Формирование профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств в Республике Казахстан тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 13.00.05, доктор педагогических наук Кульбекова, Айгуль Кенесовна

• Кульбекова, Айгуль Кенесовна
• доктор педагогических наук
• 2009

Оглавление диссертации доктор педагогических наук Кульбекова, Айгуль Кенесовна

ВВЕДЕНИЕ.

I ГЛАВА. Методологические основы формирования профессионального мастерства хореографов.

1.1 Понятие «профессиональное мастерство хореографов» как система

1.2 Исторические предпосылки развития традиционного танцевального искусства в Казахстане.

1.3 Традиционное танцевальное искусство казахов - важнейший фактор формирования национального самосознания.

II ГЛАВА. Теоретические основы формирования профессионального мастерства хореографов в условиях учебно-творческого процесса в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана.

2.1 Влияние объективных и субъективных факторов в вузах и учреждениях культуры и искусств на формирование профессионального мастерства хореографов.

2.2 Дидактические основы формирования профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана.

2.3 Педагогические авторские технологии как ведущий компонент обучения хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана

III ГЛАВА. Системный подход к формированию знаний, умений и навыков хореографов по казахскому танцу в условиях учебно-творческого процесса вузов и учреждений культуры и искусств Казахстана.

3.1 Межпредметные связи как системообразующий элемент формирования знаний, умений и навыков хореографов по казахскому танцу в условиях учебно-творческого процесса.

3.2 Принципы формирования знаний, умений и навыков хореографов по казахскому танцу.

3.3 Формирование организаторских и исполнительских умений и навыков хореографов по казахскому танцу в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана.

IV ГЛАВА. Формирование профессиональных знаний, умений и навыков хореографов в деятельности вузов и учреждений культуры и искусств Казахстана на основе системного подхода.

4.1 Самостоятельная работа студентов-хореографов как системообразующий элемент формирования творческой индивидуальности.

4.2 Деятельность учреждений культуры и искусств в формировании профессионального мастерства хореографов Казахстана

4.3 Интеграция процессов подготовки хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Формирование профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств в Республике Казахстан»

Создание системы образования, отвечающей мировым стандартам, является сегодня крайне важной для Казахстана, так как она служит ведущим инструментом построения демократического, правового государства, обеспечивает экономическое и культурное развитие страны. В связи с этим реформирование системы образования необходимо проводить на основе научной теории, научных концепций и моделей всесторонней модернизации образования с привлечением необходимых для этого кадровых и экономических ресурсов, что позволит республике достойно войти в мировую образовательную систему.

Обеспечение высокой профессиональной компетенции, конкурентоспособности, высокой культуры специалиста - одно из важнейших социально-экономических направлений образования, поскольку социальная защищенность граждан в условиях рынка в значительной мере зависит от уровня образования, профессиональной квалификации, компетентности и мастерства каждого.

Если раньше главная цель профессионального ' образования заключалась в получении обучаемыми определенных знаний, формирование практических умений и навыков, то в настоящее время главной целью становится формирование личности конкурентоспособного специалиста, владеющего навыками переноса знаний в новые производственные условия, навыками самостоятельного приобретения необходимых знаний. Вместе с тем, подготовка высококвалифицированных специалистов всегда была основополагающей в миссии любого высшего учебного заведения вне зависимости от профильной направленности и специфического назначения вуза. Если рассматривать качество подготовки специалистов как соответствие цели, потребности внутреннего рынка, то в целом высшая школа удовлетворяла их, обеспечивая все сферы социально-культурной и хозяйственной деятельности своими кадрами.

Вхождение Республики Казахстан в мировое сообщество в качестве суверенного государства заставляет по-новому оценивать качество подготовки специалистов в вузах. Теперь уже качество обучения следует рассматривать не только как категорию внутреннего удовлетворения потребности общества, но и как явление межгосударственного формата.

Интернационализация образования, возрастание академической мобильности преподавателей и студентов- реалии сегодняшнего дня и, актуально не просто признать данный факт, но и осуществлять действия, направленные на дальнейшее поступательное развитие и совершенствование высшей школы, а также процесса подготовки будущих специалистов в вузах Казахстана.

Подписав и ратифицировав Лиссабонскую Конвенцию о признании квалификаций, относящихся к высшему образованию в Европейском регионе, Казахстан, как и ряд государств, принял на себя обязательства, касающиеся приведения системы образования к требованиям, соответствующим актуальным и перспективным потребностям личности, общества, государства. Одной из важнейших задач на этом этапе является введение в Казахстане системы оценки качества, которая позволяет объективно охарактеризовать деятельность учебных заведений, процесс подготовки молодых специалистов. Вполне логично, что качественное образование можно получить в учебных заведениях, отвечающих соответствующим критериям и требованиям современного общества.

Развитие современного образования, непрерывное повышение квалификации, переквалификация кадров и дальнейшее процветание культуры народов Казахстана является одним из важнейших и долгосрочных направлений государственной политики. В Послании народу Президента Республики Казахстан Н.А.Назарбаева 2008 года говорится: «Нам предстоит прагматично и взвешенно определять и использовать наши реальные и перспективные конкурентные преимущества на всех уровнях экономики как сегодняшние, так и потенциально возможные. Системность - вот главная формула нашего ускоренного продвижения вперед в современном мире в ближайшее десятилетие». Сегодня эта программа актуальна не только для экономики. Системный и прагматичный подход затрагивает все сферы жизни общества, в том числе и сферу образования. Именно поэтому необходимо актуализировать и повысить качество профессиональной подготовки специалистов с ориентацией ее на международные стандарты качества. Качественное образование, подготовка высококвалифицированных кадров, формирование профессионального мастерства будущих специалистов являются главной задачей нынешнего времени в общей системе высшего образования Казахстана.

Исследование показало, что содержание профессионального образования, формы проведения занятий и другие процессы, направленные на подготовку творческих кадров в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана еще не в полной мере отвечают потребностям общества. Вместе с тем, на современном этапе развития государства проделана масштабная работа по созданию предпосылок новой модели системы профессионального образования. Причем, пересмотрены все составляющие планирования, организации, функционирования сложной образовательной системы.

Сегодня вузы Казахстана широко используют современные технологии обучения, к которым относятся компьютерные технологии, интерактивные технологии, дистанционное обучение, экспериментальные методики и другие методы совершенствования учебного процесса по подготовке кадров. Переход Казахстана к рыночным отношениям, сопровождающийся формированием республиканского рынка труда, обусловил новые требования к образовательным и социально-культурным услугам, к подготовке конкурентоспособных, востребованных специалистов-хореографов. Все это предполагает глубокие качественные изменения всей системы хореографического образования, совершенствования деятельности учреждений культуры и искусств, их стратегии, целей, приоритетных задач и функций. В связи с этим, подготовка высококвалифицированных кадров в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана требует новых подходов к организации учебного процесса по подготовке хореографов. Вместе с тем, образовательный процесс по подготовке специалистов-хореографов в Казахстане сегодня активно развивается и совершенствуется.

Анализ темы исследования показывает, что одним из основных и востребуемых направлений хореографического искусства в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана является подготовка специалистов по национальной хореографии. На современном этапе развития нашего общества резко обозначилась проблема бережного отношения к ее истокам, к традиционным формам национального искусства, их ценностям, ментальным ориентирам.

Казахский танец имеет древнейшие традиции, уникальный генезис, специфические особенности формирования и возрождения. Вместе с тем, современное хореографическое образование в Казахстане требует разработки, совершенствования и внедрения инновационных методик в процесс обучения и подготовки национальных кадров в области хореографического искусства.

Мировая наука открыла и создала условия для общедоступного изучения уникальных явлений культуры различных этносов. Однако, анализ проблемы показал, что развитие научной мысли по изучению казахского танца, обозначилось в основном в аспектах генезиса и формирования. В условиях стремительного роста национального самосознания в обществе, пробуждения интереса к истории своего народа, его культурным ценностям, казахскому искусству необходима объективная оценка не только прошлого, но и настоящего. На современном этапе в Казахстане изучение традиционного искусства, в том числе и народной танцевальной культуры включены в государственные стандарты высшего профессионального образования.

Как показывает практика, специалисты по казахскому танцу востребованы во всех учреждениях культурно-досугового и социально-досугового типа, т.е. хореографических коллективах, областных и районных центрах народного творчества, концертных организациях. Казахская танцевальная культура в последнее время получила широкий резонанс в целом по республике - в каждом регионе и населенных пунктах страны функционируют профессиональные и самодеятельные хореографические коллективы. Данный факт усиливает актуальность проблемы исследования.

Исследование показало, что развитие танцевального искусства в Казахстане как целостного субъекта национальной культуры возможно при совмещении социологического, социально-психологического, культурологического, образовательного и иных аспектов научного анализа, ибо сами по себе разрозненные исследования принесут гораздо меньших результатов и будут менее рентабельны, чем интегральное, комплексное, педагогически ориентированное исследование.

Теоретико-методологическое и практическое значение проблемы обусловило содержание и направление диссертационного исследования, а также позволило определить основное направление исследования, которое заключается в преодолении противоречий между:

- несоответствием запросов общества в обеспечении специалистами-хореографами, способными решать профессиональные задачи образования и воспитания, и их наличия на местах в учреждениях культурно-досугового и социально-культурного профиля;

- острой потребностью в специалистах в области национальной хореографии в высшей школе и практикой учебно-воспитательного, социально- культурного процессов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана;

- новыми педагогическими технологиями, авторскими методиками преподавания и уровнем подготовки хореографов на местах;

- богатыми танцевальными традициями, уникальным генезисом национального танца и использованием их в учебном процессе вузов и учреждений культуры и искусств, качеством выпускаемой продукции и потребностями в специалистах в учреждениях культурно-досугового и социально-культурного типа.

С учетом этих противоречий была выбрана тема исследования. Именно сегодня в образовательной системе Казахстана важно найти правильное решение в выработке научных концепций по развитию профессионального образования, активизации качественной подготовки профессиональных кадров, в том числе кадров в области хореографического искусства, формированию их профессионального мастерства в условиях вузов и учреждений культуры и искусств.

Комплексный анализ культурных, экономических, политических проблем, характерных для современного Казахстана, позволил определить наиболее значимые направления в формировании эстетической и духовной культуры молодого поколения, а также методы и способы обучения и формирования профессиональных качеств у будущих хореографов в системе профессионального образования. Проведенный анализ выявил недостаточность изучения и применения в учебно-творческом процессе подлинно народных танцевальных традиций. Пересмотра и доработки требуют содержание, как некоторых учебных курсов, так и целостная организация учебно-творческого процесса в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана.

Проблема исследования вытекает из противоречия между острой потребностью в специалистах в области хореографического искусства и недостаточной профессиональной подготовкой специалистов-хореографов, что оказывает отрицательное воздействие на развитие казахских танцевальных традиций в целом, затрудняет процесс интенсивного развития и совершенствования профессионального хореографического искусства в Казахстане.

Казахский танец имеет многовековые традиции народной танцевальной пластики. За долгий период развития и функционирования в практике казахского танца накопилось огромное количество творческих и постановочных работ выдающихся балетмейстеров, которые необходимо изучать в качестве учебно-методического материала. Учебные пособия по изучению танцев, отдельные научные труды, методические материалы, программы для изучения казахского танца, видеоматериалы являются основополагающими материалами в вузовской подготовке специалистов. Глубокий анализ научных и методических материалов выявил ряд положительных моментов. Вместе с тем, предварительный анализ существующих материалов выявил ряд недостатков и замечаний, а именно:

- каждая методика представляет практический интерес для изучения и анализа представленных материалов;

-терминологический аппарат чаще всего хоть и имеет много общего с другими, однако, отсутствует единый подход к формированию национального танца и Школы казахского танца, т.е. пропагандируется только какая-нибудь одна методика, отсутствует анализ существующих программ;

-пропагандируется и рекомендуется как учебный материал программа одного автора - чаще всего самого составителя.

Несмотря на то, что сегодня в Казахстане имеется целая сеть специализированных кафедр и факультетов, осуществляющих подготовку хореографов, проблемы обучения, дискуссии специалистов, недостаточный уровень профессионального мастерства хореографов наблюдается ввиду неопределенной методики преподавания хореографических дисциплин, а также отсутствия целостного процесса по подготовке хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств.

Знания и образование представляются едва ли не самыми исследованными объектами многих наук. Однако, эта очевидная характеристика на самом деле таит в себе далеко не исчерпанный потенциал, что объясняется широким предметным полем данных знаний, умений и навыков обучающихся, спецификой каждого направления, каждой рассматриваемой специальности. Вместе с тем, сегодня перед Школой казахского танца в республике раскрывается широкая и далекая перспектива развития, дальнейшего совершенствования методик обучения и преподавания, подготовки высококвалифицированных национальных кадров и формирования профессионального мастерства будущих специалистов в условиях вузов и учреждений культуры и искусств.

Как показало исследование, разработка и применение системного подхода в процессе формирования профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана представляется многоэтапным процессом, включающим в себя все составляющие его элементы (подсистемы) учебно-творческого процесса. Компонентный и структурный анализ системы формирования у студентов знаний, умений и навыков тесно связан с функциональным анализом общей подготовки хореографов, который имеет два аспекта: он предполагает раскрытие механизмов внутреннего и внешнего функционирования системы формирования высококвалифицированных кадров в области мирового хореографического искусства и национальной хореографии в Казахстане.

