Творчество И.Т. Богдеско: специфика художественного языка книжной графики тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.04, кандидат наук Кошкина, Ольга Юрьевна

• Кошкина, Ольга Юрьевна
• кандидат наук
• 2017

Оглавление диссертации кандидат наук Кошкина, Ольга Юрьевна

Оглавление

Введение

Глава 1. Художественная интерпретация текста

в отечественном искусстве ХХ века

1.1. Визуальное отражение литературного произведения

в контексте отечественной культуры

1950-1980-х гг

1.2. Интерпретация и развитие отечественного искусства книги

в творчестве И. Т. Богдеско

Глава 2. Творческие методы создания

книжной графики И. Т. Богдеско

2.1. Рисунок как изобразительный рассказ

2.2. Каллиграфия - самостоятельная художественная форма

2.3. Гравюра - синтез художественного образа

и технологии печати

Глава 3. Книги И. Т. Богдеско - синтез подходов

и художественное целое

3.1. Грани мастерства иллюстратора

3.2. Концепция художественного ансамбля книги

3.3. Портретная галерея писателей

3.4. Разработка и применение монограмм

3.5. Визуальное воплощение юмора

Заключение

Примечания

Список сокращений и условных обозначений

Глоссарий

Приложения:

А) Даты жизни и творчества

Б) Список изданий с иллюстрациями И. Т. Богдеско

В) Книга художника

Г) Участие в выставках

Д) Музеи и собрания, в которых находятся произведения

И. Т. Богдеско

Е) Библиография

Список литературы

Список иллюстраций

Том II Альбом иллюстраций

3-251

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Творчество И.Т. Богдеско: специфика художественного языка книжной графики»

Введение

Отечественная книжная иллюстрация - самостоятельное и неповторимое явление на широком художественном поле. Настоящее диссертационное исследование посвящено книжному графическому искусству одного из ярких, самобытных, многогранных художников второй половины ХХв. - Ильи Трофимовича Богдеско (1923-2010) (рис. 1, 2). Творческое наследие Богдеско широко и разнообразно: иллюстрация, каллиграфия, станковая графика, плакат, живопись, монументальное искусство. Графическая составляющая таланта художника имеет высокое значение для отечественного искусства книги. Биография художника зафиксировала множественные правительственные награды и признание государства [прил. А]. Количество изданных книг с его художественным участием превышает сотню [прил. Б]. Вершина языка книжного искусства - Книга художника авторства Богдеско - являет собой перечень из восьми наименований [прил. В]. Многие иллюстративные циклы Богдеско стали классикой книгоиздания, сформировав не одно поколение читателей в эпоху «активного книгочейства». Творчество мастера было востребовано социально: выставочная деятельность художника - бурная, насыщенная, широка географически [прил. Г]. Серии иллюстраций к литературным произведениям, представляющие целостное визуальное высказывание, как и отдельные графические работы, находятся в собраниях государственных музеев и частных коллекциях нашей страны и зарубежья [прил. Д]. Библиографический список публикаций и изданий, связанных с именем Богдеско, велик и насчитывает не одну страницу [прил. Е].

Начало творческого пути художника, выпускника графического факультета Института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина АХ СССР (ИнЖСА), выпавшее на 1950-е гг., совпало с резким подъемом отечественной книжной графики - временем переоценки устоявшихся традиций и появлением плеяды молодых художников, ставших впоследствии весомыми мастерами книжной иллюстрации и искусства книги в целом. Этот художественный прорыв

был бы невозможен без той роли, которую стала играть книжная графика на отечественном художественном поле в начале ХХв. Литературоцентризм и синтез искусств, возможный на книжных страницах, спровоцировали не только развитие книжной иллюстрации, но и появление «Книжного искусствоведения». Российское искусствознание достаточно хорошо изучило его ранний период развития.

Особая роль в понимании значимости целостности структуры книги, функциональных качеств издания, сплетения с визуальным рядом и художественным оформлением, принадлежит художнику книги и теоретику книжного искусства В. А. Фаворскому1, который был заинтересован выявлением исторически устоявшихся способов синтезированной передачи трехмерного пространства. Одним из главных тезисов ученого стало утверждение о необходимости приведения всей противоречивости разнотопологических точек зрения к цельности изобразительной плоскости. Концепции, изложенные Фаворским в «Теории композиции»2, нашли свое развитие в творчестве плеяды отечественных иллюстраторов книги, многие из которых, не являясь непосредственными учениками идеолога, последовательно занимались проблемой синтеза в книжном искусстве.

Функция движения в восприятии рассматривалась через философские аспекты пространственной проблематики П. А. Флоренским. Одна из основных антиномий художественного произведения, по Флоренскому: конструкция — композиция. Первая характеризует действительность саму по себе, через ее внутренние связи и соотношения, в противоречивой борьбе и взаимоотношений внутренних сил и энергии. Вторая - внутренний мир самого художника, каркас его духовной жизни. Гармоничность в художественном произведении возникает тогда, когда возникает равновесность конструктивных и композиционных начал3.

1 Фаворский В. А. Литературно-теоретическое наследие. М., 1988; Фаворский В. А. Об искусстве, о книге, о гравюре. М., 1986.

2 Там же, с. 56-255.

3 Флоренский П. А. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях. М., 1993. С. 113.

Гуманитарная подготовка художника выполняет базовую цель формирования общекультурного багажа, воспитания всесторонне развитой, обладающей критическим мышлением личности. Значение философии и культурфилософских дисциплин велико. Теоретические схемы находят приложение в практической области: семиотический метод применяется в изобразительном творчестве, а именно - в графике.

Семиосфера, по Ю. М. Лотману, характеризуется несколькими признаками, но главнейший - «отграниченность». Понятие «границы» - одно из фундаментальных. Семиотическое пространство, по мнению ученого, предстает многослойным пересечением различных текстов, которые складываются вместе в определенный пласт, формирующий сложные внутренние соотношения, разной степени переводимости, и тесно сосуществующие с пространством непереводимости4.

Ядром семиотики, по Н. Брайсену, становится выявление факторов, определяющих непрерывные процессы означивания и интерпретации, а также создание инструментария, позволяющего определить специфику вышеназванных процессов в различных плоскостях культуры5. Не только в виде взаимосвязи наук, но и в аспекте прикладной полезности, семиотика очевидно необходима искусству. Учитывая переплетение и взаимосвязь языков различных искусств, остановимся на прочтении семиотикой художественного изображения, в частности, графики.

Понимание сложности, многогранности художественного образа в контексте коммуникации приводит к доминирующей роли знака. Рассматривая образы визуального искусства в пространстве знаковой системы решительно нельзя опускаться до упрощения принятия знаков-изображений как элементов «изобразительной семиотики». Сам художественный образ по сути своей, по природе происхождения не является семиотическим образованием. Он лишь участвует в коммуникационных отношениях, становится знаковым объектом в

4 Лотман Ю. М. Семиосфера. СПб, 2001. С. 30.

5 Бел М., Брайсен Н. Семиотика и искусствознание // Вопросы искусствознания IX, № 2 1996. С. 529.

некоторой определенной, но существенно значимой, мере. Специфика семиотики графического изобразительного искусства широка и многогранна. Особенности связаны, прежде всего, с поздним временем возникновения по сравнению с другими видами искусств: наскальная живопись и различные способы накопления информации на художественных изображениях имели меньший период развития, чем, например, вербальный язык.

Теоретик искусств Л. Ф. Жегин, опирающийся в своих размышлениях на формально-композиционные основы древнерусского искусства, разработал на основе исследования оптико-теоретические конструкции. Рассматривая задачу художника по переорганизации видимого пространства в пространство, замкнутое на себя, мастер аккомодирует его к двумерной плоскости и ограниченности размеров художественного произведения: «... чем менее глубока пространственность, тем большую часть всей системы, как сферически организованного целого, показывает данное живописное произведение»6.

Графическая структура книги - закономерное расположение и взаимосвязь всех ее элементов. Необходимость учитывать различное содержание книги -фактор, меняющий форму. Похожая в техническом исполнении, по Фаворскому, на архитектуру как пространственное изображение литературного произведения, книжная иллюстрация дает стимул для «пространственного пластического оформления».

Большую роль в формировании традиций школы теоретиков и практиков дизайна книги сыграл А. А. Сидоров, изучавший отечественную книжную графику, - один из первых ее исследователей, ввел определение «искусство книги» в оборот искусствознания. Раскрывая проблематику сути книжного искусства, Сидоров фиксировал позитивные тенденции развития отечественного издательского дела первой трети ХХв. и обозначил это искусство целостностью иллюстративного (декоративного) начала и дизайна книги (ее конструктивностью). Исторические исследования искусствоведа проникнуты заботой о становлении зарождающегося

6 Жегин Л. Ф. Язык живописного произведения. М., 1970. С. 69.

отечественного книгоиздания, размышлениями о создании книги, наилучшим образом осуществляющей свои функции7. Сидоров ратовал за создание такой организации книжной формы, в которой «.. .совпадают красота и польза, красота и пригодность, и начинается то единое мастерство, которое мы вправе выдвинуть во главу угла искусства и культуры наших дней. Здесь-то и начинается повесть об искусстве книги»8.

В диапазоне техник, используемых в иллюстрации, современное книгоиздание нечасто использует резцовую гравюру - самый старый вид углубленной гравюры на металле. В настоящем исследовании была проанализирована история техники резцовой гравюры, от периода ее создания, расцвета и до состояния в современном книгопечатании по трудам П. Кристеллера9, И. М. Лемана10, Э. Ф. Голлербаха11, Б. Р. Виппера12, А. А. Сидорова13, Ц. Г. Несельштраус14, М. В. Доброклонского, В. М. Звонцова15, Е. С. Левитина16, а также по изданиям зарубежных авторов - иллюстраторов, граверов, критиков и теоретиков искусства - Д. Бакленда-Райта17, У. Чемберлена18, У. Гэмбла19, Р. Лиф20, Э. С. Лумсдена21. Дополнительные знания в изучении

7 Сидоров А. А. Графика. M., 1949; Сидоров А. А. История оформления русской книги. М., 1964; Сидоров А. А. Книга и жизнь. М., 1972; Сидоров А. А. Основы оформления советской книги. М., 1956; Сидоров А. А. Советская история книги // Книга. Исследования и материалы. М., 1967.

