Живопись Красноярского края второй половины ХХ века. Поиски художественного образа. тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.04, кандидат наук Коперсак Елена Васильевна

• Коперсак Елена Васильевна
• кандидат наук
• 2022

Оглавление диссертации кандидат наук Коперсак Елена Васильевна

Введение

Глава 1. Особенности становления и развития профессионального искусства Красноярского края

1.1. Историографические основания исследования красноярского

изобразительного искусства в динамике ХХ века

1.2. Роль В. И. Сурикова в становлении художественной школы

Красноярска

1.3. Рисовальные классы как определяющий фактор становления

профессионального художественного образования в Красноярске.

К вопросу истории создания

1.4. Влияние социально-экономических факторов на становление

и развитие изобразительного искусства края

Глава 2. Содержательная и живописно-пластическая структура

произведений 1945 — 1950-х годов

Глава 3. Образно-пластические особенности красноярской живописи

1960-1980-х годов

Глава 4. Трансформация жанров и стилевые искания в изобразительном

искусстве последнего пятнадцатилетия ХХ века

Заключение

Список источников и литературы

ТОМ 2. ПРИЛОЖЕНИЯ

Приложение А

Биографические и библиографические сведения о художниках

Общая литература по искусству Красноярского края

Приложение Б

Список сокращений

Список иллюстраций

Альбом иллюстраций

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Живопись Красноярского края второй половины ХХ века. Поиски художественного образа.»

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность темы исследования. Интерес к советской эпохе и советскому искусству переживает подъем, о чем свидетельствуют, в том числе, и многочисленные, разные по своей направленности и интерпретации неоднозначного исторического периода художественные выставки последних лет, которые проходят не только в столицах, но и в регионах. Разгорающиеся вокруг них дискуссии подтверждают необходимость пересмотра истории советского искусства, тем более что временная дистанция, отделяющая нас от рассматриваемого периода, с одной стороны, уже достаточна, чтобы позволить посмотреть на события прошлого отстраненно и объективно, но, в то же время, еще не столь велика, чтобы сущностные смыслы тех или иных художественных образов произведений, созданных в ту эпоху, уже были не поняты или утеряны. Отсюда вытекает актуальность обращения к проблеме художественной образности в живописи советского периода.

Актуальность обращения к региональному искусству объясняется тем, что изобразительное искусство Красноярского края — второго по величине субъекта Российской Федерации — интересная, уникальная по своему творческому многообразию, важная страница, без которой представление об искусстве всей страны не будет полным. Основной толчок к развитию искусство получило здесь лишь после Великой Отечественной войны, в связи с чем процесс его становления занял относительно мало времени, в сравнении с другими регионами, был сложен и многосоставен, поэтому целостное представление о краевом искусстве возможно только в результате его историко-искусствоведческого осмысления. Между тем, на современном этапе характерные особенности регионального изобразительного искусства ХХ века, динамика его развития в этот период, вопросы изменения художественного образа, а также творческая деятельность

ряда краевых художников советской поры исследованы недостаточно. Научный материал по данной теме разрознен и фрагментарен — многие из опубликованных работ касаются только частных вопросов; значительная часть существенного и важного материала до сих пор не опубликована, а произведения не входят в постоянные экспозиции музеев и находятся в хранилищах и запасниках. Таким образом, именно совокупность этих факторов и определила актуальность выбранной для исследования темы, разработка которой позволит не только ликвидировать соответствующие пробелы в научном знании, но и, используя материалы исследования, решить ряд практических задач.

Степень научной разработанности проблемы. Поскольку до сих пор не существует ни одной научной работы, анализирующей живопись Красноярского края с точки зрения эволюции художественной образности, объем литературы, к которой было необходимо обратиться для раскрытия темы, достаточно обширен, что объясняется также:

— спецификой предмета исследования, а именно: живописи в разных жанрах, стилях и направлениях;

— потребностью соотнесения процессов, происходящих в искусстве региона, с магистральными путями всего отечественного искусства;

— необходимостью изучения творческих биографий достаточно большого количества художников, работавших в крае, исследования характерных черт эволюции их творчества во временном континууме второй половины ХХ века, сопоставления их работ с произведениями известных мастеров советского искусства на предмет их включения в контекст не только регионального, но и общесоветского искусства;

— значимостью и значительностью объема фактологического материала, изучение которого добавило сведений: о состоянии краевой художественной культуры второй половины ХХ века вообще и изобразительного искусства в частности; об истории формирования региональной художественной школы и профессионального сообщества; об организации выставок, их тематике

и участниках; о работе того или иного художника и ее восприятии современниками.

Таким образом, заявленная тема потребовала изучения широкого пласта историко-культурологической, литературоведческой, философской

и искусствоведческой литературы, поэтому для упрощения анализа весь изученный объем библиографии был структурирован и разбит на три группы.

Первую группу составили теоретические труды по философии, эстетике, литературоведению и искусствознанию, раскрывающие проблематику «жанра» в целом и трактующие понятие «художественного образа», а также психосемантические исследования образного восприятия живописи. Ставшие классическими труды А. Л. Андреева, Р. Арнхейма, М. М. Бахтина, С. М. Даниэля, М. С. Кагана, А. А. Каменского, В. И. Костина, А. М. Левидова, В. А. Леняшина,

A. Ф. Лосева, Ю. М. Лотмана, Э. Панофски, В. Ф. Петренко, В. А. Разумного,

B. И. Степанова, М. Б. Храпченко, Н. А. Яковлевой и других помогли, в том числе, определиться с тем, что именно в данной диссертации будет подразумеваться под ключевым понятием исследования — «художественным образом», поскольку какого-то одного специального изыскания, где бы анализировалась не только сущность живописного художественного образа, но все вспомогательные понятия, характеризующие его, к сожалению, не удалось обнаружить. Так, Ф. И. Калошин констатирует, что «искусство отражает действительность в форме художественных образов и воздействует на жизнь посредством этих образов»1. Авторы словаря терминов изобразительного и декоративного искусства и архитектуры «Аполлон» уточняют понятие «художественный образ» следующим определением: «Способ и форма освоения и воплощения действительности в искусстве, характеризующаяся нераздельным единством субъективных и объективных начал художественного творчества, его чувственных и смысловых аспектов»2. Н. А. Яковлева дополняет, что «художественный образ — особая идеальная

1 Калошин Ф. И. Содержание и форма в произведениях искусства. М. : Государственное издательство политический литературы, 1955. С. 5.

2 Аполлон : Изобразительное и декоративное искусство. Архитектура : Терминологический словарь / под общ. ред. А. М. Кантора. М. : Эллис Лак, 1997. С. 399.

целостность, в создании и воплощении (материализации, кодировании в материале) которой активно участвует сверхсознание, сознание, лево- и правополушарное, подсознание и даже досознание» . Е. Ю. Деготь, А. К. Якимович разъясняют, что художественный образ комбинирует в себе явления как вещного, материального плана, так и идейного, т. е. видимого и подразумеваемого смысла произведения искусства. Развивая эту мысль, Т. Ю. Серикова в своей диссертации акцентирует внимание на том, что через создание образа произведения автор имеет возможность показывать предмет или явление с помощью других объектов, а также преобразовывать одно в другое. При этом такие трансформации образа могут доходить до обращения его в свою противоположность и зачастую затруднять восприятие смысла произведения. «В современном прочтении образ применительно к искусствознанию обладает такими дефинициями, как: вымысел или допущение, факт идеального бытия, архетип, знак, средство смысловой коммуникации»4. Художественный образ не равен художественному произведению, которое является лишь одной его составляющей. Важной его частью являются и те эмоциональные переживания, которые данный образ рождает у зрителя. Поэтому, согласно А. А. Михайловой, художественный образ должен восприниматься как динамическая целостность, включающая в себя «образ-замысел», стадию его материальной объективизации — само «художественное произведение», «образ-восприятие» и завершающий «образ-итог» — «формирование итогового представления о произведении на основании образа-восприятия, мысленное обобщение, идеальный концентрат произведения, складывающийся и хранящийся в индивидуальном и коллективном сознании людей»5. Именно совокупность вышеизложенных точек зрения определила понимание термина «художественный образ» в данном исследовании.

Анализ и интерпретация произведения искусства. Художественное сотворчество : учеб. пособие / под ред. Н. А. Яковлевой. СПб. : Лань, 2019. С. 29.

4 Серикова Т. Ю. Трансформация художественных и визуальных образов в произведениях сибирских живописцев второй половины XX — начала XXI века : дис. ... канд. искусствоведения : 17.00.04 / Алт. гос. ун-т. Барнаул, 2011. С. 20.

5 Михайлова А. А. Художественный образ как динамическая целостность // Советское искусствознание. Вып. 1. М. : Советский художник, 1976. С. 227.

Вторую очень важную и обширную группу представляют монографии и статьи, посвященные процессам, происходившим в советской живописи во второй половине ХХ века. Изучение этой литературы было крайне необходимым для выявления общих тенденций в отечественной живописи, которые стали формирующими для красноярских живописцев. За семьдесят пять послевоенных лет искусствознание накопило достаточно богатый исследовательский материал по вопросу тенденций развития советского изобразительного искусства. Обобщающие труды таких ученых, как И. М. Голомшток, В. А. Леняшин, В. С. Манин, А. А. Морозов, П. А. Павлов, А. В. Парамонов, В. М. Полевой, Д. В. Сарабьянов, Н. И. Соколова, Н. С. Степанян, С. М. Червонная, А. Т. Ягодовская и других, содержат ценную информацию об особенностях и закономерностях, основных этапах развития отечественного изобразительного искусства. Работы этих авторов помогли изучить генезис художественных процессов, происходивших в Советской России, выявить их общность, чтобы в дальнейшем выделить особенности сибирской провинции.

Разные аспекты и проблемы искусства послевоенного десятилетия освещались Е. Ю. Андреевой, А. А. Боровским, В. И. Гапеевой, М. В. Давыдовой, Е. А. Жидковой, Ф. И. Калошиным, Э. В. Кузнецовой, В. А. Лебедевым, О. П. Малковой, О. И. Сопоцинским, П. К. Суздалевым, В. П. Толстым, М. А. Чегодаевой и другими. Изменение стилистики и интонационного строя живописи в «оттепельный» период вызвали теоретические дискуссии на страницах центральных журналов «Искусство», «Художник», «Творчество», в которых приняли участие практически все ведущие искусствоведы тех лет. Осмысление и обобщение этих дискуссий вылилось в монографии «Вернисажи» и «Романтический монтаж» А. А. Каменского6, собственно, и давшего название новым поискам художников рубежа 1950-1960-х годов, отразивших в своем творчестве смысл «оттепельных» перемен, — «суровый стиль». Обобщающие труды об искусстве 1960-х впервые появились во второй половине 1970-х годов

6 Каменский А. А. Вернисажи. М. : Советский художник, 1974; Каменский А. А. Романтический монтаж. М. : Советский художник, 1989.

