Средневековая модель мистерии в музыкальном театре Германии XIX - XX веков: от Р. Вагнера к К. Штокхаузену тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат искусствоведения Предоляк, Анна Анатольевна

  • Предоляк, Анна Анатольевна
  • кандидат искусствоведениякандидат искусствоведения
  • 2007, Ростов-на-Дону
  • Специальность ВАК РФ17.00.02
  • Количество страниц 226
Предоляк, Анна Анатольевна. Средневековая модель мистерии в музыкальном театре Германии XIX - XX веков: от Р. Вагнера к К. Штокхаузену: дис. кандидат искусствоведения: 17.00.02 - Музыкальное искусство. Ростов-на-Дону. 2007. 226 с.

Оглавление диссертации кандидат искусствоведения Предоляк, Анна Анатольевна

Введение

СОДЕРЖАНИЕ

Глава I. Мистерия и Романтизм.22

1.1 Средневековая мистерия: драматургия и жанровая специфика.22

1.2 Предпосылки возрождения жанра мистерии в художественной культуре романтизма.32 —

1.3. Драматургические и жанровые поиски в немецком театре первой половины XIX века.42

Глава II. Симфоническая мистерия XIX века.54

2.1. Мистерия и музыкальный театр Р. Вагнера.54

2.2. Драма - мистерия «Парсифаль».65

2.3. Театральная концепция Вагнера и художественно-эстетические поиски рубежа XIX - XX веков.84

2.4. Черты жанра мистерии в «Саломее» Р. Штрауса.95

Глава III. Мистерия в пространстве авангарда.111

3.1 «Новая мистерия» в театре экспрессионизма.

Моисей и Аарон» А. Шенберга.111

3.2. Мистерия в поисках мировой гармонии.131

3.3. «Свет» К. Штокхаузена как мистерия.149

Рекомендованный список диссертаций по специальности «Музыкальное искусство», 17.00.02 шифр ВАК

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Средневековая модель мистерии в музыкальном театре Германии XIX - XX веков: от Р. Вагнера к К. Штокхаузену»

Свободолюбивый и независимый «родовой дух» немецкого театра оказался тесно связан с тенденциями протестантской церкви, что сформировало «темп движения» его сценических поисков. По мнению немецкого историка театра Й. Грегора «кривая театрально-духовного бытия» была крайне динамичной, отличалась «чрезвычайно резкой амплитудой колебаний вплоть до наших дней», что позволило сделать немецкий театр XIX-XX веков «самым грандиозным и утонченным» (150, 4). Постановки средневековых мистерий в Германии отличались особым размахом и реалистическими чертами. Формы и разновидности старинного немецкого театра закладывали основы национальной сцены, моделировали «его особый генетический код».

Именно этим «генетическим кодом», опираясь на «грандиозность» и «утонченность», спустя три столетия воспользовался Рихард Вагнер, создавая свое великое творение - романтическую драму-мистерию «Парсифаль». Соединив воедино мистерию, миф и драму в рамках оперного жанра, он явил миру «потрясающей силы» синтез, обновленный «духом таинства». Именно «Парсифаль» стал той отправной точкой, которая привела в XX веке к формированию «новой» мистерии. Последующие поиски в области музыкального театра проводились либо с целью опровержения, либо оправдания и подтверждения вагнеровской идеи на право бытования жанра мистерии в постоянно моделируемом пространстве современного музыкального театра.

Еще один факт, подтолкнувший нас к рассмотрению эволюции жанра мистерии в контексте немецкой музыкальной культуры, - постановка в 1898 году «Мистерии страстей Господних» в селении Обераммергау (Южная Германия), где были воссозданы все традиции средневекового жанра. Германия вновь стала первой. «Дух» старинного немецкого театра вернулся на современную сцену, после чего прокатилась волна стилизованных постановок мистерии как в самой Германии (в творческих опытах К. Орфа, П. Хиндемита, К. Вайля), так и в других странах Европы. Возрождение мистерии во Франции прослеживается в религиозных действах символиста и неокатолика П. Клоделя, в творчестве Ф. Жамма, М. Жако-ба. Стилизация подлинников мистерии и литургической драмы становится одной из магистральных линий развития их традиций в XX веке.

Вторая линия - воплощение традиционных библейских тем и сюжетов при сохранении архетипа мистерии в новых «полижанровых» композициях. Таковы «Юдифь» и поэма-кантата «Пляска мёртвых» А. Онеггера, опера-мистерия «Святой Франциск Ассизский» О. Мессиана, «Мистерия святых невинных» А, Барро, «Стикс» Г. Канчели. Третий путь - мистеризация и мифологизация истории. Подобные опыты уже встречались в мистериях XV века, например, в auto «Странствия души» Лопе де Вега (о путешествии Колумба). Спустя четыре столетия идея этого действа возобновляется в грандиозном произведении Д. Мийо - П. Клоделя «Христофор Колумб». Автор текста - Поль Клодель - на основе синтеза исторических форм европейского и восточного театров создает свой собственный религиозно-философский театр. Мистерия выступает здесь как сверхжанр полижанрового комплекса, объединяя крупные монументальные музыкальные и внемузы-кальные жанры. Например, в «Жанне д'Арк на костре» А. Онеггера по ходу повествования возникают черты оратории, барочной оперы и народно-музыкальной драмы XIX века, симфонической поэмы, балета, притчи, моралите, фарса, религиозно-философской трагедии, культовой проповеди, черты искусства кино. Четвертый путь - мистерия как новый литургический жанр общечеловеческого духовного сотворчества, о котором мечтали в начале XX века А. Скрябин и русские символисты. По мнению А. Порфирьевой, целью символистов было «слияние мифа и трагедии на основе сакрального ритуала», что должно было «привести к рождению новой мистерии - средству пресуществления каждой человеческой личности и всей человеческой общности в целом. Поэтому ближайшая цель театра предуготовление к мистериальному откровению путем символизации и ритуал и-зации театрального действия» (264, 41). Символисты творили «новую мистерию», подобно тому, как романтики создавали «собственную мифологию». Те же задачи, но в другом ракурсе, ставят в своих сочинениях О. Мессиан («Три литургии божественного присутствия», оратория-мистерия «Преображение»), Ж. Франсе («Апокалипсис по Святому Иоанну»), К. Штокхаузен (грандиозная эпопея «Свет»). П. Хиндемит (оратория «Бесконечное»).

В XX веке черты мистерии обнаруживаются практически во всех музыкальных жанрах. Они обогащают драматургию опер «Диалоги кармелиток» Ф. Пуленка, «Гармония мира» П. Хиндемита, «Музыка для живых» Г. Канчели, кантаты «История доктора Иоганна Фауста» А. Шнитке, оратории «Dies Irae» К. Пендерецкого, пассионов «Страсти по Луке». Появляются в инструментальных жанрах: проникают в фортепианные сюиты «Видения Аминя» и «Двадцать взглядов на Лик младенца Иисуса» О. Мессиана, в симфонию «Семь врат Иерусалима» К. Пендерецкого и др. Причина столь широкой популярности - мощные интеграционные процессы, ведущие к мифологизации и, добавим, мистеризации культуры XX века в целом. Мифологическое сознание, возрождающее общечеловеческие универсальные особенности мышления, естественно аппелирует к Священному писанию как краеугольному камню современной цивилизации. Грандиозные социальные катаклизмы и войны XX века стали причиной возрастания интереса к религиозным учениям, предопределили развитие религиозной философии и философии религии в русле различных христианских конфессий. Формирование новой мистерии оказывается практически неизбежным результатом такого процесса, вопреки нарастающему на протяжении столетия мощному натиску науки, научно-технической революции с их атеистическими установками. Еще одна причина — культурологическая - связана с неоклассицистскими и необарочными тенденциями в искусстве XX века, тяготением к диалогу культур, стремлением к воссозданию «чистых» жанров.

Все эти поиски венчает на рубеже нового тысячелетия гепталогия «Свет» К. Штокхаузена - «грандиозный и утонченный», по словам автора, проект «новейшей» мистерии. Опираясь на уникальные традиции немецкого музыкального театра, он доводит «зашифрованное» Р. Вагнером в мистерии «Парсифаль» интуитивное ощущение «особого генетического кода» немецкой культуры до его рационального осознания, до возникновения на глазах слушателя, так называемых, «формульной» и «мультиформульной» композиций. Рождается единственная в своём роде «мистерия звука», обогащенная всеми новациями и технологиями минувшего столетия и устремленная к раскрытию высших тайн Бытия.

Широта распространения жанра мистерии, потребности художественной практики обусловили актуальность темы нашего исследования и определили его основную цель: изучить функционирование средневековой модели мистерии в музыкальном театре Германии XIX - XX веков. Обращение к немецкому музыкальному театру предопределено, прежде всего, фигурой Р. Вагнера - одного из главных инициаторов возрождения мистерии в искусстве XIX века. Именно его традиции мифологического театра непосредственно продолжает в своих операх другой немецкий гений - Р. Штраус, особенно в начале пути. Это побудило нас исследовать возможности претворения жанра мистерии в обширном поле музыкального театра Р. Штрауса. Наиболее интересным сочинением оказалась опера «Саломея», «переворачивающая» в духе времени ее создания библейский источник. Необычайно дерзкая интерпретация Священной книги, сведение в одном сочинении разных философских систем, языческого ритуала и христианской проповеди, ярко выраженные стилевые взаимодействия (в опере представлены практически все основные художественные направления рубежа веков), соединение психологического театра романтизма XIX века с «предчувствием» театра ужаса и театра абсурда

XX века, - всё это делает это сочинение потенциально мистериальным. «Саломея» оказалась столь же необходимым музыкальным материалом диссертационной работы, как и «Парсифаль» Вагнера.

В последующей немецкой традиции наблюдается своеобразный симбиоз религиозных и философских поисков композиторов и новейших композиторских технологий. Инновации в искусстве XX века зачастую опираются на «мессианские» амбиции авторов новых средств. Религиозное мировоззрение отличает А. Шенберга и П. Хиндемита, К. Орфа и К. Штокхаузена. Все они внесли свою лепту в «копилку» экспериментальных технологий XX века. В рамках нашего исследования показано, что черты мистерии проникают в театр А. Шенберга, создателя додекафонии; в оперы П. Хиндемита - автора системы хроматической тональности, основанной на акустических законах; в театр К. Орфа с его широким интересом к ритмоостинатным структурам и шумовым эффектам; в творчество К. Штокхаузена - одного из самых крупных деятелей постмодерна, композитора-мыслителя, задействовавшего в своей гепталогии все имеющиеся на сегодняшний день электронные техногенные средства. Так музыкальным материалом исследования стали «Гармония мира» и «Художник Матис» П. Хиндемита, гепталогия «Свет» К. Штокхаузена, сценические кантаты и «Бернауэрин» К. Орфа, в которых в той или иной степени присутствует мистерия.

Здесь нужно учесть тот факт, что такие произведения как «Парсифаль» Р. Вагнера, «Саломея» Р. Штрауса, «Моисей и Аарон» А. Шенберга долгое время в нашей стране были закрыты для изучения отечественным музыковедением. Ситуация изменилась лишь в конце 80-х годов. Поэтому в течение последних двух десятилетий в самых различных областях искусствознания - музыкознании, театроведении, литературоведении, появились научные исследования, в которых поднимаются вопросы функционирования жанра мистерии в культуре прошлых эпох, в современном искусстве. В трудах В. Колязина, С. Топорова делаются попытки построения теории жанра мистерии. Хотя мистерия довольно часто фигурирует в музыковедческих трудах, особенности жанра и его музыкальные основы не изучены, что объясняется синкретическим характером самого жанра, где музыка является лишь составной частью мистериального действа.

Театральная специфика мистерии оказалась решающим фактором для Р. Вагнера в поисках альтернативы опере. Думается, неслучайно интерес к мистерии совпал с новым витком интереса к мифологическому театру Вагнера. Пристальное внимание учёных различных областей к данной проблематике дополнительно свидетельствует об актуальности предпринятых нами изысканий.

Одновременно с центральной проблемой возникает круг сопутствующих. Среди них: проблема систематизации основных положений драматургии и специфики средневековой модели мистерии, выявление взаимосвязей мистерии и мифа, мистерии и ритуала. Это необходимо для изучения степени влияния средневекового прообраза на авторские модели мистерии в немецком музыкальном театре XIX - XX веков. Для Германии мистерия - «странствующий религиозный жанр, во многом следовавший законам бытования мифа, легенды, эпоса» (150, 49). В поле нашего внимания находятся также проблема соотношения драматургических процессов и композиции в пространстве жанра, проблема жанрового синтеза - ведущая линия в области жанрообразования XX века, которая самостоятельно приводит композиторов к новой мистерии как сверхжанру полижанрового целого.

Исходя из заданной цели и сопутствующей проблематики, в работе поставлены следующие задачи:

- раскрыть архетипы, структурные и драматургические закономерности средне вековой модели жанра мистерии;

- изучить литературные, театральные, философские, культурологические источники, характеризующие историю и теорию мистерии как жанра и как явления;

- освоить художественные и философско-эстетические предпосылки возрождения жанра мистерии в художественной культуре XIX и XX веков;

- осуществить системный анализ произведений, связанных, по нашей гипотезе, с традициями мистерии и выявить ее типологические черты в контексте времени создания данных сочинений, мировоззренческих устремлений авторов.

Материал исследования - «Парсифаль» Р. Вагнера, «Саломея» Р. Штрауса, «Моисей и Аарон» А. Шенберга, «Гармония мира» и «Художник Ма-тис» П. Хиндемита, некоторые сочинения К. Орфа, гепталогия «Свет» К. Шток-хаузена. «Парсифаль» и «Свет» сами авторы определили как мистерии.

В связи с указанной проблематикой нами освоены различные монографические, теоретические источники из области философии, литературоведения и театроведения, искусствоведения, музыкознания. Первый блок литературы включает в себя труды самих композиторов, близких им по взглядам философов, писателей, поэтов. Они не только излагали свои воззрения относительно искусства, но через философско-эстетические и театральные концепции стремились теоретически обосновать свои поиски. К ним, в первую очередь, относятся труды Р. Вагнера, особенно его «Опера и драма» (51). В этом трактате композитор впервые выстраивает теорию мифологического театра как музыкальной драмы. Важнейшим разделом здесь является, на наш взгляд, третья глава. Отталкиваясь от мифа, через синтез рассудка и чувства, явленного в фантазии, Р. Вагнер ведет мысль к чуду. Оно рождается из принципа «сгущения» явлений жизни, из «необозримой массы в ясный, легко созерцаемый образ» (53, 578). Чтобы постичь чудесное, нужно «упростить момент действия», усилить его мотивы и скрытые пружины. Это должно привести к усилению звука. «Усиленный» звук направлен к «пра-звуку» (пра-основе мифа) и, следовательно, к качественно новому музыкальному процессу. В другом труде - «Произведение искусства будущего» (50) - Р. Вагнер излагает мысль, что художественное произведение будущего должно носить универсальный характер. Это уникальное слияние поэзии, скульптуры, живописи, архитектуры, музыки, в пространстве которого «парит» мифологический герой. Художник будущего сможет преобразовать мир путем искусства. Р. Вагнер выдвигает две версии своего «взаимопоглощающего синтеза»: совместное массовое действо - «театр массовых зрелищ», где народ - автор, исполнитель и слушатель, и национальный мифологический театр (131). Обе версии ведут к мистерии. Вагнер в статьях, мемуарах, письмах и дневниках (49-55) не раз высказывает мысль о собственной модели театрального жанра, который смог бы реализовать на сцене глубинные смыслы жизни, воздействуя на слушателя, преобразить его. И этой моделью стала мистерия. Важно, что, начиная с Р. Вагнера, мысль художника-творца стремилась к преодолению замкнутости художественного пространства оперы. Авторы нацелены на усложнение собственно действия, превращение его в действо - священное действо - мистерию, которую каждый по-своему старается воплотить на сцене.

Подобно Вагнеру, другие немецкие композиторы теоретически обосновывали свои философско-эстетические концепции, очерчивали круг проблем, связанных с поиском средств воплощения их на театральной сцене. Так, А. Шенберг в «Письмах» (364) достаточно подробно излагает свой путь продвижения к художественной концепции оперы «Моисей и Аарон», сочинения новаторского и в области жанрообразования, и в тематических процессах. Ряд книг - «Мир композитора», «Руководство по композиции» (401; 402) - систематизируют взгляды и творческие поиски П. Хиндемита, излагают его теоретическую систему, что помогает выявить концептуальные смыслы его центральных сочинений - «Гармонии мира» и «Художника Матиса». Нами освоены также и статьи различных авторов, посвященных анализам интересующих нас сочинений Хиндемита (183). Проблемы театра поднимает в своих «Текстах» (444) К. Штокхаузен. Он в мельчайших подробностях выстраивает свою концепцию театрального искусства, характеризует способы ее воплощения на театральной сцене, параметры построения сценического пространства и времени. Каждая его партитура сопровождается развернутыми комментариями, авторскими ремарками по поводу исполнения музыки, реализации ритуалов, расположения актеров в сценическом пространстве, взаимодействия пантомимы с характером исполнения на музыкальных инструментах, особенностей ритмической партитуры, декораций и т.д.

