Идеи и интонационный строй музыки С.И. Танеева тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат наук Лукина, Галима Ураловна

• Лукина, Галима Ураловна
• кандидат наук
• 2014

Оглавление диссертации кандидат наук Лукина, Галима Ураловна

ВВЕДЕНИЕ....................................................................................4

ГЛАВА I. РЕЛИГИОЗНО-НРАВСТВЕННАЯ ФИЛОСОФИЯ ХОРОВОЙ МУЗЫКИ С.И. ТАНЕЕВА............................................18

§ 1. Замысел православной кантаты и его реализация:

«Иоанн Дамаскин» и «По прочтении псалма».........................................21

§ 2. Воплощение христианских идей в хоровом цикле ор.27

на слова Я.П. Полонского...................................................................60

ГЛАВА II. ИНСТРУМЕНТАЛЬНАЯ МУЗЫКА С.И. ТАНЕЕВА В СВЕТЕ ПРАВОСЛАВНОЙ АНТРОПОЛОГИИ

§ 1. Концепция Человека Соборного в симфонии c-moll ор. 12..................87

§ 2. Национально-характерное в интонационном строе

музыки фортепианного квинтета g-moll ор. 30......................................104

ГЛАВА III. ПО ПРОЧТЕНИИ ЭСХИЛА: ТРИЛОГИЯ

«ОРЕСТЕЯ» С.И. ТАНЕЕВА..........................................................................129

§ 1. Интерпретация сюжета трагедии Эсхила в либретто

трилогии С.И. Танеева...................................................................134

§ 2. Интонационный строй трилогии «Орестея»....................................149

§ 3. Жанровая специфика «Орестеи»: опера-оратория и

трагедия-мистерия.........................................................................165

ГЛАВА IV. ПРЕЛОМЛЕНИЕ ИДЕЙ РУССКОЙ РЕЛИГИОЗНОЙ ФИЛОСОФИИ В ЭСТЕТИЧЕСКОЙ КОНЦЕПЦИИ ТВОРЧЕСТВА С.И. ТАНЕЕВА

§ 1. Идеи С.И. Танеева о пути русской музыки..................................186

§ 2. Воззрения С.И. Танеева на искусство

(по материалам архивных записей)....................................................212

1. Диалоги с JI.H. Толстым об искусстве..................................................214

2. Танеевская теория искусства............................................................223

ЗАКЛЮЧЕНИЕ..........................................................................247

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ............................................................257

ПРИЛОЖЕНИЯ

Приложение I. Фото записей с расшифровками

знаменного роспева из Нотной тетради С.И. Танеева с гласами

из архивного фонда ГДМЧ..............................................................................298

Приложение II. Образцы «клубочного» развертывания

в древнерусском певческом творчестве...............................................300

Приложение III. Античная тема в художественной культуре России второй пол. XVIII - нач. XX вв.........................................................305

Приложение IV. Текст либретто трилогии «Орестея»

(A.A. Венкстерн С.И. Танеев)...........................................................322

Приложение V. Хронология сочинений С.И. Танеева и

событий, произошедших в творческой жизни композитора и

современной ему культурной жизни России........................................351

Приложение VI. Фото эстетических записей С.И. Танеева из

архивного фонда ГДМЧ...............................................................................400

Приложение VII. Фото страниц из сборника стихотворений

Я.П. Полонского с пометками С.И. Танеева из архивного

фонда ГДМЧ...............................................................................406

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Идеи и интонационный строй музыки С.И. Танеева»

ВВЕДЕНИЕ

Современная познавательная ситуация характеризуется преодолением границ традиционного позитивистского теоретизирования, схемотворчества, к чему столь склонен постклассический рационализм. Сегодня невозможно решать познавательные проблемы, не включая в исследование феноменов русской музыки ценностные и религиозно-нравственные аспекты.

В научной литературе до сих пор доминирует представление о Танееве как о русском европейце, композиторе-западнике, индифферентном к проблемам русской национальной культуры. Данное представление обусловливается своеобразным пониманием Танеевым национального в музыке: национальное — вовсе не воссоздание видимых явлений русской жизни, тех или иных особенностей русского характера и не цитирование народных музыкальных тем1. Замысел «православной кантаты», «русской оратории», размышления Танеева по поводу выработки русского стиля, укрепления национального самосознания музыкантов-соотечественников — всё указывает на созвучие его эстетики с духом русской культуры рубежа веков с ее сильными религиозными обертонами. Отсюда необходимость акцентировать внимание в настоящем исследовании на тех ценностях православия и сформированной им русской культуры, которые не могли не повлиять на национальные истоки творчества Танеева.

Подобный акцент позволяет расширить культурологический контекст рассмотрения авторского стиля этого выдающегося композитора, ученика П.И. Чайковского, одного из инициаторов создания в Москве Народной

1 Собственно, и балакиревцы в понимании национального, несмотря на известное влияние на них позитивиста В.В. Стасова, не восприняли атеистического материализма «шестидесятников». Как справедливо отмечал С.Н. Булгаков, «народность представляет собой идеальную ценность не как этнографический материал, не своей внешней оболочкой - плохо для национального самосознания, если только к этому и сводится оно, - но как носительница идеального призвания, высшей миссии» [58, с. 285].

консерватории, учителя C.B. Рахманинова, А.Н. Скрябина, P.M. Глиэра,

A.Д. Кастальского, A.B. Никольского, С.Н. Василенко, В.П. Задерацкого, Б.Л. Яворского и многих других ярчайших представителей московской школы композиторов.

Многообразие характеристик авторского стиля Танеева — «неоклассицист» (H.A. Римский-Корсаков), «чистый романтик с громадным темпераментом» (Н.Я. Мясковский), «запоздалый нидерландец» (В.Г. Каратыгин), «русский Бах» (И.Ф. Бэлза), представитель «классицизированного романтизма» (Т.Н. Левая) — отражает преломление в танеевском мышлении характерного для русской культуры XIX в. поиска путей к русско-европейскому синтезу. Задачей этого русского синтеза, как отмечает современный философ С.С. Хоружий, было «успешное претворение "чужого" в "свое", заемного и лоскутного в органичное и творческое» [432]. Последним объясняется стремление Танеева постигнуть основы средневековой монодии, контрапункта, полифонии Баха, музыки Моцарта, Бетховена, историю церковного пения. При этом Танеев постигал мудрость культуры прошлого, её универсальные законы с намерением отыскать для русской музыки прочный фундамент всечеловеческого опыта интонационного строительства: по его глубокому убеждению, русские музыканты «должны помнить и обращать свои взоры к народу. При этом условии знакомство с европейским искусством окажет нам неоценимую услугу» (Письмо к П.И. Чайковскому от 6 августа 1880 г.).

Благодаря усилиям многих исследователей в танееведении актуализировалась тема многообразного претворения в музыкальном и научном творчестве Танеева наследия контрапунктистов. Хотя, как отмечал

B.В. Протопопов, «разрабатывая контрапунктические техники, Танеев преследовал основную цель — развитие мелодического начала в музыкальном мышлении» [315, с. 91]. Вопросы о том, что есть «развитие мелодического начала» по Танееву и в чем заключена особенность его мелодического мышления, сложившегося в том числе под влиянием

переложений и обработок обиходных мелодий, сочинения духовных песнопений на канонические тексты, расшифровок крюковых рукописей (См.: Приложение I), — в центре настоящего исследования.

Танеев не только овладел методами мелодического формования церковных песнопений, но и ощутил синергизм интонации роспева, для которой характерно нерасторжимое внутреннее единство: мысль заключена в слове, слово в напеве; напев раскрывает значение слова, его мысль, философскую идею. Основные понятия христианской философии — любовь, соборность, добротолюбие, подвижничество, обожение — образуют духовное ядро русской культуры. В этой связи вполне закономерно внимание Танеева в сфере хоровой музыки к поэзии А.К. Толстого, A.C. Хомякова, Я.П. Полонского, понимавших слово как выражение истины. Подобного рода философскую настроенность лиры Танеева подмечают практически все исследователи его творчества. Однако каково содержание философских идей Танеева, каким именно образом философичность влияет на его музыкальный язык — вопросы, до сих пор не разрешенные.

Сложилась противоречивая ситуация, при которой, с одной стороны, общепризнанным является то, что Танеев — русский композитор, причем таковым в своих письмах, записях, дневниках позиционирует себя и сам Сергей Иванович, а с другой стороны, аргументы в пользу русскости на уровне интонационного, идейно-смыслового прочтения его музыки в танееведении не приводятся. Отметим, что в отношении творчества Танеева опыты семантического анализа, прочтения идейно-смысловой стороны его музыки являются редкостью. Не требует доказательств утверждение, согласно которому Танеев — представитель рубежа XIX—XX вв. Однако при попытке осмыслить, что именно наиболее созвучно Танееву в русской культуре этой эпохи, получившей определения «Серебряный век», и «Третье

славянское возрождение»2, и «Культурный Ренессанс», возникает целый ряд открытых вопросов.

Все приведенное позволяет сформулировать основную проблему исследования музыки С.И. Танеева — отсутствие эффективных методов, позволяющих раскрыть сущностную природу ее русской интонации, ее национальные истоки, идейно-смысловое содержание.

Последнее представляется возможным, если соединить аналитический аппарат искусствоведческой (в данном случае музыковедческой) и философско-онтологической методологий. Подобный подход обеспечивает анализ музыкального текста, не разрушающий его смыслоформу, не «анатомирующий» произведение, но утверждающий художественную целостность. В перспективе видится создание теоретического направления, в котором были бы органично связаны искусствознание и онтология.

В философии и музыкознании в последние годы обозначился интерес к проблемам онтологии музыкального творчества (работы Т.А. Апинян,

A.И. Демченко, Б.Б. Дондокова, И.В. Ефимовой, К.В. Зенкина, A.C. Клюева, Т.В. Лазутиной, О.Н. Малиновской, В.В. Медушевского, М.А. Олейник,

B.К. Суханцевой, М.С. Уварова, З.В. Фоминой, В.И. Хрипун и др.). Однако в философских работах отсутствует осмысление музыкального языка как материального проявления «инобытийной сферы», а также нет анализа с этой точки зрения конкретного музыкального произведения. Философами преимущественно обсуждаются вопросы истоков, функции искусства, миропонимания авторов.

