Этапы развития чувашской профессиональной музыки к проблеме становления национальной композиторской школы тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат искусствоведения Данилова, Ирина Витальевна

• Данилова, Ирина Витальевна
• кандидат искусствоведения
• 2003

Оглавление диссертации кандидат искусствоведения Данилова, Ирина Витальевна

Введение.

Часть I. К понятию национальной композиторской школы.

Глава I. Национальная композиторская школа /НКШ/ как явление музыкальной культуры.

1.1. Категория НКШ в отечественном музыковедении.

1.2. Общая характеристика категории НКШ.

1.3. Содержательная характеристика категории НКШ.

1.4. Становление феномена НКШ в историко-музыкальном аспекте.

1.5. Историческая типологизация НКШ.

1.6. Определение условий возникновения и развития НКШ.

1.7. Русская композиторская школа как модель для развития НКШ советского типа.

Глава II. Национальная композиторская школа советского типа.

2.1. Характеристика НКШ советского типа.

2.2. Этапы развития НКШ советского тина.

2.3. Проблема НКШ в регионе Среднего Поволжья.

Глава III. Чувашская композиторская школа как НКШ советского типа

3.1. Чувашская композиторская школа. Общая характеристика.

3.2. Предыстория чувашской НКШ.

3.3. Проблема периодизации.;.

Часть 1L Основные этапы развития чувашской композиторской школы

Глава I. Период становления чувашской композиторской школы (20-30-е годы).

1.1. Общественно-политические и общекультурные условия становления чувашской композиторской школы.

1.2. Инфраструктурные условия становления чувашской композиторской школы.

1.3. Характеристика творческих личностей - представителей чувашской композиторской школы.

1.4. Композиторское творчество. Общая характеристика.

1.4.1. Воплощение современной темы в чувашской композиторской музыке.

1.4.2. Академизация национальной профессиональной традиции в жанре обработки народной песни.

1.4.3. Жанры программной инструментальной музыки как движение к музыкальному театру.-.

1.4.4. Музыкально-театральные жанры в чувашской музыке.

1.4.5. Жанр симфонии в чувашской музыке.

1.5. Становление чувашской композиторской школы как НКШ советского типа.

Глава И. Период экстенсивного развития чувашской композиторской школы (конец 50-х - первая половина 70-х годов).

2.1. Региональный контекст развития чувашской композиторской школы .-.

2.2. Общественно-политические и общекультурные условия экстенсивного периода развития чувашской НКШ.

2.3. Инфраструктурные условия экстенсивного периода развития чувашской композиторской школы.

2.4. Характеристика композиторского корпуса.

2.4.1. Востребованный тип композиторской личности.

2.5. Композиторское творчество. Общая характеристика.

2.5.1. Феномен национально-традиционного стиля в чувашской композиторской музыке.

2.5.2. Доминирование песенного жанра и проявления псссппости в композиторском творчестве.

2.5.3. Образные и жанровые предпочтения представителей национально-традиционного стиля в сфере инструментальной музыки.

2.5.4. Отношение представителей национально-традиционного стиля к профессиональной традиции национальной музыки.

2.5.5. Музыкально-языковые характеристики национально-традиционного стиля. Проблема музыкального двуязычия.

2.5.6. Оперный жанр в творчестве чувашских композиторов.

2.6. Экстенсивный этап развития чувашской композиторской школы как высшая ступень развития НКШ советского типа па национальной почве.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Этапы развития чувашской профессиональной музыки к проблеме становления национальной композиторской школы»

Вопросы осмысления феномена национального были и остаются актуальными в отечественной науке об искусстве. Россия - многонациональное государство. В системе развития ее культуры определенную роль играют культуры народов, входящих в ее состав. Одной из ступеней формирования российской этнокультурной системы явилось «включение пародов Поволжья и Мриуралья первоначально в сферу влияния, а затем - после присоединения Казанского ханства - в состав феодального Русского государства» (Народы.1985:8). С этого момента - т.е. с середины XVI века - начинается процесс христианизации народов Поволжья, имевший для централизованного Российского государства важное геополитическое значение. Процесс христианизации рассматривался как способ религиозно-конфессионального объединения народов Поволжья под эгидой Русской Православной церкви. Одним из каналов миссионерской деятельности проповедников христианства в Казанском крае стало просвещение и народное образование. Именно по этому каналу в XVIJI столетии через обучавшихся в монастырских и повокрещепских школах чувашских мальчиков в народную среду начинают проникать представления о письменной культуре. (Следы утерянной рунической письменности, которой предки чувашей обладали в эпоху раннего Средневековья, сохранились в виде фрагментарных надписей па предметах и в трансформированном виде в узорах национальной вышивки). Уже в XVIИ столетии появляются первые литературные тексты и книги на чувашском языке.

Тогда же начинается этнокультурное изучение народов региона. Внимание представителей русской науки к народам Поволжья и Приуралья было продиктовано задачами государственного строительства. С углублением процесса демократизации в России к середине XIX столетия этнографическое направление в пауке приобретает новое значение: "Стремление к глубокому познанию народной жизни, духовного мира парода, его дум и чаяний вызвало высокий подъем отечественной фольклористики в 60-х годах" (ИРМ VI

1989:13). Подъем этот отразился также на исследовании поволжских этносов. Постепенно в поле зрения ученых попадает народная музыка: одной из наиболее ранних публикаций, содержащих сведения о чувашской народной музыке, принято считать труд РиттихаА.Ф. "Материалы для этнографии России. Казанская губерния", изданный в 1870 году (Риттих 1870). Немаловажную роль в изучении культуры народов Поволжья сыграло открытие Императорского Университета в Казани в 1804 году и особенно созданное при нем в 1878 году Общество археологии, истории и этнографии /ОЛИЭ/.

Процесс христианизации оказал непосредственное влияние па формирование профессиональных музыкальных культур письменного (европейского) типа у многих поволжских пародов, находившихся в сфсрс влияния православной церкви. Параллельно процесс проникновения, закрепления и творческого усвоения представлений о европейской культуре интенсифицировался в среде мусульманских народов региона (татар, башкир), что нашло философско-эстетическое воплощение в концепции джадидизма, реформировавшей традиционные представления в исламской культуре: "На рубеже XIX-XX веков татарская городская культура интенсивно развивается в формах новоевропейского типа. Ясно просматривается желание европейски ориентированной татарской общественности развивать профессиональную национальную музыкальную культуру новоевропейского типа" (Дулат-Алеев 1999:29).

Основы культурной политики Российской империи, определенные формулой "самодержавие, православие, народность", никак не обозначали перспективы развития национальных культур. Тем не менее, с крайне медленным, но неуклонным распространением общей грамотности среди чувашского населения, интерес к национальной культуре пробуждался у наиболее образованных его представителей: "В XIX в. чувашский фольклор начали собирать и изучать как русские (Д.Д. Фукс, В.Д. Сбоев, П.И. Золотницкий, В.К. Магницкий), так и зарубежные (Д. Регул и, Й. Будепц) и чувашские (С.М.Михайлов, И.Я. Яковлев, II. М. Охотников, И.П. Юркип,

А.В. Рекеев и др.) исследователи" (Чуваши.1988:144). Процесс самопознания национальной культуры - в том числе и музыкальной, инспирированный исследовательской работой русских ученых, положил начало формированию чувашской музыкальной фольклористики как одного из блоков фундамента будущей национальной композиторской школы.

Культурная политика советского государства, напротив, акцентировала национальные приоритеты, выражавшиеся в идее создания искусства "национального по форме, социалистического по содержанию". Эта политика в определенной степени обеспечивала юридическое равенство наций и способствовала становлению и развитию профессиональных национальных культур. Именно после революций 1917 года в 1919-1920-х годах начинается национально-государственное строительство в Поволжье и Приуралье. Чувашский народ получает возможность "восстановить свою государственность" (Иванов 1997.64) (исторические факты подтверждают существование чувашско-суварского государства в эпоху Волжской Болгарии IX-XI1I веков);практически же - заново ее построить на новой социально-политической основе. Создание национально-государственной автономии дало значительный импульс развитию национального профессионального музыкального искусства (композиторского и исполнительского), формированию системы музыкальных учреждений и музыкальною образования, становлению музыкальной науки в Чувашии. Влияние этого исторического события ощутимо и на сегодняшнем этапе.

Созданная в СССР советская музыкальная культура принципиально мыслилась как многонациональная, а ее состояние оценивалось "с учетом взаимодействия музыки всех социалистических наций, входящих в содружество народов СССР" (Тараканов 1987:305). Вместе с тем, идеологизированное™ всей общественно-политической жизни страны, строгая иерархия этносов по административно-государственному признаку в отношении регулирующего центра, жесткая регламентация творческого процесса выступали как факторы сдерживающие развитие национальных культур, нивелирующие само понятие национального как особенного. Острые противоречия в развитии национальных культур обусловили и неоднозначность результатов этого развития, позволяющие некоторым современным исследователям трактовать "многонациональную советскую культуру в системно-национальном отношении" как "шаг назад по сравнению с русской национальной культурой XIX в." (Пак, Югай 1996:66).

Начавшийся в середине 80-х годов XX столетия процесс либерализации культурно-политической жизни России стимулировал пересмотр многих фундаментальных общественно-научных понятий, па которых основывалась существовавшая в СССР концепция национально-культурного развития: "Дискуссия между двумя направлениями в понимании нации и этноса традиционным для советско-российского обществоведения и постмодернистским - продолжается уже не первый год" (Руткевич 1999:19). Отождествление понятий "нации-этноса" и "нации-государства", характеризующее "постмодернистское" направление в современной общественной науке, влечет за собой восприятие российской культуры как некоего вненационального (или сверхнациоиального, точнее сверхэтпичеекого) феномена, а его представители призывают "забыть о нациях во имя пародов, государств и культур" (Тишков 1998:26). Теория этноса, сформировавшаяся в отечественной пауке советского периода (Бромлсй 1983), определяется учеными - "постмодернистами" как "догматизированная", а в качестве научного прогноза в развитии этносов и их культур выступает явление "деэтнизации": "Деэтнизация. закономерный исторический процесс, в котором естественным образом социокультурная сущность этноса трансформируется в социополитическую сущность нации. Это. очень длительный процесс" (Зарипов 1999:152). Представители традиционного направления полагают, что достаточных "оснований для объявления всей совокупности граждан Российской империи, Советского Союза либо современной Российской Федерации нацией" (Руткевич 1999:26) не существует, и современная российская культура продолжает развиваться как многонациональная.

Различие общественно-научных концепций - "постмодернистской" и "традиционной" - в значительной степени обусловлено разнонаправленностыо векторов научной мысли: базирующееся на основе ретроспекции, анализа этнической истории человечества, традиционное направление можно рассматривать как итоговое; тогда как в рамках постмодернистского направления находят место попытки определить перспективу развития этноса на необозримо длительный период. В отношении же настоящего и ближайшего будущего "представляется существенным разграничивать собственно этнические и этносоциальные процессы. Такое разграничение связано прежде всего с тем, что во всей совокупности общественных явлений социально-экономические отличаются наибольшей подвижностью, а этнокультурные, напротив, характеризуются устойчивостью" (Бромлей 1983:386). Таким образом, отсутствие единой системы воззрений на проблему национального развития, в том числе и развития культурно-национального, не является основанием отказываться от взгляда на российскую культуру как на традиционно многонациональную - по крайней мере на данном этапе. Соответственно, возможно рассмотрение музыкальной культуры российских этносов как национальной. Правомочности этого взгляда отвечает и унаследованное независимым государством РФ от РСФСР в составе бывшего СССР административное деление по этнопациопальпому признаку, позволяющее в определенной степени сохранять культурную автономию и развивать свои национальные традиции.

Особое место среди концепций национального развития, обсуждаемых па современном этапе в отечественной науке, занимает "новоевразийская концепция российской цивилизации", генетически связанная с исканиями русской философской мысли рубежа Х1Х-ХХ столетий: "Термином "евразийская общность" обозначается реальная многоплановая общность, цельность, не просто расположенная в Европе и в Азии, а некий в силу своего "местоположения" "особый мир", сложившийся па территории бывшей Российской империи в результате географического, этнического, культурного и политического развития. В наши дни теория "евразийской общности" продолжает разрабатываться по всем основным и составляющим проблемам." (Евзеров 1997:13). Согласно этой теории, отечественная культура на всем протяжении ее развития воспринимается как единая этносоциальная система: "Российская цивилизация рассматривается в ее целостности, состоящей из составных частей-культур, в том числе и этнонациональных" (Пак, Югай 1996:62). Таким образом, наиболее глубоко значимость национальных культур в общероссийской культуре оценивается в контексте "повоевразийской концепции".

