Историческое самоопределение графического дизайна в проектной культуре России, 1880 - 1980-е гг. тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.06, доктор искусствоведения Глинтерник, Элеонора Михайловна

• Глинтерник, Элеонора Михайловна
• доктор искусствоведения
• 2001

Оглавление диссертации доктор искусствоведения Глинтерник, Элеонора Михайловна

введение

Раздел I

ДИЗАЙН-ГРАФИКА КАК СРЕДСТВО МАССОВОЙ КОММУНИКАЦИИ И ПОДСИСТЕМА ПРОЕКТНОЙ КУЛЬТУРЫ

глава i

Процесс институализации графического дизайна в России

1.1.1. Историография вопроса: от художественно- критического к историко-теоретическому освоению.

1.1.2. Эволюция понятий. Формирование терминологического аппарата.

1.1.3. Многообразие и диалектика жанровой структуры, проблемы формообразования

1.1.4. Художественно-коммуникативная эволюция товарного знака в России (XVIII—XX вв.) г л а в а ii

Автономия графического дизайна как художественно-коммуникативной системы

1.2.1. Социокультурные свойства и коммуникативные аспекты графического дизайна в информационном обществе.

1.2.2. Мифология графического дизайна с точки зрения семиотики

1.2.3. Риторика графического дизайна.

1.2.4. Принципы эстетической коммуникации в проектной графике

Раздел II

ОСНОВНЫЕ ЭТАПЫ И СПЕЦИФИКА ГЕНЕЗИСА ДИЗАЙН-ГРАФИКИ В РОССИИ

глава i

Предыстория и ранний период функционирования прикладной графики в России (XIX — начало XX вв.) 2.1.1. XVIII — первая половина XIX вв. как период предыстории ' прикладной графики

2.1.2. Экономическая и социокультурная обусловленность раннего этапа развития.

2.1.3. Проектная трафика в городской среде и быту

2.1.4. Формирование эстетических основ новой графики

глава ii

Пути развития проектной графики советского времени (1920—1980-е гг.)

2.2.1. Актуализация дизайн-графики в период

1920 — начала 1930-х гг.

2.2.2. Принципы станковизма и эпоха социалистической утопии (середина 1930 — середина 1950-х гг.).

2.2.3. Художественные реалии и проблемы доперестроечного тридцатилетия. Региональные школы г л а в а iii

Формирование профессионально-образовательной системы

2.3.1. От ученика Гравировальной палаты Академии наук до звания акцидентного наборщика (XVIII — начало XX вв.)

2.3.2. Полиграффак московского ВХУТЕМАСа — ленинградского ВХУТЕИНА (1921-1930)

2.3.3. Становление современного образовательного процесса в ВУЗах (1960-1980-е гг.).

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Историческое самоопределение графического дизайна в проектной культуре России, 1880 - 1980-е гг.»

В последнее десятилетие в практике отечественной проектной культуры как сложной многоуровневой системы, все в большей степени заметен процесс дифференциации ее подсистем, творческая автономия и профессиональная специализация по направлениям. Расширение сфер творческой деятельности дизайнера, а также дальнейшее формирование профессионального образования заставляют обратить особое внимание на проблемы разграничения и выявления основных закономерностей творческого самоопределения каждой из областей дизайна. Все более пристальный интерес у теоретиков и практиков вызывают вопросы, связанные с выявлением особенностей функционирования той или иной сферы дизайна в прошлом и в современных условиях. В связи с этим уточняется общая модель дизайна, его роль в формировании предметно-пространственной среды, а также, что особенно важно, идут интенсивные поиски новых аспектов, влияющих на формообразование как в пределах уже сформировавшейся художественно-композиционной системы современного стиля, так и вне его, в истории дизайна.

Наиболее востребованной и доминирующей в обществе формой дизайнерской деятельности, одним из значительных фактов эстетической культуры в России последнего десятилетия стал графический дизайн. Это подтверждается обширной выставочной практикой, тематикой научных конференций и симпозиумов. Это подтверждается обширной выставочной практикой последнего десятилетия и тематикой научных конференций и симпозиумов. Так, например, за этот период прошли выставки: "Торговая реклама и упаковка в России XIX - XX вв." (Государственный Исторический музей, Москва, 1993), "Веселящийся Петербург: афиши, меню, приглашения" (Государственный Русский музей, 1994); "Искусство и печатное дело. Рекламный плакат в России конца XIX - первой трети XX вв." (VI Международная выставка "Полиграфия-97", ВАО "Ленэкспо", Санкт-Петербург, 1997), "Два века русской этикетки" (Политехнический музей, Москва, 1998); "XX век. Эпоха - человек - вещь" (Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, Москва, 2000) и т. д. Огромный интерес к ушедшей эпохе и утраченным традициям не только способствовал успеху этих мероприятий, но и выявил наличие ряда вопросов, связанных с культурой и искусством России на протяжении значительного исторического отрезка времени, требующих изучения и осмысления.

По существу, ретроспективный характер выставочной деятельности и непосредственно современная практика графического дизайна вызывают необходимость в обобщенном историко-теоретическом исследовании. Поэтому генезис графического дизайна как художественно-проектной деятельности и одной из областей российской проектной культуры позволяет обозначить проблему его самоопределения в историко-культурном контексте и формирование соответствующих ему структурно-функциональных ориентиров дизайна.

Освоение наследия дизайн-графики актуализируется также в связи с проблемой отношения к традициям, которая приобретает не только теоретическое, но и вполне практическое значение на современном этапе, когда дизайн-графика стала одним из доминирующих жанров проектного творчества и занимает важнейшее место в таком социокультурном образовании, как "массовая культура". Актуальность темы определяется также возможностью осмыслить процесс интеграции графического дизайна и рекламы, соотнести его с реалиями настоящего времени, осмыслить как общекультурную национальную ценность, уточнить методологические приемы и терминологию эстетико-ис-кусствоведческого анализа при исследовании природы графического дизайна.

Начиная с 1960-х гг. в отечественном искусствознании явно обозначился интерес к изучению и систематизации материала, который ранее не привлекал внимания специалистов и по целому ряду исторически сложившихся обстоятельств не входил в круг актуальных проблем, подлежащих рассмотрению. Прежде всего, это коснулось общей сферы проектной культуры — в профессиональной среде созревала необходимость формирования собственной науки — теории дизайна, возникло понимание того, что жизнеспособность дизайна, как и многих других видов деятельности в современном мире, проявляется в той мере, в какой они могут подниматься до научного осмысления своей практики. В этот период выходят книги К. М. Кантора ("Красота и польза") и В. И. Тасалова ("Прометей или Орфей"), проблематика которых заключается в самих названиях. Происходит осмысление дизайна как технико-эстетической системы (Е. Н. Лазарев), получают свое обоснование методологические и гуманитарно-художественные проблемы дизайна (О. И. Гениса-ретский), появляется трудовая теория дизайна (JI. И. Новикова), рассматриваются такие аспекты, как генезис проектной культуры и эстетика дизайнерского творчества, экология культуры и гуманизация дизайнерского проектирования (В. Ф. Сидоренко, К. А. Кондратьева), выявляется созидательный потенциал основных направлений и школ дизайна, как в сфере проектирования конкретного предметного мира, так и в формировании его общей культурологической модели (В. Р. Аронов). Начиная с середины 1980-х гг. теоретические исследования проходят на фоне общекультурного процесса, в котором рост исторического сознания является одной из ярких примет десятилетия. Стремление к историко-культурному обобщению, поиску истоков дизайна, анализу его локальных исторических периодов нашли отражение в трудах Н. П. Бес частнова, Н. В. Воронова, М. Э. Гизе, А. Н. Лаврентьева, Е. Е. Любомировой, Е. В. Сидориной, С. О. Хан-Магомедова и др.

Параллельно разрабатывалась также методология исследования феномена дизайна, получившая новое направление в работах О. И. Генисарет-ского, Е. Н. Лазарева, В. Ф. Сидоренко, В. И. Тасалова. Круг проблем, затронутых в этих исследованиях, создал методологическую базу и предпосылки для дальнейшего изучения технической эстетики и дизайна. Таким образом, отталкиваясь от практического развития дизайна (среды, мебели и т. д.) история и теория дизайна обогатилась новой проблематикой. Движение "от теории дизайна к философии проектирования" стало определяющим на этапе 1970 -1980-х гг. Философскому обоснованию целого ряда общих вопросов проектной культуры посвящены исследования М. С. Кагана, К. М. Кантора, Н. Н. Кирсановой, М. К. Коськова, И. П. Лукшина, В. М. Розина, Ю. Б. Тупталова.

Проблема историзма проектной культуры в России не раз становилась предметом обсуждения, однако целостного решения она не нашла. Пока что мы располагаем лишь фрагментарной, в хронологическом отношении, историей отдельных сфер дизайна. Объектом исследования ученых московской школы стала история художественно-промышленных выставок (Е. Е. Любо-мирова), значительно продвинулось всестороннее изучение дизайна 1920 -1930-х гг. (Н. А. Адаскина, Н. В. Воронов, Л. А. Жадова, А. Н. Лаврентьев, Е. В. Сидорина, С. О. Хан-Магомедов), частично охвачен период доперестроечного тридцатилетия 1955-1985 гг. (В. Р. Аронов, К. М. Кантор, Г.Г. Курьерова, Л. П. Монахова). Интересы петербургской школы сосредоточились на выявлении истоков и художественных начал в технике — протоди-зайне (М. Э. Гизе).

Сводной историей дизайна в России, в ее хронологической последовательности, общекультурной и художественной эволюции отечественная наука пока что не располагает. Необходимо также отметить, что на изучении истории проектной культуры в России вообще и графического дизайна в частности косвенным образом сказалось и местопребывание большинства исследователей. Ввиду значительной разрозненности источников, их эмпирического характера по вполне понятным причинам в научный оборот введено преимущественно наследие московской школы дизайна, по-видимому, как более доступное с точки зрения местонахождения.

Что касается собственно графического дизайна, то на раннем этапе развития (1890-1910-е гг.) он становился объектом художественной критики либо в связи с обзором выставочных экспозиций, либо как носитель рекламной информации в городской среде. Серьезное начало его теоретическому осмыслению было положено в 1920 -1930-х гг. (А. Сидоров, В. Славенсон, В. Охо-чинский, Я. Тугендхольд, В. Полонский, Б. Земенков, Н. Тарабукин, А. Орлов, М. Г. Шерешевский, Р. Г. Дрюбин, Г. Т. Горощенко, П. Дульский и др.).

Дальнейшее историко-теоретическое освоение было продолжено начиная с 1960-х гг. (Г. Т. Горощенко, В. Н. Ляхов, А. П. Павлинская, Р. П. Пови-лейко). В 1970-1980-е гг. большим вкладом в изучение и систематизацию и материалов по истории и современной практике как зарубежного, так и отечественного графического дизайна явились труды Г. А. Арамяна, В. М. Глазы-чева, А. Дижура, JLA. Жадовой, А. Н. Лаврентьева, В. Н. Ляхова, А. П. Пав-линской, Е. В. Черневич. В процессе исследования художественной и функциональной природы графического дизайна, ими были определены критерии оценки изучаемого материала, принципы формообразования и поэтики, перспективы дальнейшего научного осмысления. Культурологические, социологические и эстетические проблемы, связанные с развитием графического дизайна и рекламы, нашли отражение в исследованиях Н. А. Адаскиной, Г. М. Бреньковой, Ю. Дегтярева, Л. Корнилова, П. А. Кудина, И. П. Лукшина, Н. Фильчикова. Несколько позднее процессы, происходившие в графическом дизайне 1960 -1980-х гг., в особенности — стилевые, стали объектом научного исследования С. И. Серова.

Расширялись и хронологические рамки исследований. Если вначале внимание уделялось периоду 1920-1930-х гг., то позднее благодаря трудам Н. И. Бабуриной, Е. В. Черневич, Е. В. Бархатовой границы исследований отодвинулись к 1880-м гг. За пределами внимания исследователей пока что остается большой отрезок времени — XVIII — середина XIX вв., т. е. предыстория дизайн-графики, представляющая несомненный интерес.

Общие проблемы развития графического дизайна, художественная и эстетическая специфика, раскрытая названными исследователями, намеченные ими аспекты его изучения стали отправной точкой для дальнейшего изучения, в том числе и настоящей работы. Определению методологии в исследовании проектной графики способствовали работы В. Р. Аронова, Н. П. Бесчастнова, Е. Н. Лазарева, А. Н. Лаврентьева и др.

Проблемам современного образования в подготовке графика-проектанта как составляющей профессиональной деятельности, уделялось внимание в отдельных публикациях с конца 1960-х гг. (В. М. Волошко, Ю. С. Гапон, А. Н. Заневский, Ю. Р. Кайналайнен, В. Н. Ляхов, Б. Н. Рахманинов, С. И. Смирнов, Е. В. Черневич). Что касается истории становления и развития образовательной системы в дизайн-графике, то она оказалась за пределами интересов названных авторов. В этой связи ценность представляют материалы научно-методической серии "Дизайн-образование", где затрагивались вопросы специфики образования дизайнеров-графиков в региональных школах.

