С.И. Танеев и Серебряный век тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат искусствоведения Штейнер, Ольга Александровна

• Штейнер, Ольга Александровна
• кандидат искусствоведения
• 2007

Оглавление диссертации кандидат искусствоведения Штейнер, Ольга Александровна

Введение

Глава I Философско-религиозные и эстетические тенденции времени в жизни и творчестве С.И.Танеева.

Глава II С.И.Танеев и поэтический мир Серебряного века.

Глава III Русский театр конца XIX — начала XX века и творчество С.И.Танеева

Опера.

Балет.

Драма.

Глава IV С.И.Танеев в его связях с изобразительным искусством эпохи.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «С.И. Танеев и Серебряный век»

Сложная и многообразная художественная культура Серебряного века на протяжении многих лет продолжает оставаться актуальной областью исследования. С одной стороны, и сегодня существует множество недостаточно изученных страниц этого этапа развития русского искусства. С другой, — переосмысления требуют многие известные факты и явления культуры данной эпохи. В их ряду — наследие С.И.Танеева.

Относящееся к числу «хрестоматийных» явлений русской музыкальной культуры, оно и поныне оставляет впечатление «недоосмысленного», «недораскрытого». Избранный в диссертации культурологический ракурс рассмотрения творчества Танеева позволяет восполнить существующие здесь пробелы представлений, по-новому ^ взглянуть как на хорошо известные сочинения и факты биографии одного из значительнейших композиторов рубежа XIX — XX столетий, так и ввести в научный обиход малоизученные материалы, относящиеся к художественной, научной, педагогической деятельности музыканта.

Судьба распорядилась так, что Танеев, начавший свой творческий путь в эпоху «золотого века» истории национальной музыки, подводил итоги своего личностного и художественного развития в «век серебряный», в период зарождения, расцвета (1904—1908) и кризиса русского символизма (1910-е годы).

Ученика П.И.Чайковского и учителя А.Н.Скрябина, С.В.Рахманинова, Н.К.Метнера, А.Т.Гречанинова, С.Н.Василенко, А.В.Станчинского многие современники и ближайшие потомки долгое время считали «ретроградом», консерватором, только хранителем академических традиций. Именно в этом ключе воспринимали античный сюжет танеевской «Орестеи», моцартианские стилизации камерно-инструментальной музыки, практическое освоение строгого стиля и многое другое.

Однако в процессе изучения музыкального творчества композитора стало ясно: за «ретроградностью» Мастера стояло поразительное разнообразие художественных интересов, прочная укорененность в мире художественных исканий культурной эпохи рубежа веков, способность к этическому и эстетическому консонированию идеям и настроениям fin de siecle. Попытка понять и объяснить «совместимость несовместимого», проследить путь, по которому шел композитор, выступая хранителем традиций и, одновременно, — провозвестником и сторонником радикальных новаций, должна, как представляется, дать новые аргументы для разрешения во многом «вечной» проблемы: роли художника в эпоху перемен и страстных исканий нового.

Музыка Танеева не раз становилась объектом исследования. Ряд работ монографического плана (Г.Б.Бернандта, 1983; Л.З.Корабельниковой, 1986; С.И.Савенко, 1985) дополнялись многочисленными статьями, посвященными отдельным аспектам творчества композитора (Б.В.Асафьев, 1915; В.Г.Каратыгин, 1916; С.В.Попов, 1947; Н.В.Туманина, 1947; Вл.В.Протопопов, 1962; Г.А.Савоскина, 1966, 1973; С.С.Богатырев, 1972; А.Г.Михайленко, 1977; А.И.Тихонова, 1978, 1986; Ф.Г.Арзаманов, 1984; Н.Г.Баннова, 1992; Т.А.Гайдамович, 2005 и др.).

Обширные музыковедческие материалы о Танееве вошли в памятные сборники (Сергей Иванович Танеев: Личность, творчество и документы его жизни. К 10-летию со дня его смерти. — М.-Л., 1925; Памяти Сергея Ивановича Танеева, 1856—1946: Сб. статей и материалов/Под ред. Вл. Протопопова. — М., 1947). Более углубленному изучению творческого наследия композитора способствовала публикация воспоминаний учеников и коллег, а также большой части писем композитора (Особое значение здесь приобрел выход в свет дневников С.И.Танеева, изданных в 1985 году под редакцией Л.З.Корабельниковой и снабженных богатым справочным аппаратом).

Однако вплоть до начала 1990-х годов, проблема культурно-исторического контекста деятельности Танеева практически не ставилась. Тому были свои причины. Развернутые описания личных и творческих контактов композитора с религиозными философами и общественными деятелями, поэтами-символистами многие десятилетия не могли фигурировать в текстах музыковедческих работ по идеологическим причинам, вызванным особой общественно-политической обстановкой в России. Имена авторов поэтических текстов многих танеевских хоров и романсов иной раз упоминались лишь вскользь, вне связи с художественной культурой русского символизма, представителями которого они являлись. В работах известных музыковедов, изданных в 1970-80 годы, не мог идти разговор и о роли религиозного сознания в творчестве Танеева. Именно потому Литургия и ряд хоровых произведений Танеева на церковные тексты долгое время оставались попросту неизданными. (Только в конце 1980-х, в 1990-е годы удалось опубликовать духовные сочинения С.И.Танеева: Хоры без сопровождения. Вып. 1. М, 1989; Хоры без сопровождения. Вып. 2. М., 1991; Духовная музыка. М.,1999 [Составитель Н.Ю.Плотникова]).

