Базовые компоненты и профессиональная спецификация в творческой деятельности концертмейстера-пианиста тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат наук Калинина Валентина Дмитриевна

• Калинина Валентина Дмитриевна
• кандидат наук
• 2015

Оглавление диссертации кандидат наук Калинина Валентина Дмитриевна

Введение

Глава I. Базовые компоненты деятельности концертмейстера

1.1. Исторические аспекты становления концертмейстерской деятельности и развития представлений о ее базовых компонентах

1.2. Профессиональные навыки концертмейстера как ансамблиста

1.3. Психологические составляющие личности концертмейстера

1.4. Педагогические особенности деятельности концертмейстера

1.5. Организационный компонент деятельности концертмейстера

Глава II. Профессиональная спецификация

2.1. Академическое пение

2.2. Хоровое исполнительство

2.3. Струнно-смычковые инструменты

2.4. Духовые инструменты

2.5. Хореография

Заключение

Библиография

Приложение I. Нотные примеры

Приложение II. Примерный репертуарный список

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Базовые компоненты и профессиональная спецификация в творческой деятельности концертмейстера-пианиста»

Введение

Актуальность исследования. Творческая деятельность концертмейстера-пианиста - исполнительская, педагогическая, организационная - уникальна своей многофункциональностью. Сегодня концертмейстерская деятельность пианиста, вобрав эмпирический опыт нескольких поколений музыкантов, получила особенно широкое распространение как в художественной, так и в педагогической практике.

Вместе с практическим распространением особую актуальность обретает наличие фундаментальных теоретических трудов, имеющих большое значение для становления концертмейстера как профессионала и творческой личности. Однако имеющиеся в настоящее время исследования, посвященные вопросам теории и практики концертмейстерского творчества, не восполняют недостатка обобщающих знаний о базовых принципах и специфических особенностях многоплановой концертмейстерской деятельности. Сегодня уверенно можно утверждать, что теоретические аспекты концертмейстерского искусства все еще остаются недостаточно изученными.

Актуальность данной работы состоит в назревшей необходимости обоснования базовых компонентов в творческой деятельности концертмейстера и осмысления кардинальных аспектов той специфики, которая продиктована особенностями его сотворчества с другими исполнителями. Изучение дифференциации общих базовых основ и специфических различий, вытекающих из содержания и структуры исполнительской деятельности концертмейстера-пианиста, не получило до нашего времени подробного освещения.

Стремясь создать целостное представление о художественной деятельности концертмейстера, избирается тот особый ракурс исследования, кото-

рый, с одной стороны, обеспечивает обладающее внутренним единством понимание ее базовых принципов, с другой стороны - позволяет более детально и многогранно осветить многие ее качества и специфические особенности. Емкость и продуктивность работы предопределяется тем, что основной предмет изучения подлежит системному рассмотрению, раскрывается как целостный и уникальный феномен.

Целью исследования является обоснование базовых компонентов и выявление профессиональной спецификации в творческой деятельности концертмейстера-пианиста.

Основные задачи диссертации состоят в следующем:

• изучить имеющиеся научные работы и обобщить собственный практический опыт в сфере концертмейстерства;

• определить базовые компоненты творческой деятельности концертмейстера-пианиста;

• раскрыть психологические составляющие личности концертмейстера как арсенал внутренних коммуникативных ресурсов, необходимых для успешной творческой деятельности в ситуации взаимодействия с партнером (партнерами) по ансамблю;

• рассмотреть проблемы творческого взаимодействия концертмейстера в процессе работы в различных исполнительских классах (вокальном, струнно-смычковом, духовом и др.), с хоровым и хореографическим коллективами;

• выявить особенности деятельности концертмейстера-пианиста с представителями различных исполнительских специальностей.

Степень научной разработанности проблемы. Вопросы, связанные с искусством аккомпанемента, актуальны на протяжении нескольких столетий. Они освещались, прежде всего, в западноевропейских дидактических трудах Ф. Гаспарини, Ф. Марпурга, И. Маттезона, Н. Паскуали, И. Хайнихена и других, раскрывающих проблемы обучения клавиристов в аспекте ознакомления

с основами генерал-баса1. Изучению особенностей концертмейстерской деятельности посвящены специально ориентированные работы Ф. Куперена, Ж.-Ф. Дандриё, Ж.-Ф. Рамо, Ф.Э. Баха и другие, отражающие ценный практический опыт крупнейших музыкантов. Профессиональные композиторы, как правило, не отделяли концертмейстерское творчество от сольного исполнительства на различных инструментах и пения.

Новации, связанные с процессами специализации деятельности концертмейстера на рубеже Х1Х-ХХ столетий, были зафиксированы в книгах В. Хиккина «Фортепианный аккомпанемент» (1925), Р. Гартмана «Работа концертмейстера» (1934), Дж. Мура «Певец и аккомпаниатор» (1953).

В частности, Дж. Мур, выступавший аккомпаниатором таких известных мастеров, как Д. Фишер-Дискау, Э. Шварцкопф и других, в качестве исследователя впервые обращает внимание на то, что концертмейстер должен обладать особым многоплоскостным вниманием, которое одновременно распределяется между двумя собственными руками и относится к главному персонажу - солисту. Следовательно, «круг внимания» (термин К. Станиславского), у аккомпаниатора обширный и сложный. Особенное внимание Дж. Мур уделяет творческому воображению и чуткости к слову. По мысли выдающегося пианиста, слово оказывает прямое воздействие на игру, концертмейстер обязан реагировать на его оттенки и настроения.

Первые отечественные специальные труды по концертмейстерскому искусству создавались с опорой на западноевропейские исследования. Вначале появлялись переводы и аннотации иноязычных работ. Так, в переводе Г. Лароша было издано «Краткое руководство по изучению генерал-баса» О. Кольбе. Другой пример, - в приложение к «Искусству игры на клавесине» Ф. Куперена входил трактат И. Гунке «Правила аккомпанемента».

1 Известно, что исполнение генерал-баса практически отождествлялось с искусством аккомпанемента, и соответственно - концертмейстерское искусство изначально базировалось, в первую очередь, на импровизации.

5

С середины XIX века концертмейстерское искусство в России переживает подъем, вводится в учебные планы консерваторий и трактуется как важный вид деятельности исполнителя. Однако методические труды по-прежнему отсутствуют. Со второй четверти ХХ столетия становится очевидным, что от концертмейстерского мастерства зависит качество работы в различных исполнительских классах музыкальных учебных заведений, уровень концертных выступлений и музыкально-театральных постановок, а значит -уровень музыкальной культуры. Это послужило импульсом для появления в дальнейшем публикаций отечественных авторов, адресованных, прежде всего, преподавателям и учащимся музыкальных учебных заведений высшего и среднего звена. Среди них следует отметить работы А. Готлиба, Н. Крючкова, А. Люблинского, Е. Шендеровича, сборники статей под редакцией К. Ад-жемова, М. Смирнова, сборник научных трудов «О мастерстве ансамблиста» (ответственный редактор Т. Воронина), «Концертмейстерский класс» Е. Ку-банцевой, «Некоторые вопросы обучения концертмейстеров» В. Чачавы и другие.

В частности, труд Н. Крючкова «Искусство аккомпанемента как предмет обучения» посвящен подготовке учащихся к концертмейстерской работе. Автор указывает на необходимость развития навыков чтения нотного текста с листа посредством комплексного восприятия звуков, преобразования гармонических фигураций в аккордовые созвучия, упрощения фактуры, определения гармонической опоры. Отдельное внимание Н. Крючков уделяет формированию в музыкально-слуховом представлении взаимосвязи басовых звуков, доскональному знанию вокальной и фортепианной партий. Касается автор и вопроса транспонирования. Этой теме посвящена книга О. Рафалович «Транспонирование в классе фортепиано».

В работе Е. Шендеровича «В концертмейстерском классе» систематизирован опыт творческо-педагогической деятельности автора, содержится анализ некоторых вокальных сочинений русских композиторов с позиций деятельности концертмейстера. Важным представляется, что автор отдельно

6

заостряет внимание на специфических компонентах ансамблевого исполнительства, отмечая, что у инструменталиста (пианиста, скрипача, виолончелиста и т. д.) выразительность исполнения не менее важна, но имеет несколько иные закономерности, чем у вокалиста.

По мысли исследователя, отсутствие словесного текста, раскрывающего содержание, выдвигает перед исполнителем специальные задачи. Каждая музыкальная фраза должна быть сыграна с пониманием выразительности мелодической линии, ее трепетности или спокойной созерцательности, легкости и непосредственности или сдержанной мудрости, вследствие чего в восприятии слушателя должны возникнуть соответствующие эмоционально-образные представления. Эти представления и являются ключом к восприятию музыки.

Круг тем, рассматриваемый в исследовании Е. Кубанцевой «Концертмейстерский класс», включает различные компоненты концертмейстерской работы с хором, инструменталистом и вокалистом. Автор исследует искусство музыкального исполнительства и процесс деятельности концертмейстера на примерах вокальных сочинений разных стилей и эпох. Фокусируя внимание на анализе работы над фортепианной партией с позиций взаимосогласованности слова и звука, он рассматривает процесс сотворчества аккомпаниатора с солистом, характеризует навыки чтения с листа, транспонирования, подбора и импровизации.

Особое место в данной работе уделяется рассмотрению классификации видов аккомпанемента: «чередование баса с аккордом» (Ария Манрико из оперы «Трубадур» Дж. Верди); «гармонические фигурации» («Крылатые качели» Е. Крылатова); «гармоническая поддержка» (Речитатив и ария Ксеркса из одноименной оперы Г. Генделя); «аккордовая пульсация» («Подъезжая под Ижоры...» из вокального цикла «Шесть романсов на стихи А. Пушкина» Г. Свиридова); аккомпанемент смешанного типа («Ночи безумные» П. Чайковского); аккомпанемент, дублирующий вокальную партию (Песня Бони из

оперетты «Сильва» И. Кальмана); аккомпанемент, содержащий незначи-

7

тельные отклонения от вокальной партии («Проходит все...» С. Рахманинова); аккомпанемент, который не содержит вокальной мелодии («Взошел на небо месяц ясный» М. Балакирева). По каждому виду аккомпанемента дается анализ музыкальных сочинений различных эпох и стилей, предлагаются краткие сведения о творческой деятельности создавших их композиторов, приводятся широкие репертуарные списки.

