Структурно-смысловая организация инструментальных концертов Йозефа Гайдна в историческом контексте тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат наук Акшенцева Вероника Михайловна
Акшенцева Вероника Михайловна
кандидат наук
2022
- Специальность ВАК РФ17.00.02
- Количество страниц 287
Оглавление диссертации кандидат наук Акшенцева Вероника Михайловна
Введение
Глава I. Инструментальные концерты Й. Гайдна как проблема музыкальной науки
1.1. Типология
1.2. Концертное наследие Й. Гайдна в каталоге Антони ван Хобокена
1.3. Периодизация концертного творчества
Глава II. Взаимодействие солиста и оркестра в инструментальных концертах Й. Гайдна
2.1. Концерты сквозь призму межтекстовых взаимодействий
2.2. Сольно-инструментальные компоненты
2.3. Формирование инструментального состава и тембрового баланса
Глава III. Интонационная лексика и её организация в инструментальных концертах Й. Гайдна
3.1. Лексика пасторали
3.2. Топика комического в игровом пространстве
3.3. Диалог и его проявления
Заключение
Список литературы
Приложение
Приложение II
Приложение III
Приложение IV
Приложение V
Приложение VI
Рекомендованный список диссертаций по специальности «Музыкальное искусство», 17.00.02 шифр ВАК
Концерт для баяна с оркестром в отечественном музыкальном искусстве: процессы стилевой эволюции и принципы организации фактуры2013 год, доктор искусствоведения Лебедев, Александр Евгеньевич
Жанрово-стилевые параметры альтового концерта в творчестве композиторов Мангеймской школы2015 год, кандидат наук Дарда, Валерия Николаевна
Инструментальные концерты Прокофьева1999 год, кандидат искусствоведения Кравец, Нелли Яковлевна
Музыкальная лексикография смысловых структур в клавирных текстах И.-С. Баха2010 год, кандидат искусствоведения Гордеева, Елена Владимировна
Скрипичный текст в сольных и ансамблевых сочинениях западноевропейского барокко2012 год, кандидат искусствоведения Ситдикова, Флюра Булатовна
Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Структурно-смысловая организация инструментальных концертов Йозефа Гайдна в историческом контексте»
ВВЕДЕНИЕ
Актуальность темы исследования. Инструментальные концерты Йозефа Гайдна являются уникальным феноменом мировой культуры. Как ни одна другая сфера его наследия они отразили, с одной стороны, эстетические идеалы эпохи классицизма как эпохи «образцового» (лат. «с1авв1сш») музыкального искусства, а с другой, - воплотили жизнеутверждающий и гармоничный мир композитора. Концертное творчество венского классика характеризуют богатство образов, яркость музыкального языка, совершенство формы выражения.
Представляющие своеобразный и значительный пласт инструментальной музыки классицизма, концерты Гайдна как целостное и самодостаточное явление, однако, не становились предметом специального исследования ни в российском, ни в зарубежном музыкознании. В исполнительской и педагогической практике используется лишь их малая часть.
До сих пор существуют проблемы установления авторской идентичности, количества (оно колеблется от тридцати пяти до сорока девяти) и времени создания инструментальных концертов. В этом смысле одна научная работа не сможет дать исчерпывающие ответы на все вопросы. Такие лакуны требуют серьёзных историографических исследований группы учёных, а также проведения отсутствующих в музыковедении периодизации и систематизации концертного творчества Гайдна.
В контексте инструментальной музыки австро-немецкой культуры второй половины ХУШ века концерт занимал особое место, существуя на стыке серьёзных - симфония, соната и полуприкладных жанров -дивертисмент, кассация и др. Названное характерно и для внушительного по объёму, разнообразного по содержанию концертного наследия Гайдна. Но рассматривать его как принадлежащее исключительно эпохе классицизма невозможно, поскольку своими корнями оно уходит в прошлое и прежде всего в ансамблевую музыку эпохи барокко. В этом смысле его специфику во
многом определяет непрекращающийся диалог двух культур. Эти процессы представляют особую сложность, обусловливают отсутствие исследований концертов Гайдна и свидетельствуют о необходимости их появления в нынешнее время. В этой связи требуется изучение специфики формирования структурно-смысловой организации концертов классика в их преемственности родственным по жанровой принадлежности образцам инструментальной музыки барокко.
Исследование становления в сочинениях Гайдна корневых для жанра принципов концертности и концертирования, импровизационности и виртуозности, диалогичности и игры становится возможным сквозь призму межтекстового диалога классицизма и барокко. Отмеченное позволяет провести систематизацию циклов и открывает перспективы постижения содержания музыкального текста концертов.
Рассмотрение преемственности и различия с практикой музицирования барокко требует осмысления становления состава оркестра, функций и тембровой специфики инструментов в концертах. В контексте европейской культуры исполнительства эпохи классицизма необходимо изучение топики и лексики образцов Гайдна. Постижение вышеуказанных процессов в ранее неисследованном музыкальном материале становится актуальным.
Степень разработанности проблемы. В отечественном и зарубежном музыкознании до настоящего времени отсутствовали специальные труды, посвящённые изучению инструментальных концертов Гайдна как целостного феномена. Несмотря на неизменный интерес учёных к сочинениям композитора, сфера их приоритетов охватывает исключительно сонаты и симфонии. Обращённые к ним труды отечественных музыковедов, поднимают вопросы жанровой и стилевой организации («Стилевые особенности клавирных сонат Й. Гайдна» Н.М. Смирновой, «Камерные клавирные сонаты Й. Гайдна 1780-х -1790-х годов: жанровые и стилевые взаимодействия» Е.А. Ткаченко, «Клавирные сонаты Гайдна: К проблеме формирования жанра и эволюции стиля» В.В. Троппа); проблемы поэтики и
4
лексики инструментального тематизма («Коммуникативная функция вступительных разделов симфоний Й. Гайдна» Е.С. Дрынкиной, «Система контрастов в сонатной форме Й. Гайдна» Н.В. Белянской; «Интонационная лексика образов пасторали в тематизме фортепианных сонат Й. Гайдна» А.И. Асфандьяровой); а также специфики исполнения («Артикуляция в клавирных сонатах Й. Гайдна» Э.Э. Черныш). Единичными являются исследования камерной («Полифоническое письмо в струнных квартетах Й. Гайдна» А.И. Янкус; «Клавирные трио Йозефа Гайдна в контексте игрового пространства-времени» А.Л. Хохловой) и оркестровой музыки («Оркестровое письмо раннего Гайдна (на материале симфоний 1757-1774 годов)» А.К. Демидовой).
Особняком в научном пространстве стоят вокально-хоровые сочинения композитора, принадлежащие жанрам оратории и мессы («Австрийская ораториальная традиция XVIII века и оратории Й. Гайдна» Л.Ю. Аристарховой; «Мессы Й. Гайдна в контексте литургической музыки Австрии XVIII века» А.Г. Баранова), а также оперного творчества («Музыкальный театр Йозефа Гайдна» Е.Ю. Матвеевой). В монографиях рассматриваются биография и особенности наследия венского классика («Йозеф Гайдн. Очерк жизни и творчества» Ю.А. Кремлёва, «Й. Гайдн» Т.В. Поповой).
Аналогичная ситуация наблюдается и в работах зарубежных учёных. Здесь в контексте разной проблематики приоритет отдаётся симфонии, сонате и квартету. В различных по объему и тематике статьях и эссе излагаются наблюдения за формообразованием отдельных сочинений Гайдна, не предполагающие их развёрнутой характеристики. Среди них статьи американского исследователя Дж. Маккея1 («Эксперименты с сонатной формой в квартетах Й. Гайдна ор. 172», «Йозеф Гайдн и новая
1 Здесь и далее информацию о зарубежных авторах смотреть в Приложении I.
2 Здесь и далее названия и фрагменты текста иностранных источников даются в переводе автора.
морфология: Преподавание сонатной формы с помощью его сольных клавирных произведений»), канадского учёного А. Раймонда Людвига («В ожидании неожиданного: трехчастные экспозиции Гайдна», «Гайдн Хепокоски и Дарси»), немецкого теоретика Ф. Диргартена («Время вне соединения - время установлено правильно: принципы формы в Симфонии № 39 Гайдна», «Гайдновский "контрапункт" и "композиционный процесс"»).
Часть статей содержит впечатления и аналитические замечания по поводу тех или иных сонат, симфоний или их отдельных частей. К ним относятся работы немецкого учёного М. Данквардт («Сигналы валторн в симфониях Йозефа Гайдна»), мексиканского музыковеда Д. Мартинеса («Анализ симфоний № 15, 45 и 99 Йозефа Гайдна»), американского исследователя Б. Бейкера («Гайдн Соната №. 51 ми-бемоль мажор Хоб. XVI: 52 ресурсы нотного текста и задания»), итальянского учёного Ф. Гона («На пути к радости: симфонии Гайдна и Бетховена»), американского исследователя Д. Лумиса («Й. Гайдн симфония № 103, анализ четвёртой части»).
Поводом для рассуждений в работах, например, в статье Ф. Риса («Композиторское авторство шести поддельных сонат «Гайдна»), становится и проблема авторства сочинений Гайдна. Размышления о подлинности оркестровых составов периода классицизма излагаются американским теоретиком Д. Эджем в статье «Рукописные партии как свидетельство состава оркестра в Венском концерте XVIII века», где автор опирается на образцы концертов В. Моцарта. Исключение представляют полемические и серьёзные историографические работы, в которых предпринимаются попытки определения достоверности концертов Гайдна. В их числе исследования американских учёных М. Э. Стерлинга («Гайдн или Розетти? Концерт ми-бемоль мажор для двух валторн») и Г.-Л. Йе («Концерт для двух валторн ми-бемоль мажор, приписываемый Йозефу Гайдну: новая аранжировка для духового ансамбля»). В немногочисленных докладах и статьях предлагается путь разрешения названной проблемы посредством
6
сравнения образцов концертов, принадлежащих разным авторам. Таковы статьи американского теоретика С. Н. Блинна («Концерты для трубы Гайдна и Гуммеля и их сходство») и английского Н. Девидсона («Сравнение концерта для трубы Й. Гайдна Es-dur с концертом для трубы А.Арутюняна As-dur»),
Примечательно, что даже в монографических исследованиях, изучающих историческое значение творчества композитора, внимание музыковедов также избирательно и приковано к образцам симфоний, ораторий, квартетов, сонат Гайдна. Такова, к примеру, монография Л. Новака «Йозеф Гайдн. Жизнь, творчество, историческое значение» с оценкой симфонического наследия композитора; исследования американских музыковедов Х. Ч. Р. Лэндона (пятитомник «Гайдн: хроника жизни и труды», «Симфонии Йозефа Гайдна»), Д. К. Палмера («Из функциональных и актуальных источников юмора в классической инструментальной музыке») и Д. М. Либина («Раздел Х Этос в сонатных формах Гайдна, Моцарта и раннего Бетховена»).
Особая роль в разработке заявленной темы, безусловно, принадлежит трудам отечественных и зарубежных учёных по культуре и инструментальному искусству эпох классицизма (Э. Бюкен, Б.Г. Гнилов, Л.В. Кириллина, Л. Ратнер, О. М. Шушкова) и барокко (Ю.С. Бочаров, Л.М. Бутир, А.В. Епишин, М.Н. Лобанова, И. Маттезон, А.М. Меркулов, Э.М. Прейсман). В их число входят и специальные разделы трудов по истории музыки (Б.В. Левик, Т. Н. Ливанова, В. Дж. Конен и др.).
В изучении самобытности жанра инструментального концерта в творчестве Й. Гайдна важны исследования различных форм концертной практики второй половины XVIII века (Е.В. Дуков, А.А. Шакирьянова). С разной степенью подробности решается проблема определения родовых свойств концерта (Н.М. Ахмедходжиева, Е.Ю. Матвеева, Г.В. Мурадян, К.А. Наговицына, Т.В. Попова, Е.М. Самойленко, С.Е. Фоменко и мн. др.), Накоплен значительный пласт наблюдений за формированием тематизма
7
инструментальной музыки (И.В. Алексеева, С.В. Блинова, В.Б. Валькова, П.В. Кириченко, Н.Л. Тухватуллина, Л.Н. Шаймухаметова), инструментария барокко и классицизма (А.Д. Алексеев, И. А. Барсова, Г.И. Благодатов, И.А. Браудо, И.В. Вискова, Л.С. Гинзбург, И.В.Гребнева) и оркестрового письма (Б.Б. Бородин, О.В. Подколзина, А.К. Демидова, А.И. Янкус, Н.В. Белянская, А.Ф. Вдов, А.В. Анисимов). Возможность постижения органологической специфики солирующих и оркестровых инструментов открывают исследования отечественных и зарубежных учёных.
