Пространственно-временной анализ формообразования в искусстве тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 09.00.01, кандидат философских наук Чусовская, Валентина Александровна

• Чусовская, Валентина Александровна
• кандидат философских наук
• 1999

Оглавление диссертации кандидат философских наук Чусовская, Валентина Александровна

ОГЛАВЛЕНИЕ

Стр.

Введение

Глава 1. Пространство и время - исходные позиции анализа художественного формообразования

1.1. Основные концепции пространства и времени и проблема формообразования

1.2. Художественное время и художественное пространство как формообразующие факторы

> • - .'. ^ ** *

Глава П. Пространственно-временная специфика формообразования в искусстве.

2.1. Пространственное формообразование

2.2. Временное формообразование

2.3. Синкретическое формообразование

Заключение

Библиография

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Пространственно-временной анализ формообразования в искусстве»

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность темы. Время требует пересмотра критериев оценки художественных произведений, которые долгие годы были подвержены "тестированию" на идеологическую пригодность, а затем уже получали статус "истинной художественности". Пространственно-временной анализ позволяет рассмотреть любое произведение искусства с точки зрения совершенства его формы, не "стыдясь" того факта, что форма в искусстве решает всё (с учетом ее неразрывности с содержанием, конечно).

Разностильные определения видов искусства в справочных изданиях по эстетике говорят об отсутствии на сегодняшний день единой методологии анализа художественной формы.

Поиски общего основания, через которое можно было бы выразить суть искусства, объединяющую все его виды и дающую их систему, можно сравнить с проблемой вечного двигателя. Вряд ли возможно полное ее разрешение. И, несмотря на то, что здравые голоса говорят о невозможности разложить искусство на первоэлементы и выразить его через дефиниции, мы присоединяемся к мнению философов, которые считают, что исследования в этом направлении вести необходимо, так как без приближения к решению этой проблемы трудно, почти невозможно, увидеть общие законы развития искусства, определить специфику его видов, выработать объективные критерии анализа художественного произведения.

В последние годы усилился интерес к этому вопросу в отечественной философии. В 1995 году К. М. Кушнер выступает в журнале "Вопросы философии" со статьей "Структурные сходства -

основа дескриптивных коррелятов в различных типах искусств."1 В ней автор ссылается на американского искусствоведа Вальтера Стоуна, который считает, что "одной из насущных нужд современной критики является более широкий общепринятый словарь, почерпнутый из всех областей художественного опыта... Специфическая слабость критических словарей заключается в отсутствии общего основания и несогласованности в использовании значений базисных терминов" К. М. Кушнер, соглашаясь с этим тезисом, предлагает искать общие основания, проводя параллели между тоном в живописи и тембром и музыке и другими явлениями в разных искусствах, основываясь на совпадении ощущений.

Проблема общего основания ставится и в исследованиях Л. Бергер . и Она проводит пространственные аналогии в живописи, скульптуре и архитектуре отдельных эпох, соотнося их с представлениям художников

0 мире, о пространстве и о времени. Это говорит о том, что пространственно-временной анализ вполне можно применить не только к изучению специфики художественной формы того или иного вида искусства, но и к изучению эволюционных процессов, общих для всех искусств вообще.

Теоретические изыскания российских ученых первой половины XX века дают богатый материал по исследованию художественной формы, изучение которого позволяет предположить, что в качестве критерия анализа формообразования в искусстве могут выступать пространственно-временные отношения. Таким образом пространственно-временной анализ формообразования в искусстве как попытка создать универсальную ^

1 Кушнер К. М. Структурные сходства - основа дескриптивных коррелятов в различны типах искусства // "Вопросы философии", 1995, №12. С.109-116.

2 Там же. С. 109.

3 Бергер Л. . Пространственный образ мира в структуре художественного стиля // "Вопросы философии", 1994, №4. С. 114.

"систему координат" для изучения художественной формы, является сегодня актуальным вопросом философии искусства.

Степень разработанности вопроса. Уже Аристотель (384-322 до н. э.)4, когда делил то, что мы называем искусством, на ремесла и мусические искусства (танец, музыка, поэзия), он сознательно или интуитивно отделял их по принципу своеобразия пространственно-временных отношений формы "произведения". Изобразительное искусство причислялось к ремеслу, ибо его "произведением" была идеально исполненная вещь, существующая в пространстве. Поэзия причислялась к мусическим искусствам, как музыка и танец, в основе которых лежит ритм и процессуальность художественной формы.

Впервые делит искусства на пространственные и временные Лессинг5. Сравнивая поэзию и живопись, он определяет предмет живописи как тела, находящиеся в пространстве; предмет поэзии как действие, разворачивающееся во времени.

Гегель в основу классификации искусств положил субъективный

принцип - ощущение и выделяет три основных вида искусства:

6

пластические, музыкальные и словесные.

Андрей Белый рассматривает распадение искусств на пространственные и временные как неизбежность: "Искусство ... разлагает действительность, изображая ее то в формах пространственных, то в х / формах временных... искусство останавливается на представлениях или на смене представлений: в первом случае возникают пространственные формы искусства, во втором случае - временные."

Исследования П.А. Флоренского в области изобразительных

4 Аристотель. Поэтика. - М., 1957.

5Лаокоон, или о границах живописи и поэзии //Лессинг Г. Э. Избранные произведения. - М., 1953.

6 См . Гегель. Эстетика, в 4-х тт. - М.,1968.

7 Белый А. Символизм как миропонимание. - М.,1994. С. 90.

искусств уже намечают перспективу пространственно-временного анализа. Он считает, что все искусства произрастают из одного корня. Это у единство, по словам П.А. Флоренского есть организация пространства, достигаемая в значительной мере однородными приемами, но именно в следствие их однородности, достигнутое оказывается далеко не одинаковым. Более того, по Флоренскому вся культура может быть истолкована как деятельность организации пространства.8

М. М. Бахтин, рассматривая изобразительную пространственно-временную конкретизацию в литературе, продолжает идею пространственно-временного анализа: "Без временно-пространственного выражения невозможно даже самое абстрактное мышление. Следовательно всякое вступление в сферу смыслов совершается только через ворота хронотопа (пространства-времени)".9

В.А. Фаворский практически применяет пространственно-временной анализ формообразования в изобразительном искусстве и, представляя композицию с точки зрения художественного пространства и художественного времени, дает ее определение как соединение разнопространственного и разновременного в едином.

