Совершенствование самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 13.00.02, кандидат наук Малыхина Ирина Валерьевна

• Малыхина Ирина Валерьевна
• кандидат наук
• 2021

Оглавление диссертации кандидат наук Малыхина Ирина Валерьевна

Введение

Глава 1. Теоретические основы применения информационно-коммуникативных технологий на занятиях фортепиано

1.1. Основные аспекты применения информационно-коммуникативных технологий на занятиях фортепиано в исторической ретроспективе18

1.2. Специфика самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста

1.3. Педагогическая модель самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий

Выводы по первой главе

Глава 2. Опытно-экспериментальная работа по реализации педагогической модели самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий

2.1. Содержание и структура самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий

2.2. Педагогические условия реализации и критериальная оценка самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий

2.3. Анализ и оценка опытно-экспериментальной работы по самостоятельной подготовке будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий

Выводы по второй главе

Заключение

Литература

Приложение

Приложение

Приложение

Приложение

Приложение

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Совершенствование самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий»

Введение

Отечественная фортепианная исполнительская школа в силу сохранения традиционных методов работы, особенного отношения к учащимся, а также по результативности обучения на протяжении многих десятилетий считается одной из самых сильных во всем мире. Вместе с тем, технический прогресс в настоящее время уже ощутимо изменил разные сферы жизни человеческого общества и музыкальное образование не стало исключением данного преобразовательного процесса, о чем, в том числе, свидетельствует Федеральный закон «О высшем и послевузовском профессиональном образовании» от 22 августа 1996 г. № 125-Ф3 (с изм. и доп., вступающими в силу с 01.02.2012), Национальная доктрина образования в Российской Федерации до 2025 г. и т.д. Следовательно, изучение проблематики внедрения информационно-коммуникативных технологий в систему общего и профессионального образования является одним из приоритетных направлений в педагогике.

Специфике применения различных видов технических устройств в области музыкального образования на данный момент посвящено множество исследований (И.Б. Горбунова, С.С. Лукашева, Р.В. Панкевич, К. Райли, Л.Е. Слуцкая, Л.Ф. Хамонд и др.). Однако помимо аудио/видео записывающего и воспроизводящего оборудования и компьютерных технологий особый интерес для субъектов образовательного процесса представляет информационная система Дисклавир (акустическое фортепиано со встроенной запатентованной электронной системой, состоящий из датчиков, сервоприводов, соленоидов и других элементов, управляемых специальной операционной системой). Внедрение данной информационно-коммуникативной технологии в систему музыкального образования позволяет не только оптимизировать процесс обучения пианистов, но и расширить границы распространения традиций

отечественного фортепианного исполнительства через принципиально новый формат дистанционных занятий.

Как показывает практика, даже в самых экстремальных ситуациях (в условиях пандемии) уникальные функции системы Дисклавир помогают педагогам-пианистам, соблюдая требования и правила безопасности в условиях карантина, без потери качества удаленно работать со студентами в обычном для себя формате (с чем на данный момент, к сожалению, пока не могут справиться другие музыкальные технические средства). Тем не менее, перспективы применения данного вида ИКТ в ходе самостоятельных занятий учащихся в классе фортепиано практически не изучены, что определяет актуальность данного исследования.

Степень научной разработанности проблемы.

В силу того, что самостоятельная подготовка обучающихся является неотъемлемой и существенной частью учебного процесса, вопрос совершенствования ее организации всегда стоял перед педагогами-пианистами. На данный момент существует большое количество трудов (А.Б. Гольденвезйера, И. Гофмана, Г.М. Когана, Г.Г. Нейгауза, Л.Н. Оборина, М.С. Старчеус, Г.М. Цыпина и др.), в которых подробно рассматриваются субъективные факторы (часть из которых достаточно сложно устранить только средствами традиционной педагогики), затрудняющие процесс развития учащихся. Однако, как свидетельствуют научные работы, посвященные возможностям применения в музыкальном образовании аудио/видео аппаратуры (Р.В. Панкевич, Л.Е. Слуцкая, П.А. Хазанов, И.В. Шлыкова, С.В. Шпырева и др.) и компьютерных технологий (И.Б. Горбунова, А.А. Грицай, О.И. Журавлева, Е.Н. Илларионова, С.С. Лукашева, С.А. Новикова и др.), а также зарубежные разработки (Ф.Г. Нассраллах, Дж. Мак Ритче, К. Сишор, А. Хаджакос, Л.Ф. Хамонд и др.), современные исследователи до сих пор пытаются решить данный вопрос с помощью имеющегося у них оборудования.

Так, в 2009 году в Соединенных Штатах Америки К. Райли защитила диссертацию на тему «Понимание интерпретационных нюансов в фортепианном исполнительстве через акустико-визуальные проекции», в которой впервые предложила использовать информационную систему Дисклавир на занятиях с педагогом в качестве дополнительного средства профессионального развития студентов.

Вместе с тем, как показывает практика, учащиеся (в силу субъективного отношения, ошибочных знаний, отсутствия методик работы с более современными видами ИКТ) стараются решать многие проблемы, возникающие в ходе самостоятельных занятий, либо своими силами, либо с помощью несовершенных (порой устаревших) с технической точки зрения средств. С учетом постоянного обновления компьютерного оборудования и высоких требований к преподавателям музыкально-исполнительских дисциплин, избегание учащимися новых видов информационно-коммуникативных технологий может отрицательно сказаться на их дальнейшей работе в качестве педагогов-пианистов. Таким образом, проведенный анализ исследований по избранной проблеме позволяет выявить следующие противоречия между:

- объективной необходимостью модернизации самостоятельных занятий будущих педагогов-пианистов и недостаточной теоретической разработанностью педагогических условий для внедрения новых методов подготовки обучающихся, а также недостаточной известностью и распространением уже принятых и апробированных в других странах информационно-коммуникативных технологий;

- открывающимися возможностями в процессе применения ИКТ и часто субъективным отношением к ним обучающихся и педагогов музыкально-исполнительских дисциплин;

- практической потребностью привлечения новых видов ИКТ и отсутствием методик их применения в самостоятельных занятиях будущих педагогов-пианистов.

Следовательно, обозначим проблему исследования - с помощью каких информационно-коммуникативных технологий возможно совершенствование самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста? Необходимость преодоления рассмотренных противоречий и формулировка проблемы исследования предопределила выбор темы исследования - «Совершенствование самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий».

Цель исследования: теоретическое обоснование, разработка и апробация модели самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационной системы Дисклавир и дополнительного оборудования.

Объект исследования: самостоятельная подготовка будущего педагога-пианиста.

Предмет исследования: организация самостоятельной работы будущего педагога-пианиста с привлечением средств ИКТ.

Гипотеза исследования: самостоятельная подготовка будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий будет успешной в том случае, если:

- определена специфика самостоятельной работы учащегося-пианиста;

- разработана и апробирована педагогическая модель самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий;

- выявлен и обоснован комплекс педагогических условий, способствующих применению информационной системы Дисклавир и необходимого дополнительного оборудования в самостоятельной подготовке будущего педагога-пианиста;

- предложен комплекс методов применения информационной

системы Дисклавир в самостоятельных занятиях учащихся-пианистов.

7

В соответствии с объектом, предметом и целью исследования были сформулированы задачи:

1) выявить сущностные особенности самостоятельных занятий учащихся-пианистов;

2) обобщить отечественный и зарубежный опыт применения ИКТ в музыкальном образовании и выявить наиболее эффективный для совершенствования самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста вид технических средств;

3) разработать и апробировать модель самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий;

4) определить педагогические условия совершенствования самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий;

5) сформировать и адаптировать для индивидуальной подготовки будущих педагогов-пианистов комплекс методов работы с информационной системой Дисклавир и дополнительным оборудованием.

Методологическая основа исследования:

- историко-философские и технологические концепции развития понятия «технология» (И.Г.М. Поппе, Ф. Рело, А. Ридлер, А.В. Теркина, П.К. Энгельмейер и др.);

- принципы организации самостоятельной работы учащихся (С.И. Архангельский, Л.С. Выготский, П.И. Пидкасистый, И.П. Подласый, В.А. Сластенин, К.Д. Ушинский и др.);

- исследования, посвященные развитию самостоятельности как основы учебной деятельности субъекта (Ш.А. Амонашвили, Л.А. Баренбойм, А.Б. Гольденвейзер, И. Гофман, Г.М. Коган и др.);

- теоретические положения о роли представления в музыкально-исполнительской деятельности, содержащиеся в работах А.В. Вицинского, Д.К. Кирнарской, В.И. Петрушина, М.С. Старчеус и др.;

- труды по изучению слухо-моторных представлений музыкантов-исполнителей Б.Ф. Ломова, С.М. Мальцева, С.Л. Рубинштейна, С.И. Савшинского, Б.М. Теплова и др.;

- идеи о единстве слухового, зрительного и логического аспектов подготовки музыканта-пианиста, содержащиеся в трудах Т.Г. Мариупольской, Г.Г. Нейгауза, А.И. Розова, Г.М. Цыпина, А. Швейцера и др.;

- работы, освещающие возможности применения аудио/видеооборудования (Р.В. Панкевич, А.В. Поляков, Л.Е. Слуцкая, П.А. Хазанов, И.В. Шлыкова, С. В. Шпырева и др.);

- научные исследования в сфере применения МГО1-технологий в музыкальном образовании (Г.Г. Белов, А.Е. Вейзер, И.Б. Горбунова, С.С. Лукашева, В.П. Сраджев, К.А. Цатурян и др.);

- зарубежные разработки в сфере применения МГО1-инструментов как средства для изучения музыкально-исполнительской деятельности пианистов (И. Бенгтссон, А. Габриелссон, К. Палмер, К. Райли, Б.Х. Рипп, Л.Ф. Хамонд и др.).

Методы исследования:

- теоретические: анализ философских, психологических, технологических, педагогических, методических трудов зарубежных и отечественных авторов по исследуемой проблеме, сравнительно-педагогический анализ опыта, сравнение, обобщение, проектирование, моделирование, интерпретация полученной информации, методы математической статистики;

- эмпирические: интервьюирование, беседа, наблюдение, сравнительный анализ МГО1-графиков и словесных комментариев

обучающихся в процессе работы, эссе, опытно-экспериментальная работа.

9

Исследование проводилось в три этапа.

На первом этапе (2016-2017 гг.) осуществлялся анализ философской, психологической, педагогической и методической литературы по исследуемой проблематике, разрабатывались теоретические основы исследовательской работы, обосновывались условия реализации педагогической модели, а также анализировались полученные на констатирующем этапе результаты уровня подготовки обучающихся.

На втором этапе (2017-2018 гг.) производилась опытно-экспериментальная работа, подразумевающая разработку и апробацию педагогической модели самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий, определялись критерии, показатели и уровни подготовки учащихся, анализировались полученные на формирующем этапе данные.

На третьем этапе (2018-2019 гг.) были осуществлены финальная (контрольная) фиксация данных и систематизация, полученных в процессе исследования результатов, оформлены теоретические и практические материалы исследования, сформулированы основные выводы.

Экспериментальная база исследования: Артистический сервисный центр Ямаха - цикл лекций и практических занятий по изучению и применению информационной системы Дисклавир. В работе принимали участие бакалавры 1 и 2 года обучения кафедры музыкального искусства института культуры и искусств ГАОУ ВО МГПУ города Москвы «Московский городской педагогический университет» (32 человека). Индивидуальные занятия проводились еженедельно в течение учебного года (832 ак. ч. с экспериментальной группой и проверочные занятия с контрольной группой - 78 ак. ч.).

