Генеративное искусство России в культурно-историческом и теоретическом аспектах: генезис и развитие тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 00.00.00, кандидат наук Лукичев Руслан Владимирович

• Лукичев Руслан Владимирович
• кандидат наук
• 2024

Оглавление диссертации кандидат наук Лукичев Руслан Владимирович

Введение

1 Ген-арт в истории искусства: генезис и развитие

1.1 Проблема интерпретации генеративного искусства в свете герменевтики

1.2 Определение понятия и происхождение генеративного искусства

1.3 Истоки ген-арта в искусстве классического русского авангарда, дадаизма, сюрреализма

1.4 Основоположники теории и практики ген-арта в 1960-х гг

2 Ген-арт в культурной жизни России ХХ - начала XXI вв

2.1 Истоки генеративного искусства в СССР: кибернетические эксперименты

2.2 Конференции по компьютерной графике как фактор развития отечественного генеративного искусства в 1990-е гг

2.3 Генеративное искусство России начала XXI в

2.3.1 Становление А. Лысова как художника-«генеративиста»

2.3.2 Мультимедийные инсталляции арт-студии "Stain"

2.3.3 «Динамическая живопись» Сан Басе

3 Ген-арт в системе искусств XX - начала XXI вв

3.1 Генеративное искусство в научно-философском контексте

3.1.1 Ген-арт как единство необходимости и случайности

3.1.2 Ген-арт в свете теории хаоса и теории систем

3.1.3 Ген-арт и фрактальная геометрия: точки соприкосновения

3.2 Классификация генеративного искусства

3.3 Ген-арт как художественный метод в искусстве XX - начала XXI вв

Заключение

Список использованной литературы

Список иллюстраций и таблиц

Приложение А Иллюстрации

Приложение Б Ген-арт и смежные контекстуальные явления

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Генеративное искусство России в культурно-историческом и теоретическом аспектах: генезис и развитие»

Введение

Случайность во все времена вызывала противоречивые чувства: с одной стороны, неопределенность будущих событий, невозможность обуздать житейский хаос и полностью взять его под свой контроль пугает и настораживает. С другой - вызывает жгучий интерес. Без игры случая не обходится, пожалуй, ни одна сфера современной жизни, касается ли дело построения успешной карьеры или выигрыша в лотерею, прибыльного инвестирования в иностранную валюту или блестящего ответа на экзамене. Как полагает профессор Калифорнийского технологического института Леонард Млодинов, «многое из происходящего с нами, будь то успех в работе, удачные вложения, верные решения в большом и малом, зависит не только от наших умений, готовности и трудолюбия, но и от случая. Так что воспринимаемая нами реальность вовсе не является прямым отображением людей или событий, она затушевана случайными эффектами непредвиденного или постоянно меняющимися внешними силами»1.

Случайность как нечто иррациональное и непостижимое не могла обойти стороной и сферу искусства. Ее глубокий эстетический потенциал в полной мере оценили китайские мастера - на это одним из первых обратил внимание российско-латвийский художник Волдемар Матвей (1877-1914). «Восток любит случайность, ищет, ловит и всячески эксплуатирует ее», - писал он в своей работе «Принципы нового искусства» и приводил в качестве примера китайские вазы: их покрывали глазурью медной окиси, и «в зависимости от того, как пройдут вокруг вещи газы, она может окраситься во все цвета... Никакие рассудочные комбинации не создадут такой красоты; она вне средств рассудочного, конструктивного творчества»2.

1 Млодинов Л. (Не)совершенная случайность. Как случай управляет нашей жизнью. М.: ЫуеЬоок/Гаятри, 2010. С. 25.

2 Матвей В. Принципы нового искусства // Волдемар Матвей (Владимир Марков) (18771914): Статьи. Каталог произведений. Письма. Хроника деятельности «Союза молодежи» / Государственный художественный музей (г. Рига); сост. и коммент. И. Бужинска. [Б. м.]:

2002. С. 27.

Впрочем, в искусстве Востока принцип случайности применялся скорее по наитию, на чисто интуитивном уровне и органично вписывался в его контекст, никоим образом не контрастируя с ним, а, напротив, дополняя и обогащая («... разве мало красоты можно найти в случайном, бессмысленном наборе пятен, линий, китайских букв. в случайно переплетенных сучьях. Многие чудные, неповторимые гармонии и гаммы, чарующие общие тона китайских и японских картин обязаны своим существованием только тому, что, появившись случайно, они были оценены чутким глазом и зафиксированы»3, - рассуждал В. Матвей). Иначе дело обстояло с европейским академическим искусством, которое «органически не выносит случайностей ни в чем и сейчас же старается уничтожить их»4. Поэтому игра случая как полноценный творческий инструмент была охотно добавлена авангардными художниками в свой арсенал - как еще один способ борьбы с устоями и средство выхода за пределы традиционной изобразительной системы. Именно с экспериментов русского и европейского авангарда началось зарождение такого художественного феномена, как ген-арт (с англ. "gen-art", сокр. от "generative art" - «генеративное искусство»), изучению которого посвящается данная диссертационная работа.

Генеративное искусство представляет собой уникальный художественный феномен, в рамках которого произведение создается при воздействии автономных систем, частично выходящих за рамки контроля со стороны художника либо полностью неподвластных ему. К автономным системам, способным к подобному «сотворчеству», относятся самые различные явления: участвовать в создании арт-объекта может, к примеру, природная стихия (попадающие на холст капли дождя создают неповторимые узоры), наступление сумерек (когда художник продолжает писать картину «вслепую», не прибегая к искусственному освещению), игральные кости (выпадающие на их гранях числа компонуют музыкальные или стихотворные фрагменты в произвольном порядке) или компьютерные программы, алгоритм которых предусматривает генерацию случайных чисел -

3 Матвей В. Указ. соч. С. 27.

4 Там же.

что приводит к созданию непредсказуемого творческого материала, который позиционируется художником как законченный арт-объект либо используется в качестве черновика для последующей ручной доработки.

Актуальность темы исследования. Изучение генеративного искусства представляется весьма актуальным. Во-первых, развитие современных технологий привело к автоматизации целого ряда процессов в самых разных профессиональных областях, от банковского дела и экономики предприятий до градостроительства, туризма и здравоохранения. Теоретическое осмысление специфики ген-арта позволяет глубоко осмыслить данную тенденцию применительно к сфере культуры и искусства, приближает к пониманию сложившейся на сегодняшний день глобальной социокультурной ситуации, позволяет выявить скрытые или неочевидные художественные явления, актуальные эстетические каноны и нарративные модели, открывает новые перспективы для изучения принципов создания произведений в высокотехнологичной среде.

Во-вторых, интерес к генеративному искусству в российском арт-сообществе растет, о чем свидетельствуют различные выставочные и образовательные проекты последнего десятилетия, частично либо полностью посвященные данной проблематике: выставка «Decode: Прикосновение к цифровому искусству» в Центре современной культуры «Гараж» (Москва, 2011), специальный проект "Generative art" в рамках 4-й Московской биеннале современного искусства (куратор - А. Лысов, 2011), мастер-класс Вадима Эпштейна «Генеративная графика: квантовый дизайн с характером» в рамках Первой неклассической конференции по новейшим технологиям mixAR (Москва, 2015), лекция Анны Титовец «Машинное сотворчество в генеративном искусстве» на базе Малого зала Государственного центра современного искусства в составе РОСИЗО (Москва, 2018), цикл лекций А. Лысова и творческой лаборатории "Russian Visual Artists", серия международных фестивалей мультимедиа проектов "Plums fest" и т. д.

Наконец, кульминационной точкой интереса к ген-арту, наглядно свидетельствующей о его актуальности в нашей стране, следует признать создание Российского фонда генеративного искусства (rgaf.ru) в 2018 году, который призван объединять отечественных «генеративистов» и популяризовать их творчество. Миссия фонда - «защита генеративного искусства от дискриминации традиционных, аналоговых форм живописи»5.

В-третьих, тема генеративного искусства остается практически без внимания отечественных теоретиков культуры: ей посвящено очень мало статей и ни одной монографии, за исключением книги автора6, нет разработанного терминологического аппарата - все это, несомненно, является серьезным пробелом. Лишь во второй половине 2000-х годов термин «генеративное искусство» методом частичного калькирования английского "generative art" вошел в лексикон узкого круга отечественных исследователей и художников, интересовавшихся материалами европейских и американских коллег по данной проблематике. Не считая упоминаний в любительских заметках на разного рода платформах сети Интернет, термин, в частности, нашел отражение в монографии Ерохина С. В. «Эстетика цифрового изобразительного искусства»7 (2010), а также в лекциях художника Александра Лысова "Generative art". На несамостоятельность и некоторую искусственность термина в отечественной науке косвенно указывает двуязычное название параграфа в монографии Ерохина, посвященного ген-арту: «Генеративное искусство [Generative art]», а также перманентные отсылки к западным источникам - например, трудам Ф. Гэлэнтера. Иными словами, в российском искусствоведении речь идет скорее об активном переводе и языковой адаптации многочисленной иностранной литературы, а также безусловном принятии предложенных в ней трактовок, чем о попытке самостоятельного осмысления и интерпретации такого явления, как ген-арт. Таким образом, рассуждать о понятии «генеративное искусство» в контексте

5 Российский фонд ген-арта. URL: http://rgaf.ru/rgaf/ (дата обращения: 25.01.2019).

6 Лукичев Р. В. Игра случая в истории искусства. Генерируй то, генерируй это. СПб.: Алетейя, 2017. 166 с.

7 Ерохин С. В. Эстетика цифрового изобразительного искусства. СПб.: Алетейя, 2010.

432 с.

отечественного искусствознания представляется затруднительным - ввиду отсутствия развитого терминологического аппарата и нехватки теоретических наработок в рассматриваемой области.

В западной науке ситуация прямо противоположная: в разных странах мира при авторитетных университетах существуют специализированные студии и лаборатории: Студия компьютерного искусства при Голдмитском колледже -"Computational Studio Arts" (г. Лондон, Великобритания), Лаборатория генеративного дизайна при Миланском политехническом университете -"Generative Design Lab" (г. Милан, Италия), Центр электронного медиа-арта при Университете Монаша - "Centre for Electronic Media Art" (г. Мельбурн, Австралия), Программа интерактивных телекоммуникаций при Нью-Йоркском университете - "Interactive Telecommunications Program" (г. Нью-Йорк, США) и многие другие. Ежегодно проводятся конференции по данной тематике: так, в декабре 2022 года в Риме состоялась уже 25-я юбилейная Ежегодная международная конференция по генеративному искусству, организованная лабораторией "Generative Design Lab". Более того, в западной научной среде существуют целые практические пособия по созданию генеративных изображений посредством компьютера, в их числе - работа художника М. Пирсона «Генеративное искусство: практическое руководство по использованию языка "Processing"», что говорит о закрепленности исследуемой проблематики в зарубежной научной традиции.