Второй блок охватывает многочисленные монографии, аналитические исследования, статьи, о творческих исканиях тех композиторов, имена которых заявлены в аналитических разделах. Источниками для изучения творческих установок композиторов, фактов их биографий послужили монографии Б. Левика (184) и Р. Грубера о Р. Вагнере (87), очерки его жизни у В. Кенигсберг (143), Е. Браудо (46); монографии Т. Левой, О. Леонтьевой о П. Хиндемите (183); О. Леонтьевой о наследии и личности К. Орфа (188); С. Павлишин о А. Шенберге (256), С. Савенко (445) и М. Чаплыгиной о К. Штокхаузене (354), Э. Краузе о Р. Штраусе (159).

Благодаря работе А. Лосева «Проблема Рихарда Вагнера в прошлом и настоящем» (200) начался новый виток изучения наследия Р. Вагнера, появились, ставшие сегодня классическими, анализы опер Р. Вагнера в брошюрах В. Кенигсберг (140,141, 142), статьи В. Крауклиса (160-163), Т. Николаевой (242-244) и Н. Виеру (68; 69), М. Лобановой (194), А. Порфирьевой (263-267), Г. Калошиной (136).

В этой волне научного интереса постепенно определились несколько линий: мифологический театр Р. Вагнера, его истоки и образы рассматривались в брошюрах В. Кенигсберг, книге Н. Виеру (69), статьях А. Порфирьевой, М. Лобановой, Н. Виеру, Г. Калошиной (131); симфонические процессы в операх Вагнера освещались в статье И. Барсовой (19), в статьях и диссертации А.Филиппова (327331), М. Галушко (78); разновидности симфонизации определены в диссертации Г. Калошиной (135); философские аспекты наследия композитора - в статьях А.Филиппова (329, 330), М. Лобановой (196); роль хорала, баллады, романса в и операх Р. Вагнера освещена в статьях В. Гумрат-Курек (89; 90). Именно, начиная с изучения «Парсифаля» Р. Вагнера, отечественное музыкознание 80-х годов стало обращаться к жанру мистерии. Ранее, в 70-е годы проблемой мистерии в театре Р. Вагнера заинтересовались немецкие ученые, например, К. Штуккеншмидт (429). Так, вопросы соотношения мифа и мистерии, ритуала и мистерии по отношению к Р. Вагнеру впервые были поставлены в концептуальных статьях А. Порфирьевой (263; 267), В. Константиновой (156). Позднее в 1990- 2000-е годы они нашли отражение в книге JI. Ивановой, И. Мизитовой «Опера и миф» (115), в статьях Г. Калошиной (131; 136), Н. Бекетовой (28-30). Подчас исследователей интересовала мистериалъиостъ как фактор драматургии, в других случаях мистерия изучалась как составная часть жанровой основы целого или как объединяющий сверхжанр (133). Логическая цепочка «Религиозное сознание - мистерия - миф - музыкальный тематизм» описана в статьях и диссертациях Л. Гервер (80; 81), В. Вальковой (56; 57).

Особенности эволюции оперного театра на протяжении XIX, а затем XX веков рассматривались в ряде источников, среди которых и классический труд Г. Кречмара «История оперы» (165), и работы патриархов отечественного музыкоз4 нания М. Друскина (102), Б. Ярустовского (383), М. Тараканова (302), А. Хох-ловкиной (347), и разного рода монографии, и сравнительно новые идеи различных авторов, касающиеся отдельных жанровых разновидностей оперы: исследования, пособия, статьи Л. Данько, Л. Ковнацкой (97), А. Лобанова, И. Деминой (99), Н. Бекетовой (28), А. Селицкого (98), Г. Калошиной (135).

Истоки и основные драматургические закономерности театрального жанра мистерии разносторонне представлены в смежных видах искусствознания. Первоначально исследователей интересовали преимущественно философско-культурологические и литературоведческие ракурсы данного жанра, например, в книгах М. Бахтина (24), А. Гуревича (92; 93). Различные аспекты становления жанра мистерии, проблемы воплощения его на сцене музыкального театра описаны в пособиях «История западноевропейского театра от истоков до 1789 года» под ред. К. Дживелегова и Г. Бояджиева (100), «История зарубежного театра. Ч. 1. Театр Западной Европы от античности до Просвещения» под ред. Г. Бояджиева (122). Аналитический аппарат для определения дефиниции понятия мистерии существует преимущественно в справочной литературоведческой и театроведческой литературе (100; 122; 304). Наиболее ценным источником явился глубокий труд В. Колязина «От мистерии к карнавалу. Театральность немецкой религиозной и площадной сцены раннего и позднего средневековья» (150). Здесь раскрыты проблемы мистерии как жанра, процессы его формирования, формы бытования, содержательный уровень, принципы драматургии. Выведение параметров модели средневековой мистерии в первой главе настоящей работы осуществлено нами также на основе трудов ряда зарубежных исследователей, в числе которых емкие по мысли работы Т. Адорно (387), Р. Донингтона (394), А. Бэроуна (391), Л. Хатчина и М. Хатчин (403), А. Айнгенхольфа (404), X. Штуккеншмидга (431-434), Р. Штайнера (370), Р. Майера (213).

В ценных для нашего исследования трудах А. Аникста «Теория драмы на Западе в первой половине XIX века. Эпоха Романтизма» (7) и «Теория драмы на Западе во второй половине XIX века» (8) осуществлен последовательный анализ всех литературно-театроведческих работ представителей культуры XIX века: от А. и Ф. Шлегелей, Л. Тика, Э.Т. Гофмана, до Р. Вагнера, символистов и экспрессионистов. В иерархии театральных жанров эпохи романтизма он выделил религиозно-философскую трагедию как важнейшую разновидность в немецкой традиции.

Предвидение и предчувствие появления жанра мистерии в эпоху романтизма появилось в философско-эстетических воззрениях романтиков йенской школы, что выражено в трудах Шлегелей (360), «Фрагментах» Новалиса (236), в статьях JT. Тика (236) и новеллах Э.Т. Гофмана (236), в философских трактатах Им. Канта

168) и И. Фихте (333). В 1800 году немецкий философ Ф. Шеллинг создал знаменитую «Систему трансцендентального идеализма», а позже - «Философию искусства», «Введение в мифологию», «Философию Откровения» (361-363), в которых «дух» мистериальности витал между строк. Он теоретически аргументировал роль мифа в художественном течении романтизма. Именно труды И. Фихте и Ф. Шеллинга обосновывают все особенности становления второй эстетической реальности, понятие которой было выдвинуто литераторами Ф. И А. Шлегелями, В. Вак-кенродером, J1. Тиком, Новалисом.

Философы второй половины XIX века - рубежа XX века Ф. Ницше, 3. Фрейд, А. Бергсон, вносят свою лепту в освоение тайных смыслов Бытия. Ф. Ницше (245; 246) выдвигает идею «аполлонистического» и «дионисийского» искусства, мистического высвобождения творческих возможностей человека. В своей философской системе мыслитель приходит к понятию человеко-бог, фактически указывая мистический по своей сути путь духовного роста и конечную цель, во имя которой стоит искать и жить. Ряд сакраментальных вопросов, в частности, проблему познания и осмысления Бытия, еще в начале века поставил А. Шопенгауэр в своем знаменитом труде «Мир как воля и представление» (366; 367). В философских поисках этого мыслителя ставятся вопросы, которые и сегодня остаются без ответа. Так, конфликт воли как бессознательного начала мира и мира как представления - его сознательного начала, художественно воссозданный в «Тристане» Р. Вагнера (136) вызывает и другой вопрос: быть может, мир есть мистический синтез сознательного и бессознательного, то есть мир - это мистерия сотворчества? Тогда моментально возникает отзвук этой проблематики в наследии А. Скрябина, в его теософских идеях и художественных творениях (287).

В литературе и литературоведении проблема мистерии затрагивалась довольно часто. В третьем и четвертом томах академического издания «История немецкой литературы (124), втором томе «Истории немецкой литературы» К. Бетхеpa, Г. Геердгса и Р. Гойкенкампа (123), дается подробное исследование литературно-поэтических, литературно-театральных и философских процессов XIX века. В последнем источнике, рассматривая поэзию, прозу и драматургию представителей романтизма, авторами выявлен внутренний процесс формирования романтической мистерии, осуществлен анализ путей ее становления в немецком литературном пространстве, указано на И. Гете как поэта, в творчестве которого впервые возникли мотивы, предвосхитившие появление мистерии в литературе и искусстве. Выстраивая иерархию жанров, ученые отмечали, что немецкий театр носил «утопический характер». В нем ставились два варианта пьес - один для высшего общества, другой для народа (123, 163). У первых успехом пользовалась «трагедия рока» 3. Вернера с характерной для этого жанра мистической линией драматургии, народ предпочитал бытовую и лирическую драму и фарс.

Значительный вклад в изучение эпохи романтизма внес известный ученый, специалист по западноевропейской литературе, историк театра Н. Берковский в труде «Романтизм в Германии» (34). Он осуществил анализ религиозно-философской мысли эпохи, которая привела романтиков к культу, к феериям, эпопеям и мистериям. В основе их творчества находилось «искусство, преобразующее внешний мир, овладевающее им целиком в романтически абсолютном смысле» (34, 129). Познание души и внутреннего мира человека представлялось романтикам не только в психологическом аспекте, но и в аспекте мистическом, как некое сакральное знание внутреннего универсума, соотнесенного с универсумом абсолютным.

Современной мифологией и культурологией анализируются различные аспекты взаимосвязи мистерии и мифа, мистерии и ритуала, мистерии и пространства, структурные компоненты мистерии (3; 196; 199). Проблема мифо-ритуальной взаимосвязи была описана С. Токаревым во втором томе энциклопедии «Мифы народов мира» в статье, посвященной обрядам и мифам: «Связь обрядов (ритуала) с мифом давно отмечена исследователями. Обряд составляет как бы инсценировку мифа, а миф выступает как объяснение или обоснование совершаемого обряда, его истолкование. но о характере этой связи существуют различные точки зрения. представители мифологической и эволюционной школ признавали примат мифа над ритуалом. Так смотрели на вопрос авторы XIX века - Я. Гримм, XX века - А. Афанасьев, Э. Тейлор, Г. Спенсер, Ю. Липперт и др. Но в 1880-х гг. скоро стала преобладающей обратная точка зрения. Мысль о приоритете ритуала над мифом высказывается историком религии У. Робертсноном-Смитом, английским этнографом Р. Мареттом, французским этнографом А. Ван Геннепом» (307,235-236).

О. Фрейденберг подчеркивала, что «миф был всем - мыслью, вещью, действием, существом, словом; он служил единственной формой мировосприятия и во всем его объеме, и в каждой отдельной части» (452). В. Пивоев (452) отмечал, что в синкретическом единстве мифического наблюдается первое различение на сознание и продукт сознания: «следует различать мифологическое сознание как специфическое иррациональное отражение мира и миф как объективацию мифологического сознания в вербальных (словесных) или иных знаковых формах (танец, жест, изображение, музыка), в обрядах».

Ритуальная теория мифа сохранила свое господство до 1950-х годов. В это же время французский ученый К. Леви-Строс (187) выдвинул антропологическую концепцию мифа, которая рассматривала миф как самостоятельную своеобразную логическую структуру, подчиняющуюся только собственным законам. Здесь ритуальная точка зрения оказалась преобладающей. Ритуал, по мнению К. Леви-Стросса, не есть реакция на жизнь. Он есть реакция на то, что из жизни сделала мысль, то есть мифологическое описание ритуала, первопричины, мистериального действа. Особое место в осознании роли мифа и его структуры принадлежит отечественному мыслителю А. Лосеву, труды которого «Миф. Число. Сущность» (198), «Диалектика мифа» (205), «Философия имени» (204), книга «Бытие. Имя.

Космос» (197) имели основополагающее методологическое значение в нашей работе. Вопросы поэтики и образного строя мифа, типологии мифа, проблемы мифологического эпоса, конкретные понятия (архетип, топос) раскрыты в блистательных работах Е. Мелетинского (218-224).

Соотношение мистерии, мифа, ритуала рассматривалось в трудах К. Хюбне-ра «Истина мифа» (451), В. Тэрнера «Символ и ритуал» (320), Т. Апинян (13), книгах В. Торопова «О ритуале» (316), «Миф. Ритуал. Символ. Образ» (314). Они показывают, что все жизненные процессы - рождение и смерть, любовь, отношение к природе, восприятие искусства и религии - сталкивают нас с мистерией бытия. Книга К. Хюбнера подробно изложены принципы построения пространства и времени в мифе, автор разбирает также роль мифа в творчестве Р. Вагнера, художников экспрессионистов, в литературе экзистенциализма. Проблемы соотношения мифа и символа, теорию символа, на которую мы опираемся, содержат книги А. Белого (31), А. Лосева (205), С. Яроцинского (386), Ю. Вартанова, А. Волженской (62), «Энциклопедия символов» Г. Бидерманна (38).

Существенную роль в освоении огромного поля мифологических истоков и терминов в операх Р. Вагнера, последующих авторов сыграла энциклопедия «Мифы народов мира», а также книги Л. Славгородской «Тайны Святого Грааля» (288), Дж. Д'Агита «Возвращение тамплиеров» (350), статьи Д. Гусмана (95), статьи и книги А. Веселовского о Граале и короле Артуре (65-67). М. Волошина о тамплиерах (352). Особый пласт литературы составляют средневековые источники - эпические поэмы и роман В. фон Эшенбаха «Парсифаль» (72), Младшая и Старшая Эдда (231) и исследования, им посвященные, романы о «Тристане и Изольде», о героях опер Р. Вагнера в книге «Свет имени в ночи времен» (283).

Среди первоисточников работы, естественно, важное место принадлежит Священной книге - Библии (36), христианским апокрифам (37), трудам И. Флавия (334; 335), религиозным трактатам Св. Августина (1), Св. Боэция (45), которые были необходимы при построении концепций сочинений Р. Вагнера, П. Хиндеми-та, Р. Штрауса, К. Штокхаузена. Для уточнения фактов, понятий мы обращались также к трёхтомнику «Христианство» (350-352), «Глоссарию церковных терминов» (84), современным источникам по истории и теории религии (9). Проблемы современной философии религии, религиозной философии рассматриваются в ряде работ Е. Яковлева (381), Ю. Кимелева (144), Б. Губмана (88), что помогло нам в освоении смысловых рядов сочинений А. Шенберга, К. Штокхаузена.

Из обзора использованной литературы становится понятным, что изучение жанра мистерии в немецком музыкальном театре XIX-XX веков является сегодня актуальной задачей. Это связано с повышением интереса в обществе к религиозным проблемам, стремлением проникнуть в тайну ритуально-обрядового действа христианского или языческого культа, с возрождением многих «забытых» традиций, уводящих в старину, к первооснове, к первоначалу, и воскрешающих архетипы «коллективно-бессознательного». Все это приводит к пониманию жизни как особой игры, восприятию повседневной, жизненной ситуации как ритуального «метамомента». Неудивительно, что К. Штокхаузен, уловив «дух времени», в новом метацикле попытался соединить всю мировую мифологию, установить ее взаимосвязи, воссоздать закон единства многообразия, доказав тем самым всеобъемлющую правомерность Священного Писания.

Предметом исследования является механизм функционирования средневековой модели мистерии в «Парсифале» Р. Вагнера, а также преломление средневековой и вагнеровской моделей в сочинениях Р. Штрауса, П. Хиндемита, А. Шенберга, К. Орфа, К. Штокхаузена. Объектом - мистерия как жанр и как явление в театре Германии с момента его возникновения в XIV веке, в процессе развития музыкального театра Германии XIX - XX веков в контексте эволюции стилей, направлений и типов театра, эстетических, философских, мировоззренческих установок авторов, меняющихся технологий и средств композиции.