Тем не менее, как показывает анализ состояния вопроса, обособленное существование дизайн-графики в российском проектном творчестве и художественной культуре, проблема ее исторического самоопределения как одной из наиболее востребованных сегодня форм дизайнерского творчества не становилась объектом научного исследования в контексте общей истории, теории и практики отечественного дизайна.

К сожалению, приходится констатировать тот факт, что практика графического дизайна (творческая и выставочная деятельность, педагогика) развивается спонтанно, обособленно, опережая развитие теории. Кроме того, наметился заметный спад в научном изучении как дизайна вообще, так и проектной графики в частности.

Все вышеизложенное подтверждает актуальность избранной темы, связанной с изучением особенностей становления, функционирования, формирования ценностных ориентаций дизайн-графики в России как значимого факта эстетической культуры общества.

Помимо обозначенных в историографии вопроса изданий и введенных в научный оборот материалов, автор в настоящей работе опирался на выводы, содержащиеся в фундаментальных трудах по истории и теории культуры, дизайна, искусства и эстетики таких отечественных и зарубежных исследователей, как Ю. Б. Борева, К. Дж. Веркмана, О. И. Генисаретского, М. С. Кагана, К. М. Кантора, А. Ф. Лосева, Я. Мукаржовского, Д. В. Сарабьянова, Г. Ю. Стернина, А. А. Федорова-Давыдова, П. А. Флоренского, А. Г. Шицгала и др. Для исследования вопроса распространения и эволюции товарного знака в России в процессе работы выявилась необходимость обращения к трудам по вспомогательным историческим дисциплинам В. К. Лу комского, Б. И. Камен-цевой, Н. В. Устюгова, Г. А. Леонтьевой, П. А. Шорина, В. Б. Кобрина и др. (геральдике, сфрагистике, вексилографии и пр.).

Идея, положенная в основу научного исследования, состоит в целостном культурно-историческом и теоретико-методологическом осмыслении генезиса графического дизайна в России как одной из областей проектной культуры. Это означает не только изучение особенностей профессионального становления, диалектики и формотворческих проблем дизайн-графики, но и выявление художественно-коммуникативного процесса в графическом дизайне на протяжении всего рассматриваемого периода — с 1880-х по 1980-е гг.

Цель настоящей работы — исследование процесса самоопределения графического дизайна в России как одной из областей проектной культуры и факта эстетической культуры во всем его многообразии и поступательном историческом развитии. Цель работы обусловила постановку основных задач исследования:

- анализ историографии вопроса и систематизация круга дефи ниций, связанных с бытованием дизайн-графики в России;

- разработка методики исследования и на ее основе выявление структурно-функциональных элементов самоопределения графического дизайна в системе эстетической культуры;

- выявление автономии графического дизайна как художественно-коммуникативной системы;

- исследование путей формирования профессионально-образовательной системы;

- осмысление специфики генезиса графической проектной культуры России, ее историко-культурной и социально-экономической обусловленности.

Объектом исследования является непосредственно наследие отечественной дизайн-графики, архивные источники и документы, отражающие пути ее развития. Для работы были привлечены материалы из собрания Российской национальной библиотеки, Государственного музея истории Санкт-Петербурга, Государственной библиотеки России, Государственного Русского музея, Государственного исторического музея, Научно-библиографического архива PAX, ЦГА кинофотофонодокументов Санкт-Петербурга, архива кафедры графиеского дизайна Санкт-Петербургской Государственной художественно-промышленной академии, личных архивов, а также уставы, постановления и законы, каталоги выставок и рецензии, материалы периодической печати, свидетельства современников.

Предметом исследования является изучение историко-культурной и социально-экономической обусловленности генезиса графической проектной культуры в России, ее художественно-коммуникативная автономия и процесс институализации.

Необходимо обосновать и хронологические рамки исследования. Если конкретизировать "нижнюю" границу исследования было достаточно сложно еще каких-нибудь 10-15 лет назад, то теперь благодаря общим усилиям искусствоведов А. Боровского, Н. Бабуриной, Е. Черневич, и автора настоящей работы - эта проблема была окончательно исследована и определена. 1 Рождение основных жанров дизайн-графики, и прежде всего плаката, в современном понимании - приходится на конец 1860-х годов, время расцвета деятельности Ж. Шере и других мастеров, в творчестве которых графика прикладного назначения предстает во всей совокупности социально-общественных и художественных функций. Я. Тугендхольд писал: "то, что мы можем назвать плакатом в современном смысле этого слова, сложилось лишь во второй половине XIX века вместе с "урбанизацией" европейской жизни".2

Иногда в исследованиях можно встретить и более ранние датировки, в рамках настоящего исследования нет необходимости анализировать весь комплекс причин подобных хронологических сдвигов, можно отметить лишь, на наш взгляд, главную - обостренный исследовательский интерес к явлениям "низовой" культуры в разных ее проявлениях, в частности, к городской демократической культуре, в русле которой развивались многие ранние формы художественной рекламы. Этот интерес, несомненно, носит плодотворный характер, более того, многие явления профессиональной дизайн-графики в современном ее понимании невозможно оценить вне связи с соответствующими формами ранней рекламы. И все же размывание временных границ существования проектной графики не представляется правомерным: ее социальная природа, коммерческая направленность, функции, сфера и способы распространения, наконец, роль и место в общей системе мировой и отечественной культуры четко определены во времени и этим же временем обусловлены. Вся совокупность этих фундаментальных качеств породила феномен графического дизайна в конце XIX века.

Вне указанных выше хронологических рамок мы можем проследить явления, позволяющие на основании какого-либо признака сближать их с печатной рекламой. Так, рекламные и информационные функции, несомненно, были присущи определенному типу народной картинки и живописной вывеске. Однако их художественная природа никоим образом не; исчерпывается данными функциями, точно так же, как наличие рекламного сообщения, пусть даже реализованного в соответственной графической форме, отнюдь не "покрывает" всю ту сумму разнообразных "требований", которые предъявляются современным искусствознанием к дизайн-графике. Таким образом, перед нами просто сближенность отдельных факторов, но никак не целостных систем. Вместе с тем едва ли справедливо полностью отсекать эти моменты сближения - может быть, как раз в силу определенной ограниченности своей жанровой памяти дизайн-графика в ходе своего развития часто обращалась к этим близким ему по ряду качеств явлениям, своего рода до жанровым формам. Словом, есть все основания выделить такое понятие как предыстория графического дизайна.

Есть и необходимость исследовать основные моменты этой предыстории в плане выявления генезиса современной проектной графики. Приведенные выше рассуждения имеют самое непосредственное отношение к определению хронологических рамок настоящего исследования.

Одна из главных трудностей, с которой пришлось столкнуться при работе над диссертацией заключается в крайней разрозненности и эмпирическом характере исследуемого материала. До 1917 г. в России листовой изобразительный материал вообще не регистрировался, в связи с этим мы располагаем главным образом сигнальными экземплярами для цензуры из фондов библиотек и музеев, либо материалами частных коллекций. Лишь начиная с 1925 года печатная реклама стала отражаться в разделе "Графические издания", а с 1926 года в разделе "Листовки, плакаты, воззвания". Проектная графика советского периода также систематически не собиралась, многие работы утрачены. Установить сколько-нибудь количественный эквивалент напечатанных за этот период материалов и их тематическое разнообразие полностью сегодня уже практически невозможно. Более того в период с конца 1980 - до середины 1990-х даже те материалы, которые сохранились в ассортиментных кабинетах на крупнейших предприятиях были утрачены, и буквально в последние годы их начали опять собирать.

Границы исследования определяются постановкой проблемы и очерчиваются хронологическими рамками 1880 - 1980-х гг. Столь значительный временной отрезок позволяет в полной мере выявить особенности генезиса дизайн-графики в России на основных стадиях его развития — от периода предыстории, через становление и до полного профессионального обособления. Историческая перспектива способствует постижению художественного процесса в его причинных связях и социально-экономической обусловленности. В современных условиях жизни искусства, когда традиционные границы "художественного", "прекрасного" или "эстетического" оказались широко раздвинутыми, отдельные виды прикладной графики по-прежнему еще не нашли своего места в рамках классического искусствознания.

Новый материал, который предстает при исследовании графической проектной культуры требует, соответственно, и поисков новых приемов анализа, пригодных для сфер, еще вчера не входивших в область искусствознания. Классические искусствоведческие приемы оказываются недостаточными при изучении и критике отдельных видов материально -художественной культуры. Целостное постижение культурной обусловленности графического дизайна возможно только при обращении к более широким понятиям истории и теории культуры, совмещенных с его анализом в реальном культурном контексте.

Методологический принцип, положенный в основу изложения материала, заключается в комплексном подходе к изучению феномена отечественной дизайн-графики как к объекту, имеющему внутренние, определяемые его спецификой, закономерности, и как к явлению, детерминированному внешними условиями развития. Такое соединение возможно при взгляде на генезис графического дизайна как на процесс, в котором реализация внутренних закономерностей развития объекта осуществляется только путем взаимодействия с конкретной социально-экономической и культурной средой и посредством этого взаимодействия.

Историко-культурологический метод исследования совмещается с использованием аналитического аппарата ряда ключевых эстетических категорий, например, социологии, онтологии, диалектики, структурного и семиоти-ко-коммуникативного анализа. Синтез предложенных методик позволяет рассматривать феномен графического проектного творчества в качестве одной из областей проектной культуры во всей ее сложности и многообразии, в результате чего создаются предпосылки для обобщения имеющегося в нашем распоряжении эмпирического материала, связанного с генезисом дизайн-графики в России.

Принимая во внимание, что еще в 1898 году И. Кнебелем была точно обозначена сфера применения плаката, как одной из основных форм проектной графики - в промышленности и торговли и, согласно уже сложившейся традиции, в работе рассматриваются прежде всего проекты сделанные для торговли и промышленности. Достаточно объективно, на наш взгляд, отражающие специфику и содержание исследуемого материала.

Научной новизной характеризуется сама проблематика затронутых вопросов и обозначенная тема исследования: впервые в отечественном искусствознании предметом анализа стало специальное исследование одной из областей проектной культуры.

Исходя из этого, впервые получает теоретическое обоснование именно процесс самоопределения одной из форм дизайнерского творчества. Апробирована методика системного анализа с использованием ключевых категорий эстетики в качестве универсального инструмента для комплексного исследования любой из подсистем проектной деятельности, разработаны критерии научного подхода при историко-культурном и социально-экономическом исследовании процесса институализации графического дизайна.

Обращение к графическому дизайну в его историко-культурном контексте открывает новые перспективы для более полного воссоздания общей картины развития отечественной проектной культуры.

В диссертации впервые осмыслен процесс непрерывного исторического развития дизайн-графики как интегральной части истории российской художественной культуры. Научная значимость работы заключается именно в направленности исследования на целостный охват явлений, связанных с развитием графического дизайна в его социально-экономических и культурных контекстах.

Методика, предложенная в диссертации, открывает путь для широкого аналитического исследования процесса институализации и самоопределения также и других автономных направлений дизайнерской творчества. Выделение же инвариантных отношений позволит применить структурный подход к объектам подобных исследований, что в более широком плане составляет необходимое условие построения фундаментального теоретического знания в дизайноведении. В работе впервые осуществлен историко-культурологичес-кий и искусствоведческий анализ эволюции графического дизайна в России, с выявлением хронологических, стилистических и функциональных особенностей на каждом из этапов более чем двухсотлетнего пути развития, включая предысторию.

Впервые графический дизайн исследуется с точки зрения механизмов мифологии, риторики и эстетики как основа постоянно действующей информационно-эстетической среды. Анализ графического дизайна в качестве одной из областей проектной культуры в России и выявление его полифункциональной структуры позволили опробовать базовую модель для исследования других форм дизайнерского творчества, создав тем самым перспективное направление в научно-практическом освоении дизайна в целом.

Для истории и теории дизайн-образования особое научно-практическое значение представляют вопросы формирования профессионально-образовательной системы в проектной графике, впервые рассмотренные в историческом контексте. Данное исследование освещает пути становления и практической реализации учебного процесса в конце XIX — начале XX вв. Также впервые вводятся в широкий научный оборот неизвестные и ранее не исследовавшиеся архивные материалы о деятельности Петроградско-Ленинград-ского ВХУТЕМАСа—ВХУТЕИНа (1921-1930), что само по себе является целой эпохой в развитии нашей художественной культуры. Тем самым, восполнен существенный пробел в истории российского художественно-промышленного образования на одном из его переломных этапов.

Обширный фактологический, документальный и архивный материалы, представленные в работе, способствуют целостному постижению и осознанию наследия отечественной дизайн-графики как общекультурной национальной ценности, углубляют и расширяют границы современного искусствоведческого знания. Практическое значение исследования — в обобщении и систематизации имеющихся научных представлений о графическом дизайне как сложной автономной области проектной деятельности. Представленный материал, по сути, раздвигает имеющиеся границы и углубляет современные представления о генезисе графического дизайна в России.

