Феномен народного музыканта - солиста и ансамблиста: Северобелорусские цимбалисты тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат искусствоведения Ромодин, Александр Вадимович

• Ромодин, Александр Вадимович
• кандидат искусствоведения
• 2004

Оглавление диссертации кандидат искусствоведения Ромодин, Александр Вадимович

Введение.

Глава первая Музыкант и традиция

Краткие сведения о жанрах и инструментарии северобелорусской народной музыки.

Об истоках северобелорусского музыкального инструментального профессионализма.

Начало творческого пути народных инструменталистов; типы деятельности северобелорусских музыкантов-профессионалов.

Глава вторая

Уравновешенный тип творческих личностей.

Глава третья

Неуравновешенно-экспрессивный тип творческих личностей

Глава четвертая

Смешанный (промежуточный) тип творческих личностей.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Феномен народного музыканта - солиста и ансамблиста: Северобелорусские цимбалисты»

Актуальность темы заключается в обращении к самому тонкому веществу фольклорной традиции - облику, творчеству, мышлению ее носителя. В диссертации предпринимается опыт сближения двух подходов: с одной стороны, осмысление культуры внешним наблюдателем, с другой - осознание искусства самим его создателем - традиционным музыкантом. В работе осуществляется попытка соединения этих двух планов знания, с выявлением в обоих случаях и субъективного, и объективного содержательных начал. Таким образом, специфические исследовательские методы и приемы сближаются в диссертации с искусством и мыслью традиционного музыканта, с обликом, психологией самого человека. Актуальность темы состоит в координации разнообразных факторов жизни традиции с собственно научной проблематикой и методикой.

Методология исследования основана прежде всего на использовании системно-этнофонического метода изучения народной инструментальной культуры. Этот, предложенный И. В. Мациевским, метод предполагает синхронное исследование триады «музыка - инструмент - исполнитель», начиная еще непосредственно на этапе полевой собирательской работы. Учитываются поиски представителей научной школы И. В. Мациевского (в особенности тех из них, кто в той или иной степени изучал личность народного музыканта: С. И. Утегалиевой, Ю. Е. Бойко, Д.А.Абдулнасыровой, В.И. Мациевской и др.). Большое значение имеют концептуальные исследования И. И. Земцовского (его вероятностный метод, изучение артикуляции, типов интонирования), во многом продолжающие линию, идущую от Б. В. Асафьева. Исследование искусства народного музыканта-инструменталиста опирается на труды Е. В. Гиппиуса, К. В. Квитки, Г. М. Хоткевича. Учитываются работы российских и белорусских этномузыковедов, изучающих творческое существование певцов и инструменталистов в традиции: М.И Родителевой, Т.С. Рудиченко, А.И. Мозиаса, В.А. Лапина, И.П. Виндгольца, И.Д. Назиной, Г.В. Тавлай, З.Я. Можейко и др. Использован научный опыт старых русской и белорусской фольклористических школ, а также более поздних исследователей: Б. Н. Путилова, К. В. Чистова, А.К. Байбурина. Привлечены новейшие достижения зарубежных этномузыкологов, применяющих современные методы изучения феномена народного музыканта-инструменталиста: П. Далига, С.

Захариевой, О. Элыпека, Я. Стеныпевского и др. Учтены работы Г. Орлова, Е. Назайкинского, М. Арановского, исследующие психологию музыкального творчества, а также научные труды выдающихся пианистов-педагогов Г. Нейгауза, Н. Голубовской.

Цели и задачи исследования. Диссертация посвящена искусству музыкантов-цимбалистов и имеет поэтому соответствующий подзаголовок. Важнейшей задачей исследования оказывается обращение к психологии народного музыканта, к его облику, связанному и с культурой в целом, и с результатами художественной деятельности (музыкальными формами, текстами, создаваемыми по нормам бесписьменной традиции). Таким образом, главная проблематика, концепция и в то же время цель диссертации состоит в одновременном изучении феноменов триады ТЕКСТ-КУЛЬТУРА-ЧЕЛОВЕК (по Й.И. Земцовскому). Высший пафос исследования заключается в изображении музыканта-инструменталиста не как абстрактного носителя некоей коллективной воли, но как талантливой личности, творящей по определяемым традицией нормам.

Предмет и материал исследования. Основным материалом диссертации служат полевые материалы, собранные автором за двадцать пять лет экспедиционной работы в Витебской области Белоруссии и пограничных территориях Псковской, Смоленской, Тверской областей России. В силу культурно-этнографических причин указанный регион относится к северобелорусской традиции. Исследуется прежде всего сольное музицирование цимбалистов, в единстве с их собственной традицией. Одновременно изучаются разнообразные факторы и реалии культуры: творческий путь музыканта, его становление, совершенствование, профессионализм; художественный поиск и свобода; выбор инструментов, их тембр в соотношении с изготовлением, исполнительскими пристрастиями; мультиинструментализм, семейная традиция; взаимодействие инструментальной культуры с танцем, вокальной музыкой; мужское и женское начала в фольклоре; эстетические и теоретические взгляды музыкантов, исполнительская терминология; артикуляция, фактура, приёмы игры, способы построения формы, пространственность темброинтонации и т.п.

Научная новизна исследования состоит в опыте последовательного обнаружения человека, народного музыканта непосредственно в создаваемом им звуковом веществе - музыкальных текстах. Изучаются формы творчески-исполнительского поведения, связанные как с индивидуальными проявлениями художественной деятельности, так и выраженные в традиционных установках. Все факты культуры сфокусированы на главной проблеме изучения личности традиционного музыканта. В работе предпринимается попытка проникнуть в народную традицию с помощью представлений ее носителей. Для этого используются многочисленные свидетельства, высказывания этнофоров. В записанных словесных и музыкальных текстах выявляются индивидуальные и типизированные черты творческого мышления и инициативной деятельности человека.

Практическая значимость работы состоит в возможности ее использования для последующих исследований народного музыканта и его музыки. Диссертация может стимулировать интерес к изучению творческой личности исполнителя, причем как на уровне обращения к художественной индивидуальности инструменталиста, так и при опыте осмысления связей между деятельностью отдельного создателя искусства и традицией в целом. Диссертация может быть использована в лекционных курсах ВУЗов и музыкальных училищ. Полезную помощь для своей практической деятельности найдут в этой работе вторичные фольклорные исполнители - солисты и ансамблисты (возможно, не только инструменталисты, но и певцы, и даже танцоры).