В музыкознании эвристически ценными являются работы В.В. Медушевского об интонации и интонационном анализе. Предприняв развернутое и глубинное обоснование асафьевской посылки об интонации как звуко-смысловой субстанции музыкального языка, Медушевский

2 Впервые Идею Третьего Возрождения высказал Ф.Ф. Зелинский в 1905 г. во втором издании своих лекций «Древний мир и мы».

выделяет фундаментальное свойство музыкальной интонации — ее принципиальную целостность. По его определению, интонация есть «скрепленное энергиями смысла нерасторжимое единство всех сторон звучания». Охватывая многомерный звуковой процесс, метод интонационного анализа в единстве с методом философской интерпретации обеспечивает концептуальное «прочтение» музыкального произведения как мироотношения, оформленного в звучаниях. В этом ракурсе выполняется данная работа.

Интонационно-онтологический уровень осмысления соответствует главному предмету философии музыки — интонационно выраженному Логосу. Таким образом, речь идет о музыке как языке онтологии. Соответственно, анализ музыкального произведения понимается как форма движения мысли от наблюдаемых частностей к смыслу, идее, вызвавшей их к жизни.

Исходя из сути изложенной проблемы формулируются объект, предмет, цель и задачи исследования.

Объектом исследования является творчество С.И. Танеева, его связь с русской культурой и непосредственно — с духовным Возрождением.

Предмет исследования — национальная основа творчества С.И. Танеева.

Цель исследования — выработать методологию, синтезирующую анализ интонационного строя и его идейно-смысловую интерпретацию, адекватную национальной природе музыки русского композитора рубежа Х1Х-ХХ вв. С.И. Танеева.

Достижение цели диссертационной работы, в соответствии с объектом и предметом исследования, потребовало решения следующих задач:

1) проанализировать интонационный строй различных по жанру крупных музыкальных сочинений Танеева (кантата, симфония, камерный ансамбль, опера) в свете национальной певческой и философской традиции с

ее православно-богословскими корнями, а также эстетические представления самого композитора;

2) определить принципы мелодического формования в произведениях Танеева сквозь призму национально-характерного;

3) выявить национально характерное в трактовке Танеевым жанров кантаты, симфонии, камерного ансамбля, оперы;

4) рассмотреть танеевские воззрения об искусстве, о путях русской музыки, о «русском стиле» на основе текстов дневников, записей разных лет, писем композитора;

5) раскрыть содержание категории «национальное» в эстетике творчества Танеева.

Материалом исследования послужили крупные сочинения Танеева, различные по жанру и времени создания: кантаты «Иоанн Дамаскин» (ор.1, 1884) и «По прочтении псалма» (ор. 36, 1915); опера-трилогия «Орестея» (без ор., 1894); симфония c-moll (op. 12, 1898); хоровой цикл на сл. Я.П. Полонского (ор. 27, 1909); фортепианный квинтет g-moll (ор. 30, 1911), а также дневники Танеева, его письма и другие документальные источники — как опубликованные, так и рукописные архивные материалы, сосредоточенные в ГДМЧ в Клину.

Степень исследованности проблемы. Изучению роли личности С.И. Танеева в истории русской музыки и анализу его творчества посвящена обширная музыковедческая литература, созданная ведущими отечественными учеными. В центре их внимания — стиль композитора (J1.3. Корабельникова, Т.Н. Левая, A.B. Луначарский, М.К. Михайлов, С.И. Савенко, Г.А. Савоскина, Б.Л. Яворский); полифонические принципы музыкальной организации сочинений (В.В. Протопопов, H.A. Симакова, С.С. Скребков); народные и национальные корни языка музыки (Б. Асафьев, И.Ф. Бэлза, С.В. Евсеев, В.В. Протопопов, H.A. Симакова); научно-педагогическое наследие (Ф.Г. Арзаманов, Т.Н. Ливанова, Ю.Д. Энгель);

фундаментальный труд «Подвижной контрапункт строгого письма» (Н.Д. Кашкин, П.Г. Львов, Ю.И. Неклюдов); музыкально-теоретическая концепция (Т.С. Кюрегян, B.C. Ценова); биография (Г.Б. Бернандт, Л.З. Корабельникова, С.И. Савенко, Л.Л. Сабанеев, Б.Л. Яворский,

B.В. Яковлев и др.); эпистолярное наследие (Е.В. Вязкова, Н.С. Ганенко, К.А. Кузнецов, Л.З. Корабельникова, С.И. Савенко и др.).

В последнее десятилетие наблюдается значительный интерес к личности и художественному наследию Танеева, в частности к таким вопросам, как: духовная тематика в кантатном творчестве композитора (Н.С. Ганенко, Н.Д. Коваленко, М.В. Никешичев, Л.А. Серебрякова); творчество Танеева в контексте культуры рубежа XIX — начала XX вв. (Л.А. Скафтымова, И.О. Цахер, О.В. Шевченко, O.A. Штейнер); место духовных сочинений Танеева в истории русской церковной музыки XIX в. (Н.Ю. Плотникова); раскрытие проблем музыкальной терминологии или научного языка танеевской теории контрапункта строгого письма (А.И. Ровенко); особенности творческого процесса Танеева (Е.В. Вязкова); его музыкального мышления (И.О. Цахер); мировоззрения, философских взглядов (Н.Д. Коваленко, М.В. Никешичев, Л.А. Серебрякова, Л.А. Скафтымова); анализ стиля композитора на материале хоровой (У Ген-Ир); камерно-инструментальной (Т.И. Киреева, И.О. Цахер, Л.Д. Куличенко) музыки.

Знаменательно, что в современном танееведении появился ряд работ зарубежных исследователей — A.A. Белиной (Лидс, Великобритания), А. Вермайера (Берлин, Германия), Д. Коллинза (Квинслендс, Австралия),

C. Дебрюсле (Оксфорд, Англия). За рубежом доминирующим в отношении Танеева является взгляд на него прежде всего как на музыканта-ученого — автора «Подвижного контрапункта строгого письма».

На классицистские тенденции в музыке Танеева указывали еще современники композитора — H.A. Римский-Корсаков, В.Г. Каратыгин, Л.Л. Сабанеев. Возникла распространенная до сих пор точка зрения, согласно которой диалог Танеева с эпохой Просвещения увязывается с возрождением

аполлонических норм классицистского искусства в противовес романтизму. Моцартианство Танеева рассматривается как реакция на позднеромантические явления, импрессионизм, экспрессионизм, символизм.

Попытка поколебать представление о Танееве как о композиторе -классицисте была предпринята Н.Д. Коваленко, Т.Н. Левой, М.К. Михайловым, С.И. Савенко, Л.А. Серебряковой, А.И. Тихоновой, И.О. Цахер.

М.К. Михайлов, не отрицая классицистских элементов, заостряет внимание на романтической направленности танеевского стиля, тем самым утверждая эмоциональную силу его музыки. Н.Д. Коваленко, Т.Н. Левая, С.И. Савенко, Л.А. Серебрякова, И.О. Цахер, O.A. Штейнер предлагают в качестве основного подхода стилистическую интеграцию. На наш взгляд, этот подход наиболее плодотворен по отношению к музыке Танеева. Однако исследователи не затрагивают проблему преломления национального в интонационном строе сочинений Танеева.

«Национальный акцент» в изучение творчества С.И. Танеева внесли Б.В. Асафьев, C.B. Евсеев, отчасти Н.Д. Кашкин и Ю.Д. Энгель, И.Ф. Бэлза, Л.Д. Куличенко, М.В. Никешичев, Н.Ю. Плотникова, В.В. Протопопов, H.A. Симакова (параллели Танеев — Глинка; проблема отечественной полифонии, народные и национальные корни языка и др.).

В связи с задачей определения принципов мелодического формования сквозь призму национально-характерного в произведениях Танеева диссертантом привлекались исследования, посвященные знаменному роспеву (М.В. Бражников, Й. Гарднер, Н.С. Гуляницкая, И.В. Ефимова, А.Н. Кручинина, И.Е. Лозовая, В.И. Мартынов, Н.С. Серёгина, С.С. Скребков, C.B. Фролов и др.).

Однако на сегодняшний день отсутствуют исследования, посвященные преломлению русской роспевности в музыкальном мышлении Танеева и, соответственно, преломлению принципов роспева в интонационном строе его музыки, хотя известно, что для него было чрезвычайно важным внедрение

национального мелодического материала в музыкальное сознание русских композиторов.

Недостаточно разработанным в музыкознании остается и определение национальной специфики танеевского монотематизма. Важность этого вопроса отмечал еще В.В. Протопопов. В статье 1947 г. он подчеркнул: «Танеевский монотематизм <...> совсем иной, чем у романтиков или близких им авторов. В монотематизме Танеева важнее всего интонационные перемены в одних и тех же звуковых последованиях <...>. Такая трактовка является типично русской особенностью мелодико-интонационного обновления» [315, с. 77-78].

Несмотря на значительное количество работ, посвященных изучению творчества Танеева, проблема преломления национального в его стиле, будучи исключительно важной, еще далеко не исчерпана. До сих пор в танеевоведении отсутствуют работы, в которых творчество русского композитора изучалось бы с позиции родной для русской культуры христианской онтологии. Между тем очевидно, что без этого составить целостное научно обоснованное представление о специфике национального мышления русского композитора невозможно. Поэтому в философском основании диссертации особое значение приобретают идеи русских религиозных мыслителей, а также соответствующие им принципы философского анализа. Диссертант в этом плане опирался на классические труды С.Н. Булгакова, И.А. Ильина, А.Ф. Лосева, Н.О. Лосского, П.А. Флоренского, Г.В. Флоровского, С.Л. Франка и др.

Методологической основой диссертации послужил комплексный подход к изучаемому предмету, включающий музыкально-аналитический, музыкально-исторический, источниковедческий, философско-

онтологический методы.

Работа опирается на анализ музыкального творчества и эпистолярного наследия Танеева в его связях с духовными традициями отечественной культуры. Диссертант придерживается позиции, известной по работам

Б.В. Асафьева, И.Ф. Бэлзы, C.B. Евсеева, В.В. Протопопова, H.A. Симаковой, — исследователей, поставивших во главу угла проблему национального в стиле этого композитора.

