Творчество Альберта Николаевича Бенуа в контексте русской акварельной живописи второй половины XIX - начала XX века тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.04, кандидат наук Савинова, Екатерина Андреевна

• Савинова, Екатерина Андреевна
• кандидат наук
• 2017

Оглавление диссертации кандидат наук Савинова, Екатерина Андреевна

Введение.....................................................................................4

ГЛАВА I. Формирование творческой индивидуальности Альб. Бенуа. Истоки и влияния

1.1. Историографический очерк....................................................22

1.2. Архитектурная школа Императорской Академии Художеств. Ученичество и пенсионерство.........................................................44

1.3. Влияние и роль учителей - Луиджи Премацци и Виллие де лиль Адана в формировании Альб. Бенуа как мастера акварельной живописи.............55

1.4. Педагогическая деятельность Альб. Бенуа...................................60

1.5. Общественная деятельность Альб. Бенуа....................................72

1.6. Архитектурные проекты Альб. Бенуа.........................................87

ГЛАВА II. Своеобразие акварельной живописи Альберта Бенуа

2.1. Альб. Бенуа и Общество русских акварелистов...........................107

2.2. Архитектурный пейзаж в творчестве Альб. Бенуа.........................114

2.3. Пейзажный жанр в творчестве художника. Особенности художественного метода...............................................................127

2.4. Неоромантизм в пейзажах Альб. Бенуа...................................144

2.5. Прикладная графика: проекты меню, адреса, экслибрисы.............159

ГЛАВА III. Поздний период творчества

3.1. Работы по оформлению музея живой природы в Лахте. Эпический пейзаж 20-х гг............................................................................186

3.2. Неоромантизм 20-х гг..........................................................196

3.3. Эмиграция...........................................................................203

Заключение...............................................................................208

Библиография..............................................................................214

Использованные архивные фонды....................................................255

Список иллюстраций.....................................................................266

Принятые сокращения..................................................................282

Приложение I.

Творческая биография Альберта Николаевича Бенуа...........................284

Приложение II.

Художественные объединения в которых принимал участие Альб. Бенуа..290 Приложение III.

Каталог произведений Альб. Бенуа.................................................291

Приложение IV.

Работы Альберта Бенуа на выставках..............................................409

Приложение V.

Эпистолярное наследие...............................................................487

Альбом иллюстраций..................................................................563

ВВЕДЕНИЕ

Диссертация посвящена творчеству Альберта Николаевича Бенуа, одной из основных фигур в русской акврельной живописи второй половины XIX начала XX века.

Воспитанник архитектурного факультета петербургской Академии художеств Альб. Бенуа, уже будучи студентом, параллельно обучался искусству акварели у Э. С. Виллие де Лиль-Адана и Луиджи Премацци. Альб. Бенуа был членом семьи художников, вклад которой в развитие русской и европейской культуры бесценен. Фамилия «русских Бенуа» широко известна как в нашей стране, так и за ее пределами.

Альберт Бенуа был очень известен при жизни и предан забвению после смерти. Годы революции сменила эмиграция, затем - советские времена, когда безидейное, буржуазное, ассоциальное искусство не принималось. Художники, принадлежащие к академическому направлению, многие десятилетия находилось в тени, на переферии российского искусствознания. Сыграло роль и то, что все свои живописные произведения он создавал в технике акварели, что также многие годы считалось второстепенным по отношению к масляной живописи, и мало привлекало исследователей. Творчество Альб. Бенуа рассматриваемое в настоящей работе, охватывает значительный период времени - более 50 лет: с 70-х г. XIX до 30-х г. XX века.

Это период времени чрезвычайно насыщенный событиями в культурной жизни России, когда идет ожесточенная борьба прогрессивного реалистического искусства с декадентством и салонным искусством. Эти

тенденций нашли отражение и в развитии акварельной живописи. Наряду с высокохудожественными произведениями в этот период на выставках появляются и салонные произведения, рассчитанные на обывательские, мещанские вкусы.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Творчество Альберта Николаевича Бенуа в контексте русской акварельной живописи второй половины XIX - начала XX века»

Актуальность исследования

Целый пласт искусства второй половины XIX века до недавнего времени был на переферии искусствоведческой науки. В результате формировалась необъективная картина развития искусства второй половины Х1Х-го века, основным объектом изучения которой было искусство передвижников. Лишь в последние десятилетия равновесие в расстановке сил в искусстве этого периода было «нарушено» благодаря фундаментальным исследованиям Ю. И. Волгиной, Е. С. Гордон, Т. Л. Карповой, Е. В. Нестеровой, М. В. Посохиной и др.

В последние десятилетия открыто много новых очень важных для истории русского искусство этого периода имен, но все же многие значительные художники пока остаются вне поля зрения исследователей, и не включены в научный оборот, а это значит, что пока наше представление об искусстве данного периода нельзя считать полным. К художникам, оставшимся вне поля зрения, относится Альберт Бенуа.

Альберт Бенуа - мастер акварели, достойный продолжатель традиций русской академической живописи, прекрасный рисовальщик, создатель произведений прикладной графики, профессиональный архитектор - автор интересных архитектурных проектов. Будучи очень известным и востребованным при жизни, после смерти художник многие годы был предан забвению. Сегодня необходимо дать объективную оценку его творчеству, проанализировать его в контексте развития русского искусства второй половины XIX начала XX века.

Огромное наследие оставлено художником- коллекции работ Альб. Бенуа рассредоточены по множествам музеев России и за ее пределами-требуют атрибуции, работы художника, участвующие в российских и мировых аукционах — требуют экспертизы. В настоящее время наблюдается большой интерес к творчеству художника после многих лет забвения. Эти факты еще раз подтверждают, что исследование творчества Альб. Бенуа особенно актуально. И очень важно, что оно даст возможность внести недостающие материалы в комплексное изучение художественной жизни России данного периода.

Степень научной разработааности проблемы

Творчество Альб. Бенуа в целом не проанализировано. Сведения о многих произведениях художника, а также факты его биографии не известны или искажены. Очень часто из-за одинаковых инициалов «А. Н.» - Альберта путают с младшим братом Александром Николаевичем, виднейшим представителем художественной критики идеологом и теоретиком объединения «Мир искусства» и одноименного журнала, ставшего основой этого объединения. Многочисленные ошибки в атрибуции произведений художника, в биограических сведениях и в генеалогии сделаны по причине недостаточной изученности творчества Альб. Бенуа и отсутствия полноценного исследования, в котором было бы рассмотрено и проанализировано его разнообразное творчество во всех проявлениях - в жанровом, тематическом и стилистическом.

Отдельного монографического исследованияч творчества Альб. Бенуа на сегодняшний день нет. Будучи представителем позднего академизма, как и остальные представители этого направления, он попал в категорию художников, называемых в советские времена представиителями «плохого искусства». К тому же роль акварели в русском искусстве многие годы считалась второстепенной относительно масляной живописи и соответственно этому виду искусства критики уделяли мало внимания. Как

правило, об акварели и художниках, которые ею занимались, можно было прочитать лишь в критических заметках в связи с открывшимися выставками и, в основном, это были лишь обзорные статьи без искусствоведческого анализа.

В журнальных статьях и рецензиях можно увидеть лишь перечисление работ художника, сведения об их поступлении в ту или иную коллекцию. При упоминании об Альб. Бенуа, как правило, речь идет о нескольких опубликованных и растиражированных произведениях, и не дающих представления о многогранном творчестве художника.

Первым источником для изучения искусства русского рисунка во второй половине XIX века, являются многочисленные статьи и отдельные монографии, принадлежащие перу художественного критика В. В. Стасова. Начиная с 1852 и по 1906 г., В. В. Стасов откликался страстными, полемически резкими статьями на все главные выставки, на все важные отдельные события русской художественной жизни в течение 60 лет.

Основные исследования искусствоведа и коллекционера А. А. Сидорова (1891-1978) посвящены рисунку, искусству книги второй половины XIX начала XX века. В своем труде «Рисунок русских мастеров» (1960) он впервые дает оценку сложной картине развития русской графики во второй половине XIX - начале XX века. Большое внимание он уделяет деятельности Общества русских акварелистов, акварельным выставкам и отдельным художникам-акварелистам, в частности и Альб. Бенуа.

И лишь в 80-е г. XX века появился планомерный интерес к искусству акварели. Крупнейшие российские музеи стали публиковать каталоги коллекций и альбомы русской акварельной живописи. Самые значительные коллекции акварели в России храняться в ГТГ, Эрмитаже и ГРМ. Именно этим музеям и принадлежат самые полные и информативные издания, знакомящие с акварельной живописью ценителей искусства и специалистов. Среди изданий особое место принадлежит альбому «Русская акварель в

собрании Государственного Эрмитажа» (1988), автором составителем которого является хранитель фонда Принцева Г. А.

Подробное исследование развития акварельного искусства во второй половине XIX века, включая обзор литературы по этому вопросу, историю создания и деятельности ОРА, обзор многочисленных выставок, на которых экспонировались акварели, историю создания многих графических коллекций, а также лучшие образцы акварельной живописи из фондов ГРМ представила в своей статье «Рисунок и авкарель в России во второй половине XIX века» И. Верховская (2007). В статье «Собрание княгини М. К. Тенишевой» (Альманах. ГРМ. Вып. 195. 2008) И. Верховская подробно исследует новое преднозначение акварели в качестве предмета коллекционирования, прослеживает тенденции поступления произведений в коллекцию М. Тенишевой от художников ОРА и непосредственно от Альб. Бенуа, чьи акварели в достаточно большом количестве вошли в состав этой уникальной коллекции (34 акварели).

В последние десятилетия все чаще стали появляться издания, посвященные искусству акварели. Однако и сегодня творчество Альб. Бенуа очень мало освящено в искусствоведческой литературе и нет ни одного монографического исследования содержащего комплексный анализ творчества Альб. Бенуа, несмотря на то, что прошло 155 лет со дня рождения художника.

Публикации начала XX века, в которых есть упоминания об Альб. Бенуа — это, в первую очередь, справочная литература об Академии Художеств, где сведения о художнике расположены в архитектурном разделе в классе архитекторов А. И. Резанова и Д. И. Гримма, отчёты деятельности Императорской Академии художеств и Общества русских акварелистов; журнальная периодика, и многочисленные каталоги выставок, в которых принимал участие Альб. Н. Бенуа.

Полемика о представляемых Альб. Бенуа произведениях велась в 19001915 годах на страницах журналов «Огонек», «Аполлон», «Столица и усадьбы», в каталогах выставок.

После 1917 г. публикации о творчесте Альб. Бенуа относятся к только к 1920-ым годам до его отъезда во Францию в 1924 г., и несколько статей было написано Н. Н. Брешко-Брешковским, уже в эмиграции.