Научная новизна работы определяется, прежде всего, ее основными целями и задачами, объектом и предметом исследования. Жанр мистерии впервые рассматривается в контексте музыкально-театрального творчества, как и теоретические аспекты соотношения мистерии и ритуала, мистерии и мифа. Впервые:

• определены параметры модели средневековой мистерии как «поливалентного» и «полижанрового» комплекса, выявлены ее связи с закономерностями симфонической мистерии Р. Вагнера; доказано, что признаки этих двух моделей отчетливо присутствуют и взаимодействуют в операх Р. Штрауса и П. Хиндемита, сочинениях К. Орфа, А. Шенберга, К. Штокхаузена;

• предложена методология анализа компонентов и категориальных атрибутов мистерии, драматургических и музыкальных процессов сочинений;

• доказано, что симфоническая мистерия Р. Вагнера опирается на принципы его мифологического театра: принцип контаминации социальных, эстетических, философских и мифологических слоев в создаваемом сюжете, принцип группировки этих слоев в пласты поэтическо-текстовой и музыкальной драматургии (концепция религиозно-философской трагедии);

• выявлены признаки сценической мистерии XX века. Доказано, что сочинения XX века связаны с множественным синтезом на разных уровнях сочинения;

• показано, что все анализируемые сочинения опираются на принципы «сплошной континуальной симфонизации», возникшей как фактор художественного единства в театре Р. Вагнера; определены ее разновидности в творчестве А. Шенберга, П. Хиндемита;

• раскрыты формы взаимосвязи звукового процесса и концептуальных рядов в «Моисее и Аароне» А. Шенберга, гепталогии «Свет» К. Штокхаузена, в «Гармонии мира» П. Хиндемита; найдены аналоги магических квадратов средневековья в серийной технике А. Шенберга, репрезентирующие религиозную символику оперы «Моисей и Аарон»;

• определены художественные концепции всех анализируемых произведений;

• на примере «Саломеи» Р. Штрауса и «Света» К. Штокхаузена разработаны принципы синтеза театральных моделей, религиозно-философских систем и концепций, эстетических направлений рубежа XIX - XX веков.

В работе применялись комплексный и системный подходы. Их элементами явились философско-культурологический, типологический, стилевой, исторический методы исследования, которые совмещались с теоретико-аналитическим методом, методом сравнения.

Работа состоит из Введения, трех глав и Заключения. Список литературы включат 452 источника на русском и иностранных языках. Приложение состоит из схем, таблиц и нотных примеров.

Во Введении обоснована актуальность темы, определены цели и задачи работы, материал, методы, объект и предмет исследования. Представлен развернутый обзор библиографических источников, охарактеризована степень научной разработанности темы. Очерчена структура работы.

Первая глава «Мистерия и Романтизм» состоит из трех разделов. Основой первого раздела стало построение средневековой модели мистерии. Дается типология немецкой средневековой мистерии. Затрагиваются вопросы музыкальной драматургии мистерии и ее взаимосвязи с немецкой рыцарской культурой. Анализ романтической философии и эстетики проводится во втором разделе, где обосновываются предпосылки возникновения мистерии в эпоху романтизма. В третьем разделе концентрируется внимание на проблемах немецкого романтического театра. В этой же главе освещаются вопросы взаимосвязи мистерии и ритуала, мистерии и мифа, очерчивается круг категорий, связанных с мистерией.

Вторая глава «Симфоническая мистерия XIX века» освещает становление мистерии в романтическом театре Р. Вагнера. В ней осуществлена попытка выявления типологических черт мистерии как жанра в «Парсифале». Далее рассматривается влияние идей Р. Вагнера на творчество композиторов рубежа XIX-XX веков, в частности Р. Штрауса. В главе предпринят комплексный анализ драмы-мистерии Р. Вагнера «Парсифаль» и оперы Р. Штрауса «Саломея», в которой выявлены черты жанра мистерии.

Третья глава «Мистерия в пространстве авангарда» имеет три основных раздела. Первый посвящен проблеме трансформации жанра в творчестве А. Шенберга на примере оперы-оратории «Моисей и Аарон». Во втором разделе анализируются черты мистерии в операх П. Хиндемита, сценическом творчестве К. Орфа. В третьем - автор пытается осмыслить и представить «новую» мистерию поставангарда на примере гепталогии К. Штокхаузена «Свет». Во всех разделах характеризуется философско-религиозный контекст эпохи, эстетические идеи автора, а также раскрывается проблема нового синтеза искусств.

В Заключении обобщаются результаты исследования, подводятся итоги, связанные с преломлением средневековой модели жанра мистерии в музыкальном театре Германии XIX-XX веков.

Похожие диссертационные работы по специальности «Музыкальное искусство», 17.00.02 шифр ВАК

Заключение диссертации по теме «Музыкальное искусство», Предоляк, Анна Анатольевна

Заключение.

Зародившись в глубокой древности, мистерия воссоздавала «модели мира» в строгом соответствии с различными модификациями языческих, позднее христианских верований. Будучи частью древних ритуалов, она несла в себе некую тайну общения с высшими мирами. Средневековая мистерия конца ХШ - начала XIV веков полностью зиждется на августианской христианской парадигме и учении о «трех мировых гармониях» Св. Боэция, так блистательно воспроизведенного в творчестве П. Хиндемита. Огромное значение придавалось категории смерти как одной из форм таинства, связанной с категорией преображения. Будучи необходимой составной частью повседневной жизни, мистерия воссоздавала эпизоды сотворения мира, образы Святого семейства, самого Иисуса, его учеников, проецируя деяния божественных персонажей на модели поведения жителей средневекового города или рыцарского замка, заставляя их психологически соучаствовать в этом религиозном акте. Она явилась не просто ритуалом, а философской моделью, частью средневековой пропаганды, комментарием основных догм и учений. И в этом смысле имела значение грандиозной театрализованной проповеди, в которой участвовали и те, на которых эта проповедь была обращена.

Мистерия явилась «поливалентным», «полижанровым» комплексом, вбирая в себя все возникающие на протяжении XIV - XVI веков формы театральных представлений. Но даже в представлениях конца эпохи Возрождения были сохранены отмеченные в первой главе характерные особенности жанра при постепенном увеличении в мистерии доли светского начала. Сопоставление «дольнего» и «горнего», божественного и земного, жизни и смерти, конфликты совести, идеи греха и искупления содержали внутри мистерии определенные предпосылки будущей христианской трагедии эпохи романтизма.

Эволюция театра в XVII-XVIII веках стала отрицанием жанра мистерии. Новый этап ее развития приходится на XIX век, когда в романтической эстетике сложились условия для формирования идеального божественного Универсума внутри произведения искусства, когда появилась идея создания новой авторской мифологии, позднее, и новой мистерии. Находясь в поле воссоздаваемого во второй «эстетической» реальности Универсума, она выражала тайну приобщения к божественному Бытию. Выдвинутая романтической философией и эстетикой гипертрофия индивидуального, субъективного начала привела к созданию авторской модели мистерии, призванной осветить по-новому проблему нравственного становления личности, духовного преображения общества и опирающейся на новую, национальную и авторскую, романтическую мифологию. Все это - требование универсальности моделируемого в искусстве бытия, поле идей - невольно было направлено на поиски нового всеобъемлющего синтеза. Все существующие на момент ритуального мистериального действа жанры и виды искусств должны были слиться воедино, втягивая население Земли в единый духовный процесс.

Формулируя свою идею «искусства будущего», Р. Вагнер приходит к многоуровневому, все-объемлющему синтезу, в котором происходит слияние всех искусств, национальных типов театров, осуществляется контаминация романтической тематики и поэтики, философских и социальных моделей XIX века, религиозных учений и ритуалов, христианских, национальных и универсальных (древних цивилизаций, античности) мифов. Все творчество Р. Вагнера стало единым авторским мифом и неминуемо шло к драме-мистерии «Парсифаль», выросшей из поля концепций предыдущих его творений. Его творчество всегда содержало модели различных философских идей, а «Парсифаль» стал их синтезом, социальной утопией идей справедливости, общечеловеческих ценностей, облеченных в «христианские одежды». В «Тангейзере» и «Парсифале» заимствована экзистенциальная модель философии С. Кьеркегора (Клингзор стремится погрузить рыцарей в культ удовольствия и вывести их из канонов нравственного подвига), идея искупления (смерть Елизаветы, Кундри, рана Амфортаса), противопоставление христианства и язычества, веры и неверия (Парсифаль проходит духовный путь становления идеи веры и через ритуал Грааля возвращает единство земного и божественного). В «Тангейзере», «Кольце нибелунга» и «Тристане» появляется концепцию христианской трагедии с зоной просветления, преображения - катарсиса - в конце сочинения. В «Летучем голландце», «Тристане» и «Парсифале» идея смерти дана как идея избавления от страданий, способа перехода в «новую» вечную жизнь. Мис-териальная концепция «Парсифаля» оказалась жизнеспособной и действенной для последующих композиторов, драматургов, режиссеров.

Религиозные поиски и философско-религиозные системы в XX столетии приводит к формированию нескольких тенденций в области немецкого музыкального театра. Мистерия выступает в нем как важнейший культурно-исторический феномен, выявляющийся как внутреннее качество драматургии, организуя художественное пространство сочинения в творческих поисках Р. Штрауса, К. Орфа и П. Хиндемита, как важнейший жанровый компонент нового полижанрового целого, составляющие которого опера, духовная кантата, оратория, религиозное действо или игра. В опере А. Шенберга «Моисей и Аарон» она становится объединяющим жанром свободного синтеза оперы, оратории, проповеди. Наконец, в гепталогии К. Штокхаузена «Свет» мистерия есть полижанровый симбиоз, поскольку автор создает сочинение, которое едино, целостно, но оно же может распадаться и свободно монтироваться из «кубиков-блоков», сцен и картин. Автор предпринимает попытку создания нового литургического обряда-действа, вместе с глобальным синтезом многих религиозных систем. В этом движении «во внутрь», к поискам глубинных смыслов, к философским вопросам бытия и экзистенциальным, интимным проблемам религиозного выбора немецкая мистерия продолжает характерную для немецкоязычных стран духовную традицию. Художественная культура нации как бы совершила очередной круг и вернулась к самой себе, к извечным истинам, из которых она некогда произросла.

В «Саломее» Р. Штрауса соединены философские системы А. Шопенгауэра, С. Кьеркегора, смоделированы идеи Ф. Ницше, биологический позитивизм Г. Спенсера, фрейдизм с его навязыванием патологических форм диктата подсознания, философия жизни А. Бергсона. Поэтому концептуальный ряд сочинения многослоен, что отражено и в совмещении принципов художественного творчества эпохи: символизма, натурализма, импрессионизм, экспрессионизма. Через это «дикое» сопряжение парадоксов, раскрывается трагедия любви, жизни и смерти. Отсюда амбивалентность образов, бинарная полисемантичность лейтмотивной системы, совмещение реального действия и проникновения в патологическое «бессознательное». Возвышенная проповедь Иоканаана вызывает лишь ненависть, усиливает диалоги непонимания между главными героями, превращая их в неразрешимые конфликты. Более того, Ирод, Иродиада, а затем и Саломея в последнем монологе-диалоге «выворачивают наизнанку» проповедь пророка, доводя ее до абсурда. В результате - торжество хаоса подсознания, в поле которого оказываются все главные персонажи. Идея веры, ее бесконечное обсуждение толкает человека в зону ее отрицания, равно как и в зону ее принятия.

Драматургические концепции «Гармонии мира», «Художника Матиса» П. Хиндемита, «баварской мистерии» К. Орфа «Бернауэрин», «Света» К. Штокхаузе-на развивают концепцию религиозно-философской трагедии с «зоной Преображения» в конце сочинения. Присутствуют так же особенности жанра религиозной проповеди. Мистерия нового времени - это дискуссионный театр, ведущая театральная форма - диалог-диспут. Научные дискуссии в «Гармонии мира» продиктованы мифологемой поиска священного знания (идея которого впервые появилась у Р. Вагнера в «Кольце нибелунга»), с проникновением в его (знания) тайну - тайну «гармонии мира» как трансцендентального, сверхчувственного и интуитивно постигаемого миропорядка. Именно в «Гармонии мира» П. Хиндемита совмещаются модели средневековой и симфонической мистерий. Многорядный сценический «монтаж» воспроизводится в музыке оперы с помощью полипластовой оркестровой полифонии. В симфонических процессах возникают инварианты сферы и спирали как сверхмодели целого, завершающиеся финальной пассакалией на лейтмотиве musica mundana. Так возникает параллель с театром Р. Вагнера, где мифологема круга обобщает художественные процессы «Кольца», «Парсифаля».

В своих представлениях или играх К. Орф совмещает элементы мистерии, карнавала, ярмарочных балаганов, костюмированных действ. Пространственно-временная структура «Бернауэрин» «сплетена» из реальных фактов, мифологических мотивов и мистериальных элементов, искусно ограненных оперной канвой в пространстве музыкально-сценических законов. Центральной стала идея жертвенности, которая дает надежду на спасение, преображает, примиряет и очищает. Подлинно исторический сюжет, трактованный как «жития Святых», ритуалы, текст и музыка старинной баллады о Бернауэрин, фольклорные приметы средневековья, черты рыцарской символики и наличие различных ритуалов зоны Чудесного преображения и примирения подтверждают жанровое обозначение автора -«баварская мистерия».

Новые полижанровые мистерияи XX века сохраняют закономерности континуальной симфонизации, сложившиеся в театре Р. Вагнера (интонационные сферы, лейтмотивы, интонационная комбинаторика), с «бесконечным» становлением и преобразованием лейтмотивов, лейтэлементов, лейтжанров. Их эволюция осуществляется от конфликтных централизованных систем смешанного театра Р. Штрауса к цепной структурной симфонизации в операх П. Хиндемита и додека-фонной комбинаторике А. Шенберга, с последующим «распылением» звуковых элементов на микропараметры в техногенных системах К. Штокхаузена. В анализе оперы «Моисей и Аарон» А. Шенберга показано, что додекафонная серия, ее составные части, интервальная комбинаторика и звуковые микропараметры могут нести множественные смысловые интерпретации. Их составные компоненты, модификации, сегменты выступают в роли символических и характеристических лейтобразований, «персонажей» интонационной фабулы. С одной стороны, А. Шенберг, К. Штокхаузен, идя по пути Р. Вагнера, осуществляли ту же «контаминацию» философских, религиозных, театральных систем. Идея проповеди приобретает у них оттенок избранности. Они ощущают себя пророками, проповедующими новую веру, связанную с техническим прогрессом в музыкальном мире. Система додекафонии, всевозможные композиционные техники, их синтез с математическими рядами, вновь открытыми законами физики, дают уникальные возможности для воплощения новой мистерии. С другой стороны, они в большей степени возвращают мистерию к библии, чем Вагнер. В гепталогии «Свет» К. Штокхаузена «рождение» звука из музыкального хаоса приравнено сотворению человека, описанному в Библии. Работая над звуком, моделируя его, композитор расщепляет его на частицы - силу, тембр, которые невидимы и мало слышимы. Модель звука К. Штокхаузен приравнивает модели «музыкального человека». С этих позиций звуковые частицы равны клеточно-молекулярному уровню человека. Звук есть тайна и человек есть тайна. Звук - сложная модель, многостороннее явление непознаваемого. Создание звука сродни поискам генетиков. Занимаясь поисками звукового «генокода», К. Штокхаузен моделирует составные части звука и оказывается прав. Новую мистерию он пытается создать не из материала с фиксированными высотными и ритмическими формами, которыми ранее пользовалась музыка, а. из «вакуума». И как говорили романтики, творит собственную реальность, синтезируя и «контаминируя» практически весь предшествующий опыт.

Музыкальный человек» по К. Штокхаузену, должен нести в мир идеи веры, проповедовать нравственные устои, быть сильным и свободным от греховных склонностей. Эту проблему композитор решает через образы главных действующих лиц. Михаэль и Люцифер -два начала, бесконечно борющихся в одном человеке. Темные силы нужно преодолеть, прежде всего, в самом себе, только тогда ты будешь приобщен к мистерии мироздания, к мистерии сотворчества, к Божественному бытию. Михаэль - «человек будущего», освобожденный от оков зла, олицетворяющий силу независимого человеческого духа.

Огромное значение все композиторы придавали паре «исполнитель - слушатель». Она играет ведущую роль в произведениях, где присутствуют элементы мистериальности. Исполнитель есть жрец, вершитель действа, слушатель - непосредственный его участник, посвященный в тайну творения, в котором проповедь объединила действо в единое целое. «Тайна творения» претерпела множество трактовок, инверсий и теорий. Научная мысль сегодня переживает поистине «мистериальный ренессанс». Мифологизация общечеловеческого сознания повлекла за собой его мистериализацию. Исторический процесс доказал, что там, где миф смыкается с реальностью, рождается мистерия. Она является из «духа трагедии»11, отчужденности и безысходности, как новая художественная реальность, рожденная «чудесным» образом. Таким образом, наши размышления о том, что есть мистерия, приводят к заключению, что мистерия есть стремление к бессмертию, очищение, обновление и магистральный способ продолжения человеческой жизни. Показательно, что особенности и музыкального, и драматического, современного театра рубежа во многом опираются на средневековую модель мистерии. Это - подвижность и вариабельность действия, множественные функции сценического пространства, объединение нескольких игровых пространств; «сгущение» событий, драматических линий, совмещение различных пространственно-временных пластов в одной точке; разрешение конфликта путем ритуально-обрядового действия; децентрализация сценического пространства. Все это создает благоприятную перспективу для дальнейших научных исследований в этом направлении.

