Женский образ в изобразительном искусстве стиля модерн: На материале творчества Густава Климта тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 24.00.01, кандидат культурологии Патрикеева, Марина Михайловна

• Патрикеева, Марина Михайловна
• кандидат культурологии
• 2005

Оглавление диссертации кандидат культурологии Патрикеева, Марина Михайловна

ВВЕДЕНИЕ.

ГЛАВА I. ГУСТАВ КЛИМТ В КУЛЬТУРНОМ ПРОСТРАНСТВЕ ВЕНЫ КОНЦА XX - НАЧАЛА XIX ВВ.

1.1. Основные особенности социокультурной ситуации в Вене рубежа веков.

1.2. Культурно-эстетические основы творчества Г. Климта.

1.3. Художественная специфика творчества Г. Климта.

ГЛАВА И. ЖЕНЩИНА В ЕВРОПЕЙСКОЙ КУЛЬТУРЕ ЭПОХИ МОДЕРНА.

2.1. Социокультурные аспекты изменения роли женщины в Европе конца XIX - начала XX вв.

2.2. Роль женщин в творческой биографии Г. Климта.

2.3. Мода как фактор формирования женского образа в европейской культуре конца XIX - начала XX вв. и творчестве Г. Климта.

ГЛАВА III. ГУСТАВ КЛИМТ КАК «ХУДОЖНИК ПРЕКРАСНЫХ

ЖЕНЩИН».

3.1 Особенности и типология женского портрета в искусстве стиля модерн и творчестве Г. Климта.

3.2. Эволюция и специфика «элегантного» женского портрета художника.

3.3. Основные темы «символико-аллегорического» женского портрета Г.Климта.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Женский образ в изобразительном искусстве стиля модерн: На материале творчества Густава Климта»

Актуальность темы исследования. В последние десятилетия культура рубежа XIX - XX вв. и противоречивый, в свое время недооцененный стиль модерн вызывают огромный интерес, что не в последнюю очередь связано с созвучностью этого периода современным процессам смены мировоззренческих ориентиров. В отечественной науке и культуре в целом интерес к модерну связан с необходимостью реабилитации и переоценки его роли в общей панораме искусства XX в.: советское искусствознание объявило этот стиль «буржуазным», «мещанским», в связи с чем его художественные достижения игнорировались. Сегодня совершенно очевидно, что без изучения модерна представление о развитии художественного процесса ушедшего столетия ущербно и неполно. Модерн - промежуточное звено между классикой и современностью, яркое и своеобразное явление, которое затронуло все виды визуальных и синтетических искусств: архитектуру, живопись, декоративно-прикладное искусство, скульптуру, хореографию, театр, кинематограф, а также художественную литературу.

Одна из причин актуализации искусства модерна - тот факт, что центральное место в нем занимает женский образ. Проблема «женщина и общество» является весьма сложной, многоаспектной и во многом дискуссионной. Из сферы общественно-политической практики она выдвинулась в настоящее время в область научно-теоретических исследований философов, социологов, историков, культурологов, экономистов, юристов. В то же время научное осмысление этой проблемы в современной науке развернулось лишь в последние годы. В этом аспекте представляется необходимым обращение к культурному и художественному наследию рубежа XIX-XX вв., когда проблемы пола обсуждались чрезвычайно широко.

Начиная с 1980-х гг. усилилось внимание к наиболее репрезентативным фигурам модерна, в частности к творчеству ярчайшего художника венского модерна - Густава Климта (1862-1918), свидетельством чего являются выставки его живописи: «Вена 1870-1930. Мечта и действительность» (Вена, 1985; Париж, 1986; Токио, 1989; Москва, 1990 - здесь она называлась «Вена на заре XX столетия»), рисунков (Альбертина, Вена, 1996), тематические экспозиции «Климт и женщины» (Бельведер, Вена, 2001), «Густав Климт. Пейзажи» (Бельведер, Вена, 2003), постоянная выставка «Искусство на рубеже 1900 г.» (Бельведер, Вена). Стало очевидно, что Климт - сложнейший и своеобразнейший художник, который и сегодня остается не до конца открытым. Искусство Климта, при всей своей оригинальности, является неотъемлемой частью европейской культуры рубежа веков.

Таким образом, актуальность темы исследования обусловлена: во-первых, созвучностью культурных процессов смены мировоззренческих ориентиров и художественных парадигм рубежа XIX-XX и XX-XXI вв.; во-вторых, необходимостью переоценки роли стиля модерн в общей панораме искусства XX вв. и изучения творчества Густава Климта в пространстве отечественной культурологии; в-третьих, обострением внимания к проблемам пола и к «женской теме» в современной культуре.

Степень научной разработанности проблемы. Общие проблемы эстетики и стилистики символизма и модерна анализируются искусствоведами и культурологами: отечественными (М.Т.Алпатов, А.А.Аникст, Е.Я. Басин, Е.А. Борисова, Е.И. Кириченко, И.В. Клюева, Е.Н. Лазарев, Е.Б. Монахова, В.М. Мурина, Е.В.Петрова, В.М.Полевой, Д.В.Сарабьянов, Н.С.Степанян, Г.Ю.Стернин, В.С.Турчин, Ю.Л.Цветков, Э.Г.Цыганкова) и зарубежными (Г.Бар, М.Валлис, М. и Д. Герхардус, Г.Г.Гофштеттер, Г.Диркенхаген, А.Кеппен, Дж.Кристиан, С.Ч.Мадсен, Г.Мутезиус, Н.Певзнер, М.Реймс, Л.Рейнерс, Г.Тинтельнот, Р.Хамман, Й.Херманд, В.Гофман, Ф.Шмаленбах, Р.Шмутцлер, Д.Штернбергер). Феномен венского модерна исследуют зарубежные авторы: Э.Брикс, К.Варнедоэ, Дж.Вертхеймер, Г.Вунберг, Х.Диханд, М.Ксаки, А.Кури, Д.Лоренц, М.Маршети, Ж.Ле Ридер, Р.Розенталь, Г.Флидл,

К.Е.Шорске. В отечественной науке приоритет отдается общим проблемам стиля и творчеству российских мастеров, монографических исследований искусства представителей европейского модерна пока недостаточно.

Не является исключением в этом отношении и Климт. В нашей стране интерес к творчеству австрийского живописца активизировался лишь на рубеже XX - XXI вв. В последнее десятилетие появились переведенные на русский язык труды зарубежных исследователей И.Сармани-Парсонс, Ж.Нере, Г.Фродла, Н.Харриса. Единственное отечественное монографическое исследование творчества художника - книга И.Е.Светлова. Между тем на Западе существует обширнейшая литература о выдающемся мастере венского модерна, что позволяет говорить о «климтоведении» как отдельной отрасли зарубежного искусствоведения. Различные аспекты творчества художника анализируют Н.Бей, Х.Бизанц, М.Бизанц-Праккен, О.Брейха, Э.Вилчниг, А.Комини, К.М.Небехай, П.Реннеке, Г.Фродл, Д.Хаммер-Тугендхат, В.Гофман. Проблемам его биографии уделяли внимание К.Брандштеттер, Г.Круг, Т.Г.Наттер, С.Парч, Х.Тице, А.Фелькер, В.Г.Фишер, Л.Фишер, Т.Цаунширм, Р.Шмидт. Монографии Й.Добай, Т.Г.Наттера, К.М.Небехая, Ф.Новотны, А.Штробл содержат наиболее полные каталоги рисунков и живописных портретов, созданных Климтом.

Социально-исторические проблемы развития Австро-Венгрии на рубеже XIX - XX вв. рассматриваются в работах А.Ф.Грязнова, С.Беллера, Л.Ботштейна, Д.Ф.Гуда, А.Джаника, М.Джона, У.М.Джонстона, М.Ксаки,

A.Лихтбау, Т.Г.Наттера, К.Нири, К.Паррю, М.Поллака, Ж.Ле Ридера, М.Л.Роценблита, Р.С.Уистриха, Х.Уль, Л.Фишер, Э.Ханиша, П.Ханака, Й. ван Хеерде, К.Э.Шорске.

Теоретические и исторические аспекты проблемы «женщина и общество» находятся в центре внимания как отечественных (О.Ю.Анциферовой,

B.И.Успенской, М.Е.Федотовой, В.П.Шертакова), так и зарубежных исследователей (В.Мор, Э.Йоррис, Э.Сюллеро, Э.Г.Флинн, Д.Хейнзона, Х.Цеттельбауэр,

C.Эванс, М.Уоллстонкрафт). Вопросы взаимоотношения полов в европейской культуре рубежа XIX - XX вв. рассматриваются в работах выдающихся философов и психологов ИЛ.Бахофена, О.Вейнингера, М.Грина, О.Гросса, Ф.Ницше, З.Фрейда, Г.Хейера, Э.Хурвитц, А.Шопенгауэра.