Подводя итог обзору дореволюционной критики можно сделать вывод, что при жизни Альб. Бенуа получал очень высокую оценку своему творчеству. В дальнейшем, в литературе советского периода, имя художника встречается крайне редко и, в основном, в каталогах сборных выставок.

Большую ценность для освещения творчества и фактов биографии Альб. Бенуа играют воспоминания младшего брата Александра Бенуа в главе «Альберт» (1980), а также мемуары Елены Виттенбург, с отцом которой -известным полярником, Альб. Бенуа связывала многолетняя дружба и творческая деятельность (2003).

Единственное издание советского периода, в котором дана наиболее полная справка об Альб. Бенуа, - это биобиблиографический словарь «Художники народов СССР» (1972).

Одно из знаменательных событий постперестроечного периода — стало издание биографического словаря О. Лейкинда и Д. Северюхина «Художники русской эмиграции»(1994), в котором есть раздел, посвященный Альб. Бенуа.

Но все же в статьях, посвященных творчеству Альб. Бенуа снова встречаются курьезы и путаница, связанные с недостаточной изученностью творческой биографии художника и повторением анализа одних и тех же произведений, названных предыдущими авторами.

Благодаря изданным в последнее время каталогам разных выставок русской живописи, удалось выявить несколько десятков произведений Альб.

Бенуа, находящихся в фондах музеев, удаленных от столиц и таким образом пополнить каталог работ художника.

Для данной работы наиболее важными являются научные труды В. С. Манина «Куинджи А. И. и его школа» (1987), В. А. Леняшина «Единица хранения. Русская живопись — опыт музейного истолкования» (2014), в которых авторы освящающают сложнейшую проблематику искусства второй половины XIX века. Данные исследования помогли автору диссертации при анализе пейзажной живописи Альб. Бенуа и выявлении импрессионистических тенденций в некоторых пейзажах художника.

Труды Е. В. Нестеровой, посвященные пейзажу второй половины XIX века и эволюции русского пейзажа, где автор впервые вводит в оборот многие имена художников-представителей пейзажного жанра данного периода и их произведения, приводит критику их современников, проводит параллели с процессами, происходящими в пейзажном жанре в европейском искусстве исследуемого периода - неоценимый вклад исследователя в историю искусства. Особенно значимой для отечественного искусствоведения явилась монография Е. В. Нестеровой «Идеальное искусство. Поздний академизм и салоннная живопись» (2012) о русских художниках позднеакадемического и салонного направления, которых современники называли «идеалистами». Значительное место уделено автором раскрытию и сравнительному анализу понятий «идеальное исусство»,«академическое искусство», «академизм», «салон».

Неоценимую помощь в вопросе изучения и исследовании проблемы академизма в русском искусстве, в данном случае для исследования творчества Альб. Бенуа, оказали научные труды Т. Л. Карповой (2005, 2009), позволяющие лучше понять истоки многих явлений искусства ХХ века

Объект исследования — художественное творчество Альберта Николаевича Бенуа (1852 - 1936).

Предметом исследования является жанровое и стилистическое своеобразие акварельной живописи Альб. Бенуа в контексте акварельной живописи второй половины XIX начала XX века.

Цель исследования - проанализировать творчество Альб. Бенуа, выявить и систематизировать произведения художника, находящихся в коллекциях российских музеев и музеев ближнего зарубежья. На основе анализа произведений Альб. Бенуа, рассмотренных в контексте русской акварельной живописи второй половины XIX - начала XX века, составить наиболее полное и всестороннее научное представление об авкарельной живописи художника и особенности его творческого метода. Обозначить место и значение творчества Альб. Бенуа в русском искусстве второй половины XIX — начала XX века.

Основные задачи работы:

-Собрать в российских архивах и отделах рукописей национальных библиотек все возможные сведения, касающиеся жизни и творчества Альб. Бенуа для создания максимально полной исориографической базы

- Выявить, собрать и систематизировать произведения Альб. Бенуа; создать полный каталог его произведений;

- Определить влияние и роль учителей и наставников - Л. Премацци и Вилье де Лиль-Адан Э. С. в становлении Альб. Бенуа, как мастера акварельной живописи.

- Выявить и проанализировать созданные Альб. Бенуа архитектурные проекты.

- Проанализировать эволюцию пейзажной живописи Альб. Бенуа

- Выявить типологическое и стилистическое своеобразие акварельной живописи Альб. Бенуа

- На основе всех материалов определить масштаб личности и творческого наследия Альб. Бенуа в контексте акварельной живописи второй половины XIX — начала XX века.

Хронологические границы исследования Творчество Альб. Бенуа (1852 — 1936), исследуемое в настоящей работе, охватывает значительный период второй половины XIX — первой четверти XX века более, чем 50 лет — с 1872 по 1930-е г.

Материалами и источниками диссертации послужили: отделы рисунка Государственного Русского музея, Государственного Эрмитажа, Научно-исследовательского музея при Российской Академии Xудожеств, Российского государственного музея Арктики и Антарктики, Государственного музея истории Петербурга, музея семьи Бенуа в Петергофе Государственной Третьяковской галереи, Государственного Исторического музея, музея архитектуры им. А. В. Щусева, Астраханской картинной галереи им. Догадина, Башкирского государственного художественного музея им. Нестерова, Воронежского областного художественного музея им. И. Н. Крамского, Вязниковского историко-художественного музея, Государственного музея изобразительных искусств Татарстана (Казань), Кировского областного художественного музея им. В. М. и А. М. Васнецовых, Музея-архива истории изучения и освоения Европейского Севера КНЦ РАН (Апатиты), Омского областного музея изобразительных искусств им. М. А. Врубеля, Приморской государственной картинной галереи Владивостока, Самарского художественного музея, Саратовского художественного музея, Вологодской областной картинной галереи, Пермской государственной художественной галереи, Тверской областной

картинной галереи, Ульяновского областного художественного музея, Нижегородского государственного художественного музея, Национального художественного музея республики Беларусь (Минск), Киевского музея русского искусства, Одесского художественного музея, Днепропетровского художественного музея и др. Автор пользовался архивными материалами Российского Государственного Исторического архива, Российского Государственного архива литературы и искусства, отдела рукописей Российской Национальной библиотеки им. М. Е. Салтыкова — Щедрина, отдела рукописей Государственного Русского музея, отдела рукописей института Русской литературы РАН (Пушкинский дом), Научного архива Российской Академии Художеств, архива Государственного Эрмитажа, Государственного архива Российской Федерации, Российского Государственного архива литературы и искусства, архива Дома Русского зарубежья им. Солженицына. Очень много работ находится в частных собраниях: это собрания известных коллекционеров Ф. Е. Вишневского, А. Г. Егорова, Т. Н. Сапрыкиной, Фролова, Лансере, Петрошень, Шретер, Черепниных, а также во многих частных коллекциях любителей искусства.

Методология исследования. В диссертационной работе использован комплексный метод исследования (сравнительно-исторический, художественно-стилистический, типологический методы, биографический). Сравнительно-исторический метод. В процессе исследования были изучены фонды, включающие достаточно редкие и не известные ранее работы Альб. Бенуа в собраниях: отделов рисунка Государственного Эрмитажа, Государственного Русского музея, Научно-исследовательского музея Российской Академии Художеств, Государственной Третьяковской галереи, Государственного Исторического музея, Государственного музея истории Петербурга, Центрального Военно-морского музея, музея архитектуры им. Щусева, музея семьи Бенуа в Петергофе и др. Автор

пользовался архивными материалами Российского Государственного Исторического архива, Российского Государственного архива литературы и искусства, отдела рукописей Российской Национальной библиотеки им. М. Е. Салтыкова — Щедрина, отдела рукописей Государственного Русского музея, рукописного отдела ИРЛИ РАН (Пушкинский дом), Научного архива Российской Академии Xудожеств, архива Государственного Эрмитажа, Государственного архива Российской Федерации, Российского Государственного архива литературы и искусства, архива Дома Русского зарубежья им. Солженицын, Библиотеки Академии наук, Научной библиотеки РАК, Мемориальной библиотеки князя Г. В. Голицына (Санкт-Петербург); Российской Государственной Библиотеки (Москва); библиотеки Дома русского зарубежья им. А. И. Солженицына (Москва).

Художественно-стилистический метод использован при анализе особенностей художественного языка произведениях Альб. Бенуа, использования им техники многослойной классической акварели, а также исследовании вопроса влияния русской и европейской школ акварели на сложение его индивидуального стиля.

Типологический метод применялся при классификации работ Альб. Бенуа по группам: архитектурной графики, пейзажа, прикладной графики, акварельных иллюстраций в книгах и письмах. В каждой группе также работы систематизируются, как например, внутри пейзажного жанра рассматриваются все виды пейзажа, присутствующие в творчестве художника — архитектурный, городской, лирический, морской, горный и т.д. Выявлены также стилистические особенности в графике Альб. Бенуа. Проанализированы также сюжеты, преобладающие в указанные периоды времени.

Научная новизна исследования:

1) впервые изучены архивы 150 фондов в результате чего выявлено свыше 260 архивных источников, использованных для проведения данного исследования;

2) впервые выявлено и изучено в архивах и рукописных фондах и эпистолярное наследие художника на русском и французских языках. Письма на французском языке переведены;

3) впервые изучены фонды музеев Москвы, Санкт-Петербурга, Украины и Белоруссии с целью выявления работ Альб. Бенуа, созданных в разнообразных направлениях — архитектурные проекты, акварельная живопись, прикладная графика. В результате этой работы было выявлено около 600 произведений художника и создан первый полный каталог работ;

4) впервые: сделано исследование архитектурного творчества Альб. Бенуа, выявлены созданные им архитектурные проекты;

5) Впервые проанализирована педагогическая деятельность Альб. Бенуа в Академии художеств его роль в организации класса акварельной живописи на архитектурном факультете;

6) Впервые представлена деятельность художника по оформлению экспозиции музея Природы в Лахте;

7) Впервые рассмотрено участие художника в Мурманской экспедиции, выявлены работы, считавшиеся утерянными;

8) Впервые выявлены все художественные объединения, в которых художник состоял, обозначено участие художника в деятельности художественных объединений;

9) Впервые проведено комплексное исследование творчества Альб. Бенуа, выявлены особенностей его художественного языка, определена роль творчества Альб. Бенуа в едином рассмотрении процессов художественной жизни и в контексте русской акварельной живописи второй половины XIX -начала XX века — это составляет научную новизну исследования.

Проведенное исследование позволило объективно оценить творчество незаслуженно забытого художника и поставить его имя в общем ряду художников, являющихся достойными представителями русского искусства конца XIX — начала XX века.

