Оптика документальности в современной выставочной деятельности: практики работы с историей и памятью в современном искусстве (1989-2020-е г.г.) тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 00.00.00, кандидат наук Миронова Татьяна Юрьевна
- Специальность ВАК РФ00.00.00
- Количество страниц 244
Оглавление диссертации кандидат наук Миронова Татьяна Юрьевна
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1. ОПТИКА ДОКУМЕНТАЛЬНОСТИ КАК
ПРОБЛЕМА РАБОТЫ С ИСТОРИЕЙ И ПАМЯТЬЮ
§1. История и память: определение границ понятий
1.1. Социальная память и неподвижность истории
в концепции Мориса Хальбвакса
1.2. Материальность памяти в концепции Пьера Нора
1.3.Этика памяти в концепции Поля Рикера
§2. Документ в современном искусстве
2.1. Концепция документа как «монумента» Мишеля Фуко
2.2. Документ как способ фиксации художественного
действия: между документальным и художественным
2.3. Документ и повседневность: личная память в публичном пространстве
2.4. Художественные практики работы с архивом:
между историческим и художественным
§3. Диспозитив как инструмент анализа выставок, посвященных
истории и памяти
3.1. Выставка как способ показа и осмысления истории и памяти
3.2. Инструментальные функции диспозитива по концепции Мишеля Фуко
3.3. Функциональные особенности диспозитива при анализе выставок
§4. К обозначению понятия документальной оптики в современном искусстве
4.1. Оптика документальности как проблема устройства выставки,
посвященной истории и памяти
4.2. Оптика документальности: контекст сопоставления
разных типов материалов
4.3. Зрительский опыт как элемент оптики документальности
ГЛАВА 2. ТИПОЛОГИЯ СПОСОБОВ РАБОТЫ
С ДОКУМЕНТОМ В СОВРЕМЕННОМ ИСКУССТВЕ
§1. Проблемы описания работы с документом в современном искусстве
1.1. Статус документа как проблема оптики
документальности в современном искусстве
1.2. Функциональное понимание документа в концепциях
современных исследователей
1.3. Документ как часть архива в современном искусстве
1.4. Документ как инструмент для работы с памятью и историей
§2. Найденные документы: монтаж анонимных свидетельств
2.1.Статус найденных материалов
2.2. Монтаж как способ присвоения документа
§3. Возможность документальности.
Наделение материала статусом документа
3.1. Интервью как рамка документа
3.2. Хроника как переозначенный документ
3.3. Рисунки как «недокументальный» материал
§4. Документ как способ размышления о настоящем
4.1. Между игрой в переписку и личным разговором
4.2. Изображение и невозможность документации
§5. Семейные архивы: исследование личного опыта
§6. Способы работы с документом: заключение
ГЛАВА 3. ВЫСТАВОЧНЫЕ ДИСПОЗИТИВЫ РАБОТЫ
С ПАМЯТЬЮ И ИСТОРИЕЙ
§1. Свидетельство: между личной историей и публичным пространством
1.1. Возникновение свидетельства
1.2. Формы свидетельств
1.3. Свидетельство как элемент выставочного диспозитива
1.4. Свидетельство в публичном пространстве. Уязвимость свидетеля
1.5. Свидетельство как процесс. Фигура свидетеля и слушателя
§2. Память места: между мифотворчеством и осмыслением локальной истории
§3. Имитация документа: между фиктивным и документальным
3.1. «Выдуманный архив» как часть музейной экспозиции
3.2. Игра в документальность как диспозитив выставки
3.3. «Выставка вещей №2». Квартира как сцена для документальной выставки
3.3.1. Память о 1900-х годах. Присвоение воспоминаний
3.3.2. Игра в «секретики» как способ репрезентации прошлого
3.3.3. Художественное взаимодействие как способ
дистанцирования от прошлого
3.3.4. Смена ролей: от художественной выставки к
театральному представлению
§4. Нехудожественные выставки: столкновение документа
и современного искусства
4.1. Сопоставление документа и современного искусства
4.2. Документ как часть образовательного проекта
§5. Современное искусство в музеях совести
5.1. Музейные экспозиции: на стыке исторического и художественного
5.2. Современное искусство как выставочный объект
в музеях совести. Критика музея как пространства истории
5.3. Художественное исследование в музеях совести
как альтернатива музейной экспозиции
5.4. Типы выставочных диспозитивов в музеях совести
§6. Выставочные диспозитивы работы с документом
в современном искусстве: заключение
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
ПРИЛОЖЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
Рекомендованный список диссертаций по специальности «Другие cпециальности», 00.00.00 шифр ВАК
Эволюция кураторских проектов второй половины ХХ века в контексте теории и философии культуры2018 год, доктор наук Бирюкова Марина Валерьевна
Выставка современного искусства как система: пространство - экспонат - человек2013 год, кандидат искусствоведения Порчайкина, Наталья Викторовна
Художественные связи США и СССР в 1950–1970-е годы: художники, политики, выставки2021 год, кандидат наук Курляндцева Анастасия Сергеевна
Основные тенденции современной выставочной деятельности художественного музея: на материале музеев Санкт-Петербурга рубежа XX - XXI вв.2012 год, кандидат искусствоведения Панченко, Анна Сергеевна
Проблема куратора как автора художественно-эстетической концепции в западном искусстве 1970-х годов. Харальд Зееман и Кассельская Документа52008 год, кандидат искусствоведения Бирюкова, Марина Валерьевна
Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Оптика документальности в современной выставочной деятельности: практики работы с историей и памятью в современном искусстве (1989-2020-е г.г.)»
Актуальность проблемы
В современном искусстве с конца 1980-х годов на первый план все чаще выходят темы истории и памяти. Среди тех, кто обращается в своих работах к темам памяти, личного опыта переживания истории и передачи воспоминаний, такие известные художники, как Кристиан Болтански, Герхардт Рихтер, Мирослав Балка. Этот процесс выходит за рамки отдельных произведений. Исследователи, кураторы и художники обращают сегодня особое внимание на проекты, связанные с репрезентациями прошлого. Выставки, посвященные индивидуальной памяти, тесно переплетающейся с историей стран и эпох, проводятся в известных музеях и центрах искусства и в независимых пространствах. Среди подобных событий выставка французской художницы алжирского происхождения Зейнеб Седира L^espace d^un instant1 в Национальной галерее Jeu de Paume в Париже, выставка «(Не)время для любви»2, которая прошла в Еврейском музее и центре толерантности в Москве, а также Between Laughter and forgetting в пространстве Meet Factory в Праге. В то же время сегодня молодые художники часто обращаются в своих работах к осмыслению памяти семьи и детским воспоминаниям. Примером могут служить выставки российских художников, прошедшие за последние годы, среди которых «Промзона»3 Павла Отдельнова в ММСИ в Москве, «В поисках слона»4 Димы Филиппова в ММСИ в Москве, выставка «Линия жизни»5 Марии Полуэктовой в музее ГУЛАГа.
1 L'espace d'un instant.// Jeu de Paume. URL : https://j eudepaume.org/evenement/zineb -sedira/ (дата обращения: 12.08.2022)
2 (Не)время для любви. // Еврейский музей и Центр толерантности. URL: https ://www. j ewish-museum.ru/exhibitions/-ne-vremya-dlya-lyubvi/ (дата обращения: 17.08.2022)
3 Промзона. URL: https ://www.promzona. site/
4 В поисках слона.// ММСИ. URL:
https://mmoma.ru/exhibitions/ermolaevsky17/polihroniya praktiki issledovaniya temporalnyh rezhimov sovremenno stibr/
5 Линия жизни. Выставка Марии Полуэктовой. https://istpamyat.ru/2014/08/13/664/ (дата обращения: 12.08.2022)
Изучая прошлое, художники обращаются к ситуациям конфликтов, войн, распада государств. Иначе говоря, они выбирают те моменты, которые наиболее полно отражают влияние истории на судьбы людей. Например, чилийский художник Альфредо Джаар в своих работах Rwanda Rwanda6 и The Silence of Nduwayezu7 исследует историю геноцида в Руанде с помощью фотографий и документальной хроники. Израильско-французская художница Эстер Шалев-Герц записывает рассказы людей, переживших Холокост, а также тех, кто оказался в вынужденной эмиграции. Обращение к подобным ситуациям дает возможность художникам говорить о том, как пересекаются память как личный опыт и история. История в данном случае воспринимается шире, чем память, потому что она выходит за рамки жизни одного человека.
Интенсификация интереса к прошлому в культуре все больше фокусирует внимание на личных историях. Важность опыта каждого человека как носителя определенных воспоминаний осознается художниками особенно остро. Иначе говоря, интерес, который возникает в искусстве, существует не изолированно, а является частью более общего процесса в культуре, который затронул литературу, кино, театр.
