л.: Госмузиздат, 1963. — 113 с.

29. Гобби Т. Мир итальянской оперы: пер. с англ. — М.: Радуга, 1989. — 320 с.

30. Голубенко И. Музыкальный мир // Москва моя и твоя. — М.: Серебряные нити, 2007. — 400 с.

31. Гонтаренко Н.Б. Сольное пение: секреты вокального мастерства. — Ростов н /Д: Феникс, 2006. — 156 с.

32. Гриних Д.Н. О певческой одарённости: анализ интервью со специалистами в области вокального искусства // Профессиональная подготовка вокалистов: проблемы, опыт, перспективы: сб. науч. тр. / ред.-сост. Е.В.Круглова. — М.: Спутник+, 2009. — С. 40^9.

33. Даль Монте Т. Голос над миром / под ред. Н.К.Георгиевской, пер. с итал. Л.А.Вершинина. — М.: Искусство, 1966. — 280 с.

34. Диневич Ю.В. Класс сольного пения: методика сознательного управления голосообразованием: учебное пособие. — Тула, 2005. — 60 с.

35. Дмитриев JT.A. Закон гармонии: учебное пособие. — М.: Всесоюзный институт повышения квалификации работников телевидения и радиовещания, 1991. — 66 с.

36. Дмитриев Л.Б. В классе профессора М.Э.Донец-Тессейр. О воспитании лёгких женских голосов. — М.: Музыка, 1974. — 64 с.

37. Дмитриев Л.Б. Основы вокальной методики. — 2-е изд. — М.: Музыка, 1996. —368 с.

38. Долгушина М.Г. У истоков русского романса: камерная вокальная культура александровской эпохи. — Вологда: Книжное наследие, 2004. — 378 с.

39. Доминго П. Мои первые сорок лет / пер. с англ. И.В.Париной, Ю.С.Прокошина. — М.: Радуга, 1989. — 304 с.

40. Дюпре Ж. Школа пения / пер. с франц. Н.Г.Райского, под ред. Н.Г.Райского. — М.: Музгиз, 1955. — 284 с.

41. Духовное развитие и творческий потенциал личности: сб. ст. — Петропавловск-Камчатский: Изд-во КГПУ, 2000. — 145 с.

42. Духовно-нравственное воспитание и образование в современной школе: сб. ст. — Новокузнецк: Изд-во ИПК, 2001. — 95 с.

43. Егоров A.A. Гигиена голоса и его физиологические основы. — М.: Муз-гиз, 1962. — 172 с.

44. Емельянов В.В: Развитие голоса. Координация и тренинг. — СПб.: Лань, 2000. — 192 с.

45. Заринская М.Ф. Работа над звучанием детского хора // Воспитание и охрана детского голоса / под ред. В.А.Багадурова. — М.: АПН РСФСР, 1953.1. С. 7—42.

46. Заседателев Ф.Ф. Научные основы постановки голоса. — Изд. 4-е, испр. и дополн. — М.: Госмузиздат, 1937. — 116 с.

47. Зданович А.П. Некоторые вопросы вокальной методики. — М.: Музыка, 1965. — 147 с.

48. Зинченко В.П., Моргунов Е.Б. Человек развивающийся. — М., 1994. — 273 с.

49. Каган М.С. Морфология искусства. — Л.: Искусство, 1972. — 440 с.

50. Касаткина Т.А. О'структуре художественного»образа // Музыковедение к началу века: прошлое'и настоящее: сб. тр. по материалам конф. 30 окт.—1 ноября 2007 / под ред. Т.И.Науменко. — М.: РАМ'им. Гнесиных, 2007. — С. 38—45.

51. Кирнарская Д:К. Музыкальное восприятие. — М.: Кимос-Ард, 1997. — 157 с.

52. Кирнарская Д.К Психология специальных способностей. Музыкальные способности. — М.: Таланты-ХХ1 век, 2004. — 496 с.

53. Коган Г.М. Избранные статьи. Вып. 2 / под ред. А.Сеславинской. — М.: Советский композитор, 1972. — 266 с.