В основу классификации видов искусства В. М. Жирмунского (1891 -1971) положен композиционный принцип, по которому все искусства делятся на пространственные, временные и синкретические (или пространственно-временные).

А. Г. Габричевский дает философское обоснование факту разделения искусств на пространственные, временные и синкретические. Оно "определяется с одной стороны тем, какие именно элементы или качества пространственного, то есть экстенсивного, или временного, то есть

8 Флоренский П.А. Анализ пространственное™ в художественно-изобразительных произведениях// "Декоративное искусство СССР" , 1992, №1. С.26.

9 Бахтин М. М. Эстетика словесного творчества. - М.,1968. С. 399.

интенсивного, мира являются формообразующими в том или ином искусстве, с другой стороны - каковы отношения или взаимоотношения этих элементов и как между ними распределяется активность и пассивность, которые из них суть носители динамики, а которые -статики."10 При этом важно, что они онтологически определяют качественную структуру отдельных искусств, и поэтому термин "элементы" применим к ним не в механистическом аспекте неделимых слагаемых, а скорее как '"''первичных качественных энергий или стихий "И

Собственно говоря, оставался один шаг - сопоставить, свести воедино и выстроить систему. Изыскания А. Ф. Лосева, Б. В. Асафьева , труды М. М. Бахтина, А. А. Тарковского М. Хайдеггера, Антонена Арто, Ле Корбюзье, в сочетании с наблюдениями П. А. Флоренского, В. А. Фаворского, В. М. Жирмунского А. Г. Габричевского составляют ясную картину продуктивности пространственно-временного анализа формообразования в искусстве.

Но этот шаг не был сделан. Философия, искусствознание и само искусство в 20е - ЗОе годы претерпело драматичный период своей истории, после которого не только идеи, но и сами имена некоторых ученых были надолго забыты.

Советские эстетики: В. П. Ванслов,12 А. Я. Зись,13 Ю. Б. Борев14 М. Каган15 в основном рассматривали диалектическую связь формы и содержания, развивая идеи Гегеля, а время и пространство в искусстве рассматривали как предмет анализа в ряду прочих художественных явлений. Новая волна интереса к проблемам пространственно-

10 Габричевский А. Г. Пространство и время // "Вопросы философии". 1994, № 3. С. 138.

11 Там же, с. 138.

12 Ванслов В. В. Содержание и форма в искусстве. - М., 1956.

13 Зись А. Я. Эстетика: идеология и методология. - М., 1984.

14 Борев Ю. Б. Эстетика. - М., 1969.

15 Каган М. С. Морфология искусства. - М., 1972.

временных отношений и формообразования наблюдается в России в 70-е годы. Особенностью новых исследований является отсутствие опоры на предшественников и попытка разрабатывать вопрос как бы с нуля, следуя в направлении структуралистского анализа или ограничиваясь постановкой проблемы.

В 1972 году в Ленинграде вышел сборник статей "Ритм, пространство и время в литературе и искусстве"16 под общей редакцией Б. С. Мейлаха. Условно можно подразделить входящие в него статьи на два типа: первый - статьи методологического характера, поднимающие общие вопросы философии искусства: В. В. Иванова, Д. Н. Медриш, Б. Ф. Егорова и статьи, искусствоведческого характера, в которых дан пространственно-временной анализ формы в том или ином виде искусства: Т. Л. Мотылевой, В. В. Молчанова, М. Г. Эткинд, Н. А. Ястребовой, В. Н. Холоповой, В. И. Мартынова, Н. А. Хренова. Но ни в одной из названных статей он не выходит за рамки одного вида искусства, и ни в одной не ставится вопрос пространственно-временного анализа формообразования, как универсального способа познания художественного произведения.

Во вступительной статье Б. С. Мейлах пишет: "... главная задача комплексного изучения (искусства - В. Ч.) - понять все элементы творчества в целостной структуре произведения. Только тогда мы сможем включить вопросы ритма, времени и пространства в освещение таких генеральных проблем как системность искусства и типы художественного мышления."17 В 70-е годы такая постановка вопроса могла считаться удовлетворительной, но сегодня, картина существенно изменилась, вышеприведенная мысль Б. С. Мейлаха теряет свою актуальность и

16 Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Л., 1974.

17 Там же. С. 7-8.

нуждается, на мой взгляд, в следующей корректировке: только с точки зрения художественного времени и художественного пространства можно понять все элементы творчества в целостной структуре произведения. Только сквозь призму этих формообразующих факторов можно увидеть некую системность искусства и осознать типы художественного мышления.

Цель работы - выразить специфику художественной формы в различных видах искусства через пространственно - временные отношения.

Для достижения цели поставлены следующие задачи:

- определить исходные философские позиции пространственно-временного анализа формообразования в искусстве,

обосновать критерий пространственно-временного анализа в искусстве,

- применить пространственно-временной анализ к различным видам искусства.

Метод исследования - системный, пространственно-временной анализ.

Объектом исследования является формообразование в искусстве, предметом исследования - пространственно-временная специфика художественной формы в различных видах искусства.

Материалом исследования являются философские концепции пространства и времени в искусстве, искусствоведческие исследования художественного времени и художественного пространства и собственно произведения искусства, иллюстрирующие основные положения нашей работы: произведения литературы, музыки, живописи и графики, театральные постановки художественные фильмы и телевизионные программы.

Научная новизна исследования. В диссертации исследован искусствоведческий материал с точки зрения формообразующей функции пространства и времени. Научных трудов с такой постановкой проблемы нет.