8 Сидоров А. А. Искусство книги. М., 2013. С. 16.

9 Кристеллер П. История европейской гравюры XV - XVIII века. М., 1939.

10 Леман И. И. Гравюра и литография. Очерки истории и техники. М., 2004.

11 Голлербах Э. История гравюры и литографии в России. М., 2003.

12 Виппер Б. Р. Введение в историческое изучение искусства. М., 2004.

13 Сидоров А. А. Техника гравюры. Гравирование на металле. М., 1930.

14 Нессельштраус Ц. Г. Немецкая первопечатная книга: Декорировка и иллюстрации. СПб, 2000.

15 Звонцов В. М., Шистко В. И. Офорт: Техника. История. СПб, 2004.

16 Искусство офорта. Избранные листы из собрания гравюрного кабинета Государственного Музея Изобразительных искусств имени А. С. Пушкина / Автор вступ. статьи и сост. Е. С. Левитин. М., 2003.

17 Buckland-Wright John. Etching and Engraving: Techniques and The Modern Trend. New York, 1953.

18 Chamberlain Walter. Etching and Engraving. London, 1992.

19 Gamble William. Music engraving and printing. London, 1923.

20 Leaf Ruth. Etching, Engraving and Other Intaglio Printmaking Techniques. New York, 1976.

21 Lumsden E. S. The Art of Etching. New York, 1924.

истории гравюры, ее эволюции в контексте развития других видов искусства

22 23

черпались по музейным каталогам22 и каталогам выставок23.

Репродукционность резцовой гравюры порождала важнейшую проблему гравировального искусства, о которой указывал историк гравюры М. И. Флекель, отмечая, что она «развивалась одновременно в двух направлениях: как самостоятельное искусство и как искусство воспроизведения»24. Однако, в действительности репродукционные и оригинальные гравюры трудно разделить, поскольку необходимость исполнения предварительного рисунка обуславливает самостоятельность произведения - композицию, светотеневую моделировку, проработку деталей. Гравирование - это «перевод оригинала на другой

25

художественный язык»25.

Поскольку искусство рукописного письма в творческом наследии Богдеско занимает значительное место, были изучены теоретические труды, посвященные каллиграфии, отечественных и зарубежных специалистов Л. И. Проненко26, Н. Н. Таранова27, Г. Ф. Кликушина28, Р. Лудуса29, Д. Диренгера30, Д. Харриса31, А. Веддингтона32, Г. Цапфа33.

Среди исследователей, обращавшихся в широком контексте к графике, следует отметить искусствоведа С. М. Даниэля34, специалиста по психологии

22 Очерки по истории и технике гравюры: антология. М., 1941.

23 Полонский В. П. Мастера современной гравюры и графики. М., 1928.

24 Флекель М. И. От Маркантонио Раймонди до Остроумовой-Лебедевой: Очерки по истории и технике репродукционной гравюры XVI-XX веков. М., 1987. С. 7.

25 Гравюра на металле. Альманах. СПб, 2013. С. 7.

26 Проненко Л. И. Каллиграфия для всех. М., 2011.

27 Таранов Н. Н. Искусство рукописного шрифта: учебное пособие. М., 1991.

28 Кликушин Г. Ф. Декоративные шрифты. Минск, 1987.

29 Loodus Rein. Ars Libri: Villu Toots, Paul Reever, Heino Kersna, Sylvia Liiberg. Tallinnt, 1977.

30 Diringer David. A history of the alphabet. New York, 1953; Diringer David, Minns Ellis. The Alfabet: A Key To The History of Mankind. London, 2007.

31 Harris David. The Art of Calligraphy. London, 1995.

32 Weddington Adrian. The Creative Calligraphy Source Book. New York, 1996.

33 Цапф Г. Философия дизайна Германа Цапфа: избранные статьи и лекции о каллиграфии, шрифтовом дизайне и типографике. М., 2014; Zapf Hermann. About Alphabets: Some Marginal Notes on Type Design. New York, 1960.

34 Даниэль С. М. Картина классической эпохи. СПб, 1986; Даниэль С. М. Сети для Протея: Проблемы интерпретации формы в изобразительном искусстве. СПб, 2002; Даниэль С. М. Искусство видеть. СПб, 2006.

зрения Р. Л. Грегори, автора работ по теории и психологии искусства Р. Арнхейма. Их понимание изобразительного толкования поэтики вербального текста важно в осознании творчества книжного иллюстрирования: только гармония между изложенными идеями писателя и визуальным рядом художника придает изданию необходимые глубину и смысл.

Грегори отмечает, что восприятие - прототип мышления. «Концепции возникли из гипотез о внешних объектах, которые сначала были прикованы к предметам и классам предметов, но позднее уплыли из-под сенсорного контроля, чтобы выйти в русло абстрактной мысли и символического языка»35. Можно констатировать, что познавательный процесс восприятия, формирующий субъективную картину мира, - психический процесс, заключающийся в отражении предмета или явления в целом при его непосредственном воздействии на рецепторные поверхности органов чувств. Это действо предполагает осознание объектом самого факта стимулирования и определенные представления о нем.

Исследователь когнитивной основы искусства Арнхейм стремился осветить взаимосвязь науки и искусства, сосредоточив основную часть своей работы на изучение глубокого переплетения видения и познания. Считая процесс видения творческой деятельностью человеческого разума, ученый прорабатывал вопросы метаморфизма сознания в тот момент, когда оно воспринимает произведение искусства. Восприятие формируется ли под воздействием силы искусства, или в самом произведении уже присутствует нечто заложенное? Произведение искусства как буквальное представление о реальности, или это замена формы нашей интерпретации реальности? Арнхейм полагал, что человеческий взгляд -предвосхищение изумительная способность художника по созданию модели, объясняющей жизненный опыт средствами выстроенной формы: «Человеческий взгляд - это внезапное проникновение в сущность»36.

35 Грегори Р. Л. Разумный глаз. М., 2003. С. 182.

36 Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. М., 2007.С. 59.

Теория искусства книги, художественное конструирование печатного произведения и ритмическая структура книги изложены в трудах Е. Б. Адамова37, В. Р. Аронова38, Ю. Я. Герчука39, В. Н. Ляхова40, С. Ф. Добкина41, Н. А. Гончаровой42, А. Д. Чегодаева43, формирующих своеобразную библиотеку оформителя книги.

Литературное наследие художников, внесших свой вклад в практику и теорию иллюстрации, А. Д. Гончарова, Д. С. Бисти, О. Г. Верейского, Г. Д. Епифанова, Н. Е. Попова, Д. А. Шмаринова, Н. В. Кузьмина позволило глубже понять проблемы и задачи графики как вида изобразительного искусства.

Отечественная искусствоведческая критика и искусствознание проделали большую работу в деле изучения российской графики и книжной иллюстрации последних десятилетий. Процесс творческого познания искусства книги поддержан критической деятельностью ряда искусствоведов, отражавших современные художественные поиски - А. Д. Боровский44, Э. Д. Кузнецов45, Ю. А. Молок, Г. Г. Поспелов, В. Н. Петров, Н. А. Дмитриева, Л. В. Мочалов, Б. Д. Сурис, Ю. А. Соболев, А. А. Каменский.

37 Адамов Е. Б. Иллюстрация в художественной литературе. М., 1959; Адамов Е. Б. Ритмическая структура книги. М., 1974; Книга как художественный предмет / Е. Б. Адамов, Б. В. Валуенко, Э. Д. Кузнецов. М., 1988.

38 Аронов В. Р. Художник и предметное творчество. М., 1987.

39 Герчук Ю. Я. Советская книжная графика. М., 1986; Герчук Ю. Я. Художественная структура книги. М., 1984; Герчук Ю. Я. Художественные миры книги. М., 1989; Герчук Ю. Я. История графики и искусства книги. М., 2013; Герчук Ю. Я. Искусство «оттепели» 1954-1964 // Вопросы искусствознания. № 1 (VIII), 1996.

40 Ляхов В. Н. Искусство книги. М., 1978; Ляхов В. Н. О художественном конструировании книги. М., 1975; Ляхов В. Н. Очерки теории искусства книги. М., 1971.

41 Добкин С. Ф. Оформление книги: Редактору и автору. М., 1985.

42 Гончарова Н. А. Композиция и архитектоника книги. М., 1977.

43 Чегодаев А. Д. Страницы истории советской живописи и советской графики. М., 1984; Чегодаев А. Д. Русская графика 1941-1960: Книга, рисунок, эстамп. М., 1979.

44 Боровский А. Д. Северный грифель. Статьи о графическом (1978-2012). СПб, 2012.

45 Искусство оформления книги. Работы ленинградских художников 1917-1964 / Авт.вступ.ст. Э. Д. Кузнецов. Л., 1966; Кузнецов Э. Д. Фактура как элемент книжного искусства. М., 1979; Кузнецов Э. Д. Книга как художественный предмет. М., 1988.

Как отмечает искусствовед В. А. Леняшин, середина 1950-х годов «в силу исторической случайности или необходимости»46 в нашей стране была отмечена началом эпохи «долгого мучительного прощания» с изолированностью существования отечественного искусства. Многосложность причин указанного процесса, отсутствие аксиологической нейтральности и наличие сегодняшних страстей не позволяют сформировать подробную хронологическую картину развития искусства указанного периода. Очевидно главное: счастье окончания Отечественной войны высветило «написанное кровью на песке прошлое»47, определило вектор бесценного настоящего и выковало немеркнущее чувство личностной ценности и значимости.

Наступившая «оттепель» хрущевского правления и рождение «шестидесятничества» как уникального движения субкультуры советской интеллигенции были направлены на самоочевидную для этого поколения борьбу за коммунистические идеалы, на изыскание всевозможных способов «возвращения и сохранения романтического гена правдоискательства»48. Нравственной заповедью эпохи, дающей летящую возможность легального самовыражения, стало публицистическое эссе А. И. Солженицына «Жить не по лжи!». Обращенный к соотечественникам посыл призывал каждого поступать по совести, «не искривлять правду» не только в жизни, но и в творческом процессе.

По мнению Леняшина, отечественное изобразительное искусство, включаясь в мировой художественный процесс, осуществляя переход от абстрактного экспрессионизма к поп-арту, определялось в движении к постмодернизму без

49

«историко-культурных, . имманентно-пластических оснований»49 для совершения этого перехода. Живопись проходила творческую перестройку, воссоздавая предначертания древнерусской иконописи, наставления авангарда,

46 Леняшин В. А. Единица хранения. Русская живопись - опыт музейного истолкования. СПб, 2014. С. 355.