Теоретико-методологическую основу диссертации составили: исследования отечественных и зарубежных ученых о сущности музыки как искусства «интонируемого смысла» (Б.В. Асафьев, Э. Курт, В.В. Медушевский, Е.В. Назайкинский и др.); музыковедческие исследования, в которых раскрываются вопросы интонационного анализа (Б.В. Асафьев, В.П. Бобровский, В.В. Медушевский, Е.В. Назайкинский, Е.М. Орлова, Е.А. Ручьевская, С.С. Скребков, Б.Л. Яворский и др.) и проблемы осмысления мелодических явлений (Л.С. Дьячкова, И.В. Ефимова, Л.А. Мазель, В.А. Цуккерман, В.Н. Холопова); исследования по философии культуры и искусства (М.М. Бахтин, В.И. Жуковский, И.А. Ильин, Д.С. Лихачев, Ю.М. Лотман, В.Д. Пивоваров и др.).

При анализе музыкального материала автор опирается на так называемый интонационный метод, который Е.А. Ручьевская определяет как идейно-концепционный, поскольку благодаря ему становится возможным определенное понимание смысловой сущности произведения.

Наилучшим образом контексту рассмотрения идей танеевского творчества удовлетворяет объединение музыковедческой и философско-онтологической методологий. Начало интонационно-онтологическому познанию в современном искусствознании положил В.В. Медушевский, для которого «изучать музыку онтологически — значит видеть во всех ее проявлениях (содержание и форма, жанры, стили, гармония, полифония, композиция, композиционные функции частей, словом, вся ее полнота) высший смысл» [248].

Научная новизна исследования заключается в избранном ракурсе осмысления интонационного строя музыкальных сочинений С.И. Танеева, рассматриваемых в идейном поле русской религиозной философии и отечественной хоровой традиции церковного творчества. Впервые предпринят онтологический анализ интонационного строя крупных

сочинений Танеева, разных по жанру и по времени создания, — кантат «Иоанн Дамаскин» и «По прочтении псалма»; оперы-трилогии «Орестея»; симфонии с-то11; хорового цикла на сл. Я.П. Полонского; фортепианного квинтета g-шо11. Опора на единство музыковедческой и философской методологий позволила обосновать глубинный характер духовных связей творчества Танеева с православными традициями отечественной культуры и показать основополагающую роль последних в становлении творческой индивидуальности композитора.

Впервые творчество Танеева трактуется как особого рода философствование в звуках, созвучное русской религиозной философии. Доказывается, что ведущая для танеевского творчества идея, сформулированная исследователями как «движение к свету», зиждется на мировоззренческом «фундаменте» родной для композитора культуры с ее идеалами любви, соборности, добротолюбия, подвижничества, обожения и др., а не на западноевропейских тенденциях «классицистской» культуры с ее культом Разума.

В ходе анализа выявлена национальная природа интонационного строя сочинений Танеева. Показано сходство принципов непрерывного тематического развития, «цементирования» тематизма (при котором каждая вновь появляющаяся тема или отдельные её составляющие производны от предыдущих), активного тематического продвижения, вариантного развития мелодики с принципами мелодического устроения в знаменном роспеве.

Интонационно-онтологический анализ сочинений Танеева позволил расширить представление о танеевском монотематизме. В отличие от романтического монотематизма, допускающего образные трансформации исходной темы, интонационное развертывание танеевских сочинений направлено неизменно на просветление, воплощение идеи совершенствования. Ключевая интонация произведений Танеева может быть уподоблена попевке-архетипу в знаменном роспеве, как тезису. Впервые

танеевский монотематизм рассматривается в сравнении с варьированным единоначатием знаменного роспева.

Предпринятый в работе анализ интонационного строя сочинений Танеева удостоверяет органичную связь его музыкального языка со Словом-Логосом. Изучая певческое творчество Древней Руси, Танеев не только овладел методами мелодического формования церковных песнопений, но и ощутил синергизм интонации роспева, для которой характерно особое взаимодействие словесного и мелодического компонентов. Обнаружено, что отличительным качеством ключевой интонации большинства анализируемых сочинений Танеева является ее призывно-вопросительная семантика. Подобного рода исходная речевая интонация диктует диалогическое интонационное развертывание. Преобразование в танеевских партитурах диалога-противостояния в диалог-согласие понимается в исследовании как обретение человеком полноты бытия. В свете идей любви к ближнему (кантаты «Иоанн Дамаскин» и «По прочтении псалма»), красоты природы как образа Божьего (ор. 27 на слова Я.П. Полонского), сердечного покаяния (трилогия «Орестея») диалогическое интонационное развертывание символизирует процесс духовного восхождения, путь к познанию «внутреннего человека», его души, устремленность человеческого духа к обожению по благодати. В работе показано, что подобного рода энтелехия определила национальное своеобразие трактовки Танеевым хоровых, инструментальных жанров, а также оперы. Сохраняя внешнюю классичность композиции, Сергей Иванович переосмысливает жанры в духе христианской антропологии и онтологии.

Впервые на материале анализа дневников С.И. Танеева, его записей, писем и прочих документов обобщаются эстетические воззрения композитора на искусство, пути развития русской музыки, цели художественного творчества. Доказано, что онтологизм эстетических идей русского музыканта отличается от позитивизма критического реализма, но созвучен философии духовного реализма. Это обусловливает специфику

представлений Танеева о русском стиле, русских жанрах, а также своеобразие трактовки им категории национального.

В работе дана не альтернативная, но расширяющая интерпретация музыки Танеева, которая позволяет осмыслить ее интонационный строй в диалектическом единстве западноевропейских и русских национальных многовековых форм художественной культуры. При этом подчеркивается, что онтологическим основанием данного синтеза для Танеева являются национальные религиозные идеалы.

Предложенная в диссертации концепция направлена на актуализацию научной дискуссии по проблемам методологии анализа музыки, поиска «моста» между музыковедением и онтологией. Спорность и неоднозначность положений концепции есть поле для работы мысли, вне которого невозможно научное познание.

Практическая и теоретическая значимость исследования. Практическая значимость работы заключается в возможности использования ее результатов в исследованиях по теории и истории музыки, философии музыки, эстетике, культурологии. Подходы и решения, представленные в диссертации, могут служить методологической основой анализа творчества русских композиторов в русле философско-онтологической проблематики.

Материалы диссертации могут пробудить интерес музыкантов-исполнителей, способствовать обогащению их репертуара.

Апробация. Диссертация подготовлена, обсуждена и рекомендована к защите на кафедре теории музыки Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского (27. 04. 2012). Основные положения диссертации были представлены в виде докладов, выступлений на российских и международных научных конференциях: «Проблема художественной интерпретации» (РАМ им. Гнесиных, 2007, 2009); «Христианская тема в искусстве» (РАМ им. Гнесиных, 2008, 2010); «Наследие: русская музыка — мировая культура. ХУШ-Х1Х век» (МГК имени П.И. Чайковского, ноябрь 2009); «Музыка и философия» (РАМ им.

Гнесиных, апрель 2011); «Православная музыкальная культура: из глубины веков до наших дней» (XX Международные Рождественские образовательные чтения, МГУ им. М.В. Ломоносова, январь 2012); международной научной конференции, посвященной памяти С.И. Танеева (ГЦММК им. М.И. Глинки, ноябрь 2005); международной научной конференции, посвященной 150-летию С.И. Танеева (МГК имени П.И. Чайковского, ноябрь 2006); VIII Всероссийской научно-практической конференции «"Родная земля" — образ и идея русской культуры» (Курск,

2012); международном научном симпозиуме «Наследие Рахманинова в культурном универсуме» (Санкт-Петербург, март 2013); международной конференции «Российская и советская музыка: переосмысление и открытие заново» (Даремский университет (Великобритания), июль 2011); научной конференции «Музыка в кругу гуманитарных наук (к 60-летию со дня рождения Т. В. Чередниченко)» (МГК имени П.И. Чайковского, февраль

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Лукина, Галима Ураловна, 2014 год

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Автономова, Н.Б. В. Кандинский и Ф. Гартман: к истории взаимоотношений / Н.Б. Автономова // Авангард 1910-1920 годов. Взаимодействие искусств. — М., 1998. — С. 108-116.

2. Азарова, В.В. Античность во французской опере 1890-1900-х годов: автореф. дис. ... д-ра иск. / В.В. Азарова. — СПб., 2006. — 50 с.

3. Акопян, Л. О. Анализ глубинной структуры музыкального текста / Л.О. Акопян. — М., 1995. — 256 с.

4. Александр Мезенец и прочие. Извещение... желающим учиться пению (1670 г.) / Введ., публ. и пер. памятника, ист. исслед. Н.П. Парфентьев; коммент. и исслед. памятника, расшифр. знам. нотац. З.М. Гусейнова. — Челябинск, 1996.

5. Алексеева, Г.В. Древнерусское певческое искусство (музыкальная организация роспева) / Г.В. Алексеева. — Владивосток, 1983. — 172 с.

6. Алыпванг, A.A. П.И. Чайковский / A.A. Алыпванг. — М., 1970. — 927 с.

7. Аминова, Г.У. Идея соборности в хоровом и симфоническом творчестве С.И. Танеева / Г.У. Аминова. — Красноярск, 2004. — 141 с.

8. Аминова, Г.У. Отечественные истоки творчества С.И. Танеева / Г.У. Аминова. — Красноярск, 2006. — 222 с.

9. Амрахова, A.A. Когнитивные аспекты интерпретации современной музыки (на примере творчества азербайджанских композиторов): автореф. дис. ... д-ра иск. / A.A. Амрахова. — М., 2005. — 35 с.

10. Апинян, Т.А. Музыка в контексте истории философии: между универсумом и человеком. Метафизические размышления о музыке. -Учеб.пос. - СПб. : Изд-во С.-Петерб.ун-та, 2008. — 143 с.

11. Арановский, М. Г. Музыкальный текст. Структура и свойства / М. Арановский ; Гос. ин-т искусствознания М-ва культуры Рос. Федерации. М.: Композитор, 1998. — 343 с.