Тема памяти и истории неразрывно связана с событиями 20 века, поскольку именно Вторая мировая война, и в особенности Холокост, повлияли на то, как мы осознаем себя сейчас, и как мы формируем наши представления о прошлом. Вторая половина прошлого века в культуре почти целиком посвящена поиску способов разговора о том, что практически не поддается репрезентации. Это оказывает воздействие и на художников, поскольку после Холокоста и Второй мировой войны практически невозможно работать, не обращаясь к травматическому опыту прошлого. Поэтому в искусстве начинаются активные поиски способов показа того, что очень сложно было помыслить, а тем более изобразить. Однако осмысление истории Холокоста в искусстве и культуре
6 Rwanda Project. URL: do-jaar-the-rwanda-project/ (дата обращения: 12.08.2022)
7 Rwanda Project. URL: do-jaar-the-rwanda-project/ (дата обращения: 12.08.2022)
происходит спустя годы после окончания войны. Это обусловлено необходимостью временной дистанции, которая позволяет сформировать оптику взгляда на прошлое. Например, многие книги, посвященные пережитому опыту, начинают публиковаться сразу после окончания войны. Однако значительное количество произведений, посвященных анализу травматического опыта, уже осмысляет события, как бы находясь на дистанции по отношению к ним. Многие произведения публикуются только спустя время, например, книга Примо Леви «Человек ли это?»8, вышедшая в 1958 году. Она представляет собой новую оптику взгляда на историю, которая связана с передачей личного опыта от первого лица.
Постепенно к 1960-м годам пережитый травматический опыт становится неотъемлемой частью культуры и требует пересмотра старых и поиска новых форм выражения. Это проявляется в полной мере во всех сферах культуры, в литературе, в театре и в искусстве. Художники начинают работать с образами Холокоста, чтобы наиболее точно зафиксировать состояние мира после Второй мировой войны. Например, Ансельм Кифер создает серию фотографий Occupation9, где позирует в позе нацистского приветствия на фоне пейзажей разных стран Европы, а Кристиан Болтански работает над произведениями Purim, Les enfants de Dijon, обращаясь к фотографиям детей, ставших жертвами Холокоста.
С конца 1980-х и начала 1990-х годов начинается новый этап отношения к истории 20 века. Данное исследование посвящено осмыслению именно этого периода. Такие события, как распад социалистического блока и падение Берлинской стены привлекают внимание не только к вопросам Второй мировой войны, Холокоста, но и к истории и памяти о ГУЛАГе. Открываются новые музеи и мемориальные комплексы, такие, как Музей Яд Вашем10 в Иерусалиме
8 Леви П. Человек ли это? М. 2011. 288 с.
9 Kiefer A. Occupations. URL:https://www.tate.org.uk/research/in-focus/heroic-symbols-anselmkiefer/difficult-reception-occupations (дата обращения: 12.08.2022)
10 Yad Vashem. URL: https://www.yadvashem.org/ru.html (дата обращения: 12.08.2022)
и зал Холокоста в Еврейском музее в Берлине11, а также музеи, посвященные истории репрессий. Иначе говоря, острее встает проблема сохранения памяти о травматических событиях прошлого. Именно эти страницы истории служат для разработки музейной педагогики памяти, направленной на предотвращение повторения произошедшего.
Приблизительно в это же время получает свое распространение направление исследования memory studies, посвященное изучению памяти как культурного, социального и политического феномена. Исследователи направления изучают различные формы памяти и способы репрезентации прошлого. Многие исследователи утверждают, что работы Мориса Хальбвакса положили начало memory studies как области знания. Однако в 1980-е годы направление начинает новый этап становления.
Иначе говоря, активация работы с историей на новом этапе привела к созданию системы сохранения памяти о 20 веке. Таким образом, изменение геополитической карты и распад социалистического блока способствовали пересмотру сложившихся представлений о памяти и истории.
Другой важной причиной стало осознание необходимости сохранения голосов поколения, ставшего свидетелями истории. В 1986 году выходит фильм Клода Ланцмана «Шоа», где режиссер восстанавливает память о Холокосте через голоса тех, кто был жертвами, и тех, кто был причастен к насилию. Ян Ассман,
ключевой исследователь направления memory studies, связывает
1?
«экзистенциальную суть»12 интереса к теме истории и памяти с тем, что, «переходя естественный рубеж, когда живое воспоминание свидетеля оказывается под угрозой исчезновения, общество сталкивается с потребностью выработки «культурных форм памяти о прошлом»13. Другими словами, осознание ускользающей и удаляющейся от нас памяти свидетелей способствует усилению интереса к способам сохранения и передачи личных воспоминаний.
"Jewish Museum. Berlin. https://www.jmberlin.de/ (дата обращения: 12.08.2022)
12 Ассман Я. Культурная память. Письмо, память о прошлом и политическая идентичность в высоких культурах древности. М., 2004. С. 21
13 Там же.
Переживание художниками и писателями посттравматического состояния европейской культуры выразилось в сомнениях и размышлениях о том, как мы можем передавать живой опыт свидетелей. Ведь истории тех, кто пережил заключение в ГУЛАГе или выжил в концентрационных лагерях, включают ситуации, о которых практически невозможно говорить. Одновременно сложно быть слушателем этих рассказов. Поэтому перед художниками и кураторами музеев возникает целый комплекс вопросов, связанных с трудностями представления личной истории в публичном пространстве.
Личные воспоминания могут принимать форму устного рассказа или дневника, могут фиксироваться в тот момент, когда событие происходит, а могут описывать давно прошедшие ситуации. Иначе говоря, память всегда обусловлена той формой, которую она принимает. Поэтому разговор о памяти и истории в период с конца 1980-х годов определяется типами материалов, которые хранят в себе воспоминания, то есть обращением к документам. Внимание к конкретному, вещественному опыту влечет за собой выбор документальных источников в качестве основного инструмента для работы. Поэтому художники активно начинают использовать в работе такие материалы, как письма, дневники, фотографии из семейных альбомов и исторических архивов.
Обращение к документу в культуре происходит еще до 1980-х годов. Различные события 1960-х годов в политической и художественной жизни влияют на отношение к документальности. Во многом это связано с тенденциями в кино, фотографии, искусстве. В литературе и кинематографе происходит открытие жанра репортажа и кино авангарда. В тот же период активно ведутся дискуссии о возможностях отражения действительности в документальном кино. Документальные кадры используются в различных практиках политического кино. А листовка как способ художественного выражения, которая приобретает важность в 1960-е годы, также является документальной формой. Говоря о современном искусстве, стоит упомянуть Кристиана Болтански, который еще в
1970-х годах работал с фотографией, показав ее возможности как документального материала. Однако конец 1980-х и начало 1990-х годов предлагает новые контексты для переосмысления понятия документа.
Происходит переосмысление роли музея в публичном пространстве. «Музейный бум», как его обозначают исследователи, характеризуется открытием новых музеев, не только художественных, но и антропологических, этнографических и в особенности исторических. Музей отзывается на ситуацию, связанную с политическим и социальным измерением происходящего в культуре, на появление новых дисциплин и полей исследования. Тогда же возникают новые музеи, экспозиции которых обращаются к темам массового насилия, войнам, депортациям, репрессиям. Среди таких музеев Музей Яд Вашем14 в Иерусалиме, Музей истории Холокоста в Вашингтоне15. Эти музеи становятся пространствами для дискуссии о работе с памятью и историей. Выставки в этих музеях сопровождаются образовательными и просветительскими программами.
В 2010-х годах сеть такого типа музеев расширяется. Среди открывающихся в этот период институций можно упомянуть Музей Red Line16 (Антверпен, 2013), посвященный эмиграции людей из Европы в Америку в том числе в период перед Второй мировой войной, Музей Второй мировой войны в Польше17 (Гданьск, 2017), а также новое здание и новая экспозиция Музея истории ГУЛАГа18 (Москва, 2015). Нельзя сказать, что упомянутые музеи стоят на одних и тех же политических и социальных позициях: каждый из них имеет собственную историю и причины возникновения в разных контекстах. Однако мы объединяем их, чтобы показать, что поиск способов работы с личными историями с помощью документов охватывает не только на уровне отдельных выставок и спектаклей, но и разные сферы культуры и культурной политики.
14 Yad Vashem. URL: https://www.yadvashem.org/ru.html (дата обращения: 12.08.2022)
15 United States Holocaust Memorial Museum. URL: https://www.ushmm.org/ (дата обращения: 12.08.2022)
16 Red Star Line. URL: https://redstarline.be/en (дата обращения: 19.08.2022)
17 Museum of the Second World War. URL: https://muzeum1939.pl/ru (дата обращения: 09.08.2022)
18 Музей истории ГУЛАГа. URL: https://gmig.ru/ (дата обращения: 12.08.2022)
Таким образом, возникновение новых музеев одновременно открывает доступ к документальным материалам и создает пространство для дискуссий о том, как можно с ними работать.
Кроме того, еще одним фактором, повлиявшим на переосмысление роли документа, стало изменение отношения к истории как к науке. Получила распространение новая область знания - публичная история, целью которой является преодоление пропасти между историческим знанием и публикой. Публичная история оформляется в 1970-е годы в США, где был создан журнал The Public Historian, первое профессиональное сообщество «Национальный совет по публичной истории», а также открыты первые магистерские программы в университетах. Однако в 1990-х годах публичная история выходит на новый этап развития, что проявляется в создании музейных и выставочных проектов, развитии документального театра и активном вовлечении современных художников во взаимодействие с историческими музеями. В России интерес к публичной истории возникает гораздо позже, только в 2010-х годах, когда появляются проекты «Лаборатория публичной истории», «Портал публичной истории», а также в университетах открываются образовательные программы (МВШСЭН, Пермский университет, Европейский Университет).
Трактовки публичной истории как области знания довольно разнообразны, однако главным для всех исследователей становится трансляция научного знания понятным языком и поиск новых форм разговора о прошлом. Это приводит историков к взаимодействию с музеями, театрами, выставочными пространствами. Художники и кураторы совместно ведут дискуссию о том, как можно интерпретировать документы, как показывать историю и личные воспоминания.