Впервые вводимые, собранные и систематизированные документальные материалы могут быть использованы в музейно-выставочной деятельности, а также в качестве справочно-информационного материала. Материал диссертации является фундаментальной основой для учебного курса по истории графического дизайна в России, необходимость в котором все более возрастает в связи с открытием новых кафедр дизайна и рекламы в высших учебных заведениях Москвы, Санкт-Петербурга и других городов.

Апробация и внедрение результатов диссертации осуществлялись в ходе научно-исследовательской работы. Результаты исследования сообщались на следующих научных конференциях и семинарах: "Акцидентные работы как часть современной графической культуры. Проблема использования компьютерных технологий при их выполнении" (V международная конференция "Региональная информатика—96", СПб, 1996); "Специальное художественное образование на раннем этапе развития графического дизайна в России. 1880 -1910-е гг." (Международная научная конференция "Художественно-промышленные музеи. Исторический опыт и современные проблемы", СПб ГХПА, 1996); "Особенности единого художественного оформления рекламного комплекса на современном этапе: от фирменной упаковки к фирменному стилю предприятия" (Межрегиональный семинар "Современные упаковочные материалы и тара", ЦНТИ, СПб, 1997); "Печатная реклама в городской среде Санкт-Петербурга конца XIX — начала XX вв." ("Петербургские чтения—97", Союз архитекторов, СПб, 1997); "Символическое осмысление образов архитектуры и скульптуры Санкт- Петербурга в графическом дизайне", "М. Д. Ру-дометов и его „Опыт систематического курса по графическим искусствам"" ("Петербургские чтения—98", ГЭ, ГМИ СПб, 1998); "Бюро проектирования Ленинградского ВХУТЕИНа" ("Месмахеровские чтения—1998", СПб ГХПА, 1998); "Графический дизайн как средство массовой художественной коммуникации", "Наследие отечественной дизайн-графики и необходимость его всестороннего освоения в учебном процессе" (1-ая Всероссийская конференция "Дизайн в России: проблемы теории и практики", СПб университет технологии и дизайна, 1999); "Архивные источники о выставке "Графическое искусство в СССР. 1917-1927." ("Петербургские чтения—99", ГМИ СПб, 1999); "Предметный мир в рекламной графике первой трети XX века как воспроизводство стереотипов эстетического потребления" (Международная конференция "XX век. Эпоха—человек—вещь", Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искуства, 2000); "Создание единого ВХТУЗа в Петрограде. 1922 г." ("Месмахеровские чтения—2000", СПб ГХПА); "Полиграфический факультет Ленинградского ВХУТЕМАСа—ВХУТЕИНа. 19211930." (Международный научный симпозиум к 70-летию МГУП, Москва, 2000); "Сохранение культуры графического языка в условиях распространения компьютерных технологий" (VII международная конференция "Региональная информатика—2000", СПб); "Пути развития российской прикладной графики XIX века" (Конференция "Русское искусство XIX века. Целостность и процесс". ГТГ, Москва, 2001); "На пути самоопределения профессии: от отделения промышленной графики и упаковки до кафедры графического дизайна" ("Месмахеровские чтения". Юбилейная конференция. СПб ГХПА, 2001).

Материалы исследования нашли применение в практике выставочной работы: при концептуальной разработке, консультировании и организации выставок: "Кондитерская реклама и упаковка" (Музей печати (филиал) Государственного музея истории Санкт-Петербурга, 1996), "Искусство и печатное дело. Рекламный плакат в России конца XIX — первой трети XX вв." (VI Международная выставка "Полиграфия—97", ВАО Ленэкспо, Санкт-Петербург, 1997), "Два века русской этикетки" (Политехнический музей, Москва, 1998).

Материалы диссертации используются в педагогической практике при изложении целого ряда тем учебного курса по истории печатно-графического искусства. Они стали основой спецкурса по истории графического дизайна, который ведется на протяжении последних лет в Санкт-Петербургском институте (филиал) МГУ печати (специальность 0519 - "Графика"), и частично вошли в учебное пособие "История печатно-графического искусства Санкт-Петербурга - Петрограда - Ленинграда. Конец XIX - первая треть XX вв."

разделы "Графическое искусство и печатное дело Санкт-Петербурга - Петрограда - Ленинграда конца XIX - первой трети XX вв."; "Рекламная графика конца XIX - первой трети XX вв.").

Теоретические разработки использовались при консультировании дипломного проектирования на кафедре информационного дизайна СПб ГХПА в 1996/97 уч. году. Типовая "Структура теоретической части дипломного проекта" для студентов кафедры была утверждена и продолжает использоваться в дипломном проектировании. Материалы диссертации апробировались при рецензировании дипломных проектов в 1996 - 2000 гг. на кафедрах графического и информационного дизайна, кафедре искусствоведения и культурологии СПб ГХПА.

Диссертация выполнена на кафедре графического дизайна Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии.

Диссертационное исследование состоит из введения, двух разделов, заключения, списка использованной литературы и двух приложений. Общий объем работы 360 страниц, список использованной литературы — 530 наименований. Первый раздел "Дизайн-графика как средство массовой коммуникации и подсистема проектной культуры" посвящен выявлению процесса инсти-туализации графического дизайна в России: (историографии вопроса, анализ и характеристика художественно-критических источников по исследуемой теме), эволюции понятийно-категориального аппарата, исследованию автономии графического дизайна как художественно-коммуникативной системы. Второй раздел "Основные этапы и специфика генезиса дизайн-графики в России" рассматривает предысторию и ранний период функционирования прикладной графики в России (XIX — начало XX вв.), пути развития проектной графики советского времени (1920-е - 1980-е гг.), формирование профессионально-образовательной системы.

Заключение диссертации по теме «Техническая эстетика и дизайн», Глинтерник, Элеонора Михайловна

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Среди ряда других причин, изложенных в обосновании избранной нами темы - одна из главных на наш взгляд - необходимость музейного хранения и систематического пополнения специальных фондов российской дизайн-графики. Как видится, такой фонд может и должен формироваться в стенах высшего учебного заведения. И если таких фондов будет несколько, этот факт будет только способствовать освоению нашего обширного наследия в области проектной графики. Событие это будет иметь не только теоретическое, но и вполне практическое значение. Создание фонда поможет решить проблему преемственности художественных традиций в графическом дизайне. Его формирование будет способствовать широкой научно-исследовательской и выставочной работе. Для начинающих художников - это огромный опыт предшественников, для искусствоведов - обширное поле для научных изысканий и обобщений, в которых так нуждается теория, история и практика современного графического дизайна.

Образованный фонд прикладной графики поможет наглядно выявить условия и установить общие закономерности культурно-исторического процесса, способствовавшие становлению и развитию в нашей стране как дизайна в целом, так и дизайн-графики, в частности. Будет способствовать введению в широкий научный оборот сведений по истории графического дизайна в России, выявлению путей формирования специалистов, изучению проблем формообразования и способов художественного воздействия графического дизайна, осознать его эстетическую ценность, наглядно изучить историю возникновения и распространения рекламной графики в России, процесс ее утверждения на всех этапах, начиная с конца XIX и до наших дней. Формирование фонда графического дизайна будет осознаваться как продолжение давней культурной традиции в современных условиях, как средство воспитания вкусов широких слоев российского общества.

Несмотря на то, что на пути профессионального самоопределения многие кардинальные вопросы, связанные с бытованием дизайн-графики на протяжении 1880-1980-х гг., получили свое разрешение, следует обозначить проблемы, которые являются препятствием на пути дальнейшей консолидации профессиональных интересов. В их числе основные: отсутствие стабильного профессионального печатного органа, бюллетеней, библиографических указателей, ежегодников, обзоров о развитии графического дизайна в России и за рубежом (как следствие — хаотический характер освоения современной практики и теории); отсутствие научных конференций и симпозиумов, связанных с проблематикой графического дизайна, как специальной творческой деятельности; отсутствие научной школы, разрабатывающей самостоятельное направление в искусствознании; отсутствие специальных музейных и библиотечных фондов для сбора и систематизации российской дизайн-графики. вопрос об охране авторского права в проектной графике.

На основании проведенного исследования в соответствии с его целью и задачами формулируются следующие выводы: 1. Все этапы развития дизайн-графики в России отразились с разной степенью полноты как на историографии проблемы, так и на развитии понятийно-категориального аппарата. Эволюция понятий и формирование терминологического аппарата дизайн-графики как творческой деятельности происходили на относительно длительном историческом отрезке времени. Анализ источников позволяет сделать вывод о глубоком понимании, осмыслении эстетической сущности и социокультурной значимости дизайн-графики как проектной деятельности уже на этапе становления в конце XIX в. В 1920-х гг. были предприняты шаги по введению отдельных жанров в контекст общей истории искусства, в орбиту критики введены новые формы дизайн-графики, возникли предпосылки для развития теории. Исследования были продолжены с конца 1950-х гг., когда прикладная графика постепенно получала "права гражданства" наравне с другими видами искусства, но стереотип искусствоведческого мышления еще затруднял ее изучение. В 1960-1980-х гг. приобщение к мировому профессиональному сообществу позволило сопоставить отечественную и зарубежную практику, поднять теоретическое осмысления сущности и диалектики дизайн-графики до уровня фундаментальных научных работ.

2. Комплексный подход и продуктивное изучение феномена отечественной дизайн-графики на уровне современного искусствознания предопределили сочетание историко-культорологического и эсте-тико-аналитического методов исследования. Выдвинутые Е. Н. Лазаревым положения о тенденции целесообразности (как условии существования дизайн-системы), о самоорганизации (постоянной адаптации к меняющимся социально-культурным, научно-производственным и другим факторам бытия), о неотделимости функционирования дизайна от социально-экономических и культурно-исторических условий общественного бытия полностью подтвердились при анализе проектной графики и послужили основой для формирования методики настоящего исследования.

3. Являясь коммуникативным феноменом, графический дизайн включается в систему общественных коммуникаций как семиотическое образование. Его эффективность базируется на целенаправленном использовании инструментария социальной мифологии, риторики и эстетики. При этом предпочтение отдается знакам с устоявшимся значением, что затрудняет проблему совершенствования эстетических вкусов, запросов, ассоциативного восприятия публики. Дизайн-графика активно способствует установлению потребительских приоритетов и определяет их характер, является посредником в ситуации взаимодействия дизайн-продукта и человека. Как средство рекламы она участвует в установлении общественной системы ценностей, воздействует на психологию и идеологию общества, становится квинтэссенцией массовой культуры. Отсюда — особое место, авангардный характер графического дизайна как проектной деятельности в культуре общества. Глобализация единой информационной среды еще более способствует проявлению дизайн-графики, как средства коммуникации. Как разновидность рекламной деятельности, в системе коммуникативных средств и технологий она образует автономную сферу со своими собственными функциональными и эстетическими принципами и нормами деятельности.

4. Развитие российской школы дизайн-графики на каждом из этапов было тесно связано с местом и ролью проектной графики в общей системе искусств. Ученичество на ремесленно-практическом уровне в период предыстории сменяется в конце XIX в. организацией нескольких образовательных центров. Их практика свидетельствует о широком поиске форм обучения. Ближе всего к решению поставленных задач оказалась печатная отрасль, в недрах которой впервые в России зародилась идея образования специального высшего учебного заведения "графических искусств". В 1920-х гг. художественно-производственная установка высшей школы обусловила создание модели специалиста, которая отвечала требованиям времени, но не получила прямого развития. Эта система, сохранившись в 1950-1960-х гг., предвосхитила последний этап формирования профессионально-образовательной системы, когда завершился исторический процесс подготовки дизайнера-графика как специалиста-универсала, владеющего всем современным спектром художественных средств и проектных методов (1960-1980-е гг.).

5. Содержание и масштабы самоопределения графического дизайна в России детерминировались на всех этапах развитием культуры конкретной социально-экономической ситуацией, техническими возможностями воспроизведения и художественным стилем эпохи. Исторические корни генезиса проектной графики восходят к предыстории. В XVIII — первой половине XIX вв„ социокультурные потребности способствовали зарождению российской прикладной графики в формах и материалах, специфичных для данной эпохи. Ее стилистическая эволюция происходила на фоне общехудожественных тенденций — от барокко до классицизма. С 1880-х гг. функционирование дизайн-графики как акта коммуникации приобретает систематический характер, но в сравнении с другими странами этот процесс происходил на 10-15 лет позднее. Выработка художественно-графического языка, жанровой структуры, концепций формообразования сопровождалась сосуществованием художественных стилей и эстетических платформ. В 1920-х гг. формирование творческого метода шло под прямым воздействием условий образования новой государственности и выполнения социально значимых работ. Методика художественного творчества значительно обогатилась за счет органичного включения и синтеза средств типографики и фотомонтажа, было положено начало профессиональной проектно-графической деятельности, наметились перспективы ее реализации в полноценном учебном процессе. Дизайну этого периода с наибольшей полнотой удалось воплотиться на практике именно в графической области. Смена формально-художественных приоритетов, борьба за создание "магнитостроев искусства" приводит к полному отходу от графической условности, подмене сущности дизайн-графики как проектной деятельности. Период 1950-1980-х гг. ознаменовался вхождением проектной графики в отечественную культуру. Был обретен профессиональный статус, выработан современный графический язык, совершен переход к интернациональному языку визуальных коммуникаций, расширены горизонты творческого видения и новых возможностей дизайн-графики, творчески переосмыслены наследие национальных и региональных художественных школ.