Научная новизна исследования: • Выявлен наиболее оптимальный для совершенствования самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста тип ИКТ - информационная система Дисклавир;

• Определена специфика самостоятельной работы учащихся-пианистов;

• Разработана модель самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий;

• Установлены педагогические условия самостоятельной работы будущих педагогов-пианистов с Дисклавиром и дополнительным оборудованием: готовность учащегося к работе с ИКТ; приоритетность сотворческого взаимодействия педагога и обучающегося; опора на сравнительный анализ слухо-визуальных и слухо-моторных сторон исполнения; наличие кабинета с заранее коммутированным оборудованием;

• Сформирован комплекс методов работы с информационной системой Дисклавир и дополнительным оборудованием, который включает в себя традиционные (сравнение, наглядность, «забегание» вперед, «возвращение» к пройденному на новом уровне, от общего к частному и от частного к общему, установление взаимосвязи художественного и технического, дирижирование) и специальные методы (чтение МГО1-графиков, их коррекция, моноансамбль).

Теоретическая значимость исследования состоит в том, что:

- обоснованы причины недостаточной продуктивности самостоятельной подготовки учащихся (невозможность буквального повторения каждого исполнения для анализа и внесения необходимых исправлений, субъективность оценки со стороны учащегося своего исполнения, привлечение в качестве предмета анализа не самого исполнения, а воспоминания о нем);

- разработана педагогическая модель самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационной системы Дисклавир;

- адаптированы для самостоятельной подготовки будущих педагогов-пианистов традиционные и специальные (разработанные К. Райли) методы работы с системой Дисклавир.

Практическая значимость исследования заключается во внедрении в практику подготовки студентов-пианистов информационной системы Дисклавир (при наличии необходимого технического оснащения, сопутствующей литературы и соблюдения организационно-педагогических условий, позволяющих существенно повысить качество самостоятельной работы обучающихся).

Результаты данного исследования, а также разработанный диагностический инструментарий подготовки могут быть привлечены в учебных курсах музыкально-педагогических факультетов, а также в области повышения квалификации педагогов в качестве результативного направления в музыкально-педагогическом воспитании обучающихся.

Достоверность результатов обеспечивается теоретико-методологическими положениями, соответствующими проблеме исследования; теоретической разработкой и экспериментальной проверкой основных положений исследования; личным участием в опытно-экспериментальной работе; количественным и качественным анализом полученных результатов, подтверждающих выдвинутую гипотезу.

Апробация результатов исследования осуществлялась в процессе

выступлений с докладами на научных конференциях, среди которых:

Всероссийская студенческая научно-практическая Интернет-конференция

«Учитель музыки: Вчера. Сегодня. Завтра» - Саранск (2016 и 2017);

Международный научно-практический форум молодых ученых «Природа,

общество, техника и мышление: тенденции и приоритеты». НОО

«Профессиональная наука» - Москва (5 апреля 2017); Международный

форум студенческой науки «Студенческая наука - инновационный

потенциал будущего» - Минск (18-27 апреля 2017); Круглый стол в рамках

дней науки ГАОУ ВО МГПУ «Патриотическое воспитание школьников

средствами музыкального искусства» - Москва (6 октября 2017); Научно-

практическая конференция, посвященная юбилею В.В. Рябова - Москва

(19 октября 2017); XIII Международная научно-практическая конференция

12

«Инновационные подходы в современной науке». «Интернаука» - Москва (12 января 2018); IV Международная молодежная научная конференция «Молодежь в науке: новые аргументы» - Липецк (18 февраля 2018); «Университетские субботы» - Департамент образования города Москвы, МГПУ (15 декабря 2018); Международная научно-практическая конференция «Стратегия развития музыкально-педагогического образования в условиях международного культурно-образовательного сотрудничества» в рамках «Дней науки МГПУ-2019» - Москва (11 апреля 2019); XX Международная научно-практическая конференция «Социокультурный портрет современного ребенка: российский и зарубежный опыт. Юсовские чтения. К 85-летию Бориса Петровича Юсова» - Москва (5-7 ноября 2019), II Региональный научно-практический семинар «Современное дополнительное образование - территория инноваций» - Москва (29 ноября 2019), а также в процессе собственной исследовательской деятельности в качестве специалиста по технологии Дисклавир и педагога в Артистическом сервисном центре Ямаха.

Основные положения диссертации изложены в 21 публикации автора (общим объемом 9,5 п. л.), в том числе, десять - в изданиях, включенных в «Перечень ведущих рецензируемых научных журналов и изданий, в которых должны быть опубликованы основные научные результаты диссертаций на соискание ученой степени доктора и кандидата наук».

Личный вклад соискателя заключается в том что: обоснованы причины, ограничивающие самостоятельную работу учащихся-пианистов в рамках традиционной музыкальной педагогики; разработаны и апробированы: педагогическая модель, условия и критериально-диагностический инструментарий оценки самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационной системы Дисклавир; проведен анализ, обработка и систематизация полученных в ходе научно-исследовательской работы данных; представлены итоги экспериментальной работы.

Автором была переведена на русский язык книга К. Райли «Понимание интерпретационных нюансов в фортепианном исполнительстве через акустико-визуальные проекции», что позволяет представителям российской фортепианной школы ознакомиться не только с различными способами работы с информационной системой Дисклавир, но и в целом с современной зарубежной системой обучения (Райли, К. Понимание интерпретационных нюансов в фортепианном исполнительстве через акустико-визуальные проекции / К. Райли; пер. с англ. И.В. Малыхиной. - LAP LAMBERT Academic Publishing RU, 2017. - 201

с.).

Научно-исследовательские работы, посвященные информационной

системе Дисклавир и ее внедрению в учебный процесс также были

отмечены на международных и всероссийских конкурсах (Диплом I

степени по направлению «Педагогика и психология музыкального

образования» Всероссийского конкурса с международным участием

научно-исследовательских студенческих работ художественно-

эстетической направленности «Музыкальная культура. Наука.

Образование», г. Саранск 2015; Диплом I степени V Международного

молодежного конкурса научных работ «Молодежь в науке: Новые

аргументы» 10.11.2016, г. Липецк; Диплом I степени Всероссийского

дистанционного конкурса с международным участием «Лучшие

творческие и исследовательские работы учащихся», 1-10 марта 2017 г.;

Диплом II степени конкурса научных статей по результатам

Международного научно-практического форума молодых ученых

«Природа, общество, техника и мышление: тенденции и приоритеты» в

номинации «Педагогика», 05.04.2017, г. Москва; Диплом I степени

Всероссийского дистанционного конкурса научно-популярных статей

«ALMA MATER - 2017», 11.12.2017, г. Тюмень; Диплом II степени

Международного конкурса проектов для учащихся ССУЗов, студентов,

магистрантов, аспирантов Interclover-2017; Грамота «За оригинальность» -

14

VII Международный молодежный конкурс научных работ «Молодежь в науке: новые аргументы» 27.10.2017, г. Липецк; Диплом I степени Международного конкурса научных работ PTScience, 31.10.2019).

Положения, выносимые на защиту

1. В самостоятельной подготовке учащихся-пианистов существует ряд причин, ограничивающих плодотворность самостоятельных занятий (невозможность буквального повторения каждого исполнения для анализа и внесения необходимых исправлений, субъективность оценки со стороны учащегося своего исполнения, привлечение в качестве предмета анализа не самого исполнения, а «воспоминания о нем»), которые нельзя устранить только традиционными средствами педагогики. Современные достижения в области науки и техники значительно обогащают музыкальное образование различными информационно-коммуникативными технологиями, среди которых одной из наиболее эффективных может считаться информационная система Дисклавир, известная в зарубежных музыкально-педагогических системах и очень мало знакомая отечественным педагогам. С ее внедрением в самостоятельные занятия у будущих педагогов-пианистов открывается возможность услышать свое исполнение в мельчайших деталях в акустическом формате; рассмотреть все свои движения не только на клавиатуре фортепиано, но и в виде специальных МГОЬграфиков; анализировать технические и художественные стороны интерпретации с позиции исполнителя/слушателя/педагога/исследователя; моделировать на компьютерном уровне интерпретационные решения, что оказывает существенное влияние на качество самостоятельной работы.

2. Педагогическая модель самостоятельной подготовки будущего

педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных

технологий позволяет максимально результативно применять ресурсы

15

системы Дисклавир и дополнительного оборудования в условиях отечественной системы музыкального образования. Модель состоит из целевого (цель, задачи), теоретико-методологического (подходы, принципы, функции), содержательного (три блока), деятельностного (методы, условия, формы, технические средства, технологии работы), критериально-оценочного (критерии, показатели, уровни) и результативного компонентов. Предполагаемым результатом разработанной педагогической модели являются качественные улучшения показателей самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста.

3. Педагогическими условиями модели самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий являются:

- готовность учащегося к работе с ИКТ;

- приоритетность сотворческого взаимодействия педагога и обучающегося;

- опора на сравнительный анализ слухо-визуальных и слухо-моторных сторон исполнения;

- наличие кабинета с заранее коммутированным оборудованием (информационная система Дисклавир, компьютер, проектор, экран).

4. Критериями и показателями самостоятельной подготовки будущего педагога-пианиста средствами информационно-коммуникативных технологий являются:

• когнитивный (владение знаниями в области исторического развития записывающих и воспроизводящих механических инструментов, звукозаписывающей и звуковоспроизводящей аппаратуры, электронных инструментов и компьютерных технологий; владение знаниями в области практического применения отдельных видов ИКТ, а именно цифрового фортепиано и аудио/видеоустройств; владение знаниями в области

применения информационной системы Дисклавир и МГО1-редакторов);

16

• деятельностный (умение применять на практике методы корректировки слухо-моторных представлений средствами ИКТ; владение навыком «чтения» МГОЬграфиков; способность осуществлять сравнительный слухо-визуальный анализ; умение ставить конкретные цели и задачи в процессе самостоятельной подготовки; способность к самоорганизации; умение прогнозировать результат);

• мотивационный (готовность к принятию самостоятельных решений; стремление к поиску новых способов работы с ИКТ; готовность к развитию профессиональной самооценки будущего педагога-пианиста; стремление творчески подходить к процессу самостоятельной работы).

5. Предложенный комплекс методов:

• традиционные - сравнение, наглядность, «забегание» вперед, «возвращение» к пройденному на новом уровне, дирижирование, от общего к частному и от частного к общему, установление взаимосвязи художественного и технического;

• специальные - чтение МГОЬграфиков, коррекция МГОЬграфиков, моноансамбль,

позволяет успешно применять ресурсы информационной системы Дисклавир, что существенно повышает эффективность самостоятельной работы будущих педагогов-пианистов.

Структура исследования: диссертация состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложений.

ГЛАВА 1.

ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ПРИМЕНЕНИЯ ИНФОРМАЦИОННО-КОММУНИКАТИВНЫХ ТЕХНОЛОГИЙ НА

ЗАНЯТИЯХ ФОРТЕПИАНО

1.1. Основные аспекты применения информационно-коммуникативных технологий на занятиях фортепиано в исторической ретроспективе

В силу непрекращающегося научно-технического прогресса и компьютеризации практически всех сфер жизни общества одной из актуальных тем исследований в области музыкального образования стали информационно-коммуникативные технологии (ИКТ).

Присутствует несколько вариантов трактовок данного термина. Так, по мнению М.А. Тасуевой, ИКТ есть лишь общее понятие, в которое входят механизмы, устройства и средства обработки информации [167]. В представлении Н.В. Фроловой ИКТ - это «технологии доступа к различным информационным источникам (электронным, печатным, инструментальным, людским) и инструментам совместной деятельности, которая направлена на получение конкретного результата» [181]. В Новом словаре методических терминов и понятий сообщается, что ИКТ представляет собой «различные аппаратные средства и устройства, функционирующие на базе компьютерной техники» [116].