и принадлежали авторству Ю. Я. Герчука, М. В. Давыдовой, Н. А. Дмитриевой, А. А. Каменского, В. А. Лебедева, А. И. Морозова, В. П. Сысоева, М. Н. Яблонской и других. Монографии 1980-1990-х годов — Г. В. Ельшевской, А. А. Каменского, В. С. Манина, П. А. Павлова, В. М. Полевого, Н. С. Степанян и других и представляют собой развернутые научные исследования основных тенденций в живописи «шестидесятников». Проблема расширения содержательности изобразительного творчества и эволюции поисков путей формирования эстетического идеала семидесятых в живописи исследуются в работах А. М. Кантора, В. А. Леняшина, А. И. Морозова, В. С. Манина и других. Анализу тенденций изобразительного искусства конца ХХ века посвятили свои труды И. М. Голомшток, Е. Ю. Деготь, А. Ф. Дмитренко, В. А. Сальников, А. К. Якимович и другие. Специфика отдельных жанров, тем и сюжетов в советской живописи рассматривалась М. И. Андронниковой, К. Г. Богемской, И. С. Болотиной, О. В. Буткевич, Б. Р. Виппером, И. П. Гориным, М. В. Давыдовой, Г. В. Ельшевской, Л. С. Зингер, О. В. Костиной, Н. С. Кутейниковой, С. Н. Левандовским, В. А. Леняшиным, В. С. Маниным, В. Н. Петровым, П. К. Суздалевым, А. А. Федоровым-Давыдовым, А. Т. Ягодовской, Н. А. Яковлевой и другими.

Третий блок представляет собой статьи и монографии сибирских искусствоведов, культурологов и историков, освещающих разные стороны культурной жизни региона, проблемы сибирского искусства вообще и красноярского искусства в частности. Сюда же относятся и многочисленные газетные публикации о художниках и проходящих выставках, каталоги персональных выставок и отдельные альбомы, посвященные творчеству красноярских живописцев, а также общие каталоги городских, краевых, зональных, всесоюзных и тематических выставок . Они позволили судить об активности краевых живописцев в общем художественном процессе, увидеть их интерес к тем или иным темам в живописи, сопоставить их творчество

7

Список изученной литературы, посвященной красноярскому искусству и красноярским художникам, вынесен в т. 2 диссертации, прил. А.

с творчеством художников Сибири и других регионов страны. Большой интерес для исследования представляли те весьма немногочисленные диссертационные работы, посвященные искусству Сибири ХХ века, в которых хотя бы вскользь затрагивались вопросы советского искусства Красноярского края: Т. М. Ломановой, Е. А. Мальцевой, Т. Ю. Сериковой, И. П. Шавшиной .

Подробный анализ историографии по вопросам красноярского искусства9 показал, что, с одной стороны, искусству Сибири посвящено множество статей и монографий, авторы которых сумели достичь определенных успехов в представлении сведений об истории зарождения и развития изобразительного искусства края и освещении деятельности отдельных красноярских художников, но, в то же время, эти исследователи никогда раньше не ставили перед собой задачу системно рассмотреть эволюцию красноярского искусства с точки зрения развития его образно-пластической структуры, что также актуализирует данное исследование и подчеркивает научную и научно-практическую значимость диссертации.

Источниковая база исследования. Провести настоящее исследование нам позволил доступ к прямым источникам — картинам красноярских живописцев, хранящимся в фондах Красноярского художественного музея им. В. И. Сурикова, Красноярского краеведческого музея, а также других музеев края и Сибири. Для исследования к рассмотрению были взяты лишь живописные работы. Изредка встречающиеся в тексте графические листы упоминаются для того, чтобы показать, как тот или иной живописец вдруг менял привычную для себя технику, дабы усилить задуманный им художественный образ произведения. В ходе исследования

Ломанова Т. М. Пейзажные традиции В. И. Сурикова в творчестве художников Красноярского края XX века : дис. ... канд. искусствоведения : 17.00.04 / Алт. гос. ун-т. Барнаул, 2006; МальцеваЕ. А. Тенденции развития сибирской живописи второй половины 1950-х — начала 1970-х гг. : Проблема «сурового стиля» : дис. канд. искусствоведения : 17.00.04 / Алт. гос. ун-т. Барнаул, 2005; Серикова Т. Ю. Трансформация художественных и визуальных образов в произведениях сибирских живописцев второй половины XX — начала XXI века : дис. ... канд. искусствоведения : 17.00.04 / Алт. гос. ун-т. Барнаул, 2011; Шавшина И. П. Сибирский пейзаж в русском искусстве XIX-XX веков : дис. ... канд. искусствоведения : 17.00.04 / С.-Петерб. гос. художеств.-пром. акад. СПб., 2009.

9 Представлен в параграфе 1.1 первой главы диссертации (т. 1).

анализируются не все найденные произведения того или иного периода, а наиболее характерные, типичные, показывающие эволюцию образности и позволяющие наиболее полно прочувствовать реальное движение искусства Красноярского края второй половины ХХ века. Исходя из этого были определены следующие критерии для отбора произведений, подлежащих анализу в рамках диссертации: уровень профессионализма, с которым произведение было создано, соответствие темы и сюжета потребностям времени, актуальность выбора формального решения для создания образно-пластической структуры произведения. Важно, что большинство встречающихся в тексте работ не представлено в постоянных музейных экспозициях, а лишь изредка участвует во временных выставках. В связи с этим их искусствоведческий анализ, приведенный в диссертации, актуализирует тему, демонстрируя ее практическую значимость.

Кроме того, необходимыми для написания работы прямыми источниками явились:

1) каталоги городских, краевых, зональных, республиканских, а также персональных и групповых художественных выставок;

2) материалы краевой периодической печати за 1945-1999 годы («Красноярский рабочий», «Красноярский комсомолец»; «Вечерний Красноярск»; «Красноярская газета», «Сегодняшняя газета», «Городские новости», «Комок», альманах «Енисей»), центральных газет и журналов («Художник», «Творчество», «Искусство», «Декоративное искусство СССР») и других;

3) документальные фильмы-интервью, снятые КГТРК и КГБУК «Енисей-кино» в рамках проекта «Палитра сибирских мастеров. ХХ век».

В качестве документальной базы были использованы материалы краевой организации Союза художников России и товарищества «Художник», хранящиеся в Государственном архиве Красноярского края и Российском государственном архиве литературы и искусства10, а также материалы о жизни и творчестве

10 Государственный архив Красноярского края. Ф. П-1398 КРО ВТО «Союз художников России». Оп. 1 — 205 дел; Российский государственный архив литературы и искусства. Ф. 3189. Оп. 1. Материалы по деятельности ССХ Красноярского края.

отдельных художников из архива Красноярского краевого краеведческого музея, Российского государственного архива литературы и искусства, Российского государственного исторического архива и Государственного архива Красноярского края. Ценнейшим материалом для данного исследования стали ранее не опубликованные документы, письма, дневниковые записи и рабочие заметки ряда художников, хранящиеся в семейных архивах11. Важнейшими нарративными источниками стали интервью автора с деятелями художественной жизни Красноярского края второй половины ХХ века — художниками, искусствоведами, административными работниками в области управления культурой. Косвенными источниками послужили постановления партийных органов по вопросам искусства и архивные документы краевого партийного аппарата (отчеты, сообщения, записки), характеризующие текущую деятельность в сфере культуры в исследуемый период. Они помогли созданию общей картины развития изобразительного искусства края. Отдельную группу источников составили интернет-ресурсы: персональные сайты художников и искусствоведов, сайты музеев и художественных галерей, сайт государственного каталога Музейного фонда РФ, сайт научной электронной библиотеки диссертаций и авторефератов и т. д. В целом, обозначенный круг источников позволил предпринять комплексное исследование с использованием междисциплинарных подходов.

В основу систематизации произведений красноярских живописцев второй половины ХХ века в данном исследовании положена тематико-жанровая классификация, позволяющая провести анализ основных тенденций в развитии художественной образности живописи Красноярского края наиболее полноценно.

Назревшая актуальность обозначенной темы и недостаточная степень ее разработанности определили цель диссертационного исследования — выявить, изучить, проанализировать и охарактеризовать основные тенденции в поисках художественного образа в живописи Красноярского края второй

11 В частности, были изучены архивы Е. С. Кобытева, А. П. Лекаренко, Т. А. Мирошкиной, С. Е. Орлова, Т. В. Ряннеля и др., предоставленные семьями художников.

половины ХХ века с точки зрения содержательной и живописно-пластической структуры произведений этого периода; сопоставить их с общим контекстом искусства России второй половины ХХ века в целом; выявить характерные черты искусства края.

Объектом данного исследования является живопись Красноярского края второй половины ХХ века.

Предметом — эволюция художественных образов в творчестве красноярских живописцев второй половины ХХ века, содержательной и живописно-пластической структуры их произведений.

Территориальные границы исследования — Красноярский край в существующих ныне географических рамках. Несмотря на то, что Хакасская автономная область входила в состав Красноярского края с 1934 до 1990 года, в данном исследовании не рассматривается искусство Хакасии, поскольку оно развивалось по своим законам, которые отдельно и вполне подробно

охарактеризованы М. П. Чебодаевой в ее диссертационной работе «Становление

12

и развитие изобразительного искусства в Хакасии: 1920-2000-е годы» .

Рамки исследования охватывают хронологический период в 55 лет — с 1945 по 2000 годы, где выделяются три этапа эволюции художественных образов в произведениях красноярских живописцев: 1945-1960; 1960-1985; 19851999 годы. Выбор нижней хронологической границы обусловлен тем, что, несмотря на то, что региональное отделение Союза художников было создано в 1935 году, первые послевоенные годы стали периодом формирования системы, обеспечивающей контроль и управление творческим процессом в масштабе всей страны и, в том числе, края, что нашло отражение в художественном языке того времени. Верхняя хронологическая граница обусловлена тем, что именно в последнее пятнадцатилетие XX века произошел слом художественной парадигмы, поставивший вопрос о возможностях реализма в освоении

12

ЧебодаеваМ. П. Становление и развитие изобразительного искусства в Хакасии: 1920-2000-е годы : дис... канд. искусствоведения : 17.00.04 / С.-Петерб. гос. акад. ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина при РАХ. СПб., 2004.

действительности. Это повлияло на сам подход к созданию «художественного образа», который постепенно стал превращаться в язык «условных знаков», дающих новый смысл старым явлениям и понятиям и требующих вербального описания.

Цель исследования предполагает решение ряда задач:

— определить историографические основания исследования поисков художественного образа в живописи Красноярского края второй половины ХХ века;

— проследить факторы, повлиявшие на становление красноярского изобразительного искусства, и охарактеризовать его потенциал к 1945 году, а для этого было необходимо: проанализировать влияние социально-политических и экономических процессов XX века на развитие изобразительного искусства Красноярского края; раскрыть роль творческой личности (В. И. Сурикова, Д. И. Караганова и др.) в становлении профессионального изобразительного искусства и формировании красноярской художественной школы;

— изучить и охарактеризовать основные тенденции развития красноярского искусства 1945 — 1950-х годов с точки зрения содержательной и живописно-пластической структуры произведений этого периода;

— исследовать образно-смысловую эволюцию живописного искусства Красноярского края в 1960-1980-х годах; проанализировать тематические, жанровые, стилистические предпочтения и особенности композиционных решений у красноярских художников в этот период; определить новации в их творчестве; исследовать связь жанрово-стилистических предпочтений с процессами, происходящими в обществе в ту эпоху;

— проанализировать трансформации жанров и стилевые искания в изобразительном искусстве последнего пятнадцатилетия ХХ века, а также процессы, их вызвавшие;

— систематизировать и обобщить материал, учитывая общие закономерности развития изобразительного искусства данного периода и специфические особенности региона;

— ввести в научный оборот ряд малоизвестных живописных произведений.

