Формирование образа Москвы в отечественном кинематографе тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.03, кандидат наук Бояршинова Нина Александровна

• Бояршинова Нина Александровна
• кандидат наук
• 2016

Оглавление диссертации кандидат наук Бояршинова Нина Александровна

Оглавление

Введение

Глава I.

Истоки кинематографического текста Москвы

Глава II. Поиск индивидуальности.

2.1 Образ Москвы в дореволюционном кинематографе: появление ключевых образов и мотивов

2.2 Кинематограф 1920-х и образ города: поиски новой выразительности

Глава III. Идеализация и возвращение к реальности.

3.1 Борьба мифа с реальностью: образ Москвы в кинематографе 1930-х

гг

3.2 Столкновение канонического образа города и его авторской трактовки в период «оттепели»

Глава IV. Через эскапизм к депрессии

4.1 Образ Москвы в контексте жанрового кинематографа

(1970-1980-е гг.)

4.2 Москва и постмодернизм

4.3. Тенденции и перспективы

Заключение

Библиография

Фильмография

ВВЕДЕНИЕ

Город и кино неразрывно связаны. Художественное и техническое развитие кинематографа начала века в Лондоне, Париже, Москве и Нью-Йорке было тесно связано с ростом городов, которые вскоре уже не мыслились без этого нового вида развлечения.

Поначалу воспринимавшийся как очередной аттракцион, деливший место в программе с живыми номерами в мюзик-холлах и водевильных театрах, кинематограф довольно быстро отвоевал себе отдельное пространство. Фасады первых кинотеатров вступали в диалог с городским пространством. Ю.Цивьян пишет, что «с первых дней европейское сознание включило кинематограф в контекст всеобъемлющей культурной метафоры: город как непроходимые джунгли»1, что определило и стиль украшательства фасадов и фойе первых кинотеатров (экзотические росписи и зимние сады), и частично репертуар (видовые фильмы типа «Пороги Замбезии»), и, конечно, отношение к посетителям кинематографа, которые ощущали себя дикарями в этих «джунглях»2.

Постепенно город настолько сильно начинает влиять на кинематограф, что уже не мыслится без него. Улица становится постоянным местом действия, линия горизонта с силуэтами зданий (skyline - т.н. «профиль города») - визитной карточкой метрополий, сам город - центральным местом действия, и это характерно для кинематографий различных стран, разных периодов: для неигрового кинематографа - «Москва» (1927, реж. М. Кауфман, И. Копалин), «Берлин - симфония большого города» (1927, реж. В.Рутманн), «Привет, Лондон» (1958, реж. О.Рид), «As Time Goes By» о Гонконге (1997, реж. Э.Хуэй, В.Цуи), «Неаполь, Неаполь, Неаполь» (2009, реж. А.Феррара) и т.д. Для игрового: «Третья Мещанская» (1927, реж. А.Роом), «400 ударов» (1959, реж. Ф.Трюффо), «Китайский квартал» (1974, реж. Р.Полански), «Берлин Александерплатц» (1980, реж. М.В.Фассбиндер) и многие другие.

1 Цивьян Ю.Г. Историческая рецепция кино. Кинематограф в России 1896-1930. Рига: Знание, 1991. С

2 Там же.

Реальное пространство города начинает вступать в сложный процесс коммуникации со своим экранным двойником, становясь полигоном для испытаний самых различных идей и концепций. Архитектурные решения, примеры городского планирования, социальные эксперименты, развитие идей утопии и антиутопии - могут найти свое воплощение на экране, смешивая сон и явь, превращая город в фантазию или кошмар.

Задачи, которые стоят сегодня перед урбанистикой, могут найти ответ в пространстве города на экране, которое существует в огромном количестве вариантов. Безусловно, приоритет здесь отдан неигровому кинематографу (см. например, «Венецианский синдром», 2012, реж. А.Пилчер; «Мой Бруклин», 2012, К.Андерсен и др.), но игровое кино может визуализировать процесс и результат изменения мегаполиса, что представляется актуальным в свете проходящего переструктурирования городского (особенно московского) пространства. Визуальное моделирование Москвы (см. например, «Шпион», 2012, реж. А.Адрианов, где были воссозданы градостроительные проекты 1930-х годов) дополняется прогнозированием развития сценариев взаимодействия человека и города в будущем, когда проигрываются негативные варианты развития индустриализации (например, фантастические фильмы: «Мишень», 2010, реж. А.Зельдович, «Москва 2017», 2012, реж. Д.Бредшоу, А.Дулерайн). Отметим также исследование городской периферии («Околофутбола», 2013, реж. А.Борматов про футбольных болельщиков Москвы, живущих преимущественно в спальных районах) или метро («Путевой обходчик», 2007, реж. И.Шавлак, о подземном мире метро) и др.

После выхода в свет классической работы В. Топорова «Петербургский

-5

текст русской литературы» взгляд исследователей начал обращаться к проблеме существования иных сверхтекстов (московского, венецианского, пермского, крымского и т.д.4). В данной работе используется определение сверхтекст,

3 Топоров В.Н. Петербургский текст русской литературы. СПБ.: Искусство-СПб,

4

О «крымском тексте»: Люсый А.П. Крымский текст в русской литературе. СПб.: Алетейя, 2003. О «пермском тексте»: Абашев В. В. Пермь как текст: Пермский текст в русской культуре и литературе XX в. Пермь: Изд-во Пермского университета,

предложенное Н. Меднис: «сверхтекст представляет собой сложную систему интегрированных текстов, имеющих общую внетекстовую ориентацию, образующих незамкнутое единство, отмеченное смысловой и языковой цельностью»5. Сегодня пространство московского текста формируется в большой степени за счет кинематографа. Москва в ряду современных метрополий занимает одно из центральных мест, и ее экранный облик имеет сложную и интересную историю.

Обращение к исследованию московского кинотекста вызвано потребностью осмыслить городской локус и как категорию культуры, и как символическое пространство, которое не в последнюю очередь создается за счет кинематографа.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Формирование образа Москвы в отечественном кинематографе»

Актуальность исследования

Сегодня Москва - один из самых наиболее часто встречающихся образов отечественного кинематографа. Практически ни одна картина, связанная с современностью (и не только) не обходится без упоминания о столице. Особое значение здесь имеет двадцатый век, как та база, на которой строится образно-смысловой ряд «московского кинотекста», это и определило границы исследования (1906-2000). Образ столицы в кино - это, на наш взгляд, сложный комплексный конструкт, ставящий новый фильм в определенную традицию. Анализ кинематографического столичного пространства неизменно выходит на уровень более широкого обобщения. Кино фиксирует внутренние

социокультурные процессы, происходящие в столице. Образ города в кино стал универсальным символом государства, метафорой отношений человека и власти, человека и культуры, человека и общества. Кино, как часть городской культуры, впитало и отразило в себе ключевые моменты изменений, происходящих со столицей на протяжении двадцатого века. Именно поэтому так важно обратиться к истокам этого образа.

5 Меднис Н. Е. Сверхтексты в русской литературе [Электронный ресурс] // Книжный развал. URL: http://rassvet.websib.ru/chapter.htm?no=35 (дата обращения 09.02.2014).

Визуальная составляющая картин, связанных с Москвой, опирается на определённую образную парадигму, изучение которой создает историческую перспективу, вписывая современность в контекст кинопроцесса. Также чрезвычайно актуальным представляется тот факт, что анализ формирования образа столицы помогает выделить разнообразие коннотативных надстроек киноМосквы, связанных с определёнными художественными приемами и тропами. Понимание того, какими способами создается портрет столицы в конкретный исторический период, позволяет проанализировать механизм создания образа Москвы в кинематографе, понять логику развития образных парадигм, связанных с городом.

Степень научной разработанности проблемы

Образ города в кино привлекал авторов на самых ранних этапах развития киноведческой мысли.

В отечественных исследованиях тема образа города возникала чаще всего как дополнительный комментарий к целостному анализу фильма, хотя стоит отметить эссе кинокритика И.З.Трауберга «Города в кино»6, где анализируется художественный принцип построения образного пространства города на материале отечественного и зарубежного кино. Автор пишет об эстетическом потенциале нового пространства, его различных реализациях и постепенном обретении индивидуальности (речь идет о советских, американских и европейских фильмах). Трауберг фиксирует комплексы сюжетов, построенных на противоборстве деревни и города, характерных для американского кинематографа, относительно советского ограничивается кратким разбором трех картин («Конец Санкт-Петербурга», реж. В.Пудовкин, 1927г.; «Девушка с далекой реки», реж. Е.Червяков, 1927г.; «Генеральная линия», реж. Г.Александров, С.Эйзенштейн, 1929г.), трактуя их в духе доктрины социализма. Также отдельная часть посвящена образу города в документальном кино.

6 Трауберг И.З. Города в кино. М.: Теакинопечать, 1928.

З.Кракауэр точечно вводит анализ образа города в классической работе «Психологическая история немецкого кино. От Калигари до Гитлера» . Исследуя блок немецких фильмов 1920-х гг. автор отмечает общую для них тему улицы, которая связывается с нарушением социальных условностей. Выход персонажей в пространство города есть своего рода протест против обыденности существования. Была подмечена опасность улицы, ее противопоставленность замкнутому миру дома, который связывается с рутиной и безопасностью.

Книга «Адреса московского кино» Будяк Л.М., Михайлова В.П. , так же, как и поздняя работа Михайлова В.П. «Рассказы о кинематографе старой Москвы»9, напрямую связывают Москву и кинематограф, предлагая историко-культурологическое исследование первых шагов взаимодействия кино и города.

Глубокий анализ взаимовлияния горожан, как первых зрителей, и кинематографа был выполнен Ю. Цивьяном в книге «Историческая рецепция кино: Кинематограф в России, 1896-1930»10. Рассматривая киносеанс как процесс коммуникации, Цивьян вводит в него город и зрителей как полноправных участников.

Более подробно образ города был исследован в научной работе Н.Баландиной11, где рассматривается взаимодействие двух топосов, Москвы и Парижа, проводятся параллели художественных систем разных стран одного периода. Выявлен ключевой композиционный прием - прогулка по городу, анализ этого компонента и во французском, и в отечественном кино позволил сделать вывод, что этот прием обогащает жанр картин, вводя одновременно тему взросления героя. Образ дома трактуется как «опора» для героя, которую нужно заново переосмыслить, отмечена связь дома с темами семьи, родства, свободы, времени.