Апробация работы проходила на многочисленных научных конференциях (1979-2003 гт.) в Санкт-Петербурге, Москве, Алма-Ате, Невеле, Пскове, Скиерневице (Польша; этнохореологаческая ipyraia Международного Совета Традиционной Музыки при ЮНЕСКО), Будапеште, Каллоше, Сексарде (Венгрия; Европейский Совет Традиционной Культуры), на лекциях, прочитанных в различных учреждениях и учебных заведениях Санкт-Петербурга, а также на выступлениях во Фрайбургском университете, Гамбургском музее этнографии (Германия). Многие идеи и положения диссертации были - с 1986 г. - апробированы в практике руководимой автором Фольклорной студии «Санкт-Петербург» ( и, поначалу - с 1977 г. - в деятельности Камерного фольклорного ансамбля под рук. И. В. Мациевского). Изучались исполнительские принципы традиционного инструментального музицирования, координация вокального, инструментального и танцевального творческих начал, соотношение артикуляционного и образно-психологического планов в индивидуальной и коллективной манере пения, игры на инструментах (в т. ч. на цимбалах) и т.п. Теоретические идеи и замыслы воплощены в практических, художественных экспериментах (в т. ч. импровизационных) на репетициях и концертах Студии (в России и за ее пределами), а также в выпущенном компакт-диске ансамбля (1994 г.). По материалам многолетних экспедиций снят документальный фильм «Прощание с Меховым» (1999 г., Берлинская киностудия), содержащий результаты разностороннего исследования феномена народного музыканта (Псковская, Витебская, Смоленская области). Апробация специальных методов изучения личности создателя традиционного искусства "осуществлена и в самостоятельных авторских экспериментальных видеофильмах.

Структура работы. Диссертация состоит из введения, четырех глав, заключения, библиографии и приложения (нотные транскрипции цимбальной музыки в сольном исполнении, рисунки инструментов традиционных музыкантов -схемы цимбал, строй и обмер).

Заключение диссертации по теме «Музыкальное искусство», Ромодин, Александр Вадимович

Заключение

Феномен творческой личности народного музыканта оказывается центральным звеном при опыте двухстороннего изучения традиции: с позиций ее носителя, и взгляда со стороны наблюдателя. Основой исследовательского метода представленной диссертации явилось рассмотрение художественного и человеческого облика северобелорусского инструменталиста не только в его взаимодействии с многообразием реалий и фактов культуры. Решающий шаг заключался в опыте изучения свойств творческой личности музыканта непосредственно в создаваемом им звуковом веществе. Эмоциональные черты традиционных исполнителей и энергетический импульс темброинтонации главенствующее сочетание, определитель, знак, показывающий направление исследовательского поиска. Устные свидетельства музыкантов - сопутствующий, исключительно значимый, содержательный план. Внедрение в звуковое вещество музыкальное, словесное) - сущностная сердцевина метода. Еще одна важнейшая, неизменно проводимая операция - сопоставление традиции и человека ее создающего. Оказалось, таким образом, возможным соотнесение в едином изложении множества элементов, существующих на разных культурных уровнях: 1) изучение контактов инструментализма с другими видами искусства (вокальной музыкой, танцем), с ритуальной сферой, с различными формами передачи традиции i

Современность и фольклор. М., 1977. С. 28-75).

263 Основанное на эмпирических наблюдениях изучение человека как целостного феномена осуществляется в рамках феноменологической психологии, подразумевающей естественное следование человеческому существованию, вне использования логически-жестких исследовательских методов (см.: Роджерс К. Взгляд на психотерапию. Становление человека. М., 1994; Хрел X., Зиглер Д. Феноменологическая теория личности // Теории личности (Основные положения, исследования и применения). СПб., 1997. С. 528-573; см. также: ШарденП. Феномен человека. М. 1987). Народный музыкант оказывается особой сущностью, в которой, с одной стороны, присутствуют сложные и тонкие культурные планы, с другой - человеческая личность являет собой целостный, самодостаточный, внутренний мир и становится поэтому объектом психологического -феноменологического - изучения. методами и факторами обучения, этапами творческого пути, диалогами музыкантов со средой функционирования); 2) выявление типов творческой личности и профессиональной деятельности исполнителей в глубинном соприкосновении с традицией; 3) выяснение особенностей мужского и женского начал в искусстве музыкантов-цимбалистов; 4) обнаружение появляющихся на разных исторических этапах соотношений между элементами более позднего религиозного сознания и низовыми ритуальными представлениями, непосредственно связанными с обрядовой практикой инструменталистов; 5) рассмотрение взаимодействия манеры игры и логикой развертывания музыкальной формы, включающей в себя, кроме прочего, систему универсальных приемов цимбального исполнительства; 6) обнаружение общекультурных категорий, таких, например, как персональный тембр, художественный поиск, свобода творческого высказывания народных музыкантов; 7) выяснение соотнесенности темброво-конструктивных качеств инструмента и свойств личности исполнителя; 8) выяснение координации локальных традиционных норм, установок и индивидуальных черт облика, побуждений музыканта; 9) выявление значимости феномена диалога для полнокровного существования народной инструментальной культуры: в ансамблевых видах музицирования (внутри обрядовых форм, в их соотнесенности с реликтами скоморошества, странничества, синкретизма) и - в коррелирующих с коллективным творческим началом -индивидуальных, сольных проявлениях, выраженных в исполнительском поведении, личных пристрастиях, особенных повадках музыкантов; 10) обращение к исполнительской терминологии, эстетическим взглядам инструменталистов, предоставляющим возможность объединить многосоставное, объемное изложение в единую содержательно-смысловую конструкцию.

Важнейшая перспектива исследования (но одновременно и нынешний его итог) заключается в необходимости углубленного, целенаправленного изучения соотношений между тончайшими психологическими чертами, индивидуальным художественным стилем, субъективным творческим миром музыкантов и очерченными традицией, объективными ее нормами, предписаниями. Особенно подробному выявлению художественно-стилистических свойств, обнаруживающих различные степени соответствия самобытному творчески-исполнительскому поведению представителей конкретных локальных традиций, предполагаем посвятить дальнейшие наши исследования.

Список литературы диссертационного исследования кандидат искусствоведения Ромодин, Александр Вадимович, 2004 год

1. Абдулнасырова Д. Индивидуальность и стиль: о формировании исполнительских стилей в татарской народной скрипичной музыке // Традиционное искусство и человек. СПб., 1997. С. 9-10.

2. Абдулнасырова Д. К проблеме звукоидеала в татарской народной скрипичной традиции // Вопросы инструментоведения. СПб., 1997. Вып. 3. С. 109-113.

3. Абдулнасырова Д. Музыкальная орнаментика и искусство татарских скрипачей // Инструментоведческое наследие Е.В. Гиппиуса и современная наука. СПб., 2003. С. 66-68.

4. Абдулнасырова Д. Татарская народная скрипичная традиция: Модус культуры и музыкальный феномен: Автореф. дис. . канд. искусствоведения. СПб.: РИИИ, 2000. 28 с.