Таким образом, существующие музыковедческие труды содержат значительный объём сведений о различных жанрах инструментальной музыки в творчестве Гайдна. Однако до сих пор отсутствует комплексное исследование концертов композитора.
Объектом исследования становятся инструментальные концерты Й. Гайдна как уникальный феномен музыкальной культуры.
Предметом исследования являются особенности формирования инструментального концерта в творчестве композитора сквозь призму межкультурного взаимодействия.
Цель — выявить принципы структурно-смысловой организации инструментальных концертов Й. Гайдна как единого текста сквозь призму взаимодействия двух эпох — классицизма и барокко.
Реализация поставленной цели потребовала решения ряда задач:
1. Рассмотреть специфику концертного наследия Й. Гайдна сквозь призму документальных источников.
2. Осуществить периодизацию концертного творчества Й. Гайдна и классификацию составляющих его образцов.
3. Рассмотреть процесс кристаллизации типологических черт классического концерта в образцах Й. Гайдна сквозь призму исторической преемственности барочным сочинениям.
4. Исследовать инструментальную детерминанту концертов Й. Гайдна в ракурсе ключевых для жанра принципов.
5. Изучить и описать топику и «интонационный словарь» инструментальных концертов Й. Гайдна в обусловленности спецификой музицирования эпохи классицизма.
Методология исследования опирается на системный подход, направленный на изучение концертов Гайдна в целостности и единстве составляющих жанр иерархических уровней. Научное поле теоретического и исторического методов исследования расширяют необходимые для комплексного изучения концерта как явления музыкальной культуры знания из смежных областей гуманитарных наук - культурологии, философии, источниковедения, истории.
Работа опирается на фундаментальные исследования в области теоретического музыкознания: теории музыкальной интонации (М.Г. Арановский, Б.В.Асафьев, Б.Л. Яворский), музыкального жанра (М.Г. Арановский, А.Г. Коробова, Е.В. Назайкинский, О.В. Соколов,
A.Н. Сохор, М.С. Старчеус), музыкальной формы (Л.А. Мазель,
B.А. Цуккерман), теории музыкальной темы (В.П. Бобровский, В.Б. Валькова, Е.А. Ручьевская, В.Н. Холопова). Ключевую роль для диссертации сыграли идеи музыковедов, изучающих явление инструментального концерта (Е.Г. Антонова, И.В. Гребнева, Е. Б. Долинская, Е.В. Дуков, Д.А. Дятлов, И.К. Кузнецов, М.Н. Лобанова, Л.Н. Раабен, М.Е. Тараканов и др.).
Возможность наблюдения и осмысления специфики структурно-смысловой организации инструментальных концертов Гайдна в детерминированности практикой музицирования эпох дают теории музыкального текста (Л.О. Акопян, М.Г. Арановский, Л.С. Дьячкова, Л.Н. Шаймухаметова) и этимологии значений музыкальной темы (И.А. Барсова, Г.Р. Тараева, Л.Н. Шаймухаметова). Постижение музыкального содержания концертов сквозь призму диалога двух эпох обусловило обращение к работам по музыкальной поэтике (М.Ш. Бонфельд, Б.Б. Бородин, В.П. Давыдова, Н.В. Данилова, Б. Дземидок, Т.А. Заковырина, Л.В. Кириллина, А.Г.
9
Коробова, А.Е. Лебедев, Е.В. Назайкинский, Й. Хёйзинга) и семантике (И.В. Алексеева, А.И. Асфандьярова, Е.В. Гордеева, П.В. Кириченко, Н.М. Кузнецова, К.Н. Мореин, Ф.Б. Ситдикова, Л.Н. Шаймухаметова). Они позволяют выявить общие и оригинальные разнообразные по этимологии знаковые единицы текста.
В роли крупномасштабных и системно образованных смысловых структур, которые участвуют в становлении тематизма классического концерта, рассматриваются универсальные для ансамблевой и сольной
музыки барокко модели диалогов и tutti - solo. Они выступают в
роли «ситуативных знаков» (Л.Н. Шаймухаметова) и отображают в тексте формы музицирования: виртуозного солирования и ансамблевого соинтонирования.
Поскольку диалогичность является одним из ключевых свойств концерта и проявляется в процессе меж-и внутритекстовых взаимодействий, исследование опирается на теорию диалога, разработанную в трудах Е.В. Назайкинского, Г.А. Демешко, С.В. Волошко, М.Н. Лобановой, Л.Н. Шаймухаметовой.
Важнейшим для изучения концертного наследия фактологическим источником, охватывающим творчество и включающим более 750 произведений композитора, является Тематико-библиографический каталог произведений Йозефа Гайдна в 3-х томах А. ван Хобокена (Hoboken A. von. J. Haydn. Thematisch-bibliographisches Werkverzeichnis, Bd. 1-3, Mainz, 19571978). Он стал базой при осуществлении периодизации концертного творчества, изучения особенностей инструментальных составов и мн. др. Фрагменты текста каталога даются в переводе автора диссертационного исследовании. В ходе работы наряду с печатными научными трудами, статьями и другими традиционными источниками информации, к примеру, Музыкальным словарём Гроува (The New Grave Digtionary of Music and
Musicians), были использованы находящиеся в свободном доступе материалы различных сайтов, в том числе англоязычных.
Музыкальным материалом исследования послужили концерты Гайдна, предназначенные для одного и двух солистов-инструментов с оркестром. Критериями их отбора стали разнообразие и специфика проявления типологических свойств жанра. К изучению привлекается значительный пласт малоизученных и редко исполняемых, а также спорных по авторской принадлежности опусов. Анализу подвергаются и раритетные издания, хранящиеся в зарубежных собраниях. Среди наиболее значимых фондов, пополнивших исследуемые образцы концертов стали библиотека Royal College of Music (Королевский музыкальный колледж, Лондон, Объединённое Королевство), Российская государственная библиотека (Отдел нотных изданий и звукозаписей) и фонды Российского национального музея (Москва), Российская национальная библиотека (Санкт-Петербург), а также интернет-ресурсы.
В исследование включаются разнообразные формы нотной записи концертов Гайдна - изданные, факсимиле, клавиры и партитуры (в том числе и редуцированные), а также партии отдельных инструментов. К рассмотрению принимаются видео- и аудиозаписи редко исполняемых циклов. Особое внимание уделяется подлинным образцам, изложенным в виде развёрнутой партитуры, наиболее достоверно демонстрирующей полный состав исполнителей.
С целью сравнения в музыкальный материал вошли некоторые инструментальные сочинения композиторов классиков и западноевропейского барокко, близкие по жанровой специфике концертам Гайдна. Их названия в Нотном приложении даются в точном соответствии с обозначением в изданиях.
Научная новизна исследования определяется результатами системного исследования инструментальных концертов Й. Гайдна:
1.Впервые тексты инструментальных концертов Й. Гайдна изучены как целостный феномен, рождённый на стыке двух культур — барокко и классицизма.
2.Выявлены общие и специфические принципы структурно-смысловой организации гайдновских концертов как единого текста в их преемственности инструментальной музыке барокко.
3.Произведена периодизация и систематизация концертного творчества венского классика.
4.Исследована инструментальная детерминанта образцов в ракурсе родовых для концерта принципов, а также темброво-акустические особенности и специфика инструментального баланса в диалоговом пространстве концертов.
5.Рассмотрена миграция и преобразование интонационной лексики различной этимологии сквозь призму топики в концертах Й. Гайдна;
6.В исследовательское поле включены редкие и раритетные издания клавиров и партитур инструментальных концертов Й. Гайдна.
На защиту выносятся следующие положения:
1.Инструментальные концерты Й. Гайдна являются уникальным феноменом, отражающим сложные исторические процессы формирования модели классического концерта. Становление корневых для жанра принципов диалогичности, виртуозности, концертирования обусловлено межтекстовыми взаимодействиями с инструментальной музыкой западноевропейского барокко. Они затрагивают структурно-смысловую организацию тематизма и композиционно-драматургическую логику его развития, а также выражаются через топику и семантику каждого концерта и всех вместе как единого текста.
2. Сложившиеся в эпоху классицизма виртуозный, камерный и симфонизированный типы концертов в творчестве Й. Гайдна взаимодействуют и смешиваются, выходя за рамки «чистых» форм. Относительная паритетность камерной и виртуозной разновидностей
12
концерта свидетельствует о тесной связи с ансамблевой культурой западноевропейского барокко и досуговой музыкой эпохи классицизма.
3. Принципы смысловой организации инструментальных концертов Й. Гайдна обнаруживают преемственность универсальным для трио-сонаты и concerto grosso диалогическим структурам solo-continuo и tutti-solo, генетически связанным с концертным стилем и принципами концертирования. Как «сюжетно-ситуативные знаки», сложившиеся в ансамблевых формах музицирования, они мигрируют из текста в текст и несут информацию об организации инструментального пространства посредством взаимодействий различных по тембру и плотности звуковых масс. «Режиссирует» их реализацию и адаптацию в тексте доминирующий в концерте принцип игры на инструментах и игры с инструментами.
4. Специфика инструментальных составов и поиски темброво-акустического баланса, становление функционально-атрибутивных характеристик сольных и оркестровых партий в концертах Й. Гайдна отображают процессы, протекающие в концертной практике и шире в инструментальной культуре Европы. Типология концерта, периодизация концертного творчества во многом обусловлены формированием предпосылок для перехода от устной к письменной практике музицирования с определением границ между приватным, светским, концертным пространством звучания музыки; от любительского к профессиональному исполнительству, а также обстоятельствами жизнедеятельности композитора.
5. «Интонационный словарь» концертов Й. Гайдна складывался в контексте межжанровых и межкультурных взаимодействий. Основу лексики составили топосы пасторали и комического, игровая логика, а также «ситуативные знаки» и «кочующие сюжеты», коммуникативные проявления монологической/ диалогической речи, знаки-образы инструментов.
Апробация работы. Работа неоднократно обсуждалась и была рекомендована к защите на кафедре истории, теории музыки Магнитогорской государственной консерватории (академии)
13
им. М.И. Глинки. Основные положения изложены в семи публикациях и трёх изданиях, рекомендованных ВАК Министерства образования и науки РФ. Её результаты удостоены диплома победителя II Российского конкурса «За лучшую научную разработку оригинальной тематики в области зарубежной музыки» на базе организации дополнительного профессионального образования научно-методического центра «Инновационное искусствознание» (2018). Они прошли апробацию на международных и всероссийских научных конференциях Уфы (2015), Петрозаводска (2015), Магнитогорска (2016 — 2019) и включались в профилированные дисциплины кафедры Музыкального образования Магнитогорской государственной консерватории (академии) им. М. И. Глинки.
Теоретическая и практическая значимость исследования определяется результатами, расширяющими представление о концертах Й. Гайдна и классической инструментальной музыке. Аналитические материалы найдут применение при изучении структурно-смысловой организации текста и лексики сочинений композитора и его соотечественников. Систематизированная информация, теоретические тезы, партитуры концертов из иностранных библиотек станут полезными для научного осмысления, пополнения репертуара.
Материалы работы могут быть использованы в лекционных курсах вуза «История исполнительского искусства», «История зарубежной музыки», «Музыкальная форма», «Методика преподавания специальных дисциплин в вузе» и др. Методология анализа интонационной лексики, поэтики и семантики концертов станет полезной для адекватного и грамотного решения художественных задач исполнительской интерпретации.
Структура диссертации. Диссертация состоит из Введения, трёх глав, Заключения и Списка литературы, который включает 254 наименование, из них 66 на иностранных языках. Шесть приложений содержат сведения о зарубежных авторах, нотные примеры, таблицу типологии концертов, дополнительные сведения из каталога А. ван
14
Хобокена, список концертов Гайдна, распределённый по солирующим инструментам, таблицу инструментальных составов образцов.
В главе I. «Инструментальные концерты Й. Гайдна как проблема музыкальной науки» излагаются наблюдения за принципами кристаллизации жанра в творчестве венского классика, выполняется типология и периодизация концертного наследия в опоре на каталог А. ван Хобокена.
В главе II «Взаимодействие солиста и оркестра в инструментальных концертах Й. Гайдна» рассматривается в контексте культурного диалога классицизма и барокко. Затрагиваются вопросы детерминанты солирующих инструментов, оркестровых составов и тембрового баланса.