Методологическая база обусловлена проблематикой диссертации и носит междисциплинарный характер, совмещая в себе возможности разных теоретических и практических дисциплин. В основе теоретико-методологической базы данного исследования лежит комплексный анализ и системный подход к изучению философских, культурологических, исторических трудов, научного наследия отечественных ученых, занимающихся вопросами советского искусства и эволюции его образно-пластической структуры, материалов научных конференций и дискуссий, а также практика ознакомления и изучения эмпирической базы исследования — материальных объектов искусства (в частности, картин) и архивных документов.

Одним из исходных определяющих принципов методологии стал принцип системного подхода к явлениям культуры и искусства, который позволил выявить основные типологические принципы развития советской живописи, в том числе с точки зрения эволюции художественной образности, которые распространялись и на живопись края. Системный подход в данной диссертации позволил рассматривать объект исследования, живопись Красноярского края второй половины ХХ века, как систему взаимосвязанных компонентов, которая является частью общей системы более высокого порядка — живописи СССР, и установить принципы их взаимосвязи и закономерности развития; и, в то же время, осознать, что региональная живопись состоит из обособленных элементов — творчества отдельных художников, без изучения которых составить представление о предмете исследования было б также невозможно.

Не менее важным для диссертации стало и применение контекстуального подхода (А. А. Каменский и др.), объясняющего, как какая-то конкретная ситуация, конкретный набор обстоятельств оказывают сильное влияние на систему в конкретное время и в конкретном пространстве. Это подход обусловил исследование живописи Красноярского края в сложном контексте исторического времени, социальной и идеологической среды и т. п., что позволило понять зависимость возникновения новых тенденций в искусстве, появления новых

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Коперсак Елена Васильевна, 2022 год

Литература

65. Абисова, А., Парамонова, В. Дмитрий Иннокентьевич Каратанов / А. Абисова, В. Парамонова // Век подвижничества. — Красноярск : Краснояр. кн. изд-во, 1989. — С. 58-64.

66. Абовский, В., Аксенова, О., Балъцер, В. и др. Превратим Сибирь в край высокой культуры: встречные обязательства трудящихся Красноярского края по развитию социально-культурного комплекса в одиннадцатой пятилетке / В. Абовский, О. Аксенова, В. Бальцер и др. // Советская культура. — 1981. — № 23. — 20 марта. — С. 1.

67. Агитация за счастье. Советское искусство сталинской эпохи : кат. / сост. X. Гасснер и др.; авт.-сост. А. Б. Любимова и др.; авт. вступ. ст. В. А. Гусев, Е. Н. Петрова. — Дюссельдорф ; Бремен : Интерартекс ; Эдицион Теммен, 1994. — 301 с.

68. Азадовский, М. К. Очерки литературы и культуры в Сибири / М. К. Азадовский. — Вып. 1. — Иркутск : ОГИЗ Иркут. обл. изд-во, 1947. — 212 с.

69. Акимова, И. Г. Советская жанровая живопись / И. Г. Акимова. — М. : Советский художник, 1962. — 60 с.

70. Акимова, Л. Художники Советской России. Образы жизни народной / Л. Акимова // Искусство. — 1976. — № 3. — С. 9-15.

71. Александр и Елена Красновы [интервью аукционному дому Рилмарк] // Rilmark.ru : [сайт]. — URL: http://rilmark.ru/content/view/helen-krasnova (дата обращения: 29.09.2020).

72. Алексеев, А. И. Художники Сибири сегодня / А. И. Алексеев // Наш современник : сб. ст. — Л. : Художник РСФСР, 1976. — С. 151-159.

73. Алпатов, М. В. Истолкование живописных произведений / М. В. Алпатов // Творчество. — 1980. — № 10. — С. 15-21.

74. Алпатов, М. В. Этюды по всеобщей истории искусств : Избранные искусствоведческие работы : Западноевропейское искусство. Русское и советское искусство / М. В. Алпатов. — М. : Советский художник, 1979.

— 286 с.

75. Анализ и интерпретация произведения искусства. Художественное сотворчество : учеб. пособие / под ред. Н. А. Яковлевой. — СПб. : Лань, 2019. — 720 с.

76. Андреев, А. Художественный образ и гносеологическая специфика искусства. Методологические аспекты проблемы / А. Андреев. — М. : Наука, 1981. — 193 с.

77. Андреева, Е. Советское искусство 30-х - начала 50-х годов: образы, темы, тенденции / Е. Андреева // Искусство. — 1988. — № 10. — С. 64-67.

78. Андроникова, М. И. От прототипа к образу / М. И. Андроникова. — М. : Наука, 1974. — 264 с.

79. Андроникова, М. И. Портрет. От наскальных рисунков до звукового фильма / М. И. Андроникова; вступ. ст. Р. Юренева. — М. : Искусство, 1980. — 423 с.

80. Андроникова, М. И. Портрет и портретное сходство / М. И. Андроникова // Художник. — 1974. — № 10. — С. 48-63.

81. Аникушин, М. К. О портретном творчестве / М. К. Аникушин // Художник.

— 1973. — № 3. — С. 15.

82. Аниш. По поводу выставки / Аниш // Красноярский рабочий. — 1920. — № 12. — С. 1.

83. Антонова, А. А., Пружан, И. Н. Русский и советский натюрморт : кат. /

A. А. Антонова, И. Н. Пружан. — Л. : Советский художник, 1969. — 44 с.

84. Аполлон : Изобразительное и декоративное искусство. Архитектура : Терминологический словарь / под общ. ред. A. M. Кантора. — М. : Эллис Лак, 1997. — 736 с.

85. Арнхейм, Р. Искусство и визуальное восприятие / Р. Арнхейм; пер. с англ.

B. Н. Самохина; общ. ред. и вступ. ст. В. П. Шестакова. — М. : Прогресс, 1974. — 392 с.

86. Ахадов, Э. Тайна художника // Стихи.ру : [рос. лит. портал]. — URL: https://www.stihi.ru/2004/06/22-531 (дата обращения: 25.09.2020).

87. Бабурина, Н. Молодые художники Сибири / Н. Бабурина // Художник. — 1974. — № 8. — С. 27-28.

88. Бахтин, М. М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса / М. М. Бахтин // Собрание сочинений : в 7 т. — М. : Языки славянских культур, 2010. — Т. 4 (2). — С. 7-508.

89. Башинская, И. А. Образ в изобразительном искусстве: законы восприятия живописи, скульптуры и графики / И. А. Башинская. — СПб. : С.-Петерб. орг. о-ва «Знание» России, 1992. — 31 с.

90. Безызвестных, Е. Ю. Люди Андрея Поздеева / Е. Ю. Безызвестных // Палитра : Ежегодник художеств. жизни Краснояр. края. 2001-2003. — Красноярск : КГХИ, 2002. — С. 87-91.

91. Безызвестных, Е. Ю. Степан Орлов. Масштаб творчества / Е. Ю. Безызвестных // Сибирские сезоны : Ежегодник художеств. жизни Краснояр. края : [сб. ст. / Краснояр. гос. худож. ин-т и др.; гл. ред. М. Москалюк]. — Красноярск : КГХИ, 2005. — № 1 (3). — С. 152-156.

92. Безъязыкое, Л. Б. Красноярск изначальный. / Л. Б. Безъязыков; науч. ред. Г. Ф. Быконя. — Красноярск : Краснояр. кн. изд-во, 1978. — 192 с.

93. Беляев, Н. И. Образ человека в изобразительном искусстве: индивидуальное и типичное / Н. И. Беляев // Вестник Оренбургского государственного университета. — 2007. — № 7. — C. 175-178.

94. Бенсуссан, А. Гарсиа Лорка / А. Бенсуссан. — М. : Молодая гвардия, 2014. — 400 с.

95. Бердюгина, Р. Красноярские художники в Шушенском / Р. Бердюгина // Красноярский рабочий. — 1965. — 5 сент. — С. 5.

96. Бердюгина, Р. С. Орлов. Портрет художника / Р. Бердюгина // Красноярский рабочий. — 1972. — 19 февр. — C. 4.

97. Бобриков, А. Суровый стиль: мобилизация и культурная революция / А. Бобриков // Художественный журнал = Moscow Art Magazine. — 2003. — № 51-52. [Электронный журнал]. — URL: http://moscowartmagazine.com/issue/57/article/1137 (дата обращения: 28.08.2019).

98. Богемская, К. Г. История жанров. Пейзаж / К. Г. Богемская. — М. : Галарт, 2002. — 253 с.

99. Богемская, К. Г. Пейзаж: страницы истории / К. Г. Богемская. — М. : Галактика, 1992. — 231 с.

100. Богемская, К. Г. Развитие жанров в советской живописи (Некоторые тенденции) / К. Г. Богемская. — М. : Знание, 1983. — 48 с.

101. Болотина, И. С. Проблемы русского и советского натюрморта. (Изображение вещи в живописи XVIII-XX вв.) / И. С. Болотина; сост. А. В. Щербаков. — М. : Советский художник, 1989. — 192 с.

102. Борев, Ю. Б. Художественная культура XX века (Теоретическая история) : учеб. для студентов вузов / Ю. Б. Борев. — М. : Юнити-Дана, 2007. — 495 с.

103. Борисова, Е. Б. О содержании понятий «художественный образ» и «образность» в литературоведении и лингвистике / Е. Б. Борисова // Вестник Челябинского университета : Филология. Искусствоведение. — Вып. 37, № 35 (173). — Челябинск : Изд-во ЧелГУ, 2009. — C. 20-26.

104. Боровикова, Р. И. Типологические черты художественной культуры Сибири / Р. И. Боровикова // Евразия: культурное наследие древних цивилизаций. — Вып. 1: Культурный космос Евразии. — Новосибирск : НГУ, 1999. — С. 137-141.

105. Боровский, А. Д. Как-то раз Зевксис с Паррасием... Современное искусство: практические наблюдения / А. Д. Боровский. — М. : Центрполиграф, 2017. — 319 с.

106. Боровский, А. Д. Кое-какие отношения искусства к действительности. Конъюнктура, мифология, страсть / А. Д. Боровский. — М. : Центрполиграф, 2017. — 303 с.

107. Боровский, А. Д. Полвека современного искусства / А. Д. Боровский. — СПб. : Пальмира, 2020. — 240 с.

108. Бортников, С. Д. Художественная культура и интеллигенция Сибири (19611985) / С. Д. Бортников. — Барнаул : АГИИК, 1999. — 205 с.