5. Агапкина Т.А. О некоторых магических действиях в масленичной обрядности славян // Фольклор и этнографическая действительность. СПб., 1992. С. 48-53.

6. Александрова Н. Изучение удмуртских музыкальных инструментов на современном этапе // Вопросы инструментоведения. СПб., 2000. Вып. 4. С. 130-131.

7. Альбинский В.А. Сивинский «скрипач» И.М. Устинов: к вопросу о традициях гудошного исполнительства и промысла в современном фольклоре Урала // Фольклор Урала: Бытование фольклора в современности. Свердловск, 1983. С. 138-147.

8. Альмеева Н. Ю. Традиция гостевого общения у татар-кряшен // Зрелищно-игровые формы народной культуры. СПб., 1990. С. 180-191.

9. Амирова Д.Ж. Казахская профессиональная лирика устной традиции: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Л.: ЛГИТМиК, 1990. 22 с.

10. Арановский М.Г. О психологических предпосылках предметно-пространственных слуховых представлений // Проблемы музыкального мышления. М., 1974. С. 252-271.

11. Артемьев А.М. Об ушкуйничестве в Псковской земле (XIV-XV вв.) // Советская этнография. 1991, №3. С. 111-116.

12. Асафьев Б. О народной музыке / Сост. И. Земцовский, А. Кунанбаева. Л.: Музыка, 1987. 248 с.

13. Байбурин А.К. Ритуал в традиционной культуре: Структурно-семантический анализ восточнославянских обрядов. СПб.: Наука. 1993. 237 с.

14. Банин А.А. Русская инструментальная музыка фольклорной традиции. М.: Гос. респ. центр русского фольклора, 1997. 248 с.

15. Барток Б. О влиянии крестьянской музыки на музыку нашего времени // Сборник статей. М., 1977. 245-249.

16. Бахтин М.М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура средневековья и Ренессанса. М.: Худож. лит., 1990. 543 с.

17. Беларуская народная шструментальная музыка / Фонозап., нат., уступ, арт., кам. I. Дз. Назшай. У сер. Беларуская народная творчасць. Мшск: Навука i тэхнка, 1989. 655 с.

18. Беларусы: Вытош i эттчнае развщцё. Мшск: Беларуская навука, 2001. Ч. 4. 432 с.

19. Белкин А.А. Русские скоморохи. М.: Наука, 1975. 192 с.

20. Белявский JI. Инструментальная музыка трансформация человеческих движений // Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка. М., 1987. Ч. I. С. 106-115.

21. Беляев В.М. Белорусская народная музыка. JL: Гос. Науч.-исслед. Ин-т Театра и Музыки, 1941. 141 с.

22. Благовещенский И.П. К истории белорусской народной инструментальной музыки // Некоторые вопросы музыкального искусства. Минск, 1965. С. 103-143.

23. Блинова М. Музыкальное творчество и закономерности высшей нервной деятельности. М.: Музыка. 1974.144 с.

24. Бойко Ю. Народная инструментальная музыка и джаз (некоторые тенденции и перспективы) // Теоретические проблемы народной инструментальной музыки. М., 1974. С. 185-187.

25. Бойко Ю.Е. Методика записи народной инструментальной музыки. М.: ВНМЦ НТ и КПР МК СССР, 1986. 45 с.

26. Бойко Ю.Е. Мужские жанры русской инструментальной традиции в женском преломлении // Мужчина в традиционной культуре Поволжья. Астрахань, 2003. С. 75-79.

27. Бойко Ю.Е. О методике фиксации инструментальной музыки // Методы изучения фольклора. Л., 1983. С. 73-79.

28. Бойко Ю.Е. Роль народного исполнителя в формировании стилистики русского инструментального фольклора // Проблемы традиционной инструментальной музыки народов СССР. Л., 1986. С. 113-122.

29. Бойко Ю.Е. Современное состояние народных музыкальных инструментов и инструментально-вокальной музыки русского Северо-Запада: Автореф. дис. . канд. искусствоведения. Л.: ЛГИТМиК, 1982. 19 с.

30. Браудо Е.М. Основы материальной культуры в музыке. М.: Новая Москва, 1924. 168 с.

31. Бузук П. Да характарыстыки пауночна-белорусюх дыялектау. Гутарк1 Невельскага и Велискага паветау. Мшск, 1926.

32. Булкин В.А., Герд А.С. К этноисторической географии Белоруссии // Славяне: этногенез и этническая история. Л., 1989. С. 67-76.

33. Бусыгин Е.П., Яковлев В.И. Музыка в традиционной свадебной обрядности народов среднего Поволжья // Музыка в свадебном обряде финно-угров и соседних народов. Таллин, 1986. С. 66-74.

34. Варфоломеева Т.Б. Белорусский свадебный причет: национальная традиция и финно-угорские типологические параллели // Музыка в свадебном обряде финно-угров и соседних народов. Таллин, 1986. С. 74-88.

35. Варфоломеева Т.Б. О некоторых итогах регионального изучения традиционной свадьбы белорусско-русского пограничья // Музыка русской свадьбы (проблемы регионального исследования). М., 1987. С. 56-59.

36. Варфоломеева Т.Б Северобелорусская свадьба. Минск: Наука и техника, 1988. 156 с.

37. Великорусские сказки Вятской губернии / Сборник Д.К. Зеленина / Записки РГО.Т.42. Пг., 1915. 656 с.

38. Великорусские сказки Пермской губернии / Сборник Д.К. Зеленина / Записки РГО. Т. 41. Пг., 1914. 640 с.

39. Веселовский А.Н. Историческая поэтика. М.: Высшая школа, 1989. 406 с.

40. Вижинтас А.Д. Проблемы формирования и развития скудучяй в Литве: Автореф. дис. . канд. искусствоведения. Л.: ЛГИТМиК, 1983.23 с.

41. Виндгольц И.П. Фольклорная группа в локальной традиции (на материале немецкой песенной культуры села Кирово Карагандинской области): Автореф. дис. . канд. искусствоведения. Л.: ЛГИТМиК, 1986.22 с.

42. Виноградова JI.H. Зимняя календарная поэзия западных и восточных славян. М.: Наука, 1982. 256 с.

43. Власова З.И. Скоморохи и календарно-обрядовый фольклор // Русский фольклор: Межэтнические фольклорные связи. Т. 27. СПб., 1993. С. 148-164.

44. Власова З.И. Скоморохи и свадьба // Русский фольклор. Т. 25. Л., 1989. С. 23-37.

45. Выготский Л. Мышление и речь. М.; Л.: Гос. Соц.-экономич. изд-во, 1934. 324 с.