12. Арановский, М. Г. Симфонические искания. Проблема жанра симфонии в советской музыке 1960-1975 гг. / М.Г. Арановский. — JL, 1979.— 288 с.

13. Арзаманов, Ф.Г. Заветы С. Танеева / Ф.Г. Арзаманов // Сов. музыка. -1956. —№11. —С. 29-35.

14. Арзаманов, Ф.Г. С.И. Танеев — преподаватель курса музыкальных форм / Ф.Г. Арзаманов. — М., 1984. — 88 с.

15. Арзаманов, Ф.Г. Танеев — педагог: автореф. дис. ... канд. иск. / Ф.Г. Арзаманов. — М., 1954. — 16 с.

16. Аристотель. Поэтика // Мыслители Греции. От мифа к логике: сочинения. —М.; Харьков, 1988. — С. 700-736.

17. Архангельская, Н. Царь, поэт и мы: Интервью с Валентином Непомнящим / Н.Архангельская, А. Краснова // Эксперт. — 2007. — №35 (576), 24-30 сентября. — С. 110-118.

18. Асафьев, Б. В. М.И. Глинка / Б.Асафьев. — Л., 1978. —312 с.

19. Асафьев, Б. С.И. Танеев. К 30-летию со дня смерти // Академик Б.В.Асафьев. Избранные труды. Т.2. — М., 1954. — С. 8-18.

20. Асафьев, Б.В. (Игорь Глебов). Симфонические этюды / Б.В. Асафьев. — Пг., 1922.—308 с.

21. Асафьев, Б.В. Музыкальная форма как процесс / Б.В. Асафьев. — Л., 1963, —379 с.

22. Асафьев, Б.В. О полифоническом искусстве, об органной культуре и о музыкальной современности (Памяти Сергея Ивановича Танеева) / Б.В Асафьев // О музыке XX века. — Л.: Музыка: Ленинградское отд-ние, 1982. —С. 175-187.

23. Асафьев, Б.В. О хоровом искусстве: Сб. статей / Сост. и коммент. А. Павлова-Арбенина. — Л.: Музыка, 1980. — 216 с.

24

25

26

27

28

29

30

31

32,

33,

34,

35,

36.

37.

Асафьев, Б.В. Об опере / Б.В. Асафьев. — М., 1995. — 344 с. Асафьев, Б.В. Орестея. Музыкальная трилогия С.И. Танеева. Анализ музыкального содержания / Б.В. Асафьев. — М., 1916. — 52 с. Асафьев, Б.В. Пояснительный текст к исполнению симфонии с-то11 от 8.10.1919 / Б.В. Асафьев // ОРК РНБ (Муз.отдел НКП), фонд Танеева №816, ед. хр. 3165.

Асафьев, Б.В. Речевая интонация / Б.В. Асафьев. — М.; Л., 1965. — 136 с.

Асафьев, Б.В. Русская музыка / Б.В. Асафьев. — Л., 1968. — 136 с. Асафьев, Б.В. Русская музыка. XIX и начало XX века / Б.В. Асафьев. — Л., 1979. —344 с.

Асафьев, Б.В. С.И. Танеев // Памяти Сергея Ивановича Танеева. 1856— 1946: сб. статей и материалов к 90-летию со дня рождения / под ред. Вл. Протопопова. — М., 1947. — С.7-59.

Астафьев, П. Е. Религиозное «обновление» наших дней (1891 г.) / П.Е. Астафьев // Вера и знание в единстве мировоззрения. — М., 1893. — С. 1-53.

Астафьев, П.Е. Из итогов века / П.Е. Астафьев. — М., 1891. — 136 с. Бакст, Л.С. Пути классицизма в искусстве / Л.С. Бакст // Аполлон. — 1909. — №2, — с. 63-78.

Бандура, А.И. Александр Скрябин / А.И. Бандура. — Челябинск: Аркаим, 2004. —384 с.

Бармашова, Т.И. Диалектика сознательного и бессознательного в учении о Софии, церкви и соборности / Т.И. Бармашова // Теория и история: научный журнал. — 2004. — №1. — С. 39-46. Бахтин, М.М. Проблемы поэтики Достоевского / М.М. Бахтин. — М.: Сов. писатель, 1963 - 363 с.

Белый, А. Начало века. Воспоминания: в 3 кн. Кн. 2 / А. Белый. — М., 1990. —687 с.

38. Белый, А. Ритм как диалектика и "Медный всадник" / А. Белый. — М., 1929. —280 с.

39. Белый, А. Формы искусства / А. Белый // Символизм как миропонимание. — М., 1994. — С. 90-106.

40. Бердяев, H.A. Философская истина и интеллигентская правда / H.A. Бердяев // Вехи: сб. ст. о русской интеллигенции. — М., 1990. — С. 526.

41. Бердяев, H.A. Философия свободы. Смысл творчества / H.A. Бердяев.

— М.,1989. —608 с.

42. Бернандт, Г.Б. Основной принцип эстетических воззрений С.И.Танеева / Г.Б. Бернандт // Сов. музыка. — 1939. — № 6. — С. 46-54.

43. Бернандт, Г.Б. С. И. Танеев / Г.Б. Бернандт. — М.; Л., 1950. — 288 с.

44. Бернандт, Г.Б. Черты личности / Г.Б. Бернандт // Сов. музыка. — 1977.

— №8. —С. 23-29.

45. Бобровский, В.П. Монотематизм / В.П. Бобровский // Муз. энциклопедия. Т. 3. — М., 1976. — С. 647-649.

46. Бобровский, В.П. О переменности функций музыкальной формы / В.П. Бобровский. — М., 1970. — 228 с.

47. Бобровский, В.П. Функциональные основы музыкальной формы / В.П. Бобровский. — М., 1978. — 332 с.

48. Богатырев, С.С. Увертюра на русскую тему С. И. Танеева /

С.С. Богатырев // Исследования. Статьи. Воспоминания. —М., 1972.

49. Богомолова, М.В. Моделирование древнерусских песнопений путевого роспева но принципу подобия (на примере стихир рукописи инока Христофора 1602 г.) / М.В. Богомолова // Древнерусская певческая культура и книжность. — Л., 1990. — С. 47-61. — (Пробл. музыкознания. Вып. 4).

50. Богословский, Е.В. Мои встречи с С.И. Танеевым / Е.В. Богословский // Муз. современник. —1916. —№8. — С. 43-51.

51.

52.

53

54

55

56

57

58

59

60,

61,

62.

63.

64.

Бражников, М. В. Древнерусская теория музыки / М.В. Бражников. — М, 1972, —423 с.

Бражников, М.В. Новые памятники знаменного распева / М.В. Бражников. — Л., 1967.

Бражников, М.В.Памятники знаменного распева / М.В. Бражников. — Л., 1974. —Вып. 3.

Браудо, Е.М. Памяти Сергея Ивановича Танеева / Е. Браудо //Аполлон. — 1915. — №6/7.

Брославская, Т.С. Танеев и 3. Палиашвили / Т.С. Брославская // Пути интернационализации музыкальной культуры: русско-грузинские музыкальные связи. —Тбилиси, 1984. Букварь Сотницы. Начало познания вещей Божественных и человеческих. — М., 2002. — 1206 с.

Булгаков, С.Н. Героизм и подвижничество / С.Н. Булгаков // Вехи: сб.

ст. о русской интеллигенции. — М., 1990. — С. 23-69.

Булгаков, С.Н. Два града. Исследования о природе общественных

идеалов/С.Н. Булгаков. — М., 1911. — Т.Н.—783 с.

Булгаков, С.Н. Православие: Очерки учения Православной Церкви /

С.Н. Булгаков,—М., 1991,— 413 с.

Булгаков, С.Н. Русская трагедия // Тихие думы / С.Н. Булгаков. — М., 1996.— С. 6-26.

Булгаков, С.Н. Свет невечерний: Созерцания и умозрения / С.Н. Булгаков. — М., 1994. —415 с.

Булгаков, С.Н. Философия имени / С.Н. Булгаков. — СПб., 1998. — 448 с.

Булычев, В.А. Музыка строгого стиля и классического периода как предмет деятельности Московской симфонической капеллы / В. Булычев. — М., 1909.

Бычков, В.В. Малая история византийской эстетики / В.В. Бычков. — Киев, 1991.—408 с.

65. Бэлза, И.Ф. Национальные истоки творчества Танеева / И.Ф. Бэлза // Танеев и русская опера. —М., 1946. — С. 5-57.

66. Ваганова, H.A. Софиология протоиерея Сергия Булгакова / H.A. Ваганова. — М., 2010. — 459 с.

67. Вагнер, Р. Избранные статьи / Р. Вагнер / ред., прим., вступ. и пояснит, статья Р.И. Грубера — М., 1935. — 106 с.

68. Вагнер, Р. Обращение к друзьям. Письма. Дневники. Т.4 / Р. Вагнер. — СПб., 1911,—553 с.

69. Вагнер, Р. Опера и драма. Кольцо Нибелунга / Р. Вагнер // Избранные работы. — М.; СПб, 2001. — 800 с.

70. Валькова, В.Б. К вопросу о понятии «музыкальная тема» /

В.Б. Валькова // Музыкальное искусство и наука: сб. ст. / ред.-сост. Е. В. Назайкинский. — М., 1978. — Вып. 3. — С. 168-190.

71. Валькова, В.Б. Музыкознание в поисках «вечного»: о понятии «музыкальные архетипы» /В.Б. Валькова // Музыковедение к началу века: прошлое и настоящее: сб. тр. по материалам конф. Москва, 24 — 26 сентября 2002 г. / РАМ им. Гнесиных. — М., 2002. - С. 60-71.

72. Вальтер, Отто. Смысл элевсинских мистерий / О. Вальтер // Карл Кереньи. Элевсин: архетипический образ матери и дочери: пер. с англ. — М.: Рефл-бук, 2000. — С.251-275.

73. Василенко, С.Н. Страницы воспоминаний / С.Н. Василенко. — M.; JI.: Музгиз, 1948. — 188 с.

74. Васина-Гроссман, В.А. Музыка и поэтическое слово/ В.А. Васина-Гроссман. Ч. 2. Интонация. Ч. 3. Композиция. — М., 1978. — 366 с.