В работе В. Чачавы «Некоторые вопросы обучения концертмейстеров» осуществляется попытка целостного взгляда на концертмейстерское искусство, и главное - выявляется его суть, состоящая, по мысли автора в следующем триединстве: концертмейстер-пианист - это одновременно солист, ан-самблист и аккомпаниатор. В издании «Искусство концертмейстера», вышедшем под редакцией В. Чачавы, обобщается творческий опыт нескольких поколений концертмейстеров - оно не только востребовано музыкантами, но и стало базовым в сфере концертмейстерского искусства.

Со второй половины XX века и в начале XXI столетия феномен концертмейстерской деятельности находится в фокусе исследовательского внимания. Различные аспекты мастерства концертмейстера изучаются в работах по теории и практике исполнительской деятельности аккомпанирующего типа: их авторы - Д. Благой, Б. Бородин, Г. Брыкина, О. Булатова, Д. Варламов, К. Виноградов, Т. Воскресенская, Н. Горошко, О. Дарвина, А. Доливо, Н. Ежова, Л. Живов, О. Коробова, Л. Ладыгин, Е. Либерман, Е. Никитская, О. Обухова, Е. Островская, Н. Равчеева, В. Саранин, Е. Степанидина, О. Степа-нидина, Т. Хайкина и другие.

Сегодня исследователи продолжают разрабатывать узкопрофилирован-ные темы, которые касаются вопросов концертмейстерской деятельности в оперной, камерно-вокальной или камерно-инструментальной областях, воспитания навыков чтения с листа и транспонирования, упрощения фактуры в переложениях оркестровых сочинений. Отдельный раздел концертмейстерской литературы занимают работы, в которых раскрываются некоторые психологические аспекты аккомпаниаторской деятельности, содержится худо-

8

жественно-исполнительский анализ ансамблевых сочинений или освещаются особенности трактовки стиля того или иного композитора.

Появление отдельных методических статей, где раскрываются особенности концертмейстерской работы в различных классах (в частности, О. Абрамова, А. Осипова - дирижерские классы, Г. Брыкина, Н. Темнова - инструментальные), свидетельствует о необходимости освещения ее различных специфических аспектов. Однако научная литература, связанная с изучением концертмейстерской деятельности в ракурсе системного единства ее базовых и специфических компонентов, на сегодняшний день отсутствует.

Объектом исследования является концертмейстерство, как творческая многопрофильная, полифункциональная деятельность пианиста, органично совмещающая музыкально-исполнительские, педагогические и организационные вариативные элементы.

Предметом исследования становятся базовые компоненты и профессиональная спецификация в творческой деятельности концертмейстера-пианиста.

В связи с тем, что работа фокусируется на музыкально-образовательной сфере исполнительства, то, говоря о концертмейстере, подразумевается прежде всего исполнитель - концертмейстер-практик, заинтересованный в постоянном развитии профессиональной компетентности. В диссертации уделяется значительное внимание методам усовершенствования профессиональной деятельности концертмейстера как в процессе специального обучения, так и в ходе социально-художественной практической деятельности.

Исследование опирается на принцип единства теории и практики, что определяет его научную и методическую направленность.

Методологическая основа и методы исследования.

Методологической основой исследования является системный подход, который позволяет рассмотреть изучаемый объект как систему, раскрыть его

целостность, выявить многообразные типы связей в нем и свести их в единую теоретическую картину.

В процессе работы над диссертацией наряду с теоретическим методами применяются и методы эмпирические. К теоретическим методам относятся - изучение научно-методической литературы по тематике исследования (в области концертмейстерского творчества, истории музыкального искусства, музыкального образования и воспитания, педагогики и психологии творчества), а также анализ аудио- и видеозаписей выдающихся концертмейстеров. Сфера эмпирических методов - педагогическое наблюдение, осмысление собственного опыта, познание творческой деятельности коллег-концертмейстеров.

Важное методологическое значение имеют фундаментальные положения и основные художественные принципы музыкальной педагогики и исполнительской деятельности, представленные в трудах Л. Баренбойма, А. Гольденвейзера, К. Игумнова, Г. Когана, А. Люблинского, Я. Мильштейна, Г. Нейгауза, С. Савшинского, С. Фейнберга.

На формирование концепции работы оказали воздействие исследования, раскрывающие основы теории и практики концертмейстерского мастерства - А. Готлиба, Н. Крючкова, Е. Кубанцевой, Дж. Мура, В. Чачавы, Е. Шендеровича.

При работе над диссертацией мы ориентировались на исследования и статьи отечественных авторов, связанные с творчеством исполнителя-пианиста и концертмейстера (Э. Боброва, Д. Варламов, И. Дабаева, О. Коробова, Е. Островская) и публикации, посвященные творческой деятельности пианиста с инструменталистами (А. Бондурянский, Г. Брыкина, К. Виноградов, Т. Гайдамович, Р. Давидян, Н. Ежова, Н. Крючков, М. Кустов, Е. Либер-ман, А. Хохлова, И. Юдин).

Были учтены труды, посвященные истории музыки и музыкального образования, методам обучения пианиста и истокам профессии концертмейстера - А. Алексеева, М. Арановского, Л. Арчажниковой, Б. Асафьева, М. Бари-

10

новой, М. Бонфельда, А. Демченко, Т. Зайцевой, Б. Землянского, В. Конен, В. Крюковой, Т. Ливановой, Н. Равчеевой.

Из работ, определивших основные позиции диссертационной работы, назовем также исследования в области психологии творчества Л. Бочкарева, Л. Выготского, А. Готсдинера, Д. Кирнарской, В. Медушевского, Е. Назай-кинского, С. Раппопорта, И. Страхова, Б. Теплова, Г. Цыпина.

Представили интерес труды Л. Буевой и М. Кагана, где разрабатываются теоретические аспекты общефилософской теории общения, а также разработки психологических проблем общения, прежде всего, связанные с исследованиями Б. Ананьева, В. Мясищева, С. Рубинштейна.

Научная новизна определяется тем, что в работе впервые:

- осуществлено системное рассмотрение концертмейстерской деятельности в аспекте выявления ее базовых и специфических компонентов, обусловленных изменчивостью контекста и условий творческой реализации;

- обоснованы базовые компоненты художественной деятельности концертмейстера-пианиста;

- рассмотрены психологические составляющие личности концертмейстера как арсенал его внутренних коммуникативных ресурсов, необходимых для коллективного музицирования;

- раскрыты актуальные вопросы, связанные с проблематикой творческой деятельности концертмейстера-пианиста в многообразии составов и видов исполнительских коллективов, с которыми он работает;

- изучены проблемы творческого взаимодействия концертмейстера в процессе работы в различных инструментальных классах (вокальном, струн-но-смычковом, духовом), с хоровым и хореографическим коллективами;

- выявлены специфические особенности деятельности концертмейстера с представителями различных исполнительских специальностей;

Теоретическая значимость исследования. Исследование значительно

расширяет диапазон научного подхода к изучению проблем творческого

становления концертмейстера в профессии. Внедрение в научный оборот

11

специальных знаний о базовых компонентах и о профессиональной спецификации в творческой деятельности концертмейстера-пианиста, дает возможность дифференцированного подхода к решению проблем формирования концертмейстерского мастерства. Полученные результаты позволят углубить знания и представления о профессиональной деятельности концертмейстера.

Практическая значимость исследования. Практическая ценность диссертационной работы заключается в возможности использования материалов в вузовских курсах концертмейстерского мастерства и камерного пения, в исполнительской и педагогической практике. Авторские методические разработки, доклады, статьи могут стать основой для совершенствования учебного процесса в образовательной деятельности трехуровневой системы: школа - училище - вуз. Материалы диссертации могут быть полезны для дальнейшего изучения различных аспектов, связанных с концертмейстерским искусством, вопросов истории, теории и практики концертмейстерского исполнительства, создания учебно-методической базы, совершенствования системы подготовки специалистов в области концертмейстерства.

Основные положения, выносимые на защиту:

- концертмейстерство, как творческая многопрофильная деятельность пианиста, включает в себя базовые константные компоненты - это собственно адресант, музыкант-художник широкой квалификации и его специальные ансамблевые навыки, психологические качества, педагогические и организационные способности;

- творческая деятельность концертмейстера-пианиста связана с процессом его эмоционально-смысловой децентрализации, сопровождающейся проникновением в художественный мир партнера по ансамблю;

- профессиональная спецификация концертмейстера-пианиста представляет собой интегральное качество специалиста, которое характеризуется наличием общих и специальных знаний о средствах, способах и методах получения, преобразования, передачи, хранения и использования музыкальной

информации, профессиональных умений эффективно ими пользоваться и

12

особой коммуникативной направленностью на коллективную художественно-творческую деятельность;

- в профессиональной деятельности концертмейстера-пианиста всегда присутствует полифункциональность, которая подразумевает органичное сочетание педагогического, концертмейстерского амплуа и амплуа соучастника действия.

Апробация исследования. Диссертация обсуждалась на кафедре истории и теории исполнительского искусства и музыкальной педагогики Саратовской государственной консерватории имени Л.В. Собинова. Основные положения работы были изложены в изданиях, входящих в Перечень ведущих рецензируемых научных журналов, рекомендованных Высшей аттестационной комиссией Министерства образования и науки РФ.

Материалы диссертации апробировались в виде докладов на научно-практических конференциях: «Концертмейстерское искусство: теория, история, практика» (Казань, 2011), «Актуальные проблемы ансамблевого исполнительства и педагогики» (Саратов, 2013), «Мировая наука и образование в условиях современного общества (Москва, 2014), «Перспективы развития науки и образования» (Москва, 2014) и др.

Разрабатываемые в диссертации положения излагались автором в процессе преподавания музыкально-исполнительской дисциплины «Концертмейстерский класс».

Структура и объем работы. Диссертация состоит из Введения, двух глав, Заключения, Библиографии, включающей 272 наименования, и двух Приложений, общим объемом 233 страницы.