47 Там же, с. 355.

48 Там же, с. 356.

49 Там же, с. 357.

сплавляя в новообразованном стиле с интернациональным опытом мексиканских монументалистов и европейской графики Р. Гуттузо и П. Пикассо.

В 1930-1940-е укрепляется и проходит сквозь историю страны в поколение 1970-1980-х динамическая связь «веры в реальность созданного писателем мира», созданная направлением «жизненной правды», от Д. Н. Кардовского и Е. Е. Лансере, от Н. Н. Купреянова - к Д. А. Шмаринову, С. В. Герасимову, Е. А. Кибрику и дальше - к Д. А. Дубинскому, В. Н. Минаеву, А. А. Ливанову, Б. М. Басову50.

Творчество Богдеско неотделимо связано с процессом становления советской культуры. Естественно поэтому рассматривать графическое искусство мастера в глубокой связи со своеобразной жизнью ленинградской художественной школы. Богдеско - представитель академического художественного образования, впитавший за долгий путь обучения на графическом факультете ИнЖСА все лучшее, что давалось питомцам. Педагоги А. В. Приселков, К. И. Рудаков, М. А. Таранов, Г. Д. Епифанов, В. М. Конашевич, А. Ф. Пахомов, Л. Ф. Овсянников, С. М. Мочалов и другие сохраняли верность лучшим традициям академической школы.

Институт требовал современного понимания рисунка я книжного дела. Наставники видели концепцию иллюстрации литературной классики определенной: крупноформатность - страничные иллюстрации, миметичность (иллюстрация русской классики как окно в мир литературных образов представлялась сугубым «реализмом»), абсолютная историческая (постановочная, костюмная, детальная) достоверность. Интерпретация не приветствовалась. Некоторая вольность допускалась в психологической составляющей оригинала, социальной тематике произведений или в историческом повествовании. Однако авторское отношение, индивидуальное переосмысление или переоценка могли быть восприняты волюнтаристским злоупотреблением. Авторская или

50 Чегодаева М. А. Русская советская художественная иллюстрация 1955-1980гг. дис. .канд. искусств. : 17.00.04. М., 1986. С. 36.

историческая стилизация, идущая от индивидуальной манеры, не допускалась, несмотря на все мирискуснические достижения в этом роде51.

В свою очередь 1950-1980-е гг., как указывает исследователь графического искусства М. А. Чегодаева, стали годами обретения советским искусством живых и полнокровных связей со всей передовой прогрессивной культурой, а отечественная иллюстрация развивалась в теснейшей связи с развитием всей многонациональной советской книжной графики52. Первые два десятилетия определяются художественно обособленным отрезком: лежащий в его начале резкий подъем развития книжной иллюстрации прошел переоценку устоявшихся традиций, наполнившись в 60-е и 70-е гг. новой когортой художников, выросших до уровня подлинными мастеров книжного искусства. Претерпевшая значительные изменения, русская иллюстративная школа пережила два важных этапа. Первый неразрывно связан с «суровым стилем». Второй, окончательно сформировавшийся в 70-е, характеризуется отличительными от предыдущего поколения художественными чертами, творческим поиском и сосредоточенной концентрацией работы. Достигнув своего зенита, второй этап «ярко и полно проявил себя рядом значительных работ, отчетливо выразивших черты своего времени»53. Творчество Богдеско органически дополнило мощный этап развития отечественной иллюстративной школы.

В работе над диссертацией был исследован широкий спектр публикаций и изданий, посвященных книжному искусству Богдеско. В ряде из них освещались важные события творческого пути художника, другие исследовали и подвергали анализу его наследие. Библиографический перечень обширен и разносторонен [прил. Е].

Д. Д. Гольцов еще со студенческой скамьи выбрал направлением художественной критики творчество Богдеско: его дипломный проект выпускника

51 URL: http://www.vitanova.ru/galereya/illyustratsii/?aid=78.

52 Чегодаева М. А. Русская советская художественная иллюстрация 1955-1980гг. дис. ...канд. искусств. : 17.00.04. М., 1986. С. 36.

53Там же, с. 15.

ФТИИ ИнЖСА был посвящен книжной графике художника54. Искусствоведческий анализ художественного процесса создания литературных образов - тема его многих публикаций о мастере55. Альбом 1987 года издания56 нельзя назвать в полной мере монографическим, но вступительная статья и аннотации дают полновесное представление о многогранном таланте Богдеско, раскрывая его как художника большой графической культуры и разносторонних знаний. Творчество мастера раскрывается в мощном корневом сцеплении с национальными традициями и прочными связями с русским и западноевропейским классическим изобразительным искусством.

Интересно, что опубликовав лишь одну статью о мастере57, С. Ф. Григорьев стал автором глубокой и взвешенной монографии58, до сих пор остающейся востребованной не только почитателями таланта Богдеско, но и широким кругом любителей книги. Издание отличает увлекательная форма изложения полной превратностей судьбы художника, прослеживается рост его творческого мастерства, развитие характеров и направленности его поисков, художественных принципов, взглядов на задачи иллюстратора и на искусство вообще. Ко времени выпуска монографии Григорьева (1970) мастер проиллюстрировал и оформил около 30 книг, на большую часть которых приходилась оформление, а не иллюстрация. Богдеско активно работает с разными печатными техниками, но еще не овладел главной в своем творческом пути - резцовой гравюрой. Однако искусствоведческий анализ настолько всеобъемлющ, что и полвека спустя остается актуальным в понимании иллюстративного повествования мастера.

54 НАРАХ 11.2.584.

55 Илья Трофимович Богдеско. Выставка произведений (1976, Москва) / Предисл. Д. Гольцова. М., 1976; Гольцов Д. и др. Художники Молдавии. Киев, 1979; Гольцов Д. «Песнь о Роланде» И. Богдеско // Сборник Советская графика, № 9. М., 1985; Илья Богдеско. Каталог выставки. Книжная и станковая графика / Авт. вступ. статьи Д. Гольцов. Кишинев, 1984; Гольцов Д. Д. Изобразительное искусство Советской Молдавии. Кишинев, 1987.

56 Гольцов Д. Д. Илья Богдеско. Иллюстрация. Каллиграфия. Станковая графика. Рисунок. Монументальное искусство. М., 1987.

57 Григорьев С. Народный художник. Культура и жизнь. 1969. № 5

58 Григорьев С. Илья Трофимович Богдеско. М., 1970.

Писатель и журналист Р. Р. Гордин посвятил несколько статей исследованию книжного творчества Богдеско59. Сам художник выделял работу Гордина об иллюстрации60. Спустя десятилетие, в дарственном автографе на другой своей книге61 Богдеско пишет: «Руфину Гордину, своему старому "биографу" и, надеюсь, будущему, сердечно»62.

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Кошкина, Ольга Юрьевна, 2017 год

Список литературы

Архивы

1. ГРМ. РС-26133. Богдеско И. Т. Иллюстрация к «Сказкам» Братьев Гримм. 2004.

2. ГРМ. РС-26134. Богдеско И. Т. Иллюстрация к «Сказкам» Братьев Гримм. 2004.

3. ГРМ. РС-26140. Богдеско И. Т. Гуингнм. Эскиз иллюстрации к роману Дж. Свифта «Путешествия Гулливера». 1978.

4. ГРМ. РС-26144. Богдеско И. Т. Эскиз обложки к книге «Сказки братьев Гримм». 2004-2007.

5. Музей А. С. Пушкина. КП-1958. ОР-521. Богдеско И. Т. Иллюстрация к поэме А. С. Пушкина «Цыганы». Земфира. 1957.

6. Музей А. С. Пушкина. КП-1959. ОР-522. Богдеско И. Т. Илл. к поэме «Цыганы». Алеко. 1957.

7. Музей А. С. Пушкина. КП-1960. ОР-523. Богдеско И. Т. Илл. к поэме «Цыганы». Алеко и Земфира. 1957.

8. Музей А. С. Пушкина. КП-1961. ОР-524. Богдеско И. Т. Илл. к поэме «Цыганы». Смерть молодого цыгана. 1957.

9. Музей А. С. Пушкина. КП-1962. ОР-525. Богдеско И. Т. Илл. к поэме «Цыганы». Алеко и Земфира. 1957.

10.Музей А. С. Пушкина. КП-1963. ОР-526. Богдеско И. Т. Илл. к поэме «Цыганы». Табор. 1957.

11.Музей А. С. Пушкина. КП-1964. ОР-527. Богдеско И. Т. Илл. к поэме «Цыганы». Старый цыган. 1957.

12.Музей А. С. Пушкина. КП-1965. ОР-528. Богдеско И. Т. Илл. к поэме «Цыганы». Кибитка. 1957.

13.НИМРАХ. Р.8470. Богдеско И. Т. Диплом. Иллюстрация к повести Н. В. Гоголя «Сорочинская ярмарка». Портрет Н. В. Гоголя. Фронтиспис. 1951.

14.НИМРАХ. Р.8473. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». Воз Черевика. 1951.

15.НИМРАХ. Р.8475. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». Грицко. 1951.

16.НИМРАХ. Р.8477. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». Черевик, парубок, Параска. 1951.

17.НИМРАХ. Р.8478. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». Черевик. 1951.

18.НИМРАХ. Р.8480. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». Хивря. 1951.

19.НИМРАХ. Р.8482. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». Гости стучат в ворота. 1951.

20.НИМРАХ. Р.8483. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». Рассказ кума. 1951.

21.НИМРАХ. Р.8484. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». «Из всех окон высунулись свиные рыла». 1951.

22.НИМРАХ. Р.8487. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». Нашли Черевика и Хиврю. 1951.

23.НИМРАХ. Р.8489. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». Парубок и цыган. 1951.

24.НИМРАХ. Р.8491. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». Параска. 1951.

25.НИМРАХ. Р.8492. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». Пьяный Черевик. 1951.

26.НИМРАХ. Р.8495. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». Концовка. 1951.

27.НИМРАХ. Р.8496. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». На ярмарке. 1951.

28.НИМРАХ. Р.8497. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». Разговор с кумом. 1951.