В результате выстроена концепция общеэстетического, философского, характера. Главное открытие этого исследования заключается в том, что определение композиции в изобразительных искусствах В. А. Фаворского (композиция это соединение разновременного и разнопространственного в едином)18, распространенное на все виды искусства, дает возможность увидеть основу для системного изучения художественной формы с помощью пространственно-временного анализа. Так же сведена воедино характеристика отдельных видов искусства через специфику пространственно-временных отношений, что демонстрирует правильность выдвинутой идеи.

Кроме того, впервые через пространственно-временные отношения формы выражена специфика телевизионного искусства.

Апробация работы. Основные положения диссертации были обсуждены на кафедре философии и кафедре культурологии Якутского госуниверситета. По общему мнению коллег поднята важная проблема, требующая дальнейшего исследования. Положительно оценена практическая сторона работы. Главные идеи диссертации

представлены в форме докладов на научных конференциях профессорско-преподавательского состава Якутского госуниверситета ( 1993, 1994, 1995), на международной научно-методической конференции "Проблемы культуры в условиях новой экономической реальности" (Москва, Академия управления им. Серго Орджоникидзе, 1995), на межвузовской

18 См. об этом: Фаворский В. А..Литературно-теоретическое наследие. - М., 1988. С. 57.

научно-практической конференции, посвященной 40-летию Якутского госуниверситета " Наука - невостребованный потенциал" ( Якутск, 1996).

Лекция "Специфика телевизионного искусства", организованная на материале диссертации, признана лучшей проблемной лекцией 1997 года на университетском конкурсе Якутского госуниверситета.

В преподавательской практике автора результаты исследования были использованы как методологические основы вузовских курсов: "Введение в художественную культуру" ( Якутск, 1995) и "Теория художественной культуры" (Якутск, 1996), "Искусство театра", "Искусство кино и ТВ" ( Якутск, 1997).

В перспективе на основе этого исследования планируется создать учебное пособие по теории художественной культуры.

Структура диссертации. Работа состоит из введения, двух глав, заключения, библиографии. Общий объем работы составляет 125 страниц, список литературы включает 212 наименований.

Заключение диссертации по теме «Онтология и теория познания», Чусовская, Валентина Александровна

Заключение

Все многообразие концепций онтологического пространства и времени существует в искусстве в отображенном виде. Этот факт не является предметом исследования и остается на уровне констатации. В центре внимания диссертации находятся художественное пространство и художественное время как формообразующие факторы и как главные критерии анализа формообразования в искусстве.

Исходными позициями пространственно-временного анализа формообразования в искусстве являются философские категории пространство и время. В реляционной концепции они органично связаны с формообразованием и охватывают все материальные проявления формы.

Как известно, физическая форма это "граничная поверхность пространства экспансии", где экспансия - "преобразование Точки начала (сфера нулевой мерности) в конечную замкнутую область пространства-вещества"159. Следовательно формообразование предполагает три уровня пространственно-временных отношений: граничная поверхность (пространственно-временные границы), преобразование Точки начала (составления частей в целое), и "пространство-вещество " (^качественное заполнение внутри границ).

В самых общих чертах художественная форма является пространственно-временным выражением концепта, и по аналогии с физической формой может быть выражена через те же три уровня.

Первый - "граничная поверхность пространства-вещества", то есть границы, выделяющие данную художественную вещь из окружающего нас пространства-времени. В искусстве законы этого уровня продиктованы

159 Шевелев И. Ш. Формообразование. Число. Форма. Искусство. Жизнь. - Кострома, 1995. С. 9. жанром произведения. Живопись монументальная и станковая; роман, повесть, басня; симфонический концерт, камерный ансамбль, романс -крупность этих форм определена закономерностями жанра и рассматривается нами как выражение пространственно-временных границ формы.

Второй уровень - характер "замкнутой области пространства-вещества". В художественной форме это характер соединения частей в целое. Рождение целого произведения в любом виде искусства проходит

СС этап реорганизации пространства и соединения его частей в целое-композиции. По В. А. Фаворскому композиция - это соединение разнопространственного и разновременного в едином. Рождение единого из составляющих есть явление новой сущности. На этом уровне пространственно-временных отношений специфика художественной формы заявляет о себе как об искусственно и искусно определенным образом составленном - скомпонованном. Существуют два онтологически совершенно по разному построенных типа художественных объектов - пространственные и временные, а художественный предмет представляет собой синтез интенсивного и экстенсивного, становящегося и ставшего. Этот синтез может осуществляться как в сфере ставшего, так и в сфере становления, в зависимости от того, является ли это статизацией становления или динамизацией ставшего. Восприятие движения становится доступным в искусствах временных в своей интенсивной, в искусствах пространственных - в своей экстенсивной форме.

Разделение искусств на пространственные, временные и пространственно-временные (синкретические) осуществляется по композиционному принципу. Причем, в понятие композиция мы вкладываем соединение разнопространственного и разновременного в едином. К пространственным относятся изобразительные искусства: орнамент, архитектура, скульптура, живопись, графика. Чувственный материал их - зрительные впечатления - располагается в некотором пространственном соотношении. Произведение искусств изобразительных есть всегда какой-нибудь материальный предмет: его построение (композиция) определяется пропорциональностью пространственных форм, то есть симметрией в широком смысле.

К временным искусствам или мусическим, как их называли древние, относятся музыка и поэзия. Чувственный материал этих искусств располагается в некоторой временной последовательности. Художественная композиция в искусствах такого рода определяется ритмом в широком смысле. При этом произведение мусических искусств не есть материальный предмет - при каждом воспроизведении производится заново.

К следующей группе пространственно-временных или синкретических относятся танец, театр, кино, телевидение. Чувственным материалом в этих искусствах являются движения человеческого тела, располагаемые в некоторых пространственных соотношениях и временной последовательности. Основой композиции в этой группе искусств является ритм и симметрия одновременно.

Третий уровень пространственно-временных отношений художественной формы - характер "пространства-вещества" или качественное заполнение внутри "граничной поверхности". Здесь уже специфика формы выражается в характере отображения пространства-времени, который является показателем (наряду со спецификой жанра и композицией) творческой индивидуальности мастера, стиля и художественного направления.