11 Здесь мы перефразировали афоризм Ф.Ницше «рождение трагедии из духа музыки».

Список литературы диссертационного исследования кандидат искусствоведения Предоляк, Анна Анатольевна, 2007 год

1. Августин А. О бессмертии души / Блаженный Августин. М.: ACT, 2004. -511, (1) с. (philosophy).

2. Аверинцев С. Аналитическая психология К.Т. Юнга и закономерности творческой фантазии / С. Аверинцев // Вопросы литературы. 1970. - № 3.-С.113-143.

3. Аверинцев С. Грааль/ С. Аверинцев // Мифы народов мира. Энциклопедия: в 2-х т.-Т. 1.-С. 317-318.

4. Аверинцев С. Древние цивилизации. Ancient civilizations / Аверинцев С. С., Алексеев В. П., Ардзинба В. Г. и др.; Под общ. ред. Г. М. Бонгард-Левина; -М.: Мысль, 1989-479 с.ил.

5. Аверинцев С. Иоанн Креститель / С. Аверинцев // Мифы народов мира. Энциклопедия: в 2-х т. М.: Рос. энциклопедия, 1997. - Т.1. - С. 551-553.

6. Адорно Т. Заметки о партитуре «Парсифаля» / Т.Адорно // Советская музыка. 1988. -№ 6. - С. 115-117.

7. Аникст А. Теория драмы на Западе в первой половине XIX века. Эпоха Романтизма. М., 1980. - 343 с.

8. Аникст А. Теория драмы на Западе во второй половине XIX в. М., 1988. -282 с.

9. Антология мировой философии в 4-х т. М., 1969-1971.

10. Антонова О. Католицизм и искусство: XX век. / О. А. Антонова; М.: Мысль, 1985.- 175 с.8 л. ил.

11. Антонова О. Современное зарубежное искусство о христианском гуманизме: (На прим. католицизма) / О. А. Антонова; М.: Знание, 1989. - 60,2. с. - (Новое в жизни, науке, технике науч. атеизм 9/1989).

12. Антонова О. Музыкальное искусство и религия. Филос.-ист. очерк О. А. Антонова, 3. М. Кузнецова; Том. гос. ун-т им. В. В. Куйбышева. Томск : Изд-во Том. ун-та, 1986. - 194,2. с.

13. Апинян Т. Игра в пространстве серьезного. Игра, миф, ритуал, сон, искусство и другие / Т.А. Апинян; С.-Петерб. гос. консерватория, Ин-т народов Севера Рос. гос. пед. ун-та. СПб. : Изд-во С.-Петерб. ун -та, 2003. - 398, 1. с.

14. Арнольд Шенберг: Вчера, сегодня, завтра. Материалы международной науч. конф./ Е. А. Доленко, Г.И. Чигарёва; М., 2002. - 204 с. - (Науч. тр. Московской государственной консерватории им.П.И.Чайковского; сб. 38).

15. Асафьев Б. Критические статьи, очерки и рецензии. -М.-Л., 1967.-359 с.

16. Асафьев Б. Об опере. Избранные статьи. / Борис Асафьев; Сост. Л.А. Павлова-Арбенина, автор прим. А.Б. Павлов-Арбенин; Л.: Музыка, 1976. - 335 с.

17. Асмус В.Ф. Платон. / В.Ф.Асмус; М.: Мысль, 1975. - 220 е.- (Мыслители прошлого)

18. Байрон Джордж Гордон. Избранное: Пер. с англ. / Джордж Гордон Байрон; Составл. и послесл. О. Афониной; Коммент. О. Афониной и А. Николюкина; ил. англ. художников XIX века. М.: Правда, 1986. - 464 е., ил.

19. Барсова И. Мифологическая семантика вертикального пространства в оркестре Рихарда Вагнера / Инна Барсова // Проблемы музыкального романтизма: Сб. науч. тр. / Ленинград. Государственный инст-т театра, музыки и кинематографии. Л., 1987, - С. 59-75.

20. Бауер В. Энциклопедия символов. Пер. с нем. / Вольфганг Бауэр, Ирмтра-уд Дюмотц, Сергиус Головин; М.: Изд. дом «КРОН-пресс», Б.г., 1998. - 502 с.ил. - (А Академия).

21. Бахтин М.М. Вопросы литературы и эстетики. Исследования разных лет. / М.М.Бахтин; М., 1975. - 502 с.

22. Бахтин М.М. Очерки по исторической поэтике / М.М. Бахтин //Вопросы литературы и эстетики: Сб. тр. М., 1975. - С. 235-40

23. Бахтин М.М. Проблемы поэтики Достоевского. / М.М. Бахтин; М., 1979. -318 с.

24. Бахтин М.М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса. /Михаил Бахтин; М.: Худож. лит. ,1990 - 541,2. с.ил.

25. Бахтин М.М. Эпос и роман. / М.М.Бахтин; СПб.: Азбука, 200 - 304 с.

26. Бахтин М.М. Эстетика словесного творчества. / М.М. БахтинПримеч. С. С. Аверинцева, С. Г. Бочарова. 2-е изд. М.: Искусство, 1986 - 444,1. с.портр.

27. Бекетова Н. «Абсолютный миф» романтизма. / Наталия Бекетова // Музыкальный мир романтизма: от прошлого к будущему: Материалы науч. конф. -Ростов-на-Дону: РГК, 1998. С. 21-24.

28. Бекетова Н. Концепция Преображения в русской музыке. / Наталия Бекетова // Музыкальная культура христианского мира: Материалы Междунар. науч. конф. Ростов-на-Дону: РГК им. С.В.Рахманинова, 2001. - С. 104-132.

29. Бекетова Н. От рубежей веков к рубежу тысячелетий: личностькак символ культурного цикла. / Наталия Бекетова // Искусство на рубежах веков: Материалы Междунар. науч. конф. - Ростов-на-Дону: РГК, 1999. - С. 16-33.

30. Бекетова Н., Калошина Г. Опера и миф. / Наталия Бекетова, Галина Калошина // Музыкальный театр XIX-XX веков: вопросы эволюции. Сб. науч. тр. Ростов-на-Дону: Гефест, 1999. - С. 7-41.

31. Белый А. Символизм как миропонимание. / Андрей Белый; сост. вступ. ст. и прим. Л. А. Сугай. М.: Республика, 1994. - 528 с.

32. Бергсон А. Два источника морали и религии / Анри Бергсон; Пер. с фр.; Примеч. А. Б. Гофмана; М.: Канон, 1994 - 382,1. с. портр. - (История философии в памятниках)

33. БерезовчукЛ. Опера как синтетический жанр (предварительные заметки о психологических предпосылках принципа дополнительности в музыкальном театре). / J1. Березовчук // Музыкальный театр: Сб. науч. тр.-СПб., 1991. -С. 36-92.

34. Берковскнй Н. Романтизм в Германии./ Николай Берковский; СПб.: Азбука-классика, 2001. -512 с.

35. Берлайн Дж.-Ф. Параллельная мифология. М., 1997. - 119 с.

36. Библия. Книги Священного Писания Ветхого и Нового Завета (канонические). -Лондон, 1991.-1220 с.

37. Библейская энциклопедия. Труд и изд. архимандрита Никифора. [Репринт. изд.]. - М.: Изд. центр «Терра» , 1990 - 902 с.ил.- М., 1990. - 902 с.

38. Бидерманн Г. Энциклопедия символов / Ганс Бидерманн; Пер. с нем. Валь-кова В. М. и др. М.: Респ., 1996 - 333 с.ил.

39. Бицилли П.М. Элементы средневековой культуры / П. М. Бицилли; Вступ. ст. Б. С. Кагановича, с. VII-XXVII; Комментарии А. Г. Федорова, Ю. Ю. Гуды-менко; Эксперим. студия кн. искусства «Чистое поле». СПб.: ТОО «Миф-рил», 1995 - XXVII, 242,2. с.

40. Бобровский В. П. Функциональные основы музыкальной формы. Исследование / В.П. Бобровский; М.: «Музыка». 1977.-332 с.

41. Большая советская энциклопедия. Т. 27. -М.: Искусство, 1957. 1570 с.

42. Бодлер Ш. Рихард Вагнер и «Тангейзер» в Париже. / Шарль Бодлер // Музыкальная жизнь. 1988. - № 12.- С. 19-21; № 13.- С. 19-21.

43. Боннар А. Греческая цивилизация. / Андре Боннар; Ростов-на-Дону, 1994.-Т. 1.-448 с.

44. Боннар А. Греческая цивилизация. / Андре Боннар; Ростов-на-Дону, 1994.-Т.2.-448 с.

45. Боэций А. Утешение философией и другие трактаты. / Боэций; послесл. Г. Г. Майорова; Рос. Акад. Наук, ин-т философии; М.: Наука, 1996. - 335, (1) с. -(Памятники философской мысли).

46. Браудо Е. Рихард Вагнер. Опыт характеристики. Петроград, 1922. -191 с.

47. Бубер М. Два образа веры. / Мартин Бубер; М.: ООО «Издательство ACT», 1999. - 592 с. - (Классическая философская мысль).

48. Бычков В.В. Эстетика: Учебник. / В.В. Бычков; М.: Гардарика, 2002. - 556 с.

49. Вагнер Р. Вибелунги. Всемирная история на основании сказания. / Рихард Вагнер; М., 1913. - 78 с.

50. Вагнер Р. Избранные работы. М.: «Искусство», 1978.-695 с.

51. Вагнер Р. Опера и драма. // Избранные работы. Сост. И коммент. И. А. Барсовой и С. А. Ошерова. Вступит. Статья А. Ф. Лосева. Пер. с нем. М., «Искусство», 1978. С. 262-494.

52. Вагнер Р. Бетховен. / Рихард Вагнер. В переводе и с предисловием Виктора Коломийцева. М.-СПб., 1912. 130 с.

53. Вагнер Р. Кольцо Нибелунга: Избранные работы. / Рихард Вагнер; М.: Издательство ЭКСМО-Пресс; СПб.: Terra Fantastica, 2001. - 800 с. - (Серия «Антология мысли»).

54. Вагнер Р. Моя жизнь. Мемуары. Письма. Дневники. Обращения к друзьям: в 4-х т. / Рихард Вагнер; М.: Грядущий день, 1911-1912.

55. Вагнер Р. Моя жизнь. М.: Изд-во Эксмо; СПб.; Изд-во Terra Fantastica, 2003. - 864 с. ил л.

56. Валькова В. Музыкальный тематизм и мифологическое мышление. / Вера Валькова // Музыка и миф: Сб. тр. М., 1992. - С. 41-61.

57. Валькова В.Б. Музыкальный тематизм мышление - культура. Монография. / В. Б. Валькова; -Н. Новгород : Изд-во Нижегород. ун-та, 1992 - 163 с.нот.,21 см.

58. Валькова В. Религиозное сознание и музыкальный тематизм/ на материале европейского средневековья / / Вера Валькова // Музыкальное искусство и религия: Материалы конференции / РАМ им. Гнесиных. -М., 1994.-С. 149-159.

59. Ванслов В. Содержание и форма в искусстве. -М., 1956.-371 с.

60. Ванслов В. Эстетика. Искусство. Искусствознание: Вопросы теории и истории: Сб. ст. / В. В. Ванслов; М.: Изобразит, искусство , 1983 - 439 с.

61. Ванслов В. Эстетика романтизма. М., 1966.-403 с.

62. Вартанов Ю., Волженская А. Символика чисел в Библии / Ю. П.Вартанов, А. М. Волженская; СПб. : Ленингр. орг. о-ва «Знание» РСФСР, 199214,2. с. ( В помощь лектору О-во "Знание" РСФСР, Ленингр. орг.)

63. Васильев Л.С. История Востока: В 2-х т. Т.1: Учеб. по спец. «История». / Л.С. Васильев; -М.: Высшая школа, 1993. -495 с: ил.

64. Вебер М. Избранное: протестантская этика и дух капитализма / Макс Вебер ; пер. с нем.: М. И. Левина, П. П. Гайденко, А. Ф. Филиппов. 2-е изд., доп. и испр. - М.: РОССПЭН , 2006 - 648, [3] е., - (Книга света).

65. Веселовский А.В. Где сложилась легенда о Святом Граале? / А.В. Веселовский // Мэлори Т. Смерть Артура: в 3-хкнигах. Книга 3-я. Перевод с англ. М.: Объединение «Всесоюзный молодежный книжный центр», 1991.-С. 259-302.

66. Веселовский А.В. Мерлин и Соломон: Избранные работы. / А.В. Веселовский; М.: ЭКСМО-Пресс; СПб.: Тита Fantastica, 2001. - 864 с.

67. Веселовский А.В.Старинный театр в Европе. Исторические очерки./ А.В. Веселовский; М., 1870.-410 с.

68. Виеру Н. Опера Р.Вагнера «Нюренбергские мейстерзингеры». Музыкальные формы и драматургия. /Н. Виеру; М.: Музыка, 1972. - 181 с.

69. Виеру Н. «Парсифаль» итог творческого пути Вагнера// Рихард Вагнер: Сб. статей / Ред. - сост. Л.Полякова. - М.: Музыка, 1987. -С.191- 222.

70. Волкова М. Мистерия. / М.Волкова // Муз. энциклопедия: в 6-ти т. М.: Советская энциклопедия. - 1976. - Т.2. - С. 611-612.

71. Вольф В. К проблеме идейной эволюции Рихарда Вагнера./В. Вольф // Рихард Вагнер / Ред.-сост. Полякова Л.В. М.:Музыка, 1987. -С.42-75.

72. Вольфрам фон Эшенбах. Парцифаль // Средневековый роман и повесть. М., 1974. - С. 261- 578.

73. Воронова М. Оперный симфонизм Вагнера в его связях с романтическим программным симфонизмом. / М. Воронова //Из истории западноевропейской оперы: Сб. тр. М., 1988. - Вып.101. - С. 94-108.

74. Вопросы эстетики. Кризис западноевропейского искусства и современная зарубежная эстетика. М., 1968. - 328 с.

75. Выготский Л.С. Психология искусства. / Л. С. Выготский; Ростов-на-Дону: Феникс, 1998.-480 с.

76. Габай Ю. Романтический миф о художнике и проблема психологии музыкального романтизма. / Ю. Габай // Проблемы музыкального романтизма: Сб. науч. тр. / Ленинград. Государственный инст-т театра, музыки и кинематографии. Л., 1987. - С. 5-30.

77. Габитова Р. Философия немецкого романтизма: Гельдерлин, Шлейермахер. / Р. Габитова; М.: Наука, 1989. - 160 с.

78. Галушко М. О теории оперного лейтмотива / М. Галушко // Теоретические проблемы классической и современной зарубежной музыки: Сб. тр. Вып. XXXV / межвузовский /. М., 1977. - С. 211-234.

79. Галь Г. Брамс. Вагнер. Верди. Три мастера три мира.Пер. с нем. / Ганс Галь; Вступ. ст. И. Ф. Бэлзы; Коммент. И. С. Рожновской.; - М.: Радуга , 1986 - 477,[2] с.портр., нот. ил.

80. Гервер Л. К проблеме: «Миф и музыка». / Л. Гервер//Музыка и миф: Сб. науч. ст.-М.: РАМ им. Гнесиных, 1992.-С. 7-21.

81. Гервер Л. Музыка и музыкальная мифология в творчестве русских поэтов: Первые десятилетия XX века: Автореф.дис. д-ра искусство-ведения: 17.00.02 Моск. гос. Консерватория; М., 1998 - 39 с.

82. Гессе Г. Игра в бисер. / Герман Гессе // Пер. с нем. С.К.Апта / Вступ. ст. Н.С. Павловой. М.: Правда, 1992. - 496 е., илл.

83. Гинсбург Л. В поисках святого Грааля. / Л. Гинсбург // Иностранная литература. 1976.-№3,- С. 199-211.

84. Глоссарий церковных терминов / Справочное издание; Ростов-на-Дону, 1992. - 89 с.

85. Грей Г. Рихард Вагнер. /Г. Грей; Пер. с англ. А. Н. Виноградовой; -Пермь. «Урал LTD», 2000. 174 с.

86. Голосовкер Я. Э. Логика мифа / Я. Э. Голосовкер; Послесл. Н. И. Конрада, Н.

87. B.Брагинской; АН СССР, Ин-т востоковедения; М.: Наука , 1987 - 217,1. с. - (Исслед. по фольклору и мифологии Востока)

88. Грубер Р.И. Рихард Вагнер / Р.И. Грубер; М.: Музгиз, 1934. - 143 с.

89. Губман Б. Современные неокатолические учения / Б. Губман; М., 1988.

90. Гумрат-Курек В.Г. Традиции раннеромантической вокальной баллады в произведениях Вагнера. /В.Г. Гумрат-Курек // Исследования исторического процесса классической и современной зарубежной музыки: Сб. тр. М., 1980.-С. 81-103.

