Семантико-эстетические аспекты выставочно-экспозиционного ансамбля тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 09.00.04, кандидат наук Кабурнеева, Надежда Олеговна

  • Кабурнеева, Надежда Олеговна
  • кандидат науккандидат наук
  • 2015, Москва
  • Специальность ВАК РФ09.00.04
  • Количество страниц 180
Кабурнеева, Надежда Олеговна. Семантико-эстетические аспекты выставочно-экспозиционного ансамбля: дис. кандидат наук: 09.00.04 - Эстетика. Москва. 2015. 180 с.

Оглавление диссертации кандидат наук Кабурнеева, Надежда Олеговна

СОДЕРЖАНИЕ

Введение

Глава I. Методологические основания эстетики выставочно-экспозиционной деятельности

1.1. Понятие «эстетика выставочно-экспозиционного ансамбля»

1.2. История становления эстетического содержания выставочно-экспозиционного ансамбля

1.3. Садово-парковый ансамбль как прототип выставочно-

экспозиционного ансамбля

Глава II. Семантико-эстетические аспекты выставочно-экспозиционного ансамбля в эстетическом контексте

XX-XXI веков

2.1. Выставочно-экспозиционный ансамбль в эстетике XX века

2.2. Интертекстуальный подход к эстетическому осмыслению выставочно-экспозиционного ансамбля

2.3. Выставочно-экспозиционный ансамбль в контексте современных

эстетически содержательных культурных трендов

Заключение

Список литературы

Рекомендованный список диссертаций по специальности «Эстетика», 09.00.04 шифр ВАК

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Семантико-эстетические аспекты выставочно-экспозиционного ансамбля»

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность темы исследования определяется прежде всего нарастающим интересом не только в специализированной музейно-выставочной среде, но и среди широких масс (особенно среди молодежи) к новым формам и методам выставочно-экспозиционной культуры, коммуникативный и эстетический потенциал которой характеризуется разнообразием подходов к соответствующей практике. Выставочно-экспозиционный ансамбль как феномен художественной культуры воздействует практически на все социальные страты и имеет большое общественное значение, на сегодняшний день он становится зачастую доминирующим и в силу структурной вариабельности иногда наиболее доступным источником познавательного и эстетического опыта современного человека, средством общекультурного и художественного воспитания, а также неотъемлемой частью социальной коммуникации.

На современном этапе развития выставочно-экспозиционной деятельности в условиях социально-политической и экономической стабильности и постепенного культурного роста населения выставочно-экспозиционная деятельность приобретает актуальное значение как феномен, способный участвовать в динамичной системе эстетического воспитания общества. Эстетическое воспитание представляет собой целостный процесс, способный наиболее эффективно оказывать влияние на посетителя-реципиента в условиях современного многообразия активных культурных форм и практически бесконечного расширения информационного поля. Основополагающими для такой жизнеспособности данного феномена представляются се-мантико-эстетические аспекты ансамбля, обеспечивающие ему значительную трансформационную свободу.

В последние годы понятие «выставочно-экспозиционный ансамбль» достаточно часто встречается и широко используется как в научно-художественном, так и в публицистическом и образовательном дискурсах. К

феномену выставочно-экспозиционного ансамбля обращаются при обсуждении проблем, так или иначе связанных не только с музейными процессами, но и более широким художественным и общекультурным контекстом современности. Само понятие «выставочно-экспозиционный ансамбль» зачастую воспринимается как интуитивно ясное и очевидное.

Однако в научной литературе, искусствоведческой, музееведческой и культурологической, не всегда четко и последовательно дифференцируются термины «выставка», «экспозиция» и «ансамбль», основополагающие для рассматриваемой нами универсальной синтетической формы выставочно-экспозиционной деятельности, что зачастую приводит к их неоправданному отождествлению и неправомерной подмене понятий.

Попытки преодолеть ограниченность институционального и предметного подходов предпринимаются, в основном, в рамках эстетического направления, а также междисциплинарных исследований, характерных для современного выставочно-экспозиционного ансамбля. Сюда можно отнести ряд исследований, в которых авторы рассматривают выставочно-экспозиционный ансамбль не как изолированный феномен, а исходят из концептуальных идей семиотической и семантико-эстетической проблематики.

Закономерно, что поиски новых подходов к максимально действенной репрезентации искусства в социуме для Нового и Новейшего времени всегда были связаны с актуальными тенденциями художественной культуры, а также переменами в жизни общества, которые, в свою очередь, порождали изменения в восприятии самого произведения искусства как семантико-эстетического объекта. Вместо стандартной демонстрации произведений искусства и артефактов в форме выставки появилась тенденция акцентировать интерес зрителя на художественной неповторимости, уникальности каждого отдельно взятого произведения экспозиционными и внеэкспозиционными семантико-эстетическими средствами. Генезисом такого рода опыта можно

назвать организацию и программное устроение дворцово-парковых и усадебных садово-парковых ансамблей, с которыми мы знакомимся в Европе начиная с XV века.

Первые выставочно-экспозиционные ансамбли непосредственно были направлены на создание целостного эстетически значимого образа и семантическое выделение конкретных экспонатов. По мнению ряда исследователей, эти попытки были осуществлены на Промышленных выставках европейских стран, в том числе и России, а затем - СССР. В некоторых павильонах Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки 1923 г. впервые были апробированы методы экспозиционной «режиссуры», где акценты расставлены с учетом психологии функционирования внимания массового зрителя. Зритель с высокой зрелостью восприятия прочитывал и явное тяготение к метафоричности, осуществляемое за счет оригинальных образно-пространственных решений.

При подготовке экспозиции все более успешно стали применяться театральные и кинематографические принципы, выгодно помещающие выставляемые объекты в фокус. Концентрация внимания реципиента на отдельных экспонатах и их группах требовала создания особенностей архитектуры и экспозиционного пространства, способствующих контакту с массовым зрителем.

Специфика современного общества, уровень его культуры и искусства, как в смысловом, так и физическом аспектах, потребовали от специалистов-создателей выставочно-экспозиционного ансамбля новых пространственно-временных решений. Стратегии культуры постмодерна формируют новые подходы к репрезентации классического и современного искусства, что определяет необходимость поиска соответствующих, воздействующих в се-мантико-эстетическом аспекте художественных методов экспонирования произведений. Актуальным становится значение современного изобразительного искусства, которое функционирует зачастую в непосредственной

связи с другими видами искусства и художественной культуры, дизайна, архитектуры, культурной среды в целом.

Развиваясь в русле общих тенденций и направлений, многие виды искусства зачастую оказываются интегрированы друг в друга, и этим определяется их активное воздействие на сопредельные области культуры, включающее разнообразные экспозиционные проекты. Это позволяет создать универсальные художественные пространственно-временные, эстетически, семантически и семиотически целостные ансамбли.

Выставочно-экспозиционный ансамбль - это совокупность различных видов искусств, сформированных через посредство личностных смыслов специалистов таким образом, когда наиболее значимые семантико-эстетические аспекты уясняются зрителями и усваиваются сообразно поставленным режиссерско-сценарным задачам. Появляется актуальный перцептивно-коммуникативный процесс, который позволяет всем субъектам открывать для себя новые знания и представления о мире, человеке, природе. Поэтому необходим поиск эстетической парадигмы исследования феномена выставочно-экспозиционного ансамбля, позволяющей трактовать его как семантико-эстетические аспекты, способного реализовать свои функции в одной из синтетических художественных форм.

Степень научной разработанности проблемы.

Множество концептуальных подходов осмысления выставочно-экспозиционной деятельности можно найти в трудах философов, непосредственно этой темой не занимавшихся, но обращавшихся к различным близким проблемам эстетики. В их числе следует отметить большинство европейских мыслителей, начиная с Платона и Аристотеля. Наибольшее значение для темы нашей диссертации имели изыскания философов и теоретиков эстетики Х1Х-ХХ веков. Здесь следует в первую очередь отметить П.А. Флоренского, В.И. Вернадского, Э. Гуссерля, Э. Кассирера, М. Мер-

ло-Понти, М. Хайдеггера, М. Элиаде, Г.-Г. Гадамера, Г. Башляра, В. Бень-ямина, Г.Д. Гачева.

Опорными для диссертации стали труды по эстетике Т. Адорно, В.В. Бычкова, А.Г. Габричевского, П. Зюмтора, Н.И. Киященко, Д.С. Лихачева, А.Ф. Лосева, Н.И. Неженца, Ф. Шеллинга, М.М. Шибаевой, У. Эко.

Исключительную актуальность для понимания феномена выставочно-экспозиционного ансамбля имеют работы, освещающие различные проблемы семиотики искусства. Исследование семиотических процессов осуществлялось еще ее основателем Ф. де Соссюром. Осмысление знака, его структурных элементов в значительной мере раскрывается в трудах Ч.С. Пирса и Ч.У. Морриса, которые можно считать базовыми для изучения различных аспектов семантико-эстетического явления - выставочно-экспозиционного ансамбля.

Во второй половине XX в. появляются новые трактовки понятий «знак», «язык», «текст». Исследование знаковой природы художественных текстов и систем осуществляется в работах К. Леви-Строса, Р. Барта, Ю. Кристевой, М. Фуко, Ж. Делеза, Ж. Деррида, У. Эко. Большое значение для понимания знаковой специфики выставочно-экспозиционной деятельности имеет понятие «симулякр» в трактовке его Ж. Бодрийяром, который начал использовать этот термин для анализа явлений культуры, произведений искусства, политической и экономической сферы. Значительную роль для семиотического исследования феномена выставочно-экспозиционного ансамбля сыграли научные поиски представителей Московско-Тартуской школы (Ю.М. Лотман, В.Н. Топоров, В.В. Иванов, Б.А. Успенский, М.Б. Ямпольский), разработавших методы изучения «вторичных моделирующих систем» и положивших начало семиотическому рассмотрению различных феноменов культуры и искусства. В ряду этих ученых особое место занимают исследования по семиотике культуры Ю.М. Лотмана, который ввел в научный оборот понятие «семиосфера» и пред-

ложил исследовать явления культуры как сложноустроенные тексты. Философские основания понятия «текст» исследовал М.М. Бахтин, предложивший считать данное понятие центральным для понимания любого языка (в том числе и языка произведений искусства).

Огромное значение для данного исследования имели искусствоведческие работы, как принадлежащие к классике искусствознания, так и современные. Среди них мы выделили труды Р. Арнхейма, A.B. Бакушинского,

B.-Г. Вакенродера, С.С. Ванеяна, Г. Вельфлина, В. Г. Власова, А.Г. Габричевского, А. Гильдебранда, Э. Гомбриха, Б. Гройса, Э. Панофского, B.C. Турчина, М. Шапиро и др.