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Малыхина Ирина Валерьевна, 2021 год

Литература

1. Абдуллин, Э. Б. Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе: пособие для учителя / Э. Б. Абдуллин. - М.: Просвещение, 1983. - 112 с.

2. Абдуллин, Э. Б. Методика музыкального образования: учебник для студ. высш. пед. учеб. заведений / Э. Б. Абдуллин, Е. В. Николаева; под общ. ред. М. И. Ройтерштейна. - М.: Музыка, 2006. - 336 с.

3. Абдуллин, Э. Б. Теория музыкального образования: учебник для студ. высш. пед. учеб. заведений / Э. Б. Абдуллин, Е. В. Николаева; 2-е изд., испр., и доп. - М.: МПГУ, 2013. - 432 с.

4. Амонашвили, Ш. А. Воспитательная и образовательная функция оценки учения школьников: экспериментально-педагогическое исследование / Ш. А. Амонашвили. - М.: Педагогика, 1984. - 296 с.

5. Архангельский, С. И. Учебный процесс в высшей школе, его закономерные основы и методы / С. И. Архангельский. - М.: Высшая школа, 1980. - 368 с.

6. Асафьев, Б. В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании / Б. В. Асафьев; 2-е изд. - Л.: Музыка, 1973. -144 с.

7. Асафьев, Б. В. Сущность и задачи художественного воспитания / Б. В. Асафьев. - РГАЛИ., 1947. - 40 с.

8. Ахмадеева, Г. Н. О бытовании механических музыкальных инструментов в Поволжье и на Урале / Г. Н. Ахмадеева // Проблемы востоковедения. - 2013. - № 2 (60). - С. 48-50.

9. Баренбойм, Л. А. Вопросы фортепианной педагогики и исполнительства / Л. А. Баренбойм. - Л.: Музыка, 1969. - 282 с.

10. Барнебойм, Л. А. Музыкальная педагогика и исполнительство / Л. А. Баренбойм. - Л.: Музыка, 1974. - 336 с.

11. Баренбойм, Л. А. Путь к музицированию. Исследование / Л. А. Баренбойм; 2-е изд., доп. - Л.: Советский композитор, 1979. - 352 с.

12. Баталина-Корнева, Е. В. Дисклавир «YAMAHA» -инновационный рояль XXI века / Е. В. Баталина-Корнева // Пермский государственный институт культуры. [Электронный ресурс] URL: http://psiac.ru/events/event/1781 (дата обращения: 30.08.2018).

13. Батыршина, Г. И. Инструментально-исполнительская подготовка педагога-музыканта на ФХО ТГГПУ в свете актуальных требований ФГОС третьего поколения / Г. И. Батыршина // Педагогика художественного образования: история, методология, практика: Материалы Всероссийской научно-практической конференции (с международным участием) Педагогика художественного образования: история, методология, практика (Казань, 9-10 декабря 2010 г.). В 2 ч. Ч. 1; отв. ред. З. М. Явгильдина, Л. Г. Сафиуллина, Г. И. Батыршина. - Казань: ТГГПУ, 2011. - С. 39-46.

14. Баутина, С. С. История записи музыки / С. С. Баутина, И. О. Устинова // Культура и образование. Электронный ежемесячный научно-практический журнал. - 2014. - № 6. [Электронный ресурс] URL: http://vestnik-rzi.ru/2014/06/1936 (дата обращения: 30.08.2018).

15. Белов, Г. Г. О предпосылках обучения исполнительству на электронных музыкальных инструментах / Г. Г. Белов, И. Б. Горбунова // Казанский педагогический журнал. - 2016. - № 2-1 (115). - С. 8-17.

16. Беляева, Г. В. Проблема формирования профессиональной мотивации студентов педагогического вуза / Г. В. Беляева // Молодой ученый. - 2014. - №21.1. - С. 80-83.

17. Беркман, Т. А. Н. Есипова: Жизнь, деятельность и педагогические принципы / Т. А. Беркман. - М.-Л.: Музгиз, 1948. - 141 с.

18. Бертенсон, Н. В. Анна Николаевна Есипова. Очерк жизни и деятельности / Н. В. Бертенсон. - Л.: Музгиз, 1960. - 151 с.

19. Богатырев, А. И. Теоретические основы педагогического

моделирования: сущность и эффективность / А. И. Богатырев, И. М.

Устинова // Уральский технический институт связи и информатики ГОУ

161

ВПО «Сибирский государственный университет телекоммуникаций и информатики». [Электронный ресурс] URL:

http://www.rusnauka.com/SND/Pedagogica/2_bogatyrev%20a.i..doc.htm (дата обращения: 30.08.2018).

20. Богоявленская, Д. Б. Психология творческих способностей: учебное пособие для студентов вузов, обучающихся по направлению и специальностям психологии / Д. Б. Богоявленская. - М.: Академия, 2002. -317с.

21. Большой толковый словарь русского языка / сост. и гл. ред. С. А. Кузнецов. - СПб.: Норинт, 2002. - 1536 с.

22. Бондаревская, Е. В. Концепции личностно-ориентированного образования и целостная педагогическая теория / Е. В. Бондаревская // Школа духовности. - 1999. - № 5. - С. 41-66

23. Бородин, А. Б. Беседа с Екатериной Мечетиной: «В музыку должны идти те молодые люди, которые абсолютно четко осознают, что без музыки им жизни нет» / А. Б. Бородин // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. - 2014. - № 28. - С. 151-155.

24. Бороздина, Л. В. Сущность самооценки и ее соотношение с Я -концепцией / Л. В. Бороздина // Вестник Московского университета. Серия 14, Психология. - 2011. - № 1. - С. 54-65.

25. Бочкова, Р. В. Информационные технологии в педагогическом образовании: Учебник / Р. В. Бочкова, Г. М. Киселев; 2-е изд., перераб. и доп. - М.: Издательско-торговая корпорация «Дашков и К°», 2014. - 304 с.

26. Бунькова, А. Д. Аранжировка и процесс сведения музыкальной композиции в программе Steinberg Cubase / А. Д. Бунькова, Д. А, Царев // Перспективы развития информационных технологий. - 2016. - №30. - С. 94-103

27. Варданян, Г. Э. Технология создания музыкальных проектов в

виртуальной студии Cubasepro / Г. Э. Варданян, М. А. Кострюкова //

162

Сборник статей лауреатов XX Межрегиональной конференции-фестиваля научного творчества учащейся молодежи «Юность Большой Волги». -2018. - С. 380-383.

28. Васильева, А. Г. Креативный педагогический подход как фактор становления творческой самостоятельности учащихся-музыкантов: автореф. дис. ... канд. пед. наук. 13.00.02 / А. Г. Васильева. - Москва, 2006.

- 24 с.

29. Веденеева, Г. И. Мотивационные предпочтения младших школьников и младших подростков в коллективных видах деятельности / Г. И. Веденеева // Наука и школа. - 2011. - № 4. - С. 80-84.

30. Вейзер, О. Е. Музыкальные редакторы в обучении детей / О. Е. Вейзер, Робустова Л. П. // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. - 2009. - № 8. - С. 83-89

31. Виноградов А. Г. Проявление творческой интеллектуальной активности в связи с особенностями организации понятийного знания: автореф. дис. ... канд. псих. наук / А. Г. Виноградов. - Киев, 1990. - 18 с.

32. Виртуальный музей и справочник «Отечественная радиотехника XX века». [Электронный ресурс] URL: http://rw6ase.narod.ru/00/wne/gb.html (дата обращения: 30.08.2018).

33. Вицинский, А. В. Процесс работы пианиста-исполнителя над музыкальным произведением. Психологический анализ / А. В. Вицинсктй.

- М.: Классика-XXI, 2003. - 100 с.

34. Вольф К. Уроки Шнабеля / К. Вольф. - М.: Издательский дом «Классика-XXI», 2006. - 176 с.

35. Воронин, А. С. Словарь терминов по общей и социальной

педагогике / А. С. Воронин. - ГОУ ВПО УГТУ-УПИ, 2006. - 135 с.

36. Выготский, Л. С. Педагогическая психология / Л. С. Выготский; под ред. В. В. Давыдова. - М.: «Педагогика», 1991. - 480 с.

37. Выготский, Л. С. Психология искусства / Л. С. Выготский. -Ростов н/Д: изд-во «Феникс», 1998. - 480 с.

38. Гайдай, С. Н. Самостоятельная работа как фактор становления творческой активности студента (На материале класса специального фортепиано): автореферат дис. ... канд. пед. наук: 13.00.01 / С. Н. Гайдай. -Чита, 2004. - 20 с.

39. Головин, А. В. Диалектика традиций и инноваций в образовании (сущность и содержание инноваций в системе образования) Текст научной статьи по специальности «Народное образование. Педагогика» / А. В. Головин // Journal of Siberian Medical Sciences. - 2008. [Электронный ресурс] URL: https://cyberlenmka.ru/article/n/dialektika-traditsiy-i-mnovatsiy-v-obrazovanii-suschnost-i-soderzhame-mnovatsiy-v-sisteme-obrazovaniya (дата обращения: 30.08.2018).

40. Голубовская, Н. И. О музыкальном исполнительстве / Н. И. Голубовская. - Л.: Музыка, 1985. - 143 с.

41. Гольденвейзер, А. Б. Из бесед о музыкальном воспитании и обучении детей / А. Б. Гольденвейзер // Как научить играть на рояле. Первые шаги: сб. статей «Мастер класс». - М.: Классика-XXI. - 2006. - С. 16-36.

42. Горбунова, И. Б. «Автоматические композиции» как предшественники применения кибернетики в музыке / И. Б. Горбунова // Общество: философия, история, культура. - 2016. - № 9. - С. 97-101.

43. Горбунова, И. Б. Информационные и музыкально-компьютерные технологии в музыкальном образовании в школе цифрового века / И. Б. Горбунова, Н. Ю. Хомутская // Теория и практика общественного развития. - 2014. - №21. - С. 294-297.

44. Горбунова Л. Г. Формирование и оценивание специальных профессиональных компетенций студентов педвуза в процессе обучения физической химии / Л. Г. Горбунова // Вестник Томского государственного

педагогического университета. - 2012. - № 7. - С. 201-205.

164

45. Гофман, И. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре / И. Гофман. - М.: Классика-XXI, 2003. - 192 с.

46. Грохотов, С. В. Уроки Гольденвейзера / С. В. Грохотов. -М.: Классика-XXI, 2009. - 248 с.

47. Гузеев, В. В. Образовательная технология: от приема до философии / В. В. Гузеев. - М.: Сентябрь, 1996. - 112 с.

48. Данилов, А. Звук фортепиано в электронных инструментах / А. Данилов // SynthMusic студия звукозаписи. [Электронный ресурс] URL: http://synthmusic.ru/articles/pianosounds/ (дата обращения: 30.08.2018).

49. Дисклавир в ПГИК / Youtube. [Электронный ресурс] URL: https://www.youtube.com/watch?v=NvcZWY0QFCQ (дата обращения: 30.08.2018)

50. Диск-клавир Yamaha в Московской консерватории ч. 3 / Youtube. [Электронный ресурс] URL: https://www.youtube.com/watch?v=e1ZhrUWEOVw (дата обращения: 30.08.2018).

51. Домарева, М. А. Использование метода эссе на уроках психологии / М. А. Домарева // Бесплатная электронная библиотека -Научные публикации. [Электронный ресурс] URL: http://os.x-pdf.ru/20psihologiya/553473-1-ispolzovanie-metoda-esse-urokah-psihologii-domareva-metod-esse.php (дата обращения: 30.08.2018).

52. Журавлева, О. И. Инновационные методы и технологии в педагогике высшего музыкального образования сегодня / О. И. Журавлева // Проблемы современного педагогического образования. - 2015. - № 49-1. - С. 115-125.