В этой связи пристальное внимание к генеративному искусству со стороны российских специалистов, изучение творчества не только западных, но и отечественных художников, работающих в данном направлении, обеспечит углубленное понимание самой сути так называемого искусства новых медиа ("new media art"), в основе которого лежат в том числе алгоритмы, программные коды, генераторы случайных чисел. Кроме того, это позволит качественно дополнить имеющиеся знания по искусству XX столетия в целом, поскольку истоки ген-арта - в идеях и принципах классического русского авангарда, дадаизма, сюрреализма, минимализма, послужившие благодатной почвой для

последующего творческого поиска уже с использованием современных компьютерных технологий.

Степень разработанности проблемы. Тема генеративного искусства является сравнительно новой исследовательской областью. Исходная теоретическая база рассматриваемой проблематики формировалась в зарубежной науке во второй половине XX века преимущественно в рамках философско-эстетического осмысления сущности зарождавшегося компьютерного искусства и нашла отражение в работах как самих художников, так и ученых (М. Бензе8, М. Мора9 и других), указывавших на важную роль технологий в художественном творчестве, их способность устранять субъективные факторы из творческого процесса и расширять потенциал автора.

Что касается советской науки, то для нее скорее было характерно изучение прикладных проблем взаимодействия науки и искусства, методов кибернетического моделирования в художественном творчестве, вопросов частичной автоматизации труда художника средствами ЭВМ в различных областях - мультипликации, литературе, музыке, дизайне, что и было проанализировано в трудах крупнейших специалистов 1960-1980-х гг. (Бирюков Б. В.10, Глушков В. М.11, Гутчин И. Б.12, Завадский С. А.13, Зарипов Р. Х.14, Митрофанов А. С.15, Переверзев Л. Б.16, Филипьев Ю. А.17).

8 Бензе М. Введение в информационную эстетику // Искусство-метрия: Методы точных наук и семиотики / сост. и ред. Ю. М. Лотмана, В. М. Петрова. 3-е изд. М.: Издательство ЛКИ, 2008. С.198-215.

9 Kurtz T. The Courage of One's Convictions [from Monograph 'Manfred Mohr', Waser Verlag Zürich, 1994] // Manfred Mohr Website. URL: http://www.emohr.com/tx_kurtz_e.html (access date: 10.10.2013).

10 Бирюков Б. В., Гутчин И. Б. Машина и творчество: Результаты, пробл., перспективы. М.: Радио и связь, 1982. 151 с.

11 Глушков В. М. Кибернетика и творческий процесс // Литературная Россия. 1969. 25 мая. № 21 (333). С. 16-17.

12 Гутчин И. Б. Кибернетическое моделирование произведений искусства // Искусство и научно-технический прогресс. М.: Искусство, 1973. С. 363-368.

13 Завадский С. А. Теория и практика «машинного искусства» // Искусство и научно-технический прогресс. М.: Искусство, 1973. С. 389-405.

14 Зарипов Р. Х. Кибернетика и музыка / АН СССР. Науч. совет по комплексной проблеме «Кибернетика». Секц. филос. вопросов кибернетики. Секц. семиотики. M.: Наука, 1971. 235 с.

Подавляющее большинство попыток постижения природы и истоков непосредственно генеративного искусства как самоценного явления осуществлены в последние 10-15 лет и принадлежат, в основном, зарубежным авторам, среди них - М. Пирсон18, Ф. Гэлэнтер19, М. Боден и Э. Эдмондс20 и другие. Указанным ученым удалось выделить ген-арт как самостоятельное явление, сформулировать ряд дефиниций, обозначить его ключевые особенности и очертить границы, а также представить наглядное практическое руководство для всех желающих попробовать себя в роли компьютерного художника-«генеративиста».

Для российской аудитории, однако, зарубежные наработки в большинстве своем остаются недоступными, поскольку переводные статьи не публикуются, а рассматриваемая проблематика находит лишь фрагментарное отражение в единичных работах отечественных философов - С. В. Ерохина21, А.С. Мигунова22, Д. В. Галкина23. Неоспоримое достоинство трудов указанных исследователей - в успешной попытке обобщения и осмысления обширного материала по компьютерному искусству в самых разных его проявлениях, хотя ген-арту как таковому в них не уделено должного внимания.

При всех существующих исследованиях, касающихся как теоретических, так и практических аспектов генеративного искусства, на сегодняшний день не представляется возможным однозначно интерпретировать данный феномен, особенно в контексте пограничных явлений, связанных с цифровым,

15 Митрофанов А. С. Кибернетика и художественное творчество. Философские проблемы кибернетического моделирования. М.: Изд-во Моск. ун-та, 1980. 216 с.

16 Переверзев Л. Б. Искусство и кибернетика. М.: Искусство, 1966. 150 с.

17 Филипьев Ю. А. Творчество и кибернетика. М.: Наука, 1964. 80 с.

18 Pearson M. Generative art: a practical guide using Processing. NY: Manning Publications Co., 2011. 197 p.

19 Galanter P. What is generative art? // Philip Galanter's website. URL: http://philipgalanter.com/downloads/ga2003_what_is_genart.pdf (access date: 10.09.2013).

20 Boden M. A., Edmonds E. M. What is generative art? // University of Technology, Sydney. URL: http://research.it.uts.edu.au/creative/eae/intart/pdfs/generative-art.pdf (access date: 16.08.2013).

21 Ерохин С. В. Эстетика цифрового изобразительного искусства. СПб.: Алетейя, 2010.

432 с.

22 Ерохин С. В., Мигунов А. С. Алгоритмическая эстетика. СПб.: Алетейя, 2010. 280 с.

23 Галкин Д. В. Цифровая культура: горизонты искусственной жизни. Томск: Изд-во Том.ун-та, 2013. 288 с.

интерактивным, фрактальным, виртуальным, биотехнологическим искусством. Понятийный аппарат до сих пор не развит в достаточной степени и предполагает широкую свободу трактовок, что, в свою очередь, ведет к различного рода нестыковкам и затрудняет конструктивную дискуссию (так, в русскоязычной литературе генеративное искусство называют также «процедуральным», «алгоритмическим», «автоматическим», «порождающим»). Все это свидетельствует о недостатке тщательного анализа и необходимости систематизации имеющихся знаний, внимательного пересмотра действующих научных парадигм и скрупулезной наработки принципиально нового материала, чему, в том числе, и посвящено настоящее диссертационное исследование.

Таким образом, рассмотрение степени разработанности выбранной темы позволяет заключить, что при достаточно широком интересе к данной проблематике в западной литературе, в отечественной науке сохраняется широкий потенциал для ее изучения. Теоретическая и эмпирическая проработка связанных с ген-артом вопросов в российской научной среде весьма фрагментарна, а отечественное генеративное искусство остается и вовсе неизученным. Внимание ряда исследователей сосредоточено лишь на отдельных поверхностных аспектах исследуемой проблемы, что актуализирует проведение ее системно-целостного междисциплинарного анализа, с привлечением культурфилософского и искусствоведческого методологического аппарата.

Объект исследования. Объектом исследования является феномен ген-арта в искусстве России на примере творческих экспериментов современных российских художников-«генеративистов», а также их предшественников -мастеров авангарда, советских кибернетиков, первых отечественных медиахудожников 1990-х гг., в работах которых отчетливо прослеживается применение различного рода автономных систем.

Предмет исследования. Предмет исследования - культурно-исторический и теоретический аспекты ген-арта как актуального художественного явления в искусстве России второй половины XX - начала XXI вв.

Цель и задачи исследования. Цель настоящего диссертационного исследования - представить "generative art" как актуальный культурный феномен и новый художественный метод в искусстве России второй половины XX -начала XXI вв., обладающий собственными генетическими, формально-стилистическими и образно-семантическими особенностями.

Цель работы предопределила постановку следующих задач:

1) применить к генеративному искусству методологию различных направлений герменевтики с целью углубленного понимания его природы и определить наиболее релевантный данному явлению интерпретационный подход;

2) выявить корни генеративного искусства, основанного на принципе случайности, рассмотреть его наиболее ранние проявления в истории искусств;

3) проанализировать творческие поиски русских авангардистов, а также дадаистов и сюрреалистов на предмет истоков генеративного искусства;

4) изучить кибернетические эксперименты в СССР как экспериментальную основу зарождения отечественного генеративного искусства;

5) выявить основные тенденции генеративного искусства сегодня, назвать ключевых российских художников-«генеративистов», провести комплексный анализ результатов их творческой активности;

6) обосновать природу генеративного искусства как нового художественного метода, определить его функции, формально-стилистические и образно-семантические особенности;

7) изучить основные признаки и свойства ген-арта как междисциплинарного феномена в контексте актуальных научно-философских концепций (категории случайности и необходимости, теория хаоса, теория систем, фрактальная геометрия);

8) разработать классификационную модель генеративного искусства и смежных контекстуальных художественных явлений.

Проблема исследования. Проблема исследования определяется противоречием между традиционно признанными художественными явлениями и новыми, малоизученными в отечественной гуманитаристике феноменами - в

данном случае генеративным искусством. Консервативная исследовательская традиция зачастую предполагает исключение из поля зрения или преуменьшение значения подобных инновационных подходов, а также оспаривает возможность их включения в общеисторический, социокультурный, художественный контекст, что создает ощутимый пробел в российской науке и не способствует ее сближению с апробированными наработками и актуальными тенденциями зарубежного исследовательского поля. В то время как органичное использование герменевтического и искусствоведческого инструментария, -зарекомендовавшего себя, например, при рассмотрении тщательно изученного и признанного мировым научным сообществом русского и западноевропейского авангарда, - применительно к ген-арту наглядно показывает, что все это - явления одного порядка, не только не противоречащие, но и во многом дополняющие друг друга.

Гипотеза исследования. Гипотеза исследования заключается в том, что ген-арт представляет собой логичное и закономерное явление в истории развития современной культуры и искусства, аккумулирует в себе ключевые идеи и наработки модернистской и постмодернистской художественных систем, а также играет роль связующего звена между классической эстетикой, кибернетическими и мультимедийными экспериментами второй половины XX - начала XXI вв. и новейшими биотехнологическими арт-практиками, существующими на стыке искусства, биологии, медицины, генной инженерии, компьютерной и робототехники и т. д.