Одной из национальных музыкальных культур, развивающихся в русле общероссийской музыкальной культуры, является чувашская. Чуваши, принадлежащие к булгарской группе тюркской ветви урало-алтайской семьи языков, составляют третий по численности титульный народ России (1,85 млн. чел.). "Основная масса чувашского населения расселена чересполосно с другими народами в Среднем Поволжье, Прикамье и Южном Урале" (Народы Поволжья и Приуралья 1985:175). Приоритетное развитие чувашской национальной культуры осуществляется на территории Чувашской Республики - национальною государственного образования в составе Российской Федерации, расположенного в регионе Средней Волги, где компактно проживает более половины этнических чувашей.

За многовековую историю - начало формирования чувашского этноса восходит к 1Х-Х вв. - в национальной культуре сложилась разветвленная музыкально-поэтическая система. Ее древние корни, как показываю! исследования последних лет, уходят в музыку восточной традиции (Кондратьев 1990). Гипотетически предполагаемое существование профессиональной музыки устного типа у предков чувашей в эпоху средневековья оставило свой след лишь в области фольклора (Кондратьев 1994). Уникальность чувашей как представителей тюркской группы народов состоит в том, что они никогда не были мусульманами. Достаточно результативной в отношении них оказалась политика христианизации, проводившаяся, как уже отмечалось, с XVJ столетия русскими властями.

Особенно успешно она осуществлялась во второй половине XIX века, благодаря деятельности Н.И. Ильминского и И.Я. Яковлева. Через православие чуваши приблизились не только к пониманию русской культуры, но и соприкоснулись с европейской культурной традицией. С процессом христианизации связано и зарождение профессионализма письменного типа в чувашском музыкальном искусстве. И поскольку влияние русской культуры в тех геополитических условиях, в которых находилась и находится Чувашия, было и остается более чем естественным, чувашская профессиональная музыка развивалась в ориентации на богатейший опыт русской композиторской школы, при деятельной поддержке ее многочисленных представителей. Таким образом, "европейская модель (развития профессионального музыкального искусства), уже имевшая статус общепризнанной мировой классики, была предопределена не только русификаторской политикой властей и просветителей народа, но и отсутствием на этом этапе развитого устного профессионализма в национальной культуре (при общей тенденции к угасанию фольклорного творчества), и мощным непосредственным влиянием крупнейших российских культурных центров - Казани, Нижнего Новгорода, а также не столь далеко расположенных столиц" (Кондратьев 1994:154).

История чувашской профессиональной музыки, берущая свое начало на рубеже XIX-XX веков, насчитывает уже целое столетие. За этот период оформилась и окрепла система функционирования национального музыкального искусства, соориентированная на европейскую модель "композитор-исполнитель-слушатель", Первое звено триады - авторское -представлено именами множества создателей музыки, чьи произведения в различных музыкальных жанрах составляют основу чувашского профессионального музыкального искусства. Композиторское творчество, связанное с национальными исполнительскими традициями (фольклорными, а затем и профессиональными), вызывало к жизни новые "приливы" в развитии национального исполнительства. Параллельно, хотя и не столь быстрыми темпами, формировалась слушательская аудитория - наименее изученное в отечественном музыковедении звено триады.

Интенсивный способ создания чувашской профессиональной музыкальной культуры, каковой наблюдался у многих народов бывшего СССР, не имевших до 1917 г. развернутой системы функционирования профессионального музыкального искусства европейского тина, предполагает еще одно важное звено в системе функционирования профессионального музыкального искусства - институциональное, проявляющее себя в организации музыкальной жизни и музыкального образования. Работа по созданию музыкально-исполнительских коллективов, музыкалыю-образоватсльпых учреждений и формированию административно-управленческого аппарата в сфере культуры и искусства началась в Чувашии в 1920 году с образованием Чувашской Автономной Области, затем Чувашской Автономной Советской Социалистической Республики (образована в 1925 г.) в составе РСФСР. Таким образом, на протяжении длительного периода чувашская музыкальная культура развивалась как часть общесоветской музыкальной культуры. Ныне можно говорить о чувашской музыкальной культуре как о части общероссийской музыкальной культуры.

Одной из важных категорий, характеризующих достижения профессиональной музыкальной культуры и поэтому имеющих оценочное содержание, является категория национальной композиторской школы. Понятие музыкальной культуры, в контексте которой следует рассматривать явление композиторской школы, А.Н. Сохор, развивая концепцию Б.В. Асафьева, определяет как "музыку вместе с ближайшим социальным контекстом, со всей совокупностью общественных "форм музицирования" (Сохор 1980:207). При этом с позиций музыкального профессионализма европейского тина центральным звеном данной системы является музыкальное произведение - продукт композиторского творчества: "Основной компонент этой культуры - творчество" (Шахназарова 1992:8). Однако в формировании пласта национальной композиторской музыки многих народов бывшего СССР, развивавшихся ускоренно, определяющую роль играл именно контекст -культурно-музыкальный и общекультурный. Более того, на первых этапах становления музыкального профессионализма композиторское творчество не выделялось в контексте строящейся музыкальной культуры как самостоятельный вид творческой деятельности. Важность этого контекста для развития национальной музыки определялась и сферой потребления создаваемых "музыкальных ценностей" (Л. Сохор): произведения национальных композиторов прежде всего были адресованы "своему" национальному слушателю. При наличии значительного художественного потенциала эти произведения оказывались способными преодолевать границы локального этнокультурного ареала.

Другой "несущей конструкцией" системного понятия, каковым предстает понятие национальной композиторской школы, является феномен личности композитора - создателя новой звуковой реальности. Национальный композитор - это композитор "рожденный в лоне национальной традиции" (Шахназарова 1997:38). Однако развитие профессионального композиторского творчества возможно лишь в контексте усвоенных профессиональных традиций - сначала заимствованных, а затем и формирующихся национальных профессиональных традиций. Актуальное для развития многонациональной советской музыки представление о феномене национального композитора не раз подвергалось осмыслению. В частности, па теоретической конференции "Развитие национальных музыкальных культур", организованной Союзом композиторов СССР совместно с Институтом истории искусств при обсуждении пятитомника "История музыки народов СССР". В выступлении А.Н. Сохора на этой конференции подчеркивалось, что "национален композитор, национальный по стилю", композитор, продолжающий "традиции данной культуры" и двигающий "их вперед" (К развитию. 1975 N10:114). В этом определении отражены и статический, и динамический аспекты творчества национального композитора. С одной стороны, формирование национального стиля связано с усвоением того, что накоплено в русле профессиональной национальной традиции; с другой - с необходимостью динамичного развития этих традиций. Процесс передачи традиций в профессиональной музыке обозначается понятием школы. И явление национального стиля, и процесс развития и передачи профессиональных традиций могут быть рассмотрены сквозь призму созданных музыкальных произведений - продуктов композиторского творчества. То есть наряду с создаваемой музыкой репрезентантами национальной композиторской школы являются ее создатели - композиторы и собственно культурно-музыкальный контекст, в котором развивается их творчество.

Профессиональная (с позиций профессионализма западного типа) традиция в музыкальной культуре любого народа может быть рассмотрена сквозь призму школы. Однако при подобном подходе проблематичными предстают по крайней мере два момента: 1) насколько подобная школа может считаться "национальной" или имеет ли передаваемая профессиональная традиция самостоятельный с позиций профессионализма и определенно выраженный этнокультурный характер; 2) наличие в мировой музыкальной культуре несоизмеримых по многим параметрам - и прежде всего в аксиологическом аспекте - явлений, к которым может быть приложимо обозначение национальной композиторской школы.

Таким образом поставленная в настоящем исследовании задача рассмотреть развитие чувашской профессиональной музыки сквозь призму понятия национальной композиторской школы, потребовала предварительного изучения данного понятия.

Попытка рассмотрения отдельных этапов истории чувашской профессиональной музыки представляется актуальной прежде всего с позиций национального музыковедения. Мысль о профессиональной музыке, развивавшаяся в Чувашии параллельно становлению композиторской школы, представлена многими работами. Часть из них выполняют популяризаторски-просветительскую функцию, часть - исследования или статьи научною характера. Развернутую панораму чувашской профессиональной музыки на разных этапах ее развития содержат труды Ю.А. Илюхина (Илюхин 1957, 1961, 1967, 1970, 1978, 1982, 1995), предоставляющие читателю обильный фактологический материал. Чувашская хоровая культура, наиболее ярко репрезентирующая достижения национальной музыки, привлекла внимание JIB. Шаминой-Жирновой (Жирнова 1966,1976, Шамипа 1981), жанр оперы оказался центральным в трудах Т.А. Эррэ (Эррэ 1979). Детальная разработка многих ключевых вопросов истории чувашской музыки содержится в трудах М.Г.Кондратьева (Кондратьев 1982, 1983, 1987, 1988, 1989, 1992). Внимание других музыковедов: A.M. Григорьевой (Григорьева 1981), И.В. Даниловой (Данилова 1987, 1998, 1999), И.С.Евсеевой (Евсеева 1988), Л. И. Журавлевой (Журавлева 1993), Н. Красовской (Красовская 1973), С.И. Макаровой (Макарова 1986, 1990), А.А. Осипова (Осипов 1984), Т.В. Смеловой (Смелова 1991), О.А.Сухановой (Суханова 1982), С.И.Федоровой (Федорова 1994) сосредоточено на исследовании отдельных жанров и жанровьгх групп произведений, зачастую в творчестве какого-либо одного композитора. Малоисследованным остается вопрос о вкладе представителей русской школы в строительство национальной музыкальной культуры (Илюхин 1974). За отсутствием монографий о современных чувашских композиторах информационные пробелы заполняются в публицистических изданиях (Данилова 1997, 2000).

Формирование национальной композиторской школы происходит параллельно и в связи с развитием других видов национальною искусства и литературы. Поэтому закономерной при изучении профессиональных музыкальных традиций оказывается задача воссоздания, хотя бы в общих чертах, национального общехудожественного контекста. Развитие последнею в значительной степени зависело от общественно-политической обстановки, что предопределило паше внимание к ее характеристике.

Становление композиторской школы при всем се своеобразии и безусловной неповторимости не может быть явлением единичным существуют системы, законы развития которых сходны с данной. Для чувашской композиторской школы таковыми прежде всего являются национальные музыкальные школы среднероссийской "пентатонной зоны", татарская, башкирская, удмуртская, марийская, мордовская. Несмотря па различие исторических судеб "малых народов" Поволжья и Приуралья, различие их культурно-музыкальных традиций в становлении профессионального музыкального искусства республик этого региона много общего. Связано это не только с рядом ярких объединяющих черт, прежде всего ладо-интонационного порядка, характеризующих музыкальный фольклор этих народов, что нашло отражение в появлении музыковедческого термина; но и с длительным пребыванием перечисленных народов в едином социуме (если речь идет об историческом периоде развития профессиональной музыки, зарождение которой у большинства этих народов относится к рубежу XIX-XX столетий - то в Российской империи, Советском Союзе, наконец, России). Добавим, что и наиболее реальный оценочный уровень достижений чувашской профессиональной музыки - уровень региональный. Это обусловило появление в нашем исследовании регионального контекста, в связи с характером основной задачи присутствующим фрагментарно.

Попытка рассмотрения особенностей становления чувашской композиторской школы в региональном контексте представляется очень актуальной, поскольку музыковедческая наука "пентатонной зоны" традиционно замкнута на проблематике отдельных республик. В коллективных трудах с участием музыковедов Поволжья "Музыкальная культура автономных республик РСФСР" (Музыкальная культура. 1957)," История музыки народов СССР" (ИМНС 1970 - 1974) основным принципом оставался метод панорамного обзора. Подобный принцип построения отличает и монографию М.11. Тараканова "Музыкальная культура РСФСР" (Тараканов, 1987). Проблемы развития национального музыкального искусства региона с позиций формирования композиторских школ в этих работах не рассматриваются вовсе. Однако тенденция к обобщению, а не к обзору сведений в региональном масштабе присутствовала в музыкальной науке на разных этапах ее развития (Никольский 1920, Гиршман 1981, Кондратьев 1976, 1980, 1993, Эррэ 1990, Маклыгин 1992, 2000).