53. Законодательство в образовании: старый закон «Об образовании» / Поволжский образовательный портал. [Электронный ресурс]. URL: https://www.vedu.ru/article/id/low-in-edu/ (дата обращения: 30.08.2018).

54. Зеер Э. Ф. Ключевые компетенции, определяющие качество образования / Э. Ф. Зеер // Образование в Уральском регионе: научные основы развития: тезисы докладов II научно-практической конференции (12-15 марта 2002 г., г. Екатеринбург). В 3 ч. - 2002. - Ч. 2. - С. 23-25.

55. Зимин, П. Н. История фортепиано и его предшественников / П. Н. Зимин. - М.: Музыка, 1968. - 215 с.

56. Илларионова, Е. Н. К вопросу о применении информационных технологий в музыкальном образовании / Е. Н. Илларионова, М. Г. Миннегалиева // Российские педагогические ассаблеи искусств в Магнитогорске. - 2013. - № 19. - С. 102-109.

57. Илларионова, Е. Н. Традиции и инновационные технологии в музыкальном искусстве и образовании / Е. Н. Илларионова, М. Г. Миннегалиева // Вестник Магнитогорской консерватории. - 2014. - № 2, 1. - С. 99-107.

58. Ильин, Е. Н. Искусство общения / Е. Н. Ильин // Библиотека по педагогике. [Электронный ресурс] URL: http://pedagogic.ru/books/item/f00/s00/z0000039/st006.shtml (дата обращения: 30.08.2018).

59. Ингарден, Р. Исследования по эстетике / Р. Ингарден; пер. с польского А. Ермилова и Б. Федорова. - М.: Издательство иностранной литературы, 1962. - 572 с.

60. Инновационные технологии в обучении: Дисклавир. Владивосток-Москва / Сайт Dv-art.ru. [Электронный ресурс] URL: http://www.dv-art.ru/activity/detail.php?ID=3965 (дата обращения: 30.08.2018)

61. Иофис, Б. Р. Проблема слухо-моторных представлений студентов в классе фортепиано сквозь призму ресурсов системы Дисклавир / Б. Р. Иофис, И. В. Малыхина // Молодежь в науке: новые аргументы. Сборник научных работ V-го Международного молодежного

конкурса (Россия, г. Липецк, 10 ноября 2016 г.). Часть IV; отв. ред. А. В. Горбенко. - Липецк: Научное партнерство «Аргумент», 2016. - С. 143-147.

62. Иофис, Б. Р. Эволюция средств записи и воспроизведения музыки: технологический и педагогический аспекты / Б. Р. Иофис, И. В. Малыхина // Вестник кафедры ЮНЕСКО Музыкальное искусство и образование. - 2016. - №4 (16). - С. 120-133.

63. Исаев, И. Ф. Профессионально-педагогическая культура преподавателя / И. Ф. Исаев. - М.: Академия, 2004. - 208 с.

64. Кабалевский. - М.: Издательский Дом Шалвы Амонашвили, 2005. - 224 с.

65. Кабалевский, Д. Б. Воспитание ума и сердца: Книга для учителя / Д. Б. Кабалевский; сост. В. И. Викторов. - М.: Просвещение, 1981. - 192с.

66. Каган, М. С. Мир общения: проблема межсубъектных отношений / М. С. Каган. - М.: Политиздат, 1988. - 319 с.

67. Как работает шарманка? / Вокруг света. [Электронный ресурс] URL: http://www.vokrugsveta.ru/quiz/584 (дата обращения: 30.08.2018)

68. Камерис, А. Электронные музыкальные инструменты. Теория и практика исполнительского мастерства / А. Камерис. - Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена (Санкт-Петербург), 2017. - 211 с.

69. Каузова, А. Г. Теория и методика обучения игре на фортепиано: учебное пособие для студентов высших учебных заведений / А. Г. Каузова, А. И. Николаева. - М.: Гуманит. изд. Центр ВЛАДОС, 2001. - 316 с.

70. Кирнарская, Д. К. Психология специальных способностей. Музыкальные способности / Д. К. Кирнарская. - М.: Таланты-XXI век, 2004. - 496 с.

71. Коган, Г. М. Работа пианиста / Г. М. Коган. - М.: Классика-XXI, 2004. - 204 с.

72. Коган, Г. М. У врат мастерства / Г. М. Коган; 4-е изд., доп. -М.: Советский композитор, 1977. - 177 с.

73. Комиссаров, А. В. Истоки возникновения музыкально-компьютерных технологий: от древности до начала XXI века / А. В. Комиссаров // Традиции и инновации в современном культурно-образовательном пространстве: материалы IV Международной научно-практической конференции; отв. ред. Л. А. Рапацкая. - М.: Изд-во МГГУ им. М. А. Шолохова, 2013. - С. 246-250.

74. Корноухое, М. Д. Критерии и диагностические индикации исполнительской интерпретации музыкальных произведений учащимися / М. Д. Корноухов // Науки и школа. - 2011. - № 3. - С. 97-102.

75. Корыхалова, Н. П. Интерпретация музыки / Н. П. Корыхалова. - Л.: Музыка, 1979. - 206 с.

76. Красильников, И. М. Электромузыкальные инструменты / И. М. Красильников // Искусство и образование. 2007. - С. 41-47

77. Красильников, И. М. Методика обучения игре на клавишном синтезаторе / И. М. Красильников. - М.: Библиотечка журнала «Искусство в школе», вып. 9, 2007. - 137 с.

78. Красильников, И. М. Музицирование учащихся на электронных инструментах / И. М. Красильников // Искусство в школе. -2008. - № 3.- С. 60-64.

79. Краткий педагогический словарь: Учебное справочное пособие / Андреева Г.А., Вяликова Г.С., Тютькова И.А. - М.: В. Секачев, 2007. -181с

80. Кунгуров, А. Использование звукозаписи и видеозаписи исполнений учащихся в процессе обучения в классе специального музыкального предмета / А. Кунгуров. [Электронный ресурс] URL:

https://ankungurov.ru/music/mediainformatika/ispolzovanie-zvukozapisi-i-videozapisi-ispolnenij-uchashtihsya/ (дата обращения: 30.08.2018)

81. Курина, В. А. Непрерывная многоуровневая система подготовки будущих учителей технологии: автореферат дис. ... доктора пед. наук: 13.00.08 / В. А. Курина. - Самара, 2003. - 37 с.

82. Ломов, Б. Ф. Антиципация в структуре деятельности / Б. Ф. Ломов, Е. Н. Сурков. - М.: Наука, 1980. - 278 с.

83. Лукашева, С. С. Формирование профессиональных способностей музыкантов-исполнителей средствами информационных технологий: автореферат дис. ... канд. пед. наук: 13.00.08 / С. С. Лукашева.

- Москва, 2017. - 25 с.

84. Лысенкова, С. Н. Методом опережающего обучения: книга для учителя: из опыта работы / С. Н. Лысенкова. - М.: Просвещение, 1988. -192 с.

85. Малащенко, В. О. Практика применения компьютерных программ МГО1-секвенсоров в классе электронных клавишных инструментов / В.О. Малащенко, А. А. Титов // Искусство и образование.

- 2017. - № 6 (110). - С. 47-55

86. Малыхина, И. В. Гибридные музыкальные инструменты в эстетике фортепианного исполнительства / И. В. Малыхина // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. Тамбов: Грамота. - 2018. - № 2 (88). - С. 125-128.

87. Малыхина, И. В. Дисклавир как инновационный тип музыкального инструмента: технологический и педагогический аспекты / И. В. Малыхина // Вестник кафедры ЮНЕСКО Музыкальное искусство и образование. - 2016. - № 1 (13). - С. 160-171.

88. Малыхина, И. В. Инновационные технологии в контексте

самооценки музыканта-исполнителя / И. В. Малыхина // Молодежь в

науке: новые аргументы. Сборник научных работ IV Международной

169

молодежной научной конференции (Россия, г. Липецк, 16 февраля 2018). Часть III; отв. ред. А. В. Горбенко. - Липецк: Научное партнерство «Аргументы». - 2018. - С. 77-79.

89. Малыхина, И. В. Инновационные технологии как научное понятие / И. В. Малыхина // Молодежь в науке: новые аргументы. Сборник научных работ VII-го Международного молодежного конкурса (Россия, г. Липецк, 27 октября 2017 г.). Часть III; отв. ред. А. В. Горбенко. - Липецк: Научное партнерство «Аргумент». - 2017. - С. 131-134.

90. Малыхина, И. В. Инновационный урок в классе фортепиано на основе системы Дисклавир / И. В. Малыхина // Вестник кафедры ЮНЕСКО Музыкальное искусство и образование. - 2016. - № 2 (14). - С. 144-153.

91. Малыхина, И. В. Интеграция современных информационных технологий в отечественную педагогическую систему формирования способности и готовности студентов к интерпретации музыкальных произведений / И. В. Малыхина // Сетевой электронный научный журнал "ПЕДАГОГИКА ИСКУССТВА" 2017. - С. 31-36. [Электронный ресурс] URL: http://www.art-education.ru/sites/default/files/journal_pdf/malyhina_31 -36_0.pdf (дата обращения: 30.08.2018).

92. Малыхина, И. В. Информационная система Дисклавир и дистанционное музыкальное образование / И. В. Малыхина // Инновационные подходы в современной науке: сб. ст. по материалам XIII Международной научно-практической конференции. - М.: Изд. «Интернаука». - 2018. - № 1(13). - С. 58-62.

93. Малыхина, И. В. Проблема самоанализа пианиста сквозь призму системы Дисклавир / И. В. Малыхина // Учитель музыки: Вчера. Сегодня. Завтра: материалы всероссийской студенческой научно-практической Интернет-конференции «Учитель музыки: Вчера. Сегодня. Завтра»; редкол.: О. Ф. Асатрян (отв. ред.) [Шишкина С. В. и др.]; Мордов.

гос. пед. ин-т. - Саранск, 2016. [Электронный ресурс] URL: http://musteacher.mordgpi.ru/?p=260 (дата обращения:30.08.2018).

94. Малыхина, И. В. Российская фортепианная исполнительская школа в условиях системы дистанционного образования / И. В. Малыхина // Инновации и традиции в сфере культуры, искусства и образования. Материалы научно-практической конференции в рамках Фестиваля науки 2017. - М.: Издательство «Перо», 2017. - С. 216-221.

95. Малыхина, И. В. Система Дисклавир и дистанционное обучение в классе фортепиано / И. В. Малыхина // Учитель музыки: Вчера. Сегодня. Завтра: материалы всероссийской студенческой научно-практической Интернет-конференции «Учитель музыки: Вчера. Сегодня. Завтра»; редкол.: О. Ф. Асатрян (отв. ред.) [Шишкина С. В. и др.]; Мордов. гос. пед. ин-т. - Саранск, 2017. [Электронный ресурс] URL: http://musteacher.mordgpi.ru/?p=310 (дата обращения: 30.08.2018).

96. Малыхина, И. В. Технологические и педагогические особенности использования системы Дисклавир в музыкальном образовании / И. В. Малыхина // Природа, общество, техника и мышление: тенденции и приоритеты: сборник научных трудов по материалам I Международного научно-практического форума молодых ученых, 5 апреля 2017. - М.: НОО «Профессиональная наука», 2017. - С. 441-453.

97. Мальцев, С. М. О психологии музыкальной импровизации / С. М. Мальцев. - М.: Музыка, 1991. - 88 с.

98. Мариупольская, Т. Г. Исполнительская подготовка будущего учителя музыки. Проблемы и перспективы / Т. Г. Мариупольская // Наука и школа. - 2017. - № 1. - С. 141-145.

99. Маслоу, А. Г. Мотивация и личность / А. Г. Маслоу; пер. с англ. [3-e изд.]. - СПб.: Питер, 2008. - 352 с.