В главе III «Интонационная лексика и её организация в инструментальных концертах Й. Гайдна» изучается сквозь призму топики пасторали, игры, комического. Рассматриваются проявления диалог в системе взаимодействий солиста и оркестра, принципов согласия и противодействия, демонстрирующих разные точки зрения.
ГЛАВА I. ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЕ КОНЦЕРТЫ Й. ГАЙДНА КАК ПРОБЛЕМА МУЗЫКАЛЬНОЙ НАУКИ
Процесс становления жанра концерта, происходящий во второй половине XVIII века, отобразил историческую преемственность. В концертном наследии Й. Гайдна можно заметить образцы, синтезирующие в себе приметы классицизма и барокко. В этом смысле основополагающие черты находятся в подвижном состоянии, что свидетельствует о процессе формирования модели классического концерта. Названное ставит перед исследователем разнообразные задачи. В первой главе будут проведены типология концертов Гайдна сквозь призму родовых признаков, а также периодизация концертного творчества в опоре на каталог А. ван Хобокена.
1.1. Типология
Для того чтобы сформулировать классификационные критерии и рассмотреть их проявление у Гайдна остановимся на типологических чертах жанра концерта, обозначенных в трудах учёных. Так, нельзя не отметить двойственность, заложенную в понятии «concеrto». Она возникает уже при его переводе с различных языков, в латыни понятие «concеrtare» рассматривается как «сражение, спор», а в итальянском - «согласие». При этом антиномичность являлась априорным свойством концерта, наблюдаемым ещё в вокально-хоровой церковной музыке прошлого. В этом смысле, по мнению М.Е. Тараканова, «возникает условная, идеализированная форма соревнования совместно играющих музыкантов, не только не исключающая, а наоборот, предполагающая взаимное согласование их усилий» [154, 7]. Принципы согласия, типичные для диалога, с одной стороны и «борения, спора» — с другой, способствовали демонстрации нескольких точек зрения. В концерте они трактуются как со-интонирование в ансамбле инструментов-партнёров, и как противопоставление солиста/солистов оркестру. Диалогичность как его неотъемлемое свойство выполняет композиционно-драматургические функции. А жанровое
Похожие диссертационные работы по специальности «Музыкальное искусство», 17.00.02 шифр ВАК
Жанрово-стилевые взаимодействия в клавирных сонатах классической эпохи2012 год, кандидат наук Ткаченко, Евгения Александровна
Художественные компоненты смысловой организации фортепианных сонат В.А. Моцарта2017 год, кандидат наук Гареева, Маргарита Айратовна
Полифоническое письмо в струнных квартетах Й. Гайдна2003 год, кандидат искусствоведения Янкус, Алла Ирменовна
Взаимодействие солиста и оркестра в западноевропейском скрипичном концерте XVII - XIX веков0 год, кандидат искусствоведения Анисимов, Александр Владимирович
Оркестровое письмо раннего Гайдна: на материале симфоний 1757 - 1774 годов2014 год, кандидат наук Демидова, Анна Константиновна
Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Акшенцева Вероника Михайловна, 2022 год
- 23 с.
50.Гервер, Л.Л. О превращениях канонических секвенций у Гайдна и Моцарта/ Л.Л. Гервер// История освещает путь современности. К 100-летию со дня рождения В. В. Протопопова// ред.-сост. Т.Н. Дубравская, Н.И. Тарасевич, — М.: науч.-изд. центр Московская консерватория — 2011. — С. 93-102.
51.Гинзбург, Л.С. История скрипичного искусства/ Л.С. Гинзбург, В.Ю. Григорьев. - М.: Музыка, 1990. - Вып. 1. - 285 с.
52.Гнилов, Б.Г. Музыкальное произведение для фортепиано с оркестром как жанрово-композиционный феномен: автореф. дис. ... д-ра искусствоведения/ Б.Г.Гнилов. — М., 2008. - 24 с.
53.Гнилов, Б. Г. Музыкальное произведение для фортепиано с оркестром как жанрово - композиционный феномен. (Классико-романтическая эпоха): дис. ... д-ра искусствоведения/ Б. Г. Гнилов. — М., — 2008. — 446 с.
54.Гордеева, Е.В. Сюжетно-ситуативный знак «ансамбля солистов» и его лексикография в клавирных сочинениях И.С. Баха / Е.В. Гордеева // Исполнительское искусство и музыковедение. Параллели и взаимодействия: сб. ст. по матер. междунар. науч. конф. 6-9 апреля 2009 года. - М.: Человек, 2010. - С. 114-122.
55.Гордеева, Е.В. Музыкальная лексикография сцен и образов музицирования в клавирных пьесах «Французских сюит» И.-С. Баха / Е.В. Гордеева // Проблемы музыкальной науки. - 2008. - № 1 (2). - С. 198-203.
56.Горячева, Т.А. Комическое в музыке как феномен истории художественной культуры: автореф. дис. ... канд. философских наук/ Т.А. Горячева. — СПб, 2009. - 26 с.
57. Грачёв, В.Н. Интерпретирующий стиль в музыке ХХ века: закономерности, эволюции: автореф. дис. ... канд. искусствоведения/В.Н. Грачёв. — М., 1992. - 22 с.
58.Гребнева, И.В. Скрипичный концерт в европейской музыке XX века: дис. .д-ра искусствоведения/И.В.Гребнева. — М., 2011. — 426 с.
59.Давыдова, В.П. Образ флейты и его антропоморфные черты в мировой художественной культуре/ В.П. Давыдова // Проблемы музыкальной науки. - 2009. — № 2 (5). — С. 186-191.
60.Данилова, Н.В. Метаморфозы комического в советской музыке второй половины ХХ века в разножанровых контекстах: автореф. дис. ... канд. искусствоведения/ Н.В. Данилова. — СПб, 2020. - 27 с.
61. Дворецкий, И.Х. Латинско-русский словарь/ И.Х. Дворецкий// изд. 2-е, переработ. и доп. — М.: Русский язык, 1976. — 1096 с.
62.Демешко, Г.А. Диалогические традиции современного отечественного инструментализма: дис. ... д-ра искусствоведения/Г.А.Демешко. — Новосибирск, 2002. — 334 с.
63.Демидова, А.К. Оркестровое письмо раннего Гайдна (на материале симфоний 1757-1774 годов): дис. ... канд. искусствоведения/ А.К. Демидова. — М., 2014. — 355 с.
64.Дземидок, Б. О комическом/ Б. Дземидок. — М.: Прогресс, - 1974. -225 с.
65. Доброхотов, Б.В. Контрабас/ Б.В. Доброхотов// Музыкальная энциклопедия: в 6 т./ гл. ред. Ю.В. Келдыш. - М.: Сов. энциклопедия, 1974. - Т. 2. - Стб. 917- 918.
66.Долинская, Е.Б. Фортепианный концерт в русской музыке ХХ столетия/ Е.Б. Долинская. — М.: Композитор, — 2005. - 560 с.
67.Дрынкина, Е.С. Вступления к симфониям Гайдна в свете установки музыки на восприятие/ Е.С. Дрынкина // Проблемы музыкальной науки. - 2013. - № 1 (12). - С. 209-214.
68. Дрынкина, Е.С. Коммуникативная функция вступительных разделов симфоний Й. Гайдна: дис. ... канд. искусствоведения/ Е.С. Дрынкина. — Саратов, 2014. — 228 с.
69.Дуков, Е.В. Концерт в истории западноевропейской культуры/Е.В. Дуков. — М.: Классика - XXI, 2003. - 256 с.
70. Дятлов, Д.А. Концерт как феномен творчества: дис. .канд. искусствоведения/ Д.А. Дятлов. — Нижний Новгород, 2007. — 181 с.
71.Епишин, А.В. Магия музыки барокко: итальянская трио-соната / А.В. Епишин. - СПб.: Композитор, 2006. - 148 с.
72.Ерёмина - Соленикова, Е.В. Старинные бальные танцы. Новое время/ Е.В. Ерёмина - Соленикова. — СПб.: Планета музыки, Лань, 2010. -256 с.
73.Ермакова, С.С. О трактовке музыкальной поэтики в отечественном музыкознании/ С.С. Ермакова//В мире науки и искусства: вопросы филологии, искусствоведения и культурологии, 2017. - № 3 (70) - С. 510.
74.Заковырина, Т. К вопросу о комическом в инструментальной музыке / Т. Заковырина // Эстетические очерки: сб. статей / отв. ред. С.Х. Раппопорт — М.: Музыка, 1977. — Вып. 4 — С. 168-191.
75.Зварич, М.А. Инструментальные концерты Д.Д. Шостаковича в контексте эволюции жанра: дис. ... канд. искусствоедения/ М.А. Зварич. — Ростов-на Дону, 2011. - 229 с.
76.Зейфас, Н.М. Маттезон и теория оркестровки / Н.М. Зейфас // История и современность: сб. ст. — Л.: Сов. композитор, — 1981. - С. 33-55.
77. Зряковский, Н.Н. Общий курс инструментоведения/ Н.Н. Зряковский// М.: Музгиз, 1963. — 544 с.
78.История жизни Йозефа Гайдна: записанная с его слов Альбертом Кристофом Дисом/ пер. с нем., предисл. и прим. С. Грохотов. — М.: Классика- XXI, 2007. — 192 с.
79.Катунян, М.И. Кто изобрёл генерал-бас? ... или Посткомпозиция как предтеча Нового времени / М.И. Катунян // Композиторы «второго ряда» в историко-культурном процессе: сб. ст. / ред.-сост. А.М. Цукер. - Ростовская гос. консерватория им. С.В. Рахманинова. - М.: Композитор. - 2010. - С. 35-48.
80.Келдыш, Ю. В. Классицизм / Ю. В. Келдыш // Музыкальная энциклопедия: в 6 т./ гл. ред. Ю.В. Келдыш. - М.: Сов. энциклопедия, 1974. - Т. 2. - Стб. 826 - 828.
81. Кийовски, О.Ю. Жанр органного концерта в XVIII веке/ О.Ю. Кийовски//Вестник Саратовской гос. консерватории. Вопросы искусствознания, 2021. — № 4 (14) — С. 48-52.
82. Кириллина, Л.В. Классический стиль в музыке XVIII - начала XIX века. Ч.Ш: Поэтика и стилистика/ Л.В. Кириллина. - М.: Композитор, 2007. — 376 с.
83. Кириллина, Л.В. Классический стиль в музыке XVIII - начала XIX века. Самосознание эпохи и музыкальная практика/ Л.В. Кириллина. -М.: Московская гос. консерватория, 1996. - 192 с..
84. Кириченко, П.В. Семантические аспекты работы исполнителя с музыкальным текстом (на примере клавирных произведений XVII - XVIII вв.): дис. ... канд. искусствоведения / П.В. Кириченко. - Уфа, 2002. -250 с.
85. Колёсная лира характеристика и устройство МрБ: //vplate.ru/muzykalnye-instrumenty/kolesnayalira/ 17.06.2022
86. Колёсная лира https://music-museum.ru/collections/expomusic/kolesnaya-lira.html 17.06.2022
87. Конен, В. Д. Театр и симфония (роль оперы в формировании классической симфонии)/ В.Д. Конен// изд. 2-е. - М.: Музыка,1974. — 376 с.
88. Контрабас. История и методика /Учеб. пособие. ред. Б.В. Доброхотов
— М.: Музыка, 1974. - 246 с.
89.Коробова, А. Г. Комическое как модальность художественного текста и её проявления в музыке / А. Г. Коробова // Проблемы музыкальной науки. — Уфа. — 2009. — № 2 (5). — С. 135-142.
90.Коробова, А.Г. Теория жанров в музыкальной науке: история и современность/ А.Г. Коробова. - М.: Московская консерватория, 2007.
- 173 с.
91. Коробова, А.Г. Пастораль в музыке европейской традиции: к теории и истории жанра: исследование / А.Г. Коробова. Уральская гос. консерватория. - Екатеринбург, 2007. - 656 с.
92. Кремлёв, Ю.А. Йозеф Гайдн. Очерк жизни и творчества / Ю.А. Кремлёв. — М.: Музыка, 1972. — 320 с.
93.Кривицкая, Е.Д. «Сотворение мира»/Е.Д. Кривицкая. — Муз. жизнь. — 2007. — № 3. — С. 7.
94. Кудряшов, А.Ю. Теория музыкального содержания. Художественные идеи европейской музыки XVII-XX в.: учеб. пособие для муз. вузов и вузов искусств/ А.Ю. Кудряшов. - СПб.: Лань: Планета Музыки, 2010. - 427 с.