Глава I

БАЗОВЫЕ КОМПОНЕНТЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ КОНЦЕРТМЕЙСТЕРА

История аккомпанемента как вида музыкальной практики насчитывает несколько столетий, практически со времен средневековых странствующих музыкантов - менестрелей, жонглеров и шпильманов. Однако до настоящего времени исследований, которые создавали бы целостное представление о базовых принципах и специфических особенностях концертмейстерской деятельности, не существует. Сложившаяся ситуация объясняется тем, что аккомпанемент долгое время культивировался в сфере любительского музицирования, а в творческой деятельности исполнителя-профессионала являлся сопутствующим видом занятий.

Процесс выделения концертмейстерской деятельности в самостоятельную разновидность профессионального исполнительства пианиста протекал со второй половины XIX века, завершившись в XX столетии. Вызревая в недрах фортепианной культуры, концертмейстерское искусство в России, в его разных проявлениях, формировалось в тесном содружестве с оперной, вокальной, инструментальной музыкой и связанными с ними особенностями исполнительства.

Сегодня ясна значимость роли искусства аккомпанемента, как и очевидна особая роль концертмейстера-пианиста в исполнительском искусстве, который, прежде всего, должен обладать качествами музыканта-художника

широкого профиля, приобщенного к традициям певучего, «говорящего» пиа-

14

низма, разносторонними знаниями в области концертмейстерского творчества, интуитивным чувствованием солиста, безупречным художественным вкусом, глубоким пониманием смысла музыкального произведения.

1.1. Исторические аспекты становления концертмейстерской деятельности и развития представлений о ее базовых компонентах

Прежде всего, считаем необходимым отметить, что термины «концертмейстер» и «аккомпаниатор» не равнозначны, несмотря на то, что нередко используются как синонимы. Аккомпаниатор (от франц. akkompagner - сопровождать) - исполнитель, играющий партию аккомпанемента солисту (или солистам) на концерте. Как известно, музыкальное сопровождение мелодии предполагает ритмическую и гармоническую поддержку. Очевидно, что именно аккомпаниатор обеспечивает художественное единение всех компонентов музыкального сочинения. Концертмейстер (от немец. konzertmeister, англ. leader) - пианист, помогающий исполнителям - инструменталистам и вокалистам, участникам различных хореографических коллективов - выучивать партии в процессе репетиций и аккомпанирующий им на концертах2.

Как видно из определения, работа аккомпаниатора подразумевает концертную деятельность, тогда как понятие концертмейстера-пианиста

Концертмейстером (франц. violon solo) называют также первого скрипача, как и музыканта, возглавляющего каждую из групп струнных инструментов оперного или симфонического оркестра. В струнных ансамблях концертмейстер обычно является художественным руководителем. [См.: Музыкальная энциклопедия, т. 2. - М., 1974. - С. 929].

Еще одно дополнение: пианист, работающий с певцом является концертмейстером. Пианист, работающий в ансамбле с инструменталистами - и концертмейстер, и ансам-блист (при полном равенстве участников ансамбля).

предполагает разучивание с солистами их партий, контроль за качеством исполнения, знание характерных исполнительских особенностей и своеобразия репертуара. В данной работе используются оба понятия -аккомпаниатор и концертмейстер (применительно к деятельности пианиста) в дополняющих друг друга значениях.

В настоящий момент профессия концертмейстера является самой распространенной и востребованной в образовательной области музыкально -инструментального исполнительства. На протяжении истории развития концертмейстерской деятельности происходило развитие представлений о многих компонентах, составляющих ее.

Начальной основой, необходимой для творческой деятельности концертмейстера-пианиста, были импровизаторские способности, которые позволяли музыканту проявлять профессиональную универсальность. В XVI-XVIII веках каждый исполнитель должен был владеть искусством импровизации. Известно, что роль аккомпанирующей партии, как правило, поручалась клавиру, а искусство аккомпанемента изначально отождествлялось с игрой генерал-баса. Существовали работы, ориентированные на задачи аккомпанемента, которые обобщали опыт известных музыкантов.

В частности, в трактате «Искусство игры на клавесине», Ф. Куперен дает рекомендации для тех, кто хочет достичь исполнительского совершенства. Первая из этих рекомендаций: «не стремитесь изучать аккомпанемент раньше, чем через два-три года после начала занятий музыкой». Этому необходимо следовать по трем причинам. Во-первых, «басы continuo, имеющие мелодические последования (progres chantant), надо исполнять левой рукой так же чисто, как пьесы; поэтому левая рука должна быть хорошо развита»; во-вторых - «правая рука, занятая при аккомпанементе только аккордами, находится все время в состоянии растяжения, в результате чего может стать очень жесткой»; в-третьих - «если слишком рано начинать играть по нотам, туше может сделаться жестким и тяжеловесным». И далее говорится: «Нет

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Калинина Валентина Дмитриевна, 2015 год

Библиография

1. Абдуллин, Э. Методологический анализ проблем музыкальной педагогики в системе высшего образования [Текст] / Э. Абдуллин. - М.: Издательство «Прометей», 1990. - 188 с.

2. Абрамова, О. Некоторые особенности работы концертмейстера в классе специального дирижирования на дирижерско-хоровом отделении [Текст] / О. Абрамова // Державинские чтения. Искусствоведение. Социально-культурная деятельность: Материалы научной конференции преподавателей и аспирантов. - Тамбов: Изд-во ТГУ им. Г.Р. Державина, 2000. -С. 71-72.

3. Абулъханова-Славская, К. Деятельность и психология личности [Текст] / К. Абульханова-Славская. - М.: Наука, 1980. - 335 с.

4. Абулъханова-Славская, К. Стратегия жизни [Текст] / К. Абульханова-Славская. - М.: Мысль, 1991.- 300 с.

5. Авратинер, В., Халабузар, П. Становление и развитие музыкального образования СССР [Текст] / В. Авратинер, П. Халабузар. - М.: Мин. культуры РСФСР, 1971. - 27 с.

6. Агабалъянц, Е. Воспитание концертмейстера. Система обучения в АМУ при МГК им. Чайковского [Текст] / Е. Агабальянц. - М.: Музыка, 1979.

- 23 с.

7. Агарков, О. Об адекватности восприятия музыкального метра [Текст] / О. Агарков // Музыкальное искусство и наука. - М.: Музыка, 1970. - Вып. 1.

- С. 95-135.

8. Актуальные проблемы музыкального воспитания и образования: история, теория, практика [Текст] / Под ред. док. пед. наук., проф. Цыпина Г.М.. - Тамбов.: Издание ТГМПИ им. С. Рахманинова, вып. 4, 2002. - 131 с.

9. Алексеев, А. Из истории фортепианной педагогики. Хрестоматия [Текст] / А. Алексеев. - Киев: Музична Украина, 1974. - 161 с.

10. Алексеев, А. История фортепианного искусства [Текст] / А. Алексеев. - Ч.1-2. - М.: Музыка, 1988. - 414 с.

11. Алексеев, А. Творчество музыканта-исполнителя. На материале интерпретаций выдающихся пианистов прошлого и настоящего [Текст] / А. Алексеев. - М.: Музыка, 1991. - 300 с.

12. Алиев, Ю. Настольная книга школьного учителя-музыканта [Текст] / Ю. Алиев. - М.: Владос, 2000. - 334 с.

13. Аллахвердов, В. Психология искусства: Эссе о тайне эмоционального воздействия художественных произведений [Текст] / В. Аллахвердов. -СПб.: Издательство ДНК, 2001. - 200 с.

14. Альманах музыкальной психологии: Нототшюш [Текст]. - М.: МГК им. П.И.Чайковского, 1994. - 206 с.

15. Альманах музыкальной психологии: Нототшюш [Текст]. - М.: МГК им. П.И.Чайковского, 1995. - 176 с.

16. Альманах музыкальной психологии: Нототшюш [Текст]. - М.: МГК им. П.И.Чайковского, 2001. - 228 с.

17. Ананьев, Б. Избранные психологические труды: в 2-х т. [Текст] / Б. Ананьев. - М.: Изд-во Педагогика, 1980. - Т. 1 - 486 с.

18. Андреева, Л. Методика преподавания хорового дирижирования [Текст] / Л. Андреева. - Л.: Издательство Музыка, 1972. - 134 с.

19. Апраксина, О. Методика музыкального воспитания в школе [Текст] / О. Апраксина. - М.: Просвещение, 1983. - 238 с.

20. Арановский, М. О психологических предпосылках предметно-пространственных слуховых представлений [Текст] / М. Арановский // Проблемы музыкального мышления. - М.: Музыка, 1974. - С. 252-271.

152

21. Аргайл, М. Психология счастья [Текст] / М. Аргайл. - Москва: Прогресс, 1990 - 336 с.

22. Арнольдов, А. Культура и современность [Текст] / А. Арнольдов. -М.: Издательство музыка, 1973. - 197 с.

23. Артамонов, В. Психология от первого лица. 14 бесед с российскими учеными [Текст] / В. Артамонов. - М.: Академия, 2003. - С. 24.

24. Арчажникова, JI. Профессия учитель музыки [Текст] / Л. Арчажни-кова. - М.: Просвещение, 1984. - 111 с.

25. Асафьев, Б. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании [Текст] / Б. Асафьев. - Л.: Музыка, 1973. - 203 с.

26. Асафьев, Б. Музыкальная форма как процесс. Кн. 1-2 [Текст] / Б. Асафьев. - Л.: Музгиз, 1963. - 380 с.

27. Асмус, В. Вопросы теории и истории эстетики [Текст] / В. Асмус. -М.: Искусство, 1968. - 654 с.

28. Базикова, А. Сущность и содержание аутопсихологической компетентности музыканта-исполнителя. Методические рекомендации для студентов средних и высших (профессиональных) музыкальных учебных заведений [Текст] / А. Базикова. -Тамбов: ТГМШ, 2002. -15 с.

29. Баренбойм, Л. Вопросы фортепианной педагогики и исполнительства [Текст] / Л. Баренбойм. - Л.: Музыка, 1969. - 288 с.

30. Баренбойм, Л. За полвека / Очерки, статьи, материалы [Текст] / Л. Баренбойм. - Л.: Сов.композитор, 1989. - 368 с.

31. Баренбойм, Л. Музыкальная педагогика и исполнительство [Текст] / Л. Баренбойм. - Л.: Музыка, 1974. - 301 с.

32. Баренбойм, Л. Путь к музицированию [Текст] / Л. Баренбойм. - Л.: Сов.композитор, 1973. - 271 с.