109. Бычков, В. В. Эстетика / В. В. Бычков. — М. : Гардарики, 2004. — 556 с.

110. Вайлъ, П., Генис, А. 60-е, мир советского человека / П. Вайль, А. Генис. — М. : НЛО, 1998. — 368 с.

111. Ванслов, В. В. О станковом искусстве и его судьбах. Проблемы социалистического реализма / В. В. Ванслов. — М. : Изобразительное искусство, 1972. — 329 с.

112. Ванслов, В. В. Что такое социалистический реализм / В. В. Ванслов. — М. : Изобразительное искусство, 1988. — 160 с.

113. Ванслов, В. В. Этапы большого пути / В. В. Ванслов // Труды Академии художеств. — Вып. 1. — М. : Изобразительное искусство, 1983. — С. 16-31.

114. Василий Иванович Суриков : Письма. Воспоминания о художнике / сост. Н. А. Радзимовская, З. А. Радзимовская, С. Н. Гольдштейн. — Л. : Искусство, 1977. — 381 с.

115. Василъева-Шляпина, Г. Л. Андрей Поздеев — портретист: портретное творчество художника / Г. Л. Васильева-Шляпина. — Красноярск : Сиенит-КрАЗ, 2003. — 46 с.

116. Веймарн, В. В. Идейное единство советского многонационального искусства / В. В. Веймарн // Труды Академии художеств СССР. — Вып. 1. — М. : Изобразительное искусство, 1983. — С. 32-39.

117. Велъфлин, Г. Основные понятия истории искусств: проблема эволюции стиля в новом искусстве / Г. Вельфлин; пер. с нем. А. А. Франковского; вступ. ст. Р. Пельше. — М. : Изд-во В. Шевчук, 2002. — 289 с.

118. Верещагина, А. Г. Историческая картина в русском искусстве. Шестидесятые годы XIX века / А. Г. Верещагина. — М. : Искусство, 1990.

— 229 с.

119. Вещь в искусстве : сб. ст. / под ред. Е. П. Юренева. — М. : Советский художник, 1986. — 336 с.

120. Виппер, Б. Р. Несколько тезисов к проблеме стиля / Б. Р. Виппер // Творчество. — 1962. — № 9. — С. 11-13.

121. Виппер, Б. Р. Проблема и развитие натюрморта / Б. Р. Виппер. — СПб. : Азбука-классика, 2005. — 382 с.

122. Виппер, Б. Р. Статьи об искусстве / Б. Р. Виппер; вступ. ст. Т. Н. Ливановой; Ин-т истории искусств МК СССР. — М. : Искусство, 1970. — 176 с.

123. Волохова, М. Мастер колорита / М. Волохова // Красноярский комсомолец.

— 1936. — № 37. — С. 3.

124. Вопросы советского изобразительного искусства и архитектуры : сб. / отв. ред. И. М. Шмидт. — М. : Советский художник, 1975. — 336 с.

125. Время перемен. Искусство 1960-1985 годов в Советском Союзе : кат. выст. / ГРМ; авт. ст. А. Дмитренко, В. Леняшин и др. — СПб. : Palace Editions, 2006. — 515 с.

126. Всесоюзная художественная выставка «Молодая гвардия Страны Советов» : Посвящается 60-летию Всесоюзного Ленинского комсомола : Москва, октябрь — ноябрь 1978 г. : Живопись, скульптура, графика, плакат, декоративно-прикладное искусство : кат. — М. : Советский художник, 1978.

— 94 с.

127. Выставка произведений художников РСФСР 1954 года : Живопись, скульптура, графика : кат. — М. : Советский художник, 1954. — 143 с.

128. Выставка работ учеников красноярской городской рисовальной школы 2628.12.1914 // Отклики Сибири. — 1915. — № 11. — 15 янв. — С. 3.

129. Выставка «Советская Россия» : сб. ст. / сост. С. С. Валериус. — Л. : Художник РСФСР, 1961. — 178 с.

130. Выставки советского изобразительного искусства : справ. : в 5 т. Т. 1: 1917— 1932 гг. / науч. ред.: А.С. Галушкина, С.В. Коровкевич, И.А. Смирнов. М. : Советский художник, 1965. — 557 с.

131. Высокое призвание советского художника // Правда. — 1955. — 28 сент. — С. 1.

132. Габричевский, А. Г. Портрет как проблема изображения // Искусство портрета : сб. ст. / под ред. А. Г. Габрического. — М. : Гос. акад. художеств. наук, 1928. — С. 53-75.

133. Гапеева, В. И., Кузнецова, Э. В. Беседы о советских художниках / В. И. Гапеева, Э. В. Кузнецова. — М. : Просвещение, 1964. — 199 с.

134. Герчук, Ю. Я. Коммуникация по поводу свободы. Авангардные течения искусства оттепели / Ю. Я. Герчук // Вопросы искусствознания. — 1993. — № 4. — С. 175-188.

135. Герчук, Ю. Я. «Кровоизлияние в МОСХ», или Хрущев в Манеже 1 декабря 1962 года / Ю. Я. Герчук. — М. : НЛО, 2008. — 320 с.

136. Герчук, Ю. Я. Основы художественной грамоты: язык и смысл изобразительного искусства : учеб. пособие / Ю. Я. Герчук. — М. : РИП-холдинг, 2013. — 189 с.

137. Голомшток, И. Н. Тоталитарное искусство / И. Н. Голомшток. — М. : Галарт, 1994. — 294 с.

138. Горанов, К. Художественный образ и его историческая жизнь / К. Горанов. — М. : Искусство, 1970. — 519 с.

139. Горин, И. П. Образ современника в советской жанровой живописи / И. П. Горин. — М. : Советский художник, 1969. — 216 с.

140. Государственная Третьяковская галерея на Крымском валу. Искусство ХХ века : Путеводитель / под ред. К. Светлякова. — М. : Paulsen, 2014. — 290 с.

141. Грегори, Р. Л. Разумный глаз / Р. Л. Грегори; пер. с англ. А. И. Когана. — М. : Едиториал УРСС, 2003. — 240 с.

142. Гришин, С. Н. Художественный образ : Происхождение. Герменевтическая специфика, типология, структура и средства выражения в искусстве / С. Н. Гришин // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. — Тамбов : Грамота, 2015. — № 11 (61) : в 3 ч. — Ч. III. — С. 51-54.

143. Гройс, Б. Утопия и обмен : сб. ст. / Б. Гройс. — М. : Знак, 1993. — 374 с.

144. Громов, Е. С. Начала эстетических знаний: Эстетика и искусство / Е. С. Громов. — М. : Советский художник, 1984. — 335 с.

145. Грязнухина, Т. В. Художественная жизнь Енисейской губернии на рубеже Х1Х-ХХ вв. / Т. В. Грязнухина // Красноярский край: прошлое, настоящее, будущее : материалы междунар. конф., посвящ. 75-летию Красноярского края, Красноярск, 19-21 нояб. 2009 г. : в 2 т. / сост. Э. Ш. Акбулатов и др. — Красноярск : СФУ, 2009. — Т. 1. — С. 44-47.

146. Давыденко, И. М. Художники Красноярска / И. М. Давыденко. — Красноярск : Краснояр. кн. изд-во, 1978. — 184 с.

147. Давыденко, И. М. Художники Красноярска / И. М. Давыденко. — Л. : Художник РСФСР, 1980. — 136 с.

148. Давыдова, М. В. Многообразие форм послевоенной живописи / М. В. Давыдова // Очерки современного советского искусства. — М. : Наука, 1975. — С. 118-132.

149. Данилова, И. Е. Проблема жанров в европейской живописи : Человек и вещь. Портрет и натюрморт / И. Е. Данилова. — М. : РГГУ, 1998. — 100 с.

150. Даниэль, С. М. Искусство видеть: О творческих способностях восприятия, о языке линий и красок и о воспитании зрителя / С. М. Даниэль. — М. : Искусство, 1990. — 221 с.

151. Даниэль, С. М. Сети для Протея. Проблемы интерпретации формы в изобразительном искусстве / С. М. Даниэль. — СПб. : Искусство, 2002. — 304 с.

152. Деготь, Е. Взгляд изнутри / Е. Деготь // Творчество. — 1988. — № 7. — С. 2.

153. Деготь, Е. Русское искусство XX века / Е. Деготь. — М. : Трилистник, 2000.

— 223 с.

154. Деготь, Е. Семидесятые как история / Е. Деготь // Декоративное искусство.

— 1983. — № 6. — С. 18-19.

155. Деготь, Е., Левашов, В. Разрешенное искусство / Е. Деготь, В. Левашов // Искусство. — 1990. — № 1. — С. 59-61.

156. Демин, И. Л. Художественная жизнь России 70-80 гг. / И. Л. Демин. — М. : Альфа и Омега, 1992. — 125 с.

157. Демин, Г. С. Художественный образ в живописи / Г. С. Демин // Вестник Тюменского университета. Философия. — 2011. — № 10. — C. 179-185.

158. Демосфенова, Г. Л. Образ нашего современника в советском портретном искусстве / Г. Л. Демосфенова. — М. : Изд-во АХ СССР, 1962. — 55 с.

159. Дехтярь, А. А. Молодые мастера и мастерство / A. A. Дехтярь // Творчество.

— 1974. — № 1. — С. 2-10.

160. Джон. Уединенный скит. К выставке художников / Джон // Красноярский рабочий. — 1920. — № 180. — С. 2.

161. Диалог. Евгений Толмашов. Живопись. 17.12.2010. [Электронный ресурс].

— URL: https://vk.com/club20148411 (дата обращения: 28.09.2020).

162. Дмитренко, А. Ф. Историческая живопись РСФСР 1960-1980-х годов. Основные тенденции развития : автореф. дис. ... канд. искусствоведения : 17.00.04 / Дмитренко Анатолий Федорович; ИЖСА им. И. Е. Репина. — Л., 1990. — 22 с.

163. Дмитренко, А. Ф. Прирастая Сибирью / А. Ф. Дмитренко // Художник. — 1985. — № 12. — С. 5-22.

164. Дмитренко, А. Ф. Традиция. Тормоз или развитие? / А. Ф. Дмитренко // Художник. — 1993. — № 2. — С. 24-26.

165. Дмитриева, Н. A. Жизненная правда и художественный вымысел / Н. A. Дмитриева // Вопросы изобразительного искусства : сб. ст. / под ред. Н. М. Ворониной. — М. : Советский художник, 1958. — С. 143-161.

166. Дмитриева, Н. A. Изображение и слово / Н. A. Дмитриева. — М. : Искусство, 1962. — 314 с.

167. Дмитриева, Н. A. К вопросу о современном стиле в живописи / Н. A. Дмитриева // Творчество. — 1958. — № 6. — С. 9-12.

168. Дмитриева, Н. Ю., Жуковский, В. И. Художественный образ в диалектике сущности и явления : моногр. / Н. Ю. Дмитриева, В. И. Жуковский. — Красноярск : КГПУ им. В. П. Астафьева, 2015. — 167 с.