95. Кузнецова, Н.М. Семантический анализ музыкального текста как ключ к интерпретации (на примере клавирных сочинений И.С. Баха/ Н.М. Кузнецова//Анализ музыки в контексте задач музыкальной педагогики: материалы Всерос. Науч.-практич. конф. (с междунар. участием) 18 мая 2011 г. - Уфа: Вагант, 2012. - С.14-23.
96. Кузнецов, И.К. Концертирование как метод тематического развития /И.К. Кузнецов// Проблемы музыкознания: Сб. тр. Московской гос. консерватории/ отв. М.А. Смирнов. - М.,1976. - Вып. 32. - С.25-67.
97. Кузнецов, И.К. Ранний фортепианный концерт / И.К. Кузнецов//Вопросы музыкальной формы, отв. ред. А. Климовицкий. -М.: Музыка, 1977. - Вып.З. - С. 156-172.
98. Лазько, А.А. Виолончель/ А.А. Лазько. - М.: Музыка, 1981. - 60 с.
99. Лебедев, А.Е. Музыкальная игровая логика в жанре концерта для баяна с оркестром: проблемы композиции и исполнительской интерпретации: дис. ... канд. искусствоведения/ А.Е. Лебедев. — Саратов, 2007. — 206 с.
100. Ливанова, Т.Н. Музыка для инструментальных ансамблей. История западноевропейской музыки до 1789 года. В 2 т. Т. 1 / Т.Н.Ливанова. - М.: Музыка, — 1983. - С. 54-566.
101. Лобанова, М.Н. Музыкальный стиль и жанр: история и современность/ М.Н. Лобанова. — М.: Сов. Композитор, —1990. - 312 с.
102. Лобанова, М.Н. Концертные принципы Д. Шостаковича в свете проблем современной диалогистики / М.Н. Лобанова // Проблемы музыкальной науки. - М., 1985. - Вып. 6. - С. 110-130.
103. Лобанова, М.Н. Западноевропейское музыкальное барокко: проблемы эстетики и поэтики/ М.Н. Лобанова. - М.: Музыка, 1994. -320 с.
104. Мазель, Л.А. Проблемы классической гармонии/ Л.А. Мазель. -М.: Музыка, 1972. — 616 с.
105. Максимов, Е.И. Клавирные вариации Гайдна/Е.И. Максимов //Музыковедение, 2010. — № 2. — С. 8 -15.
106. Матвеева, Е.Ю. Музыкальный театр Й. Гайдна: автореф. дис. ... канд. искусствоведения/ Ю.Е. Матвеева. — М., 2000. - 24 с.
107. Матвеева, Е.Ю. Лондонские записные книжки Йозефа Гайдна/ Е.Ю. Матвеева URL: https://studylib.ru/doc/2622310/e.yu.-matveeva-londonskie-zapisnye-knizhki-j ozefa-gaj dna (29.06.2022)
108. Матвеева, Е.Ю. Англ: Путешествия Гайдна в его письмах и записных книжках/ Е.Ю. Матвеева// Музыковедение к началу века: прошлое и настоящее: сб. тр. по материалам конф. 11-12 ноября 2009. -М.: РАМ им. Гнесиных, 2010. — С. 109-116.
109. Материалы конференции «Тайна звука» URL: https: //ludustonalis. j imdofree. com (22.06.2022)
110. Мельникова, Н.И. Фортепианное исполнительское искусство как культуротворческий феномен/ Е.Ю. Матвеева// Новосиб. гос. консерватория им. М.И.Глинки. - Новосибирск, 2002. - 232 с.
111. Мельникова, Н.И. Музыкант-виртуоз эпохи романтизма как социокультурное явление: Учеб. пособие по курсу «История фортепианного искусства» для аспирантов исполнительских специальностей консерваторий и вузов искусств/ Е.Ю. Матвеева// Магнитогорская гос. консерватория. Магнитогорск, 2005. - 70 с.
112. Мельникова, Н.И. Старинное клавирное исполнительство: Учебное пособие по курсу «История фортепианного искусства» для студентов фортепианных факультетов музыкальных вузов/ Е.Ю. Матвеева// Магнитог. гос. консерватория. Магнитогорск, 2005. - 98 с.
113. Меркулов, А.М. Каденция солиста в эпоху барокко и венского классицизма: Учеб. пособие/ А.М. Меркулов. - М.: ООО «Дека -ВС»,
— 2014. - 160 с.
114. Мореин, К.Н., Шаймухаметова, Л.Н. Ансамблевое музицирование в зеркале западноевропейской живописи XVII - XVIII веков/ К.Н. Мореин, Л.Н. Шаймухаметова// ИКОНИ/ ГСЮ№. 2019. - № 1. - С. 135-140.
115. Музыкальный словарь Гроува/ пер. с англ., ред. и доп. Л. О. Акопян. - М.: Практика, 2001. - 1095 с.
116. Музыкальный энциклопедический словарь / гл. ред. Ю. В. Келдыш. - М.: Сов. энциклопедия, 1990. - 671 с.
117. Мурадян, Г.В. Виртуозность как феномен в истории фортепианной культуры: дис. ... канд. искусствоведения/ Г.В. Мурадян. — Ростов-на Дону, 2015. — 200 с.
118. Наговицина, К.А. Светский вокально-инструментальный концерт в творчестве Бьяджо Марини и его североитальянских современников: автореф. дис. .канд. искусствоведения/ К.А.Наговицина. — М., 2015.
— 26 с.
119. Назайкинский, Е.В. О психологии музыкального восприятия / Е.В. Назайкинский. - М.: Музыка, 1972. - 383 с.
120. Назайкинский, Е.В. Звуковой мир музыки / Е.В. Назайкинский. -М.: Музыка, 1988, - 254 с.
121. Назайкинский, Е.В. Логика музыкальной композиции/ Е.В. Назайкинский. - М.: Музыка, 1982. - 319 с.
122. Николаева, Н.С. Симфонизм/ Н.С. Николаева// Музыкальная энциклопедия: в 6 т./ гл. ред. Ю.В. Келдыш. - М.: Сов. энциклопедия, 1981. - Т. 5. - Стб. 11-15.
123. Новак Л. Йозеф Гайдн Жизнь, творчество, историческое значение. Монография/ Л. Новак пер. с нем. Д. Каравкиной, Вс. Розанова - М.: Музыка, 1973. - 448 с.
124. Палтаджян, Ш.Г. Характеристика концерта как жанра инструментальной музыки и особенности концертов для валторны с оркестром В. Моцарта/ Ш.Г. Палтаджян // Вюник ХДАДМ, 2008. - № 13 - С. 77 - 84
125. Плотникова, О.М. Семантика игрового кода культуры и его актуализация в опере «Дон Жуан» В.А. Моцарта/ О.М. Плотникова// Художественное образование и наука, 2022. — № 1(30) — С.70 - 79.
126. Подкользина, О.В. Скрипичные концерты В.А. Моцарта: особенности жанра и исполнительской интерпретации: дис. ... канд. искусстоведения/ О.В. Подкользина. — М., 2010. — 172 с.
127. Попова, Т.В. Гайдн/ Т.В. Попова. - М.: Гос. муз. издат., 1959. -172 с.
128. Попова, Т.В. Предисловие и пояснение к 12 лондонским симфониям Й. Гайдна/ Т.В. Попова В нотах: Й. Гайдн 12 лондонских симфоний М., — 1959. - С. 3-10.
129. Протопопов, В. В. Сонатность в шести квартетах Гайдна посвященных Моцарту/В.В. Протопопов// Из личных архивов профессоров Моск. Профессоров. - М.: МГК им П.И. Чайковского, 2005. - Сб. 52. - С. 6-14.
130. Прейсман, Э.М. Камерный оркестр исторический процесс формирования, проблемы функционирования/ Э.М. Прейсман. -Красноярск: Красноярский гос. ун-т, 1993. - 218 с.
131. Прейсман, Э.М. Камерный оркестр как явление в музыкальной культуре XVII-XX веков: монография / Э.М. Прейсман. - Красноярск: Красноярский гос. ун-т, 2002. - 253 с.
132. Процюк, Д.Б. Исполнительское искусство органиста / Д.Б. Процюк. - СПб.: Композитор, 1997. - 124 с.
133. Раабен, Л.Н. Советский инструментальный концерт, Ленинградское отд.: Музыка — 1967. - 308 с.
134. Раабен, Л.Н. Скрипичные концерты барокко и классицизма: монография / Л.Н. Раабен. - СПб.: РГПУ им. А. И. Герцена, 2000. - 126 с.
135. Раабен, Л.Н. Камерная музыка/ Л.Н. Раабен// Музыкальная энциклопедия: в 6 т./ гл. ред. Ю.В. Келдыш. - М.: Сов. энциклопедия, 1974. - Т. 2. - Стб. 671- 674.
136. Римский-Корсаков, Н.А. Основы оркестровки/ Н.А. Римский-Корсаков ред. М. Штейнберга. - Берлин, Москва, С.-Петербург, 1913. -180 с.
137. Ройзман, Л.И. Орган/ Л.И. Ройзман// Музыкальная энциклопедия: в т.6./ гл. ред. Ю.В. Келдыш. - М.: Сов. энциклопедия, 1978. - Т. 4. -Стб. 69 - 76.
138. Ройзман, Л.И. Органиструм/ Л.И. Ройзман// Музыкальная энциклопедия: в т.6./ гл. ред. Ю.В. Келдыш. - М.: Сов. энциклопедия, 1978. - Т. 4. - Стб. 76-77.
139. Рубаха, Е. А. Контрданс. Его особенности, истоки и воздействие на музыку венских классиков// Музыка и хореография современного балета/ Е.А. Рубаха. - М.: Музыка, 1982. - Вып. 4. - С. 36-57.
140. Ручьевская, Е. А. Функции музыкальной темы / Е.А. Ручьевская. - Л.: Музыка, 1977. - 160 с.
141. Рыбинцева, Г. В. Структура симфонического оркестра в контексте миропонимания XVIII - начала XIX столетий// Проблемы музыкальной науки. — 2018. — № 3. — С.164 -170.
142. Рыбинцева, Г.В. Барокко и классицизм: природа и история/Г.В. Рыбинцева// Южно-Российский музыкальный альманах, 2021. — № 4. — С. 51-56.
143. Салимова, Р.Ф. Искусство барочного аккомпанемента. По страницам трактата И. Кванца «Искусство игры на поперечной флейте» / Р.Ф. Салимова // Проблемы исполнительского стиля в современной и барочной музыке. - Уфа: УГИИ, 1995. - С. 5-26.
144. Самойленко, Е.М. Жанровая природа инструментального концерта и концертное творчество А.Эшпая: автореф. дисс. ... канд. искусствоведения / Е.М. Самойленко. - М., 2003. - 26 с.
145. Саськова, Т.В. Пастораль в русской литературе XVIII - первой трети XIX века: автореф. дисс. ... д-ра филологических наук/ Т.В. Саськова. - М., 2000. - 42 с.
146. Свободов, В.А. Смычковый инструментарий в эволюции европейского исполнительского искусства: автореф. дисс. ... д-ра искусствоведения / В.А. Свободов. - СПб., 2010. - 42 с.
147. Семёнов, Ю.С. К вопросу о формировании инструментовки как отрасли музыкальной практики и теории в эпоху барокко / Ю.С.Семёнов // Музыкальное барокко и классицизм. Вопросы анализа: сб. тр. ГМПИ им. Гнесиных/ отв. ред. Э.П. Федосова. - М., 1986. -Вып. 84. - С. 56-91.
148. Ситдикова Ф. Б., Алексеева, И.В. Скрипичный текст в сольных и ансамблевых сочинениях западноевропейского барокко. Исследование/ Ф.Б. Ситдикова, И.В.Алексеева - Уфа: Лаборатория музыкальной семантики УГАИ им. Загира Исмагилова, 2015. - 203 с.
149. Соколов, О.В. Морфологическая система музыки и её художественные жанры/ О.В. Соколов. - Нижний Новгород.: из-во Нижегородского университета, 1994. - 214 с.
150. Сохор, А.Н. Эстетическая природа жанра в музыке. В 2 т. Т.2 // Вопросы социологии и эстетики музыки / А.Н. Сохор; ред.-сост. М.Г. Арановский. - Л.: Сов. композитор, 1981. - Т. 2. - С. 231-293.
151. Сусидко, И. П. Моцарт в диалоге с Гайдном/ И.П. Сусидко// Музыковедение к началу века: прошлое и настоящее: сб. тр. по матер. конф. 11-12 ноября 2009/отв. ред. Т.И. Науменко. - М.: РАМ им. Гнесиных, 2010. - С. 125-133.