История европейского костюма исследуется М. фон Боеном, А.Дзеконьской-Козловской; культурологический, философско-эстетический и социологический подходы к интерпретации феномена моды представлены в трудах Е.Я.Басина, А.А.Васильева, А.Б.Гофмана, В.М.Краснова, Т.Б.Любимовой, М.Н.Мерцаловой, В.И.Толстых.

Целью настоящего исследования является многоаспектный анализ образа женщины в изобразительном искусстве стиля модерн (на материале творчества Густава Климта). В соответствии с целью в диссертации ставятся следующие задачи:

• охарактеризовать основные особенности социокультурной ситуации в Вене конца XIX в. — начала XX вв., рассмотреть культурно-эстетическую основу творчества Климта;

• определить роль моды в формировании женского образа в искусстве стиля модерн и творчестве Г. Климта;

• представить типологию и специфику женского портрета в искусстве стиля модерн и творчестве Г. Климта;

• реконструировать эволюцию «элегантного» женского портрета художника;

• выделить основные темы женского «символико-аллегорического» портрета Климта.

Объектом исследования является творчество Густава Климта как представителя стиля модерн, предметом исследования - женские образы художника.

Материалом исследования являются:

• произведения Густава Климта и других представителей изобразительного искусства модерна;

• материалы европейских и международных художественных выставок эпохи;

• мемуарная литература об эпохе модерна (А. Франсе-Аррар и др. ); воспоминания о Климте его современников (Г. Малер, А. Малер-Верфель и др-);

• произведения писателей и поэтов рубежа XIX-XX вв. (Р. Музиль, С. Цвейг, А. Шницлер).

Теоретико-методологическая основа исследования. Исследование осуществляется на стыке нескольких научных областей: культурологии, искусствоведения, эстетики, социологии. Его методологической базой являются общетеоретические труды ведущих отечественных и зарубежных ученых: В.П.Бранского, К.Гилберт и Г.Куна, Г.Зедльмайра, Л.С.Зингера, М.С.Кагана, О.А.Кривцуна, А.Ф.Лосева, В.П.Шестакова, Н.А.Хренова. В работе применяется комплексный интегративный подход. Методологическое основание составили принципы системности, конкретности, историчности, целостности, отражающие парадигмальный состав современного гуманитарного знания. Опора на данные принципы определила набор соответствующих методов исследования:

• сравнительно-исторический метод, позволяющий определить эстетические основы и характерные черты стиля модерн и творчества Климта (в его разные периоды);

• метод логической реконструкции, позволяющий рассмотреть творчество Климта через призму культурологического знания;

• метод интерпретации, способствующий сущностному пониманию особенностей образа женщины в искусстве модерна и творчестве Климта;

• структурно-семиотический анализ, позволяющий выявить основные мотивы искусства модерна и творчества Климта.

Научная новизна работы заключается в том, что в ней впервые представлен многогранный, интегративный комплексный анализ женского образа в творчестве Г. Климта: определена его культурно-эстетическая основа, выявлена художественная специфика, типология, реконструирована эволюция, вычленены основные темы. Автор вводит в оборот принципиально новый для отечественной науки материал (большое значение для его сбора сыграла стажировка диссертанта в Германии (Берлин, Геттинген, 2002), знакомство с коллекциями ряда музеев, где собраны произведения представителей германского и австрийского модерна).

На защиту выносятся следующие положения:

• Определена культурно-эстетическая основа творчества Климта: социокультурная ситуация в Вене конца XIX - начала XX вв.; общие особенности стиля модерн; специфические условия развития венского модерна; тенденции «феминизации»; женщины, сыгравшие огромную роль в его творческой биографии.

• Показано, что модный костюм в женском портрете Климта, отражая реформаторскую моду рубежа веков, является важным содержательным компонентом, подчеркивающим характеристики модели и усиливающим эффектность композиции.

• Утверждается, что женский портрет Климта в контексте модерна представляет новую страницу в истории европейской портретной живописи и характеризуется следующими чертами: а) не является традиционным реалистическим портретом, не психологичен, отражает идеал, сложившийся в сознании художника; б) пронизан сознанием декаданса, интересом к развращенности и красоте смерти; в) происходит от иудейских и христианских традиций. Основными типами женских изображений являются «элегантный» портрет (выполнен на заказ, зависит от пожеланий заказчика, главная роль в нем принадлежит даме буржуазного происхождения) и «символико-аллегорический» портрет (женщина - сфинкс, кокотка и т.д.).

• Выделена эволюция «элегантного» портрета Климта: 1891 -1898 - переход от официального академического реализма к бунтарским экспериментам: портретируются члены семьи; 1898-1903 - главный объект - представительницы крупной буржуазии, «роковые женщины»; 1904-1907/8 - «золотой стиль»: апогей образа «роковой женщины»; 1910/11-1917/18 - напряженная экспрессия в трактовке символического содержания, появление типа женщины нежной, ласковой, естественной. Специфика «элегантного» портрета Климта заключается в контрасте реалистичности и декора-тивизма, господстве орнамента и художественно-прикладных элементов, «бестелесности» модели, диалектике близости-дистанции, светлой колористической гамме, создающей атмосферу ирреальности.

• Выделены основные темы «символико-аллегорических» портретов Климта: 1) поиски смысла человеческого существования («Философия», «Медицина», «Юриспруденция»); 2) «борьба полов», в которой выигрывает женское начало («Афина Паллада»); 3) единство любви и смерти, «Эроса и Танатоса» («Юдифь I», «Юдифь II») и связанный с этим мотив поцелуя («Любовь», «Поцелуй») и мифический сюжет «водяных женщин» («Рыбья кровь», «Движущаяся вода», «Русалки» («Серебряные рыбы»), «Золотые рыбы», «Водяные змеи I»); 4) тайна женской сущности, женской сексуальности («Даная»); 5) очищающая, целительная власть искусства («Бетховенский фриз», «Музыка», «Трагедия», «Скульптура»); 6) неизбежность увядания красоты, «загадка жизни» в ее статике и динамике и связанные с этим мотивы трех возрастов («Три возраста», «Надежда I», «Надежда II», «Смерть и жизнь»), беременности («Медицина», «Надежда I», «Надежда II»).

Практическая значимость исследования. Актуальность темы исследования позволяет использовать материалы и выводы диссертации в общих и специальных курсах культурологии, истории и теории культуры, страноведения, а также в практике обучения студентов романо-германским языкам.

Апробация работы. Диссертация обсуждалась на заседании кафедры культурологии Мордовского государственного университета им. Н. П. Огарева

15 декабря 2005 г. Основные положения исследования излагались в выступлениях диссертанта на Огаревских чтениях, конференциях молодых ученых (Саранск, 2004-2005), научных и научно-практических конференциях (Москва, Саранск) и отражены в 16 научных публикациях автора.

Структура работы. Поставленные цели и задачи определили структуру диссертации. Ее содержание изложено на 171 странице, состоит из введения, трех глав, заключения и библиографического списка, включающего 246 наименований.

Заключение диссертации по теме «Теория и история культуры», Патрикеева, Марина Михайловна

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Данное диссертационное исследование позволило в ходе анализа и обобщения его результатов сформулировать ряд основных выводов и определить перспективы дальнейшего изучения творчества австрийского живописца Густава Климта.

Определив связь искусства со своим временем в качестве сквозной идеи первой главы работы, мы охарактеризовали основные особенности социокультурной ситуации в Вене конца XX - XX вв., культурно-эстетические основы творчества Климта, его художественную специфику.

Важным направлением диссертационного исследования является анализ социокультурных аспектов эволюции роли женщины в Европе конца XIX - начала XX вв., их влияния на модные тенденции рассматриваемого периода и формирование женского образа в искусстве стиля модерн и творчестве Климта, а также анализ влияния женщин на становление творческой биографии художника. Данное направление позволило определить тот контекст, в котором формировался интерес Климта к женщине, как в личной жизни, так и в творчестве.

Все обозначенные выше предпосылки позволили провести комплексный анализ образа женщины в творчества Густава Климта и сделать следующие выводы: во-первых, одним из основных мотивов творчества Климта становится женщина, ее сексуальность, привлекательность, женственность и превосходство над сексуально-эротическими влечениями мужчин; во-вторых, основными женскими типами, нашедшими отражение в его «элегантном» и «символико-аллегорическом» портретах, стали «женщина-ребенок» и «роковая женщина»; в-третьих, «элегантные» портреты отражают его собственное видение образа женщины, его идеал «типичной венки», сочетающий в себе черты и «роковой женщины» («femme fatale») и «прекрасной еврейки» («1а belle juive»); в-четвертых, группа «символико-аллегорических» портретов Климта посвящена художественному воплощению философских проблем изучения извечных тайн человеческого бытия.