• Переломной в этом смысле можно считать книгу Т.Н.Левой «Русская музыка начала XX века в художественном контексте эпохи» (1991г.). Едва ли не впервые автор предложила рассматривать отечественное музыкальное искусство рубежа столетий в определенном ракурсе, учитывая влияние на русских композиторов как символизма, так и новой эстетики «прекрасной ясности». И хотя обобщающий характер работы не дал возможности составить целостную картину музыкально-эстетической позиции Танеева, (его творчество упоминается в данной работе лишь эпизодически), общее направление исследовательских поисков определилось здесь вполне отчетливо.

Аналогичный историко-культурологический подход лежит в основе кандидатской диссертации И.В.Кривошеевой (2000 год) «Античность в музыкальной культуре Серебряного века», где в сочинениях А.Н.Скрябина,

Н.К.Метнера, А.С.Аренского, С.И.Танеева (опера «Орестея», ряд «антологических» романсов) акцентируется симптоматичность античных замыслов в период расцвета русской символистской школы (И.Ф.Анненский, ВЛ.Брюсов, Вяч.И.Иванов, Ф.К.Сологуб, Н.С.Гумилев).

Большое внимание типологии музыкального мышления С.И.Танеева (на примере камерных инструментальных ансамблей) уделяется в кандидатской диссертации И.О.Цахер (М., 1994); а в книге Г.У.Аминовой «Идея соборности в хоровом и симфоническом творчестве С.И.Танеева» (Красноярск, 2004) музыка композитора рассматривается в контексте духовных традиций отечественной культуры.

Книги Л.А.Рапацкой («История русской музыки: От Древней Руси до «Серебряного века» — М., 2001); А.И.Демченко («Отечественная музыка начала XX века» — Саратов, 1990); Л.В.Белякаевой-Казанской («Эхо Серебряного века. Малоизвестные страницы петербургской культуры первой трети XX века» — СПб., 1999); статьи 10-А тома «Истории русской музыки» (М., 1997) и ряд других работ доказали необходимость дальнейшей разработки данной проблематики и возможность экстраполяции ее основных позиций на отношение и осмысление характерных особенностей деятельности С.И.Танеева.

В этом же убеждает и все более крепнущий в последние десятилетия интерес к эпохе Серебряного века среди представителей разных художественных направлений.

Факты, открытия, суждения, представленные в трудах С.П.Бавиной, И.В.Семибратовой («Судьбы поэтов Серебряного века» — М., 1993); В.М. Акимова («Сто лет русской литературы /от «Серебряного века» до наших дней»/ — СПб., 1995); Е.А.Борисовой («Архитектура Серебряного века. Эстетизация жизненной среды» — М., 1999); Омри Ронена («Серебряный век как умысел и вымысел» — М., 2000); П.П.Гайденко («Владимир Соловьев и философия Серебряного века» — М., 2001); Л.С.Алешиной, Г.Ю.Стернина («Образы и люди Серебряного века» — М., 2002); Е.А.Сайко («Образ культуры Серебряного века: культур-диалог, феноменология, риски, эффект напоминания» — М., 2005) убедили: есть все основания по-новому подойти к интерпретации феномена танеевского творчества, к оценке тех историко-культурных явлений эпохи, которые повлияли (как прямо, так и косвенно) на художественный мир и художественное наследие композитора.

Автор отдает себе отчет в спорности и даже дискуссионности словосочетания «Серебряный век», широко распространенного в современном искусствознании. Трудно согласиться с мнением Омри Ронена, который утверждает, что термин полностью лишен «.всякого исторического, хронологического и даже ценностного содержания.» (96, 30). Однако слова Н.А.Бердяева о «втором русском ренессансе» в качестве характеристики русской духовной жизни конца XIX — начала XX века кажутся более предпочтительными, тем более что это выражение действительно принадлежит Бердяеву, в отличие от распространенного и неверно ему приписываемого словосочетания Серебряный век1. Знаменитый русский мыслитель писал: «Я называю русским ренессансом тот творческий подъем, который у нас был в начале века. <.> Это прежде всего религиозное беспокойство и религиозное искание, это — постоянный переход в философии за границы философского познания, в поэзии — за границы искусства, в политике — за границы политики в направлении эсхатологической перспективы» (цит. по: 96, 43). В душах русских художников того времени романтизм отношений, творческих заданий и мировосприятия в целом сочетается с особым возрожденческим типом мышления, выражавшимся в широте охвата различных сторон художественной действительности, интересе к многочисленным историческим эпохам и культурным формациям, в стремлении к уничтожению узконациональных, узкоконфессиональных границ. Знаменитые творческие личности Серебряного века, в том числе и Танеев, Автором был поэт и критик Н.А.Оцуп. напоминают гуманистов эпохи итальянского Возрождения, владевших обширными знаниями в различных областях науки и искусства.

Автор исходит из положения, что личность и творчество композитора — понятия нерасторжимые и взаимообусловленные. Поэтому, в отличие от традиционных музыковедческих трудов, в данной диссертации одинаково важную роль играют как конечные результаты художественной деятельности (созданные сочинения), так и неосуществленные замыслы (оперные и балетные), а также внемузыкальные интересы Танеева, касающиеся философии, истории, поэзии, живописи, архитектуры, драматического театра, филологии, лингвистики и др.