Положения, выносимые на защиту:

1. Для всего творчества в целом свойственна верность традициям русского классического академического искусства, ряд работ художника можно отнести к салонному искусству

2. Альб. Бенуа создал ряд архитектурных проектов, где широко использовал элементы так называемых «исторических» архитектурных стилей — неоренессанс, необарокко, неорусский стиль, неомавританский и др. и, никогда не следовал единственному стилю. Все выявленные в результате исследования архитектурные проекты осуществленные и неосуществленные — являются яркими образцами эклектики второй половины XIX-го века.

3. На протяжении всего творческого пути Альб. Бенуа работал в области прикладной графики. Выявленные произведения относятся к эклектике, и преимущественно созданы в русском стиле.

4. Вершина творчества Альб. Бенуа — акварельная живопись. Художник работал, в основном, в пейзажном жанре, где его работам свойственнен полистилизм, что так же является признаком эклектики.

5. Творчество Альб. Бенуа складывалось под влиянием педагога — итальянского художника Луиджи Премацци. Пребывание в пенсионерской поездке в Европе, и далее — частые творческие поездки в европейские страны- эти факты приводят к выводу, что творчество Альб. Бенуа необходимо рассматривать не только в контексте русского искусства, но и в рамках западно-европейского искусства.

6. Альберта Бенуа, одна из основных фигур в деятельности по утверждению искусства акварели как самостоятельного, а не прикладного вида искусства.

7. Комплексное исследование творческого пути Альб. Бенуа позволяет сделать вывод, что Альб. Бенуа был не только яркой творческой личностью, добившейся больших успехов в области акварельной живописи, но был заметной фигурой в общественной жизни России (1880-1917), был одним из ведущих художников-авкарелистов, внесших ощутимый вклад в развитие акварельной живописи в России: был одним из основателей Общества русских акварелистов, класса акварели на архитектурном факультете Академии художеств и т.д.

8. Творческое наследие Альб. Бенуа имеет большую художественную ценность, является свидетельством больших достижений русской акварельной живописи второй половины XIX - начала XX века и неотъемлемой частью русского искусства в целом.

Теоретическая значимость

Диссертационное исследование на примере творчества Альб. Бенуа расширяет границы знания сложных противоречивых процессов в художественной жизни России последней трети XIX - начала XX века. Комплексное исследование позволяет внести в научный оборот в историю русского искусства ранее не известный обширный материал о жизни и творчестве художника.

Данное исследование подтверждает что в результате идейных противоречий и проблемы эмиграции многих значительных русских художников в пост. революционный период многие имена до сих пор не заняли должного места в истории русского искусства, не обозначен их вклад в русскую культуру и показывает необходимость раскрытия забытых имен художников для

восполнения пробелов в истории русского искусства.

Практическая значимость

- Проведенное исследование позволяет ввести в научный оборот новые факты творческой биографии художника, выявить в музейных коллекциях десятки неизвестных ранее произведений, что позволит расширить представление о творческом диапозоне художника;

- Составленный каталог произведений окажет неоценимую помощь в проведения экспертизы и атрибуции произведений Альб. Бенуа при формировании музейных коллекций (закупка экспонатов) в ходе их появления на российских и международных аукционах. Это очень актуально сегодня, т.к. сотни работ художника находятся в частных коллекциях, небольших провинциальных музеях;

- Созданные Альб. Бенуа и публикуемые в диссертации собственные архитектурные проекты некоторых архитектурных сооружений (ныне утраченных), а также архитектурные акварели с видами памятников эпохи историзма Санкт-Петербурга, Москвы и других городов России и Прибалтики — могут послужить дополнительным ценным материалом для их реконструкции или реставрации;

- Выявленные в процессе исследования неизвестные ранее факты биографии художника, изучение его эпистолярного наследия, позволит ликвидировать многие пробелы в генеалогии и истории художественной династии Бенуа;

- Изложенный материал может быть использован в докладах, статьях и монографиях по истории русского искусства; в учебниках по истории русского искусства, в школьных и университетских лекциях по истории искусства, в музейной и выставочной практике.

Достоверность научных результатов и основных выводов исследования

Обеспечивается очень большим количеством источников, включающих в себя: произведения в фондах практически всех художественных музеев Москвы, Санкт-Петербурга и многих провинциальных городов России, а также Белоруссии и Украины, значительный объем хранящихся в архивах ранее не опубликованных документов, эпистолярного наследия, ранее не выявленного и неизвестного, библиографических источников, уже изданных научных трудов на тему исследования.

А также постоянные консультации с представителями династии Бенуа, многие из которых являются деятелями культуры, профессиональными художниками и исследователями, они бережно хранят артефакты, связанные с историей семьи, домашние архивы, произведения художника и любезно представляли имеющиеся у них материалы автору работы для проведения данного исследования.

Апробация материала. Основные положения диссертации нашли отражение в 7 публикациях, монографии и докладе:

1) Меню знатных обедов по проектам А. Н. Бенуа // Российская Академия художеств; Санкт-Петербургский государственный академический Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. Научные труды. «Проблемы развития отечественного искусства». Вып. 32. СПб., 2015. С. 118-131.

2) Альберт Николаевич Бенуа - преподаватель акварельного класса Академии художеств // Российская Академия художеств; Санкт-Петербургский государственный академический Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. Научные труды. «Проблемы развития отечественного искусства». Вып. 34. СПб., 2015. С. 162-178.

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Савинова, Екатерина Андреевна, 2017 год

БИБЛИОГРАФИЯ

1. «Я Петербург люблю...». Русский музей в Москве. К 300-летию Санкт-Петербурга / Государственный Русский музей, Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина. СПб.: Palace Editions, Государственный Русский музей, 2003.

2. 200 лет семье Бенуа в России. Юбилейный сб. / С.-Петерб. общ-во «Дом Бенуа», Гос. музей истории Санкт-Петербурга / Ред.-сост., авт. вступ. текстов В. А. Фролов. СПб., 1994.

3. XVIII выставка картин общества русских акварелистов в здании Императорской Академии Художеств // Живописное обозрение. СПб., 1898. Т. 1. № 4. С. 81.

4. Акимова Н. Н. Художник в русской беллетристике эпохи романтизма // Вопросы теории культуры. Научные труды / Рос. акад. художеств, С.-Петерб. гос. акад. ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина; 2015 г. Вып. 35. С. 118-139.

5. А. Н. Бенуа и его адресаты. Переписка с С. П. Дягилевым (1893-1928); Вып. 1.

6. А. Н. Бенуа о своей поездке на Дальний Восток // С.-Петербургская газета. 1914. 15 апр.

7. Адамович Г. В. Вклад русской эмиграции в мировую культуру. Париж, 1961. С. 12.

8. Азадовский К. М. Пейзаж в творчестве К. Д. Фридриха // Проблемы романтизма. М.: Искусство, 1971. С. 100-119.

9. Айвазовский И. К. 1817-1900: Альбом. Л.: Художник РСФСР, 1983. 188 с.

10. Александр Бенуа размышляет...: Статьи, письма, высказывания / Под ред. И. С. Зильберштейна и А. Н. Савинова. М.: Советский художник, 1968.

(Указ.).

11. Александр Николаевич Бенуа и Сергей Павлович Дягилев. Переписка (1893-1928). СПб.: Сад искусств, 2003. (Серия: Письма как зеркало эпохи / Под ред. В. П. Третьякова).

12. Альбом Выставки в Академии художеств 1891 г. / Сост. Ф. И. Булгаков. Императорская академия художеств. Выставка. СПб., 1891. Фототип. изд. [5-й год изд.]. Вып. 1-3.

13. Андреева Е. Из истории Общества русских акварелистов (1880-1918 г.) // Искусство рисунка. М., 1990 г. С. 108-124.

14. Андреева Е. Ю. Общество русских акварелистов. 1880 — 1918 Автореф. дис.1990 г.

15. Архип Куинджи. Авторы: Ирина Шувалова, Галина Кречина, Ирина Верховская. Государственный Русский музей, Palace Editions, 2007.

16. Ацаркина Э. Н., Савинов А. Н. Пейзаж (М. Н. Воробьев и его ученики) // Русское искусство второй трети XIX века / История русского искусства / Под общ. ред. И. Э. Грабаря. М.: Наука, 1964. Т. VIII. Кн. 2. С. 129-155.

17. Бабияк В. В. Автореферат диссертации «Русский академический учебный рисунок: XVIII — начало XX века». РГПУ им. Герцена, 2005 г.

18. Бартенева М. И. Николай Бенуа. Л.: Стройиздат. Ленингр. отд-ние, 1985. (Серия: Мастера архитектуры).

19. Беккер И. И. Академия художеств: Исторический очерк. Л.; М., 1940.

20. Белая эмиграция в Китае и Монголии Серия: Россия забытая и неизвестная, Редактор и составитель С. Волков. Центрполиграф, 2005 г.

21. Белицкий А. И. Очередные вопросы изучения русского романтизма. // Русский романтизм. Л.: Academia, 1927.

22. Белютин Э., Молева Н. Русская художественная школа второй половины XIX начала XX веков. М.: Искусство, 1967. 391с.

23. Бенуа А. Н. Дневник 1916-1918. М., 2006.

24. Бенуа А. Н. Мои воспоминания. [В 2 кн.]. М.: Захаров, 2003. (Серия

«Биография и мемуары»).

25. Бенуа А. Н. Александр Бенуа размышляет.... [Статьи, письма, высказывания] / Подгот. изд., вступ. статья [с. 3-35] и коммент. И. С. Зильберштейна и А. Н. Савинова. М.: Сов. художник, 1968.

26. Бенуа А. Н. Альберт Бенуа (Ч. I и II) // Последние новости (Париж). 1936. 23 мая (№ 5539); 1936. 30 мая (№ 5546).

27. Бенуа А. Н. Брат Альберт // Бенуа А. Н. Мои воспоминания: В 5 кн. [в 2 т.]. 2-е изд. М., 1990. С. 88-98.

28. Бенуа А. Н. Дневник... // Александр Бенуа. М.: Захаров, 2006.

29. Бенуа А. Н. Жизнь художника. Воспоминания: В 2 т. Нью-Йорк, 1955.

30. Бенуа А. Н. Мои воспоминания. В 5 кн. / Александр Бенуа; Изд. подгот. Н. И. Александрова и др. [Рос. АН]. 2-е изд., доп. Репринт. воспроизведение изд. 1990 г. М.: Наука, 1993. 22 см. (Литературные памятники).

31. Бенуа А. Н. Мои воспоминания: В 2 т. 5 кн. М., 1980.