Исследование графического дизайна как одной из областей проектной культуры и выявление его полифункциональной структуры показало, что реализация внутренних закономерностей развития дизайн-графики в России на всех этапах осуществлялась только путем взаимодействия с конкретной социально-экономической и культурной средой. Реальный историко-культурный контекст позволил выявить особенности генезиса дизайн-графики на всех этапах, и осмыслить ее как важную составляющую в истории российской художественной культуры. Следует оценить наследие проектной графики как достояние национальной художественной культуры, способное стать точкой опоры для развития графического дизайна на современном этапе. Будущее российской дизайн-графики, ее эволюция как национальной школы будет зависеть от степени включенности и научно-практического осмысления своей истории.

Список литературы диссертационного исследования доктор искусствоведения Глинтерник, Элеонора Михайловна, 2001 год

1. Абрамова А. Традиции советской промграфики // Декор, искусство СССР.- 1964. № 3. -С.18-21.

2. Адаскина Н. ВХУТЕМАС: Полигр. факультет // Вопросы русского и советского искусства, 1972/73. М., 1974. - Вып. 3. - С. 343 - 368.

3. Адаскина Н.А. Из истории художественного образования в СССР. ВХУТЕМАС, 1920 -1926: Автореф. дис. . канд. искусствоведения / МГУ. М., 1975.- 19 с.

4. Акраш Г. Промграфика 75 // Художник. - 1976. - № 5. - С. 26 - 27.

5. АнатолевА.А. Функции знаковых систем в рекламе как СМИ // Семиотика средств массовой коммуникации. М., 1973. - С. 347- 357.

6. Арамян Г. Л. О некоторых вопросах конструирования и оформления упаковки // Техн. эстетика. 1965. - № 9. - С. 10-11.

7. Арамян Г. Л. Проблемы функциональности визуального текста графического дизайна: (На примере картонной употребительной упаковки товаров нар. потребления): Автореф. дис. . канд. искусствоведения / ВНИИ техн. эстетики. М., 1979. -15 с.

8. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие / Пер. с англ. В. Самохина; Общ. ред. и вступ. ст. В. Шестакова. М., 1974. - 392 с.

9. Арнхейм Р. Новые очерки по психологии искусства: Пер. с англ.— М., 1994.— 352 с.

10. Аронов В. Р. Дизайн в культуре XX века: Анализ теорет, концепций: Автореф. дис. . д-ра искусствоведения. М., 1995. - 38 с.11 .Аронов В. Р. Прикладная графика в ГДР // Советская графика, 75-76. М., 1977. - С. 264 -265.

11. Аронов В. Р. Фирменный стиль Моссельпрома в Советской России: 20 30-х годов // Страницы истории отечественного дизайна. - М., 1989. - С. 91-108. - (Техн. эстетика: Тр. / ВНИИТЭ; Вып. 59).

12. Аронов В.Р. Художник и предметное творчество: Проблемы взаимодействия материальной и худож. культуры XX в. М., 1987. - 230 с.

13. Асеев Н. "Живой товар" ТЭЖЭ // Даешь. 1929. - № 3. - С. 17.

14. Бабурина Н. И. Русский плакат: Вторая половинаXIX нач. XX в. - Л., 1986.- 190 с.

15. Барсегов А. Д. Дизайн-программа и концепция фирменного стиля // Проблемы формализации средств художественной выразительности: Стиль, фирм, стиль, стайлинг, мода: Материалы конф. / ВНИИТЭ. М., 1980. - С. 85 - 86.

16. П.Барт P. Camera Lucida: Комментарий к фотографии. М., 1997. - 224 с.

17. Барт Р. Избранные работы: Семиотика. Поэтика: Пер. с фр. / Сост., общ. ред. и вступ. ст. Г. К. Косикова. М., 1989. - 615 с.

18. Барт Р. Основы семиологии // Структурализм: "за" и "против". М., 1975. - С. 114-163.

19. Барт Р. Риторика образа // Избранные работы: Семиотика. Поэтика. М., 1994. -С. 297-318.21 .Барт Р. Пеномоющие средства; "Синий гид" // Барт Р. Мифологии. М., 1996. -С. 82-84; 163-167.

20. Барч Э. Проблематика изображения информации с помощью символов. Свердловск, 1967. -104 с.

21. Батищев Г. С. Введение в диалектику творчества. СПб., 1997. -464 с.2А.Баумгартен Е. Е., Ильин Л. А. Вандализм рекламы // Зодчий. 1911. - № 6. - С.62.

22. Бауэр Ф. Руководство для наборщиков / Пер. с нем. и доп. В. Анисимова и Т. Шиварса. -СПб., 1911. -360 с.

23. Бахтиаров А. А. Слуги печати: Очерки книгопечатного дела. СПб., 1893. - 273 с.

24. Бенвенист Э. Общая лингвистика / Под ред., с вступ. ст. и коммент. Ю. С. Степанова. М., 1974.-447 с.2%. Бену а А. Н. Мои воспоминания: В 5 кн. М., 1980. - Т. 2., кн.4-5. - 743 с.

25. Бенъямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости: Избр. эссе. -М., 1996.-240 с.

26. БерманГ. Реклама / Под ред. В. С. Глязера. -М., 1925. 204 с.

27. Бибикова А. Художественное образование как серьезный фактор в промышленном развитии страны // Техн. и коммерч. образование. 1908. - № 7. - С. 28-30; № 8 . -С. 24-26; 1909.- № 4. - С. 26-29.

28. Бизунова Е М. О художественно-конструкторской подготовке профессионально-технических кадров: История и соврем проблемы // Техн. эстетика. 1984. - № 2.- С. 25-26.

29. БобыкинА. Наглядную агитацию на уровень задач времени // Искусство. - 1985. - № 9. -С. 14-17.

30. Богачев А. Плакат / Под ред. В. Лесового. Л., 1926. - 38 с.

31. Богачева А. Эстетические проблемы рекламы: Автореф. М., 1968. - 21 с.

32. Бодрийяр Ж. В тени молчаливого большинства. Екатеринбург, 2000. - 95 с.

33. Бодрийяр Ж. О совращении // Ad Marginem'93. СПб., 1994. - С. 324 - 354.

34. Бодрийяр Ж. Символический обмен и смерть / Пер. с фр. и вступ. ст. С. И. Зенкина. М., 2000.-389 с.

35. Бодрийяр Ж. Система вещей / Пер. с фр. С. И. Зенкина. М., 1995. - 168 с.

36. Бодрийяр Ж. Соблазн / Пер. с фр. А. Гараджи. М., 2000. - 317 с.41 .Бойтлер М. Реклама и кинореклама. М,, 1926. - 111 с.

37. Борее Ю. Б. Художественная коммуникация и семиотика. // Теории, школы, концепции: (Критич. анализы). М.: 1986.

38. Борисова ЕЛ., Стернин Г. Ю. Русский модерн. М., 1990. - 350 с.

39. Бочаров Ю. Искусство плаката // Раннее утро. 1913. - 10 сент. (№ 209).

40. Бранский В.П. Искусство и философия: Роль философии в формировании и восприятии худож. произведения на примере истории живописи. Калининград, 1999. - 703 с.

41. Бренъкова Г. М. Формирование коммуникативных свойств графического языка дизайна: Автореф. дис. . канд. искусствоведения / Худож.-пром. уч-ще (б. Строгановское). — М., 1989. -23 с.

42. Бродский М. Изучи шрифт, сделаешь надпись.- М.: 1927 6 с.

43. Бродский М. Как сделать плакат, лозунг, декорацию в избе-читательне.- Л., 1926. 56 с.

44. Бродский М. Наш опыт и достижения. Каталог выставки " ИЗОРАМ".- М:. 1929.

45. Брылов Г. А. Обложка и издательский переплет // Книга о книге. Вып. 2.- Л.: 1929.-143 с.

46. Бутовский В. И. О приложении эстетического образования к промышленности в Европе и в России в особенности. СПб., 1870. - 55 с.

47. БутылкинА. Г. Группировка строк в наборе.// Полиграфическое производство. 1926. - № 3.-С.8-13.

48. Бухольц Г. Использование в рекламе технических свойств упаковки. М., 1964. - 19 с.54 .Вайсфельд Н., Михайлов А. Плакатно-картинная агитация на путях перестройки. М.; Л., 1932. -83 с.

49. Валери П. Об искусстве / Предисл. А. Вишневского. М., 1976. - 622 с.

50. ВальдовА. Учение об акцидентном наборе / В обраб. Ф. Бауэра: Пер. с нем. Харьков, 1900. - 144 с.

51. Варшавский JI. Кооперативный плакат. // Город и деревня.- 1924.- № 6 7 с.

52. Варшавский JI. Р. Художник и полиграфпроизводство. Полиграфическое производство. -1926.-№1.-С. 33-35.

53. Васильев Б. Конкурс красоты . грампластинок // Реклама. 1984. - № 5. - С. 11-14

54. Веблен Т. Теория праздного класса: Пер. с англ. / Общ. Ред. В. В. Мотылева. М., 1984. -367 с.бЪ.Вельфлин Г. Основные понятия истории искусств: Проблема эволюции стиля в новом искусстве / Пер. с нем. А. Франковского. М.; JI., 1930. - 289 с.

55. Веркман К. Дж. Товарные знаки: создание, психология, восприятие: Пер. с англ. / Общ. ред. и предисл. Б. Карпова. М., 1986. - 516 с.

56. Верт В. О. Плакаты, лубки и календари. 1931. - 36 с.

57. Веселящийся Петербург: Афиши, меню, приглашения: Конец XIX нач. XX в.: Выст. / Текст Ю. Демиденко. - СПб., 1994. - 48 с.

58. Вестник графического дела: Илл. графич. журн. / Под ред. М. Д. Рудометова. 1897. -№ 1-24.

59. Вестник финансов, промышленности и торговли. 1897. - Т. 2, апр. / июнь.; 1898. -Т. 1, янв. / март.

60. Взаимодействие и синтез искусств / Редкол.: Д. Д. Благой, Е. С. Мейлах и др. JL, 1978. -269 с.

61. Визуальная культура визуальное мышление в дизайне. - М., 1990. - 87 с.

62. Виппер Б. Р. Введение в историческое изучение искусства. М., 1985. - 288 с.

63. ВладычукА. П. К конкурсу на ленинский шрифт.// Полиграфическое производство. -1926.-№1.-С. 8-11.

64. Волков А. Г. Язык как система знаков. М., 1966. - 87 с.

65. А. Волков И. Ф. Творческие методы и художественные системы. 2-е изд. - М., 1989. - 250 с.

66. Волкова Е. В. Произведения искусства в сфере художественной культуры. М., 1988.- 239 с.

67. Волкова Е. В. Философско-эстетический анализ произведения искусства: Автореф. дис. . д-ра филос. наук / МГУ. М., 1980. - 45 с.

68. Волошко В. М. Дипломы 87 // Техн. эстетика. - 1987. - № 10. - С. 12 - 15.

69. Волошко В. М. Принципы решений знаковых изображений. М.,, 1987. - 29 с.

70. Волошко В. М. Специализация промграфика и упаковка // Реклама. - 1983. - № 5. - С. 18-20.

71. Вороное Н. В. Искусство и городская среда. М., 1983. - 56 с.

72. Воронов Н. В. Очерки истории отечественного дизайна. Ч. 2: Русский дизайн, производственное искусство. М., 1998. - 146 с. - Гл. 3-4.

73. Воронов Н. В. Что такое дизайн? М., 1969. - 40 с.

74. S3. Воронов Н. В. Эстетика техники: Очерки истории и теории. М., 1972. - 171 с.

75. Всероссийская выставка, г. Киев, 1913 г. / Ред.-изд. Б. Клебанов. Киев, 1914. - 309 с.

76. Всесоюзная полиграфическая выставка. Бюллетень. N° 1. М., 1927. - 12 с.

77. Всесоюзная полиграфическая выставка: Путеводитель / Сост. А. Н. Илларионов и др.-М.: 1927.-68 с.

78. Всесоюзный семинар по печатной рекламе и упаковке: Тез. Тбилиси, 1971. - 24 с

79. ВХУТЕМАС: Полигр. факультет в Москве. М., 1927. - 4 с.

80. Выготский JI. С. Психология искусства. -3-е изд. М., 1986. - 572 с.

81. Выставка конкурса художественных плакатов Русско-Американской линии Русско-Вос-точноазиатского пароходства: Список проектов. Пг., 1916. - 4 с.91 .Гаман Р. Эстетика / Пер. с нем. Н. Самсонова. М., 1913. - 176 с.

82. Гапон Ю. С. Некоторые вопросы организации и методика подготовки специалистов промышленной графики // Техническая эстетика для производства: Материалы межвуз. науч. конф.-М., 1966.-С. 115-118.

83. Гастев А. К. О тенденциях пролетарской культуры // Пролетарская культура. 1919. - № 9/10.-С. 35-45.