29.НИМРАХ. Р.8498. Богдеско И. Т. Диплом. Илл. к повести «Сорочинская ярмарка». Едут с ярмарки. 1951.

30.НАРАХ. 11-2-3035. Акулова Р. И. Молдавская книжная графика 50-70-х гг. Дипломная работа. ИнЖСА имени И. Е. Репина, 1981.

31.НАРАХ. 11-2-1586. Антонюк И. М. Творчество И. Т. Богдеско. Дипломная работа. ИнЖСА имени И. Е. Репина, 1971.

32.НАРАХ. 11-2-2803. Верховская И. Б. Д. И. Митрохин и советская резцовая гравюра. Дипломная работа. ИнЖСА имени И. Е. Репина, 1979.

33.НАРАХ. 11-2-584. Гольцов Д. Д. Книжная графика И. Т. Богдеско. Дипломная работа. ИнЖСА имени И. Е. Репина, 1963.

34.НАРАХ. 11-2-5553. Попова Т. А. Богдеско - иллюстратор. Дипломная работа. ИнЖСА имени И. Е. Репина, 1975.

35.НАРАХ. 11-2-1540. Радованова Л. И. Национальные черты современной молдавской книжной графики. Дипломная работа. ИнЖСА имени И. Е. Репина, 1970.

36.ВУМЗ-27515/1. Богдеско И. Т. Иллюстрация к одноименному рассказу К. Негруцци «Калипсо». 1982.

37. ВУМЗ-27515/2. Богдеско И. Т. Иллюстрация к произведению В. Г. Короленко «Ат-Даван». 1982.

38.ВУМЗ-27515/3. Богдеско И. Т. Портрет Дж. Свифта. Иллюстрация к «Путешествиям Гулливера» Дж. Свифта. 1998.

39.ВУМЗ-27515/19. Богдеско И. Т. Гуингм. Иллюстрация к «Путешествиям Гулливера» Дж. Свифта. 1982.

40.ВУМЗ-27515/26. Богдеско И. Т. Сборщик налогов («Монах с ослом»). Иллюстрация к произведению Эразма Роттердамского «Похвала глупости». 1982.

41.ВУМЗ-27515/27. ГРФ-1090. Богдеско И. Т. Ученый («Ученый II»). Иллюстрация к произведению Эразма Роттердамского «Похвала глупости». 1994.

42. Личный архив Багровой Н. Г.

43. Личный архив Третьякова В. П.

Книги

1. Адамов Е. Б. Иллюстрация в художественной литературе / Е. Б. Адамов. -М.: Искусство, 1959. - 88 с.

2. Адамов Е. Б. Ритмическая структура книги / Е. Б. Адамов. - М.: Книга, 1974. - 96 с.

3. Алпатов М. В. Немеркнущее наследие / М. В. Алпатов. - М.: Просвещение, 1990. - 303 с.

4. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие / Р. Арнхейм. - М.: «Архитектура - С», 2007. - 392 с.

5. Аронов В. Р. Художник и предметное творчество / В. Р. Аронов. - М.: Советский художник, 1987. - 232 с.

6. Багно В. Е. Дорогами «Дон Кихота» / В. Е. Багно. - М.: Книга, 1988. -448 с.

7. Баттистини М. Символы и аллегории. Визуальные коды понятий в произведениях изобразительного искусства / М. Баттистини. - М.: Омега, 2008. - 384 с.

8. Белинский В. Г. Избранные философские произведения: в 2-х томах / В. Г. Белинский. - М.: Государственное издательство политической литературы, 1948. - 2 т.

9. Боровский А. Д. Северный грифель. Статьи о графическом (1978-2012) / А. Д. Боровский. - СПб: Проект «Свободные художники Петербурга», 2012. - 184 с.

10.Бродский В. Я. В. Ветрогонский / В. Я. Бродский. - Л.: Художник РСФСР, 1967. - 62 с.

11.Буров К. М. Записки художественного редактора / К. М. Буров. - М.: Книга, 1987. - 272 с.

12.Виппер Б. Р. Введение в историческое изучение искусства / Б. Р. Виппер. - М.: АСТ-ПРЕСС КНИГА, 2004. - 368 с.

13.Выготский Л. С. Психология искусства / Л. С. Выготский. - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Искусство, 1968. - 576 с.

14. Выставка советской гравюры к 20-летию Великой Социалистической Революции. Каталог. - М.: Госуд. Музей изящных искусств, 1937. - 24 с.

15.Галанов Б. Е. Платье для Алисы: Художник и писатель. Диалоги / Б. Е. Галанов. - М.: Книга, 1990. - 302 с.

16.Герчук Ю. Я. История графики и искусства книги: учебное пособие для студентов высших учебных заведений / Ю. Я. Герчук. - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Издательский дом «РИП-холдинг», 2013. - 320 с.

17.Герчук Ю. Я. Советская книжная графика / Ю. Я. Герчук. - М.: Знание, 1986. - 128 с.

18.Герчук Ю. Я. Художественная структура книги / Ю. Я. Герчук. - М.: Книга, 1984. - 208 с.

19.Герчук Ю. Я. Художественные миры книги / Ю. Я. Герчук. - М.: Книга, 1989. - 240 с.

20.Голлербах Э. История гравюры и литографии в России / Э. Голлербах. -М.: Центрполиграф, 2003. - 240 с.

21.Гончарова Н. А. Композиция и архитектоника книги / Н. А. Гончарова. -М.: Книга, 1977. - 94 с.

22.Гончаров А. Д. Стилевое единство литературного произведения и иллюстрации: учебное пособие / А. Д. Гончаров, Е. Б. Адамов. - М.: Книга, 1965. - 21 с.

23.Гравюра на металле: альманах. - СПб: Palace Editions, 2013. - 144 с.

24.Графика Пикассо. - М.: Искусство, 1967. - 188 с.

25.Грегори Р. Л. Разумный глаз / Р. Л. Грегори. - М.: Едиториал УРСС, 2003. - 240 с.

26. Гришина Е. В. П. А. Шиллинговский / Е. В. Гришина. - Л.: Художник РСФСР, 1980. - 148 с.

27. Даниэль С. М. Искусство видеть: О творческих способностях восприятия. О языке линий и красок и о воспитании зрителя / С. М. Даниэль. - СПб: Амфора, 2006. - 208 с.

28. Даниэль С. М. Картина классической эпохи: Проблема композиции в западноевропейской живописи XVII века / С. М. Даниэль. - СПб: Искусство, 1986. - 200 с.

29.Даниэль С. М. Сети для Протея: Проблемы интерпретации формы в изобразительном искусстве / С. М. Даниэль. - СПб: Искусство-СПб, 2002. - 304 с.

30. Два века русской литографии / Альманах. - СПб: Palace Editions, 2007. -160 с.

31.Добкин С. Ф. Оформление книги: Редактору и автору / С. Ф. Добкин. -2 - е изд., перераб и доп. - М.: Книга, 1985. - 208 с.

32.Доброклонский М. В. Классическая гравюра. Очерк развития и каталог постоянной выставки гравюр / М. В. Доброклонский. - Л.: Типография Академии Художеств, 1927. - 82 с.

33.Жегин Л. Ф. Язык живописного произведения (Условность древнего искусства) / Л. Ф. Жегин. - М.: Искусство, 1970. - 234 с.

34.Звонцов В. М., Шистко В. И. Офорт: Техника. История / В. М. Звонцов, В. И. Шистко. - 2-е изд. - СПб: Аврора, 2004. - 262 с.

35. Иллюстрация: сборник статей и публикаций. - М.: Советский художник, 1988. - 416 с.

36. Искусство оформления книги. Работы ленинградских художников 19171964 / Авт. вступ. ст. Э. Д. Кузнецов. - Л.: Художник РСФСР, 1966. - 188 с.

37.Искусство офорта. Избранные листы из собрания гравюрного кабинета Государственного Музея Изобразительных искусств имени

A. С. Пушкина: каталог выставки / Автор вступ. статьи и сост.

38.История Красоты / под редакцией Умберто Эко. - М.: СЛОВО/БЬОУО, 2007. - 440 с.

39.Кандинский В. В. Избранные труды по теории искусства: в 2 т. /

B. В. Кандинский. - М.: Гилея, 2008. - 2 т.

40.Кандинский В. В. Точка и линия на плоскости / В. В. Кандинский. - СПб: Азбука-классика, 2006. - 240 с.

41.Кликушин Г. Ф. Декоративные шрифты / Г. Ф. Кликушин. - Минск: Полымя, 1987. - 288 с.

42.Книга как художественный предмет / Е. Б. Адамов, Б. В. Валуенко, Э. Д. Кузнецов. - М.: Книга, 1988. - 382 с.

43.Константин Иванович Рудаков: воспоминания о художнике / Сост. и автор вступ. статьи Е. Н. Литовченко. - Л.: Художник РСФСР, 1979. -320 с.

44.Кравченко К. С. Геннадий Дмитриевич Епифанов / К. С. Кравченко. - Л.: Художник РСФСР, 1982. - 216 с.

45.Кристеллер П. История европейской гравюры XV - XVIII века / П. Кристеллер. - М.: Искусство, 1939. - 518 с.

46.Лев Александрович Юдин. Выставка произведений. Каталог / Автор вступ. статьи Ю. А. Русаков. - Л.: Художник РСФСР, 1973. - 36 с.

47.Леман И. И. Гравюра и литография. Очерки истории и техники / И. И. Леман. - М.: ЗАО «Центрполиграф», 2004. - 292 с.

48.Кузнецов Э. Д. Фактура как элемент книжного искусства / Э. Д. Кузнецов.

- М.: Книга, 1979. - 95 с.

49.Леняшин В. А. Единица хранения. Русская живопись - опыт музейного истолкования / В. А. Леняшин. - СПб: ООО «Арт-салон "Золотой век"», 2014. - 440 с.

50. Леонардо да Винчи. Записные книжки / Леонардо да Винчи. - М.: Эксмо, 2006. - 224 с.

51. Леонов Л. М. Русский лес / Л. М. Леонов. - М.: Молодая гвардия, 1954. -509 с.

52.Лотман Ю. М. Семиосфера / Ю. М. Лотман. - СПб: Искусство-СПб, 2001. - 704 с.

53. Лотман Ю. М. Статьи по семиотике культуры и искусства / Ю. М. Лотман.

