Повышение профессионального мастерства учителя изобразительного искусства в процессе применения интегрированных технологий тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 13.00.08, кандидат педагогических наук Радомская, Ольга Игоревна

• Радомская, Ольга Игоревна
• кандидат педагогических наук
• 2004

Оглавление диссертации кандидат педагогических наук Радомская, Ольга Игоревна

Введение.

Глава 1. Специфика интегрированного подхода в педагогической деятельности учителя изобразительного искусства

1.1. Проблемы синтеза искусств и интегрированного подхода к освоению разных видов искусства в педагогической, научно-философской, психологической и искусствоведческой литературе.

1.2. Профессиональная подготовка учителя изобразительного искусства в педагогическом вузе.

1.3.Развивающие направления в преподавании изобразительного искусства в современной общеобразовательной школе.

1.4. Психолого-педагогические особенности освоения изобразительного искусства учащимися младшего школьного возраста.

Глава 2. Повышение профессионального мастерства учителя начальной школы в условиях интегрированного подхода к преподаванию изобразительного искусства

2.1. Опыт педагогов-мастеров в построении направлений и форм интегрированных уроков изобразительного искусства в младших классах общеобразовательной школы.

2.2. Педагогические направления интегрированной модели преподавания изобразительного искусства по авторской программе для 1-4 классов. 118 2.3 Повышение профессионального мастерства студентов педагогических вузов при включении интегрированных технологий в процесс прохождения учебной практики преподавания изобразительного искусства в начальной школе.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Повышение профессионального мастерства учителя изобразительного искусства в процессе применения интегрированных технологий»

Актуальность исследования. Интеграционные процессы жизни разных народов и государств обеспечиваются, прежде всего, диалогом культур, результатом которого является нахождение точек взаимодействия, взаимообогащения, общих координат, целостных ориентиров. Среди них важно выделить терпимое, уважительное отношение к уникальности, самобытности культуры. Опираясь на выражение О. Шпенглера, что культурный человек, живет, углубляясь внутрь, а цивилизованный, обращаясь во внешнее пространство, целью художественного образования должно стать формирование художественной культуры учащихся, их умения посильно участвовать в поддержании и развитии культуры человечества через совершенствование самих себя.

В данном исследовании выделена проблема совершенствования мастерства учителя изобразительного искусства, работающего в начальной школе, и студентов педагогических вузов. Признаком высокого мастерства учителя является умение правильно и результативно организовать и проводить учебный процесс, в совершенстве владеть современными методами и технологиями преподавания, обладать широким кругозором, способностью саморазвиваться и совершенствоваться. Квалификация учителя изобразительного искусства имеет особое значение в начальной школе, так как в этот период происходит активное знакомство учащихся с разными видами искусства, наукой, окружающим миром, средой и людьми. Изобразительное искусство определяется, опираясь на исследования Б.П. Юсова, доминантным видом искусства для младших школьников, приносящим наиболее развивающий и воспитательный эффект, вокруг него выстраиваются другие виды искусства. Оно является важным звеном в системе общего и эстетического воспитания, одним из видов и средств художественного образования школьников. Для того чтобы общение с изобразительным искусством в младшем школьном возрасте проходило наиболее эффективно, необходимо, как показывает исследование, осуществлять его в тесной взаимосвязи с другими видами искусства (музыка, литература, театр, танец) при условии высокой квалификации учителя. В этой связи в исследовании сделана попытка раскрыть условия совершенствования профессионального мастерства учителей изобразительного искусства, работающих с младшим школьном возрастом. Это тем более важно, так как количество часов, отводимых в педагогических вузах на методику преподавания изобразительного искусства, часто бывает ограничено.

Другим фактом, подтверждающим актуальность исследования, являются устаревшие формы и методы преподавания изобразительного искусства, которые применяют педагоги-практики и студенты, что противоречит условиям модернизации системы образования. Отмечается недостаточное количество высококвалифицированных специалистов в области преподавания изобразительного искусства в общеобразовательной школе, данный предмет чаще всего в младших классах ведут педагоги основных предметов, а не специалисты.