Осознанию назревшей на современном этапе необходимости обобщения накопленных о профессиональной чувашской музыке сведений и обретению в процессе исследования знаний новых способствуют глубокие изменения в общественной жизни. Для музыковеда открывается возможность подвергнуть осмыслению те факты истории, которые ранее не могли быть включены в паучпо-публицистический оборот по идеологическим причинам, попытаться переосмыслить сложившиеся подходы к изучению национальной профессиональной традиции.

Методологическую основу работы составляют принципы исторического исследования, выработанные отечественной музыковедческой наукой в трудах Ю.В. Келдыша, О.Е. Левашевой, А.И. Кандинского, Т.Н. Ливановой, В.Д. Конен, И.В. Нестьева, М.Е. Тараканова и нашедших отражении в таких коллективных многотомных монографиях, как "История русской музыки", "История музыки народов СССР", "История современной отечественной музыки". В контексте проблематики данной работы особое значение представляют метод изучения истории музыки в контексте развития искусства в целом и связи с развитием общественной мысли и общественного сознания, а также метод выделения национального аспекта в историко-музыкальном процессе. Методику вскрытия диалектических взаимоотношений национальной традиции и индивидуального композиторского творчества в развитии национальных музыкальных культур демонстрируют труды Н.Г. Шахназаровой, Г. Орджоникидзе. Проблематика взаимоотношений фольклорной и профессиональной традиций становится центральной в ряде методологически важных исследований И.И. Земцовского, Г.Л. Головинского. Метод рассмотрения музыкального искусства в контексте культуры разработан в трудах Б.В. Асафьева, А.Н. Сохора, Т.В. Чередниченко. Региональный аспект изучения процесса становления профессиональных музыкальных культур в

Среднем Поволжье намечается в трудах В.Р. Дулат-Алеева и А.Л. Маклыгииа. Комплексный подход к изучению истории чувашской профессиональной музыки обнаруживается в работах М.Г. Кондратьева. В качестве способа исследования используются сложившиеся в отечественной музыкально-исторической пауке методы: метод разделения продолжительною исторического периода па более краткие временные отрезки (периодизация), метод панорамного обзора с целью охвата вниманием возможно большего числа произведений и обнаружения наиболее общих закономерностей развития музыки, метод абстрагирования от конкретного (произведения) для выявления черт концентрированно характеризующих категориально-художественный и категориально-языковой уровни композиторского мышления, подтверждающие наличие преемственности в национальной композиторской школе, контекстуальный метод для выявления особенного через общее.

Задачи исследования определяют его структуру. Рассмотрению категории национальной композиторской школы - центральной в дайной работе -посвящена ее первая часть. Явление школы рассматривается в структурно-содержательном и историко-типологическом аспектах. Отдельно характеризуется выделенный нами тин национальной композиторской школы, получивший наименование "советский". Затем дается общая характеристика чувашской композитдрской школы, как школы этого чина. Часть вторая посвящена анализу двух этапов развития чувашской композиторской школы: этапу ее становления па протяжении двух довоенных десятилетий- (20-30-с годы) и следующему этапу ее развития, определенному нами как экстенсивный (конец 50-х - первая половина 70-х годов). По рассмотрении вопроса периодизации истории чувашской профессиональной музыки в первой части работы возникает возможность обозреть процесс развития национальной композиторской школы в целом, начиная с момента зарождения профессиональной традиции па рубеже Х1Х-ХХ столетий и до рубежа ХХ-ХХ1 столетий и охарактеризовать современное состояние национальной композиторской школы.

ЧАСТЬ I. К ПОНЯТИЮ НАЦИОНАЛЬНОЙ КОМПОЗИТОРСКОЙ ШКОЛЫ Глава I. Национальная композиторская школа как явление музыкальной культуры

Заключение диссертации по теме «Музыкальное искусство», Данилова, Ирина Витальевна

Чувашская профессиональная музыка - явление X X века. На протяжении этого столетия в национальной музыкальной культуре сформировался новый вид музыкального искусства - композиторское творчество. В его основе - адап тируемые традиции отечественной и, через нее, европейской музыки, сопрягае мые с народно-музыкальными традициями. С 60-х годов X X века к чувашской профессиона/гьной музыке начинает применяться понятие национальной ком позиторской школы /НКШ/. В предлагаемой работе сквозь призму данного по нятия впервые рассмотрена история чувашской профессиональной музыки.Чувашская композиторская школа - одна из многих, складывавшихся в рам ках национальных государственно-административных структур - союзных и ав тономных республиках бывшего СССР. Именно по отношению к ним в отече ственном музыкознании - как в научном, так и музыкально-критическом - ши роко иегюльзовалюсь понятие НКШ. Это гюнятие, будучи одним из угютреби мых в музыкально-исторической науке вообще, обозначает также явлегшя дру гих Э1ЮХ и кульзур, порой несопоставимых \ю своим художестветп>1м цешю стям. Таким образом формирование феномена НКШ, протекавшее в различных историко-культурных котекстах, oбycJЮвиJю известную несогласованпосгь в применении кате1ории НКШ к характеристикеявлетшй музыка)п>1юй культуры.Осмыслепию понятия НКШ способствовали уже высказанные в музыковед ческой лштературе положения, связанные с изучением истории отечественпой музьпси. Главепствуюпщм признаком школы выступает' наличие про(|)ессио па;нлп.1х традиций, выработанных в национальном искусстве, их развитие и трансляция. Понятие НКШ характеризует масштабные, длигeJп . lю развиваю щиеся явления музыкшплюй культуры, возможшле в опреде]юппом историче ском копгексте.Возникновению исследуемого фегюмепа пред1[1ествовш[а эволюция самого явления пп«^п>1, запимаюп1,с1Ч) в сфере про(|)сссиопальпо1 'о искусства о с п о в о м о -

лагающее место. Нисьмеппая фиксация музыки, предстающая как главная особетюсгь о ф о р м л е н и я п р о ф е с с и о н а л ь н о й традиции в з а н а д г ю е в р о п е й е к о й м у зыке, способствовала в ы д в и ж е н и ю на п е р в ы й план ф и г у р ы к о м п о з и т о р а и о т сюда - н е о б х о д и м о с т и т р а п с л я ц и и традиций в сфере с о з д а н и я мyзыкaJПзПыx п р о и з в е д е н и й , т.е. к о м п о з и т о р с к о й школы. В XIX веке к я в л е г ш ю к о м 1 ю з и т о р -

ской школы д о б а в л я е т с я характеристика "национальная", ч т о связатю с общест венпо-полштическими процессами: р а з в и т и е м пациопшпл10-освободительп1>1х д в и ж е н и й в е в р о п е й с к и х странах и с о з д а н и е м б у р ж у а з н ы х н а ц и о н а л ь н ы х госу дарств. Принципиально в а ж н о й чертой м у з ы к а л ь н о г о и с к у с с т в а с т а п о в и г с я в ы ражение особеп1Ю1'0 через пациопшп,ное, освя1цс1пюе э с т е т и к о й р о м а н т и з м а , п о д н и з ы в а е м о е а к т и в н о изучаемыми ф о л ь ю ю р н ы м и т р а д и ц и я м и .Тенденция э т п о к у л ь т у р п о 1 0 с а м о в ы р а ж е н и я в мyзыкaJiыюм и с к у с с т в е в русле з а п а д 1 ю е в р о н е й с к о й п р о ф е с с и о н а л ь н о й т р а д и ц и и продолжала развивать ся в X X с т о л е т и и . На е г о п р о т я ж е н и и cфopмиpoвaJшcь д в а д р у г и х и с т о р и ч е ских типа НКШ, обозначенные нами как п о с т р о м а н т и ч е с к и й и советский. С п о я в л е н и е м "ключа" т и п о л о г и з а ц и и , на н а ш взгляд , р а з р е ш а е т с я м н о ж е с т в о п р о б л е м , с в я з а н н ы х с п р и м е н е н и е м категории НКШ к paзJшчIплм я в л е н и я м м у з ы кальной культуры.Сложный д л я о с м ы с л е н и я феномен НКШ п о с т р о м а п т и ч е с к о г о т и н а с о д н о й с т о р о н ы в п и с ы в а е т с я в с и с т е м у т е х я в л е н и й , к о т о р ы е п о р о ж д е н ы п р о н и к н о в е нием европейской ц и в и л и з а ц и и в н е е в р о п е й с к и е к у л ь т у р ы , с д р у г о й - х а р а к т е р и з у е т п р о д о л ж а ю щ и й с я процесс с о з д а н и я н а ц и о н а л ь н о г о п р о ф е с с и о н а л ь н о г о м у з ы к а л ь н о г о и с к у с с т в а в п р е д е л а х е в р о п е й с к о г о конти1юнта . Пост ромапт и ч е -

ский т и п НКШ, о б ь е м ; н о щ и й более ш и р о к и й в э с т е т и к о - х у д о ж е с т в е н н о м и р е г и о н а л ь н о - г е о г р а ф и ч е с к о м а с п е к т а х д и а п а з о н явлений , н е ж е л и т и п р о м а н т и ч е с к о й НКШ, явJпютcя п р а к т и ч е с к и н е и з у ч е н н ы м как цeJЮCттн>lй ф е 1 ю м е п .Каждая НКШ з а в и с и м а о т у с л о в и й , о п р е д е л я ю щ и х степе1п> г о т о в н о с т и о б -

нтества к с о з / щ п и ю н о в о г о с л о я н а ц и о н а л ь н о й музыкалплюй культургл. Они IЮдpaздeJпнoтcя па дне грушп.г - oбIЦCcтвeIIнo-нoJШтичecкиe и oбп^eкyJп>тyplп,le условия. Их характер сугцествепе1г для становлегшя к о м п о з и т о р с к о й нн<OJп,l, определяя в гсопечном с ч е т е ее т и п о л о г и ч е с к у ю нрипа;длежпость. УcJгoвия ф о р - мироваиия чувашской композиторской школы oпpeдeJшли ее припа/июжпос!!, к НКШ советского типа.В группе общекультурных условий выделяются инфраструктурные (инсти туциональные) условия. В инфраструктурном аспекте проявления НКШ всех видов типологически сравнимы. Уровень развития инфраструктуры оказывает значительное влияние н а интенсивность развития композиторских школ. Из вестная ограниченность сформировавшейся национальной профессиональной традиции в Чувашии в 011ределеп1юй сгенепи обусловлена неразвитое!ью ин фраструктуры.В конте!<С!е иccJ!eдoвaния о чувашской музыке !laибoJ!ee ва)К!!ым !1редстает совеюкий тип НКШ. Col•J!ac!lo oбщeJ!0!'ичecким зако!!омер!!остям отт1оше1!ие НКШ советского типа к категории НКШ в целом можно определить как отно шение особенного к общему. В сво!0 очередь НКШ советско! о типа сооттюсит ся с понятием чувашской композиторской школы как особенное с частным.Определя!ощий фактор в формировании композиторских школ советского ти1!а - особые oбщecтвeпнo-noJ!итичecкиe условия, с изменением которь!х шко ла как зрадиция постепе!1НО 1!рекращает существовать вовсе или реализует- воз никающую возможность перехода в НКШ постромантического типа. Такая возможность имеется и у чувашской композиторской шкoJ!ы.ГлаВ!!ОЙ 0С0бе!1!10СТЬЮ МКШ СО!ЮТСКОГО !И! !а явилась П01!ИГИ1Ш !-осударстве!1!1ая доми!1а1!та в ее развитии (зачастую и в 1юз!1икно!Ю!1ии). Взаи модействие цептралыпих и мест!1ых рычаюв 1-осударст1^еп110!0 упра1«1е!тя ис кусством в !Ш1!кретпом этт!0!<ультурпом !соптексте в з!1ачите]нл1ой мере о!1реде ляли своеобразие !<аждой огдель!!о 113ят'ой НКШ. Появление и развитие чуваш С!сой ком1!озиторской ШКОЛЬ! связапо со сформирова!!ной на территории ком па!<тного проживания чувашей в регионе Среднет^о Поволжья адмипистратив пой еди1!ицей - Чувашс1сой Авто!!ОМ11ой Советс1сой Социалистической Респуб ликой (ЧАССР) в сое!ане PCФC1^ Ор1анизацион!!Ь!е особенности формирования ПКШ советското ти!1а б!>1ли обусловле!!ы функциональными связями 1!рипципов coциaJтиcтичecкo! о строительства со сферами государственной деятельности в области культуры и ис кусства. Темпы роста культурного уровня национальных республик определя лись принципами выравнивания и ускоренности, содержание создающихся со циалистических культуры и искусства - принцигюм идеологизации, функцио нирование учреждений культуры и искусства - принципом ценгрализации. Под воздействием обозпаче1П1ых принципов происходило формирование чувашской комгюзиторской школы.Среди организационных особе1Нюстей статювления ПКШ советскою типа особую роль играл причи[Н10-следствеппый "комплекс смешения" п p o б J ю м a т и -