Методология и методы исследования. В диссертационном исследовании использована комплексная методологическая база, которая подразумевает решение общих теоретических проблем с помощью общенаучных методов, в частности, системного и аналитического, включает в себя систематизацию и обобщение теоретических наработок зарубежных исследователей, а также применение междисциплинарных методологических принципов, предполагающих использование сравнительно-сопоставительного метода и историко-типологического сравнения.

Сложность и многогранность феномена генеративного искусства позволили прибегнуть к индуктивному методу в теоретической части, посвященной проблеме его интерпретации: поочередное рассмотрение и применение ключевых герменевтических методик, а также выявление наиболее релевантной из них, привели к расширенному пониманию природы исследуемого явления и формированию более целостного взгляда на него.

В рамках практического изучения актуальных на сегодняшний день примеров генеративного искусства в диссертации были использованы следующие методы: метод образно-стилистического анализа - при рассмотрении конкретных произведений российских художников-«генеративистов»; метод сравнительного анализа - при исследовании проблемы истоков генеративного искусства в техниках и приемах представителей западноевропейского авангарда 1910-1920-х гг.; типологический метод - при выстраивании классификационной модели генеративного искусства.

Теоретическая основа исследования. Теоретической основой исследования являются научные труды по теории и истории искусства, философии, эстетике, герменевтике, культурологии, кибернетике и иным дисциплинам, многообразие которых можно представить следующим наглядным образом:

1. Современные философско-эстетические концепции, посвященные осмыслению глобальных и локальных художественных процессов ХХ - начала XXI вв., в том числе связанных с современной цифровой культурой (В. В. Бычков, Д. В. Галкин, Б. Е. Гройс, Н. А. Дмитриева, С. В. Ерохин, И. П. Ильин, О. А. Кривцун, Н. Б. Маньковская, А. С. Мигунов, Т. Е. Шехтер и др.).

2. Работы по теории и истории отечественного и зарубежного искусства XX - начала XXI вв. (Е. Андреева, Е. Бобринская, Д. Булатов, Е. Деготь, М. Герман и др.).

3. Научные труды по математическим и компьютерным наукам, посвященные основам кибернетики, информатики, проблеме взаимодействия искусства и науки, теории фрактала, теории хаоса и теории сложности

(Б. В. Бирюков, В. М. Глушков, И. Б. Гутчин, С. А. Завадский, Р. Х. Зарипов, А. С. Митрофанов, Л. Б. Переверзев, Ю. А. Филипьев и др.).

4. Теоретические труды и практические пособия по генеративному искусству и генеративной эстетике (М. Боден, М. Бензе, Ф. Гэлэнтер, М. Мор, Г. Нез, М. Пирсон, Э. Эдмондс и др.).

5. Научно-философские работы, посвященные категориям случайности и необходимости, теории хаоса, теории систем, фрактальной геометрии (Б. Мандельброт, Ст. Бир, С. Деменок, Д. Булатов, В. А. Марков, Э. Лоренц, О. Б. Шейнин, А. А. Бекбоев, В. А. Шуков и др.).

6. Труды представителей немецкой романтической герменевтики, феноменологии, онтологической и философской герменевтики, структурализма и постструктурализма, а также посвященные им пособия по литературоведению и литературной герменевтике (Х.-Г. Гадамер, В. Дильтей, Е. И. Ляпушкина, П. Рикер, О. Н. Турышева, М. Хайдеггер, Ф. Шлейермахер, Ю. Щеглов и др.).

В основу настоящего диссертационного исследования легли следующие ключевые идеи, концепции и понятия:

- Понятие герменевтического круга, дихотомия «различное -тождественное», грамматический и психологический, дивинационный и аналитический методы толкования, приемы вчувствования, отождествления интерпретатора с автором (Ф. Шлейермахер, В. Дильтей); концепция интенциональности, понятие о «тематизированной» и «нетематизированной» данности (Э. Гуссерль); понятие о предрассудке как пред-суждении, термины «исторический горизонт» и «временное отстояние» (Х. -Г. Гадамер); концепция «порождающей поэтики» (Ю. Щеглов, А. К. Жолковский); термин «интертекстуальность» (Ю. Кристева); концепция множественного авторства (Б. Гройс);

- Понятие о необходимости и случайности в трактовке древнегреческих мыслителей в рамках атомистической теории и объективного идеализма (Демокрит, Эпикур, Платон, Аристотель), и философов Нового времени (Т. Гоббс, Г. В. Ф. Гегель, А. Пуанкаре): сверхъестественная и естественная необходимость;

случайность как пересечение независимых цепей событий; случайность как допустимые равновозможные варианты; случайность как результат действия незначительных причин, приводящих к значительным последствиям и т. д.

- Понятия теории хаоса и теории систем: хаос как апериодическое поведение системы, чувствительной к первоначальным условиям (Э. Лоренц); детерминированные и стохастические (вероятностные) системы; простые, сложные и сверхсложные стохастические системы (Ст. Бир);

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Лукичев Руслан Владимирович, 2024 год

Список использованной литературы

1. Андреева Е. Ю. Постмодернизм. Искусство второй половины ХХ -начала XXI века / E. Ю. Андреева. - СПб.: Азбука-классика, 2007. - 488 с.

2. Андреенко М. Журнал Шаршуна // Дадаизм / сост. и коммент. С. Шаргородского. - [Б. м.: Salamandra P. V. V., 2012]. - 115 с. - Библиотека авангарда, Вып. VIII. - URL: http://imwerden.de/pdf/sharshun_ dadaizm_2012.pdf (дата обращения: 01.10.2018).

3. Апанасевич Л. Замысел реализует, компьютер // Коммунист. - 1987. -26 сентября. - № 155 (16282). - С. 2.

4. Аристотель. Сочинения в 4 т. / Аристотель; под ред. З. Н. Микеладзе. -М.: Мысль, 1978. - Т. 2. - 687 с.

5. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие / Р. Арнхейм. - М.: Прогресс, 1974. - 392 с.

6. Барабанов Д. Медиа-логия искусства // Искусство. - 2007. - № 1. -С. 86-93.

7. Барабаш Н. А. Телевидение и театр: игры постмодернизма / Н. А. Барабаш. - 2-е изд. - М.: КомКнига, 2010. - 184 с.

8. Бахтин М. М. Эстетика словесного творчества / М. М. Бахтин; сост. С. Г. Бочаров. - М.: Искусство, 1979. - 423 с.

9. Баяковский Ю. М. Воспоминания о будущем // Инженерная газета. -1991. - 25 февраля. - № 18.- С. 3.

10. Бекбоев А. А. Концепция необходимости и случайности в учении античных и восточных мыслителей / А. А. Бекбоев; АН КиргССР, Ин-т философии и права. - Фрунзе: Илим, 1989. - 129 с.

11. Бензе М. Введение в информационную эстетику // Искусствометрия: Методы точных наук и семиотики / М. Бензе; сост. и ред. Ю. М. Лотмана, В. М. Петрова. - 3-е изд. - М.: Издательство ЛКИ, 2008. - С. 198-215.

12. Берг А. И. Основные вопросы кибернетики (Доклад академика А. И. Берга на заседании Президиума Академии наук СССР 10-го апреля 1959 г.) //

Электронная библиотека мультимедиа-ресурса «Музей А. А. Ляпунова». -Новосибирск, 2012. - URL: http://lyapunov.vixpo.nsu.ru/?el=706&mmedia=PDF (дата обращения: 08.12.2019).

13. Бинимелис Басса М. И. Новый взгляд на мир. Фрактальная геометрия: пер. с исп. / М. И. Бинимелис Басса. - М.: DeAgostini, 2014. - 142 с.

14. Биография Ремидиос Варо [Kaplan J. Unexpected journeys: The life of Remediso Varo] // Дневник Александра. - [Б. м., 2008]. - URL: http://lactoriacornuta.livejournal.com/16684.html (дата обращения: 08.05.2018).

15. Бир Ст. Кибернетика и менеджмент: пер. с англ. / Ст. Бир; под ред. А. Б. Челюсткина. - 2-е изд. - М.: КомКнига, 2006. - 280 с.

16. Бирюков Б. В. Машина и творчество: Результаты, проблемы, перспективы / Б. В. Бирюков, И. Б. Гутчин. - М.: Радио и связь, 1982. - 151 с.

17. Боборыкин А. Минуты до отбытия машины грез // Частный корреспондент. - [Б. м., 2010]. - URL: http://www.chaskor.ru/article/minuty_ do_otbytiya_mashiny_grez_18688 (дата обращения: 07.04.2012).

18. Бобринская Е. А. Русский авангард: границы искусства / Е. А. Бобринская. - М.: Новое литературное обозрение, 2006. - 320 c.

19. Бранский В. П. Искусство и философия / В. П. Бранский. - Калининград: Янтарный сказ, 1999. - 704 с.

20. Бычков В. В. Виртуальная реальность в пространстве эстетического опыта / В. В. Бычков, Н. Б. Маньковская // Вопросы философии. - 2006. - № 11. -С. 47-59.

21. Бычков В. В. Эстетика: учебник / В. В. Бычков. - М.: КНОРУС, 2012. -

528 с.

22. Бычков В. В. Эстетические аспекты мультимедийности в искусстве / В. В. Бычков, Н. Б. Маньковская // Вестник славянских культур. - 2011. - Т. 20, № 2. - С. 24-34.

23. Ванслов В. В. Эстетика, искусство, искусствознание: Вопросы теории и истории / В. В. Ванслов. - М.: Изобраз. искусство, 1983. - 439 c.

24. Взаимодействие и синтез искусств: [сборник] / АН СССР, Науч. совет по истории мировой культуры, Комис. комплекс. изуч. худож. творчества; [редкол.: Д. Д. Благой и др.]. - Л.: Наука. Ленингр. отд-ние, 1978. - 269 с.

25. Водянова Н. В. Самореализация личности в пространстве интернета в контексте коммуникативной антропологии // Вестник Челябинского государственного университета. Философия. Социология. Культурология. - 2009.

- № 11 (149). - Вып. 11. - С. 57-62.

26. Выставка "...no translations #1" [ArtRaum Foundation, 2010] // Cargo. - М., 2010. - URL: http://cargocollective.com/artraum/no-translations-1 (дата обращения: 15.02.2019).

27. Выставка «Искусство - домой» [ArtRaum foundation, 2009] // Cargo. - М., 2010. - URL: http://cargocollective.com/artraum/ISKUSSTVO-DOMOI (дата обращения: 13.02.2019).

28. Выставка Тимофея Караффа-Корбут "Artless" [пресс-релиз] // Официальный сайт Министерства культуры Российской Федерации. - М., 2010. -URL: http://mkrf.ru/press-tsentr/novosti/region/central/detail.php?id=77185 (дата обращения: 30.03.2018).