169. Долгополов, И. В. Певцы Родины / И. В. Долгополов. — М. : Молодая гвардия, 1981. — 271 с.

170. Дондурей, Д. Б. Живопись 1970-х годов. Изменения принципа общения со зрителем и функции критики / Д. Б. Дондурей // Советское искусствознание.

— Вып. 2. — 1983. — № 19. — С. 249-281.

171. Евреинов, Н. Н. Оригинал о портретистах (К проблеме субъективизма в искусстве) / Н. Н. Евреинов; шст., подг. текста и коммент. Т. С. Джуровой, А. Ю. Зубкова, В. И. Максимова. — М. : Совпадение, 2005.

— 399 с.

172. Евтушенко, Е. А. Комиссары // Евтушенко, Е. А. Яблоко / Е. А. Евтушенко.

— М. : Советский писатель, 1960. — С. 87.

173. Елъшевская, Г. 60-е: конфигурация пространства. / Г. Ельшевская // Художественный журнал = Moscow Art Magazine. — 2002. — № 45. — [Электронный журнал]. — URL: http://xz.gif.ru/numbers/45/60-e/ (дата обращения: 23.07.2020).

174. Елъшевская, Г. В. Модель и образ. Концепция личности в русском и советском живописном портрете / Г. В. Ельшевская. — М. : Советский художник, 1986. — 213 с.

175. Ефимовский, А. Ф. Красноярская графика / А. Ф. Ефимовский // Искусство Сибири. Традиции и преемственность : сб. материалов науч.-практ. конф.,

посвящ. 75-летию образования Красноярского края / Краснояр. регион. орг. Всерос. творч. обществ. орг. «Союз художников России». — Красноярск : КГХИ, 2009. — С. 55-61.

176. Жидкова, Е. О традициях и новаторстве советской пейзажной живописи послевоенных лет / Е. Жидкова // Советская живопись послевоенных лет : сб. ст. / ред. Н. И. Соколова. — М. : Советский художник, 1956. — С. 71100.

177. Жуковский, В. И. Визуальное содержание в изобразительных полотнах Андрея Поздеева / В. И. Жуковский. // Журнал Сибирского федерального университета. Гуманитарные науки. Humanities & Social Sciences. — 2008. — № 1 (1). — С. 124-148.

178. Жуковский, В. И. Теория изобразительного искусства: тексты лекций : в 2 ч. / В. И. Жуковский. — Красноярск : КГУ, 2004. — 170, 198 с.

179. Зезина, М. Р. Художественная интеллигенция и власть в 1950-1960-е гг. / М. Р. Зезина. — М .: Диалог ; МГУ, 1999. — 398 с.

180. Земля и люди : альбом / сост. Е. Можуховская. — Л. : Художник, 1982. — 191 с.

181. Зименко, В. М. Поэтическое отражение современности — центральная проблема искусства / В. М. Зименко // Живопись народов СССР. — М. : Советский художник, 1977. — С. 9-22.

182. Зименко, В. М. Советская историческая живопись / В. М. Зименко. — М. : Советский художник, 1970. — 152 с.

183. Зименко, В. М. Советская портретная живопись / В. М. Зименко. — М. : Искусство, 1951. — 172 с.

184. Зименко, В. М. Человек, характер, образ / В. М. Зименко // Искусство. — 1962. — № 1. — С. 5-12.

185. Зингер, Л. С. Автопортрет в системе жанров / Л. С. Зингер // Искусство. — 1984. — № 12. — С. 10-17.

186

187

188

189

190

191

192

193

194

195

196

197

198

199

Зингер, Л. С. Некоторые тенденции развития образа современника в портретной живописи 60-х - начала 70-х годов / Л. С. Зингер // Советская живопись. — М. : Советский художник, 1985. — № 6. — С. 140-152. Зингер, Л. С. О портрете: Проблемы реализма в искусстве портрета / Л. С. Зингер. — М. : Советский художник, 1969. — 464 с. Зингер, Л. С. Очерки теории и истории портрета / Л. С. Зингер. — М. : Изобразительное искусство, 1986. — 328 с.

Зингер, Л. С. Советская портретная живопись 1930-х — конца 1950-х / Л. С. Зингер. — М. : Изобразительное искусство, 1978. — 320 с. Зингер, Л. С. Советский живописный портрет / Л. С. Зингер. — М. : Знание, 1976. — 56 с.

Ивановский, П. И. Художественный образ и действительность /

П. И. Ивановский // Вопросы изобразительного искусства : сб. ст. / под ред.

В. А. Тихонова. — М. : Советский художник, 1954. — С. 45-58.

Из зала городской думы // Сусанин. — 1910. — № 12. — С. 2-3.

Ильина, Т. В. История искусств. Отечественное искусство : учебник /

Т. В. Ильина. — 3-е изд., перераб. и доп.— М. : Высшая школа, 2000. —

407 с.

Искусство молодых : альбом / авт.-сост. В. П. Сысоев. — М. : Изобразительное искусство. — 1977. — 163 с.

Искусство Сибири и Дальнего Востока : альбом / авт. текста и сост. Т. А. Нордштейн. — Л. : Художник РСФСР, 1984. — 207 с. История русского и советского искусства / под ред. Д. В. Сарабьянова. — М. : Высшая школа, 1979. — 385 с.

История русского и советского искусства / М. М. Аленов, О. С. Евангулова, В. А. Плугин и др. — М. : Искусство, 1989. — 448 с.

История Сибири с древнейших времен до наших дней : в 5 т. / гл. ред. А. П. Окладников. — Т. 5. — Л. : Наука, Ленингр. отд-ние, 1969. — 452 с. Йогансон, Б. В. За мастерство в живописи : сб. ст. / Б. В. Йогансон. — М. : Изд-во АХ СССР, 1952. — 224 с.

200. Каверин, В. Юрий Тынянов. [Электронный ресурс] / В. Каверин // Новый мир. — 1964. — № 10. — С. 232-247. — URL: https://imwerden.de/pdf/kaverin_yuri_tynyanov_1964_text.pdf (дата обращения: 29.09.2020).

201. Каган, М. С. Морфология искусства / М. С. Каган. — Л. : Искусство, 1972.

— 236 с.

202. Калинин, Е. Живописная метафора сегодня / Е. Калинин // Советская живопись. — Вып. 9. — М. : Советский художник, 1987. — С. 175-184.

203. Калошин, Ф. И. Коммунистическая идейность и народность советского искусства / Ф. И. Калошин. — М. : АХ СССР, 1963. — 44 с.

204. Калошин, Ф. И. Содержание и форма в произведении искусства / Ф. И. Калошин. — М. : Государственное издательство политической литературы, 1953. — 240 с.

205. Каменский, А. А. Вернисажи / А. А. Каменский. — М. : Советский художник, 1974. — 528 с.

206. Каменский, А. А. Время как образ. О некоторых концепциях в советской живописи 60-х — начала 80-х годов / А. А. Каменский // Искусство. — 1985.

— № 12. — С. 4-13.

207. Каменский, А. А. Контекст стиля. Раздумья критика об искусстве молодых / А. А. Каменский // Искусство. — 1977. — № 3. — C. 6-13.

208. Каменский, А. А. О смысле художественной традиции / А. А. Каменский // Советское искусствознание'82. — Вып. 1. — М. : Советский художник, 1983. — С. 202-243.

209. Каменский, А. А. Реальность метафоры / А. А. Каменский // Творчество. — 1969. — № 8. — С. 13-15.

210. Каменский, А. А. Романтический монтаж / А. А. Каменский. — М. : Советский художник, 1989. — 334 с.

211. Каменский, А. A. Точка схода за горизонтом / А. А. Каменский // Творчество. — 1976. — № 12. — С. 13-17.

212. Кантор, А. М. 1970-е годы как этап истории искусства / А. М. Кантор // Советское искусствознание'79. — Вып. 2. — М. : Советский художник, 1980. — С. 41-58.

213. Кантор, А. М. Искусство восьмидесятых / А. М. Кантор // Советское искусствознание : сб. ст. / под ред. Ю. М. Овсянникова. — Вып. 24. — М. : Советский художник, 1989. — С. 5-29.

214. Кантор, А. М. Искусство контакта / А. М. Кантор // Искусство. — 1976. — № 10. — С. 6-9.

215. Кантор, А. М. Предмет и среда в живописи: проблемы взаимоотношений предметного мира и пространственной среды / А. М. Кантор. — М. : Советский художник, 1981. — 127 с.

216. Кантор, А. М. «Свой предмет» художника в натюрморте / А. М. Кантор // Вещь в искусстве : сб. ст. / под ред. Е. П. Юренева. — М. : Советский художник, 1986. — С. 247—258.

217. Кантор, А. М. Советская живопись на рубеже 70-х — 80-х / А. М. Кантор // Советское искусствознание'82. — Вып. 1. — М. : Советский художник, 1983. — С. 5-31.

218. Капелько В. Ф.: Художник я, жадный до жизни : альбом / В. Ф. Капелько; сост. и рук. проекта Е. И. Стельмах. — Минусинск : Надежда и Мы, 2017. — 271 с.

219. Карасик, И. Н. К проблеме историзма художественного сознания 1970-х годов (на материале советской художественной критики) / И. Н. Карасик // Советское искусствознание. — М. : Советский художник, 1981. — № 2. — С. 24-50.

220. Кауфман, Р. Новые концепции картины / Р. Кауфман // Творчество. — 1969. — № 10. — С. 11-12.

221. Квитко, А. А. Христианский архетип Богоматери в изобразительном искусстве: примеры художественных решений в творчестве сибирских художников / А. А. Квитко // Вестник КазГУКИ. — Казань : КазГУКИ, 2018. — № 2. — С. 109-113.

222. Кислякова, И. В. Советское искусство послевоенного периода / И. В. Кислякова. — М. : Советский художник, 1962. — 120 с.

223. Кистова, А. В., Москалюк, М. В., Сертакова, Е. А., Дворецкая, А. П. Использование имени Василия Ивановича Сурикова в конструировании положительного образа города Красноярска / А. В. Кистова, М. В. Москалюк, Е. А. Сертакова, А. П. Дворецкая // NB : Административное право и практика администрирования. — 2016. — № 6. — С. 1-13.

224. Кисунько, В. Портрет — пластический образ времени / В. Кисунько // Художник. — 1977. — № 2. — С. 39-43.

225. Клюев, А. А. Создание серии живописных работ «Где-то гремит война» (Из личного творческого опыта) / А. А. Клюев // Региональная науч.-практ. конф., посвящ. отражению темы Великой Отечественной войны в изобразительном искусстве регионов Урала, Сибири и Дальнего Востока : сб. материалов. — Красноярск : Поликор, 2021. — С. 11-15.

226. Колпинский, Ю. Раздумья о традициях и новаторстве / Ю. Колпинский // Художник. — 1963. — № 8. — С. 18-24.

227. Коновалова, Е. Александр Краснов: Я — фаталист / Е. Коновалова // Вечерний Красноярск. — 2007. — № 3 (97). — С. 4.