152. Тараева, Г.Р. Артикуляция в инструментальной музыке XVIII века и ритмика текста в вокальных жанрах / Г.Р. Тараева // Старинная музыка сегодня: матер. науч.-практ. конф. - Ростов-на-Дону: РГК им. С. Рахманинова, 2004. - С. 101-119.
153. Тараева, Г.Р. Семантика музыкального языка: конвенции, традиции, интерпретации: автореф. дис. ... д-ра. искусствоведения/ Г.Р. Тараева. Ростов-на-Дону, — 2013. - 42 с.
154. Тараканов, М.Е. Симфония и инструментальный концерт в русской советской музыке (60-70-е годы). Пути развития: Очерки/ М.Е. Тараканов. - М.: Сов. композитор, 1988. - 271 с.
155. Тиба, Д. Симфоническое творчество Альфреда Шнитке. Опыт интертекстуального анализа/ Д. Тиба. - М.: Композитор, 2004. - 160 с.
156. Тихонов, С.И. Фортепианные концерты Бетховена: автореф. дис. ... канд. искусствоведения/ С. И. Тихонова. — М., 1990. - 22 с.
157. Ткаченко, Е.А. «Камерные клавирные сонаты Й. Гайдна 1780-х-1790-х годов: жанровые и стилевые взаимодействия»/ Е. А. Ткаченко// Проблемы музыкальной науки. - 2009. - № 2(5). - С. 208-212.
158. Тропп, В.В. Клавирные сонаты Гайдна. К проблеме формирования жанра и эволюции стиля: дис. .канд. искусствоведения/ В.В. Тропп. — Москва, 2001. — 173 с.
159. Тризно, Б.В. Флейта/ Б.В. Тризно. - М.: Музыка, 1964. - 50 с.
160. Тухватуллина Н.Л., Кириченко, П.В. Структура и функции орнамента в музыкальном тексте фортепианных сонат Й. Гайдна/ Н.Л. Тухватуллина, П.В. Кириченко. — Уфа, 2002. - 21 с.
161. Усов, Ю.А. История зарубежного исполнительства на духовых инструментах / Ю.А. Усов. - М.: Музыка, 1989. - 207 с.
162. Федосова, Э. П. К постановке проблемы «Барокко - классицизм» // Музыка барокко и классицизма: сб. тр./ отв. ред. Э.П. Федосова. - М.: ГМПИ им. Гнесиных, 1986. - Вып. 84. - С. 5-21.
163. Фельдгун, Г.Г. История западноевропейского смычкового квартета (от истоков до начала XX века) / Г.Г. Фельдгун. - Новосибирск: НГК им. М. И. Глинки, 2000. - 254 с.
164. Фоменко, С.Е. Каденция в фортепианном концерте эпохи венского классицизма: историко-источниковедческий анализ): дис. ... канд. искусствоведения/ С.Е. Фоменко. — С Пб, 2005. — 201 с.
165. Хёйзинга, Й. Homo ludens. В тени завтрашнего дня / Й. Хёйзинга; пер. с нидерл. В.В. Ошиса. - М.: Прогресс, — 1992. - 461 с.
166. Холопова, В.Н. Музыка как вид искусства: учеб. пособие. — 4-е изд., испр. — СПб.: Лань; Планета музыки, 2014. — 320 с.
167. Хохлова, А.Л. Игровое пространство-время в клавирных трио Й. Гайдна: дис. ... канд. искусствоведения/ А.Л.Хохлова. - М., 2006. — 158 с.
168. Цукер, А.М. Особенности музыкального гротеска/ А. М. Цукер// Сов. музыка. - 1969. - № 10. - С. 42—45.
169. Цуккерман, В.А. Анализ музыкальных произведений: Рондо в его историческом развитии. - Ч.1: Учебник. - М.: Музыка, 1988. - 175 с.
170. Цуккерман, В. А. Музыкальные жанры и основы музыкальных форм / В. А. Цуккерман. - М.: Музыка, 1964. - 159 с.
171. Чебуркина, М.Н. Французское органное искусство Барокко: музыка, органостроение, исполнительство: автореф. дис. ... д-ра искусствоведения/ И.Н. Чебуркина. - М., 2013. - 53 с.
172. Черныш, Э.Э. Артикуляция в клавирных сонатах Й. Гайдна: дис... канд. искусствоведения/ Э.Э. Черныш. - Саратов, 2012. - 225 с.
173. Шаймухаметова, Л.Н. Семантический анализ музыкальной темы/ Л.Н. Шаймухаметова. - М.: РАМ им. Гнесиных, 1998. - 265 с.
174. Шаймухаметова, Л.Н. Семантика музыкального диалога в клавирных произведениях западноевропейских композиторов XVII-XVIII вв. Семантика старинного уртекста: сб. науч. тр./ Л.Н. Шаймухаметова. - Лаборатория музыкальной семантики УГИИ. -Уфа, 2002. - С. 16-37.
175. Шаймухаметова, Л.Н. Мигрирующая интонационная формула и семантический контекст музыкальной темы: исследование/ Л.Н. Шаймухаметова. - М.: Гос. институт искусствознания, 1999. - 318 с.
176. Шакирьянова, А. А. Инструментальные жанры «увеселительной музыки» в австро-немецкой культуре второй половины XVIII века: автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Магнитогорск, 2018. — 29 с.
177. Шакирьянова, А. А. Инструментальные жанры «увеселительной музыки» в австро-немецкой культуре второй половины XVIII века: дис. ... канд. искусствоведения. Магнитогорск, 2018. — 222 с.
178. Шарапова, Н. Австрийский дивертисмент и его влияние на струнные квартеты Й. Гайдна/ Н. Шарапова // Теоретические проблемы классической и современной зарубежной музыки: Сб. тр. ГМПИ им. Гнесиных / сост. О. Козловский - М., 1977. - Вып. 35. - С. 37-58.
179. Шевляков, Е.Г. Музыкальный неоклассицизм ХХ века/ Е.Г. Шевляков. - М.: Вузовская книга, 2019. - 188 с.
180. Шевцова, А. В. Жанр инструментального концерта в альтовом репертуаре: от Баха до Шнитке/ А.В. Шевцова // Проблемы музыкальной науки. — 2018. — № 1. — С. 31-37.
151. Шестаков, В.П. От этоса к аффекту. История музыкальной эстетики от античности до XVIII века: исследование/ В.П. Шестаков. — М.: Музыка, 1975. - 351с.
152. Шпинарская, Е.Н. Взаимоотношение барокко и классицизма: историографический анализ и проблематика: автореф. дис. ... канд. культурологии/ Е.Н. Шпинарская - СПб, 1997. - 19 с.
153. Штейнпресс, Б. С. Симфония / Б. С. Штейнпресс // Музыкальная энциклопедия: в 6 т./ гл. ред. Ю.В. Келдыш. - М.: Сов. энциклопедия, 19S1. - Т. 5. - Стб. 21-26.
154. Шушкова, О.М. Раннеклассическая музыка: эстетика, стилевые особенности. Музыкальная форма/ О.М. Шушкова. - Владивосток: из-во Дальневосточного ун-та, 2002. — 240 с.
155. Юргенсон, П.Б. Гобой/ П.Б. Юргенсон. - М.: Музыка, 1973. - 71 с.
156. Яворский, Б.Л. Избранные труды/ Б.Л Яворский. В 2 т. Т.2, ч.1 -М.: Сов. Композитор, 1987. — 325 с.
157. Янкус, А.И. Полифоническое письмо в струнных квартетах Й.Гайдна: автореф. дис. ... канд. искусствоведения/ А.И. Янкус. -Петрозаводск., 2003. - 27 с.
1SS. Araci, E. Joseph Haydn, Lord Nelson ve Sultan III. Selim / Emre Araci // Andante. - 201S. - (4) April. - P. 62-67.
1S9. Artaria Editions URL: www.artaria.com (22.06.2022)
190. Asztalos, K. Theatrical life and repertoire of the marionette theatre of Esterhaz / K. Asztalos // Studia UBB Musika. - 2012. - LVII, 1. - P. 131153.
191. Baker, B. Haydn Sonata no. 51 in Es Hob XVI:52. Resource notes And Assignments / B. Baker. Notes for LMusTCL, 2013. - 4. - 19 p.
192. Becker, H. Einleitung Geschichte der Instrumentation / H. Becker // Das Musikwerk, Heft 24. - Köln: Arno Volk, 1964. - S. 9-36.
193. Bertrán, L. Concerts in Barcelona (1760-1808): the Double Premiere of Haydn's Creation in Context / Lluis Bertrán // Cuadernos de Música Iberoamericana. - 2018. - Vol. 31. - S. 25-66.
194. Birson, A. M. Haydn's dramatic dissonancen: chromaticism and formal process in his string quartets, op. 9 and 17: A Dissertation School of Cornell University of Doctor of Philosophy dissertation / A. M. Birson. -Cornell University, 2015. - 197 p.
195. Blazin, D. C. Michael Haydn and "The Haydn Tradition" A Study of Attribution, Chronology, and Source Transmissions: A Dissertation of Doctor of Philosophy Department of Music / D. C. Blazin. - New York University, 2004. - 470 p.
196. Blinn, C. Nathan. The Haydn and Hummel Trumpet Concertos and Their Similarities / C. Nathan Blinn. - 2008. - 30 p.
197. Byros, V. Trazom's Wit: Communicative Strategies in A popular yet difficult Sonata / V. T. Byros // Eighteenth Century Music. - 2013. - Vol. 10, Issue 02. - P. 213- 252. DOI: 10.1017/S1478570613000055.
198. Carter M. Steps to Parnassus/ M. Carter URL: https: //www.artaria.com/pages/about-us 17.06.2022
199. Chesser, R., Wyn Jones, D. The Land of Opportunity: Joseph Haydn and Britain / Richard Chesser, David Wyn Jones // The British Library, London. - 2013. - 40. - P. 456- 460. ISBN 978-0-7123-5848-4.
200. Chrissochoidis, I. Fragmentation in Classical era instrumental music / I. Chrissochoidis. - URL.: shttps://www.academia.edu/2429018/Fragmentation in Classical Era Instrumental Music/ (28.05.22).
201. Chu- Sharp W. C. East meets West: The influence of alla turca style in Mozart and Haydn's music / Wing Crystal Chu-Sharp. - S. 1-16. -URL:https://www.academia.edu/23434836/East meets West The influenc e of alla turca style in Mozart and Haydn s music MUS 663 Music i n_Gallant_period_Term_Paper (08.06.2022).
202. Davison, A. T. Hardy's Portrait of Joseph Haydn: a Study in the Convention of Late Eighteenth - Century British Portraiture / A. T. Davison // Music in Art. - 2008. - XXXIII/1-2. - P. 235-246.
203. Dankwardt, M. Hornsignale in Joseph Haydns Sinfonien / M. Dankwardt // Archiv für Musikwissenschaft, Franz Steiner Verlag, Stable 67. Jahrg., H. 1. - 2010. - S. 36-44.
204. David, J. Iowa Supernatural Imegery in Haydn s Theatre Music / J. David, F. Cedar Buch // Haydn-Kongress: Buch-Artikel.doc (27.10.14) Iowa. - S. 1-11. - URL:
https://www.academia.edu/41045507/Supernatural Imagery in Haydn s T heatre Music (08.06.2022).
205. Davidson, N. Comparison between J. Haydn Trumpet Concerto in Eb and A. Arutiunian Trumpet Concerto in Ab / N. Davidson. - Harrogate Grammar School, Music A level project, 1999. - 23 p.
206. Dexter, E. Manuscript Parts as Evidence of Orchestral Size in the Eighteenth-Century Viennese Concerto / E. Dexter. - S. 427-460. - URL: https://www.academia.edu/11618339/Manuscript Parts as Evidence of Or chestral_Size_in_the_Eighteenth_Century_Viennese_Concerto/ (28.05.2022).
207. Diandra, M. Analisis de las sinfonias no. 15, 45 y 99 de Joseph Haydn / M. Diandra. - Universidad Autonoma de Baja California Facultad de Artes, 2016. - 3 p.
208. Diergarten, F. Freiburg Haydn's "Counterpoint" and "Compositional Process" / F. Diergarten // The Cambridge Haydn Encyclopedia / Ed. Caryl Clark, and Sarah Day-O'Connell. Cambridge University Press, Freiburg. -URL:https://www.academia.edu/36541303/Haydns Counterpoint and Com positional process.pdf. (07.06.2022).