91. Гура В., Ершов А. Христианство и становление западноевропейской цивилизации : Учеб. пособие В. А. Гура, А. А. Ершов; Под. ред. В. С. Рыскина; М-во общ. и проф. образования Рос. Федерации. Ухт. индустр. ин-т Ухта : Ухт. индустр. ин-т, 1997 40 с.

92. Гуревич А.Я. Средневековый мир: культура безмолствующего большинства. / А.Я. Гуревич; М.: Искусство, 1990. - 396 с.

93. Гуревич А.Я. «Эдда» и сага./А.Я. Гуревич,-М.: Искусство, 1994. 192 с.

94. Гуревич П. Философия культуры. Пособие для студентов гуманит. вузов / П. С. Гуревич; М.: АО «Аспект-пресс» , 1994 - 314,2. с.

95. Гусман Д. Тристан и Изольда: миф и символы./ Д. Гусман // Новый Акрополь. 1998. - № 6/7/. - С. 7-12.

96. Давыдов Ю. Новые тенденции в музыкальной эстетике ФРГ (метаморфозы идеи «хужожественного произведения» в авангардистском сознании). / Ю.Давыдов // Кризис буржуазной культуры и музыка. М.: Музыка, 1972.1. C. 175-242.

97. Данько Л. Комическая опера в XX веке: Очерки. 2-е изд. доп. / Лариса Данько; - Л.: Сов. композитор, 1986. - 176 с.

98. Демина И. Селицкий А. Музыкальная драматургия. Учебное пособие для студентов ВУЗов./ Демина Ирина, Селицкий Александр; Р.-Д.: 2003. - 67с.

99. Демина И. К. Конфликт в лирической опере второй половины XIX века : Ав-тореф. дис. на соиск. учен. степ. Канд. Исскуствовед. 17.00.02 Ростовская гос. Консерватория; Ростов-на-Дону, 1994. - 24 с.

100. Дживелегов А. Бояджиев Г. История западноевропейского театра. От возникновения до 1789 года. М.: «Искусство», 1941. 614 с.

101. Друскин М. Р. Вагнер. М.: Музгиз, 1958. - 85 с.

102. Друскин М. Вопросы музыкальной драматургии оперы. JI.: Музгиз, 1952, -334 с.

103. Дурылин С. Рихард Вагнер и Россия. О Вагнере и будущих путях искусства. М., 1913. - 115 с.

104. Евзлин М. Космогония и ритуал / Михаил Евзлин; Предисл. В. Н. Топорова с. 7-28.; М.: Радикс , 1993 - 337 с.

105. Жабинский К., Зенкин К. Музыка в пространстве культуры. Избранные статьи. Выпуск 1. / Константин Жабинский, Константин Зенкин; Ростов-на-Дону: МП «Книга», 2001. - 232 с.

106. Жирмунский В. Поэтика русской поэзии. / Виктор Жирмунский; СПб.: Азбука-классика, 2001.-496 с.

107. Житомирский Д.В., Леонтьева О.Т., Мяло К.Г. Западный музыкальный авангард после второй мировой войны. / Д.В. Житомирский, О.Т. Леонтьева, К.Г. Мяло;- М.: Музыка, 1989.- 303 с.

108. Закс Л., Мугинштейн М. К теоретической поэтике оперы-драмы// Музыкальный театр: Сб. науч. тр. СПб., 1991. - С. 93-109

109. Зарубежные писатели: библиографический словарь: в 2-х ч. / Под ред. Михальской Е.-М.: Дрофа, 1997.-Ч.1: А-Л.-476 с.

110. Зарубежные писатели: библиографический словарь: в 2-х ч./Под ред. Михальской Е. М.: Дрофа, 1997. - 4.2: М-Я. - 448 с.

111. Зенкин К.В. О некоторых проблемах изучения музыкального романтизма. / К.В.Зенкин // Музыкальный мир романтизма: от прошлого к будущему: Материалы науч. конф. Ростов-на-Дону: РГК, 1998. - С. 9-13.

112. Зеринг Л. Метерлинк, как философ и поэт.-М., 1908.

113. Ильинский А. Рихард Вагнер, его жизнь и творения.-М., 1913.

114. Иоффе И.И. Мистерия и опера (Немецкое искусство XVI-XVIII вв.)/И.И. Иоффе;-Л., 1937.-236 с.

115. История зарубежного театра. 4.1. Театр Западной Европы от античности до Просвещения: Учеб. пособие для студентов театр вузов и ин-тов культуры /Под ред. Бояджиева Г.Н. и др. -М.: Просвещение, 1981. -336 с.

116. История зарубежного театра. 4.2. Театр Западной Европы XIX-нач. XX века. 1789-1917: Учеб. пособие для студентов театр, вузов и ин-тов культуры / Под ред. Бояджиева Г.Н. и др. М.: Просвещение, 1984.-272 с.

117. История зарубежной литературы конца XIX начала XX века/1871-1917/.-М.: МГУ, 1968. - 566 с.

118. История западноевропейского театра. Т. 5. М.: Искусство, 1970. - 680 с.

119. История немецкой литературы. В 3 т. Т.2: Пер. с нем./ Общ. Ред. А. Дмитриева. М.: Радуга, 1986. - 344 с.

120. История немецкой литературы. В 5 т. Т. 4. М.: «Наука», 1968. 614 с.

121. История философии. Учебник для высших учебных заведений. Ростов-на-Дону, 1999. - 576 с.

122. История философии в кратком изложении / Пер. с чеш. П. Во-шагликова, В. Соучек, П. Ваврушек и др.; М.: Мысль, 1991 - 591,1. с.

123. История французской литературы. М., 1963. - Т.4.: 1917 - 1960 гг. 646 с.

124. Калошина Г. Музыкальное искусство на переломе столетий: феномен культуры./ Галина Калошина // Искусство на рубеже веков: Материалы Междунар. науч. конф. Ростов-на-Дону: РГК им. С.В.Рахманинова, 1999. - С. 94-107.

125. Калошина Г. Основные этапы и тенденции развития французской оперы и оратории в XX веке. / Галина Калошина // Музыкальный театр XIX-XX веков: вопросы эволюции: Сб. науч. тр. Ростов-на-Дону: Гефест, 1999. - С. 148162.

126. Калошина Г. От Р. Вагнера в XX век/ Галина Калошина // Музыкальный мир романтизма: от прошлого к будущему: Материалы науч. конф. Ростов-на-Дону: РГ им. С.В.Рахманинова К, 1988. - С. 62-65.

127. Калошина Г. Принципы симфонизации в монументальных вокальных сочинениях А.Оннегера. / Галина Калошина //Теоретические вопросы вокальной музыки. Сб. тр. (межвузовский). Вып. 44. М., 1979. - С. 80-95.

128. Калошина Г. Традиции мистерии в творчестве французских композиторов XX века. / Галина Калошина // Старинная музыка сегодня: Материалы науч.-практ. конф. Ростов-на-Дону: РГК им. С.В.Рахманинова, 2004. - С.207-230.

129. Калошина Г.Е. Особенности симфонизации монументальных вокально-инструментальных жанров А.Онеггера: дисс. . канд. искусствоведения / Г.Е. Калошина. -JL, 1987.-258 с.

130. Калошина Г. Е. Мифологическое поле в «Тристане и Изольде» Р. Вагнера. / Галина Калошина // Научные Серебряковские чтения. Волгоград, 2004. С. 123-135.

131. Карсавин Л. Очерки религиозной жизни в Италии XII-XIII вв.-СПб., 1912.-190 с.

132. Карцовник В. У истоков литургического театра западноевропейского Средневековья/В. Карцовник//Музыкальный театр: Сб. науч. тр.-СПб., 1991.-С. 125-145.

133. Капп Ю. Рихард Вагнер. М., 1913. - 95 с.

134. Кенигсберг А. Оперы Вагнера «Летучий голландец», «Тангейзер», «Лоэн-грин» /Алла Кенигсберг; М.-Л.: Сов. композитор, 1967- 80 с.

135. Кенигсберг А. «Парсифаль» Вагнера и традиции немецкого романтизма XIX в. / А. Кенигсберг // Проблемы музыкальной науки. Вып. 5.-М., 1983.- С. 175-201.

136. Кенигсберг. А. «Кольцо Нибелунга» Рихарда Вагнера /Алла Кенигсберг; -М.-Л.: Сов. композитор, 1960. 87 с.

137. Кенигсберг. А. Рихард Вагнер. /Алла Кенигсберг; М.-Л.: Сов. композитор, 1961.-126 с.

138. Кимелев Ю.А. Современная западная философия религии. / Ю. А. Кимелев; М.: Мысль, 1989-285,1. с.

139. Кин М. Рыцарство. / Морис Кин. Пер. с англ. И.А. Тогаевой. М.: Научный мир, 2000. - 520 с.

140. Кириллина Л.Орфизм и опера. / Лариса Кириллина // Муз. академия. 1992.-№4.- С.83-94.

141. Кнеплер Г. О принципах формообразования у Вагнера. / Г. Кнеплер // Рихард Вагнер / Ред.-сост. Полякова Л.В. М.: Музыка, 1987. - С. 177-190.

142. Когоутек Ц. Техника композиции в музыке XX века. Пер. с чеш. / Цтирад Ко-гоутек; Общ. ред. и коммент. Ю.Н. Рагса и Ю.Н. Холопова; Вст. ст. К.Н. Иванова, Ю.Н. Рагса, Ю.Н. Холопова. М.: Музыка, 1976. - 367 с.

143. Коженова И. Хоровые сцены в операх Вагнера // Рихард Вагнер. Статьи и материалы: Сб. тр. -М., 1988.- С.115-135.

144. Колязин В. От мистерии к карнавалу. Театральность немецкой религиозной и площадной сцены раннего и позднего средневековья. / Владимир Колязин; -М.: Наука, 2002. 208 е.: ил.

145. Комаринец А. Энциклопедия короля Артура и рыцарей Круглого Стола. / Анна Комаринец;- М.: ООО «Издательство ACT», 2001 461,(3)с.

146. Кон Г. А. Шенберг и «Критика языка». // Музыка. Язык. Традиция. Сб. науч. тр. Серия проблемы музыкознания. Вып. 5. JT. 1990. 152-164.

147. Конен В. Этюды о зарубежной музыке / Валентина Конен; М.: Музыка, 1975.-480 с.

148. Конен В. Театр и симфония (роль оперы в формировании классической симфонии). Изд. 2-е. / Валентина Конен; М.: Музыка, 1974. - 376 с. с нот.

149. Коннов В. Опера Р. Штрауса «Саломея» / к вопросу о традициях немецкой романтической оперы в XX веке/. / В. Коннов // Материалы междунар. науч. конф. / РАМ им. Гнесиных. Кишинев: Музическу, 1997. -С. 35-42.

150. Константинова В. Взаимодействие жанров немецкой романтической оперы и мистерии в «Парсифале» Р. Вагнера. // Музыкальные жанры: история и современность. Тезисы докладов к науч.-теоретич. Конференции молодых музыковедов. Горький, 1989. С. 108-110

151. Косолобова Е. Рихард Вагнер: исцеление драмой. / Косолобова Е.// Новый Акрополь. 1999. - № 2/9/. - С. 51-54.

152. Краснова О. Социокультурные аспекты мифотворчества / на материале Б. Бартока / : Автореф. дис. на соиск. учен. степ. канд. социол. наук: Саратов, гос. техн. ун-т; Саратов , 1994 - 16 с.

153. Краузе Э. Рихард Штраус. Образ и творчество / Эрнст Краузе; Пер. с нем.; Предисл. Б.В. Левика; М.: Музгиз, 1961.- 611 с.

154. Крауклис Г. Байрейт сегодня. / Георгий Крауклис // Музыкальный театр ХЗХ-ХХ веков: вопросы эволюции: Сб. науч. тр. Ростов-на-Дону: Гефест, 1999. - С.42-48.

155. Крауклис Г. Вагнер и программный симфонизм XIX века./Георгий Крауклис// Рихард Вагнер /Ред.-сост. Полякова Л.В.-М.: Музыка, 1987.-С. 76-95.

156. Крауклис Г. «Лоэнгрин» Рихарда Вагнера. М., 1963. - 80 с.

157. Крауклис Г.В. Увертюра к опере «Тангейзер» и программно- симфонический принцип Вагнера. / Г.В. Крауклис // Рихард Вагнер. Статьи и материалы: Пер.с нем. /Ред.-сост., авт. коммент. Г.В. Крауклис и В.Г. Гумрат- Курек; М.: Музыка, 1974. - С. 136-173.

158. Кремлев Ю. А. Клод Дебюсси / Ю.А. Кремлев; М.: Музыка, 1965. - 274 с.

159. Кречмар Г. История оперы. / Ред. предисл. И. Глебова; Л.: «Академия», 1925.-406 с.

160. Кровь в верованиях и суевериях человечества: Сборник / Сост., примеч. Бойкова В. Ф.; СПб.: София , 1995 - 477,1. с.

161. Крючкова В. Символизм в изобразительном искусстве Франции и Бельгии. 1870 1900 гг. - М., 1994. - 150 е.: ил.

162. Кузнецов В.Н. Немецкая классическая философия второй половины XVIII начала XIX века: Учеб. Пособие для ун-тов. / В.Н. Кузнецов; - М.: Высшая школа, 1989.-400 с.

163. Куклинская М. Карнавал и оперетта. / Мария Куклинская // Музыкальный театр XIX-XX веков: вопросы эволюции: Сб. науч. тр. Ростов-на-Дону: Гефест, 1999,- С.98-105.

164. Культура Возрождения и религиозная жизнь эпохи: Сб. / РАН, Науч. совет по истории мир. Культуры. Комиссия по культуре Возрождения. М., 1997.-224 с.

165. Культурное наследие народов Востока и современная идеологическая борьба / А. Д. Литман, Е. П. Челышев, Б. С. Ерасов и др.; Отв. ред. А. Д. Литман, В. М. Солнцев; АН СССР, Ин-т востоковедения; М. : Наука, 1987 -271 с.

166. Культурология. Culturology. История мировой культуры: Учеб. для вузов / Ф. О. Айсина, И. А. Андреева, С. Д. Бородина и др.; Под ред. А. Н. Марковой. 2-е изд., перераб. и доп.; - М.: Культура и спорт: Изд. об-ние "ЮНИТИ" , 1998 - 574,2. с.

167. Культурология XX век: Антология. Кризис культуры / Ред.-сост. С. Я. Левит; М.: ИНИОН, 1994 - 203 е.,- (Серия «Лики культуры». Рос. АН, ИНИОН)

168. Культурология XX век: Антология: Перевод / Сост. С. Я. Левит; М.: Юристь , 1995 - 703 с

169. Культурология XX век. Словарь. / Гл. ред., сост. и авт. проекта А. Я. Левит; СПб.: Унив. кн., 1997 - 630 е., - ( Культурология XX век)

170. Культурология: учеб. пособие для вузов /ред. Драга Г.В./. Ростов-на-Дону, 1995.-576 с.

171. Кураева Т. Жанровые парадигмы и онтологический статус мистерии в литературе и искусстве XX в. / Т.Кураева // Синтез искусств: философия, литература. Тюмень, 1992. - С. 72-83.

172. Курт Э. Романтическая гармония и ее кризис в «Тристане» Вагнера: Пер. с нем. / Эрнст Курт; общ. ред, вступ. ст.и коммент. М. Этингера. -М.: Музыка, 1975.-551с.

173. Кьеркегор С. Наслаждение и долг. / Сёрен Кьеркегор; Ростов-на-Дону: Феникс, 1998.-416 с.

174. Лаул Р. Кризисные черты в мелодическом мышлении А.Шенберга. / Р. Лаул // Кризис Буржуазной культуры и музыка. М.: Музыка, 1972. - С. 264-287.

175. Левая Т. От романтизма к символизму /Некоторые тенденции русской музыкальной культуры начала XX века/ // Проблемы музыкального романтизма: Сб. науч. тр. / Ленинград. Государственный инст-т театра, музыки и кинематографии. Л., 1987. - С. 130-143.

176. Левая Т., Леонтьева О. Пауль Хиндемит. Жизнь и творчество. / Т. Левая, О. Леонтьева- М.: Музыка, 1974. 448 е.: ил., нот.

177. Левик Б.В. Рихард Вагнер. / Б.В.Левик; М.: Музыка, 1978. - 447 е.: с ил., нот. - (Классики мировой музыкальной культуры).

178. Левик Б.В. Методические материалы к теме «Некоторые проблемы зарубежной оперы XX века». Вып. 2: «Саломея» Рихарда Штрауса. / Б.В. Левик; М., 1969. - 18 с.

179. Леви-Стросс К. Первобытное мышление. / Клод Леви- Стросс; Пер., вступ. ст., примеч. А.Островского. М.: ТЕРРА - Книжный клуб; Республика, 1999 - 392 е.: ил.-(Библиотека философской мысли).

180. Леви-Стросс К. Структура мифов./КлодЛеви-Стросс// Вопросы философии. 1970. - № 7. - С.152-165.