228. Коперсак, Е. В. Античные сюжеты в скульптурном творчестве Александра Ткачука в городской среде Красноярска. К проблеме синтеза архитектуры и скульптуры в Красноярске / Е. В. Коперсак // Бюллетень международного центра «Искусство и образование». — 2020. — № 4. — С. 1-31. — URL: http://www.art-in-school.ru/bul/4_2020_Kopersak..pdf (дата обращения: 28.08.2021).

229. Коперсак, Е. В. Война и мир Евгения Кобытева / Е. В. Коперсак // Палитра, опаленная войной : науч. моногр. / под ред. М. М. Шишина. — М. : РАХ, 2020. — С. 174-189.

230. Коперсак, Е. В. Евгений Кобытев. Репортаж из ада / Е. В. Коперсак // Сборник материалов Региональной науч.-практ. конф., посвящ. отражению

темы Великой Отечественной войны в изобразительном искусстве регионов Урала, Сибири и Дальнего Востока / ред.-сост. Н. В. Тригалева. — Красноярск : Поликор, 2021. — С. 26-34.

231. Коперсак, Е. В. Историко-революционный жанр в изобразительном искусстве Красноярского края / Е. В. Коперсак // Университетский научный журнал. (Серия «Филологические и исторические науки, археология и искусствоведение»). — СПб., 2022. — Вып. 67. — С. 106-114.

232. Коперсак, Е. В. Натюрморт в красноярской живописи 1960-1970-х годов / Е. В. Коперсак // Научные труды Санкт-Петербургской академии художеств.

— Вып. 60: Проблемы развития отечественного искусства. — СПб. : изд-во Акад. им. И. Е. Репина, 2022. — Янв./март. — С. 182-191.

233. Коперсак, Е. В. Образ времени в портретном творчестве А. Г. Поздеева (Серия портретов актрисы Иды Роот) / Е. В. Коперсак // II Поздеевские чтения : сб. ст. науч.-практ. конф. — Зеленогорск : [б. и.], 2018. — С. 34-42.

234. Коперсак, Е. В. Образ творца в «Театральном цикле» А. Г. Поздеева / Е. В. Коперсак // Научные труды. — Вып. 44: Проблемы развития отечественного искусства. — СПб. : Ин-т им. И. Е. Репина, 2018. — Янв./март. — С. 120-121.

235. Коперсак, Е. В. Образы театра в творчестве А. Г. Поздеева. Серии «Театральные люди» и «Бесплодные усилия любви» / Е. В. Коперсак // Суриковские чтения — 2018 : материалы Всерос. науч.-практ. конф. с междунар. участием / ред. Т. А. Резвых. — Красноярск : Тип. КАСС, 2020.

— С. 179-187.

236. Коперсак, Е. В. Поэтика графических образов Андрея Лекаренко / Е. В. Коперсак // Международный научно-исследовательский журнал. — Екатеринбург, 2022. — N0 2-3 (116), ч. 3. — С. 190-201.

237. Коперсак, Е. В. Роль Академии художеств в становлении и развитии пластических искусств Приенисейского края / Е. В. Коперсак // Искусство и образование. — М. : Междунар. центр «Искусство и образование». — 2019. — № 5 (121). — С. 139-161.

238. Коперсак, Е. В. Степан Орлов: О времени и о себе. К вопросу о поисках художественного образа / Е. В. Коперсак // Изобразительное искусство Урала, Сибири и Дальнего Востока. — 2021. — № 3. — С. 116-129.

239. Коперсак, Е. В. Тамара Мирошкина. Взгляд женщины / Е. В. Коперсак // Изобразительное искусство Урала, Сибири и Дальнего Востока. — 2019. — № 1. — С. 87-97.

240. Копылов, А. Н. Культура русского населения Сибири в ХУП-ХУШ вв. / А. Н. Копылов. — Новосибирск : Наука, 1968. — 167 с.

241. Копылов, А. Н. Очерки культурной жизни Сибири XVII — начала XIX в. /

A. Н. Копылов. — Новосибирск : Наука, 1974. — 252 с.

242. Копылов, И. Л. На перевале : к первой сибирской выставке художников / И. Л. Копылов. — Новосибирск : Сибкрайиздат, 1927. — 18 с.

243. Коржев, Г. Молодые в пути / Г. Коржев // Искусство. — 1965. — № 10. — С. 2-3.

244. Костин, В., Юматов, В. Язык изобразительного искусства / В. Костин,

B. Юматов. — М. : Знание. 1978. — 112 с.

245. Костина, О. Активизировать образные концепции / О. Костина // Творчество. — 1977. — № 1. — С. 17-22.

246. Кочетков, И. Еще раз о суровом стиле / И. Кочетков // Творчество. — 1970. — № 3. — С. 4-12.

247. Кривицкая, А. «Сибирь социалистическая» / А. Кривицкая // Художник. — 1970. — № 3. — С. 32-33.

248. Кричевская, Л. Романтическое в современной жизни / Л. Кричевская // Искусство. — 1986. — № 10. — С. 11-15.

249. Крючкова, В. Станковая картина авангардистских направлений «нового реализма» / В. Крючкова // Художник. — 1989. — № 2. — С. 38-46.

250. Кузнецова, Э. В. Исторический и батальный жанр. Беседы о русской и советской живописи / Э. В. Кузнецова. — М. : Просвещение, 1982. — 208 с.

251

252

253

254

255

256

257

258

259

260

261

262

263

264

Купцов, И. Графики Сибири сегодня / И. Купцов // Художник. — 1969. — № 2. — С. 18-19.

Кутейникова, Н. С. Иконописание России второй половины XX века : учеб. пособие для студентов вузов / Н. С. Кутейникова; PAX; Ин-т им. И. Е. Репина. — 2-е изд., доп. и перераб. — СПб. : Знаки, 2005. — 190 с. Кушнеровская, Г. Душа в пространствах света / Г. Кушнеровская // Завтра.

— 1996. — Март. — № 10. — С. 4.

Лазарев, М. Земля и люди: Опыт тематической выставки / М. Лазарев // Советская живопись'79. — М. : Советский художник, 1981. — С. 8-14. Лапшин, В. Из истории искусства Сибири XIX века / В. Лапшин // Художник. — 1968. — № 11. — С. 57-61.

Лапшин, В. Перспективы роста / В. Лапшин // Десять зональных выставок : сб. ст. — Л. : Художник РСФСР, 1967. — С. 105-117.

Лапшин, В. «Сибирь социалистическая» / В. Лапшин // Художник. — 1965.

— № 7. — С. 27-31.

Лебедев, А. Талант обязывает / А. Лебедев // Художник. — 1959. — № 11. — С. 13-16.

Лебедев, П. И. Русская советская живопись. Краткая история / П. И. Лебедев. — М. : Советский художник, 1963. — 277 с. Лебедева, В. Некоторые тенденции в живописи 70-х годов (московские художники) / В. Лебедева // Советское изобразительное искусство и архитектура 60-70-х годов. — М. : Наука, 1979. — С. 44-94. Лебедянский, М. О крае суровом / М. Лебедянский // Художник. — 1976. — № 7. — С. 30-31.

Левидов, А. М. Автор — образ — читатель / А. М. Левидов. — Л. : Изд-во ЛГУ, 1983. — 353 с.

Леняшин, В. А. Единица хранения. Русская живопись — опыт музейного истолкования / В. А. Леняшин. — СПб. : Золотой век, 2014. — 438 с. Леняшин, В. А. Жанровая система как проблема искусствознания / В. А. Леняшин // Художник. — 1977. — № 10. — С. 33-38.

265. Леняшин, В. А. «Композиционный» портрет сегодня / В. А. Леняшин // Творчество. — 1974. — № 4. — С. 16-17.

266. Леняшин, В. А. Проблематика советской живописи в современном художественном процессе и методологические вопросы критики (на материале творчества мастеров Российской Федерации. 1960-1980-е гг.) : автореф. дис. ... д-ра искусствоведения : 07.00.12 / Леняшин Владимир Алексеевич. — Тбилиси : Ин-т истории груз. искусства им. Г. Чубинашвили, 1990. — 47 с.

267. Леняшин, В. А. Современность традиции / В. А. Леняшин // Советское искусствознание'81. — Вып. 2. — М. : Советский художник, 1986. — С. 825.

268. Леняшин, В. А. ...Художников друг и советник : Современная живопись и проблемы критики / В. А. Леняшин. — Л. : Художник РСФСР, 1985. — 316 с.

269. Лисовский, Н. Сибирский художник Д. И. Каратанов. / Н. Лисовский. — Красноярск : Краснояр. кн. изд-во, 1974. — 176 с.

270. Лихачев, Д. С. Очерки по философии художественного творчества / Д. С. Лихачев. — СПб. : Блиц, 1999. — 191 с.

271. Ломанова, Т. М. Жизнь, отданная искусству. Творчество Анатолия Знака : к 75-летию со дня рождения красноярского художника / Т. М. Ломанова // Непрерывное образование в сфере культуры : сб. науч.-метод. работ / М-во культуры Краснояр. края; Краснояр. краев. науч.-учеб. центр кадров культуры. — Красноярск : Краснояр. краев. науч.-учеб. центр кадров культуры, 2014. — № 11. — С. 34-38.

272. Ломанова, Т. М. Искусство Красноярска. ХХ век : Живопись. Графика. Скульптура. Декоративно-прикладное искусство : моногр. / Т. М. Ломанова. — Красноярск : КГПУ им. В. П. Астафьева, 2013. — 356 с.

273. Ломанова, Т. М. Пейзажные традиции В. И. Сурикова в творчестве художников Красноярского края XX века : дис. ... канд. искусствоведения :

17.00.04 / Татьяна Михайловна Ломанова; Алт. гос. ун-т. — Барнаул, 2006.

— 273 с.

274. Лосев, А. Ф. Проблема символа и реалистическое искусство / А. Ф. Лосев.

— 2-е изд., испр. — М. : Искусство, 1995. — 320 с.

275. Лосев, А. Ф. Проблемы художественного стиля / А. Ф. Лосев. — Киев : Collegium. Киевская академия евробизнеса, 1994. — 285 с.

276. Лотман, Ю. М. Об искусстве / Ю. М. Лотман. — СПб. : Искусство — СПб, 1998. — 702 с.

277. Лошаков, О. Гражданская позиция творчества молодых художников / О. Лошаков // Искусство. — 1985. — № 2 — С. 3-7.

278. Лукьянов, Б. Традиции и профессионализм / Б. Лукьянов // Художник. — 1987. — № 10. — С. 10-19.

279. Луначарский, А. В. Выступление на сессии Академии наук СССР (1931). Расшифровка фонограммы / А. В. Луначарский // О политике партии в области литературы и искусства. — М. : [б. и.], 1958. — 330 с.

280. Макаров, В. В. B поисках цельности. О новой вещественности / В. В. Макаров // Творчество. — 1976. — № 8. — С. 9-11.

281. Макарова, К. Художественный образ в академическом рисунке портрета. Материально-графический аспект / К. Макарова. — Saarbrücken : Laplambert Academic Publishing, 2012. — 383 с.