209. Diergarten, F. Joseph Haydn, ein Revolutionar? / F. Diergarten // Programmbuch Festival in Eisenstadt. - 2017. - S. 23-25.
210. Diergarten, F. Principles of Form in Haydn's Symphony No. 39 / F. Diergarten // Studia Musicologica. - 2010. - 51/1-2. - P. 109-126.
211. Diergarten, F. 'The true fundamentals of composition': Haydn's partimento counterpoint Eighteenth-Century Music / F. Diergarten // Cambridge University Press. - 2011. - 8/1. - P. 53-75.
212. Diergarten, F. "Zusetzen, wegschneiden, wagen" - Historische Aufführungspraxis, Historische Satzlehre und die Fuge der Sinfonie Nr. 70 / F. Diergarten // Eisenstädter Haydn Beiträge, 2016. - 20 S.
213. Eitner Rober By The Editors of Encyclopaedia Britannica URL: https: //www. britannica.com/bio graphy/Robert-Eitner (17.06.2022)
214. Fabio, L. Grassi the Best Composer?.. Why not Haydn / L. Fabio // Haydn Society Yournal. - 2002. - No. 21. - P. 15-25.
215. Ferraguto, M. Haydn as 'Minimalist': Rethinking Exoticism in the Trios of the 1760s and 1770s / M. Ferraguto // Ithaca, NY 101 Lincoln Hall, Cornell University, Ithaca, NY 14853, USA / Studia Musicologica Akademiai Kiado, Budapest. - 2010. - 51/1-2. - P. 61-77.
216. Fuhrmann, W. Originality as Market-Value: Remarks on the Fantasia in C Hob. XVII: 4 and Haydn as Musical Entrepreneur / W. Fuhrmann // Studia Musicologica Akademiai Kiado, Budapest. - 2010. - 51/3-4. - P. 303-316.
217. Gon, F. Sulla via della Gioia: Haydn e le sinfonie di Beethoven / F. Gon. -URL: https: //www.academia.edu/30629301/Sulla_via_della_Gioia_Haydn_e _le_sinfonie_di_Beethoven/ (22.01.2020).
218. Guan-Lin, Y. Concerto for Two Horns in E-flat Major Attributed to Joseph Haydn: A New Arrangement for Wind Ensemble: A Dissertation of Doctor of Musical Arts / Y. Guan-Lin. - Arizona State University, 2011. -180 p.
219. Haydn, (Franz) Joseph. The Oxford Encyclopedia of the Bible and the Arts Edited by Timothy Beal Print, 2016. - URL: http://www.oxfordreference.com.proxy.library.nd.edu/view/ (07.06.2022).
220. Haydn - harpsichord or fortepiano? -
URL: https://www.keesrosenhart.com/en/haydnharpsichord-or-fortepiano/ (28.05.2022).
221. Hoboken A. von. J. Haydn. Thematisch-bibliographisches Werkverzeichnis, Bd. 1-3. - Mainz, 1957-1978.
222. Horst W. Vorwort. Josef Haydn - Institut, Köln, im Frühjahr, 1968 / W. Horst // Haydn Josef. Konzert in C für Orgel (Cembalo) und streichinstrumente. Hoboken XVIII:10 Mit Generaibassetzung herausgegeben fon Walter Horst Erstausgabe. - Munchen: G. Henle Verlag, 1969. - S. 3.
223. Höink, D. Die Schöpfung- Joseph Haydn / D.Höink // Das Programmheft ist im Rahmen des Masterseminars "Religion und Politik in den Oratorien des 17. bis 19. Jahrhunderts." - Münster, 2010. - 40 S.
224. Jung-Kaiser, U. Diedrich S. (Hg.) Musikalischer Humor als ästhetische Distanz? Internationaler Kongress der Gesellschaft für Musikforschung Symposia im Universitätsverlag Göttingen, 2015. - Band 1. - 238 S.
225. Landon Robbins H.C. Joseph Haydn Lirenkonzerte № 3/ Robbins H.C. Landon. Verlag Doblinger, Wien - Munchen, 1959. - S. 4
226. Libin, D. M. X Section and Ethos in Sonata Forms by Haydn, Mozart and Early Beethoven: A Dissertation of Doctor of Philosophy Graduate Program in Music / D. M. Libin. - New Jersey, 2018. - 267 p.
227. Loomis, J. Haydn Symphony 103, 4th Movement Analysis / J. Loomis. - 2014. MUS 421. - URL: https://www.academia.edu/10641348/Haydn Symphony 103 Analysis/ (22.10.2019).
228. MacKay, J. Joseph Haydn and the New Formenlehre: Teaching Sonata Form with His Solo Keyboard Works / J. MacKay // Online Journal of the Haydn Society of North America. - Boston: Berklee Library, 2020. -Vol. 10: No. 2. - P. 1-25.
229. MacKay, J. Sonata Form Experimentation in Joseph Haydn's String Quartets, Op. 17 / J. MacKay // Online Journal of the Haydn Society of North America. - 2014. - 4.1. - P. 31.
230. Meidhof, N. Variation, "Harmoniekenntniss" und Improvisation. Beethovens Fünf Variationen über das englische Volkslied Rule Britannia für Klavier in D-Dur (WoO 79) / N. Meidhof // Musikforschung der Hochschule der Künste Bern Herausgegeben von Martin Skamletz und Thomas Gartmann Band 12. - Edition Argus, Schliengen. - 2019. - S. 192-202.
231. Miguel, A. M. Haydn, "Inventor" del Cuarteto de Cuerda / A. M. Miguel // Scherzo Revista de Musica ANO XXIV. - 2009. - No. 239, Marzo. - S. 120-123.
232. Miucci, L. Completing the Score. Beethoven and the Viennese Piano Concerto Tradition / L. Miucci // Musikforschung der Hochschule der Künste Bern Herausgegeben von Martin Skamletz und Thomas Gartmann. Band 12. - Edition Argus, Schliengen, 2019. - S. 98-116.
233. Miyake, J. Readdressing Haydn's Formal Models: Common Paths Through Expositions / J. Miyake // Theory and Practice. - 2010. - P. 14.
234. Murray Sterling, E. Haydn oder Rosetti? Das Konzert in Es-Dur für zwei Hörner, C 56Q / E. Sterling Murray. - 138 p. - URL: https://www.french-horn.net/index.php/texte/145-haydn-oder-rosetti-das-konzert-in-es-dur-fuer-zwei-hoerner-rwv-c-56.html/ (23.04.2019).
235. Murray, Sterling E. The Double Horn Concerto: A Specialty of the Oettingen Wallerstein Court / Sterling E. Murray // The Journal of Musicology. - 1986. - No. 4. - P. 507-534.
236. Oxford Compocer Companions: Haydn the First Comprehensive Guide to Haydn's Life, Music and Legacy / Ed. by David Wyn Jones; Cons. ed. Otto Biba. Oxford (ete.): Oxford Univ. Press, 2002. - XXI. - 515 p.
237. Palmer, J. K. N. From Functional and Topical Sources of Humour in Classical Instrumental Music: A Thesis for the Degree of Doctor of Philosophy / J. K. N. Palmer. - The University of British Columbia: Vancouver, 2015. - 243 p.
238. Rana, I. An Overview of the Changes in Performance Practice and Repertoire of the Symphony in Classical Music Concerts from the 17th till the 21st Century / I. Rana // ITU MIAM. - 2013. - S. 1-11.
239. Reece, F. Composing Authority in Six Forged "Haydn" Sonatas / F. Reece // The Journal of Musicology. - 2018. - Vol. 35, Issue 1. - P. 104143.
240. Ratner, L. G. Ars Combinatoria: Chance and Choice in Eidhteenth-Century MusicIn. Studies in Eighteenth-Century Music: a Tribute to Karl Geiringer on his Seventieth Birthday / L. G. Ratner. - London, 1970. - 343 p.
241. Raymond, L. A. Expecting the Unexpected: Haydn's Three-Part Expositions / L. A. Raymond. - Boston College, 2013. - Vol. 32. - S. 111.
242. Raymond, L. A. Expecting the Unexpected: Haydn's Three-Part Expositions / L. A. Raymond // Lumen XXXII. - 2013. - S. 31-40.
243. Raymond, L. A. Hepokoski and Darcy's Haydn / L. A. Raymond // Online Journal of the Haydn Society of North America. - 2012. - 2.2. -URL: https://www.academia.edu/2647506/Hepokoski and Darcys Haydn. (07.06.2022).
244. Riley, M. Haydns missing Middles: Music Analysis / M. Riley // 30/i Garsington Road, Oxford OX4 2DQ, UK, 2011. - S. 37 - 57.
245. Riley, M. Hermeneutics and the new formenlehre: an interpretation of Haydn's 'Oxford' simphony, first movement / M. Riley // Eighteenth Century Music. - 2010. - Vol. 7, Issue 02. - P. 199-219.
246. Sagrillo, D. Joseph Haydns Volksliedbearbeitungen. Stilistische Beobachtungen. Bedeutungfürsein Gesamtwerk / D. Sagrillo // IRASM 40. -2009. - P. 31- 62.
247. Smidt, L. Berumte Musiker Joseph Haydn (Besehreibung der Lebenschichte u. Shaffen Geschrieb) / L. Smidt; verl. Ges. "Harmonia." -Berlin: Verlagsgesellschaft fur Literatur und Kunst, 1898. - 138 S.
248. Suurpää, L. Interrelations between Expression and Structur ein the First Movements of Joseph Haydn's Piano Sonatas Hob. XVI/44 and Hob. XVI/20 / L. Suurpää. - P. 163-216. - URL: https://www.esm.rochester.edu/integral/23-2009/23-suurpaa/ (07.06.2022).
249. Timothy, R. Mastic. Normative Wit: Haydn's Recomposed Recapitulations / R. Mastic Timothy. - 2015. - P. 59. - URL.: https: //mto smt.org/issues/mto .15.21.2/mto .15.21.2.mastic. html. (07.06.2022).
250. Vigh, J. Wenn Haydn ein Tagebuch gefuhrt hatte / J.Vigh. -Budapest, 1966. - 214 S.
251. Webster, J. Haydn / J. Webster, G. Feder // New York MacMillan Publishers Limited. - 2002. - P. 1-10. -URL: https://studyres.com/doc/7753980A (15.05.2020).
252. Wiley, C. Mythological Motifs in the Biographical Accounts of Haydn's Later Life / C. Wiley. - 2013. - S. 163 -177. -
URL: https://www.academia.edu/35387920/Mythological Motifs in the Bi ographical Accounts of Haydns Later Life (07.06.2022).
253. Zimpel, C. Der kadenzielle Prozess in den Durchfu hrungen: Untersuchung der Kopfsa tze von Joseph Haydns Streichquartetten / C. Zimpel // Studien und Materialien zur Musikwissenschaft. - Olms, Hildesheim, Zurich, New York, 2010. - S. 238-241.
254. Zirwes, S. Formale Dispositionen in den komponierten Fantasien zur Zeit Beethovens / S. Zirwes // Musikforschung der Hochschule, Band 12. -Edition Argus, Schliengen, 2019. - S. 175-192.
Приложение I Сведения о зарубежных учёных
1. Бейкер Брюс (Bruce Baker «Haydn Sonata no. 51 in Es Hob XVI:52 Resource notes And Assignments») «Гайдн Соната №. 51 ми-бемоль мажор Хоб. XVI: 52 ресурсы нотного текста и задания» - получил образование в Окленде, учёную степень в университетах Окленда и Отаго (США). Преподаватель исполнитель и концертмейстер, композитор и аранжировщик, дирижёр. Автор учебников для классов и студий, член региональных и национальных изданий Института зарегистрированных учителей музыки.
2. Блинн С.Н. (C. Nathan Blinn «The Haydn and Hummel Trumpet Concertos and Their Similarities») «Концерты для трубы Гайдна и Гуммеля и их сходство» — доклад C. Nathan Blinn, Professor Smith 25 ноября 2008 [https : //www. chrysalis-foundation. org/wp-content/uploads/2019/06/senior-paper-haydn-and-hummel-compositions.pdf].