Эти три уровня, подобно системе координат, способствуют выяснению закономерностей формообразования любого художественного произведения, дают возможность определить специфические черты художественной формы различных видов искусства. Они позволяют определить характер творческого мышления художника, проникнуть в суть объективных процессов формирования и эволюции мировоззрения эпохи.

Изучение искусства с точки зрения пространственно-временных отношений по этим группам дает возможность выявить специфику отдельных его видов.

Способ преодоления плоскости с помощью линии и цветового пятна с целью выражения круглоты мира есть специфика живописи.

Принцип соединения частей в целое и приемы отображения пространственно-временного единства (отбор выразительных средств) демонстрируют стиль живописца, который несет в себе и объективные черты эпохи и неповторимые индивидуальные черты.

Анализируя качество "частей", мы обращаем внимание на цвет, характер рисунка, кинетику мазка, фактуру изображения, при этом нельзя придавать абсолютное значение отдельному тону, цвету, это приводит к фетишизму и не имеет отношения к сущности живописи. Краски и линии могут освободиться от характера фетиша тогда, когда они становятся выразителями пространства.

Графика по существу линейна. Все пространство и все предметы в нем строятся движением, то есть линией. Как только в произведении графики появляются точки, пятна, залитые краской поверхности, так это произведение уже изменило графической активности подхода к миру, то есть допустило в себе живописные элементы. В живописи пассивное пространство строится осязанием: мазок, точка, пятно передают качества окружающего мира, а линия требует от зрителя активного конструирования вслед за художником этого пространства. Графика не позволяет входить в подробности и детали воздействующего на нас мира, а создает обобщенный образ, преодолевая все подробности как препятствия. Потому ей более свойственна философичность. Черное и белое не воспринимаются в графике как цвета, они обозначают лишь след активности художника, его волевое и физическое усилие, которым он конструирует пространство и существующие в нем предметы. Только линия, ее форма, интенсивность, ритмичность, направленность является средством выразительности в графике. Художественная картина мира предстает в графике через "линейное понимание" пространства, оно может быть и плоским, и многомерным, может отражать кривизну пространства и его многозначность в зависимости от взгляда художника.

Главные пункты пространственно-временного анализа, выявляющего специфику скульптуры, это: пространство, в котором существует скульптура имеет значение сродни тому, что имеет изобразительная поверхность в живописи, то есть определяет исходные созерцательные позиции (скульптура в интерьере, в архитектурном ансамбле и пр.); пространство, замкнутое объемами фигуры - собственно скульптурная композиция, пространство, остающееся как пустота между объемами характеризует стилистику скульптурного изображения. Анализ взаимодействия этих трех пространств приводит к художественной сути скульптуры,

В архитектуре, как и в скульптуре, главное - это пространственность, то есть расположение сооружения в пространстве, его композиция и "качество пространства", заключенного в ней. Всякая архитектура представляет собой нечто смешанное, трудно отделимое одно от другого, но во всем этом прослеживаются два характерных момента: чувственно ощутимое и абстрактное. Чувственно ощутимое это то, что соответствует человеческой жизни в пространстве: вертикаль, горизонталь, стремление ввысь, равновесие, шаг через пространство. Момент абстракции - ощущение куба как чего-то трехмерного.

Восприятие архитектуры как искусства происходит в абстрактных формах, и здесь уже время присутствует как ритмическое членение объемов, открывающихся при движении человека, осматривающего сооружение. Таким образом, сущностью искусства архитектуры является ритмическая организация материала в пространстве.

Музыка, являясь искусством чисто временным, обладает уникальной способностью передавать происхождение, рождение и развитие образа, то есть, образ в музыке процессуален, в основе его лежит становление. Музыка, даже программная, та, что обращена к пространственным образам, существует только в становлении, ее можно воспринимать, только сопереживая процесс возникновения и развития всего произведения. Тем более это относится к музыке непрограммной, возникающей как отображение стихии эмоций, чувств, подсознательного.

Исходя из результатов пространственно-временного анализа в словесном искусстве, его специфику можно увидеть в наличии изобразительной конкретизации, которая выражается художественно освоенными пространственно-временными отношениями, в слиянии пространственных и временных примет в осмысленном и конкретном целом. Время здесь сгущается, уплотняется, становится художественно зримым; пространство же интенсифицируется, втягивается в движение времени, сюжета, истории. Приметы времени раскрываются в пространстве, и пространство осмысливается и измеряется во времени.

Исходя из этого, мы рассматриваем в литературе на уровне качественно заполненного времени и пространства хронотоп ( времяпространство по терминологии М. М. Бахтина), создающий конкретно-визуальные образы.

Пространственно-временной анализ дает возможность постигать произведение на уровне процессов, протекающих не только в окружающей действительности, в мыслях героев, но и на уровне их подсознания. Следовательно, анализируя все проявления хронотопа, мы производим достаточно полный анализ этой формы.

Спецификой театральной художественной формы следует считать трансформацию пустого сценического пространства в соответствии с протекающим в нем временем. Цельность этого пространственно-временного единства определяет театральную форму, ее стилистику и поэтику. Пустое пространство сцены формируется и трансформируется, исходя из замысла режиссера и сценографа целым комплексом средств и приемов. Чаще всего воссоздаются приметы материальной среды с характерными признаками времени (от эпохи до времени суток): выстроенные декорации, бутафория; живописные занавесы, падуги и задники; костюмы, освещение, реальные предметы, привнесенные на сцену из повседневной жизни и предметы-символы. Анализируя пространственность спектакля, можно составить полное представление о его форме.

Пространственно-временной анализ формообразования в киноискусстве показывает, что его специфику составляет "запечатленное время". Фиксация реальной действительности в движущихся фотографических образах по сути дела является фиксацией времени, и главное в ней не соединение отдельных эпизодов в одну историю, не театр, снятый на пленку, а "ваяние из времени". Ухваченная кинопленкой "матрица времени" дает новый способ создавать художественную картину мира - через течение запечатленного времени. Создать иллюзию непрерывного течения времени, передающего, как в музыке, процессуальность жизни - такова задача кино.