7 Кракауэр З. От Калигари до Гитлера: Психологическая история немецкого кино. М.: Искусство, 1977.

8 Будяк Л.М. Адреса московского кино: краткий путеводитель / Л. М. Будяк, В. П. Михайлов. М. 1987.

9 Михайлов В.П. Рассказы о кинематографе старой Москвы. М.: Материк, 2003.

10 Цивьян Ю.Г. Историческая рецепция кино: Кинематограф в России, 1896-1930. Рига: Знание, 1991.

11 Баландина Н.П. Образы города и дома в киноискусстве: на материале отечественного и французского кино конца 50-х - 60-х годов. Дисс. ...канд. искусствоведения: 17.00.03. М., 2008.

Частично образ столицы рассматривался в статье М. Туровской «Фильмы

12

и люди» и книге О. Булгаковой «Советский слухоглаз: Кино и его органы

13

чувств» . В сборнике эссе «Города в кино» образу Москвы посвящена отдельная глава14, прослеживающая историческую динамику изменения образа столицы на примере массива отечественных фильмов.

Образ Москвы периода девяностых возникал в периодической кинолитературе в работах таких авторов как Е.Тарханова, З.Абдуллаева, Н.Цыркун, Л.Юсипова, Н.Сиривля, С.Кузнецова, М. Липовецкий и др.

Альбом «Москва в кино» А.Шклярука15 включил в себя кадры, плакаты и рабочие моменты съемок 109 фильмов, связанных с образом Москвы.

В зарубежном киноведении существует несколько научных исследований, посвященных образу города в кино. «Пространство в европейском кино» (Spaces in European Cinema)16 - сборник статей, рассматривающих пространство города в кино в различных ракурсах, в качестве ключевого понятия предлагается хронотоп, исследуется создание образа города через систему оппозиций, через гендерные, социальные и расовые картографии города, анализ выполнен на материале киноработ Германии, Италии, России, Швейцарии, Великобритании и Испании.

1 7

В книге Б.Меннель «Города и кино» (Cities and Cinema) кинематограф исследуется через призму урбанистики и частично социологии. Меннель рассматривает образ города через жанровую механику, через киноиндустрию и, наконец, заканчивает анализом образов утопии и антиутопии.

Топос города глубоко изучен в филологической и культурологической

литературе. Прежде всего, это фундаментальная работа В.Н.Топорова

18

«Петербургский текст русской литературы» , анализирующая объем текстов, связанных с Петербургом. Впоследствии появились исследования и «московского

12 Туровская М.И. Фильмы и люди // Киноведческие записки.- 2002. - № 57. - С.251-254.

13 Булгакова О.В. Советский слухоглаз: Кино и его органы чувств. М.: Новое литературное обозрение, 2010.

14 Виноградов В.В. Москва - старое и новое // Города в кино: Сборник статей. М. :Канон+, 2013. С. 108-129.

15 Москва в кино / Сост.: Снопков П.А., Шклярук А.Ф. Авт. текста Шклярук А.Ф. М.: КОНТАКТ-КУЛЬТУРА, 2009.

16 Konstantarakos M. Spaces in European Cinema. Intellect Books, Exeter, 2000.

17 Mennel В. Cities and Cinema. Routledge, 2008.

18 Топоров В.Н. Петербургский текст русской литературы. СПб.: Искусство-СПб, 2003.

текста» русской литературы (Н.М.Малыгина, И.А. Беляева, И. Веселова, Е. Левкиевская, Н. Меднис, С. Небольсин, И. Нечипоров, Т. Николаева и др.) и других «городских текстов» - «крымский текст» (А. Люсый19), «пермский текст» (В. Абашев20).

Культурологические работы, посвященные Москве, часто рассматривают

21 22

столицу в оппозиции Петербургу: Ф. Степун , В.Страда . Также следует назвать два сборника, посвященных исследованию образа Москвы в более широком

23

контексте: «Москва и «московский текст» русской культуры» и «Москва в

- 24

русской и мировой литературе» .

Урбанистика, как комплекс наук, посвященный изучению города в его различных аспектах, подразделяется на множество отдельных работ, где для нас наиболее ценными оказались культурно-социологические исследования В. Бенджамина, М. Вебера, Г. Зиммеля, Л. Мамфорда, Ч.Лэндри.

Для философии и культурологии значима работа О. Шпенглера «Закат Европы»25, где вводится понятие «душа города», во многом определившее характер и настроение последующих текстов, связанных с городом.

Вопросы взаимосвязи образа города и мифологии поднимались в работах М. Элиаде, К. Г. Юнга, Э.Кассирера, А. Лосева, С. Топорова, Э. Хюбнера, Р. Барта. Тартуско-московская семиотическая школа (Ю.М.Лотман, Б. Успенский, 3. Минц, Г. Вилинбахов и др.) занималась проблемами городской символики. Архетип женской природы города исследовали И.Франк-Каменецкий, О.М.Фрейденберг, В. Н.Топоров.

Важную роль в изучении образа города играют работы, посвященные архитектуре и истории и теории архитектуры, где стоит отметить таких авторов как С.О. Хан-Магомедов, Р. Вазари, Ч. Дженкс, Г.Ревзин.

19 Люсый А.П. Крымский текст русской культуры и проблема мифологического контекста. М.:Алетейя, 2003.

20 Абашев В.В. Пермь как текст. Пермь в русской культуре и литературе XX века. Пермь, 2000.

21 Степун Ф. А. Москва - Третий Рим // Москва - Петербург: pro et contra. Диалог культур в истории национального самосознания. СПб.: Изд-во Рус. христиан. гуманит. ин-та, 2000. С.596-605.

22 Страда В. Москва - Петербург - Москва // Лотмановский сборник. М.: ИЦ-Гарант, 1995. Вып. 1. С.504-527.

23 Москва и «московский текст» русской культуры: Сб. ст. М.: РГГУ, 1998.

24 Москва в русской и мировой литературе: Сб. ст. М.: Наследие, 2000.

25 Шпенглер О. Закат Европы. Очерки морфологии мировой истории. Т.1. Гештальт и действительность. М.: Мысль, 1993.

Тем не менее, не существует научной работы, посвященной исследованию образа Москвы в его динамическом становлении, представленного и проявляющегося с помощью кинематографа.

Цель исследования - выявить этапы и характерные особенности формирования образа Москвы в кинематографе на протяжении ХХ века.

Цель определила следующие задачи исследования:

- выделить и описать два уровня, смысловой и сюжетный, характерные для «московского текста»;

- выделить блок фильмов, связанных с образом Москвы, для каждого периода;

- проанализировать варианты реализации смыслового уровня для каждого периода;

- проанализировать варианты реализации сюжетного уровня для каждого периода;

- на примере наиболее ярких картин выявить ключевые особенности образа Москвы, характерные для определенного исторического периода;

- наметить тенденции развития образа Москвы.

Для решения задач, поставленных в работе, используется комплекс научных методов и подходов современного киноведения, направленных на изучение художественной ткани произведения и образно-смысловой структуры фильмов, в том числе: сравнительно-исторический анализ, историко-теоретический анализ, включающий интерпретацию определенных тем в различные периоды, и культурно-исторический метод, позволяющий связать различные исторические данные и периоды исторического процесса с явлениями культуры. Также был использован социально-культурологический подход к историческим явлениям, предложенный В.Паперным. Выбор методологии опирается на отношение к фильму как к законченному художественному произведению, поддающемуся имманентному анализу, учитывающему, но не ограничивающемуся использованием культурологических, исторических и социальных условий

создания фильма. Главным предметом анализа являются сами кинематографические произведения.

Объектом исследования в данной работе становятся игровые картины, где ярко представлен образ Москвы. Ключевыми параметрами при отборе картин стали следующие положения: фильм является художественным произведением, сделанным на материале современности и о современности; развитие сюжета неразрывно связано с пространством города и горожанами. Фильмы о Москве военного времени в силу специфики заслуживают особого внимания, поэтому в работу не вошли.

Предметом исследования является образ Москвы, явленный через призму идейно-образных и сюжетных особенностей в различные исторические периоды.

Материал исследования - около 200 отечественных фильмов 1909-2000 годов.

Научная новизна исследования

В работе впервые анализируется образ Москвы в кино как целостное исторически развивавшееся художественное образование. Предложенные трактовки кинообраза Москвы позволяют рассматривать город как неотъемлемую часть культурной жизни общества, с одной стороны, а с другой, как самостоятельный феномен, обладающий собственной мифологией и логикой развития.

Исследование образа Москвы позволяет расширить аналитический инструментарий, используемый при разборе современного отечественного кинематографа, для которого образ столицы является одним из самых важных. Вычленение заимствований поможет выявить новизну и уникальность художественных решений кинокартин, где появляется образ Москвы, то есть глубже и точнее оценить их эстетическую значимость для кинопроцесса.

Данная работа также позволит концептуализировать массив кинотекстов, связанных с Москвой, выявив в них характерные тенденции развития, что поможет отчетливей зафиксировать взаимосвязи между кинематографом и обществом, области взаимопроникновения и взаимовлияния.

Положения исследования, выносимые на защиту:

1. «Московский текст» русской культуры формируется в значительной мере благодаря кинематографу, чья роль в этом процессе учитывается недостаточно или в большинстве исследований не учитывается вовсе.

2. Кинематографический образ Москвы генетически восходит к литературно-фольклорной традиции, что отразилось на смысловом и сюжетном уровне фильмов.

3. Для дореволюционного кинематографа характерен обобщенный образ городского пространства, который создается через противопоставление его деревне и близок литературной традиции. Образ Москвы в картинах Е.Бауэра, напротив, становится более характерным и индивидуализированным, что позволяет говорить об авторской трактовке.

4. Для 1920-х годов характерен переходный характер образа Москвы, с сохранением черт образа дореволюционного периода и постепенным введением новых изобразительных решений. «Третья Мещанская» А.Роома создает из конкретного московского локуса символическое пространство.