32. Бенуа А. Н. Мой дневник, 1916-1917-1918. М.: Рус. путь, 2003. (Серия: Всероссийская мемуарная библиотека).

33. Бенуа А. Н. О выставке Альберта Бенуа // Последние новости (Париж). 1931. 17 ноября.

34. Бенуа А. Н. Проект устройства Отдела, посвященного памяти императора Александра III [в Русском музее] 22 апр. 1897 г. СПб.: тип. СПб. акц. общ. Е. Евдокимов, [1898].

35. Берковский Н. Романтизм в Германии. Серия: ACADEMIA. СПб.: Азбука-классика, 2001. С. 153.

36. Берковский Н. Я. О романтизме и его первоосновах // Проблемы романтизма. Выпуск 2. М., 1971. С. 5-18

37. Берковский Н. Я. Романтизм в Германии. СПб., 2001

38. Бобров Ю. Г. Пир в Валхаале. В поисках идеала: из истории современного академизма//Вопросы теории культуры. Научные труды / Рос.

акад. художеств, С.-Петерб. гос. акад. ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина; 2015 г. Вып. 35. С. 139-162.

39. Боголюбов А. П. Записки моряка-художника / Под ред. Н. В. Огаревой // Волга. 1996. № 2-3. 204с.

40. Боголюбов А. П. и европейский пейзаж его времени / Выставка из собраний музеев СССР: Каталог / Сост. Л. В. Пашкова.

41. Борисова Е. А. Некоторые особенности русской архитектуры конца XIX начала XX в. 1977.

42. Борисова Е. А. Русская архитектура в эпоху романтизма. СПб., 1997.

42. Борисова Е. А. Русская архитектура второй половины XIX в. 1979.

43. Борисова Е. А. Русская архитектура конца XIX — начала XX века. 1971.

44. Боровская Е. А. Художественное образование в Петербурге: традиции и современность: Рисовальная школа ОПХ // Проблемы развития русского искусства. - СПб., 2006. - С. 148-160. - (Научные труды / Рос. акад. художеств, С.-Петерб. гос. акад. ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина; вып. 3).

45. Боровская Е. А. Из истории художественного образования в России: Санкт-Петербургская Академия художеств, Общество поощрения художников и Рисовальная Школа в историко-культурном контексте рубежа 1850-1860-х годов // Вестн. Твер. гос. ун-та. Сер. «История». - 2011. - № 11, вып. 2. - С. 45-55.

46. Боровская Е. А. Санкт-Петербургская рисовальная школа для вольноприходящих учеников и ее роль в развитии русского искусства. Опыт историко-художественной реконструкции (1839-1917). Автореферат диссертации. Москва, 2012. НИИ РАХ.

47. Боровская Е. А. Рисовальная школа императорского общества поощрения художеств в контексте художественного процесса начала XX века // Проблемы развития отечественного искусства. Вып. СПб.: Российская

академия художеств, Институт им. И. Е. Репина, 2015. С. 164-176.

48. Брешко-Брешковский Н. Два художника // Мир и искусство (Париж). 1930. № 3. С. 14.

49. Брешко-Брешковский Н. На выставке Альберта Бенуа // Биржевые ведомости. 1909. 4 ноября.

50. Бродский Б. Из истории частного коллекционирования в Москве и Ленинграде // Искусство. 1989. № 1.

51. Булгаков В. Ф. Как прожита жизнь. Воспоминания последнего секретаря Л. Н. Толстого. Государственный музей Л. Н. Толстого совместно с группой славянских исследований Оттавского университета на материалах РГАЛИ. М.: Издательство Кучково поле, 2013.

52. Булгаков В. Ф., Юпатов А. И. Русское искусство за рубежом. Прага, Рига. 1939.

53. Булгаков Ф. И. Альбом 120-ой выставки картин И. К. Айвазовского. СПб.: Изд-во А. С. Суворина, 1896.

54. Булгаков Ф. И. Альбом Выставки в Академии художеств 1887 г. Фототип. изд., [6-й год изд.]: Императорская академия художеств. СПб., 1887.

55. Булгаков Ф. И. Альбом Выставки в Академии художеств 1888 г. ИАХ. СПб., 1888.

56. Булгаков Ф. И. Альбом Выставки в Академии художеств 1889 г. ИАХ. СПб., 1889.

57. Булгаков Ф. И. Альбом Выставки в Академии художеств 1890 г. ИАХ. СПб., 1890.

58. Булгаков Ф. И. Альбом Выставки в Академии художеств 1892 г. Фототип. изд., [6-й год изд.]: Императорская академия художеств. СПб., 1892.

59. Булгаков Ф. И. Альбом Выставки в Академии художеств 1893 г. ИАХ. СПб., 1893.

60. Булгаков Ф. И. Альбом Выставки в Академии художеств 1894 г. ИАХ. СПб., 1894.

61. Булгаков Ф. И. Альбом Выставки в Академии художеств 1895 г. ИАХ. СПб., 1895.

62. Булгаков Ф. И. Иллюстрированный обзор Выставки Академии художеств 1885 г. [1-е изд.]. СПб.; М.: т-во М. О. Вольф, 1885.

63. Булгаков Ф. И. Иллюстрированный обзор Выставки Академии художеств 1886 г. [1-е изд.]. СПб.; М.: т-во М. О. Вольф, 1886

64. Булгаков Ф. И. Иллюстрированный обзор художественных выставок, Академической и Передвижной 1885 г. СПб., М.: т-во М. О. Вольф, 1885.

65. Валентин Серов в переписке, интервью и документах: В 2 т. Л., 1985.

66. Валицкая А. П. Пространство и время в русской романтической картине // Категории этики и эстетики. Л., 1973. С. 122-124.

67. Ванслов В. В. Эстетика романтизма. М.: Искусство, 1966.

68. Вельфлин Г. Проблема эволюции стиля в новом искусстве: Основные понятия истории искусств. СПб.: МИФРИЛ, 1994. - 427 с.

69. Верещагина А. Г. Историческая картина в русском искусстве. Шестидесятые годы XIX века. М., 1990.

70. Верещагина А. Г. К вопросу о русском романтизме // Советское искусствознание 81. Вып. 1. М.: Советский художник, 1982. С. 126-141.

71. Верховская И. Рисунок и акварель в России. Вторая половина XIX века. СПб.: Palace Editions Государственный Русский музей,. 2007.

72. Верховская И. Собрание княгини М. К. Тенишевой // Альманах. Вып. 195. СПб.: Palace Editions, Государственный Русский музей, 2008.

73. Веснины Н. и С. Русский художник Эрнест фон Липгарт // Наше наследие. 1999. № 49. С. 2-17.

74. Виппер Б. Р. Введение в историческое изучение искусства. Изд-во В. Шевчук, 2008 г.

75. Виттенбург Е. П. Несколько эпизодов из жизни Альберта Николаевича

Бенуа в послереволюционные годы. Краеведческие записки: Исслед. и матер. Вып. 3. СПб., 1995. С. 153-156.

76. Виттенбург Е. П. СПб.: Мемориал Норд-Вест, 2002. 319 с.

77. Виттенбург Е. П. СПб.: Нестор-История, 2003. 430 с. (Библиотека журнала «Нестор»: Источники и исслед. истории и культуры России и Вост. Европы / Гл. ред. И. В. Лукоянов; Т. 6. Международный проект «Нестор»).

78. Виттенбург П. В. Местонахождения железной руды в районе Кольского залива. СПб., 1920 г.

79. Виттенбург П. В. Полярные страны 1914-1924 г. с картой плаваний экспедиций в Северный Ледовитый океан с 1914 по 1924 г.

80. Виттенбург П. В. Северное побережье Невской губы в свете естествознания и истории // Статьи и материалы под редакцией проф. П. В. Виттенбурга. СПб., 1923 г.

81. Власов В. Г. Романтизм // Власов В. Г. Стили в искусстве: Словарь. СПб.: Лита, 1998. С. 469-475.

82. Во главе Императорской академии художеств... Граф И. И. Толстой и его корреспонденты. 1889-1898 / Российская академия наук, Санкт-Петербургский институт истории. М.: Индрик, 2009.

83. Волгина Ю. И «Портретист средней руки» эпохи Николая I // XIX век: Целостность и процесс. Вопросы взаимодействия искусств. Сборник статей по материалам конференции. ГИИ, ГТГ, май 2001 г. Отв. ред. Т. Л. Карпова. М., 2002. С. 172-180.

84. Волгина Ю. И. Академизм — искусство «золотой середины» // Декоративное искусство. 2002. № 2. С. 81-94.

85. Волгина Ю. И. Русский портрет второй четверти 19 века: Портретисты «средней руки». Автореферат диссертации. М., 1997.

86. Волков И. Ф. Основные проблемы изучения романтизма // Манн Ю. Ф. и др. К истории русского романтизма. М.: Наука, 1973. С. 5-7.

87. Волков И. Ф. Романтизм как творческий метод // Проблемы

романтизма. М.: Искусство, 1971. С. 19-64.

88. Волошина Т. Очарованье русского пейзажа / Советский музей. 1988. № 4(102). С. 47-56.

89. Воронова О. П. Куинджи в Петербурге. Л.: Лениздат, 1986. 240 с. с ил. (Выдающиеся деятели науки и культуры в Петербурге — Петрограде — Ленинграде).

90. Воспоминания, статьи и письма из-за границы И. Е. Репина. СПб., 1901.

91. Врангель Н. Н. Романтизм в живописи Александровской эпохи и Отечественная война // Старые годы, 1908. Июль-сентябрь.

92. Время Полярных стран. [О жизни и науч. деятельности поляр. исследователя П. В. Виттенбурга].

93. Врубель М. В. Переписка: Воспоминания о художнике. Л., 1963; Л.; М„ 1976.

94. Выставка «Русская живопись двух последних столетий» (из частных собраний) // Общество ревнителей искусства и старины «Акрополь». Рига, 1932, декабрь.

95. Выставка акварели Альберта Николаевича Бенуа. СПб., 1903 г.

96. Выставка акварели Альберта Николаевича Бенуа. СПб., 1909 г.

97. Выставка в Доме Искусств. (И в помещении Общества поощрения художеств). Петроград, 1920. Апрель-июль.

98. Выставка картин Кружок Мюссаровских понедельников: Каталог. СПб., 1901. 33 с.

99. Выставка картин русских художников (старой и новой школы). Музей императора Александра III. М., 1915 г.

100. Выставка картин русских художников (старой и новой школы). Педагогический музей цесаревича Алексея. Киев, 1915 г.

101. Выставка произведений русских художников XVIII-XX вв. (из коллекции Ф. Е. Вишневского). Каталог. Курск, 1963 г.