Кроме того, одним из явлений, повлиявших на всплеск интереса к истории и памяти в современном искусстве, является распространение практик sustainable art, как части более глобального поворота к устойчивому развитию (sustainable development). Проблема sustainability, помимо внимания к
экологическим проблемам, включает в себя изменение всех аспектов жизни в целом, а также смещение фокуса на сохранение устойчивых связей между людьми, стабильный экономический рост, внимание к наследию и осмысление исторического опыта. Поэтому sustainable art зачастую рассматривается как искусство, поднимающее экологические и остро социальные вопросы, так его позиционируют кураторы Майя и Рубен Фоукс19, которые одними из первых обратились к термину устойчивости в контексте искусства. Однако более широким и в то же время более точным кажется определение польского историка искусства Анны Марковска20, которая пишет о том, что практики sustainable art заключаются в исследовании существующих контекстов и ситуаций с помощью архивов и артефактов истории. В целом, интерес к документу в современном искусстве, получивший распространение в 1990-е годы, связан в том числе и с актуальным процессом развития sustainable art, который только недавно появился в России.
Таким образом, разговор о новом этапе работы с историей и памятью в 1990-х годах связан с несколькими причинами, которые охватывают не только сферу искусства, но влияют и на процессы в культуре. Благодаря открытию новых музеев и возросшему интересу к личным воспоминаниям и способам их передачи документ становится основным инструментом для работы с историей и памятью.
Характерно, что в последнее время многие выставки включают в себя работу с документальными источниками. Среди таких выставок Fields of our loneliness21 (Миттельбау-Дора, 2013), «Кронштадтские истории-2. Архив»22 (Потерна и каземат Государева бастиона, Санкт-Петербург, 2017),
19 Fowkes M., Fowkes R. The Principles of Sustainability in Contemporary Art. URL: https://web.archive.org/web/20161128083258/http://greenmuseum.org/generic content.php?ct id=265 (дата обращения: 12.08.2022)
20 Markowska A. Can a definition of art limit itself to the wish to reconstruct the world based on better principles // Sustainable art facing the need for regeneration, responsibility and relations. Poland, 2015. P. 10
21 Fields of our loneliness. Mittelbau-Dora Concentration Camp Memorial. 2013. URL: https://www.buchenwald.de/en/! 101/ (дата обращения: 12.08.2022)
22 Кронштадтские истории-2. Архив. Потерна и каземат Государева бастиона, Санкт-Петербург, 2017. URL:https://www.spbmuseum.ru/exhibits and exhibitions/temporary exhibitions/ (дата обращения: 12.08.2022)
«Засушенному — верить»23 (Музей Международного Мемориала, Москва). Однако не только музейные архивы и экспозиции интересуют художников — они работают также и с собственными семейными источниками, среди которых могут быть письма, фотоальбомы, памятные вещи. Кроме того, художники работают и с найденными вещами, выброшенными или случайно увиденными, например, на блошином рынке, — то есть круг материалов, которые художники рассматривают как документальные, довольно широк. Таким образом, в качестве документа могут выступать практически любые типы материалов, которые хранят информацию о прошлом в тексте, голосе, запахе и изображении.
Обращение художников к работе с документальными материалами ставит перед нами вопрос определения документа. Иначе говоря, необходимо выявить, что мы подразумеваем, когда говорим о работе с документом как важной части процесса осмысления памяти и истории в пространстве искусства.
Учитывая широкое понимание документа в современном искусстве, становится понятно, что он не является сложившейся данностью, а конструируется в определенных условиях и меняется в зависимости от контекста. В рамках данного исследования мы делаем попытку проанализировать условия, позволяющие выстроить работу с материалом как с документом, и выделить те свойства этого материала, которые необходимы для наделения его документальным статусом.
Оптика документальности
Вопрос взгляда на материал как на документ связан с проблемой оптики документальности. Она подразумевает комплекс отношений внутри выставки или произведения, который определяет рамки нашего взгляда на историю и память. Отношения формируются вокруг документальных материалов, которые определенным образом выстраиваются внутри выставочного пространства.
23 Засушенному — верить. Сайт проекта. URL: https://zasushennve.ru/ (дата обращения: 12.08.2022)
Рамки нашего взгляда на историю и память не очерчены только художественной сферой, потому что документы включаются и в музейные выставки и исторические экспозиции, где также встают вопросы о способах показа, организации материалов в пространстве и интерпретации личных историй. Таким образом, вводя понятие оптики документальности, мы предлагаем вывести вопрос работы с документом за пределы событий и проектов, существующих только в поле искусства, и преодолеть границу между художественными и историческими способами показа. Это дает возможность рассмотреть, как сближаются художественная и историческая работа с памятью, когда и в тех и в других случаях используются одни и те же материалы. В этих случаях можно увидеть, как исторический материал функционирует как художественный, и, в то же время, как с художественной точки зрения можно рассматривать выставку, полностью построенную на документальном материале.
Данное исследование посвящено не только выставкам в пространствах, предназначенных для показа искусства, но и там, где в основном проходят исторические выставки. Художники и кураторы обращаются к материальным свидетельствам памяти и истории на выставках, среди которых From Generation to Generation: Inherited Memory and Contemporary Art24 (Еврейский музей, Сан-Франциско), посвященная репрезентациям истории художниками, Between Laughter and Forgetting25 (Meet Factory, Прага), в основе которой исследование забвения как обратной стороны памяти в современном искусстве, а также отечественные проекты «Дом с привидениями»26 (Фонд Культуры «Екатерина», Москва), посвященный формам работы с историей и личной памятью, и «Места одно за другим»27 (Еврейский музей и Центр толерантности, Москва) в рамках
24 From Generation to Generation: Inherited Memory and Contemporary Art.// Contemporary Jewish Museum. 2017. URL: https://www.thecjm.org/exhibitions/2 (дата обращения: 11.08.2022)
25 Between Laughter and Forgetting.// Meet Factory. 2016. URL: http://www. meetfactory.cz/en/pro gram/detail/smich-a-zapomneni (дата обращения: 13.08.2022)
26 Дом с привидениями.// Фонд Культуры «Екатерина». 2018. URL: http://thehumancondition.ru/session3 (дата обращения: 12.08.2022)
27 В поисках места.// Еврейский музей и Центр Толерантности. 2018. URL: http://thehumancondition.ru/session4 (дата обращения: 19.08.2022)
проекта Виктора Мизиано «Удел человеческий», цикл выставок «Процессы» (Музей ГУЛАГа, Москва).
Кроме того, в последнее время создаются проекты, которые можно описать как существующие на стыке современного искусства и исторического знания. Среди них выставки в исторических музеях, посвященных войнам, репрессиям, созданные современными художниками (выставки в Музее Холокоста в Вашингтоне, проекты фонда VAC в Музее истории ГУЛАГа в Москве, выставки в Музее Международного Мемориала). Такие проекты свидетельствуют о процессе сближения мемориальных и исторических музеев и современного искусства. С одной стороны, музеи заинтересованы в поиске новых способов работы с собственной экспозицией, архивами, коллекциями, поэтому привлекают современных художников. С другой стороны, возрастает интерес художников к историческому материалу, потому что искусство выходит за рамки собственной сферы и начинает работать с разными темами, в том числе историческими и антропологическими, уделяя внимание человеку и его судьбе.
Рассмотрение проектов и выставок в контексте оптики документальности позволяет преодолеть границы сфер и дисциплин и рассмотреть процесс осмысления истории и памяти в комплексе, как явления, обладающие общей проблемой взгляда на документ.
Несмотря на интерес к данной теме со стороны кураторов, исследователей, художников, на данный момент в российской и зарубежной литературе почти не существует полномасштабных исследований, направленных на анализ стратегий работы с историческими документами в современном искусстве и в музеях истории. Большинство критических комментариев по данной теме сводится к статьям в периодических изданиях или выставочных каталогах. Поэтому для выявления специфики современных зарубежных практик, а также анализа сферы российского современного искусства важным становится провести исследование выставочных стратегий осмысления истории и памяти в современном искусстве и музеях, ключевым элементом которых является работа с документами.
Степень разработанности проблемы
В основе нашего исследования лежит комплексная проблема работы с документами в рамках современных выставок и художественных проектов, посвященных осмыслению истории и памяти. Поэтому мы фокусируемся на исследованиях, которые в большей степени затрагивают проблемы художественных репрезентаций прошлого, а не касаются целого пласта репрезентаций памяти в культуре, так как это гораздо более широкая проблема, выходящая за рамки данной работы. В контексте проблемы, предложенной в данном исследовании, можно выделить несколько основных векторов, среди которых изучение репрезентаций памяти и истории в современном искусстве, работа с документом в искусстве, а также выставочные практики осмысления истории и памяти.
В практике исследователей культурных репрезентаций прошлого принято говорить о вопросе обращения к памяти и истории в современном искусстве как части более общего процесса, охватывающего литературу, кино, театр. Нельзя не упомянуть работы, посвященные области исследования memory studies. На данный момент существует множество зарубежных исследований, посвященных различным аспектам изучения памяти (работы П. Хаттона, П. Нора, Д. Лоуэнталя, Г. Люббе, Й. Рюзена, П. Рикера, П. Бергера, Я. Ассмана, А. Ассман, Б. Гене). Среди отечественных исследователей, занимающихся проблемами исторической памяти, стоит отметить Л. П. Репину, О. Б. Леонтьеву, И. М. Савельеву, А. В. Полетаева и многих других. Однако из всего многообразия вопросов, которые поднимают исследователи памяти, мы хотим остановиться на вопросе художественных репрезентаций прошлого.