3. Гон Федерико (Federico Gon «Sulla via della Gioia: Haydn e le sinfonie di Beethoven) «На пути к радости: симфонии Гайдна и Бетховена» — музыковед и композитор, получивший высшее образование (2009 г.) и докторскую степень (2013 г.) в Падуанском университете, участвовал во многих конференциях и опубликовал книги и несколько эссе со специализированными обзорами оперной и инструментальной музыки 18-19 веков. Лауреат премии Tesi Rossiniane 2013 (Fondazione Rossini, Пезаро, Италия). Он является членом «Национального комитета по изданию комедии для музыки Доменико Чимарозы» и научным сотрудником Венского университета (Австрия). Начав как самоучка, он изучал композицию у Азио Корги и Мауро Бонифачо. Интересуясь как оперной, так и инструментальной музыкой, его произведения были заказаны и исполнены такими учреждениями, как Театр Дж. Верди в Триесте, Гран Театро Ла Фениче в Венеции, а также ансамблями,
такими как Симфонический оркестр Милана «Дж. Верди», Симфонический оркестр Сан-Ремо, Оркестр «Музыкальные померигги» Милана, Квартет Маффеи.
4. Данквардт Марианна (Marianne Dankwardt «Hornsignale in Joseph Haydns Sinfonien») «Сигналы валторн в гайдновских симфониях» -доктор музыковедения, профессор Факультета гуманитарных и социальных наук Университета Аугсбурга (1988-2005). В Берлине получила музыкальное и звукорежиссёрское образование, в Мюнхене 1968 г. изучала музыковедение, латинскую философию средневековья и физику. Менеджер звукозаписи, редактор в Südwestfunk Baden-Baden (1967-1968). В 1975 году обучалась в докторантуре, являлась старший научный советник Мюнхенского университета (1970-1983). После прохождения хабилитации совмещала несколько должностей (1985) и являлась членом Немецкой Академии (Deutscher AkademikerinnenBund) и Общества музыки в Гамбурге.
5. Девидсон Нейл (Neil Davidson «Comparison between J. Haydn Trumpet Concerto in Eb and A. Arutiunian Trumpet Concerto in Ab») «Сравнение концерта для трубы Й. Гайдна Es-dur с концертом для трубы А. Арутюняна As-dur» — работа английского музыковеда создана на базе средней школы Харрогейт (Великобритания, 1999).
6. Декстер Эдж (1953) (Dexter Edge «Manuscript Parts as Evidence of Orchestral Size in the Eighteenth-Century Viennese Concerto») «Рукописные партии как свидетельство состава оркестра в Венском концерте XVIII века» — американский музыковед (США, штат Мичиган, г. Ипсиланти). Закончил Государственный Колледж Эвергрин (бакалавриат, междисциплинарные искусства). Изучал историю музыки в Университете Южной Калифорнии (1983-2001), получил степень доктора философии (2001 (The Viennese scribes of Mozart. University of Southern XLIV, 2416 p.)). Преподаватель Университета штата Луизиана, пианист, старший редактор в
212
Гуманитарном институте Паккарда. Член Американского совета научных обществ Национального гуманитарного центра «Уильям Дж. Боусма» (2006). Автор научных статей о Й. Гайдне, В.А. Моцарте (журнал «Mozart Jahrbuch»). Эксперт и сотрудник онлайн-издания (Дэвида Блэка, с 2014 года), посвящённого историографии (рукописи с автографами В.А. Моцарта). Участник форумов «Американского музыковедческого общества», «Международного музыковедческого общества», «Американского общества Моцарта».
7. Диандра Мартинес (Diandra Martinez «Analisis de las sinfonias no. 15, 45 y 99 de Joseph Haydn») «Анализ симфоний № 15, 45 и 99 Йозефа Гайдна» - студент автономного университета Нижней Калифорнии, Факультета искусств, (Мексика-США).
8. Диргартен Феликс (Felix Diergarten «Time Out of Joint - Time Set Right: Principles of Form in Haydn's Symphony No. 39», «Haydn's „Counterpoint" and „Compositional Process») - «Время вне соединения -время установлено правильно: принципы формы в Симфонии № 39 Гайдна», «Гайдновский «контрапункт» и «композиционный процесс» — закончил отделения дирижирования и теории музыки в Дрезденской высшей школе музыки, изучал теорию старинной музыки в школе кантора Базилиенсис. Автор докторских диссертаций о Й. Гайдне и о французской песне XIV века (защиты в Дрездене и Вюрцберге соответственно), более публикаций, в том числе о творчестве Й. Гайдна. Преподавал теорию композиции и теорию старинной музыки в школе Канторум в Базеле (2009-2016), далее во Фрайбурге (2016-) и Международной академии музыки и теории института Орфея в Генте (Бельгия).
9. Йе Гуань-Лин (Guan-Lin Yeh «Concerto for Two Horns in E-flat Major Attributed to Joseph Haydn: A New Arrangement for Wind Ensemble») «Концерт для двух валторн ми-бемоль мажор, приписываемый Йозефу
Гайдну: новая аранжировка для духового ансамбля» — исследовательский проект Гуань-Лин Йе был представлен на утверждение степени доктора музыкальных искусств (Аризонский государственный университет, США).
10. Либин Даниэль M. (Libin Daniel M. «X Section and Ethos in Sonata Forms by Haydn, Mozart and Early Beethoven») «Раздел Х Этос в сонатных формах Гайдна, Моцарта и раннего Бетховена» - аспирант государственного Университета Нью-Джерси, Рутгерс, США.
11. Лумис Джей (Jay Loomis «Haydn Symphony 103, 4th Movement Analysis») «Й. Гайдн симфония № 103, анализ четвёртой части» — аспирант университета Брауна (США, штат Рой-Айленд).
12. Лэндон Ховард Чандлер Роббинс (1926 - 2009) (Howard Chandler Robbins Landon) — американский музыковед окончил Суортмор-колледж, затем Бостонский университет. В 1947 году уехал для продолжения образования в Европу. Изучал в Вене творчество Й. Гайдна. Он создал пятитомник «Гайдн: хроника жизни и труды» («Haydn: Chronicle and Works», 1976-1980), отредактировал издания некоторых сочинений Гайдна. Опубликовал монографию «Симфонии Йозефа Гайдна» («Symphonies of Joseph Haydn», 1955). Другой сквозной темой Роббинса Лэндона стали жизнь и творчество В.А.Моцарта. В числе его работ — исследование «Моцарт, золотые годы, 1781—1791» («Mozart, the golden years, 17811791», 1989). Отдельная более подробный труд о последнем годе жизни Моцарта (« 1791: Mozart's Last Year», 1988), книга «Моцарт и масоны» (« Mozart and the Masons: new light on the lodge «Crowned hope», 1983) и др. Р. Лэндону принадлежат монографии о А.Вивальди, Г. Генделе, Л.Бетховене. В 1992 г. исследователю была присуждена престижная мировая музыкальная награда — премия Эрнста фон Сименса.
13. Маккей Джеймс (James MacKay «Sonata form Experimentation in Joseph Haydn's String Quartets, Opus. 17», «Joseph Haydn and the New Formenlehre: Teaching Sonata Form with His Solo Keyboard Works») «Эксперименты с сонатной формой в квартетах Й. Гайдна ор. 17», «Йозеф Гайдн и новая морфология: «Преподавание сонатной формы с помощью его сольных клавирных произведений» — современный американский исследователь из Университета Лойолы (Новый Орлеан), автор публикаций в интернет-журнале гайдновского общества Северной Америки 2020 г. http: //haydnj ournal. org
14. Палмер Джеймс К. Н. (James K. Palmer «From Functional and Topical Sources of Humour in Classical Instrumental Music») «Из функциональных и актуальных источников юмора в классической инструментальной музыке» - американский учёный в области музыкального образования, доктор, автор исследований о вовлечении интровертов в мультимодальную педагогику. Автор работ о классической инструментальной музыке, в том числе о музыкальном юморе. Публиковался в онлайн-журнале Гайдновского общества в Америке, журнале Союза орнитологов Минессоты и др.
15. Раймонд Людвиг Александр (Alexander Raymond Ludwig «Expecting the Unexpected: Haydn's Three-Part Expositions», «Hepokoski and Darcy's Haydn») - «В ожидании неожиданного: трехчастные экспозиции Гайдна», «Гайдн Хепокоски и Дарси» — Канадское общество исследований XVIII века, Ludwig, A. R. (2013). Expecting the Unexpected: Haydn's Three-Part, Expositions. Lumen, 32, 31-40. https://doi.org/10.7202/1015482ar, Бостонский колледж.
16. Рис Фредерик (Frederick Reece «Composing Authority in Six Forged ''Haydn'' Sonatas») «Композиторское авторство шести поддельных сонат «Гайдна». Исследования доктора философии Фредерика Риса сосредоточены на проблемах авторства и подлинности образцов сонат,
симфоний. Автор докторской диссертации Удостоен за научную работу награды А. Пола Американского музыковедческого общества, премии Писка (2015), стипендий Harvard Horizons (2017) и DAAD (2015-2016). 17. Стерлинг Э. Мюррей (Murray Sterling E. «Haydn oder Rosetti? Das Konzert in Es-Dur für zwei Hörner») «Гайдн или Розетти? Концерт ми-бемоль мажор для двух валторн»] — почетный профессор истории музыки Музыкальной школы Западно-Честерского университета (США, Западный Честер, штат Пенсильвания, 2008). Доктор музыковедения (Мичиганский университет, 1973). В течение тридцати шести лет Мюррей был профессором музыкального факультета Школы музыки при Университете Западного Честера. Автор книг и каталога сочинений Розетти. Учёный совместно с Соней Герлах редактировал сборник симфоний Гайдна (Hob. I: 76-81) для издания Йозефа Гайдна Верке, Рейхе I, Группа 6, опубликованного Институтом Йозефа Гайдна (Кельн, Германия, 2004) и сборника эссе, посвященных музыке Гайдна и его современников (Steglein Press, 2011. Внёс вклад в справочные издания - «Lexikon zur Deutschen Musik-Kultur», «New Grove Dictionary of Music and Musicians» и «Britain in the Hanoverian Age, 1714-1837».
Приложение II Пример № 1
Violino I
Violino II
Viola
Basso
Klavier
T* -
w*- ---
Ш-
V (¡Lñ Г Г Г Г ff i ГЁТГГ - гГГГГ^п Г0 г Г Г Г* ifffffffr.
)p * Г1 Г Г ' и "Г ' J< , J , : —i----"--- > v j>,
i ■ i Г
Пример № 2
Концерт для Клавира с оркестром F-dur (Hob. XVIII: Fl), I часть (т. 35- 41)
Flauto I Flauto II Violino I Violino II Violo
Violoncello & Kontrabaß
Cembalo
jklL.:_:___— h, r, — -
y .L-------------- I'.K- —----——- » ——- -- —e—-— T---------
p 4
pn .....J1 " =
—■—---- : _ ... ~ \
Пример № 4
Концерт для Клавира с оркестром F-dur (Hob. XVIII: F2), I часть (т. 45 - 47)
Примеры № 6
Концерт для Клавира и Скрипки с оркестром F-dur (Hob.XVШ:6), I часть (т.32-38)
Пример № 13
Концерт для Органа с оркестром C-dur (Hob. XVIII: 10), I часть (т.75-79)
Пример № 20
Концерт для Клавира с оркестром G-dur (Hob.XVШ:9), I часть (т. 134 - 139)
l.ar^o
Пример № 32
Концерт для Флейты с оркестром D-dur (Hob. VII f: D1), II часть (т. 28-29)
Пример № 34
Концерт для Гобоя с оркестром C-dur (Hob. VII g:C 1), II часть (т. 7-8)
Пример № 41
Концерт для Лир органидзата с оркестром С-с!иг (НоЬ.УП Ь:2), II часть (т.17)
Пример № 43
Концерт для Валторны с оркестром D-dur (Hob.VIId:4), II часть (т.22-25)
22
Пример № 48
Концерт для Клавира с оркестром С^^ (Hob.XVШ:8), I часть (т.23-26)
Пример № 59
Концерт для Виолончели с оркестром C-dur (Hob.XVIIb:5), III часть (т.317-334)
Пример № 66
Концерт для Виолончели с оркестром D-dur (Hob.XVПb:4), I часть (т. 1-7)
Пример № 68
Концерт для Гобоя с оркестром C-dur (ШЬУП g:C1), I часть (т.70-72)
Пример № 70
Концерт для Виолончели с оркестром D-dur (Hob.XVIIb:2), III часть (т.1-8)
Приложение III
Типология концертов Й. Гайдна
Типы концертов Название концертов Число
Виртуозный 17
(блестящий) • для Клавира с оркестром концертов
C-dur (Hob.XVIII:1);
D-dur (Hob.XVIII:2),
F-dur (Hob.XVIII:3);
G-dur (Hob.XVIII:4);
G-dur (Hob.XVIII:9);
• для Скрипки с оркестром
C-dur (Hob.XVIIa:1);
A-dur (Hob. VIIa: 3);
G-dur (Hob.XVII a:4);
B-dur (Hob. XVIIa:B2);
• для Виолончели с оркестром
C-dur (Hob.XVIIb: 1);
D-dur (Hob.XVIIb:2);
D-dur (Hob.XVIIb:4);
C-dur (Hob.XVIIb:5);
• для Гобоя с оркестром
C-dur (Hob.XVII g: C1).