Перспективы междисциплинарного эстетико-культуролошческого подхода к исследованию выставочных форм в наше время были намечены в замечательной статье М.С. Кагана «Музей в системе культуры», в 19902000-е годы вышло несколько изданий, посвященных культурфилософ-ским и историко-культурным аспектам выставочно-экспозиционной деятельности. Многие из них носят ярко выраженный междисциплинарный характер и с полным правом могут быть названы эстетическими. Достаточно сказать, что теме художественной выставки и проблемам, связанным с ее развитием, посвящены исследования З.А. Бонами, C.B. Богородского, А.Ю. Волькович, Т.П. Калугиной, М.Т. Майстровской, H.A. Никишина,

C.B. Пшеничной и других специалистов музейной сферы, что представляется вполне логичным, так З.А. Бонами в качестве важнейшей задачи музея называет подключение человека к «культурному коду» современной ему культуры. Способность участников выставочно-экспозиционной коммуникации оперировать данными кодами (своеобразными языками культуры) является необходимым условием возможности информационного обмена и, в итоге, передачи эстетической традиции.

Велик вклад и практиков выставочно-экспозиционной сферы в разработку научного аппарата и технологию изучения рассматриваемого фено-

мена. Здесь особенно следует упомянуть В.П. Арзамасцева, P.P. Кликса, К.И. Рождественского, И.В. Рязанцева, В.В. Литвинова, издавшего практическое пособие по проблемам формирования экспозиционного пространства с помощью разнообразных элементов выставочной инфраструктуры и оборудования, особенности использования которых обусловлены теоретическим осмыслением методов эстетического упорядочения этого пространства.

Значительное влияние на направление и развитие диссертационных изысканий оказали исследования A.A. Аронова, М.Н. Афасижева, Л.М. Баткина, Л.Н. Воеводиной, В.А. Волобуева, Ю.А. Головина, Г.В. Гриненко, В.М. Диановой, В.Ю. Дукельского, М.Н. Козьяковой, Т.В. Кузнецовой, Д.С. Лихачева, И.В. Малыгиной, С.Т. Махлиной, H.H. Неженца, И.П. Никитиной, A.A. Оганова, Э.А. Орловой, A.A. Пелипенко, В.А. Ремизова, Н.В. Романовой, М.Я Сарафа, Т.Н. Суминовой, В.А. Тихоновой, В.М. Чижикова, В.В. Чижикова, М.М. Шибаевой, О.В. Шлыковой и др.

Таким образом, проблемы, связанные с различными аспектами выста-вочно-экспозиционного ансамбля, представляются в достаточной мере актуальными. Вышеперечисленные научные труды не раскрыли семантико-эстетические аспекты выставочно-экспозиционного ансамбля, что и определило тему исследования: «Семантико-эстетические аспекты выставочно-экспозиционного ансамбля».

Объект исследования - выставочно-экспозиционный ансамбль.

Предмет исследования - семантико-эстетические аспекты выставочно-экспозиционного ансамбля.

Цель исследования - выявить семантико-эстетические аспекты генезиса, функционирования и развития выставочно-экспозиционного ансамбля как формы и текста художественной культуры.

Данная цель обусловила необходимость решения следующих задач:

- определить базовые понятия и теоретико-методологические основания исследования концепта «выставочно-экспозиционный ансамбль», его устойчивые элементы и структурные особенности;

изучить историю возникновения и развития выставочно-экспозиционного ансамбля как формы и текста художественной культуры с точки зрения семантико-эстетических характеристик;

- раскрыть ранние формы выставочно-экспозиционного ансамбля и процесс его становления как художественной формы, обусловленного се-мантико-эстетическими аспектами, от ранних форм к современности;

выявить семантико-эстетическую специфику и культурно-контекстуальную обусловленность различных форм и видов выставочно-экспозиционного ансамбля в XX веке и на рубеже ХХ-ХХ1 столетий;

- определить значение интертекстуального подхода к эстетическому осмыслению выставочно-экспозиционного ансамбля;

- обосновать актуальные пути развития и формы выставочно-экспозиционного ансамбля в контексте современных трендов художественной культуры.

Гипотеза исследования. Феномен выставочно-экспозиционного ансамбля сформировался как насыщенный смыслами текст художественной культуры, обусловленный семантико-эстетическими характеристиками, которые складываются и изменяются благодаря теории эстетической выразительности как универсальной онтологической характеристики культурной среды, и представляет собой гибкую динамическую систему, выражающую средствами художественной культуры и искусства, что и обеспечивает объективную данность эстетического предметного содержания.

Теоретико-методологической основой исследования являются научные труды по эстетике, философии искусства, культурологии, искусствознанию, теории и практике выставочно-экспозиционной деятельности. Исходным методологическим положением настоящего диссертационного ис-

следования является семантико-эстетическая значимость выставочно-экспозиционного ансамбля, постулирующая его как насыщенный знаково и образно выраженными смыслами текст и форма художественной культуры.

Ключевыми идеями для данной работы послужили:

- понимание культурного пространства и культурного текста как основополагающих смысловых и эстетических категорий (М. Хайдеггер, Р. Арнхейм, М.М. Бахтин, Г.В. Гриненко, A.A. Пелипенко);

- осмысление выставочно-экспозиционного ансамбля как семантико-эстетической системы (текста художественной культуры), базирующееся на работах теоретиков и практиков музейного дела и выставочно-экспозиционной деятельности, а также на работах А.Д. Жаркова, Т.Н.Суминовой, В.В. Чижикова и др.;

- принципы структурно-семиотического анализа, представленные в трудах К. Леви-Строса, Ю.М. Лотмана, Б.А. Успенского, В.Н. Топорова. В процессе исследования акцентировалось понимание культуры как семи-осферы, данное Ю.М. Лотманом.

Методы исследования. В диссертации использован комплекс методов, релевантных комплексу исследовательских задач: системный анализ, который дал возможность рассматривать семантико-эстетические аспекты выставочно-экспозиционного ансамбля как текста в контексте культурной среды; применялись методы типологизации и непосредственного наблюдения; структурно-функциональный анализ, позволивший рассмотреть факторы, повлиявшие на формирование, специфику и развитие исследуемого феномена, а также выявить его основные параметры и роль в культуре; метод сравнительно-исторического анализа, позволивший рассмотреть выставоч-но-экспозиционный ансамбль как динамически развивающийся художественный текст, сообразующийся с социокультурными требованиями и вызовами эпохи; структурно-семиотический анализ культурных текстов, ко-

торый собственно и дал возможность изучить выставочно-экспозиционный ансамбль во всем семантико-эстетическом спектре, то есть как художественный текст, трансформирующийся в соответствии с изменениями окружающей действительности как форма, как система.

Научная новизна диссертационного исследования:

1. Определены базовые понятия и теоретико-методологические основания исследования для концепта «выставочно-экспозиционный ансамбль», охарактеризованы его устойчивые элементы и структурные особенности, в результате чего уточнены термины «выставка», «экспозиция», «ансамбль», сформулировано понятие выставочно-экспозиционного ансамбля, выявлены его современные характеристики.

2. Раскрыты генезис и история развития выставочно-экспозиционного ансамбля как формы и текста художественной культуры. Выделены и акцентированы семантико-эстетические и культурно-средовые константы этого процесса.

3. На примере садово-паркового ансамбля «Царское Село» проанализирован прототип выставочно-экспозиционного ансамбля и процесс его становления как полисемантического текста и формы художественной культуры.

4. Выявлены знаковая специфика и культурно-контекстуальная обусловленность для различных форм и видов выставочно-экспозиционного ансамбля в XX веке и на рубеже ХХ-ХХ1 столетий.

5. Рассмотрен научный потенциал интертертекстуального подхода к эстетическому осмыслению выставочно-экспозиционного ансамбля.

6. Проанализированы актуальные пути развития и формы выставочно-экспозиционного ансамбля в контексте современных культурных трендов.

Теоретическая значимость исследования заключается в расширении и углублении знаний о феномене выставочно-экспозиционного ансамбля как специфическом явлении художественной культуры.

Семантико-эстетические аспекты выставочно-экспозиционного ансамбля детерминированы структурой объективных и субъективных факторов, внутренними противоречиями в области теоретической и прикладной эстетики. Все это позволяет разработать целостное представление об этом феномене, его генезисе и трансформациях в истории эстетики. Теоретические изыскания позволили осуществить обобщения выставочно-экспозиционного ансамбля органически-истолкованного как эстетически идеальной формы освоения зрителем эстетической сущности художественного текста.

Теоретическая база исследования позволила выявить: отношение зрителей к пространству в единичной форме; превращение заданного предмета в художественную композицию; выстраивание смысло-содержащей и эстетически организованной среды; оптимальное соотношение семантического и эстетического воздействия на зрителя. Это аспекты функционирования выставочно-экспозиционного ансамбля, который приобретает актуальное значение как институциональная форма.

Практическая значимость исследования заключается в возможностях применения полученных материалов в дальнейшей научно-исследовательской деятельности. Основные положения и выводы диссертационной работы могут быть применены в педагогическом процессе в рамках учебных дисциплин: «Эстетика», «Теория культуры», «История культуры», «Философия культуры», «История искусства», «Музейное дело», «Выставочно-экспозиционная деятельность», а также в непосредственной выставочно-экспозиционной практике. Ряд положений и выводов исследования могут быть использованы как теоретико-методологические основания деятельности государственных и частных структур в сфере выставочного бизнеса и арт-рынка.

Соответствие паспорту научной специальности

Диссертационное исследование, посвященное рассмотрению семанти-ко-семиотических аспектов выставочно-экспозиционного ансамбля, соответствует п.З. «Методы эстетического исследования. Эстетика как система законов, категорий и понятий. История становления эстетических категорий», п.4. «Эстетическое отношение человека к действительности: эстетическое познание мира человеком и эстетическое содержание всех видов деятельности и способов жизнедеятельности человека», п. 10. «Эстетика как философия искусства», п. 11. «Виды искусства», п. 16. «Эстетическое и художественное творчество», п. 17. «Эстетическая и художественная культура», п.27. «Эстетические аспекты истории искусства» паспорта научной специальности 09.00.04 - эстетика.

Основные положения, выносимые на защиту:

1. Выставочно-экспозиционный ансамбль исторически сформировался как объединяющая принципиальные характеристики выставки и экспозиции, искусственно создаваемая интертекстуальная предметно-пространственная структура, состоящая из объектов истории, культуры и искусства, несущих семантико-эстетический смысл и композиционно организованных с целью трансляции значимой культурной и эстетической информации. Исходя из этого в рамках эстетического знания его можно определить как семантико-эстетическую систему сложного типа, то есть полифункциональный текст культуры, обладающий высокой степенью художественной выразительности.