В телевизионном искусстве принципиально иная пространственно-временная ситуация, нежели в кино. Коротко ее можно сформулировать как способность соединять в одном временном отрезке "различные пространства". Многокамерность, возможность коммутировать в эфире синхронные, значит, максимально достоверные изображения, полученные из разных точек земного и космического пространства делает телевидение уникальным искусством, вовсе не повторяющим кино, имеющим принципиально противоположный характер с точки зрения пространственно-временных "координат" художественной формы. Не "матрица времени", как в кино, а "матрица пространства", зафиксированная и переданная на экран телекамерой, рождает искусство телевидения.

Таким образом пространственно-временной анализ формообразования в искусстве позволяет проникнуть в смысловую суть произведения, так как охватывает все сферы материального выражения.

Следующим этапом исследования является изучение законов развития художественной формы в историческом контексте с помощью пространственно-временного анализа. Если учесть, что искусство сопровождает человечество на протяжении всего его существования и отражает его мировоззрение, то дальнейшее исследование в области становления и развития художественного мышления без сомнения представляется чрезвычайно важным, ибо, исследуя прошлое, мы получаем возможность прогнозировать будущее.

Список литературы диссертационного исследования кандидат философских наук Чусовская, Валентина Александровна, 1999 год

БИБЛИОГРАФИЯ

1. Аристотель. Категории. - М., 1939. 84 с.

2. Аристотель. Физика. Соч. в 4-х т. - Т. 3. - М., 1981. 151 с.

3. Гегель. Эстетика. Т. 2. - М.Д968. 326 с.

4. Диоген Лаэртский. О жизни, учениях и изречениях знаменитых

философов. - М., 1979. 620 с.

5. Кант И. Критика чистого разума. - М., 1994. 501 с.

7. Лессинг Г. Э. Лаокоон, или о границах живописи и поэзии // Избранные

произведения. - М., 1953. 639 с.

8. Паскаль. Мысли. - М., 1991. 572 с.

9. Платон. Соч. в 3-х т. Т 3, ч. 1. - М., 1970-1971. 687 с.

10. Плотин. Космогония. - М., 1995. 304 с.

11. Ньютон И. Математические начала натуральной философии. - М.-Л.,

1989. 697 с.

12. Аверинцев С. "Мировоззренческий стиль": подступы к явлению

Лосева // "Вопросы философии", 1993, № 9. С. 16 - 28.

13. Акимов Н. П. Литературное наследие, в 2х томах. Т. 1 - Л., 1972. 259 с.

14. Алперс Б. В. Искания новой сцены. - М., 1985. 400 с.

15. Арто А. Театр и его двойник. - М., 1993. 192 с.

16. Antonin Arto. Selected writings. - New York., 1988. 661 c.

17. Апчинская H. В. Марк Шагал. Графика. -M., 1990. 240 с.

18. Артыков Г. А., Молчанов Ю. Б. О всеобщем и универсальном

характере времени // "Вопросы философии", 1988, № 7. С. 134-125.

19. Асафьев Б. Путеводитель по концертам. - М., 1978. 200 с.

20. Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс. - Л., 1971. 378 с.

21. Аскин Я. Ф. Время и творчество // Пространство и время в искусстве. -

Л, 1988. С.12-21.

22. Аскольдов С. Время онтологическое, психологическое и физическое //

На переломе. - М., 1990. С. 398 - 402.

23. Афанасьев Д. В. Пространственное оформление спектакля. - Л., 1990.

112 с.

24. Багиров Э. Г. Очерки теории телевидения. - М., 1978. 152 с.

25. Барро Ж-Л. Размышление о театре. - М., 1963. 300 с.

26. Базарнова В. О формообразующих факторах музыки Равеля // Вопросы

теории музыки. Вып. 5. - М., 1975. С. 298 -320.

27. Бакушинский А. В. Линейная перспектива в искусстве и зрительном

восприятии реального пространства // "Искусство", 1923, №1. С. 213-261.

28. Барт Р. Избранные работы. Семиотика. Поэтика. - М.,1994. 616 с.

29. Баткин Л. М. Леонардо да Винчи и особенности ренессансного

творческого мышления. - М., 1990.415 с.

30. Батракова С. П. Ле Корбюзье: утопия и реальность архитектуры //

Западное искусство. XX век. - М.,1978. С. 121-147.

31. Бахтин М. М. Эстетика словесного творчества. - М., 1986. 423 с.

32. Бахтин М. М. Проблема автора // "Вопросы философии", 1977, № 7. С.148 -160.

33. Бахтин М. М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура

Средневековья и Ренессанса. - М.,1991. 543 с.

34. Белый А. Мастерство Гоголя. - М., 1996. 351 с.

35. Белый А. Символизм как миропонимание. - М.,1994. 528 с.

36. Бергер Л. Г. Пространственный образ мира в структуре

художественного стиля // "Вопросы философии", 1994, № 4. С. 144 -156.

37.

38.

39,

40,

41.

42.

43

44.

45,

46

47

48

49

50

51

52

53

54

55

Бердяев А. Н. Конец Ренессанса и кризис гуманизма. Вхождение машины. (Фрагменты книги "Смысл истории'7/Самопознание. - Л., 1991.445 с.

БердяевН. А. Кризис искусства. - М., 1916.47 с. Бердяев Н. А. Философия творчества, культуры и искусства. Соч. в 2х томах.- М., 1994.

Бердяев Н. А. Время и вечность // На переломе. -М., 1990. С. 403 - 403. Бесконечность и вселенная. Сборник статей.- М., 1969. 325 с. Бицилли П. М. Элементы средневековой культуры. - С-П., 1995. 244 с. Боннар А. Греческая цивилизация. От Илиады до Парфенона М., 1992. 269 с.

Богомолов Ю. А. Как работает время в фотографии // Советское фото, 1979, № 1.

Богомолов Ю. А. Проблемы времени на художественном телевидении. -М.,1977. 127 с.

Bordwell D, Thompson R. Film art. An introduktion. - New York, 1990. 425 c.

Бояджиев Г. H. История западно-европейского театра.- М.,1946. 614 с.