Противоречие между современными требованиями общества к организации и проведению занятий искусством и уровнем профессионального мастерства учителя в школе обуславливает изменения в области подготовки учителя образовательной области «Искусство». В исследовании обобщен опыт учителей изобразительного искусства и начальных классов ряда школ и учреждений дополнительного образования, выявлены условия наиболее успешного освоения изобразительного искусства и раскрыты эффективные развивающие интегрированные педагогические технологии, позволяющие повысить педагогическое мастерство студентов педагогических вузов. Опираясь на исследования ученых-педагогов, следует подчеркнуть, что интегрированный подход к освоению искусства требует серьезной подготовки педагога, предполагает активную деятельность разных видов художественного мышления, воображения, интуиции и фантазии. Отсюда, целью преподавания искусства в системе художественного образования является, прежде всего, развитие полихудожественных творческих возможностей учителя и учащихся, расширение горизонтов освоения окружающего мира, природы и культуры, формирование осмысленного отношения к искусству и воспитание интереса к прекрасному в жизни. Интеграцию в процессе освоения искусства следует рассматривать не только как условие освоения материала, но и как форму организации урока, занятия, «художественного события» (термин Т.И. Суховой), то есть как педагогическую технологию.

В диссертации проанализированы труды по философии, культурологии, искусствоведению, в основе которых человек определяется как носитель культуры (О.Шпенглер, Д.С.Лихачев, И.Г.Минералова, Л.Н.Толстой и др).

Психологический и педагогический аспект рассматриваемой проблемы, определяющий искусство как основу творческой деятельности учащихся, занимает в исследовании особое место (П.П.Блонский, Л.С.Выготский, В.П.Зинченко, Н.С.Лейтес, А.Н.Леонтьев, А.А.Мелик-Пашаев, З.Н.Новлянская, В.С.Мухина, Л.П.Печко, В.Г.Ражников, В.А.Сухомлинский, Е.М.Торшилова, Н.Н.Фомина, Ю.У.Фохт-Бабушкин, Л.В.Школяр и др.).

Видную роль в исследовании сыграл анализ педагогических методов и форм профессионального обучения учителя искусства (Ю.П.Азаров, А.А.Жданов, В.И.Загвязинский, В.С.Кузин, М.М.Левина, С.И. Назарова,

A.И. Пеленков, И.П.Подласый, Н.Н.Ростовцев и др).

Термин «синтез» по отношению к искусству был широко распространен в России на рубеже XIX - XX веков. В трудах философов (Ф.Ницше,

B.Соловьев, П.Флоренский), творчестве композиторов (Р.Вагнер,

А.Скрябин), писателей и поэтов, прежде всего символистов (А.Белый, А.Блок, С.Есенин, К.Бальмонт), художников (В.В. Кандинский, Н. Рерих, М. Чюрленис и др.) отмечается главная цель практически всех искусств -идея преображения человека, изменения мира и его приближения к совершенству, стремления к некому духовному идеалу.

В 20-е - 30-е годы XX века пристальное внимание к проблеме поиска взаимодействия искусств в системе эстетического воспитания уделяли педагоги: А.В.Бакушинский, А.П. Зедцлер, Г.В.Лабунская и др. Так,

A.В.Бакушинский подчеркивал, что вся система художественного воспитания должна строиться на свободе детского творчества, определяемого законами детского развития, на свободе его форм и выбора материала. Над идеей многостороннего эстетического развития детей работали Е.А.Флерина, В.Н.Шацкая, С.Т.Шацкий и др.