Подобный подход к поставленной проблеме потребовал объединения в диссертации принципов музыкально-исторического, источниковедческого и культурологического методов исследования. Именно это сочетание явилось в работе важнейшим и определяющим. Оно позволило, учитывая особенности музыкального творчества композитора, систему его философско-эстетических взглядов, взглянуть на личность Танеева «глазами современников», опираясь на большое количество мемуарной литературы. Это сочетание обеспечило возможность с наибольшей полнотой проанализировать тот историко-культурный фон, на котором происходило формирование творческой личности Танеева как целостности, обладающей имманентными свойствами, особыми законами существования и развития. Автор привлекает многочисленные факты (посещение Танеевым концертов, художественных выставок, театральных постановок; встречи с людьми; чтение периодических изданий; покупка книг, картин и др.) для воссоздания объективной картины культурной жизни эпохи . Разнообразная информация проецируется на конкретные музыкальные сочинения, и ряд произведений Танеева получает историко-контекстную интерпретацию.

2 Именной указатель содержит большое количество имен не связанных с музыкальным искусством.

Обращение к историко-культурологическому методу сделало естественным и закономерным использование источниковедческого метода исследования. Его определяющие принципы позволили тщательно изучить, проанализировать и обобщить данные по объемному корпусу высказываний композиторов, музыковедов, критиков «танеевского времени», опубликованным дневникам и письмам самого композитора, библиотеке Танеева, а также различным архивным материалы из его личной коллекции (хранящейся в Отделе редких изданий и рукописей Научной музыкальной библиотеки Московской государственной консерватории и Государственного Дома-музея П.И.Чайковского в Клину).

На основе детального изучения библиотеки Танеева (маргиналий, графем, проблематики круга чтения) осуществляется попытка реконструкции особенностей художественного мышления композитора, его философско-религиозных и эстетических взглядов.

В диссертации учитывается специфический стиль изложения писем, помет на полях книг, дневниковых записей композитора — информативный; сдержанный, скупой на оценки и эмоциональные реакции. В связи с этим возникает необходимость внимательного прочтения, умения читать между строк и улавливать малейшие изменения в манере изложения текста. Хорошо известно, что высказывания Танеева в кругу друзей и знакомых могли приобретать различную окраску, в зависимости от того, какие люди его окружали. С наиболее близкими друзьями и учениками композитор был более категоричен и нетерпим к новаторским и не всегда оправданным сторонам «декадентского» искусства. При людях менее близких, например, на его знаменитых вторниках или в яснополянском кругу, где собиралась довольно разнообразная публика, оценки Танеева были более сдержанными.

Кроме того, представляется важным учитывать не только психологические особенности личности композитора, но и общепринятые в то время слова и выражения. Например, термин «декадентское искусство» почти не употребляется в современном искусствознании, а во времена

Танеева это выражение не только широко использовалось, но и обладало разнообразной семантикой. Слово «декадентский» могло использоваться в качестве негативной оценки художественного произведения, подразумевая синонимы «пустой», «поверхностный» или звучать своеобразным комплиментом; «декадентские» определения могли означать «необычные», «новаторские», «современные» тенденции в искусстве или презрительно-снисходительное отношение к подобным явлениям. Неоднократно употребляя в диссертации данный термин, а также многие другие, автор ориентируется на специфику их бытования и использования в эпоху Танеева, считая исторический подход к данному вопросу определяющим.

Переходная функция исследуемого периода позволяет увидеть разнообразие и преемственность художественных явлений русского искусства «переломной эпохи» рубежа столетий.

Пользуясь терминологией А.Белого, Танеев скорее принадлежит к поколению «отцов», чем к «детям рубежа». И в то же время, являясь ярчайшим представителем «профессорской среды», «интеллигентской элиты», композитор проявляет большой интерес к новым стилевым направлениям (символизму, импрессионизму), отдавая предпочтение классическому искусству, он внимательно следит за художественными процессами своего времени. Его творчество в целом, еще принадлежащее XIX веку, во многом соприкасается и с новыми художественными тенденциями, а также предвосхищает развитие музыкальной культуры XX столетия (философский концептуализм и историзм; неоклассицизм; творческое мышление, опирающееся на особую роль технического мастерства и др.). «Переходный» характер эпохи глубоко отражается в особенностях мировосприятия Танеева, его творческого мировоззрения.

Исходя из вышеизложенного, цель диссертации — раскрыть особенности личности и творческой деятельности Танеева в контексте

3 Можно почувствовать самоиронию в словах Н.А.Римского-Корсакова, подарившего Танееву клавир оперы «Кащей Бессмертный» с надписью «мое декадентство». культурных тенденций Серебряного века; выявить точки соприкосновения музыкальных сочинений и мировоззрения композитора с философско-религиозными и эстетическими представлениями времени.

В связи с этим в работе решаются следующие задачи:

1. Выявление и осмысление по-возможности наиболее полного количества фактов, касающихся личных контактов Танеева с философами, поэтами, писателями, театральными деятелями (режиссерами, актерами), художниками Серебряного века.

2. Анализ прочитанных Танеевым книг, журналов и газет; впечатлений, полученных композитором от посещения театров, музеев, выставок и художественных собраний.

