Целостный анализ как универсальный метод научного познания художественных текстов: на материале музыкального искусства тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.09, доктор искусствоведения Консон, Григорий Рафаэльевич

• Консон, Григорий Рафаэльевич
• доктор искусствоведения
• 2010

Оглавление диссертации доктор искусствоведения Консон, Григорий Рафаэльевич

ВВЕДЕНИЕ.:.

1. Общественно-политическая составляющая в создании метода целостного анализа.

2. Целостный анализ: проблема существования метода как явления.

3. Магистральные тенденции в становлении музыковедческой аналитики: интегрированность и специализация.

Часть I. ГЕНЕЗИС МЕТОДА ЦЕЛОСТНОГО АНАЛИЗА И ЕГО СПЕЦИФИКАЦИИ.

Глава I. УНИВЕРСАЛИИ МЕТОДА ЦЕЛОСТНОГО АНАЛИЗА.

I. 1. Феномен интонации. а) Учение Б. Яворского об интонации. б) Интонационная теория Б. Асафьева.

1.2. Категория художественного образа. а) А. Луначарский о категории художественного образа. б) Учение Б. Яворского об образе.

Глава II. АНАЛИТИЧЕСКИЙ МЕТОД Б. АСАФЬЕВА

КАК ФУНДАМЕНТ МЕТОДА ЦЕЛОСТНОГО АНАЛИЗА.

ПЛ. Философская концепционность теории Б. Асафьева: истоки и сущность его аналитического метода.

П.2. Аналитический метод Б. Асафьева: изучение романсовой лирики в опере П. Чайковского «Евгений Онегин».

П.З. Интерпретация универсалий метода целостного анализа в российском музыкознании.

Глава III. ЦЕЛОСТНЫЙ АНАЛИЗ

В КОНТЕКСТЕ НАУЧНОЙ МЕТОДОЛОГИИ.

111.1. Методы философского анализа.

111.2. Методы психологического анализа.

111.3. Методы филологического анализа.

111.4. Методы анализа точных наук.

111.5. Методы музыкально-теоретического анализа.

111.6. Методы культурологического анализа.

ЧАСТЬ И. МЕТОДОЛОГИЯ НАУЧНОГО ПОЗНАНИЯ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ТЕКСТОВ В ТРУДАХ ОСНОВОПОЛОЖНИКОВ

ЦЕЛОСТНОГО АНАЛИЗА.

Глава IV. АНАЛИТИЧЕСКИЙ МЕТОД В. ЦУККЕРМАНА.

IV. 1. Методологический концепт.

IV.2. Целостный анализ В. Цуккермана в его исследованиях художественных текстов. Содержание и форма.

IV.3. Целостный анализ В. Цуккермана в его исследованиях художественных текстов. Форма и содержание.

Глава V. АНАЛИТИЧЕСКИЙ МЕТОД И. РЫЖКИНА.

V.l. Научный концепт. а) Философский аспект. б) Эстетический аспект. Учение о художественном образе. в) Этический аспект.

V.2. Взаимосвязь интонации с образом в музыкальном анализе И. Рыжкина.

V.3. Первый образец целостного анализа в исследованиях И. Рыжкина. Анализ романса С. Танеева «Менуэт».

V.4. Поздний образец целостного анализа в исследованиях И. Рыжкина. Анализ кантаты А. Шнитке

История доктора Иоганна Фауста».

Глава VI. АНАЛИТИЧЕСКИЙ МЕТОД Л. МАЗЕЛЯ.

VI. 1. Проблема сближения теории музыки с эстетикой.

VI.2. Л. Мазель о художественном открытии.

VI.3. Принципы выявления художественного открытия в исследованиях художественных текстов Бетховена,

Шопена, Грига, Чайковского, Шостаковича, Пушкина.

VI.4. Исследование гармонии Л. Мазелем и Ю. Холоповым в начале 1970-х годов.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Целостный анализ как универсальный метод научного познания художественных текстов: на материале музыкального искусства»

Создание в начале 1930-х годов метода целостного анализа музыкальных произведений явилось серьёзным достижением отечественной науки. Из четырёх основоположников этого метода — Л. Мазеля, И. Рыжкина, Л. Кулаковского, В. Цуккермана1 последний был наиболее устремлённым его пропагандистом, который разрабатывал этот метод на протяжении многих лет. В учении В. Цуккермана, как и в исследованиях его коллег, этот метод был основан на взаимодействии музыкальной теории и эстетики, где множество стилевых явлений объединялось обобщающей идеей2.

Метод целостного анализа в отечественном музыкознании XX века при общем интересе к методологической проблематике получил противоречивую оценку. Одна группа учёных оценивала целостный анализ чрезвычайно высоко. Е. Назайкинский, к примеру, квалифицировал цуккермановский метод как открытие . В. Медушевский- в целостном анализе В. Цуккермана отмечал высокое качество исследования, «живой звуко-смысловой. связности произведения»5. Э. Денисов расценивал работы В. Цуккермана как образцы «настоящего научного исследования»6! Б. Ярустовский видел в целостном анализе «важнейшее достижение советского музыкознания»7. Работу Цуккермана «Рондо в его историческом развитии» Б: Асафьев квалифицировал как «ценное музыковедческое о достижение», в котором слышится музыка . Ученики и последователи В. Цуккермана — Г. Головинский, Г. Григорьева, В: Зак, М. Ройтерштейн, Ю. Фридлянд в конце XX столетия писали, что целостный анализ, и его модификации «сохраняют в полной* мере и актуальность, и перспективность»9. Для Г. Григорьевой, реконструировавшей на основе изучения архива Цуккермана его творческий процесс, главным выводом оказалась мысль о всеобъемлющем характере метода целостного анализа, «сложившегося не только в процессе ведения курса анализа музыкальных произведений, но и в сфере научных работ учёного»10. Аналитический метод Л. Мазеля высоко оценивал Д. Шостакович, утверждавший, что «его научный метод рождён живым искусством и, вероятно, сам в большой мере является искусством.»11. Н. Гуляницкая рассматривает целостный анализ как метод, посредством которого исследуются музыкально-выразительные средства, направленные «на определённое "художественное задание"»12. В такой характеристике целостного анализа, который даётся в обобщающем труде Гуляницкой наравне с другими аналитическими методами, проявляется позиция его безусловного признания.

Другая группа учёных считает, что метод целостного анализа устарел. В. Холопова полагает, что разработанный Цуккерманом целостный анализ музыкального произведения в сочетании с хорошим фортепианным исполнением

1 Я канул в лету» . Анализ же музыкальных жанров в учебном курсе В. Цуккер-мана, по мнению В. Холоповой, был связан преимущественно с творчеством Шопена. Г. Григорьева, несмотря на положительную оценку курса целостного анализа Цуккермана («замечательную логическую выстроенность курса, точнейший подбор материала для-практических занятий»14), утверждает, что произведения-последних десятилетий XX века (как, например, Концерт для. альта, симфонии, Concerto grosso или кантата «История доктора Иоганна Фауста» А. Шнитке) не могут быть, объяснены только «привычными аналитическими операциями»15.

Что касается фортепианных иллюстраций В. Цуккермана, дополнявших устный вариант его целостного анализа и являвшихся исключительным фактом, то их отсутствие нисколько не умаляет права на существование (raison d'être, как сказал бы J1. Мазель) письменного варианта метода целостного анализа. Относительно же исследований творчества Шопена в курсе «Анализ музыкальных произведений» отметим, что в учебнике JI. Мазеля и В. Цуккермана с аналогичным названием ссылки на произведения Шопена занимают лишь некий процент от общего количества приведённых примеров. JI. Мазель пишет, что разработанный Цуккерманом метод анализа сложился на основе изучения произведений «от Баха, Генделя, Скарлатти до Прокофьева и Шостаковича»16. В ответ же на высказывание Г. Григорьевой сошлёмся на работу И. Рыжкина, в ко6 торой с помощью метода целостного анализа исследуется именно упомянутая

17 кантата Шнитке .

Третья группа исследователей в достоинствах целостного анализа видит его же недостатки. А. Милка, оценивая «плодотворную и прогрессивную посылку» целостного анализа изучать музыкальное произведение с позиций его генезиса, социального и культурного контекста, условий бытования и восприятия, всё же считает учёт всего того, что даёт возможность раскрыть содержание музыкального произведения, невыполнимой задачей18. М. Михайлов рассматривает целостный анализ в двух аспектах: в узком (изучение одного произведения в единстве формы и содержания19) и широком (выход за его пределы — в область стиля композитора, эпоху и искусство вообще, когда в целостный анализ вклю

20\ -о чается стилевои ): В первом варианте, по мнению ученого, он является принципиально важным достижением «советской музыкально-теоретической школы в понимании основных задач анализа, и его-методики в противоположность тра1 диционному "анализу формы"»*" . Во втором — «программой-максимумом», выполнение которой «остаётся лишь неким идеалом, декларируемым теоретически, но практически не только не осуществляемым в полном объёме, но, вероятно, и неосуществимым»22.

Целостный анализ, согласно Е. Ручьевской, из-за своей масштабности не пригоден для использования в монографиях, и в нём нет разделения понятий содержания и толкования. Те же причины в качестве недостатков целостного анализа называл в, своей последней статье и Л. Мазель23. Е. Ручьевская также полагает, что целостный анализ В. Цуккермана «слишком исчерпывает тему, оставляет мало места для иных вариантов». По её мнению, «возникает согласие, восхищение, но нет спора, желания продолжить поиски»24. На это замечание Л. Мазель иронично ответил: «Ничего не поделаешь, с этим приходится смириться»25. Что же касается отсутствия разделения понятий содержания и толкования, то В. Цуккерман действительно глубоко проникал в сущность анализируемого произведения, так что возникала полная их слиянность. Л. Мазель справедливо считал, что меткие цуккермановские характеристики «плотно об7 легали» всю «материальную фигуру» музыкальных средств и идеально на ней «сидели»26.

Четвёртая группа учёных отрицает право на существование целостного анализа как научного метода. Ю. Холопов считал целостный анализ Цуккер-мана «личным искусством данного профессора»27. Тенденция непризнания метода целостного анализа продолжена некоторыми учениками и последователями Ю. Холопова, о чём свидетельствует факт игнорирования это

28 го метода в обобщающем труде «Музыкально-теоретические системы» .

Другой авторитетный учёный — Л. Акопян, признавая Л. Мазеля «мэтром всех теоретиков» России и считая себя его косвенным воспитанником" , в свой

30 обобщающий фундаментальный труд сведения о Л. Мазеле, как и о В. Цуккермане и И. Рыжкине, не включил, в чём очевидна позиция в отношении к их научному наследию и непосредственно к целостному анализу.

Таким образом, в современном российском музыкознании относительно целостного анализа сложилась неоднородная картина: с одной стороны — принятие целостного анализа как научно-методологического феномена (Б. Асафьев, Г. Григорьева, Г. Головинский, Н. Гуляницкая, Э. Денисов, В. Зак, В. Медушевский, М. Михайлов, Е. Назайкинский, М. Ройтерштейн, Ю. Фридлянд, Б. Ярустовский), с другой — отношение к нему как к устаревшему методу (Г. Григорьева, В. Холопова), с третьей — высокая оценка метода с трактовкой его достоинств как недостатков (А. Милка, М. Михайлов, Е. Ручьевская), с четвёртой — его непризнание представителями различных направлений в анализоведении (Л. Акопян, Ю. Холопов и некоторые его последователи).

Очевидно, несмотря на отдельные наблюдения отечественных учёных, проблема изучения целостного анализа ни в области музыкальной науки, ни в теории и истории искусства предметом специального изучения не становилась. Такое явление обусловливает актуальность избранной темы, что, в свою очередь, определяет объект исследования — труды основоположников метода целостного анализа - В. Цуккермана, И. Рыжкина и Л. Мазеля, а также их предшествен8 ников — Б. Яворского и Б. Асафьева, предмет изучения — метод целостного анализа художественных текстов и цель исследования — идентификацию целостного анализа как универсального научно-исследовательского метода во всестороннем изучении художественного текста в области музыкального искусства.

Для идентификации целостного анализа как универсального научно-исследовательского метода в диссертации поставлены задачи: изучение сущности метода целостного анализа; выявление и типизация логико-операциональных функций метода целостного анализа; определение статуса метода целостного анализа с точки зрения его принадлежности к научному познанию художественных текстов.

Терминологические дефиниции. С изучением метода целостного анализа в настоящей диссертации связана проблема исследования художественного текста как «документа культуры»31. Ю. Лотман определяет художественный текст как текст многоплановый, многократно закодированный32. В' нём, как видится лингвисту М. Гвенцадзе, содержится множество «сознательно конструируемых возможных моделей действительности»33. Согласно филологу Н. Валгиной, художественный текст строится «по законам ассоциативно-образного мышления»34, в котором «жизненный материал преобразуется в своего рода "малень

-> с кую вселенную", увиденную глазами данного автора» .

Структурно-содержательные стороны художественного текста философ, искусствовед и филолог П. Волкова' называет «содержательно-фактуальной и со-держательно-подтекстовой "данному" и/или "познавательному моменту текста" и "созданному" и/или "этическому моменту текста", со-бытие которых опознаётся на уровне эстетического объекта. Последний выступает аналогом третьей

36 стороны художественной информации — содержательно-концептуальной» .

В итоге, предварительное определение художественного текста представляется следующим: художественный — это многоуровневый, закодированный, образно-ассоциативный текст, в котором раскрывается картина авторского г видения мира, и который создаётся в результате взаимодействия трёх слоёв — образно-содержательного, структурно-содержательного и концептуально-содержательного.

Гипотеза исследования состоит в том, что целостный анализ является универсальным методом научного познания художественных текстов, поскольку опирается на всеохватывающие философско-этико-эстетические, социально-культурно-исторические, личностные и общечеловеческие измерения, на интеграцию аргументированных знаний о действительности, на взаимодействие универсальных категорий образа и интонации, выявляет формо-содержательную сущность предмета, а также сам оказывается систематизирующим феноменом в иерархии других аналитических методов.

Научная новизна диссертации определяется тем, что работа является первым исследованием спецификаций метода целостного анализа.

Концептуальная новизна^ данной работы позиционируется по главным её направлениям:

1) смоделирована- структурно-содержательная формула метода целостного анализа как системы, в результате чего он*выделен в. специальное направление музыкознания;

2) сконструирована иерархия типов научного анализа, направленная от философских к музыковедческим, среди которых метод целостного анализа выделяется как универсальный;

3) выяснена основополагающая роль А. Лосева — «философа музыки» (по выражению Ю. Холопова), историка искусства и литературы, просветителя

А. Луначарского и музыкального теоретика и общественного деятеля

Б. Яворского (прежде всего за счёт изучения материалов из архивов ученого, сосредоточенных в ГЩ4МК имени М. И. Глинки, НИОР Российской государственной библиотеки, а также Саратовской государственной консерватории имени Л. В. Собинова) в формировании философскоэстетического и музыкально-теоретического фундамента для обоснования идеи ю целостности отражения и познания действительности в методе целостного анализа;

4) дана новая оценка философско-эстетического и музыкально-теоретического наследия Б. Асафьева как учёного, внёсшего определяющий вклад в становление метода целостного анализа;

5) переосмыслены магистральные концепции в теории музыки посредством открывшихся наблюдений отечественного учёного И. Рыжкина, сформулированных в его рукописных тетрадях, которые составляют ранее неизвестный его архив (введённый автором настоящей работы в обиход отечественного музыкознания после соответствующей расшифровки и комментирования полученных данных);

6) исследованы научные концепты основоположников метода целостного анализа (В. Цуккермана, И. Рыжкина, Л. Мазеля);

7) изучены предпосылки формирования метода целостного анализа в музыкально-эстетической критике;

8) даны дефиниции базовых категорий музыкознания — интонации* и художественного образа как своеобразных «датчиков» музыкального содержания;

9) сформулирован и обоснован музыкальный закон о претворении в музыке предметов и явлений действительности посредством организованного авторской концепцией взаимодействия художественного образа и интонации;

10) сформулировано определение художественного текста в области музыкального искусства.

Основным материалом исследования явились работы Б. Асафьева, рукописи и опубликованные статьи и письма Б. Яворского, труды Л. Мазеля, изданные работы и рукописи И. Рыжкина, исследования В. Цуккермана, совместные работы Л. Мазеля и И. Рыжкина, Л. Мазеля и В. Цуккермана. Специфика данной диссертации определила сосредоточенность её автора только на русскоязычных изданиях.