2. Применительно к выставочно-экспозиционным ансамблям ключевую роль играет категория пространства. Представления о пространстве выступают в качестве смыслообразующей константы, а их изменения ведут к смене культурных парадигм, аспектов рассмотрения, моделей мира, придают неповторимость культурным явлениям. Следовательно, возникает особое пространство бытия культуры, которое несет информацию о мире, отвечает его модели, свойственной той или иной эпохи. Такое пространст-

во в художественном аспекте выражается и закрепляется в форме выста-вочно-экспозиционных ансамблей. Объединяемые пространством выста-вочно-экспозиционного ансамбля художественные объекты всегда обретают новое семантическое звучание, возникающее при сопоставлении их друг с другом. Способность преломлять и изменять рецепцию какого-либо художественного текста культуры в новых условиях бытования является неотъемлемым свойством пространства выставочно-экспозиционного ансамбля, позволяющим добиваться решения разнообразных по направленности экспозиционных задач.

3. В истории эстетики выставочно-экспозиционный ансамбль эволюционировал от совокупности магических предметов, создававших ауру и необходимый антураж ритуальной практики традиционных культур, к таким институциональным формам экспозиционной культуры XX века, как галерея. Однако формой, значительно повлиявшей на современное видение выставочно-экспозиционного ансамбля, при этом отчасти сохранившей сакральную составляющую храмового пространства, стал дворцовый и усадебный садово-парковый ансамбль Европы Нового времени, в котором впервые в полной мере была выражена семантико-эстетическая текстовая сущность данного феномена.

4. Заданный садово-парковым ансамблем вектор решения художественного пространства в XX веке ориентирует структуризацию выставочно-экспозиционных ансамблей на интертекстуальность, взаимопроникновение различного рода пространств, включая внешнюю эстетически-организованную среду, которая также становится значимой частью смыслового поля, непосредственно влияющего на зрителя. Само выставочное пространство выстраивается как целостный художественный объект, по законам композиции произведения искусства, с применением тех же художественных средств. За счет этой особенности во второй половине XX века происходит усиление семиотически обусловленной трансляционно-

коммуникативной функции выставочно-экспозиционной среды. Каждый выставочный проект становится опытом границы художественного и нехудожественного, формой самосознания и самоопределения искусства в пространстве культуры.

5. Анализ трансформации и развития в XX веке такого сложного и «многоформного» явления, как выставочно-экспозиционный ансамбль, показывает, что этот процесс сегодня движется по четырем основным направлениям.

Первое - создание ансамблей экспозиций по законам драматургии. Тренды и тенденции проявляются в так называемом концептуальном подходе или «сценарии», предполагающем разработку как научных, так и художественных принципов предъявления материалов посетителю-зрителю.

Второе направление - внедрение в практику экспонирования выразительных средств, элементов и образов из других видов искусств, то есть использование знаков других языков культуры.

Третье направление связано с созданием внутри выставочно-экспозиционного континуума перфомансов, артакций, а также полноценных театральных спектаклей и концертов, способных стать заметным «культурным событием» выставочной практики.

Похожие диссертационные работы по специальности «Эстетика», 09.00.04 шифр ВАК

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Кабурнеева, Надежда Олеговна, 2015 год

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Аветисян, А.Д. Семантика экспозиционной среды / А.Д. Аветисян // Декоративное искусство и предметно-пространственная среда. - Вестник МГХПА. - 2012. - № 4. - С. 124-135.

2. Адорно, Т. Эстетическая теория / Т. Адорно ; пер. с нем. A.B. Дранова. -М. : Республика, 2001. - 528 с.

3. Азизяп, И.А. Диалог искусств XX века / И.А. Азизян. - М. : ЛКИ, 2008. -592 с.

4. Актуальные проблемы выставочной деятельности художественных музеев : материалы научной конференции «Випперовские чтения 2006». -Тула : Власта, 2008. - Вып. XXXVII. - 144 с.

5. Аллахвердов, В.М. Психология искусства. Эссе о тайне эмоционального воздействия художественных произведений / В.М. Аллахвердов. - СПб. : ДНК, 2001.-200 с.

6. Алъберти, Л.Б. Десять книг о зодчестве : в 2 т. / Л.Б. Альберти. - М. : Изд-во Всесоюзной академии архитектуры, 1935. - Т. 1. - 392 с.

7. Андреев, M.JI. Принцип ансамбля в поэтике «Неистового Орландо». К проблеме универсального стиля в литературе и искусстве Высокого Возрождения / М.Л. Андреев // Рафаэль и его время. - М. : Наука, 1986. -С. 211-217.

8. Андреева, ЕЛО. Всё и Ничто: Символические фигуры в искусстве второй половины XX века / Е.Ю. Андреева. - СПб.: Изд-во Ивана Лимбаха, 2011.-511 с.

9. Антонова, И.А. Делайте выставки! / И.А. Антонова // Советский музей. - 1984.-№ 1.-С. 10-14.

Ю.Арзамасцев, В.П. О семантической структуре музейной экспозиции / В.П. Арзамасцев // Музееведение. На пути к музею XXI века. - М. : НИИК, 1989. -С. 35-49.

11 .Аристотель. Поэтика / Аристотель // Сочинения : в 4 т. - М. : Мысль, 1983.-Т. 4.-С. 645-680.

12. Аркин, Д. Ансамбль - высшая ступень архитектурного мастерства / Д. Аркин // Проблема ансамбля в современной архитектуре. - М. : Гос. издат. литературы по строительству и архитектуре, 1952. - С. 35-44.

13. Арнхейм, Р. Искусство и визуальное восприятие / Р. Арнхейм. - М. : Архитектура-С, 2012. - 392 с.

14. Арсланов, В.Г. История западного искусствознания XX века / В.Г. Арс-ланов. - М. : Академический Проект, 2003. - 768 с.

15.Арутюнян, Ю.И. «Эффект присутствия»: монументальное искусство романской эпохи в музее: проблема экспонирования / Ю.И. Арутюнян // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств. - 2011. - № 1. - С. 15-24.

16. Архитектурный ансамбль как форма реализации синтеза : сб. науч. трудов / под ред. И. Азизян, JI. Кирилловой. - М. : Стройиздат, 1990. -200 с.

П.Арьес, Ф. Человек перед лицом смерти / Ф. Арьес. - М. : Прогресс-Академия, 1992. - 528 с.

18. Бакуишнский, A.B. Исследования и статьи. Избранные искусствоведческие труды / A.B. Бакуишнский. - М. : Советский художник, 1981. - 352 с.

19.Барсукова, Н. Игровая эстетика постмодернизма в городской среде / И. Барсукова // Архитектура. Строительство. Дизайн. - 2006. - № 03. -С. 58-62.

20. Барт, Р. Смерть автора / Р. Барт // Барт Р. Избранные работы. Семиотика. Поэтика. - М. : Прогресс, 1989. - С. 384-391.

21. Баруткина, Л.П. Мультимедиа в современной музейной экспозиции / Л.П. Баруткина // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств. - 2011. - № 4. - С. 106-108.

22. Басин, Е.Я. Семантическая философия искусства: Критический анализ / Е.Я. Басин. - М.: Мысль, 1973. - 216 с.

23. Баткин, JI.M. Итальянское Возрождение: проблемы и люди / Л.М. Баткин. - М.: Изд-во РГГУ, 1995. - 448 с.

24. Баткин, Л.М. Пристрастия. Избранные эссе и статьи о культуре / Л.М. Баткин. - М.: Изд-во РГГУ, 2002. - 640 с.

25. Батов, В.И. Подход к описанию пространства культуры / В.И. Батов // Памятник и современность: Вопросы освоения историко-культурного наследия. - М. : НИИК, 1987. - С. 7-22.

26. Бахтин, М.М. Автор и герой в эстетической деятельности / М.М. Бахтин // Бахтин М.М. Эстетика словесного творчества. - М. : Искусство, 1979.-С. 9-191.

27. Бахтин, М.М. Вопросы литературы и эстетики / М.М. Бахтин. - М. : Художественная литература, 1975. - 504 с.

28. Бахтин, М.М. Проблемы поэтики Достоевского / М.М. Бахтин. - М. : Советская Россия, 1979. - 320 с.

29. Баишяр, Г. Избранное: Поэтика пространства / Г. Башляр. - М. : РОС-СПЭН, 2004. - 376 с.

30. Бенъямин, В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости / В. Беньямин. - М.: Медиум, 1996. - 239 с.

31. Бессонова, М. Музейные выставки современного искусства / М. Бессонова // Искусствознание. - 1998. - №2. - С. 540-551.

32. Бирюкова, М.В. Выставка современного искусства как авторский проект / М.В. Бирюкова. - СПб. : СПБГУТД, 2013. - 186 с.

33. Бирюкова, М.В. Выставочная деятельность Харальда Зеемана в контексте его теорий «музея обсессий» и «индивидуальных мифологий» / М.В. Бирюкова // Вестник Санкт-Петербургского государственного

университета технологии и дизайна. Сер. 2: Искусствоведение. Филологические науки. - 2012. -№ 2. - С. 3-11.

34. Богородский, C.B. Художественная выставка в условиях современной культуры : дис. ... канд. искусствоведения : 17.00.09 / C.B. Богородский ; СПбГУП. - СПб, 2007. - 165 с.

35. Бодрийяр, Ж. Симуляция и симулякры / Ж. Бодрийяр. - Тула : Б. и., 2013.-204 с.

36. Бодрийяр, Ж. Система вещей / Ж. Бодрийяр. - М. : ВГБИЛ им. М.И. Рудомино, 2001. - 222 с.

37. Бонами, З.А. Музей и проблема трансляции культурно-исторических кодов / З.А. Бонами // Музей и образование. - М. : НИИ культуры, 1989. -С. 24-28.

38. Борее, Ю.Б. Эстетика / Ю.Б. Борев. - М. : Высшая школа, 2002. - 511 с.

39. Боровский, А.Д. Зов галерей / А.Д. Боровский //НОМИ. - 2000. - № 5. -С. 4-5.

40. Боровский, АД. Современное искусство и музей / А.Д. Боровский // Искусство XX века: Итоги столетия : Избранные материалы конференции. - СПб. : Изд-во Гос. Эрмитажа, 2003. - С. 37-40.

41. Бродель, Ф. Средиземноморье и средиземноморский мир в эпоху Филиппа II / Ф. Бродель. - М. : Языки славянской культуры, 2002-2004. -Ч. 1. - 496 с. Ч. 2. - 808 с. Ч. 3. - 640 с.

42. Бубер, М. Два образа веры / М. Бубер. - М. : Республика, 1995. - 464 с.