Разумеется, в рамках одной работы невозможно рассмотреть все стороны многостороннего таланта Климта. Великолепные женские образы - это лишь одна из его граней. Наследие Климта огромно: это оформление Музея истории искусств, ряда частных особняков в Вене и репрезентативных зданий в провинции (в том числе в Карлсбаде и Бухаресте), монументальные фризы и эротические рисунки, полные молчания пейзажи «золотого стиля» и активное участие в создании журнала «Ver Sacrum», собирание национальных и европейских художественных сил и оформление международных выставок, участие в работе Венской мастерской и разработка венских платьев «реформ». Многое из этого наследия осталось не исследованным. Поэтому представляется целесообразным дальнейшее комплексное исследование искусства венского модерна и творчества Климта в контексте разнообразных культурных процессов художественного пространства Вены рубежа веков. Примечательны в этом отношении слова Н.Степанян: «Рассматривая искусство как портрет Времени и Места, нетрудно понять, что портретом оно может быть только в совокупности видов и жанров, действуя как система и соприкасаясь с параллельно текущим литературным и театральным процессами, миром музыки и народной творческой активности» [72, с. 8-9].

Очевидно, что Климт принадлежал к тем художникам, которым удалось создать на рубеже двух веков свою концепцию мира и свой неповторимый, удивительно органичный стиль, который характеризует ошеломляющий своим свечением орнаментальной динамикой декоративизм, называемый климтов-ским. Однако процесс становления его творческой личности как неповторимой индивидуальности, не всегда объяснимые взлеты и падения в его творчестве не нашли достаточного освещения в отечественной науке. На наш взгляд, представляет интерес изучение одного из климтовских парадоксов, заключающийся в том, что он остро ощущал возможность смены признанной обществом манеры письма даже тогда, когда само общество к этому еще не готово. Не один раз, достигнув быстрого успеха, он оставляет стиль, суливший ему такие почести и придававший перспективу его художественной карьере ради поисков нового, экспериментального использования станковой графики, монументализма, живописи. Так, во второй половине 1890-х гг. расстается с популярными в ту пору в Вене отшлифованными десятилетиями традициями австрийского академизма ради манеры письма, объединяющей в себе одухотворенность изображения таинственно мерцающего пространства и диссонирующую ей, натуралистически грубость в изображении человеческих фигур. Затем в его произведениях появляется рафинированная декоративность «золотого стиля», произведения которого относят к шедеврам европейского модерна. На этом его художественные поиски не заканчиваются. Испытывая на себе влияния фовизма и экспрессионизма, он создает совсем другие, как по содержанию, так и по стилю, портреты. Исследование причин этого процесса (приверженность к эпатажу, воинствующий идеализм или удивительное по силе и глубине художественное чутье, предвосхищающее перспективы будущего) поможет, на наш взгляд, раскрытию всех тайн и секретов творческой личности Климта.

Перспективным может оказаться сравнительный анализ эюенского образа в творчестве Климта и работах других австрийских художников рубежа веков,, например, Эгона Шиле (1890-1918), или работах представителей русского модерна, например, Валентина Серова (1865-1911). В первом случае исследовательский интерес представляет трактовка эротического. Климт и Шиле были первыми художниками, генетически связанными с психоанализом. Если Климт переводит свое эротическое восприятие в латентный сексуальный символизм, в изощренный, чувственный орнамент, то эротические изображения Шиле отмечены гораздо большей напряженностью, даже болезненностью, чем чувственное удовольствие, свойственное картинам Климта.

Во втором случае интересна, на наш взгляд, трактовка женского портрета. Обоих художников объединяет свойственная модерну «переделанная», преображенная, в известной мере деформированная реальность. Серовское желание видеть в натуре, прежде всего, материал для образа, а не адекватный ему предмет отвечает общей направленности стиля. Их отличает, однако, поразительное проникновение в характер человека и создание социального типа у одного и отказ от «психологического» аспекта и социального контекста у другого.

Таким образом, дальнейшее развитие научного знания, способствующее более углубленному исследованию проблем художественного творчества и восприятия, открывает широкие возможности для новых поисков в этой области. vfl

Список литературы диссертационного исследования кандидат культурологии Патрикеева, Марина Михайловна, 2005 год

1. Алпатов, М. Т. Этюды по всеобщей истории искусств М. В. Алпатов. М. Сов. художник, 1979. 286 с.

2. Аникст, А. А. У. Моррис и проблемы художествеппой культу- ры А. А. Аиикст Моррис У. Искусство и жизпь избр. ст., лекции, речи, письма У. Моррис. М., 1973. 7-49.

3. Анцыферова, О. Ю. Новая женщина: художественный вымысел и факт. Лики феминизма на рубеже XIX-XX вв. О. Ю. Анцыферова Социальные и гуманитарные науки. Отечественная и зарубежная литература. Серия

4. Литературоведение. М.: ИНИОН РАН, 2003. 189-197.

5. Аполлон. Изобразительное и декоративное искусство. Архитектура терминологический словарь под общ. ред. А. М. Кантора. М. ЭллисЛак, 1997.-736 с.

6. Басин, Е. Я. «Гордиев узел» моды Е. Я. Басин, В. М. Краснов Мода за и против сб. ст. общ. ред. и сост. В. И. Толстых. М., 1973. 40-67.

7. Басин, Е. Я. К определению жанра портрета (На материале советского живописного портрета 1960-1970-х годов Е. Я. Басин Советское искусствознание. Выпуск 20. М. Советский художник, 1986. 175-195.

8. Басин, Е. Я. Нортрет и личность (об эволюции портрета в западноевропейской живописи конца XIX начала XX вв.) Реферативный журнал. Е. Я. Басин Философские науки. J 5. М. Гуманитарий, 2004. N с. 5-26.

9. Бебель, А. Женщина и социализм. Очерки по женскому вопросу А. Бебель. М. Госполитиздат, 1959. 592 с.

10. Борисова, Е. А. Русский модерн альбом Е. А. Борисова, Г. Ю. Стернин. М.: Галарт, ACT-ЛТД, 1998. 360 с.

11. Борьба за прогрессивное реалистическое искусство в зарубежных странах. Искусство XX века Франции, Бельгии, Германии (до 1945 года), ФРГ, Италии, США, Канады, Японии, Египта, Сирии и Ирака сб. ст. под ред. Ю. Д. Колпинского. М.: Искусство, 1975. 327 с.

12. Бранский, В. П. Искусство и философия Роль философии в формировании и восприятии художественного произведения на примере истории живописи В. П. Бранский. Калининград Янтарный сказ, 1999. -704 с.

13. Васильев, А. А. Красота в изгнании творчество русских эмигрантов первой волны искусство и мода А. А. Васильев науч. ред. Б. Беспалова. М. Слово, 1998. 480 с.

14. Вайль, П. Гений места П. Вайль послесл. Л. Лосева. М. Изд-во Независимая газета, 1999. 488 с.

15. Вейнингер, О. Пол и характер принципиальное исследова- ние О. Вейнингер. М.: Терра, 1992. 480 с. f

16. Великие художники XX века авт.-сост. П.С.Богданов, Г. Б. Богданова. М. Мартин, 2001. 479 с.

17. Вена на заре ХХ-го столетия 136-я выставка Исторического музея города Вены в Государственном музее изобразительных искусств им.А.С.Пушкина, Москва, 4 октября 18 ноября 1990 Каталог ред. кат. О. Постникова и др. Вена Издательство музеев города Вены, 1990.-131 с.

18. Вестник Московского университета. Сер. 8, История. М. Изд-во Моск. ун-та, 1977. 6. 88 с.

19. Гилберт, К. История эстетики В 2 т. К. Гилберт, Г. Кун; пер. с англ. В. В. Кузнецов, И.С. Тихомиров. 2-е изд. М. Прогресс, 2000. Т. 1. 348 с Т. 2. 316 с. (Паучная мысль. XX век).

20. Гофман, А. Б. Мода и люди. Новая теория моды и модного поведения. А. Б. Гофман. М. Наука, 1994. 160 с.

21. Грязнов, А. Ф. Эволюция философских взглядов Л.Витгенштейна A. Ф. Грязнов. М. Изд-во Моск. ун-та, 1985. -176 с.

22. Густав Климт Альбом авт. текста И. Светлов. М. Белый город, 2005.-48 с.

23. Густав Климт, 1862-1918 Альбом авт. текста Ж. Нере пер. с англ. Е. Калмыкова. Кельн Taschen, Арт-Родник, 2000. 345 с.

24. Густав Климт Альбом пер. с англ. А. Анохиной. М. ООО Магма, 2005. 80 с.

25. Дзеконьска-Козловска, А. Женская мода XX века А. ДзеконьскаКозловска пер. с польск. О. Пустоваловой. М. Легкая индустрия, 1977.-296 с.