Методология исследования основана на использовании сравнительного

11 культурно-исторического метода и комплексно-теоретического подхода. В связи с этим, исследование опирается на музыковедческие труды, в которых изучаются различные аспекты научного анализа (М. Арановского, Б. Асафьева,

B. Бобровского, Н. Гуляницкой, А. Демченко, Л. Дьячковой, Л. Казанцевой, А. Климовицкого, Л. Мазеля, В. Медушевского, Е. Назайкинского, И. Рыжкина,

C. Скребкова, Ю. Холопова, В. Холоповой, В. Цуккермана, Л. Шаймухаметовой). Сложность рассматриваемой проблемы обусловила ф необходимость выхода в области междисциплинарных знаний: в философские, этико-эстетические и литературоведческие.

Теоретическая ценность состоит в многоуровневом исследовании и обосновании универсальности целостной аналитической системы научного познания главного объекта в изучении теории и истории искусства — художественного текста и в концептуальной разработке универсальных понятий образа и интонации, благодаря чему в диссертации формулируются принципиальные для музыкального искусства понятия художественного текста, его содержания и формы, что, в свою очередь, способствует диверсификации и обобщению понятийной системы музыкознания.

Практическая ценность. В результате проведённых исследований автор создал курсы «Научно-квалификационное исследование по специальности 17.00.02 "музыкальное искусство"» и «Теория музыкальной историографии», которые в течение двух лет читаются аспирантам и преподавателям Государственной классической академии имени Маймонида. Результаты анализа, теоретические положения, выводы и материалы диссертации могут быть использованы в курсах: «Анализ музыкальных произведений», «Гармония», «Историография и методология истории искусства», «История теоретического музыкознания», «Методология истории искусства», «Методология музыкознания», «Музыкальная форма», «Музыкально-теоретические системы», «Теория музыкального содержания», которые читаются в высших учебных заведениях. Они также могут учитываться в дальнейших исследованиях метода целостного анализа и других аналитических методов.

Апробация диссертации. Работа обсуждалась на объединенных заседаниях кафедр истории и теории музыки, истории и теории исполнительского искусства факультета мировой музыкальной культуры Государственной классической академии имени Маймонида и была рекомендована к защите 1 июня 2010 года. Основные результаты диссертации были изложены в сообщениях на семнадцати Международных научных конференциях и одной I

Всероссийской: в Ростове-на-Дону (2007-2009), Астрахани (2008-2009), Москве (2008-2010), Майкопе (2009), Нижнем Новгороде (2009), Саратове (2009-2010). Результаты исследования были апробированы на обсуждении, состоявшемся на заседании сектора музыки Российского института истории искусств 12 мая 2010 года.

Положения, выносимые на защиту: I

1. Концепция целостного анализа как универсальной системы, органично взаимодействующей с другими аналитическими подходами, благодаря чему исследуемые с его помощью художественные тексты могут быть изучены в самых разных аспектах. .

2. Определение сущности метода целостного анализа, в основе которого находится пять логико-операциональных уровней: интонационный, образный, концепционный, стилевой и метастилевой.

3. Разработка категорий художественного образа и интонации, посредством которых осуществляется закон претворения явлений действительности в музыке.

4. Типологизация разновидностей метода целостного анализа, сложившихся в исследованиях Л. Мазеля, И. Рыжкина и В. Цуккермана.

Структура диссертации. Работа состоит из Введения, двух частей (каждая поделена на три главы) , Заключения, Библиографического списка и Приложений, в которых содержатся комментарии к основному тексту, нотные

Заключение диссертации по теме «Теория и история искусства», Консон, Григорий Рафаэльевич

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

По результатам нашего исследования мы приходим к заключению, что В. Цуккерман, И. Рыжкин и Л. Мазель благодаря созданию метода целостного анализа и введению его в практику музыкознания вошли, наряду с Б. Яворским, Б. Асафьевым и другими учёными, в ряд основоположников советской музыкальной науки, где сформировалась многолетняя научная традиция в изучении важнейших явлений культуры — художественных текстов1325. Основополагающую роль в этой традиции сыграли два типа целостного анализа: состоящий из трёх уровней исследования (интонации, образа, концепции) и из пяти (интонации, образа, концепции, стиля, метастиля). Вспомогательную функцию в них выполняли крупномасштабные виды целостного анализа, разработанные И. Рыжкиным: логический, опиравшийся на философский тип исследования, и исторический.

К крупномасштабным видам анализа относятся и три других, классифицированных Цуккерманом как восходящий, выходящий и нисходящий. Два первых фактически лежат в сфере индукционного анализа, третий — в области де-дукционного.

Вспомогательно-техническую роль играют также два метода микроанализа (стилистический в целом и стилистический частичный — вертикальный срез нотного текста) и два метода макроанализа (анализ форм в целом и горизонтальный анализ — разбор крупных, относительно законченных частей).

Модифицированным видом целостного анализа оказывается эвристический, при помощи которого выявляется художественное открытие.

Заслуга создателей целостной методологии научного познания художественных текстов состоит в том, что они на основе многочисленных наблюдений систематизировали различные явления в разных областях музыки:

- типы музыкально-теоретических систем и концепций (Рыжкин, Мазель);

- типы диалектического мышления и в связи с этим типы симфонизма (Рыжкин);

- аспекты этической концепции в рамках общей «концептосферы искусст

1 "30/* ва» " (Рыжкин, Цуккерман);

- принципы типологизации содержания и средств его выражения (Цуккерман, Рыжкин, Мазель);

- типы художественных открытий в стилистике, форме, жанре, стиле (Мазель, Цуккерман);

- типы художественных образов, образных композиций и образного развития (Рыжкин, Цуккерман);

- типы интонаций в соотношении с художественными образами (Рыжкин, Цуккерман);

- типы образных контрастов и конфликтов (Цуккерман, Мазель);

- типы предложения, периода, двух- и трёхчастной формы, рондо, вариаций, сюиты, а также типы реприз (Цуккерман, Мазель);

- типы жанровых сочетаний (Цуккерман, Мазель);

- типы, принципы, средства, приёмы развития и единства музыкального произведения (Цуккерман, Мазель);

- принципы существования формы как структуры и как процесса (Цуккерман, Мазель);

- типы мелодии, гармонии, метра, ритма, фактуры, тембра, динамики, а также тональных соотношений (Цуккерман, Мазель);

- типы народных интонаций, ладов, гармонии, метра, ритма, жанров, форм, их развития и осмысления в классической музыке и музыке XX века (Цуккерман, Рыжкин, Мазель);

- принципы художественного воздействия музыки на слушателя (Мазель);

- композиторские стили в их историческом рассмотрении (Цуккерман);

- типы контекстов рассматриваемого произведения или произведений (Цуккерман, Рыжкин, Мазель);

- разновидности целостного анализа.

В данной систематизации необходимо отметить, что целостный анализ как метод научного познания художественных текстов предстаёт как универсальная

278 многоуровневая научно-интегративная система музыкально-философского постижения жизненных явлений, где качественное своеобразие уровней данного анализа (интонация, образ, концепция, стиль, метастиль/эпоха) рассматривается в контексте научной методологии (музыкального, этико-философско-эстетического, психологического, литературно-лингвистического, культурологического, физико-математического методов анализа). В целостном анализе художественных текстов саморегулируются и обновляются все средства научного аппарата для исследования новых художественных миров, которые станут доступными и на следующих этапах познавательной деятельности человека.

Исходя из выявленной типологии, представляется возможным сформулировать определения содержания и формы художественного текста в области музыкального искусства, а также и самогу художественного текста в данной сфере:

• содержание художественного текста — целостная система образно-смысловых и интонационных взаимодействий, нацеленных на передачу слушателю концептуальной версии авторского постижения художественной картины мира;

• форма художественного текста — целостная, логично выстроенная иерархическая структура многообразных актуализаций в произведении различных моделей авторского видения художественной картины мира;

• художественный текст — содержащее в себе стилевую и метастилевую семантику многоуровневое явление художественной коммуникации, организованное авторским концептом, который раскрывается в образно-интонационных взаимодействиях. В таком концепте передаётся индивидуальное видение художественной картины мира, интегрирующей информацию о духовном опыте человека.

На основе проведённого исследования следует отметить, что целостный анализ сущностно отражает формо-содержательную основу познаваемых художественных текстов. В результате такого отражения по-новому звучит мысль

Е. Назайкинского о том, что метод целостного анализа находится не в области

279 изобретений, а в области научных открытий, с помощью которых выявляется то, что заложено в самой природе искусства. По-новому понимаются и слова Л. Мазеля, утверждавшего, что исследования В. Цуккермана «плотно облегают» изучаемый музыкальный текст.

Благодаря целостному анализу становится возможным максимальное раскрытие заложенной в художественном тексте многоуровневой информационности авторского концепта. Такой аналитический метод отвечает объектно-предметной сложности исследований художественных текстов, включая в себя многие перспективные способы постижения художественной текстуальной константы.

Проведённое исследование научного наследия В. Цуккермана, И. Рыжкина и Л. Мазеля показывает, что в создании и использовании метода целостного анализа у каждого было своё видение картины мира: многообразия в единстве (Цуккерман), диалектически взаимодействующих конфликтных оппозиций (Мазель), этической целостности (Рыжкин). Благодаря такой масштабности мышления они, развивая традиции отечественной музыкальной теории и эстетики, вышли за пределы традиционных теорий Х1Х-ХХ веков и подняли музыковедческий анализ на уровень исследования проблематики общечеловеческого бытия. Переход этот оказался возможен благодаря следующим факторам:

- координационной связи логического и исторического ракурсов в исследовании всей субординации рассматриваемого явления — интонации, образа, концепции, стиля, эпохи;

- координационной связи метода целостного анализа и других аналитических подходов;

- универсальности метода целостного анализа как интегративного явления в искусствознании.

Органичное взаимодействие целостного анализа с другими аналитическими методами позволяет говорить о его открытости — типовом признаке поня

1 ол»? тия системы как постоянно обновляющегося феномена ~ . Свидетельством тому является продолжение начатых в целостном анализе исследований и разви

280 тие поставленных им проблем с помощью привлечения других методов, в чем видится преемственность методологии познания художественных текстов. Работы С. Скребкова1328 и В. Бобровского1329 строятся по тому же принципу, что и труды В. Цуккермана: анализ интонационно-образного, композиционного единства и развития произведения в связи с композиторским замыслом в историческом охвате развития стилей.

Е. Назайкинский, исследуя музыкальную композицию в соотношении с понятиями синтаксиса, темы, фактуры, драматургии и произведения1330, а также интонации и образа, обосновал статус музыки в единстве трёх уровней: акустического (в который вошли фактурный, фонический и предметно-звуковой слои содержания), грамматического (в совокупности синтаксического и интонационного) и синтаксического (композиционный музыкально-сюжетный слой)1331.

В. Медушевский, изучив музыкальную форму в единстве всех выразительных компонентов, раскрыл её в связи со смысловой оппозицией «личность и её поведение в обществе» Учёный исследовал в музыке дихотомию Ф. Соссюра «язык-речь» и, исходя из этого, нашёл опору в новом, семиотиче-; ском подходе к анализу.

М. Тараканов в изучении оперного творчества А. Берга применил целост-, ный анализ к додекафонной системе композитора, где рассмотрел сериальную систему и приём ЗргесИзйтте с точки зрения образной композиции, совместив этот анализ с интонационно-образным исследованием, равно как и исследованием других музыкально-выразительных средств, получивших новую трактовку в экспрессионистическом искусстве. Проблему выражения интонации он по

1333 ставил в прямую зависимость от психологического состояния героя

М. Арановский, исследуя феномен жанра, по собственному признанию, исходил из учения В. Цуккермана1334, рассмотрел это явление с позиций соответствия типизированного содержания типизированной форме. Не будучи сторонником целостного анализа, учёный, используя интертекстуальный анализ и вводя в музыковедческий обиход понятие лексемы, внёс большой вклад в разработку понятий интонации и образа, которые являются первостепенными в

1335 методе целостного анализа

В. Холопова на основе исследования понятия музыкальной эмоции (одной из составляющих понятия образа) и интонации в аспектах музыкального языка и семиотики, а также жанра, формы, стиля выявила иерархическую систему уровней музыкального содержания и, исходя из этого, создала теорию музыкального содержания, по-новому осмыслив концепцию музыки как вида искус-ства1336.

В центре исследований А. Соколова лежит метод диалектического анализа, истоки которого в советском музыкознании находятся в аналитике И. Рыжкина и J1. Мазеля. По суждению Соколова, «.мышление учёного с неизбежностью выходит на уровень философских категорий в процессе систематизации данных, почерпнутых из эмпирического опыта. В этом заключается не только залог прогресса науки, но и предпосылка для развития самой системы философских

1337 категорий, отнюдь не остающейся исторически неизменной» . Рассматривая диалектику «нормативного» и «ненормативного» в процессах тематического-развития, учёный как характерное явление для художественных текстов XX века отмечает появление темы не в начале произведения, а в конце — в ка-, честве завоёванного итога, к которому устремлено всё предшествующее развитие. Такое явление в рамках классической музыки, согласно Соколову, воспри

1 "2Q О нималось бы как аномальное . Как исключение он приводит Schlichter-horal (Schlichter-choral —Г. К.) из кантаты Баха1339.

Тем не менее, такая трактовка своего рода «обращенной» формы лежит в сфере учения Цуккермана, в частности, его исследования «вариаций с темой», где путь развития идёт не от темы, а к теме1340. В качестве примеров Цуккерман приводит хоралы из кантат Баха («Ein' feste Burg», № 80, «Lobe den Herrn», №137), Вариации Бетховена Es-dur, op. 35, первое Allegro «Камаринской» Глинки, и симфонические вариации В. д'Энди «Иштар». При этом теоретическое обоснование этому явлению Цуккерман находит у Шумана, считавшего,

1341 что тема может появиться и в середине произведения, и в конце .

282

В противоположном целостному анализу крыле музыкальной науки — учении Ю. Холопова о форме1342 — исследователь выводит значение этого понятия из определений Б. Асафьева, И. Способина, Л. Мазеля и В. Цуккермана. Из десяти выделенных им обобщающих положений три опираются на понятие содержания, одно — на форму-эйдос (включающее в себя понятия идеи и образа) и одно — на интонацию. Несмотря на то, что в своём обстоятельном исследовании этимологии термина «форма», учёный отказывается воспринимать музыку и музыкальную форму как «художественные образы в звуках»1343, поскольку такое восприятие оказывается слишком материальным. Предвидя опасность «троянского коня» в виде проникновения образного содержания в анализ музыкальной формы, Холопов считает последнюю видением «здешнего

С » •• " 1344 мира не отсюда, а оттуда , из вечности и одухотворенной гармонии»

В обобщающем исследовании музыкальной формы Т. Кюрегян, учёного, также представляющего противоположное целостному анализу направление в музыкознании, объяснение понятия формы даётся с позиций двух коррелятивных пар: материала — формы и формы — содержания. При этом понятие содержания определяется здесь, исходя из гегелевского понимания: «содержанием искусства является идея, а её формой — чувственное образное оформление»1343. При совмещении этого определения с кюрегяновским, в котором сказано, что форма и содержание «отражает отношения "материальной" стороны музыки, то есть преображённых организующей творческой волей звуков и не

1 ^(Г материального смысла, который они несут» , становится ясным, что в данном обобщении используются три составляющих: чувство (эмоция), воля и смысл (мышление), иначе — знакомая, по Рыжкину, формула понятия образа — ЭВМ-единство. Следовательно, в осмыслении музыкальной формы исследователь ар-поп исходит из анализа формы и содержания — основополагающего «кентавра» (М. Раку) целостного анализа, опирающегося на понятие образа.

В рассмотрении Г. Григорьевой феномена одной темы в претворении раз

1347 ными композиторами проступает интертекстуальныи подход , который, однако, фундируется целостным анализом: объединением общей концепцией об

283 ращения к Богу, выявлением образного строя, обусловленного мотивно-интонационной основой и её темброво-полифонической и тембро-сонорной разработкой, риторических фигур, мотивов-монограмм и микромотивных геми-тонных структур. И всё это прослежено в творчестве композиторов разных стилей — Баха, Веберна, Губайдулиной и Денисова.

В обобщающем труде Е. Ручьевской, посвящённом изучению музыкальной формы, художественное произведение рассматривается как целостное явление, «отделённое "рамкой" формы от окружающей звуковой и незвуковой действительности»1348. Не применяя собственно термина интонации, учёный, тем не менее, использует лежащие в сфере интонационных явлений понятия мотива, субмотива, микромотива, Корйтюйу'а, попевки. Исходя из этого, Ручьевская исследует форму как структуру и как процесс, где главным показателем их взаимодействия является свершение «музыкального события». С этим понятием она связывает определение перемены функций элементов «нижележащего уровня» (то есть музыкально-выразительных средств), преобразующих структуру «вышележащего» (большие участки формы и форму в целом). Иерархические соотношения «функция — структура», согласно Ручьевской, включают в себя связь с содержанием и концепцией произведения: переходы «формы на уровень содержания — системы образов и идеи»1349.