54. Костюк А.Г. Культура музыкального восприятия // Художественное восприятие. Сб. 1. — JL, 1971. — 281 с.

55. Круглова Е.В. Традиции барочного вокального искусства и современное исполнительство: на примере сочинений Г.Ф.Генделя: автореф. дис. . канд: искусствоведения. — М., 2007. — 26 с.

56. Кунгуров A.B. Психология музыкальных способностей Электронный ресурс. — URL: http://awkung.narod.ru/muzikalnaya psihologiya/psihologiya muzikalnih sposobnostei (дата обращения: 17.11.2010).

57. Ламперти Ф. Искусство пения. — М.; Пг.: Госиздат, 1923. — 268 с.

58. Лаури-Волъпи Дж. Вокальные параллели. — JL: Музыка; 1972. — 303 с.

59. Лебедева Н.Ф. Различные отклонения от нормы, мешающие правильному голосообразованию: стробоскопическая и хронаксиметрическая картины при фонации // О детском голосе. — М.: Просвещение, 1966. — С. 38— 43.

60. Левидов И.И. Певческий голос в здоровом и больном состоянии. — Л.: Искусство, 1939. — 256 с.

61. Левидов И.И. Охрана и культура детского голоса. — М., Л.: Музгиз, 1939. —221 с.

62. Левш С.Ю. Четверть века в опере. — М.: Искусство, 1970. — 535 с.

63. Левко В.Н. О профессиональных основах вокальной педагогики // Профессиональная подготовка вокалистов: проблемы, опыт, перспективы: сб. науч. тр. / ред.-сост. Е.В.Круглова. —М.: Спутник+, 2009. — С. 26—39.

64. Левко В.Н. О совершенствовании профессиональной подготовки молодого певца // Подготовка профессионального певца: сб. научно-методических статей. Вып. 4. — Нижний Новгород: НТК им. Глинки, 1998. — С. 14—26.

65. Левко В.Н. Дыхание как элемент (или основа?) певческой школы // Вопросы вокального образования: методические рекомендации / РАМ им. Гне-синых и СПб. Консерватория им. Римского-Корсакова. — М. — СПб., 2007. — С. 56—71.

66. Лемешев С.Я. Путь к искусству. — М.: Искусство, 1968. — 312 с.

67. Леонтьев А.А. Психологический подход к анализу искусства // Эмоциональное воздействие массовой коммуникации: педагогические проблемы: по мат. семинара 18 окт. 1977. — М.: Центральный совет Педагогического общества РСФСР, 1978. — С. 26—57.

68. ЛукА.Н. Психология творчества. — М.: Наука, 1978. — 127 с.

69. Луканин В.М. Мой метод работы с певцами. — Л.: Музыка, 1972. — 46 с.

70. Луцкер П.В., Сусидко И.П. Итальянская опера XVIII века. Ч. I: Под знаком Аркадии. — М.: Государственный институт искусствознания, Российская академия музыки им. Гнесиных, 1998. — 440 с.

71. Лысек Ф. Мутация // Развитие детского голоса: материалы науч. конф. по вопросам вокально-хорового воспитания детей, подростков и молодёжи 26 —30 марта 1961 года: сб. ст. / под ред. В.Н.Шацкой. — М.: АПН РСФСР, 1963.— С. 284—291.

72. Мазурин K.M. Методология пения. — М.: т-во Левинсон, 1902. Т. 1. — 998 е.; 1903. Т. 2.-466 с.

73. Малинина Е.М. Смена голоса у мальчиков и девочек в переходном возрасте // Воспитание и охрана детского' голоса. / под ред. В.А.Багадурова. — М.: АПН РСФСР, 1953. — С. 42—63.

74. Малышева Н.М. О пении. — М.: Советский композитор, 1988. — 137 с.

75. Маркузе Г. Одномерный человек Электронный ресурс. — URL: http ://www.torrents.ru/fomm/viewtopic.php?t=998141 (дата обращения: 18.02.2009).