Данная проблема интересует одну из ведущих представителей направления memory studies, немецкого историка и культуролога Алейду Ассман, которая предлагает понятие мемориальной культуры ( «Длинная тень прошлого», «Новое
недовольство мемориальной культурой»)28, под которой она подразумевает, как пишет историк и исследователь культурной памяти Ольга Леонтьева, «новую культуру отношения к прошлому («освоения прошлого»), сложившуюся на рубеже 20-21 веков и связанную с глубинной сменой ценностей современного мира»29. Новую культуру отличает междисциплинарный характер, так как охватывает разные сферы политической, социальной и культурной жизни. Выделяя создание выставок и музейных экспозиций наряду с литературными произведениями и кино в отдельную категорию «событий памяти»30, Ассман открывает пространство для обсуждения стратегий репрезентации памяти и истории в современном искусстве и культуре как ключевой, а не периферийной части процессов осмысления прошлого.
Среди важнейших исследований художественных практик как части процесса выхода истории за пределы собственных границ также стоит отметить текст Марианны Хирш The Generation of Postmemory51. Хирш анализирует практики тех художников, которые не были свидетелями событий, которые они осмысляют. Поэтому она говорит об особой «эстетике памяти»32, отличающейся интересом к воспоминаниям предыдущих поколений и поиском способов через искусство присвоить себе историю, которую художники не могут помнить.
В российском контексте исследований memory studies вопрос работы с историей и памятью в современном искусстве пока не получил комплексного анализа. Однако начинают появляться работы, посвященные визуальным репрезентациям памяти. Среди российских исследований важно отметить сборник «Травма: пункты»33, составленный Еленой Трубиной и Сергеем Ушакиным, который актуализирует тему художественных и музейных способов репрезентации особого типа памяти — памяти о травме, а также сборник
Похожие диссертационные работы по специальности «Другие cпециальности», 00.00.00 шифр ВАК
Персональные выставки А.Е. Яковлева как этапы творческой эволюции художника2021 год, кандидат наук Каменская Елена Николаевна
Художественное проектирование музейных экспозиций в Ленинграде в 70 - 80-е г. XX века2010 год, кандидат искусствоведения Веселицкий, Олег Владимирович
Культурный контекст эволюции музейной архитектуры2018 год, кандидат наук Сурикова Ксения Васильевна
Формирование и музеефикация частных историко-бытовых собраний в Санкт-Петербурге конца XIX – начала ХХ вв.2020 год, кандидат наук Онегин Николай Сергеевич
Становление и развитие Оружейной палаты как музейного учреждения, 1806 - 1918 гг.2000 год, кандидат исторических наук Николаева, Анна Сергеевна
Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Миронова Татьяна Юрьевна, 2022 год
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. 10 portraits photographiques de Christian Boltanski, 1946-1964 // MACBA. [electronic resource]. URL : https://www.macba.cat/en/aprendre-investigar/arxiu/10-portraits-photographiques-christian-boltanski-1946-1964 (дата обращения: 12.06.2022)
2. Адорно, Т. Негативная диалектика. - М. : Научный мир, 2003. — C. 322-333
3. Альтшуллер Б. Авангард на выставках. — М., Ад Маргинем —2018. — 304 с.
4. Арлаускайте, Н. Стык и зазор: домашняя фотография и политика голоса в современном литовском кино о советском//Новое литературное обозрение. — №1(161). — 2020
5. Анна Франк. Дневники Холокоста. Еврейский музей и Центр толерантности. URL : https: //www.j ewish-museum.ru/exhibitions/anna-frank-dnevniki-kholokosta (дата обращения: 12.06.2022)
6. Ассман, А. Мемориальная культура и историческая политика. — М.: Новое литературное обозрение, 2014. — 328 с.
7. Ассман, А. Новое недовольство мемориальной культурой. — М.: Новое литературное обозрение, 2016. — 232 с.
8. Ассман, Я. Культурная память. Письмо, память о прошлом и политическая идентичность в высоких культурах древности. — М.: Языки славянской культуры, 2004. — 368 с.
9. В поисках места. Еврейский музей и Центр Толерантности. [электронный ресурс]. URL: http : //thehumancondition.ru/session4 ((дата обращения: 12.06.2022)
10. Васильев, А. Memory Studies. Единство парадигмы — многообразие объектов // Новое литературное обозрение. — 2012. — №5
11. Ваттимо, Дж. Музей и восприятие искусства в эпоху модерна // Художественный журнал. — 1998. — № 23. — С. 12-25
12. Воробьева, А. Вещи в себе. Дети 90-х взглянули на свое детство со стороны// Театр. [электронный ресурс]. URL:http://oteatre.mfo/veshhi-v-sebe-te-kto-ros-v-90-e-vzglyanuli-na-svoe-detstvo-so-
storony/? fbclid=IwAR3l3YatXatbjD4AI_QCfxusXIo 5B-cRR-9VulV3 -LTkYZch43tsWogyR8o (дата обращения: 12.06.2022)
13. Выступление Виктора Каплуна на семинаре «Место искусства». Цикл 4. Таймлайн как вопрос выставочного диспозитива. 2021. URL: https: //www.youtube.com/watch?v=yXKiXAqQEeU (дата обращения: 08.01.2022)
14. Гнедовский, М. Старые и новые исторические музеи. Панорама мемориальных музеев («музеев совести»). // Уроки истории. [электронный ресурс]. URL: http://urokiistorii.ru/memory/place/1194 (дата обращения: 08.01.2022)
15. Гнедовский, М. Страдание как экспонат, или Музей строгого режима: Как показывать в музеях «негативную» историю. // Уроки истории. [электронный ресурс]. URL: http://urokiistorii.ru/current/view/2528 (дата обращения: 12.06.2022)
16. Гордиенко, Е., Спектакли in situ: документальное пространство игры// ШАГИ. — 2017. — №3. — С. 81-96.
17. Граматчикова Н. Б. УТРАЧЕНЫ И ПРИДУМАНЫ: МЕСТА И ВЕЩИ СЕМЕЙНОЙ ИСТОРИИ // Labyrinth. Теории и практики культуры. 2020. №1. стр. 20
18. Данила Ткаченко. Проект «Родина». URL: https: //danilatkachenko .com/proj ects/motherland/ (дата обращения: 08.01.2022)
19. Дики Дж. Определяя искусство // Американская философия искусства. — Екатеринбург: Деловая книга, Бишкек: Одиссей. — 1997.
20. Дом с привидениями. Фонд Культуры «Екатерина». [электронный ресурс]. URL: http://thehumancondition.ru/session3 (дата обращения: 08.01.2022)
21. Дукельский, В. Ю. Можно ли с музеями иметь дело? // Мемориал. Информ. Бюллетень. — 2001. — № 22. — С. 84-85
22. За пальтецо. Интервью с Кристианом Болтански. Time Out. [электронный ресурс]. URL: https : //www.timeout.ru/msk/feature/419 (дата обращения: 12.06.2022)
23. Зарецкий, Ю. Документ для историка: источник, свидетельство, текст. URL: https://www.hse.rU/data/2012/02/11/1263500867/Document_Zaretsky.pdf (дата обращения: 08.01.2022)
24. Засушенному — верить. Сайт проекта. URL : https://zasushennye.ru/ (дата обращения: 12.06.2022)
25. Йейтс Ф.А. Искусство памяти. — СПб.: Университет. кн., 1997. — 480 с
26. Каплун, В. Перестать мыслить «власть» через «государство»: gouvernemental^, Governmentality Studies и что стало с аналитикой власти Мишеля Фуко в русских переводах// Логос. — 2019. — №9. — С.179-220
27. Кокорин, Д. «Музеи совести». История репрессий в музейных экспозициях// Русский журнал. [электронный ресурс]. URL: http://www.russ.ru/pole/Muzei-sovesti-.-Istoriya-repressij-v-muzejnyh-ekspoziciyah (дата обращения: 08.02.2022)
28. Колтыгина, А. Социальная роль художника: от памяти к воспоминанию// Art&Cult. — 2011. — №4. — С. 45-52
29. Кронштадтские истории-2. Архив. Потерна и каземат Государева бастиона, Санкт-Петербург, [электронный ресурс]. URL:https://www.spbmuseum.ru/exhibits and exhibitions/temporary exhibitions/ (дата обращения: 12.06.2022)
30. Курилла, И. Битва за прошлое. Как политика меняет историю. — М.: Альпина.Книги. —2022. — 278 с.
31. Курилла, И. История. Прошлое в настоящем. — СПб.:Издательство Европейского университета в Санкт-Петербурге. 2017. - 168 с.
32. Леви, П. Человек ли это? — М. Текст, 2011. — 288 с.
33. Леонтьева, О.Б. Память, время, мемориальная культура в работах Алейды Ассман // Историческая экспертиза. — 2017. — № 4. — С.31
34. Максим Шер. Официальный сайт. [электронный ресурс]. URL: https://www.maxsher.com/pages/about (дата обращения: 08.02.2022)
35. Максим Шер. Отдаленный звучащий чуть слышно вечерний вальс. [электронный ресурс]. URL: https://www.maxsher.com/pages/books-more (дата обращения: 12.06.2022)
36. Методологические вопросы изучения политики памяти: Сб. научн. тр. / Отв. ред. Миллер А.И., Ефременко Д.В. — М.-СПб, НесторИстория. — 2018. — 224 с.