ки кyJHУгypы и искусства. Сложивтнийся в ycJЮвияx советской системы управ ления культурным строительством стратификационный синкретизм продолжа ет проявляться и на постсоветском пространстве, что просматривается в сфере чувашской музыкальной культуры.Значительную роль в становлении НКШ советского типа, в том числе и в Чувашии, сыграли представители русской школы, выполнявшую миссию трансляторов европейской культуртто-музыкальной фадиции.Эстетические основы развития национальных композиторских школ в кон тексте отечественного истсусства советского периода характеризовались двумя основными чертами: идеолюгизироваппостью и ретроснективтюстыо. Моде]н>ю для многочисленных НКШ послужила русская к о м 1 ю з и т о р с к а я пткола второй половины XIX столетия. Догматизирование ее традиций cпocoбcтвoвaJK) с т и р а нию границ между естееттюпност ью 01юры молодых патшоншп^ных тпкол па опыт русской шкoJп>l и обязательностью учета определенных интерпретаций этого опыта, сковывающих творческий поиск. Узаконившаяся в эсзетике идео логическая пpoбJЮмaтикa приводила к установлению по;шт ико-копьюнктур1н>1х приоритетов в сфере искусства, что вJтeкJю за собой массированное прояв]юпие единообразия и однообразия на уровне художестветшых цешюетей. По оттю шетшю к чувашской композиторской школе послевоент^ого 1юриода , обозна ченного в нашем исследовании как период экстенсив1Ю1 'о развития, таковые проявления особенно характерны.Реализация утопической идеи создания в СССР этически и эстетически вы сокого и вместе с тем демократического музыкального искуссгва обусловила жанрово-стилевые особенности НКШ советского типа. В предложенной работе они нашли структурное оформление в виде концегпши двух векторов: массово го и академического. Специфика их разворачивания в условиях счроизельсзва НКШ сосгояла в усилении значимости вектора массового и е г о жанрового предо!aвигeJПI - массовой песни, зачастую 0!1рсделян1ней жа11ро1Ю-С!илсвой об лик 11КШ в целом. Скрещивание векторно!'о 1!ри!!н,и!1а с 11ри1!ци110м !1,е!гграли зации 1!ородш!0 особое Я1зле1!ие в муз1>1каль!1ом искусстве советс!<о!о периода в виде пласта "це!ттралы1ых" произведений - ре1!резептаптов массово!о и в ме!!ьшей с!'е!1ени академическо1ю векторов, CJ!yл(ившиx образцами для !10дра лсания в НКШ. Динамика взаимодействия выявленных векторов определила ос новные особенности лшнрово-ст1Тлевого развития чувашской композиторской школы.Развитие ЬЖШ советского типа привело к появлению нового пласта в на циональных культурах - музыкального искусства, ориентированного на евро !!ейский т'и!1 профессио1 !ализма . В контексте это!'о ис!<усства все более 1!ро !ресеировал!а деформация фупкцио!1Ш!ьпой триады композитор - иcпoJ!нитeль -

слушаге;!ь, что обостряло проблему фyпкциo!^иpoвal!ия самой НКШ в системе пацио1!алы1ой мyзьпcaJ!ыюй культур!^!. Цешн>1М достижением НКШ совет'С1со10 типа стало созда1!ие инфраструктуры, связа1!пой с вы!!Олпением !1росветитель ских задач в среде эт!!0!<ультур!!Ь ориентирован!!ых слушате;!ей. Двойствс!!-

Г!0сть !!ОЛОжения НКШ в советс1сой музыкальной !су;!ьтуре С!10Собс!вовала соз даии!о двойной системы оценок для !!роизведений национальных ком!!озито ров. Вместе с тем, мысль В.В. Задерацкого: "...феномен эрзац-культуры, суще ствующий в системе тоталитарных цивилизаций, при благоприятных условиях становится почвой Д1!Я прорастания "со11ротивля!ощейся культуры" (Задерац кий 2001:4), - молсет быть в 1!екоторой степени обращена к !суль!урам !1ацио !!аЛЬ!П>1М, 1!аХ0ДИВ1ПИМСЯ В!1уТрИ одной из т аких ЦИBИJ!ИЗa!^ ИЙ. В круг НКШ советского типа вОшли в первую очередь молодые компози торские школы, формировавшиеся в советскую эпоху. Условия развития и все уров1ш проявлений таких НКШ находились под когггро;юм государства. Имеи 1ЮЭТИ школы предегав;п1ют собой "чистые" образцы НКШ советского т и п а , чго отнюдь пе исюночает значигельных различий между ними.0 п р е д е л е 1 п ю й исгорической продолжительпосзъю сущесгвования НКШ со ветского типа oбycJЮвлeпa необходимость поэтапного освещения ее развития.Делегше на исторические этапы опирается па подходы: IЮJштикo-

1 0 с у д а р е г в е п н ы й , фольклорпо-адаптационный, жанрово-ст^ювой, художест венно-результативный. В связи с художествешю-результативным подходом рассмотрен частный, по в свете пашей проблематики важный вопрос о нацио нальной классике, принадлежность к которой целесообразгю связывать с уров н я м и - внутренним и внешним - ее потребления.Обоснованные таким образом подходы к рассмотрению этапов развития НКШ советского типа применены для изучения чувашской композиторской школы, представляющей собой один из вариантов исторической реатшзации шко;н>1 охарактеризованного типа. Постановка вопроса о применении к чуван!-

ской пpo(J)eccиoнaJП>^юй музыке ( ю н я т и я ппсо;н>1 связана с pc/'иoпaJп>lн,lм коп тексгом, поэтому в исследовании возникает- м a J ю и з y ч e п н a я проблема формиро вания НКШ советского типа в рес11уб ;тках Среднею Поволжья.Характеристика чувашской композиторской школы в системе упиверса]тй НКШ советского типа позволяет более выпуюю представить сгюцифические качества гюрвой, обусловленные особенностями национального менталштета, музыкально-поэтической фольклорной системы, в частности, на ладово интонационном и метро-ритмическом уровнях. Своеобразие чувашской компо зиторской школы предопределялось темпами и характером урбанизационных процессов, обеспечивших, с одной стороны, высокую степень сохранности тра диционного музыкальпо10 пласта в чувашской культуре и ето иеюночигсльную значимость как репрезептапта пациопшп>ного на современном этапе, с другой -

слабость и неразвитость инфраструктуры, в том числе, отсутствие высшего звена в системе стютщальтюто музыкального образования на дJlИ'тeJH>lloм этане развития чувашской композиторской школы.Преобразования, с которыми связано формирование профессиональной тра ДИТ1ИИ в пационшплюй музыке, происходят в советскую Э1юху. Однако первые ростки профессионализма евротюйского типа пoявJппoтcя па рубеже Х1Х-ХХ столетий тюд переплетаютцимся влиянием религиозпо-конфессиот1альпых (|)ак торов и процессов демократизации. Необходимость рассмотрения развернутого во времени историко-музыкального процесса выдвинуло проблему тюриодиза ции истории чувашской профессиональной музыки. Наиболее глубокому ана лизу подлежат д ва исторических этапа. Первый из них - 20-30-е годы - предста ет в качестве периода становления чувашской композиторской школы, как школы советского типа. Второй период - конец 50-х - первая половина 70-х го д ов , определяемый как период экстенсивного развития чувашской композитор ской школы, выступает как итотювый по создания ПКШ советского типа в к о н тексте национальной музыкальной кульзуры.Современный период в истории чувашской профессиональной музыки, бе рущий свое начшю во второй половине 70-х годов, связан с глубокими измегю ниями в общеетветпю-тюлитической жизни страны и характеризуется художе ствет1но-стилистическим oбнoвJюпиeм национальной музыки, пересмотром фи JЮcoфcкo-эcт^eт^ичecкoй системы координат пациопальпого искусства. Новые стилевые тенденции в развитии чувашской композиторской тпколы, оформ ;пнощиеся в виде нациопальпо-ИЕнювационпого стиля, на протяжении полутора десятилетий паритетно сосуществуют с прочтю укрепившимся, окостепевтпим национально-традиционным стилем. В конце 70-х годов первостепегнюй зада чей представителей чувашской композиторской тнколы становится создание индивидуального стиля. К этому историческому моменту пациопшп>пое аюс образие, осознанное как своеобразие И11дивидушп>ное, н а ч и н а е т проявл5т, с е б я па мепталыюм и художсствешюм уровнях ПКШ. По через д в а десятилетия проблема созда/гия индивидуальных стилей пе|)сстает 1К)С11рипиматт.ся как главная в развитии тuкoJн.I, будучи оггеспетпюй выходом па первый план бoJюe общей задачи функционирования НКШ в новых общественно-политичееких условиях.Рассмотрение локального не только в географическом, но и в аксиологиче ском аспектах явления - чувашской композиторской школы сквозь призму фун даметальных историко-музыковедческих категорий позволяет обозначить ее мес'Ю в контексте озечественпой музыкальной ку;п/туры. Наряду с безусловно репрезентирующими эту культуру образцами высокой художественной ценно сти, появление которых связано, прежде всего, с наиболее предетавительтплми культурно-музыкальными традициями российских столиц (в том числе и ком позиторскими школами), массив отечественной музыкальной культуры в ю н о -

чает миожество разноуровневых проявлений музыкального профессионализма в pei'Honax, могущих быть рассмогрепиыми сквозь призму понятия "комттози торская школа". Это не только национальные комтюзиторские школы, CJЮжив шиеся в республиках бывшего СССР, по и школы, сформировавшиеся в учеб ных заведетшй на периферии (прежде всего на консерваторских кафедрах ком позиции) вокруг крупных творческих личностей, - т.п. местттые и академиче ские школы.С позиций тюсударствегню-репрезентативпой художествептюй кулгугуры (национально-репрезентативной, если отождествлять фегюмен нации с населе нием цeJЮЙ страны) тюдобные традиции просматриваются фрагментарно, включаясь в тсонтекст иеторико-музыкальных исследовании лишь в виде от дельных примеров. С другой стороны, утвердилось встречтюе направление ис следовательской мысли достаточно обособлепгюго рассмотрения каж/юй из та ких школ - особенно НКШ. В результате их место в системе отечест венной му зыкальтгой культуры оказывается зачастую тгеосмысле1пн,1м, остается nenoini-

тым своеобразие и исюночительная роль национальных и местных HJKOJF В ЭТ нопациопальпом или региональном контекстах и, в конечном счете, не онрсде лентг1>1м предстает их историческое значение.Метод историко-типологического изучения, в русле которого ггаходится наше исследование, способствует более ясному понимагшю уника)тьпости каждой данной 11КШ и с о з д а н и ю с и с т е м н ы х н р е д с т а в ; ю н и й о разБСтвлеппосги о ч е -

ч е с з в е н н о й м у з ы к а л ь н о й культуры X X века в г о р и з о н т а л ь н о й п р о е к ц и и , ее г л у б и н е и м п о г о я р у с н о с т и п о вертикали . Н е о б х о д и м о с т ь в в ы р а б о т к е т а к о в ы х п р е д с т а в л е н и и . , о с о з н а н н а я в о т е ч е с з в е н п о м м у з ы к о в е д е н и и , п р о я в л я е т с я н а с е г о д н я ш н е м э т а п е в в и д е у к р у п н е н и я и у с и ] ю н и я к у л ь т у р о л о г и ч е с к о г о асгюкта в и з у ч е н и и и с т о р и и м у з ы к и , в т о м ч и с л е и м у з ы к и с о в е т с к о й э п о х и . Его п р и м е н е н и е ПJЮдoгвopIЮ п р и р а с с м о т р е н и и о т д е л ь н ы х этапов э т о й и с т о р и и в м е ж д и с ц и п л и н а р н ы х - н а стыке р а з л и ч н ы х и с к у с с т в о в е д ч е с к и х д и с ц и п л и н - и с с л е д о в а н и я х . Одно и з п р е д г ю л а г а е м ы х н а п р а в л е н и й в р а с ш и р е н и и с ф е р ы фу1нс ц и о п и р о в а н и я к у л ь т у р о л о г и ч е с к о г о н р и п ц и п а - е г о экcгpalЮJпщия п а р е 1 и о -