46. Выготский Л.С. Психология искусства. М.: Педагогика, 1987. 344 с.

47. Галахов В. Искусство балалаечников Дальнего Востока. М.: Сов. композитор, 1982. 208 с.

48. Гарбузов Н. Зонная природа звуковысотного слуха. М.;Л.: Изд-во Акад. Наук СССР, 1948. 84 с.

49. Герд А.С., Лебедев Г.С. Экспликация историко-культурных зон и этническая история Верхней Руси // Советская этнография. 1991. № 1. С. 73-85.

50. Гиппиус Е.В. Интонационные элементы русской частушки // Советский фольклор. М.; Л., 1936. С. 97-142.

51. Гиппиус Е. Программно-изобразительный комплекс в ритуальной инструментальной музыке «Медвежьего праздника» у манси // Теоретические проблемы народной инструментальной музыки. М., 1974. С. 72-77.

52. Гиппиус Е.В. Проблемы ареального исследования традиционной русской песни в областях украинского и белорусского пограничья // Традиционное народное музыкальное искусство и современность. М., 1982. С. 5-13.

53. Голубовская Н. О музыкальном исполнительстве. Л.: Музыка, 1985. 142 с.

54. Гринблат М.Я. Белорусы (очерки происхождения и этнической истории). Минск, Наука и техника, 1968. 287 с.

55. Грица С.И. Украинская песенная эпика. М.: Советский композитор, 1990.261 с.

56. Грицкевич А. Маргинальные территории Беларуси (Невель и Себеж в XVII-XVIII веках) // «Пашлю серу зязульку на радзшушку»: Сборник статей и рефератов Невельской международной гуманитарной конференции. СПб.; Невель, 1996. С. 34-39. .

57. Гуревич А.Я. Средневековый мир: Культура безмолвствующего большинства. М.: Искусство, 1990. 396 с.

58. Двадцать русских народных песен (в ранних звукозаписях) / Сост., датирование и общ. ред. Е.В. Гиппиуса. М.: Советский композитор, 1979. 68 с.

59. Диалектологическая карта русского языка в Европе / Сост.: Московская диалектологическая комиссия; Дурново Н.Н., Соколов Н.Н., Ушаков Д.Н. Пг., 1914.

60. Драгански С. Кавалът свири говори: Майстори изпълнители и разспространители на кавалджийското изскуство. Пловдив, 1985.

61. Елатов В.И. Ритмические основы белорусской народной музыки. Минск: Наука и техника, 1966. 219 с.

62. Емельянов Л.И. Методологические вопросы фольклористики. Л.: Наука, 1978. 206 с.

63. Жинович И.И. Белорусские цимбалы // Научно-методические записки Белорусской государственной консерватории. Минск, 1958.

64. Жинович И.И. История развития народных цимбал в Белоруссии: Автореф. дис. . канд. искусствоведения. Минск.: Белгосконсерватория, 1952.11 с.

65. Жуланова Н. Инструмент, музыкант и музыка в традиционной культуре: Коми-пермяцкие многоствольные флейты // Музыкальная академия. № 3. 1997. С. 156-164.

66. Захариева С. Свирачът във фолклорната култура. София: Издателство на Българската Академия на Науките, 1987. 275 с.

67. Зеленин Д.К. Восточнославянская этнография. М.: Наука, 1991. 511 с.

68. Зелинский Р. Башкирский курай // Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка. М., 1988. Ч. II. С. 127-136.

69. Земцовский И.И. Апология текста // Музыкальная академия. 2002. № 4. С. 100110.

70. Земцовский И.И. Артикуляция фольклора как знак этнической культуры // Этнознаковые функции культуры. М., 1991. С. 152-189.

71. Земцовский И.И. Введение в вероятностный мир фольклора (к проблеме этномузыковедческой методологии) // Методы изучения фольклора. Л., 1983. С. 1530.

72. Земцовский И.И. К проблеме взаимосвязи календарной и свадебной обрядности славян // Фольклор и этнография. Обряды и обрядовый фольклор. Л., 1974. С. 147-154.

73. Земцовский И.И. Мелодика календарных песен. Л.: Музыка, 1975.224 с.

74. Земцовский И.И. Народная музыка и современность. К проблеме определения фольклора// Современность и фольклор. М., 1977. С. 28-75.

75. Земцовский И.И. О природе фольклора в свете исполнительского общения // Искусство и общение. JL, 1984. С. 142-150.

76. Земцовский И.И. По следам веснянки из фортепианного концерта П. Чайковского. Историческая морфология народной песни. Д.: Музыка, 1987. 128 с.

77. Земцовский И.И. Проблема музыкальной диалогики: Антифон и диафония // Вопросы народного многоголосия. Боржоми, 1986. С. 11-12.

78. Земцовский И.И. Социальное и музыкальное: От форм музицирования к формам музыки // Советская музыка. 1981. № 1. С. 84-88.

79. Земцовский И.И. Социальный контекст в художественном тексте // Искусство и социокультурный контекст. JL, 1986. С. 17-26.

80. Земцовский И.И. Текст культура - человек: Опыт синтетической парадигмы // Музыкальная академия. 1992. № 4. С. 3-6.

81. Земцовский И.И. Этнография исполнения: музицирование-интонирование-артикулирование // Традиции и перспективы изучения музыкального фольклора народов СССР. М., 1989. С. 94-106.

82. Земцовский И.И. Этномузыковедческие заметки об этнической традиции // Б.Н. Путилов. Фольклор и народная культура. In memoriam. СПб., 2003. С. 293-313.

83. Иваницкий А. Скрипач из Бессарабии // Вопросы инструментоведения. СПб., 1997. С. 117-119.

84. Иванов А.Н. Проблемы изучения семантики русского народно-песенного искусства: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М., 1986.

85. Ивашнева Л.Л., Разумовская Е.Н. Усвятский свадебный ритуал в его современном бытовании // Советская этнография. 1980. № 1. С. 80-95.

86. Ивлева Л.М. Ряженье в русской традиционной культуре. СПб.: Российский институт истории искусств, 1994. 235 с.

87. Ильин И.А. Основы христианской культуры. Собр. соч.: В 10 т. М.: Русская книга, 1993. Т. 1. 400 с.

88. Казанская Т. Традиции народного скрипичного искусства Смоленской области // Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка. М. 1988. Ч. П. С. 78-106.

89. Какнавичюте В.В. Пупу-Деде яркий исполнитель литовских скоморошин (малых эпических форм) // Проблемы изучения музыки эпоса. Клайпеда, 1988. С. 2425.

90. Карский Е.Ф. Этнографическая карта белорусского племени. Пг.: Тип. Рос. Акад. Наук, 1917. Сост. 1903. 32 с.