43. Бурганова, М.А. Образы архитектуры здания и экспозиции художественного музея / М.А. Бурганова // Дом Бурганова. Пространство культуры. - 2007. - № 1. - С. 39-49.

44. Буркерт, В. Греческая религия: архаика и классика / В. Буркерт ; пер. В. Витковский, М. Витковская. - СПб. : Алетейя, 2004. - 584 с.

45. Бычков, В.В. Постнеклассическая эстетика: к вопросу о формировании современного эстетического знания / В.В. Бычков // Философский журнал. - 2008. - № 1. - С. 90-108.

46. Бычков, В.В. Триалог: Разговор Первый об эстетике, современном искусстве и кризисе культуры / В.В. Бычков, Н.Б. Маньковская, В.В. Иванов. - М. : ИФРАН, 2007. - 239 с.

47. Бычков, В.В. Триалог: Разговор Второй о философии искусства в разных измерениях / В.В. Бычков, Н.Б. Маньковская, В.В. Иванов. - М. : ИФРАН, 2009.-212 с.

48. Бычков, В.В. Эстетика / В.В. Бычков. - М. : Гардарики, 2004. - 556 с.

49. Вайбель, П. Искусство Клауке: подрывные стратегии телесности и пер-формативные акты. От кризиса репрезентации к кризису тела / П. Вайбель // Новый мир искусства. - 2001. - № 3. - Приложение. - С. 1-8.

50. Вакенродер, В.-Г. Фантазии об искусстве / В.-Г. Вакенродер. - М. : Искусство, 1977. - 264 с.

51. Ванеян, С.С. Храм и Грааль в западном Средневековье / С.С. Ванеян // Храм земной и небесный / сост. Ш.М. Шукуров. М. : Прогресс-Традиция, 2004. - С. 201-310.

52. Василъчук, М.О. Художественный рынок и тенденции развития музейного пространства / М.О. Васильчук // Художественный рынок как объект гуманитарного знания. - СПб. : СПбГУП, 2004. - С. 160-169.

53. Введение в социологию искусства / Дуков Е.В., Жидков B.C. [и др.] -СПб. : Алетейя, 2001.- 196 с.

54. Вельфлин, Г. Ренессанс и барокко / Г. Вельфлин. - СПб. : Грядущий день, 1913.-178 с.

55. Вернадский, В.И. Биосфера и ноосфера / В.И. Вернадский. - М. : Айрис-Пресс, 2008. - 576 с.

56. Взаимодействие искусств в художественном развитии России второй половины XIX века. - М. : Наука, 1982. - 352 с.

57. Вирильо, П. Машина зрения / П. Вирильо. - СПб. : Наука, 2004. - 144 с.

58. Виртуальное пространство культуры : материалы научной конференции 11-13 апреля 2000 г. - СПб. : Санкт-Петербургское философское общество, 2000. - 219 с.

59. Витруеий. Десять книг об архитектуре / Витрувий. - М. : Архитектура-С, 2014.-328 с.

60. Власов, В.Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства: в 10 т. / В.Г. Власов. - СПб. : Азбука-классика, 2004. - Т. 1. -576 с.

61 .Власов, В.Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства: в 10 т. / В.Г. Власов. - СПб. : Азбука-классика, 2010. - Т. 10. -928 с.

62. Власов, В.Г. Стили в искусстве : словарь : в 3 т. / В.Г. Власов. - СПб. : Кольна, 1995. - Т. 1. - 672 с.

63. Власюк, А.И. К истории проектирования и строительства музея изящных искусств в Москве / А.И. Власюк // Архитектурное наследство. -М. : Стройиздат, i972. - Вып. 19. - С. 137-146.

64. Волкова, Е.В. Зритель и музей / Е.В. Волкова. - М. : Знание, 1989. -64 с.

65. Волкова, Е.В. Произведение искусства - предмет эстетического анализа / Е.В. Волкова. - М. : Изд-во МГУ, 1976. - 288 с.

66. Волькович, А.Ю. Музейная экспозиция как семиотическая система : дис. ... канд. культурологии : 24.00.03 / А.Ю. Волькович ; СПбГУКИ. - СПб., 1999.- 192 с.

67. Воронин, A.A. Музей как креативное пространство культуры / A.A. Воронин // Философские исследования. - 1994. - №1. - С. 16-24.

68. Выставочные ансамбли СССР. 1920-1930-е годы : материалы и документы / под ред. В.П. Толстого. - М. : Галарт, 2006. - 468 с.

69. Габричевский, А.Г. Морфология искусства / А.Г. Габричевский. - М. : Аграф, 2002. - 864 с.

70. Гадамер, Г.-Г. Актуальность прекрасного / Г.-Г. Гадамер. - М. : Искусство, 1991.-367 с.

71. Гачев, Г.Д. Национальные образы мира: Космо-Психо-Логос / Г.Д. Га-чев. - М.: Прогресс, 1995. - 480 с.

72. Гегель, Г.В.Ф. Феноменология духа / Г.В.Ф. Гегель. - М. : Академический Проект, 2008. - 767 с.

73. Гегель, Г.В.Ф. Эстетика : в 4 т. / Г.В.Ф. Гегель. - М. : Искусство, 1968. -Т. 1. - 330 с. Т. 2. - 326 с. Т. 3. - 623 с. Т. 4. - 667 с.

74. Гидион, 3. Пространство, время, архитектура / 3. Гидион. - М. : Строй-издат, 1984. - 565 с.

75. Гильдебранд, А. К пониманию художественной связи архитектурных ситуаций / А. Гильдебранд // Гильдебранд А. Проблема формы в изобразительном искусстве и собрание статей. - М. : Изд-во МПИ, 1991. -С. 146-158.

76. Глинка, Ф.Н. Письма к другу / Ф.Н. Глинка. - М. : Современник, 1990. - 560 с.

77. Гнедовский, М.Б. Проектирование прошлого и музей будущего: Метаморфозы проектного подхода в музейном деле / М.Б. Гнедовский // Социальное проектирование в сфере культуры. Прорыв к реальности : сб. науч. трудов. - М. : НИИ культуры, 1990. - С. 85-100.

78. Голлербах, Э.Ф. Камерон в Царском Селе / Э.Ф. Голлербах // Чарльз Камерон / ред. Н.Е. Лансере. - М.-Л. : Госиздат, 1924. - С. 17-46.

79. Голомшток, И.Н. Тоталитарное искусство / И.Н. Голомшток. - М. : Га-ларт, 1994.-296 с.

80. Гомбрих, Э.Г. История искусства / Э.Г. Гомбрих. - М. : Искусство-ХХ1 век, 2013.-688 с.

81. Гомбрих, Э.Х. О задачах и границах иконологии / Э.Г. Гомбрих // Советское искусствознание. - 1989. - № 25. - С. 275-305.

82. Гриненко, Г.В. Сакральные тексты и сакральная коммуникация. Логико-семиотический анализ сакральной магии / Г.В. Гриненко. - М. : Новый век, 2000. - 448 с.

83. Гройс, Б. Комментарии к искусству / Б. Гройс. - М. : Художественный журнал, 2003.-344 с.

84. Гройс, Б. О музее современного искусства / Б. Гройс // Художественный журнал. - 1998. - № 23. - С. 42-48.

85. Гройс, Б. Скорость искусства / Б. Гройс // Мир дизайна. - 1999. - № 33. -С. 19.

86. Гусев, Э.Б. Выставочная деятельность в России и за рубежом : учебно-метод. пособие / Э.Б. Гусев, В.А. Прокудин, А.Г. Салащенко ; под ред. Н.П. Лаверова. - М. : Дашков и К, 2005. - 516 с.

87. Дворжак, М. История искусства как история духа / М. Дворжак. - СПб. : Академический проект, 2001. - 336 с.

88.Делёз, Ж. Тысяча плато. Капитализм и шизофрения / Ж. Делёз, Ф. Гват-тари. - Екатеринбург : У-Фактория ; М. : Астрель, 2010. - 896 с.

89.Демкина, С.Н. Выставка как произведение искусства / С.Н. Демкина // Культурная жизнь Юга России. - 2007. - № 2. - С. 37-41.

90. Деррида, Ж. Поля философии / Ж. Деррида. - М. : Академический Проект, 2012.-384 с.

91. Дианова, В.М. Постмодернистская философия искусства: истоки и современность / В.М. Дианова. - СПб. : Петрополис, 1999. - 240 с.

92. Диди-Юбермап, Ж. То, что мы видим, то, что смотрит на нас / Ж. Диди-Юберман. - СПб.: Наука, 2001. - 296 с.

93. Дмитриева, H.A. Опыты самосознания / H.A. Дмитриева // Образ человека и индивидуальность художника в западном искусстве XX века. -М.: Наука, 1984. - С. 6-50.

94. Домарацкая, Е.С. Экспериментальное искусство Марселя Дюшана / Е.С. Домарацкая // Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена. - 2004. - № 7. - С. 187-198.

95.Драничкина, О.С. Генезис и развитие экспонирования под открытым небом. Вопросы современной теории / О.С. Драничкина // Декоративное искусство и предметно-пространственная среда. - Вестник МГХПА. -2013.-№4.-С. 290-299.

96. Дукельский, В.Ю. Культурный проект: от замысла к реализации / В.Ю. Дукельский // Музей будущего: информационный менеджмент. - М. : Прогресс-Традиция, 2001. - С. 82-92.

97. Дукельский, В.Ю. Музейные коллекции и предметный мир культуры / В.Ю. Дукельский // Некоторые проблемы исследований современной культуры. - М. : НИИ культуры, 1987. - С. 26-34.

98.Дюбе, Ф. Экспозиция как инструмент знания и инструмент показа / Ф. Дюбе // Museum. 1995. - № 185. - С. 4-5.

99.Екатерина II. Личная переписка / Екатерина II. - М. : Наука, 1997. -992 с.

100. Жидкое, B.C. Искусство и картина мира / B.C. Жидков, К.Б. Соколов. - СПб. : Алетейя, 2003. - 464 с.

101. Жолтовский, И. Об ансамбле / И. Жолтовский // Мастера советской архитектуры об архитектуре. - М. : Стройиздат, 1975. - Т. 1. - С. 45-48.

102. Захарченко, И.Н. Группа Grav: к проблеме визуальных стратегий европейского искусства 1960-х гг. / И.Н. Захарченко // Артикульт. - 2011. - № 2. - С. 126-134.

103. Звездина, Ю.Н. Эмблематика в мире старинного натюрморта / Ю.Н. Звездина. -М. : Наука, 1997. - 160 с.

104. Зись, А.Я. Методологические искания в западном искусствоведении: критический анализ современных герменевтических концепций / А.Я. Зись, М.П. Стафецкая. - М. : Искусство, 1984. - 238 с.