102. Выставка русской акварели конца XVIII - начала XX веков из собрания Государственной Третьяковской галереи // Министерство культуры СССР. Государственная Третьяковская галерея. Москва, 1966-1967.

103. Выставка. Корея, Япония, Манчжурия. 1915 г.

104. Выставки советского изобразительного искусства: Справочник. М., 1973. Т. 2. С. 344; Т. 3. С. 29.

105. Герасимов М. М. Итальянская акварельная живопись XIX века // Проблемы развития зарубежного искусства: Сб. ст. 1985. Вып. 15. — С. 4753.

106. Гиляровская Н. Выставка советского искусства в Нью-Йорке // Искусство, 1929. № 3-4. С. 167-169.

107. Гинзбург И. Русская академическая живопись 1870-1880-х годов // Искусство. 1934. № 5. С.94-127.

108. Гинзбург И. Из «предистории» передвижничества // Искусство. 1938. № 2. С. 103-108.

109. Гоголь Н. В. Собрание сочинений в 8-ми томах 1984 г. Т. 8: Об архитектуре нынешнего времени.

110. Голодному на хлеб. Альбом автографов писателей, художников, артистов и обществ. деятелей. Санкт-Петербург: журн. «Русская жизнь», 1892. 40 с.

111. Голодному на хлеб. С пер. рус. текста на англ. яз. Санкт-Петербург: журн. «Русская жизнь», 1892. Обл. на англ. яз.: «For the benefit of the Russian sufferers autographie album of writers painters artists, componists and other distinquished persons».

112. Гордон Е. С. Русская академическая живопись 50-60-х г. XIX века. Жанровая структура, иконография, особенности стиля //Искусство, 1983. № 9. C. 58-67.

113. Гордон Е. С. Русская академическая живопись второй половины XIX века // Вестник Московского университета. Серия 8. История. 1984. № 3.

С. 66-78.

114. Гордон Е. С. Русская академическая живопись второй половины XIX века. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения. М.: МГУ, 1985.

115. Гордон Е. С. Академизм как неясный объект желания // Пинакотека. 1997. № 1. С. 22-29.

116. Государственный Русский музей. Альманах. № 155, 2006. Saisons, Владимир Леняшин. 2006 г.

117. Государственный Русский музей. Альманах. № 190, 2007. Время собирать... Русское искусство из зарубежных частных коллекций. Авторы: Евгения Петрова, Иван Самарин: Государственный Русский музей, Palace Editions. 2007 г.

118. Государственный Русский музей. Альманах. № 33, 2003. Санкт-Петербург. Портрет города и горожан. Ред. Петрова Е. 2003 г.

119. Грабарь И. Э. Письма: 1891-1917. М., 1974.

120. Градостроительство России середины XIX — начала XX века. Кн. 2. Столицы и провинция / Отв. ред., автор текста Кириченко Е. И. М.: Прогресс-Традиция, 2011.

121. Грачева С. М. Традиции «московского сезаннизма» в пейзажной живописи А. В. Куприна 1920-х годов [Текст] / Грачева С. М.; Российская акад. художеств, Санкт-Петербургский гос. академический ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина. Санкт-Петербург, 1997.

122. Грачева С. М. Пейзаж в творчестве Александра Куприна: стиль мастера и стиль эпохи // Стиль мастера. Сб. ст. / Отв. ред. Е. Федотова. М.: Памятники исторической мысли, 2009.

123. Грачева С. М. «Сообразуясь с истинною и благороднейшею целию искусств.», из истории Российской академии художеств первой половины XX века // Искусствознание, 2009.

124. Деготь Е. Большой и малый мир в русском пейзаже романтической

традиции // Пространство картины: Сб. ст. / Сост О. Тамручи. М.: Советский художник, 1989. С. 104-139.

125. Дубль-Вэ. Выставка акварелей А. Н. Бенуа // Петроградский листок. 1915. 11 апр.

126. Дюссельдорфская школа живописи: Каталог выставки / Авт. ст. А. Рольф. М.: Государственная Третьяковская галерея. 1986. - 114 с.

127. Живопись русского салона, 1850-1917 гг.: энциклопедия. Г. Б. Романов, А. М. Муратов. Золотой век, 2004. 599 с.

128. Журавлева Л. М. К. Тенишева и «Мир искусства» // Искусство. 1990. № 2.

129. Журавлева Л. С. «Далось мне это не без борьбы» // Прометей. 1987. Т. 1.

130. Журавлева Л. С. Подробный каталог акварелей и рисунков княгини М. К. Тенишевой, составленный А. Н. Бенуа // Памятники культуры: Новые открытия. Письменность. Искусство. Археология: Ежегодник. 1978. Л., 1979. С. 382-383.

131. Золя Э. Парижские письма. Выставки картин в Париже // Вестник Европы. 1875. Кн. 6.

132. Иконников А. В. Историзм в архитектуре. М.: Стройиздат, 1991. 1992 г.

133. Иллюстрированный каталог / Сост. Н. Кравченко // Весенняя выставка картин в залах Императорской Академии художеств. СПб., 1897 г.

134. Императорская Академия художеств. Вторая половина XIX начало XX века: Альбом / Сост. и авт. вступ. ст. А. Г. Верещагина и др. М.: Изобразительное искусство, 1997. - 398 с.

135. Императорское общество Поощрения художеств. Выставка опытов художественного творчества (эскизов) русских и иностранных художников и учеников: Каталог, январь 1896/1897 г. СПб., 1896. 10 с.

136. Искусство России, Западной Европы и дальнего Востока ХУШ-ХХ веков: Каталог// Антикварное объединение «Гелос». Аукцион 23 мая 1998:

М., 1998.

137. История русского искусства / Под ред. И. Э. Грабаря. М., 1968.

138. История русского искусства / Под ред. М. Г. Неклюдовой. М., 1980.

139. История русского искусства / Под ред. Н. Г. Машковцева. М., 1960.

140. Капарулина О., Соломатина Н., Гаврилова Е. Рисунок и акварель в России. XVIII век. СПб.: Palace Editions, Государственный Русский музей, 2007 г.

141. Карпова Т. Генрих Семирадский // Пинакотека. 1997. № 1. С. 4-11.

142. Карпова Т. Л. Академическое искусство в собрании П. М. Третьякова // Русское искусство. 2005. № 1.

143. Карпова Т. Л. Генрих Семирадский. Золотой век. 2009 г.

144. Карпова Т. Л. Пленники красоты. Наше Наследие. № 73. 2005.

145. Карпова Т. Л. Смысл лица. Русский портрет второй половины XIX в.: Опыт самопознания личности. СПб., 2000.

146. Каррик. Художественное обозрение. Выставка акварелей и рисунков в зале музея барона Штиглица // Живописное обозрение. СПб., 1899. Т. 2. № 51. С. 1023.

147. Каталог 9-й акварельной выставки «Общества русских акварелистов» в помещении Императорского общества поощрения художеств. СПб., 1889.

148. Каталог III Выставки картин Общества русских акварелистов в залах Строгановского училища в Москве. 1898.

149. Каталог XIX выставка картин Общества русских акварелистов в залах Императорской Академии художеств. СПб., 1899.

150. Каталог XI-й акварельной выставки «Общества русских акварелистов» в залах Императорского общества поощрения художеств. СПб., 1891.

151. Каталог XX выставки Общества русских художников в залах Императорской Академии художеств. СПб., 1900 г.

152. Каталог XXIII выставки картин Общества русских акварелистов в выставочных залах Пассажа. СПб., 1903.

153. Каталог XXIX выставки картин Императорского Общества русских акварелистов в залах Императорского Общества поощрения художеств. СПб.,

1910.

154. Каталог XXVII выставки картин Императорского Общества русских акварелистов в залах Императорского Общества поощрения художеств. С. -Петербург, 1908.

155. Каталог XXVIII выставки Общества русских акварелистов в залах Императорского Общества поощрения художеств. СПб., 1908.

156. Каталог XXX выставки картин Императорского Общества русских акварелистов в залах Императорского Общества поощрения художеств. СПб.,

1911.

157. Каталог XXXI выставки картин Императорского Общества русских акварелистов в залах Императорского Общества поощрения художеств. СПб.,

1912.

158. Каталог XXXIII выставки картин Императорского Общества русских акварелистов в залах Императорского Общества поощрения художеств. СПб., 1914.

159. Каталог XXXV выставка картин. Императорское Общество русских акварелистов. В залах Императорского общества поощрения художеств. Петроград, 1916.

160. Каталог XXXVI выставки картин Императорского общества руских акварелистов в залах Императорского Общества поощрения художеств. Петроград, 191 7.

161. Каталог архитектурных материалов из архива Н. Л. Бенуа / М-во культуры РСФСР. Гос. ордена Трудового Красного Знамени публ. б-ка им. М. Е. Салтыкова-Щедрина. Л.: Б. и., 1965.

162. Каталог Весенней выставки в залах Императорской Академии художеств 1904. С.-Петербург: Тв-во Р. Голике и А. Вильборг, 1904. 46 с.

163. Каталог вещей К. Е. Маковского, назначенных в продажу. Галерея П.

Д. Ауэр. СПб., 1916.

164. Каталог выставки акварелей и путевых набросков из путешествия по Сибири, Манчжурии, Корее, Японии и Китаю Альберта Николаевича Бенуа. В залах Императорского Общества поощрения художеств. Петроград, 1915.

165. Каталог выставки акварельных набросков из путешествия по Сибири, Маньчжурии, Корее, Японии и Китаю. Пг., 1915.

166. Каталог Выставки коллекции рисунков и акварелей княгини Марии Клавдиевны Тенишевой. В залах Общества поощрения художеств. СПб., 1897.

167. Каталог выставки Общества русских акварелистов в Гельсингфорсе. Гельсингфорс, 1893.

168. Каталог выставки Общества русских акварелистов в залах Пассажа 1906.

169. Каталог ГТГ Произведения русских художников XVIII - начала XX века (до 1917 года). М.: Изобразительное искусство, 1984.

170. Каталог первой государственной свободной выставки произведений искусства, Петербург, Дворец искусств(бывший Зимний дворец, 1919 г., стр.6. Пб.: Ц. типограф, 1919

171. Каталог постоянной выставки картин. Галерея Лемерсье. М., 1915 г. Январь.

172. Каталог собрания ГТГ. Рисунок XVIII-XX веков. Т. 2, кн. 1, А-В. М.: Изд-во «Сканрус», 2007.

173. Каталог художественной выставки «Современного русского искусства» в помещении Казанской художественной школы. Казань. Арское поле. Казань: Типо-литография Н. М. Чижовой, 1909. 48 с.