- СПб: Академический проект, 2002. - 544 с.

54. Лучшие издания 1980. XXII Всесоюзный конкурс искусства книги. - М.: Книга, 1982. - 131 с.

55.Ляхов В. Н. Искусство книги: Избранные историко-теоретические и критические работы / В. Н. Ляхов; [сост. Г. Ю. Стернин]. - М.: Советский художник, 1978. - 248 с.

56.Ляхов В. Н. О художественном конструировании книги / В. Н. Ляхов. -М.: Книга, 1975. - 92 с.

57.Ляхов В. Н. Очерки теории искусства книги / В. Н. Ляхов. - М.: Книга, 1971. - 256 с.

58. Мережковский Д. С. Вечные спутники / Д. С. Мережковский. - СПб: Наука, 2007. - 904 с.

59.Нессельштраус Ц. Г. Немецкая первопечатная книга: Декорировка и иллюстрации / Ц. Г. Нессельштраус. - СПб: Аксиома, РХГИ, 2000. - 272 с.

60.0руэлл Дж. Скотный двор. Сказка. Эссе. Статьи. Рецензии / Дж. Оруэлл. - М.: Известия, 1989. - 183 с.

61. Очерки по истории и технике гравюры в 14 тетрадях. - М.: Изобразительное искусство, 1987. - 14 тетр.

62. Очерки по истории и технике гравюры: антология. - М.: Издание ГМИИ имени А. С. Пушкина, 1941. - 152 с.

63.Пио Рене. Палитра Делакруа / Рене Пио. - М.-Ленинград: ОГИЗ-ИЗОГИЗ, 1932. - 48 с.

64.Полонский В. П. Мастера современной гравюры и графики: сборник материалов / В. Я. Адарюков, М. В. Бабенчиков, Е. Данько и др.; под общ. ред. В. П. Полонского. - М.: Государственное издательство, 1928. - 432 с.

65.Портреты художников в западноевропейской гравюре ХУ1-ХУШ веков. Каталог выставки / Сост. Н. К. Масюлионите. - СПб: Издательство Государственного Эрмитажа, 2009. - 240 с.

66.Проненко Л. И. Каллиграфия для всех / Л. И. Проненко. - М.: Изд-во Студии Артемия Лебедева, 2011. - 336 с.

67. Разумовская С. В. Алексей Ильич Кравченко / С. В. Разумовская. - М.: Советский художник, 1962. - 260 с.

68.Русаков Ю. А. Дмитрий Исидорович Митрохин / Ю. А. Русаков. - М.-Л.: Искусство, 1966. - 208 с.

69.Русская и советская художественная школа: Академия художеств СССР, Научно-исследовательский музей. Путеводитель. - Л.: Советский художник, 1965. - 140 с.

70.Сервантес Сааведра Мигель де. Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский / Мигель де Сервантес Сааведра; [послесл. коммент. А. Ю. Миролюбовой]. - СПб: Вита Нова, 2010. - 608 с.

71.Сидоров А. А. Графика / А. А. Сидоров. - М.: Искусство, 1949. - 152 с.

72. Сидоров А. А. История оформления русской книги / А. А. Сидоров. - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Книга, 1964. - 390 с.

73.Сидоров А. А. Книга и жизнь. Сборник книговедческих работ / А. А. Сидоров. - М.: Книга, 1972. - 232 с.

74. Сидоров А. А. Основы оформления советской книги / А. А. Сидоров. - М.: Искусство, 1956. - 502 с.

75.Сидоров А. А. Искусство книги / А. А. Сидоров. - М.: ГПИБ, 2013. -103 с.

76. Сидоров А. А. Техника гравюры. Гравирование на металле / А. А. Сидоров. - М.: Музей изящных искусств, 1930. - 40 с.

77. Слово о живописи из Сада с горчичное зерно / Перевод и комментарий Е. В. Завадской. - М.: Издательство В. Шевчук, 2001. - 510 с.

78.Советская графика 1917-1957. - М.: Государственное издательство изобразительного искусства, 1957. - 184 с.

79.Степанов А. В. Мастер Альбрехт / А. А. Степанов. - Л.: Искусство, 1991. -184 с.

80.Суворов П. И. Искусство литографии / П. И. Суворов. - М.: Искусство, 1964. - 248 с.

81. Суслов В. А. Анна Петровна Остроумова-Лебедева / В. А. Суслов. - Л.: Художник РСФСР, 1967. - 204 с.

82.Таранов Н. Н. Искусство рукописного шрифта: учебное пособие / Н. Н. Таранов. - М.: Издательство МПИ, 1991. - 156 с.

83.Тоотс В. К. Современный шрифт / В. К. Тоотс. - М.: Книга, 1966. - 256 с.

84.Трофимов Е. А. Метафизическая поэтика Пушкина / Е. А. Трофимов. -Иваново: Ивановский государственный университет, 1999. - 355 с.

85. Фаворский В. А. Литературно-теоретическое наследие / В. А. Фаворский.

- М.: Советский художник, 1988. - 588 с.

86. Фаворский В. А. Об искусстве, о книге, о гравюре/ В. А. Фаворский. - М.: Советский художник, 1986. - 238 с.

87.Федорова В. И. В. В. Матэ и его ученики / В. И. Федорова. - Л.: Художник РСФСР, 1982. - 208 с.

88.Флекель М. И. От Маркантонио Раймонди до Остроумовой-Лебедевой: Очерки по истории и технике репродукционной гравюры XVI-XX веков / М. И. Флекель. - М.: Искусство, 1987. - 368 с.

89. Флоренский П. А. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях / П. А. Флоренский. - М., Издательская группа «Прогресс», 1993. - 324 с.

90.Фридлендер М. Об искусстве и знаточестве / М. Фридлендер. - М.: Андрей Наследников, 2013. - 248 с.

91. Фуко М. Слова и вещи / М. Фуко. - СПб: А-еаё, 1994. - 408 с.

92.Хогарт В. Анализ красоты / В. Хогарт. - Л.: Искусство, 1958. -340 с.

93.Цапф Г. Философия дизайна Германа Цапфа: избранные статьи и лекции о каллиграфии, шрифтовом дизайне и типографике / Г. Цапф. - М.: Издательство Студии Артемия Лебедева, 2014. - 260 с.

94.Чегодаев А. Д. Русская графика 1941-1960: Книга, рисунок, эстамп / А. Д. Чегодаев. - М.: Искусство, 1979. - 280 с.

95.Чегодаев А. Д. Страницы истории советской живописи и советской графики / А. Д. Чегодаев. - М.: Советский художник, 1984. - 486 с.

96.Чихольд Я. Облик книги. Избранные статьи о книжном оформлении и типографике / Я. Чихольд. - М.: Изд-во Студии Артемия Лебедева, 2011.

- 228 с.

97.Чобитько П. П. Азбуковник. Азбука древнерусского письма / П. П. Чобитько. - СПб - М.: Гимназия Св. Василия Великого, 2008. - 112 с.

98.Чурилова Е. Б. «.Прочесть, .припоминая»: П. П. Чистяков в Царском Селе / Е. Б. Чурилова. - СПб: Серебрянный век, 2007. - 312 с.

99.Эко У. Открытое произведение: Форма и неопределенность в современной поэтике / У. Эко. - СПб: Симпозиум, 2006. - 412 с.

100. Экспрессионизм. Сборник статей. - М.: Наука, 1966. - 156 с.

Диссертации

101. Горская Л. И. Библиографирование книжных иллюстраций к произведениям художественной литературы : дис. .канд. пед. наук : 05.25.03 / Горская Лариса Игоревна. - СПб, 2003. - 237 с.

102. Зотова И. В. Проблема творческой интерпретации романа А. С. Пушкина «Евгений Онегин» в русской книжной иллюстрации : дис. .канд. искусств. : 17.00.04 / Зотова Ирина Владимировна. - М., 2008. -144 с.

103. Корытов О. В. Проблемы книжного дизайна и тенденции формирования дизайн-концепций в постсоветский период конца ХХ -начала XXI вв. : дис. .канд. искусств. : 17.00.06 / Корытов Олег Витальевич. - М., 2005. - 150 с.

104. Кудрявцев А. И. Эволюция шрифтовой формы в графическом дизайне : дис. .канд. искусств. : 17.00.06 / Кудрявцев Анатолий Иванович. - М., 2004. - 156 с.

105. Кузин В. В. Искусство книжной графики в контексте отечественной культуры 20-х годов ХХ века : дис. .канд. искусств. : 17.00.04 / Кузин Владимир Владимирович. - СПб, 2007. - 180 с.

106. Махашвили Г. Д. Художественный язык книжной графики Д. С. Бисти в отечественном книжном дизайне 1960-1980 гг. : дис. .канд. искусств. : 17.00.06 / Махашвили Георгий Дмитриевич. - М., 2009. - 206 с.

107. Пихтова А. В. Русские переводы в контексте творчества Проспера Меримэ : дис. .канд.филолог. : 10.01.03 / Пихтова Анна Витальевна. -М., 2007. - 175 с.

108. Син Хе Чо. Интерпретация произведений Н. В. Гоголя в российской книжной иллюстрации XIX - XX вв. : дис. .канд. культурол. : 24.00.01 / Син Хе Чо. - М., 2011. - 180 с.

109. Филинкова А. Н. Развитие книжной графики в Екатеринбурге-Свердловске в 1920-е - первой половине 1950-х годов : дис. .канд. искусств. : 17.00.04 / Филинкова Александра Николаевна. - Екатеринбург, 2010. - 317 с.

110. Чегодаева М.А. Русская советская художественная иллюстрация 19551980гг. : дис. .канд. искусств. : 17.00.04 / Чегодаева Мария Андреевна. -М., 1986. - 227 с.

Статьи в периодических изданиях и сборниках

111. Анастасьев А. Дон Кихот: неотвратимая сила добра / А. Афанасьев // Вокруг света. - 2009. - № 7. - С. 18-19.

112. Бел М., Брайсен Н. Семиотика и искусствознание / М. Бел, Н. Брайсен // Вопросы искусствознания IX, № 2. - 1996. - С. 521-559.

113. Бенуа А. Н. Задачи графики / А. Н. Бенуа // Искусство и печатное дело. - 1910. - № 2-3. - С. 41-48.