Аналитический метод Л. Дьячковой в её исследовании о гармонии1350 представляется органичным сплавом метода целостного анализа, с полноценным использованием всех его пяти уровней, и интертекстуального. При этом существо гармонии Дьячкова рассматривает в тесной связи с её «главным элементом горизонтали» (ладозвукорядной основой) и «ведущим элементом вертикали», определяемым «интервальным, аккордовым и звукоинтонационным

1351 типами системы» , в чём видятся прежде всего традиции Л. Мазеля.

Образцом естественного слияния целостного анализа со стилевым, является аналитический метод Е. Трембовельского в его исследовании стиля Мусоргского1352. Изучение гармонии, лада и фактуры композитора проведено на основе их связей с интонацией и гетерофонной природой, причём в «органическом

284 сращении образного и технического начал» . В подобной трактовке ладогар-монической основы музыки композитора как национально-самобытного явления (в соответствии с установкой Мусоргского: «без немецких подходов») проявились традиции основоположников целостного анализа, идущие прежде всего от трактовки Цуккерманом музыкальной речи Римского-Корсакова. Оригинальная концепция лада, которую Трембовельский рассматривает в соотношении с бытовавшими мнениями современников, фактически приобрела значение концепции новаторского стиля композитора. (Здесь также видны параллели с принципами цуккермановского изучения новаторства Римского-Корсакова и Шопена.) Кроме того, в оригинальной концепции лада в творчестве Мусоргского просматривается выявленная Мазелем и на новом уровне капитально разработанная Трембовельским тенденция возрождения композитором модального

-1354 принципа звуковысотнои организации в его связи с тональной основой

1355

В. Девуцкий в исследовании музыкальной драматургии , несмотря на определение своего аналитического метода как «содержательно

1356 драматургический» , фактически пользуется целостным. Исходя из типизированной образной композиции сонатной формы, он даёт истолкование этому явлению в музыке, а также в традициях «целостников» (Л. Мазеля и И. Рыжкина) рассматривает в непосредственной близости драматургические основы Шестой симфонии и «Пиковой дамы» Чайковского. Отказываясь от интертекстуального подхода к этой опере (который применён в исследовании М. Раку ), учёный в рамках одного только целостного анализа выявляет в обоих произведениях принципы новой, необычной драматургии, утвердившейся в современном искусстве.

В аналитическом методе А. Цукера проступает образец целостного анали

1358 за , в котором изучение предмета (оперы Римского-Корсакова «Моцарт и Сальери») ведётся на основе документированных источников и с позиций выявления диалектических противоречий. Необычным здесь оказывается рассмотрение двух уровней в концепции оперы Римского-Корсакова, которым подчинено воплощение полистилистики, двух типов художественного творчества, двух типов образности, объединённых, однако, общим интонационно-тематическим развитием.

Д. Варламов в изучении сущности академизации музыкального искусства, исходя из понятий музыкального мышления и музыкального языка, выделяет характерные явления: «унификацию музыкального языка и дифференциацию образных, интонационных, стилистических сфер»1359. Проводя теоретический анализ в нескольких аспектах — историческом, эстетическом (народность искусства), социальном (народность художественного творчества), исследователь опирается на понятия интонации, интонационного мышления1360 и интонацион

1 О/Г 1 но-образной информации — главные составляющие целостного анализа.

А. Демченко, изучая творчество А. Шнитке, трактует его как целостное культурно-историческое и музыкально-ценностное явление, фундированное документальными высказываниями самого композитора Эта целостность аналитического охвата творчества Шнитке соответствует целостности стиля композитора, при помощи которого он создал свою собственную картину мира космогонического масштаба. Целостность этой картины выявлена при помощи целостного анализа, выраженного у Демченко рядом аспектов: объединяющим всё творчество Шнитке этическим концептом;

- пронизывающим творчество Шнитке типовым конфликтом, проявившимся в стержневой, исторически меняющейся антитезе «трагизм — жизнелюбие»; взаимозависимостью этического концепта Шнитке с контекстом окружающего мира, рассмотренного учёным в разных аспектах, а фактически, в разных концептах: историко-национально-культурном, музыковедческом, в концептах художественно-стилевых направлений (авангардного, полистилистического, поставангардного);

- объединением этического концепта Шнитке с его образно-композиционной системой, основанной на типизации собственно образов, а также жанров, форм, темпов, тембров, интонационных сфер и фоносфер.

Из рассмотренных примеров становится очевидным, что целостный анализ в современной научной методологии используется многообразно — ив качестве основополагающего аппарата исследования, и в качестве составной части или во взаимодействии с другими аналитическими методами. Думается, что в целостном анализе как универсальном методе научного познания художественных текстов есть все условия для его эволюции, в чём видится возможность дальнейшего развития и расширения горизонтов теории и истории искусства. I

Список литературы диссертационного исследования доктор искусствоведения Консон, Григорий Рафаэльевич, 2010 год

1. Аверинцев, С.С. Риторика и истоки европейской литературной традиции Текст. / С.С.Аверинцев. М.: Школа. Языки русской культуры, 1996. - 448 с.

2. Акопян Л.О. Анализ глубинной структуры музыкального текста Текст. / Л.О.Акопян. М.: Практика, 1995. - 256 с.

3. Акопян Л.О. Асафьев, Борис Владимирович Текст. / Л.О. Акопян // Музыка XX века: Энциклопедический словарь. — М.: Практика, 2010. С. 46-47.

4. Акопян, Л.О. Яворский, Болеслав Леопольдович Текст. / Л.О.Акопян. Музыка XX века: Энциклопедический словарь. М.: Практика, 2010. - С. 710-711.

5. Алексеева, И.В. Тематизм бассо-остинатных жанров в инструментальной музыке западноевропейского барокко: Исследование Текст. / И.В.Алексеева -Уфа: РИЦ УГАИ имени 3. Исмагилова, 2005. 298 с.

6. Алмазова A.A. Постструктурализм и семиотика как направление и метод исследования аксиологии в музыке Текст. / А.А.Алмазова. Музыковедение. -2006,-№4.-С. 2-8.

7. Альшванг, A.A. П.И. Чайковский Текст. / А.А.Альшванг. [2-е изд.] М.: Музыка, 1967.-928 с.

8. Амрахова, A.A. Когнитивные аспекты интерпретации современной музыки Текст. / А.А.Амрахова. (Баку): Элм, 2004. - 269 с.

9. Апресян, Г.З. Смелее развивать музыкальную эстетику и критику Текст. / Г.З.Апресян // Советская музыка. 1950. - № 2. - С. 7-15.

10. Арановский, М.Г. Музыкальный текст: Структура и свойства Текст. / М.Г.Арановский. -М.: Композитор, 1998. 344 с.

11. Арановский, М.Г. Рукопись в структуре творческого процесса. Очерки музыкальной текстологии и психологии творчества Текст. / М.Г.Арановский. -М.: Композитор, 2009. С. 340 с.

12. Арановский, М.Г. Структура музыкального жанра и современная ситуация в музыке Текст. / М.Г.Арановский. // Музыкальный современник: Сб. ст. / Редколл. В.В.Задерацкий (ред.), В.И.Зак, С.С.Зив (сост.). Вып. 6. М.: Советский композитор, 1987. - С. 5-44.

13. Асафьев, Б.В. (Игорь Глебов). Глинка Текст. / Б.В.Асафьев. М.: Музгиз, 1947.-308 с.

14. Асафьев, Б.В. (Игорь Глебов). Григ Текст. / Б.В.Асафьев. М.; Л.: Музгиз, 1948,- 150 с.

15. Асафьев, Б.В. «Евгений Онегин». Лирические сцены П. И. Чайковского: Опыт интонационного анализа стиля и музыкальной драматургии Текст. / Б.В.Асафьев. М.; Л.: Музгиз, 1944. - 90 с.

16. Асафьев, Б.В. Инструментальное творчество Чайковского Текст. // Асафьев Б.В. О музыке Чайковского: Избранное. Л.: Музыка, 1972. - С. 234-290.

17. Асафьев, Б.В. Книга о Стравинском Текст. / Б.В.Асафьев. [2-е изд.] -Л.: Музыка, 1977.-280 с.

18. Асафьев, Б.В. Музыкальная форма как процесс: Книга вторая. Интонация Текст. // Асафьев Б.В. Избранные труды. Т. V. М.: Академия наук СССР, 1957.-С. 163-276.

19. Асафьев, Б.В. О направленности формы у Чайковского / Текст. // Асафьев Б.В. О музыке Чайковского: Избранное. Л.: Музыка, 1972. - С. 67-73.

20. Асафьев, Б.В. Оперы Чайковского и Римского-Корсакова Текст. // Асафьев Б.В. Русская музыка. XIX и начало XX века. 2-е изд. Л.: Музыка, 1979. -С. 27-37.

21. Асафьев, Б.В. О себе Текст. / Б.В.Асафьев // Воспоминания о Б.В. Асафьеве / Сост. А.Н.Крюков. Л.: Музыка, 1974. - С. 317-508.

22. Асафьев, Б.В. Письмо Б. Л. Яворскому от 28 марта 1917 года Текст. / Б.В.Асафьев // ГЦММК имени М.И. Глинки. Архив Б.Л. Яворского. Ф. 146. Ед. хран. 1594. 10 с.

23. Асафьев, Б.В. Речевая интонация Текст. / Б.В.Асафьев / Под ред. Е.М. Орловой. М.; Л.: Музыка, 1965.- 136 с.

24. Асафьев, Б.В. Симфонические этюды Текст. / Б.В.Асафьев. Л., Музыка, 1970.-264 с.

25. Асафьев, Б.В. Слух Глинки Текст. // Академик Б.В. Асафьев. Избр. труды. Т. I. -М.: Академия наук СССР, 1952. С. 289-328.

26. Асафьев, Б.В. Шопен в воспроизведении русских композиторов Текст. / Б.В.Асафьев // Советская музыка. 1946. № 1. - С. 31-41.

27. Асфандьярова, А.И. Интонационная лексика образов пасторали в тематизме фортепианных сонат Й. Гайдна Текст. / А.И.Асфандьярова. Уфа: Лаборатория муз. семантики УГАИ имени 3. Исмагилова, 2007. - 194 с.

28. Баевский, B.C. Яворский и некоторые тенденции культуры его времени Текст./ В.С.Баевский // Советская музыка. 1978. № 5. С. 83-89.

29. Барсова, И.А. Самосознание и самоопределение истории музыки сегодня Текст. И.А.Барсова // Советская музыка. 1988. № 9. С. 66-73.

30. Барсова, И. А. Симфонии Густава Малера Текст. / И А.Барсова. М.: Советский композитор, 1975. - 496 с.

31. Белинский, В.Г. «Евгений Онегин» (окончание) Текст. // В.Г.Белинский. Собр. соч. Т. 6. -М.: Художественная литература, 1981. С. 399-426.

32. Белогрудов, O.A. Н.Я. Мясковский-критик Текст. / О.А.Белогрудов. -М.: Музыка, 1989.-264 с.

33. Бергер, Л.Г. Эпистемология искусства: Художественное творчество как познание. «Археология» искусствоведения. Познание и стили искусства исторических эпох Текст. / Л.Г.Бергер. М.: Русский мир, 1997. - 408 с.

34. Бергсон, А. Два источника морали и религии Текст. /А.Бергсон // Пер., послесл. и прим. А. Гофмана. (История философии в памятниках.) М.: Канон, 1994.-384 с.

35. Берченко, Р.Э. Предисловие Текст. / Р.Э.Берченко // Яворский Б.Л. Сюиты Баха для клавира. Носина В.Б. О символике «Французских сюит» И.С. Баха / [Текст]. М.: Классика-ХХ1, 2002. - С. 3-22.

36. Беседы с Альфредом Шнитке Текст. / Сост., автор вступ. ст. A.B. Ивашкин. М.: РИК «Культура», 1994. - 304 с.

37. Бескровная, Г.В. Музыкальное исполнительство: процессуально-динамический аспект Текст. / Г.В.Бескровная // Автореф. дис. (.) канд. иск. Саратов, 2010. - 27 с.

38. Бершадская, Т.С. Ассоциативность как один из факторов ладогар-монической организации музыки Сергея Прокофьева Текст. // Бершадская Т.С. Статьи разных лет / Ред.-сост. О.Руднева. СПб.: Союз художников, 2004. - С. 127— 139.

39. Бершадская, Т.С. Лекции по гармонии Текст. / Т.С.Бершадская. Л.: Музыка, 1978.-201 с.

40. Бершадская, Т.С. О гармонии Рахманинова Текст. // Бершадская Т.С. Статьи разных лет / Ред.-сост. О.Руднева. СПб.: Союз художников, 2004. - С. 90117.

41. Бершадская. Т.С. О монодийных принципах музыкального мышления Шостаковича Текст. / Т.С.Бершадская // Д.Д. Шостакович: Сб. ст. к 90-летиюсо дня рождения / Редколл. Л.Г.Ковнацкая (сост.), А.В.Вульфсон, Ф.Э.Пуртов. -СПб.: Композитор, 1996. С. 334-341.

42. Бершадская, Т.С. Татьяна Ларина и Владимир Ленский глазами Пушкина и Чайковского Текст. / Т.С.Бершадская // Бершадская Т.С. Статьи разных лет / Ред.-сост. О.Руднева. СПб.: Союз художников, 2004. - С. 168-174.

43. Бобровский, В.П. О музыкальном мышлении Шостаковича Текст. /

44. B.П.Бобровский // Шостаковичу посвящается: Сб. ст. к 90-летию композитора (19061996) / Сост. Е.Долинская. Редколл. Е.Тарасенкова, Е.Власова. М.: Композитор, 1997.-С. 39-61.

45. Бобровский, В.П. О некоторых принципах темо- и формообразования в симфонической и камерно-инструментальной музыке Шостаковича

46. Текст. // Бобровский В.П. Статьи. Исследования / Ред.-сост. Е.Р.Скурко, Е.И.Чигарёва. М.: Советский композитор, 1990. - С. 159-205.

47. Бобровский, В.П. О переменности функций музыкальной формы Текст. / В.П.Бобровский. М.: Музыка, 1970. - 228 с.

48. Бобровский, В.П. Претворение жанра пассакальи в сонатно-симфонических циклах Д. Шостаковича Текст. // Бобровский В.П. Статьи. Исследования / Ред.-сост. Е.Р.Скурко, Е.И.Чигарёва. М.: Советский композитор, 1990.1. C. 234-255.

49. Бобровский, В.П. Тематизм как фактор музыкального мышления: Очерки Текст. / В.П.Бобровский // Редколл. Г.Л.Головинский, Ю.И.Паисов, Е.И.Чигарёва, Н.Г.Шахназарова. Вып. 1. М.: Музыка, 1989. - 270 с.

50. Бонфельд, М.Ш. Музыка: Язык. Речь. Мышление: Опыт системного исследования музыкального искусства: Монография Текст. / М.Ш.Бонфельд. -СПб.: Композитор, 2006. 648 с.

51. Брянцева, В.Н. С.В.Рахманинов Текст. / В.И.Брянцева. М.: Советский композитор, 1976. - 646 с.

52. Вагнер, Р. Опера и драма Текст. / Р.Вагнер // Пер. со 2-го нем. изд. А.Шепелевского и А.Винтера. Предисл. А.Шепелевского. М.: П. Юргенсон, 1906. -262 с.

53. Валгина, Н.С. Теория текста. Учебное пособие для студентов, обучающихся по специальности: «Издательское дело и редактирование». [Текст] / Н.С.Валгина. М.: издательство МГПУ «Мир книги», 1998. - 210 с.

54. Валькова, В.Б. Архетип куклы в творчестве Д. Шостаковича Текст. / В.Б.Валькова // Миф. Музыка. Обряд: По материалам Международной научной конференции / Автор проекта и науч. ред. М.И.Катунян. М.: Композитор, 2007. - С. 95102.

55. Варламов, Д.И. К вопросу об академизме, академизации и академическом искусстве Текст. / Д.И.Варламов //. http://www.lib.csu.ru/vch/122/026.pdf. С. 182-188.

56. Варламов, Д.И. Народные традиции в контексте эволюции национального инструментализма в музыкальном искусстве России XIX-XX веков

57. Текст. / Д.И.Варламов. Автореф. дис. . д-ра иск. - Саратов, 2009. - 40 с.

58. Васина-Гроссман, В.А. Музыкознание как социальная, гуманитарная наука Текст. / В.А.Васина-Гроссман // Советская музыка. 1977. № 7. - С. 5253.

59. Васина-Гроссман, В.А. Русский классический романс XIX века

60. Текст. / В.А.Васина-Гроссман. Автореф. дис. . д-ра. иск. - М., 1953. - 32 с.

61. В.Д. «Я сложный человек». (М. Ф. Гнесин о себе и окружающей его действительности) Текст. / В.Д. // Пролетарский музыкант. 1931. № 8. - С. 22-28.