3. Исследование характерных психологических особенностей личности Танеева; оценка философских, научных и эстетических высказываний композитора на основе е^о дневников, писем, книжных помет, а также мемуаров и эпистолярного наследия друзей, коллег и учеников.

4. Выделение в многообразном танеевском наследии жанров, наиболее характерных для музыкального искусства Серебряного века («концепционная» кантата, «стихотворение с музыкой», инструментальная миниатюра — прелюдия Танеева, опера, замыслы балета, светские хоры а cappella, камерно-инструментальное творчество).

5. Выявление специфических стилевых особенностей музыки Танеева, перекликающихся со стилевыми экспериментами музыкального искусства рубежа веков (классицистские стилизации или сочинения стилевой многосоставности);

6. Определение характерных особенностей комплекса выразительных средств в ряде произведений Танеева, позволяющих говорить об их связи с эстетикой символизма и импрессионизма.

7. Исследование проблемы сопряжения слова и музыки в вокально-инструментальных произведениях Танеева на слова современных авторов.

8. Рассмотрение внемузыкальных пристрастий композитора (сочинение стихов, литературоведческая и переводческая деятельность; математические занятия; собственные живописные опыты и др.) и их связь с общехудожественными устремлениями эпохи.

Объектом исследования является творческое наследие Танеева во всем многообразии его проявлений, с наибольшим вниманием к 1890-м — 1900-м годам, а предметом, — связь мировоззренческих и творческих установок Танеева означенного выше периода с философско-религиозными и художественными тенденциями времени и ее отражение в произведениях композитора.

Новизна исследования состоит в том, что впервые творчество Танеева рассматривается в соотнесении с идеями русской религиозной философии Серебряного века; впервые в музыкознании с необходимой полнотой освещаются внемузыкальные театральные, поэтические, литературные, живописные интересы Танеева; привлекаются новые источники (книги Танеева с его пометами, позволяющие с большой степенью достоверности судить об особенностях творческой личности композитора); анализируются малоизученные вокальные сочинения Танеева на слова современных ему поэтов-символистов; существенно расширяются принятые в отечественном музыкознании границы рассмотрения балетных замыслов Танеева.

Практическая значимость диссертации заключается в возможности ее использования для дальнейшего исследования творчества Танеева, а также музыкальной и, в целом, художественной культуры Серебряного века.

Материалы диссертации могут быть применены в курсах истории русской музыки, мировой художественной культуры, культурологии в гуманитарных вузах и колледжах.

Диссертация обсуждена и рекомендована к защите на заседании Отдела музыки Государственного института искусствознания. Отдельные положения работы излагались в докладе, прочитанном на научной конференции к 150-летию со дня рождения С.И.Танеева в Государственном центральном музее музыкальной культуры имени М.И.Глинки («С.И.Танеев в его связях с изобразительным искусством эпохи», 2005); в докладах на Вторых и Четвертых Танеевских чтениях в Калужском областном музыкальном колледже им. С.И.Танеева: («Влияние философии Серебряного века на формирование художественного мировоззрения С.И.Танеева», 2003 и «Творчество С.И.Танеева в контексте художественной культуры Серебряного века», 2006).

Данное исследование состоит из Введения, четырех глав и Заключения; содержит именной указатель (более 500 персоналий) и список литературы (162 наименования). Главы расположены в следующем порядке: «Философско-религиозные и эстетические тенденции времени в жизни и творчестве С.И.Танеева», «С.И.Танеев и поэтический мир Серебряного века», «Русский театр конца XIX — начала XX века и творчество С.И.Танеева» («Опера», «Балет», «Драма»), «С.И.Танеев в его связях с изобразительным искусством эпохи». Такая последовательность объясняется той ролью, которую играла философия в творческом мировоззрении композитора. Содержание первоначального текста определяет проблематику всех последующих глав, намечая «сквозные линии» — философско-религиозные и эстетические тенденции, характерные для творчества Танеева и всей художественной культуры Серебряного века в целом4.

Целостность мышления, вбирающего в себя творческое, научное и философское начала; «расширенное религиозное сознание»; историзм — все это и многое другое получают отражение в разнообразных сферах художественной деятельности Танеева.

Особое значение в мировоззрении композитора приобретает научно-историческое рассмотрение искусства, о стремлении к которому

4 В диссертации нет отдельной главы, посвященной инструментальному творчеству. Это связано с тем, что данная жанровая сфера неоднократно становилась объектом исследования (существуют отдельные работы Л.З.Корабельниковой [55], И.О.Цахер [146] и др.), к тому же контекстуальные упоминания и характеристики инструментальной музыки Танеева постоянно возникают на страницах данной работы. свидетельствует программа самообразования, содержащаяся в ранней записной книжке Танеева: «Всеобщая история.

История литературы. История музыки История живописи» (55, 5).

Спустя два года там же молодой музыкант связывает искусство с исторической наукой: «Я хочу изучить историю, знать историю, в строгом смысле, это знать все. Я вижу картину <.> человек, ее создавший, находился под влиянием того века, той среды, произведений искусства того времени, в которое он жил <.> Я начну изучать историю. Все другие знания, которые случайно приобрету, я буду группировать около этого центра: все сводить к истории».

Эта «программная» запись Танеева во многом способствовала формированию концепции данной диссертации, методов ее воплощения и повлияла на содержание и стиль изложения данной работы.