Системный подход к формированию профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана является мощным средством познания и методологической основой для решения практических задач по совершенствованию качества организации деятельности учреждений социально-культурного и культурно-досугового типа, а также повышения уровня профессионального хореографического искусства и хореографического образования в Казахстане.

Степень научной разработанности проблемы. К первой группе относятся исследования ученых-методистов, которые внесли значительный вклад в становление и развитие проблемы. Вопросы обучения и организации учебного процесса по творческим направлениям, развития творческого мышления у студентов; формирования педагогического мастерства; воспитания, формирования специалистов волновали не одно поколение ученых и исследователей и еще сегодня остаются актуальными и неисчерпанными для многих направлений искусства.

В этой связи, особенно ценными для нас являются фундаментальные труды Ю.П.Азарова, Ш.А.Амонашвили, Ю.К.Бабанского, Н.К.Баклановой, Т.И.Баклановой, М.Х. Балтабаева, В.П.Беспалько, П.Я.Гальперина, Б.А.Голуб, Р.Р.Джердималиевой, У.Р.Джумаковой, Н.В.Кузьминой, И.П.Подласого, Н.Ф.Талызиной.

Исследования российских ученых: Г.П.Блинова, И.Ф.Гончарова, Н.Г.Денисова, С.А.Ермоловой, М.С.Жирова, В.Ф.Зивы, М.С.Каган,

A.С.Каргина, Е.И.Максимовой, М.Ю.Новицкой, Э.И. Петровой, Т.К.Рулиной, Н.М.Сокольниковой, Л.В.Шаминой, Т.Я.Шпикаловой - посвящены проблемам сохранения и возрождения традиционной народной художественной культуры, современного этнохудожественного образования в России.

Существенную роль в определении теоретической позиции оказали педагогические исследования выдающихся ученых России и Казахстана (Э.Б. Абдулин, М.Х. Балтабаев, JI.C. Выготский, А.В. Запорожец, П.Ф. Каптерев,

B.В. Краевский, Н.В. Кузьмина, И .Я. Лернер, А.К. Маркова, Б.С. Мейлах, Л.М. Митина, А.К. Рысбаева, М.Н. Скаткин, В.А. Сластенин, Б.М. Теплов и ДР-)

Исследования в области психотерапии и гуманистической психологии

А. Лоуен, А. Маслоу, К. Роджерс, Э. Фромм, К. Юнг), изучение опыта реализации адаптационного, социального потенциала танца и музыки в традиционных национальных культурах (Э.Е. Алексеев, Б.В. Асафьев, О. Всеволодская-Голушкевич, B.J1. Гошовский, И.И. Земцовский и др.) отвечают на многие вопросы, связанные с феноменом гармонизации взаимоотношения личности с окружающим миром средствами музыки и танца.

Особое значение для нашего исследования имеют труды казахстанских ученых- просветителей, этнологов, этнографов, историков, искусствоведов, посвященные исследованиям специфических особенностей традиционной художественной культуры казахского народа, среди которых фундаментальные труды К.А. Акишева, A.M. Алимбаева, И. Алтынсарина, Х.А. Аргынбаева, Ч. Валиханова, К.С. Давлетова, Б.Г. Даулбаева, У.Д. Джанибекова, Р.С. Джунусовой, Б.Г. Ерзаковича, К.Г. Жузбасова, А.В. Затаевича, А.Б. Казыханова, Б.И. Каракулова, Т.А. Кишкашбаева, Б.К. Кундакбаева, Г.А. Кушаева, А.Х. Маргулана, К.К. Муратаева, Т.О. Омарбекова и др.

Проблемам становления и развития теории высшего педагогического и профессионального образования в Казахстане, научно-методического обоснования обучения, развития творческих способностей посвящены исследования: А.Ш. Алимжановой, Е.С. Асылханова, К.К. Досановой, М.Е.Ержанова, К.К. Жампеисовой, J1.T. Калиакбаевой, Р.К. Касеновой, Б.Е. Кожанбаевой, Г.Ж. Мамыковой, А.А. Момбек, A.M. Муханбетжановой, Н.Р. Нарикбаевой, А.К. Рысбаевой, Б.С. Утемуратовой и др.

В исследованиях А.А. Аронова, А.И. Арнольдова, А.Ю. Бутова, А.Д. Жаркова, J1.C. Жарковой, JI.C. Зориловой, А.Г. Казаковой, B.C. Садовской, Е.Ю. Стрельцовой, Ю.А. Стрельцова, В.М. Чижикова, Т.В. Христидис, Н.Н. Ярошенко раскрываются проблемы совершенствования профессионального образования, профессионального самоопределения личности в учреждениях культуры и искусств, где содержание этого процесса включает широкий спектр общепедагогических и специальных знаний, умений и навыков, опыт творческой деятельности.

Проблемы развития национальных танцев различных этносов рассматривали группы исследователей-хореографов: Проблемы развития национальных танцев различных этносов рассматривали группы исследователей-хореографов: Д.Т. Абиров, JI.A. Авдеева, A.JI. Адамкова, Г.Б. Бадмаев, Р.Б. Бегилов, Г.Ф. Богданов, Ф.А. Гаскарова, E.JI. Гварамадзе, К.Я. Голейзовский, А.А. Жолтаева, М.Я. Жорницкая, Т.О. Изим, Р.А. Исламова, А.А. Климов, JI.A. Мамбетова, М.П. Мурашко, В.Н. Нилов, О.Н. Ниязова, Г.Ю. Саитова, Т.С. Ткаченко, Р.Х. Уразгельдиев, Т.А. Устинова, Ю.М. Чурко, С. Шу Шабан и др.

Основные направления становления и развития хореографического искусства в Казахстане, возрождения древней национальной танцевальной культуры казахского народа исследовались Д.Т. Абировым, К.Д. Айткалиевой, О.В. Всеволодской-Голушкевич, Г.Т. Джумасеитовой, А.А. Жолтаевой, Т.О. Изим, А.К. Кульбековой, JI.A. Мамбетовой, Л.П. Сарыновой, А.Б. Шанкибаевой.

Казахский танец, как одна из форм национальной культуры и составляющая национального сознания общества и личности, акцентирует особую роль художественного воспитания и формирования отношения человека к природе как духовно-эстетической ценности. Такие искусства, как хореография и музыка, опирающиеся на образы действительности не явно, по сравнению с другими видами искусства (изобразительное искусство, кинематограф, литература), но специфически опосредованно и ассоциативно, исследованы в меньшей мере с точки зрения их участия в формировании ментально-ориентированной личности в процессе художественного воспитания. Между тем телесные движения, пластика, интонирование, являющиеся специфическим материалом этих искусств, выступают в качестве инструментария материализации эмоционального мира человека, выражения и гармонизации его состояния, объединяют едиными законами общество и социокультурное пространство.

Л.П.Сарынова — одна из первых казахстанских исследователей хореографического искусства проанализировала развитие балетного театра в Казахстане, Д.Т.Абиров - народный артист РК, профессор посвятил свои исследования становлению и развитию казахского танца на профессиональной сцене, С.Б.Жукенова выявила социально-педагогические факторы развития самодеятельного хореографического искусства в Казахстане, А.А.Жолтаева рассмотрела казахский танец в системе этнохудожественного образования, А.К.Кульбековой были определены теоретические и методические основы преподавания казахского народного танца в вузах культуры и искусств.

Вместе с тем, организация учебно-творческого процесса подготовки кадров по хореографическим специальностям, формирование профессионального мастерства хореографов, системный подход к воспитанию будущих специалистов до сих пор не были предметом исследования. Как показало исследование, в современных условиях развития профессионального образования эти вопросы приобрели особую актуальность и требуют кардинальных решений в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана.

Сегодня к казахскому танцу со стороны специалистов (исполнителей, балетмейстеров, постановщиков, педагогов-хореографов, искусствоведов) проявляется и наблюдается повышенный интерес, как к виду традиционного художественного искусства, так и с точки зрения научного анализа. А именно, с начала возрождения традиционной национальной культуры появились научные труды авторов, доказывавших и научно обосновавших гипотезу о древнем существовании танца у казахов, подвергавшегося различным социально- историческим и политическим перепадам общества.

Вместе с тем, глубокое изучение работ выдающихся деятелей культуры и искусства Казахстана определили существующие проблемы современного функционирования казахского танца как одного из видов традиционного национального искусства.

Основными источниками для изложения диссертационного исследования послужили архивные фонды Республики Казахстан, фонды регионального архива - государственного архива Западно-Казахстанской области, Национальной библиотеки Республики Казахстан, Российской Государственной библиотеки, Западно-Казахстанской областной библиотеки им. Ж.Молдагалиева (г.Уральск), научной библиотеки Западно-Казахстанского государственного университета им. М. Утемисова.

Кроме перечисленных, источником послужили эксперименты, проведенные на кафедре хореографии Института культуры и искусств Западно-Казахстанского государственного университета им. М.Утемисова (ЗКГУ, г.Уральск), собственный исполнительский, педагогический и организаторский опыт работы в качестве артистки Государственного ансамбля народного танца «Алтынай» (1985-1992гг.- г.Алматы), преподавателя хореографических дисциплин Западно-Казахстанского института искусств им. Даулеткерея (1992-1999гг.- г.Уральск), заведующей кафедрой хореографии Западно-Казахстанского государственного университета (1999г.-2005г), директора Института культуры и искусств ЗКГУ им. М Утемисова (2005г.- по 2008г.), руководителя и балетмейстера ансамбля народного танца «Назерке» Западно- Казахстанской областной филармонии им. Г. Курмангалиева (1995г.- по настоящее время); организация и проведение республиканских и областных конкурсов.

Исследование проблемы выполнено на материале деятельности хореографических отделений вузов, учреждений культуры и искусств Казахстана. Организация и проведение международных, республиканских и региональных научно-практических конференций, семинаров по хореографическому искусству также имели немаловажное значение в формировании основных проблемных вопросов и выборе темы исследования.

Анализ показал, что проблемы подготовки хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана, социально-культурные функции и культурно-досуговая деятельность учреждений культуры и искусств по направлению хореографического искусства изучены слабо, а вопрос формирования профессионального мастерства хореографов ранее не рассматривался. Все это послужило основанием для выбора темы диссертационного исследования.

Исследование проведено на фундаментальной основе изучения трудов целых групп выдающихся ученых России и Казахстана с выходом на мировую систему профессионального образования. При этом рассматриваемый национальный компонент содержания хореографической подготовки специалистов в Республике Казахстан, естественно, усиливает идею нашего исследования и обеспечивает его достоверность.

Объектом исследования является деятельность вузов и учреждений культуры и искусств Казахстана по формированию профессионального мастерства хореографов.

Предмет исследования- процесс формирования профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана на основе системного подхода.

Цель исследования состоит в историко-методологическом и теоретическом обосновании традиционного танцевального искусства казахского народа, разработке педагогической модели интеграции деятельности вузов и учреждений культуры и искусств Казахстана по формированию профессионального мастерства хореографов и реализацииэтой модели в практическую деятельность.

Цель исследования обозначила необходимость решения взаимосвязанных исследовательских задач: выявить исторические предпосылки развития традиционного танцевального искусства в Казахстане;

- обосновать совокупность исходных положений, определяющих методологические и теоретические основы формирования профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях Казахстана;

- рассмотреть дидактические основы формирования профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана;

- определить значение деятельности учреждений культуры и искусств в процессе становления молодых специалистов, а также задачи и цели их функционирования как базы профессиональной деятельности и сценической практики хореографов;

- разработать модель системного подхода в процессе формирования профессиональных знаний, умений, навыков у хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана;

- раскрыть влияние объективных и субъективных факторов на функционирование учебно-творческого процесса в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана по формированию профессионального мастерства хореографов;

- экспериментально выявить эффективность авторских технологий и передовых методик преподавания по формированию профессионального мастерства хореографов в условиях учебно- творческого процесса вузов и учреждений культуры и искусств Казахстана;

- выделить значение межпредметных связей в учебно-творческом процессе как составляющей системного подхода к формированию профессионального мастерства хореографов в вузах культуры и искусств Казахстана;

- обосновать эффективность взаимодействия учебно-творческого и культурно-досугового процессов при формировании профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана;

- определить критерии оценки исполнительского мастерства хореографов по казахскому танцу в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана.

Гипотеза исследования состоит в предположении о том, что хореографическое искусство, подготовка специалистов получат эффективное развитие в Казахстане, а профессиональное мастерство хореографов Республики Казахстан повысится, если:

- совершенствовать методы и педагогические технологии обучения в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана;

- использовать единый терминологический аппарат по казахскому танцу, а в содержание учебного процесса и учебных курсов внедрять различные апробированные и передовые технологии обучения;

- в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана подготовка специалистов-хореографов будет осуществляться на основе глубокого изучения национальной хореографии, традиционной культуры, наследия казахского танцевального искусства;

- в основу обучения и подготовки хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана будет положена научно обоснованная теория воздействия национального танцевального искусства и духовной культуры казахского народа;

- процесс профессиональной подготовки хореографов будет сопровождаться их практикой и профессиональной деятельностью в различных учреждениях культуры и искусств;

- практическую деятельность в области хореографического искусства будут осуществлять высококвалифицированные, • профессионально подготовленные кадры, владеющие спецификой казахской хореографии и понимающие значимость сохранения ее для последующих поколений, а также дальнейшего развития хореографического искусства в целом.