Браудо И. А. Об органной и клавирной музыке. - Л., 1976. 150 с.

Брук П. Пустое пространство. - М., 1976. 318 с.

Brook P. Shifting point. - New York, 1994. 420 с.

Вагнер Р. Публика во времени и пространстве // Избранные работы.

-М., 1978. С.652-662. Ванслов В. В. Содержание и форма в искусстве.- М., 1956. 372 с. Вернадский В. И. Размышления натуралиста. Кн. 1. Пространство и

время в живой и неживой природе. - М., 1975. 147 с. Вельфлин Г. Основные понятия истории искусств. - С-Пб., 1994. 398 с. Вертов Д. Статьи. Дневники. Замыслы. - М., 1964. 430 с.

56. Вильчек В. Контуры. Наблюдения о природе телеискусства. - Таллин.

1967. 240 с.

57. Волькенштейн В. М. Драматургия. - М.,1960. 388 с.

58. Выготский Л. С. Психология искусства. - М., 1968. 576 с.

59. Вундт В. Введение в философию. - С-Пб., 1901. 310 с.

60. Габричевский А. Г. Пространство и время // "Вопросы философии",

1994, №3. С. 134-154.

61. Гачев Г. Содержательность художественных форм. - М.,1968. 300 с.

62. Гессе Г. Игра в бисер. - М., 1972. 544 с.

63. Громов Н. Н. Основные модели сценического пространства спектакля.

(Лестничные и арочные конструкции) // Пространство и время в искусстве. Л., 1988. С. 151-167.

64. Гущина В. А. Концепция искусства в эстетике Ричарда Уолхайма //

"Вопросы философии", 1986, № 7. С. 136.

65. Гоготишвили Л. А. Ранний Лосев // "Вопросы философии", № 7. С.

132-148.

66. Гроссетест Р. О свете или о начале форм // "Вопросы философии",

1995, №6. С. 123-130.

67. Дали С. Пенье птиц на дне аквариума // Дружба народов. 1994, № 1.

С. 201-239.

68. Данте Алигьери. Божественная комедия. - М., 1982. 640 с.

69. Демин В. Первое лицо. - М., 1977. 287 с

70. Дзэн-Буддизм. - Бишкек, 1993. 672 с.

71. Дидро Д. Парадокс об актере // Собрание сочинений в 10 томах, т. 5. -

М., 1936.680 с.

72. Дмитриева Н. А. Краткая история искусств. В Зх томах, Т. 2.- М., 1990.

318 с.

73. Друскин М. С. Пассионы и мессы И. С. Баха. Л., 1976. 168 с.

74. Дубровин Д. А. Некоторые представления о пространстве и времени в

древнекитайской и древнеиндийской философии // Проблемы пространства и времени в современном естествознании. - Л., 1991. С. 312-327.

75. Ершов П. М. Режиссура как практическая психология // Искусство

толкования. - Дубна 1997. 352 с.

76. Жирмунский В. М. Теория стиха. - Л., 1975. 760 с.

77. Завадская Е. В. Эстетические проблемы живописи старого Китая. М.,

1975. 440 с.

78. Зайцева А. Поэтика пространственно-временных отношений на

телевизионном экране. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения. М., 1976. 20 с.

79. Западно-европейский рисунок. - Л., 1991. 375 с.

80. Земцовский И. И. Хронотопы музыкального фольклора: опыт

типологии // Пространство и время в искусстве. - Л., 1988. С. 93-100.

81. Зобов Р. А., Мостепаненко А. М. О типологии пространственно-

временных отношений в сфере искусства // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Л., 1974. С. 11-25.

82. Иванов В. В. Категория времени в искусстве и культуре XX века //

Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Л., 1974. С. 39-66.

83. Иванов В. И. Дионис и прадионисийство. - М., 1994. 341 с.

84. Каган М. С. Пространство и время в искусстве как проблема

эстетической науки // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Л., 1974. С. 35 - 39.

85. Каган М. С. Морфология искусства. - М., 1972. 400 с.

86. Каган М. С. О философском уровне отношений искусства к

пространству и времени // Пространство и время в искусстве. - JL, 1988. С. 22-28.

87. Кандинский В. В. О духовном в искусстве. - М., 1992. 109 с.

88. Кассирер Э. Естественно-научные понятия и понятия культуры //

"Вопросы философии", 1995, № 8. С.157-173.

89. Киселева М. С. Культура, человек и картина мира // "Вопросы

философии", 1988, № 6. С. 159-161.

90. Конрад Н. И. Японская литература в образах и очерках. - М., 1991.

562 с.

91. Косарева JI. М. Эволюция концепции времени в науке // Рождение науки нового времени из духа культуры. - М., 1997. 358 с.

92. Кочмар Н. Н. Писаницы Якутии. - Новосибирск, 1994. 261 с.

93. Коллиер Д. JI. Становление джаза. - М.,1984. 390 с.

94. Копылова Р. Контакт. - М., 1974. 135 с.

95. Кривцун О. А. Эстетика. - М., 1998. 430 с.

96. Ксенакис Я. Музыка и наука // Курьер", 1986, май. С. 4-8.

97. Кузнецов Б. Г. Идеи и образы Возрождения. - М., 1979.280 с.

98. Кузнецов Б. Г. Развитие физических идей от Галилея до Эйнштейна в

свете современной науки. - М., 1966. 519 с.

99. Кушнер К. М. Структурные сходства - основа дескриптивных

коррелятов в различных типах искусства //"Вопросы философии", 1995, №12. С. 109-116.

100. Кузнецова В. А. Художественное пространство и время в советском

искусстве. Их роль в изучении эволюции пространственно-временных представлений // Пространство и время в искусстве. - Л., 1988. С. 111-120.

101. Леви-Строс К. Первобытное мышление. -М., 1994.384 с.

102. Jle Корбюзье. Архитектура XX века. - М., 1977. 303 с.

103. Ле Корбюзье. Путешествие на Восток. - М., 1986. 114 с.

104. Ле Корбюзье. Модулор. - М., 1980. 380 с.

103. Леонардо да Винчи. Книга о живописи. - М., 1934. 382 с.