100. Мастер-класс c использованием дисклавира Yamaha (29.05.2015 в 12.00 в Малом зале ПГАИК) / Без формата. [Электронный

ресурс]. URL: http://perm.bezformata.com/listnews/master-klass-c-ispolzovaniem-disklavira/33522119/ (дата обращения: 30.08.2018)

101. Медведев, Е. В. Cubase 5 и Nuendo 4. Наиболее полное руководство. Учебное пособие / Е. В. Медведев, В. А. Трусова. - М.: ДМК Пресс, 2010. - 560 с.

102. MIDI / Академик [Электронный ресурс]. URL: https://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/635 (дата обращения: 30.08.2018).

103. Музей Собрание [Электронный ресурс]. URL: https://mus-col.com/ (дата обращения: 30.08.2018)

104. Музыкальный телемост Абакан-Миннеаполис / МБУДО города Абакана «Детская музыкальная школа № 1 имени А. А. Кенеля» [Электронный ресурс] URL: http://дмш1.абакан.рф/news/203.html (дата обращения: 30.08.2018).

105. Мусаелян, Е. Конференции: Музыкальные инновации / Е. Мусаелян // Играем с начала. [Электронный ресурс] URL: http://gazetaigraem.ru/a20201311 (дата обращения: 30.08.2018).

106. Мясищев, В. Н. Психология отношений / В. Н. Мясищев; под редакцией А. А. Бодалева. - М.: Издательство Институт практической психологии, Воронеж: НПО МОД ЭК, 1995. - 56 с.

107. Научно-методическое пособие для учителя музыки и студентов средних и высших учебных заведений / Л. В. Школяр, М. С. Красильникова, Е. Д. Критская и др. - М.: Флинта: Наука, 1998. - 330с.

108. Нейгауз, Г. Г. Об искусстве фортепианной игры: Записки педагога / Г. Г. Нейгауз; 5-е изд. - М.: Музыка, 1988. - 240 с.

109. Неклесса, А. И. Инновация и революция / А. И. Неклесса // Журнальный зал. [Электронный ресурс] URL: http://zh-zal.ru/druzhba/2003/4/nekl.html (дата обращения: 30.08.2018).

110. Некрасов, С. И. Философия науки и техники: тематический словарь справочник. Учебное пособие / С. И. Некрасов, Н. А. Некрасова. -Орёл: ОГУ, 2010. - 289 с.

111. Николаев, В. Н. Сущность аксиологического подхода в образовании / В. Н. Николаев. [Электронный ресурс] URL: http://orags.narod.ru/manuals/ped_prac/page_4.htm (дата обращения: 30.08.2018)

112. Николаева, Е. В. Педагогические условия освоения современной музыки в детских и молодежных хоровых коллективах: автореферат дис. ... канд. пед. наук / Е. В. Николаева. - М., 1986. - 15 с.

113. Нищетова, С. И. Внеаудиторная самостоятельная работа в структуре обучения музыкальному исполнительству : в контексте подготовки студентов педвузов: автореферат дис. ... канд. пед. наук: 13.00.02 / Нищетова С. - Москва, 2012. - 20 с.

114. Новейший философский словарь. [Электронный ресурс] URL: http://www.slovoblog.ru/philosophy/model/ (дата обращения: 30.08.2018).

115. Новикова, С. А. Роль инновационных информационных технологий в образовании / С. А. Новикова // Информационные технологии в науке, управлении, социальной сфере и медицине: сборник научных трудов II Международной конференции, 2015. - С. 722-723.

116. Новый словарь методических терминов и понятий (теория и практика обучения языкам) / Академик. [Электронный ресурс] URL: https://methodological_terms.academic.ru/ (дата обращения: 30.08.2018)

117. О Федеральной целевой программе развития образования на 2016-2020 годы (с изменениями на 9 сентября 2017 года) / Электронный фонд правовой и нормативно-технической документации. [Электронный ресурс] URL: http://docs.cntd.ru/document/420276588 (дата обращения: 30.08.2018).

118. On-line мастер-класс пианиста Байрона Джениса / Yamaha. [Электронный ресурс] URL: https://ru.yamaha.com/ru/news_events/2016/20160927_bairon_ru.html (дата обращения: 30.08.2018).

119. Отборочный тур «e-Piano Junior Competition Junior Competition» в Москве / Играем с начала. [Электронный ресурс] URL: http://gazetaigraem.ru/a14201104 (дата обращения: 30.08.2018).

120. Панкевич, Р. В. Инновационные методы применения информационных технологий в музыкальном образовании / Р. В. Панкевич // Педагогическое образование в России. - 2015. - № 7. - С. 147-151.

121. Педагогический словарь / Энциклопедии и словари. [Электронный ресурс] URL: http://enc-dic.com/pedagogics/Modelirovanie-1064. (дата обращения: 30.08.2018).

122. Первый дистанционный мастер-класс на Yamaha Disklavier для музыкантов Санкт-Петербурга / Slami music company. [Электронный ресурс] URL: http://www.slami.ru/news/yamaha_SPmasterclass.html (дата обращения: 30.08.2018)

123. Петриченко, Т. В. Самостоятельная работа студентов в классе фортепиано как фактор творческого развития будущих педагогов-музыкантов / Т. В. Петриченко // Музыка в провинции: традиции бытования и перспективы художественного образования. Материалы всероссийской (с международным участием) научно-практической конференции. - Курск: Изд. Курск. гос. ун-та, 2014. - С. 69-73.

124. Петрушин, В. И. Музыкальная психология: Учебное пособие для вузов / В. И. Петрушин; 2-е изд. - М.: Академический проект; Трикста, 2008. - 400 с.

125. Пианист в цифровой студии звукописи. Интервью с Константином Цатуряном / Музыка и электроника: образовательно-популярный журнал. [Электронный ресурс] URL: http://muzelectron.ru/03articles_2016-2tsatour.html (дата обращения: 30.08.2018).

126. Пидкасистый, П. И. Самостоятельная познавательная деятельность школьников в обучении: Теоретико-экспериментальное

исследование / П. И. Пидкасистый. - М.: Педагогика, 1980. - 240 с.

174

127. Подласый, И. П. Педагогика / И. П. Подласый // Studfiles.net. [Электронный ресурс] URL: https://studfiles.net/preview/5711044/ (дата обращения: 30.08.2018).

128. Подробно о работе с MIDI / Muzcreator.ru. [Электронный ресурс] URL: http://muzcreator.ru/uchebniki/Book.CubaseSX/glava06.htm (дата обращения: 30.08.2018).

129. Поляков, А. В. Видео- и аудиозаписи в формировании навыка слухового самоконтроля студентов в классе музыкального инструмента / А. В. Поляков, А. И. Турутов // Педагогическое образование в России. -2017. - № 12. - С. 130-134.

130. Поппе, И. Г. М. Общая и частная технология, составленная профессором Поппе: В 2 ч. [Ч. 1] / И. Г. М. Поппе; пер. с нем. Ф. А. Райнбот. - Санкт-Петербург: В Тип. Экспедиции заготовления гос. бумаг, 1844. - 592 с.

131. Постановление Правительства Российской Федерации от 4 октября 2000 г. N 751 г. Москва "О национальной доктрине образования в Российской Федерации" / Российская газета. [Электронный ресурс] URL: https://rg.ru/2000/10/11/doktrina-dok.html (дата обращения: 30.08.2018).

132. Пучков, С. В. Музыкальные компьютерные технологии как новый инструментарий современного творчества: автореферат дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.09 / С.В. Пучков. - Санкт-Петербург, 2002. - 26 с.

133. Пушкарев, А. Как выбрать звуковую карту. Часть первая / А. Пушкарев // Философия звука или как создать свою студию звукозаписи с нуля. [Электронный ресурс] URL: http://tonystudio.ru/kak-vybrat-zvukovuyu-kartu-chast-pervaya/ (дата обращения: 30.08.2018).

134. Райли, К. Понимание интерпретационных нюансов в фортепианном исполнительстве через акустико-визуальные проекции / К. Райли; пер. с англ. И. В. Малыхиной. - LAP LAMBERT Academic Publishing RU, 2017. - 201 с.

135. Рачина, Б. С. Подготовка педагога-музыканта в контексте нового поколения федеральных государственных образовательных стандартов / Б. С. Рачина // Вестник кафедры ЮНЕСКО Музыкальное искусство и образование. - 2014. - № 2 (6). - С. 48-58.

136. Рело, Ф. Техника и ее связь с задачей культуры / Ф. Рело; пер. с нем. А. Романов. - Спб., 1885. - 31 с.

137. Решетников, Д. В. Совершенствование внеаудиторной работы студентов профессиональных учебных заведений музыкального профиля: автореферат дис. ... канд. пед. наук: 13.00.08 / Решетников Д. В. - Москва, 2017. - 26 с.

138. Ридлер, А. Германские высшие учебные заведения и запросы двадцатого столетия / А. Ридлер; пер. с нем. В. Г. Шапошников. - СПб., 1900. - 30 с.

139. Розов, А. И. Психологические предпосылки музыкального эффекта в свете общей концепции продуктивной деятельности / А. И. Розов // Вопросы психологии. - 1981. - № 4. - С. 80-90.

140. Рубиштейн, С. Л. Основы общей психологии: учебник / С. Л. Рубинштейн; 4-е изд. - Санкт-Петербург [и др.]: Питер, 2013. - 712 с.

141. Савшинский, С. И. Пианист и его работа / С. И. Савшинский. -М.: Классика-XXI, 2002. - 244 с.

142. Савшинский, С. И. Работа пианиста над музыкальным произведением / С. И. Савшинский. - М.: Классика-XXI, 2004. - 192 с.

143. Самарцева, С. Л. Обучение игре - на фортепиано или электронном пианино? / С. Л. Самарцева // Поволжский педагогический вестник. - 2015. - № 1(6). - С. 92-95.

144. Самохвалова, В. Е. Использование современных средств обучения на уроках фортепиано / В. Е. Самохвалова. [Электронный ресурс] URL: https://revolution.allbest.ru/music/00865475_0.html (дата обращения: 30.08.2018).

145. Самохин, В. П. Лев Сергеевич Термен (1896-1993) / В. П. Самохин, К. В. Мещеринова // Наука и образование. МГТУ им. Н. Э. Баумана. Электрон. журн. - 2015. - № 7. - C. 1-64.

146. Санто, Б. Инновация как средство экономического развития / Б. Санто. - М., 1990. - 296 с.

147. Седаева, Л. С. Технологический подход к процессу обучения в профильных образовательных учреждениях: автореферат дис. канд. пед. наук : 13.00.01 / Л. С. Седаева. - Ижевск, 2006. - 20 с.

148. Селевко, Г. К. Социально - воспитательные технологии / Г. К. Селевко, А. Г. Селевко. - М.: Народное образование, школьные технологии, 2002. - 176 с.

149. Селевко, Г. К. Энциклопедия образовательных технологий: В 2 т. / Г. К. Селевко. - М.: НИИ школьных технологий, 2006. - 816 с.

150. Селиванов, B. C. Основы общей педагогики: Теория и методика воспитания: учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений / В. С. Селиванов; под ред. В. А. Сластенина. - М.: Издательский центр «Академия», 2000. - 336 с.

151. Семилетов, П. Звукорежиссура. Сведение. Эффекты / П. Семилетов // Музыкальный альманах. [Электронный ресурс] URL: http://muz.almanac-rock.ru/SoundEngineering-svedenie-effekti .html (дата обращения: 30.08.2018).

152. Сергеева, В. П. Метод моделирования в образовательном процессе как условие инновационного развития / В. П. Сергеева // Вестник Череповецкого государственного университета. - 2012. - Т. 2. - № 39-2. -С. 191-193.