33. Баринова, М. Очерки по методике фортепиано [Текст] / М. Барино-ва. - Л.: Музыка, 1926. - 131 с.

34. Баумгартен, А. История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли [Текст] / А. Баумгартен. - М.: Искусство, 1964. - 176 с.

153

35. Бах, Ф. Опыт об истинном искусстве игры на клавире (УвгзисНиЪвг diewahreArtdasKlavierzuspielen, 1753-1762) [Текст] / Ф. Бах // Алексеев, А. Из истории фортепианной педагогики. - М., Классика-ХХ1, 2013. - С. 41-57.

36. Бекина, С., Ломова, Т. Музыка и движение [Текст] / С. Бекина, Т. Ломова. - М.: Музыка, 1984. - 180 с.

37. Бенцианова, С. Концертмейстеры большой оперы [Текст] / С. Бен-цианова // Музыка и время. - М.: Музыка, 2002, № 6. - С. 31-34.

38. Березин, В. Начальный период обучения игре на духовых инструментах в связи с возрастными особенностями учащихся [Текст] / В. Березин // Музыкальное исполнительство и педагогика. История и современность. -М.: Музыка, 1991. - С. 144-154.

39. Бирмак, А. О художественной технике пианиста. Опыт психофизического анализа и методы работы [Текст] / А. Бирмак. - М.: Музыка, 1973. -41 с.

40. Благой, Д. Камерный ансамбль и его роль в обучении музыкантов-исполнителей [Текст] / Д. Благой // Камерный ансамбль. Педагогика и исполнительство, ред.-сост. К.Х. Аджемов. - М.: Музыка, 1979. -С. 3-12.

41. Благой, Д. Современные тенденции в развитии советского камерно-инструментального исполнительства [Текст] / Д. Благой // Музыкальное исполнительство: Сб.ст. Вып. 10 / Сост. и общ.ред. В. Григорьева и В. Натансона. - М.: Музыка, 1979. -С. 57-76.

42. Блинова, М. Некоторые вопросы музыкального воспитания школьников в свете учения о высшей нервной деятельности [Текст] / М. Блинова. -Л.: Педагогика, 1964. - 39 с.

43. Боброва, Э. Педагогическое сопровождение самореализации студента вуза в музыкально-исполнительской деятельности [Текст]: автореф. дис. ... канд. пед. наук / Э. Боброва. - Ярославль, 2006. - 28 с.

44. Боброва, Э. Содержание концертмейстерской подготовки студента вуза в контексте его творческой самореализации [Текст] / Э. Боброва. - Казань: Вестник КГУ им. Н.А. Некрасова, 2005. - № 10 - С. 205-206.

45. Божович, Л. К развитию аффективно-потребностной сферы человека. Проблемы общей, возрастной и педагогической психологии [Текст] / Л. Божович. - М.: Музыка, 1978. - 43 с.

46. Большая Советская Энциклопедия. В 30-ти томах: 3-е изд. [Текст] / Под ред. А. М. Прохорова. - М.: «Советская Энциклопедия», 1970-1978. -672 с.

47. Большой современный толковый словарь [Текст] / под ред. Т.Ф. Ефремовой: в 3 т. - М.: Астрель: АСТ, 2006. - 1165 с.

48. Бондурянский, А. Фортепианные трио Иоганнеса Брамса: Пробл. интерпретации [Текст] / А. Бондурянский. - М.: Музыка, 1986. - 78 с.

49. Бонфелъд, М. Анализ музыкальных произведений: Структуры тональной музыки [Текст] / М. Бонфельд // В 2-х частях. - Ч.1. - М.: Владос, 2003. - 276 с.

50. Бонфелъд, М. Музыка: Язык. Речь. Мышление. Опыт системного исследования музыкального искусства [Текст] / М. Бонфельд. - СПб: Композитор - Санкт-Петербург, 2005. - 298 с.

51. Борев, Ю. Эстетика [Текст] / Ю. Борев. - М.: Политиздат, изд. 3-е, 1981. - 399 с.

52. Борисова, Н. Содержание урока по концертмейстерскому классу на МПФ пединститута [Текст] / Н. Борисова // Вопросы исполнительской подготовки учителя музыки. - М.: Музыка, 1982. - С. 130-140.

53. Бородин, Б. Три тенденции в инструментальном искусстве [Текст] / Б. Бородин. - Екатеринбург: БКИ 2004. - 222 с.

54. Бочкарев, Л. Психология музыкальной деятельности [Текст] / Л. Бочкарев. - М.: Институт психологии РАН, 1997. -352 с.

55. Браудо, И. Артикуляция [Текст] / И. Браудо. - Л.: Музыка, 1973. -

213 с.

56. Брунер, Дж. Процесс обучения [Текст] / Дж. Брунер. - М.: Музыка, 1962. - 301 с.

57. Брыкина, Г. Особенности работы пианиста-концертмейстера с виолончельным репертуаром [Текст] / Г. Брыкина. - М.: Музгиз. - Фортепиано, № 2, 1999. - С. 14-15.

58. Буева, Г. Человек: деятельность и общение [Текст] / Г. Буева. - М., 1978. - 132 с.

59. Булатова, Л. Применение музыкально-теоретических знаний в работе исполнителя [Текст] / Л. Булатова // Актуальные проблемы музыкальной педагогики. Межвузовский сб. тр., вып. XXXII. -М.: Министерство культуры РСФСР, 1977. -С. 90-94.

60. Булатова, О. Развитие самоконтроля исполнительской деятельности студентов в классах камерного ансамбля и концертмейстерской подготовки: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: [Текст] / О. Булатова. -Краснодар, 2010. - 22 с.

61. Бутова, И. Содержание и структура профессиональной мобильности музыканта-концертмейстера / Мир науки, культуры, образования. № 3. 2011. - С. 125-126.

62. Ваганова, А. Основы классического танца [Текст] / А. Ваганова. // Издание 6. Серия Учебники для вузов. Специальная литература. - СПб.: Издательство «Лань», 2001. - 158 с.

63. Вансалов, В. Дансантность [Текст] // Русский балет: энциклопедия / ред. кол.: Е. Белова и др. - М., 1997. - 536 с.

64. Варламов, Д., Коробова, О. Антипация в деятельности музыканта-концертмейстера [Текст] / Д. Варламов, О. Коробова. - М.: Музыковедение, № 5. - 2012. -С. 36-40.

65. Верхолаз, Р. Вопросы методики чтения с листа [Текст] / Р. Верхолаз. - М.: Музыка, 1960. - 238 с.

66. Виноградов, К. О специфике творческих взаимоотношений пианиста-концертмейстера и певца [Текст] / К. Виноградов // Музыкальное испол-

156

нительство и современность: Сб.ст., вып.1 / сост. М.А. Смирнов. - М.: Музыка, 1988. - С. 156-179.

67. Винокур, Л. Первоначальное обучение искусству аккомпанемента [Текст] / Л. Винокур. // Учебно-методическое пособие. - М.: Издательство МГПИ, 1978. -46 с.

68. Волков, К. Психологи о педагогических проблемах [Текст] / К. Волков. / Книга для учителя / Под ред. А. Бодалева. - М.: Просвещение, 1981. -132 с.

69. Волынский, А. Книга Ликований: Азбука классического танца [Текст] / А. Волынский. - СПб.: Издательство «Лань». - 2008 г. - 368 с.

70. Вопросы фортепианного исполнительства [Текст] / Ред. М. Соколова.- М.: Музыка, 1965. - Вып.1. - 311 с.

71. Воротной, М. О концертмейстерском мастерстве пианиста: к проблеме получения квалификации в Вузе [Текст] / М. Воротной // Проблемы музыкального воспитания и педагогики: Сборник научных трудов / Науч. ред. Н. Терентьева. - СПб.: РГПУ им. А.И. Герцена, 1999. - Вып. 2. -С. 66-70.

72. Воскресенская, Т. Заметки о чтении с листа в классе аккомпанемента [Текст] / Т. Воскресенская // О мастерстве ансамблиста. Сб. науч трудов. -Л.: Изд-во ЛОЛГК, 1986. - С. 31-48.

73. Выготский, Л. Психология искусства [Текст] / Л. Выготский. - М.: Педагогика, 1987. - 344 с.

74. Выдающиеся пианисты-педагоги о фортепианном искусстве [Текст] / Ред. С. Хентовой. - М.: Музыка, 1966. - 316 с.

75. Гайдамович, Т. Фортепианные трио Моцарта: комментарии, советы исполнителям [Текст] / Т. Гайдамович. - М.: Педагогика, 1987. - 72 с.

76. Гайдамович, Т. Инструментальные ансамбли [Текст] / Т. Гайдамович. - М.: Музгиз, 1960. - 55 с.

77. Гайдамович, Т. Русское фортепианное трио. История жанра. Вопросы интерпретации [Текст] / Т. Гайдамович. - Москва: Музыка, 1993. - 263 с.

157

78. Гартман, Р. Работа концертмейстера. Современные аспекты концертмейстерского мастерства [Текст] / Р. Гартман. - Тамбов: Издательство ТГМПИ им. С. Рахманинова, 1998. - 34 с.

79. Глинка, М. Заметки об инструментовке. Литературное наследие [Текст] / М. Глинка. - Т. 1. - Л.: Музгиз, 1952. - 210 с.

80. Гольденвейзер, А. О музыкальном исполнительстве: Выдающиеся пианисты-педагоги о фортепианном искусстве [Текст] / А. Гольденвейзер. -М.: Музыка, 1975. - 416с.

81. Горошко, Н. Формирование мастерства пианиста-концертмейстера: Учебно-методическое пособие по курсу «История и теория концертмейстерского искусства [Текст] / Н. Горошко. - Магнитогорск: МаГК им. М.И. Глинки, 2007. - 108 с.

82. Готлиб, А. Заметки о чтении с листа [Текст] / А. Готлиб. - М.: Сов.музыка, 1958. - № 3. - С. 104-106.

83. Готлиб, А. Основы ансамблевой техники [Текст] / А. Готлиб. - М.: Сов.музыка, 1971. - 206 с.

84. Готсдинер, А. Музыкальная психология [Текст] / А. Готсдинер. -М.: Магистр, 1993. - 193с.