91. Квитка К.В. К изучению украинской народной инструментальной музыки / Народные музыкальные инструменты // Избранные труды: В 2 т. М.: Советский композитор, 1973. Т. 2. С. 251-276.

92. Квитка К.В. Профессиональные народные певцы и музыканты на Украине. (Программа для исследования их деятельности и быта) / Вопросы музыкальной социологии // Избранные труды: В 2 т. М.: Советский композитор, 1973. Т. 2. С. 279325.

93. Керемидчев Г. Народният певец дядо Вичо Бончев. София, 1954.

94. Кибирова С.Н. Низамдин Кибиров музыкант, композитор, народный инструменталист, педагог. СПб.: УТПАЛА: ТАС, 1995.

95. Ковалев А.Г., Мясищев В.Н. Психические особенности человека. Л.: Изд. ЛГУ, 1957. Т. 1. Характер. 362 с.

96. Котикова Н.Л. Народные песни Псковской области. М., 1966.

97. Кошелев В. Скоморохи и скоморошья профессия. СПб.: Хронограф, 1994. 24 с.

98. Кречмер Э. Строение тела и характера. М.: Эксмо, 2003. 416 с.

99. Кукин А.Ф. Новый хореографический стиль в традиционном быту русской деревни // Пластическое воспитание актера в театральном вузе. Л., 1987. С 91-109.

100. Лазурский А.Ф. Очерк науки о характерах. М.: Наука. 1995.271 с.

101. Лапин В. Наигрыши на гармони-хромке П.В. Черемисова. Новгород: Научно-методический центр народного творчества и культурно-просветительной работы. 1983. 101 с.

102. Лапин В. Музыкант инструмент - традиция (кирилловская гармонь) // Вопросы инструментоведения. СПб., 2000. Вып. 4. С. 135-138.

103. Лапин В. Русский музыкальный фольклор и история (к феноменологии локальных традиций). Очерки и этюды. М.: Московский государственный фольклорный центр «Русская песня»; РИИИ, 1995. 200 с.

104. Левинтон Г.А. Разбор одного русского свадебного причитания // Semiotics and the History of Culture: In Honor of Ju. Lotman Studies in Russian / Columbus (O.), 1988.

105. Линева Е.Э. Великорусские песни в народной гармонизации. СПб., 1904. Вып. 1. 90 с.

106. Линева Е.Э. Великорусские песни в народной гармонизации. СПб., 1909. Вып. 2. 65 с.

107. Линева Е.Э. Деревенские песни и певцы: Из поездки по Новгородской губернии: по уездам Череповецкому, Белозерскому и Кирилловскому // Этнографическое обозрение. 1903, № 1. С. 78-97.

108. Лорд.А.В. Сказитель / Пер. с англ. Ю.А. Клейнера и Г.А. Левинтона. М.: Восточная литература, 1994. 368 с.

109. Ляцкий Е.А. Аренский А.С. Сказитель И.Т. Рябинин и его былины: Этнографический очерк / Запись напевов А.С. Аренского. М.: А.А. Левенсон, 1895. 47 с.

110. Мажейка З.Я. Песш Беларускага Паазер'я. Мшск: Навука i тэхнша, 1981. 494 с.

111. Максимов С.В. Нечистая, неведомая и крестная сила. СПб.: Полисет, 1994. 448 с.

112. Мальцев Г.И. Традиционные формулы русской необрядовой лирики. Л.: Наука, 1989.167 с.

113. Мациевская В.И. Исполнительское искусство гуцульских скрипачей: Автореф. дис. . канд. искусствоведения. СПб.: РИИИ, 2003. 24 с.

114. Мациевская В. Роль психологических факторов в исполнительском охвате формы крупных композиций гуцульских скрипачей // Инструментоведение: Молодая наука. СПб., 1998. С. 48-50.

115. Мациевский И.В. Инструментализм как явление мужской музыкальной традиции // Мужчина в традиционной культуре народов Поволжья. Астрахань, 2003. С. 131-134.

116. Мациевский И.В. Народное игровое искусство и инструментальная музыка // Зрелищно-игровые формы народной культуры. Л., 1990. С. 125-132.

117. Мациевский И.В. Народный музыкальный инструмент и методология его исследования (К насущным проблемам инструментоведения) // Актуальные проблемы современной фольклористики. Л., 1980. С. 143-170.

118. Мациевский И.В. О подвижности и устойчивости структуры в связи с импровизационностью // Славянский музыкальный фольклор. М., 1972.

119. Мациевский И.В. О путях формирования инструментального многоголосия у восточных славян и балтов // Вопросы народного многоголосия. Боржоми, 1986. С. 42-45.

120. Мациевский И.В. О роли социо-психологических факторов в формировании многоголосной фактуры традиционных инструментальных ансамблевых композицийнародной музыки // Вопросы народного многоголосия. Боржоми-Тбилиси, 1988. С. 32-34.

121. Мациевский И.В. Основные проблемы и аспекты изучения народных музыкальных инструментов и инструментальной музыки // Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка. М., 1987. Ч. I. С. 6-38.

122. Мациевский И. Отражение специфики инструментария в музыкальной форме народных инструментальных композиций // Проблемы традиционной инструментальной музыки народов СССР. Л., 1986. С. 11-29.

123. Мациевский И.В. Перцептивное пространство в музыкальной архитектонике // Выбор и сочетание: Открытая форма. Петрозаводск-СПб., 1995. С. 77-81.

124. Мациевский И.В. Современность и инструментальная музыка бесписьменной традиции // Современность и фольклор. М., 1977. С. 76-107.

125. Мациевский И.В. Традиционная инструментальная музыка и хореография: к проблеме системного сопоставления // Вопросы инструментоведения. СПб., 1997. Вып. 3. С. 75-79.

126. Мациевский И.В. Традиционная инструментальная музыка как феномен культуры. (Не опубл.).

127. Мациевский И. Традиционная наука польских народных музыкантов Западной Белосточчины: К проблемам когнитивной музыкологии // Петербургская музыкальная полонистика. СПб., 2002. Вып.2. С. 78-84.

128. Мациевский И.В. Троиста музика к вопросу о традиционных инструментальных ансамблях // Артес популярис. Будапешт, 1985. С. 95-120.

129. Мациевский И.В. Фольклорная экспедиция 1968 года // Славянский музыкальный фольклор. М., 1972.

130. Мациевский И.В. Формирование системно-этнофонического метода в органологии // Методы изучения фольклора. Л., 1983. С. 54-63.

131. Мельник Е.И. Варженские певицы и их песни. М., 1986.

132. Мирзаев Т. Традиционные формы обучения узбекских народных сказителей // Музыка эпоса. Йошкар=Ола, 1989. С. 118-124.