181. Леонтьева О. Карл Орф. / Ольга Леонтьева; М.: Музыка, 1984. - 334 с.

182. Леонтьева О. Немецкий фашизм в борьбе против немецкой музыки. /Ольга Леонтьва // Современное Западное искусство. XX век. Проблемы и тенденции. М., 1982. - С. 252-316.

183. Лившиц Л. Критические заметки к современной теории мифа/ Л. Лившиц // Вопросы философии. 1973. - № 8. - С. 143-154.

184. Литературная энциклопедия терминов и понятий. М.: НПК «Интелвак», 2001.-1600 с.

185. Лиштанберже А. Рихард Вагнер как поэт и мыслитель. /АнриЛиштан-берже М.: Алгоритм, 1997. - 477 с. - Серия «Гений в искусстве».

186. Лобанов А. Кризисные черты музыкального театра экспрессионизма. / Аркадий Лобанов; Киев: Муз. Украша, 1985 - 136 е., нот. ил.

187. Лобанова М. Воплощение мифа в «Кольце нибелунга» Вагнера./ А. Лобанов //Проблемы музыкальной науки: Сб.ст. Вып.7 М., 1989 - С.266-289.

188. Лобанова М. Западноевропейское музыкальное барокко: проблемы эстетики и поэтики. / Марина Лобанова; М.: Музыка, 1994. - 320 е., нот.

189. Лобанова М. О культурных истоках психоанализа (миф и бессознательное в эстетике Вагнера). / Марина Лобанова // Методологические проблемы исследования культуры. Культура и критика психоанализа.-М., 1987.-С. 60-78.

190. Лосев А. Миф. Число. Сущность. Сборник. / А.Ф. Лосев; Послесловия Л. А. Гоготишвили, В. П. Троицкого; М.: Мысль, 1994. - 919 с. портр.

191. Лосев А.Ф. Очерки античного символизма и мифологии / Сост. А.А. Тахо-Годи; Общ. ред. А.А. Тахо-Годи и И.И. Маханькова; М.: Мысль, 1993. -959 е., 1 л. портр.

192. Лосев А. Проблема Рихарда Вагнера в прошлом и настоящем (В связи с анализом его тетралогии «Кольцо Нибелунга») / А.Ф. Лосев // Вопросы эстетики: Сб. ст. Вып.8: Кризис западноевропейского искусства и современная зарубежная эстетика. М.,1968-С. 67-196.

193. Лосев А.Ф. Проблема символа и реалистическое искусство/ А.Ф. Лосевым.: Искусство, 1995 -31"9,1. с.

194. Лосев А. Ф. Проблема художественного стиля. /А.Ф. Лосев; сост. и автор предисл. А.А. Тахо-Годи; Киев.: «Collegium», «Киевская академия евро-бизнеса», 1994.-288 с.

195. Лосев А. Романтизм. / Алексей Лосев // Литературная учеба. 1990. -Кн. 6,- С. 139-145.

196. Лосев А. Философия имени / А. Ф. Лосев; Предисл. А. Л. Доброхотова; Послесл. В. И. Постовалова, с. 228-258; -М.: Изд-во МГУ, 1990 269,1. с. портр.

197. Лосев А.Ф. Философия. Мифология. Культура. / А.Ф. Лосев; Авт. вступ. ст. А. А. Тахо-Годи; М.: Политиздат, 1991 - 524,1. с. - (Мыслители XX века).

198. Лосев А.Ф. Форма стиль - выражение / А.Ф. Лосев; Послесл. В. В. Бычкова, М. М. Гамаюнова; - М.: Мысль, 1995 - 944 е., портр., -(Библиотека «Философское наследие»).

199. Лотман Ю., Минц 3., Мелетинский Е. Литература и мифы // Мифы ■ народов мира. Энциклопедия: в 2-х т. М.: Рос. энциклопедия, 1997. - Т.2.- С. 58-65.

200. Луцкая Е. Алфавит Саломеи. / Е. Луцкая // Музыкальная жизнь. 1998. -№ 12.-С. 8-11.

201. Любарский Г.Ю. Морфология истории: Сравн. метод и ист. развитие / Г. Ю. Любарский; М.: КМК, 2000 - 449 с.

202. Малахов Н.Я. Модернизм. Критич. очерк / Н. Я. Малахов; Под ред. В.В. Ван-слова; -М.: Изобразит, искусство, 1986 148,2.с.ил., цв. ил.

203. Малер Г. Письма. Воспоминания. Пер. с нем. / Густав Малер; Под общ. ред. И. Барсовой. М., 1970.

204. Манн Т. Страдание и величие Рихарда Вагнера //Томас Манн; Собр. соч. -М., 1961.-Т. 10.-С. 102-173.

205. МайерР. В пространстве время здесь. История Грааля / Рудольф Май-ер; Пер. с нем. В. и М. Витковских; - М.: Энигма, 1997. - 351 с. - (История духовной культуры).

206. Маркус С. История музыкальной эстетики: Т.2.-М., «Музыка» 1968.668 с.

207. Махрова Э.В. Оперный театр в культуре Германии второй половины XX века: Дис. д-ра культурол. наук. СПб., 1998. - 335 с.

208. Медушевский В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки / В. Медушевский; М.: «Музыка», 1976. - 254 с.

209. Мелетинский Е. Введение в историческую поэтику эпоса и романа/ Е. М. Мелетинский; АН СССР, Ин-т мировой лит. им. А. М. Горького; М.: Наука, 1986 -318,2. с.

210. Мелетинский Е.М. Герой волшебной сказки. Происхождение образа / Е.М. Мелетинский; М., 1958. - 264 с.

211. Мелетинский Е. Клод Леви-Стросс и структурная типология мифа. / Е. Мелетинский // Вопросы философии. 1970.-№ 7.-С. 165-172.

212. Мелетинский Е.М. О литературных архетипах / Е. М. Мелетинский; М.: Рос. гос. гуманитар, ун-т, 1994 - 133, 1. с. - (Чтения по истории и теории культуры / Рос. гос. гуманитар, ун-т, Ин-т высш. гуманитар, исслед. Вып. 4).

213. Мелетинский Е.М. Палеоазиатский мифологический эпос. Цикл ворона / Е.М. Мелетинский; М.: Наука, 1979. - 229 с.

214. Мелетинский Е.М. Поэтика мифа / Е. М. Мелетинский. 3. изд., репр.; -М.: Вост. лит., 2000 - 406, 1. с.ил., портр. - (Исследования по фольклору и мифологии Востока / Рос. акад. наук. Ин-т мировой лит. им. A.M. Горького).

215. Мелетинский Е.М. Средневековый роман: Происхождение классической формы / Е.М. Мелетинский; М.: Наука, 1983. - 304 с.

216. Мелетинский Е.«Эдда» и ранние формы эпоса. М., «Наука». 1968. - 364 с.

217. Мелетинский Е., Гуревич А. Германо-скандинаваская мифология / Е. Мелетинский, А. Гуревич // Мифы народов мира. Энциклопедия: в 2-х т. / Гл. ред. С.А.Токарев. М.: Рос. энциклопедия, 1997. - Т.1. - С. 284-292.

218. Михайлов А. Некоторые мотивы музыкального авангардизма. Карлгейнц Штокхаузен / А. Михайлов // Искусство и общество. М.: Наука, 1978. - С. 66-83.

219. Михайлов А. О немецкой романтической поэзии. / А. Михайлов // Поэзия немецких романтиков: Сб. Пер. с нем.Состав., предисл., с. 3-24, икоммент. А. В. Михайлова; Худож. Г. Клодт; М.: Худож. лит., 1985. - С. 15-37.

220. Михайлов А.В. Проблемы исторической поэтики в истории немецкой культуры. Очерки из истории филол. науки / А. В. Михайлов; Отв. ред. И. Ю. Подгаецкая; АН СССР, Ин-т мировой лит. им. А. М. Горького; М.: Наука, 1989 - 230,2. с.

221. Михайлов А.В. Французский рыцарский роман и вопросы типологии жанра в средневековой литературе. / А.В. Михайлов; М.: Наука, 1975.-351 с.

222. Младшая Эдда/изд. подгот. С.А. Смирницкая и М.И. Стеблин-Каменский; -репр. воспр. изд. 1970 г.; СПб.: Наука, 2005: Первая Акад. тип. Наука -137, 1. с. - (Литературные памятники / Рос. акад. наук)

223. Модернизм. Анализ и критика основных направлений / Под ред. В.В. Ванслова, М.Н. Соколова М.: Искусство, 1987. - 302 е.: ил.

224. Мозуль Е. От «Ожидания» к «Моисею и Аарону». Эволюция музыкального театра А.Шенберга / Елена Мозуль. Дипломная работа; Ростов-на-Дону, РГК им. С.В.Рахманинова, 1993. - 136 с.

225. Мугинштейн М. Переменность драматургических функций фонав опере -драме: Автореферат дис.-М., 1981.-21 с.

226. Музыкальная энциклопедия. В 6-ти томах. Т. 3. М.: Советская энциклопедия, 1976.- 1102 с.

227. Музыкальная эстетика Германии XIX века. В 2-х т. Т. 1: Антология / Сост. А. Михайлов, В. Шестаков. Ред. Н. Шахназарова. М.: Музыка, 1981.-415 е., нот. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

228. Музыка Австрии и Германии XIX века. Кн. 1. / учеб. пособ. под общ. ред. Т. Э. Цытович; М.: Музыка, 1975. - 509 с.

229. Музыка Австрии и Германии XIX века. Кн. 3. / Принимали участие: Н. С. Николаева и др.; М., 2003 (Тип. Россельхозакадемии). - 448, 3. с.

230. Набоков В. Лекции по зарубежной литературе. /Пер. с англ. под редакцией Харитонова В. А.; предисловие к рус. изд. Битова А.Г. М.: Издательство Независимая Газета, 2000. - 512 с. - (Серия«Литературоведение»).

231. Назаренко И.А., Назаренко А.И. Глоссарий музыкальных терминов христианского богослужения / И.А. Назаренко, А.И. Назаренко; Краснодар: Куб. гос. ун-т, 1992. - 122 с.

232. Некрасова И. Поль Клодель и театр / «Атласная туфелька» и ее сценическая судьба/: Автореферат дис. СПб., 1995.- 16 с.

233. Николаева Н.С. «Кольцо нибелунга» Рихарда Вагнера / Н.С. Николаева; М.: Московская гос. консерватория, 1997. - 80 е., нот.

234. Николаева Н. Об идейной концепции тетралогии Рихарда Вагнера /актуальность мифа/ //Рихард Вагнер. Статьи и материалы: Сб. тр.-М., 1988.-С.З-21.

235. Николаева Н. Об оперном симфонизме Вагнера. / Н. Николаева // Рихард Вагнер /Ред.-сост. Полякова Л.В.-М.: Музыка, 1987. С. 147175.

236. Ницше Ф. Избранные произведения. / Фридрих Ницше; Сост., авт. вступ. ст. К.А. Свасьян. -М.: Просвещение, 1993,- 573 с.

237. Ницше Ф. По ту сторону добра и зла; К генеалогии морали. Пер. с нем. / Фридрих Ницше; Предисл. Н.В.Рожина. Мн.: Беларусь, 1992-335 с.

238. Норман Д. Символизм в мифологии / Пер. с англ. Дороти Норман; М.: Изд-во ассоц. духов, единения «Золотой век», 1997. - 272 с.ил. - ( Серия «Символы», Кн. VII).

239. Носина В.Б. Символика музыки И.С.Баха / В.Б. Носина; Тамбов, 1993. -102 с. - (Междунар. курсы высшего худож. мастерства пианистов памяти С.В. Рахманинова).

240. Обломиевский Д. Французский символизм. М., 1973.-303 с.

241. Орджоникидзе Г. Диалектика формы в музыкальной драме. / Г. Орджоникидзе//Рихард Вагнер /Ред.-сост. Полякова Л.В. М., 1987. - С. 96-121.

242. Орджоникидзе Г. Живая музыка Вагнера. / Г. Орджоникидзе//Советская музыка. 1970. - № 4. - С. 56-69.

243. Орджоникидзе Г. От «Ариадны» до «Каприччио» (оперное творчество Рихарда Штрауса). / Г. Орджоникидзе // Музыкальный современник: Сб. ст. Вып. 2./ Сост. С. С. Зив; М.: Советский композитор, 1977.- С. 244-285.

244. Орджоникидзе Г. Р.Штраус. / Г. Орджоникидзе // Музыка XX века. Очерки в двух частях, Ч. 1, Кн. 2. М.: Музыка, 1976. - С. 199-237.

245. Орджоникидзе Г. «Саломея» и «Электра» Рихарда Штрауса (к проблеме экспрессионизма в опере) / Г. Орджоникидзе // Музыкальный современник: Сб. ст. Вып.5./ Сост. С. С. Зив. М,: Советский композитор, 1984.-С. 214-245.

246. Орлов Г. Семантика музыки / Г. Орлов // Проблемы музыкальной науки: Сб. ст. Вып. 2./Редкол.: О. В. Соколов и др.; М.: Сов. композитор , 1973. -С. 434-479.

247. Павлишин С. Арнольд Шёнберг: Монография. / Стефания Павлишин; -М.: Композитор, 2001. 480 е., ил.

248. Парандовский Я. Алхимия слова. Петрарка. Король жизни: Пер. с польск. / Ян Парандовский // Сост. и вст. ст. С. Бэлзы; Ил. П. Сацкого; -М.: Правда, 1990.-656 с.

249. Парин А. Хождение в невидимый град: Парадигмы русской класси-ческой оперы. / Алексей Парин; М.: Аграф, 1999. - 464 с.

250. Печников Б. А. «Рыцари церкви». Кто они? Очерки по истории и современной деятельности католических орденов / Б. А. Печников; М.: Политиздат, 1991 -350,1.с.ил.

251. Писатели Франции / Сост. Эткинд Е.Г. М., 1964. - 700 с.

252. Попкова JI. В. Трактовка античного мифа в оперном творчестве Р.Штрауса: Автореф.дис. насоиск. учен. степ. канд. искусствовед.: 17.00.02. Ленингр. консерватория; Л., 1991 - 20 с.

253. Попкова Л. Фридрих Ницше и Рихард Вагнер: хроника «звездной друж-бы»./Л. Попкова // Музыкальная жизнь. 1990. - № 17. - С. 19-21; № 18. -С. 21-23; № 19.-С. 21-23; №20.-С. 19-22.

254. Порфирьева А. Магия оперы // Музыкальный театр: Сб. науч. тр. СПб., 1991.-С. 9-35.

255. Порфирьева А. «Парсифаль» и его средневековые корни. /

256. А.Порфирьева//Традиция в истории музыкальной культуры (Античность. Средневековье. Новое время): Сб. науч. тр./ Ленинград. Государственный инст-т театра, музыки и кинематографии. Л., 1989. - С. 108-128.

257. Приходько И. Мифопоэтика А.Блока: Историко-культурный и мифологический комментарий к драмам и поэмам. / И. Приходько; Владимир, 1994. -133 с.

258. Проблемы музыкального романтизма. Сборник статей,- Л., 1987.

259. Пропп В.Я. Морфология (волшебной) сказки. Исторические корни волшебной сказки / В. Я. Пропп; коммент. Е. М. Мелетинского, А. В. Рафаевой; сост., науч. ред., текстол. коммент. И. В. Пешкова; М.: Лабиринт, 1998 -511, 1. с.

260. Пути литературы и модернизм //Щербина В.Р. Пути искусства.-М., 1970.-С. 194-310.

261. Пушнова Н. Танцы по Иоанну Крестителю. / Н. Пушнова // Музыкальная жизнь. 1990.-№ 12.-с. 21-23.

262. Пятигорский А. Мифологические размышления: лекции по феме-нологии мифа.-М., 1996.-280 с.

263. Ран О. Крестовый поход против Грааля: Пер. с нем. / Отто Ран; М.: ООО «Издательство ACT», 2002. - 229, (5) с.

264. Рейхенбах Г. Философия пространства и времени: Пер. с англ. / Г. Рейхенбах; Общ. ред. А. А. Логунова; Послесл. А.А. Логунова и И. А. Акчурина. М.: Прогресс, 1985. - 344 с.

265. Рерих Н. Из литературного наследства. М., 1974.-212 с.

266. Рихард Вагнер. Статьи и материалы: Пер. с нем. / Ред.-сост., авт. коммент. Крауклис Г.В. и Гумрат-Курек В.Г. -М., 1974.- 199 с.

267. Роланд-Гольст Г. Мистицизм в современной литературе. Метер-линк. — СПб., 1905.-75 с.

268. Руа Ж.Ж. История рыцарства. 2-е изд. / Ж.Ж. Руа; М.: Алетейа, 2001. - 248 е.: ил. - (Vita memoriae).