85. Гофман, И. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре [Текст] / И. Гофман // Пер. с англ.- М.: Музгиз, 1961. - 224 с.

86. Дабаева, И. Анализ поэтического текста как необходимый компонент целостного анализа вокального произведения: дис... канд. искусствоведения [Текст] / И. Дабаева. - М.: Музгиз, 1985. - 179 с.

87. Дабаева, И. О взаимодействии поэтического и музыкального ритма в камерно-вокальных произведениях советских композиторов [Текст] / И. Дабаева. - М.: Советская музыка, 1988. - № 3. - 16-23.

88. Давидян, Р. Квартетное искусство: Проблемы исполнительства и педагогики [Текст] / Р. Давидян. - М.: Музыка, 1984. - 269 с.

89. Давыдов, В. Проблемы развивающего обучения. Опыт теоретического и экспериментального психологического исследования [Текст] / В. Давыдов. - М.: Педагогика, 1986. - 173 с.

90. Дапквиашвили, Т. Камерный и инструментальный ансамбли и основные принципы ансамблевого исполнительства [Текст] / Т. Дапквиашвили. - Тбилиси: Плакат, 1989. - 184 с.

91. Дарвина, О. Исторический аспект формирования исполнительского стиля концертмейстера [Текст] / О. Дарвина. - Самара: Самарская государственная академия культуры и искусств, 2009. - 119 с.

92. Демченко, А. Альфред Шнитке. Контексты и концепты [Текст] / А. Демченко. - М.: Музыка, 2009. - 79 с.

93. Демченко, А. Два столетия музыкальной культуры Саратова [Текст] / А. Демченко. - Саратов: СГК им. Л.В. Собинова, 2006. - 348 с.

94. Демченко, А. Искусство Леонида Сметанникова [Текст] / А. Демченко. - М.: Музыка, 2008. - 179 с.

95. Демченко, А. К вопросу о творческом потенциале российской периферии [Текст] / А. Демченко // Музыка в современном мире. - Тамбов: Грамота, 2005. - 163 с.

96. Дмитриев, Л. О воспитании певцов в Италии и возможности использования этого опыта в советской вокальной педагогике [Текст] / Л. Дмитриев // Актуальные проблемы музыкальной педагогики. Межвузовский сборник, выпуск XXXII. - М.: Министерство культуры РСФСР, 1977. - С. 129-134.

97. Доливо, А. Певец и песня [Текст] / А. Доливо. - М.: Музыка, 1948. -

104 с.

98. Дулова, Е. Балеты П.И. Чайковского и жанровая стилистика балетной музыки XIX века [Текст] / Е. Дулова. - Л., 1989. - 60 с.

99. Ежова, Н. Встреча с единомышленником. Современные аспекты концертмейстерского мастерства [Текст] / Н. Ежова. - Тамбов.: Издательство

ТГМПИ им. С. Рахманинова, 1998. - 34 с.

159

100. Живов, Л. Подготовка концертмейстеров-аккомпаниаторов в музыкальном училище [Текст] / Л. Живов // Методические записки по вопросам музыкального образования. - М.: Музыка, 1966. - С. 329-246.

101. Живов, Л. Работа в концертмейстерском классе над пушкинскими романсами Глинки [Текст] / Л. Живов // О работе концертмейстера: Сборник статей / Ред. М. Смирнов. - М.: Музыка, 1974. - С. 9-35.

102. Жижина, М. Психолого-педагогические условия и факторы формирования исполнительского внимания музыканта [Текст] / М. Жижина. -Саратов: Изд-во Саратовского университета, 2002. - 151с.

103. Задонская, Е. Психология взаимоотношений участников камерного ансамбля [Текст] / Е. Задонская // Концертмейстерский класс и камерный ансамбль в контексте специальных дисциплин: сборник докладов научно-практической конференции. - Уфа: «Лайм», 2001. С. 8-16.

104. Зайцева, Т. О салоне Балакирева-пианиста [Текст] / Т. Зайцева // Актуальные проблемы истории, теории и методики современного музыкального искусства и художественного образования: сб. науч. тр. / гл. ред. Б. Хав-торин; сост. и науч. ред. В. Логинова. - Оренбург: «Слово», 2009. - Вып. 6. -С.77-92.

105. Зайцева, Т. Страницы творческой биографии М. А. Балакирева (по архивным материалам и откликам современников) [Текст] / Т. Зайцева. -Санкт-Петербург: Изд. Санкт-Петербургский гос. ун-т культуры и искусств. 2006. - 112 с.

106. Зайцева, Т. Творческие уроки М.А. Балакирева. Пианизм, дирижирование, педагогика: исследовательские очерки [Текст] / Т. Зайцева. -Санкт-Петербург: Композитор, Санкт-Петербург, 2012. - 496 с.

107. Звездочкин, В. Классический танец. Учебное пособие для студентов высших и средних учебных заведений искусств и культуры [Текст] / В. Звездочкин. - Ростов н/Д: «Феникс». Серия «Учебники и учебные пособия», 2003. - 400 с.

108. Землянский, Б. О музыкальной педагогике [Текст] / Б. Землянский. - М.: Музыка, 1987. - 140 с.

109. Зисъ, А. Философское мышление и художественное творчество [Текст] / А. Зись. - М.: Музыка, 1987. - 255 с.

110. Игумнов, К. Вопросы фортепианного исполнительства [Текст] / К. Игумнов // Вып. 3. Известия Российской Академии образования. - М.: Магистр-Пресс, 2000. - № 2 - С. 34-60.

111. Инюточкина, Н. Феномен пианиста-концертмейстера [Текст] / Н. Инюточкина. - Харьков: Фактор, 2010. - 177 с.

112. Каган, М. Мир общения проблема межсубъектных отношений [Текст] / М. Каган. - М.: Музыка, 1989. - 326с.

113. Каган, М. Философская теория ценности [Текст] / М. Каган. -СПб.: Композитор, 1997. - 250 с.

114. Калугина, Т. К истории зарождения концертмейстерского искусства в русской музыкальной жизни до октябрьского периода [Текст] / Т. Калугина. - Харьков: Харьковский институт искусств, 1986. - 19 с.

115. Камерный ансамбль: педагогика и исполнительство [Текст] / Под ред. К. Аджемова. - М.: МГК, 1979. - 168 с.

116. Кан-Калик, В. Грамматика общения [Текст] / В. Кан-Калик. -Москва: Роспедагентство, 1995. - 108 с.

117. Кан-Калик, В.Педагогическая деятельность как творческий процесс [Текст] / В. Кан-Калик. - М.: НИИВШ, 1977. - 64 с.

118. Кан-Калик, В. Учителю о педагогическом общении [Текст] / В. Кан-Калик. - М.: Просвещение, 1987. - 190 с.

119. Карасева, М. Сольфеджио - психотехника развития музыкального слуха [Текст] / М. Карасева. - М.: Музыка, 1999. - 371 с.

120. Карелова, В. Особенности исполнительской артикуляции духовика // ВюникХарювсько1державно1академп дизайну i мистецтв: [зб. наук.пр.] / [за ред.: В. Даниленко]. - Харюв: ХДАДМ, 1999. № 2. С. 54-62.

121. Кирнарская, Д. Музыкальные способности [Текст] / Д. Кирнарская.

- М.: Таланты - XXI век, 2004. - 496 с.

122. Кленова, Н. В концертмейстерском классе (из опыта практической работы) [Текст] / Н. Кленова // Концертмейстерский класс и камерный ансамбль в контексте специальных дисциплин: сборник докладов научно -практической конференции. - Курск: КГУ, 2001. - С. 37-41.

123. Ковалев, А. Самовоспитание школьников [Текст] / А. Ковалев. -М.:Просвещение, 1967. - 189 с.

124. Коган, Г. У врат мастерства. Работа пианиста [Текст] / Г. Коган. -М.: Музыка, 1969. - 268 с.

125. Коновалова, Л. Методика преподавания камерного ансамбля [Текст] / Л. Коновалова // Учебное пособие для ВУЗов. - Кемерово: РИО Кем. ГУКи, 2004. - 96 с.

126. Кондрашин, К. О дирижерском искусстве [Текст] / К. Кондрашин // 2-ое изд. - М.: Сов.композитор, 1970, - 149 с.

127. Конен, В. Театр и симфония [Текст] / В. Конен. - М.: Музыка, 1975. - 376 с.

128. Конен, В. Этюды о зарубежной музыке [Текст] / В. Конен. - М.: Музыка, 1975. - 480с.

129. Концертмейстер: призвание и профессия [Текст] / Сборник статей.

- Н-Новгород: - НТК им. М. Глинки, 2000. - 162 с.

130. Коробова, О. Антиципация в структуре художественно-творческой деятельности концертмейстера [Текст] / О. Коробова. [Электронный ресурс]: http://www.dissercat.com/content/antitsipatsiya-v-strukture-khudozhestvenno-tvorcheskoi-deyatelnosti-kontsertmeistera.

131. Крюкова, И. Методы формирования, импровизационных умений студентов в процессе концертмейстерской подготовки [Текст] / И. Крюкова // Вопросы фортепианной педагогики. - М.: Музыка, 1980. - С.124-131.

132. Крючков, Н. Искусство аккомпанемента как предмет обучения

[Текст] / Н. Крюков. - Л.: Музгиз, 1961. - 79 с.

162

133. Кубанцева, Е. Концертмейстерский класс [Текст] / Е. Кубанцева. -М.: Academia, 2002. - 182 с.

134. Кубанцева, Е. Концертмейстерство - музыкально-творческая деятельность [Текст] / Е. Кубанцева. - М.: Музыка в школе, 2001. - № 4. -С. 38-40.

135. Кубанцева, Е. Процесс учебной работы концертмейстера с солистом и хором [Текст] / Е. Кубанцева. - М.: Музыка в школе, 2001. - № 5. -С. 72-75.

136. Кулова, Е. В фортепианных классах Московской консерватории (У истоков одной традиции) [Текст] / Е. Кулова // Музыкальное исполнительство и педагогика. История и современность. - М.: Музыка, 1991. - С. 112129.

137. Куперен, Ф. Искусство игры на клавесине [Текст] / Ф. Куперен// Алексеев, А.Д. Из истории фортепианной педагогики. - М., Классика-XXI, 2013. - С. 24-31.