н а л ь н о - г е о г р а ф и ч е с к и й у р о в е н ь длп! с о з д а н и я цeJЮCГпoй картины и с ю р и и с о в р е м е н н о й р о с с и й с к о й м у з ы к и как и с т о р и и р о с с и й с к о й музыкаль£юй к у л ь т у р ы .Историко-музыкальные и з ы с к а н и я в с в е т е к у л ь т о р о л о г и ч е с к о г о п р и н ц и п а в о п р е д е л е н н о й с т е п е н и р е з о н и р у ю т с и д е е й ц е л о с т н о г о п о д х о д а к и с т о р и ч е с к о м у п р о ц е с с у , к о т о р ы й н а ш е л п р е д с т а в л е н и е в о б г ц е и с т о р и ч е с к о й н а у к е , н а и б о л е е м а с ш т а б н о в о ш ю т и в ш и с ь в т р а д и ц и я х ф р а 1 щ у з с к о й "школы анна;юв".Стремление у ч е н ы х э т о г о " п о в о и с т о р и ч е с к о г о " н а п р а в л е н и я с л е д о в а т ь и д е е с и н т е з а в с е х с т о р о н ж и з н и о б щ е с т в а , о р и е н т а ц и я н е т о л ь к о па в е р х н и й с о б ы т и й н ы й слой, н о и н а г л у б и н н ы е п л а с т ы " и с т о р и ч е с к о г о с п о к о й с т в и я " с п о с о б ствовали р а з д в и ж е н и ю п а р а д и г м ы о б щ е й и с т о р и и , с о з д а н и ю о б ъ е м н ы х п р е д ставлений о б и с т о р и ч е с к о м п р о ц е с с е .С пaчaJЮм при1нщ1шшнл1ых и з м е н е н и й , п р о и с х о д я п щ х с с е р е д и н ы 8 0 - х го д о в в с о в е т с к о м обтцестве и п р о д о л ж а ю щ и х с я ноп1>И1е па п о с т с о в е т с к о м п р о странстве , с о в е т с к а я н а ц и о н а л ь н а я к о м п о з и т о р с к а я тпкола, как тии тнкодн^г п о д д е р ж и в а е м ы й г о с у д а р с т в о м в и д е о л о г и ч е с к и х целях , т е р я е т актуалп>пость. Со х р а н и в ш а я с я н а ц и о н а л ь н а я п р о ф е с с и о н а л ь н а я т р а д и ц и я в н о в ы х о б щ е с т в е п п о -

п о ; ш т и ч е с к и х и о б щ е к у л ь г у р н ы х у с л о в и я х п о л у ч а е т в о з м о ж н о с т ь п р е о б р а з о в а ния в 11КШ 1Юстромантического типа. Намечается такая тенденция и в чуватп ской м у з ы к е . Однако у р о в е н ь р а з в и т и я и п ф р а е т р у к т у р ы , с а м ш ) с е б е явJппo-

щ и й с я о д н и м и з ц е н н е й ш и х д о с т и ж е н и й с о в е т с к о й э п о х и , в о т н о ш е н и и т ю д о б - ного преобразования чувашской композиторской школы предегавляегея песо озветствующим.За наиболее осязаемым фасадом ипфраструкзурной недоегаточпосги про сматривается многослойное пространство проблем общекульгурпого характера, каждый из уровней которого - республиканский, региональный, обш,ероссий ский - имеет свою специфику. Дальнейшее функционирование чувашской ком позиторской 1НК0ЛЫ связано и с общемировой проблемой изменения парадигмы развития музыкального искуссзва, постепенной ею переориентацией с евро пейской модели, характеризуемой магистралью опус-музыки, па условно "аме риканскую", репрезентированную менестрельпым типом искусства. Копстаги рованные в контексте западной постмодерпистской культуры "смерть автора"

(Барт) и "смерть человека национального" (Вико), далеко не пережитые, но уже • в условиях глобализации, охватывающей не только политические, но и обще культурные процессы - ощутимые в контексте культуры чувашской, безусловно влияют на развитие композиторской школы. На рубеже ХХ-ХХ1 столетий в на циональном музыкальном искусстве остро стоит вопрос о востребованности композиторского и исполпительского искусства академической традиции и возможности дальнейшего развития национальной композиторской школы как необходимого пласта в культуре чувашского народа.

Список литературы диссертационного исследования кандидат искусствоведения Данилова, Ирина Витальевна, 2003 год

1. Алексеев 1974: Алексеев А.Д. Советская фортепианная музыка (1917-1945)- М.: Музыка, 1974.-248 с.

2. Алмазова 1978: АлмазоваТ.А. Симфоническая поэма п гагарской музг,псе //

3. Музыка.п>ная Kyjnvrypa пародов Поволжья. Сборник научных трудов. М., 1978.1. 71-84.

4. Амбразас 1989: АмбразасА.И. Юозас Груодис и формирование литовскойкомпозиторской тпколы. Диссертация па соискание ученой cieneim доктора и с кусствоведения. Рукопись. Вильнюс, 1989. Кн. I. - 354 с.

5. Арановский 1962: Арановский М.Г. Романтизм и русская музыка XIX в. //

6. Вопросы теории и эстетики музыки. - Выпуск 4. - М.-Л.: Музыка, 1965.-С.87-105.

7. Арановский 1979: Арановский М.Г. Симфонические искания. - Л.: Советский композитор, 1979. - 286 с.

8. Аро10в A .A. Мировая художественная Kyjn.iypa. Россия. Конец XIX - X Xвек. Учебное 1 ю с о б и е . М.: Издательский це1ттр A3, 1998. - 360 с.

9. Артемьев 1996: Артемьев 10. Емер Т1у ;^ламап1е (1900-1917 eyJюeпчи(чaвaшлитература иеторийен очерке) - Ч.: Чуватнское кпижтюе издательство, 1996. 295 с. /Чувашская ;штература па рубеже двух веков (1900 - 1917 г.г.)/.

10. Артемьев 1996а: Артемьев 10.М. MeтoдoJЮгичecкиe маргиналии // Известия

11. Нациопальтюй академии паук и искусств Чувашской Реепублшки. 1996, N5.-С.11-23.

12. Асафьев 1957: Академик Б.В.Асафьев. Избранные груды. T.V. М.: Издательство Академии Т1аук СССР, 1957, - 386 с.

13. Баткин 1969: БаткинЛ.М. Тип культуры как историческая целостность //

14. Вопросы фи;юсо(1)ии 1969, N9. - 102.

15. Белоненко 1977: Белоненко А. Образы и черты стиля совремегиюй русскоймузыки 60-70-х годов для хора а cappella // Вопросы теории и эстетики музыки. -Л. , 1977.- Вып. 15. -С.139-152.

16. Блок 1989: Блок В.Б. Художественное творчество масс // Страницы историисоветской художественной культуры 1917-1932. М.: Паука, 1989. - 111-142.

17. Бромлей 1981: Бромлей Ю.В. Современные проблемы этно1'рафии. М.: Паука, 1981.-390 с.

18. Бромлей 1983: Бромлей Ю.В. Очерки теории этноса.- М.: Паука,1983.-412с .

19. Бряпцсва 1973: БряпцсваВ. Возрождение // Музыкальная эпциююпсдия.

21. Ванслов 1988: ВансловВ.В. Что такое социалистический реализм. М.: Изобразительное искусство, 1988. - 158 с.

22. Виноградов 1968: Виноградов B.C. Музыка советского Востока. От унисонак полифонии. М.: Советский композитор, 1968. - 233 с.

23. Виноградов 1973: Виноградов В. Пациональное и иптерпациоиальпос в музыке Советского Востока // Музыка1п>ный современник М, 1973. - 103-122.

24. Виноградов 1979: Виноградов В. Муалимы //Советская музыка 1979, N4.1. 38-42.

25. Воронов 1975: Воронов И.В. Чувашское искусство. Труды ЧМИИ. Выпуск57. Ч.,1975.-С. 98-101.

26. Гарин-Михайловский 1994: Гарин-Михайловский 11.Г. В сутолоке провинциальной жизни // Лик Чувашии, 1994 N6. - 153-172.

27. Генина 1978: ГенинаЛ. Музыка и критика: контакты - контрасты. М.: Советский композитор, 1978. - 262 с.

28. Гиршман 1981: ГиршманЯ.М. Некоторые современные черты пентатоиического музыкального языка (на примере творчества композигоров национальных республик Поволлсья и Урала // Советская музыка на современном эзапе. - М.:

29. Советский композитор, 1981. - 204-237.

30. Головинский 1981: Головинский Г. Композитор и фольклор: Из опыта мастеров Х1Х-ХХ веков. Очерки. - М.: Музыка, 1981. - 279 с.

31. Г'оловипский 1988: Головинский Г Так чзо же произошло в 1948 году? //

32. Совегская музыка, 1988, N8. - 29-36.

33. Григорьева 1981: Г'риюрьеваЛ.М. Сгаповлсние чувашского балега // Народная и профессиональная музыка Поволжья и Приуралья. Сборник трудов, выпуск 56 . -М. , 1981.-С.83-98.

34. Григорьева 1989: Григорьева Г.В. Стилевые проблемы русской советскоймузыки второй половины X X века. - М.,: Советский композитор, 1989 - 208 с.

35. Григорьева 1991: Григорьева Г.В. Русская хоровая музыка 1970-80-х годов.1. М.: Музыка, 1991.-80 е.

36. Гурарий 1984: Гурарий Диалоги о татарской музыке. Каза1п>: Татарскоекнижное издательство, 1984. - 152 с.

37. Гусев 1977: Гусев В.Е. Фольклор и социшшстическая ку;п>тура (К проблемесовременного фольклоризма) // Современность и фольклор. М., 1977. - 7-27.

38. Даниелу 1973: А. Дапиелу. Традиция и новаторство в различных музыкальных культурах мира// VII Международный музыкальный конгресс. Музыкальные культуры народов: традиции и современность. - М.: Советский тсомпозитор, 1973. -С.86-90.

39. Данилова 1987: Данилова И.В. Концертный жанр в творчестве А. Асламаса//Вопросы истории чувашского искусства. - Чебоксары, 1987. - 27-34.

40. Данилова 1997: Данилова И.В. Оркестровые жанры в творчестве молодыхчувашских композиторов // Чувашское искусство. Чебоксары, 1997.- Вып. 111. 1. 70-89.

41. Данилова 1997а: /Данилова И.В. Новая галерея. Портреты молодых чувашских композиторов // Лик Чуватнии 1997, N2. - 88-94.

42. Данилова 1998: Данилова И.В. Сегодняшний день в Союзе комиозигорои

43. Чувашии // Музыкальная академия 1998, N3-4. - 74-76.

44. Да1ш;юва 1999: Даншюва И.В. Прояв;юпия на11,ио11Ш1ьпого и евро1ЮЙско1о вхоровой музыке Александра Васильева // Комиозизор Александр BacHju>eB:

45. Творчество в контексте времетти и традиций. Сборник статей. Чебоксары, 1999.-С.38-57.

46. Данилова 2000: ДаншюваИ.В. MoJoдыe комтюзиторы: линия судьбы // Новый ЛИК 2000, N2. - 98 - 107.

47. Дмитриев 1996: Дмитриев И.А. К истории взаимосвязей народного обрядового и профессионального театрального искусств / Чувашское искусство. Вопросы теории и истории. Выпуск Ш. Чебоксары, 1996. - 113-162.

48. Друзья..1973: Друзья оценивают, советуют - Советская Чувашия, 17 октября 1973 г.

49. Друскин 1980: Друекин М.С. История зарубежной музыки. Выпуск четвертый. М.: Музыка, 1980. - 528 с.

50. Дубровская 1999: Дубровская M.IO. Из истории формирования композиторской школы Я|юнии: >1мада Косаку (1886-1965) // BoTipocbi музыкознания: Сб. ст./ Новосибирская гос. консерватория им. М.И. Глинки. - Новосибирск, 1999.1. 81-95.

51. Дулат-Алеев 1999: Дулат-Алеев В.Р. Текст национальной культуры: Новоевропейская традиция в татарской музыке / Казанская гос. консерватория. - Казань, 1999.-244 с.