26. Европейская живопись ХШ-ХХвв. Энциклопедический словарь М.; Искусство, 1999. 527 с.

27. Женщина, Жизнь и Любовь. Pro и Contra Афоризмы, мысли, софизмы, цитаты и изречения великих и невеликих людей М. Шевляков. М. ТЕРРА-Книжный клуб, 1999. 528 с.

28. Женщины. История. Общество сб. науч. ст. Вып. 2. под общ. ред. B. И. Успенской. Тверь ОГУН Твер. обл. кн. изд-во, 2002. 320 с.

29. Западное искусство. XX век. Мастера и проблемы. М. Наука, 2000. -287 с.

30. Зедльмайр, Г. Искусство и истина Теория и метод истории искусства Г. Зедльмайр пер. с нем. Ю.Н.Нопова, поел. В.В. Бибихина. Спб. Axioma, 2000. 272 с. (Классика искусствознания).

31. Зингер, Л. Очерки теории и истории портрета Л. Зингер. М.: Изобр. искусство, 1986. 328 с.

32. Иллюстрированный словарь по искусству и архитектуре сост. Р. П. Андреева. Спб. Издательский Дом «Литера», 2003. 448 с. сост.

33. Искусство в ситуации смены циклов Междисциплинарные аспекты исследования художественной культуры в переходных процес- сах отв. ред. И. А. Хренов. М. Наука, 2002. 467 с.

34. История европейского искусствознания. Вторая половина XIX XX века. В 2 кн. Кн. 1. М. Наука, 1969. 472 с.

35. Искусство и общество сост. канд. фил. н. В. В. Устинов. Л. Лениздат, 1978.-223 с.

36. История немецкой литературы. В 5 т. Т. 4. 1848-1918 редкол.: Р. М. Самарин, И. М. Фрадкин. М.: Наука, 1968. 614 с.

37. Каган, М. Морфология искусства Ист.-теор. исследование внутр. строения мира искусства М. Каган. Ч. I, II, III. Л. Искусство, Ленингр. отделение, 1972. 440 с.

38. Кириченко, Е. И. Ар Нуво Е. И. Кириченко Теоретические концепции современной зарубежной архитектуры. Конец треть XX в. М. Искусство, 1975. 27-56 с.

39. Клюева, И. В. Нанэстетизм как феномен культуры: от романтизма к постмодерну И. В. Клюева От массовой культуры к культуре индивидуальных миров. Новая парадигма цивилизации. М., 1998. 74QQ ОО. XIX первая

40. Кондратенко, В. Т. Зигмунд Фрейд психоана- лиз В. Т. Кондратенко Фрейд,

41. Нсихоаналитические этюды

42. Фрейд сост. Д.М.Донского, В.Ф.Круглянского послесл. В.Т.Кондратенко. Минск Нопурри, 1997. с. 567-581.

43. Контекст 1975 лит.-теорет. исследования Рос. АН, Ин-т мировой лит. им. А. М. Горького. М. Наука, 1977. 344 с.

44. Кривцун, О. А. Эволюция художественных форм Кулыурол. анализ О. А. Кривцун Рос. акад. наук., ВНИИ искусствознания М-ва культуры СССР М.: Наука, 1992. 300 с.

45. Кристиан, Дж. Символисты и декаденты Дж. Кристиан нер. с англ. Т. М. Боднарука. М.: Искусство, 2000. 92 с.

46. Лазарев, Е. Н. Взаимодействие искусства и техники Е. Н. Лазарев Искусство и общество сост. В. В. Устинов. Л., 1978. 121-144.

47. Ливен, Д. Аристократия в Евроне 1815- 1914/Д. Ливен нер. с англ. иод ред. М. А. Шерешевской. СПб. Академический проект, 2000. 364 с.

48. Лосев, А. Ф. Материалы для построения современной теории художественного стиля А.Ф. Лосев Контекст 1975 лит.-теорет. исследования. М., 1977. 211 -240.

49. Любимова, Т. Б. Мода и ценность Т. Б. Любимова Мода за и против сб. ст. общ. ред. и сост. В. И. Толстых. М., 1973. 67-77.

50. Мастера архитектуры об архитектуре (Зарубежная архитектура. Конец XIX XX век) избр. отрывки из писем, ст., выступлений и трактатов под общ. ред. А. В. Иконникова и др. М. Искусство, 1972. 590 с.

51. Мастера искусства об искусстве: избр. отрывки из писем, дневников, речей и трактатов. В 7 т. под общ. ред. А. А. Губера и др. Т.

52. Искусство конца XX века. Кн. 1. под ред. И. Л. Маца и И.В. Яворской. М.: Искусство, 1968. 448 с.

53. Мастера искусства об искусстве избр. отрывки из писем, дневников, речей и трактатов. В 7 т. под общ. ред. А. А. Губера и др. Т. 5. ИсФ кусство конца XX века. Кн. 2. М.: Искусство, 1969. 541 с.

54. Мастера мировой живописи. XIX-XX века под ред. Е. Д. Федотовой. М. Белый город, 2002. 528 с. (Энциклопедия мирового искусства).

55. Матисс, А. Статьи об искусстве. Письма. Переписка. Записки бесед. Суждения современников сост. Е. Б. Георгиевская. М. Искусство, 1993.-416 с.

56. Мерцалова, М. Н. Костюм разных времен и народов. В 4 т. Т. 34 М. Н. Мерцалова. М. Академия Моды; Снб.: Чарт Пилот, 2001. 576 с.

57. Мода за и против сб. ст. общ. ред. и сост. В. И. Толстых. М. Искусство, 1973.-288 с.

58. Моррис, У. Избранное У. Моррис на англ. яз. сост. и предисл. Ю. Ф. Шведова. М Высш. шк., 1959. 519 с.

59. Моррис, У. Искусство и жизнь избр. ст., лекции, речи, письма У. Моррис пер., сост. и авт. вступ. ст. А. А. Аникст коммент. Р. Ф. Усмановой. М. Искусство, 1973. 511 с.

60. Мурина, Е. Б. Проблемы синтеза пространственных искусств: очерки теории Е. Б. Мурина. М. Искусство, 1982. 192 с.

61. Нири, К. Философская мысль в Австро-Венгрии М.: Мысль, 1987.-192 с.

62. Ницше, Ф. Сочинения. В 2 т. Т. 1. сост., ред., изд., вступ. ст. и примеч. К. А. Свасьяна пер. с нем. М. Мысль, 1997. 832 с.

63. Ницше, Ф. Сочинения. В 2 т. Т. 2. сост., ред., изд., вступ. ст. и примеч. К. А. Свасьяна пер. с нем. М. Мысль, 1997. 832 с.

64. Новый энциклопедический словарь. М. Большая Российская энциклопедия, РРШОЛ КЛАССИК, 2004. 1456 с.

65. Памятники культуры. Новые открытия. 1997 сост. Т.Б. Князевская. М.: Наука, 1998.-602 с.

66. Петрова, Е. В. Философско-эстетические аспекты стиля модерн в архитектуре Е. В. Петрова Вестник Московского университета. Сер.

67. Философия. М.: Изд-во Моск. ун-та, 2001. 6. 43-52.

68. Полевой, В. М. Двадцатый век. Изобразительное искусство и архитектура стран и народов мира В. М. Полевой. М. Сов. художник, 1989.- 452 с. К. Пири.

69. Полевой, В. М. Двадцать лет французской графики. Рисунок в революционных газетах и журналах, политический плакат 1920 1930-х годов в М. Полевой. М. Искусство, 1981. 318 с.

70. Полевой, В. М. Малая история искусств. Искусство XX века 19011945/В.М. Полевой..-М. Искусство, 1991.-304 с.

71. Рескин, Д. Современные художники и правда в искусстве Д. Рескин; пер. со 2-го англ. изд. П. Когана. М. Тип. А. И. Мамонтова, 1901. -476 с.

72. Розенталь, Р. История прикладного искусства нового времени Р. Розенталь, X. Ратцка. М. Искусство, 1971. 223 с.

73. Сарабьянов, Д. В. Стиль модерн. Истоки. История. Пробле- мы Д. В. Сарабьянов. М. Искусство, 1989. 294 с.

74. Сармани-Парсонс, И. Густав Климт И. Сармани-Парсонс пер. А. А. Чередниченко. М. Слово, 1995. 104 с.

75. Современная энциклопедия Аванта Мода и стиль. М. Аванта 2002.-480 с.

76. Соколов, К. Б. Картина мира и искусство в периоды социальных перемен К. Б. Соколов Искусство в ситуации смены циклов Междисциплинарные аспекты исследования художественной культуры в переходных процессах отв. ред. П.А. Хренов. М. Паука, 2002. 56-79.