84. Генисаретский О. И. Методологические и гуманитарно-художественные проблемы дизайна: Автореф. дис. . д-ра искусствоведения / ВНИИ техн. эстетики. М., 1990. - 44 с.

85. Гизе М. Э. Зарождение и развитие художественного конструирования в России XVIII -начала XX века: Дис. в виде докл. . д-ра искусствоведч. наук / Гос. худож.-пром. ун-т им. С. Г. Строганова. М., 1997. - 62 с.

86. Гизе М. Э. Очерки истории художественного конструирования в России XVIII начала XX века. -JI., 1978. -280 с.

87. Глазычев В. М. О путях развития зарубежной промышленной графики // Техн. эстетика. -1966.- №4.-С. 17-21.

88. Глазычев В. М. Проблемы массовой культуры // Вопр. философии. 1970. - № 12. -С. 14-16.

89. Голлербах Э. Книжная графика. // Графическое искусство в СССР 1917 1927: Каталог выставки / Вс. ст. В. В. Воинова, Э. Ф. Голлербаха и др.-JI., 1927.— С. 85 -101.

90. Голлербах Э. Ф. Обои Ленполиграфа // Красная нива. 1929. - № 48. - С. 20.101 .Голлербах Э. Ф. Современная обложка. Л., 1927. - 27 с.

91. Гончаров А. За высокую художественную культуру промграфики // Искусство. 1961. -№6.-С. 47-52.

92. Горощенко Г. Т. Иллюстрация. Плакат: Лекции. М., 1961. - 47 с.

93. Ю4.Горощенко Г. Т. Как работать над плакатом. М.; Л., 1932. - 82 с.

94. Горощенко Г. Т. Оформление малых печатных форм: Конспект лекций. М., 1961. - 24 с.

95. Юб.Горощенко Г. Т. Оформление упаковок. М.; Л., 1932. - 56 с.

96. Ю7.Гравировальная палата Академии наук XVIII века: Сб. док. / Сост. М. А. Алексеева и др. -Л., 1985.-294 с.

97. Графические знаки: Тез. докл. Всесоюз. науч. конф. Киев, 1988. - 134 с.

98. Графический дизайн в бытовой электротехнике: Рекомендации. — М., 1982. 42 с.

99. Ю.Графическое искусство в СССР, 1917 1927: Кат. выст. / Вступ. ст. В. В. Воинова, Э. Ф. Голлербаха и др. - Л., 1927. - 360 с.

100. Григорян Е. А. Основы композиции в прикладной графике. Ереван, 1986. - 82 с.

101. Григорян Е.А. Товарные знаки // Техн. эстетика. 1967. - № 7.- С. 18-19.

102. Григорян Е.А., Фиданян Ю. С. Фирменная упаковка для продукции ВПО "Союзалмазинструмент" // Техн. эстетика. 1979. - № 6. - С. 11 - 13.

103. Н.Гришанович А. П., ШинкевичА. Н. О подготовке специалистов проектирования знаковых систем // Графические знаки: Тез. докл. Всесоюз. науч. конф. Киев, 1988. - С. 130 - 131.

104. Гущева Т. Шрифт в промышленности // Техн. эстетика. -1964. № 10. - С. 18-19.

105. Делез Ж. Логика смысла. М., 1995. - 298 с.

106. ПДелез Ж. Различие и повторение. СПб., 1998. - 384 с.

107. Демидов В. Е. Реклама как вид социальной деятельности: (Филое.-методол. анализ): Автореф. дис. . канд. филос. наук / Моск. ин-т нар. хоз-ва им. Г. В. Плеханова. М., 1982. -26 с.

108. ДижурА. Л. Биеннале-78 в БРНО // Техн. эстетика. 1979. - № 1. - С. 22 - 24.120ДижурА. Л. Фирменный стиль: (Обзор). М., 1970. - 51 с. - (Худож. конструирование за рубежом / ВНИИТЭ; № 1).

109. Дизайн в системе культуры: Материалы совещ. / ВНИИТЭ.- М., 1982. 71 с.

110. Дизайн и проектная наука: Теорет. курс. М.: МЭГУ, 1997.- 158 с.

111. Дизайн как предмет научных и социально-философских исследований. М., 1970. -335 с. - (Вопр. техн. эстетики / ВНИИТЭ; Вып. 2).

112. Дизайн: Кат. работ студентов-дизайнеров каф. пром. искусства БГТХИ. Минск, 1975. -64 с.

113. Дизайн: Очерки теории системного проектирования / Н. П. Валькова и др.; Науч. ред. М. С. Каган. Л., 1983. - 185 с.126Дмитриева Н.А. Изображение и слово. М., 1972. - 314 с.

114. Драчук В. С. Рассказывает геральдика. М., 1972. - 256 с.

115. Дрюбин Р. Г. Товарный знак и экспорт. М., 1931. - 26 с.

116. Дулъский П. Актуальная графика. Казань, 1935. - 45 с.

117. Ъ2.Ермолина Н. Н. К вопросу о постановке обучения графической грамотности в технической школе // Техн. и коммерч. образование. 1906. - № 5. - С. 23 - 26i.

118. ХЪЪ.Ерошкин В. Ф. Промышленная графика: Учеб. пособие для ВУЗов;. Омск, 1998. - 264 с.

119. ЪА.Есаян С. Выставка московской промграфики // Декор, искусство СССР. 1968. - № 4. - С. 25-29.

120. Ефимов А. В. Архитектурная колористика городской среды: Автореф. дис. . д-ра арх. -М., 1992.-59 с.12>6.Ефимов А. В. Суперграфика в городской среде // Техн. эстетика. 1983. - № 2. -С. 22-24.

121. ШЖадова Л. ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН: Страницы истории // Там же. 1970. - № 11. -С. 5-9.

122. Ъ%.Жадова Л. О дизайн-графике и дизайн-изданиях за рубежом // Там же. 1966. - № 5. - С. 34 - 35.

123. Женщина и визуальные знаки / Под общ. ред. А. Альчук. М., 2000. - 278 с.

124. ЗаневскийА. Н. Графический дизайн: Профессия и шк. // Техн. эстетика. 1982. - № 10. -С. 18-19.

125. А\.Засосов Д. А., Пызин В. И. Из жизни Петербурга 1890-1910-х годов: Зап. очевидцев. -Л., 1991. -270 с.142.,Земенков Б. С. Графика в быту. -М., 1930. -83 с.

126. ХАЪ.Земенков Б. Театральная реклама: Афиша и плакат. // Зрелища.- 1923.- № 57.-С. 10-12.

127. ЗемперГ. Практическая эстетика / Пер. с англ. В. Калиша. М. 1970. - 320 с.145.3наки и жетоны Российской Империи / А. Д. Бойнович, Ю. А. Шабанов, В. А. Купрюхин, С. Б. Патрикеев. СПб., 1994. - 102 с.

128. Зомбарт. В. Художественная промышленность и культура. СПб., 1908. - 85 с.

129. Зоркая Н. М. На рубеже столетий: У истоков массового искусства в России 1900-1910 гг. -М., 1976. -303 с.

130. Зоркая Н. М. Уникальное и тиражированное: Средства массовой информации и репродуцированное искусство. М., 1981. - 158 с.

131. А9.Илъин И. П. Постмодернизм от истоков до конца столетия: эволюция науч. мифа. М., 1998. -255 с.

132. Илъин И. П. Постструктурализм. Деконструктивизм. Постмодернизм. М., 1996. - 255 с.

133. Инструкция по применению постановления ЦИК и Совнаркома Союза ССР от 12 февраля 1926 г. о товарных знаках // Вестн. Ком. по делам изобретений. 1926. - № 4 (8). - С. 2-3.

134. Иоффе И. И. Синтетическая история искусств: Введение в историю худож. мышления. -Л., 1933.- 570 с.

135. Искусство в книге и плакате: Выст. // Труды Всероссийского съезда художников в Петрограде, Дек. 1911 янв. 1912. - Пг., 1915. - Т. 3. - С. 181-185.

136. Искусство в книге и плакате: Выст. при Всерос. съезде художников: Кат. / Предисл. И. И. Лемана. СПб., 1912. - 87 с.

137. Искусство в контексте информационной культуры. М., 1997. - 205 с.

138. Искусство в системе культуры / АН СССР; Сост. и отв. ред. М. С. Каган. Л., 1987. -272 с.

139. Искусство и социальная психология: Сб. ст. / Отв. ред.: В.И. Тасалов, В. Г. Клюев. М., 1996. -247 с.15&.Каган М. С. Историческая типология художественной культуры: Пять лекций. — Самара,1996. -86 с.

140. Каган М. С. Морфология искусства. JL, 1972. - 440 с.

141. Каган М. С. О прикладном искусстве: Некоторые вопросы теории.- JL, 1961. 160 с.161 .Каган М. С. Философия культуры. СПб., 1996. - 415 с.

142. Каган М. С. Художественная критика и научное изучение искусства // Советское искусствознание 76. - М., 1976. - Вып. 1.

143. Каган М. С. Эстетика как философская наука: Университетский курс лекций. СПб.,1997. -543 с.

144. Кайналайнен Ю. Р. Курс "Основы проектирования визуальной коммуникации" в подготовке дизайнеров-графиков // Техн. эстетика. 1979. - № 5. - С. 10 - 12.

145. Калязина Н. В., Комелова Г. Н. Русское искусство Петровской эпохи. JI., 1990. - 272 с.

146. Кантор К. М. Красота и польза: Социол. вопр. материально-худож. культуры. -М., 1967. -279 с.

147. Кантор К. М. Опыт социально-философского объяснения проектных возможностей дизайна // Вопр. философии. 1981. - № 11. - С. ?-.

148. Кантор К. М. Правда о дизайне: Дизайн в контексте культуры доперестроечного тридцатилетия, 1955 1985: История и теория. - М., 1996. - 286 с.

149. Каплан JI. Правила титульного набора. // Полиграфическое производство. 1926. -№ 1. - С. 16-22.

150. КапрА. Эстетика искусства шрифта: Тез. и маргиналии. М., 1979. - 152 с.

151. Каталог Первой Всероссийской выставки печатного дела при Русском техническом обществе, 19 февр. 15 июня 1895 / Сост. И. И. Леман. - СПб., 1895. - 145 с.

152. Каталог Первой Международной выставки художественных афиш в Москве. М., 1898. -55 с.

153. Каталог унифицированных этикеток: вин, крепких напитков / Центрсоюз. М., 1984. -89 с.

154. ПА.Каутш, д-р. Литография как искусство // Печатное искусство. 1902. - № 3. -С.174-178.

155. Кениг Т. Психология рекламы, ее современное состояние и практическое назначение. -М., 1925.-271 с.

156. Пб.Кениг Т. Реклама и плакат как орудие пропаганды / Пер. с нем. под ред. А. Н. Егорнова. -Л., 1925. -288 с.

157. Керлот X. Э. Словарь символов. М., 1994. - 608 с.

158. Кирсанова Н. Н. Знаковые аспекты искусства и художественное восприятие: Автореф. дис. . канд. филос. наук / ЛГУ. Л., 1982,- 16 с.

159. Клуцис Г. Фотомонтаж как новый вид агитационного искусства. / Изофронт. Классовая борьба на фронте пространственных искусств. М.- Л.: 1931.- С. 119 - 128.

160. Книга о Митрохине: Статьи. Письма. Воспоминания / Сост. Л. Чага. Л., 1986. - 508 с.181 .Кобеляцкий А. Промышленная, литературная, художественная и музыкальная собственность. СПб., 1896. - 210 с.

161. Козловски П. Культура постмодерна: общественно-культурные последствия технического развития. М.: 1997. - 240 с.

162. Кокорев И. Т. Публикации и вывески // Сочинения. М.; Л., 1959. - С. 172 - 189.

163. Комарденков В. П. Дни минувшие: Из воспоминаний художника. М., 1972. - 136 с.

164. Конашевич В. М. О себе и своем деле. М., 1968. - 496 с.

165. Кондратъева К. А. Экология культуры и проблемы гуманизации дизайнерскогопроектирования: Автореф. дис. . д-ра искусствоведения / ВНИИТЭ. М., 1993. - 27 с.

166. КониА. Ф. Старый Петербург: Воспоминания старожила. Пг., 1922. - 80 с.

167. Конкурс на торговый знак химсиндиката // Красная нива. 1929. - № 5. - С. 38.

168. Константин Коровин вспоминает. М., 1990. - 608 с.

169. Корнилов JI. В., Дегтярев Ю.А. Торговая реклама: экономика, искусство. М., 1969. - 161с.

170. Корнилов Л. В., Фильчикова Н. Б. От глашатая до неона. М., 197(3. - 126 с.

171. КоростинА. Ф. Русская литография XIX века. М., 1953. - 184 с.

172. Краткие сведения о Центральном училище технического рисования б. Штиглица. СПб., 1881.- 14 с.

173. Краткие сведения о Школе рисования в отношении к искусствам и ремеслам, основан, гр. С. Г. Строгановым. М., 1838. -16 с.

174. Краткие сведения по типографскому делу / Сост. П. Коломнин. СПб., 1899. - 466 с.9Ь.КруглыйА. Похоронные карточки. М., 1913. - 8 с.