153. Сергеева, В. П. Социально-педагогическое сопровождение как

научная и социальная проблема: науч.-метод. проект. соц.-пед.

сопровождения каждого учащегося в деятельности классных

руководителей образовательных учреждений: коллектив. монография / В.

П. Сергеева - М.: Перспектива, 2009. - 120 с.

177

154. Сериков, В. В. Личностно-ориентированный подход в образовании: концепции и технологии: Монография / В. В. Сериков. -Волгоград: Перемена, 1994. - 152 с.

155. Сибиряков, В. Н. Звукозапись как форма эстетической интерпретации: автореферат дис. ... канд. филос. наук: 09.00.04 / В. Н. Сибиряков. - Москва, 2017. - 22 с.

156. Синтезаторы - история, строение, особенности / Musicmag. [Электронный ресурс] URL: http://www.musicmag.ru/zhurnal/ 80-sintezatory-istoriya-stroenie-osobennosti. html (дата обращения: 30.08.2018).

157. Сластенин, В. А. Профессиональная готовность учителя к воспитательной работе: содержание, структура, функционирование / В. А. Слатсенин // Профессиональная подготовка учителя в системе высшего педагогического образования. - М., 1982. - 220 с.

158. Словарь литературоведческих терминов. [Электронный ресурс] URL: http://litem.ru/podgotovka-k-ege/slovar-literaturovedcheskich-terminov (дата обращения: 30.08.2018).

159. Слуцкая, Л. Е. Совершенствование профессиональной подготовки музыкантов-исполнителей: Из опыта работы фортепианного факультета Московской государственной консерватории П. И. Чайковского: автореферат дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Л. Е. Слуцкая. - Москва, 2000. - 24 с.

160. Современный образовательный процесс: основные понятия и термины / авторы-составители М. Ю. Олешков и В. М. Уваров. - М.: Компания Спутник+, 2006. - 191 с.

161. Сорокопуд, Ю. В. Педагогика высшей школы / Ю. В. Сорокопуд. - Ростов н /Д: Феникс, 2011. - 541 с.

162. Сраджев, В. П. Использование цифровых фортепиано в учебном процессе на музыкально-педагогических факультетах / В. П. Сраджев // Материалы научно-практической Интернет-конференции

«Музыкальное образование в пространстве-времени культуры». - Курск: Изд. Курск. гос. ун-та, 2004. - С. 178-180.

163. Старчеус, М. С. Слух музыканта / М. С. Старчеус. - М.: Моск. гос. консерватория имени П.И. Чайковского, 2003. - 640 с.

164. Столяренко, Л. Д. Педагогическое общение / Л. Д. Столяренко // Педагогическая психология для студентов вузов. - Ростов н/Д: "Феникс", 2004. - C. 238-247.

165. Стражникова, Т. И. Психолого-педагогические аспекты развития музыкальной памяти / Т. И. Стражникова // Модернизация гуманитарного и художественного образования: инновационные стратегии развития: матер. Междунар. науч.-практ. конф. - 2014. - С. 205-210.

166. Тараева, Г. Р. Инновационные направления в музыкально-теоретическом обучении / Г. Р. Тараева // Южно-российский музыкальный альманах. - 2004. - № 1. - С. 211-221.

167. Тасуева, М. А. Понятие информационно-коммуникативных технологий / М. А. Тасуева // Студенческий научный форум. [Электронный ресурс] URL: https://scienceforum.ru/2017/article/2017035041 (дата обращения: 30.08.2018)

168. Теплов, Б. М. Психология музыкальных способностей / Б. М. Теплов; отв. ред. Э. А. Голубева, Е. П. Гусева, В. А. Кольцова, О. Е. Серова. - М.: Наука, 2003 - 379 с.

169. Теркина, А. В. Инновация как социокультурный феномен: автореферат дис. ... канд. филос. наук : 09.00.11 / А. В. Теркина. - Москва, 2006. - 22 с.

170. Технология метода опроса и эффективность его применения для решения проблем туристской индустрии / Студенческая библиотека онлайн. [Электронный ресурс] URL: http://studbooks.net/711238/sotsiologiya/intervyuirovanie (дата обращения: 30.08.2018).

171. Толковый словарь Д. Н. Ушакова. [Электронный ресурс] URL: http://ushakovdictionary.ru (дата обращения: 30.08.2018).

172. Традиционная и современная технология: (Философско-методологический анализ): монография / отв. ред. В. М. Розин. - М.: ИФРАН, 1998. - 216 с.

173. Учебно-методическая лаборатория «Музыкально-компьютерные технологии». [Электронный ресурс] URL: http://www.muslab.spb.ru/index.htm (дата обращения: 30.08.2018)

174. Ушинский, К. Д. Избранные труды. Книга 1: Проблемы педагогики / К.Д. Ушинский; сост., авт. вступ. ст., примеч. и коммент. Э.Д. Днепров. - Москва: Дрофа, 2005. - 638 с.

175. Федеральный закон от 22.08.1996 N 125-ФЗ (ред. от 03.12.2011) «О высшем и послевузовском профессиональном образовании» (с изм. и доп., вступающими в силу с 01.02.2012) / Законы, кодексы и нормативно-правовые акты Российской Федерации. [Электронный ресурс] URL: http://legalacts.ru/doc/federalnyi-zakon-ot-22081996-n-125-fz-s/ (дата обращения: 30.08.2018).

176. Федеральный закон от 29.12.2012 N 273-ФЗ (ред. от 29.07.2017) «Об образовании в Российской Федерации» / Законы, кодексы и нормативно-правовые акты Российской Федерации. [Электронный ресурс] URL: http://legalacts.ru/doc/273_FZ-ob-obrazovanii/ (дата обращения: 30.08.2018).

177. Федоров, О. Г. Информационные технологии в науке и образовании: Учебник / О. Г. Федоров. - М.: МО РФ, 2009. - 631 с.

178. Федорович, Е. Н. История музыкального образования: учебное пособие / Е. Н. Федорович. - Екатеринбург: Урал. гос. пед. ун-т., 2003. -110 с.

179. Фейнберг, С. Е. Пианизм как искусство / С. Е. Фейнберг. - М.: Музыка, 1969. - 609 с.

180. Философский словарь / под ред. И. Т. Фролова; 7-е изд., перераб. и доп. - М.: Республика, 2001. - 719 с.

181. Фролова, Н. В. Использование информационно-коммуникативных технологий старшего воспитателя в дошкольном образовательном учреждении / Н. В. Фролова // Scientific World. [Электронный ресурс] URL: https://www.sworld.com.ua/konfer37/18.pdf (дата обращения: 30.08.2018)

182. Хазанов, П. А. Оптимизация самостоятельных (домашних) занятий учащихся-музыкантов (на материале работы классов общего фортепиано): автореферат дис. ... канд. пед. наук : 13.00.02 / П. А. Хазанов.

- Москва, 1996. - 24 с.

183. Цагарелли, Ю. А. Психология музыкально-исполнительской деятельности. Учебное пособие / Ю. А. Цагарелли. - СПб.: Композитор • Санкт-Петербург, 2008. - 368 с.

184. Цатурян, К. А. Современное электронное фортепиано. Проблемные заметки педагога-пианиста / К. А. Цатурян // Музыка и электроника. - 2007. - №4. - С. 13-15.

185. Цатурян, К. А. Современное электронное фортепиано. Проблемные заметки педагога-пианиста / К. А. Цатурян // Музыка и электроника. - 2008. - №1. - С. 10-12.

186. Цатурян, К. А. Современное электронное фортепиано. Семь мифов о цифровом рояле / К. А. Цатурян // Музыка и электроника. - 2008.

- №2. - С. 12-13.

187. Цветкова, В. Д. Новация и инновация в культуре самореализации личности: автореферат дис. ... канд. фил. наук : 09.00.13 / В. Д. Цветков. - Челябинск, 2009. - 23 c.

188. Цыпин, Г. М. Музыкант и его работа: Проблемы психологии творчества / Г. М. Цыпин. - М.: Сов. композитор, 1988. - 384 с.

189. Цыпин, Г. М. Обучение игре на фортепиано / Г. М. Цыпин. -М.: Просвещение, 1984. - 176 с.

190. Чагоров, Е. Н. Профессиональная подготовка педагога-музыканта в вузе / Е. Н. Чагоров // Вестник Пензенского государственного университета. - 2014. - № 1 (5). - С. 65-68.

191. Швейцер, А. Жизнь и мысли / А. Швейцер; сост., пер. с нем., А. Л. Чернявского. - М.: Республика, 1996. - 528 с.

192. Шлыкова, И. В. Аудио и видео технологии в области музыкального искусства как эффективный метод в индивидуальном обучении игре на музыкальном инструменте / И. В. Шлыкова // Сборник научных трудов. Сер. "Музыкальная педагогика и психология" Тамб. гос. муз.-пед. ин-т им. С. В. Рахманинова, 2009. - С. 126-141

193. Шлыкова, И. В. Использование технических средств обучения (аудио и видео) в процессе преподавания музыки: (На материале учебной работы в музыкально-исполнительских классах): автореферат дис. канд. пед. наук: 13.00.02 / И. В. Шлыкова. - Москва, 2008. - 20 с.

194. Шпырева, С. В. ИКТ как средство реализации деятельностного подхода к преподаванию музыки в школе / С. В. Шпырева // Сборник статей по итогам Международной научно-практической конференции. -2018. - С. 115-117

195. Шпырева, С. В. Видеозапись как средство профессиональной подготовки учителей музыки в педагогическом вузе: автореферат дис. ... канд. пед. наук: 13.00.08 / С. В. Шпырева. - Пенза, 2004. - 24 c.

196. Электронное пианино: плюсы и минусы / Proprianino.ru. [Электронный ресурс] URL: http://propianino.ru/elektronnoe-pianino-plusy-i-minus (дата обращения: 30.08.2018).

197. Энгельмейер, П. К. Нужна ли нам философия техники? / П. К. Эенгельмейер // Инженерный труд. - 1929 . - № 2. - С. 36-37.

198. Якиманская, И. С. Личностно-ориентированное обучение в современной школе / И. С. Якиманская. - М.: Сентябрь, 2000. - 112 с.

199. Adachi, M. Why live recording sounds better: a case study of Schumann's Träumerei / M. Adachi, H. Shoda // Front. Psychol. - 2015. URL: https://doi.org/10.3389/fpsyg.2014.01564 (дата обращения: 30.08.2018).

200. Askenfelt, A. What tells you the player is musical? An analysis-by-synthesis study of music performance / A. Askenfelt, L. Fryden, J. Sunberg // Studies of Music Performance. - 1983. - Pp. 61-75.

201. Bengtsson, I. Analysis and Synthesis of Musical Rhythm / I. Bengtsson, A. Gabrielsson // Studies of Music Performance. - 1983. - Pp. 2760.

202. Bhatara, A. Perception of Emotional Expression in Musical Performance / A. Bhatara, L. M. Duan, D. J. Levitin, B. Levy, A. K. Tirovolas // Journal of Experimental Psychology: Human Perception and Performance. -2011. - Vol. 37. - No. 3. - Pp. 921-934.

203. D-competition. URL: http://d-competition.com/en/about-the-competition/ (дата обращения: 25.12.2019).

204. Gabrielsson, A. Interplay between Analysis and Synthesis in Studies of Music Performance and Music Experience / А. Gabrielsson // Music Perception. - 1985. - vol 31. - Pp. 59-86.

205. Gasselseder, H.-P. Renewing Contemporary Music Composing, Performing, and Listening Experience: Immersion as Part of the Creative Process and Recording / H.-P. Gasselseder, M. Kallionpaa // URL: https://vbn.aau.dk/da/publications/renewing-contemporary-music-composing-performing-and-listening-ex (дата обращения: 30.08.2018).