В 60-80-е годы XX века вновь возрос интерес к проблеме взаимодействия искусств в области педагогики, философии и психологии. В системе эстетического образования данное направление рассматривали

B.В.Алексеева, Е.Я.Гембицкая, А.Я.Зись, Д.Б.Кабалевский, Е.В.Квятковский, Б.С.Мейлах, В.В.Неверов, Б.М.Неменский Б.М.Теплов, Ю.Н.Усов и др.

В 80-90-х г.г. XX века в Институте художественного образования Российской академии образования под руководством Б.П. Юсова разработан комплект интегрированных программ, направленный на многостороннее развитие художественно-образного мышления детей, определены критерии уровня художественной развитости, педагогические условия интегрированного освоения искусства, опираясь на которые появилась реальная возможность исследовать процесс совершенствования подготовки педагога образовательной области «Искусство» как педагога-творца.

Объект исследования: профессиональная подготовка будущих учителей изобразительного искусства.

Предмет исследования: интегрированный подход к процессу организации занятий изобразительным искусством как способ повышения профессионального мастерства педагога.

Цель исследования: определение условий повышения педагогического мастерства учителя изобразительного искусства с позиций интегрированного подхода.

Задачи исследования:

1. Исследовать и обосновать педагогическую проблему интегрированного подхода к процессу освоения искусства в философской, искусствоведческой, естественнонаучной, психологической и педагогической литературе.

2. Выявить пути повышения профессионального мастерства учителя и его компоненты на интегрированных уроках изобразительного искусства в общеобразовательной школе.

3. Определить педагогические особенности интегрированных педагогических технологий и форм организации занятий изобразительным искусством с учащимися младшего школьного возраста в системе подготовки учителей изобразительного искусства.

4. Экспериментально проверить модель совместной методической работы учителя-предметника и педагога-методиста в процессе педагогической практики студентов факультета начальных классов.

5. Разработать и апробировать интегрированную программу занятий по изобразительному искусству для четырехлетней начальной школы.

Гипотеза исследования.

Профессиональное мастерство педагога в процессе преподавания изобразительного искусства в начальной школе будет наиболее эффективным, если:

- основой для педагогического творчества будет интеграция как педагогическое направление для повышения квалификации учителя, в которой последовательно реализуется заранее спроектированный учебно-воспитательный процесс, направленный на формирование художественной культуры учащихся и целостной картины мира будущих учителей изобразительного искусства;

- в учебный процесс учителем активно включаются развивающие инновационные педагогические технологии комплексной организации уроков (объединение занятий в единый тематический цикл; уроков-путешествий; «художественных событий»); проектные формы творческой работы; самостоятельное творчество детей. учитель обладает знаниями проектной культуры; навыками организационно-творческой работы с учащимися на основе развивающих интегрированных технологий; способностью находить эффективные методы полихудожественного освоения изобразительного искусства; обозначенные направления позволяют совершенствовать профессиональное мастерство учителя и дают возможность рассматривать интеграцию как ведущую педагогическую технологию в подготовке учителя образовательной области «Искусство».

Методологическая основа исследования: педагогическая теория взаимодействия видов искусства в творческом развитии личности учащихся и современная концепция образовательной области «Искусство» Б.П. Юсова; позиция «экологии культуры» как культурной среды нации и ребенка Д.С. Лихачева; теории комплексного подхода к эстетическому воспитанию детей и юношества (А.В. Бакушинский, Г.В. Лабунская); концепции воспитания искусством (Б.М. Неменский, Д.М. Кабалевский), передовые методы подготовки учителя изобразительного искусства в вузе (B.C. Кузин, Н.Н. Ростовцев).

Методы исследования: теоретический анализ литературы по интеграции и взаимодействию искусств в областях педагогики, психологии, искусствоведения и философии; педагогическое наблюдение и изучение методов и форм профессиональной деятельности учителей образовательной области «Искусство»; систематизация и классификация опыта педагогов-мастеров в области преподавания изобразительного искусства; обобщение и обоснование практического опыта педагогов-исследователей, работающих в рамках интегрированного подхода в общеобразовательной школе и в системе дополнительного образования; опытно-экспериментальная работа; педагогический эксперимент; метод экспериментальных творческих заданий; беседа с учителями; опрос учащихся младших классов; анализ практических работ младших школьников.