29. Выставка-акция «Бозар» [ArtRaum foundation, 2009] // Cargo. - М., 2009

- URL: http://cargocollective.com/artraum/BOZAR (дата обращения: 13.02.2019).

30. Гаврилова А. MIMPI [описание инсталляции] / А. Гаврилова, С. Титов // Сайт арт-студии Stain. - М., 2012. - URL: http://stain.ws/MIMPI (дата обращения: 25.11.2018).

31. Гаврилова А. One story [описание инсталляции] / А. Гаврилова, С. Титов // Сайт арт-студии Stain. - М., 2013. - URL: http://stain.ws/ONE-STORY (дата обращения: 25.11.2018).

32. Гаврилова А. Алгоритмическое искусство. Как художники черпают вдохновение из математических построений? [Передача из рубрики «ПИСОФАРТ», эфир от 05.11.2018] / А. Гаврилова, С. Титов // Интернет-проект «Страница 42». - [Б. м.], 2018. - URL: http://page42.ru/events/5744-algoritmicheskoe-iskusstvo.xl (дата обращения: 23.11.2018).

33. Гадамер Х.-Г. Истина и метод: Основы философской герменевтики / Х.-Г. Гадамер. - М.: Прогресс, 1988. - 704 с.

34. Галинская И. Л. Наука и художественное творчество. Суггестивная сила искусства // Человек: образ и сущность. - 2001. - № 1. - С. 48-62.

35. Галкин Д. В. Звуки, рожденные из чисел, кибертеатр и компьютерная поэзия: эстетика случайности в кибернетическом искусстве 1950-1960-х гг. // Вестник Томского государственного университета. - 2009. - № 325. - С. 52-58.

36. Галкин Д. В. Искусственная жизнь: наука и компьютерные технологии в современном искусстве // Вестник Томского государственного университета. -2011. - № 350. - С. 74-79.

37. Галкин Д. В. От вдохновения машинами к искусственной жизни: этапы развития технологического искусства // Вестник Томского государственного университета. Культурология и искусствоведение. - 2013. - № 1 (9). - С. 44-51.

38. Галкин Д. В. Техно-художественные гибриды или искусство, политика и цифровые технологии в культурной динамике второй половины ХХ века // Гуманитарная информатика. - 2008. - № 4. - С. 52-78.

39. Галкин Д. В. Техно-художественные гибриды или произведение искусства в эпоху его компьютерного производства (у1.0а) // Гуманитарная информатика. - 2007. - № 3. - С. 40-53.

40. Галкин Д. В. Цифровая культура: горизонты искусственной жизни / Д. В. Галкин. - Томск: Изд-во Том. ун-та, 2013. - 288 с.

41. Гальцова Д. Е. Дадаистский коллаж и его параллели в литературной теории русского авангарда (А. Крученых, И. Терентьев, И. Зданевич, С. Шаршун) // Русский авангард 1910-1920-х годов. Проблема коллажа. - М.: Наука, 2005. -С. 274-288.

42. Гарднер М. От мозаик Пенроуза к надежным шифрам / М. Гарднер. -М.: Мир, 1993. - 416 с.

43. Глейк Дж. Хаос: Создание новой науки / Дж. Глейк; пер. с англ. М. Нахмансона, Е. Барашковой. - СПб.: Амфора, 2001. - 398 с.

44. Глушков В. М. Кибернетика и творческий процесс // Литературная Россия. - 1969. - 25 мая. - № 21 (333).- С. 16-17.

45. Гройс Б. Политика поэтики: [сб. ст.] / Б. Гройс - М.: Ад Маргинем Пресс, 2012. - 399 с.

46. Гутчин И. Б. Кибернетическое моделирование произведений искусства // // Искусство и научно-технический прогресс: [сборник]. - М.: Искусство, 1973. -С. 363-388.

47. Дали С. Дневник одного гения // Библиотека Максима Мошкова. - [Б. м.], 2005. - URL: http://lib.ru/CULTURE/DALI/dnewnik.txt (дата обращения: 10.09.2018).

48. Деготь Е. «Виртуальный сад» должен принести плоды [Открытие выставки в ВВЦ] // Коммерсант. - 1993. - 13 мая. - № 088. - URL: http://www.kommersant.ru/doc/47740 (дата обращения: 10.01.2019).

49. Деготь Е. Ю. Русское искусство ХХ века / E. Ю. Деготь - М.: Трилистник, 2002. - 224 с.

50. Деменок С. Л. Фрактал: между мифом и ремеслом / С. Л. Деменок. -СПб.: Ринвол, 2011. - 296 с.

51. Джулия Фримен (Великобритания). Озеро : [документальный фильм] // Evolution Haute Coutire / Эволюция от кутюр: Искусство и наука в эпоху постбиологии. - Калининград: КФ ГЦСИ, 2009. - 2 DVD-ROM. - Диск 2. -Формат изобр.: flv.

52. Дильтей В. Описательная психология / В. Дильтей. - М.: Современный гуманитарный университет: ООО «МБА-Сервис», 2001. - 138 с.

53. Дильтей В. Собрание сочинений в 6 т. / В. Дильтей; под ред. А. В. Михайлова, Н. С. Плотникова. - М.: Дом интеллектуальной книги, 2001. - Т. 4: Герменевтика и теория литературы. - 522 с.

54. Ерохин С. В. Алгоритмическая эстетика / С. В. Ерохин, А. С. Мигунов. -СПб.: Алетейя, 2010. - 280 с.

55. Ерохин С. В. Может ли человек радикально вмешиваться в процессы креации живых организмов? [Передача из рубрики «ПИСОФАРТ», эфир от

01.10.2018] // Интернет-проект «Страница 42». - [Б. м.], 2018. - URL: http://page42.ru/events/5527-bio-art.xl (дата обращения: 25.11.2018).

56. Ерохин С. В. Теория и практика научного искусства / С. В. Ерохин. - М.: МИЭЭ, 2012. - 208 с.

57. Ерохин С. В. Цифровое компьютерное искусство / С. В. Ерохин. - СПб.: Алетейя, 2011. - 188 с.

58. Ерохин С. В. Эстетика цифрового изобразительного искусства / С. В. Ерохин. - СПб.: Алетейя, 2010. - 432 с.

59. Завадский С. А. Теория и практика «машинного искусства» // Искусство и научно-технический прогресс: [сборник]. - М.: Искусство, 1973. - С. 389-405.

60. Зарипов Р. Х. Кибернетика и музыка / Р. Х. Зарипов; АН СССР. Науч. совет по комплексной проблеме «Кибернетика». Секц. филос. вопросов кибернетики. Секц. семиотики. - M.: Наука, 1971. - 235 с.

61. Зарипов Р. Х. Машинный поиск вариантов при моделировании творческого процесса / Р. Х. Зарипов; под ред. и с доп. М. Г. Гаазе-Рапопорта. -М.: Наука. Главная редакция физико-математической литературы, 1983. - 232 с.

62. Зарипов Р. Х. Моделирование на ЭВМ элементов творчества (на материале музыки) / Р. Х. Зарипов; ВИНИТИ АН СССР, Научный совет по комплексной проблеме «Кибернетика». - М.: [Б. и.], 1977. - 26 с.

63. Ильин И. П. Постструктурализм. Деконструктивизм. Постмодернизм / И. П. Ильин. - М.: Интрада, 1996. - 256 с.

64. Интервью с Александром Лысовым // Интернет-журнал о граффити, стрит-арте, искусстве, дизайне, музыке и уличной культуре "Code Red". - [Б. м.], 2011. - URL: http://archive.vltramarine.ru/blog/?p=107087 (дата обращения: 09.08.2012).

65. Китлер Ф. Оптические медиа: берлинские лекции. 1999 г. / Ф. Китлер. -М.: Логос, 2009. - 271 с.

66. Кобринский Н. Быстрее мысли / Н. Кобринский, В. Пекелис. - М.: Молодая гвардия, 1959. - 388 с.

67. Колотаев В. А. Метаидетичность: киноискусство и телевидение в системе построения способов жизни / В. А. Колотаев. - СПб.: Нестор-История, 2010. - 318 с.

68. Константинов Н. Н. Программа, моделирующая механизм и рисующая мультфильм о нем / Н. Н. Константинов, В. В. Минахин, В. Ю. Пономаренко // Проблемы кибернетики. - 1974. - Вып. 28. - С. 193-209.

69. Кривцун О. А. Искусство новой России: пластические вариации экзистенциального // Studia Culturae. - 2015. - № 26. - С. 90-122.

70. Кривцун О. А. Поиски смысла творчества и новые стратегии художника в ХХ веке // Искусство в современном мире. Сборник статей. - М.: Памятники исторической мысли, 2004. - Вып. 1. - 248 с.

71. Крученых А. Е. Сдвигология русского стиха: Трахтат обижальный (Трактат обижальный и поучальный): Кн. 121 / А. Е. Крученых. - М.: Тип. ЦИТ, 1922. - 46 с.

72. Крюковский Н. И. Кибернетика и законы красоты: Филос. очерк / Н. И. Крюковский. - Минск: Изд-во БГУ, 1977. - 254 с.

73. Кузьмин Д. «После чего дышится легче»: Сергей Шаршун // Сетевой журнал "Text only", № 15 (1'06). - [Б. м.], 2006. - URL: http://textonly.ru/case/?article=5684&issue=15 (дата обращения: 10.09.2018).

74. Леонел Моура (Португалия). Роевая живопись : [документальный фильм] // Evolution Haute Coutire / Эволюция от кутюр: Искусство и наука в эпоху постбиологии. - Калининград: КФ ГЦСИ, 2009. - 2 DVD-ROM. - Диск 1. -Формат изобр.: flv.

75. Лесков С. Электронный автор «звездных войн» // Известия. - 1991. -4 марта. - С. 6.

76. Ливенцова Н. В. Минимализм как философия «пустоты» // Культура и образование. - 2013. - Сентябрь. - № 1. - URL: http://vestnik-rzi.ru/2013/09/880 (дата обращения: 20.10.2018).

77. Лившиц В. М. Новация в области изобразительного искусства и ее научное объяснение // Материалы по психологии. - [Б. м.], 2005. - URL:

http://www.psychology-online.net/articles/doc-289.html (дата обращения: 10.10.2015).

78. Липов А. Н. Проблемы искусства в западной психологической эстетике конца XIX начала ХХ в. // Эстетика: Вчера. Сегодня. Всегда / РАН. Ин-т философии; отв. ред. В. В. Бычков, Н. Б. Маньковская. - М.: ИФ РАН, 2005. - С. 197-219.

79. Лукичев Р. В. Генеративное искусство в контексте современного российского искусствоведения // Искусствоведение в контексте других наук в России и за рубежом: параллели и взаимодействия: сборник материалов международной научной конференции. Москва, 14-19 апреля 2014 г. - М., 2014. -С. 366-367.