75. Васина-Гроссман, В.А. Русский классический романс XIX века/ В.А. Васина-Гроссман. — М., 1956. — 352 с.

76. Вейсман, А.Д. Греко-русский словарь / А.Д. Вейсман. — М., 1991. — 1370 с.

77. Видович, Ж. Трагедия и литургия / Ж. Видович; пер. А. Закуренко // Современная драматургия. — 1998. — №1. — С. 198-209.

78. Винокурова, Н. В. Поэтика русского эпоса в «Богатырской» симфонии А. Бородина (к вопросу о самобытной трактовке жанра) /

Н.В. Винокурова // Художественные жанры: история, теория, трактовка: сб. науч. ст. Вып. 2. Музыкальное искусство. — Красноярск: КГИИ, 1997. —С. 94-107.

79. Вирановский, Г.Н. Музыкально-теоретические системы / Г. Вирановский. —Киев, 1978. — 82 с.

80. Владышевская, Т.Ф. Византийская музыкальная эстетика и её влияние на певческую культуру Древней Руси / Т.Ф. Владышевская // Византия и Русь (памяти В.Д. Лихачевой. 1937 - 1981 гг.) / сост. Т. Б. Князевская.

— М., 1989, — С. 145-159.

81. Волькенштейн В.М. Драматургия / В. Волькенштейн. — М., 2008. — 334 с.

82. Вопросы оперной драматургии: Сб. статьей / Сост. и общ. ред. Ю.Н. Тюлина. — М., 1975. — 315 с.

83. Вышеславцев, Б.П. Этика преображенного эроса / Б.П. Вышеславцев.

— М., 1994.— 368 с.

84. Вязкова, Е.В. К вопросу о типологии творческих процессов / Е.В. Вязкова // Процессы музыкального творчества. Вып. 3. - М., 1999. — С.156-182.

85. Вязкова, Е.В. О творческом процессе С.И. Танеева / Е.В. Вязкова // Процессы музыкального творчества. Вып. 1. — М., 1994. — С. 90-111.

86. Тайдамович, Т.А. К новой музыке (фортепианное трио Танеева) / Т.А. Гайдамович // Исполнительские и педагогические традиции Московской консерватории: сб.ст. — М.: МГК им. П.И. Чайковского, 1993. —С. 38-58.

87. Гамова, Е.В. «Русское духовное возрождение» рубежа 19-20 веков в «Сказании о невидимом Граде Китеже и деве Февронии»

H.A. Римского-Корсакова: дипломная работа / Е.В. Гамова. — Красноярск: Краснояр. гос. ин-т искусств, 1990. — 122 с.

88. Ганенко, Н.С. С.И. Танеев о духовной музыке (по его переписке с Я.П. Полонским) / Н.С. Ганенко // Древнерусские песнопения. Пути во времени: по мат. конф. «Бражниковские чтения — 2002». — СПб., 2004. — С. 292-299.

89. Ганенко, Н. С. Камерно-вокальное творчество С.И. Танеева: Опыт текстологического исследования: Дис. ... канд. искусствоведения / Н.С. Ганенко. — Санкт-Петербург, 2005. — 225 с.

90. Гарднер, И.А. Богослужебное пение Русской Православной Церкви: Сущность. Система. История / И.А. Гарднер. — Сергиев Посад, 1998.

. — 592 с.

91. Гегель, Г.В.Ф. Эстетика: в 2 т. Т. И. / Г.В.Ф. Гегель.— 2-е изд., стер. — СПб.: Наука, 2007. — 604 с.

92. Гедике, А.Ф. Воспоминания о музыкальной жизни Москвы конца XIX - начала XX, об A.B. Неждановой и С.И. Танееве / А.Ф. Гедике // Профессора исполнительских классов Московской консерватории: сб. ст. / ред.-сост. А. М. Меркулов. Вып. 1. — М.: МГК

им. П.И. Чайковского, 2000. — С. 8-25.

93. Гиппиус, Е.В. Культура протяжной песни на Пинеге / Е.В. Гиппиус // Крестьянское искусство СССР. Вып.2. — JL, 1928.

94. Глазунов, А.К. «Орестея» С. И. Танеева (к 35-летию написания «Орестеи») // Рус. муз. газ. — 1915. —№44.

95. Глазунов, А.К. Письма, статьи, воспоминания // Избранное. — Л., 1958. — 550 с.

96. Глебов, И. Русская поэзия в русской музыке / И. Глебов. — Пг,: Госиздат, 1921. — 132 с.

97. Глебов, И. С.И. Танеев (1856-1915). Извлечение из очерка / И. Глебов. — М.: Изд-во МУЗО Наркомпроса, 1920.

98. Глебов, И. Соблазны и преодоления // Мелос. Книги о Музыке / под ред. И. Глебова и П.П. Сувчинского. Кн. I. — Спб., 1917. — С. 3-27.

99. Глиэр, P.M. Мои занятия с С.И.Танеевым / P.M. Глиэр // С.И.Танеев: Материалы и документы. Т. I: Переписка и воспоминания. —М., 1952. — С.315-322.

100. Гоголь, Н.В. Размышления о Божественной Литургии / Н.В. Гоголь. — М., 1990.— 124 с.

101. Гозенпуд, A.A. О сценичности классической оперы / А. Гозенпуд // Вопросы оперной драматургии: сб. статей / Сост. и общ. ред. Ю.Н. Тюлина. —М., 1975. —с. 12-35.

102. Гольденвейзер, А.Б. Вблизи Толстого. Т. 1 / А.Б. Гольденвейзер. —М., 1922.— 370 с.

103. Гольденвейзер, А.Б. Из моих воспоминаний о С.И. Танееве /

А.Б. Гольденвейзер // О музыкальном искусстве. — М.: Музыка, 1975.

104. Гофман, Э.Т.А. Старинная и новая церковная музыка / Э.Т.А. Гофман // Муз. эстетика Германии XIX века: в 2 т. — М., 1982. — Т.2. — С. 8-32.

105. Грабарь-Пассек, М.Е. Античные сюжеты и формы в западноевропейской литературе / М.Е. Грабарь-Пассек. — М., 1966. — 319с.

106. Гришин, Д.В. Речь Достоевского о Пушкине. Мельбургский университет / Д.В. Гришин // II Международный симпозиум исследователей жизни и творчества Достоевского. — Австрия, 1974. — с. 22 -27.

107. Гулыга, A.B. Русская идея и ее творцы / A.B. Гулыга. — М., 2003. — 448 с.

108. Гуляницкая, Н.С. Методы науки о музыке: Исследование / Н.С. Гуляницкая. — М., 2009. — 254 с.

109. Гуляницкая, Н.С. Русская музыка: становление тональной системы XI -XX вв.: исследование / Н.С. Гуляницкая. — М., 2005. — 384 с.

110. Гура, И.С. М.П. Мусоргский: метафизика трагедийности: автореф. дис. ... канд. иск. / И.С. Гура. — Новосибирск, 2004. — 20 с.

111. Гусейнова, З.М. Принципы знаменного роспева (по материалам муз-теорет. руководств XV - нач. XVII вв.) / З.М. Гусейнова // Musica Antiqua. VIII. - Bydgoszcz, 1988. — Vol. 1. — P. 427-439.

112. Давыдов, Ю.Н. Музыкознание как социальная, гуманитарная наука / Ю. Давыдов //Сов. музыка. — 1977. — №7.

113. Дамаскин, Иоанн. Полное собрание творений. Т.1. — Спб., 1913. — 223 с.

114. Дейша-Сионицкая, М.А. Из воспоминаний о С.И. Танееве /

М.А. Дейша-Сионицкая // С.И. Танеев. Материалы и документы. Т. 1: Переписка и воспоминания. — М., 1952. — С.329-333.

115. Демественный распев XVI-XVIII вв. / пер. крюкового письма Г.Пожидаевой // Традиции рус. церк. пения. Вып. 1. —М., 1999.

116. Демченко А.И. Картина мира в музыкальном искусстве России начала XX века. — М., 2005. — 264 с.

117. Денисов, А.В. Античные мифологические оперные сюжеты в контексте культуры первой половины XX века — семантический анализ: автореф. дис. ... д-ра иск. / А.В. Денисов. — СПб., 2008. — 36 с.

118. Долгополов, Л.К. На рубеже веков: О русской литературе конца XIX-начала XX в. / Л.К.Долгополов. —Л., 1985 — 351 с.

119. Долинская Е.Б. Николай Метнер / Е.Б. Долинская. — М.: Музыка, 1966.

— 192 с.

120. Дондоков, Б.Б. Философские основания музыки: автореф. дис. ... канд. филос. наук / Б.Б. Дондоков. — М., 1998. — 21 с.

121. Достоевский, Ф.М. Дневник писателя / Ф.М. Достоевский. — М., 2008.

— 464 с.

122. Достоевский, Ф.М. Полн. собр. соч: в 30 т. / Ф.М. Достоевский. Т. 18.

— Л., 1978.

123. Друскин, М.С. Вопросы музыкальной драматургии оперы

(на материале классического наследия) / М.С. Друскин. — Л., 1952. — 344 с.

124. Дулова, E.H. Музыка в балете и стилевые процессы в русской музыкально-театральной культуре второй половины XVIII века / E.H. Дулова //Бортнянский и его время. — М., 2003. — С. 214-225.

125. Дунаев, М.М. Соблазны Серебряного века / М.М. Дунаев // Слово. -1994. —№1-6. —С. 7-14.

126. Дьячкова, Л.С. Мелодика / Л.С. Дьячкова. — М.: ГМПИ, 1985. — 96 с.

127. Евсеев, C.B. Народные и национальные корни музыкального языка С.И. Танеева / C.B. Евсеев. — М., 1963. — 127 с.

128. Евсеев, C.B. Танеев и народная музыка // Памяти Сергея Ивановича Танеева (1856-1946): сб. ст. и материалов к 90-летию со дня рождения / C.B. Евсеев; под ред. Вл. Протопопова. — М., 1947. — С. 145-179.

129. Елкина, H.H. С.И. Танеев. Жизнь и творчество / H.H. Елкина // К вопросу о создании музея композитора: проспект Государственного Дома-музея П.И. Чайковского. — М.: ВРИБ «Союзрекламкультура», 1992.