175. Кудин П. А., Ломов Б. Ф., МитъкинА.А. Психология восприятия и искусство плаката. -М., 1987. -208 с.

176. Кузьмин Н. Художник и книга. М., 1985. - 189 с.

177. Кузьмичев А., Петров Р. Русские миллионщики: Семейные хроники. М., 1993. - 128 с.

178. ЮО.Кузъмичев Л. А. Дизайн-программа: понятие, структура, функции: Автореф. дис. . канд. искусствоведения / ВНИИТЭ. М., 1983. - 20 с.20\.Кундера М. Бессмертие: Роман. СПб., 1996. - 363 с.

179. Купреянов Н. Полиграфия в художественных ВУЗах // ЛЕФ. 1924. - № 4. - С. 187 - 195.

180. Курдов В. И. ВХУТЕИН (1920-е годы) // Курдов В. И. Памятные дни и годы: Зап. художника. СПб., 1994. - С. 23 - 31.20А.Куренина С. И., Сухановская Р. А. Печатная торговая реклама. М., 1968. - 88 с.

181. Лабунская Г., ЭйснерА. Как сделать плакат. М., 1927.- 68 с.

182. Лазарев Е. Н. Дизайн как технико-эстетическая система: Автореф. дис. . д-ра искусствоведения. М., 1984. - 36 с.20^.Лазарев Е. Н. Краткий словарь по технической эстетике. Л., 1968. - 40 с.

183. Лазурский В. Путь к книге: Воспоминания художника. М., 1985. - 288 с.211 .Лангер С. Философия в новом ключе: Исслед. символики разума,, ритуала и искусства: Пер. с англ. М., 2000. - 286 с.

184. Ларионов А. И. Марки Сергея Грузенберга. М., 1923. - 56 с.213 .Левинсон А. Женщина как цель и как средство в отечественной рекламе // Женщина и визуальные знаки / Под ред. А. Альчук. М., 2000. - С. 43 - 64.

185. Левинсон А. Заметки по социологии и антропологии рекламы // Новое лит. обозрение. -1996. -№ 22.

186. Ленинград в Великой Отечественной войне: Печать Ленинграда, 1941 1945: Кат. изданий, хранящихся в фондах Гос. публ. б-ки. Вып. 2: Листовки, плакаты, открытки, альбомы.-Л., 1972.-306с.

187. Ленинградская школа дизайна: Опыт подготовки дизайнеров в ЛВХПУ им. В. И. Мухиной: Метод, материалы. М.: 1990. - 100 с. - (Дизайн-образование).

188. Лесняк В. И. Основы проектирования визуальной коммуникации для студентов специальности 2230 специализации "Промышленная графика и упаковка" // Графические знаки: Тез. докл. Всесоюз. науч. конф. Киев, 1988. - С. 127-129.

189. Лиотар Ж.-Ф. Состояние постмодерна / Пер. с фр. Н. А. Шматко. М.; СПб., 1998. - 159 с.221 .Лиотар Ж.-Ф. Что же такое "post"? // Декор, искусство. 1997. - № 1/2.

190. Лола Г. Н. Дизайн: Опыт метафизич. транскрипции. М., 1998., - 264 с.

191. ЛосевА. Ф. Знак, символ, миф. М., 1982. - 479 с.

192. Лосев А. Ф. Проблема символа и реалистическое искусство. М., 1976. - 367 с.

193. Лотман Ю. М. Структура художественного текста // Лотман Ю. М. Об искусстве. СПб., 1998.-С. 14-287.

194. ЛугинА. О папиросной коробке. Очерк. // Красная нива. 1927. - № 52. - С. 25.

195. ЛукачД. Своеобразие эстетического: В 4 т. / Пер. с нем. Ю. А. Айхенвальда и др.; Общ. ред. и послесл. К. М. Долгова. М., 1985.

196. Лукомский В. К. О геральдическом художестве в России. СПб., 1911. - 35 с.

197. Лукомский Г. К. Архитектура, художественная промышленность и печатное дело на Всероссийской выставке в Киеве // Искусство в Южной России: Графика, живопись, худож. печать. 1913.- № 7/8.- С. 347-365.

198. Любимова Г. Н. Некоторые проблемы фирменного стиля // Проблемы формализации средств художественной выразительности: Стиль, фирм, стиль, стайлинг, мода: Материалы конф. / ВНИИТЭ. М., 1980. - С. 36 - 38.

199. Любимова Г. Н. Фирменный стиль в аспекте проблем стилеобразования. // Техн. эстетика. -1982.-№8.-С. 8-10.

200. Ляхов В. Н. Фирменный стиль и художественное конструирование // Техн. эстетика. -1968.- №5. -С. 8-9.

201. Макаренко Н. Е. Школа Императорского Общества поощрения художеств, 1839-1914. -Пг., 1914. 115 с.

202. Макаров В. К. Русская светская гравюра первой четверти XVIII века: Аннот. свод. кат. -Л., 1978. Ротапринт.

203. Малкин И.Т. История бумаги. М.: 1940. - 190 с.2А6.Мануйлов М.А. Реклама. М., 1924. - 39 с.

204. Марки, ярлыки упаковка в легкой промышленности. М., 1962. - 111 с.

205. Марковский Я. Э. Язык фотографии как семиотическая проблема. М., 1988. - 44 с.

206. Маркузе Г. Одномерный человек: Исслед. идеологии развитого индустриал, о-ва. М.: -1994.-368 с.

207. Маслов В. Н. Проблемы промышленной графики // Техническая еютетика для производства. М., 1966. - С. 112 - 114.

208. Массовые виды искусства и современная художественная культура / Отв. ред. и сост. В. П. Демин. М., 1986. - 272 с.

209. Мастера современной гравюры и графики: Сб. материалов / Ред. Е.яч. Полонского.- М.; Л., 1928.-414 с.

210. Маца И. JI. Творческий метод и художественное наследство. М., 1933. - 353 с.

211. Меггс Филип Б. Графический дизайн в Америке // Дизайн в Америке: Брошюра к выст. в Москве. Вашингтон, 1989. - С. 32 - 39.

212. Международная выставка афиш // Живопис. обозрение. 1897. - № 51. - С. 908-909. -Подпись: К. С.

213. Международная выставка печатного дела и графики в Лейпциге, 1914: Кат. рус. отдела. -СПб., 1914. -269 с.

214. Международная выставка художественных афиш // Нива. 1897. - № 50. - С. 1196 -1198.

215. Международная выставка художественных афиш и плакатов: Кат. Киев, 1900. - 26 с.

216. Международная выставка художественных афиш: Кат. / Сост. П. П. Марсеру. СПб., 1897.-66 с.

217. Мейман Э. Введение в современную эстетику / Пер. с нем. И. и В. Слоним; Под. ред. Ю. И. Айхенвальда. М., 1909. - 184 с.

218. Мерло-Понти М. Око и дух. М., 1992. - 63 с.

219. Милюков П. Н. Очерки по истории русской культуры: В 3 т. М., 1994. - Т. 2, ч. 2. - 496с.

220. Молева Н. М. Выдающиеся русские художники-педагогики. М„, 1991. - 416 с.

221. Моль А. Теория информации и эстетическое восприятие / Пер. с фр. М., 1966. - 351 с. 261 .Морозов А. И. Конец утопии: Из истории искусства в СССР 1930-х гг. - М., 1995. - 224 с.

222. Морозов А. Искусство политического плаката и его проблемы // Очерки современного советского искусства. -М., 1975. С. 165-175.

223. Морозов С. А. Русская художественная фотография: Очерки из истории фотографии, 1839-1917. 2-е изд. - М., 1961. - 152 с.

224. Моролев Р. В. Советская печатная внешнеторговая реклама: Докл. М., 1964. - 12 с.21\.Моррис Ч. Из книги "Значение и означивание": Знаки и действия // Семиотика. М., 2001.-С. 129-143.

225. Моррис Ч. Основания теории знаков // М., 1983. 200 с.

226. Москва в ее прошлом и настоящем. М., 1911. - Т. 10. - 87 е.; Т. 12. - 120 с.

227. А.Москвич Г. Г. Строгановское центральное училище технического рисования в Москве // Искусство и худож. пром-сть. 1899. - № 4/5. - С 285 - 298.

228. Московская школа дизайна: Метод, материалы. М., 1991. - 180 с. - (Дизайн-образование).

229. Московские Высшие государственные художественно-технические мастерские Полиграффак. М.: 1927. - 4 с.

230. Мукаржовский Я. Исследования по эстетике и теории искусства. М., 1994. - 606 с.

231. Мурашко Н. И. Воспоминания старого учителя, 1875-1901. Киев, 1907. - 78 с.

232. Мурина Е. Прикладная графика // Творчество. 1964. - № 2.- С. 9 - 13.

233. Назаров В. Начало советского рекламного плаката // Декор, искусство СССР. 1983. - № 11.-С. 39-42.

234. НеболсинА. Законодательство о фабричных и товарных клеймах в России и за границей. -СПб., 1886. -258с.

235. Некрылова А. Ф. Русские народные городские праздники, увеселения и зрелища: Конец XVIII нач. XX в. - Л., 1984.-191с.

236. Нельсон Дж. Проблемы дизайна / Пер. с англ. Д. Куниной, Д. Сильвестрова. М., 1971.207 с.

237. Немцович С. Промышленная графика Узбекистана // Советская графика, 75-76. М., 1977. - С. 39-40.

238. Новикова JI. И. Цивилизация и культура в историческом процессе // Вопр. философии. -1982.-№ 10.-С. 53-58.

239. Новицкий П. О художниках-инженерах. // Даешь.- 1929. - № 7. - С. 20.287.0бзор деятельности отдела изобразительного искусства НКП. Пг., 1920. - 46 с.

240. Орлов А. Н. Основы рациональной рекламы // Там же. М., 1926. - Вып. 2. - С. 352 - 406.

241. Орлова Э.А. Введение в социальную и культурную антропологию,. М., 1994. - 214 с.

242. Охочинский В. К. Плакат // Графическое искусство в СССР, 1917-Х 1927: Сб. ст. - Выст. В залах Акад. художеств: Кат. / Вступ. ст. В. В. Воинова, Э. Ф. Голлербаха и др. - JI., 1927. - С. 149-165.

243. Охочинский В. К. Плакат: Развитие и применение. JI., 1926. - 92 с.

244. Охочинский В. Материалы к истории русской графики // Альманах ЛОБ. Л., 1929. -С. 370-374.

245. ЗОО.Очерк издательской деятельности Т-ва И. Д. Сытина. М., 1910» - 87 с.30\.ПавлинскаяА. П. Графика вокруг нас: О творчестве мастеров пром. графики. Л., 1962. 49 с.

246. ПавлинскаяА. П. Ленинградская промышленная графика // Декор, искусство СССР. -1959. -№ 11. С. 25-29.

247. ПавлинскалА. П. Товарный знак. Л., 1974. - 276 с.

248. Павлов К. А. Основные отличия социалистической рекламы от капиталистической: Докл. -М., 1964.-11с.

249. Павловский А. Художественно- конструкторское образование в свете современных концепций дизайна // Техн. эстетика. 1975. - № 7. - С.15 - 17.

250. Петров JI. В. Массовая коммуникация и искусство. Л., 1976. - 159 с.

251. Петров JI. В. Массовая коммуникация и культура: (История, теория, методология). Л., 1991. -35 с.30Ъ.Пирс Ч. Принципы философии: В 2 т. СПб., 2001.

252. Плакат и реклама после Октября: Путеводитель по выст. / Под ред. В. К. Охочинского. -Л., 1926. -32 с.

253. ЗЮ.Плакаты Великой отечественной, 1941-1945 / Сост. и текст А. В. Шумакова, Р. Г. Алеева. -М., 1985. 199 с.311 .Плиский Н.Н. "Путь к богатству — реклама".- СПб:. 190., 124 с.

254. Плиский Н. Н. Реклама: Ее значение, происхождение и история. Примеры рекламирования. СПб., 1894. - 181 с.

255. ЗХЗ.ПовелихинаА. В., Ковтун Е. Ф. Русская живописная вывеска и художники авангарда. -Л., 1990.-199 с.

256. ЗХА.Повилейко Р. П. Промышленная реклама, графика, упаковки. Новосибирск, 1967. -185 с.

257. Полевой В. Реалии, утопии и химеры искусства 20 века// Москва Берлин, 1900 - 1950: Изобр. искусство, фотография, архитектура, театр, литература, музыка, кино. - М.; Берлин; Мюнхен, 1996. - С. 15 - 20.

258. Положение о художественно-промышленном обществе в Москве, утвержденное 18 декабря 1864 г. М., 1865. - 8 с.

259. Положение о художественно-промышленных учреждениях ведомства Министерства финансов // Техн. образование. 1902. - № 5. - С. 40-45.

260. ЗЮ.ГГолонский В. П. Графические искусства и культурная революция: (Об одном из уголков культурного фронта) // Новый мир. 1927. - № 12. - С. 227 - 233.

261. Полонский В. П. Русский революционный плакат // Печать и революция. 1922. - Кн. 2 (5). - С. 56-77.