133. Можейко З.Я. Календарно-песенная культура Белоруссии. Минск: Наука и техника, 1985. 247 с.

134. Мозиас А.И. Исследование народно-песенного исполнительства // Методы изучения фольклора. Л., 1983. С. 96-103.

135. Мозиас А.И. К вопросу об изучении народного многоголосия с точки зрения певческого поведения и самооценки // Вопросы народного многоголосия. Тбилиси, 1988. С. 38-40.

136. Моргенштерн У. К вопросу о корнях современной традиции игры на гармонике и балалайке в России // Судьбы традиционной культуры: Сборник статей и материалов памяти Ларисы Ивлевой. СПб., 1998. С. 164-186.

137. Мошков В.А. Некоторые провинциальные особенности в русском народном пении // Баян. СПб., 1890. № 4. С 49-53.

138. Музыкальная этнография. Сб. статей / Под ред. Н.Ф. Финдейзена. Л., 1926.

139. Назайкинский Е. О психологии музыкального восприятия. М.: Музыка, 1972. 383 с.

140. Назина И.Д. Белорусские народные музыкальные инструменты: Самозвучащие, ударные, духовые. Минск: Наука и техника, 1979. 144 с.

141. Назина И.Д. Белорусские народные музыкальные инструменты: Струнные. Минск: Наука и техника, 1982. 120 с.

142. Назина И. Белорусские цимбалы в координатах «традиционное современное» // Tradicija ir dabartis. Klaipeda, 2003. (3). С. 83-92.

143. Назина И.Д. Инструмент музыкант - музыка в антропоморфных представлениях белорусов // Живая старина. 2003. № 1. С. 36-38.

144. Назина И. К истории изготовления народной скрипки в Беларуси // Вопросы инструментоведения. СПб., 1997. Вып. 3. С. 113-117.

145. Назина И.Д. О понятии «голос» в традиционной музыкально-инструментальной культуре белорусов // Голос и ритуал. М., 1995. С. 56-59.

146. Небылицын В.Д. Темперамент // Психофизиологические исследования индивидуальных различий. М., 1976. С. 178-186.

147. Небылицын В.Д. Изучение основных свойств нервной системы и их значение для психологии индивидуальных различий // Психофизиологические исследования индивидуальных различий. М., 1976. С. 132-144.

148. Нейгауз Г.Г. Об искусстве фортепианной игры. М.: Музыкальное государственное издательство, 1961. 319 с.

149. Никитина С.Е. Устная народная культура и языковое сознание. М.: Наука, 1993. 189 с.

150. Никифоровский Н.Я. Очерки Витебской Белоруссии. Дударь и музыка // Этнографическое обозрение. М., 1892. Кн. 13-14. № 2-3. С. 170-202.

151. Озаровская О.Э. Бабушкины старины. М., 1922.120 с.

152. Орлов Г. Древо музыки. Вашингтон; СПб.: Н. A. Frager & Со; Советский композитор, 1992. 408 с.

153. Панченко А.М. Русская культура в канун петровских реформ. JL: Наука. 1984. 205 с.

154. Повесть временных лет. М.; JL, 1950.

155. Правдюк О.А. Роменський кобзар Евген Адамцевич. Кшв, 1971.

156. Привалов Н.И. Псковский гусляр Федот Артамонов // Русская музыкальная газета, 43. С. 964-967.

157. Пропп В.Я. Открытая лекция / Подготовка текста JI.M. Ивлевой // Живая старина. 1995. № 3 (7). С. 11-15.

158. Прывалау Н. Народныя музычныя шструменты Беларусь Мшск, 1928.

159. Психология человека: Введение в психологию субъективности. М.: Школа-Пресс, 1995. 384 с.

160. Путилов Б.Н. Искусство былинного певца (из текстологических наблюдений над былинами) // Принципы текстологического изучения фольклора. JL, 1966. С.220-259.

161. Путилов Б.Н. Фольклор и народная культура; In memoriam. СПб.: Петербургское востоковедение, 2003. 464 с.

162. Расторгуев П.А. Говоры на территории Смоленщины. М., 1960. 207 с.

163. Расултаев Ж.К. Бесписьменная дутарная исполнительская традиция узбеков: Автореф. дис. . канд. искусствоведения. Л.: ЛГИТМиК, 1985.20 с.

164. Рильский М.Т., Лавров Ф.1. Кобзар Егор Мовчан. Кшв, 1958.

165. Роджерс К. Взгляд на психотерапию. Становление человека. М.: Издательская группа «Прогресс», 1994. 480 с.

166. Родителева М.И. Музыкальный текст в лирическом дуэте // Песенная лирика устной традиции. СПб., 1994. С 76-123.

167. Родителева М.И. Проблема формотворчества русской лирической песни (На материале народно-песенной традиции Архангельского района Башкирии): Автореф. дис. . канд. искусствоведения. СПб.: РИИИ, 1994. 15 с.

168. Родителева М.И. О народной эстетике русской народной песенной лирики // Живая старина. 1994. № 2. С. 30-32.

169. Ромодин А. Звукотворчество северобелорусских музыкантов (личное и традиционное, инструмент и стиль) // Инструментоведческое наследие Е.В. Гиппиуса и современная наука. СПб., 2003. С. 52-56.

170. Ромодин А. Инструментальные ансамбли русско-белорусского пограничья // Традиции и новаторство в музыке. Алма-Ата, 1980. С. 141-143.

171. Ромодин А.В. Исполнитель и традиция: Психолого-артикуляционные аспекты морфологии // Искусство устной традиции: Историческая морфология. СПб., 2002. С. 155-162.

172. Ромодин А.В. К проблеме многоаспектности художественного поиска традиционного северобелорусского музыканта-инструменталиста // Инструментоведение: Молодая наука. СПб., 1998. С. 55-58.

173. Ромодин А.В. К проблеме сольного музицирования в искусстве северобелорусских цимбалистов // Вопросы инструментоведения. СПб., 2000. Вып. 4. С. 150-152.

174. Ромодин А.В. Легенды и истории о музыкантах // Музыкант в традиционной и современной культуре. СПб., 2001. С. 54.

175. Ромодин А. Личность и традиция. Этюды о цимбалистах юга Псковщины // Гусли. Альманах для концертных исполнителей и педагогов. Псков, 2003. Вып. IV. С. 37-46.

176. Ромодин А.В. Музыка и музыкант в традиции (соотношение с обрядовым ряженьем) // Представления восточных славян о нечистой силе и контактах с ней (материалы полевой и архивной коллекции Л.М. Ивлевой). СПб., 2004. С. 428-433.

177. Ромодин А.В. Народный музыкант-инструменталист и современность: на изломе традиции // Традиционные музыкальные инструменты в традиционной культуре. СПб., 1999. С. 41-42.