Научная новизна и теоретическая значимость исследования: проведен исторический анализ проблемы синтеза и интеграции искусств с точки зрения теории и практики обучения изобразительному искусству в школе; выявлены актуальные идеи и направления преподавания изобразительного искусства в современной общеобразовательной школе, основанные на полихудожественном характере освоения искусства детьми;

- дано теоретическое обоснование необходимости внедрения в практику подготовки педагогов изобразительного искусства современных инновационных технологий организации и проведения уроков, направленных на развитие творческой активности учащихся; определены условия и технологии повышения профессионального мастерства учителя изобразительного искусства и его компоненты у студентов факультета начальных классов; построена и обоснована модель учебного курса по организации и проведению педагогической практики преподавания изобразительного искусства в школе для студентов, обучающихся по специальности «Педагогика и методика начального образования»;

- обоснованы и разработаны эффективные формы и методы организации и проведения интегрированных занятий по изобразительному искусству в младших классах, направленные на повышение профессионального мастерства студентов педагогических вузов в процессе прохождения профессиональной педагогической практики: диалог учителя и учащихся; сотворчество учителя и детей; совместное посещение музеев, выставок, спектаклей, начало ведения исследовательской работы, основы проектной деятельности на уроке и др.

Практическая значимость исследования заключается в создании модели учебного курса организации и проведения педагогической практики в общеобразовательной школе для студентов художественно-графического факультета и факультета начальных классов на основе современных интегрированных технологий, форм и методов преподавания изобразительного искусства; определены схемы применения развивающих инновационных технологий преподавания изобразительного искусства учащимся начальной школы. Разработана интегрированная программа для четырехлетней начальной школы, направленная на повышение педагогического мастерства будущих учителей на уроках изобразительного искусства и являющаяся результативным способом приобщения младших школьников к эстетическому освоению окружающего мира и культуры и формирования у них стремления к творческой деятельности. Программа может быть использована при подготовке методических рекомендаций к курсу «Методика преподавания ИЗО с практикумом» для студентов педагогических вузов.

Достоверность и обоснованность исследования подтвердилась при получении положительных результатов в процессе проведения педагогического эксперимента по внедрению интегрированных технологий в профессиональную подготовку по методике преподавания изобразительного искусства студентов факультета начальных классов МПГУ на педагогической практике в общеобразовательной школе и успешной апробации модели учебного курса организации и проведения будущими учителями уроков изобразительного искусства, основанных на интегрированной программе, обусловлена большим объемом изученного научно-методического материала и литературы, педагогической деятельностью соискателя в общеобразовательной школе.

Этапы исследования.

Исследование проводилось в три этапа с 1999 по 2003 гг.: I этап (1999-2000). Анализ и изучение психолого-педагогической, философской, искусствоведческой литературы по теме исследования. Выявление основных тенденций в области преподавания изобразительного искусства при изучении программ и различных методик в рамках исследуемой проблемы. II этап (2000-2002). Выявление условий интегрированного подхода к преподаванию изобразительного искусства и определение содержания и форм интегрированных занятий изобразительным искусством в начальной школе, повышающих педагогическое мастерство учителей искусства. Разработка и апробация в систему подготовки учителей начальных классов во время педагогической практики программы по изобразительному искусству, автором исследования для четырехлетней начальной школы. III этап (2002-2003). Обработка и анализ полученных результатов опытно-экспериментального исследования, систематизация и оформление материала кандидатской диссертации.