262. Полонский В. П. Русский революционный плакат. М., 1926. - 192 с.

263. Проблемы графического дизайна в ВУЗе // Техн. эстетика. 1979. - № 5. - С. 1.

264. Проблемы формализации средств художественной выразительности: Стиль, фирм, стиль, стайлинг, мода: Материалы конф. / ВНИИТЭ; Отв. ред. С. О. Хан-Магомедов. М., 1980. -96 с.

265. Проект устава Киевского центрального художественно-промышленного училища И. Н. Терещенко. Киев, 1908. - 17 с.

266. Проект устава Художественно-промышленного общества при художественно-промышленном музее в Москве. М., 1899. - 12 с.

267. Разработка терминологического аппарата дизайна / Р. О. Антонов и др. М., 1982. - 118 с. - (Метод, материалы ВНИИТЭ).

268. Рейтынбарг Д. И. Умело пользуйся плакатом по технике безопасности и социальному страхованию: Практ. указ. М., 1928. - 82 с.

269. Реклама: (Сб. материалов). М.: 1960. - 70 с.

270. Рерих Н. К. Из литературного наследия: Письма. М., 1974. - 539 с.

271. Ретроспективная выставка русской художественной графики, 1888-1913: Коллекция В. С. Карповича: Кат. // Всероссийская выставка в Киеве 1913 г.: Кат. отдела печат. и писчебумаж. дела. Киев, 1913. - С. 39-53.

272. Puec Р. Реальность в рекламе. М., 1983. - 116 с.

273. ЗЗЪ.РовинскийД.А. Русския народныя картинки: В 2 т. / Под ред. Н. Собко. СПб., 1900. -520 с.

274. РодченкоА. М. Статьи. Воспоминания. Автобиографические записки. Письма /Авт. вступ. ст. Г. А. Недошивин, С. О. Хан-Магомедов. М., 1982. - 222 с.

275. Родченко А. М„ Степанова В. Ф. Будущее единственная наша цель: Кат. выст. / Под ред. П. Невера; Вступ. ст. А. Лаврентьева, А. Фельнер. - Вена; Мюнхен, 1991. - 258 с.

276. РозинВ. М. От традиционной парадигмы образования—к новой // Техн. эстетика. 1990. - № 6. - С. 10-12

277. ЗА2.Рославлев М. И. Промышленная графика // Графическое искусство в СССР, 1917 1927: Кат. выст. / Вступ. ст. В. В. Воинова, Э. Ф. Голлербаха и др. - Л., 1927. - С. 139 - 149.

278. Российская Е. И. Трактовка "символа" или "образа" в процессе массовой коммуникации // Семиотика средств массовой коммуникации. М., 1973. - Ч. 1. - С. 328 - 345.

279. Россия. Государственный совет. По проекту правил о товарных знаках. Извлечение из „Правительственного вестника" от 20 марта 1896 г. СПб., 1896. - 9 с.

280. Рощин Е. Правила и творчество в печатном деле // Искусство в Южной России: Графика, живопись, худож. пром-сть. 1909. - № 4/6. - С. 32 -34.

281. ЗАв.Рудометов М.Д. Опыт систематического курса по графическим искусствам. СПб., 1898. -410 с.

282. Русская советская художественная критика, 1917-1941 / Под ред. JI. Ф. Денисовой, Н. И. Беспаловой. М., 1982. - 896 с.

283. Русская художественная культура второй половины XIX века: Картина мира / Отв. ред. Г. Ю. Стернин. М., 1988. - 365 с.

284. Русская художественная культура второй половины XIX века: Социал.-эстетич. проблемы. Духов, среда / Отв. ред. Г. Ю. Стернин. М., 1991. - 392 с.

285. Русский графический дизайн, 1880 1917 / Авт. текста Е. Черневич; Сост.: М. Аникст, Н. Бабурина. - М., 1997. - 160 с.

286. Савинов А. И. Документы, письма, воспоминания / Сост. Г. А. Савинов. JL, 1983. - 332 с.

287. Савицкая В. Успехи и трудности: Первая выст. приклад, графики в Москве // Декор, искусство СССР. 1964. - № 4. - С. 18-20.

288. Самойлов В. Г. Официальная графика // Графическое искусство в СССР, 1917 1927: Кат. выст. / Вступ. ст. В. В. Воинова, Э. Ф. Голлербаха и др. - JI., 1927. - С. 15 - 25.

289. Сборник композиций учащихся в Строгановском училище. М., 1900. - Вып. 1. - 40 с.

290. Сборник работ учащихся Школы Имп. общества поощрения художеств. СПб., 1911. -Вып. 2, ч. 2.

291. Светлов С.Ф. Петербургская жизнь в конце XIX столетия (в 1892 году).- СПб., 1998. -128 с.351 .Северюхин Д. Я., Лейкинд О. Л. Золотой век художественных объединений в России и СССР (1820-1932): Справ. СПб., 1992. - 400 с.

292. Семенов В. Е. Искусство как межличностная коммуникация: (Социал.-психол. концепция). СПб., 1995. - 199 с.

293. Семиотика / Сост., вступ. ст. и общ. ред. Ю. С. Степанова. М., 1983. - 636 с.

294. Семиотика и художественное творчество. М., 1977. - 368 с.361 .Сергеев А. М. Проблема "фирменного стиля": (Ист., худож.-стилевые и организационные аспекты): Автореф. дис. . канд. искусств. М., 1991. - 28 с.

295. Серов С. И. Особенности учебного процесса на кафедре графического дизайна // Ленинградская школа дизайна: Опыт подгот. дизайнеров в ЛВХПУ им. В.И. Мухиной. -М., 1990. С. 86 - 95. - (Метод, материалы / ВНИИТЭ). - (Дизайн-образование).

296. Серов С. И. Стилевые процессы в современном графическом дизайне, 1960 80-х годов: Автореф. дис. . канд. искусствоведения / ВНИИТЭ. - М., 1990. - 16 с.

297. Серов С. И. Стиль в графическом дизайне, 60 80-е гг. / ВНИИТЭ. - М„ 1991. - 116 с.

298. Серпуховской М. Конфектные бумажки: Очерк // Красная нива. 1926. - № 4. - С. 18.

299. Сидоренко В. Ф. Генезис проектной культуры и эстетика дизайнерского творчества: Автореф. дис. . д-рафилос. наук. М., 1990. - 34 с.

300. ЗЫ.Сидорина Е. В. Исследование теоретических аспектов творческой концепциипроизводственного искусства" 20-х годов: Автореф. дис.канд. искусствоведения /1. ВНИИТЭ. М., 1979. - 23 с.

301. ЪЬЪ.Сидорина Е. В. Русский конструктивизм: истоки, идеи, практика. М., 1995. - 240 с.

302. Сидоров А. А Достижения и задачи советского плакатного искусства // Вопросы изобразительного искусства. М., 1955. - Вып. 2. - С. 60-72.

303. ЗЮ.СидоровА. А. Графика. М.; JL, 1949. - 152 с.371 .Сидоров А. А. Искусство плаката // Горн. 1922. - № 2. - С. 122-127.

304. Система графической информации: По материалам дизайн-программы "Электромера": Метод, рекомендации / ВНИИТЭ. М., 1982. - 208 с.

305. Систематический указатель фабрикантов, заводчиков и торговых фирм, заявивших свои клейма в Департаменте торговли и мануфактур. СПб., 1884. - 167с.

306. Ъ1А,.Славенсон В. Революционный плакат и искусство // Кн. и революция. 1921. - № 12.- С. 18-23.

307. Ъ15.Славенсон В. Современный плакат // Рус. мысль. 1917. - Кн. 3/4. - С. 81-94.

308. Славенсон В. Социальный плакат // Кн. и революция. 1920. - № 6. - С. 11-14.

309. Смирнов С. И., Рахманинов В.Н. Подготовка дизайнеров-графиков в МВХПУ // Техн. эстетика. 1979. - № 5. - С. 9 - 10.

310. Соболева Н.А. Российская городская и областная геральдика XVII-XIX вв. М., 1981.262 с.

311. Соболева Т. А., СуперанскаяА. В. Товарные знаки. М., 1986. - 176 с.

312. Советская печатная внешнеторговая реклама. М., 1964. - 12 с

313. Советский рекламный плакат и рекламная графика, 1933 1973: Альбом. / Вступ. ст. В. Н. Ляхова. - М., 1977. - 183 с.

314. Советский рекламный плакат, 1917-1932: Торговая реклама. Зрелищная реклама: Альбом. / Авт. текста В. Н. Ляхов. М., 1972. - 127 с.

315. Современное состояние оформления упаковки для изделий пищевой промышленности: (Обзор).-М., 1966.-26 с.

316. Сомов А. И. Плакаты художественные // Энциклопедический словарь Ф. А. Брокгауза и И. А. Ефрона. СПб., 1898 Т. 23. - С. 797-798.

317. Соссюр Ф. де. Курс общей лингвистики. М., 1933. - 272 с.

318. Стадник П. П. К'вопросу о формировании художественного образа системы визуальной информации // Графические знаки: Тез. докл. Всесоюз. науч. конф. Киев, 1988. - С. 103 -107.

319. Стасов В. В. Две художественно-промышленные выставки // Стасов В.В. Статьи и заметки. М., 1952. - С. 9 - 20.

320. Cmacoe В. В. Фотография и гравюра // Рус. вестн. 1856. - № 12.

321. Стернин Г. Ю. Русская художественная культура второй половины XIX начала. XX века.-М., 1984.-296 с.

322. Стернин Г. Ю. Художественная жизнь России 1900-1910-х годов. -М.: 1988. -285 с.391 .Струков Д. М. О рисовании в России. М., 1878. - 32с.

323. Суворов П. И. Искусство литографии. М., 1952. - 306 с.

324. Ъ9Ъ.Сытин И. Д. Жизнь для книги. М., 1978. - 352 с.

325. Сэндидж Ч., Фрайбургер В., Ротцолл К. Реклама: теория и практика / Общ. ред. и вступ. ст. Е. М. Пеньковой. М., 1989. - 628с.

326. Тарабукин Н. М. Искусство дня: Что нужно знать, чтобы сделать плакат, лубок, рекламу, смонтировать книгу, газету, афишу и какие возможности открывает фототехника. М., 1925.- 106 с.

327. Таранков В. И. Ценные бумаги Государства Российского. М.; Тольятти, 1992. - 648 с.

328. Тасалов В. И. Хаос и порядок: социал.-худож. диалектика. М., 1990. - 63 с.

329. Ъ9%.Тасалов В.И. Прометей или Орфей: Искусство "техн. века". М., 1967. - 372 с.

330. Теоретические и методологические исследования в дизайне: Избр. материалы: В 2 ч. / Сост.: О. И. Генисаретский, Е. М. Бизунова. М., 1990. - Ч. 1. - 235 е.; Ч. 2. - 154 с.

331. Техн. эстетика: Тр. / ВНИИТЭ; Вып. 61).

332. Техника рекламы объявлениями / Сост. А. Ратнер. СПб., 1909. - 16 с. - Отд. отт. из „Рождественского указателя" 1908 г. Торгового Дома JI. и Э. Метцль и К.

333. Товарные знаки: (Проект терминологич. рекомендации) / Ком. по делам изобретений и открытий при Совете министров. ЦНИИ патентован, информации и технико-экон. исслед. -М., 1970. -44 с.

334. Товарный знак // Энциклопедический словарь Ф. А. Брокгауза и И. А. Ефрона. СПб., 1901.-Т. 65.-С. 397-401.

335. Тодоров Ц. Поэтика // Структурализм: за и против. М., 1975. - С. 37 - 113.

336. Торговая реклама и упаковка в России XIX-XX вв.: Из фондов Гос. ист. музея /Авт. вступ. ст. И. Н. Палтусова. М., 1993. - 64 с.

337. Тромонин К. Я. О художестве в ремеслах. М., 1846. - 32 с.

338. Трофименков М. Кинематограф от Готье // Мир дизайна. 1997. - № 4. - С. 14 - 16.

339. Трубановская М. Печатная графика малых форм конца XIX начала XX века // Петергоф: Альм. - СПб., 1992. - С. 149 - 166.4№.Тугендхолъд Я. Плакат // Газетный и кн. мир.- М., 1926.- Вып. 2. С. 325 - 351.

340. Тугендхолъд Я. Художественная культура Запада: Сб. ст. М.; Л,, 1928. - 192 с.

341. Увлекательный мир московской рекламы XIX — начала XX века / Авт.-сост. Н. М. Карась. -М., 1996. 76 с.

342. Уличные афиши // Графич. искусства и бумаж. пром-сть. 1897. - № 6. - С. 87-88.

343. Упадок фантастических афиш // Там же. 1898. - № 3. - С. 37.

344. Уральская школа дизайна: Метод, материалы / ВНИИТЭ. М., 1989. - 116 е.

345. Успенский Б. А. Семиотика искусства. М., 1995. - 357 с.

346. Устав цехов / Сост. Н. П. Резановым. СПб., 1799.- Ч. 1. - 35 с.