80. Лукичев Р. В. Генеративное искусство в СССР: генезис и тенденции [текст доклада] // Сайт IV Культурологического конгресса с международным участием. Санкт-Петербург, 29-31 октября 2013 г. - [Б. м.], 2013. - URL: http://www.culturalnet.ru/cong_files/Lukichev_R_4congress.doc (дата обращения: 10.10.2018).

81. Лукичев Р. В. Зарождение генеративного искусства в СССР: поэзия и музыка средствами ЭВМ // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. - 2014. - № 7-2 (45). - С. 139-141.

82. Лукичев Р. В. Игра случая в истории искусства. Генерируй то, генерируй это / Р. В. Лукичев. - СПб.: Алетейя, 2017. - 166 с.

83. Лукичев Р. В. Истоки «generative art» в европейском авангардном искусстве начала XX века // Вестник Санкт-Петербургского университета. Серия 15. Искусствоведение. - 2014. - № 3. - С. 104-111.

84. Лукичев Р. В. К проблеме классификации generative art: разработка понятийного аппарата // Наука телевидения. - 2019. - T. 15, № 3. - С. 11-31.

85. Лукичев Р. В. Международный форум компьютерного искусства «В поисках третьей реальности» (1993-1995) как фактор развития «generative art» в России // Современные научные исследования: методология, теория, практика:

материалы III Международной научно-практической конференции. Красноярск, 19 августа 2014 г. - Красноярск, 2014. - С. 155-160.

86. Лукичев Р. В. Необходимое и случайное в генеративном искусстве // Мир науки, культуры, образования. - 2015. - № 4 (53). - С. 349-351.

87. Лукичев Р. В. Проблема интерпретации генеративного искусства: к герменевтике автономных систем / Р. В. Лукичев, Д. В. Галкин, К. В. Коновалова // Вестник Томского государственного университета. - 2023. - № 49. - С. 90-106.

88. Лукичев Р. В. Страница пользователя социальной сети в контексте генеративного искусства // Научное мнение. - 2014. - № 9-1. - С. 203-206.

89. Лукичев Р. В. Фактор случайности как принцип генеративного искусства // В мире науки и искусства: вопросы филологии, искусствоведения и культурологии. - Новосибирск, 2013. - № 11 (30): сборник статей по материалам XXX Международной научно-практической конференции. Новосибирск, ноябрь 2013 г. - С. 143-148.

90. Лысов А. Что такое generative art? Часть 1 // Журнал о современном искусстве "Around art". - [Б. м.], 2011. - URL: http://aroundart.ru/2011/01/18/chto-takoe-generative-art-chast-1/ (дата обращения: 10.12.2019).

91. Лысов А. Что такое generative art? Часть 2 // Журнал о современном искусстве "Around art". - [Б. м.], 2011. - URL: http://aroundart.ru/2011/02/13/chto-takoe-generative-art-chast-2/ (дата обращения: 10.12.2019).

92. Лысов А. Что такое generative art? Часть 3 // Журнал о современном искусстве "Around art". - [Б. м.], 2011. - URL: http://aroundart.ru/2011/02/18/chto-takoe-generative-art-chast-3/ (дата обращения: 10.13.2019).

93. Лысов А. Что такое generative art? Часть 4 // Журнал о современном искусстве "Around art". - [Б. м.], 2011. - URL: http://aroundart.ru/2011/04/18/chto-takoe-generative-art-chast-4/ (дата обращения: 10.13.2019).

94. Лысов А. Что такое generative art? Часть 5 // Журнал о современном искусстве "Around art". - [Б. м.], 2011. - URL: http://aroundart.ru/2011/06/16/chto-takoe-generative-art-chast-5/ (дата обращения: 10.14.2019).

95. Ляпушкина Е. И. Введение в литературную герменевтику: Теория и практика / Е. И. Ляпушкина. - М.: Группа Компаний «РИПОЛ классик» / «Панглосс», 2019. - 255 с.

96. Мазаев А. И. Проблема синтеза искусств в эстетике русского символизма / А. И. Мазаев; Рос. АН, Рос. ин-т искусствознания. - М.: Наука, 1992.

- 324 с.

97. Мандельброт Б. Фрактальная геометрия природы / Б. Мандельброт. -М.: Институт компьютерных исследований, 2002. - 656 с.

98. Манин В. Неискусство как искусство / В. Манин. - СПб.: Аврора, 2006.

- 272 с.

99. Маньковская Н. Б. Эстетика постмодернизма / Н. Б. Маньковская. -СПб.: Алетейя, 2000. - 347 с.

100. Марков В. А. Феномен случайности. Методол. анализ / В. А. Марков; АН ЛатвССР, Ин-т философии и права. - Рига: Зинатне, 1988. - С. 220-230.

101. Матвей В. Принципы нового искусства // Волдемар Матвей (Владимир Марков) (1877-1914): Статьи. Каталог произведений. Письма. Хроника деятельности «Союза молодежи» / Государственный художественный музей (г. Рига); сост. и коммент. И. Бужинска. - [Б. м.: №ри1:п8, 2002]. - С. 26-31.

102. Мачерет А. В. Реальность мира на экране / А. В. Мачерет. - М.: Искусство, 1968. - 312 с.

103. Метц К. Воображаемое означающее. Психоанализ и кино / К. Метц; пер. с фр. Д. Калугина, Н. Мовнина. - СПб.: Издательство Европейского университета в Санкт-Петербурге, 2010. - 336 с.

104. Митрофанов А. С. Кибернетика и художественное творчество. Философские проблемы кибернетического моделирования / А. С. Митрофанов. -М.: Изд-во Моск. ун-та, 1980. - 216 с.

105. Млодинов Л. (Не)совершенная случайность. Как случай управляет нашей жизнью / Л. Млодинов. - М.: ЫуеЬоок/Гаятри, 2010. - 352 с.

106. Могилевская Т. Немного об истории и перспективах развития медиаискусства в Москве (1993) / Т. Могилевская, О. Шишко // МедиаАртЛаб. -

[Б. м.], 1999. - URL: http://www.mediaartlab.ru/db/tekst.html?id=49 (дата обращения: 10.01.2019).

107. Николаева Е. В. Исследования фракталов в изобразительном искусстве // Художественная культура. - 2012. - № 2. - URL: http://sias.ru/publications/magazines/kultura/2012-3/istoriya-i-sovremennost/512.html (дата обращения: 20.07.2015).

108. Николаева Е. В. Нецифровая фрактальная живопись: историко-культурологический экскурс // Вестник Самарского государственного университета. Гуманитарная серия. - 2013. - № 8.1 (109). - С. 223-228.

109. Николаева Е. В. Цифровое фрактальное искусство: манифестации философских и художественных смыслов // Мир науки, культуры, образования. -2014. - № 2 (45). - С. 325-328.

110. Новикова А. А. Телевидение и театр: пересечения закономерностей / А. А. Новикова. - М.: Едиториал, УРСС, 2004. - 176 с.

111. Павловская О. В. Оценка компьютерного творчества: деградация «живых» связей и «захваченность» иллюзорным миром // Вестник Тюменского государственного университета. - 2006. - № 6. - С. 82-85.

112. Пахмусс Т. Из русской зарубежной литературы: Сергей Шаршун и французский сюрреализм // Записки Русской академической группы в США. -1994. - Т. 26. - С. 176-184.

113. Пахмусс Т. Сергей Шаршун и дадаизм // Новый журнал. - 1989. -№ 177. - С. 268-276.

114. Пекелис В. Д. История одной мистификации // «Московский комсомолец». - 1968. - 11 января. - С. 4.

115. Пекелис В. Д. Кибернетическая смесь: Впечатления, находки, случаи, заметки, размышления, рассказанное и увиденное - пятьдесят поводов для разговора о кибернетике / В. Д. Пекелис. - М.: Знание, 1973. - 240 с.

116. Первый международный форум компьютерного искусства [каталог] / авт.-сост. М. Баскакова, Д. Сикорски. - СПб.: [Б. и.], 1993. - 27 с.

117. Переверзев Л. Б. Искусство и кибернетика / Л. Б. Переверзев. - М.: Искусство, 1966. - 150 с.

118. Подшибякин А. М. Ars ex machina: поиски искусства в постиндустриальном мире // Вестник Новгородского государственного университета. - 2003. - № 24. - С. 58-65.

119. Покровский А. Лучше один раз увидеть [интервью с Ю. М. Баяковским] // Правда. - 1991. - 27 февраля. - № 50 (26498). - С. 3.

120. Покровский В. Навсегда ли мы отстали в области компьютеров? // Радикал. - 1991. - 15-21 марта. - № 10. - С. 1, 3.

121. Радунская И. Гулливер в стране кибернетиков // Литературная Россия. - 1969.- 25 апреля. - № 17 (329). - С. 22-23.

122. Рикер П. Конфликт интерпретаций. Очерки о герменевтике / П. Рикер; Ин-т философии Российской академии наук; пер. с фр., вступ. ст. и коммент. И. С. Вдовиной. - М.: Академический проект, 2008. - 695 с.

123. Русский авангард. Манифесты, декларации, программные статьи (1908-1917) / авт.-сост. И. С. Воробьев. - СПб.: Композитор, 2008. - 254 с.

124. Рюэль Д. Случайность и хаос / Д. Рюэль; пер. с фр. Н. А. Зубченко; под ред. А. В. Борисова. - М.; Ижевск: РХД, 2001. - 191 с.

125. Савенко С. Карлхайнц Штокхаузен // Сайт «Открытый текст» (Нижегородское отделение Российского общества историков - архивистов). -Нижний Новгород, 2006. - URL: http://opentextnn.ru/music/personalia/schtokhauzen/ (дата обращения: 10.10.2018).

126. Савина А. Показалось: Что такое случайное искусство // Look At Me. Интернет-сайт о креативных индустриях. - М., 2013. - URL: http://www.lookatme.ru/mag/live/opinion/192001 -unintentional-art (дата обращения: 15.04.2015).

127. Сарабьянов Д. В. Стиль модерн: Истоки. История. Проблемы / Д. В. Сарабьянов. - М.: Искусство, 1989. - 293 с.

128. Сартр Ж.-П. Ситуации: [сборник: пер. с фр.] / Ж.-П. Сартр; сост. и предисл. С. Великовского; [коммент. С. Н. Зенкина]. - М.: Науч.-изд. центр «Ладомир», 1997. - 428 с.

129. Соколов М. Н. Время и место. Искусство Возрождения как перворубеж виртуального пространства / М. Н. Соколов. - М.: Прогресс-Традиция, 2002. -384 с.