Методологической основой исследования послужили идеи философов различных стран с древнейших времен до наших дней (от Аристотеля и Платона до Г.Гегеля, Л.Фейербаха, Ф.Ницше, И.Канта, З.Фрейда, Н.Бердяева, А.Лосева и марксистской эстетики). Особенно тщательно были изучены и проанализированы методологические работы по теории' балета выдающихся педагогов-хореографов прошлого и современности (Д.Т. Абиров, Б.Г. Аюханов, Дж.Баланчин, К. Блазис, А .Я. Ваганова, К.Я. Голейзовский, С.Н. Головкина, Р.В. Захаров, Л.М. Лавровский, Ф.В. Лопухов, A.M. Мессерер, Ж.-Ж. Новерр, А. Сен-Леон, В.Д. Тихомиров, М.М. Фокин и др.)

Актуальным для исследования явился уникальный опыт педагогики 20-х гг. прошлого столетия (П.П. Бакушинский, Я.А. Блонский, Я.А. Коменский, А.С. Макаренко, С.Т. Шацкий и др.), согласно которому определяющей является теория воспитания в мире искусств.

Цель и предмет исследования потребовали обращения к трудам В.И. Авдиева, М. Ауэзова, А.Н. Бернштама, O.K. Вишневской, Л.С. Выготского, А.Г. Максимовой, А.Х.Маргулана, П.И. Мариковского, А.П. Окладникова, У.Д. Джанибекова, О.В. Всеволодской-Голушкевич для максимального приближения к историческому идеалу и целостной полноте исторического генезиса традиционной культуры казахского народа.

Концептуальное значение в определении теоретической позиции имеют труды по методике обучения, развитию творческих способностей у студентов и артистов балета, формированию их исполнительского мастерства (А.А. Алферов, Б.Г.Аюханов, Г.Ф.Богданов, Е.П.Валукин, М.Е. Валукин, С.Н.Головкина, П.А. Гусев, Г.Т.Джумасеитова, О.В.Ершова, К.М.Жакипова, Ш.Б. Жиенкулова, Р.В.Захаров, А.А.Климов, Л.А.Мамбетова, A.M. Мессерер,

С.А.Наурызбаева, М.М. Плисецкая и др.

В диссертационном исследовании автор опирался на научную концепцию доктора педагогических наук, профессора А.Д. Жаркова о ценностно-ориентированном, активно-деятельностном подходе к целостному единому технологическому процессу как последовательному и систематизированному воплощению на практике смоделированного характера коллективных действий субъектов и объектов в вузах и учреждениях культуры и искусств [286, 159].

Методы исследования включали: историко-этнографический и этнопедагогический анализ; изучение литературы по теме исследования; изучение мирового и отечественного этнопроцессуального опыта; обобщение педагогического опыта и практики, проектирование, моделирование, экспертное оценивание, шкалирование.

В соответствии с этими позициями был разработан и использован комплекс теоретических и эмпирических методов научного исследования, отражающих межпредметный и многоплановый характер рассматриваемых явлений.

Теоретические методы:

-анализ публикаций, характеризующих проблемное поле, связанное с процессами в традиционной и профессиональной хореографии Казахстана: теоретико-метолодологические основания развития;

- категориальный, логический и сравнительно- сопоставительный анализ, анализ содержания дефениций базовых понятий «традиция», «обычай», «обряд», «профессиональное мастерство», «системный подход»;

- метод моделирования, направленный на разработку системного подхода к формированию профессионального мастерства хореографов Казахстан и их подготовки в вузах и учреждениях культуры и искусств.

Эмпирические методы:

- комплекс социологических методов: анкетирование, тестирование, экспертный опрос, включенное наблюдение в процессе педагогической работы;

- методы обработки и анализа статистических данных проведенного исследования, наблюдение за ходом реализации процесса системного подхода к формированию профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана.

База исследования. Исследование проводилось на базе учреждений социально-культурного и культурно-досугового типа, учебных заведений Казахстана (Уральск, Атырау, Алматы, Актобе, Астана, Талдыкорган), где осуществлялась опытно-экспериментальная работа исследования: кафедра хореографии Института культуры и искусств Западно-Казахстанского государственного университета им. М.Утемисова, хореографическое отделение Уральского музыкального колледжа им. Курмангазы, Институт повышения квалификации и переподготовки педагогических кадров Западно-Казахстанской области, отделение хореографии детской музыкальной школы №1 им. Д. Нурпеисовой (г.Уральск), Малая академия искусств им. Н. Тлендиева (г.Атырау), детская балетная студия при ЗКГУ им. М. Утемисова (г.Уральск).

На различных этапах исследования в социально-педагогическом эксперименте участвовали самодеятельные творческие коллективы и профессиональные ансамбли Казахстана: ансамбль народного танца «Назерке Западно-Казахстанской областной филармонии им. Г. Курмангалиева» (г.Уральск), хореографический ансамбль «Искорка» Городского дворца культуры (г.Актобе), студенческие хореографические ансамбли «Кер1май» Казахской Национальной Академии искусств им. Т. Жургенова, «Томирис» Казахского Государственного женского педагогического института (г.Алматы), Государственный театр народного танца «Наз» (г.Астана), Государственный ансамбль народного танца

Алтынай» (г.Талдыкорган), студенческие хореографические ансамбли «Арна» и «Алау» (г.Уральск).

В исследовании отражены результаты многолетней работы, проводившейся диссертанткой поэтапно.

Организация и этапы исследования. Исследования проводились с 1996 по 2008 гг. и осуществлялись в несколько этапов, являясь органическим продолжением научного интереса сначала к генезису казахского танца, проблемам функционирования и совершенствования педагогических технологий в обучении, раскрывшим впоследствии новые горизонты исследовательской деятельности.

Первый этап носил поисково-творческий характер (1996-2001). В этот период проводился анализ вопроса и темы в истории национальной культуры Казахстана, педагогики, профессионального (хореографического) образования, изучался уровень разработанности теории и методики преподавания хореографических дисциплин, национальной хореографии в вузах Казахстана, рассматривалась необходимость ее сохранения, решения проблемы преподавания и обучения казахскому танцу в вузах и учреждениях культуры и искусств, формулировались цели и задачи, гипотеза исследования.

В этот период были изучены архивные материалы Республиканского и областных научно-методических центров народного творчества, культурно-просветительной работы, проанализирована деятельность образовательных учреждений Казахстана в аспекте исследуемой проблемы. Осуществлялись подготовка теоретической и практической основы для постановки и проведения опытно-экспериментальной работы, обобщение исторических фактов и анализ эмпирического материала. Основой данного процесса были методологические установки и методы исследования: наблюдения, описательный, экспертный опрос, поисково-констатирующий.

Диссертанткой разработана программа по курсу "Теория и методика преподавания казахского танца", опубликовано учебно-методическое пособие по казахскому танцу для вузов культуры и искусств, под редакцией диссертантки опубликованы методические материалы по специальности 060440 «Хореография» для вузов культуры и искусств, на кафедре хореографии ЗКГУ им. М. Утемисова организована опытно-экспериментальная работа по подготовке будущих педагогов-хореографов.

Итогом этапа исследования стало завершение систематизации материалов исследования, выявление системообразующих факторов, связей элементов традиционной танцевальной культуры и методики преподавания казахского танца в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана.

Второй этап (2001-2007) носил опытно-экспериментальный характер. Проведен анализ опыта работы профессиональных и самодеятельных хореографических ансамблей. Педагогические эксперименты по проверке методической системы обучения хореографов выявили необходимость разработки системного подхода к процессу формирования профессионального мастерства у хореографов в условиях учебно-творческого процесса вузов и учреждений культуры и искусств как главной задачи в решении вопроса подготовки высококвалифицированных кадров по хореографии в Казахстане.

Третий этап (2007-2008) - заключительно-обобщающий. Завершена исследовательская работа и проведена апробация результатов. Диссертанткой проведен анализ эффективности авторской технологии преподавания казахского танца в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана. В данный период проводились наблюдения занятий, репетиций, анкетирование студентов и выпускников хореографического отделения Западно-Казахстанского государственного университета им. М.Утемисова, а также профессиональных артистов (Государственный театр народного танца «Наз»- г.Астана, ансамбль народного танца «Назерке» Западно

Казахстанской областной филармонии им. Г. Курмангалиева - г.Уральск, ансамбли «Арна», «Алау» Западно-Казахстанского государственного университета им. М.Утемисова- г.Уральск).

В исследуемый период был осуществлены анализ и обобщение результатов опытно-экспериментальной работы, сформулированы выводы исследования и научно-методические рекомендации. В процессе экспериментального обучения были реализованы воспитательные и дидактические задачи, направленные на всестороннее развитие личности хореографа, формирование их профессионального мастерства в условиях учебно-творческого процесса вузов и учреждений культуры и искусств: развитие сценической культуры, формирование профессиональных навыков с выразительными средствами, воспитание различных качеств личности, являющиеся психологическими составляющими профессиональной деятельности: пластичность, танцевал ьность, техника исполнения, музыкальность, чувство ритма, коллективизм, уважение к старшим, доброта и т.д.

Научная новизна исследования заключается в:

- новом научном направлении, в котором интегрируется деятельность вузов и учреждений культуры и искусств Казахстана по подготовке специалистов-хореографов, решается крупная научно-педагогическая проблема, актуальная как для Казахстана, так и других стран СНГ;

- выявлении генезиса и исторических предпосылок развития традиционного танцевального искусства в Казахстане как составляющей духовной культуры казахского народа;

- раскрытии методологических основ системного подхода к практической подготовке хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана;

- определении теоретических основ системного подхода к практической подготовке хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана; педагогическом обосновании понятия «системный подход» к процессу формирования профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана;

- разработке системной, научно обоснованной технологии комплексной методики формирования профессионального мастерства и подготовки хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана;

- выделении на уровне рефлексии исторических и педагогических знаний, которые позволили рассмотреть процессы сохранения, изучения и развития хореографического искусства Казахстана на основе взаимодействия объективных и субъективных факторов;

- выработке педагогических технологий, методик, разработке авторской технологии преподавания казахского танца в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана;

- определении с позиций социокультурных, этнопедагогических, образовательных аспектов направлений дальнейшей перспективы развития национального хореографического искусства в Казахстане.

Теоретическая значимость исследования состоит в: определении теоретического фундамента функционирования национального танца в рамках профессионального хореографического искусства;

- теоретическом обосновании видожанровой структуры национального танца как традиционной, так и сценической, где особое место занимают образность движений, традиционная пластика, социокультурная и ментальная ориентация, спицифика танцевальных движений;

- теоретическом обеспечении процесса практической подготовки хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана;

- выявлении объективных и субъективных факторов в учебно-творческом процессе и степени их влияния на процесс формирования и профессионального мастерства хореографов;

- рассмотрении новых обучающих технологий, каждая из которых создается для определенных целей, методологически и теоретически обоснованных для решения поставленных педагогических задач;

- разработке педагогической модели формирования профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана на основе системного подхода.

Практическая значимость исследования определяется тем, что:

- подготовка хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана на основе системного подхода целенаправленно ведет к эффективности процессов совершенствования качества профессионального образования по направлениям хореографического искусства и национальной хореографии, сохранения танцевального наследия казахского народа;

- прогнозируется дальнейшее формирование и совершенствование танцевального искусства в Казахстане;

- деятельность учреждений культуры и искусств имеет важное значение в профессиональном становлении хореографов и является основной базой их профессиональной деятельности;

- основные выводы, рекомендации, сформированная модель системного подхода к практической подготовке хореографов внедряются в учебно-творческий процесс по специальности 050409-"Хореография" ЗКГУ им. М.Утемисова и могут применяться в процессе подготовки специалистов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана, переподготовки педагогических кадров в институтах ФПК, организации творческих процессов в профессиональных и самодеятельных хореографических коллективах, в содержании курсов по теории и методике преподавания хореографических дисциплин.

Достоверность и обоснованность результатов исследования достигнуты многолетним опытом исполнительской (Государственный ансамбль народного танца «Алтынай» — г. Алматы), педагогической (в качестве доцента кафедры хореографии ЗКГУ им. М. Утемисова -г.Уральск), организаторской (в качестве директора Института культуры и искусств ЗКГУ) и творческой (художественный руководитель и балетмейстер ансамбля народного танца «Назерке» Западно-Казахстанской областной филармонии им. Г. Курмангалиева) деятельности в области хореографического искусства, результатами опытно-экспериментальной работы и подтверждаются соответствием методов исследования его задачам и логике.

Выводы обеспечены обоснованностью и опорой на методологию, достижения педагогической и психологической науки, основные положения искусствоведческой теории по хореографическому искусству.