62. Веприк, A.M. Трактовка инструментов оркестра Текст. / А.М.Веприк. М.: Музгиз, 1961. - 304 с.

63. Великая, Е.В. Просодия в стилевой дифференциации языка Текст. / Е.В.Великая. -М.: «Прометей». МГПУ, 2009.

64. Ветров, А. Семиотика и её основные проблемы Текст. / А.Ветров. -М.: издательство политической литературы, 1968. http://lib.wsu.ru/books/semiotika2/page0001.asp.

65. Власова, Е.С. Агитационный путь развития искусства: Первые большевистские музыкальные организации Текст. / Е.С.Власова // Opera musi-cologica: Научный журнал Санкт-Петербургской консерватории. 2010. № 1 (3). -С. 54-72.

66. Власова, Е.С. Советское музыкальное искусство сталинского периода. Борьба агитационной и художественной концепций Текст. / Е.С.Власова. — Автореф. дис. (.) д-ра иск. -М.: 2010.-42 с.

67. Волкова, П.С. Реинтерпретация художественного текста (на материале искусства XX века) Текст. / П.С.Волкова. Автореф. дис. (.) д-ра иск. - Саратов, 2009.-41 с.

68. Выготский Л. С. Психология искусства Текст. / Л.С.Выготский. М.: Искусство, 1968. -676 с.

69. Гартман, Н. Эстетика Текст. / Н.Гартман // Под ред. А.Васильева. М.: Издательство иностранной литературы, 1958. - 692 с.

70. Гаспаров, Б.М. О некоторых принципах структурного анализа музыки Текст. / Б.М.Гаспаров // Проблемы музыкального мышления: Сб. ст. / Сост. и ред. М.Г.Арановский. М.: Музыка, 1974. - С. 129-152.

71. Гегель, Г. В. Ф. Сочинения Т. XIV: Лекции по эстетике. Кн. 3 Текст. / Г.В.Ф.Гегель // Пер. П.Попова. М.: Издательство социально-экономической литературы, 1958.-440 с.

72. Генина, JI.C. Заметки о музыкальном образе Текст. / Л.С.Генина // Советская музыка. 1958. - № 7. - С. 59-68.

73. Гершензон-Чегодаева, Н.М. Брейгель Текст, илл. / Н.М.Гершензон-Чегодаева. М.: Искусство, 1983. - 412 с.

74. Гиршман, М.М. Литературное произведение Текст. / М.М.Гиршман. URL: http://holos.org.ru/20Q9/mmgirshman-literaturnoe-proizvedenie.

75. Глебов, И. (Асафьев, Б.В.) Музыкальная форма как процесс Текст. / И.Глебов (Б.В.Асафьев). -М.: Музгиз, 1930. 191 с.

76. Глебов, И. (Асафьев, Б.В.) Симфонизм как проблема современного музыкознания Текст. / И.Глебов (Б.В.Асафьев) // Беккер, П. Симфония от Бетховена до Малера / Пер. Р.И.Грубера; Под ред. и со вступ. ст. И.Глебова. Л.: Тритон, 1926. -С. 3-10.

77. Глебов, И. (Асафьев, Б.В.) Франц Лист: Опыт характеристики

78. Текст. / И.Глебов (Б.В.Асафьев). Пг.: Светозар, 1922. - 54 с.

79. Головатая, Г.Ф. Феномен множественности художественных версий: «Евгений Онегин» A.C. Пушкина и П.И. Чайковского Текст. / Г.Ф.Головатая // Музыковедение. 2006. - № 4. - С. 9-14.

80. Городинский, В.М. Проблема содержания и образности в музыке Текст. // Советская музыка. 1933. - № 5. - С. 2-22.

81. Григорьева, Г.В. Тема короля Фридриха II и стилистические варианты её интерпретации: Бах — Веберн — Губайдулина — Денисов Текст. / Г.В.Григорьева // Музыкальная академия. 2010. —№ 2. — С 113-115.

82. Грицанов, А.А. Бергсон, Анри Текст. / А.А.Грицанов // История философии: Энциклопедия / Сост. и гл. науч. ред. А.Грицанов. Минск: Интерпрессервис; Книжный Дом, 2002. - С. 96-101.

83. Грицанов, А.А. Калокагатия Текст. /А.А.Грицанов // История философии: Энциклопедия / Сост. и гл. науч. ред. А.Грицанов. Минск: Интерпрессервис; Книжный Дом, 2002. - С. 435.

84. Грицанов, А.А. Лиотар, Жан-Франсуа Текст. / А.А.Грицанов // История философии: Энциклопедия / Сост. и гл. науч. ред. А.Грицанов. Минск: Интерпрессервис; Книжный Дом, 2002. - С. 553-555.

85. Грицанов, А.А., Абушенко В.Л. Метод Текст. / А.А.Грицанов, А.ААбушенко // История философии: Энциклопедия / Сост. и гл. науч. ред. А.Грицанов. Минск: Интерпрессервис; Книжный Дом, 2002. - С. 627.

86. Гуляницкая, Н.С. Введение в современную гармонию / Текст. / Н.С.Гуляницкая. М.: Музыка, 1984. - 256 с.

87. Гуляницкая, Н.С. Методы науки о музыке Текст. / Н.С.Гуляницкая. -М.: Музыка, 2009. 256 с.

88. Гуляницкая, Н.С. Современная гармония: Цикл лекций по курсу гармонии для студентов музыкальных вузов. Лекция 1: Аккордовый материал

89. Текст. / Ы.С.Гуляницкая. М.: Государственный музыкально-педагогический институт имени Гнесиных, 1977. - 56 с.

90. Гумилёв, JI.H. География этноса в исторический период Текст. / Л.Н.Гумилёв. Л.: Наука, 1990. 280 с.

91. Гумилёв, Л.Н. Этногенез и биосфера Земли Текст. / Л.Н.Гумилёв. Выпускной ред. Р.Гращенков. СПб.: Издательский Дом «Кристалл», 2001. 640 с.

92. Даль, В.И. Толковый словарь живого великорусского языка Текст. /

93. B.Н.Даль. В 4-х томах. Т. II. М.; Л.: Русский язык, 1981. - 780 с.

94. Данько, Л.Г. К проблеме синтеза в оперном жанре Текст. Л.Г.Данько // Музыкальный современник: Сб. ст. / Редколл. В.В.Задерацкий (ред.), В.И.Зак,

95. C.С.Зив (сост.). Вып. 6. М.: Советский композитор, 1987. - С. 68-87.

96. Дараган, Д.Г. Один из самых активных строителей Текст. / Д.Г.Дараган // Советская музыка. 1978. -№ 5. - С. 81-83.

97. Два века с Гайдном и без Гайдна Текст. / Вступ. ст. и публ. А.Меркулова // Музыкальная академия. 2010. -№ 1. - С. 75-84.

98. Девуцкий, В.Э. Особенности драматургии в классической и романтической музыке конца XVIII-XIX веков Текст. / В.Э.Девуцкий. Воронеж: Воронежский государственный педагогический университет, 2005. - 56 с.

99. Демченко, А.И. Альфред Шнитке. Контексты и концепты Текст. /А.И.Демченко. -М.: Композитор, 2009. 256 с.

100. Демченко, А.И. «Нос» как репрезентант русского авангарда начала XX века // Шостаковичу посвящается. К 100-летию со дня рождения композитора Текст. /А.И.Демченко // Автор проекта, ред.-сост. Е.Б.Долинская. М.: Композитор, 2007. - С. 335-348.

101. Демченко, А.И. О концепционном методе Текст. / А.И.Демченко // Демченко А. И. Концепционный метод музыкально-исторического анализа. — Саратов: Pan-Art, 2000. С. 3-11.

102. Демченко, А.И. Чайковский и XX век Текст. / А.И.Демченко // Демченко А.И. Статьи о музыке: К 100-летию Саратовской консерватории. М.: Композитор, 2008. - С. 130-142.

103. Денисов, А.В. Отражения «Фауста» Текст. / А.В.Денисов // Музыкальная академия. 2004. - № 4. - С. 24-31.

104. Денисов, Э.В. О музыкальном языке. [Текст] / Э.В.Денисов // Композиторы о современной композиции: Хрестоматия / Ред.-сост. Т.С.Кюрегян, В.С.-Ценова. М.: Научно-издательский центр «Московская консерватория», 2009. — С. 279— 288.

105. Должанский, А.Н. Александрийский пентахорд в музыке Д. Шостаковича // Дмитрий Шостакович :Сб. ст. [Текст] /А.Н.Должанский // Ред-колл. JI. В. Данилевич, Д. В. Житомирский, Г. Ш. Орджоникидзе (сост.). М.: Советский композитор, 1967. - С. 397-439.

106. Должанский, А.Н. Симфоническая музыка Чайковского: Избранные произведения 2-е изд. [Текст] / А.Н.Должанский. Л.: Музыка, 1981. - 208 с.

107. Долинская, Е.Б. О стиле квартетов Н.Я.Мясковского Текст. / Е.Б.Долинская // Музыкальный современник: Сб. ст. / Редколл. В.В.Задерацкий (ред.), В.И.Зак, С.С.Зив (сост.). Вып. 5. М.: Советский композитор, 1984. С. 57-75.

108. Дуков, Е.В. К проблеме изучения социально-регулятивной функции музыки Текст. / Е.В.Дуков // Методологические проблемы музыкознания: Сб. ст. / Ред. колл.: Д.Житомирский, И.Нестьев, Ю.Паисов, Н.Шахназарова. М., 1987. С. 96121.

109. Дурандина, Е.Е. Вокальное творчество Мусоргского Текст. / Е.Е.Дурандина. -М.: Музыка, 1985. 200 с.

110. Дьячкова, Л.С. Гармония в западноевропейской музыке (IX — начало XX века): Учебное пособие Текст. / Л.С.Дьячкова. М.: Российская академия музыки имени Гнесиных, 2009. - 232 с.

111. Житомирский, Д.В. «Нос» — опера. Шостаковича [Текст] /Д.В .Житомирский // Пролетарский музыкант. 1929. № 7-8. - С. 33-39.

112. Житомирский, Д.В. Роберт Шуман: Очерк жизни и творчества

113. Текст. / Д.В.Житомирский. М.: Музыка, 1964. - 880 с.

114. Задерацкий, В.В. Мир, музыка и мы: Размышления без темы Текст. / В.В.Задерацкий // Музыкальная академия. 2001. № 4. - С. 1-9.

115. Задерацкий, В.В. Полифоническое мышление И. Стравинского. Исследование Текст. / В.В.Задерацкий. М.: Музыка, 1980. - 287 с.

116. Зак, В.И. О мелодике массовой песни (опыт анализа) Текст. / В.И.Зак. М.: Советский композитор, 1979. - 360 с.

117. Захарова, Е.Г. К изучению творческого метода Альфреда Шнитке Текст. / Е.Г.Захарова // Музыкальная академия. 2008. - № 3. - С. 43^19.

118. Земцовский, И.И. О методологической сущности интонационного анализа Текст. / И.И.Земцовский // Советская музыка. 1979. - № 3. - С. 24-29.

119. Земцовский, И.И. Семасиология музыкального фольклора (методологические предпосылки) Текст. / И.И.Земцовский // Проблемы музыкального мышления: Сб. ст. / Сост. и ред. М.Г.Арановский. М.: Музыка, 1974. - С. 177-206.

120. Зись, А.Я. К вопросу о характере методологической проблематики в искусствознании Текст. / АЛ.Зись // Методологические проблемы музыкознания: Сб. ст. / Ред. колл.: Д.В.Житомирский, И.В.Нестьев, Ю.И.Паисов, Н.Г.Шахназарова. -М.: Музыка, 1987. С. 8-30.

121. Ивашкин, A.B. Кшиштоф Пендерецкий: Монографический очерк Текст. / А.В.Ивашкин // Вступ. ст. М.Е.Тараканова. М.: Советский композитор, 1983.- 128 с.

122. Истомин, И.А. Мелодико-гармоническое строение русской народной песни Текст. / И.А.Истомин. М.: Советский композитор, 1985. - 184 с.

123. История этических учений Текст. / Под общ. ред. А.А.Гусейиова. -М.: Гардарики, 2003. 897 с.

124. Каган, М.С. Морфология искусства: Историко-теоретическое исследование внутреннего строения мира искусств Текст. / М.С.Каган. Ч. I-III. Л.: Искусство, 1972. - 440 с.

125. Казанцева, Л.П. Музыка в отблесках других искусств Текст. / Л.П.Казанцева // Музыка XX века в ряду искусств: параллели и взаимодействия: Сб. ст. по материалам Международной научной конференции / Гл. ред. Л.Саввина, сост.

126. B.Петров. Астрахань: ОГОУ ДПО «АИПКП», 2008. - С. 31-37.

127. Кандинский, А.И. История русской музыки Текст. / А.И.Кандинский. Т. II. Вторая половина XIX века. Т. 2. Кн. 2. H.A. Римский-Корсаков. М.: Музыка, 1979.-280 с.

128. Кандинский, А.И. Хоровые циклы Рахманинова Текст. / А.И.Кандинский // Традиционные жанры русской духовной музыки и современность: Сб. ст., иссл., интервью / Ред.-сост. Ю.И. Паисов. Вып. 1. М.: Композитор, 1999.1. C. 66-117.

129. Кац, Б.А. О культурологических аспектах анализа Текст. / Б.А.Кац // Советская музыка. 1978. - № 1. - С. 37-43.

130. Келдыш, Ю.В. История русской музыки Текст. / Ю.В.Келдыш / Ч. 3. М.: Музгиз, 1954. - 532 с.

131. Кирнарская, Д.К. Музыкальное восприятие. Монография Текст. / Д.К.Кирнарская. -М.: Кимос-Ард, 1997. 160 с.

132. Кирнарская, Д.К. Музыкальные способности Текст. / Д.К.Кирнарская. М.: Таланты — XXI век, 2004. - 496 с.

133. Клейнер, Б.А. Генрих Глареан и его «Додекахорд» Текст. / Б.А.Клейнер // Советская музыка. 1990. - № 1. - С. 107-110.

134. Климовицкий, А.И. «Лейтмотив судьбы» Вагнера в Пятой симфонии Чайковского и некоторые проблемы интертекстуальности Текст. / А.И.Климовицкий // Музыкальная академия. 1998. - № 3-4. Кн. 2. - С. 280-285.

135. Климовицкий, А.И. О главной теме и жанровой структуре первого Allegro «Героической» Текст. /А.И.Климовицкий // Бетховен: Сб. ст. / Ред.-сост. Н.Л.Фишман. Вып. И. -М.: Музыка, 1972. С. 74-100.

136. Климовицкий, А.И. Шостакович и Бетховен (Некоторые историко-культурные параллели) Текст. /А.И.Климовицкий // Традиции музыкальной науки: Сб. иссл. ст. / Ред.-сост. Л. Ковнацкая. Л.: Советский композитор, 1989. - С. 177— 205.

137. Когоутек, Ц. Техника композиции в музыке XX века Текст. Ц.Когоутек / Пер. с чеш. К.Н.Иванова. Общ. ред. и комм. Ю.Н.Рагса и Ю.Н.Холопова. М.: Музыка, 1976. - 368 с.

138. Ковнацкая, Л.Г. Бенджамин Бриттен Текст. / Л.Г.Ковнацкая. М.: Советский композитор, 1974. - 392 с.

139. Ковнацкая, Л.Г. Шостакович и Бриттен: Некоторые параллели Текст. / Л.Г.Ковнацкая // Д.Д.Шостакович: Сб. ст. к 90-летию со дня рождения / Сост. Л.Г.Ковнацкая; Редколл. Л.Г.Ковнацкая, А.В.Вульфсон, Ф.Э.Пуртов. СПб.: Композитор, 1996. - С. 306-323.

140. Коляденко, Н.П. Синестетичность как компонент музыкально-интонационного процесса Текст. / Н.П.Коляденко // Проблемы музыкальной науки. -2008. № 1 (2).-С. 7-16.

141. Кон, Ю.Г. Несколько теоретических параллелей Текст. / Ю.Г.Кон // Советская музыка. 1978. - № 5. - С. 90-92.

142. Конен, В.Дж. Театр и симфония: Роль оперы в формировании классической симфонии Текст. / В.Дж.Конен. [2-е изд.]. -М.: Музыка, 1975. 376 с.

143. Консон, Г.Р. Анализ Н. Римским-Корсаковым собственной оперы «Снегурочка» Текст. / Г.Р .Консон // «Дом Бурганова». Пространство культуры. -М.: 2010. -№ 1.-С. 180-189.

144. Консон, Г.Р. Аналитический метод А.Серова Текст. / Г.Р.Консон // Музыка и время. 2010. - № 6. С. 26-30.