282. Малкова, О. П. Феномен послевоенного искусства / О. П. Малкова // Аналитика культурологии. — Тамбов : Тамб. гос. ун-т им. Г. Р. Державина, 2008. — № 10. — С. 161-163.

283. Мальцева, Е. А. Тенденции развития сибирской живописи второй половины 1950-х — начала 1970-х гг. : Проблема «сурового стиля» : дис... канд. искусствоведения : 17.00.04 / Мальцева Елена Александровна; Алт. гос. ун-т. — Барнаул, 2005. — 218 с.

284. Мальцева, Ф. С. Мастера русского пейзажа / Ф. С. Мальцева. — М. : Галактика, 1999. — 234 с.

285. Манин, В. С. В спорах о соцреализме / В. С. Манин // Декоративное искусство. — 1988. — № 4. — С. 19, 27.

286. Манин, В. С. Еще раз о жанрах / В. С. Манин // Творчество. — 1980. — № 5.

— С. 14-15.

287. Манин, В. С. Жанры изобразительного искусства в свете их сущности / В. С. Манин // Советское искусствознание'20. — М. : Советский художник, 1986. — С. 196-227.

288. Манин, В. С. Искусство и власть. Борьба течений в советском изобразительном искусстве 1917-1941 годов / В. С. Манин. — СПб. : Аврора, 2008. — 384 с.

289. Манин, В. С. Неискусство как искусство / В. С. Манин. — СПб. : Аврора, 2006. — 272 с.

290. Манин, В. С. О некоторых типологических особенностях советского искусства конца 50-х — начала 70-х годов / В. С. Манин // Советское искусствознание'79. — Вып. 2. — М. : Советский художник, 1980. — С. 4157.

291. Манин, В. С. О современной живописи (70-80 гг.) / В. С. Манин // Творчество. — 1982. — № 5. — С. 23-26.

292. Манин, В. С. Русская живопись XX века : в 3 т. / В. С. Манин. — СПб. : Аврора, 2007. — Т. 1: 415 с.; т. 2: 455 с., т. 3: 551 с.

293. Манин, В. С. Русский пейзаж. Более 100 картин русских художников XVIII-XX веков / В. С. Манин. — М. : Белый город, 2001. — 632 с.

294. Мартынов, В. Размышления в образах / В. Мартынов // Творчество. — 1980.

— № 1. — С. 6-11.

295. Мастера искусства об искусстве : Избранные отрывки из писем, дневников, речей и трактатов : в 7 т. / под общ. ред. А. А. Губера. — М. : Искусство, 1965-1970. — 3500 с.

296. Мастерская художника Шестакова // Красноярец. — 1907. — № 177. — С. 3.

297. Маяковский, В. В. Владимир Ильич Ленин // Сочинения : в 2 т. /

B. В. Маяковский; сост. Ал. Михайлова. — Т. 2. — М. : Правда, 1988. —

C. 232-301.

298. Медова, А. Разложение формы до идеала / А. Медова // Библиотека изобразительных искусств [сайт]. — URL: http://www. artHb.ru/mdex.php?id= 18&idp=0&fp=2&uid=14946&idg=0&sa= 1 &pi d=1492 (дата обращения: 30.09.2020).

299. Мейланд, В. «Суровые» и «другие» / В. Мейланд // Наше наследие. — 2001. — № 56. — С. 198-206.

300. Мигунов, А. Нравственно-эстетический идеал и правда художественного образа / А. Мигунов // Искусство. — 1986. — № 6. — С. 33-36.

301. Мир Андрея Поздеева : альбом / авт.-сост. Н.Г. Ткаченко. — Кн. 1: Живопись. — М. : СканРус, 1999. — 151 с.; Кн. 2: Графика. Акварель. — М. : СканРус, 2001. — 127 с.

302. Михайлова, А. А. Художественный образ как динамическая целостность / А. А. Михайлова // Советское искусствознание. — Вып. 1. — М. : Советский художник, 1976. — С. 222-257.

303. Молодость страны : альбом / под ред. А. А. Купецян. — М. : Советский художник, 1978. — 170 с.

304. Молодые живописцы 70-х годов : альбом / сост. и авт. вступ. ст.

A. A. Дехтярь. — М. : Советский художник, 1979. — 176 с.

305. Молодые художники Российской Федерации : Выставка «Молодость России». 1976 г. : Живопись. Скульптура. Графика. Монументально-декоративное искусство. Театрально-декорационная живопись. Декоративно-прикладное искусство / сост. Г. И. Чугунов; авт. вступ. ст.

B. А. Леняшин. — Л. : Художник РСФСР, 1978. — 51 с.

306. Морозов, А. И. Аспекты истории советского изобразительного искусства 1960-1980-х годов : Альтернативы творческого процесса в художественной критике : автореф. дис. ... д-ра искусствоведения : 07.00.12 / Морозов Александр Ильич; МГУ им. М. В. Ломоносова. — М., 1988. — 32 с.

307. Морозов, А. И. В поисках нового содержания / А. И. Морозов // Творчество.

— 1976. — № 10. — С. 2-3.

308. Морозов, А. И. Искусство 60-х годов и опыт «нового реализма» / А. И. Морозов // Советское искусствознание. — 1989. — № 25. — С. 39-63.

309. Морозов, А. И. Некоторые тенденции развития станковой живописи : (По материалам Всесоюзной выставки 1970 г.) / А. И. Морозов // Вопросы советского изобразительного искусства и архитектуры. — М. : Советский художник, 1973. — С. 9-30.

310. Морозов, А. И. Опыт анализа творческих тенденций советского искусства 70-х годов / А. И. Морозов // Искусство. — 1979. — № 8. — С. 4-12.

311. Морозов, А. И. Поколение молодых. Живопись советских художников 19601980-х гг. / А. И. Морозов. — М. : Советский художник, 1989. — 252 с.

312. Морозов, А. И. Преемственность в развитии современного советского искусства. К постановке проблемы / А. И. Морозов // Советское искусствознание'19. — М. : Советский художник, 1985. — С. 6-28.

313. Морозов, А. И. Советская живопись 70-х : некоторые грани развития / А. И. Морозов. — М. : Знание, 1979. — № 8. — С. 4-12.

314. Морозов, А. И. Советское искусство 60-х годов и опыт «нового реализма» / А. И. Морозов // Советское искусствознание'25. — М. : Советский художник, 1989. — С. 39-63.

315. Морозов, А. И. Соцреализм и реализм / А. И. Морозов. — М. : Галарт, 2007.

— 272 с.

316. Морозов, А. И. Художественное сознание 1980-х. Тенденции и проблемы / А. И. Морозов // Искусство. — 1988. — № 3. — С. 3-8.

317. Морозов, А. И. Художник и мир личности: Творческие проблемы современной советской портретной живописи / А. И. Морозов. — М. : Советский художник, 1981. — 167 с.

318. Москалюк, М. В. Всё, что в сердце. Художники Красноярья вчера, сегодня, завтра / авт.-сост. М. В. Москалюк. — Красноярск : Поликор, 2010. — 288 с.

319. Москалюк М. В. Позднесоветское и постсоветское искусство Красноярья: смыслы в скобках и за скобками, [сайт]. — URL: https://ais-art.ru/2011-01-23-07-14-41/239-2011-01-21-10-03-12/--2011110/2591-2012-01-04-12-43-11.html (дата обращения: 30.09.2020).

320. Москалюк, М. В. Сибирский художник Антон Довнар : альбом-моногр. / М. В. Москалюк. — Красноярск : Класс плюс, 2013. — 118 с.

321. Мочалов, Л. В. Ассоциативная картина и ее роль в современном художественном процессе / Л. В. Мочалов // Советская живопись. — 1987.

— № 9. — С. 159-174.

322. Мочалов, Л. В. В перспективе истории. К вопросу о тенденции развития современного натюрморта / Л. В. Мочалов // Советская живопись'6. — М. : Советский художник, 1985. — № 6. — С. 179-197.

323. Мочалов, Л. В. К вопросу о тенденции развития современного натюрморта / Л. В. Мочалов. // Советская живопись. — 1986. — № 6. — С. 179-197.

324. Мочалов, Л. В. Метафора в живописи / Л. В. Мочалов // Творчество. — 1970.

— № 6. — С. 13-14.

325. Мочалов, Л. В. О «литературности» в живописи / Л. В. Мочалов // Творчество. — 1957. — № 1. — С. 11-12.

326. Мочалов, Л. В. Пространство мира и пространство картины. Очерки о языке живописи / Л. В. Мочалов. — М. : Советский художник, 1983. — 376 с.

327. Музейный центр в центре России. Биеннале-99 // Красноярский рабочий. — 1999. — 22 июня. — С. 3.

328. Муратов, П. Д. «Сибирь социалистическая» / П. Д. Муратов // Художник. — 1972. — № 5. — С. 18-22.

329. Муратов, П. Д. Суриков в Красноярске // Изобразительное искусство Сибири : [персональный сайт П. Д. Муратова]. — URL: http://www.pdmuratov.org/surikov/surikov.html (дата обращения: 29.09.2020).

330. Муратов, П. Д. Художественная жизнь Сибири 1920-х годов / П. Д. Муратов. — Л. : Художник РСФСР, 1974. — 142 с. // Изобразительное

искусство Сибири : [персональный сайт П. Д. Муратова]. — URL: http://www.pdmuratov.org/HSS20G/hss20g.html (дата обращения: 20.08.2020).

331. Немировская, М. А. Б. Я. Ряузов / М. А. Немировская. — М. : Советский художник, 1958. — 55 с.

332. Немировская, М. А. Тема современности в советской жанровой картине / М. А. Немировская. — М. : Изд-во АН СССР. — 1963. — 56 с.

333. Нечкина, М. В. Функция художественного образа в историческом процессе / М. В. Нечкина. — М. : Наука, 1982. — 320 с.

334. Никифоров, Б. М. Советская жанровая живопись / Б. М. Никифоров. — М. : Изд-во АХ СССР, 1961. — 125 с.

335. Никифоров, Б. М. Тема труда в советском искусстве / Б. М. Никифоров. — М. : Искусство. — 1964. — 47 с.

336. Николаев, А. И. Основы литературоведения : учеб. пособие для студентов филол. специальностей / А. И. Николаев. — Иваново : ЛИСТОС, 2011. — 255 с.

337. Николай Ткаченко и Андрей Поздеев // Музей художника Андрея Поздеева : [сайт]. — URL: http://mus-pozdeyev.ru/p2/news/135/ (дата обращения: 30.09.2020).

338. Никулина, О. Р. Природа глазами художника : Проблемы развития современной пейзажной живописи / О. Р. Никулина. — М. : Советский художник, 1982. — 175 с.

339. Нордштейн, Т. Дороги молодых / Т. Нордштейн // Художник. — 1972. — № 5. — С. 27-33.

340. Образ Родины. Живопись мастеров Российской Федерации 1960-1980 гг. : в 2 т. / авт. текста В. А. Леняшин; сост. Е. В. Молсуховская. - Л. : Художник, 1982. — Т. 1: 240 с.; т. 2: 202 с.

341. Образ современника : Советский живописный портрет 1917-1976 гг. — М. : Советский художник, 1978. — 173 с.