Достоверность результатов исследования подтверждается актами о внедрении разработанной авторской технологии преподавания и методик обучения хореографов в учебно-творческий процесс по специальности 050409 «Хореография» Института культуры и искусств Западно-Казахстанского государственного университета им. М. Утемисова, применением методики обучения казахскому танцу на курсах ФПК в Институте повышения квалификации и переподготовки педагогических кадров Западно-Казахстанской области (г.Уральск), на хореографическом отделении детской музыкальной школы им. Д. Нурпеисовой (г.Уральск), в ансамбле народного танца «Назерке» Западно-Казахстанской областной филармонии им. Г. Курмангалиева, в Республиканском эстрадно-цирковом колледже им. Ж. Елебекова.

Апробация и внедрение результатов исследования осуществлялись при проведении поисковой работы в самодеятельных и профессиональных хореографических коллективах и ансамблях, а также в учебно-творческом процессе Института культуры и искусств Западно-Казахстанского государственного университета им. М. Утемисова (г.Уральск), при организации и проведении конкурсов, семинаров по народной хореографии посредством представления исследовательских данных на международных, республиканских и региональных научно-практических конференциях.

В целях пропаганды и совершенствования, а также выявления проблем функционирования казахского танца на территории Казахстана по инициативе диссертантки на базе ЗКГУ им. М. Утемисова был возрожден и организован Республиканский (И, III) конкурс казахского танца им. Ш. Жиенкуловой (2001, 2006 гг.). Выборка специалистов в области национальной хореографии и студентов составила около 380 участников из профессиональных и самодеятельных хореографических коллективов и ансамблей — представителей 12 областей Казахстана. Студенческий ансамбль «Арна» под руководством диссертантки завоевал Гран-при конкурса, конкурсная программа была удостоена высокой оценки жюри как «Лучшая балетмейстерская работа».

В апреле 2004 г. на базе ЗКГУ им. М. Утемисова под руководством диссертантки проведена Региональная научно-практическая конференция «Проблемы и перспективы развития хореографического искусства в Западном Казахстане», в которой приняли участие педагоги-хореографы, руководители творческих коллективов и молодые исследователи Западного и других регионов Казахстана (гг. Актобе, Атырау, Актау, Уральск, Аксай, Кзыл-Орда, Шымкент — всего 67 участников). В 2006 г. под руководством диссертантки ведущими преподавателями Института культуры и искусств ЗКГУ им. М. Утемисова была организована международная научно-практическая конференция «Наследие и современные проблемы национальной культуры», которая объединила выдающихся ученых, опытных педагогов-методистов и молодых специалистов, исследователей из различных регионов Казахстана, России, Украины, Белоруссии, Китая,

Турции, Кореи.

Результаты исследования апробированы и поэтапно опубликованы в научных изданиях и журналах; основные научные положения и выводы отражены в учебно-методических пособиях для вузов культуры и искусств по специальности 060440 «Хореография» (высшее профессиональное образование), 050409 «Хореография» (бакалавриат — высшее базовое образование): «Казахский танец» (Уральск, РИО ЗКГУ, 2002 г.), «Методика преподавания народно-сценического танца» (Уральск, РИО ЗКГУ, 2006 г.), монографиях: «Казахский танец: истоки, основные этапы формирования и развития» (ЦОП, Уральск, 2004 г.), «Педагогические технологии преподавания казахского народного танца в вузах культуры и искусств» (ЦОП, Уральск, 2004 г.); методическом обеспечении хореографических отделений учебными программами по курсам: "Хореографическое наследие" (Уральск: РИО ЗКГУ, 2003 г.), "Практика" (Уральск: РИО ЗКГУ, 2003 г.); научных докладах: «Синтез искусств — один из путей развития народной хореографии» (матер, науч.-практ.конф. «Хореографическое образование: тенденции развития» - Москва, 28-30 апреля, 2001 г., МГУКИ), «К вопросу актуализации народного танца в системе хореографического образования» (матер, регион, науч.-практ. конф. «Модернизация образования» — Оренбург, 28-29 ноября, 2002 г., ОГПУ), «Танец как составная часть формирования этнохудожественной культуры казахского народа» (матер, межд. науч.-практ. конф. «Валихановские чтения» — Кокчетав, 22—24 апреля, 2004 г., КГУ им. Ш. Валиханова), «Актуальность вопросов подготовки кадров по хореографии в Республике Казахстан» (матер. межвуз. науч.-практ. конф. «Хореографическое образование: настоящее и будущее» - Алматы, 13-14 мая, 2005 г., Каз. гос. Жен. ПИ), «Методические принципы музыкального сопровождения занятий по казахскому танцу в вузах культуры и искусств» (матер, межд. науч.-практ. конф. «Музыкальное образование: проблемы, поиски, решения» — Талдыкорган, 20—22 апреля, 2005 г., ЖГУ им. И.

Жансугурова), «Аспекты формирования специалистов-хореографов в вузе на основе народной танцевальной культуры» (матер, межд. науч.-практ. конф. «Этнопедагогика в системе образования: опыт, проблемы и перспективы» — Атырау, 10-11 июня, 2005 г., АГУ им. X. Досмухамедова), «Исторические этапы формирования танцевальной культуры в Казахстане и перспективы развития казахского танца на современном этапе» («Инновационные технологии обучения культурно-досуговой деятельности»: Сб. науч. статей. Вып.6 / Под науч. ред. А.Д. Жаркова. - Москва: МГУКИ, 2005), «Комплексный анализ учебно-методической базы и практической подготовки специалистов по казахскому народному танцу в вузах культуры и искусств Республики Казахстан» (матер, межд.-науч. практ. конф. «Наследие и современные проблемы национальной культуры» — Уральск, 21—23 апреля, 2006 г., ЗКГУ им. М. Утемисова), «Организация учебного процесса: опыт, проблемы, перспективы (на примере подготовки специалистов-хореографов в вузах культуры и искусств Республики Казахстан») (матер, межд. симпозиума «Многообразие культур — путь к единству мира»: Сб.статей молодых ученых. 4.1. - Москва, 17-18 мая, 2007 г., МГУКИ), «Методы системного подхода к процессу подготовки специалистов-хореографов по казахскому народному танцу в вузах культуры и искусств Республики Казахстан» (сб. научных статей «Созидательная миссия культуры». - М.: МГУКИ, 2007 г.), «Контрольно-оценочные критерии подготовки специалистов-хореографов в вузах РК» (матер, межд. науч.-практ. конф. «Послание президента Н.А. Назарбаева народу Казахстана и задачи высшей школы» - Уральск, 13-15 сентября, 2008 г., ЗКГУ им. Утемисова) и пр.

Апробация и внедрение результатов исследования осуществлялась на базе вузов, учреждений культуры и искусств Казахстана.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Новые ориентиры в образовательной среде и социально-культурной жизни Казахстана, где личность, творческий потенциал человека, высококвалифицированный специалист-профессионал, патриот своего Отечества занимают главное место в обществе, являются объективными причинами для разработки и практической реализации системного подхода к процессу формирования их профессионального мастерства в вузах и учреждениях культуры и искусств. Подготовка кадров в области национальной хореографии является одной из первостепенных задач профессиональной подготовки хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана. Эффективность процесса становления хореографов возможна только с позиции системного подхода.

2. Методологической основой совершенствования отечественного хореографического искусства в Казахстане является подготовка хореографов и формирование их профессионального мастерства в вузах и учреждениях культуры и искусств. В учебно-воспитательном процессе вузов и учреждений культуры и искусств имеются проблемы в содержании, методике и методах преподавания, обеспеченности учебно-методической базы, взаимодействии теории и практики на местах, что впоследствии оказывает отрицательное влияние на процесс формирования профессионального мастерства хореографов. На современном этапе развития хореографического искусства в Казахстане необходимы организация, оптимизация и взаимодействие всех процессов и системообразующих компонентов (учебный, воспитательный, научно-исследовательский, социально-культурный, культурно-досуговый, творческий, практика) профессиональной подготовки специалистов.

3. Уровень хореографического образования определяется рядом факторов, обусловливающих и его социальную эффективность: содержание обучения в вузах и учреждениях культуры и искусств; профессиональное мастерство преподавателей и обслуживающего персонала; продуктивные методы и технологии обучения, направленные на развитие познавательной активности будущих специалистов; материально-техническая оснащенность; гуманистическая направленность образовательного процесса; полное удовлетворение потребностей общества; индивидуальный подход к студентам.

4. Общественное сознание в отношении танцевальной культуры казахов эволюционизировало в процессе исторического развития общества, постепенно формируя свои идеалы. Самобытная культура казахов развивалась и утверждалась в определенных социально-исторических условиях. Танец далеких предков — это результат их жизнедеятельности. Национальное самосознание общества сегодня характеризуется интересом к I отечественной истории и культуре, изменением отношения людей к духовно-нравственным и эстетическим ценностям. Поэтому в последнее время в образовательной и социальной среде усилилась тенденция к пониманию роли национальной хореографии, воспитания и подготовки высококвалифицированных специалистов в области казахской хореографии.

5. Теоретический анализ формирования профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств показывает, что сегодня в Казахстане все еще имеется дефицит высококвалифицированных специалистов по казахскому танцу. Интенсивное развитие профессионального хореографического искусства в Казахстане требует от специалистов высокого профессионального мастерства, которое заключается в глубоких знаниях традиционного национального искусства, этнокультуры, музыкального наследия. Углубленное изучение золотого фонда танцевального искусства (постановки и хореографические произведения выдающихся балетмейстеров Казахстана разных лет) гарантирует сохранение национальных танцевальных традиций и стилей, а также общую динамику развития национальной хореографии.

6. Практика показывает, что на формирование профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств большое влияние оказывают объективные и субъективные факторы организации учебно-творческого процесса (уровень учебно-методической базы, научный потенциал 111 1С, степень внедрения экспериментальных технологий, профессиональная компетентность 1111С, периодичность прохождения курсов ФПК, организация практики, уровень студенческого контингента и пр.), которые в продолжение практической подготовки специалистов находятся в постоянном взаимодействии.

7. Особенность содержания хореографического образования в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана заключается в том, что общим его катализатором является народность танца, определяющаяся глубиной традиций, обрядов, образов, идей. Преемственность традиций — одна из основных граней народности. Без практического овладения богатыми художественными традициями танцевального народного искусства невозможно дальнейшее поступательное развитие духовной культуры в области профессионального образования.

8. Предлагаемые педагогические технологии и методы подготовки хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана представляют собой системный комплекс, основанный на согласовании ведущих компонентов: целевого, включающего разработку целевых установок, отражающих требования к студентам на каждом этапе формирования их профессионального мастерства; содержательного, основанного на выявлении необходимого объема теоретических знаний, практических умений и навыков для будущих специалистов; организационно-деятельностного, определяющего принципы, методы, формы, средства организации и управления учебно-творческим процессом и качеством подготовки специалистов; оценочно-результативного, основанного на конструировании диагностических процедур, измеряющих уровень сформированного профессионального мастерства будущих специалистов на каждом подготовительном этапе.

9. Межпредметные связи в образовательном процессе вузов и учреждений культуры и искусств являются условием повышения эффективного обучения хореографов, уменьшения нагрузки студентов, рационализации практической работы на занятиях, устранения дублирования учебного материала и оптимизации учебно-творческого процесса в целом. Межпредметные связи приучают рассматривать явления и предметы в их движении, развитии и взаимосвязи. Для развития художественной культуры и освоения ее в рамках учебно-творческого процесса равно плодотворны и вычленение специфики каждого из искусств, а также их взаимодействие. Каждый вид искусства обладает своими сильными и слабыми сторонами в сравнении с другими видами искусства, понимание чего оказывает положительное влияние на формирование личности студента как будущего профессионала, знающего «свое» искусство, а также понимающего другие виды искусства.

10. В процессе формирования профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана большое значение имеет организация культурно-досуговой деятельности студентов, проведение комплекса различных культурно-массовых мероприятий. Перед специалистами культурно-досуговых программ стоят задачи повышения общественно-политической и патриотической активности хореографов. Выступления на различных конкурсах и фестивалях, организация концертных выступлений открывают возможность для участников применять на практике полученные знания, умения и навыки. В целях совершенствования подготовки высококвалифицированных кадров в процессе взаимодействия учебно-творческого и культурно-досугового факторов необходима интеграция усилий всех субъектов формирования профессионального мастерства хореографов.

11. Учреждения культуры и искусств играют огромную роль в профессиональной деятельности специалистов-хореографов в рамках системного подхода, что предполагает тесное взаимодействие вузов и учреждений культуры и искусств как в качестве учебной базы (вузы, колледжи искусств, школы искусств и пр.), так и в качестве базы профессиональной практики (театры, концертные организации, филармонии, ансамбли, студии, кружки и пр., пропагандирующие различные виды профессионального искусства, народного творчества, предоставляющие культурно-досуговые услуги населению). На современном этапе развития нашего общества, рыночных отношений, интенсивного развития социально-культурной и культурно-досуговой сфер жизни возросли требования к профессиональному искусству, самодеятельному творчеству, деятельности учреждений культуры и искусств, реализация которых осуществляется в процессе формирования профессионального мастерства хореографов в условиях вузов и учреждений культуры и искусств при взаимодействии учебной и профессиональной баз практики.