145. Консон, Г.Р. Аналитический метод В. Стасова Текст. / Г.Р.Консон // «Дом Бурганова». Пространство культуры / Гл. ред. М.Бурганова. 2009. № 4. - С. 199-212.

146. Консон, Г.Р. Взаимодействие интонации и образа в целостном анализе И. Рыжкина Текст. / Г.Р.Консон // Вестник Костромского государственного университета. Т. 16. -2009. -№ 4 (октябрь-декабрь). С. 199-212.

147. Консон, Г.Р. Взаимопроникновение оперной театральности и симфонизма как объект музыкального анализа Л.А. Мазеля и И.Я. Рыжкина Текст. / Г.Р.Консон // Театр, живопись, кино, музыка / Гл. ред. К.Л.Мелик-Пашаева. 2009. -№ 1.-С. 206-216.

148. Консон, Г.Р. Её музыку хочется слушать Текст. / Г.Р.Консон // Музыкальная жизнь. 2009. № - 1. - С. 45-46.

149. Консон, Г.Р. «Звучащее вещество» Текст. / Г.Р.Консон // Музыкальная жизнь. 2009. - № 8. - С. 42-43.

150. Консон, Г.Р. Интонационный анализ Б. Асафьева оперы Чайковского «Евгений Онегин» Текст. / Г.Р.Консон // Музыковедение. 2009. № 7. - С. 8-14.

151. Консон, Г.Р. Исследования гармонии Л. Мазелем и Ю. Холоповым Текст. /Г.Р.Консон //Музыкальная академия. -2010. -№ 3. С. 149-156.

152. Консон. Г.Р. Исследование В. А. Цуккерманом творчества Шопена Текст. / Г.Р.Консон // Musiqi Dünyasi. (Баку). 2009. - № 3-4. - С. 53-62.

153. Консон, Г.Р. Лирика в опере Текст. / Г.Р.Консон // Музыкальная жизнь. 2009. - № 9. - С. 49-50.

154. Консон, Г.Р. Ференц Лист — исследователь оперы Текст. / Г.Р.Консон // Театр, живопись, кино, музыка / Гл. ред. К.Л.Мелик-Пашаева. 2009. -№4.-С. 144-153.

155. Консон, Г.Р. А. Лосев — Б. Асафьев: Смысловые параллели Текст. / Г.Р.Консон // Проблемы музыкальной науки. 2010. - № 6. - С. 22-26.

156. Консон, Г.Р. Метод диалектического анализа Л. Мазеля / Текст. / Г.Р.Консон // Вестник Костромского государственного университета. Т. 15. 2009. — № 3 (июль-сентябрь). - С. 221-227.

157. Консон, Г.Р. Метод целостного анализа В. Цуккермана Текст. / Г.Р.Консон // Музыковедение. 2009. - № 9. - С. 2-9.

158. Консон, Г.Р. О негласной полемике Л. Мазеля и И. Рыжкина Текст. / Г.Р.Консон // Музыкальная академия. 2010. - № 1. - С. 150-158.

159. Консон, Г.Р. Оратории Г. Ф. Генделя. К 325-летию композитора Текст. / Г.Р.Консон // Музыкальная академия. 2010. - № 2. - С. 91-95.

160. Консон, Г.Р. Иосиф Яковлевич Рыжкин Текст. / Г.Р.Консон // Проблемы музыкальной науки. 2010. - № 2 (7). - С. 114-119.

161. Консон, Г.Р. Елена Соколовская: Миры многоликие Текст. / Г.Р.Консон // Musiqi Dunyasi (Баку). 2009. - № 1-2. - С. 32-37.

162. Консон, Г.Р. Стиль Н. Римского-Корсакова сквозь призму целостного анализа В. Цуккермана Текст. / Г.Р.Консон // http://musxxi.gnesin-academy.ru/wp-content/uploads/2010/02/Koson.pdf

163. Консон, Г.Р. Сюита Бориса Шехтера «Туркмения» в анализе Виктора Цуккермана Текст. / Г.Р.Консон // Композиторы «второго ряда» в историко-культурном процессе: Сб. ст. / Ред.-сост. A.M. Цукер. М.: Композитор, 2010. -С.269-278.

164. Консон, Г.Р. Трагический конфликт в ораториях Генделя Текст. // Г.Р.Консон. Автореф. дис. . канд. иск. Ростов-на-Дону, 2007. - 26 с.

165. Консон, Г.Р. Трактовка симфонизма Б. Асафьевым и И. Рыжкиным Текст. / Г.Р.Консон // Музыковедение. 2009. - № 2. - С. 2-7.

166. Консон, Г.Р. Целостный анализ Текст. / Г.Р.Консон // Музыкальная жизнь. 2009. № 4. - С. 45-46.

167. Консон, Г.Р. Целостный анализ в контексте научной методологии Текст. / Г.Р.Консон // Музыкальная академия. 2010. № 2. - С. 140-150.

168. Консон, Г.Р. Эстетический концепт JI. Мазеля Текст. / Г.Р.Консон // Музыковедение. 2009. - № 4. - С. 2-7.

169. Корнелюк, Т.А. Музыкознание как открытая система: Опыт постановки проблемы (на материале отечественной музыкальной науки) Текст. / Т.А.Корнелюк. Автореф. дис. . канд. иск. - Новосибирск, 2007. - 28 с.

170. Коробова, А.Г. Теория жанров в музыкальной науке: История и современность Текст. / А.Г.Коробова. — М.: Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского, 2007. 173 с.

171. К пленуму правления РАПМ // Пролетарский музыкант. — 1930. — № 8. С. 1-7.

172. Красинская, Л.Э. Оперная мелодика П.И. Чайковского: К вопросу о взаимодействии мелодии и речевой интонации: Исследование Текст. / Л.Э.Красинская. Л.: Музыка, 1986. - 248 с.

173. Кремлёв, Ю.А. Эстетика Шопена Текст. / Ю.А.Кремлёв // Советская музыка. 1949. - № 7. - С. 41-48.

174. Кулаковский, Л.В. Песнь о полку Игореве: Опыт воссоздания модели древнего мелоса Текст. / Л.В.Кулаковский. М.: Советский композитор, 1977. -176 с.

175. Кулаковский, Л.В. Песня, её язык, структура, судьбы (на материале русской и украинской народной, советской массовой песни) Текст. / Л.В.Кулаковский. М.: Советский композитор, 1962. - 343 с.

176. Кулапина, О. И. Методологические вопросы теоретического музыкознания Текст. / О.И.Кулапина. Дис. . канд. иск. Саратов, 1985. - 181 с.

177. Курт, Э. Основы линеарного контрапункта: Мелодическая полифония Баха Текст. / Э.Курт // Пер. с нем. З.В. Эвальд; Под ред. Б.В. Асафьева. М.: Музгиз, 1931.-304 с.

178. Курт, Э. Романтическая гармония и её кризис в «Тристане» Вагнера Текст. / Э.Курт // Пер. с нем. Г.А. Балтер; Общ. ред., вступ. ст. и комм. М.А. Этиигера. М.: Музыка, 1975. - 552 с.

179. Кюрегян, Т.С. Форма в музыке XVII-XX веков Текст. / Т.С.Кюрегян. [Изд. 2-е, испр.]. М.: Композитор, 2003. - 310 с.

180. Левашева, O.E. Эдвард Григ Текст. / О.Е.Левашева. М.: Музгиз, 1962.-828 с.

181. Левашев, Е.М. Множественность научных концепций в музыкознании Текст. / Е.М.Левашев // Келдышевские чтения — 2005. Множественность научных концепций в музыкознании. 60-летие Е.М. Левашева: Сб. ст. / Ред.-сост.

182. Р.Э.Берченко, А.В.Лебедева-Емелина, Н.И.Тетерина. М.: Композитор, 2009. - С. 57.

183. Левик, Б.В. Рихард Вагнер Текст. / Б.В.Левик. М.: Музыка, 1978. -448 с.

184. Ливанова, Т.Н. Западноевропейская музыка XVII-XVIII веков в ряду искусств Текст. / Т.Н.Ливанова. — М.: Музыка, 1977. 528 с.

185. Лихачёв, Д.С. Развитие русской литературы X-XVTI веков. Поэтика древнерусской литературы Текст. / Д.С.Лихачёв // Лихачёв Д. С. Избранные работы: В 3-х томах. Т. 1. Л.: Наука, 1987. - 656 с.

186. Лосев, А.Ф. Музыка как предмет логики Текст. / А.Ф.Лосев // Лосев А. Ф. Из ранних произведений / Отв. ред. А.А.Тахо-Годи; Сост. и подгот. текста И.И.Маханькова. М.: Правда, 1990. - С. 193-390.

187. Лосев, А.Ф. Философия имени Текст. / А.Ф.Лосев // Лосев А.Ф. Из ранних произведений / Отв. ред. А.А.Тахо-Годи; Сост. и подгот. текста И.И.Маханькова. М.: Правда, 1990. - С. 9-192.

188. Лосев А. Ф. Очерки античного символизма и мифологии Текст. / А.Ф.Лосев. М.: Мысль, 1993. - 960 с.

189. Лотман, Ю.М. Роман А. С. Пушкина «Евгений Онегин» Текст. // Лотман Ю.М. Пушкин: Биография писателя: Статьи и заметки 1960-1990. «Евгений Онегин». Комментарий. СПб.: Искусство СПБ, 1995. - С. 391-762.

190. Луначарский, A.B. А. С. Грибоедов Текст.// Луначарский A.B. Статьи о литературе: В 2-х томах. Т. 1: Русская литература XIX — начала XX века / Сост. Л. Истомин. М.: Художественная литература, 1988. - С. 24-42.

191. Луначарский, A.B. Достоевский как мыслитель и художник Текст. // Луначарский A.B. Статьи о литературе: В 2-х томах. Т. 1: Русская литература XIX — начала XX века / Сост. Л.Истомин. М.: Художественная литература, 1988. - С. 160— 179.

192. Луначарский, A.B. Самгин к 40-летнему юбилею Горького. [Текст] // Луначарский A.B. Статьи о советской литературе / Сост. И.Терехов. М.: Учебно-педагогическое издательство Министерства просвещения РСФСР, 1958. - С. 348-380.

193. Луначарский, A.B. Социалистический реализм Текст. // Луначарский А. В. Статьи о литературе. В 2-х томах. Т. 2: Советская литература. Теория и литературная критика / Сост. Л.Истомин. М.: Художественная литература, 1988. - С. 377-416.

194. Мазель, Л.А. Вопросы анализа музыки: Опыт сближения теоретического музыкознания и эстетики Текст. / Л.А.Мазель. -М.: Советский композитор, 1978.-352 с.

195. Мазель, Л.А. Главная тема Пятой симфонии Шостаковича и её исторические связи Текст. / Мазель Л А. Этюды о Шостаковиче: Статьи и заметки о творчестве. М.: Советский композитор, 1986. - С. 82-113.

196. Мазель, Л.А. Две заметки о взаимовлияниях оперных и симфонических принципов у Чайковского Текст. / Л.А.Мазель // Советская музыка. 1958. -№ 9. - С. 72-80.

197. Мазель, Л.А. Двенадцатитоновые ряды в музыке Д. Шостаковича

198. Текст. // Мазель Л.А. Этюды о Шостаковиче. Статьи и заметки о творчестве. М.: Советский композитор, 1986. - С. 117-125.

199. Мазель, Л.А. Заметки о музыкальном языке Шостаковича // Дмитрий Шостакович Текст. / Л.А.Мазель [:Сб. ст.] // Редколл. Л.В.Данилевич, Д.В.Житомирский, Г.Ш.Орджоникидзе (сост.). М.: Советский композитор, 1967. -С.303-359.

200. Мазель, Л.А. Заметки о тематизме и форме в произведениях Бетховена раннего и среднего периодов творчества Текст. / Л.А.Мазель // Бетховен: Сб. ст. / Ред.-сост. Н.Л.Фишман. Вып. I. -М.: Музыка, 1971. С. 36-160.

201. Мазель, JI.A. Исследования о Шопене Текст. / Л.А.Мазель. М.: Советский композитор, 1971. - 248 с.

202. Мазель, Л.А. К вопросу о симфонизме «Пиковой дамы» Чайковского

203. Текст. // Мазель Л. А. Статьи по теории и анализу музыки. М.: Советский композитор, 1982.-С. 152-160.

204. Мазель, Л.А. Метод анализа и современное творчество Текст. // Мазель Л. А. Статьи по теории и анализу музыки. М.: Советский композитор, 1982. -С.307-324.

205. Мазель, Л.А. Монументальная миниатюра: О Двадцатой прелюдии Шопена Текст. / Л.А.Мазель // Музыкальная академия. 2000. - № 1. - С. 208-210.

206. Мазель, Л.А. Музыкознание и достижения других наук Текст. / Л.А.Мазель // Советская музыка. 1974. - № 4. - С. 24-35.

207. Мазель, Л.А. Наблюдения над музыкальным языком Д. Шостаковича Текст. // Мазель Л.А. Этюды о Шостаковиче: Статьи и заметки о творчестве. М.: Советский композитор, 1986. - С. 33-82.

208. Мазель, Л.А. Нужны радикальные изменения Текст. / Л.А.Мазель // Советская музыка. 1963. - № 12. - С. 30-33.

209. Мазель, Л.А. О Восьмой симфонии Шостаковича Текст. // Мазель Л. А. Вопросы анализа музыки: Опыт сближения теоретического музыкознания и эстетики. М.: Советский композитор, 1978. - С. 336-346.

210. Мазель, Л.А. О главной партии Molto allegro е con brio из Пятой фортепианной сонаты Бетховена Текст. // Мазель Л.А. Вопросы анализа музыки: Опыт сближения теоретического музыкознания и эстетики. М.: Советский композитор, 1978.-С. 270-279.

211. Мазель, Л.А. О Менуэте из Седьмой фортепианной сонаты Бетховена Текст. // Мазель Л. А. Вопросы анализа музыки: Опыт сближения теоретического музыкознания и эстетики. М.: Советский композитор, 1978. - С. 255-270.

212. Мазель, Л.А. О метро-тектонизме Текст. / Л.А.Мазель // Пролетарский музыкант. 1929. № 7-8. С. 52-56.

213. Мазель, JI.A. О некоторых сторонах концепции Б. В. Асафьева

214. Текст. // Мазель JI. А. Статьи по теории и анализу музыки. — М.: Советский композитор, 1982.-С. 277-307.

215. Мазель, JI.A. О Ноктюрне Грига Текст. // Мазель JI.A. Статьи по теории и анализу музыки. -М.: Советский композитор, 1982. С. 184-220.

216. Мазель, JI.A. О первой части Шестой симфонии Чайковского (к вопросу о влиянии оперы на симфонию) Текст. // Мазель Л.А. Вопросы анализа музыки: Опыт сближения теоретического музыкознания и эстетики. М.: Советский композитор, 1978. - С. 311-318.

217. Мазель, Л.А. О прелюдии A-dur Шопена Текст. // Мазель J1.A. Вопросы анализа музыки: Опыт сближения теоретического музыкознания и эстетики. — М.: Советский композитор, 1978. С. 294-305.

218. Мазель, Л.А. О советском теоретическом музыкознании Текст. / Л.А.Мазель // Советская музыка. 1940. - № 12. - С. 15-29.

219. Мазель, Л.А. О тематизме и форме Пятой симфонии Бетховена Текст. // Мазель Л.А. Статьи по теории и анализу музыки. М.: Советский композитор, 1982.-С. 126-151.

220. Мазель, Л.А. О тематизме Largo из Пятой симфонии Шостаковича. [Текст] // Мазель Л.А. Этюды о Шостаковиче: Статьи и заметки о творчестве. М.: Советский композитор, 1986.-С. 138-141.

221. Мазель, Л.А. О типах творческого замысла Текст. / Л.А.Мазель // Советская музыка. 1976. -№ 5. - С. 19-31.

222. Мазель, Л.А. О трактовке сонатной формы и цикла в больших симфониях Шостаковича Текст. // Мазель Л.А. Этюды о Шостаковиче: Статьи и заметки о творчестве. М.: Советский композитор, 1986. - С. 5-33.

223. Мазель, JI.A. О чертах сонатной формы в сочинениях Пушкина: По следам наблюдений М.Г. Харлапа Текст. / Л.А.Мазель // Музыкальная академия. -1999.-№2.-С. 5-7.

224. Мазель, Л.А. Побочная тема из Moderato Пятой симфонии Шостаковича. [Текст] // Мазель Л.А. Этюды о Шостаковиче: Статьи и заметки о творчестве.-М.: Советский композитор, 1986.-С. 141-152.

225. Мазель, Л. А. Предисловие Текст. // Мазель Л.А. Этюды о Шостаковиче. Статьи и заметки о творчестве. М.: Советский композитор, 1986. - С. 3-4.

226. Мазель, Л.А. Проблемы классической гармонии Текст. / Л.А.Мазель. -М.: Музыка, 1972.-616 с.