130. Ельчанинов, А. В. Записи / A.B. Ельчанинов. — Париж, 1978. — 202 с.

131. Енговатова, М.А., Б.Б. Ефименкова. Звуковысотная организация русских народных песен в свете структурно-типологических исследований / М. Енговатова, Б.Б. Ефименкова // Звуковысотное строение народных мелодий (принципы анализа): мат. науч.-практ. этномузыкологической конф. ДТК «Руза», 11-16.02.91. — М., 1991. — С. 49-89.

132. Ефимова, И.В. Источниковедение древнерусского церковно-певческого искусства / И.В. Ефимова. — Красноярск, 1999. — 275 с.

133. Ефимова, И.В. Концепция жанра в древнерусском певческом искусстве (опыт истолкования) / И.В. Ефимова // Художественные жанры: История. Теория. Трактовка. —Красноярск, 1996. — С. 160-171.

134. Ефимова, И.В. Логос и мелос в знаменном роспеве / И.В. Ефимова. — Красноярск, 2008. — 235 с.

135

136

137

138

139

140

141

142

143

144

145

146

147

148

149

150,

151.

152.

153.

Ефимова, И.В., Кипа, Е.А. Словарь попевок знаменного роспева. Учебное пособие / И.В. Ефимова. — Красноярск, 2006. — 197 с. Жабинский, К.А., Зенкин, К.В. Музыка в пространстве культуры / К.А. Жабинский. — Ростов-на-Дону, 2005. — 250 с. Записки М. И. Глинки. — М., 2004. — 448 с. Земцовский, И.И. Песенная лирика устной традиции: науч. ст. и публикации // сост. и отв. ред. И. И. Земцовский. — СПб.: РИИИ, 1994. — 266 с.

Зилоти, А.И. Воспоминания и письма / сост. JI. М. Кутателадзе, под

ред. А. Н. Раабена А.И. Зилоти. — М.; Л., 1963. — 468 с.

Иванов, В. И. Родное и вселенское / В.И. Иванов. — М., 1994. — 428 с.

Иванов, В.И. Собр. соч.: в 4 т. - Брюссель, 1974. — Т. 2. — 784 с.

Ильин, И.А. Одинокий художник. — М., 1993. — 348 с.

Ильин, И.А. Собр. соч.: в 10 т. Т. 1. — М., 1993. —400 с.

Ильин, И.А. Собр. соч.: в 10 т. Т. 3. — М., 1994. — 592 с.

Ильин, И.А. Собр. соч.: в 10 т. Т. 5. — М., 1996. — 608 с.

Ильин, И.А. Собр. соч.: в 10 т. Т. 8. — М., 1998. — 576 с.

Ильин, Н.П. Трагедия русской философии / Н.П. Ильин. — М., 2008. —

608 с.

Иоанн Сан-францисский (Шаховской). Избранное. — Петрозаводск, 1992. — 571 с.

Ипполитов-Иванов М.М. 50 лет русской музыки в моих воспоминаниях

/ М.М. Ипполитов-Иванов. — М.: Музгиз, 1934. — 159 с.

История полифонии. Вып. 5: Полифония в русской музыке XVII -

начала XX вв./ Вл. Протопопов. — М., 1987. ^— 319 с.

История русской литературы XIX в. / под ред. Д. Н. Овсянико-

Куликовского. Т.З. — М., 1910. — 504 с.

История русской литературы. Т. 2. — Л., 1981.

История русской музыки в исследованиях и материалах: Сергей

Иванович Танеев. Личность, творчество и документы его жизни. К 10-

летию со дня смерти. 1915-1925 / под ред. проф. К.А. Кузнецова // Труды Гос. Ин-та муз. науки. Т.2. — М.; Д.: Музсектор Госиздата, 1925. —207 с.

154. История русской музыки: в 10 т. Т. 3: XVIII в. Ч. 2. / Под ред. Ю.В. Келдыша, O.E. Левашевой, А.И. Кандинского. —М., 1985. — 424 с.

155. История русской музыки: в 10 т. Т. 4: 1800-1825 гг. / Под ред. Ю.В. Келдыша, O.E. Левашевой, А.И. Кандинского. — М., 1986. — 424 с.

156. История русской музыки: в 10 т. Т. 1 ОБ: 1890-1917 гг. / Под ред. Л.З. Корабельниковой и Е.М. Левашева. — М., 2004. — 416 с.

157. История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. T. IV, первый полутом: Русская эстетика XIX века. — М., 1969. — 784 с.

158. Казин, А.Л. Россия и мировая культура / А.Л. Казин. — СПб., 2004. — 272 с.

159. Карастоянов, Б.П. О таблицах мелодических формул знаменного роспева / Б. Карастоянов // Música Antiqua. VIII. — Bydgoszcz, 1988. — Vol. 1,—P. 489-516.

160. Каратыгин, В.Г. Избранные статьи / сост. и авт. примеч. О. Л. Данскер. — М.; Л., 1965. — 352 с.

161. Каратыгин, В.Г. Неизданные симфонии С. И. Танеева (краткий разбор) / В. Каратыгин // Муз. современник. — 1916. — № 2.

162. Каратыгин, В.Г. Памяти С. И. Танеева / В.Г. Каратыгин //Муз. современник. — 1916. — №8.

163. Кашкин, Н.Д. Воспоминания о Чайковском / Н.Д. Кашкин. — М.: Изд-во П. Юргенсона, 1896. — 163 с.

164. Келдыш, Ю.В. К истории оперы «Ямщики на подставе» / Ю.В. Келдыш // Очерки и исследования по истории русской музыки. — М., 1978. — С. 327-335.

165. Кесарийский, Св. Андрей. Толкование на Апокалипсис / Св. Андрей Кесарийский // Литературная учеба. Кн. I, II. - М., 1991. — С. 107.

166. Киреевский, И.В. О характере просвещения Европы и о его отношении к просвещению России (письмо к графу Е.Е. Комаровскому) / И.В. Киреевский // Разум на пути к истине. — М.: Правило веры, 2002. — С. 151-213.

167. Кириченко, Е.И. Русский стиль. Поиски выражения национальной самобытности. Народность и национальность. Традиции древнерусского и народного искусства в русском искусстве XVIII — начала XX века. / Е.И. Кириченко. — М., 1997. — 431 с.

168. Китаева, Е.О. Оперы П.И. Чайковского 1880-х годов: поэтика трагического / Е.О. Китаева. — Волгоград, 2012. — 212 с.

169. Климовицкий, А.И. О творческом процессе Бетховена / А.И. Климовицкий. —JL, 1979. — 176 с.

170. Клюев, A.C. Онтология музыки: автореферат дис. ... д-ра филос. наук / A.C. Клюев. — Санкт-Петербург, 1999. — 41 с.

171. Коваленко, Н.Д., Серебрякова, JI.A. Духовная тема в творчестве С.И. Танеева и ее воплощение в кантате «По прочтении псалма». / Н.Д. Коваленко, JI.A. Серебрякова. — Екатеринбург, 2007. — 224 с.

172. Кожинов, В.В. Соборность поэзии Тютчева / В.В. Кожинов // Наш современник. — 1993. —№12. —С. 167-172.

173. Коллекция С.И. Танеева. Книги и ноты. Каталог. Ч. 1: Книги / ред.-сост. И.В. Брежнева; Научная музыкальная библиотека

им. С.И. Танеева Московской государственной консерватории. — М.: Моск. гос. консерватория им. П.И. Чайковского, 1991. — 127 с.

174. Коллекция С.И. Танеева. Книги и ноты. Каталог. Ч. 2. Кн. 2: Ноты (М-Я) / ред.-сост. И.В. Брежнева; Научная музыкальная библиотека

им. С.И. Танеева Московской государственной консерватории. — М.: Моск. гос. консерватория им. П.И. Чайковского, 1993. — 162 с.

175. Коллекция С.И. Танеева. Книги и ноты. Каталог. Ч. 2. Кн. I: Ноты (А-JI) / ред.-сост. И.В. Брежнева; Научная музыкальная библиотека

им. С.И. Танеева Московской государственной консерватории. —М.: Моск. гос. консерватория им. П.И. Чайковского, 1992. — 169 с.

176. Коломиец, Г.Г. Концепция ценности музыки как субстанции и способа ценностного взаимодействия человека с миром: автореф. дис.... д-ра филос.наук / Г.Г. Коломиец. — Москва, 2006. — 65 с.

177. Комарницкая О. Драма, эпос, лирика в русской классической опере XIX века // Русская опера XIX века: сб. трудов ГМПИ им. Гнесиных. — М.. 1991. —Вып. 122. —С. 5-27.

178. Консон Г.Р. Метод целостного анализа художественных текстов / Г.Р. Консон. — М., 2012. — 419 с.

179. Корабельникова, Л.З. «Орестея» С. И. Танеева: Античный сюжет в русской художественной культуре второй половины XIX века

Л.З. Корабельникова // Типология русского реализма второй половины XIX века/ отв. ред. Г.Ю.Фернин. — М., 1979.

180. Корабельникова, Л.З. Архив композитора как материал для изучения процессов творчества / Л.З. Корабельникова // Художественное творчество: Вопросы комплексного изучения. — Л., 1982.

181. Корабельникова, Л.З. Заметки о творчестве / Л.З. Корабельникова // Сов. музыка. — 1977. — № 8.

182. Корабельникова, Л.З. Инструментальное творчество С.И. Танеева: Опыт историко-стилистического анализа / Л.З. Корабельникова. — М., 1981. —86 с.

183. Корабельникова, Л.З. Камерно-вокальное творчество С. И. Танеева / Л.З. Корабельникова // Танеев С. Вокальные сочинения в сопровождении фортепиано: в 2 т. — М., 1979. —Т. 1. — С. 5-8.

184. Корабельникова, Л.З. На заре критической деятельности: Асафьев о Танееве / Л.З. Корабельникова // Муз. жизнь. — 1969. — № 15.

185. Корабельникова, Л.З. Новые материалы о С.Танееве / Л.З. Корабельникова // Сов. музыка. —1959. — № 9.

186. Корабельникова, J1.3. Проблемы цикла в поздних хорах / JI.3. Корабельникова//Сов. музыка. —1981. — №12.