Заключение диссертации по теме «Теория, методика и организация социально-культурной деятельности», Кульбекова, Айгуль Кенесовна

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Обобщая содержание исследования, можно сделать следующие выводы. Исследование процесса формирования профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана было проведено с позиции системного подхода. В диссертационном исследовании автор опирался на научную концепцию доктора педагогических наук, профессора А.Д.Жаркова, которая заключается в ценностно-ориентированном, активно-деятельностном подходе к целостному единому технологическому процессу как последовательному и систематизированному воплощению на практике смоделированного характера коллективных действий субъектов и объектов в вузах культуры и искусств.

Проведенное экспериментальное исследование выявило и определило критерии профессионального мастерства хореографов Казахстана, доказало эффективность разработанной модели формирования профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана на основе системного подхода.

В исследовании системный подход к формированию профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана базируется на систематизации и обобщении опыта выдающихся педагогов-методистов в области педагогики, психологии, культурологии и различных видов искусства, балетмейстеров, педагогов-хореографов в сфере различных национальных танцевальных культур и казахстанского хореографического искусства, а также на опыте выдающихся исполнителей казахских танцев, профессиональных и самодеятельных ансамблей Казахстана.

В исследовании обоснованы методологические и теоретические основы формирования профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана. Результаты исследования показали, что при реализации и внедрении системного подхода в учебно-творческий процесс вузов и учреждений культуры и искусств Казахстана по подготовке хореографов все системообразующие элементы будут направлены на формирование их профессионального мастерства, при этом будут достигнуты следующие результаты:

1) интенсивное профессиональное развитие хореографов Казахстана в области национальной культуры;

2) эффективное формирование у хореографов профессиональных знаний, умений и навыков;

3) повышение творческой активности, формирование творческой индивидуальности хореографов в условиях учебно-творческого процесса вузов и учреждений культуры и искусств;

4) развитие самостоятельности хореографов, применение приобретенных навыков в организаторской, педагогической, исполнительской, культурно-досуговой, менеджерской деятельности с выходом на профессиональную деятельность;

5) востребованность хореографов в любой сфере социально-культурной деятельности и образовательных и просветительских учреждениях культуры и искусств Казахстана.

Осмысление реальности как единого системного целого позволило связать все основные виды деятельности хореографов в единую объективную систему, выступающую разнообразными аспектами и сторонами перед познающим субъектом, разработать педагогические технологии обучения хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана с применением методов проблемного обучения, внедрение которых обеспечит:

1) развитие и формирование у хореографов знаний, умений и исполнительских навыков по специальным дисциплинам;

2) развитие творческого потенциала хореографов;

3) формирование организаторских навыков хореографов в условиях учебно-творческого процесса вузов и учреждений культуры и искусств с последующим применением приобретенных навыков в профессиональной деятельности;

4) развитие умений в области педагогической, балетмейстерской, постановочной деятельности, о чем свидетельствует явная тенденция к повышению качества подготовки хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана на государственных экзаменах;

5) расширение сферы применения профессиональных способностей и возможностей хореографов Казахстана.

В ходе исследования определены объективные и субъективные факторы организации и функционирования учебно-творческого процесса по подготовке хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана. Результаты исследования по всем параметрам полностью подтвердили эффективность применения проблемных методов в процессе подготовки хореографов в условиях учебно-творческого процесса, а также определили необходимость и целесообразность использования в учебном процессе таких методов обучения, как методы активного развития организаторских навыков (выполнение учебных задач, совершенствование профессионального мастерства); методы развития способностей самостоятельной организации (освоение учебного материала, решение профессиональных задач); дальнейшее повышение самостоятельности обучающихся, формирование идеального художественного образа как основы создания художественного произведения (поиск новых приемов передачи художественного замысла и художественного образа, логическое осмысление хореографического произведения, сравнительный анализ).

В ходе исследования были определены системообразующие элементы исполнительской подготовки хореографов в условиях учебно-творческого процесса вузов и учреждений культуры и искусств Казахстана. Это: мотивационно-личностный, организационно-дидактический, практический (процессуальный) элементы и художественно-творческая среда. Мотивационно-личностный элемент характеризует процесс исполнительской подготовки со стороны студента, включающий: целеполагание и ценностные ориентации, мотивацию обучения, профессиональную рефлексию. Организационно-дидактический компонент процесса развития у хореографов исполнительских навыков по казахскому танцу в условиях вузов и учреждений культуры и искусств Казахстана характеризуется ведущей ролью деятельности преподавателя, организующего образовательный процесс. Его элементами являются: цель обучения, задачи, принципы и методы.

Следовательно, системный подход предполагает формирование знаний, умений и навыков хореографов в процессе организованного, координированного учебно-творческого процесса, где он не ограничивается организацией технологий подготовки будущих специалистов, а включает еще и специальное формирование системы содержания учебных планов, учебного, творческого и воспитательно-эстетического процессов, общения личности, ее духовно-личностных и профессиональных качеств будущих специалистов.

В исследовании определена роль межпредметных связей в процессе формирования знаний, умений и навыков у будущих специалистов, которые являются одним из важнейших принципов логического построения, организации и координации учебно-творческого процесса подготовки кадров в области хореографического искусства в Казахстане. Следовательно, системообразующим элементом в формировании профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана является обмен учебной информацией, взаимосвязь специальных дисциплин с циклами общепрофессиональных и социально-гуманитарных учебных курсов.

В ходе исследования установлено, что систематическое функционирование межпредметных связей в учебно-творческом процессе по подготовке хореографов создаст благоприятные условия для формирования высококвалифицированных специалистов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана.

Формирование профессионального мастерства хореографов в условиях вузов и учреждениях культуры и искусств Казахстана предусматривает взаимодействие и интеграцию всех процессов подготовки: учебного, воспитательного, научно-исследовательского, культурно-досугового, видов практики, функционирование обратной связи. При их четкой организации и взаимодействии в вузах и учреждениях культуры и искусств будет обеспечена целостная подготовка кадров по национальной хореографии в Казахстане.

Опытно-экспериментальная работа определила, что обучение казахскому танцу в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана станет эффективным при глубоком изучении традиционного национального искусства казахов в целом. Одним из основных принципов системного подхода к формированию профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана является глубокое изучение казахской национальной хореографии в рамках полноценного восприятия студентами казахской традиционной культуры, в том числе танца, музыки, культуры общения, языка, выражения мыслей, освоения учебного материала. Вместе с тем, внедрение личностного подхода позволит повысить воспитательно-педагогический потенциал профессиональной подготовки специалистов, гуманизирует весь процесс обучения и формирования высококвалифицированных кадров, будет способствовать моральной удовлетворенности результатами обучения.

В ходе исследования выявлены методические принципы формирования профессиональных качеств хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана, которыми являются:

-высокий уровень профессиональной направленности, профессионального мышления, профессионального самосознания, адекватная самооценка и наличие возможностей для профессионального роста хореографа;

-осознание творческой и духовной сущности профессии специалиста в области казахской национальной хореографии и направленность на профессиональное творчество, профессиональное самосовершенствование и развитие творческого потенциала специалистов;

- наличие системы профессиональных знаний, умений, навыков и развитие профессионального мышления студентов;

- наличие наряду с творческим уровнем развития профессиональных способностей и общих творческих способностей студентов;

- сочетание исполнительской, педагогической, организационной, культурно-досуговой, социально-культурной и научно-исследовательской деятельности хореографа.

Исследование определило особенности формирования профессиональных умений у хореографов в условиях учебно-творческого процесса вузов и учреждений культуры и искусств Казахстана, которые заключаются в том, что наряду со всем учебным процессом, обеспечивающим формирование общего- необходимого каждому хореографу, и особенного- определяемого спецификой национальной хореографии, ментальных ориентиров, историческим генезисом казахского общества- важное значение приобретает формирование индивидуальных качеств каждого хореографа.

Следовательно, фундаментализация и логизация процесса обучения в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана по подготовке хореографов тесно связаны с проблемой совершенствования педагогических технологий, передовых авторских технологий и методики обучения будущих специалистов. Авторские технологии обучения, применяемые в учебно-творческом процессе вузов и учреждений культуры и искусств Казахстана, заключаются в совокупности приемов и способов ведения занятий, а также методик преподавания специальных дисциплин и их содержания:

1. Содержание курса «Теория и методика преподавания казахского танца» в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана базируется на общей единой программе при вариативности различных авторских методик, очищения от фальшивости предлагаемого для изучения учебного материала.

2. Модернизация обучения хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана осуществляется двумя способами: через структурирование учебного материала и обогащение его спецкурсами и факультативными занятиями, дающими представление об отечественной и мировой художественной культуре.

3. В основе всего курса лежит накопленный танцевальный опыт традиционного и профессионального хореографического искусства:

4. Максимальное использование современных технологий на занятиях для изучения танцевального наследия, внедрения инновационных методик обучения в систему хореографического образования Казахстана.

5. Постоянное взаимодействие учебно-творческого процесса и всех видов практики (учебной, педагогической, производственной, сценической).

Следовательно, каждый этап обучения должен быть направлен на формирование самостоятельности студентов, а также соответствовать определенному уровню полусамостоятельной активности хореографов с участием в поиске решения указанной и сформулированной преподавателем проблемы. Приобретенные умения и навыки закрепляются путем постепенного усложнения учебных и профессиональных задач.

Педагогические технологии и методы подготовки хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана представляют собой системный комплекс, основанный на согласовании ведущих компонентов системного подхода: целевого, включающего разработку целевых установок, отражающих требования к студентам на каждом этапе формирования профессионального мастерства в условиях учебно-творческого процесса вузов и учреждений культуры и искусств; содержательного - основанного на выявлении необходимого объема теоретических знаний и практических умений и навыков для будущих специалистов-хореографов; организационно-деятельностного - определяющего принципы, методы, формы, средства организации и управления учебно-творческим процессом в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана, направленного на формирование профессионального мастерства хореографов; оценочно-результативного - основанного на конструировании диагностических процедур, измеряющих уровень сформированного профессионального мастерства студентов на каждом этапе.

Таким образом, дидактические основы формирования профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана обусловлены методами и формами обучения, содержанием учебных курсов, к которым относятся весь арсенал имеющейся научно-методической литературы, специальных методических материалов, технические средства обучения, специализированной учебно-технической базы и др.

Методы обучения и подготовки хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана в исследовании определены через взаимосвязанную деятельность преподавателя и студента, что систематизирует весь процесс формирования их профессионального мастерства и определяет решение поставленной педагогической задачи.

Это означает, что организация целостного процесса подготовки хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана должна осуществляться на основе системного подхода, который заключается во взаимодействии всех процессов (учебно-творческого, воспитательного, научного, культурно-досугового процессов, функционирование обратной связи), где приобретенные знания, умения и навыки будут использоваться в различных видах профессиональной деятельности хореографов.

Следовательно, деятельность учреждений культуры и искусств имеет определяющее значение в процессе становления хореографов, а также располагает огромным арсеналом средств интеллектуально-эмоционального воздействия, имеющих общечеловеческий характер.

Вместе с тем, проведенное исследование, доказавшее эффективность применения системного подхода к процессу формирования профессионального мастерства хореографов в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана, не исчерпывает всех его возможностей и представляет собой модель экспериментального построения учебно-творческого процесса в вузах и учреждениях культуры и искусств Казахстана по подготовке высококвалифицированных кадров в области хореографического искусства.

Список литературы диссертационного исследования доктор педагогических наук Кульбекова, Айгуль Кенесовна, 2009 год

1. Абдрахманова Г.К. Войлочные изделия казахов-кочевников: (К вопросу об истоках художественного строя).- М., 1991.-71 с.

2. Абдуллин Э.Б., Николаева Е.В. Музыкально-педагогическое образование в России на рубеже XX и XXI столетий. -М., Ml 11'У, 2002.-132с.

3. Абдуллин Э.Б., Николаева Е.В. Музыкально-педагогические технологии учителя музыки: Учебное пособие.- М.: Прометей, 2005.232 с.

4. Абиров Д.Т. Истоки и основные элементы казахской народной хореографии.- Алма-Ата, 1992.- 12 с.

5. Абиров Д.Т. Становление и развитие казахского танца на профессиональной сцене: Дис.канд.искусств.-М., 1979.- 171 с. .

6. Абиров Д.Т., Исмаилов A.M. Казахские народные танцы.- 2-е изд.-Алма-Ата: Онер, 1984.- 109 с.

7. Абу Наср аль-Фараби. Философские трактаты.- Алма-Ата. Наука, 1977.- 477 с.

8. Авдеева JI.A. Танцевальное искусство Узбекистана. Ташкент: Гос.издательство художественной литературы Узб.ССР, 1976.-268 с.

9. Азаров Ю.П. Искусство воспитывать.-М.:Просвещение, 1985.- 448 с.

10. Азаров Ю.П. Искусство любить детей.-М.: Мол.гвардия, 1987.-174с.

11. Азаров Ю.П. Радость учить и учиться: Педагогика гармоничного развития.- 2-е изд., перераб. и доп.- М.: Политиздат, 1988.- 33 с.

12. Азаров Ю.П. Радость учить и учится.-М.: Политиздат, 1989.-607с.