130. Солодовиченко Л. Н. Интеграция эстетики интерактивного искусства и компьютерных технологий в художественном творчестве // Мир науки, культуры, образования. - 2010. - № 1 (20). - С. 35-38.

131. Теория литературы: Стиховедение. Сдвиг // Лингвокультурологический тезаурус «Гуманитарная Россия» / под науч. ред. М. Л. Ремневой. - [Б. м.], 2009. -URL: http: //tezaurus .oc3. ru/docs/4/dictionary. php?label=%D 1&word=%D 1%E4%E2% E8%E3 (дата обращения: 05.10.2018).

132. Теракопян М. Л. Нереальная реальность: Компьютерные технологии и феномен «нового кино» / М. Л. Теракопян; Федеральное агентство по культуре и кинематографии РФ, Научно-исследовательский ин-т киноискусства. - М.: Материк, 2007. - 149 с.

133. Турлюн Л. Н. Коллаж в компьютерном искусстве // Мир науки, культуры, образования. - 2011. - № 2 (27). - С. 13-15.

134. Турлюн Л. Н. Математика у истоков компьютерного искусства // Мир науки, культуры, образования. - 2011. - № 6 (31). - С. 72-73.

135. Турлюн Л. Н. Специфика динамичной живописи // Молодой ученый. -2016. - № 10. - С. 1409-1412.

136. Турышева О. Н. Теория и методология зарубежного литературоведения: учебное пособие по направлению подготовки 032700 «Филология» / О. Н. Турышева. - М.: Флинта: Наука, 2012. - 159 с.

137. Филипьев Ю. А. Творчество и кибернетика / Ю. А. Филипьев. - М.: Наука, 1964. - 80 с.

138. Хайдеггер М. Бытие и время / М. Хайдеггер; пер. [с нем. и примеч.] В. В. Бибихина. - М.: Ad Marginem, 1997. - 451 с.

139. Хайдеггер М. Исток художественного творения: избранные работы разных лет / М. Хайдеггер; пер. с нем. А. В. Михайлова. - М.: Академический Проект, 2008. - 527 с.

140. Хейзинга Й. Человек играющий. Опыт определения игрового элемента культуры / Й. Хёйзинга; сост., предисл. и пер. Д. В. Сильвестрова; коммент., указ. Д. Э. Харитоновича. - СПб.: Изд-во Ивана Лимбаха, 2011. - 409 с.

141. Целищев В. В. Философский раскол: логика vs метафизика / В. В. Целищев; Российская академия наук, Сибирское отделение, Институт философии и права. - М.: Канон-плюс, 2021. - 335 с.

142. Чайковская Ч. Поиск человека в современном искусстве // Искусство в современном мире: сборник статей.- М.: Памятники исторической мысли, 2004. -Вып. 1. - 248 с.

143. Шаршун С. И. Орфей // Дадаизм / сост. и коммент. С. Шаргородского. - [Б. м.: Salamandra P. V. V., 2012]. - 115 с. - Библиотека авангарда, Вып. VIII. -URL: http://imwerden.de/pdf/sharshun_dadaizm_2012.pdf (дата обращения: 01.10.2018).

144. Шейнин О. Б. Понятие случайности от Аристотеля до Пуанкаре / О. Б. Шейнин - М.: [Б. и.], 1988. - 31 с.

145. Шенье-Жандрон Ж. Сюрреализм = Surrealism / Ж. Шенье-Жандрон; пер. с фр. и коммент. С. Дубина. - М.: Новое лит. обозрение, 2002. - 410 с.

146. Шехтер Т. Е. Искусство как образ мира: Избранные работы по теории и истории искусства / Т. Е. Шехтер. - СПб.: СПбГУП, 2012. - 392 с.

147. Шехтер Т. Е. Искусство как пространство смыслов: избранные работы по теории и истории искусства / Т. Е. Шехтер. - СПб.: СПбГУП, 2012. - 376 с.

148. Шехтер Т. Е. Реализм в измерении «гипер» / Т. Е. Шехтер. - СПб.: Астерион, 2011. - 180 с.

149. Шлейермахер Ф. Герменевтика / Ф. Шлейермахер; пер. с нем. А. Л. Вольского. - СПб.: Европейский дом, 2004. - 242 с.

150. Шуков В. А. Оправдание случайности / В. А. Шуков; отв. ред. Ю. В. Сачков; АН СССР. Ин-т философии. - М.: Наука, 1990. - 153 с.

151. Шульга Е. Н. Когнитивная герменевтика / Е. Н. Шульга. - М.: ИФРАН, 2002. - 235 с.

152. Щеглов Ю. Структурная поэтика - порождающая поэтика / Ю. Щеглов, А. К. Жолковский // Вопросы литературы. - 1967. - № 1. - C. 73-89.

153. Югай И. И. Алгоритмическое искусство в контексте современного художественного видения // Современное искусство в контексте глобализации: наука, образование, художественный рынок: материалы III Всероссийской научно-практической конференции. Санкт-Петербург, 29 января 2010 г. - СПб., 2010. - С. 229-232.

154. Югай И. И. Понятие медиа в искусстве // Вопросы культурологии. -2013. - № 7. - С. 93-97.

155. Югай И. И. Проявление научного мышления в художественном видении искусства на рубеже XX-XXI вв. // Искусство и наука в современном мире: сборник материалов международной научной конференции «Искусство и наука в современном мире». Москва, 11-13 ноября 2009 г. - М., 2009. - С. 238240.

156. Юрьевская В. Третья реальность найдена несмотря на сопротивление первой // Газета «Коммерсант-Ъ». - 1994. - 22 марта. - № 050. - URL: http://www.kommersant.ru/doc/74050 (дата обращения: 22.09.2017).

157. Boden M. A. What is generative art? / M. A. Boden, E. M. Edmonds // University of Technology, Sydney. - [S. l.], 2009. - URL: http://research.it.uts.edu.au/creative/eae/intart/pdfs/generative-art.pdf (access date: 16.08.2018).

158. Burroughs W. S. The Cut-Up method of Brion Gysin // UbuWeb. - [S. l., s. a.]. - URL: http://www.ubu.com/papers/burroughs_gysin.html (access date: 10.02.2018).

159. Eldred M. The Quivering of Propriation: A Parallel Way to Music // A Site of Philosophy. - [S. l.], 1998. - URL: http://www.arte-fact.org/qvrpropn.html (access date: 10.10.2018).

160. Evolution Haute Coutire / Эволюция от кутюр: Искусство и наука в эпоху постбиологии / сост. и общ. ред. Д. Булатова. - Калининград: КФ ГЦСИ, 2009. - Ч. 1. - 193 с.

161. Ex Machina: Algorithmisches Flimmern [29 April, 2008] // Der Standart. -[S. l.], 2008. - URL: http://derstandard.at/3312774/Geschichte-der-Computerkunst-Ex-Machina-Algorithmisches-Flimmern (access date: 16.08.2018).

162. Galanter P. What is generative art? // Philip Galanter's website. - [S. l.], 2003. - URL: http://philipgalanter.com/downloads/ga2003_what_is_genart.pdf (access date: 10.09.2018).

163. Generative Art [Osborne, Harold, editor. The Oxford Companion to Twentieth-Century Art. Oxford University Press. 1988.] // Notebook, The Development of a Context for Understanding Visual Art References and Resources. - [S. l., s. a.]. -URL: http://www.noteaccess.com/APPROACHES/G.htm (access date: 07.09.2018).

164. Hideo N. Mozart - Musical Game in C K. 516f*. [1997/12/28] // AsahiNet.

- [S. l.], 1997. - URL: http://www.asahi-net.or.jp/~rb5h-ngc/e/k516f.htm (access date: 18.10.2012).

165. Ihmels T. The methodology of generative art / T. Ihmels, J. Riedel // Media Art Net. - [S. l.], 2004. - URL: http://www.medienkunstnetz.de/themes/generative-tools/generative-art/scroll/ (access date: 10.10.2018).

166. Kurtz T. The Courage of One's Convictions [from Monograph 'Manfred Mohr', Waser Verlag Zürich, 1994] // Manfred Mohr Website. - [S. l., s. a.]. - URL: http://www.emohr.com/tx_kurtz_e.html (access date: 10.10.2018).

167. Levin G. Interview by Carlo Zanni for CIAC Magazine, June 16, 2004 // Flong. - [S. l.], 2004. - URL: http://www.flong.com/texts/interviews/interview_ciac/ (access date: 09.08.2018).

168. Node: международная выставка [анонс] // Cargo. - [S. l.], 2010. - URL: http://cargocollective.com/hellomyfuture/node1 (дата обращения: 15.02.2019).

169. Pearson M. Generative art: a practical guide using Processing / M. Pearson.

- NY: Manning Publications Co., 2011. - 197 p.

170. Petersen T. Generative Art Now. An Interview with Marius Watz [September 20th 2005] // Artificial.dk. - [S. l.], 2005. - URL: http://www.artificial.dk/articles/watz.htm (access date: 15.08.2018).

171. Polkowski D. San Base: Computer Graphic Avant-Garde // Tom's Hardware Guide. - July 09, 2007. - URL: http://www.tomshardware.co.uk/san-base-computer-graphics-avant-garde-uk,review-2345-2.html (access date: 09.09.2011).

172. Soban B. Generative art definitions, thoughts and views // Bogdan Soban website. - [S. l., s. a.]. - URL: http://www.soban-art.com/definitions.asp (access date: 11.08.2018).

173. Taylor C. Piece this one together [Sunday book review] // The New York Times website. - August 22, 2008. - URL: http://www.nytimes.com/2008/08/24/books/review/Taylort.html?pagewanted=all&_r=2 & (access date: 19.03.2018).

174. Verostko R. The algorists // Roman Verostko website. - [S. l., s. a.]. - URL: http://www.verostko.com/algorist.html (access date: 25.10.2019).

175. Walther E. Max Bense's Informational and Semiotical Aesthetics // Stuttgarter Schule. - [S. l.], 2000. - URL: http://www.stuttgarter-schule.de/bense.html (access date: 10.10.2018).