178. Ромодин А.В. Народные музыканты юга Псковщины // Живая старина. 1999. №4. С. 8-10.

179. Ромодин А.В. О единстве северобелорусской музыкально-этнографической традиции // «Пашлю серу зязульку на радзшушку»: Сборник статей и рефератов

180. Невельской международной гуманитарной конференции. СПб.; Невель, 1986. С. 4446.

181. Ромодин А.В. О некоторых особенностях творчества традиционных северобелорусских музыкантов-инструменталистов (Ассоциации со скоморохами) // Судьбы традиционной культуры: Сборник статей и материалов памяти Ларисы Ивлевой. СПб., 1998. С. 259-265.

182. Ромодин А. Роль тембра в становлении северобелорусской народной инструментальной музыки (Поозерье пограничье Псковской, Смоленской и Витебской областей) // Традиционное искусство и человек. СПб., 1997. С. 54-58.

183. Ромодин А.В. Феномен творческой личности народного музыканта-инструменталиста// Вопросы инструментоведения. СПб., 1997. Вып. 3. С. 73-74.

184. Ромодин А.В., Ромодина И.А. Взаимодействие инструментальной музыки и хореографии в народных эстетических представлениях // Народный танец. Проблемы изучения. СПб., 1991. С. 77-85.

185. Ромодин А.В., Ромодина И.А. Рассказы о посиделках (Публикация экспедиционных материалов) // Зрелищно-игровые формы народной культуры. СПб., 1990. С. 204-213.

186. Ромодина И.А. Молодежные собрания Поозерья: труд обряд - игра // Зрелищно-игровые формы фольклора. СПб., 1990. С. 46-52.

187. Россия. Энциклопедический словарь Брокгауза. СПб.: Изд. Ф. А. Брокгауз, И. А. Ефрон, 1898. 878 с.

188. Рудиченко Т.С Певческая традиция донских казаков: Проблема самобытности. Автореф. дис. . канд. искусствоведения. Ростов-на-Дону: Ростовская Гос. консерватория, 1995.27 с.

189. Рудиченко Т.С Певческая традиция донских казаков: Проблема самобытности. Дис. канд. искусствоведения. Ростов-на-Дону, 1995. (Рукопись).

190. Русская мысль о музыкальном фольклоре: Материалы и документы / Вст. статья, сост. и комм. П.А. Вульфиуса. М.: Музыка, 1979. 367 с.

191. Русские песенницы наших дней: Из серии «Народные певцы и музыканты» / Ред.-сост. B.C. Виноградов. М.: Советский композитор, 1988. 240 с.

192. Седов В.В. Кривичи и словене: Автореф. дис. . канд. ист. наук. М., 1954. 19 с.

193. Сказки и песни Белозерского края / Записали Б. и Ю. Соколовы. М., 1915.

194. Скорабагатчанка А.В. Беларуси музычны фальклор. 1нструментальная традьщыя: В 2-х частях. М1нск.: Рэспублжансю навукова-метадычны дэнтр культуры, 1990.160 с.

195. Скоробогатчанка А. Народная инструментальная культура Беларускага Паазер'я. М1нск: Беларуская навука, 1997. 471 с.

196. Скоробогатченко А.В. Профессиональная народно-инструментальная культура Западного Поозерья (к проблеме звукоидеала в традиции белорусов): Автореф. дис. . канд. искусствоведения. СПб.: РИИИ, 1995. 17 с.

197. Скрынник Т.Н. Хореография в народном празднестве. М.: НИИ Культуры, 1986. 85 с.

198. Сластион А.Г. Кобзарь Михаил Кравченко и его думы. Киев, 1902.

199. Смирнов Б. Искусство владимирских рожечников. М.: Советский композитор, 1959.155 с.

200. Смирнов Б. Искусство сельских гармонистов. М.: Советский композитор, 1962. 172 с.

201. Смирнов Д.В. Об устойчивых и изменчивых элементах формы в западнорусском песенном исполнительстве (на примере смоленской народной певицы Е.Е. Азаренковой) У/ Проблемы композиции народной песни. М., 1997. С. 71-86.

202. Соколов А.А. Проблема изучения танцевального фольклора // Методы изучения фольклора. Л., 1983. С. 126-138.

203. Соколов Ф.В. Гусли звончатые. М., 1959.

204. Соколов Ф.В. Русская народная балалайка. М.: Советский композитор, 1962. 115 с.

205. Соколова А. Пространство и время в инструментальной музыке адыгов // Инструментоведение: Молодая наука. СПб., 1998. С. 65-66.

206. Соколова А. Пхачич адыгские трещотки. Майкоп: Качество, 2002. 80 с.

207. Стеныпевский Я. Скрипка и игра на скрипке в польской народной традиции // Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка. М., 1988. Ч. II. С. 48-77.

208. Страйнар Ю. Принципы и методы работы по исследованию инструментов и инструментальной музыки // Теоретические проблемы народной инструментальной музыки. М., 1974. С. 34-36.

209. Субаналиев С. Киргизские музыкальные инструменты в эволюции традиционных форм музицирования: Автореф. дис. . канд. искусствоведения. JL: ЛГИТМиК, 1982. 24с.

210. Субаналиев С. Традиционное и современное в методике обучения комузистов // Традиции и новаторство в музыке. Алма-Ата, 1980. С. 128-131.

211. Тавлай Г. Архетипы архаического интонирования в обрядовой практике белорусов: Формы «горловой» звукоподачи в системе песенного стихового ритма // Инструментоведческое наследие Е.В. Гиппиуса и современная наука. СПб., 2003. С. 117-121.

212. Тавлай Г.В. Белорусское купалье: Обряд, песня. Минск: Наука и техника, 1986. 174 с.

213. Тавлай Г.В. Белорусы: Субстратные элементы этнокультуры в пространстве языкового ареала. (Не опубл.).

214. Таникова Е. Некоторые аспекты функционирования различных видов творчества в традиционной музыкальной культуре мари // Инструментоведение: Молодая наука. СПб., 1998. С. 67-69.

215. Таникова Е. Некоторые особенности формообразования в марийской инструментальной музыке (межрегиональный аспект) // Инструментоведческое наследие Е.В. Гиппиуса и современная наука. СПб., 2003. С. 69-73.

216. Таникова Е. Традиция гусельного исполнительства в музыкальной культуре мари // Гусли. Альманах для концертных исполнителей и педагогов. Псков., 2003. Вып. IV. С. 25-30.

217. Тедре Ю. Реликты причитаний в эстонском свадебном обряде // Музыка в свадебном обряде финно-угров и соседних народов. Таллин, 1986. С. 310-320.

218. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей. М.; Л.: Изд-во Акад. Пед. Наук РСФСР, 1947. 335 с.