138. Кустов, М. Фортепианные камерно-инструментальные ансамбли Д. Шостаковича. Концептуальный аспект и проблемы интерпретации [Текст] / М. Кустов. - Саратов: Слово, 1996. - 67 с.

139. Кюи, Ц. Избранные статьи об исполнителях [Текст] / Ц. Кюи // Под ред. И. Гусина. - М.: Музыка, 1957. - 276 с.

140. Ладыгин, Л. Теоретические основы исполнительской практики концертмейстера балета [Текст] / Л. Ладыгин. - М.: Музыка, 1988. - 93 с.

141. Лазурский, А. К учению о психической активности. Программа исследования личности [Текст] / А. Лазурский. - СПб.: Алетейя, 2001. -299 с.

142. Лазурский, А. Программа исследования личности [Текст] / А. Лазурский. - М.: Книга по Требованию, 2012. - 354 с.

143. Леонтьев, А. Деятельность. Сознание. Личность [Текст] / А. Леонтьев. - М.: Политиздат, 1975. - 304 с.

144. Либерман, Е. Приемы исполнения различных аккомпанементов [Текст] / Е. Либерман. - М.: Музыкант, 2001. - № 5. Ноябрь - С. 28-29.

145. Ливанова, Т. История западноевропейской музыки до 1789 года [Текст] / Т. Ливанова. - Т. 2. - М.: Музыка, 1982.- 622 с.

146. Лидская, С. Педагогические заметки об искусстве аккомпанемента [Текст] / С. Лидская // Уральская государственная консерватория: Научно-методические заметки. - Свердловск: УГК, 1972. Вып.7. - С. 326-349.

147. Логинова, Н. Психологическая наука - дело всей жизни Бориса Герасимовича Ананьева [Текст] / Н. Логинова. - СПб.: Изд. Санкт-Петербургский университет. - № 14 (3762), 22 октября 2007 г. - 179 с.

148. Логинова, Н. Б. Г. Ананьев - выдающийся ученый в истории отечественной психологии [Текст] / Н. Логинова. - Алматы: КазГУ , 1999. -56 с.

149. Ломов, Б. Методологические и теоретические проблемы психологии [Текст] / Б. Ломов. - М.: Наука, 1984. - 444 с.

150. Лузум, Н. Концертмейстер в камерно-вокальном исполнительстве [Текст] / Н. Лузум // Концертмейстер: призвание и профессия: сборник статей. - Н. Новгород: НТК им. М. Глинки, 2000. - 287 с.

151. Лукьянова, Е. Формирование профессионально-коммуникативных качеств музыканта-исполнителя в процессе занятий камерным ансамблем [Текст] / Е. Лукьянова. - Екатеринбург: Изд-во УМЦ УПИ, 2007. - 161 с.

152. Люблинский, А. Теория и практика аккомпанемента: Методологические основы [Текст] / А. Люблинский. - Л.: Музыка, 1972. - 80 с.

153. Макаренко, А. О некоторых особенностях фортепианного аккомпанемента старинного романса и русской народной песни [Текст] / А. Макаренко // Тезисы докладов научно-практической конференции по итогам исследовательской работы преподавателей за 1998-1999 г. / Сост. Н.Г. Апухтина. - Челябинск: Изд. Челябинская государственная академия культуры и искусств, 2000. - Вып. 4. - С. 34-37.

154. Мартинсен, К. Индивидуальная фортепианная техника на основе звукотворческой воли [Текст] / К. Мартинсен. - М.: Музыка, 1966. - 199 с.

155. Махан, В. Домра и домровое искусство на рубеже веков [Электронный ресурс] ШЬ:кйр:/Метшю.т/а111с^/тшюМотга1

156. Медушевский, В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки [Текст] / В. Медушевский. - М.: Музыка, 1976. - 254 с.

157. Медушевский, В. Интонационная форма музыки. Исследование [Текст] / В. Медушевский. - М.: Композитор, 1993. - 262 с.

158. Мейлах, Б., Высочина, Е. Новое в изучении художественного творчества. Проблемы комплексного подхода [Текст] / Б. Мейлах, Е. Высочина. -М.: Знание, 1983. - 89 с.

159. Мелъникова, Ж. Специфика работы концертмейстера в классе домры [Текст] / Ж. Мельникова. - М., 1959. - 139 с.

160. Мирошникова, А.Чтение хоровых партитур в концертмейстерском классе: методические рекомендации по курсу «Концертмейстерский класс» [Текст] / А. Мирошникова. - Харьков: «Ранок», 1988. - 20 с.

161. Мирошникова, А. О работе концертмейстера в классе хорового дирижирования: методические рекомендации для преподавателей и студентов музыкальных вузов [Текст] / А. Мирошникова. - Киев: «София», 1990. - 20 с.

162. Милъштейн, Я. Вопросы теории и истории исполнительства [Текст] / Я. Мильштейн. - М.: Сов.композитор, 1983. - 262 с.

163. Михайлов, И. Вопросы восприятия и рационализации фактуры в фортепианных аккомпанементах [Текст] / И. Михайлов // О мастерстве ан-самблиста. Сборник научных трудов/ ред. Т. Воронина. - Л.: Изд-во ЛОЛГК, 1986. - С. 59-73.

164. Музыкальная хрестоматия для уроков классического танца. Выпуск 1-2. / Сост. И. Климкович, В. Малашева. - М.: Музыка, 1969-1971.

165. Музыкальная хрестоматия современного бального танца / Сост. Л. Ладыгин, А. Школьников. - М.: «Сов.композитор», 1979. - 230 с.

166. Музыкальный энциклопедический словарь / Гл. ред. Г. Келдыш. -М., 1990. - 672 с.

167. Музыкальная эстетика Западной Европы XVП-XVШ веков / сост. В. Шестаков. - М.: Музыка, 1971. - 321 с.

168. Мур, Д. Певец и аккомпаниатор: Воспоминания. Размышления о музыке [Текст] / Д. Мур // Перевод с англ.; Предисловие В. Чачавы. - М.: Радуга, 1987. - 432 с.

169. Мусин, И. Техника дирижирования [Текст] / И. Мусин. - Л.: Музыка, 1967. - 352 с.

170. Мясищев, В. Психология отношений [Текст] / В. Мясищев // Под ред. А.А. Бодалева. - М.: Изд-во НПО «МОДЭК», 2003. - 400 с.

171. Назайкинский, Е. О психологии музыкального восприятия [Текст] / Е. Назайкинский. - М.: Музыка, 1972. - 243 с.

172. Назайкинский, Е. Логика музыкальной композиции [Текст] / Е. Назайкинский. - М.: Музыка, 1982. - 319 с.

173. Назайкинский, Е. Звуковой мир музыки [Текст] / Е. Назайкинский.

- М.: Музыка, 1988.- 254 с.

174. Нейгауз, Г. Об искусстве фортепианной игры: Записки педагога [Текст] / Г. Нейгауз. - 5-е изд. - М.: Музыка, 1988. - 240 с.

175. Нестеренко, Е. Размышления о профессии [Текст] / Е. Нестеренко.

- М.: Искусство, 1985. - 70 с.

176. Неймарк, М. Возрастная и педагогическая психология [Текст] / М. Неймарк // Ред. А. Петровского. - М.: Музыка, 1973. - 191 с.

177. Никешичев, М. Первый Всероссийский оперный конкурс-фестиваль концертмейстеров «Диалог во имя цельности» [Текст] / М. Никешичев. - М.: Фортепиано, 2001. № 1. - С. 5-6.

178. Никитская, Е. Кафедра концертмейстерского мастерства [Текст] / Е. Никитская // Харьковский институт искусств им. И.П. Котляровского 1917-1992: Очерки. - Харьков: ХИИ, 1992. - С. 133-144

179. Никитская, Е. Транспонирование в концертмейстерском классе: Методические рекомендации для студентов фортепианных факультетов [Текст] / Е. Никитская. - Харьков: ХИИ, 1990. - 37 с.

180. Никитская, Е. Чтение с листа в концертмейстерском классе: Методические рекомендации для студентов фортепианных факультетов [Текст] / Е. Никитская. - Харьков: ХИИ, 1990. - 28 с.

181. Николаев, А. Исполнительские и педагогические принципы А.Б. Гольденвейзера [Текст] / А. Николаев. - М.: Музыка, 1954. - 239 с.

182. Николаев, А. Мастера советской пианистической школы [Текст] / А. Николаев. - М.: Музгиз, 1961. - 351 с.

183. Новер, Ж.. Письма о танце и балетах [Текст] / Ж. Новер. - Л.: Композитор, 1965. - С. 238-239.

184. Олынанникова, А. Эмоции и воспитание [Текст] / А. Олынаннико-ва. - М.: Знание, 1983. - 80 с.

185. Олынанникова, А. Опыт исследования некоторых индивидуальных характеристик эмоциональности [Текст] / А. Олынанникова // Вопросы психологии. - М.: Знание, 1974. - № 3. - С. 65-73.

186. О мастерстве ансамблиста [Текст]: Сборник научных трудов / Отв. ред. Т. Воронина. - Л.: Изд-во ЛОЛГК, 1986. - 127 с.

187. О работе концертмейстера [Текст]: Сборник научных трудов / Под ред. М. Смирнова. - М.: Музыка, 1974. - 159 с.

188. Обухова, О. В концертмейстерском классе [Текст] / О. Обухова. -М.: Музыка, 1980. - 283 с.

189. Олпорт, Г. Становление личности: Избранные труды [Текст] / Г. Олпорт // Пер. с англ. Л. Трубицыной и Д. Леонтьева; под общ.ред. Д. А. Леонтьева. - М.: Смысл, 2002. - 276 с.

190. Осипова, А. О специфике работы концертмейстера в классе хорового дирижирования [Текст] / А. Осипова // Державинские чтения. Культурология. Искусствоведение. Социально-культурная деятельность. Материалы

научной конференции преподавателей и аспирантов (февр. 1998 г.) / Тамбов-

167

ский государственный университет. Ред. Б.Гейко. - Тамбов: Издательство ТГУ, 1998. - С. 65-66.

191. Островская, Е. Психологические аспекты деятельности концертмейстера в музыкально-образовательной сфере инструментального исполнительства [Текст] / Е. Островская. - Тамбов: ТГУ, 2006, - 233 с.