105. Злыднева, Н.В. Художественная традиция в пространстве балканской культуры / Н.В. Злыднева. - М. : Институт славяноведения и балканистики АН СССР, 1991. - 177 с.

106. Зольгер, К.-В.-Ф. Эрвин. Четыре диалога о прекрасном и об искусстве / К.-В.-Ф.Зольгер. - М. : Искусство, 1978. - 430 с.

107. Зюмтор, П. Опыт построения средневековой поэтики / П. Зюмтор. -СПб.: Алетейя, 2003. - 544 с.

108. Игровое пространство культуры : материалы форума 16-19 апреля 2002 г. / ред. В.В. Чубарь. - СПб. : Евразия, 2002. - 372 с.

109. Интерактивные экспозиции: реакция посетителей // Museum. - 2001. -№208.-С. 53-59.

110. Ипполитов, А. Вчера. Сегодня. Никогда / А. Ипполитов. - СПб. : Амфора, Сеанс, 2008. - 464 с.

111. Искусство ансамбля. Художественный предмет - интерьер - архитектура - среда / сост. М.А. Некрасова. - М. : Изобразительное искусство, 1988.-464 с.

112. Кабурнеева, И.О. Ансамбль как семантико-семиотическая система // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. - 2014. - № 4. - С. 56-62.

113. Кабурнеева, И.О. Семиотические аспекты пространства художественной выставки // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. - 2014. - № 1. - С. 246-251.

114. Кабурнеева, И.О. Эстетические аспекты профессионального и любительского искусства // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. - 2013. - № 6. - С. 88-92.

115. Каган, М.С. Музей в системе культуры / М.С. Каган // Вопросы искусствознания. - 1994. - № 4. - С. 445-460.

116. Калугина, Т.П. Из истории экспозиций искусства 1920-1930-х годов / Т.П. Калугина // Творчество. - 1989. - № 6. - С. 29-30.

117. Калугина, Т.П. Истоки экспозиции художественного музея и его культурно-коммуникативная функция / Т.П. Калугина // Проблемы культурной коммуникации в музейной деятельности : сб. науч. трудов. - М.: НИИ культуры, 1989. - С. 68-83.

118. Калугина, Т.П. Историко-типологическое исследование экспозиций художественного музея : автореф. дне. ... канд. истор. наук : 17.00.00 / Т.П. Калугина ; НИИ культуры МК РСФСР и АН СССР. - М., 1991. -20 с.

119. Калугина, Т.П. Место и роль музея в современной культуре / Т.П. Калугина // Художественный музей в образовательном процессе.

Научно-практическая конференция : тезисы выступлений. - СПб. : СпецЛит, 1998. - С. 42-44.

120. Калугина Т.П. Художественная экспозиция как феномен культуры / Т.П. Калугина // Музей. Художественные собрания СССР. - 1988. -№9.-С. 12-26.

121. Калугина, Т.П. Художественный музей как феномен культуры / Т.П. Калугина. - СПб. : Петрополис, 2008. - 244 с.

122. Калугина, Т.П. «Экспонат в фокусе» / Т.П. Калугина // Художественный музей как феномен культуры. - СПб. : Петрополис, 2001. - С. 103-115.

123. Карлова, А.И. Музей современного искусства в культуре XX века : автореф. дис. ... канд. культурологии : 24.00.03 / А.И. Карлова ; СПбГУ. -СПб., 2009.- 16 с.

124. Карлова, А.И. Музей современного искусства: история институализа-ции / А.И. Карлова // Вопросы культурологии. - 2009. - № 3. - С. 38-42.

125. Кармадонов, O.A. Социология символа / O.A. Кармадонов. - М. : Academia, 2004. - 352 с.

126. Карпов, A.B. Искусство в интерактивном пространстве культуры / A.B. Карпов // KAFIS : сб. науч. ст. кафедры искусствоведения СПбГУП. - СПб.: Академ-Принт, 2003. - Вып. 1. - С. 54-63.

127. Кассирер, Э. Избранное. Опыт о человеке / Э. Кассирер. - М. : Гар-дарика, 1998.-784 с.

128. Каулен, М.А. Музейные экспозиции и выставки / М.А. Каулен // Музей. - 2006. - № 4. - С. 31-54.

129. Киссель, О.М. Мультимедиа как современное средство интерпретации музейных инсталляций / О.М. Киссель // www.adit.ru/adit2001/ papers/paper.asp

130. Киященко, Н.И. Эстетика - философская наука / Н.И. Киященко. -М. : Вильяме, 2005. - 592 с.

131. Клике, P.P. Художественное проектирование экспозиций / P.P. Клике. - М.: Высшая школа, 1978. - 368 с.

132. Клодель, П. Глаз слушает / П. Клодель. - М. : Б.С.Г.-Пресс, 2006. -384 с.

133. Кнабе, Г.С. Вещь как феномен культуры / Г.С. Кнабе // Музееведение. Музеи мира. Сб. научных трудов НИИ культуры. - М. : НИИ культуры, 1991.-С. 111-141.

134. Кнабе, Г.С. Язык бытовых вещей / Г.С. Кнабе // Декоративное искусство СССР. - №1. - 1985. - С. 29-31.

135. Ковешникова, Е.А. Музейный экспонат как информационный текст межкультурной коммуникации / Е.А. Ковешникова // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. - 2010. -№ 13.-С. 115-125.

136. Колосов, A.B. Социологическая реконструкция визуальных образов в средствах массовой коммуникации / A.B. Колосов // Массовая культура

и массовое искусство. «За» и «против». - М. : Гуманитарий, 2003. -С. 348-397.

137. Корнева, JT.B. Экспозиция как инструмент сохранения социальной памяти и культурного опыта / J1.B. Корнева // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. - 2010. - № 4. -С. 85-90.

138. Костриц, Ф.А. Репрезентация современного искусства в музее. Теоретические и практические аспекты : автореф. дис. ... канд. искусствоведения : 17.00.04 / Ф.А. Костриц ; Гос. Русский музей. - СПб., 2009. -23 с.

139. Котович, Т.В. Энциклопедия русского авангарда / Т.В. Котович. -Мн.: Экономпресс, 2003. - 416 с.

140. Криецуп, O.A. Аура произведения искусства: узнаваемое и ускользающее/ O.A. Кривцун //Искусствознание. -2010. - № 3-4. - С. 520-541.

141. Кривцун, O.A. Эстетика / O.A. Кривцун. - М. : Аспект Пресс, 1998. -430 с.

142. Кристева, Ю. Избранные труды: Разрушение поэтики / Ю. Кристе-ва. - М.: РОССПЭН, 2004. - 656 с.

143. Кузнецова Т.В. Об эстетическом // Философия и общество. 2008. № 1. С. 127-138.

144. Кузнецова Т.В. Современные проблемы эстетики // Вестник Московского университета. Серия 7: Философия. 2011. № 3. С. 46-56.

145. Кузнецова Т.В. Эстетика трагического и комического (категория философского осмысления истории) // Философия и общество. 2012. №4. С. 124-141.

146. Куклинова, И.А. Теория и практика музейного дела во Франции в 1930-е гг. / И.А. Куклинова // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств. - 2011. - № 4. - С. 98105.

147. Культурологические записки. Вып. 12: О границах искусства. - М. : ГИИ, 2010.-418 с.

148. Курбановский, А. Память знака. Об устойчивости и изменчивости смыслов в памятниках изобразительного искусства / А. Курбановский // Вопросы культурологии. - 2008. - № 10. - С. 53-58.

149. Куренышев, A.A. К вопросу о методах построения музейных экспозиций: продолжение дискуссии / A.A. Куренышев // Музей в современном мире: традиционализм и новаторство. Труды ГИМ. - М. : ГИМ, 1999.-Вып. 104.-С. 165-180.

150. Куренышев, A.A. К вопросу об отражении категории «время» в экс-позиционно-выставочной работе музеев / A.A. Куренышев // Теория и практика музейного дела в России на рубеже XX-XXI вв. Труды ГИМ. -М. :ГИМ, 2001.-Вып. 127. - С. 410-425.

151. Ланская, Л. Фигуры pathos'a / JI. Ланская // sinijdivan.narod.ru/sd5rez4

152. Лексикон нонклассики. Художественно-эстетическая культура XX века / под ред. В.В. Бычкова. - М.: РОССПЭН, 2003. - 608 с.

153. Лексикон современного искусства / под ред. A.A. Никоновой, М.В. Бирюковой. - СПб. : Санкт-Петербург, 2010. - 111 с.

154. Литвинов, В.В. Практика современной экспозиции / В.В. Литвинов. -М.: Рудизайн, 2005. - 352 с.

155. Лихачев, Д.С. Избранные работы: в 3 т. / Д.С. Лихачев. - Л. : Художественная литература, 1987. - Т.1. - 653 с.

156. Лихачев, Д.С. Поэзия садов. К семантике садово-парковых стилей. Сад как текст / Д.С. Лихачев. - СПб.: Наука, 1991. - 372 с.

157. Лихачев, Д.С. Поэтика древнерусской литературы / Д.С. Лихачев. -М.: Наука, 1979.-360 с.

158. Локтев, В.И. Барокко от Микеланджело до Гварини (проблема стиля) / В.И. Локтев. - М. : Архитектура-С, 2004. - 496 с.

159. Лосев А.Ф. Проблема символа и реалистическое искусство / А.Ф. Лосев. - М. : Искусство, 1995. - 320 с.

160. Лосев, А.Ф. Проблема художественного стиля / А.Ф. Лосев. - К. : Collegium, Киевская Академия Евробизнеса, 1994. - 288 с.

161. Лосев, А.Ф. История эстетических категорий / А.Ф. Лосев, В.Ф. Шес-таков. - М.: Искусство, 1964. - 376 с.

162. Лосев, А.Ф. Форма - Стиль - Выражение / А.Ф. Лосев ; сост. A.A. Тахо-Годи. - М.: Мысль, 1995. - 944 с.

163. Лотман, Ю.М. Избранные статьи : в 3 т. / Ю.М. Лотман. - Таллинн : Александра, 1992. - Т. 1: Статьи по семиотике и типологии культуры -480 с.

164. Лотман, Ю.М. Избранные статьи: в 3 т. / Ю.М. Лотман. - Таллинн : Александра, 1992. - Т. 2: Статьи по истории русской литературы XVIII - первой половины XIX века. - 480 с.

165. Лотман, Ю.М. Об искусстве / Ю.М. Лотман. - СПб. : Искусство-СПБ, 2000. - 752 с.

166. Лотман, Ю.М. «Пиковая дама» и тема карт и карточной игры в русской литературе / Ю.М. Лотман // Лотман Ю.М. Пушкин. - СПб. : Искусство-СПБ, 2003. - С. 786-813.