5. В 1930-е гг. в отечественном кинематографе складывается образ Москвы как города-сказки, где ключевыми становятся мотивы судьбоносной встречи, праздника, сюжет «золушки». А.Медведкин в картине «Новая

Москва» при создании образа города использует эти мотивы, но трактует их с позиций сельской культуры, что искажает заложенный в них смысл.

6. Послевоенный этап развития отечественного кинематографа (1950-60-е гг.) характерен использованием мотивов и образов 1930-х годов, на их основе завершается создание канонического «идеального пространства» Москвы, с устоявшимся набором тем, сюжетов и образов. Картина Г. Данелии «Я шагаю по Москве» начинает традицию «авторских столиц», личного городского пространства, связанного с разрушением официальной визуальной иерархии и пересозданием образа города как индивидуального портрета.

7. В 1970-80-е г. образ Москвы в кино на уровне тем и сюжета становится близок образу города в дореволюционном кинематографе. Рост популярности жанров детектива и мелодрамы говорит об усилении настроений эскапизма, где максимальной точкой ухода от настоящего стала мелодрама «Москва слезам не верит» В. Меньшова, В. Черных.

8. В девяностые годы фильмы, где появляется образ Москвы, отмечены использованием категории фантастического, которая оказала сильное влияние на идейный и сюжетный уровни. Картина В.Зельдовича, В.Сорокина «Москва» через приемы цитирования и осмеяния разрушает стереотипические формулы «московского текста», вводит его в контекст постмодернистского мироощущения.

9. Картины, где действие разворачивается в городском пространстве, формируют целостную систему образов, сюжетов и идей, связанных с Москвой, что перерастает в особое метанарративное пространство («сверхтекст», «городской кинематографической текст»).

10. Образ Москвы в новейшем отечественном кинематографе связан с темами и мотивами предыдущих исторических периодов.

Практическая значимость работы.

Опыт изучения образа Москвы в кино может быть полезен для художников разных специальностей при обращении не только к современному состоянию столицы, но и к историческому наследию. Собранный кинематографический материал представляет интерес для исторических исследований ХХ века как с точки зрения реконструкции, так и анализа.

Диссертационное исследование может быть полезно и в педагогической практике, в преподавании киноведения студентам старших курсов, в изучении актуальных проблем современного кино режиссерами, продюсерами.

Проведенный анализ раскрывает специфику формирования «московского текста», что может быть полезным при изучении не только отечественной, но и зарубежной культуры. На основе работы может быть подготовлен спецкурс для зарубежных киноинститутов.

Соответствие паспорту специальности. Тема диссертационной работы: «Формирование образа Москвы в отечественном кинематографе» впрямую соответствует области исследования, сформулированной в паспорте специальности: изучение истории российского киноискусства; изучение эволюции киноязыка и выразительных средств киноискусства; исследование проблем взаимодействия кино с литературой и другими видами художественного творчества.

Апробация исследования.

Основные положения работы отражены в ряде научных публикаций автора и были озвучены на конференции:

Конференция «Искусство и реальность: аспекты взаимодействия», РИИИ, 19 ноября 2014, Санкт-Петербург.

Результаты исследования прошли апробацию в ходе педагогической практики автора во ВГИКе в мастерской К.Э. Разлогова. Положения исследования сформулированы в автореферате.

Структура диссертации обусловлена ее целью и задачами. Она состоит из введения, четырех глав, заключения, библиографии (164 наименования) и фильмографии (191 наименование).

Глава 1. Истоки кинематографического текста Москвы

Визуальный образ города складывается на протяжении всего существования кинематографа, формируясь на основе творческого подхода и модификаций прежнего киноязыка. Образ беспрерывно меняется, обращаясь одновременно к двум уровням: к истории и к современности. Эта гибридность свойственна всем визуальным текстам о Москве, и зритель откликается на оба кода значений, с разной степенью узнавания, принятия и понимания.

Также нужно помнить, что в основе городских текстов, как визуальных, так и любых других, лежит мифологический код (В.Топоров), проявляющийся через индивидуальное творчество авторов, что создает художественное пространство (семантическое поле). Для «петербургского текста» Топоровым был выделен исходный текст («Медный всадник» А.С.Пушкина), который стал точкой, спровоцировавшей генерацию произведений, сформировавших «петербургский текст», который, так или иначе, развивал и дополнял ключевые идеи и мотивы исходного материала26. Наличие точки отсчета принципиально важно, поскольку именно она позволяет увидеть «момент рождения». Иными словами, для создания «городского текста» нужен свой аналог космогонического мифа, та изначальная идея, которая начинает структурировать вокруг себя пространство, создавая своеобразную «картину мира». Анализ кинематографических текстов о Москве

26 Топоров В.Н. Миф. Ритуал. Символ. Образ: Исследования в области мифопоэтического: Избранное. М.: Издательская группа "Прогресс" - "Культура", 1995. С. 275.

позволяет заключить, что для «московского кинотекста» такая точка отсутствует, фильма, который бы обладал таким значением, что определил бы художественное единообразие и базовые темы и мотивы для всего объема картин, где появляется Москва, нет.

Кинематографический текст Москвы обладает, скорее, синтетической природой и базируется на культурной и литературной традиции, откуда и заимствует необходимые для генерации текстов идеи. Здесь можно выделить два основных уровня: смысловой и сюжетный.

Первый уровень берет начало, на наш взгляд, в том, что мысль концептуализировать образ Москвы, то есть вывести город в некую символическую плоскость, появляется изначально как осмысление градостроительных преобразований XVI века, когда начинается активная каменная застройка Москвы. Город полагался овеществлённым выражением представления об упорядоченном мироздании, как проекция небесного идеального образца (град Божий на земле - Иерусалим27), и проектировался и возводился соответственно. Параллельно возникла концепция «Москва - Третий Рим», транслирующая идею преемственности - Москва как наследница великих держав, Римской империи и Византии, что становится государственной идеологией. Популярность и жизнеспособность этой идеи связаны не только с социальными и политическими причинами, но и с тем, что у Москвы отсутствует миф о рождении города, базовая легенда, которая осмысляет появление города как чудо, как нечто волшебное, связанное не с человеческой волей, а с волей высших сил. Идея о преемственности, как нам представляется, заместила несуществующий космогонический миф.

Замещение космогонического мифа идеологическим наложило отпечаток на

28

весь «московский текст», ставя вопрос не только о его легитимности28, но и о варьировании исходной, текстопорождающей идеи, что происходит, например, в

27 Подробнее см.: Кудрявцев М.П. Москва - Третий Рим. М.:Троица, 2007.

28 Делекторская И., Калмыкова В. Научный семинар «Москва и "московский текст" в русской литературе: московский период в творчестве писателя» [Электронный ресурс] // Журнальный зал. URL: http://magazines.russ.ru/nlo/2008/94/de36.html (дата обращения 14.09.2015).

послереволюционный период, когда Москва вновь обретает столичный статус. Появляются более локальные варианты исходного мифа, начинающего самостоятельно генерировать тексты, например, Москва как Вавилон или Москва как град Китеж (Е.Е. Левкиевская29). Первый связан с социально-культурными изменениями в обществе в 1917 году (в частности, в среде русских теософов), когда крушение государственной системы страны вызвало ответную реакцию -создание мифа о «незримом существовании прежней Святой Руси и Москвы». Левкиевская отмечает, что московские тексты, ориентированные на этот миф, отмечены появлением образа двоемирия. Есть город реальный и есть город

30

надмирный, «просвечивающий» сквозь бытовую Москву .

Второй миф, Москва как Вавилон, появляется после революции (см. прозу М.Булгакова - «Дьяволиада», 1924, Ю.Олеши - «Зависть», 1927, Н.Эрдмана -«Мандат»,1925; «Самоубийца», 1928, А.Белого - ««Москва» («Московский чудак», «Москва под ударом»), 1926, и пр.) и существует в культуре и различных текстах до сегодняшнего дня.

Нетрудно заметить, что оба концепта соотносятся с парадигмой В.Топорова, который, исходя из мифопоэтических и аксиологических предпосылок, выделяет тексты «города-девы» и «города-блудницы» (безотносительно к Москве). «Сознанию вчерашних скотоводов и земледельцев, - пишет В. Н. Топоров, -преподносятся два образа города, два полюса возможного развития этой идеи -город проклятый, падший и развращенный, город над бездной и город-бездна, ожидающий небесных кар, и город, преображенный и прославленный, новый

31

град, спустившийся с неба на землю» . Архетипом города-блудницы становится Вавилон, а города-девы - Иерусалим.

Образные парадигмы киноМосквы, строящиеся на базе этих псевдокосмогонических мифов, предлагают их последовательное развертывание и

29 Левкиевская Е.Е. Москва в зеркале современных православных легенд // Лотмановский сборник. М.: РГГУ, 1997. Вып. 2. С. 830.

30 Там же, с. 832.

31 Топоров В.Н. Заметки по реконструкции текстов. Текст города-девы и города-блудницы в мифологическом аспекте // Исследования по структуре текста. М.: Наука, 1987. С. 121-132.

описание, что отражается в лирических отступлениях, пейзажных зарисовках, образах и мотивах.

Для образа Москвы как Третьего Рима характерно подчеркивание имперской мощи, ее масштабности и грандиозности в политической (или политизированной) символике. Для Москвы-Вавилона актуальными становится мотивы лабиринта, бесовского кружения, столпотворения, образы демонического и потустороннего. Для Москвы-Китежа характерна тема двоемирия, паралелльного пространства, мотивы отражения, зеркала, миража.

Также стоить отметить принципиально важные, но более локальные по масштабам концепты «Москвы праздничной», «Москвы бесовской», которые являются частными вариантами двух крупных концептов32. Так от идеи о городе как о небесном граде Иерусалиме отделяется и самостоятельно оформляется фестивность как одна из образных характеристик, а от идеи Москва-Вавилона отделяется тема бесовского наваждения, связанного с символами проклятия и греха. Каждый миф накладывает свою образную систему на сюжеты, развертывающиеся в Москве.

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Бояршинова Нина Александровна, 2016 год

БИБЛИОГРАФИЯ

1. Абашев В. В. Пермь как текст: Пермский текст в русской культуре и литературе XX в. - Пермь: Изд-во Пермского университета, 2000. - 404 с.