Список иллюстраций и таблиц

1. Рисунок А.1 - Лянгузов А. Нерешительность. Серия «Чувства машин». 2022. Х., глянцевые акриловые эмали. 95х98. Волгодонск

2. Рисунок А.2 - Примеры избражений, сгенерированных алгоритмом А. Лянгузова после внесения диссертантом изменений в ряд исходных параметров

3. Рисунок А.3 - Примеры сгенерированных алгоритмом А. Лянгузова изображений на основе картины Ван Гога «Звездная ночь» (2022)

4. Рисунок А.4 - Пример таблицы значений для музыкальной игры в кости - "Musikalisches Würfelspiel" (авторство приписывается В. А. Моцарту)

5. Рисунок А.5 - Пример работы, выполненной на гармонографе

6. Рисунок А.6 - Ларионов М. «Уличный шум (Городской пейзаж)». К книге А. Крученых и В. Хлебникова «Мирсконца». 1912. Литография, раскрашенный оттиск. 18х14. Российская государственная библиотека (Москва)

7. Рисунок А.7 - Кульбин Н. Иллюстрации к книге А. Крученых «Взорваль». 1913. Литография, печать наборными штампами (чернила), раскраска акварелью. 18х14. Российская государственная библиотека (Москва)

Подраздел 1.1

Подраздел 1.1

Подраздел 1.1

Подраздел 1.2

Подраздел 1.2

Подраздел 1.3

Подраздел 1.3

8. Рисунок А.8 - Сальвадор Дали. Дон Кихот с взрывающейся головой (Don Quichotte a la tete qui eclate). 1957. Лист дополнительный из серии «Дон Кихот Ламанчский» (Don Quichotte de la Manche), 1956-1957 гг. Издано в ателье Мурло (Atelier Mourlot) под редакцией Жозефа Форе (Joseph Foret). 32,5 х 41,5

9. Рисунок А.9 - Сальвадор Дали. Явление Дульсинеи. (Apparition de Dulcinée). 1957. Литография из серии «Дон Кихот Ламанчский» (Don Quichotte de la Manche), 1956-1957 гг. Издано в ателье Мурло (Atelier Mourlot) под редакцией Жозефа Форе (Joseph Foret). 32,5 х 41,5

10. Рисунок А.10 - Макс Эрнст. Одеяние невесты.

1940. Х., м. 129,6 х 96,3. Музей Пегги Гуггенхайм, Венеция

11. Рисунок А.11 - Макс Эрнст. Украденное зеркало.

1941. Х., м. 65 x 81. Частная коллекция

12. Рисунок А.12 - Манфред Мор. "Cubic Limit" («Границы куба»). 1972-1975. Компьютерная графика

13. Рисунок А.13 - Манфред Мор. "Cubic Limit" («Границы куба»). 1972-1975. Компьютерная графика

14. Рисунок А.14 - Манфред Мор. "Cubic Limit" («Границы куба»). 1972-1975. Компьютерная графика

15. Рисунок А.15 - Георг Низ. "Schotter" («Россыпь»). 1968-1971. Компьютерная графика

16. Рисунок А.16 - Кадры из личного видеоархива М. Баскаковой - перфоманс «Танец в аудиовизуальной среде» (Н. Широкий, 1995, Санкт-Петербург)

17. Рисунок А.17 - На выставке «Искусство - домой». Работы Лысова А. (слева - направо) "Blade Runner",

Подраздел 1.3

Подраздел 1.3

Подраздел 1.3

Подраздел 1.3

Подраздел 1.4

Подраздел 1.4

Подраздел 1.4

Подраздел 1.4

Подраздел 2.2

Подраздел 2.3.1

"Jackson Pollock Digital Research", "Clint Eastwood Portrait". 2009. Печать на бумаге

18. Рисунок А.18 - Лысов А. Бегущий по лезвию. 2009. Печать на бумаге

19. Рисунок А.19 - Лысов А. п. 2009. Печать на бумаге

20. Рисунок А.20 - На выставке «Искусство - домой». Лысов А. Портрет Борхеса. 2009. Печать на бумаге. Москва

21. Рисунок А.21 - На выставке «No translation» (2010), справа - работа А. Лысова. Печать на бумаге. Москва

22. Рисунок А.22 - Бриджит Райли. Тень. 1981. Х., м. 168 х 143. Галерея Михаэля Штурма, Штутгарт

23. Рисунок А.23 - Работы А. Лысова на 4-й Московской биеннале современного искусства. 2011. Печать на пластике. Москва

24. Рисунок А.24 - Арт-студия "Stain" (С. Титов, А. Гаврилова). Медиаинсталляция "MIMPI" 2012. Москва

25. Рисунок А.25 - Арт-студия "Stain" (С. Титов, А. Гаврилова). Медиаинсталляция "One Story". 2013. Москва

26. Рисунок А.26 - Сан Басе. Виртуальный пейзаж. Северная Канада. Трехмерный анимационный ролик. 2010. Канада

27. Рисунок А.27 - Сан Басе. Город. Трехмерный анимационный ролик. 2011. Канада

28. Рисунок А.28 - Сан Басе. Путешествие по фрактальному лесу. Трехмерный анимационный ролик. 2012. Канада

Подраздел 2.3.1

Подраздел 2.3.1 Подраздел 2.3.1

Подраздел 2.3.1

Подраздел 2.3.1

Подраздел 2.3.1

Подраздел 2.3.2

Подраздел 2.3.2

Подраздел 2.3.3

Подраздел 2.3.3

Подраздел 2.3.3

29. Рисунок А.29 - Сан Басе. Солярис. Трехмерный анимационный ролик. 2012. Канада

30. Рисунок А.30 - Классификация генеративного искусства

31. Рисунок А.31 - Петер Фогель. Интерактивная медиаинсталляция «Ритмические звуки». 2011. Фрайбург

32. Рисунок А.32 - Лидия Витковская, Денис Михайлов. Интерактивная медиаинсталляция «Персональный трансфокатор». 2010. Нью-Йорк -Москва

33. Рисунок А.33 - Жан Дюбуа, Хлоэ Лефебр. Интерактивная медиаинсталляция «Одним дыханием». 2008-2010. Монреаль

34. Рисунок А.34 - Елена Губанова, Иван Говорков. Интерактивная медиаинсталляция «Фильтрация белого шума». 2011. Санкт-Петербург

35. Таблица Б.1 - Ген-арт и смежные контекстуальные явления

Подраздел 2.3.3

Подраздел 3.2

Подраздел 3.2

Подраздел 3.2

Подраздел 3.2

Подраздел 3.2

Приложение Б

218

Приложение А

(обязательное) Иллюстрации

Рисунок А.1 - Лянгузов А. Нерешительность. Серия «Чувства машин». 2022. Х., глянцевые акриловые эмали. 95х98. Волгодонск

Рисунок А.2 - Примеры избражений, сгенерированных алгоритмом А. Лянгузова после внесения диссертантом изменений в ряд исходных параметров

Рисунок А.3 - Примеры сгенерированных алгоритмом А. Лянгузова изображений на основе картины Ван Гога «Звездная ночь» (2022)

Рисунок А.4 - Пример таблицы значений для музыкальной игры в кости Musikalisches Würfelspiel (авторство приписывается В. А. Моцарту)

Рисунок А.5 - Пример работы, выполненной на гармонографе

Рисунок А.6 - Ларионов М. «Уличный шум (Городской пейзаж)». К книге А. Крученых и В. Хлебникова «Мирсконца». 1912. Литография, раскрашенный оттиск. 18 х 14. Российская государственная библиотека (Москва)

Рисунок А.7 - Кульбин Н. Иллюстрации к книге А. Крученых «Взорваль». 1913. Литография, печать наборными штампами (чернила), раскраска акварелью. 18 х 14. Российская государственная библиотека (Москва)

Рисунок А.8 - Сальвадор Дали. Дон Кихот с взрывающейся головой (Don Quichotte a la tete qui eclate). 1957. Лист дополнительный из серии «Дон Кихот Ламанчский» (Don Quichotte de la Manche), 1956-1957 гг. Издано в ателье Мурло (Atelier Mourlot) под редакцией Жозефа Форе (Joseph Foret). 32,5 х 41,5

Рисунок А.9 - Сальвадор Дали. Явление Дульсинеи. (Apparition de Dulcinée).

1957. Литография из серии «Дон Кихот Ламанчский» (Don Quichotte de la Manche), 1956-1957 гг. Издано в ателье Мурло (Atelier Mourlot) под редакцией

Жозефа Форе (Joseph Foret). 32,5 х 41,5

Рисунок А.10 - Макс Эрнст. Одеяние невесты. 1940. Х., м. 129,6 х 96,3. Музей

Пегги Гуггенхайм, Венеция

!

Рисунок А.11 - Макс Эрнст. Украденное зеркало. 1941. Х., м. 65 х 81. Частная

коллекция

\

H-lLk ..Ы.1М t^Si.,

У

Hi, л

\ >1

It- ^

.A /

^ л

ll.lrL.la И. »44 U, Ui I* Н.ЦМ ".«i,»!

Н.Я.И Jt,i - Ч.М.Н »LM-i

н.м,а ЦН.И Мьч. ч я.'>.u Л.Ч.ЛН аися *i. uи

4LILI И.Ч.Я fULH ILM.-il 1.И.И M JiaSI .i xi.Ы ЧЯ.1 ЩН

■ iM.Fi Ы. i ft^ll 4.Vl.il 1ГЛ11 ЯЦ.1Ь*1 41.-H.fi 4L1LH ILK9I M

ILILfl II M. 11

J.M •H «fciUtt

Рисунок А.12 - Манфред Мор. "Cubic Limit" («Границы куба»). 1972-1975. Компьютерная графика

1--'.-' _1 . _1 ■ . ■ " " t - . \ t _ - J - 1 •- • - Г I III.-, .1' 1

_ 1 -..■_- 11 f'l ■■ ' - - - 1 - ■ 1 — . 1 ■ II___1 - _ 1 1 - _ - , .1, -I

- _ ,_ 1 | 11 "ii 'it1- 1 г и = - г i т — i. ..г г и .' ■j 11. г _ : ■■ 1 _----:: _ч L 1 , —

' 1 1. j', - ^ :Jri ^ Iй ■■ ■— _■■ — i - т > z j - ' w г 1 ■ _ 'f - ^

4 -rj U I^ir^ JS filirLFUl,. ^'.'■''irLl.iCPJIJU n Г 1 _

- ■- " ? г 'h С V i1 ? T "Г ^ .JL'UC Г JI.'ni.'I't.JLilrf Ji'FpTuf Г -1 Ij и T П --

t ^ с ^ ^ ^ 5 v ri -li J -4 n rti/i.. 1 n. j= д 7 г м l.: а н п п з г fT -j и l' n = I.1 _l - .