167. Лотман, Ю.М. Семиосфера / Ю.М. Лотман. - СПб. : Искусство-СПБ, 2010.-704 с.

168. Мажейкина, Г. На распутьях современного искусства: практика и критика / Г. Мажейкина // Искусствознание. - 2011. - Ni 3-4. - С. 503-515.

169. Мазный, Н.В. Выставка как универсальная форма экспозиционной деятельности отечественных музеев : автореф. дис. ... канд. истор. наук : 24.00.03 / Н.В. Мазный ; РИК. - М., 1997. - 29 с.

170. Мазный, Н.В. Музейная выставка: история, проблемы, перспективы / Н.В. Мазный, Т.П. Поляков, Э.А. Шулепова. - М. : РИК, 1997. - 211 с.

171. Майстровская, М.Т. Музейная экспозиция: тенденции развития. Музейная экспозиция: тенденции развития / М.Т. Майстровская // Музееведение. На пути к музею XXI века. - М. : РИК, 1997. - С. 7-22.

172. Майстровская, М.Т. Музейные экспозиции. Искусство - архитектура

- дизайн / М.Т. Майстровская. - М. : РИК, 2002. - 275 с.

173. Майстровская, М.Т. Очерк развития современного экспозиционного дизайна (музеи искусств) / М.Т. Майстровская // Музееведение. На пути к музею XXI века. - М. : НИИ культуры, 1989. - С. 50-65.

174. Майстровская, М.Т. Художник и музей: шаг в третье тысячелетие / М.Т. Майстровская // Мир музея. - 2002. - № 4. - С. 12-20.

175. Майстровская, М.Т. Экспозиционный дизайн музеев на рубеже веков (в неустанных поисках образа) / М.Т. Майстровская // Теория и практика музейного дела в России на рубеже XX-XXI вв. Труды ГИМ. -М. :ГИМ, 2001.-Вып. 127.-С. 340-361.

176. Малевич, К. Ось цвета и объема / К.С. Малевич // Малевич К.С. Собр. соч. : в 5 т. - М. : Гилея, 1995.-Т.1. - С. 137-141.

177. Малинковская, О. Музейная экспозиция. Теория и практика, искусство экспозиции, новые сценарии и концепции / О. Малинковская, М. Майстровская // Обзор выставочной деятельности ГМИИ им. Пушкина (1980— 1990 гг.) : сб. научных трудов. - М. : РИК, 1996. - С. 289-313.

178. Маиделъброт, Б. Фрактальная геометрия природы / Б. Мандельброт.

- М. : Институт компьютерных исследований, 2010. - 676 с.

179. Маньковская, Н.Б. Эстетика постмодернизма / Н.Б. Маньковская. -СПб. : Алетейя, 2000. - 347 с.

180. Махлина, С.Т. Семиотика культуры повседневности / С.Т. Махлина.

- СПб. : Алетейя, 2009. - 232 с.

181. Махлина, С.Т. Формирование культуры художественного восприятия в музее / С.Т. Махлина // Эрмитаж и дети. Проблемы эстетического воспитания в новом веке. Краткое содержание докладов. - СПб. : Государственный Эрмитаж, 2001. - С. 27-30.

182. Мерло-Пошпи, М. Знаки / М. Мерло-Понти. - М. : Искусство, 2001. -429 с.

183. Мерло-Понти, М. Феноменология восприятия / М. Мерло-Понти. -СПб. : Ювента, Наука, Gallimard, 1999. - 608 с.

184. Мечковская, Н.Б. Семиотика. Язык. Природа. Культура / Н.Б. Меч-ковская. - М. : Академия, 2007. - 432 с.

185. Милюкова, Т.М. Галерея в системе художественного рынка / Т.М. Милюкова // Художественный рынок как объект гуманитарного знания : материалы ежегодной межвузовской научно-практической конференции, 2123 января 2004 года. - СПб. : СПбГУП, 2004. - С. 46-53.

186. Михайлина, Е.Н. Предмет и среда / Е.Н. Михайлина // Декоративное искусство и предметно-пространственная среда. Вестник МГХПА. -2009.-№1-2.-С. 145-153.

187. Михайлов, A.B. Языки культуры / A.B. Михайлов. - М. : Языки русской культуры, 1997. - 912 с.

188. Михайловская, А.И. Музейная экспозиция (организация и техника) / А.И. Михайловская. - М. : Сов. Россия, 1964. - 520 с.

189. Мосесов, Р.Б. Художественый авангард - от плоскости к пространству / Р.Б. Мосесов // Декоративное искусство и предметно-пространственная среда. Вестник МГХПА. - 2011. - № 4-1. - С. 140-149.

190. Музей и новые технологии / сост. и науч. ред. H.A. Никишин. - М. : Прогресс-Традиция, 1999. - 216 с.

191. Музейная экспозиция. Теория и практика. Искусство экспозиции. Новые сценарии и концепции: сб. научных статей / отв. ред.-сост. М.Т. Майстровская. - М. : РИК, 1997. - 368 с.

192. Музейная эпистема : сб. ст. / под ред. A.A. Никоновой. - СПб. : СПбГУ, 2009. - 410 с.

193. Мукаржовский, Я. Исследования по эстетике и теории искусства / Я. Мукаржовский. -М. : Искусство, 1994. - 606 с.

194. Муштей, H.A. Феномен вещности в арт-практике ready-made / H.A. Муштей // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. - 2011. - № 71. - С. 85-88.

195. Небо в искусстве : альманах. - СПб. : Palace Editions, 2010. - Вып. 282.- 168 с.

196. Неженег/, Н.И. Русская народно-классическая поэзия / Н.И. Неже-нец. - М. : Раритет, 2007. - 544 с.

197. Неретина, С.С. Реабилитация вещи / С.С. Нерепша, А.П. Огурцов. -СПб. :Mipb, 2010.-800 с.

198. Никитина И.П. Художественное пространство как категория современной эстетики //Вестник ВГИК. 2013. № 16. С. 66-80.

199. Никитина И.П. Эстетика и художественная критика // Философия и культура. 2010. № 7. С. 67-75.

200. Никитина И.П. Определяя искусство // Вестник ВГИК. 2012. № 1213. С. 148-156.

201. Никитина И.П. Философия искусства // учебное пособие для студентов гуманитарных направлений и специальностей вузов России / И. П. Никитина. Москва, 2010. (3-е изд., испр.)

202. Никитина И.П. Эстетика // учебник для бакалавров: учебник для студентов социальных и гуманитарных направлений и специальностей / И. П. Никитина. Москва, 2012. Сер. Бакалавр (2-е изд., перераб. и доп.)

203. Никитина И.П. Эстетика как философская дисциплина // Известия Московского государственного технического университета МАМИ. 2013. Т. 2. № 4. С. 88-92.

204. Новожилова, Л.И. Художественный музей в системе культуры / Л.И. Новожилова // Современный художественный музей: Проблемы деятельности и перспективы развития. - Л., 1980. - С. 12-15.

205. Новый художественный Петербург : антология / ред. и сост. О. Лей-кинд, Д. Северюхин. - СПб. : Изд-во им. Н.И. Новикова, 2004. - 632 с.

206. Оганесъянц, М.С. Музейное кураторство как фактор актуализации современного искусства на примере деятельности отдела новейших течений Русского музея / М.С. Оганесьянц // Искусствознание. - 2012. -№3-4.-С. 599-610.

207. Оганов A.A. Культура в эпоху глобализационных перемен // Философия и общество. 2012. № 2. С. 64-75.

208. Озерков, Д. Неестественная природа. Испанский пейзаж XVII века / Д. Озерков // Метафизические исследования. Вып. XIII: Искусство. -СПб.: Алетейя, 2000. - С. 136-203.

209. Орлова, Э.А. Концепция социокультурного пространства: познавательные возможности / Э.А. Орлова // Личность. Культура. Общество. -2007. - Т. IX. - № 3. - С. 96-112.

210. Осорина, М.В. Психологические проблемы восприятия картины зрителем в музее / М.В. Осорина // rusmuseum.ru/ccnter/tez26.htm

211. Панофский, Э. Перспектива как «символическая форма». Готическая архитектура и схоластика / Э. Панофский. - СПб. : Азбука-классика, 2004. - 336 с.

212. Панофский, Э. Смысл и толкование изобразительного искусства / Э. Панофский. - СПб. : Академический проект, 1999. - 394 с.

213. Патенко, A.C. Выставка как форма художественного синтеза (на примере выставки «Небо в искусстве» в Государственном Русском музее) / A.C. Панченко // Научные труды. - 2012. - № 20. - С. 238-245.

214. Панченко, A.C. Музейная выставка как форма художественного синтеза (на примере выставки «Центр Помпиду в Государственном Эрмитаже») / A.C. Панченко // Современные гуманитарные исследования. -2011.-№3.-С. 112-116.

215. Панченко, A.C. Основные тенденции современной выставочной деятельности художественного музея : дис. ... канд. искусствоведения : 17.00.09 / A.C. Панченко ; СПбГУП. - СПб., 199 с.

216. Пелевин, Ю.А. Художественная экспозиция (принципы и методы построения) / Ю.А. Пелевин. - М.: Б.и., 1992. - 49 с.

217. Пелипенко, A.A. Искусство в зеркале культурологии / A.A. Пелипен-ко. - М.: Нестор-История, 2009. - 318 с.

218. Петренко, В.Ф. Пейзаж души. Психосемаптпческое исследование восприятия живописи / В.Ф. Петренко, Е.А. Коротченко // Экспериментальная психология. - 2008. - № 1. - С. 84-101.

219. Платон. Государство / Платон // Платон. Собрание сочинений: в 4 т. - М.: Мысль, 1994. - Т. 3. - С. 79^20.

220. Подорога, В. А. Метафизика ландшафта. Коммуникативные стратегии в философской культуре XIX-XX вв. / В.А. Подорога. - М. : Канон+, 2013.-552 с.

221. Подоенное, A.B. Ex oriente lux. Ориентация по странам света в архаических культурах Евразии / A.B. Подосинов. - М. : Языки русской культуры, 1999. - 720 с.

222. Поляков, Т.П. В поисках «живого музея». Сценарная концепция системы экспозиций «Музея города Кранца» / Т.П. Поляков // Музей и новые технологии. - М. : Прогресс-Традиция, 1999. - С. 41-55.

223. Поляков, Т.П. Актуальные проблемы отношения содержания и формы музейной экспозиции : автореф. дис. ... канд. истор. наук : 17.00.07 / Т.П. Поляков ; АН СССР, НИИ культуры. М., 1988. - 16 с.

224. Поляков, Т.П. Мифология музейного проектирования, или «Как делать музей-2» / Т.П. Поляков. - М. : РИК, 2003. - 456 с.