77. Степанян, П. Искусство России XX века. Взгляд из 90- X П. Степанян. М. ЭКСМО-Пресс, 1999. 416 с.

78. Стернин, Г. Ю. Русская художественная культура второй половины XIX начала XX века Г. Ю. Стернин. М. Сов. художник, 1984. 296 с.

79. Стиль жизни стиль искусства Развитие национально- романтического направления стиля модерн в европейских художественных центрах второй половины XIX начала XX века Россия,

80. Сюллеро, Э. История и социология женского труда Э. Сюллеро. М.: Прогресс, 1973.-236 с.

81. Толстых, В. И. Мода как социальный феномен В. И. Толстых Мода за и против сб. ст. общ. ред. и сост. В. И. Толстых. М., 1973. 7-39.

82. Турчин, B.C. Из истории западно-европейской художественной критики XVIII-XIX веков. Франция, Англия, Германия B.C. Турчин. М.: Изд-во Моск. ун-та, 1987. 366 с.

83. Турчин, В. Образ двадцатого в прошлом и настоящем. Художники и их концепции. Произведения и теории В. Турчин. М. Прогресс-Традиция, 2003. 648 с.

84. Турчин, В. Социальные и эстетические противоречия стиля модерн B.C. Турчин Вестн. Моск. ун-та. Сер. 8, История. 1977. JT 6. S» 65-81.

85. Урусова, О. Загадка Густава Климта О. Урусова Личность и Культура. 2001. 3/4. 59-60.

86. Успенская, В. И. Женские салоны в Европе XVII-XVIII веков В. И. Успенская Женщины. История. Общество сб. науч. ст. под общ. ред. В. И. Успенской. Тверь, 2002. Вып. 2. 171-199.

87. Федотова, М. Е. Женская профессиональная деятельность в Германии во второй половине XIX XX веке М. Е. Федотова Женщины. История. Общество сб. науч. ст. под общ. ред. В. И. Успенской. Тверь, 2002. Вып. 2. 259-272.

88. Феминизм проза, мемуары, письма. М. Прогресс, 1992. 480 с.

89. Флинн, Э. Г, Своими словами. Жизнь бунтарки Э. Г. Флинн. М. Госнолитиздат, 1962.-383 с.

90. Фрейд нер. с нем. Г. Барышниковой. Снб. Питер, 2002, 381 с.

91. Очерки по психологии сексуальности

92. Фрейд. Минск Попурри, 2001, 480 с.

93. Фродл, Г. Искусство Вены на рубеже XX века Г. Фродл Вена на заре XX столетия 136-я выставка Исторического музея города Вены в Государственном музее изобразительных искусств им.А.С.Пушкина, Москва, 4 октября 18 ноября 1990 Каталог ред. кат. О. Постникова и др. Вена Издательство музеев города Вены, 1990.С.3-18.

94. Харрис, Н. Густав Климт. Жизнь и творчество Н. Харрис пер. на рус. Б. Соколова. Ljubljana-Moscow EWO SPICA, 1995. 80 с.

95. Хоруженко, К. М. Культурология. Энциклопедический сло- варь К. М. Хоруженко. Ростов н Д Феникс, 1997. 640 с.

96. Цветков, Ю. Л. Модерн как макрои микроэпоха Ю. Л. Цветков Вестн. Иванов, гос. ун-та. Сер. Филология. Иваново, 2002. Вып. 1. 33-47.

97. Цыганкова, Э. Г. У истоков дизайна (Машины и стили) Э. Г. Цыганкова; АП СССР. М. Паука, 1977. 112 с.

98. Шестаков, В. П. Эрос и культура Философия любви и европейское искусство В. П. Шестаков. М. Республика ТЕРРА Книжный клуб, 1999.-464 с.

99. Шницлер, А. Барышня Эльза: сборник новелл А. Шницлер пер. с нем. сост., вступ. ст. А. И. Жеребина. СПб. Северо-Запад, 1994. 334 с.

100. Шницлер, А. Жена мудреца. Новеллы и повести А. Шницлер пер. с нем., вступ. статья Р. Самарина. М. Худ. лит., 1967. 702 с.

101. Шопенгауэр, А. Мир как воля и представление. Афоризмы и максимы. Новые афоризмы А. Шопенгауэр пер. с нем. Ю. Айхенвальд, Ф. Чегниговец, Р. Кресин. Мн. Современный литератор, 1999. 1408 с. (Классическая философская мысль).

102. Эванс, Рожденная для свободы. История американских женщин Эванс. М. Прогресс, 1993. 320 с.

103. Энциклопедический словарь «Избранный Брокгауз». Искусство Западной Европы. Германия. Нидерланды. М. ОЛМА-НРЕСС, 2000. 383 с.

104. Энциклопедия мировой живописи сост. Т. Г. Нетровец, Ю.В. Садомова. М. ОЛМА-ПРЕСС, 2001. 431 с.

105. Andreas-Salome, L. Lebensriickblick L. Andreas-Salome. Zurich/Wiesbaden, 1951.-264 S.

106. Bachofen, J. J. Das Mutterrecht. Eine Untersuchung tiber die Gynaikokratie der alten Welt nach ihrer religiosen und rechtlichen Natur J. J. Bachofen hrsg. von H.-J. Heinrichs.

107. Aufl. Frankfurt/Main, 1993. S. 378.

108. Bahr, H. Secession H. Bahr. Wien Wiener Verl., 1900. 266 S.

109. Bei, N. Die doppelte Frau (Wasserschlangen) N. Bei Klimt und die Frauen. Koln, 2000. S. 235-240.

110. Beller, S. Wien und die Juden 1867-1938 S. Beller aus d. Engl. ubers. Wien [u.a.]: Bohlau, 1993. 287 S.

111. Bisanz, H. Zur Bildidee "Der Kuss" H. Bisanz Klimt und die Frauen. Koln, 2000. S. 226-234.

112. Bisanz-Prakken, M. Klimts Studien fur die Portratgemalde M. BisanzPrakken Klimt und die Frauen. Koln, 2000. S. 198-219.

113. Boehn, M. von. Bekleidungskunst und Mode M. von Boehn. Munchen Delphin-Verl., 1918.-128 S.

114. Boehn, М. von. Die Mode. Menschen und Moden im

115. Jahrhundert, 1878-1914 M. von Boehn.

116. Aufl. Munchen Bruckmann Erschienen, 1963.-234 S.

117. Botstein, L. Judentum und Modernitat Essays zur Rolle der Juden in der deutschen und osterreichischen Kultur 1848 bis 1938 L. Botstein. Wien [u.a.] :B6hlau, 1991.-231 S.

118. Brandstatter, Chr. Gustav Klimt und die Frauen Chr. Brandstatter.

119. Aufl. Wien Brandstatter, 1994. 128 S.

120. Brandstatter, Chr. Klimt&die Mode Chr. Brandstatter.

121. Aufl. Wien [u.a.]: Brandstatter, 1998. 79 S.

122. Brandstatter, Chr. Schone jtidische Jour-Damen Chr. Brandstatter Gustav Klimt [anlasslich der Ausstellung "Gustav Klimt, 1862-1918" im Kunsthaus Zurich,

124. Dezember 1992] T. Stooss mit Beitr. von L. Arici. Stuttgart, 1992. 379 S.

125. Gustav Klimt. Die Goldene Pforte. Bilder und Schriften zu Leben und Werk O. Breieha. Salzburg Verlag Galerie Welz, 1978. 266 S.

126. Brix, E. Die Wiener Modeme Ergebnisse eines Forschungsgespraehes der Arbeitsgemeinschaft Wien um 1900 zum Thema "Aktualitat und Modeme" E. Brix. Wien Verl. fur Geschiehte u. Politik [u.a.], 1990. 171 S.

127. Brix, E. Kreatives Milieu, Wien um 1900 Ergebnisse eines Forsehungsgespraehes der Arbeitsgemeinsehaft Wien um 1900 E. Brix. Wien Verl. fur Geschiehte und Politik [u.a.], 1993. 261 S.

128. Burekhardt, J. Die Anfange der neuen Portratmalerei J.Burckhardt Die Kunst der Betrachtung H. Ritter. Koln, 1997. S. 318-334

129. Comini, A. Die drei Lebensalter A. Comini Klimt und die Frauen. Koln, 2000.-S. 241-251.

130. Comini, A. Gustav Klimt A. Comini. London Thames&Hudson, 1975. 497 S.

131. Csaky, М. Der SFB Modeme Wien und Zentraleuropa um 1900, Oder Warum es sich lohnt, sich mit der Modeme um 1900 zu beschaftigen M. Csaky Newsletter Modeme. 1. Jg. Heft

133. Csaky, M. Die Wiener Modeme. Ein Beitrag zur Theorie der Modeme in Zentraleuropa M. Csaky Studien zur Modeme

135. Csaky, M. Ideologie der Operette und Wiener Modeme ein kulturhistorischer Essay zur osterreichischen Identitat M. Csaky. Wien [u.a.]: Bohlau, 1996.-328 S.