347. Учение об акцидентном наборе Александра Вальдова. Во всесторонней новейшей обработке Ф. Бауэра. / Пер. с нем. Р. Радомышельский. Вып. 1.- Харьков.: 1900.- 143 с.

348. Флоренский П. А. Анализ пространственности в художественно-изобразительных произведениях. М., 1993. - 324 с.

349. Флоренский П. А. Символическое описание // Феникс.-М., 1922. Кн. 1.

350. Фришц Г. Руководство по литографии в настоящем состоянии развития этой техники / Пер. с нем. под ред. М. Д. Рудометова. СПб., 1899.- Вып. 1. - 100 с.

351. Хайдеггер М. Бытие и время / Пер. с нем. В. В. Бибихина. М., 1997. - 452 с.

352. Хайдеггер М. Время и бытие: Ст. и выступления / Пер. с нем. В. В. Бибихина. М., 1993. -447 с.421 .Хан-Магомедов С. О. ВХУТЕМАС: В 2 кн. М., 1995. - 342 с.42В.Хан-Магомедов С. О. Пионеры советского дизайна. М., 1995. - 424 с.

353. Хан-Магомедов С. О. Творческие течения: Концепции и организации сов. авангарда. М., 1997.- 193 с.

354. Харьковская школа дизайна. -М., 1992. 116 с.

355. Художественное образование. М.: 1927. - 34 с.

356. Художественное оформление красных обозов. Новосибирск, 1930. - 8 с.

357. Художественно-промышленная выставка, Стокгольм, 1897: Русский отдел. СПб., 1897. -86 с.

358. Художественные шрифты и их построение. Ред. А.Иерусалимский.- JL: 1924.- 64 с.

359. Художественные шрифты и их построение.- Л.: 1927.- 47 с.

360. Художественные шрифты и их построение. Руководство по начертанию каллиграфических надписей и шрифтов для чертежей, диаграмм, плакатов, книжных украшений и пр./Ред. А. М. Иерусалимский.- Харьков.: 1930.- 30 с.

361. Художественные шрифты: Оригинальные шрифты худ. С. Чехонина и Е. Д. Белухи. Л., 1926.-104 с.

362. Цвета и их красивые сочетания: Пособие для учеников Строгановского уч-ща / Сост. В. В. Попов. М. 1890. - 68 с.

363. Цорн С. А. Теория и практика.// Полиграфическое производство. 1926. - № 2. - С. 41 -42.

364. Черневич Е. В. Исследование языка графического дизайна: Автореф. дис. . канд. искусствоведения. М., 1975. - 16 с.

365. Черневич Е. В. О задачах промышленной графики //Техн. эстетика. 1970. - № 7. - С. 20 -31.

366. Черневич Е. В. Пространство культуры графического дизайна // Там же. 1987. - № 1. -С. 16-17.

367. Черневич Е. В. Художник график - полиграфист - дизайнер // Там же. - 1979. - N° 5. -С. 5-8.

368. Черневич Е. В. Язык графического дизайна: Материалы к методике худож. конструирования / ВНИИТЭ. М., 1975. - 437 с.

369. Черневич Е. Фотографика: Что это такое? // Там же. 1968. - № 2. - С. 26 - 24.

370. Черниевский В. Визуальная динамика и восприятие рекламы // Техн. эстетика. 1970. -№ 6. - С. 28 - 30.

371. Чернихов Я. Г., Соболев Н. Н. Построение шрифтов. М., 1958. - 115 с.

372. Чертов JI. Ф. Знаковость. СПб., 1993. - 384 с.

373. Чижова И. Ленинградская промграфика юбилею // Декор, искусство СССР. - 1968. - № 3. - С. 46.

374. Чижова И. О первой выставке прикладной графики ленинградских художников // Там же. 1960. - №4.451 .ЧуйкоВ. В. Выставка художественных афиш // Всемир. иллюстрация. 1897. - № 58. -С.576-580.

375. Чуковский К. И. Леонид Андреев // Собр. соч.: В 6 т. М., 1969. - Т. 6. - С. 18 - 26.

376. Шапиро М. Некоторые проблемы семиотики визуального искусства. Пространство изображения и средства создания знака-образа // Семиотика и искусствометрия. М., 1972.

377. Шерешевский М. Г. Капиталистическая реклама и советский экспорт. -М.: 1931.- 136с.

378. Шерешевский М. Г. Реклама во внешней торговле. Макет. М.: 1960. - 131 с.

379. А56.ШицгалА. Г. Русский типографский шрифт. Вопросы истории и практика применения. 2-е изд.- М.: 1985.-256 с.

380. Шкаровская Н. Геральдика труда. ДИ 1970 №2 С.56

381. Школа рисования в отношении к искусствам и ремеслам, утвержденная в 1825 году гр. С. Г. Строгановым. Ее возникновение и развитие./Сост. А. Гартвиг.- М.: 1901.- 434 с.

382. Школьный Н.Н. Плакат и лубок в России 1917 — начала 1930-х гг. // Проблемы истории, культуры. Межвузовский сборник. Вып. 3. — Москва -Магнитогорск. 1996. С. 414 4424.

383. Школьный Н.Н. Работа П. Н.Филонова и его школы в области плаката и рекламы. // Русская и зарубежная графика в фондах ГПБ им. М.Е. Салтыкова-Щедрина. Л.: 1991.— С. 50 — 63.

384. А6\.Шмит Ф. И. Искусство. Основные проблемы теории и истории.- Л.: 1925. 184 с.

385. Штейн Вл. Профессор Отто Экман и его художественно-промышленная деятельность.//

386. Печатное искусство. 1902.- № 1.- С. 352 - 358.46ЪШуберт И. Тара-реклама-продажа. Доклад 1964 М 15с.

387. Эдварде Ч., Браун Р. Реклама в розничной торговле США. М., 1967.

388. Эко У. Имя Розы: Роман. Заметки на полях "Имени розы": Эссе / Пер. с ит. Е. Костюкович; Предисл. автора. Послесловия Е. Костюкович, Ю. Лотмана.— СПб.: Издательство "Симпозиум", 1997.— 685 с.

389. Эко У. Отсутствующая структура. Введение в семиологию. СПб., 1998.

390. Экуан К. Место золота займет. дизайн // Техническая эстетика.— 1991.— № 2.— С. 2728.46&.Эмме Б. Шрифт. Практическое руководство. Л.- М.: 1941. - 71 с.

391. Эстетика: информационный подход.— М.: Смысл, 1997.— 205 с.

392. Эстетические ценности предметно-пространственной среды./Под. общ. ред. А. В. Иконникова.- М.: 1990.- 334 с.

393. Д)нг К.-Г. Архетип и символ. -М., 1991. 134 с.

394. Юнг К.-Г., Нейман Э. Психоанализ и искусство. М.-Киев, 1996.

395. Л13.Юон К. Новое в массовой полиграфии. (Художественное бюро Моссельпрома). // "Красная нива". — 1929.— № 12. С. 20.

396. Юрчак А. По следам женского образа // Женщина и визуальные знаки. Под ред. А.Альчук. М., 2000.

397. МЪ.Ютанов В. Мозаичный акцидентный набор.// Полиграфического производство.- 1927.- № 9-С. 14-16.

398. Якобсон Р. Лингвистика и поэтика // Структурализм: за и против. М., 1975.

399. Adams Ch. Common Sense in Advertising. N.Y., 1965.

400. Advertising Art in the Art Deco Stile.- New-York: 1975.- 86 p.

401. Albacharys Plakat Handbuch.Was wissen sie vom Plakatancchlag und von der Aussenreklame?- Berlin: 1930.- 400 s.4&3Anteby M. The Art of Creative Advertising .-New-York: 1968.- 240 p.

402. Backer S. The Permissible Lie. The Inside Truth About Advertising. L., 1969.

403. Bann St. The Traditions of Constructivism.- New-York: 1974.- 96 p.

404. Barmiccoat J. A Concise History of Posters.- London: 1975.-100 p.

405. BazinA. Ontology of the Photographic Image // What is Cinema? Berceley -Los-Angeles, 1967.

406. Boorstin D. The Image, or What Happened to the American Dream ., N.Y., 1961.

407. Bomo Symon. New Graphic Design in Revolutionary Russia.- London: 1972.- 156 p.

408. Cirker H. and B. The Golden Age of the Poster.- London: 1971.- 70 p.491 .Dermee F. et Courmont E. Les affaaires et l'affiche.- Paris: 1986.- 256 s.

409. Deutsche Plakatkunst. Zusammengestelt von K. Schifner.- Heidenau: 1956. 184 s.

410. Fletcher A. Graphic Design: Visual Comparisons.- London.: 1963.- 94 p.

411. Fotos in der Werbung.- Leipzig.: 1972. 248 s.

412. Geschichte des Plakates. Album. Berlin.: 1914.- S. 76.

413. Goffman E. Gender Advertisement. N.Y., 1979.

414. Goffman E. Interaction Ritual. Essays on Face to Face Behavior. N.Y., 1967.

415. HillierB. Histoire de l'affiche.-Paris: 1970. 295 p.

416. Holme B. Advertising. Reflections of a Century.- New-York: 1982.- 182 p.

417. Koch R. The Poster Movement and "Art Nouveau".// Graphic Design.-1953.- № 11.- p. 2628.

418. KraemerH. Das XIX Jahrhundert im Wort und Bild. Politishe und Kultur-Gechihte. T. 3. 1871 1899. Berlin.: 1900. - S. 448.

419. Kunst in die Productions: "Sowietishe Kunst wahrend der Kollektivierung und Industrialis-ierung 1927-1933".- Berlin/West/: 1977.- 200 s.

420. Kuwayma J. Zeichen, Marken und Signets : 3000 internationale Beispiele. Munchen: 1977.254 c.

421. Le premier age dor de laffiche russe. 1890 1917. Par E. Barkhatova. - France. -Bibliotheque Forney - Maire de Paris. - 1997. - 94 p.

422. LeccnerH. Over Land and Sea: Early Tourism Posters.//Graphis.- 1988.- №2.- p. 82-91.

423. Macluhan M. Understanding Media. Toronto, 1964.

424. Maindron E. Les affiches illustrees. Ouvrage orve de 20 cromolitografe.- Paris: 1886.- 160 P

425. Mroszczak J. I. Miedzynarodove Biennale Plakaty w Warszawie.- Warszawa: 1968.- 144 s.513Muller-Brockman J. and S. History of the Poster.- Zurich: 1971.- 244 p.

426. Novum Press. Stubner Erhardt D., Huber H. Alphabete. Ein Schriftat von Abis Z.- Munchen: 1987.-S. 350

427. Novum Press. Stubner Erhardt D., Urban D. Zeichen + Siqnets (Signs + Emblems. A Collection of International Examples).- Munchen: 1984.- 364 s.

428. Nowak Berhard. Leningrader Note nach Noten. // Neue werbung. 1969. № 2.- S.14 - 17.

429. OgilvyD. Ogilvy on Advertising. N.Y., 1985. P.14.

430. Rademacher H. Deutsche Plakatkunst und ihre meister.- Leipzig,:-1965.- 138s.

431. Reklamekunst. Von W. von zur Westen.- Leipziq: 1903.-160 s.

432. Reklame-psychologiie, ihr gegenwartiger Stand, ihre Praktische Bedentung.- Munchen-Berlin: 1926.- 126 s.521 .Rennert J. and Terry W. 100 Years of Dance Poster.- New-York: 1975.- 122 p.

433. Russian Construktivist Posters./ Introduction, list of illustration and biographical Notes by E. Barkhatova.- New-York.: 1992.- 214 p.

434. Shadova LA. Suche und Experiment: Russiche und Sowjetisce Kunst. 1910 bis 1930.- Dres-den:-1978.- 371 s.

435. Soviet Commercial Design of the twenties.Text by E. Chernevich.- New-York: 1987.- 210 p.

436. The Lubok. Russian Folk Pictures.17th to 19th Century. / Introduction and selection by A. Sytova.- Leningrad: 1984.- 180 p.

437. The Soviet Political Poster. 1917-1980./ Text and selection by N. Baburina. Lenin library collection.- New-York: 1985.- 204 p.

438. The Twilight of the Tsars. Russion art at the Turn of the century.- London.: 1991.- 318 p.

439. Wallenburg U. Gebrauchsgrafik im stadtebaulichen Raum. // Neue Werbung. 1979. - № 3. -S.37-38.

440. Wember P. Die Jugend der Plakate. Plakatgeschicte von 1887-1917.- Berlin.:1961.-342 s.

441. White S. The Bolshovik Poster.- New-York.: 1991.- 156 p.1.l 0.{

442. МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-ПРОМЫШЛЕННАЯ АКАДЕМИЯ1. На правах рукописи

443. УДК 769.91 (659.133.1./085.8)

444. ГЛИНТЕРНИК Элеонора Михайловна

445. ИСТОРИЧЕСКОЕ САМООПРЕДЕЛЕНИЕ ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА В ПРОЕКТНОЙ КУЛЬТУРЕ РОССИИ (1880-1980-е гг.)1700.06 — «Техническая эстетика и дизайн»

446. Диссертации на соискание ученой степени доктора искусствоведения1. ТОМ II