37. Места: одно за другим.Директивы. URL:http://aroundart.org/2018/08/06/udel-sessia-iv-photo/
38. Мизиано, В. Пять лекций о кураторстве. — М.: Ad Marginem. — 2015. — 231 с.
39. Мизиано В. Места: одно за другим. Еврейский музей и Центр толерантности. [электронный ресурс]. URL: http://thehumancondition.ru/session4 (дата обращения: 08.02.2022)
40. Михаил Толмачев. Re-Locations. Музей Сидура. URL: https://mmoma.ru/exhibitions/muzej vadima sidura/mihail tolmachev relocations/ (дата обращения: 12.06.2022)
41. Музей-заповедник истории политических репрессий. URL: http://mperm36.ru/ (дата обращения: 12.06.2022)
42. Музей истории ГУЛАГа. [электронный ресурс]. URL: https://gmig.ru/ (дата обращения: 08.02.2022)
43. Настя Кузьмина. Двойной зажим. Документация выставки. [электронный ресурс]. URL: https://russianartarchive.net/ru/catalogue/document/V10764 (дата обращения: 08.02.2022)
44. Николаенко, Г. А. Новая концепция исторической памяти: от М. Хальбвакса к А. Ассман // Культурная память и культурная идентичность :
материалы Всероссийской (с международным участием) научной конференции молодых ученых (XI Колосницынские чтения).— Екатеринбург : Изд-во Урал. ун-та. — 2016. — С. 122-126.
45. Нора, П. «Между памятью и историей — о проблеме местоположения» // Времена. — 1993. — № 45
46. Нора, П. Всемирное торжество памяти // Неприкосновенный запас. — 2005. — № 2-3. С. 40-41
47. Нора, П. Поколение как место памяти // Новое литературное обозрение. — 1998. — № 2 (30)
48. Нора, П. Проблематика мест памяти// Пьер Нора, М. Озуф, Ж. де Пюимеж, М. Винок. Франция-память - СПб. : Изд-во С.-Петерб. ун-та, 1999. — 396 с.
49. Обрист, Х.У. Краткая история кураторства. — М.: Ad Marginem. 2012. — 256 с.
50. Отдельнов П. Доска почета// Выставка «Промзона». — ММСИ. — 2019.
51. Отдельнов П. Вступительное слово// Выставка «Промзона». — ММСИ. — 2019.
52. Подорога, B. Власть и сексуальность (тема диспозитива у М. Фуко)// Синий диван. Философско-теоретический журнал. — 2008. — №12. — С. 1-15
53. Презентация книги Максима Шера «Отдаленный, звучащий чуть слышно вечерний вальс. [электронный ресурс]. URL: https: //www.photographer.ru/events/afisha/6167.htm (дата обращения: 08.02.2022)
54. Павел Отдельнов. Проект «Промзона». [электронный ресурс]. URL: https://www.promzona.site/ (дата обращения: 12.06.2022)
55. Политика аффекта. Музей как пространство публичной истории. — Новое литературное обозрение. — 2017. — 270 с.
56. Публичное интервью с Кристианом Болтански. // Еврейский музей и Центр толерантности. [электронный ресурс]. URL: https://www.youtube.com/watch7v— WrZkB28GsU (дата обращения: 14.02.2022)
57. Рикер, П. Память, история, забвение. - М. : Издательство гуманитарной литературы, 2004. - 728 с.
58. Рождественская, Е. Семенова, В. Социальная память как объект социологического изучения // Интеракция. Интервью. Интерпретация. — 2011.
— № 6. — С. 27-48.
59. Рогинская О. "Настоящая" вещь в современном театре: музей - барахолка
- вещевой рынок// Петербургский театральный журнал. — 2013. — №1(1). — С.32-49
60. Савельева, И.М., Полетаев, А.В. «Историческая память»: к вопросу границах понятия // Савельева И.М., Полетаев А.В. Феномен прошлого. — М.: Изд. дом ГУ-ВШЭ, 2005
61. Сага о Персицах: семья в истории. URL: http://9bgallery.com/persitz (дата обращения: 14.02.2022)
62. Саймон, Н. Партиципаторный музей. — М.: Ad Marginem, 2017. — 440 c.
63. Сантнер Э. История по ту сторону принципа наслаждения: размышляя о репрезентации травмы // Травма: пункты / Под ред. С. Ушакина, Е. Трубиной. — М.: Новое литературное обозрение. — 2009. — С. 389—407.
64. Сафронова Ю. Memory studies: эволюция, проблематика и институциональное развитие// Методологические вопросы изучения политики памяти. М.-СПб, НесторИстория. — 2018. — С. 12-29
65. Смолянская, Н. Воссоздание памяти: тема времени в современном искусстве// Лехаим. — 2016. — № 289
66. Смолянская Н. «Место искусства»: диалектика художественной повседневности// Место искусства. Центр и периферия. — 2019. — №2. URL: https://placeofart.ru/article-2/post-preview/4497874 (дата обращения: 12.06.2022)
67. Снайдер, Т. Польша в конфликте с историей// Гефтер.ру. [электронный ресурс]. URL: http://gefter.ru/archive/18497 (дата обращения: 14.02.2022)
68. Статус документа: Окончательная бумажка или отчужденное свидетельство? / Сборник статей; под ред. И.М. Каспэ. — М.: Новое литературное обозрение. — 2013. — 408 с.
69. Толстой, Л. Полное собрание сочинений. Том 13. Война и мир. Черновые редакции и варианты. — Художественная литература, 1938
70. Триеннале современного искусства. Музей современного искусства «Гараж».[электронный ресурс]. URL: https://triennial.garagemca.org/ru/ (дата обращения: 14.02.2022)
71. Трифонов, Ю. Дом на набережной. — М.:АСТ, 2020. — 428 с.
72. Трубина, Е. Места памяти, монументы, новая демократия //Topos. — 2000.
— №3. — С. 79-95
73. Трубина, Е. Учась воспоминать: векторы исследования памяти // В. Н. Ярская, Е. Р. Ярская- Смирнова (ред.). Власть времени: социальные границы памяти. — М.: Центр социальной политики и гендерных исследований, 2011 — С.25-44
74. Трубина, Е. Феномен вторичного свидетельства: между безразличием и «отказом»//Травма: пункты. — М.:Новоелитературноеобозрение, 2009. — С. 189-224.
75. Ушакин, С., Трубина, Е.Травма: пункты. — М.: Новое литературное обозрение, 2009. — 936 с.
76. Февр, Л. Бои за историю. — Наука,1991. — 632 с.
77. Федорова, М. История/память: «трудная» дилемма// История философии.
— 2018. — № 1. — С. 108-121
78. Фостер, Х. Дизайн и преступление. — М.: V-A-C press, 2014. — 208 с.
79. Фостер Х. Архивный импульс // Художественный журнал. [электронный ресурс]. URL:http://moscowartmagazine.com/issue/10/article/133 (дата обращения: 12.06.2022)
80. Фуко, М. Археология знания. — Киев : Ника-Центр, 1996. — 208 с.
81. Фуко, М. Воля к истине: по ту сторону знания, власти и сексуальности. — М.: Касталь, 1996. — 448 с.
82. Фуко, М. Слова и вещи. — Спб. : A-cad, 1994. — 439 с.
83. Хабермас, Ю. Структурное изменение публичной сферы: исследование относительно категории буржуазного общества. — М. — 2016. — 344 с.
84. Хальбвакс, М. Коллективная и историческая память // Неприкосновенный запас. — 2005. — № 2-3. С. 40-41
85. Хальбвакс, М. Социальные рамки памяти. — М., 2007. — 348 с.
86. Хирш, М. Что такое постпамять // Уроки истории. [электронный ресурс]. URL: https://urokiistorii.ru/articles/chto-takoe-postpamjat (дата обращения: 14.02.2022)
87. Щербакова, И. Бухенвальд - лагерь-музей// Мемориал. [электронный ресурс]. URL:http://www.memo.ru/about/bull/b22/60.htm (дата обращения: 12.01.2022)
88. Элизабет Кауфманн// Анна Франк. Дневники Холокоста. [электронный ресурс]. URL: https://www.jewish-museum.ru/exhibitions/anna-frank-dnevniki-kholokosta/ (дата обращения: 12.02.2022)
89. Эппле Н. Неудобное прошлое. Память о государственных преступлениях в России и других странах. — М.: Новое литературное обозрение, 2022. — 576 с.
90. Эткинд, А. Кривое горе: Память о непогребенных. — М.: Новое литературное обозрение, 2016. — 328 с.
91. Трифонов, Ю. Дом на набережной// Полка. [электронный ресурс]. URL: https://polka.academy/articles/564 (дата обращения: 14.02.2022)
92. Ямпольский, М. Машина наследия// Colta. [электронный ресурс]. http://www.colta.ru/articles/specials/11589 (дата обращения: 21.12.2021)
93. Ямпольский, М. Пространственная история. Три текста об истории. — СПб.:Книжные мастерские; Мастерская «Сеанс», 2013. — 344 с.