136. Dichand, H. Die Kunstler der klassischen Modeme in Osterreich H. Dichand. Graz Akad. Druck- u. Verl.-Anst, 1986. 138 S. 122. Die Frau. Kleine Enzyklopedie Hrsg. I. Uhlmann. Leipzig VEB Bibliographisches Institut, 1973. 860 S. 123. Ein Dokument deutscher Kunst Mathildenhohe, Hessisches Landesmuseum, Kunsthalle,

138. Darmstadt: Roether, 1976. Bd. 1. 78 S.

139. Faistauer, A. Neue Malerei in Osterreich. Betrachtungen eines Malers A. Faistauer. Zurich, Leipzig, Wien Amalthea, 1923. 86 S.

140. Fischer, L. Die Frauen der Wiener Modeme eine Veroffentlichung der Osterreichischen Forschungsgemeinschaft L. Fischer. Wien Verl. flir Geschichte und Politik [u.a.], 1997. 242 S.

141. Fischer, L. Geschlechterasymmetrie der Wiener Modeme/ L. Fischer Klimt und die Frauen. Koln, 2000. S. 32 37.

142. Fischer, W.G. Gustav Klimt und Emilie Floge Genie und Talent, Freundschaft und Besessenheit W. G. Fischer.

143. Aufl. Wien Brandstatter, 1988. 200 S.

144. Fliedl, G. Das Weib macht keine Kunst, aber den Kunstler. Zur KlimtRezeption G. Fliedl Berger, R. Der Garten der Liiste R. Berger, D. Hammer-Tugendhat. Koln, 1985. S. 89-149.

145. Fliedl, G. Gustav Klim 1862-1918 die Welt in weiblicher Gestalt G. Friedl. Koln [u.a.]: Taschen, 1998. 239 S.

146. Fliedl, G. Kunst und Lehre am Beginn der Moderne die Wiener Kunstgewerbeschule 1867 1918 G. Friedl. Salzburg [u.a.] ResidenzVerl, 1986.-411 S.

147. France-Harrar, A. So wars um Neunzehnhundert. Mein Fin de sciecle A. France-Harrar. Muller, 1962.-222 S.

148. Frodl, G. Gustav Klimt Maler zwischen den Zeiten G. Frodl Klimt und die Frauen. Koln, 2000. S. 9-13.

150. Jahrhunderts. Symbolismus und Jugendstil M. Gerhardus, D. Gerhardus. Herder-Freiburg-Basel-Wien, 1977.-104 S.

151. Good, D. F. Okonomische Ungleichheit im Vielvolkerstaat Munchen-Wien Albert Langen-Georg D. F. Good Die Wiener Jahrhundertwende Einfllisse Umwelt Wirkungen J. Nautz, R. Vahrenkamp. 2. unverand. Aufl. Wien [u.a.] Bohlau, 1996.-968 S.

152. Green, M. Otto Gross. Freudian Psychoanalyst. 1877-1

153. Literature and Ideas M.Green. Lewiston Queenston Lampeter Edwin Mellen Press, 1999.-389 S.

154. Green, M. The von Richthofen Sisters. The Triumphant and the Tragic Modes of Love. Else and Frieda von Richthofen, Otto Gross, Max Weber, and D. H. Lawrence, in the Years 1870-1970 M.Green. New York Basic Books, 1974.-297 S.

155. Gross, O. Zur Uberwindung der kulturellen Krise O.Gross Die Aktion. -III. Jahr.-Nr. 14.-Berlin, 1913.-S. 384-387.

156. Gruft Dirkenhagens Geschichte der Kunst Hrsg. G.Dirkenhagen. EBlingen a.D.: Paul Neff Verlag, 1916. 379 S.

157. Gustav Klimt: anlaBlich der Ausstellung „Gustav Klimt, 1862 1918" im Kunsthaus Zuerich,

159. Dezember 1992] hrsg. von Toni Stooss. Stuttgart: Hatje, 1992. 379 S.

160. Gustav Klimt 100 Zeichnungen Galerie Jahrhunderthalle Hoechst, l.Oktober

161. November 1990 hrsg. von S. Sabarsky Katalogred. Chr. E. Hartmann. Frankfurt a.M., 1990. 143 S.

163. Egon Schiele 1890-1918 (U.A.). Kunstler der Jahrhundertwende

164. Sept. 3. Dez. 1983 Ausstellungskatalog; Katalogred. I. Kutter Mitarb. E. Lips V. Turske K. Weininger. Zuerich, 1983.-298 S.

165. Gustav Klimt. Zeichnungen aus Albertina- und Privatbesitz. Museum Folkwang Essen, 30.1.-14.3.1

166. Katalog hrsg. von P.Vogt. Essen Museum Folkwang, 1976.— 163 S.

167. Hamann, R. Stilkunst um 1900 (Deutsche Kunst und Kultur von der Griinderzeit bis zum Expressionismus) R. Hamann, J. Hermand. Berlin Akad.-Verl., 1967.-560 S.

168. Hammer-Tugendhat, D. Judith D. Hammer-Tugendhat Klimt und die Frauen. Koln, 2000. S. 220 225.

169. Hanak, P. Der Garten und die Werkstatt ein kulturgeschichtlicher Vergleich Wien und Budapest um 1900 P. Hanak. Wien [u.a.]: Bohlau, 1992.-246 S.

170. Hanisch, E. Der lange Schatte des Staates osterreichsche Gesellschaftsgeschichte im

171. Jahrhundert E. Hanisch. Wien Uberreuter, 1994.-599 S.

172. Heerde, J. van. Der habsburgische Staat und Gustav Klimt. Szenen einer fruchtbaren Beziehung J. van Heerde Klimt und die Frauen. Koln, 2000.-S. 18-24.

173. Heiliger Friihling Gustav IGimt und die Anfange der Wiener Secession 1895-1905; [

175. Jaenner 1999 Ausstellung der Graphischen Sammlung Albertina] Hrsg. M. Bisanz-Prakken.

176. Aufl. Wien [u.a.]: Brandstaetter, 1999. 224 S.

177. Heinsohn, D. Thermodynamik und Geschlechterdynamik um 1900 D. Heinsohn Feministische Studien. Geschlechterstreit um 1900.

179. Heuer, G. Jungs Twin Brother. Otto Gross and Carl Gustav Jung. Gross Children and Grandchildren G.Heuer Association of Jungian Analysts Hrsg. The Association of Jungian Analysts, London, 1977-1998. (Festschrift). London The Association of Jungian Analysts, 1998. S. 80116.

180. Hevesi, L. Acht Jahre Sezession (Marz 1897 Juni 1905); Kritik Polemik Chronik L. Hevesi Reprint d. Ausg. Wien, Konegen, 1906 Wiederhrsg. u. Eingel. von O. Breicha. 550 S.

181. Hofmann, W. Die Modeme im Ruckspiegel Hauptwege der Klagenfurt Ritter, 1

182. Kunstgeschichte W. Hofmann. Munchen Beck, 1998. 399 S.

183. Hofmann, W. Grundlagen der modemen Kunst eine Einfuhrung in ihre symbolischen Formen W. Hofmann.

184. Aufl. Stuttgart: ICroner, 1987. -546, [38] S.

185. Hofmann, W. Gustav Klimt und die Jahrhundertwende W. Hofmann. Salzburg Galerie Welz, 1970. 180 S.

186. Hofstatter, H. H. Geschichte der europaischen Jugendstilmalerei H. H. Hofstatter. Schauberg Koln Verlag DuMont, 1965.-273 S.

187. Hurwitz, E. Otto Gross. Paradies-Sucher zwischen Freud und Jung E.Hurwitz. Zurich Suhrkamp, 1979. 248 S.

188. Isphording, E. Klipp und Klar lOOx (hundertmal Kunst) E. Isphording, S. Lieberknecht-Vogely, F.-U. Vogely. Mannheim, 1978. 208 S.

189. Janik, A. Vienna 1900 Reflections Modeme of Problems Ergebnisse and eines Methods A. Janik Die Wiener Forschungsgespraches der Arbeitsgemeinschaft Wien um 1900 zum Thema "Aktualitat und Modeme" E.Brix. Wien Verl. flir Geschichte u. Politik [u.a.], 1990.-145-148 S.

190. Janik, A. Wittgensteins Wien A. Janik, St. Toulmin aus d. Amerikan. von R. Merkel Uberarb. dt. Fassung von R. Merkel unter Mitw. von A. Janik u. M. Faust. Munchen Wien Hanser, 1984. 384 S.