13. Азаров Ю.П. Теоретические проблемы мастерства воспитателясовременной общеобразовательной школы: Дис. д-ра пед.наук.-М., 1973.-361с.

14. Акатаев С.Н. Культ предков у казахов и его этнографические и историко-культурные истоки: Дис.канд.ист.наук.-Алма-Ата, 1973.- 183с.

15. Акишев К.А., Кушаев Г.А. Указ.соч.- с.279.

16. Актуальные проблемы социологии культуры: Сб.науч.трудов.- Алма-Ата, 1991.-211 с.

17. Алибек. Нужно развивать казахское искусство// Социалистик Казахстан. 1953.- 12 дек. (на казахском языке).

18. Алимбаев М. Народная педагогика, или к истокам взоры обращая/ в кн. О чем не говорили.- Алма-Ата, 1978.- 154 с.

19. Алтынсарин И. Собрание сочинений: В 3-х т. Т.2.- Алма-Ата: Наука, 1976.- 74 с.

20. Альберт Г.Г. Ленинградская школа мужского классического танца: (из опыта Ленинград, хореогр.уч-ща): Дис.канд. искусств.-Л.,1985.- 327с.

21. Амонашвили Ш.А. Личностно-гуманная основа педагогического процесса. Мн., 1990.- 560 с.

22. Ананьев Б.Г. Избранные психологические труды: В 2тт.-М.: Педагогика, 1980.-Т.1.-289с.

23. Аничков И.В. Памятники киргизского народного творчества.- Казань, 1896.- 15 с.

24. Анохин П.К. Принципиальные вопросы общей теории функциональных систем.- в кн.: Принципы системной организации функций. М., 1973.

25. Аргынбаев X. Историко-культурные связи русского и казахского народов и их влияние на материальную культуру казахов во второй половине XIX и начале XX веков / НИНЭ.Тр.Т.б.-Алма-Ата, 1959.- 71с.

26. Арнольдов А.И. Введение в культурологию (новая расш.ред.): Учебное пособие.-М.: Нар.Акад.культуры и общечеловеч.ценностей, 1993.-352с.

27. Арнольдов А.И. Человек и мир культуры: Современное видение.- М.,1992.- 29 с.

28. Артепалихина JI.A. Методические карты обучения танцевальным упражнениям: Учеб.-метод.пособие /Вят.гос.пед.ун-т.- Киров, 1998.-28с.

29. Архангельский С.И. Учебный процесс в высшей школе, его закономерности, основы и методы.М., ВШ, 1980.-368с.

30. Асафьев Б.В. Несколько соображений о содержании, качествах и структуре казахской народной музыки / Сов.муз., 1982 № 9.- 26 с.

31. Асылханов Е.С. Изучение декоративно-прикладного искусства Казахстана в общеобразовательной школе и педагогических институтах республики: Дис.канд. пед.наук.-М., 1985.- 179 с.

32. Атаев К.К. Развитие национального самосознания туркменского народа: Автореф.дис.канд.псих.наук.- М., 1995.- 20 с.

33. Афанасьев В.Г. Системность и общество.-М.:Политиздат, 1980. с.21

34. Афифи А.О. Некоторые проблемы формирования педагогического и исполнительского мастерства школы классического танца АРЕ: Дис.канд.искусств.- М., 1979.- 274 с.

35. Аюханов Б.Г. Мой балет.- Алма-Ата: Онер, 1988.- 100 с.

36. Бабанский Ю.Л. Оптимизация процесса обучения.- М.,1977.

37. Бабанский Ю.К. Оптимизация учебно-воспитательного процесса обучения. Общедидактический аспект.-М., 1977.-256с.

38. Багдасарова Н.А. Кочевники Юго-Западного Приаралья в 1 тыс.до н.э. -1тыс.н.э.: (По антропол.данным):Дис.канд.ист.наук.- М.,1993.-204 с.

39. Байсеитов К. На всю жизнь.-Алматы, 1983.-С.124-125.

40. Бакланова Н.К. Психологические основы профессионального мастерства.-М., 1991.

41. Бакланова Н.К., Есенгалиева A.M. Профессиональное общение специалиста культуры: Методическое пособие.- М.: МГУЛИ, 2000.

42. Бакланова Т.И. Международный проект этнохудожественного образования "Русская художественная культура".- М., 1994.

43. Бакланова Т.И. Теоретические основы педагогического руководства художественной самодеятельностью: Автореф.дис.д-ра пед.наук.-Л.,1990.- 16 с.

44. Балетмейстер и коллектив.- М.: Искусство, 1963.- 80 с.

45. Балтабаев М.Х. Актуальные проблемы: (избранные статьи).- Алматы, 1996.-30 с.

46. Балтабаев М.Х. Основы музыкально-эстетического воспитания учащейся молодежи средствами казахской традиционной художественной культуры: Дис.д-ра пед.наук.- Алматы, 1994.

47. Балтабаев М.Х.Педагогическая культурология.-Алматы,2000.-260 с.

48. Балтабаев М.Х., Арзумбетова М.С. Концептуальная модель государственного регулирования социального развития культуры в Казахстане.- Алматы, 1996.

49. Балтабаев М.Х., Берденова Д.А., Серикбаева У.Ж. "Елим-ай: программа, учебно-методическое пособие, хрестоматия для учителей.-Алматы, 1995.

50. Барманкулов М. Тюркская вселенная.-Алматы, 1996.

51. Барышникова Т.К. Азбука хореографии: Учебное пособие.- СПб.: Респекс, 1994.-256 с.

52. Басилов В.Н. Исламизирванное шаманство народов Средней Азии и Казахстана: (ист.-этнограф. Исслед.): Дис.д-ра ист. наук.- М., 1991.

53. Бахрушин Ф. История русского балета.- М.: Просвещение, 1973.-254 с.

54. Бейсенова Г.Н. Программа по казахскому танцу для хореографических училищ, училищ культуры, школ искусств, факультетов по хореографии высших учебных заведений.- Алматы, 1993.

55. Бекбатчаев Т.Ж. Применение традиционных казахских игр и упражнений в системе физического воспитания в школе: Автореф.дис.канд. пед.наук.- Алма-Ата, 1982.- 21 с.

56. Велик А.А. Культурология. Теория культуры.- М., 1997.

57. Бердяев Н.А. Смысл творчестваУ/Философия творчества, культуры и искусства. Т.1.- М., 1994.61 .Бернштам A.M. Наскальные изображения Саймалы-Таш /Сов. этнография, 1952, № 2.- С.61-62, 65.

58. Бернштам A.M. Очерк истории гуинов.- Л.:Изд-во ЛГУ, 1951.-256 с.

59. Беспалько В.П. Слагаемые педагогической технологии.-М.: Педагогика, 1980.- с. 190)

60. Библер B.C. Итоги и замыслы /Вопр.философии, 1993, №5.-С.75-93.

61. Бим И.Л. Еще раз о системном подходе и проблеме методов. Рус.яз. в нац.шк.-М., Просвещение, 1981. №5),

62. Бичурин Н.Я. Собрание сведений о народах, обитавших в Средней Азии в древние времена.- М.-Л., 1950.

63. Богданов Г.Ф. Основные этапы формирования и развития русского народного танца: Дис.канд.искусств.- М., 1988.- 170 с.

64. Богданов Г.Ф. К вопросу о классификации русского народного танца: Сб.Вопросы воспитания балетмейстеров в театральном ВУЗе.- М.: ГИТИС, 1980.- 48 с.

65. Богданов Г.Ф. Методика создания и постановки сюжетного танца.-Краснодар, 1975.- 36 с.

66. Богданов Г.Ф. Учиться у народного танца/Журн. Культурно-просветительная работа.- 1980, № 9.- 54 с.

67. Богданов Г.Ф. Формы совершенствования организации учебно-воспитательной работы в самодеятельных хореографических коллективах /Всесоюз.науч.-метод.центр народного творчества и культурно-просветительной работы.-М., 1982,- 18 с.

68. Богомолова Л.В. Основы танцевальной культуры.- М.: Новая школа,1994.- 81 с.

69. Бодалев А.А. Акмеология как учебная и научная дисциплина.-М.: РАУ, 1993.-Юс.

70. Борев Ю.Б. Эстетика.- 4-е изд., доп.- М.гПросвещение, 1988.- 312 с.

71. Борзов А.А. Танцы народов СССР.- Ч.1.-М.:ГИТИС, 1984.- 87 с.

72. Бочкина Н.В. Педагогические основы формирования самостоятельности школьника.: Дис. .д-ра пед наук.-СПб., 1991.-415с.

73. Блауберг И.В., Юдин Э.Г.Становление и сущность системного подхода.М., Наука, 1973.-270с.

74. Бромлей Ю.В. Очерки теории этноса.- М.:Наука, 1983.- 412 с.

75. Бромлей Ю.В. Современные проблемы этнографии.-М., 1981.-277 с.

76. Брудный Д.Л. Киргизский балетный театр: Очерк истории.- Фрунзе: Кыргызстан, 1968.- 164 с.

77. Бюхер К. Работа и ритм/Пер. с немец.С.С.Залицкого.- М.: Новая Москва, 1923.- 196 с.

78. Ваганова А.Я.Основы классического танца.-6-е изд.-СПб.: Лань, 1961.

79. Валиханов Ч.Ч. Этнография казахского народа в трудах А.А.Диваева//Советская этногрфия.- 1958.- № 5.- С.65.

80. Валукин М.Е. Эволюция движений в мужском классическом танце: учебное пособие. М., Российская академия театрального искусства-ГИТИС, 2007.-248с.

81. Вамбери А. Путешествие по Средней Азии.- СПб, 1865.- 15 с.

82. Васильева Т.И. Использование корригирующих методик в профессиональном обучении артистов балета: Дис. канд.искусств.-М., 1983.-21 с.

83. Веймарн Б. Искусство Средней Азии.- М., 1940.- С.146.

84. Вестник Академии Наук Каз.ССР, 1958, № 9.- С.110.

85. Войтеховский В. Киргизы Кустанайского уезда Тургайской области /Известия Общества археологии, истории и этнографии. T.XXVI,вып.4, 1910.

86. Волков Ю.Г. Производственная практика-важнейший компонент в профессиональной подготовке специалиста высшей квалификации //Инновационные технологии обучения культурно-досуговой деятельности: Сб.науч. статей. Вып.6.-М.: МГУКИ, 2005.- С.33-40.

87. Всеволодская-Голушкевич О.В.Баксы ойыны.-Алматы: Рауан,1996.-- Алматы: Онер, 1988.- 152 с.

88. Всеволодская-Голушкевич О.В. Школа казахского танца.- Алматы: Онер, 1994.- 184 с.

89. Выготский JI.C. Психология искусства.- М., 1965.- С.325.

90. Габович М.М. Принципы биомеханики в методике преподавания классического танца: Дис.канд.искусств.- М., 1986.- 191 с.

91. Гальперин П.Я. Методы обучения и умственное развитие ребенка.-М., Изд.МГУ. 1985.-45с.

92. Гальперин П.Я. Психология развития мышления учеников и-, учения о поэтапном формировании умственных действий.// исследование мышления в советской психологии.

93. СБ.науч.трудов.-М. :наука.-1966.-289с.

94. Гвармадзе E.JT. К вопросу о происхождении и морфологии грузинского танца: Дис.канд.искусств.- Тбилиси, 1947.- 190 с.

95. Гегель. Эстетика. В 4-х т.- М., 1971.- С.244.

96. Георги И.Г. Описание всех обитающих в Российском государстве народов. Ч.2./Пер. с немец. Антоновского.- СПб.: Изд-во К.В.Миллера, 1776-1777.- 438 с.

97. ОО.Геращенко В.В. Педагогические аспекты совершенствования самодеятельного хореографического творчества в клубных учреждениях: Дис.канд.пед.наук.- М., 1985.- 208 с.

98. Герчесова Т.Е. Бурятские народные танцы.- Улан-Уде: Бурят.кн.изд-во, 1974.- 15 с.

99. Головкина С.Н. Уроки классического танца в старших классах.- М.,1989.- С.10.

100. Голуб Б.А. Основы общей дидактики. Учебное пособие для студентов педвузов.-М.,Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 1999.-96с.

101. Гомелева О.В. Межпредметные связи в формировании коммуникативных умений// Иностранные языки в школе.-1987.-№6.-С.71-73

102. Горобец Н.Р., Исмаилов Е., Сексенбаева С.О. Социально-топологические, культурологические и политические аспекты культурного развития Республики Казахстан: Сб. доку ментов, материалов, проектов в 2-х частях.- Алматы, 1996.- 20с.

103. Государственный ансамбль песни и танца Казахской ССР. Илл. альбом. 1978.

104. Губанов В.А., Захаров В.В., Коваленко А.Н. Введение в системный анализ.7ч.пос.- Л., 1986, с.14-16.

105. Гумелев Л.Н. Древние тюрки. М., 1993.

106. Гумелев Л.Н. Этносфера: История людей и история природы.- М., 1993.

107. Ю.Гуменюк А.И. Народное хореографическое искусство Украины: Дис.д-ра.искусств,- Киев, 1967.- 513 с.

108. П.Гусев В.Е.Фолышор как элемент культуры/Искусство в системе культуры.-Л., 1968.- 130 с.

109. Гусев В.Е. Эстетика фольклора.- Л., 1967.- 166 с.