206. Hadjakos, A. Sensor-Based Feedback for Piano Pedagogy: thesis Ph. D./ A. Hadjakos. - Darmstadt, 2011. - 158 p.

207. Hamond, L. F. The pedagogical use of technology-mediated feedback in a higher education piano studio: an exploratory action case study: thesis Ph. D. / L. F. Hamond. - University College London, 2017. - 444 p.

208. Himonides, E. Ruthmann, S. A. The Routledge Companion to Music, Technology, and Education / E. Himonides, A. King. - Taylor and Francis, 2017. - 452 p.

209. Hodgson, P. Motion study and violin bowing / P. Hodgson. - L. H. Lavender & Co, London. - 1934.

210. Introducing RePerform for the Disklavier. RePerform software by Zenph Sound. URL: https://www.youtube.com/watch?v=nfCHMCyiHwI (дата обращения: 30.08.2018).

211. Introduction to Zenph Sound Innovations 2011. Zenph Sound Innovations: We Make Musical Experiences Richer. URL: https://www.youtube.com/watch?v=lmXyb7t9qmw (дата обращения: 30.08.2018).

212. Liang, B. Dataset for analyzing effects of piano pedaling techniques / B. Liang. URL: https://zenodo.org/record/3242149#.XQU1EEbvbvs (дата обращения: 30.08.2018).

213. MacRitchie, J. Elucidating Musical Structure Through Empirical Measurement of Performance Parameters: thesis Ph. D. / J. MacRitchie. -University of Glasgow. 2011. - 253 p.

214. Nassrallah, F. G. Breathing Patters of Advanced Pianists While Executing Four Performing Tasks: thesis Ph. D. / F. G. Nassrallah. - Ottawa, Canada, 2010. - 190 p.

215. Ortmann, O. The Physiological Mechanics of Piano Technique / O. Ortmann. - K. Paul, Trench, Trubner & Co, 1929 - 395 р.

216. Palmer, C. Anatomy of a Performance: Sources of Musical Expression / C. Palmer //Music Perception. - 1996. - vol. 13#3. - Pp. 433-453.

217. Red Welte Rolls played in real time on a Disklavier / Youtube. URL: https://www.youtube.com/watch?v=cmHo2FgycUE (дата обращения: 30.08.2018).

218. Remote lesson Vladivostok - Moscow / Youtube. URL: https://www.youtube.com/watch?v=jwnLIdIj4RA (дата обращения: 30.08.2018).

219. Repp, B. H. Expressive Timing in Schumann's "Traumerei": An Analysis of Performances by Graduate Student Pianists / B. H. Repp // Journal of the Acoustical Society of America. -1995. - № 98 (5). - Pp. 2413-2427.

220. Repp, B. H. Patterns of Expressive Timing in Performances of a Beethoven Minuet by Nineteen Famous Pianists / B. H. Repp // Journal of the Acoustical Society of America. -1990. - 88. - Pp. 622-541.

221. Riley, K. Understanding interpretive nuance in piano performance through aural/visual feedback / K. Riley. - VDM Verlag Dr. Müller Aktiengesellschaft & Co. KG, 2009. - 117 р.

222. Sang-Hie, Le Hand Biomechanics in Skilled Pianists Playing a Scale in Thirds / Le Sang-Hie //Medical Problems of Performing Artists. - 2010. - Pp. 167-174.

223. Seashore, C. E. Objective analysis of musical performance / C. E. Seashore. - Iowa City, Iowa: The University press, 1936. - 379 p.

224. Seashore, C. E. Psychology of Music / C. E. Seashore. - New York& London: McGrow-Hill Book Company, Inc., 1938 - 437 р.

225. Tools for personal transformation. URL: https://drkathleenriley.com/ (дата обращения: 30.08.2018).

226. Yamaha disklavier education network / Yamaha Corporation of America and Yamaha Corporation. URL: http://yamahaden.com/ (дата обращения: 30.08.2018).

227. Yamaha Music / Facebook. URL: https://www.facebook.com/Yamahamusicofficial/posts/3120614281295031 (дата обращения: 01.06.2020).

Приложение

Приложение № 1

Основные направления разговора при интервьюировании студентов

Примерный список вопросов первого блока педагогической модели:

1. Механические воспроизводящие музыкальные инструменты:

• Что послужило основой для создания механических музыкальных инструментов?

• Что представляет собой «валик» для воспроизведения музыки и как Вы представляете себе его принцип работы?

• Какие самые знаменитые механические музыкальные инструменты Вам известны? (например, шарманка, часы на Башне Елизаветы Вестминстерского дворца и т.д.)

• Что такое тапер и механическое пианино? (известен ли фильм «Неоконченная пьеса для механического пианино» Н.С. Михалкова?)

• На Ваш взгляд - в чем заключается основная идея создания такого рода инструментов?

2. Механические записывающие и воспроизводящие музыкальные инструменты:

• Какие виды записи Вы знаете?

• Где нужно расположить «записывающие» элементы, чтобы получилась точная фиксация движений пианиста?

• Что такое перфолента и зачем она нужна?

• Что привнесло в искусство создание инструментов, способных не только записать, но и воспроизвести исполнение музыканта?

3. Звукозаписывающее и звуковоспроизводящее оборудование:

• Что такое звук, звуковая волна?

• Как Вы понимаете принцип работы микрофона и усилителя?

186

• Где (помимо звукорежиссуры) еще используются микрофоны?

• Какие виды звукоснимателей Вы знаете?

4. Синтезирующие звуки инструменты:

• Почему инструмент получил такое название?

• Какие виды синтезаторов Вы знаете?

• Как Вы себе представляете работу такого инструмента?

• Какие функции и задачи выполняет синтезатор?

5. Компьютерные технологии:

• Что такое компьютер и какими программами Вы пользуетесь чаще всего?

• Какими музыкальными компьютерными программами Вы владеете?

• Как связан компьютер с механическими музыкальными инструментами и звукозаписью?

• Что Вы знаете об информационной системе Дисклавир?

• В чем на Ваш взгляд ее основное назначение? Примерный список вопросов второго блока педагогической модели:

1. Что такое МГО1-редактор и МГО1-файл?

2. Что необходимо сделать для включения всех функций в программе?

3. Где отображаются характеристики нажатых клавиш?

4. Как отображается динамика каждой ноты?

5. Как Вы понимаете график педализации?

6. Для чего требуется характеристика силы и скорости снятия клавиши?

7. Что необходимо сделать, чтобы увидеть форму сыгранного произведения?

8. Какой комбинацией клавиш удаляются ноты?

9. Где находится микшер для изменения темпа воспроизведения?

10.Чем отличается работа в МГО1-редакторе от аудио/видео редактора?

Дополнительные вопросы:

1. Используете ли Вы в своих занятиях какие-либо записывающее и воспроизводящее оборудование?

2. Считаете ли Вы использование технических средств полезным для пианистов?

3. Следует ли применять в процессе работы с педагогом дополнительную аппаратуру? Это помогло бы Вам лучше понимать его рекомендации?

4. Если у Вас появится такая возможность, будете ли Вы использовать в своей будущей педагогической практике дополнительное техническое оборудование?

Приложение № 2

Фрагменты эссе после первого занятия с информационной системой Дисклавир и дополнительным оборудованием.

Татьяна Д.

Недавно мне посчастливилось поработать с Дисклавиром, это очень интересный опыт, ведь сразу же после исполнения произведения, его можно прослушать.

Возможно, одна из самых сложных задач при исполнении - это охват произведения в целом как единое образное сочинение и звучащая архитектоника. Интересно при прослушивании анализировать общую динамику, видеть края звучащего. Очень удобно следить за фразировкой, избавляться от излишних агогических отклонений. Хочется записываться снова и наблюдать за изменениями.

Инна С.

1. однозначно в плюс - думаю теперь о тембре звука в разных регистрах,

2. помню о том моменте с динамикой, когда мне казалось, что за счет разброса фактуры я делаю cresc, а по факту это было dim. Для меня вообще главной помощью оказалась динамическая шкала (при масштабировании можно и плавность cresc-dim посмотреть, и кульминацию выстроить, и вообще форму визуально представить). Числовые выражения громкости позволили развести ff и pp,

3. при прослушивании на дисклавире интересно было то, что клавиши нажимались, но рук-ног не было видно, и я осознала, что плавной линии звука мешают плавные движения рук и надо выстраивать именно звук,

4. одновременно и плюс и минус - если мы слушаем запись за

инструментом, мы точнее представляем себе, что звучит в точке, где мы

189

играем, а вот проблемы акустики как бы не учтены. Надо было попробовать еще послушать из зала.

Еще раз спасибо за интересный эксперимент!

Алексей К.

С дисклавиром я встретился впервые. Самое главное, что хотелось бы сказать об этом опыте - дисклавир очень хорошо возвращает с небес на землю. Когда слушаешь только что сыгранное собой произведение, не прикрытое ни акустикой помещения, ни чем-либо еще, явно осознаешь, что то, что слышит публика, не соответствует ни внутреннему слуховому идеалу, ни собственным слуховым впечатлениям во время игры. Особенно явно различима эта разница в местах, требующих технической выдержки: зачастую вполне удовлетворяет игра "как рука на клавиатуру ляжет". Также очень ярко заметна разница во временной организации музыки. То, что во время игры кажется вполне организованным, на самом деле организовано очень шатко.

Безусловно, работа с дисклавиром - это очень продуктивный вид занятий на фортепиано. Хотелось бы глубже исследовать его возможности.

Елена М.

Я считаю, что дисклавир может стать отличным помощником, как в

самостоятельных занятиях, так и в занятиях с педагогом. В первое наше

занятие мы работали над первой частью сонаты Моцарта G-dur (это

произведение еще не показывалось педагогу на индивидуальных

занятиях). Было очень полезно на самом раннем этапе изучения

произведения исправить многие недочеты, например, подобрать более

подходящую аппликатуру, служащую не только лишь физическому

удобству, но и работающую на более правильное произнесение

музыкального материала. Очень удобной функцией на дисклавире

является возможность прослушивания сыгранного в замедленном темпе,

когда становятся очевидны проблемы звучания, вызванные неподходящей аппликатурой, которые в быстром темпе трудно услышать, даже со стороны.

Также (благодаря замедленному воспроизведению) можно очень точно и локально выявить места несовпадений рук, что помогает определить корень проблем, таких как неверный артикуляционный прием, неточный штрих. Например, у меня была банальная проблема, в движении 16-ми в 2-х руках правая рука немного спешила, что и было причиной несовпадения.

Все подобные недочеты исполнитель не замечает сам при исполнении, а зачастую просто игнорирует, так как пока занят лишь эмоциональным переживанием музыки, или просто идет на поводу у привычных выработанных неправильных движений, то есть играет, опираясь только на физические ощущения, исключая слуховой контроль.

Поэтому, можно сделать вывод, что занятия с дисклавиром помогают более рационально подходить к занятиям, сразу четко и ясно выражать свои намерения по отношению к фразировке и интонированию, не позволять себе играть "просто так", что в итоге может помочь сэкономить время.

Особенно актуальным, лично мне показалось, это будет в работе именно с классикой, где фактура очень прозрачная.

Дарья В.

Множество раз я имела возможность участвовать в различных международных фестивалях и мастер-классах, как в пределах России, так и в других странах. Всегда хотела найти новые возможности реализации своих способностей в специальности. Стремилась найти самый качественный, результативный и преследующий творческие задачи подход в нашей работе.

По воле судьбы мне была подарена прекрасная возможность участвовать в эксперименте Ирины, а именно заниматься на абсолютно уникальном музыкальном инструменте - дисклавире.

Хочется сказать, что это совершенно неповторимый и ценнейший опыт. Для себя я сделала такой вывод, основываясь на том, что звукозапись, даже на качественной аппаратуре, не сможет заменить те результаты, которые дает инструмент дисклавир.