114. Босенко Г. Н. Малоформатный портрет в гравюре и в книжном знаке / Г. Н. Босенко // Хронограф, выпуск 14. - 2008. - С. 60.

115. Герчук Ю. Я. Книжная ксилография «негравюрного» времени / Ю. Я. Герчук // Советская графика. Сборник статей. - № 8. - М.: Советский художник, 1984. - С. 176-189.

116. Герчук Ю. Я. Искусство «оттепели» 1954-1964 / Ю. Я. Герчук // Вопросы искусствознания. - 1996. - № 1 (VIII). - С. 49-114.

117. Гончаров А. Д. Теория художественной формы / А. Д. Гончаров // Творчество. - 1966. - № 10. - С. 8-19.

118. Гусев В., Леняшин В. Искусство Ленинграда / В. Гусев, В. Леняшин // Художник. - 1977. - № 4. - С. 2-3.

119. Ерохин С. В. Буквы как основа палитры художника / С. В. Ерохин // Вестник МГУ. Серия: Филология. Журналистика. - 2008. - № 2. - С. 197205.

120. Кошкина О. Ю. Иллюстрация: визуальное отражение основной идеи литературного произведения / О. Ю. Кошкина // В мире науки и искусства: вопросы филологии, искусствоведения и культурологии. Сборник статей по материалам XXXVI международной научно-практической конференции. - Новосибирск: СибАК, 2014. - № 5 (36). - С. 117-129.

121. Кошкина О. Ю. Короткая долгая жизнь книжной иллюстрации / О. Ю. Кошкина // Художественное произведение в современной культуре: творчество - исполнительство - гуманитарное знание. Сборник материалов и научных статей международной заочной научно-практической конференции 24 марта 2014 года. - Челябинск: ЮУрГИИ им. П. И. Чайковского, 2014. - С. 142-148.

122. Кошкина О. Ю. Книжная графика как коммуникация / О. Ю. Кошкина // Международный научный журнал «Символ науки». - Уфа: ОМЕГА САЙНС, 2016. - № 2/2016 - 3. - С. 194-197.

123. Никольская М. Белые ночи сына Поднебесной / М. Никольская // Парламентская газета. - № 10(1139). - 17.01.2003.

124. Неизвестный Леонов // Наука и жизнь. - 1999. - № 12. - С. 25-29.

125. Огурцова Н. А. Традиционная бумажная книга в современном социокультурном пространстве / Н. А. Огурцов // Система ценностей современного общества. - Новосибирск, 2011. - С. 221-226.

126. Осипов В. Л. М. Леонов и литмолодёжь / В. Осипов // Литературная учеба. - 2012. - № 2.

127. Пискунова С. «Дон Кихот»-!: динамическая поэтика. / С. Пискунова // Вопросы литературы. - 2005. - № 1. - С. 14-19.

128. Розанова М. Пространство книги / М. Розанова // Синтаксис. - Париж, 1980. - № 6. - С. 140-159.

129. Сидоров А. А. Советская история книги / А. А. Сидоров // Книга. Исследования и материалы. - М., 1967. Сборник 15. - С. 137-170.

130. Смирнов В. И. Особенности восприятия знака в изобразительном искусстве / В. И. Смирнов // Культура в фокусе знака. - Тверь, 2010. -С. 199-210.

131. Эйдельман Н. Простодушие и преданность: Размышление о Дон Кихоте и еще более - о Санчо Пансе / Н. Эйдельман // Знание - сила. -1985. - № 12. - С. 18-19.

Издания на иностранных языках

132. Buckland-Wright John. Etching and Engraving: Techniques and The Modern Trend. - New York: Dover Art Instruction Series, 1953. - 240 p.

133. Chamberlain Walter. Etching and Engraving. - London: Thames and Hudson, 1992. - 200 p.

134. Claud Mediavilla. Calligrapfy. - Hardcove, 1996.

135. Diringer David, Minns Ellis. The Alfabet: A Key To The History of Mankind. - London, Kessinger Publishing LLC, 2007. - 608 p.

136. Diringer David. A history of the alphabet. - New York: Union Bros, Ltd., 1953. - 78 p.

137. Gamble William. Music engraving and printing. - London, New York: Pitman & sons, 1923. - 268 p.

138. Harris David. The Art of Calligraphy. - London: Dorling Kindersley, 1995.

- 130 p.

139. Leaf Ruth. Etching, Engraving and Other Intaglio Printmaking Techniques.

- New York: Watson-Guptill Publications, 1976. - 240 p.

140. Lindegren Erik. An ABC-book. Askim, Sweden: E. Lindegren grafisk studio, 1976. - 200 p.

141. Loodus Rein. Ars Libri: Villu Toots, Paul Reever, Heino Kersna, Sylvia Liiberg. - Tallinn: Kunst, 1977. - 82 p.

142. Luhtein Paul. Laisulega kirjutatud alfabeete. - Tallinn: Kunst, 1977. - 80 p.

143. Lumsden E. S. The Art of Etching. - New York: Dover Publication, 1924. -386 p.

144. Toots Villu. Kalligraagilisi etude. - Tallinn: Kunst, 1976. - 142 p.

145. Toots Villu. Kirjakunsti abc: Grotesk ehk plokk-kiri. - Tallinn: Eesti Raamat, 1972. - 32 p.

146. Toots Villu. Kirjakunsti abc: Laisule kirjad. - Tallinn: Eesti Raamat, 1968.

- 24 p.

147. Toots Villu. Tanapaeva Kiri. - Tallinn: Eesti Riiklik Kirjastus, 1956. - 346p.

148. Weddington Adrian. The Creative Calligraphy Source Book. - New York: Watson-Guptill Publications, 1996. - 144 p.

149. Zapf Hermann. About Alphabets: Some Marginal Notes on Type Design. -New York: The Typophiles, 1960. - 66 p.

150. Йончев В. Книгата през вековете. - София: Български художник, 1976.

- 416 р.

Электронные ресурсы

152. Бисти Д. Андрей Гончаров - человек, художник, мастер [Электронный ресурс] / Д. Бисти // Андрей Гончаров. Библиография. - Режим доступа: http://www.a-goncharov.ru/bibliographia/03.html.

153. Босенко Г. Н. Семь встреч с Богдеско [Электронный ресурс] / Г. Н. Босенко // Grigory Bosenko. - Режим доступа: http://www.bosenko.net/ru/articles/8.

154. Васильева Наталья Алексеевна: ученики, друзья, родные [Электронный ресурс] // Режим доступа: http://www.na-vasilieva.ru/.

155. Герчук Ю. Между графикой и книгой [Электронный ресурс] / Ю. Герчук // Наше Наследие, № 85, 2008. - Режим доступа: http://nasledie-rus.ru/podshivka/8504.php.

156. Давид Борисович Боровский [Электронный ресурс] // Издательство «Вита Нова». - Режим доступа: http://www.vitanova.ru/galereya/illyustratsii/?aid=78.

157. Земфира в иллюстрациях [Электронный ресурс] // Цыганский электронный журнал «Свэнко». - Режим доступа: http:// svenko.net/costume/zemfira_art.htm.

158. Искусство шрифта [Электронный ресурс] // Культура и искусство. -Режим доступа: http://culture-art.ru/%d0%b8%d1%81 %d0%ba%d1%83%d1 %81%d1 %81%d1%82%d0%b 2%d0%be-%d1 %88%d1%80%d0%b8%d1%84%d1%82%d0%b0/.

159. Йоханнес Вермеер. Географ. Из музея Штедель, Франфурт-на-Майне [Электронный ресурс] // Государственный Эрмитаж. - Режим доступа: http://www.hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/what-s-on/temp_exh/2016/geographer/?lng=ru.

160. Калюжнер Г. Пушкинские места в Молдавии [Электронный ресурс] / Г. Калюжнер // Журнал-газета «Мастерская». - 10.02.2013. - Режим доступа: http://club.berkovich-zametki.com/?p=3269.

161. Митрофанов В. В. Творчество и конфликт [Электронный ресурс] / В. В. Митрофанов // Методолог. - 11.04.2010. - Режим доступа: http://www.metodolog.ru/node/512.

162. Пермященко О. И. Идеологическая роль советской книжной графики [Электронный ресурс] / О. И. Пермяшенко // - Режим доступа: http://samlib.ru/p/permjashenko/ideologicheskajarolxsowetskojknizhnojgrafik i.shtml.

163. Петровский Д. Классическая каллиграфия: ремесло ради искусства [Электронный ресурс] / Д. Петровский // Advertology: Наука о рекламе. -Режим доступа: http://www.advertology.ru/article25919.html.

164. Проекты: «буква:раз!» - конкурс шрифтового дизайна Международной типографической ассоциации (АТипИ) [Электронный ресурс] //

ПараТайп. - Режим доступа:

http://www.paratype.ru/fontorium/projects/bukvaraz.asp.

165. Уфимцев Р. Хвост ящерки. Метафизика метафоры [Электронный ресурс] / Р. Уфимцев // Когнитивист. - Режим доступа: http://www.cognitivist.ru/er/lizard/tail.xml.

166. Чобитько П. П. Познавательная каллиграфия [Электронный ресурс] / П. П. Чобитько // Национальный союз каллиграфии. - Режим доступа: http://www.calligraphy-union.ru/rus/UnionStructure/69.aspx.

167. Шмелева А. «Нора се», или три совета, как не убить в себе шрифтового дизайнера [Электронный ресурс] / А. Шмелева // Издательство «Курсив». - Режим доступа: http://www.kursiv.ru/kursivnew/kursiv_magazine/archive/33/20.php.

168. Электронное научное издание «ПУШКИН» [Электронный ресурс] // Режим доступа: http://feb-web.ru/feb/pushkin/put-abc/put/put-3732.htm.

169. Ashbee Henry Spencer. An iconography of Don Quixote. 1605-1895 [Электронный ресурс] / Henry Spencer Ashbee // Internet Archive - Режим доступа: http://www.archive.org/details/iconographyofdon00ashbuoft.

170. Copac Helpdesk [Электронный ресурс] // Режим доступа: http://copac.jisc.ac.uk/search?&keyword=Bogdesko.

171. Iconography of Don Quixote [Электронный ресурс] // Мемориальная библиотека и архивы Кушинга. - 2012. - Режим доступа: http://www.csdl.tamu.edu:8080/dqiDisplayInterface/doSearchEditions.jsp?ftM ode=phrase&ftFields=publisher&freeText=&year1=1500&year2=2100&place s=All&languages=All&volumes=all&sizes=all&libraries=all&page=1.