227. Мазель, Л.А. Раздумья об историческом месте творчества Шостаковича Текст. // Мазель Л. А. Статьи по теории и анализу музыки. М.: Советский композитор, 1982. - С. 260-276.

228. Мазель, Л.А. Роль секстовости в лирической мелодике (О наблюдении Б. В. Асафьева) Текст. // Мазель Л.А. Статьи по теории и анализу музыки. М.: Советский композитор, 1982. - С. 55-79.

229. Мазель, Л.А. Тема фуги из Квинтета Шостаковича. [Текст] // Мазель Л.А. Этюды о Шостаковиче: Статьи и заметки о творчестве. М.: Советский композитор, 1986.-С. 135-138.

230. Мазель, Л.А. Функциональная школа в области теоретического музыкознания Текст. / Л.А.Мазель // Советская музыка. 1934. - № 4. - С. 76-90.

231. Мазель, Л.А. Целостный анализ — жанр преимущественно устный и учебный Текст. / Л.А.Мазель // Музыкальная академия. 2000. - № 4. - С. 132-134.

232. Мазель, Л.А. Эстетика и анализ Текст. // Мазель Л.А. Статьи по теории и анализу музыки. М.: Советский композитор, 1982. - С. 3-54.

233. Мазель, JI.А.; Рыжкин, И.Я. Очерки по истории теоретического музыкознания Текст. / Л.А.Мазель; ИЛ.Рыжкин. Вып. И. М.; Л.: Музгиз, 1939. -248 с.

234. Мазель, Л.А.; Цуккерман, В.А. Анализ музыкальных произведений: Элементы музыки и методика анализа малых форм Текст. / Л.А.Мазель, В.А.Цуккерман. М.: Музыка, 1967. - 752 с.

235. Майборода, Д.В. Бытие Текст. / Д.Б.Майборода // История философии: Энциклопедия / Сост. и гл. науч. ред. А.Грицанов. Минск: Интерпрессервис; Книжный Дом, 2002. - С. 140-141.

236. Маймин, Е.А.; Слинина, Э.В. Теория и практика литературного анализа Текст. / Е.А.Маймин, Э.В.Слинина. -М.: Просвещение, 1984. 161 с.

237. Малышев, П. Луначарский о художественном образе Текст. / П.Малышев // Из истории советской эстетической мысли: Сб. ст. / Сост. В.Роговин; Науч. ред. Л.Денисова. -М.: Искусство, 1967. С. 363-380.

238. Маранцман, В.Г.; Чирковская, Т.В. Проблемное изучение литературных произведений в школе Текст. / В.Г.Маранцман,Т.В Чирковская. М.: Просвещение, 1977. - 206 с.

239. Маркус, С.А. История музыкальной эстетики Текст. / С.А.Маркус. Т. II: Романтизм и борьба эстетических направлений. М.: Музыка, 1968. - 688 с.

240. Махлина, С.Т. Музыка — синтез языков Текст. / С.Т.Махлина // Музыкальная семиотика: Пути и перспективы развития: Сб. ст. по материалам Второй Международной научной конференции / Гл. ред. Л.В.Саввина. Астрахань: ОГОУ ДПО «АИПКП», 2008. - С. 5-11.

241. Медушевский, В.В. Интонационная форма музыки. Исследование Текст. / В.В.Медушевский. М.: Композитор, 1993. - 262 с.

242. Медушевский, В.В. Интонационно-фабульная природа музыкальной формы Текст. /В.В.Медушевский. Автореф. дис. . д-ра. иск. -М., 1983. - 46 с.

243. Медушевский, В.В. .И ещё о методе Текст. / В.В.Медушевский // В. А. Цуккерман — музыкант, учёный, человек: Ст., восп., материалы / Отв. ред. Г. Головинский. М.: Композитор, 1994. - С. 36^12.

244. Медушевский, B.B. Музыкальный стиль как семиотический объект

245. Текст. /В.В.Медушевский//Советская музыка. -1978.-№3.-С. 30-38.

246. Медушевский, В.В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки Текст. / В.В .Медушевский. М.: Музыка, 1976. - 256 с.

247. Медушевский, В.В. О методе музыковедения Текст. / В.В .Медушевский // Методологические проблемы музыкознания: Сб. ст. / Редколл. Д.В.Житомирский, И.В.Нестьев, Ю.И.Паисов, Н.Г.Шахназарова. М.: Музыка, 1987. - С. 206-230.

248. Медушевский, В.В. Онтологическая теория коммуникации как объяснительный принцип в музыкознании Текст. / В.В.Медушевский // Музыкальная академия, 2010. -№3.~ С. 55-68.

249. Мищенко, М.П. О смысле мотива b-a-c-h (из опытов мелософии) Текст. М.П.Мищенко // Opera musicologica: Научный журнал Санкт-Петербургской консерватории. -2010. -№ 1 (3).-С. 18-35.

250. Михайлов, A.B. Языки культуры: Учебное пособие по культурологии Текст. / А.В.Михайлов. М.: Языки русской культуры, 1997. - 912 с.

251. Михайлов, М.К. Стиль в музыке. Исследование Текст. / М.К.Михайлов. Л.: Музыка, 1981. - 264 с.

252. Музыкальная эстетика западноевропейского средневековья и Возрождения / Сост. текстов и общ. вступ. ст. В.П.Шестакова Текст. (Памятники музыкально-эстетической мысли.) М.: Музыка, 1966. - 574 с.

253. Музыкальный словарь Гроува Текст. / Пер. с англ., ред. и доп. Л.О.Акопяна. М.: Практика, 2001. - 1095 с.

254. Музыканты — на фронт индустриализации и социалистического переустройства деревни Текст. // Пролетарский музыкант. 1929. - № 7-8. - С. 1-8.

255. Назайкинский, Е.В. Логика музыкальной композиции Текст. / Е.В.Назайкинский. М.: Музыка, 1982. - 320 с.

256. Назайкинский, E.B. Метод Текст. / Е.В.Назайкинский // В.А. Цуккерман — музыкант, учёный, человек: Ст., воспом., материалы / Редколл. Г.Л.Головинский (отв. ред.), Г.В.Григорьева, В.И.Зак, М.И.Ройтерштейн, Ю.В.Фридлянд. М.: Композитор, 1994. - С. 25-35.

257. Назайкинский, Е.В. Музыкознание как социальная, гуманитарная наука Текст. / Е.В.Назайкинский // Советская музыка. 1977. - № 10. - С. 98-109.

258. Назайкинский, Е.В. О психологии музыкального восприятия Текст. / Е.В.Назайкинский /. М.: Музыка, 1972. - 384 с.

259. Назайкинский, Е.В. Стиль и жанр в музыке. Учебное пособие для вузов Текст. / Е.В.Назайкинский. М.: Гуманитарный издательский центр Владос, 2003.-248 с.

260. Науменко, Т.И. Музыковедение: Стиль научного произведения (опыт постановки проблемы) Текст. / Т.И.Науменко. М.: Российская академия музыки имени Гнесиных, 2005. - 212 с.

261. Непомнящий, B.C. Поэзия, музыка, время Текст. / В.С.Непомнящий // Музыкальная академия. 1999. - № 2. - С. 1—4.

262. Николаева, Н.С. О драматическом конфликте в симфониях Чайковского Текст. / Н.С.Николаева // Советская музыка. 1958. - № 1. - С. 57-68.

263. Николаева, Н.С. Пути в будущее от Девятой симфонии Бетховена

264. Текст. / Н.С.Николаева // Бетховен: Сб. ст. / Ред.-сост. Н.Л.Фишман. Вып. II. М.: Музыка, 1972. - С. 297-302.

265. Носина, В.Б. О символике «Французских сюит» И.С. Баха Текст. /

266. B.Б.Носина //Яворский Б. Л. Сюиты Баха для клавира. М.: Классика-ХХ1, 2002.1. C. 82-152.

267. Орлова, Е.М. Б.В. Асафьев: Путь исследователя и публициста Текст. / Е.М.Орлова. Л.: Музыка, 1964. - 462 с.

268. Орлова, Е.М. Интонационная теория Асафьева как учение о специфике музыкального мышления: История. Становление. Сущность Текст. / Е.М.Орлова. М.: Музыка, 1984. - 304 с.

269. От издательства / Текст.: учебник // Цуккерман В.А. Анализ музыкальных произведений: Рондо в его историческом развитии. Ч. 1. — М.: Музыка, 1988. -С. 3.

270. Паисов, Ю.И. Мотивы христианской духовности в современной музыке России Текст. / Ю.И.Паисов // Традиционные жанры русской духовной музыки и современность: Сб. ст., иссл., интервью / Ред.-сост. Ю.И.Паисов. Вып. 1. М.: Композитор, 1999.-С. 150-189.

271. Пирс, Ч.С. Логические основания теории знаков Текст. / Ч.С.Пирс / Пер. с англ. В.Кирющенко и М.Колопотина. СПб.: Алетейя, 2000. - 352 с.

272. Письма Бетховена. 1812-1816 Текст. // Сост. и автор вст. ст. и комм. Н.Л.Фишман / Пер. Л.С.Товалёвой и Н.Л.Фишмана. М.: Музыка, 1977. - 528 с.

273. Потебня, A.A. Теоретическая поэтика Текст. / А.А.Потебня. М.: Высшая школа, 1990. - 344 с.

274. Прокопьева, Е.П. «Моё декадентство»: «Кащей Бессмертный» Рим-ского-Корсакова Текст. / Е.П.Прокопьева // Музыкальная академия. 2009. - № 1. -С. 92-96.

275. Протопопов, В.В. Западноевропейская музыка XVII — первой четверти XIX века Текст. / В.В.Протопопов // История полифонии: В 7-ми вып. Вып. 3 / Под общ. ред. Т.НЛивановой. М.: Музыка, 1985. - 496 с.

276. Протопопов, В.В. От редактора Текст. / В.В.Протопов // С.С.Скребков. Художественные принципы музыкальных стилей. М.: Музыка, 1973. - С. 3-6.

277. Протопопов, В.В. Процессуальное значение полифонии в музыкальной форме Бетховена Текст. / В.В.Протопов // Бетховен: Сб. ст. / Ред.-сост. Н.Л.Фишман. Вып. И. М.: Музыка, 1972. - С. 292-296.

278. Протопопов, С.В. Примечания к статье Б.Л.Яворского «Сюиты Баха для клавира» Текст. / С.В.Протопов // Яворский Б.Л. Сюиты Баха для клавира. Носина, В.Б. О символике «Французских сюит» И.С. Баха. М.: Классика-ХХ1, 2002. -С. 66-77.

279. Пшибышевский, Б.С. Бетховен: Опыт исследования Текст. / Б.С.Пшибышевский. -М.: Музгиз, 1932. 220 с.

280. Раку, М.Г. «Пиковая дама» братьев Чайковских: Опыт интертекстуального анализа Текст. / М.Г.Раку // Музыкальная академия. 1999. - № 2. - С. 921.

281. Раппопорт, С.Х. Природа искусства и специфика музыки Текст. С.Х.Раппопорт // Эстетические очерки: Избранное / Сост. И.А.Константинов и С.Х.Раппопорт. М.: Музыка, 1980. - С. 63-102.

282. Рахманова, М.П. Николай Андреевич Римский-Корсаков Текст. / М.П.Рахманова. М.: Российская академия музыки имени Гнесиных, 1995. - 240 с.

283. Реале, Дж.; Антисери, Д. Западная философия от истоков до наших дней Текст. / Дж.Реале, Д.Антисери / Пер. с итал. С.Мальцева; Науч. ред. Э.Соколов. В 4 томах. Т. I. Уфа: ТОО ТК «Петрополис», 1994. - 336 с.

284. Регер, М. О модуляции Текст. / М.Регер / Под общ. ред. И.Глебова; Пер. с нем. П.Рязанова. Л.: Тритон, 1926. - 31 с.

285. Редакция. Несколько необходимых пояснений к статье Ю.Н. Холопова «Три предмета — три науки». [Текст] // Советская музыка. 1990. № 2. С. 96-98.

286. Риман, Г. Музыкальный словарь Текст. / Г.Риман / Пер. с нем. Б.Юргенсона; Пер., доп., ред. Ю.Энгеля. -М.: П. Юргенсон, 1901. 1536 с.

287. Римский-Корсаков, H.A. Летопись моей музыкальной жизни Текст. / Н.А.Римский-Корсаков. [5-е изд]. М.: Музгиз, 1935. - 401 с.

288. Римский-Корсаков, H.A. Наброски по эстетике. [Текст] // Римский-Корсаков H.A. Полное собрание сочинений: Литературные произведения и переписка. T.TI / Подготовлен Н.Шелковым. М.: Музгиз, 1963. - С. 67-70.

289. Римский-Корсаков, H.A. Отрывок из введения к «Эстетике музыкального» Текст. // Римский-Корсаков H.A. Полное собрание сочинений: Литературные произведения и переписка. Т. II / Подготовлен Н.Шелковым. М.: Музгиз, 1963.-С. 63-67.

290. Римский-Корсаков, H.A. Переписка с Н.И. Забелой-Врубель Текст. / Н.А.Римский-Корсаков // Сост., автор вступ. ст., комм, и указателей Л.Барсова. М.: Композитор, 2008. - 344 с.

291. Римский-Корсаков, H.A. Разбор «Снегурочки» Текст. // Римский-Корсаков. Поли. собр. соч. Т. IV / Том подготовлен Вл. Протопоповым. М.: Музгиз, 1950.-С. 393-426.

292. Роллан, Р. Бетховен: Великие творческие эпохи Текст. // Р.Роллан / Пер. с фр. М.Кузмина; Комм. Б.В.Левика. М.: Искусство, 1938. - 339 с.

293. Румянцева, Т.Г. Диалектика Текст. / Т.Г.Румянцева // История философии: Энциклопедия / Сост. и гл. науч. ред. А.Грицанов.,- Минск: Интерпрессервис; Книжный Дом, 2002. С. 312-313.

294. Ручьевская, Е.А. «Война и мир»: Роман Л.Н.Толстого и опера С.С. Прокофьева Текст. / Е.А.Ручьевская. СПб.: Композитор, 2010. - 500 с.

295. Ручьевская, Е.А. Интонационный кризис и проблема переинтонирования Текст. / Е.А.Ручьевская // Советская музыка. 1975. -№ 5. - С. 129-134.

296. Ручьевская, Е.А. Классическая музыкальная форма. Учебник по анализу Текст. / Е.А.Ручьевская. [2-е изд.]. СПб.: «Композитор — Санкт-Петербург», 2004. - 300 с.

297. Ручьевская, Е.А. «Строение музыкальной речи» Ю. Н. Тюлина и проблема музыкального синтаксиса (Теория мотива) Текст. / Е.А.Ручьевская // Традиции музыкальной науки: Сб. иссл. ст. / Ред.-сост. Л.Г.Ковнацкая. Л.: Советский композитор, 1989. - С. 26-45.

298. Ручьевская, Е.А. Функции музыкальной темы Текст. / Е.А.Ручьевская. М.: Музыка, 1977. - 160 с.

299. Рыжкин, И.Я. Асафьевский анализ «Пиковой дамы» и «Евгения Онегина» Чайковского Текст. / И.Я.Рыжкин // Памяти академика Бориса Владимировича Асафьева / Отв. ред. Д.Б.Кабалевский. М.: Академия наук СССР, 1951. -С.55-67.

300. Рыжкин, И.Я. Бетховен и классический симфонизм Текст. / И.Я.Рыжкин. М.: Московская филармония, 1938. - 32 с.

301. Рыжкин, И.Я. Вальс-фантазия Глинки. [Текст] / ИЯ.Рыжкин // Сообщения Института истории искусств. Вып. 15: Музыка / Редколл. А.Д.Алексеев, И.Ф.Бэлза, О.Е.Левашева. М.: Академия наук СССР, 1959. - С. 115-156.

302. Рыжкин, И.Я. Взаимоотношение образов в музыкальном произведении и классификация так называемых «музыкальных форм» (композиционно-структурных типов) Текст. / И.Я.Рыжкин // Вопросы музыкознания. Вып. II. М.: Музгиз, 1955. - С. 201-245.

303. Рыжкин, И.Я. Вопросы анализа. О возможном преобразовании курса (дисциплины) анализа музыкальных произведений Текст. / ИЯ.Рыжкин. 27 с. [рукопись].

304. Рыжкин, И.Я. Задачи советского симфонизма Текст. / ИЯ.Рыжкин // Советская музыка. 1935. -№ 6. - С. 3-27.

305. Рыжкин, И.Я. Заметки на полях книги В.А. Цуккермана «"Камаринская" Глинки и её традиции в русской музыке» Текст. / ИЯ.Рыжкин (М.: Музгиз, 1957) [рукопись].