191. John, M. Schmelztiegel Wien einst und jetzt: zur Geschichte und Gegenwart von Zuwanderung und Minderheiten M.John, A.Lichtbau. Wien [u.a.]: Bohlau, 1989. 138 S.

192. Johnston, W.M. Osterreichische Kulturund Geistesgeschichte Gesellschaft und Ideen im Donauraum; 1848 bis 1938 W. M. Johnston aus d. Amerikan. ubertr. von O. Grohma. Wien [u.a.] Bohlau, 1974. 503 S.

193. Jorris, E. Alltagserfahrungen von Frauen als Ausgangspunkt historischer und sozialwissenschaftlicher Fragestellungen E. Jorris, H. Witzig Feministische Studien. Frauenbewegung.

194. Jahrgang, Novermber. 1994.-0 2 С 81-90.

195. Klimt und die Frauen [Aus Anlass der Millenniumausstellung "Klimt und die Frauen",

197. Januar 2001] hrsg. von T. G. Natter, G. Frodl. Koln DuMont, 2000. 256 S.

198. Koeppen, A. Sammlung illustrierter Monographien. Bd.7. Die modeme Malerei in Deutschland A. Koeppen. Bielefeld und Leipzig Verlag vom Velhagen Klafing, 1902. 146 S.

199. Krug, H. "Alma, meine Alma" Gustav Klimt und Alma Schindler H. ICrug Klimt und die Frauen. Koln DuMont, 2000. S. 38-42.

200. Kunstgeschichte Malerei Hrsg. V. Gebhardt. Koln DuMont, 1997. 216 S.

201. Kury, A. Okkultismus und die „Modemitat" der Wiener Modeme A.Kury Newsletter Modeme. 2. Jg. Heft

202. Wien Bohlau-Verlag, 1999. S. 19-24. 168. LeRider, J. Das Ende der Illusion die Wiener Modeme und die Krisen der Identitat J. LeRider; aus d. Franz. Ubers. -Wien OBV, 1990. 496 S. 169. LeRider, J. Mitteleuropa auf den Spuren eines Begriffes Essay J. LeRider; aus dem Franz, ubers. Wien Deuticke, 1994. 183 S.

203. Lexikon der Kunst Architektur, bildende Kunst, angewandte Kunst, Industrieformgesteltung, Kunsttheorie H. Olbrich. E.A.Seemann Verl., 1987. Bd. 1. 896 S.

204. Lexikon der Kunst Architektur, bildende Kunst, angewandte Kunst, Industrieformgesteltung, Kunsttheorie H. Olbrich.

205. Aufl. Leipzig E.A.Seemann Verl., 1991. Bd. 2. 896 S.

206. Lexikon der Kunst Architektur, bildende Kunst, angewandte Kunst, Industrieformgesteltung, Kunsttheorie H. Olbrich.

207. Aufl. Leipzig E.A.Seemann Verl., 1991. Bd. 4. 896 S.

208. Lexikon der Kunst Architektur, bildende Kunst, angewandte Kunst, Industrieformgesteltung, Kunsttheorie H. Olbrich. E.A.Seemann Verl., 1991. Bd. 5. 896 S.

209. Lexikon der Kunst Architektur, bildende Kunst, angewandte Kunst, Industrieformgesteltung, Kunsttheorie H. Olbrich.

210. Aufl. Leipzig E.A.Seemann Verl., 1991. Bd. 6. 896 S.

211. Lexikon der Kunststile Hrsg. von G. Lindemann, H. Boekhoff. Band 2 Vom Barock bis zur Pop-art. Braunschweig Georg Westermann Verlag, 1992.-173 S.

212. Lorenz, D. Wiener Modeme D. Lorenz. Stuttgart [u.a.] Metzler, 1995. -207S.

214. Lucie-Smith, E. DuMonts Lexikon der bildenden Kunst angewandte Kunst, Architektur, Fotografie, Grafik, Malerei, Plastik E, Lucie-Smith. Koln DuMont, 1990. 344 S.

215. Lyotard, J.-F. Das postmodeme Wissen ein Bericht J.-F. Lyotard Hrsg. von P. Engelmann. 4., unverand. Neuaufl. Wien Passagen-Verl., 1999. -193 S.

216. Mahler, G. Ein Gluck ohne Ruh die Briefe Gustav Mahlers an Alma G. Mahler hrsg. u. erl. von H.-L. de La Grange u. G. Weil3 Red. K. Manner.

217. Aufl. Berlin Siedler, 1995. -575 S.

218. Mahler-Werfel, A. M. Mein Leben [Biographie] A. M. Mahler-Werfel. Ungekurzte Ausg., 191.-195. Tsd. Frankfurt am Main FischerTaschenbuch-Verl, 1987. 375 S.

219. Mahler-Werfel, A.M. Tagebuch-Suiten 1898-1902 A. Mahler-Werfel Hrsg. von A. Beaumont.

220. Aufl. Frankfurt: S. Fischer, 1997. XVII, 862 S.

221. Marchetti, M. Wien um 1900 Kunst und Kultur M. Marchetti mit Textbeitr. von M. Aubock Konzeption d. Textbeitr. von M. Marchetti. Wien [u.a.]: Brandstatter, 1985. 559 S.

222. Mohr, W. Frauen in der Wissenschaft: Ein Bericht zur sozialen Lage von Studentinnen und Wissenschaftlerinnen im Hochschulbereich W. Mohr. Freiburg im Breisgau Dreisman Verl., 1987. 313 S.

223. Musil, R. Der Mann ohne Eigenschaften R. Musil. Hamburg Rowohlt, Ф 1968.- 1632 S.

224. Muthesius, H. Kultur und Kunst. Gesammelte Aufsatze uber kunstlerische Fragen der Gegenwart H. Muthesius. Nendeln Leichtenstein, 1976. 155 S.

225. Nationalgalerie Berlin. lOOZeichnungen. -Berlin: Nationalgalerie, 1979. 122 S.

226. Natter, Т. G. Fiirstinnen ohne Geschichte? Gustav Klimt und die "Gemeinschaft aller Schaffenden und GenieBenden" T. G. Natter Klimt und die Frauen. Koln DuMont, 2000. S. 57-75.

227. Natter, T. G. Gustav Klimt: Frauenbildnisse T. G. Natter Klimt und die Frauen. Koln DuMont, 2000. S. 76-148.

228. Nebehay, Chr. M. Gustav Klimt, das Skizzenbuch aus dem Besitz von Sonja bCnips Chr. M. Nebehay. Wien Ed. Tusch, 1987. H I S

229. Nebehay, Chr. M. Gustav Klimt Dokumentation Chr. M. Nebehay. Wien Nebehay, 1969. 543 S.

230. Nebehay, Chr. M. Gustav Klimt sein Leben nach zeitgenoessisehen Berichten und Quellen Chr. M. Nebehay. Mlinchen Deutscher Taschenbuch-Verl, 1976. 314 S.

231. Nebehay, Chr. M. Gustav Klimt von der Zeichnung zum Bild Chr. M. Nebehay.

232. Aufl. Wien Brandstatter, 1992. 288 S.

233. Novotny, F. Gustav Klimt F. Novotny, J. Dobai Hrsg. von F. Welz.

234. Aufl. Salzburg Verlag Galerie Welz, 1967. 423 S.

235. Osterreichische Kunst. Land in Sicht. Osterreichische Kunst im

236. Jahrhundert. Wien Bundesministerium fur Kunst, Sport und Unterricht, 1989.- Broschur.-212S.

237. Parry, Chr. Menschen. Werke. Epochen. Eine Einfiihrung in die deutsche Kulturgeschichte Chr. Parry. Ismaning Max Hueber Verlag, 1993. 224 S.

238. Partsch, S. Gustav Klimt. Maler der Frauen S. Partsch. Munchen Prestel, 2000.-120 S.

239. Pessler, M. Portrat und Pose. Zum "femininen" Reprasentationsbildnis der Jahrhundertwende M. Pessler, Th. Trummer Klimt und die Frauen. Koln DuMont, 2000. S. 149-151.

240. Pevsner, N. Wegbereiter modemer Formgebung von Morris bis Gropius N. Pevsner. Hamburg Rowohlt, 1957. 142 S.

241. Pollak, М. Wien 1900 eine verletzte Identitat M. Pollak aus dem Franz, ubers. Konstanz UVK, Univ.-Verl. Konstanz, 1997. 286 S.

242. Rheims, M. Kunst um 1900 M. Rheims Ubers. L. Bakalowits, D. Blaha. Wien Munchen Schroll, 1965. 432 S.

243. Reiners, L. Deutsche Stilkunst L. Reiners. Munchen Beck, 1944. 644 S.

244. Renneke, P. Korper, Eros und Tod Gustav Klimt im Kontext der Asthetik des Fin de Siecle P.Renneke. Essen Verl. Die Blaue Eule, 1995. 190 S.