172. GALERÍA VIRTUAL DE GRABADO [Электронный ресурс] // MUSEO ICONOGRAFICO DEL QUIJOTE. - Режим доступа: http ://www. guanaj uato. gob.mx/museo/grabado.html.

Список иллюстраций

1. Илья Трофимович Богдеско. Фото. 2009.

2. Автопортрет. 1973. Резец. 13,7 х 10,5. ЧС В. Г. Беликова.

Из иллюстраций к повести Н. В. Гоголя «Сорочинская ярмарка»

3. Грицько. 1951. Б., черн. акв., тушь, перо. 23 х 17,5. НИМРАХ.

4. Параска. 1951. Б., черн. акв., тушь, перо. 23 х 17,4. НИМРАХ.

5. Подготовительный рисунок. Украинец. 1950. Б., карандаш. 19,5 х 16,5.

6. Черевик. 1951. Б., черн. акв., тушь, перо. 23 х 17,3. НИМРАХ.

7. Хивря. 1951. Б., черн. акв., тушь, перо. 23 х 17,5. НИМРАХ.

8. Хивря. 1951. Литография. 11,5 х 9,5. НХММ.

9. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Афанасий Иванович». 1950. Б., черн. акв., тушь, перо. 19 х 16,5. НХММ.

10. Афанасий Иванович. 1951. Б., черн. акв., тушь, перо. 23,1 х 17,4.

11.Рассказ кума. 1951. Б., черн. акв., бел., тушь, перо. 23 х 17,5. НИМРАХ.

12.Переполох («Из всех окон высунулись свиные рыла»). 1951. Б., черн. акв., тушь, перо. 23 х 17,3.

13.Едут с ярмарки. 1951. Б., черн. акв., бел.,тушь, перо. 23 х 17,5. НИМРАХ.

14.На ярмарке. 1951. Б., черн. акв., тушь, перо. 23 х 17,5. НИМРАХ.

15.Пьяный Черевик. 1951. Б., черн. акв., бел.,бел., тушь, перо. 23 х 17,5. НИМРАХ. Первая публикация.

16.Хохочут, нашли Черевика и Хиврю. 1951. Б., черн. акв., тушь, перо. 23 х 17,5. НИМРАХ.

17.Гости стучат в ворота. 1951. Б., черн. акв., тушь, перо. 23 х 17,5. НИМРАХ.

18.Воз Черевика. 1951. Б., черн. акв., тушь, перо. 23 х 17,5. НИМРАХ. Первая публикация.

19.Черевик, парубок, Параска. 1951. Б., черн. акв., тушь, перо. 23 х 17,5. НИМРАХ.

20.Рассказ кума. 1951. Б., черн. акв., бел.,тушь, перо. 23 х 17,3. НИМРАХ.

21.Парубок и цыган. 1951. Б., черн. акв., тушь, перо. 23 х 17,3. НИМРАХ.

22.Разговор с кумом. 1951. Б., черн. акв., бел., тушь, перо. 23 х 17,5. НИМРАХ.

Из иллюстраций к поэме А. С. Пушкина «Цыганы»

23. Подготовительный рисунок. Цыганка с кувшином. 1955. Б., карандаш. 20 х 12.

24.Земфира. Фронтиспис. 1957. Б., черн. акв., бел. 31,5 х 22. Музей А. С. Пушкина.

25.Старый цыган. 1957. Б., черн. акв. 13,2 х 22,5. Музей А. С. Пушкина.

26.Смерть молодого цыгана. 1957. Б., черн. акв. 40,7 х 28,5. Музей А. С. Пушкина.

27. «Все вместе тронулось.». 1954-1956. Б., черн. акв., кисть. 16 х 16,5. ВТОО «СХР».

28.Алеко. 1957. Б., черн. акв., бел. 31,0 х 21,8. Музей А. С. Пушкина.

29.Алеко и Земфира. 1957. Б., черн. акв. 17,5 х 19,8. Музей А. С. Пушкина.

30.Табор. 1957. Б., черн. акв. 14,5 х 21,0. Музей А. С. Пушкина.

31. Земфира. Эскиз иллюстрации.

32.Земфира спешит на свидание. 1954-1956. Б., черн. акв., кисть. ВТОО «СХР».

33.Алеко и Земфира. 1957. Б., черн. акв. 25,3 х 18,5. Музей А. С. Пушкина.

34.Табор ночью. Эскиз иллюстрации. 1954-1956. Б., черн. акв., кисть.

35.Табор идет. Эскиз иллюстрации. 1954-1956. Б., тушь, перо, кисть, акварель. 22 х 16,5.

36.Земфира. 1979. Сухая игла. 49 х 29,5. НХММ.

Из иллюстраций к роману Л. М. Леонова «Русский лес»

37. Подготовительный рисунок. Поиск образов главных действующих лиц. 1960. К., тушь, перо, акв., кисть. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

38.Подготовительный рисунок к иллюстрации «Военная зима». 1960. К., карандаш. 10 х 32. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

39.Подготовительный рисунок к иллюстрации «На задание». 1960. К., карандаш. 22,5 х 32. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

40.Подготовительный рисунок. Деревня. 1960. К., тушь, перо. 11 х 32. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

41.Подготовительный рисунок. Деревня. 1960. К., тушь, перо. 11 х 32. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

42. Подготовительный рисунок к иллюстрации «По Руси пешком». 1960. К., тушь, перо. 11 х 32. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

43. Подготовительный рисунок. Град Китеж (Озеро Светлояр). К., тушь, перо, акв., кисть. 22,5 х 32. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

44.На вырубке. Фронтиспис (2-й вариант иллюстраций). 1961.Б., тушь, перо, кисть. 21,5 х 15,8. НХММ.

45. «И вот былинку понесла река» (2-й вариант иллюстраций). 1960-1961. Б., тушь, кисть. НХММ.

46.Отец Вихрова (1-й вариант иллюстраций). 1960. Б., тушь, кисть. 19 х 16. НХММ.

47.На задание (2-й вариант иллюстраций). 1960-1961. Б., тушь, кисть. НХММ.

Из иллюстраций к различным литературным произведениям

48. Старик. Из иллюстраций к сказке И. Крянгэ «Кошелек с двумя денежками» (первое издание). 1962. Линогравюра. 19 х 13. НХММ.

49.Старуха. Из иллюстраций к сказке И. Крянгэ «Кошелек с двумя денежками» (первое издание). 1962. Линогравюра. 19 х 13. НХММ.

50.Наброски. Из иллюстраций к рассказу М. А. Шолохова «Судьба человека». 1965. Б., карандаш. 29 х 18,5. НХММ.

51.Молдованин. Из иллюстраций к балладе В. Александри «Миорица». Вторая пол.1950-х. Линогравюра.

52.Молдованин. Из иллюстраций к балладе В. Александри «Миорица». 1966. Б., гуашь, перо, кисть. 21,2 х 16. ГТГ.

53.Невеста. Из иллюстраций к балладе В. Александри «Миорица». 1966. Б., гуашь, перо, кисть. 21,2 х 16. ГТГ.

54.Унгурян. Из иллюстраций к балладе В. Александри «Миорица». 1966. Б., гуашь, перо, кисть. 21,2 х 16. ГТГ.

55.Кодрянул. Из иллюстраций к балладе В. Александри «Кодрянул». Втор. пол. 1950-х. Б., черн. акв., кисть.

56.После боя. Из иллюстраций к балладе В. Александри «Кодрянул». Втор. пол. 1950-х. Б., черн. акв., кисть.

57. Кодрянул. Фронтиспис. Из иллюстраций к балладе В. Александри «Кодрянул». 1969-1970. Б., тушь, перо. 32 х 16. НХММ.

58.Вздрогнула грудь Кодряна. Из иллюстраций к балладе В. Александри «Кодрянул». 1969-1970. Б., тушь, перо. 32 х 16. НХММ.

59.Рукописная страница. Из иллюстраций к балладе В. Александри «Кодрянул». 1969-1970. Б., тушь, перо. 32 х 16. НХММ

60.Лентяй. Из иллюстраций к «Избранному» И. Крянгэ. 1976. Б., тушь, перо, сепия, кисть. 31 х 22,3. НХММ.

61.Три невестки. Из иллюстраций к «Избранному» И. Крянгэ. 1976. Б., тушь, перо, сепия, кисть. 31 х 22,3. НХММ.

62.Дочь старика. Из иллюстраций к «Избранному» И. Крянгэ. 1976. Б., тушь, перо, сепия, кисть. 31 х 22,3. НХММ.

Из иллюстраций к сказке И. Крянгэ «Кошелек с двумя денежками»

(второе издание)

63. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старик». 1976. Б., сангина. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

64. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старик». 1976. Б., тушь, перо, кисть. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

65. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старик». 1976. Б., тушь, перо, кисть, акварель. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

66. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старик». 1976. Б., тушь, перо. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

67. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старик». 1976. Б., тушь, перо, кисть. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

68. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старик». 1976. Б., сангина. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

69. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старик». 1976. Б., тушь, перо, кисть. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

70. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старик». 1976. Б., тушь, перо, кисть, белила. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

71.Старик («Дед, а, дед.»). 1976. Б., тушь, перо. 25 х 16. НХММ.

72. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старик». 1976. Б., тушь, перо, кисть. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

73. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старик». 1976. Б., тушь, перо, кисть. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

74.Старик («Грустный-грустный дед»). 1976. Б., тушь, перо. 25 х 16. НХММ.

75. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старик». 1976. Б., тушь, перо, кисть, карандаш. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

76.Старик («Увидал дед все это богатство»). 1976. Б., тушь, перо. 25 х 16. НХММ.

77. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Боярин». 1976. Б., тушь, перо, кисть, белила. 15 х 15. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

78.Боярин. Фрагмент. 1976. Б., тушь, перо. 25 х 16. НХММ.

79. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старуха». 1976. Б., сангина. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

80. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старуха». 1976. Б., сангина. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

81. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старуха». 1976. Б., тушь, перо, кисть, акварель. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

82.Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старуха». 1976. Б., черн. и красная тушь, перо, кисть. 22,5 х 32. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

83. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старуха». 1976. Б., тушь, перо, кисть. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

84. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старуха». 1976. Б., тушь, перо, кисть. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

85. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Старуха». 1976. Б., тушь, перо, кисть. 22,5 х 16. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

86.Старуха («Как бы не так»). Фрагмент. 1976. Б., тушь, перо. 25 х 16. НХММ.