Список литературы диссертационного исследования кандидат искусствоведения Штейнер, Ольга Александровна, 2007 год

1. Алексеев А.Д. Русская фортепианная музыка (конец 19 — начало 20 века). — М.: Наука, 1969. — 391

2. Алешина Л.С., Стернин Г.Ю. Образы и люди Серебряного века. — М.:Галарт,2002. —272С.

3. Аминова Г.У. Идея соборности в хоровом и симфоническом творчестве И.Танеева: Монография. — Красноярск: Краснояр. гос. ун-т,2004.—141

4. Анненский И.Ф. Стихотворения и трагедии / Вст. ст. А.В.Федорова. — Л.: Сов. писатель, 1990. — 640 — (Б-ка поэта. Большая сер.).

5. Арзаманов Ф.Г. И.Танеев — преподаватель курса музыкальных форм. — М.: Музыка, 1984. — 97 (Вопросы истории, теории, методики).

6. Асафьев Б.В. Русская музыка 19 и начала 20 века. — Л.: Музыка, 1968.-324 226

7. Айхенвальд Ю.И. Силуэты русских писателей. — М.: Республика, 1994. — 591 — (Прошлое и настоящее).

8. Бавина СП., Семибратова И.В. Судьбы поэтов Серебряного века. (Библиографические очерки). — М.: Книжная палата, 1993. — 476

9. Бальмонт К.Д. Стозвучные песни: Сочинения (избранные стихи и проза). —Ярославль: Верх.-Волж. кн. изд-во, 1990. — 336

10. Баннова Н.Г. «Интонация как источник развития художественного образа в хоре И.Танеева "Восход солнца"» // Вопросы исполнительскойподготовки учителя музыки. Межвузовский сборник научных трудов. —Владимир: Влад. пединститут, 1992. — 16-19.

11. Белый А. Символизм как миропонимание. — М.: Республика, 1994. — 528 (Мыслители XX в.).

12. Белый А. Начало века. Кн. 2. — М.: Худож. лит., 1990. — 687

13. Белый А. Между двух революций. Кн. 3. — М.: Худож. лит., 1990. — 670 — (Серия литературных мемуаров).

14. Белякаева-Казанская Л.В. Эхо Серебряного века. Малоизвестные страницы петербургской культуры первой трети 20 века. — СПб.: Канон,1999. —304

15. Бердяев Н.А. Философия творчества, культуры и искусства. В 2-х т. — М.: Искусство, 1994. — 542 и 510 С, — (Русские философы XX века).

16. Бердяев Н.А. Философия свободы. Истоки и смысл русского коммунизма. — М.: ЗАО «Сварог и К», 1997. — 415

17. Бернандт Г.Б. И.Танеев: Монография. — 2-е изд. — М.: Музыка, 1983. — 2 8 8

18. Блаватская Е.П. Ключ к Теософии. — М.: Сфера РТО, 1993. — 320

19. Блок А.А. Дневник. — М.: Сов. Россия, 1989. — 512

20. Блок и музыка. Хроника. Нотография. Библиография. — Л.: Сов. композитор, 1980. — 222 227

21. Борисова Е.А. Архитектура Серебряного века. Эстетизация жизненной среды. — М.: Государственный институт искусствознания, 1999.— 154

22. Боровский В.Е. Московская опера И.Зимина. Монография. — М.: Сов. композитор, 1977. — 176

23. Брюсов В.Я. Собрание сочинений. В семи томах. Т 6. — М.: Худ. лит., 1975. —652

24. Брюсов В.Я. Собрание сочинений. В семи томах. Т.7. — М., Худ. лит., 1975. —526

25. Брюсов В.Я. Дневники. Автобиографическая проза. Письма. — М.: ОЛМА-ПРЕСС Звездный мир, 2002. — 415 — (Эпохи и судьбы).

26. Бурлаков Н.С. Валерий Брюсов. Очерк творчества. — М.: Просвещение, 1975. — 240

27. Варунц В.П. Музыкальный неоклассицизм: Исторические очерки. — М.: Музыка, 1988. — 80

28. Василенко СИ. Воспоминания. — М.: Сов. композитор, 1979. —

29. Воспоминания о Серебряном веке. — М.: Республика, 1993. —

30. Встречи с Мейерхольдом. Сборник воспоминаний. — М.: Всероссийское театральное общество, 1967. — 622

31. Гайдамович Т.А. Русское фортепианное трио: история жанра. Вопросы интерпретации. — М.: Музыка, 2005. — 263

32. Гайденко П.П. Владимир Соловьев и философия Серебряного века. — М.: Прогресс-Традиция, 2001. — 472

33. Галактионов А.А., Никандров П.Ф. Русская философия IX —^ вв. 2-е изд. — Л.: Издательство Ленинградского университета, 1989. — 744С.