306. Рыжкин, И.Я. Испанские увертюры Глинки Текст. / ИЯ.Рыжкин // М.И. Глинка: Сб. ст. / Под ред. Е.М.Гордеевой. М.: Музгиз, 1958. - С. 95-155.

307. Рыжкин, И.Я. Историзм постижения науки Текст. / ИЯ.Рыжкин // Советская музыка. 1978. - № 10. - С. 60-69.

308. Рыжкин, И.Я. «История учений о гармонии» (о книге Люсьена Шевалье) Текст. / И.Я.Рыжкин // Пролетарский музыкант. 1931. - № 8. С. 39-^13.

309. Рыжкин, И.Я. Конкретность и обобщённость музыкального образа

310. Текст. / И.Я.Рыжкин // Вопросы музыкознания: Ежегодник. Т. II: 1955 / Редколл.

311. B.С.Виноградов, Ю.В.Келдыш, Ю.А.Кремлёв, А.А.Николаев, А.С.Оголевец (ред.), И.Я.Рыжкин, Н.В.Туманина. М.: Музгиз, 1956. - С. 229-252.

312. Рыжкин, И.Я. Конспекты и замечания по статье Е.А. Ручьевской «Интонационный кризис и проблема переинтонирования» Текст. / И.Я,Рыжкин (Советская музыка. 1975. -№ 5). - 12 с. [рукопись].

313. Рыжкин, И.Я. Логические ступени истории музыкального искусства Текст. / И.Я.Рыжкин // Процессы музыкального творчества / Ред.-сост. Е.В.Вязкова. Вып. 5. (Сб. тр. № 160.) М.: Российская академия музыки имени Гнесиных, 2002.1. C. 233-250.

314. Рыжкин, И.Я. «Менуэт» Танеева (О художественном образе) Текст. / И.Я.Рыжкин // Советская музыка. 1934. - № 4. - С. 62-75.

315. Рыжкин, И.Я. Музыкальная «фаустиана» XX века Текст. / И.Я.Рыжкин // Советская музыка. 1990. - № 1. - С. 97-102.

316. Рыжкин, И.Я. Музыкальная фаустиана XX века Текст. / И.Я.Рыжкин // Советская музыка. 1990. -№> 2. - С. 31-35.

317. Рыжкин, И.Я. Назначение музыки и её возможности Текст. / И.Я.Рыжкин. М.: Музгиз, 1962. - 96 с.

318. Рыжкин, И.Я. Наши споры и Рамо Текст. / И.Я.Рыжкин // Советская музыка. 1933.-№5.-С. 101-111.

319. Рыжкин, И.Я. Новая опера на фаустовскую тему: «Доктор Фаустус» Дж. Мандзони Текст. / И.Я.Рыжкин // Гётевские чтения / Под ред. С.В.Тураева. -М.: Наука, 1994. С. 175-185.

320. Рыжкин. И.Я. «Нос» Шостаковича и повесть Гоголя Текст. / ИЛ.Рыжкин // Шостакович: Проблемы стиля. М.: Российская академия музыки имени Гнесиных, 2003. - С. 53-75.

321. Рыжкин, И.Я. Нотная тетрадь с примерами и критическими замечаниями по создававшейся в 1982 году кантате А. Г. Шнитке «История доктора Иоганна Фауста» Текст. / ИЛ.Рыжкин. 5 с. [рукопись].

322. Рыжкин, И.Я. Образная композиция музыкального произведения

323. Текст. / И.Я.Рыжкин // Интонация и музыкальный образ: Ст. и иссл. музыковедов Советского Союза и других социалистических стран / Под общ. ред. Б.М.Ярустовского. М.: Музыка, 1965. - С. 187-224.

324. Рыжкин, И.Я. О вкладе Л.А. Мазеля в музыкознание XX века Текст. / ИЯ.Рыжкин // Музыкальная академия. 2001. - № 4. - С. 116-120.

325. Рыжкин, И.Я. Опера Текст. / ИЯ.Рыжкин // История русской советской музыки / Редколл. А.Д.Алексеев, В.А.Васина-Гроссман (отв. ред.), Т.Н.Ливанова, И.Я.Рыжкин, Н.В.Туманина. Т. III: 1941-1945. М.: Музгиз, 1959. -С.210-272.

326. Рыжкин, И.Я. О теории многоосновности ладов и созвучий Текст. / И.Я.Рыжкин // Пролетарский музыкант. 1929. - № 7-8. - С. 56-58.

327. Рыжкин, И.Я. О сущности оперы «Нос»: От показа в 1929 году к предшествующему и последующему Текст. / И.Я.Рыжкин // Музыкальная академия. 1997.-№ 1С. 83-95.

328. Рыжкин, И.Я. О человеке с псевдонимом «Триэс» Текст. / И.Я.Рыжкин // Сергей Сергеевич Скребков: Музыкант. Учёный. Педагог. Мыслитель (к 100-летию со дня рождения). М.: НПФ «ТС-Прима», 2005. - С. 41-50.

329. Рыжкин. И.Я. Очерк о гармонии Текст. / ИЯ.Рыжкин // Советская музыка. 1940. № 3. С. 47-66.

330. Рыжкин, И.Я. Первый опыт Глинки в жанре симфонии — симфония В-с!иг Текст. / И.Я.Рыжкин // Сообщения Института истории искусств. Вып. 9: Музыка / Редколл. А.Д.Алексеев, И.Ф.Бэлза, О.Е.Левашева. М.: Академия наук СССР, 1956. - С. 101-113.

331. Рыжкин, И.Я. Пространство в музыкальном времени: О теории мет-ротектонизма Г. Э. Конюса Текст. / И.Я.Рыжкин // Советская музыка. 1987. -№2.-С. 58-61.

332. Рыжкин, И.Я. Путь правды Текст. / И.Я.Рыжкин // Советская музыка. 1958.-№9.-С. 61-71.

333. Рыжкин, И.Я. Рецензия-отзыв на книгу профессора H.A. Гарбузова «Зонная природа звуковысотного слуха» (М.; Л.: Академия наук СССР, 1948) Текст. / ИЯ.Рыжкин. 5 с. [рукопись].

334. Рыжкин, И.Я. Русское классическое музыкознание в борьбе против формализма Текст. /ИЛ.Рыжкин. -М.; Л.: Музгиз, 1951. 152 с.

335. Рыжкин, И.Я. Становление советской музыкальной эстетики (Луначарский и Асафьев) Текст. / И.Я.Рыжкин // Из истории советской эстетической мысли: Сб. ст. / Сост. В.Роговин; Науч. ред. Л.Денисова. М.: Искусство, 1967. -С. 285-362.

336. Рыжкин, И.Я. Сюжетная драматургия бетховенского симфонизма (Пятая и Девятая симфонии) Текст. / ИЯ.Рыжкин // Бетховен: Сб. ст. / Ред.-сост. Н.Л.Фишман. Вып. II. М.: Музыка, 1972. - С. 101-160.

337. Рыжкин, И.Я. Сюжетная симфония О 5-й симфонии Бетховена. [Текст] / И.Я.Рыжкин // Советская музыка. 1947. - № 2. - С. 51-65.

338. Рыжкин, И.Я. Традиционная школа теории музыки Текст. / И.Я.Рыжкин // Советская музыка. 1933. - № 3. - С. 74-98.

339. Рыжкин, И.Я. Тезисы на полях статьи JI. Гениной. Заметки о музыкальном образе Текст. / И.Я.Рыжкин // Советская музыка. 1958. - № 7. - С. 59-68 [рукопись].

340. Рыжкин, И.Я. Третий путь и «доктрина» Пушкина-Мицкевича

341. Текст. / И.Я.Рыжкин // Перспективы / Гл. ред. 3. Апресян. 1991. - № 6. - С. 7-8.

342. Рыжкин, И.Я. Фаустовская запредельность Текст. / И.Я.Рыжкин // Музыкальная академия. 1999. - № 2. - С. 71-78.

343. Рыжкин, И.Я. Фаустус XX века и неправый путь модернизма Текст. / И.Я.Рыжкин // Советская музыка. 1959. - № 9. - С. 167-177.

344. Рыжкин, И.Я. Черновик доклада «Новая опера на фаустовскую тему: "Доктор Фаустус" Дж. Мандзони» опубликованного в сборнике «Гётевские чтения» (М., 1994) Текст. / И.Я.Рыжкин. 28 с. [рукопись].

345. Рыжкин, И.Я. Четыре рукописные тетради конспектов и замечаний по книге Е.М. Орловой «Интонационная теория Асафьева как учение о специфике музыкального мышления: История. Становление. Сущность» (М.: Наука, 1984) Текст. / И.Я.Рыжкин. 122 с. [рукопись].

346. Рыжкин, И.Я. Шестая симфония Чайковского. О трёх «планах» русской музыкальной классики: историческом, эпическом и психолого-драматическом Текст. / ИЯ.Рыжкин // Советская музыка. 1946. -№ 1. - С. 70-83.

347. Рыжкин, И.Я. Шестая симфония Чайковского Текст. / ИЯ.Рыжкин // Советская музыка. 1946. - № 2-3. - С. 96-107.

348. Е.Л.Александрова. СПб.: Санкт-Петербургская государственная консерватория имени H.A. Римского-Корсакова, 1995. - С. 4-20.

349. Рыжкин, И .Я.; Мазель, Л. А. Очерки по истории теоретического музыкознания Текст. / ИЛ.Рыжкин, Л.А.Мазель. Вып. I. М.: Музгиз, 1934. - 180 с.

350. Ряузов, С.Н. Как создавалась оратория «Путь Октября» Текст. / С.Н.Ряузов // Советская музыка. 1978. - № 1. - С. 94-101.

351. Сабинина, М.Д. Об оперном стиле Прокофьева Текст. / М.Д.Сабинина // Сергей Прокофьев: Ст. и материалы / Сост. и ред. И.В.Нестьев и ГЛ.Эдельман. 2-е изд. -М.: Музыка, 1965. С. 54-93.

352. Сабинина, М.Д. Шостакович-симфонист: Драматургия, эстетика, стиль Текст. / М.Д.Сабинина // Ред. Г.Л. Головинский. М.: Музыка, 1976. - 480 с.

353. Семёнов, Н.С. Плотин Текст. Н.С.Семёнов // История философии: Энциклопедия / Сост. и гл. науч. ред. А.Грицанов. Минск: Интерпрессервис, Книжный Дом, 2002. - С. 792-797.

354. Серов, А.Н. Опыты технической критики над музыкою М.И. Глинки. I: Роль одного мотива в целой опере «Жизнь за царя» Текст. //Серов А.Н. Статьи о музыке: В 7-ми вып. Вып. 4: 1859-1860 / Сост. и комм. В .В. Протопопова. -М.: Музыка, 1988. С. 186-192.

355. Серов, А.Н. «Роберт» Скриба и Мейербера: Статья Франца Листа Текст. // Серов А.Н. Статьи о музыке: В 7-ми вып. Вып. 2А: 1854-1856 / Сост. и комм. В.В. Протопопова. М.: Музыка, 1985. - С. 118-137.

356. Скафтымова, JI.А. Кантаты Римского-Корсакова Текст. / Л.А.Скафтымова // H.A. Римский-Корсаков: Черты стиля: Сб. ст. / Сост. Е.Л.Александрова. СПб.: Санкт-Петербургская государственная консерватория имени H.A. Римского-Корсакова, 1995. - С. 77-92.

357. Скребков, С.С. Симфонический тематизм Мясковского Текст. / С.С.Скребков // Советская музыка. 1946. - № 4. - С. 42-55.

358. Скребков, С.С. Художественные принципы музыкальных стилей Текст. / С.С.Скребков // Под ред. В.В.Протопопова. М.: Музыка, 1973. - 448 с.

359. Скребкова-.Филатова, М.С. Драматургия симфоний Мясковского [Текст] / М.С.[Скребкова-]Филатова // Вопросы теории музыки: Сб. ст. / Ред.-сост. С.С.Скребков. [Вып. 1.] -М.: Музыка, 1968. С. 167-206.

360. Соколов, A.C. Музыкальная композиция XX века: Диалектика творчества: Исследование Текст. / А.С.Соколов. [2-е изд]. М.: Композитор, 2007. - 272 с.

361. Соколова, Е.М. О модальной технике позднего Шостаковича Текст. / Е.М.Соколова // Laudamus. К шестидесятилетию Юрия Николаевича Холопова. М.: издательское объединение «Композитор», 1992. - С. 138-145.

362. Сохор, А.Н. Интонация // Музыкальная энциклопедия Текст.

363. A.Н.Сохор / Гл. ред. Ю.В.Келдыш. Т. 2. М.: Советская энциклопедия, 1974. -С. 550-557.

364. Стасов, В.В. Двадцать пять лет русского искусства Текст. /

365. B.В.Стасов // Собрание статей В. Стасова о М. Мусоргском и его произведениях. -М.; Пг.: Муз. сектор, 1922. С. 113-117.

366. Степанова, И.В. Гоголевский чёрт в обличье Черномора Текст. / И.В.Степанова // Шостаковичу посвящается. К 100-летию со дня рождения композитора / Автор проекта, ред.-сост. Е.Б.Долинская. М.: Композитор, 2007. - С. 348354.

367. Тараканов, М.Е. Музыкальный театр Альбана Берга Текст. / М.Е.Тараканов. -М.: Советский композитор, 1976. 560 с.

368. Тахо-Годи, A.A.; Гоготишвили, JI.A. Предисловие. [Текст] А.А.Тахо-Годи; Л.А.Гоготишвили // Лосев А.Ф. Из ранних произведений / Отв. ред. А.А.Тахо-Годи; Сост. и подгот. текста И.И.Маханькова. М.: Правда, 1990. - С. 3-8.

369. Теория музыкального содержания: Программа-конспект для исто-рико-теоретико-композиторских факультетов музыкальных вузов Текст. / Сост. В.Н.Холопова. М.: Научно-издательский центр «Московская консерватория», 2009. -24 с.

370. Тиба Дз. Симфоническое творчество Альфреда Шнитке. Опыт интертекстуального анализа Текст. / Дз.Тиба. -М.: Издательский Дом «Композитор», 2004.- 160 с.

371. Тифтикиди, Н.Ф. Теория панхроматической системы Текст. / Н.Ф.Тифтикиди // Музыковедение и вопросы теории искусства. Ростов-на-Дону: издательство Ростовского университета, 1975. - С. 58-74.

372. Тифтикиди, Н.Ф.; Стебунова, В.И. Точные методы исследования ла-дофонической структуры мелодии Текст. / Н.Ф.Тифтикиди, В.И.Стебунова // Музыкальная академия. 1993. -№ 4. - С. 165-167.

373. Трембовельский, Е.Б. Стиль Мусоргского. Лад. Гармония. Склад. Монография Текст. / Е.Б.Трембовельский. -М.: Композитор, 1999. 392 с.

374. Тюлин, Ю.Н. О произведениях Бетховена последнего периода. Цеп-ляемость музыкального материала Текст. / Ю.Н.Тюлин // Бетховен: Сб. ст. / Ред.-сост. Н.Л.Фишман. Вып. I. М.: Музыка, 1971. - С. 251-275.

375. Тюлин, Ю.Н. Учение о музыкальной фактуре и мелодической фигурации. Музыкальная фактура Текст. / Ю.Н.Тюлин. М.: Музыка, 1976. - 168 с.

376. Усманова, А.Р. Семиотика Текст. А.Р.Усманова // История философии: Энциклопедия / Сост. и гл. науч. ред. А.Грицанов. Минск: Интерпрессервис; Книжный Дом, 2002. - С. 950-951.

377. Фарбштейн, A.A. Музыка и эстетика Текст. / А.А.Фарбштейн. Л.: Музыка, 1978.-206 с.

378. Фарбштейн, A.A. Музыкальная эстетика и семиотика Текст. / А.А.Фарбштейн // Проблемы музыкального мышления: Сб. ст. / Сост. и ред. М.Г.Арановский. М.: Музыка, 1974. - С. 75-89.

379. Философский энциклопедический словарь Текст. М.: Советская энциклопедия, 1983. - 840 с.

380. Фишман, Н.Л. Этюды и очерки по бетховениане Текст. / Н.Л.Фишман. М.: Музыка, 1982. - 264 с.

381. Фраёнов, В.П. Царлино, Джозеффо Текст. / В.П.Фраёнов // Музыкальная энциклопедия / Гл. ред. Ю.В.Келдыш. Т. 6. -М.: Советская энциклопедия, 1982. -С. 105-107.

382. Франтова, Т.В. Полифония А. Шнитке и новые тенденции в музыке второй половины XX века Текст. / Т.В.Франтова. Ростов н/Д: СКНЦ ВШ АПСН, 2004.-404 с.