Апробация результатов исследования проводилась в Лаборатории интеграции искусств Института художественного образования РАО; основные положения и выводы диссертации были отражены в выступлениях на конференциях, семинарах, круглых столах, посвященных проблемам художественной подготовки студентов педагогических вузов: научно-практической конференции «Синтез в мировой художественной культуре» (Москва, 6-7 декабря 2000 г.) в Московском педагогическом государственном университете; международной научно-практической конференции «Эстетическое образование: проблемы, перспективы, развитие» (Екатеринбург, 29 октября-1 ноября 2001 г.) в Уральском государственном педагогическом университете; международной конференции «Интеграция как методологический феномен художественного образования в изменяющейся России» (Москва, 29января-4февраля 2001 г.); педагогических чтениях «Интеграция в художественной педагогике: методология, методы, технологии» (Москва, 4-9 февраля 2002 г.) в Институте художественного образования РАО. Материалы теоретической и практической работы по теме исследования вошли в ряд публикаций.

Опытно-экспериментальная база исследования.

Общеобразовательная школа-лаборатория №875 г. Москвы, общеобразовательная школа с углубленным изучением образовательной области «Искусство» №1942 г. Москвы, студенты-практиканты факультета начальных классов Московского педагогического государственного университета. Всего исследованием было охвачено 217 учащихся начальных классов и студентов-практикантов.

Положения, выносимые на защиту.

1. Интеграция выступает важным условием для развития педагогического творчества и повышения профессионального мастерства учителей, их самостоятельности в поиске нестандартных форм и методов преподавания изобразительного искусства в начальной школе.

2. Интегрированные педагогические технологии преподавания изобразительного искусства обеспечивают связь содержания обучения с жизнью и предполагают формирование у студентов педагогических вузов способности к научному отбору материала в учебных целях, привлечению знаний и методического материала из разных видов искусства, областей культуры и науки; умение поставить перед учащимися проблемную задачу и помочь найти способы ее решения, координировать и направить художественную деятельность учащихся на создание творческого продукта.

3. Модель учебного курса по организации педагогической практики в области изобразительного искусства, направленная на согласование действий учителя, методиста и студента-практиканта, является основой саморазвития будущих учителей и раскрывает их профессиональный потенциал; отражает процесс совершенствования педагогического мастерства студентов факультета начальных классов; помогает им в подготовке уроков.

Структура диссертации: работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложения.

Заключение диссертации по теме «Теория и методика профессионального образования», Радомская, Ольга Игоревна

ВЫВОДЫ ПЕРВОЙ ГЛАВЫ

Подводя итоги в определении роли и места интеграции искусств в философской, научной и педагогической мысли, необходимо сделать следующие выводы.

1. Развиваемые в разных областях наук, интеграционные процессы, универсализация образа жизни разных народов и государств обеспечиваются, прежде всего, диалогом культур, результатом которого является нахождение точек пересечения, взаимообогащения, общих координат, целостных ориентиров, терпимое, уважительное отношение к уникальности, самобытности культуры. При рассмотрении истории педагогики в России можно отметить, что интегрированный подход в образовании начал внедряться с 20-х - 30-х годов XX века, развивая интеграционные идеи начала XX века (серебряный век, философские идеи начала века и т.д.). С начала 20-х годов в школе развилась мысль о синкретизме и свободе детского художественного творчества. Затем, в 4060-е гг. в школе уделяется внимание предметному подходу к обучению и воспитанию, и только в конце 60-х - начале 70-х вновь возникает интерес к проблемам интеграции, причем не только в области педагогики искусства, но и в философии, психологии, искусствоведении. С конца 80-х гг. и до наших дней успешно разрабатывается и внедряется в общеобразовательных школах интегрированный подход к процессу освоения знания вообще и искусства в частности. В настоящее время проводятся исследования в Институте художественного образования РАО, где в Лаборатории интеграции искусств и МХК разрабатываются теоретические положения и современные методики интегрированного полихудожественного подхода к преподаванию искусства в целом, и разных видов искусств в отдельности.