225. Порчайкина, Н.В. Выставка современного искусства как тип особой художественной среды / Н.В. Порчайкина // Журнал Сибирского федерального университета. Серия : Гуманитарные науки. - 2012. - Т. 5. -№5.-С. 691-697.

226. Порчайкина, Н.В. К вопросу о классификации современных художественных выставок / Н.В. Порчайкина // Известия Алтайского государственного университета. - 2011. - № 22. - С. 185-188.

227. Порчайкина, Н.В. Пространство и экспонат как составляющие художественной экспозиции / Н.В. Порчайкина // Архитектон: известия вузов. - 2011.-№ 35. - С. 14.

228. Потебня, A.A. Эстетика и поэтика / A.A. Потебня. - М. : Искусство, 1976.-616 с.

229. Пригожин, И.Р. Порядок из хаоса. Новый диалог человека с природой / И.Р. Пригожин, И. Стенгерс. - М. : Едиториал УРСС, 2003. -312 с.

230. Прнлашкевич, Е.Е. Этика куратора / Е.Е. Прилашкевич // Обсерватория культуры. - 2008. - № 5. - С. 54-58.

231. Психология процессов художественного творчества / под ред. Б.С. Мейлаха, H.A. Хренова. - JT. : Наука, 1980. - 287 с.

232. Пъеге-Гро, Н. Введение в теорию интертекстуальности / Н. Пьеге-Гро ; общ. ред. и вступ. ст. Г.К. Косикова. - М. : ЛКИ, 2008. - 240 с.

233. Пыляев, М.И. Забытое прошлое окрестностей Петербурга / М.И. Пы-ляев. - СПб. : Изд. A.C. Суворина, 1889. - 550 с.

234. Райгородский, Л.Д. Пространство в искусстве Джотто / Л.Д. Райго-родский // Вестник Санкт-Петербургского университета. Серия 15 : Искусствоведение. - 2013. -№ 1. - С. 117-124.

235. Райе, М. Взаимодействие живописи и музыки в европейском искусстве / М. Райе // Израиль XXI. - 2008. - № 8 // 21 israel-music.com/Zhivopis3

236. Раппапорт, А. 99 писем о живописи / А. Раппапорт. - М. : Новое литературное обозрение, 2004. - 344 с.

237. Раушенбах, Б.В. Геометрия картины и зрительное восприятие / Б.В. Раушенбах. - М. : Аграф, 2012. - 240 с.

238. Рождественский, К.И. Ансамбль и экспозиция / К.И. Рождественский. - Л.: Художник РСФСР, 1970. - 232 с.

239. Рождественский, К.И. Музейная экспозиция / К.И. Рождественский // Музейное дело в СССР: актуальные проблемы архитектурно-художественного проектирования экспозиций исторических и краеведческих музеев. - М. : Изд-во Центрального музея революции, 1983. -С. 17-22.

240. Розенблюм, Е. Время и пространство в музейной экспозиции / Е. Ро-зенблюм // Музейная экспозиция. - М.: РИК, 1996. - С. 108-117.

241. Романова, Н.В. Культурно-историческое наследие и «жизненная среда» / Н.В. Романова // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. - 2006. - № 4. - С. 73-75.

242. Py6ifoe, H.H. Символ в искусстве и жизни: философские размышления / H.H. Рубцов. - М. : Наука, 1991. - 176 с.

243. Руднев, В.П. Энциклопедический словарь культуры XX века /

B.П. Руднев. - М. : Аграф, 2009. - 544 с.

244. Рязанцев, ИВ. Искусство советского выставочного ансамбля, 1917— 1970: Работы художников Москвы и Ленинграда / И.В. Рязанцев. - М. : Сов. художник, 1976. - 365 с.

245. Салтанова, М.В. Игровые стратегии музея современного искусства / М.В. Салтанова // Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена. - 2009. - № 101. - С. 252-258.

246. Салтанова, М.В. Музей как культурный центр / М.В. Салтанова // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств. - 2013. - № 3. - С. 119-122.

247. Сараф, М.Я. Опыт типологии культуры / М.Я. Сараф. - Голицыно : Голицынский военный институт ФПС, 2003. - 100 с.

248. Свирида, ИИ. Пространство культуры. Аспекты изучения / И.И. Свирида // Категории и концепты славянской культуры. Труды Отдела истории культуры. - М. : Институт славяноведения РАН, 2007. -

C. 257-273.

249. Северюхин, Д. «Выставочная проза» Петербурга. Из истории художественного рынка / Д. Северюхин. - СПб. : Изд. им. Н.И. Новикова, 2003. -62 с.

250. Семиотика : антология / сост. Ю. Степанов. - М. : Академический Проект ; Екатеринбург : Деловая книга, 2001. - 704 с.

251. Семиотика пространства : сб. науч. тр. / под ред. A.A. Баранова. -Екатеринбург : Архитектор, 1999. - 688 с.

252. Сергеева, Г.П. Семантическая структура экспозиции: цикл и цикличность : дис. ... канд. культурологии : 24.00.03 / Г.П. Сергеева ; СПбГУ-КИ.-СПб., 2001.- 175 с.

253. Сидоров, A.M. Музеи и современное искусство / A.M. Сидоров // Вестник Санкт-Петербургского университета. Сер. 6: Философия. Культурология. Политология. Право. Международные отношения. — 2010. — № 1.-С. 31-36.

254. Смирнова, М.А. Художник и среда / М.А. Смирнова, A.A. Вилкова, A.B. Котышов // Декоративное искусство и предметно-пространственная среда. Вестник МГХПА. - 2009. - № 4. - С. 159-167.

255. Соколов, М.Н. Время и место. Искусство Возрождения как первору-беж виртуального пространства / М.Н. Соколов. - М. : Прогресс-Традиция, 2002. - 320 с.

256. Солдатова, JI.M. Взаимодействие пространства и сюжета экспозиции (к вопросу о новом воплощении монографической экспозиции, посвященной жизни и творчеству A.C. Пушкина) / JIM. Солдатова // Музей в современной культуре : сб. науч. трудов. - СПб. : Академия культуры, 1997. - С. 22-50.

257. Софронова, JI.A. Культура сквозь призму поэтики / JI.A. Софронова. - М. : Языки славянских культур, 2006. - 832 с.

258. Сошенина, Т.В. Интерактивное пространство в современных экспо-зиционно-выставочных комплексах / Т.В. Сошенина // Архитектура и современные информационные технологии. - 2008. - № 2 (3) // marhi.ru/AMIT/2008/2kvart08/Soshenina

259. Степанов, Т.П. Композиционные проблемы синтеза искусств / Т.П. Степанов. - Л.: Художник РСФСР, 1984. - 236 с.

260. Степин, B.C. Конструктивные и прогностические функции философии / B.C. Степин // Вопросы философии. - 2009. - № 1. - С. 5-10.

261. Суминова, Т.Н. Информационные ресурсы художественной культуры (артосферы) / Т.Н. Суминова. - М. : Академический Проект, 2006. -480 е.: ил.

262. Суминова, Т.Н. Художественная культура как информационная система (мировоззренческие и теоретико-методологические основания) /Т.Н. Суминова. - М.: Академический Проект, 2006. - 383 с.

263. Тейяр де Шарден, П. Феномен человека. Преджизнь, жизнь, мысль, сверхжизнь / П. Тейяр де Шарден. - М. : Наука, 1987. - 240 с.

264. Теории, школы, концепции. Художественная рецепция и герменевтика. -М. : Наука, 1985. - 286 с.

265. Терехина, В.Н. Дар и труд Ольги Розановой / В.Н. Терехина // Ольга Розанова. Каталог выставки. - Хельсинки: Heisingin Kaupungin Taidemuseo, 1992. - Б.с.

266. Топоров, В.Н. Ведийский «вещный» космос («Слова и вещи»: язык как источник реконструкции мира вещей) / В.Н. Топоров // Топоров

B.Н. Исследования по этимологии и семантике. - М. : Языки славянских культур, 2009. - Т. 3 : Индийские и иранские языки. Кн. 1. - С. 789.

267. Топоров, В.Н. Мировое дерево. Универсальные знаковые комплексы / В.Н. Топоров. - М. : Рукописные памятники Древней Руси, 2010. -Т. 1.-448 с.

268. Топоров, В.Н. О динамическом контексте «трехмерных» произведений изобразительного искусства (семиотический взгляд). Фальконетов-ский памятник Петру I / В.Н. Топоров // Топоров В.Н. Петербургский текст. - М. : Наука, 2009. - С. 778-813.

269. Топоров, В.Н. О понятии места, его внутренних связях, его контексте (значение, смысл, этимология) / В.Н. Топоров // Язык культуры: семантика и грамматика / отв. редактор С.М. Толстая. - М. : Индрик, 2004. -

C. 12-106.

270. Топоров, В.Н. Пространство и текст / В.Н. Топоров // Текст. Семантика и структура. - М. : Наука, 1983. - С. 227-284.

271. Топоров, В.Н. Эней - человек судьбы / В.Н. Топоров. - М. : Радикс, 1993.-208 с.

272. Торопова, Е.О. Художественная выставка. Методика организации экспозиции / Е.О. Торопова. - СПб. : МаргИнфо, 2003. - 44 с.

273. Торшина, JI.E. «Вокруг выставки». Временная выставка как культурно-образовательная акция / JI.E. Торшина // Управление музеями: Музейная деятельность в XXI веке. - СПб. : Изд-во Государственного Эрмитажа, 2005. - С. 46-47.

274. Триумф музея? - СПб. : Осипов, 2005. - 458 с.

275. Тупицын, В. Глазное яблоко раздора: беседы с Ильей Кабаковым / В. Тупицын. - М. : Новое литературное обозрение, 2006. - 226 с.

276. Тупицын, В. «Другое» искусства. Беседы с художниками, критиками, философами: 1980-1995 гг. / В. Тупицын. - М. : Ad Marginem, 1997. -349 с.

277. Турчин, B.C. Образ двадцатого... В прошлом и настоящем / B.C. Тур-чин. - М.: Прогресс-Традиция, 2003. ~ 648 с.

278. Турчин, B.C. По лабиринтам авангарда / B.C. Турчин. - М. : Изд-во МГУ, 1993.-248 с.

279. Турчин, B.C. Современное искусство просится в музеи / B.C. Турчин // Современная Европа. - 2002. - № 1. - С. 85-94.

280. Урванцева, A.A. Сущность и роль художественных галерей на постсоветском городском пространстве на примере Омска и Новосибирска (конец XX - начало XXI вв.) / A.A. Урванцева // Вестник Югорского государственного университета. - 2011. - № 1. - С. 62-68.