383. Фрид, Р.З. Из наблюдений над процессом формообразования в музыке Бетховена: Adagio из Четвёртой симфонии и Allegro con brio «Героической»

384. Текст. / Р.З.Фрид // «Музыкальное приношение»: К 75-летию Е.А.Ручьевской. Сб. ст. / Ред.-сост. Л.П.Иванова, Н.Ю.Афонина. СПб.: Канон, 1998. - С. 177-193.

385. Фридлендер, Г.М. Споры о реализме. [Текст] / Г.М.Фридлендер // Вопросы литературы. Вып. 5. М.: Художественная литература, 1957. - С. 93-97.

386. Хайкин. Б.Э. Годы в студии Текст. / Б.Э.Хайкин // Станиславский — реформатор оперного искусства: Материалы, документы / Сост. Г. Кристи, О. Соболевская. М.: Музыка, 1977. - С. 61-68.

387. Холопов, Ю.Н. Введение в музыкальную форму Текст. / Ю.Н.Холопов / Науч. ред. и подготовка текста к печати Т.С. Кюрегян и B.C. Ценовой. М.: Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского, 2006. -432 с.

388. Холопов, Ю.Н. Гармония. Практический курс. Ч. II: Гармония XX века. 2-е изд. [Текст] / Ю.Н.Холопов. -М.: Композитор, 2005. 624 с.

389. Холопов, Ю.Н. Изменяющееся и неизменное в эволюции музыкального мышления Текст. / Ю.Н.Холопов // Проблемы традиций и новаторства в современной музыке / Сост. А.М.Гольцман; Общ. ред. М.Е.Тараканова. М.: Советский композитор, 1982. - С. 52-104.

390. Холопов, Ю.Н. О формах постижения музыкального бытия Текст. / Ю.Н.Холопов // Вопросы философии. 1993. - № 4. - С. 106-114.

391. Холопов, Ю.Н. Очерки современной гармонии: Исследование Текст. / Ю.Н.Холопов. М.: Музыка, 1974. - 288 с.

392. Холопов, Ю.Н. Структурные уровни гармонии Текст. / Ю.Н.Холопов // Гармония: Проблемы науки и методики. Сб. ст. / Ред.-сост. Э.А. Стручалина. Вып. 1. Ростов н/Д: Ростовская государственная консерватория имени C.B. Рахманинова, 2002. - С. 7-21.

393. Холопов, Ю.Н. Три предмета — три науки Текст. / Ю.Н.Холопов // Советская музыка. 1990. - № 2. - С. 85-96.

394. Холопова, В.Н. Композитор Альфред Шнитке Текст. / Ю.Н.Холопова [2-е изд.]. М.: Композитор, 2008. - 228 с.

395. Холопова, В.Н. Мелодика: Научно-методический очерк Текст. / Ю.Н.Холопова. М.: Музыка, 1984. 88 с.

396. Холопова, В.Н. Музыкальное содержание: зов культуры — наука — педагогика Текст. / Ю.Н.Холопова // Музыкальная академия. 2001. - № 2. - С. 3441.

397. Холопова, В.Н. Научные зарницы Вячеслава Вячеславовича Меду-шевского Текст. / Ю.Н.Холопова // Musiqi Dunyasi. 2009. - 3-4. - С. 70-76.

398. Холопова, В.Н. Проблемы музыкального содержания в научных трудах Ю. Н. Холопова Текст. / Ю.Н.Холопова // AD Musicum: К 75-летию Юрия

399. Николаевича Холопова: Статьи и воспоминания / Ред.-сост. В.Н.Холопова. — М.: Научно-издательский центр «Московская консерватория», 2008. С. 21-32.

400. Холопова, В.Н. Теория музыкального содержания как наука Текст. / В.Н.Холопова / http://musxxi.gnesin-academy.ru/wp-content/uploads/201 Q/02/Kholopova.pdf. 16 с.

401. Холопова, В.Н. Типология эмоций в музыке Текст. / В.Н.Холопова // Художественный тип человека: Комплексные исследования / Науч. ред. В.Морозов, А.С.Соколов. М.: Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского, 1994. - С. 66-85.

402. Холопова, В.Н., Холопов. Ю.Н. Антон Веберн: Жизнь и творчество Текст. / В.Н.Холопова, Ю.Н.Холопов / Предисл. Р.К.Щедрина. М.: Советский композитор, 1984.-320 с.

403. Холопова, В.Н., Чигарёва, Е.И. Альфред Шнитке: Очерк жизни и творчества Текст. / В.Н.Холопова, Е.И.Чигарёва М.: Советский композитор, 1990. -351 с.

404. Хохлов, Ю.Н. «Зимний путь» Франца Шуберта Текст. Ю.Н.Хохлов. -М.: Музыка, 1967. 463 с.

405. Цукер, A.M. Музыка о музыке. Ещё раз о «Моцарте и Сальери» Текст. / А.М.Цукер // Музыкальная академия. 2010. - № 2. - С. 35-44.

406. Цукер, A.M. Традиции Мусоргского в творчестве Шостаковича (тема и образ народа) Текст. / А.М.Цукер // Автореф. дис. . канд. иск. Л., 1973. -27 с.

407. Цуккерман, В.А. Анализ музыкальных произведений: Вариационная форма Текст. / А.М.Цуккерман [2-е изд.]. М.: Музыка, 1987. - 240 с.

408. Цуккерман, В.А. Анализ музыкальных произведений: Рондо в его историческом развитии Текст. / А.М.Цуккерман. Ч. 1. М.: Музыка, 1988. 176 с.; Ч. 2. М.: Музыка, 1990. - 128 с.

409. Цуккерман, В.А. Бетховенский динамизм в его структурных и формообразующих проявлениях Текст. / А.М.Цуккерман // Бетховен: Сб. ст. / Ред.-сост. Н. Л. Фишман. Вып. И. М.: Музыка, 1972. - С. 275-291.

410. Цуккерман, В.А. Выразительные средства лирики Чайковского Текст. / А.М.Цуккерман. М.: Музыка, 1971. - 247 с.

411. Цуккерман. В.А. Десять «мелодий века» Текст. / А.М.Цуккерман // Советская музыка. 1985. -№ 10. - С. 80-89.

412. Цуккерман, В.А. Динамический принцип в музыкальной форме Текст. / А.М.Цуккерман // Цуккерман В.А. Музыкально-теоретические очерки и этюды. [Вып. 1.] -М.: Советский композитор, 1970. С. 19-120.

413. Цуккерман, В.А. Заметки о музыкальном языке Шопена Текст. / А.М.Цуккерман // Цуккерман В.А. Музыкально-теоретические очерки и этюды. [Вып. 1.] -М.: Советский композитор, 1970. С. 138-310.

414. Цуккерман, В.А. Из кладовой памяти Текст. / А.М.Цуккерман // Советская музыка. 1987. - № 10. - С. 104-111.

415. Цуккерман, В.А. «Камаринская» Глинки и её традиции в русской музыке Текст. / А.М.Цуккерман. М.: Музгиз, 1957. - 498 с.

416. Цуккерман В. А. Методы музыкально-теоретического образования Текст. / А.М.Цуккерман // Советская музыка. 1936. - № 7. - С. 3-13.

417. Цуккерман В. А. Музыкально-теоретические очерки и этюды. Вып. 2. Текст. / А.М.Цуккерман: О музыкальной речи Н. А. Римского-Корсакова. -М.: Советский композитор, 1975. -464 с.

418. Цуккерман, В.А. О некоторых особых видах целостного анализа Текст. // Цуккерман В.А. Музыкально-теоретические очерки и этюды. [Вып. 1.] / А.М.Цуккерман. М.: Советский композитор, 1970. - С. 409-426.

419. Цуккерман, В.А. О сюжете и музыкальном языке оперы-былины «Садко» Текст. / А.М.Цуккерман // Советская музыка. 1933. - № 3. - С. 46-73.

420. Цуккерман, В.А. О теоретическом музыкознании Текст. // Цуккерман В.А. Музыкально-исторические очерки и этюды. [Вып. 1.] М.: Советский композитор, 1970. - С. 5-18.

421. Цуккерман, В.А. По поводу анализа Текст. / А.М.Цуккерман // Советская музыка. 1983. - № 1. - С. 93-95.

422. Цуккерман, В.А. Под критическим углом зрения Текст. / А.М.Цуккерман // Музыкальный современник: Сб. ст. / Редколл. Л.В.Данилевичред.), В.В.Задерацкий, В.И.Зак, С.С.Зив (сост.). Вып. 4. М.: Советский композитор, 1983.-С. 304-327.

423. Цуккерман, В.А. Римский-Корсаков и народная песня Текст. / А.М.Цуккерман // Цуккерман В. А. Музыкально-исторические очерки и этюды. [Вып. 1.] М.: Советский композитор, 1970. - С. 311-350.

424. Цуккерман, В.А. Теория ладового ритма и ее применение Текст. /

425. A.М.Цуккерман // Пролетарский музыкант. 1929. - № 7-8. - С. 48-52.

426. Цуккерман, В.А. «Туркмения» Шехтера Текст. / А.М.Цуккерман // Советская музыка. 1936. -№ 4. - С. 24-51.

427. Чайковский, П.И. Второе и третье квартетные утра. — Первое симфоническое собрание Русского музыкального общества. — Итальянская опера Текст. // П.И.Чайковский. Музыкально-критические статьи / Вступ. ст. и пояснения

428. B.В.Яковлева. -М.: Музгиз, 1953. С. 74-80.

429. Чайковский, П.И. Итальянская опера. — «Гамлет», опера Амбру аза Тома Текст. // П.И.Чайковский Музыкально-критические статьи / Вступ. ст. и пояснения В.В.Яковлева. М.: Музгиз, 1953. - С. 103-107.

430. Чайковский, П.И. Музыкальное общество. — Бенефис г-жи Патти. — Г. Демидов Текст. // П.И.Чайковский. Музыкально-критические статьи / Вступ. ст. и пояснения В.В.Яковлева. -М.: Музгиз, 1953. С. 279-282.

431. Чайковский, П.И. Письмо к Н.Ф. фон Мекк 28 сентября 1883 года Текст. // П.И.Чайковский Полное собрание сочинений: Литературное наследие и переписка. Т. XII. М.: Музыка, 1970. - С. 245-247.

432. Челяпов, Н.И. Марксистско-ленинское музыковедение на новую ступень Текст. / Н.И.Челяпов // Советская музыка. 1933. - № 4. - С. 1-5.

433. Черкашина, М.Р. «Воццек» А. Берга Текст. / М.Р.Черкашина // Музыкальный современник: Сб. ст. / [Редколл.] Л.В.Данилевич (ред.), В.И.Зак, С.С.Зив (сост.). Вып. 2. -М.: Советский композитор, 1977. С. 206-243.

434. Шаймухаметова, Л.Н. Мигрирующая интонационная формула и семантический контекст музыкальной темы Текст. / Л.Н.Шаймухаметова: Автореф. . канд. дис. М., 1994. - 32 с.

435. Шаймухаметова, Л.Н. Семантические процессы в музыкальной теме Текст. / Л.Н.Шаймухаметова: Автореф. дис. . док-ра иск. М., 2000. - 45 с.

436. Шаймухаметова, Л.Н. Семантический анализ музыкального текста (О разработках проблемной научно-исследовательской лаборатории музыкальной семантики) Текст. / Л.Н.Шаймухаметова // Проблемы музыкальной науки. -2007.-№ 1 (1). -С. 31-43.

437. Шахназарова, Н.Г. О трёх аспектах реализма (к анализу интонационной теории Б. Асафьева) Текст. / Н.Г.Шахназарова // Советская музыка. 1979. -№5.-С. 5-15.

438. Ф. Шопен — в критических статьях Р. Шумана. Документы и материалы (К 125-летию со дня рождения Р. Шумана и Ф. Шопена) Текст. // Советская музыка. 1935. - № 5. - С. 62-78.

439. Шелудякова, O.E. Конфликт как социально-психологическая и эстетическая категория в музыкальном искусстве позднего романтизма Текст. / О.Е.Шелудякова // Проблемы музыкальной науки. 2008. - № 1 (2). - С. 17-25.

440. Шестаков, В.П. От этоса к аффекту: История музыкальной эстетики от античности до XVIII века Текст. / В.П.Шестаков. М.: Музыка, 1975. - 352 с.

441. Шостакович в дневниках М. О. Штейнберга. Публ. и комм. О. Данскер Текст. // Шостакович между мгновением и вечностью. Документы. Материалы: Ст. / Ред.-сост. Л.Ковнацкая. СПб.: «Композитор» (Санкт-Петербург), 2000.-С. 83-148.

442. Шостакович, Д.Д. Предисловие. [Текст] / Д.Д.Шостакович // От Люл-ли до наших дней: Сб. ст. / Сост. В.Дж.Конен. М., 1967. - С. 5.

443. Шуман, А.Н. Аристотель Текст. / А.Н.Шуман // История философии: Энциклопедия / Сост. и гл. науч. ред. А.Грицанов. Минск: Интерпрессервис; Книжный Дом, 2002. - С. 55-58. '

444. Шуман, Р. О музыке и музыкантах Текст. // Р.Шуман / Собр. ст. Т. II-А / Сост., текст, ред., вступ. ст., комм. Д.Житомирского; Пер. А.Габричевского и Л.Товалёвой. М., 1978. - С. 87-88.

445. Щербакова, А.И. Музыка. Человек. Культура. Опыт социально-философского анализа. Монография Текст. / А.И.Щербакова. М.: РГСУ, 2009. -306 с.

446. Эйзенштейн, С.М. Избранные произведения в 6 томах Текст. / С.М.Эйзенштейн / Гл. ред. С.Юткевич. Сост. и научно-текст. обработка П. М. Аташё-вой, Н. И. Клеймана. Т. 4. М.: Искусство, 1966. - 778 с.

447. Эйзенштейн, С.М. Избранные статьи Текст. / С.М.Эйзенштейн / Ред.-сост., автор ст. и примеч. Р.Н.Юренев. М.: Искусство, 1956. - 45 с.

448. Этингер, М.А. От редактора Текст. / М.А.Этингер // Курт Э. Романтическая гармония и ее кризис в «Тристане» Вагнера / Пер. с нем. Г.А.Балтер; Общ. ред., вступ. ст. и комм. М.А.Этингера. М.: Музыка, 1975. - С. 5-10.

449. Яворский, Б.Л. Интонация и интонирование (1931) Текст. // Б.Яворский. Архив ГЦММК имени М. И. Глинки. Ф. 146. Ед. хран. 4465. - Л. 1.

450. Яворский, Б.Л. Интонация — интонирование (1931) Текст. // Б.Яворский. Архив ГЦММК имени М. И. Глинки. Ф. 146. Ед. хран. 4466. -Л. 1, 4, 5, 7, 8, 9.

451. Яворский, Б.Л. Литературность эмоциональной эпохи Текст. / Б.Яворский // Материалы Б. Яворского до 1921 года. Саратов: Саратовская государственная консерватория имени Л.В. Собинова. Архив Б. Яворского. С. 6.

452. Яворский, Б.Л. Народность в музыкальном искусстве Текст. / Б.Яворский // Материалы Б. Яворского до 1921 года. Саратов: Саратовская государственная консерватория имени Л.В. Собинова. Архив Б. Яворского. С. 6-7.

453. Яворский, Б.Л. Об интонациях (1911-1913) Текст. // Б.Яворский. Архив ГЦММК имени М.И. Глинки. Ф. 146. Ед. хран. 4463. Л. 1-4.

454. Яворский, Б.Л. Образ в музыкальном искусстве Текст. // Б.Яворский. Архив ГЦММК имени М.И. Глинки. Ф. 146. Ед. хран. 7158.

455. Яворский, Б.Л. Письмо С.Н. Ряузову от 30 апреля 1937 года Текст. // Б.Яворский. Избранное: Письма. Воспоминания. М.: Композитор, 2008. - С. 139— 151.

456. Яворский, Б.Л. Строение музыкальной речи Текст. / Б.ЛЛворский. -М.: П. Юргенсон, 1908. Оттиски. 56 с.

457. Б., Яворский Текст. / Б.Яворский // Ред.-сост. И.С.Рабинович; Общ. ред. Д.Д.Шостаковича. Т. I: Статьи, воспоминания, переписка. [2-е изд.] М.: Советский композитор, 1972. - 712 с.

458. Якобсон, P.O. Работы по поэтике Текст. / Р.О.Якобсон // Сост. и общ. ред. М.Л.Гаспарова. М.: Прогресс, 1987. - 464 с.

459. Ярустовский, Б.М. О музыкальном образе Текст. Б.М.Ярустовский // Советская музыка: Теоретические и критические ст. М.: Музгиз, М., 1954. - С. 5-62.

460. Ястребцев, В.В. Римский-Корсаков о Вагнере (По личным воспоминаниям) Текст. / В.В.Ястребцев // Советская музыка. 1933. - № 5. - С. 122-125.