2. Интеграция является связующим элементом педагогического творчества и повышения профессионального мастерства учителей, т.к. на интегрированных уроках искусства при применении полихудожественного подхода развивается культурный уровень учителя в школе. Современная школа нуждается в подготовке учителей начальных классов нового типа: специалистов в разных областях искусства, эффективно использующих инновационные педагогические технологии.

3. Из четырех, рассмотренных нами, направлений в преподавании изобразительного искусства в общеобразовательной школе именно интегрированное преподавание наиболее соответствует модернизации школьного образования в области искусства. Теория интегрированного преподавания основана на полихудожественном характере освоения искусства детьми. Целью художественно-творческого изобразительного развития младших школьников является их общее развитие, постижение окружающего мира и культуры через освоение художественных и природных явлений. Применение интеграции как педагогической технологии открывает перед учителем принципиально новые возможности. Экспериментальные программы Лаборатории интеграции искусств прежде всего необходимы для повышения качества и творческой направленности работы учителей начальных классов и изобразительного искусства.

4. Согласно научным исследованиям ученых в области педагогики и психологии А.В.Бакушинского, Л.С.Выготского, П.П.Блонского,

Б.П.Юсова и др., можно определить, что каждому возрастному периоду соответствует повышенный интерес к определенному виду искусства: в начальной школе - это изобразительное искусство, музыка, сочинение стихов, сказок, танец, выразительное чтение. На начальную школу приходится тот период развития, когда роль зрения в познании ребенком окружающего мира начинает возрастать. Занятия изобразительным искусством приносят наиболее развивающий и воспитательный эффект именно в младших классах, когда закладывается фундамент дальнейшего развития учащихся. Изобразительная деятельность стимулирует развитие у младших школьников важнейших психических процессов - воображения и творчества.

Глава 2.

Повышение профессионального мастерства учителя в начальной школе в условиях интегрированного подхода к преподаванию изобразительного искусства

2.1. Опыт педагогов-мастеров в построении основных направлений и форм интегрированных уроков изобразительного искусства в младших классах общеобразовательной школы

В нашем исследовании сделана попытка рассмотреть опыт творчески работающих учителей-исследователей, следуя мысли В.И. Загвязинского, для того, чтобы изучая «педагогическую систему, в которой синтезированы многие идеи и методы, выявить основное, ведущее в ней, а также свое, особенное, специфическое» (Педагогическое творчество учителя. - М.: Педагогика, 1987. - С.55). «Отличие мастерства учителя от других видов творческой деятельности заключается в зависимости характера знания педагога-мастера» (Азаров Ю.С. Радость учить и учиться. М.: Политиздат, 1989. - С. 21). С этих позиций нами раскрыта творческая лаборатория педагога, особенные методические приемы, ведущие идеи деятельности. В творческую лабораторию учителя-исследователя входит раскрытие последовательности и процесса создания методики. М.М. Поташник, М.В. Левит определяют следующие составляющие авторской методики учителя:

• модификация (совершенствование, развитие, модернизация, рационализация, оптимизация и т.п.) своего прежнего опыта;

• заимствование и применение в новых условиях кем-то созданного опыта;

• использование научных разработок ученых;

• результат проб (разумеется не слепых, а с обратной связью) и ошибок;

• результат научно обоснованного и методически инструментированного эксперимента. (Поташник М.М., Левит М.В. Как подготовить и провести открытый урок (современная технология). - М.: Педагогическое общество России, 2003. - С. 15-16)

В процессе наблюдения за работой учителей начальных классов и педагогов изобразительного искусства школы-лаборатории №875 ЗАО г. Москвы, в рамках которой, под научным руководством д. пед. наук Л.Г. Савенковой исследуется проблема применения интегрированных технологий как средства повышения педагогического мастерства педагогов-практиков разрабатываются методические рекомендации, выявляются условия наиболее успешного освоения в том числе изобразительного искусства и определяются педагогические технологии эффективной подачи учебного материала.