269. Сабашникова А. Драматургия Поля Клоделя периода 1905-1924. / Проблема жанра /: Автореф. дис. на соиск. учен. степ. канд. филол. наук : 10.01.05 МГУ им. М. В. Ломоносова. Филол. фак.; М., 1989. - 24 с.

270. Савенко С. Проблема индивидуального стиля в музыке поставангарда. /Светлана Савенко // Кризис буржуазной культуры и музыка. Л.: Музыка, 1983.-Вып. 5.-С. 96-113.

271. Саломон М. Метерлинк. Его творчество и миросозерцание. М., 1912. -61 с.

272. Свет имени в ночи времен: Европейские легенды средневековья / Ред. сост. Л. М. Сичек; В пересказе В. Марковой и др.; Примеч. В. Марковой; Худож. Н. В. Даниленко. - Калининград: Фирма «Форпост», 1993. - 111 е.: цв. Илл. - (Волшеб. Копилка Детства).

273. Свириденко С. Вагнер и древне германский народный эпос. / С. Сви-риденко// РМГ, 1913. -№ 18-19. - С. 465-467.

274. Сиг Дж. Искусство и дух. / Дж. Сиг // Искусство на рубеже веков: Материалы Междунар. науч. конф. Ростов-на-Дону: РГК им. С.В.Рахманинова, «Гефест», 1999. - С. 34-44.

275. Скребков С.С. Художественные принципы музыкальных стилей. М.: Музыка, 1973.-448 с.

276. Скрябин А.Н. Письма / А.Н. Скрябин; Сост. и ред. А.В. Кашперова; М.: Музыка , 2003. - 719, 1. е., 6. л. ил.- (Отечественная музыкальная культура в письмах и документах)

277. Славгородская Л.Н. Тайны Святого Грааля. / Л. Н. Славгородская; Издание второе. - Ростов-н/Д.: Феникс, 2005. - 256 с. - (Золотой фонд).

278. Словарь иностранных слов и выражений / Авт.- сост. Н.В. Трус, Т.Г. Шубина. Мн.: Литература, 1997. - 576 с.

279. Смирнов В. Зарождение экспрессионизма в музыке. / В.Смирнов // Кризис буржуазной культуры и музыка. М.: Музыка, 1972. - С. 244-263.

280. Современный словарь иностранных слов: Ок. 20 ООО слов / Принимали участие: Н. М. Ланда и др. 2. изд., стер.; - М.: Рус. яз., 1999 - 740 с.

281. Соколов А. К вопросам о романтизме // Проблемы романтизма: Сб. ст. Вып. 1.-М., 1967.-С. 26-38.

282. Соколов А.С. Музыкальная композиция XX века: Диалектика творчества. / А.С. Соколов; М.: Музыка, 1992. - 230 е., нот.

283. Соловцова Л. Джузеппе Верди. М.: «Музыка», 1986.-400 с.

284. Сорокина Л. Поэтика символизма. Учеб. пособие для студентов филологических факультетов /Л. Сорокина;- Алма-Ата, 1990 273 с.

285. Сумерки богов / Сост. и общ. ред. Яковлева А. М.: Политиздат, 1989. - 398 с. - (Б-ка атеист, лит.).

286. Таберио Н. Парсифаль. Историческое происхождение сказаний о Пар-сифале, содержание и краткий музыкальный разбор драмы мистерии того же названия Р.Вагнера. - СПб., 1914.-71с.

287. Тайлор Эд. Антропология / Введение к изучению человека и цивилизации/.-СПб., 1898.-436 с.

288. Тайлор Эд. Первобытная культура. Пер. с англ. / Э. Б. Тайлор; Предисл. и примеч. А. И. Першица; М.: Политиздат, 1989 - 572,1. с.ил. - ( Б-ка атеист, лит.).

289. Тараева Г. Христианская символика в музыкальном языке. / Галина Та-раева//Музыкальное искусство и религия: Материалы конференции/ РАМ им. Гнесиных. М., 1994. - С. 129-148.

290. Тараканов М. Музыкальная драматургия Вагнера в зеркале XX века / М. Тараканов // Рихард Вагнер / Ред.-сост. Полякова Л.В. М., 1987. - С. 122-146.

291. Татаринцева И. В. Малая модель мифа в музыкальной драме Р. Вагнера / И.В. Татаринцева; Тамбов: ТГМПИ им. С.В. Рахманинова, 2003.- 113 с.

292. Театральная энциклопедия. М., 1964.-Т. 3.

293. Тишунина Н.В. Западноевропейский символизм и русская литература последней трети XIX-начала XX века. (Драма, поэзия, проза)/Н. В. Тишунина; Ленингр. обл. ин-т усовершенствования учителей; СПб.: ЛОИ-УУ, 1994 - 109,2. с.

294. Токарев С. Обряды и мифы. /С. Токарев // Мифы народов мира. Энциклопедия: в 2-х т. -М.: Рос. Энциклопедия, 1997.-Т. 2.-С. 235-237.

295. Токарев С., Мелетинский Е. Мифология./ С.Токарев, Е. Мелетинский // Мифы народов мира. Энциклопедия: в 2-х т. М.: Рос. Энциклопедия, 1997. — Т. 1. - С. 11-20.

296. Толковый и справочный библейский словарик Сост. И. К. Кондратьев. -[Репринт, изд.]; М.: Изд. фирма «Манускрипт», 1991 - 63,[2] с. - Загл. обл.: Библейский словарик. - Вых. дан. ориг.: М.: Изд. книгопродавца И. А. Морозова, 1894.

297. Толковый словарь русского языка. JI-Ояловеть / Сост. В. В. Виноградов и др.; Гл. ред. Б. М. Волин, Д. Н. Ушаков; М.: Изд. Центр «Терра», 1996 -1090 стб. - (Толковый словарь русского языка В 4 т. Под ред. Д. Н. Ушакова)

298. Толмачев В. Типология модернизма в Западной Европе и США: культурологический аспект. / В. Толмачев // Современный роман: Опыт исследования.-М., 1990.-С. 213-231.

299. Топоров В. Еда. / В. Топоров // Мифы народов мира. Энциклопедия: в 2-х т.- М.: Рос. Энциклопедия, 1997. Т.1. - С. 427-429.

300. Топоров В. Крест. /В. Топоров //Мифы народов мира. Энцикло- пе-дия: в 2-х т. М.: Рос. Энциклопедия, 1997. - Т.2. - С. 13-14.

301. Топоров В. Миф. Ритуал. Символ. Образ. Исследование в области мифо-поэтического. Избранное. / В. Топоров; М., 1995. - 624 с.

302. Топоров В. Модель мира./ В. Топоров // Мифы народов мира. Энциклопедия: в 2-х т.-М.: Рос. Энциклопедия, 1997.-Т.2. С. 161-164.

303. Топоров В. О ритуале. Введение в проблематику. / В.Топоров // Архаический ритуал в фольклорных и раннелитературных памятниках: Сб. тр.-М., 1988. -С. 3-60.

304. Турскова Т.А. Новый справочник символов и знаков. /Т.А. Турскова; М.: РИПОЛ КЛАССИК, 2003. - 800 с. - (Необычные справочники).

305. Тэрнер В. Проблема цветовой классификации в примитивных культурах (на материале ритуала ндембу ). / В.Тэрнэр // Семиотика и искус-ствометрия. М. 1973. - С. 50-81.

306. Тэрнер В. Символ и ритуал. Пер. с англ. Виктор Тэрнер; [Вступ. ст. В. А. Бейлиса, с. 7-31]; М.: Наука, 1983 - 277 с. - В надзаг.: АН СССР. - Ред-кол. сер.: Д. А. Ольдерогге (пред.) и др.

307. Тюлина С. Состояние звуковысотной системы в современной зарубежной музыке (К.Штокхаузен, Д.Лигети: 1960-1980-е годы). Дисс. канд. искусствоведения. С. Тюлина; М., 1995.- 170 с.

308. Уайльд О., Парандовский Я. Портрет Дориана Грея. Саломея. Баллада Редингской тюрьмы; Тюремная исповедь Пер. с англ., фр.: [Роман об О. Уайльде : Пер. с польского] Оскар Уайльд. Король жизни ; М.: Худож. Лит., 1993. -492,[2] с.

309. Федоров А.А. Зарубежная литература XIX XX веков. Эстетика художественное творчество. / А.А. Федоров; - М.: Изд-во МГУ, 1989. - 256 с.

310. Федоров А. А. Концепция музыки Рихарда Вагнера у Томаса Манна. / А. А. Федоров // Вестник АН СССР. Серия Литературы и языка. 1977.-Т. 36. -№ 4. -С. 325-337.

311. Фейербах Л. Сущность христианства / Людвиг Фейербах; Полн. пер. с нем. под ред. Ю.М. Антоновского; СПб.: Прометей , 1908 - XXXIV, 335, 2. с.

312. Ферман В. Рихард Вагнер (социологическая и музыкальная характеристика).-М., 1929.-67 с.

313. Филиппов А. О художественной концепции оперы Вагнера «Парсифаль» // Рихард Вагнер. Статьи и материалы: Сб. тр. М., 1988. - С. 83-115.

314. Филиппов А. От «Тристана» к «Парсифалю» (к проблеме «Вагнер и немецкий романтизм») // Из истории западно-европейской оперы: Сб. тр. Вып. 101. -М., 1988.-С. 109-130.

315. Филиппов А. «Парсифаль» Вагнера в свете духовных устремлений позднего романтизма. / А. Филлипов // Памяти Н.С. Николаевой: Науч. тр. Сб. 14. -М.: Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского, 1996. -С. 50-57.

316. Филиппов А.Проблемы творчества позднего Вагнера (от «Тристана» к «Парсифалю»): Автореферат дис. М., 1988.-24 с.

317. Финкельштейн М. Миф и критика буржуазного общества в музыкальной драме Рихарда Вагнера // Проблема стиля и жанра в театральном искусстве: Сб. ст.-М., 1979.

318. Фихте И. Наукоучение 1801 года. // И. Г. Фихте; (пер. с нем. Б. В. Яковенко); М.: Логос: Прогресс, 2000. - 185, (1) с. илл.; портр. - Пирамида.

319. Флавий И. Иудейские древности. В 2-х томах. Пер. с греч. / Иосиф Флавий; -Ростов-на-Дону: Феникс, 2000. Т. 1. - 640 с. - (Серия «Великие историки»).

320. Флавий И. Иудейские древности. В 2-х томах. Пер. с греч. / Иосиф Флавий;-Ростов-на-Дону: Феникс, 2000. Т. 2. - 640 с. - (Серия «Великие историки»).

321. Фрезер Дж. Золотая ветвь: Исследование магии и религии. М., 1986. - 702, /1/ с.

322. Фрезер Дж. Фольклор в Ветхом завете. М., 1989. - 541 с.

323. Фрейденберг О.М. Миф и литература древности / О. М. Фрейденберг. 2. изд., испр. и доп.; - М.: «Вост. лит.» РАН, 1998 - 798, 2. с. - (Исследования по фольклору и мифологии Востока / РАН. Ин-т востоковедения и др.).

324. Хвостов В. Этика Метерлинка- М., 1913. 93 с.

325. Хейзинга Й. Осень средневековья. Исслед. форм жизн. уклада и форм мышления в XIV и XV вв. во Франции и Нидерландах / Иохан Хейзинга; М.: Прогресс: Культура, 1995 - 413,2. с. - (Сочинения В 3 т.). - (Памятники исторической мысли).

326. Хлопин И.Н. А что было до потопа!: Исторические корни древнейших мифов человечества / И. Н. Хлопин; Л.: Лениздат, 1990 - 153,2. с.ил. - (Разум познает мир).

327. Холл Дж. Словарь сюжетов и символов в искусстве / Джеймс Холл; Пер. с англ. и вступ. ст. А. Майкапара; М.: КРОН-ПРЕС: Академия, 1997 - 653 е., 32. л. ил.

328. Холопов Ю. О трех зарубежных системах гармонии. // В кн.: Музыка и современность, вып. 4. М.: «Музыка», 1966, с 216-255.

329. Холопов Ю. Проблема основного тона аккорда в теоретической концепции Хиндемита. // В кн.: Музыка и современность, вып. 1. М.: Музгиз, 1962, С. 303-336.

330. Холопов Ю. Очерки современной гармонии. Исследование. // Ю. Н. Холопов; М.: «Музыка», 1974. 287 с.

331. Хохловкина А. Западноевропейская опера. Конец XVIII первая половина XIX века. Очерки. М.: Музгиз, 1962. - 367 с.

332. Хрестоматия по истории театра. Том 1. М., 1953.

333. Христианство: Словарь. / Под общ. Ред. Л.Н. Митрохина и др.- М.: Республика, 1994. 559 с.

334. Христианство: Энциклопедический словарь: В 3-х т.: т. 2. / Ред. Кол.: С.С. Аверинцев и др. М.: Большая Рос. энциклопедия, 1995. - 671 с.

335. Христианство: Энциклопедический словарь: В 3-х т.: Т. 1 / Ред. Кол.: С. С. Аверинцев и др.- М.: Большая Рос. энциклопедия, 1995 678 с.

336. Христианство: Энциклопедический словарь: В 3-х т.: Т.З / Ред. Кол.: С. С. Аверинцев и др.- М.: Большая Рос. энциклопедия, 1995- 672 с.

337. Чанышев А. А. Человек и мир в философии А.Шопенгауэра / А. А. Чанышев; М.: Знание, 1990 - 63,1. с,17 см. - ( 12/1990).

338. Чаплыгина М.А. Музыкально-теоретическая система К. Штокхаузена. Лекция по курсам «Музыкально-теоретические системы», «Современная гармония» / М.А. Чаплыгина; М.: Гос. муз.-пед. институт им. Гнесиных, 1990. - 96 с.

339. Чинаев В. Карлнхайнц Штокхаузен суперзвезда / В. Чинаев // Музыкальная жизнь. - 1991. - № 5. - С. 12-14.

340. Черкашина М. Историческая опера эпохи Романтизма. Киев: Музична Украина. -151 с.

341. Черкашина М. Размышления о феномене оперы. / Марина Черкашина // Муз. академия. 1995. - № 1. - С. 53-60.

342. Чешихин В. «Парсифаль». Драма-мистерия Рихарда Вагнера. СПб., 1899.

343. Чуликов А. Как течет река времени. / А. Чуликов // Новый Акрополь. 1998. -№ 1 /2/. С. 63-65.

344. Шлегель Ф. Эстетика. Философия. Критика в 2 т. Пер. с нем. Т. 1. М., 1983.

345. Шеллинг Ф. Сочинения в 2 т. Пер. с нем. Т. 1. / Сост. ред. А.В. Гулыги; Прим. М.И. Левиной и А.В. Михайлова. М.: Мысль, 1987. - 637, (2) с.

346. Шеллинг Ф. Сочинения в 2 т.Пер. с нем. Т. 2. / Сост. ред. А.В. Гулыги; Прим. М.И. Левиной и А.В. Михайлова М.: Мысль, 1989. - 636, (2) с.

347. Шеллинг Ф. Философия искусства / Фридрих Шеллинг; М.: Мысль, 1966. -608 с. - (Философское наследие).

348. Шенберг А. Письма / Арнольд Шёнберг; Сост. и публикация Эрвина Штайна; Пер.с . нем. А. Шнитке.; Петерб. фонд культуры и искусства «Ин-т Про Ар-те»; СПб.: Композитор, 2001 - 461, 1. е., [10] л. ил., портр.

349. Шкунаев С., Калоев Б. Артур. / С. Шкунаев, Б. Калоев // Мифы народов мира. Энциклопедия: в 2-х т.-М.: Рос. Энциклопедия, 1997. Т.1. - С. 108-109.

350. Шахназарова Н. «Авангард» в современной западной музыке // Современное западное искусство. Идейные мотивы, Пути развития. М.: Искусство, 1971. -С. 275-315.

351. Шахназарова Н. Музыкальный профессионализм в контексте культуры. / Н. Шахнозарова // Советская музыка. 1981. - № 7. - С. 7-17.

352. Штайнер Р. Мистерия древности и христианство / Рудольф Штейнер; М.: СП «Интербук». Моск. фил., 1990 - 123,2. с.

353. Штокхаузен К. Дышать воздухом иных планет .(Беседа) / Вела С.Савенко. / Карлнхайнц Штокхаузен; Светлана Савенко // Советская музыка. 1990. - № 10.-С. 58-65.

354. Штокхаузен К. Подобно свободной естественной науке.: (Беседа) / Вел Л. Грабевский / Карлнхайнц Штокхаузен; Л. Грабевский // Советская музыка. -1990.-№ 10.-С. 66-68.

355. Штраус Р. и Роллан Р. Переписка: Выдержки из дневника. М., 1960. - 216 с.

356. Шюре Э. Рихард Вагнер и его музыкальная драма. СПб., 1909. - 310 с.

357. Щербаков В. Где жили герои эддических мифов? / В. Щербаков; М.: Знание, 1989.- 48 с.