110. Давыдов В.В. Теория развивающего обучения.-М.;Интар, 1999.-544с.

111. Дальгейм А. Пять казахских танцев.- Алма-Ата, 1950.- 86 с.

112. Дальгейм А., Ескалиев С. Казахские танцы.- Алма-Ата, 1947.- 68 с.

113. Деркач А.А., Кузьмина Н.В. Акмеология: пути достижения вершин профессионализма: Социально-политические процессы, организация и управление (экономика).-М., 1991.-23с.

114. Джанибеков У. Проблемы традиционного искусства казахов висторико-этнографическом аспекте: Дис.канд.ист.наук.-Новосибирск,1991.-210 с.

115. Джанибеков У. Диалог с историей: Об историко-культурном наследии// Казах адебиети.- 1984.- 27 июля (на казах.яз.).

116. Джанибеков У. Культура казахского ремесла.- Алма-Ата: Онер, 1982.- 144 с.

117. Джанибеков У. Легенда о золотой домбре. Новые данные об истоках и становлении казахской музыкальной культуры // Казах адебиети.-1984.- 6 янв. (на казах.яз.).

118. Джанибеков У.Современное общество и общественные науки // Казахстанская правда.- 1991.- 5 янв.

119. Джанибеков У Эхо.По следам легенды о золотой домбре.- Алма-Ата: Онер, 1990.- 304 е.

120. Джердималиева P.P. Методическая рефлексия в подготовке будущего педагога-музыканта// Материалы межд. Науч.-практ. конференции «Наследие и современные проблемы национальной культуры».-Уральск, 2006.-С. 15-17.

121. Джумакова У.Р. От образования к культуре: проблемы подготовки специалистов в области музыкального искусства // Материалы межд. науч.-практ. конференции «Наследие и современные проблемы национальной культуры».-Уральск, 2006.-С. 17-20.

122. Диваев А.А.Памятники киргизского народного творчества.- Казань, 1898.- 15 с.

123. Диваев А.А. Тургайская газета, 1905, № 46.

124. Дистверг А. Назначение и цель жизни человека и учителя// Учитель.-М., 1991, 197с.

125. Дубник И.О. Специфика художественной образности в хореографическом искусстве:Дис.канд.философ.наук.-М., 1984.-189 с.

126. Ерзакович Б.Г. Казахское народное песенное творчество дооктябрьского периода.- Алма-Ата, 1954.- 15 с.

127. Ерзакович Б.Г. У истоков казахского музыкознания.- Алма-Ата, 1987.- С.24.

128. Жарков А.Д. Парадигмальный подход к развитию современной культурно-досуговой деятельности //Научный журнал «Вестник»№3 (19), МГУКИ, Москва, 2007.

129. Жарков А.Д. Принципы эффективного управления технологической основой современного образования//Инновационные технологии обучения культурно-досуговой деятельности: Сб.науч. статей. Вып.6.-М.: МГУКИ, 2005.-С.7-16

130. Жарков А.Д. Теория и технология культурно-досуговой деятельности: Учебник для студентов вузов культуры и искусств. — М.: Издательский дом МГУКИ, 2007. 480с.

131. Жаркова JI.C. Мотивационное развитие личности в учреждениях культуры на основе оптимального соотношения творческой и коммерческой деятельности: Дис.д-ра пед.наук.- М., 1999.

132. Жаркова JI.C. Подготовка профессионалов в вузах культуры и искусств-главное условие вхождения в единое мировое образовательное пространство//Научный журнал «Вестник»№3 (19), МГУКИ, Москва, 2007.

133. Жаркова JI.C. Профессионализм в подготовке кадров для учреждений культуры. Монография.- М.: МГУКИ, 2007.- 176с.

134. Жданова Е.И. Основы арт- менеджмента: Учебное пособие для студентов специальности 071402 «Социально-культурная деятельность», специализации «Менеджер социально-культурной сферы»,- М.: МГУКИ, 2008.-116с.

135. ЖиенкуловаШ. Казахские танцы.- Алма-Ата: Онер, 1985.- 276 с.

136. ЖиенкуловаШ. Танцы друзей.- Алма-Ата: Мектеп, 1989.

137. ЖиенкуловаШ. Тайна танца.- Алма-Ата: Онер, 1980.- 14 с.

138. НО.ЖиенкуловаШ. Би ернектерь- Алматы, 1990.

139. Жолтаева А.А. Традиционный казахский танец в системеэтнохудожественного образования:Дис. .канд.пед.наук.-М., 1997.- 167с.

140. Жузбасов К.Г. Казахи.- Алматы: Казахстан, 1995.- 352 с.

141. Ивановский А. Русские ведомости, 1887.- С.328.

142. Инновационные технологии обучения культурно-досуговой деятельности:. Сб.науч. статей. Вып.7/Под науч.ред.А.Д.Жаркова.-М.: МГУКИ, 2007.-236с.

143. Исламова Р.А. Азбука башкирского народно-сценического танца: Учеб.-метод. пособие/ Респ.центр культуры учащейся молодежи.1. Уфа, 2000.

144. Исмагулов О. Население Казахстана от эпохи бронзы до современности.-Алма-Ата, 1970.- СЛ.

145. Исраилов М.В. Уйгурский танец на территории Средней Азии и Казахстана: Автореф. Дис.канд.искусств.- Ташкент, 1991.- 16 с.

146. История Казахской ССР. Т.1.- Алма-Ата, 1957.

147. Каган М.С. Искусство как феномен культуры //Искусство в системе культуры.- Д.: Наука, 1987.- 272 с.

148. Каган М.С. Культура как объект философского исследования //Роль духовной культуры в развитии личности.- Л., 1979.- 160 с.

149. Каган М.С. Морфология искусства. 4.IL- Л., 1972. -410с.

150. Каган М.С., Холостова Т.В. Культура-Философия Искусство.- М.: Знание, 1988.161 .Казакова А.Г. К проблеме реального управления качествомобразования //Научный журнал «Вестник»№3 (19), МГУКИ, Москва, 2007г.

151. Казакова А.Г. Педагогика профессионального образования: монография.- М.: Экон-Информ, 2007.-551с.

152. Казахи.- Алматы: Казахстан, 1995.- 325 с.

153. Кананин А., Варшавский Л. Искусство Казахстана.- М.,1958.-11 с.

154. Кан-Калик В.А. Педагогическое творчество.- М.: Педагогика, 1990.

155. Каракузова Ж. Логика казахского орнамента// Традиционная культура кочевников.-Алматы, 2002.

156. Каракулов Б.И. Современный казахский фольклор (жанрово-структурный анализ).- Алма-Ата, 1992.- 192 с.

157. Каргин А.С. Самодеятельное художественное творчество: История, теория, практика.-М., 1988.

158. Каргин А.С., Цагарелли Ю.П. Призвание и мастерство.-М.: Сов.Россия, 1986.-104с.

159. Кенжеахметулы С. Казахские народные традиции и обряды.-Алматы,

160. Кенжебаев Б. Кодекс куманикус //Казак; эдебиетЬ- 1968.- 11 января.

161. Кишкашбаев Т.А., Шанкибаева А.Б., Мамбетова Л.А., Жумасеитова Г.Т., Мусина Ф.Б. История хореографии Казахстана.- Алматы: ИздатМаркет, 2005.-272с., илл.

162. Кларин М.В. Педагогическая технология.-М.:Просвещение,1989.-С.4.

163. Климов А.А. Основы русского танца.- М., 1994.- 112 с.

164. Клюско Е.М. Культурно-досуговая деятельность населения России (май 1945-1985гг.): теоретико-методологический и исторический аспекты.-М.: МГУКИ, 2007- С. 14.

165. Кожухова Г. Игорь Моисеев рассказывает.// Театр.- 1985, № 7.-С.96.

166. Кочевники. Эстетика: Познание мира традиционным казахским искусством.- Алматы, 1993.- 264 с.

167. Крутецкий В.А. Вопросы психологии способностей.М.: Педагогика, 1973 .-216с.

168. Кузнецова Т.М. Индивидуальный стиль деятельности педагога хореографа и его формирование: Дис.канд.пед.наук.- Пермь,1992.-180 с.

169. Кузьмина Н.В. Психологическая структура деятельности учителя и формирование его личности: Дис. .д-ра психол.наук.-Л., 1964.-867л.181 .Кульбекова А.К. Казахский танец: истоки, основные этапыформирования и развития.-Уральск, ЦОП «Постмэн», 2004.-112с.

170. Кульбекова А.К. Методика преподавания народно-сценического танца. Учебное пособие.-Уральск: «Постмэен», 2006г.-192с.

171. Кульбекова А.К. Педагогические технологии преподавания казахского народного танца в вузах культуры и искусств.- Уральск, ЦОП «Постмэн», 2004.-80с.

172. Кульбекова А.К. Танец неповторимый и уникальный /Республиканский общественно-политический журнал «Мысль» № 1,2005г.

173. Кульбекова А.К. Теоретико-методологические аспекты проблемы профессионального мастерства.//Материалы респ. научно-практ. конференции «Культура и искусство: трибуна молодых»,-ЗКГУ, Уральск, 2005г.

174. Кульбекова А.К. Формирование исполнительских навыков у студентов-хореографов в вузах культуры и искусств Казахстана// Научный журнал «Вестник» №3 (19), МГУКИ, Москва, 2007.

175. Кундакбаев Б.К. Основные этапы развития казахского театра: Автореф.дис.д-ра.искусств. -Ташкент, 1996.- С. 101.

176. Кушекбаев НЛроблемы изучения народной педагогики в Казахстане.- Орджоникидзе, 1971.- С. 10.

177. Леонтьев А.Н. Деятельность, сознание, личность.-М., Наука, 1975.-304с.)

178. Леонтьев А.Н. Проблемы развития психики. 4-е изд.-М., 1981.- С.486.

179. Лернер И.Я. Дидактические основы методов обучения.-М., Педагогика, 1981.-68с.

180. Лихачев Д.С. Заметки о русском.- М., 1981.- С.26.

181. Лихачев Б.Т. Педагогика: курс лекций.-Учебное пособие для студентов и слушателей институтов и факультетов повышения квалификации.-М.: Прометей, 1993.-526с.

182. Лихачев Б.Т. Педагогика: курс лекций.-М., Прометей, 1996.-163с.

183. Лозовая О.Н. Воспитание культуры общения в коллективе старшеклассников профильной школы: Дис. . канд. пед. наук.-Ставрополь, 2005.-221с.

184. Лотман Ю.М. Статьи по психологии культур.- Тарту, 1970.

185. Макаренко А.С. Общие вопросы теории педагогики. Воспитание в советской школе// Соч.: В 7 т.-М., 1960.-Т.5-558с.

186. Макаренко А.С. Педагогическая поэма.- М., 1958.- С.32.

187. Макаров А.А. Методология и методы системной организации комплексного качества образования:Дис. .д-ра тех.наук.-М.,1999.372с.

188. Макаров К.А. О существовании различных типов художественного творчества в век НТР //Проблемы народного искусства.- М.:Изо. искусство, 1982.- С.64.

189. Максимова А.Г. Наскальные изображения ущелья Тамгалы // Вестник АН Каз.ССР, 1959.- №9 (162).- С. 109-110.

190. Максютин Н.Ф. Культурно-досуговая деятельность.-Казань. 1995.-С.21

191. Маргулан А.Х. Казахская юрта и ее убранство.- М., 1964.- С.11.

192. Маргулан А.Х. Казахское народное прикладное искусство. Т.1.-Алма-Ата: Онер, 1986.- С.78.

193. Маргулан А.Х., Басенов Т.К., Мендикулов В.М. Архитектура

194. Казахстана.- Алма-Ата, 1959.- С.54.211 .Мариковскнй П.И. О наскальных изображениях в горах Чулак //Вестник АНКаз. ССР.- 1956.- №6 (63).- С.78-79.

195. Марков Г.Е. Кочевники Азии (хозяйственная и общественная структура скотоводческих народов Азии в эпоху возникновения, расцвета и заката кочевничества,- М., 1966.- С.34.

196. Маркова А.К. Психология профессионализма.-М., 1996.-308с.

197. Маркс К., Энгельс Ф. Соч.,т.З.- С.29.

198. Масанов Э.А. Очерки истории этнографического изучения казахского народа в СССР.- Алма-Ата, 1979.- 500 с.

199. Махмутова Р.К.Психологическое сопровождение адаптации подростков к инновационным условиям обучения: Дис.канд. псих. наук.-Ижевск, 2005.-175с.

200. Методические материалы по специальности 06.04.00 "Хореография" под ред. Кульбековой А.К.- Уральск, 2000.- 81 с.

201. Мероприятия по подготовке национальных театрально-музыкальных кадров //Казахстанская правда, 1932.- 23 апр.

202. Митчелл П. Энциклопедия педагогических средств, коммуникаций, технологий.-Д., 1978.- С.108.

203. Моисеев И. Танец душа народа. //Лит.газета, 1977, 18 мая. С.8.

204. Момбек А.А. Музыкальное образование как педагогическая система//Материалы Респ. научно-практ. Конференции «Актуальные вопросы пед.образования в условиях реализации компетентностного подхода».-ЗКГУ им. М. Утемисова, Уральск, 2007.