52. Дурандина 1996: Дурандина Е.Е. Советская музыка в годы войны (19411945). Советская музыка первого послевоенного десятилетия (1946-1956) //

53. Отечественная музыкальная литература: 1917-1985. Вып.1: Учебник для музыкальных училищ. - М.: Музыка, 1996. - 68-92.

54. Евдокимова, Симакотза 1982: Евдокимова 10.К., Симакова H.A. Музыкаэпохи Возрождения: Canlus prius faclus (прежде сделатпгый напев) и работа с ним. - М.: Музыка, 1982. - 252 с. 21Г)

55. Глгзсров 1997: Еюсров P. Глубинные ocfioiu.i ингегргщии // Снободпаямыан,, 1997 N7. - 8-24.

56. Евееева 1988: Евсеева И.С. Из истории чуваилской оперной студии при Саратовской государственной консерватории // Чувашское искуссгво: исгория и художественное наследие. - Чебоксары, 1988. - 100-109.

57. Жирпова 1965: ЖирповаЛ.В. Хоровая кулнлура Чуватнии. - Чебоксар!.!,1965.- 88 с.

58. Жирпова 1976: ЖирповаЛ.В. Чувашская хоровая литература. - Чебо!<сар!л,1976.-208 с.

59. Житомирский 1978: Житомирский Д.В. Романтизм // Музыкагп^ная энциклопедия. Т.6. - М.: "Совеч'ская э!1ци!<лопедия", 1978. - 697-703.

60. Журавлева 1993: Журавлева Л.И. О фольклорных истоках хоровых произведений А. Васильева // Национальное и народное в чувашском искусстве. - Чебоксары, 1993.-С.20-32.

61. Задерацкий 2001: ЗадерацкийВ. Мир музыки и мы. Размышление без тем!,1// Музыкальная академия 2001, N4. - 1-9.

62. Заломпов 1992: Заломнов П.Д. Музыкальный театр Чувашии и ведущиемастера его сцены. - Чебоксары, 1992. - 80 с.

63. Зарипов 1999: Зарипов И.Ю. A.C. Мыльников. Народы Центральной Европы.. Этнографическое обозрение 1999, N3.- 151-152.

64. Земцовский 1978: ЗемцовскийИ. Фольклор и композитор. Теоретическиеэт!оды. - Л.,: "Советский композитор", 1977. - 176 с.

65. Зипысевич 2000: Зипькевич Е. От "истории-рассказа" к "исзориипробл!еме"// Музы1салы!ая а1садемия 2000, N1. - 84-89.

66. Иванов 1992: Иванов Г.Н. К вопросу об уровне изученное!и чувашского народного костюма // Вопросы теории и истории искусства. - Чебоксарь!, 1992. 1. 154-182.

67. Иванов 1997: Ичшнов В.И. Этничсс!<ая карта Чу!ШН1ии. - 4e6oiccap!.i, 1997 i \176 с.

68. Ивапов-Ехвет 1987: Ивапов-Ехвет А.И. Музы ищу г приюз. - Чебоксары,1987.- 351 с.

69. Ивлева 1998: ИвлеваЛ.М. Дотеазрально-игровой язык русского фольклора.

70. -Петербург, 1998. - 193 с.

71. Изоркин 1999: Изоркин A.B. От зарождения идеи самоопределения до образования автономии // Проблемы национального в развитии чувашского парода.

72. Сборник статей. - Чебоксары, 1999. - 20-37.

73. Иконников 1966: Иконников A.A. Художник наших дней Н.Я. Мясковский.1. М., 1966.-425 с.

74. Иконников 1974: Иконников А. Край разииваю1цсйся культуры //Советскаяму:п,1ка 1974, N5.-C.30-34.

75. Илюхин 1957: Музыкальная культура Чувашской АССР // Музыкальнаякультура автономных республик РСФСР. - М., 1957.- 293-330.

76. Илюхин 1967: Илюхин Ю.А. Развитие чуватнской советской музыки в 19171945 г.г. // Ученые записки ЧНИИ. Чебоксары, 1967. - Вып. 35. - 51-85.

77. Илюхин 1969: Илюхин Ю.А. Музыкальная культура Чувашии в 19451956Г.Г. // Ученые записки ЧНИИ. - Чебоксары, 1969.- Вып.41. - 119-142.

78. Илюхин 1969: Илюхин Ю.А. Музыкальное воспитание и обучение в Симбирской чувашской школе // Ученые записки ЧНИИ. - Чебоксары, 1969.- Вып. 42. - 104-115.

79. Илюхин 1970: Илюхит! Ю.А. Развитие чувашской советской музыки в 19571967 г.г. // Ученые записки ЧНИИ. - Чебоксары, 1970. - Вып.50. 1. 28-72.

80. Илюхин 1974: Илюхин Ю.А. Роль деятелей музыки русского и других пародов СССР в развитии чувашской музыкашлюй культуры // В великом со/тружестве советских народов. Чебоксары, 1974. - 187-199.

81. Илюхин 1978, 1982: Илюхин Ю.А. Композиторы Советской Чувашии. - Чебоксары, 1978 (1-ое изд.); Чебоксары, 1982 (2-ое изд.). - 320 с.

82. Илюхин 1985: Григорий Хирбю. - Чебоксары, 1985. - 136 с.

83. Илюхин 1995: Профессиональная музыка // Культура Чувашского 1фая.

84. Учебное пособие. 4.1. - Чебоксары, 1995. - 259-347.

85. Ильин 1985: Ильин В.П. Очерки истории русской хоровой культуры. 4.1.

86. М.,: Советский композитор, 1985.- 232 с.

87. Ильин, Зимин 1995: Ильин СП., Зимин И.А. Ассоциация композиторов Чувашской Республики. - Чебоксары, 1995. - 164 с.

88. Ильмипский 1886: Ильмипский И.И. Система народного и в частности инородческого образования в Казанском крас. - Сапкз-Иегербург, в Си1Юдальной типографии, 1886.

89. Имамутдипова 2000: Имамуздинова З.А. Культура башкир. Устная музыкальная традиция ("Чтение" корана, фольклор). М.: Государственный ипсгигут истсусствознания, 2000. - 211 с.

90. ИМНС I 1970: История музыки народов СССР. Т. 1. - М.: Советский композитор, 1970.-435 с.

91. ИМНС II 1970а: История музыки пародов СССР. Т.2. - М.: Советский композитор, 1970. - 521 с.

92. ИМНС III 1972: История музыки народов СССР. Т.З. - М.: Советский композитор, 1972. - 544 с.

93. ИМНС IV 1973: История музыки народов СССР. Т.4. - М.: Советский композитор, 1973. - 783 с.

94. История V 1974: История музыки народов СССР. Т.5. - М.: Советский композитор, 1974. - 783 с.

95. ИМНС VI 1996: История музыки народов СССР. Т.6. К|г2. - М.: Ком(юзитор, 1996.-360 с.

96. ИРМ V 1988: История русской музыки. Т. У. М.: Музыка, 1988. - 518 с.

97. ИРМ VI 1989: История русской музыки. Т. VI. М.: Музыка, 1989. - 384 с.

98. ИРМ IX 1994: История русской музыки. Т. IX. М.: Музыка, 1994. - 450 с.

99. ИСОМ 2001: История современной отечественной музыки: Учебное пособие. Вып. 3. /Ред. сост. Е. Долинская/М.: Музыка, 2002. - 650 с. 21<;

100. История.. 1967: История Чувашской АССР. Т.Н. От Великой Октябрьскойсоцишшстической революции до наших дней. Чебоксары, 1967. - 279 с.

101. История.. 1983: История Чувашской АССР. Т.1. Чебоксары, 1983. - 211 е.

102. Исгория европейского искусствознания 1966: История европейского искуссгвознапия. Вторая по;ю1шпа XIX века /отв. ред. Б.Р. Вишюр, Т.Н. Ливагюиа/ 1. М.: Наука, 1966.- 331 с.

103. К развитию.. 1975: К развитию пациопшп.пых музыкалп.пых Kyjnvryp // Советская музыка 1975, N8 - 104-111, N10 - 112-116, N11 - 113-116.

104. Kaian 1971: Каган М.С. Лекции по марксистско-лепипской эстетике. Изда

105. Tejn,CTT30 Лепипградско10 университета, 1971. - 766 с.

106. Каган 1972: Каган М.С. Морфология искусства. Л., 1972. - 440 с.

107. Казанская 1980: Казанская Л. Основопололшики марийской музыки// Музыка России. М., 1980. Вып.З.- 298-310.

108. Каппелер 1996: Каппелер А. Предпосылки и развитие национальных движений в Среднем Поволл<ье в сравнении с другими регионами Российской империи // Известия Национальной академии наук и искусств Чувашской Республики. 1996, N2. - 203-210.

109. Каргип, Хренов 1993: Каргин A.C. , Хренов H.A. Фольклор и кризис общества. - М.,: Государственный центр русского фольк/юра,1993.- 164 с.

110. Касаткина 1978; Касаткина Г.Я. Национальная специфика и совремепгнлесредства музыкальной выразительности // Музыкальная культура пародов Поволжья. Сборник научных трудов. М.: ГМПИ им. Гнесиных, 1978. - 7-18.

111. Келдыш 1965: Русская музыка XVIII века. М.: Наука, 1965. - 464 с.

112. Кожевникова 1993: Колсевникова Н. Историзм и "симфонизм" // Музыкшн,ная академия, 1993 N2. - 110-112.

113. Композиция 1974: Композиция 7/ Музыкальная энцикгюпедия. М.,1974.1. Т.2. - 892-895.

114. Кондрагьев 1979: Кондратьев М.Г. Новое в фортепианном паслюдии

115. Г.В. Воробьева // Актуальные вопросы развития истории и теории чувашскогоискусства. Труды ЧИНИ. - Чебоксары, 1979. - 112-123.

116. Кондратьев 1979а: Кондратьев М.Г. Некоторые вопросы развития современной музыкальной культуры Чувашии // Актуальные вопросы развития истории и зеории чувашского искусства. Труды ЧНИИ. - Чебоксары, 1979. -С.124-138.

117. Кондратьев 19796: Копдразъев М.Г. О чувашской музыкальной фольклорисзике // Актуальные вопросы истории и теории чува1нско10 искусства, труды

118. ИИ. - Чебоксары, 1979. - 110-118.

119. Кондратьев 1981: Кондратьев М.Г. Чувашское музьп<оведепие и его задачи// Вопросы мастерства в современном чувашском искусстве. - Чебоксары, 1981. -С.128-144.

120. Кондратьев 1981а: Кондратьев М.Г. О несенном творчестве чувашских композиторов в 70-тые годы // Вопросы мастерства в современном чувашском искусстве. - Чебоксары, 1981.- 63-103.

121. Кондратьев 1982: Кондратьев М.Г. Наш современник Геннадий Воробьев //

122. Советская музыка, 1982, N 10.- 52-55.

123. Кондратьев 1983: Кондратьев М.Г. Стилевые поиски в камерноинструментальном творчестве композиторов Чувашии // Чувашское искусство.

124. Поиски и решения. - Чебоксары, 1983.- 35-62.

125. Кондратьев 1983а: Кондратьев М.Г. Иапш достижения и пан1и проблемы //

126. Советская музыка, 1983. - N8. - 26-28.

127. Кондратьев 1984: Кондратьев М.Г. Современность и чувагнская музыка //

128. Современпосзь и чувашское искусство. Сборник статей ЧНИИ. - Чебоксары,1984.- 3-23.

129. Кондратьев 1984а: Кондратьев М.Г. Основоположник чувашской профессиональной музыки Ф.П. Павлов // Ф.П. Павлов - композитор и драматург.

130. Сборник статей ЧНИИ. - Чебоксары 1984.- 3-23.

131. Кондратьев 1987: Кондратьев М.Г. У истоков чувашской композиторскойпесни //Вопросы истории чувашского искусства. - Чебоксар!,!, 1987. - 98-109.

132. Кондратьев 1988: Кондратьев М.Г. Сборники обработок чувашских народных песен 1918-1919 гг. и их историческое значение // Чувашское искуссзво:

133. История и художественное наследие. - Чебоксары, 1988.- 22-39.

134. Кондратьев 1988а: Кондратьев М.Г. Массовое музыкальное движение в чувашских уездах в 1917-1920 гг. // Чувашское искусство: История и художественное наследие. - Чебоксары, 1988.- 5-21.