94. Alba, A. The Holocaust Memorial Museum: sacred secular space. — NY: Palgrave McMillan, 2015. — 250 p.
95. Alfredo Jaar. Lament of Images. URL: https://www.moma.org/collection/works/138623 (дата обращения: 21.02.2022)
96. Altshuler, B. Salon to Biennial - Exhibitions that Made Art History, — Phaidon Press. — 2008. — 364 p.
97. Architecture and Art. USHHM. URL: https://www.ushmm.org/information/about-the-museum/architecture-and-art (дата обращения: 21.02.2022)
98. Assmann, A. Re-framing memory. Between Individual and Collective Forms of Constructing the Past// Performing the Past: Memory, History, and Identity in Modern Europe. Ed. K. Tilmans, F. van Vree and J. Winter. — Amsterdam University Press, 2010. — Pp. 35-50
99. Altshuler B. Salon to Biennial - Exhibitions that Made Art History, Volume 1: 1863-1959. — Phaidon Press. —2008. — 364 p.
100. Auslander Ph. Performance Documentation and the New York Avant-garde, ca. 1964—74 // Living Collections Catalogue. — 2014. — №1. [On Performativity]
101. Balona de Olivera, A. The Paradox of an Archive: The Anarchival-Archival Art of Thomas Hirschhorn // Slashseconds. [electronic resource]. URL: http://www.slashseconds.org/issues/002/004/articles/aoliveira/ (дата обращения: 12.06.2022)
102. Berryman, J. Art as document: on conceptual art and documentation// Journal of Documentation. — 2008. — №74(4)
103. Beattie, A. Between histories and memories: Torgau's Memorial Museum for Germany's short twentieth century // Museum&Society. — 2010 — №1 (8). — Pp. 37-55
104. Between memory and archive. Berardo Museum. 2013-2014. [electronic resource]. URL: https://www.ruthrosengarten.com/projects/between-memory-and-archive-201314 (дата обращения: 01.08.21)
105. Between Laughter and Forgetting. Meet Factory. [electronic resource]. URL: http://www.meetfactory.cz/en/program/detail/smich-a-zapomneni (дата обращения: 12.06.2022)
106. Between listening and telling: last witnesses, Auschwitz 1945-2005. Paris, France. [electronic resource]. URL: https://www.shalev-gerz.net/portfolio/between-listening-and-telling/ (дата обращения: 12.06.2022)
107. Bopp P. Speaking, Listening, Seeing. The image of silence in the artwork of Esther Shalev-Gerz// Guerres mondiales et conflits contemporains. — 2019. — №4. — Рр.47-52.
108. Buden, B. Disappearance of a tribe.// M. Scotini, Deimantas Narkevicius. De Capo. Fifteen films. — Berlin: Archive books, 2015. — Pp. 139-143
109. Bussolini, J. What is a Dispositive? // Foucault Studies. — 2010. — №10. — Рр. 85-107
110. Callewaert, S. Foucault's Concept of Dispositif // Praktiske Grunde. Nordisk tidsskrift for kultur- og samfundsvidenskab. — 2017. — № 1-2. — Рр. 29-52
111. Cavanagh, G. Museums and the First World War: A Social History. — Leicester: Leicester University Press, 1994. — 224 p.
112. Chaumier, S. Les écritures de l'exposition// Écrire, traduire, réviser les textes expographiques. FORUM. International Journal of Interpretation and Translation. — 2018. — №1. — Pp. 45 -51
113. Christian Boltanski. Archive. [electronic resource]. URL: https://www.imj.org.il/en/collections/390529 (дата обращения: 12.06.2022)
114. Christian Boltanski.Les [electronic resource]. Enfants de Dijon. URL: https://www.grandcafe-saintnazaire.fr/expositions/les-enfants-de-dijon/ (дата обращения: 12.06.2022)
115. Christian Boltanski. Inventory of Objects Belonging to a Young Man of Oxford. [electronic resource]. URL: https://artsandculture.google.com/asset/inventory-of-objects-belonging-to-a-young-man-of-oxford-christian-boltanski/sAEUwzUcC6abAQ (дата обращения: 06.11.21)
116. Christian Boltanski. Disappearance of a tribe, 1939-1964. INSTITUT D'ART CONTEMPORAIN. [electronic resource]. URL:http://i-ac.eu/fr/collection/314 album-de-photos-de-la-famille-d-1939-1964-CHRISTIAN-BOLTANSKI-1971 (дата обращения: 12.06.2022)
117. Christian Boltanski. 10 Portrait Photographs of Christian Boltanski, 1946- 1964. [electronic resource]. URL: https://specificobject.com/objects/info.cfm?object id=8129#.YqetNnZBybg (дата обращения: 12.06.2022)
118. Christian Boltanski. Purim. URL: https://www.imj.org.il/en/collections/390523 (дата обращения: 12.06.2022)
119. Davallon, J. The semiotic power of exhibition spaces. Towards a new conception of museum displays?//HERMES (France). — 2011 — №1. — Pp. 39-44
120. Davallon, J., L'Exposition à l'œuvre. Stratégie de communication et médiation symbolique. — Paris, L'Harmattan, coll. « Communication». — 1999.
121. DeCoste, F.C., Schwartz, B. The Holocaust's Ghost: Writings on Art, Politics, Law and Education. — Edmonton, 2000. — 557 p.
122. De Jong, Sh. The Witness as Object: Video Testimony in Memorial Museums. — N.Y.:Berghahn Books, 2019. — 267 p.
123. Deleuze, G. 'What is a Dispositif?' // T. Armstrong. Michel Foucault. Philosopher. — New York: Harvester Wheatsheaf, 1992. — Pp. 159-168.
124. Documenta I. [electronic resource]. URL: https : //www.documenta.de/ (дата обращения: 06.11.21)
125. Edwards, E. Thinking Photography Beyond the Visual? // Photography: Theoretical snapshots / Ed. by J. J. Long, A. Noble, E. Welch. — London; New York: Routledge. — 2009. — P. 31—48.
126. Enwezor, O. Archive Fever: Uses of the Document in Contemporary Art. — N.Y.: International center of photography, 2007. — 285 p.
127. Eric Baudelaire. Letters to Max. [electronic resource]. URL: https: //baudelaire.net/Letters-to-Max (дата обращения: 12.06.2022)
128. Eric Baudelaire. [sic]. URL: https://baudelaire.net/FILMS (дата обращения: 12.06.2022)
129. Eric Baudelaire. Un Film Dramatique. URL: https://www.imdb.com/title/tt10793640/ (дата обращения: 12.06.2022)
130. Erll, A. Memory in Culture. — Basingstoke: Palgrave Macmillan. — 2011.
131. Erll, A. Travelling Memory in European Film: Towards a Morphology of Mnemonic Relatedness // Image [&] Narrative. Special Issue Audiovisual Memory and the (Re-)Making of Europe. — 2017
132. Ernst, W. Archive as a metaphor // Archive public. [electronic resource]. URL: https://archivepublic.wordpress.com/texts/wolfgang-ernst/ (дата обращения: 12.06.2022)
133. Esche, Ch. Energy Lithuania. // M. Scotini, Deimantas Narkevicius. De Capo. Fifteen films. — Berlin: Archive books, 2015. — Pp. 74-81
134. Esther Shalev-Gerz. DOES YOUR IMAGE REFLECT ME? Hanover, Germany. [electronic resource]. URL: https://www.shalev-gerz.net/portfolio/does-your-image-reflect-me/ (дата обращения: 01.12.21)
135. Esther Shalev-Gerz. [electronic resource]. The Gold Room. URL: https://www.shalev-gerz.net/portfolio/the-gold-room/ (дата обращения: 01.12.21)
136. Feraris, M. Art as Document.// Wittgenstein and Aesthetics: Perspectives and Debates. — Ontos Verlag. — 2012. Pp. 183-193
137. Fields of our loneliness. Mittelbau-Dora Concentration Camp Memorial. [electronic resource]. URL: https : //www.buchenwald.de/en/1101/ (дата обращения: 06.11.21)
138. Foster, H. Archival Impulse // Harvard University. [electronic resource]. URL:http://isites.harvard.edu/fs/docs/icb.topic837293.files/FosterArchivalImpulse.pd f (дата обращения: 12.06.2022)
139. Foucault, M. Power/Knowledge. Selected Interviews and Other Writings. 19721977. — NY: Pantheon Books,1980. — 200 р.
140. Foucault, M. The Subject and Power Author// Critical Inquiry. — 1982. — №4(8). — Pp. 777-795
141. Fowkes, M., Fowkes, R. The Principles of Sustainability in Contemporary Art. [electronic resource]. URL: https://web.archive.org/web/20161128083258/http://greenmuseum.org/generic conte nt.php?ct id=265 (дата обращения: 06.11.21)
142. Frisch, M. A Shared Authority: Essays on the Craft and Meaning of Oral and Public History. — State University of New York Press — 1990. — 300 p.
143. From Generation to Generation: Inherited Memory and Contemporary Art. Contemporary Jewish Museum. [electronic resource].URL: https://www.thecjm.org/exhibitions/2 (дата обращения: 06.11.21)
144. Frost, T. The Dispositif between Foucault and Agamben // Law, Culture and the Humanities. — 2018. — № 3(1). — Pp. 1-35
145. Gibbons, J. Contemporary Art and Memory: Images of Recollection and Remembrance. — London: I.B. Tauris, 2007. — 240 p.
146. Glicenstein, J. Aesthetic experience and its dispositifs// Defragmentation: Curating Contemporary Music. — Mainz, 2019. — 321 p.