174. Каталог художественной выставки в Радищевском музее в Саратове в 1899 году. Саратов, 1899.

175. Каталог экспозиции художественного отдела Русского музея императора Александра III с фототипиями. СПб., 1898.

176. Каталог юбилейной выставки Общества русских акварелистов в залах Императорского общества поощрения художеств. СПб., 1907 г.

177. Каталог. «Акварели и рисунки» XVIII-XX в. (из коллекции Вишневского) / Автор составитель Коц Р. М. Курская областная картинная галерея. Курск, 1963 г.

178. Каталог. 10-ая выставка Общества русских акварелистов в Императорском обществе поощрения художеств. СПб., 1890.

179. Каталог. Вторая выставка коллекции ^ П. В. Деларова. Акварели, рисунки и этюды русской и иностранных школ. СПб., 1914.

180. Кириченко Е. И. Архитектура русской усадьбы 1910-х годов // Музейный сборник ГИЗ «Горки Ленинские» № 5. — М.: ГИЗ «Горки Ленинские», 1997. — С. 28—49.

181. Кириченко Е. И. Архитектурные теории XIX века в России. М.: Искусство, 1986. 344 с.

182. Кириченко Е. И. Жилая застройка Петербурга эпохи классицизма и ее влияние на развитие архитектуры // Архитектурное наследство. М., 1967 г. С. 81-96.

183. Кириченко Е. И. Запечатленная история России. Монументы XVIII — начала ХХ века. Кн. 1 и 2. М.: Жираф, 2001. — Кн. 1, 2.

184. Кириченко Е. И. К вопросу о художественных принципах организации пространственной среды на рубеже XIX—XX веков. (Интерьеры Ф. Шехтеля) // Искусство ансамбля. Художественный предмет, интерьер, архитектура, среда. — М.: Изобразительное искусство, 1988. С. 249—286.

185. Кириченко Е. И. Модерн. К вопросу об истоках и типологии. Советское искусствознание. 1978 г. М., 1979 г. Вып. 1.

186. Кириченко Е. И. О закономерностях развития архитектуры (опыт системного анализа эклектики и модерна) / Архитектура СССР. М., 1973, № 12. С. 42-50.

187. Кириченко Е. И. О некоторых особенностях эволюции городских

многоквартирных домов второй половины XIX — начала XX века // Архитектурное наследство. Т. 15. М., 1963 г. С. 153-170.

188. Кириченко Е. И. Поиски выражения национальной самобытности. Народность и национальность традиций древнерусского и народного искусства в русском искусстве XVIII — начала XX века / Е. И. Кириченко. М.: Галарт, 1997. 432 с.

189. Кириченко Е. И. Президенты Императорской Академии художеств. М.: «Индрик», 2008.

190. Кириченко Е. И. Проблема стиля и жанра в русской архитектуре второй четверти XIX века. Заметки с выставки «От Александра Брюллова до Ивана Фомина» //Архитектура СССР. 1983 г. № 3. С. 4.

191. Кириченко Е. И. Романтизм и историзм в русской архитектуре XIX века (к вопросу о двух фазах развития эклектики) / Е. И. Кириченко // Архитектурное наследство. Вып. 36. М., 1988. С. 130-144.

192. Кириченко Е. И. Романтический зодчий модерна Федор Шехтель. М., 2000.

193. Кириченко Е. И. Русская архитектура 1830—1910-х годов. М.: Искусство, 1982.

194. Кириченко Е. И. Русский стиль. Поиски выражения национальной самобытности. Народность и национальность. Традиции древнерусского и народного искусства в русском искусстве XVIII — начала ХХ века. М.: Галарт, 1997. 432 с.

195. Китай и русская эмиграция в дневниках И. И. и А. Н. Серебренниковых. 1919-1934. В 5 т. Т. 1. «Пока же мы счастливы тем, что ничто не угрожает нам...». Сост. А. Хисамутдинов. Российская политическая энциклопедия, 2006 г.

196. Коваленко Ю. Москва — Париж: Очерки о русской эмиграции. Профили и силуэты. Известия, 1991 г.

197. Коваленская Н. Н. История Академии художеств и ее роль в развитии

русской художественной культуры // Искусство. 1940. № 1.

198. Коваленская Н. Н. Русский классицизм. М.: Искусство, 1964. 703 с.

199. Кожевников Г. И. Алексей Петрович Боголюбов. 1824-1896. М.: Искусство, 1949. 40 с.

200. Кожина Е. А. Романтическая битва: Очерки французской романтической живописи 1820-х годов 1969 г. «Искусство».

201. Коллекционеры, меценаты, благотворители (Россия XVIII-XX вв.) / Под ред. Н. С. Кутейниковой. СПб., 1996.

202. Коллекция петербургских собирателей братьев Ржевских. Авторы: Иосиф Ржевский, Яков Ржевский. Palace Editions, Государственный Русский музей 2000.

203. Комелова Г. Петербургское Общество поощрения художеств и его деятельность в 20-40-е гг. XIX вв. // Сообщения гос. Эрмитажа. 13. Л., 1958.

204. Кондаков С. Художественное собрание А. А. Коровина// Столица и усадьба. СПб., 1917. № 80. С. 8.

205. Кондаков С. Н. Юбилейный справочник Императорской Академии Художеств: 1764-1914. СПб., 1914. Ч. 1. 354 с; Ч. 2. 460 с.

206. Кондаков. Список русских художников. С. 211.

207. Корляков А. Русская культура в изгнании. 1917-1947. Фотоальбом. Париж: Имка-Пресс, 2014.

208. Корляков А. Русская культура в изгнании 1917-1947. Париж: ИМКА-ПРЕСС, 2012. 551 с.

209. Корляков А. Русская эмиграция в фотографиях, 1917-1939. Великий Русский исход, 1917-1939. Париж: Имка-Пресс, 2009.

210. Корляков А. Русская эмиграция в фотографиях. Франция, 1917-1947. Фотоальбомы в 3-х томах: «Иллюстрированная история русской эмиграции. Франция, 1917-1947». Париж: Имка-Пресс, 1999. 2. «Они сохранили достоинство и честь». Париж: Имка-Пресс, 2001. 3. «На пути к успеху». Париж: Имка-Пресс, 2005.

211. Костяшкин Н. А. Валаам в жизни и творчестве замечательных людей. М.: Институт экономики РАН, 1999. - 200 с.

212. Краткий исторический очерк императорского Общества поощрения художеств: 1820-1890 / Сост. Н. П. Собко. СПб., 1890.

213. Кривонденченков С. В. «Русский пейзаж середины XIX века: Проблема формирования и пути развития». Автореферат диссертации СПб., 2000.

214. Кузьмин Е. Выставка картин Альберта Бенуа // Киевские вести. 1909. 24 дек.

215. Кутейникова Н. С. Русское изобразительное искусство на всемирных выставках XIX века: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Д., 1973. — 19с.

216. Л. Н. Бенуа и проблема охраны градостроительного наследия // Леонтий Бенуа и его время: Материалы конференции (16-17 октября 2006 г.) / Редактор-составитель В. А. Фролов. СПб.: Российский институт истории искусств, 2008. С. 120-131.

217. Лапшин В. П. Союз русских художников. Л., 1974.

218. Лапшин В. П. Художественная жизнь Москвы и Петрограда в 1917 г. М., 1983.

219. Лебедев А. К. Стасов и русские художники. М., 1961.

220. Лейкина-Свирская В. Р. Интеллигенция в России во второй половине XIX в. М., 1971.

221. Лейкина-Свирская В. Р. Русская интеллигенция в 1900-1917 гг. М., 1981.

222. Лейкинд О., Махров К., Северюхин Д. Художники русского зарубежья. Биографический словарь. СПб.: Нотабене, 1999. 715 с.

223. Леняшин В. Времена года. Пейзаж в русской живописи // Государственный Русский музей. Альманах. № 155. СПб., 2006 г.

224. Леняшин В. А Николай Павлович Ульянов. Л.: Художник РСФСР, 1976.

225. Леняшин В. А. «...Из времени в вечность». Импрессионизм без свойств

и свойства русского импрессионизма // Русский импрессионизм. Живопись из собрания Русского музея. Каталог Выставки / Гос. Русский музей; Науч. рук. Е. Н. Петрова; Авт. ст. В. Леняшин, В. Круглов. — СПб.: Palace Editions, 2000. — 384 с. С. 43-62.

226. Леняшин В. А. «...Все тяготеет к ландшафту». Времена года. Пейзаж в русской живописи из собрания ГРМ. Каталог выставки ГРМ. С.-Петербург: Palace Editions. Альманах вып. 155, 2007 г.

227. Леняшин В. А. Валентин Александрович Серов. Л.: Художник РСФСР, 1989.

228. Леняшин В. А. Дягилев и его эпоха СПб.: ГРМ, Palace Editions, 2001.

229. Леняшин В. А. В. А. Леняшина «Единица хранения. Русская живопись - опыт музейного истолкования». СПб: 000 «Арт-салон «Золотой век», 2014 г.

230. Леняшин В. А. Символизм в России. Каталог выставки ГРМ Государственный Русский Музей. С-Петербург: Palace Edition, 1996 г. 456 c. Научный редактор В. А. Леняшин.

231. Леонтий Бенуа и его время. Материалы конференции. Ред. В. А. Фролов. СПб.: ГНИИ «Институт истории искусств», 2008.

232. Леонтий Бенуа и петербургская школа художников-архитекторов. СПб.: Изд. дом «Коло», 2006.

233. Лисовский В. Г. «Национальный стиль» в архитектуре России / В. Г. Лисовский. М.: Совпадение, 2000. 416 с.

234. Лисовский В. Г. Академия художеств и ее архитектурная школа в процессе развития русской архитектуры XIX — начала XX века. Автореферат. Л., 1986 г.

235. Лисовский В. Г. Архитектура Петербурга: Три века истории. СПб., Славия, 2004. 416 с., илл.

236. Лисовский В. Г. Архитектура России XVIII - начала ХХ века. Поиски национального стиля. М.: Белый Город, 2009.

237. Лисовский В. Г. Архитектурная школа Академии художеств. (К 225-летию Академии художеств). Ленинград, 1981.

238. Лисовский В. Г. Архитектурное образование в Академии художеств: время эклектизма // Архитектурное наследство. Вып. 56. М.: НИИТИАГ, 2012. С. 196-211.

239. Лисовский В. Г. Иван Фомин и метаморфозы русской неоклассики. Издательство Коло, Санкт-Петербург, 2008.

240. Лисовский В. Г. Леонтий Бенуа и петербургская школа художников-архитекторов. СПб.: Изд-во «Коло», 2006 г. 399 с.

241. Лисовский В. Г. О модификации национального стиля в архитектуре России конца XIX — начала XX вв.