281. Успенский, Б.А. Поэтика композиции / Б.А. Успенский. - СПб. : Азбука, 2000. - 352 с.

282. Федина, E.B. Особенности проведения биеннале и фестивалей графического искусства в условиях глобализации культуры / Е.В. Федина // Известия Российского государственного педагогического университета им. А .И. Герцена. - 2008. - № 63-1. - С. 371-374.

283. Федосеева, O.A. Экспозиция современного музея / O.A. Федосеева // Музеи России: Поиски, исследования, опыт работы. - СПб., 1995. -С. 40—41.

284. Филонов, П.Н. Канон и закон / П.Н. Филонов // Филонов П.Н. Дневники. - СПб. : Азбука, 2000. - С. 612-633.

285. Флиер, А.Я. Культурология для культурологов / А.Я. Флиер. - М. : Согласие, 2010. - 672 с.

286. Флоренский, П.А. Иконостас: Избранные труды по искусству / П.А. Флоренский. - СПб. : Мифрил; Русская книга, 1993. - 365 с.

287. Флоренский, П.А. Собрание сочинений: Статьи и исследования по истории и философии искусства и археологии / П.А. Флоренский. - М. : Мысль, 2000. - 448 с.

288. Фундаментальные проблемы культурологии : в 4 т. / отв. ред. Д.Л. Спивак. - СПб.: Алетейя, 2008. - Т. III: Культурная динамика. - 518 с.

289. Фуртай, Ф.В. Арт-объект в современном искусстве: «культ глаза» и «эффект упаковки» (на примере sleeve design'а альбомов Depeche Mode) / Ф.В. Фуртай // Международный журнал исследований культуры. -2011.-№2.-С. 44-53.

290. Хайдеггер, М. Бытие и время / М. Хайдеггер. - М. : Ad Marginem, 1997.-452 с.

291. Хакен, Г. Информация и самоорганизация: Макроскопический подход к сложным системам / Г. Хакен. - М. : Ленанд, Едиториал УРСС, 2014.-320 с.

292. Хакен, Г. Синергетика / Г. Хакен. - М. : Мир, 1980. - 408 с.

293. Халъбвакс, М. Коллективная и историческая память / М. Хальбвакс // Неприкосновенный запас. - 2005. - № 2-3. - С. 8-27.

294. Хан-Магомедов, С. Новая форма в традиционной среде. Заметки о психологии восприятия / С. Хан-Магомедов // Декоративное искусство. - 1975. -№1. - С. 23-32.

295. Харт, К. Постмодернизм / К. Харт. - М. : ФАИР-ПРЕСС, 2006. -272 с.

296. Хохлова, С. Дворцово-парковый ансамбль Версаля в контексте французской культуры второй половины XVII века / С. Хохлова // Искусствознание. - 2008. - № 2. - С. 122-165.

297. Храповицкий, A.B. Памятные записки A.B. Храповицкого, статс-секретаря Императрицы Екатерины Второй / A.B. Храповицкий. - М. : Союзтеатр, 1990. - 304 с.

298. Цветаев, КВ. Записка, читанная в годичном собрании Комитета музея 25 января 1908 года. -М. : Тип. В.А. Жданович, 1908. - 100 с.

299. Чегодаев, А.Д. Художественная культура XVIII века / А.Д. Чегодаев // Западноевропейская художественная культура XVIII века. - М. : Наука, 1980.-С. 7-18.

300. Человек, предмет, среда. Вопросы развития советского декоративного искусства 60-70-х годов. - М. : Изобразительное искусство, 1980. -256 с.

301. Чижиков, В.В. Дизайн и культура / В.В. Чижиков. - М. : МГУКИ, 2006.-361 с.

302. Чижиков, В.М. Теория и практика социокультурного менеджмента / В.М. Чижиков, В.В. Чижиков. - М. : МГУКИ, 2008. - 608 с.

303. Чухров, К. О кризисе экспозиции / К. Чухров // Артикульт. - 2011. -№ 4. - С. 65-73.

304. Шапиро, М. Некоторые проблемы семиотики визуального искусства. Пространство изображения и средства создания знака-образа / М. Шапиро // Семиотика и искусствометрия. - М. : Мир, 1972. - С. 136-163.

305. Шастелъ, А. Искусство и гуманизм во Флоренции времен Лоренцо Великолепного. Очерки об искусстве Ренессанса и неоплатоническом гуманизме / А. Шастель. - М. ; СПб. : Университетская книга, 2001. -720 с.

306. Шатских, А. Малевич - куратор Малевича / А. Шатских// Русский авангард: проблемы презентации и интерпретации. - СПб. : Palace Editions, 2001.-С. 149-157.

307. Швец, A.B. Проблема визуального восприятия в новой образовательной парадигме / A.B. Швец // Образовательная деятельность художественного музея. Труды Российского центра музейной педагогики и детского творчества. - СПб., 2002. - Вып. VII. - С. 28- 34.

308. Шелер, М. Положение человека в космосе / М. Шелер // Шелер М. Избранные произведения. - М.: Гнозис, 1994. - С. 129-193.

309. Шеллинг, Ф.В. Философия искусства / Ф.В. Шеллинг. - М. : Мысль, 1999.-608 с.

310. Шехтер, Т.Е. Искусство как образ мира: избранные работы по теории и истории искусства / Т.Е. Шехтер. - СПб. : СПбГУП, 2012. - 396 с.

311. Шехтер, Т.Е. Искусство как реальность: очерки метафизики художественного / Т.Е. Шехтер. - СПб. : Астерион, 2005. - 258 с.

312. Шехтер, Т.Е. Современное искусство и арт-рынок / Т.Е. Шехтер // Художественный рынок как объект гуманитарного знания : материалы ежегодной межвузовской научно-практической конференции, 21-23 января 2004 года. - СПб. : СПбГУП, 2004. - С. 6-13.

313. Шибаева, М.М. Интерпретация классических текстов как культурная преемственность / М.М. Шибаева // Обсерватория культуры. - 2007. -№ 1.-С. 18-23.

314. Шимко, В.Т. Основы дизайна и средовое проект ирование : учеб. пособие / В.Т. Шимко. - М. : Архитектура-С, 2007. - 160 с.

315. Шифрин, Б. Экспонирование как поэтическое действие: кунсткамера Д. Хармса / Б. Шифрин // Аполлон : альманах. 2013. № 4. Вещь. Метафизика предмета в искусстве. - СПб. : Аполлон, 2013. - С. 166-181.

316. Шпенглер, О. Закат Европы: Очерки морфологии мировой истории / О. Шпенглер. - Мн. : Попурри, 1998. - Т.1. Образ и действительность. -688 с.

317. Щепеткова, И.А. Музей: метаморфозы театральности / И.А. Щепет-кова. - СПб. : Знак, 2005. - 190 с.

318. Щепеткова, И.А. Театрализация музейного пространства как форма взаимодействия с посетителями : автореф. дне. ... канд. культурологии : 24.00.03 / И.А. Щепеткова ; СПбГУКИ. - СПб., 2006. - 22 с.

319. Эко, У. Заметки на полях «Имени розы» / У. Эко. - М. : Астрель : CORPUS, 2012.- 160 с.

320. Элиаде, М. Избранные сочинения : Миф о вечном возвращении. Образы и символы. Священное и мирское / М. Элиаде. - М. : Ладомир, 2000.-414 с.

321. Элиаде, М. Избранные сочинения : Очерки сравнительного религиоведения / М. Элиаде. - М. : Ладомир, 1999. - 488 с.

322. Яковлева, Е.С. Фрагменты русской языковой картины мира (модели пространства, времени и восприятия) / Е.С. Яковлева. - М. : Гнозис, 1994. - 344 с.

323. Яковлева, H.A. Безмолвное созерцание как средоточие работы с произведением искусства в условиях музейной экспозиции / H.A. Яковлева // Образовательная деятельность художественного музея. Труды Российского научно-практического центра по проблемам музейной педагогики. - СПб., 1997. - Вып. V. - С. 16-26.

324. Ямпольский, М.Б. Память Тиресия. Интертекстуальность и кинематограф / М.Б. Ямпольский. - М. : РИК «Культура», 1993. - 464 с.

325. Ястребова, H.A. На грани и через грань: Тенденция художественного сознания XX века / H.A. Ястребова // Искусство в ситуации смены циклов. Междисциплинарные аспекты исследования художественной культуры в переходных процессах / под ред. H.A. Хренова. - М. : Наука, 2002.-С. 161-168.

326. Aloi, R. Esposizioni. Architettura - allestimenti / R. Aloi. - Milano : Ul-rico Hoepli Editore, 1960. - 337 p.

327. Danto, A. The Transfiguration of the Commonplace / A. Danto. - Cambridge, Mass. : Harvard University Press, 1981. - 214 p.

328. Dufrenne, M. The World of the Aesthetic Object / M. Dufrenne // The Continental Aesthetics Reader / ed. by C. Cazeaux. - L. : Routlege, 2000. -P. 129-150.

329. Goodman, N. Languages of art / N. Goodman. - Indianapolis : Hackett Publishing Co, 1976. - 282 p.

330. Greenblatt, S. Resonance and Wonder / S. Greenblatt // Exhibiting Cultures: The Poetics and Politics of Museum Display / ed. by I. Karp, S.D. Lavine. -Washington, D.C. : Smithsonian Institution Press, 1991. - P. 42-56.

331. Hooper-Greenhill, E. The Museum: The Social-Historical Articulation of Knowledge and Things / E. Hooper-Greenhill. - L. : University of London, 1988.- 102 p.

332. Hudson, K. A social history of museums / K. Hudson. - L. : Humanities Press, 1975.-210 p.

333. Jenny, L. La stratégie de la forme / L. Jenny // Poétique. - 1976. - № 27. -P. 266-267.

334. Klaus, F. Exhibitions. A survey of international design / F. Klaus. - N.Y. : Praeger, 1961.-252 p.

335. Land and Environmental Art / ed. by J. Kastner & 13. Wallis. - L. ; N.Y. : Phaidon Press, 1998. - 304 p.

336. Selz, P. Exhibition Pavilions / P. Selz // Selz P. Art in Our Times: A Pictorial History 1890-1980. - N.Y. : Harcourt Brace Jovanovich Inc, 1981. - P. 222-223.

337. Talking with Tony Smith // Minimal Art. A Critical Anthology / ed. by G. Buttcock. - N.Y. : E.P. Dutton, 1968. - P. 381-386.

Обратите внимание, представленные выше научные тексты размещены для ознакомления и получены посредством распознавания оригинальных текстов диссертаций (OCR). В связи с чем, в них могут содержаться ошибки, связанные с несовершенством алгоритмов распознавания. В PDF файлах диссертаций и авторефератов, которые мы доставляем, подобных ошибок нет.