2. Абдуллаева З. Москва — «Москва» // Искусство кино. - 2000. - № 11. - С. 43.

3. Агафонова Н.А. Общая теория кино и основы анализа фильма. - Минск: Тесей. 2008. - 392с.

4. Александр Зельдович, кинорежиссер: «Я съездил бы в Мишень, хоть это и рисковое дело» (интервью). 05.05.2011. [Электронный ресурс] // Макспарк. Социальная сеть для зрелых людей. URL: http: //maxpark.com/community/855/content/729638 (дата обращения: 28.08.2015).

5. Аннинский Л.А. Окраина окраины. [Электронный ресурс] // Сеанс. 1999. №17/18. URL: http://seance.ru/n717-18/rezhisser-film-kritik-2/okraina/okraina-okrainyi/ (дата обращения: 28.08.2015).

6. Аннинский Л.А. Шестидесятники и мы: Кинематограф, ставший и не ставший историей. - М.: ВТПО "Киноцентр", 1991. - 238с.

7. Аристарко Г. История теорий кино. - М.: Искусство, 1966. - 352с.

8. Арустамова А.А. Кондаков Б.В. Константа «Америка» в русской литературе XIX века // Вестник ПГУ. - 2010. - № 5 (11). - С.20-25.

9. Базен А. Что такое кино? Сборник статей. - М.: Искусство, 1972. - 382 с.

10. Баландина Н.П. Образы города и дома в киноискусстве: на материале отечественного и французского кино конца 50-х - 60-х годов. Дисс. ...канд. искусствоведения: 17.00.03. - М., 2008. -191 с.

11. Баллаш Б. Дух фильмы. - М.: Художественная литература, 1935. - 138 с.

12. Барт Р. Camera lucida. - М.: Ad Marginem, 1997. - 224 с.

13. Бауман Е. Время сквозь судьбы // Искусство кино. -1980. -№ 2. - С. 38-47.

14. Бахтин М. М. Вопросы литературы и эстетики. - М.: Худож. лит., 1975. -504с.

15. Бахтин М. Формы времени и хронотопа в романе//Бахтин М. М. Литературно-критические статьи. - М.: Худож. Лит., 1986. - С. 234-407.

16. Белопольская В. Лунгинлэнд: иди за мной [Электронный ресурс] // Сеанс. 1994. № 9. URL: http://seance.ru/n/9/limage-russe/luna-park/lunginlend-idi-za-mnoy/ (дата обращения: 28.08.2015).

17. Беньямин В. Московский дневник. - М., Ad Marginem, 2012. - 264с.

18. Беньямин В. Париж, столица девятнадцатого столетия // В. Беньямин. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости. Сборник эссе. - М.: Медиум, 1996. - C. 141-162.

19. Берг М. Литературократия. Проблема присвоения и перераспределения власти в литературе. - М.: Новое литературное обозрение, 2000. - 352с.

20. Брашинский М. Любовь 2: «Страна глухих», режиссер Валерий Тодоровский [Электронный ресурс] //Искусство кино. 1998. № 11. URL: http://kinoart.ru/archive/1998/11/n11-article2 (дата обращения: 28.08.2015).

21.Будяк Л.М. Адреса московского кино: краткий путеводитель / Л. М. Будяк, В. П. Михайлов. - М.: Московский рабочий, 1987. - 159с.

22. Булгакова О.В. Советский слухоглаз: Кино и его органы чувств. - М.: Новое литературное обозрение, 2010. -320 с.

23. Быков Д. «Пятерка гнедых, или Грезы на кладбище. «Старые клячи», режиссер Эльдар Рязанов» [Электронный ресурс] //Искусство кино. 2000. № 9. URL: http://kinoart.ru/archive/2000/09/n9-article7 (дата обращения: 28.08.2015).

24. Быков Д. Вальс-дозор [Электронный ресурс] //Сеанс. 2006. №27/28. URL: http://seance.ru/n/27-28/perekrestok/bekmambetov/vals-dozor/ (дата обращения: 28.08.2015).

25. В старинном российском иллюзионе...: Аннотированный каталог сохранившихся игровых и мультипликационных фильмов России, 1908-1919 / Авт.-сост. В.Ф. Семерчук. - М.: Госфильмофонд России, 2013. - 334 с.

26. Варбург А. Великое переселение образов: исследование по истории и психологии античности. - СПб.: Азбука-Классика, 2008. - 382с.

27. Варшавский Я. Кинодраматург Евгений Григорьев // Советский экран. -1968.

- № 14. - С 15-27.

28.Великий Кинемо. Каталог сохранившихся игровых фильмов России. 1908-1919 гг. - М.: Новое литературное обозрение, 2002. - 568с.

29. Визуальное (как) насилие. Сборник научных трудов / отв. ред. А.Р. Усманова.

- Вильнюс: ЕГУ, 2007. - 308с.

30.Виноградов В.В. Москва - старое и новое // Города в кино: Сборник статей. -М.:Канон+, 2013. - С.108-129.

31. Волков В.В. Концепция культурности, 1935-1938. Советская цивилизация и повседневность сталинского времени // Социологический журнал. - 1996. - № 1/2. - С. 203-221.

32. Воронцова А. «Ночной дозор» [Электронный ресурс] // Киноафиша Санкт-Петербург. URL: http://www.kinoafisha.spb.ru/reviews/18630/ (дата обращения: 12.11.2015).

33. Гачев Г. Четыре стихии в городе // Декоративное искусство СССР. -1986. -№4. - С.14-20.

34. Гинзбург С. Кинематография дореволюционной России. - М.: Аграф, 2007. -240с.

35. Гомбрих Э. О задачах и границах иконологии // Советское искусствознание.

- 1989. - Вып. 25. - С.268-274.

36. Грабовенко А.Ю. Творчество Роберта Вентури и символический потенциал классического языка в архитектуре 1970-1990 гг. // Общество. Среда. Развитие (Terra Humana). - 2010. - Вып. № 3. - С. 165-171.

37. Гращенкова И. Кино Серебрянного века. - М.: А.А. Можаев, 2005. - 430с.

38. Громов Е. Декоративное мастерство Е. Бауэра // Вопросы киноискусства. 1976. - Вып.17. - С. 226-254.

39. Громов Е., Маньковская Н. Постмодернизм: теория и практика. - М.: ВГИК, 2002. - 135с.

40. Груза И. Теория города. - М.: Стройиздат, 1972. - 248 с.

41. Делёз Ж. Кино-1: Образ-движение. Кино-2: Образ-время. М.: Ad Marginem,

42.2004. - 623 с.Делекторская И., Калмыкова В. Научный семинар «Москва и «московский текст» в русской литературе: московский период в творчестве писателя» [Электронный ресурс] // Журнальный зал. URL: http://magazines.russ.ru/nlo/2008/94/de36.html (дата обращения 14.09.2015).

43. Демин В.П. Александр Медведкин // Двадцать режиссерских биографий. - М.: Искусство, 1971. - С. 232-260.

44. Дженкс Ч. Язык архитектуры постмодернизма. - М.: Стройиздат, 1985. -136с.

45. Дроздова М. Second-hand Линч [Электронный ресурс] // Сеанс. 1994. №9. URL: http://seance.ru/n79/limage-russe/luna-park/second-hand-linch/ (дата обращения: 28.08.2015).

46. Ерофеев В. На грани разрыва («Мелкий бес» Ф. Сологуба на фоне русской реалистической традиции) // Вопросы литературы. - 1985. - № 2. - С. 140-158.

47. Женнет Ж. Фигуры. В 2-х томах. Т1. - М.: Издательство имени Сабашниковых, 1998. - 944с.

48. Жирмунский В. М. Немецкий романтизм и современная мистика. - СПб.: Аксиома; Новатор, 1996. - 232с.

49. Замятин Д.Н. Локальные мифы: модерн и географическое воображение // Обсерватория культуры. - 2009. - № 1. - С. 13 - 26.

50. Зиммель Г. Большие города и духовная жизнь [Электронный ресурс] // Журнальный зал. URL: http://magazines.russ.ru/logos/2002/3/zim.html (дата обращения: 28.08.2015).

51.Зоркая Н.М. «Светопись» Евгения Бауэра // Искусство кино. - 1997. -№ 10. -С.77-93.

52. Зоркая Н.М. На рубеже столетий. У истоков массового искусства в России 1900-1910 годов. - М. : Наука, 1976 . - 303 с.

53.Зоркая Н.М. Портреты. - М.: Искусство, 1965. - 312с.

54. Зоркая Н.М. Серебряные девятьсот десятые. Кинематографист Евгений Бауэр [Электронный ресурс] сайт: Портал Слово. URL: http://www.portal-slovo.ru/art/35960.php (дата обращения: 28.08.2015).

55. Иванов Вяч. Вс. Антропологические теории «горячих» и «холодных» культур и история авангарда [Электронный ресурс] // Колонна. URL:

http: //kolonna.mitin.com/archive. php?address=http: //kolonna.mitin.com/archive/mj 2 0/ivanov.shtml (дата обращения: 28.08.2015).

56. Из истории французской киномысли: Немое кино 1911-1933 гг. Сост. М.Б.Ямпольский. - М.: Искусство, 1988. - 317с.

57. История отечественного кино: [учеб.] / отв. ред. Л. М. Будяк. — М.: Прогресс-Традиция, 2005. - 528 с.

58. Кавелти Д. Изучение литературных формул // Новое литературное обозрение. -1996. - № 22. - С. 33-64.

59. Кино: методология исследования.\ Сб. научных работ. Составитель и научный редактор В.М.Муриан. - М.:ВГИК, 2001. - 253с.

60. Кокорев А., Руга В. Повседневная жизнь Москвы. Очерки городского быта в период Первой мировой войны. - М.: ACT: Астрель, 2011. - 678с.

61. Кракауэр З. От Калигари до Гитлера: Психологическая история немецкого кино. - М.: Искусство, 1977. - 352.

62.Кудрявцев М.П. Москва - Третий Рим. - М., Троица, 2007. - 288с

63.Кудрявцев С. «Ночной дозор» [Электронный ресурс] // Кинопоиск. URL: http://www.kinopoisk.ru/level/3/review/897052/ (дата обращения: 28.08.2015).