219. Тодоров М. Гадулка в Болгарии // Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка. М., 1988. Ч. II. С. 107-121.

220. Традиционная музыка русского Поозерья / Сост. и коммент. Е.Н. Разумовской. СПб.: Композитор СПб., 1998.240 с.

221. Третьяков П.Н. Восточнославянские племена. М., 1953. 312 с.

222. Тынурист И. Музыкальный инструмент в рунической народной песне эстонцев // Инструментоведческое наследие Е.В. Гиппиуса и современная наука. СПб., 2003. С. 57-58.

223. Тынурист И.В. Музыкальные инструменты и инструментальная музыка в народном быту эстонцев // Музыкальный фольклор финно-угорских народов и их этномузыкальные связи с другими народами. Таллин, 1976. С. 47-48.

224. Тынурист И. Музыкант на эстонской свадьбе // Музыка в свадебном обряде финно-угров и соседних народов. Таллин, 1986. С. 320-324.

225. Утегалиева С.И. Формирование музыканта в традиции // Музыка Казахстана: Произведение и исполнитель. Алматы, 2000.С. 175-190.

226. Утегалиева С.И. Функциональный контекст музыкального мышления казахских домбристов: Автореф. дис. . канд. искусствоведения. JL: ЛГИТМиК, 1986. 25 с.

227. Утегалиева С. Эстетика звука в традиционном исполнительстве домбристов Западного Казахстана // Проблемы традиционной инструментальной музыки народов СССР. Л., 1986. С. 129-134.

228. Фаминцын А. Гусли русский народный музыкальный инструмент: Исторический очерк. СПб.: Изд-во Акад. Наук, 1890.135 с.

229. Фаминцын А.С. Скоморохи на Руси. СПб.: Изд-во Акад. Наук, 1889. 191 с.

230. Федотов Г. Стихи духовные. М.: Гнозис, 1991.186 с.

231. Федун И. К проблеме изучения традиционного ансамблевого инструментального исполнительства // Вопросы инструментоведения. СПб., 2002. Вып. 4. С. 170-172.

232. Федун И. Народно-инструментальная традиция Западного Полесья в представлениях ее носителей // Tradicija ir dabartis. Klaipeda, 2003. (3). С. 63-82.

233. Флоренский П.А. Собрание частушек Костромской губернии Нерехтскага уезда. Кострома: Издательство Губернской Ученой Архивной комиссии, 1910. 65 с.

234. Хай М.И. Народное музыкальное исполнительство Бойковщины: Автореф. дис. . канд. искусствоведения. Киев: Киевская консерватория, 1990.16 с.

235. Харлап М. Ритм и метр в музыке устной традиции. М.: Музыка, 1986.104 с.

236. Хоткевич Г.М. Музичш шструменти украшского народу. Харкгв: Державне Видавництво Украши, 1930. 368 с.

237. Хрел X., Зиглер Д. Теории личности (Основные положения, исследования и применения). СПб.: Питер Пресс, 1997. 608 с.

238. Хрестоматия по истории психологии: Период открытого кризиса (нач. 10 гг. -сер. 30 гг. XX в.) / Под ред. П.Я. Гальперина, А.Н. Ждан. М.: Изд-во МГУ, 1980. 301 с.

239. Этнаграфия Беларуси: Энцыклапедыя. М1нск: Беларуская Савецкая Энцыклапедыя, 1989. 575 с.

240. Юнг К.Г. Психологические типы. М.: Алфавит, 1992.104 с.

241. Bandera M.J. The Tcymbaly Maker and his Craft. Edmonton, Alberta, 1991.

242. Bielawski L. Musiker und Musiksituationen // Studio instrumentorum musikae popularis. VII. Stokholm, 1981. S. 17-22.

243. Blacking J. How musical is man? London-Washington, 1974.

244. Cherwick, Drian Anthony. Tcymbaly (hammered dulcimer). University of Alberta, 1993.

245. Dabrowska G. Tancujze dobrze. Warzawa, 1991.

246. Dahlig P. Cymbalisci w Polsce poludniovo-zahodniej // Instrumenty muzyczne w polskej kulture ludowej. Warczawa-Lodz, 1990. S. 55-60.

247. Dahlig P. Das Hackbrett im Nordosten Polens // Studio instrumentorum musikae popularis. VIII. Stokholm, 1983. S. 118-121. ~

248. Dahlig P. Das Hackbrett und Hackbrettspieler im Siidosten Polens // The Fourth Conference for Researchers of Folkmusic in Red Rus' and Adjacent Lands. L'viv, 1993. P. 52-60.

249. Dahlig P. Ludowa praktika muzyczna. Warszawa, 1993.

250. Dulcimer / The New Grove Dictionari of Musical Instruments. London, 1984. P. 620632. Bibliographi: P. 632.

251. Elschek O. Die musikalische Individualitat der slowakischen Primgeiger // Studio instromentorum musikae popularis. VII. Stokholm, 1981. S. 70-85.

252. Garaj B. Gajdy a gajdosskatradiciana Slovensku. Bratislava, 1995.

253. Heide H. Frugegeschihte des europaischen Hackbretts (14. 16. Jahrhundert) // DJdV, xviii (1973-7), 135-72.

254. Kotula F. Muzukanty. Warczawa, 1979.

255. Kumer Z. Die Funktion des Musikanten in der Slowenischen Volkstradition // Studio instromentorum musikae popularis. III. Stokholm, 1974. S. 102-103.

256. Merriam A. The anthropology of music. Evanston, 1964.

257. Morgenstern U. Volksmusikinstrumente und instrumentale Volkmusik in RuBland. Berlin, 1995.

258. Rice T. May It Fill Your Soul: Experiencing Bulgarian Music. Chicago: University of Chicago Press, 1994.

259. Salmen W. Der fahrende Musiker im europaischen Mittelalter. Kassel, 1960.

260. Stock J.P.J. Toward an Ethnomusicology of the Individual, or Biographical Writing in Ethnomusicology // Ethnomusicology and the Individual. The World of Music. Vol. 43 (1). Ed. M.P. Baumann. Univercity of Bamberg. Berlin, 2001.

261. Strainar J. Zur Frage der Personlichkeit des Volksmusikanten in Slowenien // Studio instromentorum musikae popularis. VII. Stokholm, 1981. S. 37-39.

262. Suppan W. Der musizierende Mensch. Mainz,1984.а1. П jp и А О ЦС£НИ£1. С"4)4 о алой^cmcci.uц1. В (X CIllJLDGclz^кого wUlgtrufu^^ (ЮЛ-Ч^^л- и. oLlteam^Ju^ttL Q>Zs «о t^OX) шг» Ц Ц JJ. Беси1