87.Старуха («А бабу из милости в птичницы взял»). Фрагмент. 1976. Б., тушь, перо. 25 х 16. НХММ.

Из иллюстраций к различным литературным произведениям

88.Тындалэ - герой молдавских сказок. Из иллюстраций к «Избранному» К. Негруцци. 1982. Б., тушь, перо, кисть. 29,3 х 21,4. НХММ.

89.Мастер Маноле. Из иллюстраций к балладе В. Александри «Мастер Маноле». 1986. Б., тушь, перо. 32 х 16. НХММ.

Каллиграфия

90. Титульный лист к сказке И. Крянгэ «Кошелек с двумя денежками» (первое издание). 1962. Б., тушь, перо. СМК.

91.Шрифтовая страница и иллюстрация к сказке И. Крянгэ «Кошелек с двумя денежками» (первое издание). 1962. Рисунок - линогравюра, текст -широконечное перо, черн. тушь, красная гуашь, полуустав. СМК.

92. Титульный лист к сказке И. Крянгэ «Кошелек с двумя денежками» (второе издание). 1977. Б., черн. тушь, красная гуашь, перо. 25 х 16. СМК.

93.Шрифтовая страница к сказке И. Крянгэ «Кошелек с двумя денежками» (второе издание). 1977. Б., тушь, перо. 25 х 16. СМК.

94.Шрифтовая страница к сказке И. Крянгэ «Кошелек с двумя денежками» (второе издание). 1977. Б., черн. тушь, красная гуашь, перо. 25 х 16. СМК.

95.Шрифтовая страница и иллюстрация к сказке И. Крянгэ «Кошелек с двумя денежками» (второе издание). 1977. Б., черн. тушь, красная гуашь, перо. 25 х 16. СМК.

96.Шрифтовая страница и иллюстрация к сказке И. Крянгэ «Кошелек с двумя денежками» (второе издание) на молдавском языке. 1977. Б., черн. тушь, красная гуашь, перо. 25 х 16. СМК.

97.Шрифтовая страница и иллюстрация к сказке И. Крянгэ «Кошелек с двумя денежками» (второе издание). 1977. Б., черн. тушь, красная гуашь, перо. 25 х 16. СМК.

98.Шрифтовая страница к балладе В. Александри «Миорица». 1967. Б., черн. тушь, красная гуашь, перо. СМК.

99.Шрифтовая страница к балладе В. Александри «Миорица». 1967. Б., черн. тушь, красная гуашь, перо. СМК.

100. Шрифтовая страница и иллюстрация «Раненый Кодрян» к балладе В. Александри «Кодрянул». 1967. Б., тушь, перо. 32 х 16. НХММ.

101. Шрифтовая страница и иллюстрация «Связанный Кодрян» к балладе В. Александри «Кодрянул». 1967. Б., тушь, перо. 32 х 16. НХММ.

102. Шрифтовая страница к «Сказкам» И. Крянгэ (молдавский язык). 1977. Б., тушь, перо. 60 х 60.

103. Шрифтовая страница к балладе В. Александри «Мастер Маноле». 1986. Б., черн. тушь, красная гуашь, перо. СМК.

104. Шрифтовая страница к балладе В. Александри «Мастер Маноле». Вариант. 1986. Б., черн. тушь, красная гуашь, перо. СМК.

105. Разворот книги Эразма Роттердамского «Похвала Глупости» («Иные в гроб смотрят.»). 1995. Рисунок - резцовая гравюра, текст - широконечное перо, черн. тушь, красная гуашь, авторская стилизация готического текста. 31 х 26. МВК.

106. Разворот книги Эразма Роттердамского «Похвала Глупости» («Но глупее и гаже всех.»). 1995. Рисунок - резцовая гравюра, текст -широконечное перо, черн. тушь, красная гуашь, гумманистический курсив. 31 х 26. МВК.

107. Титульный лист к роману Сервантеса «Дон Кихот». 1994.

108. Титульный лист к роману Сервантеса «Дон Кихот». 1998.

109. Разворот романа Сервантеса «Дон Кихот». 1998. Рисунок - резцовая гравюра, текст - широконечное перо, черн. тушь, красная гуашь, итальянский курсив. 37 х 54. ЧС.

110. Шрифтовая страница романа Сервантеса «Дон Кихот» (английский язык). 1998. Текст - широконечное перо, черн. тушь, красная гуашь, итальянский курсив. 37 х 27. СМК.

111. Курсив Богдеско. 2001.

Печатная техника иллюстраций

Из иллюстраций к роману Ф. М. Достоеского «Преступление и наказание»

112. Соня. 1971. Линогравюра. 21,4 х 14,6. ЧС В. Г. Беликова.

113. Старуха-процентщица. 1971. Линогравюра. 21,8 х 14,8. НХММ.

114. Раскольников. 1971. Линогравюра. 21,6 х 14,5. НХММ.

115. Вариант иллюстрации «Раскольников». 1996. Резец. 17 х 9. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

Из иллюстраций к различным литературным произведениям

116. Казнь Андрея. Из иллюстраций к повести Н. В. Гоголя «Тарас Бульба». 1980. Резец, тушь, белила. ЧС В. Г. Беликова.

117. Плюшкин. Из иллюстраций к поэме Н. В. Гоголя «Мертвые души».

117.1. 1987. Тушь, перо. 19,9 х 17,6.

117.2. 1995. Резец. 23,9 х 14,8. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

118. Плюшкин. Из иллюстраций к поэме Н. В. Гоголя «Мертвые души». 1995. Резец, сухая игла. 17 х 10. ЧС В. Г. Беликова.

119. Данко. Из иллюстраций к рассказу М. Горького «Старуха Изергиль». 1995. Резец, сухая игла. 17,1 х 9,9. ЧС В. Г. Беликова.

120. Городничий. Из иллюстраций к комедии Н. В. Гоголя «Ревизор». 1995. Резец, сухая игла. 17 х 10. ЧС В. П. Третьякова.

121. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Василе Порожан». Из иллюстраций к повести В. Александри «Василе Порожан». 1957. Б., тушь, кисть. 18 х 14. НХММ.

122. Василе Порожан. Из иллюстраций к повести В. Александри «Василе Порожан». 1990-е. Резец, сухая игла. 18 х 13. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

123. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Зоя». 1982. Фотокопия.

124. Зоя. Из иллюстраций к «Избранному» К. Негруцци. 1982. Резец, сухая игла, меццо-тинто. 14 х 19,3. ЧС В. П. Третьякова.

125. Калипсо. Из иллюстраций к книге К. Негруцци «Избранное». 1973. Фотокопия.

126. Калипсо. Иллюстрация к одноименному рассказу К. Негруцци. 1982. Резец. 48,1 х 35,8. ВУМЗ. Первая публикация.

127. Это случалось и с другими. Из иллюстраций к «Избранному» К. Негруцци. 1957. Фотокопия.

128. Это случалось и с другими. Из иллюстраций к «Избранному» К. Негруцци. Вариант I. 1982. Резец, сухая игла, меццо-тинто. 18,7 х 14. ЧС В. Г. Беликова.

129. Это случалось и с другими. Из иллюстраций к «Избранному» К. Негруцци. Вариант II. 1982. Резец, сухая игла, меццо-тинто. 18,7 х 14. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

130. Минги. Из иллюстраций к роману Ф. Купера «Зверобой, или Первая тропа войны». 1982. Б., тушь, перо. 26 х 17,2. НХММ.

131. Вариант иллюстрации «Минги». Из иллюстраций к роману Ф. Купера «Зверобой, или Первая тропа войны». 1993. Сухая игла. 21,7 х 14. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

132. Пейзаж. Иллюстрация к произведению В. Г. Короленко «Ат-Даван». 1982. Сухая игла, карандашная манера. 31,4 х 23,6. ВУМЗ. Первая публикация.

Из иллюстраций к книге Дж. Свифта «Путешествия Гулливера»

133. 133.1. Подготовительный рисунок к иллюстрации «Король великанов». 1978. Б., сепия, перо. 42 х 30,2. ЧС.

133.2 Король великанов. 1979. Резец. 15,9 х 11. ЧС.

134. Гулливер потягивается. 1978. Резец. 19,9 х 11. ЧС.

135. Гулливер и королева Лилипутов. 1978. Резец. 15,9 х 11. ЧС.

136. Великан и Гулливер. 1978. Резец. 15,9 х 11. ЧС.

137. Фрейлины и Гулливер. 1978. Резец. 15,9 х 10,9. ЧС.

138. Ученый. 1978. Резец. 16 х 11. ЧС.

139. На переговоры. 1978. Резец. 15,9 х 11. ЧС.

140. 140.1. Подготовительный рисунок. Поиск образа. 1978. Б., сангина. 17,5 х 12. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

140.2. Подготовительный рисунок. Поиск образа. 1978. Б., карандаш, тушь, перо. 22 х 11. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

140.3. Подготовительный рисунок. Поиск образа. 1978. Б., сангина. 17,5 х 12. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

140.4. Подготовительный рисунок к окончательному варианту гравюры «Йеху на дереве». 1978. Б., цветные карандаши. 18 х 12,5. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

141. Первоначальный вариант иллюстрации «Йеху на дереве». 1978. Резец. 17,5 х 12. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

142. Гуингм. 1978. Резец. 38 х 26. ВУМЗ.

143. Йеху на дереве. 1978. Резец. 15,9 х 11. ЧС.

144. Гулливер в стране великанов («Кораблик и море»). 1978. Резец. 15,9 х 11. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

145. Вариант заставки главы. 1978-1981. Резец. 5,6 х 7,6. ЧС В. П. Третьякова. Первая публикация.

Из иллюстраций к эпической поэме «Песнь о Роланде»

146. Роланд. Из иллюстраций к эпической поэме «Песнь о Роланде». 1981. Резец, сухая игла, меццо-тинто. 19 х 13. НХММ.

147. Предатель Ганелон и сарацин. Из иллюстраций к эпической поэме «Песнь о Роланде». 1981. Резец, сухая игла, меццо-тинто. 19 х 13. НХММ.