64.Кузнецов С. Это наш (ваш, их) город: нужное подчеркнуть [Электронный ресурс] // Сеанс. 1999. №17/18. URL: http ://seance. ru/n/17-18/novyiy- geroy/eto-nash-vash-ih-gorod-nuzhnoe-podcherknut/ (дата обращения: 28.08.2015).

65. Купина Н. А., Битенская Г. В. Сверхтекст и его разновидности // Человек -Текст - Культура: коллективная монография / под ред. Н. А. Купиной, Т. В. Матвеевой. - Екатеринбург: ИРРО, 1994. - С. 214-233.

66. Кухер К. Культура досуга в сталинскую эпоху. 1928-1941 (История сталинизма). - М.: Российская политическая энциклопедия (РОССПЭН), 2012. - 350с.

67. Кэмпбелл Д. Тысячеликий герой. - М.: Рефл-бук, АСТ, Ваклер, 1997. - 384с.

68. Ларичев Е. Архитектура умолчания [Электронный ресурс] // Журнальный зал. URL: http: //magazines.russ.ru/nz/2002/5/laric.html (дата обращения: 28.08.2015).

69. Лебедев Н.А. Очерк истории кино СССР. Немое кино. - М., Искусство, 1965.

- 582с.

70. Леви-Стросс К. Первобытное мышление. - М.: Республика, 1994. - 384с.

71. Леви-Стросс К. Структурная антропология. - М.: Эксмо-Пресс, 2001. - 512с.

72. Левкиевская Е.Е. Москва в зеркале современных православных легенд // Лотмановский сборник. - 1997. - Вып. 2. - С. 193-235.

73. Линч К. Образ города [Электронный ресурс] // Глазычев.ру. URL: http://www.glazychev.ru/books/translations/Lynch/Lynch Image of the city/Lynch _Image_of_the_city_2.htm (дата обращения: 28.08.2015).

74. Липовецкий М. Новый «московский» стиль [Электронный ресурс] // Искусство кино. 1998. №2. URL: http://kinoart.ru/archive/1998/02/n2-article 16 (дата обращения: 28.08.2015).

75. Липовецкий М. Паралогии. Трансформации (пост)модернистского дискурса в русской культуре 1920-2000 годов. - М., Новое литературное обозрение. 2008.

- 852 с.

76. Липчанская И.В. Образ города в литературе постмодерна: к постановке вопроса // Изв. Сарат. ун-та. Новая сер. Сер.: Филология. Журналистика. -2012. - Вып. 3. - С. 79-83.

77. Лихачев Д. С. Поэтика древнерусской литературы. - 3-е изд. - М.: Наука, 1979. - 360 с.

78. Лихачев Д.С. Время в произведениях русского фольклора//Русская литература. - 1964. - № 4. - С. 48-56.

79. Лихачев Д.С. Градозащитная семантика успенских храмов на Руси [Электронный ресурс] // Литхаб. URL: http://ka4.ru/web/34338/32658-33689 (дата обращения: 28.08.2015).

80. Лихачев Д.С. Поэзия садов: к семантике садово-парковых стилей. Сад как текст. - 3-е изд., испр. и доп. - М.: Согласие: ОАО «Тип. "Новости"», 1998. -471с.

81. Лотман Ю., Цивьян Ю. Диалог с экраном. - Таллинн: Александра, 1994. -216с.

82. Лотман Ю.М. Символика Петербурга и проблемы семиотики города // Труды по знаковым системам, вып. XVIII. Семиотика города и городской культуры. -Тарту, 1984. - С. 30 - 45.

83. Лэндри. Ч. Креативный город. - М.: «Издательский дом «Классика XXI», 2005. - 399с.

84. Люсый А.П. Крымский текст русской культуры и проблема мифологического контекста. - М., 2003. - 320 с.

85. Маньковская Н.Б. Эстетика постмодернизма. - СПб.: Алетейя. 2000. - 347с.

86. Марголит Е. Живые и мертвое. Заметки к истории советского кино 19201960-х годов. - СПб.: Мастерская «Сеанс», 2012. - 560с.

87. Матизен В. Города на экране // Российское экспертное обозрение. - 2006. -№ 2 (16). - С. 46-48.

88. Меднис Н. Е. Сверхтексты в русской литературе [Электронный ресурс] // Книжный развал. URL: http://rassvet.websib.ru/chapter.htm?no=35 (дата обращения: 28.08.2015).

89. Менегетти А. Кино, театр, бессознательное. Том 1. - М.: ННБФ «Онтопсихология», 2001. - 384с.

90. Милграм С. Эксперимент в социальной психологии. - СПб.: Питер, 2000. -336 с.

91. Миф и художественное сознание XX века (Иск-во в исторической динамике культуры). / [отв. ред. Н.А. Хренов]; Гос. ин-т искусствозн. - М.: Канон+ РООИ «Реабилитация», 2011. - 686с.

92. Михайлов А. Н. Категория фантастического в культуре романтизма //Альманах современной науки и образования. - Тамбов: Грамота. - 2008. - № 6 (13): в 2-х ч. Ч. II. - C. 130-132.

93. Михайлов В.П. Рассказы о кинематографе старой Москвы. - М.: Материк, 2003. - 279 с.

94. Москва в кино / Сост.: Снопков П.А., Шклярук А.Ф. Авт. текста Шклярук А.Ф. - М.: КОНТАКТ-КУЛЬТУРА, 2009. - 255с.

95. Москва в русской и мировой литературе. Сборник статей. - М.: Наследие, 2000. - 304с.

96. Москва и «московский текст» русской культуры: сборник статей / ред. Г.С. Кнабе. - М.: РГГУ, 1998. - 228 с.

97. Москва слезам не верит. Тексты [Электронный ресурс] // Энциклопедия отечественного кино. URL: http://2011 .russiancinema.ru/index.php?e_dept_id=2&e_movie_id=3698 (дата обращения 19.09.2015).

98. Неклюдов С. Ю. Тело Москвы: К вопросу об образе «женщины-города» в русской литературе // Тело в русской культуре / Сост. Г. Ф. Кабакова, Ф. Конт. - М.: Новое литературное обозрение, 2005. - 376с.

99. Нехорошев Л.Н. Драматургия фильма: Учебник. - М.: ВГИК, 2009. -344с.

100. Новейшая история отечественного кино. 1986—2000. Кино и контекст. Т. II. - СПб.: Сеанс, 2001. - 603 с.

101. Ночной дозор: «Сеансу» отвечают. [Электронный ресурс] // Сеанс. 2005. № 21/22. URL: http://seance.ru/n/21 -22/films2004/nochnoy-dozor-2/ (дата обращения: 28.08.2015).

102. Нусинова Н. И. Когда мы в Россию вернемся... Русское кинематографическое зарубежье (1918-1939). - М.: НИИК; Эйзенштейн-центр, 2003. - 460 с.

103. Одесский М.П. Москва - град св.Петра. Столичный миф в русской литературе 14-17 вв. // Москва и московский текст русской культуры (отв. Ред. Г.В.Кнабе). - М.:РГГУ, 1998. - С. 17-21.

104. Оливиери К. «Московский кинематографический текст» в процессе обучения РКИ // Studi Slavistici V (2008): 179-189 [Электронный ресурс] //

Фупресс. URL: http://www.fupress.net/index.php/ss/article/view/2697 (дата обращения: 28.08.2015).

105. Павел Лунгин: «Общество не хочет думать о себе» (интервью Л.Малюковой, «Новая Газета», 2009). [Электронный ресурс] // Новая газета. 2009. № 71. URL: http://www.novayagazeta.ru/arts/44474.html (дата обращения: 28.08.2015).

106. Панофский Э. Этюды по иконологии. Гуманистические темы в искусстве Возрождения. - СПб.: Издательский Дом «Азбука-Классика», 2009. - 432.

107. Паперный В. Культура Два. - М.: Новое литературное обозрение, 2011. -408с.

108. Петров М.А. Симультанность в искусстве. Культурные смысли и парадоксы. - М.: Издательство «Индрик», 2010. - 176 с.

109. Петровская Е. Город и память [Электронный ресурс] // Журнальный зал. URL: http://magazines.russ.ru/nz/2002/5/petr.html (дата обращения: 28.08.2015).

110. Пинкертоновщина / Литературная энциклопедия. [Электронный ресурс] // Фундаментальная русская библиотека. URL: http://feb-web.ru/feb/litenc/encyclop/le8/le8-6451 .htm (дата обращения: 28.08.2015).

111. Плахов А. Нервная реакция на коллективные мифы [Электронный ресурс] // Коммерсант. 1998. № 130. URL: http://kommersant.ru/doc/202066 (дата обращения: 28.08.2015).

112. Прожико Г.С. Концепция реальности в экранном документе. - М.: ВГИК, 2004. - 454с.

113. Пропп В.Я. Русский героический эпос.- М.: Лабиринт, 1999. - 638с.

114. Разлогов К. Э. Мировое кино: история искусства экрана. - М.: Эксмо, 2011. - 688с.

115. Рассохин О. Москва в кино. 100 удивительных мест и фактов из любимых фильмов. - М.: Эксмо, 2009. - 544с.

116. Ревзин Г. Конструктор счастья [Электронный ресурс] // Проект классика. URL: http://proiectclassica.ru/proiect/19 2006/19 project 05a.htm (дата обращения: 28.08.2015).

117. Ревзин Г. Москва: 10 лет после СССР [Электронный ресурс] // Журнальный зал. URL: http: //magazines.russ.ru/nz/2002/5/revz.html (дата обращения: 28.08.2015).

118. Ревзин Г. Очерки по философии архитектурной формы. - М.: ОГИ, 2002. -134с.

119. Рескин Дж. Лекции об искусстве. - М.: БСГ-ПРЕСС, 2006. - 319 с.

120. Сиривля Н. Дискурс и повествование десять лет спустя // Искусство кино. - 2000. -№ 3. - С. 67-73.

121. Сиривля Н. Немое кино // Искусство кино. -2001. - № 2. - С. 69-75.

122. Сиривля Н. Стишова Е. Как он дышит, так и пишет. Эльдар Рязанов. [Электронный ресурс] // Искусство кино. 2003. №7. URL: http://kinoart.ru/archive/2003/07/n7-article 10 (дата обращения: 28.08.2015).