76. Матвеева P.A. Классическая музыка в системе развития* и воспитания детей раннего возраста: вопросы теории и практики: автореф. дис. . канд. искусствоведения. — М., 2008. — 24 с.

77. Медушевский В. В. Духовно-нравственный анализ музыки Электронный ресурс. — URL: http://www.portal-slovo.ru/rus/art/199/9442.php. (дата обращения: 16.11.2008).

78. Медушевский В.В. О происхождении и сущности серьёзной музыки Электронный ресурс. URL: http://www.portal-slovo.ru/art/36037.php. (дата обращения: 19.11.2009).

79. Медушевский В.В. Концепция духовно-нравственного воспитания средствами искусства Электронный ресурс. — URL: http://www.portal-slovo.ru/art/35804.php. (дата обращения: 22.11.2009).

80. Моль А. Теория информации и эстетическое восприятие. — М., 1966. — 352 с.

81. Мордвинов В.И. Практика основной работы по постановке голоса: опыт с начинающими певцами. — М.: Музгиз, 1948. — 65 с.

82. Морозов В.П. Тайны вокальной речи. — JL: Наука, 1967. — 203 с.

83. Морозов В.П. Искусство и наука общения: невербальная коммуникация. — М.: ИП РАН, Центр «Искусство и наука», 1998. — 189 с.

84. Морозов В.П. Искусство резонансного пения. Основы резонансной теории и техники. — М.: МГК им. П.И-Чайковского, ИП РАН, Центр «Искусство и наука», 2002. — 496 с.

85. Музехолъд А. Акустика и механика человеческого голосового органа / пер. с нем. Э.К.Розенова. — М.: Музсектор, 1925. — 126 с.

86. Назайкинский Е.В. О психологии музыкального восприятия. — М.: Музыка, 1972. — 388 с.

87. Назайкинский Е.В. Звуковой мир музыки. — М.: Музыка, 1988. — 254 с.

88. Назаренко И.К. Искусство пения. — М.: Музыка, 1968. — 622 с.

89. Нестеренко Е.Е. Размышления о профессии. — М.: Искусство, 1985.— 184 с.

90. Николов Е. Искусство видеть ivcnp / пер. с болг. Е.Фалькович. — М.: Искусство, 1971. — 112 с.

91. Ниссен-Саломан Г. Полная школа пения. — Спб.: Изд. Бесселя, 1881. — 116с.

92. Огородное Д.Е. Музыкально-певческое воспитание детей в общеобразовательной школе. — JL: Музыка, 1972. — 150 с.

93. Органов П.А. Певческий голос и методика его постановки. — М.: Муз-гиз, 1951.— 136 с.

94. Паваротти Л., Райт У. Мой мир / пер. с англ. Н.Вирязовой. — М.: ВАГРИУС, 1997. — 352 с.

95. Панофка Г. Искусство пения: теория и практика для всех голосов / под общей ред. Е.Н.Артемьевой, пер. с итал. Р.Н.Арской. — М.: Музыка, 1968. — 216 с.

96. Певческая культура как часть духовной культуры личности: материа-* лы науч.-практ. конф. 25—26 февраля 2008 года: сб. ст. / отв. ред.-сост.

97. Р.М.Бикмухаметова. — Уфа, 2008. — 72 с.

98. Петрова Е.О. О динамике звука певческого голоса. — М., 1963. — 47 с.

99. Петрова JI.A. Поэтический образ в обучении певца // Музыкальное образование в прошлом и настоящем: межвузовский сб. науч. тр. / ред.- сост. Г.М.Цыпин. — М., 2003. — С. 18—30.

100. Петрова Л.А. Работа музыканта над. литературным текстом. — М.:i

101. МГИМ им. А.Г.Шнитке, 2009. — 48 с.

102. Плужников К.И. Забытые страницы русского романса. — JL: Музыка, 1988. — 104 с.

103. Работное Л Д. Основы физиологии и патологии голоса певцов. — М.; Л.: Медгиз, 1932. — 178 с.

104. Развитие детского голоса: материалы науч. конф. по вопросам вокально-хорового воспитания детей, подростков и молодёжи 26—30 марта 1961 года: сб. ст. / под ред. В.Н:Шацкой. — М.: АПН РСФСР, 1963. — 344 с.