Во-первых, скажу про ощущения и наблюдения во время игры. Исполняя произведение на этом инструменте, даже просто записывая его целиком, в процессе игры совершенно меняется состояние (значительно повышается самоконтроль). В гораздо большей степени, нежели при игре на обычном рояле и просто для аудио записи. Психологически происходит новая оценка всей ранее проделанной работы. Уже в процессе исполнения, благодаря этому инструменту, появляется возможность лучше осознавать каждое собственное движение. За этим, как правило, исполнителям сложно следить во время игры, так как внимание отвлекают различные художественные задачи и мы перестаем следить непосредственно за движениями, которые уже потом только извлекают нужный нашему восприятию звук. Я думаю, что даже одно это мое наблюдение служит весомым доводом для осуществления работы на дисклавире каждым, кто хочет достигнуть в своей исполнительской работе высокого качества и понимания каждой составляющей этого занятия-игры на рояле.

Во-вторых, хотелось бы рассказать о работе с самой записью.

Ощущения при прослушивании от начала до конца сыгранного мною

произведения незабываемые. Трудно было абстрагироваться от мысли, что

это не запись звука, как я привыкла думать, а запись именно моих

движений за инструментом. Удивительно услышать живой звук

собственной игры при воспроизведении записи движений. Но очень важно

то, что этот эффект (возможность услышать свою живую игру со стороны)

сохраняется на долгое время после игры на дисклавире и позволяет так

строить дальнейшую самостоятельную работу, как никогда раньше. Благодаря дисклавиру появляется огромное множество новых, наконец-то конкретных идей, как улучшить качество своей игры. С помощью Дисклавира и советов Ирины, у меня появилась возможность: послушать самые неуловимые слухом нюансы при воспроизведении записи, проанализировать звуковой и ритмический баланс между руками, проследить за динамикой и целостным планом исполненного произведения и т.д. Самая главная ценность Дисклавира для исполнителя - возможность услышать и увидеть свою живую игру своими ушами, но с позиции слушателя.

Думаю, что это настоящий прорыв в области техники и механики инструмента, равно как и прорыв в области педагогики. Иметь возможность студенту попробовать поработать на дисклавире - это огромная помощь его развитию как музыканта и личности. Также данный инструмент представляет большую ценность для педагогов, так как заставляет ученика поверить в то, что педагог говорит верные замечания и направляет именно в нужном направлении. Но он ведь и слышит ученика со стороны.

Опыт игры на дисклавире дает также новые возможности в осознании формы исполняемого произведения. Ведь для музыканта всегда крайне важна задача воплощения замысла композитора во всех мелких деталях, но сложить из них целостную картину логично развивающейся музыкальной мысли, не имея возможности услышать всю форму со стороны, крайне затруднительно. С этой задачей бились и бьются самые выдающиеся музыканты. Но дисклавир дает такую возможность, мы теперь можем найти столько ключей к: пониманию формы, взаимодействию каждого движения друг с другом, заострению внутреннего слуха, развитию всевозможных сторон музыканта и к самому звучанию инструмента...

Все достоинства и замечательные возможности дисклавира очень сложно описать, их очень много и каждый сможет найти в этом инструменте что-то совершенно новое для себя, а главное - совершенно новое восприятие всей нашей деятельности как музыкантов.

Я искренне рада, что у музыкантов есть такое изобретение, которое полезно абсолютно каждому, совершенно уникально и способно вдохнуть новую жизнь в творчество, совершить массу открытий в этой области.

Хочу выразить огромную благодарность Ирине, которая смогла организовать этот проект, дав такую потрясающую возможность работы с дисклавиром мне и другим музыкантам. Этот опыт крайне полезен, ценен и просто фантастичен!

Приложение № 3 Фрагменты эссе после проведения эксперимента

Татьяна Д.

Занимаясь на дисклавире, я работала над сочинениями Баха, Шопена и Рахманинова. Это помогло сократить время выучивания, так как я стала быстрее понимать разницу между тем "как я представляю" и "что получается". В Прелюдии и фуге дисклавир выявил все ритмические и агогические неточности, которые в процессе воспроизведения малоуловимы, захотелось услышать более ясную дифференциацию голосов. В этюде №7 Шопена присутствуют как технологические, так и художественные задачи. Технические проблемы можно решать путем записывания различных эпизодов, отдельно каждой рукой или поэлементно.

С помощью прослушивания записи можно было понять общую тенденцию к ускорениям или к "отключению из музыки" в некоторых местах. Этюды-картины Рахманинова требуют очень выверенного звучания и ясной фразировки. Также в процессе прослушивания становилось понятно, как и за счет чего нужно объединить форму.

Инна С.

Дифференцируется ощущение от исполнения, цельной такой картинке уже не веришь, начинаешь членить на составляющие, как то: пластика рук, посадка, звук, педаль, атака и динамика. Стала стремиться к звуковому результату, как на записях. Думаю для усиления этого эффекта поиграть с закрытыми глазами или в темноте.

Внимание к динамическому разнообразию усилилось, опять же удалось отделить динамику от рук. Визуальное впечатление от графической шкалы сохранилось, так теперь и выстраиваю кульминации.

Атака стала четче, потому что на дисклавире все эти не до конца прожатые и не вовремя снятые клавиши выглядят уж очень обидно...

В целом сложилось очень приятное впечатление от занятий, произошла мобилизация творческих сил и усилился самоконтроль. Идею использования для удаленных уроков считаю несколько странной, а вот для самостоятельной работы ВЗРОСЛОГО пианиста он будет полезен. Вовсе не считаю, что он будет отбирать хлеб у педагогов, потому что смысла нет отказываться от их опыта... это как книги не читать, говоря, что до всего своим умом дойду.

Алексей К.

О своих впечатлениях от дисклавира я писал в первом отчете, хотелось бы в этот раз конкретизировать.

1. Первое, что особенно ярко отображает прослушивание сыгранного фрагмента на дисклавире - ритмические и звуковые неровности в технически трудных местах. Дисклавир заставляет преодолевать трудности не через силу, а через внимательное слушание того, что выходит из-под пальцев.

Второе - неточности фразировки. Фразы, которые во время исполнения кажутся выразительно исполненными, при прослушивании порой оказываются либо неживыми и блеклыми, либо "слишком выразительными".

Третье - ухо привыкает к фальшивым нотам в отдельных местах и не замечает их во время исполнения. Дисклавир основательно прочищает уши на предмет фальшивых нот.

2. Любые произведения следует играть, как бы "слушая себя из зала". Дисклавир позволяет реально послушать себя из зала, причем можно воспроизвести не всю фактуру, а, к примеру, формообразующие arpeggiatto и аналитически, а не "по наитию", уловить места, где движение

нарушается. В моем случае диклавир помог уловить мелкую фразировку в голосах, на которую я не обращал внимания в силу "сырости" фуги.

3. В принципе, хотел бы отметить, что дисклавир показал некоторые недостатки в вопросе цезур, ауфтактов и прочих дирижерских вещей.

Елена М.

Работа с дисклавиром намного ускорила процесс разучивания программы к зимнему экзамену, до которого было полтора месяца. Благодаря дисклавиру некоторые проблемы, такие как неровность в альбертиевых басах в партии аккомпанемента в сонате Моцарта были искоренены на начальных этапах работы. Недослушанность пауз, также была успешно решена. Возможность с помощью дисклавира слушать свое исполнение также очень помогла в стилистическом отношении: в поисках подходящей артикуляции, контрастного выражения аффектов и т.д. А на более поздних этапах, с помощью дисклавира можно услышать наступление момента так называемого «заигрывания», связанного с ослаблением слухового контроля и своевременно заняться «чисткой» в медленном темпе, не оставляя ни одной ноты без интонационного ее произношения. Дисклавир был очень полезен в работе над прелюдией Рахманинова, где одной из основных трудностей является полиритмия. На дисклавире была отдельно записана партия левой руки и затем «поверх» исполнялась партия правой и наоборот, что в итоге позволило добиться органичной ровности исполнения.

Мой педагог отметила, что с начала занятий с дисклавиром я стала слышать партитурное изложение в сонате Моцарта, появилась оркестровая трактовка инструмента и большая разница в колористических красках. Также появилось более четкое и рельефное слышание пауз, которого она требовала

Дарья В.

Мне очень жалко, что уже приходится писать о результатах работы на Дисклавире. Сумев понять необходимость помощи этого уникального инструмента в работе музыканта, очень хочется не останавливаться на достигнутом (хотя и этого на момент сегодняшнего развития очень много), а стараться открыть новые грани исполнительского искусства и попытаться оценить свои личные возможности как музыканта и педагога, а не только студента.

Сколько бы я не думала, как могла бы еще пойти работа, что можно было бы еще сделать, а чего делать на моем месте, может быть, не стоило, я не могу найти ни одной отрицательной черты в этом уникальном опыте работы с Дисклавиром. Каждый новый шаг, каждая новая идея всегда несла только положительный результат! На мой взгляд, в нашей жизни не так много занятий, где можно проследить такую тенденцию развития на протяжении столь длительного промежутка времени. А потому, считаю этот опыт крайне важным для любого, кто хочет развить себя и свои способности.

Я не могу, конечно, говорить за всех музыкантов, но, начиная постепенно разбираться в своей специальности и специфике игры на рояле, я стала понимать, насколько важна роль всех возможных попыток слышать себя со стороны. Конечно, нам всегда об этом говорят наши педагоги, мы сами очень стараемся над этим работать, но ничто не идет в сравнение с живым звуком, который Вы слышите в реальном времени в своем же исполнении со стороны. Дисклавир дает такую возможность и это прекрасно!

Для меня Дисклавир явился ярким открытием. Та бездна новых задач, которые он дает увидеть, услышать и понять музыканту - это бесценно. Это совершенно новый взгляд на свою работу.

Говоря о результатах, в первую очередь я хочу выразить огромную

благодарность руководителю удивительного эксперимента - Ирине! Без

198

нее этот опыт принес бы каждому из нас в разы меньше пользы. Ведь тот шок, который, как я думаю, испытал каждый, кто слышал свое исполнение на Дисклавире при воспроизведении записи, нужно очень умело обработать, чтобы сконцентрироваться на конкретных решениях тех или иных вопросов, связанных с преобразованием собственной игры на рояле. Лично мне помощь и такая открытая поддержка Ирины, ее советы и предложения, очень сильно помогли сделать работу еще более качественной и результативной.

В работе с Дисклавиром крайне важной оказалась возможность прослушивать отдельные фрагменты своего исполнения в замедленном темпе, услышать всю музыкальную ткань «изнутри». Очень хочу отметить, что такой способ работы оказывается очень продуктивным на любой стадии владения произведением (при воспроизведении уже выученной программы это помогало обратить пристальное внимание на те фрагменты музыки, в которых исполнитель что-то недослушивает, что пагубно влияет на качество игры). Исполнитель в этом случае не имеет возможности осознать это ясно и быстро исправить, но благодаря Дисклавиру он может найти сотни способов, чтобы решить технические, координационные или чисто музыкальные задачи и дать возможность своей программе ожить заново и зазвучать совсем по-новому.

В другой ситуации, когда программа находится еще только в

процессе разучивания (исполнитель старается найти в своей работе

правильное направление, именно то звучание, которого он хочет добиться)

способ работы с замедлением темпа исполнения также крайне важен. Этот

метод очень помогает наметить необходимые способы предотвращения

недостатков, которые еще не сформировались, но уже на этой стадии

мешают осознать истинную концепцию произведения (их можно услышать

на такой замедленной записи). Можно как бы увидеть свою работу под

микроскопом и логично выстроить дальнейшие свои занятия. Сразу

становится ясно, что мешало пойти дальше в работе, что сбивало с толку, а