34. Гирщман М.М. Анализ поэтических произведений А.С.Пушкина, М.Ю.Лермонтова, Ф.И.Тютчева. — М.: Высшая школа, 1981. — 111 228

35. Гозенпуд А.А. Рихард Вагнер и русская культура: Исследование. — Д.: Советский композитор, 1990. — 288

36. Долгополов Л.К. На рубеже веков. О русской литературе конца XIX — начала XX века. — Л.: Советский писатель, 1977. — 266

37. Жиляев Н.С. Литературно-музыкальное наследие (Статьи. Нотографические заметки. Рецензии). — М.: Музыка, 1984. — 175

38. Зверева Г. Александр Кастальский: идеи, творчество, судьба. — М.: Вузовская книга, 1999. — 240

39. Зилоти А.И. Воспоминания и письма. — Л.: Музгиз , 1963. — 467

40. Зись А.Я. В поисках художественного смысла: Избр. работы. — М.: Искусство, 1991. — 348

41. Ипполитов-Иванов М.М. Письма. Статьи. Воспоминания. — М.: Сов. композитор, 1986. — 358

42. Искусство и наука об искусстве в переходные периоды истории культуры. Сб. статей Гос. Института искусствознания. — М., 2000. — 400

43. История русской литературы XIX — начала XX века. Библиогр. указатель. Общая часть. — СПб.: Наука, 1993. — 496

44. История русской литературы. В 4-х т. Т.4. Литература конца XIX —начала XX века (1881—1917).— Л.: Наука, 1983. —784

45. История русской музыки: В 10-ти т. Т.10А: Конец 19 — начало 20 века. — М.: Музыка, 1997. — 542

46. Кандинский А.И. История русской музыки. Т.2, кн.2. — М.: Музыка, 1984. —310

47. Канке В.А. Философия. Исторический и систематический курс: Учебник для вузов. — М.: Издательская корпорация «Логос», 1996. — 320

48. Каратыгин В.Г. Избранные статьи. — М.-Л.: Музыка, 1965. —

49. Книга песен (из европейской лирики 13-16 веков). — М.: Московский рабочий, 1986. — 637 294 с.229

50. Конен В.Д. Этюды о зарубежной музыке. — М.: Музыка, 1968. —

51. Корабельникова Л.З. Творчество И.Танеева: Историко- стилистическое исследование. — М.: Музыка, 1986. — 296

52. Корабельникова Л.З. Инструментальное творчество И.Танеева: Опыт историко-стилистического анализа. — М.: Музыка, 1981. — 86 (Вопросы истории, теории, методики).

53. Корабельникова Л.З. «Орестея» И.Танеева. Античный сюжет в русской художественной культуре второй половины XIX в. // Типологиярусского реализма второй половины XIX в. — М.: Наука, 1979. — 79-119.

54. Корабельникова Л.З. Письма И.Танеева к П.Н.Ренчицкому // Из архивов русских музыкантов. Труды Государственного центрального музеямузыкальной культуры им. М.И.Глинки. — М.: Музгиз, 1962. — 27-48.

55. Котляревский И.Н. Музыкально-теоретические системы европейского искусствознания. — Киев: Музична Украина, 1983. — 158

56. Кривошеева И.В. Античность в музыкальной культуре Серебряного века (музыкально-театральные искания). Авторефератдиссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения. —М.,2000. — 2 3 С .

57. Левая Т.Н. Русская музыка начала 20 века в художественном контексте эпохи: Исслед. — М.: Музыка, 1991. — 166

58. Лопатина И.А. Черты стиля А.Станчинского // Вопросы теории музыки. — М.: Музыка, 1968. — 75-102.

59. Лосев А.Ф. Музыка как предмет логики // Из ранних произведений. — М.: Правда, 1990. — 195-393.

60. Лосский Н.О. Избранное. — М.: Правда, 1991. — 622

61. Маймин Е.А. Русская философская поэзия. Поэты-любомудры, А.СПушкин, Ф.И.Тютчев. — М.: Наука, 1976. — 190

62. Маковский К. Портреты современников. На Парнасе «Серебряного века». Художественная критика. Стихи. — М.: Аграф, 2000. —

63. Максимов Д.Е. Брюсов. Поэзия и позиция. — Д.: Советский писатель, 1969. — 240

64. Максимов Д.Е. Русские поэты начала века. — Л.: Советский писатель, 1986. —404

65. Михайленко А.Г. Черты тональной организации фуг И.Танеева // Теоретические проблемы полифонии. Сборник трудов. Выпуск 52. — М.:Государственный музыкально-педагогический институт имени Гнесиных,1980.— 91-103.

66. Михайлов М.К. Этюды о стиле в музыке: Статьи и фрагменты. — Л.:Музыка, 1990. — 2 8 8 С .

67. Музыка 20 века. Очерки. В двух частях, ч.1, кн.1. — М.: Музыка, 1976. —367

68. Мюллер Т.Ф. Полифония: Учебник. — М.: Музыка, 1988. — 335

69. Научная музыкальная библиотека имени И.Танеева. — М.: Музыка, 1966. —234

70. Немирович-Данченко Вл.И. Рождение театра. Воспоминания, статьи, заметки, письма. — М.: Правда, 1989. — 576

71. Нижегородский скрябинский альманах: Сборник. — Н.Новгород: Издательство «Нижегородская ярмарка», 1995. — 256

72. Николаев Л.В. Статьи и воспоминания современников. Письма. — Л/. Сов. композитор, 1979. — 328

73. Носова В.В. Комиссаржевская. — М.: Молодая гвардия, 1964. —

74. Орлова Е.М. Петр Ильич Чайковский. — М.: Музыка, 1980. — 271

75. Орлов Вл.Н. Пути и судьбы. Литературные очерки. — М.-Л.: Советский писатель, 1963. — 668

76. Орлов Г.А. Н.А.Римский-Корсаков на пороге XX века. Пути исканий // Вопросы теории и эстетики музыки, вып. 14. — Л.: Музыка, 1975.— 3-30.231

77. Павлович Н.А. Воспоминания об Александре Блоке // Прометей. (Ист.-биогр. альманах) Т.П. — М.: Молодая гвардия, 1977. — 219-253.