104. Леонтьева Э. В. Эволюция театрального пространства в свете

общения сцены и зала // Пространство и время в искусстве. - Л., 1988. С. 131-150.

105. Лихачев Д. С. Поэтика древнерусской литературы. - Л., 1979. 352 с.

106. Лосев А. Ф. Словарь античной философии. - М., 1995. 232 с.

107. Лосев А. Ф. Очерки античного символизма и мифологии. - М., 1993.

959 с.

108. Лосев А. Ф. Диалектика художественной формы. - М., 1924. 150 с.

109. Лосев А. Ф. Знак. Символ. Миф // Труды по языкознанию - М., 1982.

479 с.

110. Лосев А. Ф. Основной вопрос философии музыки // Философия.

Мифология. Культура. - М., 1991. С. 315-335.

111. Лосев А. Ф. Из ранних произведений. - М.. 1990. 655 с.

112. Лосев А. Ф. Проблема художественного стиля. - Киев, 1994.288 с. 113 Лосев А. Ф., Шестаков В. П. История эстетических категорий. - М.,

1965.374 с.

114. Лосев А. Ф. Античная музыкальная эстетика. - М., 1961. 303 с.

115. Лосев А. Ф. Эстетика Возрождения. - М., 1978. 623 с.

116. Лосев. А. Ф. Проблема символа и реалистическое искусство. - М.,

1995.320 с.

117. Лотман Ю. М. Избранные статьи в Зх томах, т. 1. - Таллин, 1992. 479

с.

118. Лотман Ю. М. Анализ поэтического текста. Структура стиха. - Л.,

1972. 271 с.

119. Маковельский А. Досократики., ч. 1. - Казань, 1914. С.37-40.

120. Малевич К. С. В моем живописном опыте // Малевич художник и

теоретик. - М., 1990. 240 с.

121. Мамардашвили М. К. К пространственно-временной феноменологии

событий знания // "Вопросы философии", 1994, № 1. С. 73-85.

122. Мазель Л. А. Этюды о Шостаковиче. - М., 1986. 176 с.

123. Мартынов В. И. Время и пространство как факторы музыкального

формообразования // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Л., 1974. С. 238-247.

124. Масиньон Л. Методы художественного выражения мусульманских

народов - Арабская средневековая культура и литература. - М., 1978. С. 46-60.

125. Мириманов В. Б. Искусство тропической Африки. - М., 1986. 410 с.

126. Михалкович В. Изобразительный язык средств массовой

коммуникации. - М.,1986. 223 с.

127. Молчанов В. В. Время как прием мистификации читателя в

современной западной литературе // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Л., 1974. С. 200-208.

127. Мах Э. Познание и заблуждение - М., 1939. 113 с.

128. Медриш Д. Н. Структура художественного времени в фольклоре и

литературе // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. -Л., 1974. С. 121-142.

129. Молчанов Ю. Б. Проблема синтеза различный концепций времени //

Синтез современного научного знания. - М., 1973. 640 с.

130. Мотылева Т. Л. О времени и пространстве в современном зарубежном

романе // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Л., 1974. С. 186-199.

131

132

133

134

135

136

137

138

139

140

141

142

143

144

145

Мукаржовский Я. Исследования по эстетике и теории искусства.- М., 1994. 606 с.

Назайкинский Е. В. Звуковой мир музыки. - М., 1988. 254 с.

Наков А. Б. Русский авангард. - М.,1991. 190 с.

Ницше Ф. Происхождение трагедии. - Сирин 1990. 450 с.

Ницше Ф. По ту сторону добра и зла. - Сирин, 1990. 414 с.

Новиков А. Г. Методические указания к семинарскому занятию по теме "философское учение о материи и его значение для современной науки". 1ч. - Якутск, 1982. 21 с.

Новиков А. Г. Методические указания к семинарскому занятию по теме "философское учение о материи и его значение для современной науки". 2 ч.- Якутск, 1984. 23 с.

Одоевский В. Ф. Себастьян Бах // Искусство и художник в русской прозе первой половины 19 века. - Л., 1989. С. 84-122.

Основы марксистско-ленинской философии. - М., 1980. 463 с.

Окладников А. П., Мартынов И. А. Мир идей // Сокровища томских писаниц.- М., 1972. С. 193-236.

Ортега-и-Гассет Хосе. Эстетика. Философия культуры. - М., 1991. 588 с.

Открытие Индии. Философские и эстетические воззрения в Индии в XX веке. -М., 1987. 611 с.

Парфенов Л. Г. Чекалова Е. Л. Нам возвращают наш портрет.- М., 1990. 207 с.

Потапов И. А. Об истоках якутского изобразительного искусства (К вопросу о точках соприкосновения народного творчества, самодеятельного и профессионального искусства) //Труды академии художеств СССР. М., 1988. С. 154-170.

Потебня А. А. Эстетика и поэтика. - М., 1976. 614 с.

146. Потебня А. А. Теоретическая поэтика. - М., 1990. 342 с.

147. Притыкииа О. И. Музыкальное время: понятие и явление //

Пространство и время в искусстве. - Д., 1988. С. 67-92.

148. Прозерский В. В. К'вопросу о принципе систематизации

пространственно-временных форм художественной деятельности // Пространство и время в искусстве. - JL, 1988. С. 29-45.

149. Пруст. М. В сторону Свана. - Д., 1992. 480 с.

150. Раушенбах Б. В. Пространственные построения в живописи: Очерки

основных методов. - М., 1980. 288 с.

151. Ревалд Д. История импрессионизма. - М., 1994. 414 с.

152. Рейхенбах Г. Философия пространства и времени. - М., 1985. 344 с.

153. Риффатер М. Формальный анализ и история литературы // Новое

литературное обозрение, 1992, № 1. С. 20-42.

154. Руднев В. П. Словарь культуры XX века. М.,1997. 382 с.

155. Рудь И. Д., Цуккерман И. И. О пространственно-временных

преобразованиях в искусстве // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Д., 1974. С. 262-273.

156. Сабинина М. Мейерхольд и музыка // Музыкальный современник. -

М., 1983. С. 142-159.