105. Рагс Ю. О концепции» музыкально-эстетического воспитания // Музыкальное образование в контексте культуры: сб. тр. по материалам конф: 25 —29 октября 1994 / под ред. Л.С.Дьячковой. — М.: РАМ им. Гнесиных, 1997.— С. 52.

106. Роллан Р. Музыкально-историческое наследие: в 8-ми вып. Вып. 3 — М.: Музыка, 1988. —448 с.

107. Роллан Р. Опера; в XVII веке в Италии; Германии, Англии / Пер. с франц. А.А.Хохловкиной, под ред. проф. М.В.Иванова-Борецкого. — М.: Гос. муз. издательство, 1931. — 132 с.

108. Руффо Т. Парабола моей жизни: — М. — Л.: Искусство, 1966. — 436 с.

109. Савкова З.В. Как сделать голос сценическим: теория, методика и практика развития речевого голоса. — Изд. 2-е, испр. и доп. — М.: Искусство, 1975. — 176 с.

110. Садовников В. Орфоэпия в пении. —М.: Музгиз, 1958. — 80 с.

111. Сийрде Э.К. О дыхании при фонации // Развитие детского голоса: материалы науч. конф. по вопросам вокально-хорового воспитания детей, подростков и молодёжи 26—30 марта 1961 года: сб. ст. / под ред. В.Н.Шацкой. — М.: АПН РСФСР, 1963. — С. 52—63.

112. Силантьева И.И. Шаляпин, каким его знали книги. — М.: Сфера, 2009.304 с.

113. Силантьева И.И. Путь к интонации: психология вокально-сценического перевоплощения. — М.: КМК, 2009. — 644 с.

114. Современная книга по эстетике. Антология / сост. М.Рейдер, общ. ред. и вступ. ст. А.Егорова. — М.: Издательство иностранной литературы, 1957.604 с.

115. Сохор А.Н. Воспитательная роль музыки. — JL: Музгиз, 1962. — 66 с.

116. Станиславский КС. Работа актёра над ролью: материалы к книге. — Собр. соч. Т. 4. — М.: Искусство, 1957. — 540 с.

117. Стахевич А.Г. Регистровые звукообразования певческого голоса в вокальной педагогике. — Сумы, 1989. — 24 с.

118. Стахевич А.Г. Теоретические основы процесса постановки голоса в вокальной педагогике. — Сумы, 1990. — 44 с. | 141. Стахевич А.Г. Профессионально-техническая подготовка в искусствепения. — Сумы, 1991. — 50 с.

119. Стулова Г.П. Некоторые проблемы регистров певческого голоса младших школьников: автореф. дис. . канд. искусствоведения. — М., 1970. — 26 с.

120. Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. —

121. М.: Прометей, 1992. — 270 с.

122. Тарасов Г. С. Музыкальное воспитание и развитие личности // Музыкальная психология и психотерапия, 2007, № 3 Электронный ресурс. — URL: http://www.health-music-psy.ru/index.php. (дата обращения: 28.11.2010).

123. Теплое Б.М. Психология музыкальных способностей. — М.: Наука, 2003. —379 с.

124. Фант Г. Акустическая теория голосообразования. — М.: Наука, 1964. — с.

125. Филиппова И. Методы активизации обучения // Как преподавать музыкальную литературу: сб. тр. / сост., вступ. статья А.И.Тихоновой. — М.: Классика-ХХ1, 2007. — 172 с.

126. Фролов Ю. Пение и речь в свете учения И.П.Павлова. — М.: Музыка, 1966.— 178 с.

127. Фромм Э. Психоанализ и этика. — М.: Республика, 1993. — 415с.

128. Фромм Э. «Иметь» или «быть» / пер. с нем. Э.Телятниковой. — М.: ACT: ACT МОСКВА, 2008. — 314, 6. с.

129. Фучито С., Бейер Б. Искусство пения и вокальная методика Карузо. — JL: Тритон, 1935. — 76 с.