358. Эпохи и стили в их исторической преемственности. Синхронистические таблицы по искусству и литературе от Античности до середины XX века. /Сост. А.О.Кармадонова. Краснодар, 1994. - 85 с.

359. Энциклопедия восточного символизма: Пер. с англ. / Сост. К. А. Вильяме;

360. М.: Изд-во ассоц. духов, единения «Золотой век», 1996 424 с.ил.- (Серия «Символы», Кн. 6).

361. Энциклопедия символизма: Живопись, графика и скульптура. Литература. Музыка Пер. с фр. / Жан Кассу при участии П. Брюнеля и др.; [Послесл. В. М. Толмачева]; М.: Республика, 1998 - 428,1. с.ил.

362. Эстетика: Словарь. /Под общ. ред. А.А.Беляева и др. М.: Политиздат, 1989. -447 с.

363. Юнг К. Психологические типы. Пер. с нем. / Карл Юнг; Под общ. ред. В.В. Зеленского. Мн.: ООО «Попурри», 1998. - 656 с.

364. Яковлев Е.Г. Искусство и мировые религии: учеб. пособие. По спецкурсу для студентов филос. фак. ун-тов и вузов искусств. 2-е изд., перераб. и доп. / Е.Г. Яковлев; - М.: Высш. шк., 1985. - 287 с.

365. Ярустовский Б. Опера. / Борис Ярустовский // Музыка XX века. Очерки. В двух частях, 4.1, Кн. 1.-М.: Музыка. 1976.-С. 148.

366. Ярустовский Б. Очерки по драматургии оперы XX века. Кн. 2. М.: Музыка. -1978.-С. 3-261.

367. Ярустовский Б. Драматургия русской оперной классики. М.: Музыка. 402 с.

368. Ярустовский Б. О драматургическом конфликте в советской опере. // Советская опера. Сб. ст. М.: Музыка, 1953. С. 94-116.

369. Яроциньский Ст. Дебюсси, импрессионизм и символизм. М., «Прогресс», 1978.-С. 232.

370. Литература на иностранных языках:

371. Adorno Th.W. On the score of "Parsifal" / Theodor Adorno // Music and Letters. -1995.-Vol. 76, №3. p. 384-397.

372. Barden E. Die reformatoriche Weltanschauung in Richard Wagners Letzten Werken / E. Barden; Leipzig: Feodor Reinboth, ohne Datum. - 130 S.

373. Barone A. Richard Wagner's "Parsifal" and the theory of late style/ A. Barone // Cambridgy Opera Journal. 1995. - Vol. 7, № 1. - p. 37-54.

374. Bauer H.-J. Die Wagners: Macht und Geheimnis einer Theaterdynastie. -Frankf./M.; N.Y.: Campus, 2001. 230 S.

375. Borchmeyer D. Die Gotter tancen Cancan: Richard Wagner Liebesrevolten / Diter Borchmeyer. Heidelbero: Manutius Verl., Cop. 1992. - 182 S.

376. Brauneck M. Die Welt als Biihne: Geschichte des europaisch. Theaters. / Manfred Brauneck; Stuttgart, 1993.

377. Donington R. The search for redemption in Wagner / R. Donington // Musical Times. 1989. - Jan. - p. 20-22.

378. Donington R. Wagners "Ring" and its Symbols. The Musik and the Myth 3 Ed. / R. Donington; London: Faber and Faber, 1974. - 342 p. Drusche E. Richard Wagner. VED Deutscher Verlag fur Musik, Leipzig, 1987. P. 192.

379. Ewans M. Wagner and Aeschylus: The Ring and the Oresteia / M. Ewans; N.-Y. a. Cambr.: Cambridge Univ. Press, 1982. - 271 p.

380. Fischer-Lichte E. History of European drama and theatre Erika Fischer-Lichte ; transl. by Jo Riley London; New York : Routledge , 2004 X, 396 c. - (Theatre studies).

381. Fischer-Lichte E. Semiotik des Theater: 2 Bd. Tubingen, 1994-1995. Bd. 1: Das System der theatralishen Zeichen; Bd. 2: Vom "kiinstlichen" Zeichen: Theater des Barock und der Aufklarung.

382. Fischer-Lichte E. Geschichte des Dramas / E. Fischer-Lichte. Tiibingen u. Basel: A. Francke Verlag, 1999. - Bd. 2: Von der Romantik bis zur Gegenwart. Epochen der Identitat auf dem Theater von der Antike bis zur Gegenwart. - 306 S.

383. Gregor J. Weltgeschichte des Theaters. Munchen, 1944. Bd. 1: Von der Ursprim-gen bis zum Ausgang des Barocktheaters.

384. Hermann J. Hindemith. "Die Harmonie der Welt" / Joachim Hermann // "Musica". -H. 11. 1957.-S. 629-631.

385. Hindemith P. Unterweisung im Tonsatz. Bd. 1. Theoretischer Teil. / Paul Hindemith; Mainz, Schott, 1937,2. Aufl. 1940.

386. Hindemith P. A composer's world. Horizons and Limitations. / Paul Hindemith; -Cambridge, Harvard university press, 1953.

387. Hutcheon L., Hutcheon M. Syphilis, sin an the social order: Rihard Wagner's "Parsifal" // Cambridgy Opera Journal. 1995. - Vol. 7, № 3. - p. 261-275.

388. Ingenholff A. Drama oder Epos?: Richard Wagners Gattungstheonie des mus. Dramas / Anett Ingenholff- Tubingen: Niemeyer, 1987 IX, 139 c.

389. Kestner J. Born of Obsession: Strauss'enfant terrible / J. Kestner // Opera News. -1989. Vol. 53, № 12. - P. 24-26, 44.

390. Kindermann H. Theatergeschichte Europas: 10 Bd. Salzburg, 1957-1974. (1: Das Theater der Antike und des Mittelalters).

391. Klement U. Das Musiktheater Carl Orffs / U. Klement; Leipzig: Dt. Verl. Fur Musik, 1982.- 111 S.

392. Knudsen H. Deutsche Theatergeschichte. 2. Ausg. (Kapitel "Mittelalter"). Stuttgart, 1970.

393. Lameux D. Richard Strauss / Dominique Lameux; Paris, Hachette, 1986. - 307 S.

394. Lehmann H.-Th. Postdramatisches Theater / H.-Th.Lehmann . Frankfurt a. Main: Verlag der Autoren, 1999.- 510 S.

395. Lichtenfild M. Minimal Musik in der USA / M. Lichtenfild // Musik und Bildung. 1982. - №3 - S. 140-146.

396. Liess A. Carl Orff. Idee und Werk / A. Liess; Zurich; Freiburg i. Br.: Atlantis, 1977.-298 S.

397. Lorens A. Das Geheimnis der Form bei R. Wagner. Bd. 1-4., 1924-1933.

398. Oxford Advanced Learner's Dictionary of Current English, vol. II. Oxford, Oxford university press, 1982. - 527 S.

399. Richard Strauss. Autographen. Portrats. Biihnenbilder. Miinchen, Bayersche staatsbibliothek, 1999. - 335 S.

400. Rietmiiller A. Michael und Himmel wie auf der Erde. Zu Karlheinz Stockhausens "Donnerstag" aus " Licht" / A. Rietmuller//Operheute. Formen der Wirklichkeit im zeitgenossischen Musiktheater; Wien, Gras: Universal Edition, 1985. - S. 117135.

401. Ruppel К. H. Hindemith's neuer "Cardillac" und "Die Harmonie der Welt" / K.H. Ruppel // Musik in unserer Ziet. Miinchen, Prestel, 1960. - S. 137-144.

402. Schafer L. Die Naturwissenschafien und dei menschlichem Werte / L. Schafer// Universitas. 1981. - № 2. - S. 193-201.

403. Schlingensief Ch. Nazis Rein / Ch. Schlingensief.- Frankfurt a. Main, 2002: Edition Suhrkamp.- 164 S.

404. Schlingensiefs Auslander raus. Bitte liebt Osterreich. Frankfurt a. Main: Suhrkamp, 2000.- 272 S.

405. Schonberg A. Ausgewahlte Briefe / A. Schonberg; Hrsg. v. E. Stein. Mainz, 1958.

406. Schoenberg A. Moses and Aaron. Edition Peters, Leipzig, 1957. -316 s.

407. Stockhausen K. Licht. Die cieben Tageder Woche / Karlheinz Stockhausen // Pro-grammheft zur Ausste Hung im OpernhausLeipzig; Leipzig, 1993. - 32 S.

408. Stockhausen К. wie die Zeit verging. Musik-Konzepte 19 / Karlheinz Stock-hausen; Munchen: text + kritik, 1981. - 96 S.

409. Stockhausen K. Texte / Karlheinz Stockhausen; Koln: Du Mont Schauberg, 1963. -259 S., 1964.-271 S.

410. Stockhausen K. Weltmusik / Karlheinz Stockhausen // Musik und Bildung. 1974. -№ l.-S. 1-2.

411. Stork K. Geschichte der Musik. Fiintte Auflage mit Bildmissen beruhmter Musiker und einem Bildnis der Verfassers. Erster Band / Karl Stork; Stuttgart: J. B. Metzlersche Verlagsbuchandheng, 1922. - XVI. - 488 S.

412. Strauss R. Salome. Stich und Druck von C.G. Roder G.m.b.H., Leipzig, 1968. -153 S.

413. Stuckenschmidt H.H. Arnold Schonberg / H.H. Stuckenschmidt; Zurich: Freiburg, 1951. - 2-е изд. - 1957.

414. Stuckenschmidt H.H. Deutschland und Mitteleuropa / Stuckenschmidt H.H // Die grossen Komponisten unseres Jahrhunderts. Bd. 1. Miinchen, P. Piper, 1971. - S. 110-119.

415. Stuckenschmidt H.H. О per in dieser Zeit. / H.H. Stuckenschmidt // Velber bei Hannover, Friedrich, 1964. S. 17-28.

416. Stuckenschmidt H.H. Protest, in dem der Wurm ist. Musikversuche in der Westber-liner Akademie der Ktinste / H.H. Stuckenschmidt // Melos. 1970. - № 3. - S. 108-109.

417. Stuckenschmidt H.H. Ruckblik auf Hindemith's "Mathis" von Berlin aus / H.H. Stuckenschmidt//"Melos". H.3. - 1959. -S. 93-94.

418. Stuckenschmidt H.G. Schopfer der Neuen Musik. M., 1962, s. 488.

419. Stuckenschmidt H. Deutschiand und Mitteleuropa. -1 n: Die grossen komponisten unseres Jahrhunderts.Bd.l. Munchen, P.Piper, 1971, s. 110-119.

420. Strobel H. Paul Hindemith. Mainz, Schott, 1928, 2 Auft.: 1931, 3 Auft. 1948.

421. Sucher C.B. Das Theater der achtziger und neunziger Jahre / C.B.Sucher.- Frankfurt a. Main: Fischer Taschenbuch Verlag, 1995. 313 S.

422. Thomas W. Das Rad der Fortuna. Ausgewohtle zu Werk und Wirking Carl Orffs / W. Thomas; Mainz: Schott, 1990. - 357 S.

423. Transformationen Theater der neunziger Jahre: Recherchen zum Theater der Zeit / Hrsg. E. Fischer-Lichte, D. Kolesch, Ch. Weiler. -Berlin, 1999. - 196 S.

424. Wachendorff Elke-A. Das neue Denken der "North-Wendigkeit" Leiden, Schmerz u. Lust in der Philosophie Friedrich Nietzsches : Inaug.-Diss. Vorgelegt von: Elke-A. Wachendorff Munchen, 1991. X, 557 S.

425. Wolzogen H. Fiihrer durch die Musik zu Richard Wagner's Festspiel "Der Ring des Nibelungen" / H. Wolzogen; Leipzig: F. Reiboth 1896. (1. Aufl. - 1876). - 126 S.

426. Worner K.H. Hindemith, Kepler und die Zahl / K.H. Worner // "Melos". H. 7/8. -1955.-S. 319-321.

427. WillmsF. Paul Hindemith.-I n: Ven neuer Musik, Beitrage zur Erkenrthis der neuzeitlichenTonkunst.Koln, F. J. Marcan, 1925, s 78-123.1. Электронные ресурсы:

428. Stockhausen К. (Официальный сайт композитора) www.stockhausen.org

429. Савенко С. Карлхайнц Штокхаузен. электронный ресурс. http://www.opentextnn.ni/rnusic/personalia/schtokhauzen/

430. Ценова В. Новые парадигмы музыкальной эстетики XX века, электронный ресурс. http://www. kholopov.ru.

431. Топоров В.Н. Пространство и текст, электронный ресурс. http://www.deja-vu4.narod.ru/Publ ToporovSpace.html

432. Материалы о Фихте И. Г. «Проблема самопознания в философии Фихте» электронный ресурс. http://www.filreferat.popal.ru

433. Материалы о Новалисе. электронный ресурс. http://thelib.ru/authors/lotman vuriy.html

434. Лощилов И. Критика и анализ текста: Л. Добычин: «Пожалуйста», электронный ресурс. http://www.netslova.ru/loshilov/dobvchin 3.html

435. Хюбнер К. Прогресс от мифа, через логос, к науке? (Вопрос теории науки), электронный ресурс.http://ru.philosophv.kiev.ua/iphras/library/ruspaper/HUEBNERl.htm

436. Мишучков А.А. Специфика и функции мифологического сознания.электронный ресурс. http://www.situation.ni/app/i art 500.htm1. Нотография.

437. Вагнер Р. Закат богов. Музыкальная драма в 3-х действиях / Рихард Вагнер. Клавир. - М.: Музыка, 1973. - 455 с.

438. Вагнер Р. Зигфрид. Музыкальная драма в 3-х действиях. Клавир / Рихард Вагнер. М.: Музыка, 1972. - 411 с.

439. Вагнер Р. Золото Рейна. Музыкальная драма в одном действии / Рихард Вагнер. Клавир - М.: Музыка, 1970. - 284 с.

440. Вагнер Р. Нюрнбергские мейстерзингеры. Опера в 3-х действиях / Рихард Вагнер. Клавир. - М.: Музыка, 1977. - 559 с.

441. Вагнер Р. Тристан и Изольда. Музыкальная драма в 3-х действиях. / Рихард Вагнер. Клавир. - М.: Музыка, 1968. - 343 с.

442. Вагнер Р. Парсифаль. Драма-мистерия в 3-х актах. / Рихард Вагнер. Клавир. - М., 1912. - 277 с.

443. Wagner R. Die Walkure. Klavierauszug zu zwei Handen mit Hinzufugung des Gesangstextes u. der scenischen Bern, von Richard Kleinmichel: Schott. 205 S

444. Wagner R. Lohengrin Romantische oper in drei Akten: Klavierauszug zu zwei Handen ohne Worte СПб.: Th. Stellowsky, б.г. -115 с.

445. Wagner R. Tannhauser Arrang. pour piano a 4 mains. Paris: Durand : Schoenewerk & со , 193 p.

446. Hindemith P. Die Harmonie der Welt. Klavierauszug. Scott's Sohne. Mainz. 408 S.

447. Hindemith P. Mathis der Maler. Klavierauszug. Scott's Sohne. Mainz. 283 S.

448. Hindemith P. Sancta Susanna. Klavierauszug. B. Scott's Sohne. Mainz. 40 S.

449. Hindemith P. Morder, Hoffnung der Frauen. Oper in einem Akt, jpus 12. B. Scott's Sohne. Mainz./London, 1949.-43 S.

450. Orff K. Die Bernauerin. Ein bairisches Stock. Klavier Auszug. B. Scott's Sohne. Mainz. -185 S.

451. Schoenberg A. Moses and Aaron. Opera in Three Acts / Arnold Schoenberg; -Leipzig: Edition Peters, 1957. 520 p.

452. Stockhausen K. Kathinka's chant as Lucifer's Requiem (of SATURDAY from LIGHT). Copyright by K. Stockhausen, 1984.-23 p.

453. Stockhausen K. LUZIFERs ABSCHIED der Oper SAMSTAG aus LICHT. Copyright by K. Stockhausen, 1983. 27 p.

454. Stockhausen K. EXAMEN vom DONNERSTAG aus LICHT. Copyright by K. Stockhausen, 1983.-43 p.

455. Stockhausen K. MICHAEL'S HOMT-COMING ( FESTIVAL) of THURSDAY from LIGHT. Copyright by K. Stockhausen, 1985. 32 p.

456. Strauss R. Salome. Stich und Druck von C.G. Roder G.m.b.H., Leipzig, 1968. -153 S.

Обратите внимание, представленные выше научные тексты размещены для ознакомления и получены посредством распознавания оригинальных текстов диссертаций (OCR). В связи с чем, в них могут содержаться ошибки, связанные с несовершенством алгоритмов распознавания. В PDF файлах диссертаций и авторефератов, которые мы доставляем, подобных ошибок нет.