187. Корабельникова, JI.3. С. И. Танеев в Московской консерватории: Из истории русского музыкального образования /

J1.3. Корабельникова. — М., 1974. — 150 с.

188. Корабельникова, JI.3. С.И. Танеев // История русской музыки: в 10 т. Т. 9: Конец XIX-XX вв. / Ю.В. Келдыш, М.П. Рахманова,

JI.3. Корабельникова, A.M. Соколова. - M.: Музыка, 1994. — С.148-215.

189. Корабельникова, J1.3. С.И. Танеев/ JI.3. Корабельникова // Музыкальная энциклопедия. Т.5. —М., 1981. — С.411-423.

190. Корабельникова, JI.3. Творчество С.И. Танеева / J1.3. Корабельникова. — М., 1986.—296 с.

191. Коробова, А.Г. Теория жанров музыкальной науки: история и современность / А.Г. Коробова. — М.: МГК, 2007. — 173 с.

192. Котелов, Н. Трилогия и Эсхил. Вступительная статья / Н. Котелов // Эсхил. Драмы. Т.1 / пер. Н...в. Спб., 1864.— С. 1-23.

193. Котелов, Н. Трилогия и Эсхил. Заключительная статья / Н. Котелов // Эсхил. Драмы. Т.1 / пер. Н...в. Спб., 1864. — С. 251-258.

194. Крамской об искусстве / сост. Т.М. Коваленская. — М., 1988. — 176 с.

195. Кржижановский, С. Философема о театре / Публ. и предисловие

В. Перельмутера. URL: //http://az.lib.ru/k/krzhizhanowskij_s_d/text_0370.s html

196. Кривошеева, И.В. Античность в музыкальной культуре Серебряного века (музыкально-театральные искания): автореф. дис.... канд. иск. / И.В. Кривошеева. — М., 2000. — 23 с.

197. Кручинина, А.Н. Попевка в русской музыкальной теории XVII века: автореф. дис.... канд. иск. / А.Н. Кручинина. — JT, 1979.

198. Кручинина, А.Н. Попевка знаменного роспева в русской музыкальной теории XVII в. / А.Н. Кручинина // Певческое наследие Древней Руси (история, теория, эстетика). — СПб., 2002. — С. 46-150.

199. Кузнецов, К.А. Из архива С.И.Танеева // Сергей Иванович Танеев. Личность, творчество, документы его жизни. К 10-летию со дня смерти. 1915-1925. // «История русской музыки в исследованиях и материалах». Т. 2. Под ред. проф. К.А.Кузнецова. М.: Издания музыкального сектора государственного издательства. —М., Л., 1925.

— с. 78-84.

200. Куличенко, Л.Д. Принцип полифонического варьирования в камерно-инструментальных сочинениях С.И. Танеева: автореф. дис.... канд. иск. / Л.Д. Куличенко. — Л., 1989. — 25 с.

201. Курт, Э. Романтическая гармония и ее кризис в «Тристане» Вагнера / Э. Курт. — М., 1975. — 552 с.

202. Курышева Т.А. Театральность и музыка / Т.А. Курышева. — М., 1984.

— 200 с.

203. Кутузов, Б.М. Об истинно церковном стиле пения / Б.М. Кутузов // Православное чтение. — 1990. — №5. — С. 5-8.

204. Кутузов, Б.М. Знаменный распев, поющее богословие. М.: Андрей Рублев, 2009. — 304 с.

205. Лазутина, Т.В. Онто-гносеологические и аксиологические основания языка музыки: автореф. дис. ... д-ра философ, наук / Т.В. Лазутина. — Екатеринбург, 2009. — 39 с.

206. Ламм, П.И. Предисловие /П.И. Ламм, В.Я. Шебалин //Танеев С. Сочинения для фортепиано. —М., 1953.

207. Лаппо-Данилевский, A.C. История русской общественной мысли и культуры XVII-XVIII вв. / A.C. Лаппо-Данилевский. — М., 1990. — 293 с.

208. Ларош, Г.А. Мариинский театр. «Орестея», музыкальная трагедия. Слова Венкстерна, музыка С.И. Танеева / Г.А. Ларош //Новости. Театр и музыка. — Спб., 1895. — №288, 19 октября.

209. Ларош, Г.А. Музыкальные очерки / Г.А. Ларош // Голос. — 1876. — № 28, 28 января.

210. Ларош, Г.А. Собрание музыкально-критических статей. Т.1 / Г.А. Ларош. — М., 1913.

211. Ларош, Г.А. Избранные статьи. В пяти выпусках. Вып. 1: М. И. Глинка / Г.А. Ларош. — М., 1974. — 232 с.

212. Ларош, Г.А. Избранные статьи. Вып. 3: Опера и оперный театр / Г.А. Ларош. — Л., 1976. — 376 с.

213. Ларош, Г.А. О «Валькирии», Рихарде Вагнере и вагнериазме / Г.А. Ларош // Ежегодник императорских театров. — 1899-1900.

214. Ларош, Г.А. Русская музыкальная литература. «Церковное пение

в России (опыт историко-технического изложения)» / Г.А. Ларош // Рус. вестник. — 1869. —№ 10.

215. Левашев, Е.М. Традиционные жанры певческого искусства в творчестве русских композиторов от Глинки до Рахманинова, 18251917: Ист. очерк, нотогр., библиогр. / Е.М. Левашев. — М., 1994. — 105 с.

216. Левая, Т.Н. Парадоксы охранительства в русском символизме / Т.Н. Левая // Русская музыка. Рубежи истории: сб. науч. ст. Вып. 51. — М., 2005. — С.17-27.

217. Левая, Т.Н. Русская музыка начала XX века в художественном контексте эпохи / Т.Н. Левая. — М., 1991. — 166 с.

218. Леонардо да Винчи. Избранные произведения: переводы, статьи, комментарии. В 2 т. // Леонардо да Винчи. — Т.2. —СПб, 1999. — 479 с.

219. Ливанова, Т.Н. История западноевропейской музыки. Т.2. XVIII в. / Т.Н. Ливанова. — М., 1982. — 622 с.

220. Ливанова, Т.Н. Педагогическая деятельность русских композиторов-классиков / Т.Н. Ливанова.—М.; Л., 1951.

221. Лихачев, Д.С. «Слово о полку Игореве» и культура его времени / Д.С. Лихачев. —Л., 1985. —352 с.

222. Лихачев, Д.С. Поэтика древнерусской литературы / Д.С. Лихачев. — М, 1979. — 360 с.

223. Лихачев, Д.С. Развитие русской литературы X - XVII веков / Д.С. Лихачев. — Л., 1973. — 254 с.

224. Лихачев, Д.С. Человек в Древней Руси / Д.С. Лихачев. — Л., 1970. — 108 с.

225. Лобанов, М.А. Звуковысотное строение народных мелодий (принципы анализа) / М.А. Лобанов // Материалы науч.-практ. этномузыкологической конф. ДТК «Руза», 11-16.02.91. — М., 1991. — С. 152-154.

226. Лобанов, М.А. Новые значения старого термина / М.А. Лобанов // Сов. музыка, — 1973,—№10, —С. 97-102.

227. Лобанова, М.Н. Музыкальный стиль и жанр в эпоху барокко как проблема современной истории культуры: автореф. дис. ... канд. иск. / М.Н. Лобанова. — М., 1984. — 23 с.

228. Лозовая, И.Е. Знаменный распев и русская народная песня (О самобытных чертах столпового знаменного распева) / И.Е. Лозовая // Русская хоровая музыка XVI-XVII вв. / ред. A.C. Белоненко, С.П. Кравченко. — М., 1986. — С.26-45.

229. Лозовая, И.Е. О принципах формообразования в средневековой европейской монодии: византийская, григорианская и древнерусская певческие культуры / И.Е. Лозовая // Из истории форм и жанров вокальной музыки / Моск. гос. консерватория. — М., 1982. — С. 3-21.

230. Лозовая, И.Е. Самобытные черты знаменного распева: автореф. дис...канд. иск. / И.Е. Лозовая. — М., 1987. — 24 с.

231

232,

233

234

235

236

237

238

239

240

241

242

243

244

245

Лосев, А.Ф. Античная литература: учебник для высшей школы. Изд. 7 / А.Ф. Лосев; под ред. проф. A.A. Тахо-Годи. — М., 2005. — 541 с. Лосев, А.Ф. Владимир Соловьев и его время / А.Ф. Лосев. — М., 1990.

— 616с.

Лосев, А.Ф. Музыка как предмет логики / А.Ф. Лосев // Самое само. — М, 1999.-635-822.

Лосев, А.Ф. Проблема символа и реалистическое искусство/

A.Ф. Лосев. — М., 1976. — 376 с.

Лосев, А.Ф. Самое само / А.Ф. Лосев. — М., 1999. — 1024 с. Лосский, В.Н. Очерки мистического богословия восточной церкви /

B.Н. Лосский. — М., 1991, —285 с.

Лосский, Н.О. Бог и мировое зло / Н.О. Лосский. — М., 1994. — 432 с. Лосский, Н.О. Условия абсолютного добра / Н.О. Лосский. — М., 1991.

— 368 с.

Луначарский, A.B. В мире музыки / А. В. Луначарский. — М., 1971. — 542 с.

Мазель, Л.А. Строение музыкальных произведений / Л.А. Мазель. — М., 1979.

Макуренкова, С.А. Онтология слова: апология поэта. Обретение Атлантиды / С.А. Макуренкова. — М., 2004. — 320 с. Мандельштам, О. «Полон музыки, музы и муки...»: стихи и проза / О. Мандельштам; сост., вступ. статья и коммент. Б. Каца. — Л., 1991.

— 144 с.

Мартынов, В.И. История богослужебного пения / В.И. Мартынов. — М., 1994.—240 с.

Мартынов, В.И. Культура, иконосфера и богослужебное пение Московской Руси / В.И. Мартынов. — М., 2000. — 223 с. Медушевский В.В. О сущности музыки и задаче музыковедения // Методологическая функция христианского мировоззрения в музыкознании. —Москва-Уфа, 2007. — С. 15-50.