130. Хонолка К. Великие примадонны / пер. с нем. Р.Солодовника и А.Кацу-ра. — М.: Аграф, 1998. — 320 с.

131. Хоффман А.Е. Феномен бельканто первой половины XIX века: композиторское творчество, исполнительское искусство и вокальная педагогика: автореф. дис. . канд. искусствоведения. — М., 2008. — 26 с.

132. Хэриот Э. Кастраты в опере. — М.: Классика —XXI, 2001. — 304 с.

133. Чаплин B.JI. Физиологические основы формирования певческого голоса в аспекте регистровой приспособляемости. — М.: Информбюро, 2009. — 180 с.

134. Шаймухаметова JI.H. Мигрирующая интонационная формула и семантический контекст музыкальной темы: исследование. — М., 1999. — 311 с.

135. Шаляпин Ф.И. Маска и душа: мои сорок лет на театрах / сост., вступ. ст. М.Б.Иванова; примеч. и указ. имён В.И.Гармаша. — М.: Моск. Рабочий, 1989. —384 с.

136. Шамшева Т.Е. Особенности нарушения голосовой функции у профессиональных певцов при фонастении: автореф. дис. . канд. мед. наук. — JL, 1966. —26 с.

137. Шереметев В.А. Пение и воспитание детей в хоре. — Челябинск: Версия, 1998. —251 с.

138. Школяр В.А'. Обновление содержания музыкального образования с методологических позиций. — М.: Флинта, 1999. — 81 с.

139. Шнюкова E.H. Охрана и воспитание детского голоса // Воспитание и охрана детского голоса: сб. ст. / под ред. В.А.Багадурова. — М.: АПН РСФСР, 1953.— С. 64—72.

140. Шухмин Г.И. Вокальный катехизис (секреты правильного и красивого пения). — Варшава: изд-во Аншелевича Н.М., 1914. — 158 с.

141. Эделъман Ю.Б. Уроки пения. — М.: ТОРУС ПРЕСС, 2009. — 160 с.

142. Юдин С.П. Формирование голоса певца. — М.: Музгиз, 1962. — 200 с.

143. Юренева Н.Ю. Пение должно быть искренним. // Музыкальная жизнь, 2008, № 8 / интервью брал Д.Н.Гриних. — М.: 2008. — С. 41—42.

144. Юссон Р. Певческий голос / пер. с франц. — М.: Музыка, 1974. — 262 с.

145. Юишанов В.И. Вокальная техника и её парадоксы. — СПб.: Деан, 2001.128 с.

146. Яковенко С.Б. Волшебная Зара Долуханова. — М.: ОВА, 1996. — 331 с.

147. Яковлева A.C. Искусство пения: исследовательские очерки, материалы, статьи. — М.: ИнформБюро, 2007. — 480 с.

148. Яковлева A.C. Русская вокальная школа: Исторический очерк развития-от истоков до начала XX столетия. — М.: ИнформБюро, 2011. — 132 с.

149. Яковлева E.JI. Психология развития творческого потенциала личности.

150. М.: Флинта, 1997. — 222 с.

151. Янковский М.О. Шаляпин. — JL: Искусство, 1972. — 376 с.

152. Ярославцева Л.К. Особенности дыхания у певцов: автореф. дис. . канд. искусствоведения. — JL, 1975. — 26 с.

153. Ярославцева Л.К. Зарубежные вокальные школы: учебное пособие по курсу истории вокального искусства. — 2-е изд. — М.: РАМ им. Гнесиных, 1997. —152 с.

154. Nanda Mari Canto е voce. Difetti causati da un errato studio del canto. — Milano: Ricordi, 1975. — 138 p.

155. Enrico Panofka Voci e cantanti. — Firenze: Cellini, 1871. — 132 p.

156. Giulio Silva II maestro di Canto. — Torino: Bocca, 1928. — 459 p.

157. Oskar Schindler Dico bene? — Torino: Omega, 2001. — 269 p.

158. Igino Spadolini Fisiologia umana. — Torino: Utet, 1958. — 612 p.