242. Лисовский В. Г. Русская школа художников-архитекторов: первое столетие // Архитектурное наследство. № 52 / Отв. ред. И. А. Бондаренко. М.: УРСС, 2010. С. 213-237.

243. Лисовский Я. Т. Академия художеств. Л., 1982.

244. Лобанов В. М. Художественные группировки за последние 25 лет. М., 1930.

245. Лотман Л. М. Реализм русской литературы 60-х годов XIX века: Истоки и эстетическое своеобразие. Л.: Наука, 1974. — 350с.

246. Лотман Ю. М. К проблеме пространственной семиотики // Лотман Ю. М. Об искусстве. СПб.: Искусство, 1998. С. 442-444.

247. Магула Г. Выставка акварелей Альберта Бенуа // Новое время. 1915. 15 апр.

248. Макаренко Н. Школа императорского Общества поощрения художеств. 1839-1914. Пг., 1914.

249. Мальцева Ф. С. Мастера русского пейзажа, вторая половина XIX века: А. П. Боголюбов, Ф. А. Васильев, А. И. Куинджи, В. Д. Поленов. М.: Искусство, 2001.

250. Мальцева Ф. С. Мастера русского пейзажа. 1870-е годы. М.: Искусство,

1999. 132с.

251. Манин B. C. Архип Иванович Куинджи и его школа: Альбом. М.: Художник РСФСР, 1987. 215 с.

252. Манин B. C. Архип Иванович Куинджи: Альбом. СПб.: Художник России: Золотой век, 1997. 160 с.

253. Манин B. C. Возникновение жанра пейзажа. // Манин B. C. Русский пейзаж. Энциклопедия мирового искусства. М.: Белый город, 2000. С.12-36.

254. Манин B. C. Куинджи и вторая волна романтического движения // Манин B. C. Русский пейзаж. Энциклопедия мирового искусства. М.: Белый город, 2000. С. 208-222.

255. Манин B. C. Поэтизация стиля. 1820-1840 гг. // Манин B. C. Русский пейзаж. Энциклопедия мирового искусства. М.: Белый город, 2000. С. 36-56.

256. Манин B. C. Романтизм Ивана Айвазовского // Манин В. С. Русский пейзаж. Энциклопедия мирового искусства. М.: Белый город, 2000. С. 56-72.

257. Манин B. C. Русский пейзаж. Энциклопедия мирового искусства. М.: Белый город, 2000. 632 с.

258. Манин В. С. А. И. Куинджи. Л., Художник РСФСР, 1990 г.

259. Манин В. С. Искусство в резервации. Художественная жизнь России 1917-1941 гг., Москва, Едиториал УРСС, 1999.

260. Манин В. С. Константин Богаевский. Санкт-Петербург, Аврора, 2011.

261. Манин В. С. Куинджи и его школа. М.: Художник РСФСР, 1987.

262. Манин В. С. Куинджи. М.: Белый город, 2001.

263. Манин В. С. Куинджи. Москва, Изобразительное искусство, 1976.

264. Манин В. С. рассуждает о творчестве Архипа Ивановича Куинджи. [Электронный ресурс] http: // kuinje.ru/kuinji_manin12.php

265. Маричевич С. «Большая выставка русского искусства» в Белграде 1930 г. в зеркале югославской прессы // Декоративно-прикладное искусство и предметно-пространственная среда. М.: Вестник МГХПУ. № 2, 2008. С. 112123.

266. Михайлов А. В. Пространство Каспара Давида Фридриха / Пространство картины: Сб. ст. / Сост. О. Тамручи. М.: Советский художник, 1989. С. 55-87.

267. Молева Н. М. Выдающиеся русские художники-педагоги. М.: Издательство Академии Художеств СССР, 1962. 388 с. с илл.

268. Молева Н. М. Выдающиеся русские художники-педагоги. М.: Просвещение, 1991. 413с.

269. Молева Н. М., Белютин. Русская художественная школа второй половины XIX нач. XX в. М.: Искусство, 1967. 391 с.; 94 л. илл.

270. Музей семьи Бенуа. Автор-составитель Т. Б. Вергун. ГМЗ «Петергоф»: Премиум-Пресс, 2008.

271. Муравлева Е. В. Об уставах художественных обществ второй половины XIX в. // Университетские Петербургские чтения: 300 лет Северной столице: Сб. ст. Под ред. Ю. В. Кривошеева, М. В. Ходякова. СПб., 2003.

272. Мутья Н. Н. Аллюзия в русской исторической живописи второй половины XIX века // Вестник Санкт-Петербургского университета. Серия 15: Искусствоведение. 2013. № 1. С. 108-116.

273. Мутья Н. Н. Проблема чистоты жанра в русской живописи 2-й половины XIX в. // Научные труды. Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. № 24 (март 2013).

274. Мутья Н. Н. Проблема чистоты жанра в русской живописи второй половины XIX в. // Вестник Санкт-Петербургского университета. Серия 15: Искусствоведение. 2014. № 2. С. 90-102.

275. Мутья Н. Н. Театральность русской салонно-академической живописи второй половины XIX века // Проблемы развития отечественного искусства. Научные труды. Вып. 28. Российская Академия художеств. Институт им. И. Е. Репина. СПб., 2014.

276. Нестеров М. В [1862-1942]. Письма. Избранное Л.: Искусство. Ленингр. отделение, 1988.

277. Нестеров М. В. Давние дни. Воспоминания. Очерки. Письма / [Предисл. и сост. А. П. Филиппова]. Уфа: Башкирское кн. изд-во, 1986. 559, [1] с.: ил., портр.; 21 см. — (Золотые родники).

278. Нестеров М. В. Из писем. Изд-во «Искусство». Ленинградское отделение 1968 г.

279. Нестерова Е. Идеальное искусство. Позднеакадемическая и салонная живопись. СПб.: Золотой век, 2012 г.

280. Нестерова Е. В. Алексей Саврасов. Аврора, 2002 г. Серия: Великие мастера живописи.

281. Нестерова Е. В. Идеальное искусство. Позднеакадемическая и салонная живопись. Альбом. Бертельсманн, 2012 г.

282. Нестерова Е. В. Константин Егорович Маковский. СПб.: Золотой век, Художник России, 2003 г.

283. Нестерова Е. В. Передвижники. Монография. СПб.: Аврора-Паркстоун, 1997.

284. Нестерова Е. В. Поздний академизм и салон в русской живописи второй половины XIX века. Автореферат докторской диссертации 2004 г.

285. Нестерова Е. В. Поздний академизм и Салон. Монография. СПб.: Аврора, Золотой век, 2004.

286. Норберт Вольф. Романтизм. М.: Арт-Родник, 2008.

287. Огарева Н. В. Летопись жизни и деятельности художника А. П. Боголюбова. Саратов: Изд-во Саратовского университета, 1988. - 192 с.

288. Опочикин Е. Н. Русские коллекционеры и уцелевшие остатки старины // Наше наследие. 1990. № 4.

289. Павел Виттенбург: геолог, полярник, узник ГУЛАГа. (Воспоминания дочери).

290. Пейзаж в русской живописи от классицизма до символизма. Альбом /

Авт. вступ. ст. Н. К. Маркова. М.: Арт-Родник, 1999. - 192 с.

291. Первая государственная выставка искусства и науки в Казани. Казань, 1920 г.

292. Петров П. Н. Профессор архитектуры Николай Леонтьевич Бенуа в своей полувековой художественной деятельности. (1836-1886 г.). Биогр. очерк с фототип. портр. юбиляра и Каталог выст., устроен. по случаю юбилея (27 сент. 1886 г.). СПб.: тип. Н. Лебедева, 1886.

293. Петрова Е. Рисунок и акварель в русской культуре. Первая половина XIX века. СПб.: Palace Editions, Государственный Русский музей, 2005.

294. Пленники красоты: Русское академическое и салонное искусство 1830—1910-х годов: Каталог выставки / Автор концепции, руководитель проекта — Карпова Т. Л. М., 2004.

295. Подробный указатель ХУШ-го художественного отдела, с биографическими сведениями о 250 художниках и кратким обзором движения русского искусства / Сост. Н. П. Собко // Всероссийская Промышленная и Художественная выставка 1896 г. в Нижнем Новгороде. С.Петербург, 1896.

296. Полунина Н. М., Фролов А. И. Русские коллекционеры: Опыт биографического словаря // Памятники отечества. 1993. № 29 (1-2).

297. Попова Н. Н. Городской пейзаж в русской живописи второй половины XIX века: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Л., 1988. 24 с.

298. Попова Н. Н. М. Н. Воробьев и его ученики: К проблемам развития русского городского пейзажа // Искусство. 1987. № 9. С. 56-63.

299. Портрет города и горожан // Государственный Русский музей. Альманах. № 33. Ред. Е. Петрова. СПб., 2003.

300. Поспелов Г. Г. Русский рисунок XVIII — начала XX века / Сост. Юлия Забродина, Евгения Плотникова. — Л.: Аврора, 1989.

301. Поспелов Г. Г. «Парные стили» в искусстве нового времени // XVIII век. Ассамблея искусств. Взаимодействие искусств в русской культуре XVIII

века: Сб. М., 2000. С. 71.

302. Праздники по-русски // Альманах. Вып. 311. СПб.: Раксе Editions, Государственный русский музей, 2011.

303. Праздничный Петербург. Альбом-каталог выставки в ЦВЗ «Манеж». Автор-сост. Д. Л. Пиратинская. СПб.: Арт Деко, 2003.

304. Предмет архитектуры: Искусство без границ. Сборник научных статей. Под ред. И. Н. Слюньковой. М.: Прогресс-Традиция, 2011.

305. Проблемы романтизма: Сб. ст. / Составитель A. M. Гуревич. М.: Искусство, 1971. 304 с.

306. Проблемы романтизма: Сб. ст. / Составитель У. Р. Фохт. М.: Искусство, 1967. 360 с.

307. Пятидесятилетие С.-Петербургской пятой гимназии. 1845-1895 — СПб.: тип. т-ва «Обществ. польза», 1896 — С. 18 (список).

308. Ренэ Герра (Франция) «О русских - по-русски» (СПб.: Русская культура, 2015).

309. Ренэ Герра «Они унесли с собой Россию.». Русские эмигранты — писатели и художники во Франции: 1920—1970, СПб., 2003; СПб., 2004.

310. Репин И. Е. Далекое близкое. Л.; М., 1937; Л., 1982; М., 2002.

311. Репин И. Е. и Стасов В. В.: Переписка. М.; Л., 1946.

312. Репин И. Е. Из воспоминаний. М., 1958.