123. Собеседник: Константин Эрнст (беседует «Сеанс»). [Электронный ресурс] // Сеанс. 2006. №29/30. URL: http://seance.ru/n729-30/portret-konstantin-ernst/sobesednik-konstantin-ernst/ (дата обращения: 28.08.2015).

124. Соболев Р. Люди и фильмы русского дореволюционного кино. - М.: Искусство, 1961. - 211с.

125. Соколов В.С. Киноведение как наука. - М.:Канон+РООИ «Реабилитация», 2010. - 416с.

126. Степун Ф. Москва - Третий Рим // Москва - Петербург: pro et contra. Диалог культур в истории национального самосознания. - СПб.: Изд-во Рус. христиан. гуманит. ин-та, 2000. - С. 596-605.

127. Страда В. Москва - Петербург - Москва // Лотмановский сборник. -1995. -Вып. 1. - С.511.

128. Тело в русской культуре. Сборник статей / Сост. Г. Кабакова и Ф. Конт. — М.: Новое литературное обозрение, 2005. - 401с.

129. Топоров В. Н. Петербург и «Петербургский текст русской литературы» (Введение в тему) // Топоров В.Н. Миф. Ритуал. Символ. Образ: Исследования в области мифопоэтического: Избранное. - М.: Издательская группа «Прогресс» - «Культура», 1995. - С. 259 - 367.

130. Топоров В.Н. Заметки по реконструкции текстов. Текст города-девы и города-блудницы в мифологическом аспекте // Исследования по структуре текста. - М.: Наука, 1987. - С. 130- 132.

131. Трауберг И.З. Города в кино. - М.: Теакинопечать, 1928. - 32 с.

132. Трошин А. Сеансу отвечают: Окраина. [Электронный ресурс] // Сеанс. 1999. №17/18. URL: http://seance.ru/nZ 17-18/rezhisser-film-kritik-2/okraina/okraina-2/#225 (дата обращения: 28.08.2015).

133. Туровская М.И. Фильмы и люди // Киноведческие записки. -2002. -№ 57. -С.251-281.

134. Тынянов Ю.Н. Поэтика. История литературы. Кино // Подг. изд. и комментарии Е.А.Тоддеса, А.П.Чудакова,: М.О.Чудаковой. - М.: Наука, 1977. - 574с.

135. Устюгова В.В. Стиль модерн в раннем русском кинематографе (на примере творчества Е.Ф.Бауэра). // Вестник ПГУ.-2005. -№5. - С.133-155.

136. Флойд Н. Ночной дозор (мировая версия) [Электронный ресурс] // Таймаут. URL: http://www.timeout.ru/cinema/event/12681/ (дата обращения: 28.08.2015).

137. Флоренский П. Обратная перспектива // Флоренский П.А., священник. Соч. в 4-х тт. — Т. 3 (1). - М.: Мысль, 1999. — С.46-98.

138. Флэтли Д. Москва и меланхолия [Электронный ресурс] // Рутения. URL: http: //www.ruthenia.ru/logos/number/2000_5_6/2000_5 -6_03 .htm (дата обращения: 28.08.2015).

139. Фрейденберг О.М. Миф и литература древности. - М.: Наука, 1978. - 800с.

140. Хан-Магомедов С. О. Архитектура советского авангарда: В 2 кн.: Кн. 2: Социальные проблемы [Электронный ресурс] // Архитектура.История. URL: http://www.alyoshin.ru/Files/publika/khan_archi/khan_archi_2_020.html (дата обращения 07.03.2015)

141. Хелльбек Й. Повседневная идеология: жизнь при сталинизме // Неприкосновенный запас. - 2010. - №4(72). - С. 9-22.

142. Хлоплянкина Т.М. Застава Ильича. - М.: ВТПО «Киноцентр», 1990. -148с.

143. Холл Д. Словарь сюжетов и символов в искусстве. - М.:Крон-Пресс, 1996. -656с.

144. Цивьян Ю.Г. Историческая рецепция кино. Кинематограф в России 18961930. - Рига: Знание, 1991. - 456с.

145. Черных В. Москва бьет с носка // Искусство кино. -1997. - № 8. - С. 142144.

146. Что такое русский блокбастер?: «Сеансу» отвечают. [Электронный ресурс] // Сеанс. 2005. №23/24. URL: http://seance.ru/category/n/23-24/filmyi-proekt-russkiy-blokbaster/seansu-otvechayut (дата обращения: 28.08.2015).

147. Шайтанюк А.В. Изучение образа города в отечественной и зарубежной психологии [Электронный ресурс] // Дроздовлэнд. URL: http://www.drozdovland.ru/index.php?action=add&id=1889&add&rod=1882 (дата обращения: 28.08.2015).

148. Шестаков В.А. Новейшая история России. - М.: АСТ, 2008. -478с.

149. Шкловский В.Б. Избранное: в 2-х томах. Том 1. - М.: Художественная литература, 1983. - 573с.

150. Шпенглер О. Закат Европы. Очерки морфологии мировой истории. Т.1. Гештальт и действительность. - М.:Мысль, 1993. - 666 с.

151. Шурупова О. С. Концептосфера петербургского и московского текстов русской литературы (сопоставительный анализ). Дисс. ...канд. искусствоведения: 17.00.03. - Липецк, 2008.- 244с.

152. Эпштейн М. Н. Великая Совь. - М.: Бахрак-М, 2006. - 250с.

153. Эпштейн М. Н. Знак пробела. О будущем гуманитарных наук. - М.: Новое литературное обозрение, 2004. - 896с.

154. Эпштейн М. Н. Эдипов комплекс советской цивилизации [Электронный ресурс] // Журнальный зал. URL:

http://magazines.russ.ru/novyi_mi/2006/1/ep7.html (дата обращения: 28.08.2015).

155. Эпштейн М.Н. Слово и молчание: Метафизика русской литературы: Учеб. Пособие для вузов/ М.Н.Эпштейн. - М.: Высшая школа, 2006. - 900с.

156. Юренев Р.Н. Советская кинокомедия. - М.: Наука, 1964. - 540с.

157. Юсипова Л. Наши пошли [Электронный ресурс] сайт: Сеанс. 2006. №23/24. URL: http://seance.ru/n/23-24/filmyi-proekt-russkiy-blokbaster/nashi-poshli/ (дата обращения: 28.08.2015).

158. Ямпольский М.Б. Видимый мир. Очерки ранней кинофеноменологии. — М.: Киноведческие записки, 1993 (Из истории киномысли). — С.175-180.

159. Ямпольский М.Б. Дискурс и повествование // Киносценарии. -1989. - №6.

- С.88-94.

160. Янгиров Р. М. «Рабы Немого». Очерки исторического быта русских кинематографистов за рубежом. 1920-1930-е годы. - М.: Русский путь, 2007.

— 496с.

161. Konstantarakos M. Spaces in European Cinema. Intellect Books. - Exeter, 2000. - 192 p.

162. Mennel В. Cities and Cinema. - Routledge, 2008. - 245 p.

163. Mulvey L.Visual pleasure and narrative cinema // Screen. 1975. Volume 16. Number 3. - P.6-18.

164. Revisiting Space. Space and Place in European Cinema. - Oxford: Peter Lang. 2005. - 385p.

ФИЛЬМОГРАФИЯ

1906-1920

«Драма в Москве» (1907\1909, реж. В.Гончаров, сцен. В.Гончаров ) «Наводнение в Москве» (1908)

«Крестьянская доля» (1912, реж. В.Гончаров, сцен. А.Бибиков) «Один насладился, другой расплатился» (1913, реж. Я.Протазанов)

«Гайда, тройка» (1913, реж. Ч.Сабинский, сцен. Ч. Сабинский)

«В омуте Москвы» (1914, реж. Н. Ларин)

«Двойник Макса Линдера» (1914, реж. А. Гарин, сцен. А.Гарин) «Дитя большого города» (Девушка с улицы) (1914,реж. Е.Бауэр, сцен. Е.Бауэр) «Кормилица» (Драма двух матерей) (1914, реж. П.Чардынин, сцен.П.Чардынин) «Люля Бек» (1914, реж. Е.Бауэр, сцен.А.Мар) «Слава - нам, смерть врагам» (1914, реж. Е.Бауэр)

«Сонька Золотая Ручка» (Приключения знаменитой авантюристки Софии Блювштейн / Софья Исааковна Блювштейн) (1914-1915, реж. Ю. Юрьевский, В. Касьянов, сцен. В. Гарлицкий, И. Рапгоф)

«Женщина завтрашнего дня» (1914-1915, реж. П. Чардынин, сцен. А. Вознесенский)

«Жертва Тверского бульвара» (Из-за нужды / История одного падения) (1915, реж. А.Гарин)

«Тысяча вторая хитрость» (1915, реж. Е.Бауэр, сцен. В.Азов)

«Грезы» (Обманутые мечты) (1915, реж. Е.Бауэр, сцен. М. Басов, В. Туркин)

«Колокольчики-бубенчики звенят, простодушную рассказывают быль»

(1916, реж. С. Веселовский, сцен. Б. Мартов)

«Счастье вечной ночи» (1915, реж. Е.Бауэр, сцен. И. Статкевич)

«Тайна дома №5» (1915, реж. К.Ганзен)

«Убогая и нарядная» (Как ты дошла до жизни такой) (1915, реж. П.Чардынин) «Юрий Нагорный» (Обольститель) (1915, реж. Е. Бауэр) «Мародеры тыла» (В вихре спекуляции) (1916, реж. С.Веселовский)

«На последнюю пятерку» (1916, реж.А.Гарин)

«Роман балерины» (Дневник балерины / Роман балерины Елены Ланской) (1916, реж. Б.Чайковский)

«Чертово колесо» (1916, реж. Б.Чайковский, сцен. З. Баранцевич)

«Барышня из кафе» (Золотая грязь) (1917, реж. М.Вернер, Н. Григорьев-

Истомин)

«Революционер» (1917, реж. Е.Бауэр, И. Перестиани)

«К народной власти» (До Учредительного собрания) (1917, реж. В.Старевич, Г. Болтянский, А. Бухов)

«Поэт и падшая душа» (И душу падшую поэт извлек из мрака заблужденья) (1918, реж. Б.Чайковский)

1920-1930

«Дневник Глумова» (Веселые улыбки Пролеткульты) (1923, реж. С.Эйзенштейн) «Аэлита» (1924, реж. Я.Протазанов, сцен. Ф. Оцеп, А. Толстой, А. Файко) «Папиросница от Моссельпрома» (1924, реж. Ю. Желябужский, сцен. Ф. Оцеп, А. Файко)

«Необычайные приключения мистера Веста в стране большевиков» (Чем это

кончится? / Мистер Вест) (1924, реж. Л.Кулешов, сцен. Н. Асеев)

«Москва в Октябре» (Борьба и победа) (1927, реж. Б. Барнет, сцен. О. Леонидов)

«Третья Мещанская» ( Любовь втроем) (1927, реж. А.Роом, сцен. А. Роом, В.