147. Gombrich E. Art and Illusion. A Study in the Psychology of Pictorial Representation. — London. — 1960.
148. Goldsmith L. Letters to Max. [электронный ресурс]. URL: https://cinema-scope.com/spotlight/letters-max-eric-baudelaire-france/ (дата обращения: 13.09. 2021)
149. Gregory, K., Witcomb, A. The role of affect in generating historical understanding at heritage sites // Knell S., Macleod S., Watson S. Museum revolutions: how museums change and are changed. — London: Routledge, 2007. — Pp. 263-275
150. Hansen-Glucklich, J. Holocaust Memory Reframed: Museums and the Challenges of Representation. — Rutgers University Press, 2014. — 280 p.
151. Hansen-Glucklich J. Holocaust Memory Reframed: Museums and the Challenges of Representation. — New Brunswick, New Jersey: Rutgers University Press, 2014. — 280 p
152. Harvey, R.Witnesses. Beckett, Dante, Levi and the Foundations of Responsibility. — NY. — 2010. — 157 p.
153. Haymond, J. A. The Muted Voice: The Limitations of Museums and the Depiction of Controversial History // Museum and Society. — 2015. — № 6 (13). — Pp. 462-468
154. Hirsch, M. Family Frames: Photography, Narrative, and Postmemory. — Cambridge, Mass.; London: Harvard University press — 1997.
155. His story. // gb agency. [electronic resource]. URL:https://gbagency.fr/artworks/his-story (дата обращения: 12.06.2022)
156. Johnson, P. Foucault and visual art's adventurous spaces // Heterotopian Studies. — 2015. — №3. — Гр. 1-30
157. Jones, P. Museum architecture matters // Museum and Society. — 2016. — № 1 (14). — Pp. 180-220
158. Khun, A. Family Secrets: Acts of Memory and Imagination. — London; New York: Verso. — 2002. — 321 p.
159. Kuhn, A. Memory texts and memory work: Performances of memory in and with visual media//Memory Studies. — 2010. — №1(10)
160. Konczyk, L. The pedagogy of memorial sites// Journal of Education Culture and Society. — 2001. — № 1. — Рр.15-22
161. Kranz, T. The Pedagogy of Remembrance as a Form of Museum Education// The Person and the Challenges. — 2014. — № 2. — Pp. 257-269
162. LaCapra, D. History and Memory after Auswitz. Cornell University Press. — 1998. — 232 p.
163. Linenthal, E. The Boundaries of Memory: The United States Holocaust Memorial Museum// American Quarterly. — 1994. — № 46. — Pp. 406-433
164. Lippard, L. Six years: the dematerialization of the art object from 1966 to 1972; a cross-reference book of information on some esthetic boundaries. — New York: Praeger — 1973. — 369 р.
165. Lyon, C. M., Nix, E. M., Shrum, R. K.Introduction to Public History: Interpreting the Past, Engaging Audiences. — London: Rowman & Littlefield, 2017. — 218 р.
166. Marcuse, H. Holocaust Memorials: The Emergence of a Genre// The American Historical Review. — 2010. — № 115. — Pp. 53-89
167. Margalit, A. The Ethics of Memory. — Cambridge: Harvard University Press, 2002. — 240 р.
168. McLauchlan, A. Introduction to the film 'Letters to Max' by Eric Baudelaire. — Centre for Contemporary Arts, Glasgow. — 2015
169. Merewether, Ch. The Archive. — L.: Whitechapel gallery, 2006. — 208 р. (Documents of contemporary art : В 16 кн.).
170. Metoudi, A/ Representation and Event: Anselm Kiefer, Joseph Beuys and the Memory of the Holocaust // The Yale Journal of Criticism. — 2003. —№2. — Pp. 3248
171. Monuments against Fascism. [electronic resource]. URL: https : //www. shalev-gerz.net/portfolio/monument-against-fascism/ (дата обращения: 12.06.2022)
172. Morris, D. Anselm Kiefer and art after Auschwitz // Shofar An Interdisciplinary Journal of Jewish Studies. — 2001. — № 19(3). — Pp. 163-165.
173. Mourinha, J. The Impossible Utopias: A Conversation with Éric Baudelaire about Letters to Max. [electronic resource]. URL: https://mubi.com/notebook/posts/the-impossible-utopias-a-conversation-with-eric-baudelaire-about-letters-to-max (дата обращения: 13.04. 2022)
174. Museum of the Second World War. [electronic resource]. URL: http s : //muzeum1939. pl/ru (дата обращения: 13.09. 2021)
175. Narkevicius, D. Once upon in the XX century. — Arnolfini, 2006. — 200p.
176. Nouril, K. Making Memories, Mediating Histories in the Work of Deimantas Narkevicius// G. Mardilovich, M.Taroutina, New Narratives of Russian and East European Art: Between Traditions and Revolutions. — Routledge, 2019. — Pp. 193204
177. Orly Maiberg. Special projects. Footprints. [electronic resource]. URL: https://www.orlymaiberg.com/Special-Proiects (дата обращения: 13.04. 2022)
178. Orly Maiberg. Special projects. European on Allenby Street. [electronic resource]. URL: https://www.orlymaiberg.com/Special-Proiects (дата обращения: 13.03. 2022)
179. Parente, A. Carvalho, V. Cinema as dispositif : Between Cinema and Contemporary Art// Cinémas: Journal of Film Studies. — 2008. — №19. — Pp. 3755.
180. Peltonen, M. From Discourse to "Dispositif': Michel Foucault's Two Histories // Historical Reflections / Réflexions Historiques. — 2004. — № 2(30). — Pp. 205219
181. Perry, R. Holocaust hospitality: Michal Rovners living landscape// History and Memory. — 2016. — № 28(2). — Pp. 89-122
182. Petresin-Bachelez, N. Innovative Forms of Archives, Part One: Exhibitions, Events, Books, Museums, and Lia Perjovschi's Contemporary Art Archive // e-flux. [electronic resource]. URL: http://www.e-flux.com/journal/innovative-forms-of-archives-part-one-exhibitions-events-books-museums-and-lia-perjovschi%E2%80%99s-contemporary-art-archive/ (дата обращения: 04.02.2022)
183. Petresin-Bachelez, N. Innovative Forms of Archives, Part Two: IRWIN's East Art Map and Tamas St. Auby's Portable Intelligence Increase Museum // e-flux. [electronic resource]. URL: http://www.e-flux.com/journal/innovative-forms-of-archives-part-two-irwin%E2%80%99s-east-art-map-and-tamas-st-auby%E2%80%99s-portable-intelligence-increase-museum/ [electronic resource].
184. Poinsot, J-M. History and Aesthetics of the Exhibition// CRITIQUE D'ART. — 2009. — №34. [electronic resource]. URL: https://journals.openedition.org/critiquedart/452 (дата обращения: 13.06. 2022)
185. Poinsot, J-M. Les artistes contemporains et l'archive. — Rennes: Presses universitaires de Rennes, 2004. — 282 p.
186. Potte-Bonneville, M. Michel Foucault's bodies// Journal of the British Society for Phenomenology. — 2012. — №43 (1). — Pp. 1-32.
187. Red Star Line. [electronic resource]. URL: https://redstarline.be/en (дата обращения: 12.03.2022)
188. Remembering children: Daniel's Story. [electronic resource]. URL: https://www.ushmm.org/information/exhibitions/museum-exhibitions/remember-the-children-daniels-story (дата обращения: 12.03.2022)
189. Rocco, V. Activist Photo Spaces: 'Situation Awareness' and the Exhibition of the Building Workers Unions // Curatorial Studies. — 2014. — № 3(1). — Pp. 26-48
190. Rosengarten, R. Between Memory and Document: The Archival Turn in Contemporary Art. — Museu Coleçao Berardo. — 2013
191. Scotini, M. Da Capo. Deimantas Narkevicius' 'Once more'// M. Scotini, Deimantas Narkevicius. De Capo. Fifteen films. — Berlin: Archive books, 2015. — Pp. 139-143
192. Schult, T., Popescu, D. Revisiting Holocaust Representation in the Post-Witness Era. — Palgrave. — 2015. — 562 р.
193. Spieker, S. The big archive. — N.Y.: The MIT Press, 2008. — 240 p.
194. Staniszewski, M.A. The power of display. — The MIT Press. — 1998. — 400 р.
195. Susan Silas. Helmbrecht's Walk. [electronic resource]. URL: http://www.susansilas.com/portfolio/helmbrechts-walk.html (дата обращения: 12.11.2021)
196. The role of a lifetime// LUX. [electronic resource]. URL: https://lux.org.uk/work/the-role-of-a-lifetime (дата обращения: 12.11.2021)
197. Thomas Hirschhorn: Establishing a Critical Corpus. — Zürich: JRP Ringier, 2011. — 365 p.
198. Traces of Life. The World of Children. URL: https://www.yadvashem.org/yv/en/exhibitions/pavilion auschwitz/children.asp
199. Tunbridge, J. E., Ashworth, G. J. Dissonant heritage: The Management of the Past as a resource in conflict. — Chichester: John Wiley. 1996. — 314 p.