313. Репин И. Е. Избранные письма. 1867-1930. В 2 т. М., 1969.

314. Репин И. Е. Письма к художникам и художественным деятелям. М., 1952.

315. Рисунки и акварели русских художников конца XVIII - начала XX в. из частных собраний Ленинграда. Каталог выставки // Научно-исследовательский музей Академии художеств СССР. 17.XI.1964. Ленинград, 1964.

316. Рисунок и акварель в России (комплект из 3 книг). Авторы: Ирина Верховская, Евгения Петрова, Евгения Гаврилова, Александра Максимова.

Palace Editions, 2005.

317. Романов Г. Б., Муратов А. М. Живопись русского Салона. Энциклопедия. СПб., 2004. С. 281.

318. Романтизм в России. К 100-летию Государственного Русского музея. 1898-1998: Каталог выставки. СПб.: Palace Edition, 1995. 454 с.

319. Российское зарубежье во Франции 1910-2000: Биографический словарь / Ред. Л. Мнухин, М. Авриль, В. Лосская. Т. 1. М.: Наука, Дом-музей Марины Цветаевой, 2008. С. 384.

320. Российское зарубежье во Франции, 1919-2000: биографический словарь / под общ. ред. Л. Мнухина, М. Авриль, В. Лосской. М.: Наука, 2008. Т. I. С. 146. 796 с.

321. Ростиславов А. Выставка акварелей и путевых набросков Альберта Бенуа // Речь. 1915. 25 апр.

322. Ростиславов А. Выставка акварелей Альберта Бенуа // Речь. 1909. 4 ноября.

323. Русская жанровая живопись XIX начала XX веков: Очерки // Под общ. ред. Т. Н. Гориной. М.: Искусство, 1964. 382 с.

324. Русская пейзажная живопись: Альбом / Сост. и авт. предисловия А. А. Федоров-Давыдов. М.: ИЗОГИЗ, 1962. 56 с.

325. Русская усадьба в старинной открытке. Под ред. И. Н. Слюньковой. М.: ИПГ «Профис», 2004.

326. Русская художественная культура второй половины XIX в.: Картина мира / Отв. ред. Г. Ю. Стернин. М., 1991.

327. Русская художественная культура конца XIX - начала XX века / Ред. ко. А. Д. Алексеев, Ю. С. Калашников, В. С. Кружков, А. А. Сидоров. М.: Наука, 1968. Кн. 1. 1895-1907.

328. Русская художественная культура конца XIX — начала XX вв.: В 4 кн. // Сб. ст. Ред. А. Д. Алексеев. М., 1968-1980.

329. Русская художественная Летопись 1913 г. Музеи // Аполлон. СПб.,

1913. № 4. С. 46.

330. Русский культурно-исторический музей в Праге. Каталог. Прага, 1938. С. 27.

331. Русский романтизм. / Отв. ред. К. Н. Григорьян. Л.: Наука, Ленинградское отделение, 1978. 285 с.

332. Русское искусство ХУШ - начала XX века. Из частных собраний Ленинграда. Каталог выставки // Центральный выставочный зал главного управления культуры исполкома Ленсовета. Ленинградское городское отделение всероссийского общества охраны памятников истории и культуры. Л., 1988.

333. Рылов А. А. Воспоминания. М.: Искусство, 1954. 264 с.

334. Савельев Ю. Р. «Византийский стиль» в архитектуре России. Вторая половина XIX - начало ХХ века. СПб., Лики России, 2005 г.

335. Савельев Ю. Р. Искусство историзма и государственный заказ. Вторая половина XIX - начало ХХ века. М., Совпадение, 2008 г.

336. Савельев Ю. Р. Москва. Архитектурный пейзаж. М., 1997 г. (издатель, редактор, автор статьи).

337. Савинов А. Н. Академия художеств и Товарищество передвижных художественных выставок // Проблемы развития русского искусства. Л., 1972. Вып. 2.

338. Савинова Е. А. Альберт Бенуа - педагог акварельной живописи в Академии художеств / МАРХИ // Сб. тезисов. Материалы научно-практической конференции «Наука, образование и экспериментальное проектирование». М., 2014. С. 555.

339. Савинова Е. А. Альберт Николаевич Бенуа - преподаватель акварельного класса Академии художеств // Российская Академия художеств; Санкт-Петербургский государственный академический Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. Научные труды. «Проблемы развития отечественного искусства». Вып. 34. СПб., 2015.

340. Савинова Е. А. Архитектурные проекты Альб. Бенуа. Архитектурное наследство. М., СПб.: Издательский дом «Коло», 2016. № 64.

341. Савинова Е. А. Меню знатных обедов по проектам А. Н. Бенуа // Российская академия художеств, Институт им. И. Е. Репина // Научные труды. «Проблемы развития отечественного искусства». Вып. 32. СПб., 2015. С. 118-131.

342. Савинова Е. А. Памятники архитектуры эпохи историзма в акварелях А. Н. Бенуа // Сб. международной научной конференции «Архитектура эпохи историзма в традиции и новаторстве». СПб.: Палаццо, 2012. С. 196-208.

343. Савинова Е. А. Письма Альберта Бенуа внуку Коле // Русское искусство. № 1. М.: Благотворительный фонд им. П. М. Третьякова, 2015. С. 94-97.

344. Савинова Е. А. Романтизм в пейзажах Альб. Н. Бенуа // Российская Академия художеств; Санкт-Петербургский государственный академический Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. Научные труды. «Вопросы теории культуры». Вып. 36. СПб., 2015.

345. Савинова Е. А. Творчество Альберта Николаевича Бенуа в России и за рубежом // Польские и российские художники и архитекторы в художественных колониях за границей и в политической эмиграции 1815— 1990 / Польский институт исследований мирового искусства // Искусство восточной Европы. Т. III. Тако: Изд-во Торунь, 2015. С. 209-221.

346. Савинова Е. А. Альберт Бенуа. М.; БуксМарт, 2016 г.

347. Сазонова К. К. М. К. Тенишева и В. Н. Тенишев // Знаточество, коллекционирование, меценатство. Под ред. Н. С. Кутейниковой. СПб., 1992.

348. Сарабьянов Д. В. Александр Иванов и назарейцы // Сарабьянов Д. В. Русская живопись XIX века среди европейских школ. М.: Советский художник, 1980. С. 100-105.

349. Сарабьянов Д. В. И. Е. Репин. М., 1955.

350. Сарабьянов Д. В. История русского и советского искусства. М., 1963.

351. Сарабьянов Д. В. История русского искусства второй половины XIX в. М., 1989.

352. Сарабьянов Д. В. История русского искусства конца XX — начала XX вв. М., 2001.

353. Сарабьянов Д. В. К определению стиля модерн. Советское искусствознание. М., 1978 г. Вып. 2.

354. Сарабьянов Д. В. О национальных особенностях романтизма в русской живописи начала XIX века // Советское искусствознание 74. М.: Советский художник, 1975. С. 56-70.

355. Сарабьянов Д. В. О национальных особенностях романтизма прусской живописи начала XIX века // Советское искусствознание 73: Сб. статей. М.: Советский художник, 1974. С. 141-163.

356. Сарабьянов Д. В. Русская живопись XIX века среди европейских школ. М.: Советский художник, 1980. 261 с.

357. Сарабьянов Д. В. Русская живопись XIX века среди европейских школ (опыт сравнительного исследования). М.: Советский художник, 1980. 261 с.

358. Сарабьянов Д. В. Русская живопись конца 1900-х — начала 1910-х гг.: Очерки. М., 1971.

359. Северюхин Д. Русская художественная эмиграция. 1917-1939. Серия: Петербургские исторические записки. СПб. 2003 г.

360. Северюхин Д. Л. «Выставочная проза» Санкт-Петербурга: Исторический экскурс // Сергей Дягилев и художественная культура ХК-ХХ веков: Материалы первых Дягилевских чтений 17-19 апреля 1987 г. / Редкол. Н. В. Беляева и др. Пермь, 1988.

361. Северюхин Д. Я. «Вид старой Одессы» Феликса Лагорио. Рассуждения и выводы // Художественный вестник. 2015. № 1. С. 54-65.

362. Северюхин Д. Я. Старый художественный Петербург. Рынок и самоорганизация художников от начала XVIII века до 1932 года. СПб., 2008 (указ.).

363. Северюхин Д. Я. Художники русской эмиграции (1917-1941). Библиографический словарь. СПб.: Изд-во Чернышева, 1994. 589 с.

364. Северюхин Д. Я., Лейкинд О. Л. Золотой век художественных объединений в России и СССР (1820-1932): Справочник. СПб.: Издательство Чернышева, 1992. 400 с.

365. Сергей Дягилев и русское искусство XIX—XX вв.: Культурные и стилевые традиции на рубеже веков: Материалы научно-практической конференции. Пермь, 2002.

366. Сергей Дягилев и русское искусство: Статьи, открытые письма, интервью. Переписка. Современники о Дягилеве / Сост. И. С. Зильберштейн, В. А. Самков: В 2 т. М., 1982.

367. Сидоров А. А. Искусство русской книги XIX-XX веков // Русская книга XIX века. М., 1925.

368. Сидоров А. А. Рисунок русских мастеров. (Вторая половина XIX в.). М.: Изд-во Акад. наук СССР, 1960. История русского рисунка; Т. 3.

369. Сидоров А. А. Рисунок старых русских мастеров. М.: Изд-во Акад. наук СССР, 1956. История русского рисунка; Т. 2.

370. Сидоров А. А. Русская графика за годы революции. 1917-1922. М.: Дом печати, 1923.

371. Сидоров А. А. Русская графика начала XX века. Очерки истории и теории. М.: Искусство, 1969.

372. Словарь символов [Электронный ресурс] [URL]: http:/ www.onlinedics.ru/slovar/sim/v/vorota.html

373. Слюнькова И. Н. Академия художеств и храмостроительная практика России XIX в. // Кировский областной художественный музей имени В. М. и А. М. Васнецовых. Материалы и исследования (2004—2008). Киров, 2009. С. 188—195.

374. Слюнькова И. Н. Архитектура русской усадьбы. М.: Наука, 1998 (руководитель издательского проекта, автор введения и 2-х глав).

375. Слюнькова И. Н. Коронационная Москва // Города мира — мир города. Коллективная монография / Гл. ред. В. П. Толстой. М., 2009. С. 96-119.

376. Слюнькова И. Н. Приволжский замок Юрино как пример элитарного усадебного строительства и архитектуры позднего романтизма и эклектики // Кабинет ученого: Научные статьи, публикации, эссе. М., 2006. С. 66-93.

377. Слюнькова И. Н. Проекты оформления коронационных торжеств в России. М., БуксМарт, 2013. С. 438.