342. Орлова, М. А. Историко-революционная тема в советском изобразительном искусстве / М. А. Орлова. — М. : Искусство, 1964. — 48 с.

343. Оттепель : кат. / Гос. Третьяковская галерея. — М. : ГТГ, 2017. — 720 с.

344. Очерки истории советского искусства : Архитектура. Живопись. Скульптура. Графика / отв. ред. Г. Г. Поспелов. — М. : Советский художник, 1980. — 264 с.

345. П. К. Художественная выставка / П. К. // Красноярский рабочий. — 1925. — № 100. — С. 4.

346. Павлов, П. А. Развитие образно-пластической структуры современной советской живописи, конец 1950 — 1970-е годы / П. А. Павлов. — М. : Наука, 1989. — 204 с.

347. Панофский, Э. Смысл и толкование изобразительного искусства : Статьи по истории искусства / Э. Панофский; пер. с англ. В. В. Симонова. — СПб. : Академический проект, 1999. — 393 с.

348. Паперный, В. Культура два / В. Паперный. — М. : НЛО, 2016. — 414 с.

349. Парамонов, А. В., Червонная, С. М. Советская живопись / А. В. Парамонов, С. М. Червонная. — М. : Просвещение, 1981. — 296 с.

350. Первая сибирская передвижная выставка картин // Сибирская мысль. — 1916. — №26, 27 февр. — С. 2-3.

351. Первый сибирский съезд художников : материалы съезда // Сибирские огни.

— 1927. — № 3. — С. 204-231.

352. Петренко, В. Ф. Основы психосемантики : учеб. пособие / В. Ф. Петренко.

— М. : Изд-во МГУ, 1997. — 400 с.

353. Петренко, В. Ф., Коротченко, Е. А. Образная сфера в живописи и литературе/ В. Ф. Петренко, Е. А. Коротченко // Человек как субъект и объект медиапсихологии / МГУ им. М. В. Ломоносова, Ин-т человека. — М. : Изд-во МГУ, 2011. — С. 721-763.

354. Петренко, В. Ф., Коротченко, Е. А. Пейзаж души. Психосемантическое исследование восприятия живописи / В. Ф. Петренко, Е. А. Коротченко // Экспериментальная психология : сб. — Т. 1, № 1. — М. : МГППУ, 2008. — С. 84-101. [Электронная версия]. — URL:

https://psyjournals.ru/files/17151 /exp_2008_n 1_Petrenko.pdf (дата обращения: 30.09.2020).

355. Петренко, В. Ф., Коротченко, Е. А., Супрун, А. П. Натюрморт как визуальный афоризм / В. Ф. Петренко, Е. А. Коротченко, А. П. Супрун // Психология : журн. Высшей школы экономики. — Т. 7, № 2. — М. : изд-во НИУ ВШЭ, 2011. — C. 26-44. [Электронная версия]. — URL: https://psy-j ournal .hse.ru/data/2011/04/21/1210920495/26-44.pdf (дата обращения: 30.09.2020).

356. Петунина, Ю. МФронтовая графика Бориса Ряузова как опыт самообразования молодого художника / Ю. М. Петунина // Искусство графики в системе современного художественного образования : материалы Всерос. науч-практ. конф. 13-14 окт. 2016 г., Красноярск / ред.-изд. коллегия М. В. Воронова, Е. А. Краснова, Г. Н. Костюкова и др. — Красноярск : КГХИ, 2016. — С. 32-37.

357. Пирамида: книга о творчестве художника Валерия Пилипчука / сост. Н. Н. Еремин. — Красноярск : Кларетианум, 2000. — 120 с.

358. Плетнева, Г. В. Ангажированная культура : Опыт анализа художественной критики и живописной практики позднесоветского времени: 1960-1980 : автореф. дис. ... д-ра искусствоведения : 17.00.04 / Плетнева Галина Васильевна; НИИ теории и истории изобразительного искусства РАХ. — М., 2002. — 35 с.

359. Плетнева, Г. О структуре поэтического образа в современной советской картине / Г. Плетнева // Искусство. — 1969. — № 7. — С. 32-41.

360. Полевой, В. М. Двадцатый век: изобразительное искусство и архитектура стран и народов мира / В. М. Полевой. — М. : Советский художник, 1989. — 456 с.

361. Полищук, Э. Тема труда в советской живописи / Э. Полищук // Советское станковое искусство : сб. ст. — М. : Знание, 1974. — С. 27-41.

362. Портрет в России. XX век / авт. текста Е. В. Карпова. — СПб. : Palace Editions, 2001. — 408 с.

363. Поспелов, Г. Г. О картинах и рисунках. Очерки визуальности. Избранные статьи об искусстве XIX-XX веков / Г. Г. Поспелов. — М. : НЛО, 2013. — 462 с.

364. Потанин, Г. П. Живопись в Сибири / Г. П. Потанин // XIX иллюстрированное приложение к газете «Сибирская жизнь». — 1903.

— № 195. — 7 сент. — С. 1.

365. Потанин, Г. П. Художник-сибиряк / Г. П. Потанин // Сибирская жизнь. — 1916. — 9 марта. — С. 2.

366. Потапов, И. Первая отчетная / И. Потапов // Художник. — 1993. — № 2. — С. 27-32.

367. Превратим Сибирь в край высокой культуры: круглый стол ДИ // Декоративное искусство СССР. — 1985. — № 3. — С. 3-47.

368. Пространство картины : сб. ст. / сост. О. Тамручи. — М. : Советский художник, 1989. — 368 с.

369. Разумный, В. А. О природе художественного обобщения / В. А. Разумный.

— М. : Соцэкгиз, 1960. — 144 с.

370. Раушенбах, Б. В. Пространственные построения в живописи : Очерк основных методов / Б. В. Раушенбах. — М. : Наука, 1980. — 288 с.

371. Резвых, Т. А. Александр Станкевич: польская страница истории искусства Сибири / Т. А. Резвых // Суриковские чтения : науч.-практ. конф. 2016 г. / ред. Т. А. Резвых ; КХМ им. В. И. Сурикова; Мин-во культуры Красноярского края. — Красноярск : Класс плюс, 2017. — С. 125-141.

372. Рогаль, В. «Сибирь Социалистическая» / В. Рогаль // Художник. — 1963. — № 3. — С. 3-8.

373. Роднянская, И. Л. Деятельность красноярского архитектора Л. А. Чернышева / И. Л. Роднянская // Суриковские чтения : науч.-практ. конф., 1998 / КХМ им. В. И. Сурикова. — Красноярск : Сибирский ИД «Суриков», 2000. — С. 86-89.

374. Русаков, Э. Выставка живописи Б. Я. Ряузова / Э. Русаков // Sibnovosti.ru Кызыл : [сайт]. — URL: http://kyzyl.sibnovosti.ru/events/58360-vystavka-zhivopisi-b-ya-ryauzova (дата обращения: 25.09.2020).

375. Руцинская, И. И. Генезис мемориального пейзажа в советской живописи сталинской эпохи / И. И. Руцинская // Вестник Московского университета. Серия 19: Лингвистика и межкультурная коммуникация. — 2018. — № 4. — С. 129-135.

376. Ряннелъ, Т. В. Улуг-Хем. Енисей. Ионесси : Рассказ художника о великой сибирской реке / Т. В. Ряннель — Красноярск : Краснояр. кн. изд-во, 1970.

— 93 с.

377. Ряннелъ, Т. В. Художник Каратанов / Т. В. Ряннель. — Красноярск : Краснояр. краев. изд-во, 1948. — 22 с.

378. Савенков, И. Т. О древних памятниках изобразительного искусства на Енисее: сравнительные археолого-этнографические очерки / И. Т. Савенков.

— М. : Тип. Г. Лисснера и Д. Собко, 1910. — 553 с.

379. Сангаджиева, Н. Прощай, биеннале, и — до встречи! / Н. Сангаджиева // Красноярский рабочий. — 1999. — 21 сент. — С. 3.

380. Сапаров, М. А. Словесный образ и зримое изображение (живопись — фотография — слово) / М. А. Сапаров // Литература и живопись. — Л. : Наука, 1982. — С. 66-92.

381. Сапего, И. К вопросам анализа произведения изобразительного искусства / И. Сапего // Искусство. — 1972. — № 10. — С. 35-40.

382. Сапего, И. Некоторые аспекты анализа произведения изобразительного искусства / И. Сапего // Советское искусствознание-77. — Вып. 1. — М. : Советский художник, 1978. — С. 256-271.

383. Сапего, И. Г. Предмет и форма. Роль восприятия материальной среды художником в создании пластической формы / И. Г. Сапего. — М. : Советский художник, 1984. — 304 с.

384. Светлов, И. Е. Человек и природа в советской живописи 60-80-х гг. / И. Е. Светлов // Советское искусство 60-80-х гг. : Проблемы. Задачи. Поиски : сб. ст. — М. : Наука, 1988. — С. 140-158.

385. Серикова, Т. Ю. Проблема художественного образа в искусствознании / Т. Ю. Серикова // Вестник Челябинской государственной академии культуры и искусства. — 2010. — № 4 (24) — С. 95-98.

386. Серикова, Т. Ю. Трансформация художественных и визуальных образов в произведениях сибирских живописцев второй половины XX — начала XXI века : дис. ... канд. искусствоведения : 17.00.04 / Серикова Татьяна Юрьевна; Алт. гос. ун-т. — Барнаул, 2011. — 366 с.

387. Сибирская неоархаика : альбом / сост. О. М. Галыгина, авт. вступ. ст. В. Ф. Чирков. — Новосибирск : Мангазея, 2013. — 160 с.

388. Сибирская советская энциклопедия : в 4 т. / под общ. ред. М. К. Азадовского и др. — Т. 1: А-Ж. — М. : ОГИЗ, 1929. — 988 с.

389. Сибирский миф. Голоса территорий : альбом-кат. — Омск : Полиграф, 2008. — 160 с.

390. «Сибирь социалистическая»: зональная выставка, 1967 г., Омск : кат. / предисл. В. Лапшина. — Л. : Художник РСФСР, 1967. — 30 с.

391. Сидоров, А. Станковая картина семидесятников / А. Сидоров // Советская живопись'6. - М. : Советский художник, 1985. — С. 198-212.

392. Симкина, Н. В. 40 лет Великой Победы : кат. выст. из фондов музея / Н. В. Симкина; отд. культуры Краснояр. горисполкома; Краснояр. художеств. музей им. В. И. Сурикова. — Красноярск : [б. и.], 1985. — 18 с.

393. Смолянинов, И. Ф. Природа художественного образа / И. Ф. Смолянинов. — М. : Знание, 1982. — 64 с.

394. Советская живопись послевоенных лет : сб. ст. / ред. Н. И. Соколова. — М. : Советский художник, 1956. — 173 с.

395. Советское изобразительное искусство и архитектура 60-70-х годов. М. : Советский художник, 1979. — 120 с.

396. Советское станковое искусство / авт.-сост. В. М. Зименко. — М. : Советский художник. — 1974. — 344 с.