• для Валторны с оркестром
D-dur (Hob.XVIId:3);
D-dur (Hob.XVIId:4);
• для Трубы с оркестром
Es-dur (НоЬ.ХУПе:1)
Камерный • для Клавира с оркестром C-dur (Hob.XVIII:5); 14 концертов
F-dur (Hob.XVIII:7);
C-dur (Hob.XVIII:8);
C-dur (Hob.XVIII:10);
F-dur (Hob.XVIII:F1);
F-dur (Hob. XVIII:F2),
• для Клавира и Скрипки с
оркестром
F-dur (Hob.XVIII:6)
• для двух Валторн с оркестром
Es-dur (Hob.XVIId:2)
• для Флейты с оркестром
D-dur (Hob.XVIIf:D1)
• для двух Лир органидзата с
оркестром
C-dur (Hob.XVIIh:1);
G-dur (Hob.XVIIh:2);
G-dur (Hob.XVIIh:3);
F-dur (Hob.XVIIh:4);
F-dur (Hob.XVIIh:5)
Симфонизированный для Клавира с оркестром D-dur (Hob.XVIII:11) 1 концерт
Смешанные типы
Виртуозный/камерный • для Клавира с оркестром D-dur (Hob.XVIII:2); • для Клавира с оркестром F-dur (Hob.XVIII:F1); • для Скрипки с оркестром C-dur (Hob.XVIIa:1); B-dur (Hob.XVIIa:B2); 7 концертов
• для Валторны с оркестром D-dur (Hob.XVIId:3); двух Валторн с оркестром Es-dur (Hob.XVIId:2); • для для Флейты с оркестром D-dur (Hob.XVIIf:D1); • для Гобоя с оркестром C-dur (Hob.XVII g: C1)
Виртуозный/ симфонизированный • для Виолончели с оркестром D-dur (Hob.XVIIb:2); Виолончели с оркестром C-dur (Hob.XVII b:5) • для Клавира с оркестром D-dur (Hob.XVIII:11) 3 концерта
Приложение IV Сведения из каталога Антони ван Хобокена
В каталоге нидерландского учёного содержаться данные об издателях, которые ещё при жизни Й. Гайдна опубликовали произведения под его именем, с указанием количества опусов и дисковых номеров. В тексте каталога отмечаются первичные издания (ЕА), в которых дополнительно выделяются аутентичные (АЕА), т.е. отпечатанные по автографу или его копии, но без содействия Й. Гайдна; оригинальные издания — (ОА); оригинальные-первичные издания (ОЕА). Данные обозначения ввиду сложности или невозможности точного датирования всех изданий проставлены фрагментарно. Под оригинальными изданиями в работе А. ван Хобокена понимаются рукописи, приобретённые у Й. Гайдна, отпечатанные по его рукописи и отредактированные самим композитором. Музыковед сталкивался с тем, что в творчестве венского классика аутентичные первичные издания появлялись прежде, чем оригинальные издания (например, Лондонская и предположительно Парижская симфонии). В текст работы введены следующие обозначения дат и номеров дисков среди имен издателей: «—1790» расшифровывается как — «не позднее 1790», напротив «1790+» как — «позднее 1790», год возникновения стоит в скобках (1790).
Музыковедом используется знак II > < II, для разделения собственных названий и указания издательства. Вставки вручную помечаются курсивом в квадратных скобках. Они расположены в алфавитном порядке в описании каждого произведения. В главах каталога указаны сведения о дате появления того или иного издания. Для её установления в мониторингах участвовало свыше 100 ежедневных газет, профессиональных журналов, альманахов и др. Самые ранние из этих публикаций отмечены датой и местом нахождения. К английским изданиям были присоединены данные регистрации в Стейшнерз-Холл. При исследовании учитывался и год изготовления бумаги, распознаваемый по водяным знакам, представляющий собой нижнюю границу времени возникновения.
В группе XIX танцев и пьес «Часы флейт», которые не встречаются ни в одном из каталогов, вся нумерация принадлежит А. ван Хобокену. Произведения каталога, которые появляются на втором или третьем месте в серийном издании, воспроизводятся с сокращёнными названиями и ссылкой на первое произведение серии.
Ко многим разделам каталога учёным созданы собственные приложения с произведениями, принадлежащими определённому жанру и одновременно, являющимися обработками сочинений из других групп. Такие варианты отличаются своим названием, как например, издание трёх аранжированных симфоний — «Три новых квартета» (фр. «Trois nouveaux Quatuors») или «Соната в четыре руки» (фр. «Sonate a quatre mains Op.81»), по сути являющаяся переложением струнного квартета. Музыковед считал, что их следовало бы записать в приложения группы III (струнные квартеты) и соответственно группы ХУПа (Пьесы для фортепиано в 4-ре руки), добавляя к ним пояснения, о каких аранжированных произведениях идёт речь. В каталоге А. ван Хобокен оснащает их ссылкой на соответствующие приложение.
Представленные в труде части одного произведения обозначаются поставленными вверху римскими цифрами, помещёнными в квадратные скобки, когда номер сочинения не указывается. Группа, к которой относится произведение, записана римскими цифрами и отделена от его номера двоеточием. Следующие обозначения расшифровываются так: I: 94 = симфония № 94; III: 39п = 2-я часть струнного квартета № 39; I: D4 = неподлинная симфония в D-dur №4; ГХ: 11= танец №11, [I]= первая,[П]= вторая часть и так далее.
Ранжированные, выделенные курсивом и разделённые друг от друга штрихом (-) копии в каталоге, размещаются по библиотекам в алфавитном порядке. В дополнение к такой последовательности упоминаются копии, известные только из источниковедческих работ или частных собраний. Рядом
с оригинальными экземплярами, изложенными по голосам, близкие ссылки музыковедом не используются.
Во вступительной статье к каталогу А. ван Хобокен отмечает, что на неподлинных произведениях, систематизированных в ладотональной последовательности (С-ёиг, с-то11, D-dur и так далее), номера произведений состоят из букв ладотоналъности и арабской цифры. Отмеченные таким образом сочинения, встречались под именами других композиторов.
Приложение V
Концерты для Клавира (органа, чембало) с оркестром С-dur (Hob. XVIII: 1, 1756) D-dur (Hob.XVIII: 2, 1767) F-dur (Hob.XVIII: 3, 1765) G-dur (Hob.XVIII: 4, 1782) С-dur (Hob. XVIII: 5, 1763) F-dur (Hob.XVIII: 7, 1766) С-dur (Hob. XVIII: 8, 1766) G-dur (Hob.XVIII: 9, 1767) С-dur (Hob. XVIII: 10, 1771) D-dur (Hob.XVIII: 11, 1782) Es-dur (Hob. XVIII: Es1) F-dur (Hob.XVIII: F1) F-dur (Hob.XVIII: F2) F-dur (Hob.XVIII: F3) G-dur (Hob.XVIII: G1) для 2- чембало G-dur (Hob.XVIII: G2, 1782)
Концерт для Скрипки и Клавира с оркестром F-dur (Hob.XVIII: 6, 1766)
Концерты для Скрипки с оркестром С-dur (Hob. VIIa: 1, 1765) D-dur (Hob. viiü: 2, 1765) A-dur (Hob. VII a: 3, 1770) G-dur (Hob. VII a: 4, 1769) D-dur (Hob.VIId: D1) G-dur (Hob.VIId: G1, 1783) A-dur (Hob.VIId: A1) B-dur (Hob.VIId: B1, 1783)
B-dur (Hob. VIIa: B2)
Концерты для Виолончели с оркестром C-dur (Hob. VII b: 1, 1780) D-dur (Hob. VII b: 2, 1783) C-dur (Hob. VII b: 3, 1780) D-dur (Hob. VII b: 4, 1772) C-dur (Hob. VII b: 5, 1769) g-moll (Hob.VII b: g1, 1773)
Концерт для Контрабаса с оркестром (D-dur Hob. VII c: 1)
Концерты для Валторны с оркестром D-dur (Hob.VIId: 1, 1765) D-dur (Hob.VIId: 3, 1762) D-dur (Hob.VIId: 4, 1781)
Концерт для 2-х Валторн с оркестром Es-dur (Hob.VIId: 2)
Концерты для Флейты с оркестром D-dur (Hob. VIIf: 1, 1780) D-dur (Hob. VIIf: D1, 1770)
Концерт для Гобоя с оркестром
C-dur (Hob. VIIg: C1)
Концерт для Трубы с оркестром
Es-dur (Hob. VII е: 1, 1796)
Концерты для 2-х Лир органидзата с оркестром C-dur (Hob. VIIh: 1, 1786) G-dur (Hob. VIIh: 2, 1786) G-dur (Hob. VIIh: 3, 1786) F-dur (Hob. VIIh: 4, 1786) F-dur (Hob. VIIh: 5, 1786)
Концерты для Баритона с оркестром D-dur (Hob. XIII: 1, 1770) D-dur (Hob. XIII: 2, 1770)
Концерт для 2-х баритонов с оркестром D-dur (Hob. XIII: 3, 1770)
Приложение VI Инструментальные составы концертов Й.Гайдна
Составы Концерты Число
2 Violinen, Baß • для Органа (клавира) с оркестром 7
F-dur (Hob. XVIII: 7); концертов
G-dur (Hob. XVIII: 9);
С-dur (Hob. XVIII:10);
F-dur (Hob. XVIII: F2)
• для Баритона с оркестром
D-dur (Hob. XIII: 1);
D-dur (Hob. XIII: 2);
D-dur (Hob. XIII: 3)
2 Violinen,Viole, Baß • для Органа (клавира) с оркестром 14
F-dur (Hob. XVIII:3); концертов
С-dur (Hob. XVIII:5);
Es- dur (Hob. XVIII: Es1);
F-dur (Hob. XVIII: F 3);
• для Скрипки с оркестром
C-dur (Hob. VIIa :1);
G-dur (Hob. VIIa :4);
G-dur (Hob. VIIa :G1);
B-dur (Hob. VIIa :B1);
B-dur (Hob. VIIa :B 2)
• для Виолончели с оркестром
D-dur (Hob. VIIb :4);
g-moll (Hob. VIIb :g1)
• для Валторна с оркестром
D-dur (Hob. VIId :4)
• для Флейты с оркестром
D-dur (Hob. VIIf :D1)
• для Клавира и скрипки соло -
F-dur (Hob. XVIII:6)
2 Violinen,Viole, Baß, 2 Oboen • для Валторна с оркестром D-dur (Hob. XVII d:3) 1 концерт
2 Violinen,Viole, Baß, 2 Flöten • для Клавира с оркестром F-dur (Hob. XVIII: F1) 1 концерт
2 Violinen, Viola, Baß, 2 Hörner • для Клавира с оркестром G-dur (Hob. XVIII: G2) • для Виолончель с оркестром С-dur (Hob. VIIb: 1) • для Лир органидзата с оркестром C-dur (Hob. VIIh :1); G-dur (Hob. VIIh :2); G-dur (Hob. VIIh :3); F-dur (Hob. VIIh :4); F-dur (Hob. VIIh :5) 7 концертов
2 Violinen, Viola, Baß, 2 Oboen, 2 Hörner • для Клавира с оркестром G-dur (Hob. XVIII:4); D-dur (Hob. XVIII:11) • для Скрипка с оркестром D-dur (Hob. VII: 2); А-dur (Hob. VII: 3), D-dur (Hob. VIfe: D1) • для Виолончель с оркестром D-dur (Hob. VIIb: 2) 6 концертов
2 Violinen, Viola, Baß, 2 Oboen, 2 Trompeten • для Органа (клавира) с оркестром С-dur (Hob. XVIII:1) 1 концерт
2 Violinen, Viola, Baß, 2 Hörner, 2 Trompeten (Pauken) • для Клавира с оркестром С-dur (Hob. XVIII:8) 1 концерт
Обратите внимание, представленные выше научные тексты размещены для ознакомления и получены посредством распознавания оригинальных текстов диссертаций (OCR). В связи с чем, в них могут содержаться ошибки, связанные с несовершенством алгоритмов распознавания. В PDF файлах диссертаций и авторефератов, которые мы доставляем, подобных ошибок нет.