, ' У > i V t- ej a. H^^^nniirfiH-iktJDHPIlLJrSTJUni, ■' J L l 1

-- rf v :■ •=■ o- f "i.-1 'ч .£ с J j ей w si1!^^ и^сачиппьмчмм 1 1- 1 — 1

e > t f * "i ■?" i H■ t ^ 't ^ i* и ^ л V ^ * л ? ** ¡4 ? « U П " Г 1С 31 ы Д z l' i _

. - ^ f <r ^ i щ -3 t '1 t w ->I- J ft Л ^ ■>' л. Й iri ii i ai 9 is Ч Ч H Я i ¡и г □ 1 f -1-, Г i- 1 1

i • < J -v -V Jr л/ .>■ л- 'Э- v О j --Ы ну :н -3, -r+ Ч:- t fi t 'i ч ч w «"s '.i -a' -t i 4 .1 ■ ■.

i -j '-} i О л? -ii 'V -Ff fl t if -IT $ tH .it- л Jf A- ^ ij .¡J- |J- ^ .f .j: rj w .71 г., 1 -r

j • J « « li i • 1 4 v- ii i? ^ v ^ i -S' i -й- к i? iv -i ц+ 4- ',-q -^i -i i -i ^ A -j t ^ f\ ^ -

1 . iTNCUOiif bSf С4Л <±c С i ifi (i1 & -v fr ■'■> Л 1=S li (Jf я- ■=- '. .. 1

■ " I 1 =1 L L 3 Гг □ □ ■■' i? ci ^ ¡J Й W ¿1 -V-4 4? ir i i -ir if -i vi i- tf (.1 -i ^ ■-I J. > f %

1 _ J J J D и и 1 IJ LI [j D П1 D L- Й JJ а Й fl 1) Л J J i i) 14' i ii -i- A.' -V ijit'? p 0 У A % ■■

- - Г •r 3'L Г Г С 1 й П С a D D D D CD [3J3 ^ i S iiiji чай flV??^ '/Ji ■I •f ■i ' ^

- • -1 T 71 1- 1. J FT U J П П С LI П □ □ □ □ □ D С ^ С а П J3 £| Ь ¿J -и л i 5 3 (J J tf 'j гтл. l-l

• ' - i- -1 ■r 4 1 ,

л -4^^ j j, -к с j fl ii [j u о □ □ a a □ □ □ a □ □ □ а с с r,1 i? и с a >> l с r; 1. 1

%' J ч i.5- ^ t "у- V ? i i i t "3 ® a ® О и И □ ■□ П □ С a □ П □ С L" D L1 Г' С 1 i ^ f. t r ■- -.

% H ^ .IT f I-H ■=!" ir -V rt+ V i> -i- -ii -Й i- Й О 1J -Я d В О 11 tl О П С П П П □ □ □ П _l U ГГ Г? ,f ii

-i 1С 1- 'J •}: "i V л tji-Ii ^ ^ ^i^ i лd в 01 О TI -D tJ Л С □ С Г1 С Г П _i IT Г t ~ .

- 1 ( и,с-= о. а (± -i -т ^ & -ч- л Ф л * v & -tf -й tfi -й * J -ы J с £ -р т >р -l i_ гг Г J ~ _

"1 _ ~ k -} J S Ii i flr i ^ i &* ^ Ф -i Ф * ^^ ^^^ И 'Л- О 71 Tl Jtl О i- ■JL л J _ .

т т t й ii i t; ib u J/ i i^i Hj] ей £ $ й- iS» Л -Ф -i -S Ft-i 4 -i- "i- -к1 t- n> i v^ Д t т ^ ■z i 1 1

- V --i -.i ^ -J т о -л tfi и u i> If о 4 4J # fi ^ -iii qr^^W + (fl ty$> '> . _

J 4 ^ ■г -о- v -r-. "r t! -i"1 4- rid -ы n ia i a Л ^ £ if ff ^ й ы £ й Si й Pi-Jii^^^ i---.'

. : S f ■ v ? ^ ^ 'r*- ii й i w "B n ^ "lr 'ft £ i t Ч г J i? ii i- •+ ■> nr .-. . -

i f • ( ii t- s1 C^ii ^ i' -Й- V' fl i л P Й 'i il -fl. 'ii. Я > S 111 4. 'Л iTi Гр П ^ 5 I1- t... t 't 1 '

■ _ L г Г/ ■> ■'.' t i> о О с -О у О й > г. Т5 v Tl xi Д -1* ii W U -Э L J-l LI 1 - J 1

1 . 1 1 _ С j "г L - L- С/ j О О ii V V V V 0 О о 0 О -ф ii 4 fl -р i '-1 Vi i -J 'Ч- -1 П - -t t ' ,

J " h : :j D п [ о о о о i с- О -С1 v v 0 ^ -> ^ с v о ^ & v TJ ^ 4 3 iJ ■1 J - .

, • \ - c. li □ n : i n □ □ □ j С1 и ^оиоочоч v ii- v С.-1 -0 С ■i' ^ + ^ ^ •.J ^ . '

т. 1 0 P "i c. I-I Ч П U □ □ r-i □ LI С Г> С' О IJ О J ¿7 Ъ /> (у 0 if О v ^ <t i' f- ^ Г " . "

i . У 4 V j ■ l Ij i ti [1 j i [1 p i 1 L Г И Г П h D L' С и J О О 3 О /Г .V {i 0 i' i"4 V t v г Ц . ^

- ' > 0 ^ i v "r- TJ ч -i fi r1! p J P. U L з t: □ j: L' Г7 Z 1 i 3 1/ rj г ff с- Г- . ■{ '"f о 41 ■ ■

л. ^ Ji & Q 0 t*, > J ■ j -1. Г1, 1, ■ urt^nUL^in f? n □ 4 7 D T ,• (. ' "■

- ■ .-• ■г i. '<■ > -i- v ч -Г. ^ O-'i * г-" i jH^rtitliiiJiarDir П Г О С О С D 1 Г r- •J ~~ f

- i _- A , - ? $ ^^^^CM^^^VV) Ч-1 '.'■ ¿r^-iynLlJ- •J i

1 4 f. чС sr 1-L Ci ^ ^ W 1 ^ <! I-I r

,. ,.l s, 1 л ^i > J- ; w > ^ ^ -f * v ^ - <■ ? ^ 1 ^ ^ ■> ■ ■.* т* Ji л - .

И % > 4 . 1 i- ■' ^ L i ^ /• 1. " ^ -f ^ vf j V " ^ v %■ 0 j v ^^ f к ..1 1-

4 ■ I1 * ■■ ч '.i- ^ '. - " ; ^ - 0 < , ^ ^ < ^ < > ^ > \ ^ л

. I1 1 1 ' 1^1 -. , 1 1 ч | * J 1 f 4. ■ i % ^ , | r .p % % ^ 1 . ^ У У ' ' ✓ , ^ t ъ

- ^ ' t • i <-.-.- S X S - 1 ^ ' ' - 1 - ч ^ 1 Г 4 ' % "" " , " , - ,

Рисунок А.13 - Манфред Мор. "Cubic Limit" («Границы куба»). 1972-1975. Компьютерная графика

Рисунок А.14 - Манфред Мор. "Cubic Limit" («Границы куба»). 1972-1975. Компьютерная графика

Рисунок А.15 - Георг Низ. Schotter («Россыпь»). 1968-1971. Компьютерная

графика

Рисунок А.16 - Кадры из личного видеоархива М. Баскаковой - перфоманс «Танец в аудиовизуальной среде» (Н. Широкий, 1995, Санкт-Петербург)

Рисунок А.17 - На выставке «Искусство - домой». Работы Лысова А. (слева -направо) Blade Runner, Jackson Pollock Digital Research, Clint Eastwood Portrait.

2009. Печать на бумаге. Москва

а » •

t»-»» -ч-*-"-" - * " - •»»»»»»»»«»»•.»•.*•''■' ■ € " •

% Ч N Ч .4 ч •• Ч Ч - - - ч ч ч Ч Ч Ч Ч *• »i i- _ _ _ _ _ _

« .r '.. «Л • Г Г П / ^ ..to. - ~ <

' liliiJiliiiill Л f1 -r • »A** : - - - - --Ч V',,, '

.. 1 -V > • • ^ - P 1 • / 1' • • r 1 1 V ( ('■ I » f't

Т у ч Г T Vi* ~ ~ ~ ' - - - ■ . .1 . .

---- -.'-'-'-'-'».'' ' ' 1 т -i-VVY.- 'M Tf*».» "JW?-1 - -

Л'- 4> J j -iiSVb'sVt'i ZjliUii iZk-'SC-sJ: ' T'4 ■' -V

. . . • • • • » * *' • Г J - '

" . ■ < _ a • a 1 j «■ми wi l l , a v ■ ■ . rf-.

' / • 4« . T ■ • ,- ^ /- г» »- ».t • •• - «• - . . , ..

¿V 3 ^ ----vv; ' • • . . • • • •• " t? •j'--'-' ~

• ».

Ь Ir <tm ,

JK li, I» . ............' < • • * j •« *} " j .... V"' . ."¿'WW

I -Л..—.^..-АЯ « i £ V" " ' .. ^ ^ . • • * '

-V-V.l -v. • «.'.l.'tfiCCfJir

i1, r т i1 1'

•*/.•/ X r T «• ••#■•* . « • » 3 1 1 ( « т^ » » • » 4 > j

• ■•at _ w » iv . ■ g

?

iwW •: - yfw» • • ■•• .....т

' ' ii 'VijnpWY^ - Г1 •Г" . V 4 I •>•'•* '

: : ? i г г i i i t r j; )' 11 li г г г r r" r

•'JiV. .....1. ...... .1 f^.HV-.-rj.

.. . ■

Рисунок А.18 - Лысов А. Бегущий по лезвию. 2009. Печать на бумаге. Москва

Рисунок А.19 - Лысов А. п. 2009. Печать на бумаге. Москва

Рисунок А.20 - На выставке «Искусство - домой». Лысов А. Портрет Борхеса.

2009. Печать на бумаге. Москва

Рисунок А.21 - На выставке «.. .no translation #1» (2010), справа - работа А. Лысова. Печать на бумаге. Москва

Рисунок А.22 - Бриджит Райли. Тень. 1981. Х., м. 168 х 143. Галерея Михаэля

Штурма, Штутгарт

Рисунок А.23 - Работы А. Лысова на 4-й Московской биеннале современного искусства. 2011. Печать на пластике. Москва

Рисунок А.24 - Арт-студия Stain (С. Титов, А. Гаврилова). Медиаинсталляция

MIMPI. 2012. Москва

Рисунок А.25 - Арт-студия Stain (С. Титов, А. Гаврилова). Медиаинсталляция

One Story. 2013. Москва

Рисунок А.26 - Сан Басе. Виртуальный пейзаж. Северная Канада. Трехмерный

анимационный ролик. 2010. Канада

Рисунок А.27 - Сан Басе. Город. Трехмерный анимационный ролик. 2011. Канада

Рисунок А.28 - Сан Басе. Путешествие по фрактальному лесу. Трехмерный

анимационный ролик. 2012. Канада