135. Кондратьев 1989: КондратьевМГ. Основные этапы жизненного и творческого пути В.П. Воробьева // 1 радиции и поиски в чувашском искусстве. - Чебоксары, 1989.-С.43-66.

136. Кондратьев 1991: Кондратьев М.Г. Судьбы фольклорного движения в Чувашии // Народное музыкальное искусство Чувашии. - Чебоксары, 1991. -С.5-15.

137. Кондратьев 1994: Кондратьев М.Г. О предыстории и зарождении профессиональных музыкальных форм в чувашском музыкальном искусстве // Чувашское искусство. Вопросы теории и истории. - Чебоксары, 1994. Вып.1. - С . 145-156.

138. Кондратьев 1994а: Кондратьев М!Г. "Писатели не могут забыть, как Сергей

139. Порфирьевич учил создавать образы". К истории формирования творческой интеллигенции в Чувашии // Лик Чувашии 1994, N5. - 150-161.

140. Кондратьев 1996: Кондратьев М.Г. О периодизации истории чувашской музыки // Чувашское искусство. Выпуск П. - Чебоксары, 1996.- 3-11.

141. Кондратьев 1996а: Кондратьев М.Г. На подступах к изучению подлиннойистории // Музыкальная академия 1996, N1. - 84-89.

142. Кондратьев 1999: Кондратьев М.Г. Проблема пациопальпого в музыкальномискусстве Чувашии // Проблемы пациопальпого в развитии чувашского народа.

143. Чебоксары, 1999. 189-205.

144. Кондратьев 1999а; Кондратьев М.Г. О динамике музыкально-теоретического статуса пегггатоники // Музьн<альная академия 1999, N4. - 37-46.

145. Конем 1973; Конен В.Д. Значение виеевроиейских культур для музыки X Xвека // Музыкальный совреме1Н1ик. - М.,; Советский композитор, 1973.- Вып.1. -С.32-81.

146. Конен 1976; Конен В./(. История :и1рубе>кной музыки. Выпуск зретий. М.,:1. Музыка, 1976. -534 с.

147. Конен 1994; Копен В.Д. Третий пласт; Новые массовые жанры в музыке X Xвека. - М.; Музыка, 1994. - 160 с.

148. Косачева 1982; Косачева Р. О роли песенного начала в развитии современной советской оперы // Советский музыкальный театр. Проблемы жанров. - М.,:

149. Советский композитор, 1982. 96-132.

150. КПСС в резолюциях.. 1984; КПСС в резолюциях и решениях съездов, конференций и пленумов ЦК (1898-1986). Т.З. 1922-1925.-9-е изд., доп. и испр.

151. М.; Позштиздат, 1984. - 494 с.

152. КПСС в резолюциях.. 1984а; КПСС в резолноциях и решениях съездов,конференций и пленумов ЦК (1898-1986). Т.5. 1929-1932.-9-е изд., доп. и испр.

153. М.; Политиздат, 1984.-1984. - 446 с.

154. КПСС в резолюциях.. 1986; КПСС в резолюциях и решениях съездов, конференций и пленумов ЦК (1898-1986). Т.12. 1971-1975.-9-е изд., доп. и испр.

155. М.; Политиздат, 1986.- 574 с.

156. Красовская 1973; Красовская Н. Фортепианные пьесы композиторов Чувашии // Труды ГМПИ им. Гнесиных. Вьш.ХТ Вопросы фортегшапного искусства. М.,1973. 95-101.

157. Крейп 1962: Крейп Ю.Г. Симфогшческие произведения Мориса Равеля. М.:

158. Государственное музыкалыюе издательство, 1962. - 224 с.

159. Кривопосов 1986: Криво)юсов В.М. Краткое описа1ше чувашских музыкальных инструментов и заметки об инетрумепталнлюй музьмсе чува1ней // Музыкальная фолнлоюристика. Выпуск 3. М.; Советский композитор, 1986. - 258-277.

160. KpbiciCB 1973: Крысгев В. Очерки по истории болпарской музыки. М.: Музыка, 1973.-362 с.

161. Кульзурное строительство.. 1965: Культурное строительство в Чувантской

162. АССР (сборник документов). Книга 1-я (1917-1937 г.г.) Чебоксары: Чувашскоекнижное издательство, 1965. - 382 с.

163. Культурное строительство.. 1968: Культурное строительство в Чувашской

164. АССР. Сборник документов. Книга 2-я (1938-1967 гг.) - Чебоксары: Чувашскоекнижное издательство, 1968. - 420 с.

165. Культурология 1995: Культурология. Учебное пособие для студентов высших учебных заведений. Роетов-на-Дону, 1995 - 576 с.

166. Левашова 1984: Левашова O.E. Русская композиторская школа и ее эегегические основы // История русской музыки. В десяти томах. Том второй. XVIИ век. Часть первая. М.: Музыка, 1984. - 256-277.

167. Левашов 1992: Левашов Е. От Глинки до Рахманинова // Музыкальная академия. 1992,N2. 2-14.

168. Ленин 1984: Леггип В.И. К вопросу о национальпосгях или об "авюпомизации" // КПСС в резолгоциях.. 1984: КПСС в резолюциях и решениях съездов, гсонференций и ггленумов ЦК (1898-1986). Т.З. 1922-1925.-9-е изд., доп. и испр.

169. М.: Политиздат, 1984.- 16-19.

170. Ливанова 1983: ЛивагюваТ. История занадпоевропейской музыки до 1789года. Том 1. М.: Музыка, 1983 - 695 с.

171. Лива1Ю1за 1980: Ливанова Т.П. Из истории музыки и музыковедения за рубежом / Сост. Ю.К. Евдокимова. - М.: Музглка, 1980. - 238 с.

172. Ломидзе 1968: Ломидзс Г. Интернациональное и riari,nonajn>noe в совсгской

173. KyjH/ryре//Эстетика сего/шя. Лгпуальные ггроблсмы. М., 1968.- 304.

174. Лукин 1950: Лукин Ф.М. Чувашская советская музыкальная Kyjnyiypa // Записки НИИЯЛИЭ при Совете Министров Чувашской АССР. Чебоксары, 1950. 1. 115-148.

175. Луначарский 1971: Луначарский А. В мире музыки. М.: Советский композитор, 1971.-540 с.

176. Луначарский 1982: Луначарский A.B. Лизература нового мира. М., 1982.319с.

177. Магомедов 1974: Магомедов Д. Развитие социа/шсгических национальныххудожестве1П1Ых кульгур. М.: Паука, 1979. - 139 с.

178. Макарова 1979: Макарова?. Успехи, проблемы, мнения // Советская музыка. 1979,N4.-C.25-28.

179. Макарова 1986: Макарова СИ. Поиски новых путей (опера А.Васильева"Чакка")//МузыкаРоссии. -М., 1986.-Вып. 6. -С.71-84.

180. Макарова 1990: Макарова С И . О перспективах Чувашского музыкальноготеатра как центра культуры республики // Вопросы современного художественного творчества. - Чебоксары, 1990. - 67-79.

181. Маклыгин 1992: Маклыгин А.Л. Церковно-певческая практика в аспектестановления национальных музыкальных культур Среднего Поволжья // Из истории духовной музыки / Межвузовский сборник научных трудов. - Ростов-на1. Дону, 1992. - С 73-87.

182. Маклыгин 2000: Маклыгин А.Л. У истоков профессионализма // Музыкальная паука Среднего Поволжья. Итоги и перспективы. Казаш», 1999. - 8-15.

183. Маклыгин 2001: Маклыгин А.Л. Музыкальные культуры Среднего Поволжья: Становление профессионализма / Казанская гос. консерватория. - Казань, 2001.-311 с.

184. Максимов 1964: Максимов С М . Чувашские народгпле песгш. Редакция

185. В. Беляева. М.: Музыка, 1964. - 399 с.

186. Маркелов 1964: Маркелов И. Культура возролсдешюго парода. - Чебоксары,1964.-207 е.

187. Марков 1994: Марков Б.С. Мой театр. Записки режиссера чувашско1-о музыкального театра. - Чебоксары, 1994. - 96 с.

188. Маркус 1968: Маркус История музыкальной эстетики. Т.2. Романтизм иборьба эстетических направлений. - М., 1968. - 686 с.

189. Матвеева 1975: Матвеева С Л . О методе анализа контекста в музыке // Методологические вопросы теории музыки. - М., 1975. 80-127.

190. Материалы.. 1981: Материалы XXVI съезда КПСС. М.,1981. - 223 с.

191. Миронова 1998: Миронова П. Об элитарности музыкального образования //

192. Музыка. Мысль. Творчество у истоков традиций. Исследования. Публикации.-М.,1998.-С.151-174.

193. Мспон 1969; Менон П. Индийская музыка сегодня / Музыка народов Азии и

194. Африки. М.: Совегский композитор; 1969. - 250-259.

195. Михайлов 1972: Михайлов С М . Труды по этнографии и истории ру^когочувашского и марийского народов. - Чебоксары, 1972. - 423 с.

196. Михайлов 1965: Михайлов М.К. О понятии стиля в музыке // Вопросы теории и эстетики музыки. Выпуск 4. М.-Л., 1965. - 16-28.

197. Михайлов 1981: Михайлов М.К. Стиль в музыке: Иеслед.- Л.: Музыка, 1981.- 264 с.

198. Михайлов 1990: Михайлов М.К. Этюды о стиле в музыке: Статьи и фрагмегпы - Л.: Музыка, 1990. - 288 с.

199. Музыкальная культура.. 1957: Музыкальная культура автономных респубjmK РСФСР. Сборгшк статей под ред. Г.И. Литипского. - М., 1957. - 407 с.

200. Музыкальная культура Сибири 1997: Музыкальная культура Сибири. Том 3.

201. Музыкальная культура Сибири X X века. Книга 2. Музыкальная культура Сибири середины 50-х - конца 80-х годов X X века. Новосибирск, 1997. - 495 с. 22Г,

202. НА ЧГИШ: Научный архив Чувашского государственного инстигуга гуманитарных наук, VI отд. Ед. хранения 286.

203. Народы.. 1985: Народы Поволжья и Приуралья. Историко-этнографическиеочерки. М.,: "Наука", 1985. - 309 с.

204. Нестеров 1968: Нестеров А. На Волге слолсились целые композиторскиешколы. Музыка России сегодня. С трибуны Второго сьезда композиторов Российской Федерации // Советская музыка 1968, N8. - 26-27.

205. Нестьев 1980: Нестьсв И. Музыкалп^пая культура 1917-1945 1 о д о в // Музыка

206. X X века: Очерки. В двух частях, ч.2, кн.З.- М.: Музыка, 1980. - 5-107.

207. Пеетьев 1981: Нуги взаимодействия (о взаимообогащении национальныхкультур) // Советская музыка па совреметпюм этапе. М.,: Советский композитор, 1981. - 8-41.

208. Нестьев 1987: Нестьев И., Христиансен Л. Барток // Музыка X X века. Очерки. В двух частях. - Часть 2, книга 5-а. - М.:Музыка, 1987. - 5-58.

209. Нестьев 1989: Нестьев И.В. Классическое наследие и современность //

210. Страницы истории советской худол<ественной культуры 1917-1932. М.: Наука,1989.-С.61-91.

211. Нестьев 1990: Нестьев И. Пути единения (О чертах общности в музыке европейских социшшстических стран) // Народпо-иациопа1нл1ые истоки в музыке социшшстических стран. Сборник научных трудов. Л., 1990. - 3-37.

212. Нестьев 2001: Нестьев И. Утопии и реалплюсти (главы из пеопубликоваппойкниги)// Музыкшп,пая академия 2001, N3. - 55-65.

213. Никитина 1991: НикитинаЛ.Д. Советская музыка. История и современность. - М.: Музыка, 1991 - 278 с.

214. Никольский 1920: Никольский П.В. Конспект по истории народной музыкиу народностей Поволжья. - Казань, 1920. - 72 с.

215. Озеров 1975: Озеров B.IO. Теория музыкального мьпнлепия и проблемыизучегшя целостноети в музьп<е // Методологические вопросы теории музыки. 1. М., 1975.-С. 173-234.

216. Орджоникидзе 1971: Орджоникидзе Г. Роль творчеекой индивидуальноеги встановлении национального стиля // Советская музыка. 1971 N9. - 13-24.

217. Орджоникидзе 1973: Орджоникидзе Г. Некоторые характерные особенностинационального стиля в музыке II Музыкальный современник. Выпуск первый. 1. М.Л973.-С.144-181.