200. Verwoert, J. The role of a lifetime// M. Scotini, Deimantas Narkevicius. De Capo. Fifteen films. — Berlin: Archive books, 2015. — Pp. 97-109
201. White, H.V. The Burden of History. History and Theory. — 1966. — №№5(2). — Pp. 111-134
202. Young, J. The Counter-Monument: Memory against Itself in Germany Today// Critical Inquiry. — 1992. — № 2 (18). — Pp. 267-296
203. Young, J. The Texture of Memory: Holocaust Memorials and Meaning. — Yale University Press, 1994. — 415 p.
204. Weible, R. Defining Public History: Is It Possible? Is It Necessary? — American historical association. — 2008. — 332 p.
205. Wexler, L. The State if the Album // Photography and Culture. — 2017. — № 10 (2). — P. 99—103.
206. Wieviorka, A. The Era of Witness — Cornell University Press. — 2006. — 192
ПРИЛОЖЕНИЕ
ГЛАВА 1. ОПТИКА ДОКУМЕНТАЛЬНОСТИ КАК ПРОБЛЕМА РАБОТЫ С ИСТОРИЕЙ И ПАМЯТЬЮ
§1. История и память: определение границ понятий
Рисунок 1 — Кристиан Болтански. No Manлs Land. Гран Пале. Париж. https://www.archdaily.com/176436/park-avenue-armory-herzo g-and-de-meuron/1-615
Рисунок 2 — Кристиан Болтански. No Manлs Land. Гран Пале. Париж. https://www.archdaily.com/176436/park-avenue-armory-herzo g-and-de-meuron/1-615
§2. Документ в современном искусстве
Рисунок 3 — Хаим Сокол, Наталья Зинцова. Директивы (в рамках выставки «Удел человеческий», Еврейский Музей и Центр Толерантности). 2018. http://aroundart.org/2018/08/06/udel-sessia-iv-photo/
Рисунок 4 — Хаим Сокол, Наталья Зинцова. Директивы (в рамках выставки «Удел человеческий», Еврейский Музей и Центр Толерантности). 2018. http://aroundart.org/2018/08/06/udel-sessia-iv-photo/
§3. Диспозитив как инструмент анализа выставок, посвященных истории и памяти
Рисунок 5— Михаил Толмачев. Re-Locations. Музеей Сидура. 2021. https://mmoma.ru/exhibitions/muzei vadima sidura/mihail tolmachev relocat ions/
Рисунок 6— Выставка «Сага о Персицах. Семья в большой истории». 9в gallery. Нижний Новгород. http://9bgallery.com/text/makarov
Рисунок 7 — Выставка «Сага о Персицах. Семья в большой истории». 9в gallery. Нижний Новгород. http://9bgallery.com/text/makarov
§4. К обозначению понятия документальной оптики в современном искусстве
Рисунок 8 — Экспозиция выставки «Материал. Женская память о ГУЛАГе». Музей Международного Мемориала. 2021
Рисунок 9— Экспозиция выставки «Материал. Женская память о ГУЛАГе». Музей Международного Мемориала. 2021
ГЛАВА 2. ТИПОЛОГИЯ СПОСОБОВ РАБОТЫ С ДОКУМЕНТОМ В СОВРЕМЕННОМ ИСКУССТВЕ
§2. Найденные документы: монтаж анонимных свидетельств
Рисунок 10 — Фрагмент книги Максима Шера «Отдаленный, звучащий чуть слышно вечерний вальс», 2013 http://fotodepartament.ru/14785
Рисунок 11 — Фрагмент книги Максима Шера «Отдаленный, звучащий чуть слышно вечерний вальс», 2013 http://fotodepartament.ru/14785
§3. Возможность документальности. Наделение материала статусом документа
Рисунок 12 — фрагмент работы Деймантаса Наркявичюса The Role of the Lifetime. 2003. https://mubi.com/fílms/the-role-of-a-lifetime
Рисунок 13 — фрагмент работы Деймантаса Наркявичюса The Role of the Lifetime. 2003. https://mubi.com/films/the-role-of-a-lifetime
§4. Документ как способ размышления о настоящем
Dear Мах, Are you there? Eric
Рисунок 14 — Эрик Бодлер. Letters to Max, 2014 https://mubi.com/films/letters-to-max
Рисунок 15 —Эрик Бодлер. Letters to Max. 2014. https : //mubi .com/films/letters-to-max
ГЛАВА 3. ВЫСТАВОЧНЫЕ ДИСПОЗИТИВЫ РАБОТЫ С ПАМЯТЬЮ И ИСТОРИЕЙ
§5. Семейные архивы: исследование личного опыта
1mmё№ и В иs И g■В m § ^PSga^ggrSillSSglBI
isiisiwisEl^Eiaa
Рисунок 16 — Кристиан Болтански. Album de photos de la famille D. 1971 https://www.artsy.net/artwork/christian-boltanski-lalbum-photographique-de-la-famille-de-b
Рисунок 17 — Disappearance of a tribe. Деймантас Наркявичюс. 2005 https://mubi.com/films/disappearance-of-a-tribe
Рисунок 18 — Disappearance of a tribe. Деймантас Наркявичюс. 2005 https://mubi.com/films/disappearance-of-a-tribe
Рисунок 19 — Наталья Зинцова. Смотри, товарищ, вот красная звезда. http://cultobzor.ru/2017/02/natalya-zintsova-krasnaya-zvezda/t420m/
§1. Свидетельство: пространством
между личной историей и публичным
Рисунок 20 — Эстер Шалев-Герц. Between Telling and Listening. 2005 https://www.shalev-gerz.net/portfolio/between-listening-and-telling/
Рисунок 21 — Эстер Шалев-Герц. Between Telling and Listening. 2005 https://www.shalev-gerz.net/portfolio/between-listening-and-telling/
Рисунок 22 — Эстер Шалев-Герц. Does your image reflect me? 2002 https://www.shalev-gerz.net/portfolio/does-your-image-reflect-me/
Рисунок 23 — Эстер Шалев-Герц. Does your image reflect me? 2002 https://www.shalev-gerz.net/portfolio/does-your-image-reflect-me/
§2. Память места: между мифотворчеством и осмыслением локальной истории
Рисунок 24 — Павел Отдельнов. Промзона. ММСИ. 2019 https://mmoma.ru/exhibitions/petrovka25/pavel otdelnov promzona/
/
Рисунок 25 — Павел Отдельнов. Промзона. ММСИ. 2019 https://mmoma.ru/exhibitions/petrovka25/pavel otdelnov promzona/
§3. Имитация документа: между фиктивным и документальным
Рисунок 26 —Remember the Children: Daniel^s Story. United States Holocaust Memorial Museum.
https://www.ushmm.org/information/exhibitions/museum-exhibitions/remember-the-children-daniels-story
Рисунок 27 — Анастасия Кузьмина. Двойной зажим. 2019. https: //russianartarchive.net/ru/catalogue/document/V10764
Рисунок 28 — Выставка вещей №2. Кураторы: Лиза Спиваковская, Михаил Колчин. 2019
Рисунок 29 — Выставка вещей №2. Кураторы: Лиза Спиваковская, Михаил Колчин. 2019
§4. Столкновение документа и современного искусства: нехудожественные выставки
Рисунок 30 — Выставка «Анна Франк. Дневники Холокоста». Куратор: Моника Норс. Еврейский музей и Центр толерантности. https://www.iewish-museum.ru/about-the-museum/photogallerv/otkrvtie-wtsavki-anna-frank-dnevniki-kholokosta/
Рисунок 31 — Анна Франк. Дневники Холокоста. Куратор: Моника Норс. Еврейский музей и Центр толерантности. https://www.jewish-museum.ru/about-the-museum/photogallerv/otkrvtie-vvtsavki-anna-frank-dnevniki-kholokosta/
Рисунок 32 —Засушенному — верить. Куратор: Надежда Пантюлина. Музей Международного Мемориала. 2018. https: //www. memo .ru/ru-ru/proiects/verit
Рисунок 33—Засушенному — верить. Куратор: Надежда Пантюлина. Музей Международного Мемориала. 2018. https: //www. memo .ru/ru-ru/proiects/verit
§5. Современное искусство в музеях совести
Рисунок 34 — Элсворт Келли. Метопа!. United States Holocaust Memorial Museum. https://www.ushmm.org/information/about-the-museum/architecture-and-art
Рисунок 35 — Сол ЛеВитт. Consequense. ШЬЫ States Holocaust Memorial Museum.https://www.ushmm.org/information/about-the-museum/architecture-and-art/consequence-bv-sol-lewitt
Рисунок 36 — Джоэл Шапиро. Loss and Regeneration. United States Holocaust Memorial Museum. https: //www.ushmm.org/information/about-the-museum/architecture-and-art/loss-and-regeneration-by-ioel-shapiro
Рисунок 37 — Ричард Серра. Gravity. United States Holocaust Memorial Museum. https://www.ushmm.org/information/about-the-museum/architecture-and-art/gravity-by-richard-serra
Рисунок 38 — Микаль Ровнер. Living Landscape. 2005. Музей Яд Вашем.
https://www.vadvashem.org/ru/museum/holocaust-history-
museum/galleries/the-world-that-was.html
Щ ].' <
¿iSg--
+ л
https: //www. vadvashem. org/vv/en/exhibitions/pavilion
asp
Обратите внимание, представленные выше научные тексты размещены для ознакомления и получены посредством распознавания оригинальных текстов диссертаций (OCR). В связи с чем, в них могут содержаться ошибки, связанные с несовершенством алгоритмов распознавания. В PDF файлах диссертаций и авторефератов, которые мы доставляем, подобных ошибок нет.