245. Rozenblit, M. L. Die Juden Wiens 1867-1914 Assimilation und Identitat M. L. Rozenblit; aus d. Amerikan. ubers. Wien [u.a.] Bohlau, 1989. 254 S.

246. Salten, F. Gustav Klimt. Gelegentliche Anmerkungen F. Salten. Wien/Leipzig, 1903.- 458 S.

247. Schenk, A. Kunstlerlexikon Biographien der groBen Maler, Bildhauer und Baumeister A. Schenk. Braunschweig Georg Westermann Verlag, 1973. B.I. Hans von Aachen Filippino Lippi. 158 S.

248. Schmalenbach, F. Jugendstil ein Beitrag zu Theorie und Geschichte der Flachenkunst F. Schmalenbach. Bern Lang, 1981. 160,139 S.

249. Schmidt, R. Wiener Madel Femme fatale. Gustav Klimt und die Frauen um 1900. Ein Weg ins Freie R. Schmidt Klimt und die Frauen. Koln DuMont, 2000.-S. 25-31.

250. Schmutzler, R. Art nouveau, Jugendstil R. Schmutzler. Stuttgart: Hatje, 1962.-332 S.

251. Schnitzler, A. Komodie der Verfuhrung in drei Akten A. Schnitzler. Berlin S. Fischer Verlag, 1974. 263 S.

252. Schorske, С E. Fin-de-Siecle Vienna Politics and Cul- ture С E. Schorske. New York KNOPF, 1980. 378 S.

253. Schorske, СЕ. Osterreichsche Asthetische Kultur, 1870-1914/ C. E. Schorske Traum und Wirklichkeit. Wien 1870-1930. (Katalog der Ausstellung zur Kunst und Kultur, Politik und Gewerbe in Wien). Wien Histor. Museum, 1985. S. 13-16.

254. Schorske, С E. Vienne 1880-1938 С E. Schorske. Toulouse Privat, 1985.- 190 S.

255. Schorske, C. E. Wien Geist und Gesellschaft im Fin de Siecle C. E. Schorske. Ungek. Taschenbuchausg.,

256. Aufl. Munchen [u.a.]: Piper, 1997.-365 S.

257. Secession. Europaische Kunst um die Jahrhundertwende. Katalog der Ausstellung im Haus der Kunst.

259. Stemberger, D. Panorama des Jugendstils D. Stemberger Ein Dokument deutscher Kunst. Bd. Darmstadt: Roether, 1976. S. 3-12.

260. Stemberger, D. Uber den Jugendstil und andere Essays D. Stemberger. Hamburg Claassen, 1956. 253 S.

261. Strobl, A. Gustav Klimt die Zeichnungen A. Strobl. Bd. 1. 1878 1903 Salzburg Verl. Galerie Welz, 1980. 331 S.

262. Strobl, A. Gustav Klimt die Zeichnungen A. Strobl. Bd. 2. 1904 1912 Salzburg Verl. Galerie Welz, 1982. 295 S.

263. Strobl, A. Gustav Klimt: die Zeichnungen A. Strobl. Bd. 3. 1912 1918 Salzburg Verl. Galerie Welz, 1984. 262 S.

264. Strobl, A. Gustav Klimt die Zeichnungen A. Strobl. Bd. 4. 1878 1918: Nachtrag. Salzburg Verl. Galerie Welz, 1989. 288 S.

265. Tietze, H. Gustav Klimts Personlichkeit H. Tietze Die Bildenden Kunste. Wien, 1919. 9-28 S.

266. Tintelnot, H. Vom Klassizismus zur Modeme I H. Tintelnot. Frankfurt/M Berlin Ullstein Bucher GmbH, 1964. 167 S.

267. Tintelnot, H. Vom Klassizismus zur Modeme 2 H. Tintelnot. Frankfiirt/M Berlin Ullstein Bucher GmbH, 1964. 134 S.

268. Thomas, К. DuMontss kleines Sachworterbuch zur Kunst des

269. Jahrhunderts v. Anti-Kunst bis Zero K. Thomas. Koln DuMont, 1989. -261 S.

270. Traum und Wirklichkeit. Wien 1870-1930. (Katalog der Ausstellung zur Kunst und Kultur, Politik und Gewerbe in Wien). Wien Histor. Museum, 1985.-801 S.

271. Tschudi-Madsen, St. Jugendstil europaische Kunst der Jahrhundertwende St. Tschudi-Madsen aus dem Norweg. libers. Munchen Kindler, 1967.-255 S.

272. Uhl, H. Wien um 1900 ein ambivalenter Ort der Modeme H. Uhl Klimt und die Frauen. Koln, 2000. S. 14-17.

273. Utrio, K. Evas Tochter. Die weibliche Seite der Geschichte K. Utrio. Hamburg, 1987.- 255 S.

274. Vamedoe, K. Wien 1900 Kunst, Architektur Design K. Vamedoe Ubers. aus dem Engl. M. Koulen. Koln Taschen, 1993. 255 S. 230. Ver Sacrum. XVIII. Ausstellung der Vereinigung bildender Kunstler Osterreichs. Kollektivausstellung Gustav Klimt. Wien, Secession Nov. Dez. 1

276. Volker, A. Von Ball-Entrees, Neoempire, Reformkleidem, Drachenroben und slowakischer Stickerei Gustav Klimt und die Mode der Damen A. Volker Klimt und die Frauen. Koln, 2000. S. 43-49.

277. Volker, A. Wiener Mode und Modefotografie: die Modeabteilung der Wiener Werkstatte 1911-1932 Katalog des Osterreichischen Museums fur Angewandte Kunst; [zur Ausstellung Wiener Werkstatte, Die Mode, 1984] A. Volker. Munchen [u.a.]: Schneider-Henn, 1984. 283 S.

278. Wagner, N. Geist und Geschlecht. Karl Kraus und die Erotik der Wiener Modeme N. Wagner. Frankfurt/Main, 1982. S. 123

279. Wallis, M. Jugendstil (Secessja) M. Wallis Ubers. aus dem Polnisch. R. Boening. Munchen Keyser, 1974. 263 S.

280. Welt der Kunst. Vereinigung russischer Kunstler zu Beginn des

281. Jahrhunderts. Leningrad Aurora-Kunstverlag, 1991. 332 S.

282. Wertheimer, J. Asthetik der Gewalt. Ihre Darstellung in Literatur und Kunst J.Wertheimer. Frankfurt/M.: Athenaum, 1986. 455 S.

284. Juni bis. August 1964 veranstaltet vom Kulturamt der Stadt Wien. Wien, 1964. 130 S.

285. Wiltschnigg, E. Judith von der Volks-Heldin zur femme fatale E. Wiltschnigg Hilbig, A. Frauen und Gewalt. Interdisziplinaere Untersuchungen zu geschlechtsgebundener Gewalt in Theorie und Praxis A. Hilbig, С Kajatin, I. Miethe. Wuerzburg, 2003. S. 61-75.

286. Wiltschnigg, E. "SUBe Madel" und "femmes fatales" Das Bild der Frau in Wien um 1900 E. Wiltschnigg Newsletter Modeme. 2. Jg. Heft

288. Wistrich, R. S. Die Juden Wiens im Zeitalter Kaiser Franz Josephs AntonGindely-Reihe zur Geschichte der Donaumonarchie und Mitteleuropas R. S. Wistrich. Wien [u.a.]: Bohlau, 1999. 726 S.

289. Wollstonecraft, M. Das Unrecht an den Frauen (u. a.) M. Wollstonecraft Feministische Studien. Frauenbewegung.

290. Jahrgang, Novermber. 1994.- 2 S 159-161.

291. Wunberg, G. Die Wiener Modeme Literatur, Kunst und Musik zwischen 1890 und 1910 G. Wunberg; unter Mitarb. von J. J. Braakenburg. Stuttgart: Reclam, 2000. 728 S.

292. Zaunschirm, Th. Der Mythos Klimt Th. Zaunschirm Gegenwelten. Gustav Klimts Kunstlerleben im Fin de siecle. Frankfurt am Main Fischer-Taschenbuch-Verl., 1987. 134-178 S.

293. Zaunschirm, Th. Gustav Klimt, Margarethe Stonborough-Wittgenstein: ein osterreichisches Schicksal Th. Zaunschirm. Orig.-Ausg. Frankfurt am Main Fischer-Taschenbuch-Verl., 1987. 87 S.

294. Zettelbauer, Н. Widerspriichliche Кбфег. Diskursive Konstruktionen um den Frauenkorper im deutschnationalen Milieu um 1900 H.Zettelbauer Newsletter Modeme. 2. Jg. Heft

296. Zweig, S. Die Welt von gestem: Erinnerungen eines Europaers S. Zweig.

297. Aufl. Frankfurt am Main Fischer, 1990. 494 S.