78. Пажитнов Л.Н. А.П.Ленский. — М.: Искусство, 1986. — 303 — (Жизнь в искусстве).

79. Памяти Сергея Ивановича Танеева. 1856—1946: Сб. статей и материалов. —М.-Л.: Музгиз, 1947. — 275

80. Петровская И.Ф. Источниковедение истории русской музыкальной культуры 18 — начала 20 века. 2-е изд., доп. — М.: Музыка,1989. —319

81. Пигарев К.В. Ф.И.Тютчев и его время. — М . : Современник, 1978. —333 с .

82. Поляновский Г.А. Сергей Пикифорович Василенко. Жизнь и творчество. — М.: Музыка, 1964. — 275 С

83. Поэтические течения в русской литературе конца XIX — начала XX века. Литературные манифесты, художественная критика. Хрестоматия.(Сост. А.Г.Соколов). — М.: Высшая школа, 1988. — 367

84. Протопопов Вл.В. Полифония Танеева // История полифонии в ее важнейших явлениях.— М.: Музгиз, 1962.- 131-146.

85. Радугин А.А. Философия: курс лекций. — М.: Центр, 1996. — 334

86. Рапацкая Л.А. История русской музыки: От Древней Руси до «Серебряного века»: Учеб. для студ. пед. высш. учебн. заведений.— М.:Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001.— 384

87. Рахманинов СВ. — М., Музыка, 1988. — 191

88. Рерих П.К. Зажигайте сердца. — М.: Мол. гвардия, 1975. — 207

89. Римский-Корсаков Н.А. Летопись моей музыкальной жизни. — М.: Музыка, 1980. — 454

90. Римский-Корсаков Н.А.. К 150-летию со дня рождения и 90-летию со дня смерти: Сб. ст. — М.: Московская гос. Консерватория, 2000. — 169

91. Розанов В.В. Уединенное. — М.: Современник, 1991. — 108 232

92. Роллан P. Музыкально-историческое наследие: В 8-ми вып. Вып.

93. Музыканты наших дней. — М.: Музыка, 1989. — 255

94. Ронен О. Серебряный век как умысел и вымысел. (Материалы и исследования по истории русской культуры. Вып.4). — М.: ОГИ, 2000. —

95. Русская литература XX века. Дооктябрьский период. Хрестоматия. — Л.: Просвещение, 1991. — 512

96. Русская музыка на рубеже 20 века. Статьи, сообщения, публикации. — М-Л.: Музыка, 1966. — 296

97. Русская музыка и 20 век. Русское музыкальное искусство в истории художественной культуры 20 века. — М.: Государственныйинститут искусствознания, 1997. — 874

98. Русская духовная музыка в документах и материалах, Т.1 Синодальный хор и училище церковного пения. Воспоминания. Дневники.Письма. — М.: Языки русской культуры, 1998. — 688

99. Русские поэты «Серебряного века». Сборник стихотворений. В 2- X т. — Л.: Издательство Ленинградского университета, 1991. — Т. 1-й.Символисты. — 464 С ; Т. 2-й. Акмеисты. — 432

100. Русский авангард 1910-1920-х годов в европейском контексте. — М.: Наука, 2000. — 310

101. Русский сонет (18 — начало 20 века): Однотомники классической литературы. — М.: Московский рабочий, 1983. — 557

102. Сабанеев Л.Л. Воспоминания о Танееве. — М.: Классика-ХХ1, 2003. — 196

103. Савенко СИ. Сергей Иванович Танеев. — М.: Музыка, 1985. —

104. Савоскина Г.А. Заметки о стиле 6 квартета И.Танеева // Страницы истории русской музыки (статьи молодых музыковедов). — Л.:Музыка, 1973.— 51-87.

105. Савоскина Г.А. Работа Танеева над Вторым квартетом // Русская музыка на рубеже 20 века. Статьи, сообщения, публикации. — М-Л.: Музыка,1966. — С . 175-198.233

106. Сайко Е.А. Образ культуры Серебряного века: культур-диалог, феноменология, риски, эффект напоминания: Монография. — М.: Проспект,2005. —264

107. Сальвини Ч. Томмазо Сальвини. — М.: Искусство, 1971. — 320 ПО. Сарабьянов Д.В. Русская живопись XIX века среди европейскихшкол. — М.: Советский художник, 1980. — 261

108. Сборник статей по музыкальному искусству. — Минск: Высшая школа, 1976. —163

109. Серебряный век в России. Избранные страницы. — М.: Радикс, 1993. —340

110. Серебряный век. Мемуары. — М., Известия, 1990. — 672

111. Серебряный век. Петербургская поэзия конца XIX — начала XX вв. — Л.: Лениздат, 1991. — 525 115. «Серебряный век» русской поэзии. — Киев: Днипро, 1991. —

112. Серебряный век русской поэзии. — М.: Просвещение, 1993. —

113. Серебряный век русской поэзии. Пособие для учителей. — М.: Фирма «Интерпракс», 1994. — 187

114. Сивак А.Ф. Константин Леонтьев. — Л.: Издательство Ленинградского университета, 1991. — 88 — (Мыслители России).