218. Орлова 1979: Орлова В.М. Лекции по истории русской музыки: Учеб. пособие. - 2-е изд.- М.: Музыка, 1979. - 383 с.

219. Осипов 1984: Осигюв Л.Л. Хоровая музыка Л. Васшп.ена //Совремешкюзъ ичувашское искусство. - Чебоксары, 1984. - 79-100.

220. Очерки истории..КПСС 1974: Очерки истории Чувашской областной партийной организации КПСС. Чебоксары: Чувант. кн. изд-во, 1974. 627 с.

221. Очерки истории культуры.. 1985: Очерки истории культуры д o p e в o J н o ц ионной Чувашии. - Чебоксары: Чуваш, кн. изд-во, 1985. - 303 с.

222. Павлов 1962: Павлов Ф.П. Собрание сочинений в 2-х томах. Т.1. - Чебоксары, 1962.-233 с.

223. Павлов 1971: Павлов Ф.П. Собрание сочинений в 2-х томах. Т.2. - Чебоксары, 1971. - 318 с.

224. Паисов 1989: Паисов Ю. Новый синтез традиций в совремечнюм русскомхоровом искусстве // Новая жизнь традиций в советской музьпсе. М.,: Советский композитор, 1989. - 115-156.

225. Пак, Югай 1996: 11ак М.11., Югай Г.А. Повоевразийская концепция российской цивилизации // Вестник Московского университета / Серия 7. Философия. -М. , 1996, МЗ.-С. 67-75.

226. Порфирьева 1993: ПорфирьеваД. Мифология историзма // Музыкальнаяакадемия, 1993 N2. 108-110.

227. Рштих 1870: Рштих А.Ф. Материалы для этнографии России. Казанская губерния. 4.1. Ч.И. - Казань 1870. - 112 с.-ь 226 с.

228. Румянцев 1996: Румянцев С Ю . Советская музыка в 20-е годы // Отечественная музыкальная литература: 1917-1985. Вып.1: Учебник для музыкальных училищ. М.: Музыка, 1996. - 9-42.

229. Рузкевич 1999: РуткевичМ.Н. Теория нации: философские вопросы // Вопросы философии 1999, N5. - 19-33.

230. Рыцарева 1989: Рьщарева М. Проблемы изучения русской хоровой музьн<и11 половины ХУШ века // Проблемы музыкальной науки. Сборник стазей. Выпуск VII. М., 1989. - 193-204.

231. Сабинина 1981: Сабинина М. Заметки об опере// Советская музыка па современном этапе. - М., 1981. 70-100.

232. Сайдашева 1984: Сайдашева З.Н. Татарская советская песня: Исследование.

233. Казань: Татарское кн. изд-во, 1984. - 216 с.

234. Сапонов 1996: Сапонов М.А. Менестрели: Очерк музыкальной культуры западноевропейского Средневековья. - М.: Преет, 1996. - 360 с.

235. Сергеев Г.С Социалиезическая культура Чупагнии. - Чебоксары, 1984,- 160 с.

236. Симакова 1985: Симакова П. Вокалп.ные жанры эпохи Возрождения: Учебное пособие, - М.,: Музыка, 1985. - 360 с.

237. Смелова 1991: СмеловаТ.В. Ипетрумепзшнлюе чворчссгво С М . Максимова// Из наследия художественной кулн^туры в Чувашии, - Чебоксары, 1991. 1. 140-155.

238. Смелова 1999: СмеловаТ.В. У истоков //Музыкальная академия 1999, N4.1. 52-57.

239. Советский ..1981: Советский энциклопедический словарь. М.: Советская

240. Энциклопедия, 1981. - 1600 с.

241. Сохор 1965: Сохор А.Н. Стиль, метод, направление // Вопросы теории и эстетики музыки. Выпуск 4. М.-Л., 1965.-C.3-15.

242. Сохор 1980: Сохор А.Н. Музыка - культура - музыкальная культура // Вопросы социологии и эстетики музыки. I Сборник статей. Л., 1980. - 206-212.

243. Сохор 1981: Сохор Л.11. Заметки о пародпости Глинки // Вопросы социологии и эстетики музыки. Статьи и исследования. Вып. 111 Л., 1981.- 99-110.

244. Стасов 1974: Стасов В.В. Михаил Иванович Гли1п<а // Статьи о музьп<е. Впяти выпусках. Вып. I. М.: Музыка, 1974. - 175-351.

245. Стасов 1977: Стасов В.В. Маша музыка за последние 25 лет- // Ста1т,и о музыке. В пяти выпусках. Вьпт.З. М.: Музыка, 1977. - 143-197.

246. Сураев-Королев 1976: Сураев-Королев 1\И. Мордовская музыка // Музыкальная энциклопедия. - Т.З - М.: Советская эпциююпедия, 1976. - 664-666.

247. Суханова 1982: Суханова O.A. Федор Васильев // Композиторы Российской

248. Федерации. М., 1992.- Вьпт.2.- 143-168.

249. Тараканов 1981: Тараканов М. О русском национальном начале в современной советской музыке// Советская музыка на современном этапе. М.: Советский композитор, 1981.-С.42-69.

250. Тараканов 1987: Тараканов М. Музыкальная культура РСФСР. - М.,1987.-365 с.

251. Тараканов 1989: Тараканов М. Новая жизнь национальных традиций в современной советской музыке //Новая жизнь традиций в советской музыке. - М., 1989.-C.9-51.

252. Тараканов 1999: Музыкальная культура страны в годы Великой Отечественной войны и первый послевоенный период (1941-1958). Общий обзор /История современной отечественной музыки: Учебник. Вып. II Ред.

253. М. Тараканов. - М.: Музыка, 1999. - 5-61.

254. Тарнопольский 1998: Тарнопольский В. "Общество новой музыки" - 5 летспустя // Музыкальная академия, 1998, N3-4. - 115-118.

255. Тишков 1999: Тишков В.А. Забыть о нации /Постпационалистическое понимание национализма// Вопросы философии 1998, N9. 3-26.

256. Федорова 1994: Федорова С И . Фортепианные произведения Гечншдия Воробьева// Чувашское искусство. - Чебоксары, 1994. Вып. I. - 157-172.

257. Федоров 1996: Федоров 1\И. Художссгвеппый мир чувашской прозы. Чебоксары, 1996. - 136 с.

258. Филатов, Шутиков 1994: Филатов С , ШутиковЛ. Язычество. Рождение или

259. Возрождение? // Дружба народов, 1994. N 11-12.

260. Финдейзен 1910: Финдейзен П. Памязи С В . Смоленского. - М., Тин. гл.управления уделов, 1910. ф.шер 1998: Флиер А.Я. Художественная культура // Культурология. X X век. Энциклопедия. Т.2. - СПб.: Университетская книга, 1998. - 338-341.

261. Флиер 1998а: ФJшep А.51. Массовая культура// Ку;н,туроло1-ия. X X век. Энциклопедия. Т.2. - СПб.: Университетская книга, 1998. - 20-22.

262. Фукс 1994: Фукс А.Ф. Записки о чувашах и черемисах Казанской губернии//Лик Чувашии, 1994. N 2-3-4.- 163-175, 161-175, 137-141.

263. Ходящее 1967: ХодяшевВ.А. Геннадий Воробьев. Краткий очерк жизни итворчества. - Чебоксары, 1967. - 60 с.

264. Хоскинг 1994: ХоскингД. История Советского Союза. 1917-1991. М.: Вагриус, 1994.-510 с.

265. Хузангай 1994: Хузаигай А.П. Горизонты постимперской чувашской ку;н,т у р ы / /Лик Чувашии, 1994. N1.-0.126-128.

266. Хузангай 1994: Хузангай А.П. Чаять воскресение Бога // Лик Чувашии,1994. N3.-0.137-141.

267. Чередниченко 1987: Чередниченко Т. Современная марксистско-ленинскаяэстетика музыкального искусства. М.: Сов. композитор, 1987. - 320 с.

268. Чередниченко 1994: Чередниченко Т. Музыка в истории культуры. Выпускпервый. Долгопрудный: Аллегро-пресс, 1994. -218 с.

269. Чередниченко 1997: Чередниченко Т. Песня // История музыки пародов

270. СССР. VII зом. Вып. 2. - М.: Государстве!пп>1Й институг иекуссттюзначшя, 1997.- 57-78.

271. Черкантпа 1982: Черкагнипа М. Советская историко-революционная операдвижение во иреме1ш /|ю слюдам оперных дискуссий 30-х годов // Соиетский музыкальный 1 саз р. ПpoбJЮмы жанров. -М., 1982.-С.64-95.

272. Чуваши..1988: Чуваши: совремеппые этокульгуриглс ироцсссг,!. - М.: Паука, 1988.-240 с.

273. Шамина 1981: ШамииаЛ.В. Певец чувашского парода // Советская музыка,1981. N 4 . -С.12-15.

274. Шахназарова 1968: Шахназарова П.Г. О иациоишп>11ом в музглкс. - М., 1968.-86 с.

275. Шахназарова 1983: Шахназарова Н.Г. Музыка Востока и музыгса Запада.

276. Типы музыкального профессионализма. - М.,: Советский композитор, 1983.- 152 с.

277. Шахназарова 1984: Шахназарова Н.Г. Развитие музыкшпл1ых культур Союзных республик // Музыка X X века: Очерки. 13 двух ч^ютях, ч.2, кн. 4. - М.; 1. Музыка, 1984.-0.154-199.

278. Шахназарова 1989: Шахназарова Н. Проблемы национального и интернационального // Советская музыка 1989, N5. - 5-12.

279. Шахназарова 1992: Шахназарова Н.Г. Национальная традиция и композиторское творчество: эволюция взаимодействия. - М.: Издательское объедигюние "Композитор", 1992. - 192 с.

280. Шахназарова 1992а: Шахназарова Н.Г. История советской музыки как эстетико-идеологический парадокс//Музыкальная академия 1992, N4. - 71-74.

281. Шахназарова 1997: Шахназарова Н.Г. Художественная традиция в музыкальной культуре X X века. М.,1997. - 132 е.

282. Шахназарова 1997а: Шахназарова Н.Г. Советская музыка за 70 лет // История музыки пародов СССР. VII том. Выпуск 3. М.: Государственный институтискусствознания, 1997. - 211-252. 57-78.

283. Шахназарова 2000: Шахназарова Н. 30-е годы. Мифолюгия? Утопия? Ма1иястраха? // Музыкальная академия. 2000, N1. - 72-83.

284. Шахназарова 2001: Шахназарова 11. Парадоксы советской музыкалплюйкультуры. 30-с годы. - М.: Индрик, 2001. - 128 с. 1Цсдри1Г 1985: Щедрин Р. Быть достоЙ1п>1МИ музыкальной сланы Отечества // Советская музыка 1985, N4. 2-15.

285. Эррэ 1979: Эррэ Т.А. Чувашская опера. - Чебоксары, 1979. - 128 с.

286. Эррэ 1990: Эррэ Т.А. Опера Среднего Поволжья. Закономерности формирования лсанра. - Чебоксары, 1990. - 123 с.

287. Яковлев 1983: Яковлев И.Я. Воспоминания. - Чебоксары, 1983. - 288 с.

288. Япов-Яповская 1979: Яиов-Яновская 11. Большие заботы Majioio жанра //

289. Советская музыка 1979, N12.-С. 17-18.

290. Япов-Яповская 1993: Янов-Яновская И. "Последнего слова не существует.."// Музыкальная академия 1993, N37. - 10-15.

291. Ярустовекий 1973: Ярусговский Б. Есть советский итттонаттиоппый строй! //

292. Советская музыка 1973, N 3. - 28-31.

293. Ярустовекий 1978: Ярусговский Б. Очерки по драматургии оперы X X века.

294. Кп. 2-я.- М.: Музыка, 1978. - 261 с.

295. Grout 1965: Donald Jar Grout. A short history of opera. New York - London,1965 - 853 p'

296. Rieniann 1916: Riemanii 11. Pentatonik und tetrachordale Melodik imshottischen, irischen, walisischen, scandinavischeii imd spanischen Volkliede und

297. Gregorianischen Gesänge. Leipzig, 1916.- 112 s.1.arnian, Milher 1962: llarman Alee, Milher Anthoni. Man and his music. The story of musical experience in the West. London, 1962, 1204 p. Chapter 3. Russian 1. Nasionalists. 851-875 p. гзз