205. Мурашко М.П. Танцы Марийского края.- Йошкар-Ола: Марийск.кн.изд-во, 1995.- С.7.

206. Мустафина P.M. Особенности бытового ислама у казахов Южного Казахстана, конец XIX-XX вв.:Дис. .канд.ист.наук.- М., 1990.- С.58.

207. Мухамбаева А.Х. Национальные обычаи и традиции казахского народа и их влияние на воспитание детей и молодежи:

208. Дис.канд.пед.наук.- М., 1974.- С.50.

209. Муханов К.Шаманизм у казахов, его эволюция и пережитки: на материале этнографии и фольклора.- Алма-Ата, 1970.- 150 с.

210. Мышкина В.Т. Психологическая готовность к художественно-творческой деятельности (на примере музыкально-исполнительского искусства) /Учебное пособие.- М., 1986. Ч.1.- 137с.

211. Нагаева Л.И. Башкирские народные танцы: (историко-этнографические очерки): Дис.канд.ист.наук.- Уфа, 1977.- С.80

212. Наумова О.Б. Современные этнокультурные процессы у казахов в многонациональных районах Казахстана: Дис. .канд.ист.наук.- М., 1991.- 285 с.

213. НечаевН.Н. Профессиональное сознание как центральная проблема педагогики и психологии высшей школы.-М.: Знание, 1988.-36с.

214. Нейгауз Г.Г. Об искусстве фортепианной игры: записки педагога.-2-е изд.М.:Музгиз, 1961 .-318с.231 .Нилов В.Н. Северный танец: традиции и современность.-М., 2001.214 с.

215. Нилов В.Н. Хореография в системе художественного воспитания младших школьников: теория и практика.- М., 1998.

216. Нилов В.Н. Хореография коренных народов Севера России: теоретико-методологический анализ:Автореферат Дис. д.-ра пед.наук.-М., 2007.-49с.

217. Новикова Г.Н. Технологические основы социально-культурной деятельности: Учебное пособие.-Изд. 2-е, испр. и доп.- М.: МГУКИ, 2008.-173с.

218. Нурланов К.Ш. Эстетика художественной культуры казахского народа /АН КазССР, институт философии и права.- Алма-Ата: Наука, 1987.-174 с.

219. Окладников А.П. Предисловие к кн.Я.А.Шер //Петроглифы Среднейи Центральной Азии.- М., 1980.- С.5.237.0румбаева Г., Калелова А. Казахский танец. Методика его преподавания.- Алматы:Респуб.изд.каб., 1995.

220. Основы педагогического мастерства: Учебно-метод.пособие для спец.высших учеб.заведений.- М.: Просвещение, 1989.

221. Отечественные записки, 1830, № 124.- С.225.240.0тчеты Республиканского научно-методического центра народного творчества и культ.-просвет. работы Каз.ССР за 1990 г.-№ 1-58-90.

222. Паллас П.С. Путешествие по разным провинциям Российской империи,- Спб., 1773. Ч.1.- 784 с.

223. Паршиков Н.А. Системный подход к основным видам деятельности в вузах культуры и искусств.: Дис. д-ра пед.наук.-М., 1999.-477с.

224. Педагогика/Под ред. Ю.К.Бабанского.-М.: Просвещение, 1983.-С.103-104.

225. Педагогическая энциклопедия. Т.4.- М., 1968.- С. 120.

226. Платонов К.К. Система психологии и теория отражения.-М., Наука, 1982.)

227. Плеханов Г.В. Литература и эстетика.Т. 1.- М.Гослитиздат, 1958.- С.4.

228. Подласый И.П. Педагогика.Новый курс.Учебник для студентов педагогических вузов: в 2 кн.-М.: Гуманист.Изд.Центр ВЛАДОС,2001.кн.1.: Общие основы. Процесс обучения.-256с.).

229. Подымова Л.С. Подготовка учителя к инновационной деятельности.-М., 1995.

230. Портнова Т.В. Балет в ряду пластических искусств. (Проблема синтеза и формы взаимодействия)/Рос.гос.академ.хореографии.- М., 1996.

231. Потанин Г.Н. Казахский фольклор в собрании Г.Н.Потанина: (Арх.материалы и публикации).- Алма-Ата: Наука, 1972.- 382 с.

232. Потто В. Из путевых заметок по степи/ Военный сборник, 1877, №11.

233. Прибылов Г.Н. Методическое пособие по классическому танцу дляпедагогов-хореографов младших и средних классов.- М.: Галерея, 1999.

234. Программа по казахскому народному танцу для хореографических училищ, училищ культуры, школ искусств, факультетов хореографии, вузов.- Алматы, 1993.- 16 с.

235. Программа спецкурса "История художественной культуры Казахстана" для высших и средних учебных заведений.- Алма-Ата: РИК, 1992,- 27 с.

236. Программа "Теория и методика преподавания казахского танца" по специальности 03.05. "Бакалавр хореографии".- Алматы, 1995.- 16 с.

237. Прохоров A.M. Советский энциклопедический словарь. М., 1989.-С,-921.

238. Профессиональная педагогика.- М., 1997.- С.497.

239. Ражников В.Г. Диалоги о музыкальной педагогике.- М.Музыка, 1989.-141с.

240. Раимбергенов А., Аманова С. Кюй кайнары.-Алма-Ата, 1990.

241. Ратников Г. Три принципа новой педагогики в музыкальном обучении //Вопросы психологии.- М., 1988, №1.- С.33-41.261 .Рогов М.Г. Ценности и мотивы личности в системе непрерывного профессионального образования: Дис. д-ра псих.наук:-Казань, 1999.-347с.

242. Ромм В.В. Тысячелетия классического танца /Новосиб.хореограф. ассоц. и др.- Новосибирск, 1998.

243. Рубинштейн С.Л. Принципы и пути развития психологии.-М., 1959.-354с.

244. Русский дневник, 1859, № 59.- С.111.

245. Рябов Л.П. Сравнительно-педагогический анализ систем высшего профессионального образования развитых стран: Дис. д-ра пед. наук-Б.м., 1998.-315с.

246. Сапарова Ю.А. Становление и развитие художественнойсамодеятельности в Казахстане: Дис.канд.пед.наук.- М., 1992,- 180 с.

247. Сарсенбаева Т.У. Национальные традиции в семейном воспитании //Сов.педагогика.- 1984.- №9.- С.ЗО.

248. Сарынова Л.П.Балетное искусство Казахстана.-Алма-Ата, 1976.-176 с.

249. Сейсенбаев К. Проблемы использования прогрессивных идей и опыта казахской народной педагогики в подготовке детей к школе и в семейном воспитании.- Алма-Ата, 1987.- 21 с.

250. Скаткин М.Н., Краевский В.В. Содержание общего среднего образования.Проблемы и перспективы.-М.: Знание №7, 1981.-96с.

251. Сластенин В.А. Профессиональная готовность учителя к воспитательной работе//Сб.научных трудов.- М.:МГПИ,1982.-С.14-18.

252. Сластенин В.А. Формирование личности учителя советской школы в процессе профессиональной подготовки.-М.,1976;-160с.

253. Смирнов И.В. Народный танец и сцена //Сов.культура,- 1977.-25 сент.

254. Смирнов С.Д. Педагогика и психология высшего образования: Учебное пособие для слушателей факультетов и институтов повышения квалификации преподавателей вузов и аспирантов.-М.: Аспект Пресс, 1995.-271с.

255. Солодухина Т.К., Солодухин В.И. Социальная мобильность и доступность профессионального образования // научный журнал «Вестник» №3 (19), МГУКИ, Москва, 2007.

256. Сохранение и возрождение фольклорных традиций /Сост.Бинин.-Алма-Ата.- М., 1990.- 256 с.

257. Стрельцов Ю.А., Стрельцова Е.Ю. Педагогика досуга: Учебное пособие.-М.: МГУКИ, 2008.-272с.

258. Суртаев В.Я. Социально-педагогические особенности молодежного досуга.-Ростов-на-Дону, 1997.-С.31.

259. Талызина Н.Ф. Теория поэтапного формирования умственных действий и проблема развития.-М., Сов.педагогика, 1967.№2

260. Талызина Н.Ф. Управление процессом усвоения знаний:

261. Психологические основы).-2-е изд., доп. и испр.-М.: Изд-во Моск.ун-та, 1984, -344с.

262. Танцы народов СССР.- М.:Искусство, 1958.- 300 с. Театр оперы и балета имени Абая.-Алма-Ата, 1984.

263. Толебанов А. Реликты доисламских верований казахов: Дис.д-ра ист.наук.- Алматы, 1992.- 467 с.

264. Толстой J1.H. Общие замечание для учителей: Пед.соч.-М.:АПН РСФСР, 1948.-400с.

265. Ткаченко Т.С. Народный танец.- М.:Искусство, 1955.- С.17.

266. Тлеубаева Б.С. Формирование профессиональных качеств будущего педагога-хореографа:Автореферат канд. пед. наук, Алматы,2006.-16с.

267. Тлеужанов М.М. К^азак; тагылымы.- Уральск, 1994.

268. Тульчинский Г.Д. Маркетинг в сфере культуры.- Спб, 1995. С.47-48.

269. Уатт К. Экология и управление природными ресурсами.-М., «Мир», 1971.-463с.

270. Умбеталиева-Молдагалиева Ф.Н. Национальное декоративно-прикладное искусство как часть национальной культуры (на материале Западного Казахстана).- Астрахань, 1988.

271. Уразгельдиев Р.Х. Проблемы становления и развития Кыргызской хореографии: Автореф.дис. .д-ра искусств,- М., 1995.- 45 с:

272. Уральская В.И. Эстетические проблемы взаимовлияния народного и профессионального искусства (на материалах хореографии): Автореф:дис.канд. фил. наук.- М., 1969.- 29 с.

273. Утегалиева С.И. Функциональный контекст музыкального мышления казахских домбристов: Дис.канд.искусств,- Л., 1987.- С.80.

274. Философский словарь / Под ред.Фролова И.Т.-5-е изд.-М.:Политиздат, 1986.-590с.

275. Хамраева Г.Р. Общие законы сценической хореографии и национальный образ театра: (на примере анализа программы, ансамбля "Бахор"Д957-1977):Дис.канд.искусств.-Ташкент, 1986, 224с.

276. Харкин В.Н. Педагогическая импровизация.- М.: АПН СССР, 1989.

277. Хасаиова Ж.С. Подготовка воспитателей к использованию казахской народной педагогики в нравственном воспитании дошкольников: Автореф.дис.канд.пед.наук.- Алматы, 1995.-21 с.

278. Цветкова А.Т. Акмеологические подходы к вузовской подготовке учителей//Педагогика, 1997.№1. С.56-58.

279. Черниченко В.И. Теоретические и методические основыпрофессионально-педагогической подготовки специалистов в вузе культуры для библиотечной работы с подрастающим поколением: Дис. . д-ра пед.наук.-М., 1994.-400с.

280. Черниченко В.И., Христидис Т.В. К проблеме технологий подготовки специалистов в вузе культуры и искусств // Научный журнал «Вестник» №3 (19), МГУКИ, Москва, 2007.

281. ЗОЗ.Чижиков В.М., Чижиков В.В. Теория и практика социокультурного менеджмента: Учебник.М.: МГУКИ, 2008.-608с.

282. Чурко Ю.М. Хореографическое искусство Белоруссии (основные этапы и проблемы развития): Дис.д-ра искусств.- Минск, 1972-51 с.305 .Шабанов А.Г. Моделирование процесса дистанционного обучения в системе непрерывного образования. -Барнаул, 2004.-401с.

283. Шамина J1.A. Особенности интерпретации традиций народного творчества в произведениях И.А.Моисеева: (на материале ГНАНТ СССР): Дис.канд.искусств.- М., 1990.- 321 с.

284. Шамова Т.И. Активизация учения школьников.-М.:Знание,1979.-95с.

285. Шнейдер Е.Р. Казахская орнаментика //Казахские антропологические очерки.- JL, 1927.

286. Шпикалова Т.Я. Народное искусство в художественном образовании и эстетическом воспитании в средней общеобразовательной школе: теоретическое обоснование системы обучения и воспитания: Дис.д-ра пед.наук.- М., 1988.- 346 с.

287. Ю.Эльконин Д.Б. Психология развития// Учебное пособие.- М., Академия, 2001.-144с.

288. ЗП.Энгельс Ф. Диалектика природы.- М., 1975.- С.251.

289. Юдин Э.Г. Системный подход и принципы деятельности.-М.,1978.-С.267.

290. Юнг К.Т. Феномен Духа в искусстве и науке./Юнг К.Т. Собр.соч.-Т.15.- М., 1992.

291. Якунин В.А. Педагогическая психология//учебное пособие.СПб., 2000.- 349с.

292. Ярошенко Н.Н. История и методология теории социально-культурной деятельности: Учебник,- М.: МГУКИ, 2007.-360с.

293. Ястребова Г.А. Формирование эмоциональной культуры будущих педагогов: Дис. .канд.пед.наук. Волгоград, 1998.-192с.

294. Яценко Н.П. Основные направления совершенствования деятельности учреждений культуры в развитии самодеятельного хореографического творчества: Дис.канд.пед.наук.- М., 1996.