Шкловский)

«Девушка с коробкой» (1927, реж. Б.Барнет, сцен. В.Туркин, В.Шершеневич) «Дом на Трубной» (1928, реж. Б.Барнет, сцен. Б. Зорич, В. Шкловский, Н. Эрдман, А. Мариенгоф, В. Шершеневич)

1930-1940

«Частная жизнь Петра Виноградова» (1934, реж. А.Мачеретт, сцен. Л.Славин) «Веселые ребята» (1934, реж. Г.Александров, сцен. Н. Эрдман, В. Масс, Г. Александров)

«Цирк» (1936, авт. сцен. и реж. Г.Александров, Г. Александров, И. Ильф, Е. Петров, В. Катаев)

«Чудесница» (1936, реж. А.Медведкин, сцен. А. Медведкин)

«Волга-Волга» (1938, реж. Г.Александров, сцен. М. Вольпин, Н. Эрдман, Г.

Александров, В. Нильсен)

«Новая Москва» (Веселая Москва / Песня о Москве) (1938, реж. А.Медведкин, сцен. А.Медведкин)

«Девушка с характером» (1939, реж. К.Юдин, сцен. Г.Фиш, И. Склют)

«Подкидыш» (1939, реж. Т.Лукашевич, сцен. А. Барто, Р. Зелёная)

«Светлый путь» (1940, реж. Г.Александров, В. Ардов)

«Сердца четырех» (1941, реж.К.Юдин, сцен. А.Файко, А.Гранберг)

«Сибиряки» (1940, реж. Л.Кулешов, А. Витензон)

«Старый наездник» (1940, реж.Б.Барнет, сцен. М. Вольпин, Н. Эрдман)

«Свинарка и пастух» (1941, реж. И.Пырьев, сцен. В.Гусев)

«В 6 часов вечера после войны» (1944, реж. И.Пырьев, сцен. В.Гусев)

«Здравствуй, Москва!» (1945, реж. С.Юткевич, сцен. М. Вольпин, Н. Эрдман)

«Слон и веревочка» (1945, реж. И.Фрэз, сцен. А. Барто)

«Весна» (1947, реж. Г.Александров, Г. Александров, А. Раскин, М. Слободской) «Счастливый рейс» (Машина 22-12) (1947, реж. В.Немоляев, В. Ардов, В. Немоляев)

«Первоклассница» (1948, реж. И.Фрэз, сцен. Е.Шварц) 1950-1960

«Спортивная честь» (1951, реж. В. Петров, сцен. М. Вольпин, Н. Эрдман) «Алеша Птицын вырабатывает характер» (1953, реж. А. Граник, сцен. А. Барто)

«Весна в Москве» (1953, реж. спектакля Н. Акимов, И. Хейфиц, Н. Кошеверова, сцен. Н. Кошеверова, И. Хейфиц, В. Гусев)

«Верные друзья» (1954, реж. М. Калатозов, сцен. А. Галич, К. Исаев) «Испытание верности» (1954, реж. И. Пырьев, сцен. И. Пырьев, П. Тур, Л. Тур)

«За витриной универмага» (1955, реж. С. Самсонов, сцен. А. Каплер, С. Самсонов)

«Сын» (1955, реж. Ю.Озеров, сцен. Т.Сытина)

«В добрый час!» (1956, реж. В. Эйсымонт, сцен. В Розов)

«Дело №306» (1956, реж. А. Рыбаков, сцен. М. Ройзман, С. Ермолинский)

«Дорога правды» (1956, реж. Я. Фрид, сцен. С. Герасимов)

«Старик Хоттабыч» (1956, реж. Г. Казанский, сцен. Л. Лагин)

«Человек родился» (1956, реж. В. Ордынский, сцен. Л. Агранович)

«Девушка без адреса» (1957, реж. Э. Рязанов, сцен. Л. Ленч)

«Девушка с гитарой» (1958, реж. А.Файнциммер, сцен. Б. Ласкин, В. Поляков)

«Дело пестрых» (1958, реж. Н.Досталь, сцен. А. Адамов, А. Гранберг)

«Добровольцы» (1958, реж. Ю.Егоров, сцен. Ю. Егоров, Е. Долматовский)

«Матрос с «Кометы» (1958, реж. И.Анненский, сцен. П. Градов, К. Минц, Е.

Помещиков, Г. Романов)

«Стучись в любую дверь» (1958, реж. М. Федорова, сцен. В. Спирина)

«Сверстницы» (1959, реж. В. Ордынский, сцен. А. Белякова)

«Каток и скрипка» (1960, реж. А. Тарковский, сцен. А. Кончаловский, А.

Тарковский)

«Леон Гаррос ищет друга» (1960, реж. М. Палиеро, сцен. Л. Зорин, С. Клебанов, М. Курно, С. Михалков)

«Взрослые дети» (1961, реж. В. Азаров, сцен. В.Спирина)

«Когда деревья были большими» (1961, реж. Л. Кулиджанов, сцен. Н. Фигуровский)

«Человек ниоткуда» (1961, реж. Э.Рязанов, сцен. Н.Зорин)

«Без страха и упрека» (1962, реж. А.Митта, сцен. С. Лунгин, И. Нусинов)

«Веселые истории» (1962, реж. В.Дорман, сцен. В. Драгунский)

«Застава Ильича» (Мне двадцать лет) (1962, реж. М.Хуциев, сцен. М. Хуциев, Г.

Шпаликов)

«Мой младший брат» (1962, реж. А.Зархи, сцен. В. Аксёнов, М. Анчаров, А. Зархи)

«Семь нянек» (1962, реж. Р.Быков, сцен. В. Фрид, Ю. Дунский)

«Я купил папу» (1962, реж. И.Фрез, сцен. В. Долгий)

«Два воскресенья» (1963, реж В.Шредель, сцен. А. Гребнев)

«Приходите завтра» (1963, реж. Е Ташков, сцен. Е. Ташков)

«Улица Ньютона, дом 1» (1963, реж. Т.Вульфович, сцен. Т. Вульфович, Э.

Радзинский)

«Я шагаю по Москве» (1963, реж. Г.Данелия, сцен. Г.Шпаликов)

«Дайте жалобную книгу» (1964, реж. Э.Рязанов, сцен. А. Галич, Б. Ласкин)

«Зеленый огонек» (1964, реж. В. Азаров, сцен. В.Спирина)

«Легкая жизнь» (1964, реж. В.Дорман, сцен. В. Бахнов)

«Сказка о потерянном времени» (1964, реж. А.Птушко, сцен. В.Лифшиц)

«Операция Ы, и другие приключения Шурика» (1965, реж. Л.Гайдай, сцен. Я.

Костюковский, М. Слободской, Л. Гайдай)

«Королевская регата» (1966, реж. Ю.Чулюкин, сцен. Б. Васильев, К. Рапопорт, Семен Листов)

«Июльский дождь» (1967, реж. М. Хуциев, сцен. А. Гребнев, М. Хуциев) «Они живут рядом» (1967, реж. Г.Рошаль, сцен. В.Кетлинская) «Твой современник» (1967, реж. Ю.Райзман, сцен. Е. Габрилович, Ю. Райзман) «Три дня Виктора Чернышёва» (1967, реж. М.Осепьян, сцен. Е.Григорьев) «Три тополя на Плющихе» (1967, реж. Т.Лиознова, сцен. А. Борщаговский) «Фокусник» (1967, реж. П.Тодоровский, сцен. А. Володин) «Урок литературы» (1968, реж. А.Коренев, сцен. В.Токарева) «Любить» (1968, реж. М.Калик, сцен. М. Калик, А. Зак, И. Кузнецов)

1970-1980

«В Москве проездом» (1970, реж. В.Гурин, сцен. Л. Закржевская, Б. Лобков, Г. Дробиз, А. Пайтык)

«Городской романс» (1970, реж. П.Тодоровский, сцен. Ф. Миронер, П. Тодоровский)

«Белорусский вокзал» (1970, реж. В.Смирнов, сцен. В. Трунин)

«Джентльмены удачи» (1971, реж. А.Серый, сцен. В. Токарева, Г. Данелия)

«Телеграмма» (1971, реж. Р.Быков, сцен. С. Лунгин, И. Нусинов )

«Ты и я» (1971, реж. Л.Шепитько, сцен. Л. Шепитько, Г. Шпаликов)

«Печки-лавочки» (1972, реж. В.Шукшин, сцен. В. Шукшин)

«Точка, точка, запятая» (1972, реж. А.Митта, сцен. М. Львовский, А. Митта)

«Жили три холостяка» (1973, реж. М.Григорьев, сцен. П. Силуянов)

«Дочки-матери» (1974, реж. С.Герасимов, сцен. А.Володин)

«Москва, любовь моя» (1974, реж. А.Митта, Кендзи Есида, сцен. А. Митта,

Э. Радзинский)

«Романс о влюбленных» (1974, реж. А.Кончаловский, сцен. Е.Григорьев) «Три дня в Москве» (1974, реж. А. Коренев, сцен. А. Иванов) «Горожане» (1975, реж. В.Роговой, сцен. В. Кунин)

«Ирония судьбы или с легким паром» (1975, реж. Э.Рязанов, сцен. Э. Брагинский, Э. Рязанов)