246. Медушевский, В.В. Бетховен и жизнеощущение классицизма. Тайна

прекрасной формы / В.В. Медушевский // Проблемы современной

1

музыкальной культуры в образовательном контексте: сб. мат. междунар. науч.-практич. конф. - Калининград, 2003. — С. 110-125.

247. Медушевский, В.В. Дневник истории. Синхроническая таблица. (Наметки обучающей компьютерной программы «История культуры в словах, звуках, красках, движениях», в разных вариантах - для школьников, для взрослых, для тех, кто интересуется историей гражданского обществ, науки, культуры, искусства). — М., 2011 (На правах рукописи).

248. Медушевский, В.В. Духовный анализ музыки: учебное пособие / В.В. Медушевский. — М., 2011. — 428 с. (На правах рукописи).

249. Медушевский, В.В. Интонационная форма музыки /В.В. Медушевский. — М., 1993. — 262 с.

250. Медушевский, В.В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки / В.В. Медушевский. — М.: Музыка, 1976. — 240 с.

251. Медушевский, В.В. О музыковедении, достойном гениальной музыки, как актуальной задаче нашего времени (вместо предисловия) /В.В. Медушевский // Методологическая функция христианского мировоззрения в музыкознании. — М.; Уфа, 2007. — С. 3-14.

252. Медушевский, В.В. Онтологическая теория коммуникации как объяснительный принцип в музыкознании / В.В. Медушевский // Музыкальная академия. — 2010. — №3. — С. 55-68.

253. Медушевский, В.В. Онтологические основы интерпретации музыки / В.В. Медушевский // Интерпретация музыкального произведения в контексте культур: сб. тр. — Вып. 129. — М.: РАМ им. Гнесиных, 1994.

254. Медушевский, В.В. Таинственные энергии музыки / В.В. Медушевский //Музыкальная академия. — 1992. — №3. — С. 54-58.

255. Медушевский, B.B. Христианская социальная педагогика в эпоху глобализма / В.В. Медушевский. — М., 2003.

256. Меркулов, A.M. Танеев играет Моцарта (штрихи к исполнительскому портрету на основе анализа записи игры 1891 года, воспоминаний современников и неопубликованных каденций к фортепианному концерту Моцарта К. 365) / A.M. Меркулов // Исполнительские

и педагогические традиции Московской консерватории: сб. ст. — М., 1993. —С. 58-99.

257. Металлов, В.М. Богослужебное пение русской церкви в период домонгольский, по историческим, археологическим и палеографическим данным / В.М. Металлов. — М.: Печатается А. Снегирёвой, 1912. — Ч. I-И.

258. Метнер, Н.К. Муза и мода (защита основ музыкального искусства) / Н.К. Метнер. — Париж, 1978. — 156 с.

259. Мещерякова, H.A. Религиозно-нравственные традиции в отечественной хоровой музыке («Иоанн Дамаскин» С. Танеева и «Перезвоны» В. Гаврилина) / H.A. Мещерякова // Стилевые искания в музыке 70 - 80-х годов XX века: сб. ст. — Ростов-н/Д, 1994. — С. 102-117.

260. Михайленко, А.Г. О принципах строения фуг Танеева /

А.Г. Михайленко // Вопр. музыкальной формы. Вып. 3. — М., 1977. — с. 27- 52.

261. Михайленко А.Г. Фуга в теоретическом и творческом наследии С.И. Танеева / А.Г. Михайленко — Новосибирск, 1992. — 170 с.

262. Михайлов, A.B. О художественных метаморфозах в немецкой культуре

XIX века // Языки культуры: учебное пособие по культурологи. — М., 1997.— С. 758-781.

263. Михайлов, М.К. О классицистских тенденциях в музыке XIX - начала

XX века / М.К. Михайлов //Вопросы теории и эстетики музыки. Вып. 2. — Л., 1963. —С. 146-181.

264. Михайлов, М.К. Эстетические идеи немецкой романтизма // Эстетика немецких романтиков. — СПб., 2006. — С. 403-435.

265. Михайлов, М.К. Этюды о стиле в музыке: Статьи и фрагменты / М.К. Михайлов. — Л., 1990. — 909 с.

266. Мугинштейн, М. Переменные функции в оперной драматургии // Сов. Музыка. — 1978. — № 4. — С. 39-42.

267. Музыкальное искусство и наука / ред. Е.В. Назайкинский. Вып. 2. - М., 1973. —216 с.

268. Мусоргский, М.П. Письма и литературные сочинения: Письма и документы / ред. А. Н. Римского-Корсакова. — М.; Л.: Музгиз, 1932.

— 576 с.

269. Мясковский, Н.Я. Собрание материалов: в 2-х томах. Т. 2: Литературное наследие. Письма / Ред., сост. и прим. С. Шлифштейна.

— М., 1964.

270. Мясоедов А.Н. О гармонии русской музыки (Корни национальной специфики) / А.Н. Мясоедов. — М., 1998. — 97 с.

271. Назайкинский, Е.В. Искусство и наука в деятельности музыковеда / Е.В. Назайкинский //Музыкальное искусство и наука. Вып. 2. — М., 1973, —С. 3-16.

272. Назайкинский, Е.В. Логика музыкальной композиции / Е.В. Назайкинский. — М., 1972. —319 с.

273. Назайкинский, Е.В. О психологии музыкального восприятия / Е.В. Назайкинский. — М., 1972. —384 с.

274. Назайкинский, Е.В. О роли музыкознания в современной культуре / Е.В. Назайкинский // Сов. музыка. — 1982. — № 5. — С. 51-54.

275. Назайкинский, Е.В. Проблемы комплексного изучения музыкального произведения / Е.В. Назайкинский //Музыкальное искусство и наука. Вып. 3. — М., 1978. — с.3-12.

276. Назайкинский, Е.В. Стиль и жанр в музыке / Е.В. Назайкинский. — М., 2003, —248 с.

277. Назиров, Р.Г. Творческие принципы Ф. М. Достоевского: монография / Р.Г. Назиров. — Саратов: Изд-во Саратовск. ун-та, 1982. — 160 с.

278. Неклюдов, Ю.И. Интерпретация и развитие теории контрапункта танеевской традиции: дис. ... канд. иск. / Ю. Неклюдов. — J1., 1991. — 24 с.

279. Некрасова Г.А. М. П. Беляев и С. И. Танеев (по материалам Отдела рукописей Петербургской консерватории) // Г.А. Некрасова ULR: http://biblio.conservatory.ru/Today/Public/Nekrasova2.htm.

280. Непомнящий, B.C. Да ведают потомки православных. Пушкин. Россия. Мы / B.C. Непомнящий. — М., 2001. — 323 с.

281. Никешичев, М.В. «Экстатический космизм» или «русская Соборность»? Музыкальные проекты А.Н. Скрябина и С.И. Танеева / М.В. Никешичев // А.Н. Скрябин в пространствах культуры XX века. — М., 2008. — С. 43-65.

282. Никешичев, М.В. Музыкальная трилогия С.И. Танеева «Орестея»: о чем свидетельствует искусство? / М.В. Никешичев // Проблема художественной интерпретации: сб. мат. конф. / Академия музыки им. Гнесиных. — М., 2010. — С. 33-48.

283. Никольский, А. В. C.B. Смоленский и его роль в новом направлении русской церковной музыки / A.B. Никольский // Хоровое и регентское дело. — 1913. — № 10.

284. Никольский, A.B. О «церковности» духовно-музыкальных сочиненийс // Хоровое и регентское дело. — 1909. — № 3.

285. Новое о Танееве. Сборник статей к 150-летию композитора. По материалам юбилейной научной конференции «Музыка прежде всего» / Составитель Е. Фетисова — М.: ООО «Дека-ВС», 2007. — 428 с.

286. Ноздрина, А.П. Философские идеи в русском музыкальном творчестве XIX - начала XX веков: автореферат дис. ... канд. филос. наук /

А.П. Ноздрина. — Ростов-на-Дону, 2004.

287. Одоевский В.Ф. Музыкально-литературное наследие / Общая редакция, вступительная статья и примечания Г.Б. Бернандта. — М.: Государственное музыкальное издательство, 1956. — 724 с.

288. Одоевский В.Ф. Статья о значении Глинки / В.Ф. Одоевский // Иванов-Корсунский В.М. Музыкальная деятельность князя В.Ф. Одоевского. «Музыкальная летопись». Сб. I. — Пгр. 1922.

289. Одоевский, В.Ф. Дневник. Переписка. Материалы. К 200-летию со дня рождения / Редактор-составитель М.П. Рахманова. — М., 2005. — 524 с.

290. Олейник, М.А. Функции музыки в европейской культуре: философско-антропологический аспект: автореф. дис. ... канд. иск. / М.А. Олейник. — Ростов н/Д, 2007. — 39 с.

291. Ольхова, К.А. Хоры a capella С. Танеева / К.А. Ольхова // Хоровое искусство. — Л., 1971. —Вып. 2. —С. 29-53.

292. Пави, П. Словарь театра / П. Пави. — М.: Прогресс, 1991. — 504 с.

293. Памяти Сергея Ивановича Танеева. 1856-1946: сб. ст. и материалов к 90-летию со дня рождения / под ред. Вл. Протопопова. — М.; Л.: Музгиз, 1947. — 272 с.

294. Памятники истории русского музыкального искусства. Вып. 3. Федор Крестьянин. Стихиры. Публикация, расшифровка и исследование М.В. Бражникова. —М., 1974.

295. Панофски, Э. Idea: К истории понятия в теориях искусства от античности до классицизма / Э. Панофски. — СПб., 2002. — 237 с.

296. Папуш, М. К анализу понятия мелодии / М. Папуш // Музыкальное искусство и наука. Вып. 2. —М.,1973.

297. Пивоварова, И.Л. Либретто отечественной оперы и литературный первоисточник / И.Л. Пивоварова. — Магнитогорск, 2004. — 216 с.

298. Письма П.И. Чайковского и С.И. Танеева / под ред.

М.И. Чайковского. — М.: Изд-во П. Юргенсон, 1916.— 188 с.

299. Плотникова Н.Ю. Русская духовная музыка XIX-начала XX века: страницы истории. / Н.Ю. Плотникова. — М., 2007. — 308 с.