192. Перельман, Н. В классе рояля [Текст] / Н. Перельман. - Л.: Музыка, 1975. - 211 с.

193. Пересада, А. Справочник домриста [Текст] / А. Пересада. - Краснодар: ЭКСМО, 1993. - 273 с.

194. Пестов, П. Уроки классического танца [Текст] / П. Пестов. - М., 1999. - 428 с.

195. Петров, Н. Розы и шипы концертной жизни [Текст] / Н. Петров. -М.: Сов. Культура, 1981. - 77 с.

196. Пономарев, Я. Психология творчества и педагогика [Текст] / Я. Пономарев. - М.: Педагогика, 1976. - 280с.

197. Пустовит, В. Концертмейстерская подготовка студентов музыкально-педагогического факультета [Текст] / В. Пустовит. - Минск: БГУ, 1985. - 65 а

198. Равчеева, Н. Искусство аккомпанемента: инновационные методы обучения в современных детских музыкальных учреждениях [Текст] / Н. Ра-вчеева. - Санкт-Петербург: СпбГУ, 2014.- 275 с.

199. Рагс, Ю. Музыка как выражение высшего смысла бытия: художественное восприятие музыки и наука о ней [Текст] // Материалы международной конференции «Искусство как способ познания». - М., 1999. - 98 а

200. Рагс, Ю. Гарбузов Н.А. Музыкант, исследователь, педагог [Текст] / Ю. Рагс. - М.: Музыка, 1980. - 297 с.

201. Радина, И. О работе концертмейстера со студентом-вокалистом [Текст] / И. Радина // О мастерстве ансамблиста. Сборник научных трудов. -Л.: Издательство ЛОЛГК, 1986. - С. 73-83.

202. Раппопорт, С. Художественные представления. Эстетические очерки. Выпуск 3. [Текст] / С. Раппопорт. - М.: Музыка, 1973. - 97 с.

203. Рафалович, О. Транспонирование в классе фортепиано [Текст] / О. Рафалович. - Л.: Музгиз, 1963. - 36 с.

204. Рихтер, С. Несколько мыслей о советской музыке [Текст] / С. Рихтер. - М.: Сов. Музыка, 1956. - № 1. - 61 с.

205. Розанов, С. Основы методики преподавания игры на духовых ин-струментах[Текст] / С. Розанов. - М., 1935. - 50 с.

206. Россихина, В. Советское камерно-вокальное творчество [Текст] / В. Россихина. - М.: Сов.композитор, 1976. - 110 с.

207. Рубинштейн, С. Основы общей психологии [Текст] / С. Рубинштейн. - Санкт-Петербург: Музыка, 1999. - 297 с.

208. Рыжов, В. К построению теоретической схемы анализа деятельности общения [Текст] // Вопросы психологии. - М.: Музыка, 1980. - №1. -28 с.

209. Рыжов В. О взаимосвязи общения личности и ее социально-перцептивных характеристик [Текст] // Вопросы психологии. - М.: Музыка, 1981. - №2. - 39 с.

210. Савшинский, С. Пианист и его работа [Текст] / С. Савшинский. -Л.: Сов.композитор, 1961. - 271 с.

211. Садовников, В. Орфоэпия в пении [Текст] / В. Садовников. - М., Музгиз, 1958. - 268 с.

212. Саранин, В., Евтихеев, П. Анализ терминов «концертмейстер» и «аккомпаниатор» (к вопросу о совершенствовании концертмейстерской подготовки учителя музыки) [Текст] / В. Саранин, П. Евтихеев // Музыкальное воспитание: опыт, проблемы, перспективы: Межвузовский сборник научных трудов. - Вып. 4/ ред. Т. Стахи. - Тамбов: Изд-во ТГУ, 1998. - С. 69-74.

213. Сафонова, С. Особенности преподавания концертмейстерского класса [Текст] / С. Сафонова. - М.: Музыка, 1997. - 78 с.

214. Сахарова, С. Воспитание концертмейстера: сборник методических статей [Текст] / С. Сахарова. - Ростов-на-Дону: Изд-во Ростовской государственной консерватории им. С. В. Рахманинова, 2001. - 26 с.

215. Селиванов, В. Дискуссионные вопросы психологии воли [Текст] // Психол. журн. Т. 7. - М., Музыка, 2006. № 6. - С. 110-121.

216. Слонимский, Ю. О драматургии балета / Музыка и драматургия современного балета [Текст] / Ю. Слонимский. - М., Музыка, 1974. -С. 31-49.

217. Слонимский, Ю. Чайковский и балетный театр его времени [Текст] / Ю. Слонимский. - М., Музыка, 1996. - 59 с.

218. Сохор, А. Социальная обусловленность музыкального мышления и восприятия [Текст] / А. Сохор // Проблемы музыкального мышления. Сборник статей. - М.: Музыка, 1974. - С. 59-74.

219. Старчеус, М. Психологические феномены творчества [Текст] / М. Старчеус. - М.: РАМ им. Гнесиных, 2004. - Вып. 7. - С. 9-37.

220. Степанидина, Е. Диалогические отношения вокальной и фортепианной партий в отечественной музыке 1930-1960-х годов:автореф. дис. ... канд.искусствоведения: [Текст] / Е. Степанидина. - Саратов: СГК, 2013. -24 с.

221. Степанидина, О. Проблемы взаимосвязи вокальной и фортепианной партий в русском романсе: дис... канд. искусствоведения: [Текст] / О. Степанидина. - М.: Музыка, 1985. - 165 с.

222. Степанова, И. Слово и музыка: диалектика семантических связей [Текст] / И. Степанова. - М.: МГК, 1999. - 288 с.

223. Стороженко, А. Инструментальный ансамбль и проблемы исполнительства [Текст] / А. Стороженко. - Самара: Книжное издательство, 1993. - 112 с.

224. Страхов, И. Психология творчества [Текст] / И. Страхов. - Саратов: Издательство Саратовского педагогического института, 1968. - 51с.

225. Стрелъцова, Т. Заметки о воспитании концертмейстеров классов хорового дирижирования [Текст] / Т. Стрельцова // Державинские чтения. Культурология. Искусствоведение. Социально-культурная деятельность. Материалы научной конференции преподавателей и аспирантов (февр. 1998 г.) / Тамбовский государственный университет. Ред. Б.С. Гейко. - Тамбов: Издательство ТГУ, 1998. - С. 75-77.

226. Тарасов, Г. О коммуникативной природе музыкальных способностей [Текст] / Г. Тарасов. - М.: Вопросы психологии, 1987. № 3. - С. 56-69.

227. Темнова, Н. Задачи концертмейстера в работе над произведениями для домры [Текст] / Н. Темнова. - Л., 1947. - 253 с.

228. Теплов, Б. Психология музыкальных способностей [Текст] / Б. Теплов. - Л.: АПН РСФСР, 1947. - 335 с.

229. Тураева, З. Лингвистика текста [Текст] / З. Тураева. - М., 1986. -

128 с.

230. Тюлин, Ю. О программности в произведениях Шопена [Текст] / Ю. Тюлин. - Л.: Музгиз, 1963. - 58 с.

231. Тюлин, Ю. Строение музыкальной речи [Текст] / Ю. Тюлин. - М.: Музгиз, 1969. - 51 с.

232. Ушуллу И. Оперная и романсная музыка П.И. Чайковского: жанро-во-стилистические параллели [Текст] / И. Ушуллу// Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. - Тамбов: Грамота, 2012. - № 7. - Ч. I. -С. 202-206.

233. Ушуллу, И. Романсы П.И. Чайковского в контексте оперного творчества композитора Жанрово-стилистические критерии: дис. ...канд. искусствоведения: [Текст] / И. Ушуллу. - Саратов, 2014. - 176 с.

234. Фейгин, М. Индивидуальность ученика и искусство педагога [Текст] / М. Фейгин. - М.: Музыка, 1968. - 283 с.

235. Фейнберг, С. Мастерство пианиста [Текст] / С. Фейнберг. - М.: Сов.музыка, 1978.- 381 с.

236. Фейнберг, С. Пианизм как искусство [Текст] / С. Фейнберг. - М.: Сов.музыка, 1965. - 299 с.

237. Фомина, З. Онтология музыки [Текст] / З. Фомина. - Саратов: СГК им. Л.В. Собинова, 2005. - 88 с.

238. Хайкина, Т. Задачи концертмейстера-пианиста хореографического класса [Текст] / Т. Хайкина // Итоги смотра методических работ преподавателей учебных заведений культуры и искусства за 1995-96 уч. год. - Тамбов: ТГУ, 1997. - С. 110-112.

239. Харитонов, Б. Проблемы камерного ансамблевого исполнительства [Текст] / Б. Харитонов. - Донецк: Донбасс, 1995. - 112 с.

240. Хентова, С. Музыканты о своем искусстве [Текст] / С. Хентова. - М.: Музыка, 1967. -273 с.

241. Хьелл Л., Зиглер Д. Теории личности: Основные положения, исследования и применение [Текст] / Л. Хьелл, Д. Зиглер. - СПб.: СПБГУ, 1997. -437 с.

242. Хохлова, А. Игровое пространство-время в клавирных трио Йозефа Гайдна: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: [Текст] / А. Хохлова. -Москва: Музыка, 2005. - 24 с.

243. Хохлова, А. Клавирные трио Йозефа Гайдна в контексте игрового пространства-времени: монография для высшей школы [Текст] / А. Хохлова. - М., Академия Естествознания, 2009. - 161 с.

244. Хохлова, А.Театральные амплуа в классе камерного ансамбля [Текст] / А. Хохлова // Современное музыкальное образование. - Санкт-Петербург: ООО «Полиграфический комплекс Гаванский», 2005. -С. 103-106.

245. Хохлова, А. Когнитивная модель теории интерпретации в музыкальном искусстве. На материале камерно-инструментальных сочинений венских классиков: дис. ... докт. искусствоведения: [Текст] / А. Хохлова. -Саратов: СГК, 2013. - 358 с.

246. Цыпин, Г. Музыкант и его работа: Проблемы психологии творчества [Текст] / Г. Цыпин. - М.: Сов.композитор, 1988. - 339 с.