157. Сапаров М. А.. Об организации пространственно-временного

континуума художественного произведения // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Д., 1974. С. 85-103.

158. Сапего И. Г. Предмет и форма: Роль восприятия материальной среды

художником в создании пластической формы. - М., 1984. 302 с.

159. Селиванов В. В. Пространство и время как средства выражения и

формы мышления в искусстве // Пространство и время в искусстве. -Д., 1988. С. 46-55.

160. Силичев Д. А. Эстетические взгляды Леви-Строса // "Вопросы

философии", 1986, №3. С.137.

161. Сильвестров В. В. Философское обоснование теории и истории

культуры. - М., 1990. 242 с.

162. Соловьев В. С. Красота в природе // Русский космизм. М.,1993. С. 91-

97.

163. Способин И. В. Музыкальная форма. - М., 1972. 400 с.

164. Станиславский К. С.. Работа актера над собой. - М., 1938. 430 с.

165. Станькова Я., Пахер И. Тысячелетнее развитие архитектуры.- М.,

1984. 293 с.

166. Столяр А. Д. Происхождение изобразительного искусства. - М., 1985.

298 с.

167. Сурио Э. Искусство и философия // "Вопросы философии", 1994, №

7/8 с. 104-117.

168. Тарковский А. А. Лекции по кинорежиссуре // Искусство кино, 1990,

№№ 7-10.

169. Tarkovski A. A. Le temps scelle. Paris, 1995. 239 с.

170. Тенянко Ю. П. Познавательная функция и структура художественного

образа в эстетической концепции Потебни // "Вопросы философии", 1986, №8. С.168- 189.

171. Товстоногов Г. А. Зеркало сцены. 1, 2 кн. - Л., 1980.

172. Топоров В. Н. Эней - человек судьбы. Часть 1. - М., 1993. 208 с.

173. Троица Андрея Рублева. Антология. - М., 1989. 160 с.

174. Трубецкой Е. Н. Три очерка о русской иконе. - М., 1991. 111 с.

175. Туровская М. И. 7 1/2 или фильмы Андрея Тарковского. - М., 1991.

255 с.

176. Тынянов Ю. Н. Поэтика. История литературы. Кино. - М.,1977. 360 с.

177. Тэйлор Э. Первобытная культура. - М., 1939. 480 с.

178. Тэн И. Философия искусства. М.,1995. 160 с.

179. Угринович Д. М. Искусство и религия. - М., 1983, 286 с.

180. Уитроу Д. Естественная философия времени. - М.,1964. 431 с.

181. Урманцев Ю. А. О формах постижения бытия // "Вопросы

философии" 1993, № 4. с. 89-105.

182. Фаворский В. А. Литературно-теоретическое наследие. - М., 1988. 588

с.

183. Фейнберг Е. Л. Эволюция методологии в XX в. // "Вопросы

философии", 1995, № 7. С. 38-44.

184. Филиппов В. П. Беседы о театре. - М., 1924. 70 с.

185. Флоренский П. А. Анализ пространственности в художественно-

изобразительных произведениях // "Декоративное искусство СССР." 1982, № 1.С. 25-29.

186. Флоренский П. А. Время и пространство //"Социологические

исследования", 1988, № 1. С. 101-104.

187. Флоренский П. А. Обратная перспектива // У водоразделов мысли. Т.

1.-М., 1990.446 с.

188. Фридман А. А. Мир как пространство и время. - М., 1965. 112 с.

189. Фролов Б. А. Предыстория музыки // Наука и человечество 1989. С. 54

-62.

190. Хайдеггер М. Искусство и пространство // Самосознание европейской

культуры XX века. - М., 1991. С. 95-102

191. Хайдеггер М. Разговор на проселочной дороге. - М., 1991. 82 с.

192. Хентова С. М. Шостакович. - Л., 1985. 544 с.

193. Холопова В. Н. Формообразующая роль ритма в музыкальном

произведении // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Л., 1974. С. 229-237.

194. Хренов Н. А. Художественное время в фильме (Эйзенштейн, Бергман,

Уэллс) // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Л., 1974. С. 248-261.

195. Чаадаев П. Я. Статьи и письма. - М., 1989. 630 с.

196. Чехов М. А. Литературное наследие. В 2х томах. Т. 2. - М., 1986. 559

с.

197. Швейцер А. Упадок и возрождение культуры. - М., 1993. 512 с.

198. Шевелев И. Ш. Формообразование. Число. Форма. Искусство.

Жизнь. - Кострома, 1995. 166 с.

199. Шевцов Е. В. й Зись А. Я. Философское мышление и художественное

творчество // "Вопросы философии", 1988, № 9. С. 168 -176.

200. Шеллинг В. Ф. Сочинения в двух томах. Т. 2. - М., 1989. 636 с.

201. Шпенглер О. Закат Европы. - Новосибирск, 1993. 592 с.

202. Шпет Г. Г. Философские этюды. М., 1994. 376 с.

203. Шпет Г. Г. Театр как искусство // "Вопросы философии", 1988 №11 С.

77-92.

204. Эйзенштейн С. М. Избранные произведения в 6 томах. - М., 1964.

205. Эйнштейн А. и Инфельд Л. Эволюция физики. - М., 1966. 267 с.

206. Эпштейн М. Искусство авангарда и религиозное сознание // Новый

мир. 1989, № 12. С. 223-245.

207. Эстетика. Словарь. - М., 1989. 447 с.

208. Эстетический логос.- М., 1990.

209. Эткинд М. Г. О диапазоне пространственно-временных решений в

искусстве оформления сцены (опыт анализа творческого наследия советской театральной декорации) // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Л., 1974. С. 209-219.

210. Яковлев Е. Г. К исследованию времени объекта художественного творчества // Пространство и время в искусстве. - Л., 1988. С. 56-66.

211. Ясперс К. Осевое время // Смысл и назначение истории. - М., 1991.

С. 32-50.

212. Ястребова Н. А. Пространственно-тектонические основы

архитектурной образности // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Л., 1974. С. 220-228.