«Когда наступает сентябрь» (1975, реж. Э.Кеосаян, сцен. К. Исаев, Э. Кеосаян) «Прошу слова» (1975, реж. Г.Панфилов, сцен.Г.Панфилов) «Все дело в брате» (1976, реж. В.Горлов, сцен. П. Лунгин, В. Горлов) «Приключения Травки» (1976, реж. А.Кордон, сцен. В. Голованов) «Развлечение для старичков» (1976, реж. А.Разумовский, сцен. Л. Завальнюк, С. Кулиш)

«Розыгрыш» (1976, реж. В.Меньшов, сцен. С. Лунгин)

«Мимино» (1977, реж. Г. Данелия, сцен. Г. Данелия, В. Токарева, Р. Габриадзе) «По семейным обстоятельствам» (1977, реж. А.Коренев, сцен. В. Азерников) «Служебный роман» (1977, реж. Э.Рязанов, сцен. Э. Брагинский, Э. Рязанов) «Усатый нянь» (1977, реж. В.Грамматиков, сцен. А. Вейцлер, А. Мишарин) «Школьный вальс» (1977, реж. П.Любимов, сцен. А.Родионова) «Женщина, которая поет» (1978, реж.А.Орлов, сцен. А. Степанов) «Кузнечик» (1978, реж. Б. Григорьев, сцен. Ф. Миронер) «Город принял» (1979, реж. В. Максаков, сцен. А. Вайнер, Г. Вайнер) «Москва слезам не верит» (1979, реж. В. Меньшов, сцен. В. Черных)

«Авария - дочь мента» (1980, реж. М.Туманишвили, сцен. Ю. Коротков) «Петровка, 38» (1980, реж. Б. Григорьев, сцен. Ю. Семёнов) «Старый Новый год» (1980, реж. В.Ардашников, сцен. М. Рощин) «Душа» (1981, реж. А.Стефанович, сцен. А. Бородянский, А. Стефанович) «Карнавал» (1981, реж. Т. Лиознова, сцен. А. Родионова, Т. Лиознова) «Вам и не снилось...» (1981, реж. И.Фрэз, сцен. Г. Щербакова, И. Фрэз) «Влюблен по собственному желанию» (1982, реж. С.Микаэлян, сцен. С. Микаэлян, А. Васинский, В. Мережко)

«Детский мир» (1982, реж. В.Кремнев, сцен. Р. Беляковская) «Инспектор Лосев» (1982, реж. О.Гойда, сцен. А. Адамов)

«Предчувствие любви» (1982, реж. Т. Шахвердиев, сцен. В. Зеленский, Т. Шахвердиев)

«Сказки...сказки... сказки старого Арбата» (1982, реж. С.Кулиш, сцен. А. Арбузов, С. Кулиш)

«Военно-полевой роман» (1983, реж. П. Тодоровский, сцен. П. Тодоровский)

«Гонки по вертикали» (1983, реж. А.Муратов, сцен. А. Вайнер, Г. Вайнер)

«Карантин» (1983, реж. И.Фрэз, сцен. Г. Щербакова)

«Петля» (1983, реж. О. Гойда, сцен. А. Адамов)

«Блондинка за углом» (1984, реж. В Бортко, сцен. А. Червинский)

«ТАСС уполномочен заявить» (1984, реж. В.Фокин, сцен. Ю. Семёнов)

«Самая обаятельная и привлекательная» (1985, реж. Г.Бежанов, сцен. Г.

Бежанов, А. Эйрамджан)

«Зимний вечер в Гаграх» (1985, реж. К.Шахназаров, сцен. А. Бородянский, К. Шахназаров)

«Конец операции «Резидент» (1986, реж. В.Дорман, сцен. В. Востоков, О. Шмелёв)

«Курьер» (1986, реж. К.Шаханазаров, сцен. А. Бородянский)

«По главной улице с оркестром» (1986, реж. П.Тодоровский, сцен. А.

Буравский, П. Тодоровский)

«Визит к «Минотавру» (1987, реж. Э.Урузбаев, сцен. А. Вайнер, Г. Вайнер)

«Забытая мелодия для флейты» (1987, реж. Э.Рязанов, сцен. Э. Брагинский, Э. Рязанов)

«Где находится «нофелет»?» (1988, реж. Г. Бежанов, сцен. А. Эйрамджан) 1990-2000

«Такси-блюз» (1990, реж. П. Лунгин, сцен. П. Лунгин)

«Кикс» (1991, реж. С.Ливнев, сцен. С.Ливнев)

«Кровь за кровь» (1991, реж. Ю.Колчеев, сцен. А. Макаров)

«Небеса обетованные» (1991, реж. Э.Рязанов, сцен. Э. Рязанов, Г. Альтман)

«Гонгофер» (1992, реж. Б.Килибаев, сцен. П. Луцик, А. Саморядов, Б. Килибаев)

«Луна-парк» (1992, реж.П. Лунгин, сцен. П. Лунгин)

«Настя» (1993, реж. Г.Данелия, сцен. А. Адабашьян, А. Володин, Г. Данелия) «Предсказание» (1993, реж. Э.Рязанов, сцен. Э.Рязанов)

«Лимита» (1995, реж. Д.Евстигнеев, сцен. И. Квирикадзе, П. Луцик, А. Саморядов)

«Орел и решка» (1995, реж. Г.Данелия, сцен. Г. Данелия, С. Дернов) «Ширли-мырли» (1995, реж. В.Меньшов, сцен. В. Меньшов, В. Москаленко, А. Самсонов)

«Привет, дуралеи» (1996, реж. Э.Рязанов, сцен. А. Тимм, Э. Рязанов) «Научная секция пилотов» (1996, реж. А.И Хорошев, сцен. А.И Хорошев) «Шизофрения» (1997, реж. В.Сергеев, сцен. А. Абдулов, Е. Козловский, В. Сергеев)

«Странное время» (1997, реж. Н.Пьянкова, сцен. И. Народовой, Н. Пьянкова) «Окраина» (1998, реж. П. Луцик, сцен. П. Луцик, А. Саморядов) «Ретро втроем» (1998, реж. П.Тодоровский, сцен. П. Тодоровский, Т. Сулейменов, М. Тодоровская)

«Страна глухих» (1998, реж. В.Тодоровский, сцен. Ю. Коротков, В. Тодоровский)

«Старые клячи» (1999, реж. Э.Рязанов, сцен. Э. Рязанов, В. Моисеенко, А. Новотоцкий-Власов)

«Страстной бульвар» (1999, реж. В.Хотиненко, сцен. С. Колтаков) «Небо в алмазах» (1999, реж. В.Пичул, сцен. М. Хмелик, Б. Бабкин) «Мама» (1999, реж. Д.Евстигнеев, сцен. А.Алиев) «Брат 2» (2000, реж. А.Балабанов, сцен. А. Балабанов) «Москва» (2000, реж. А.Зельдович, сцен. В. Сорокин, А. Зельдович)

2000-2015

«В движении» (2002, реж. Ф.Янковский, сцен. Г.Островский) «Спартак и Калашников» (2002, реж. А.Прошкин, сцен. А.Криницына) «Упасть вверх» (2002, реж. С.Гинзбург, А.Стриженов, сцен. Н.Вико) «Бумер» (2003, реж. П.Буслов, сцен. Д.Родимин, П.Буслов)

«Мой сводный брат Франкенштейн» (2003, реж. В.Тодоровский, сцен. Г.Островский)

«Ночной дозор» (2004, реж. Т.Бекмамбетов, сцен. Т.Бекмамбетов, С.Лукьяненко)

«Попса» (2004, реж. Е.Николаева, сцен. Ю.Коротков) «Знаки любви» (2006, реж. В.Мирзоев, сцен. В. Мирзоев, А.Рулевская) «Дневной дозор» (2005, реж. Т.Бекмамбетов, сцен. Т.Бекмамбетов, С.Лукьяненко, А.Талал, В. Васильев)

«Связь» (2006, реж. А.Смирнова, сцен. А.Смирнова)

«20 сигарет» (2007, реж. А.Горновский, сцен. Д.Соболев, Э.Чаландзия, О.Гуданец)

«Глянец» (2007, реж. А.Кончаловский, сцен.А.Кончаловский, А.Смирнова) «Ирония судьбы. Продолжение» (2007, реж. Т.Бекмамбетов, сцен. А. Слаповский, К. Эрнст (уч.), А.Максимов (уч.), Т.Бекмамбетов (уч.) «Кремень» (2007, реж. А.Мизгирев, сцен. А.Мизгирев) «Индиго» (2008, реж. Р.Прыгунов, сцен. А.Тимм, В. Спиридонов) «Платон» (2008, реж. В.Акопян, сцен. В. Акопян, А. Магомедов) «Плюс один» (2008, реж.О.Бычкова, сцен. Н. Гринштейн, О. Бычкова) «Стритрейсеры» (2008, реж. О.Фесенко, сцен. А. Варданян, А. Либенсон)

«Москва, я люблю тебя!» (2009, киноальманах)

«Сумасшедшая помощь» (2009, реж. Б.Хлебников, сцен. А.Родионов)

«Черная молния» (2009, реж. А.Войтинский, А.Киселев, сцен. Д.Алейников,

А.Талал)

«Другое небо» (2010, реж.Д.Мамулия, сцен. Д. Мамулия, Л.Ситов) «Елки» (2010, киноальманах)

«Наша Кшз1а.Яйца судьбы» (2010, реж. Г.Орлов, сцен. В.Дусмухаметов, А.Ляпоров, С. Слепаков)

«Темный мир в 3Б» (2010, реж. А.Мегердичев, сценн. А.Сидоров, А.Дорбинян)

«Елки 2» (2011, реж. А.Баранов, Д.Киселев, А.Котт, Л.Габриадзе, сцен. коллектив авторов)

«Мой парень - ангел» (2011, реж. В.Сторожева, сцен. Н.Назарова) «Последняя сказка Риты» (2011, реж. Р.Литвинова, сцен. Р.Литвинова) «Духкээ» (2012, реж. Р.Прыгунов, сцен. Д.Родимин, С.Минаев) «Елки 3» (2013, киноальманах)

«Тёмный мир: Равновесие» (2013, реж. О.Асадулин, сцен. С.Дяченко, М.Дяченко) «Духкээ 2» (2015, реж. Р. Прыгунов, сцен. С.Минаев, Ф.Ибрагимбеков, М. Идов)