247. Цыпин, Г. Психология музыкальной деятельности: проблемы, суждения, мнения [Текст] / Г. Цыпин // Пособие для учащихся. - М.: Интер, 1994. - 89 с.

248. Чачава, В. Некоторые вопросы обучения концертмейстеров [Текст] / В. Чачава. - М.: Фортепиано, 2003. - № 2. - С. 24-27.

249. Чачава, В. Искусство концертмейстера [Текст] / В. Чачава. -Санкт-Петербург: Искусство, 2007. - 317 с.

250. Чернышова, Т. Романсы Свиридова в репертуаре концертмейстера [Текст] / Т. Чернышова // О работе концертмейстера / Ред.- сост. М. Смирнов.

- М.: Музыка, 1974. - С. 74-87.

251. Шабалина, Т. Профессиональный рост концертмейстера хореографии. Обобщение педагогического опыта [Текст] / Т. Шабалина. - Кирово-Чепецк: «Столица», 2006. - 28 с.

252. Шадриков, В. Психология деятельности и способности человека [Текст] / В. Шадриков. - М.: Логос, 1996. - 318 с.

253. Шакуров, Р. Творческий рост педагога [Текст] / Р. Шакуров. - М.: Наука, 1992. - 196 с.

254. Шендерович, Е. В концертмейстерском классе. Размышления педагога [Текст] / Е. Шендерович. - М.: Музыка, 1996. - 206 с.

255. Шендерович, Е. Об искусстве аккомпанемента [Текст] / Е. Шендерович. - М.: Советская музыка, 1969 - № 4. - С. 84-88.

256. Шендерович, Е. О преодолении пианистических трудностей в клавирах [Текст] / Е. Шендерович // Методическое пособие. - М.: Музыка, 1987.

- 81 с.

257. Школяр, В. Обновление содержания музыкального образования с методологических позиций. Опыт исследования проблемы [Текст] / В. Школяр. - М.: Издательство «Флинта», 1999. - 183 с.

258. Шольп, А. О музыкально-поэтической фразеологии в «Евгении Онегине» Чайковского [Текст] / А. Шольп // «Евгений Онегин» П. И. Чайковского: очерки. - Л.: Музыка, 1982. - С. 92-166.

259. Шуман, Р. Жизненные правила для музыкантов [Текст] / Р. Шуман // Перевод с нем. - М.: Музгиз, 1959. - 40 с.

260. Юдин, И. Формирование концертмейстерского мастерства [Текст] / И. Юдин. - Орел: Труд, 1999. - 128 с.

261. Юсупов, И. Вчувствование, проникновение, понимание [Текст] / И. Юсупов. - Казань, 1993. - 129 с.

262. Яворский, Б. Статьи, воспоминания, переписка [Текст] / Б. Яворский // Т. 1. - М.: Музыка, 1972. - 328 с.

263. Яконюк, В. Музыкант. Потребность. Деятельность [Текст] / В. Яконюк. - Минск: Белорусская академия музыки, 1993. - 147 с.

264. Ярмолович, Л. Принципы музыкального оформления урока классического танца [Текст] / Л. Ярмолович. - СПБ.: Издательство Музыка Ленинградское отделение, 1968 год. - 52 с.

265. Eysenck, H. J. Dimensions of Personality [Текст]. - London, 1947.

266. Eysenck, H. J. The Scientific Study of Personality [Текст]. - London,

1952

267. Dalcroze, J. Le Rythme, la musiqueetl'education, Foetisch Freres [Текст]. Lausanne, 1919. -S. 18-99.

268. Mattheson. ExsemplarischeOrganisten - Probe imArtikelvom GeneralBas [Текст] // ОРРНБОСРК. Нем. F. XII. 29 а, б.

269. Myer Denkmann Gertrud. Mehralsnur Tone: Aspekte des Gestischen in neurMusik und in Vusiktheater [Текст]. - Darst-Saar-brucken, 2003. - 109. S

270. Riemann, H. MannheimerKammermusik des 18 [Текст]. Jahrhunderts, «Denkmäler der Tonkunst in Bayern», 1915.Jahrg. 16.

271. Rowen, R. Early chamber music [Текст]. N. Y., 1949.

272. Stoianova, J. Geste - texte - musique [Текст]. - Paris, «Union Gerald -Edition», 1978.

ПРИЛОЖЕНИЕ I НОТНЫЕ ПРИМЕРЫ

Пример №1. Русская народная песня «Выйду на улицу»

Пример №2. Л. ван Бетховен «Майская песнь» («Mailied»)

Пример №3. М. Глинка «Ах ты, душечка, красна девица»

Пример №4. П. Чайковский «Скажи, о чем в тени ветвей»

Пример №5. «Письмо Татьяны», отрывок из оперы П. Чайковского «Евгений

Онегин»

Пример №6.Ж. Франсе «Концерт для фагота и одиннадцати струнных»

Пример №1. РНП «Выйду на улицу».

Пример №2. Л. ван Бетxовен «Майская песнь».

Пример №3. М. Глинка «Ах ты, душечка, красна девица.».

Пример №4. П. Чайковский «Скажи о чем в тени ветвей.».

Пример №5. П. Чайковский «Письмо Татьяны» из оперы «Евгений Онегин».

J P -j'J'p ш

вы, it ио.ен яе.сча.стдой

Пример №6. Ж. Франсе «Концерт для фагота и одиннадцати струнных».

ПРИЛОЖЕНИЕ II ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК

Произведения для изучения и ознакомления в классе концертмейстерской подготовки.

ВОКАЛЬНАЯ МУЗЫКА

Алябьев А.

«Два ворона»

«Если жизнь тебя обманет» «Я вижу образ твой» на стихи А. Пушкина: «Саша, я страдаю»

«Элегия» «Я Вас любил»

Александров А.

на стихи А. Пушкина: «Мне Вас не жаль» на слова Е. Баратынского: 6 романсов соч. 61

Балакирев М.

«Введи меня, о ночь, тайком»

«Взошёл на небо месяц ясный»

«Из под таинственной, холодной полумаски»

«Не пой, красавица»

«Приди ко мне»

«Пустыня»

сборник «Обработки русских народных песен»

«Слышу голос твой...»

«Сон»

«Я любила его»

Бах И. С.

«Кофейная кантата» № 211: ария Лизетты кантата «Феб и Пан» ария Момуса кантата № 106: «В твою десницу» кантата № 21: ария «Слезы, стоны» месса си минор: «Agnus Dei»

Бетховен Л.ван

«Аделаида»

«Ирландская застольная» «Круг цветочный»

опера «Фиделио»: ария Рокко, ария Леоноры

«Песня Миньоны»

«Песня о блохе»

«Под камнем могильным»

цикл «К далекой возлюбленной»

Бородин А.

«Для берегов Отчизны дальней» «Море»

«Морская царевна» опера «Князь Игорь»: ариозо Ярославны из I акта

ария Кончака ария князя Игоря песня Владимира Галицкого речитатив и каватина Владимира сцена Ярославны с Владимиром Галицким «Отравой полны мои песни» «Песня темного леса» «Спесь»

«Спящая княжна» «Фальшивая нота»

Брамс И.

«Былая любовь» «Верное сердце» «Глубже все моя дремота» «Звучит нежней свирели» «Как сирень расцветает» «Не обращай свой взор» «Одиночество» «Радость жизни» «Тебя забыть навеки» «Тоска по милой» «Уныние»

Берлиоз Г.

«Разлука» «Смерть Офелии»

Бизе Ж.

опера «Искатели жемчуга»: ария Лейлы

ария Надира опера «Кармен»: цыганская песня

Сегидилья и сцена

ария Хозе

куплеты Эскамильо сцена гадания ария Микаэлы заключительная сцена

Благой Д.

вокальный цикл «Живая тишина» вокальный цикл «Зимние звезды» вокальный цикл «Пушкинская тетрадь» «Не рассуждай, не хлопочи...» «Пушкинская тетрадь» «Так в жизни есть мгновенья...»

Бойко Р.

на слова С. Есенина «Никогда я не был на Босфоре» на слова А. Пушкина «Лиле» Вагнер Р.

опера «Летучий голландец»: ария Сенты опера «Лоэнгрин»: сон Эльзы опера «Тангейзер»: романс и ария Вольфрама опера «Тристан и Изольда»: смерть Изольды.

Варламов А.

«Горные вершины» на слова М. Лермонтова «Молитва»

обработка РНП «Вдоль по улице метелица метёт» обработка РНП «Вот мчится тройка почтовая» «Разочарование» «Романс Юлии»

Верди Дж.

опера «Аида»: две арии Аиды ария Радамеса сцена Аиды и Амнерис сцепа Аиды и Амонасро сцена Аиды и Радамеса опера «Бал-маскарад»: ария Ренато опера «Дон Карлос»: ария короля Филиппа

ария Эболи опера «Отелло»: ария Дездемоны

дуэт Дездемоны и Отелло песня об Иве

сцена Дездемоны и Эмилии опера «Риголетто»: ария Джильды

ария Риголетто баллада и песенка Герцога квартет

опера «Сила судьбы»: две арии Леоноры опера «Травиата»: первая ария Виолетты

сцена Виолетты и Жермона из II акта опера «Трубадур»: ария Азучены

ария графа ди-Луна ария Леоноры ария Манрико

Володин В.

на слова А. Блока «О, весна!»

«Явление Христа» на слова Н. Гумилёва «Золотое сердце России» на слова Е. Евтушенко «Молитва о любимой»

«Размышление» на слова С. Есенина «Душа грустит о небесах»

«Заветная песня соловушки»

«Признание»

«Радуница Божия»

«Русь моя родная»

«Тальянка»

на слова М. Лермонтова «Казачья колыбельная»

«Красавица» «Родина»

на слова А. Пушкина «Бог в помощь вам»

«Исповедь» «Мой первый друг» «На холмах Грузии» «Утешение» «Элегия»

Вольф Г.

«В дороге» «Ночная песня» «Одиночество» «Песни Мёрике» «Покинутая девушка» «Садовник»

Гайдн Й.

оратория «Времена года»: песня пахаря

Гендель Г.

оратория «Самсон»: ария Самсона «Мрак, вечный мрак»

речитатив и ария Миха

Глиэр Р.

опера «Шах-сенем»: ария Шах-сенем

Глинка М.

«Адель»

«Баркарола» «Болеро»