115. Синий всадник. — М.: Изобраз. искусство, 1996. — 192

116. Скафтымова Л. А. Вокально-симфоническое творчество В.Рахманинова и русская кантата начала 20 века. — СПб.: Канон, 1998. —

117. Соколов В.В. Спиноза. — М.: Мысль, 1977. — 223

118. Соловьев B.C. Избранные произведения. — Ростов-на-Дону: Феникс, 1998. — 544 — (Выдающиеся мыслители).234

119. Соловьев B.C. Оправдание добра: Нравственная философия. — М.: Республика, 1996. — 479

120. Соловьев B.C. Соч. В 2-х т. Т.2. — М.: Мысль, 1988. — 822

121. Спиноза Б. Этика. СПб.: Мегакон: Астра-пресс, 1993. — 247

122. Степун Ф. Бывшее и несбывшееся. Т.1. — Нью-Йорк: изд. им. Чехова, 1956. —398

123. Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве. — М.: Искусство, 1980.-430

124. Статьи и рецензии композиторов Франции: Конец XIX — начало XX в. — Л.: Музыка, 1972.— 376

125. Стравинский И.Ф. Диалоги. Воспоминания. — Л.: Музыка, 1971. — 415

126. Танеев СИ. Духовная музыка / Составитель Н.Ю.Плотникова. — М., 1999. — 7 2

127. Танеев СИ. Из научно-педагогического наследия. — М.: Музыка, 1967. —164

128. Танеев СИ.: Личность, творчество и документы его жизни. К 10- летию со дня его смерти. — М.-Л.: Музсектор Госиздата, 1925. — 208

129. Танеев СИ. Материалы и документы. Т.1. — М.: Издательство Академии наук СССР, 1952. — 355

130. Танеев СИ. Подвижной контрапункт строгого письма. — М.: Музгиз, 1959. —384 С

131. Тихонова А. О некоторых проявлениях классицистских тенденций в струнных ансамблях СТанеева // Из истории рус. и сов.музыки. Вып. 3. — М.: Музыка, 1978. — 161-181.

132. Тихонова А. Романтические тенденции в 4 квартете Танеева // Проблемы истории рус. и сов. муз. (Сб. тр. ГМПИ им. Гнесиных. Вып.88). —М., 1986. — С 34-52.

133. Толстой Л.Н. Что такое искусство? — М.: Современник, 1985. —

134. С — (Любителям российской словесности. Из литературного наследия). 235

135. Толстой Л.Н. Поли, собр. соч. Т.31. — М.: Изд. центр «Тера», 1992. —323

136. Толстой Л.Н. Поли. собр. соч. Т.35. — М.: Изд. центр «Тера», 1992. —709

137. Толстой Л. Очерки былого. — Тула: Приокское книжное издательство, 1968. — 450

138. Томпакова О.М. Николай Николаевич Черепнин: Очерк жизни и творчества. — М.: Музыка, 1991. — 111

139. Третьякова Л.С. Страницы русской музыки (Русская классическая музыка на рубеже 19— 2^0 вв). — М.: Знание, 1979. — 160

140. Фокин М.М. Против течения: 2-е изд. — Л.: Искусство, 1981. —

141. Хомяков А.С. Стихотворения и драмы. — Л.: Сов. писатель, 1969. —595

142. Хопрова Т.А. Музыка в жизни и творчестве А.Блока. — Л.: Музыка, 1974. —152

143. Цахер И.О. Типология музыкального мышления И.Танеева (на примере камерных инструментальных ансамблей). Диссертация на соисканиеученой степени кандидата искусствоведения. — Москва, 1994.

144. Чайковский П.И. Полн. собр. соч.: Литературные произведения и переписка: Т.6. — М.: Музгиз, 1961. — 397

145. Чайковский П.И. Полн. собр. соч.: Литературные произведения и переписка: Т.7. — М.: Музгиз, 1962. — 644

146. Чайковский П.И., Танеев СИ. Письма. — М.: Госкульпросветиздат, 1951. — 557

147. Черепнин Н.Н. Воспоминания музыканта. — Л.: Музыка, 1976. —128

148. Черников А.П. Проза и поэзия Серебряного века. — Калуга: Институт усовершенствования учителей, 1993. — 264

149. Шпет Г.Г. Сочинения. — М.: Правда, 1989. — 602 236

150. Штейнер О. «Вторники» И.Танеева как явление культурной жизни Москвы Серебряного века // Аспирантский сборник Гос. институтаискусствознания, вып.2. — М., 2004. — 57-73.

151. Энгель Ю.Д. Глазами современника (Избранные статьи о русской музыке 1898—1918). — М.: Сов. композитор, 1971. — 524

152. Эрн В.Ф. Сочинения. М . : Правда, 1991. — 576

153. Яворский Б.Л. Статьи, воспоминания, переписка. Т. 1. — М.: Сов. композитор, 1972. — 711

154. Яворский Б.Л. Избранные труды. Т. 2, часть 1. — М.: Сов. композитор, 1987. — 366

155. Яковлев В.В. Избранные труды о музыке. Т. 2: Русские композиторы. — М.: Советский композитор, 1971. — 458

156. Ярустовский Б.М. Драматургия русской оперной классики. — М.:Музгиз, 1953. —403

157. Ястребцев В.В. Н.А.Римский-Корсаков. Воспоминания, Т. 1. — Л.:Музгиз, 1959. —527