Педагог-исследователь школы-лаборатории №875, Н.В. Богданова, учитель МХК и ИЗО, убеждена, что педагогическая деятельность, основанная на совместном творчестве (учитель - ученик - учитель), помогает обогатить процесс обучения, вызывает желание поделиться своими умениями, принести пользу в общественном процессе. В таком процессе для ученика один учитель уже не является единственным источником информации. Совмещая свои усилия, объединяя различные направления, учителя школы-лаборатории создают уроки более глубокие, часто объединенные единой темой, над которой трудятся и учителя, и дети в течение достаточно длительного времени (2-3 месяца), результатом этой работы являются художественные (классные и общешкольные) события. Кроме того, создаются предпосылки для создания системы интегрированных уроков, объединяющих несколько предметов (синтетические курсы). «Искусство выполняет в этом процессе важную роль, способствуя созданию в школе особой творческой среды общения учителей, учеников и родителей» (Богданова Н.В. Коллективная деятельность, построенная на сотворчестве //Сб.: Из опыта работы школылаборатории №875 по проблеме «Искусство и среда в художественно-творческом развитии школьников»- М., 2001. - С.27).

Чтобы подвести ученика к творческому процессу, Богданова считает необходимым увлечь его идеей, темой, сначала развить эту тему на уроке, а затем уже облечь ее в определенную форму внеклассной работы (спектакль, праздник, книга и т.д.). Например, на уроках ИЗО ученикам предлагались такие задания, в процессе выполнения которых у них возникло бы желание не только изобразить что-либо, но и сочинить соответствующие стихи, а затем - оживить их на сцене, привлекая на помощь разные виды искусства.

По мнению педагога, приступая к созданию внеурочных событий, задумываешься в первую очередь о том, в какой момент ученик заинтересуется самой предложенной идеей, темой события. Можно, конечно, предложить ему готовый сценарий, готовую мысль, но в таком случае ученик будет лишь исполнителем воли учителя. Интересней и полезней для самого ребенка быть соавтором, самому участвовать в творческом процессе.Учитель только направляет, зажигает интерес, «руководит оркестром». Важными моментами являются также общественная значимость художественной деятельности учеников, сохранение традиций школы в методах воспитания и обучения.

Примером такой работы Н.В. Богдановой являются композиция по созданию проектов «Парад идей», созданных на уроках ИЗО, на занятиях по дизайну и кружковой деятельности. Схема 1 (Там же. - С.55), представленная ниже, раскрывает все этапы творческой работы.

Парад идей» - это не спектакль, считает Н.В. Богданова, а продолжение уроков, творческое событие, основанное на взаимодействии искусств, вариант использования результатов уроков изобразительного искусства для развития у детей вкуса и желания творить. За основу были взяты уроки ИЗО (1-7 кл.), уроки графики и основ дизайна (7 кл.), кружок

ИЗО и пластики (1,4 и 7 кл.), уроки художественного труда (8,9 кл.), занятия «Введения в специальность (основы дизайна) для 11 кл. Схема 1

ПАРАД ИДЕЙ»

Подготовительный этап

Урок ИЗО, основы дизайна, введение в специальность

Внутришкольные связи: учитель-ученик, учитель-учитель, ученик-ученик, разновозрастное общение

Внешние связи: выпускники, консультанты, специалисты

Афиша, Собст- Фото, Спец- програм- венно видео выпуск ма, выступ- школь- пригла- ление ной ситель- хроники ныи билет

Основные цели художественного события:

1. Дать возможность любому ребенку, независимо от возраста и одаренности, почувствовать вкус к творческому процессу, побывать в роли автора идеи, реализовать ее, попробовать себя в роли актера, сочинителя, костюмера, бутафора и т.д.

2. «Оживить» свои проекты, превратить их в маленькие новеллы на сцене, используя весь доступный арсенал (музыка, движение, костюм, свет.).

3. Превратить зрителя в активного союзника, соучастника действа.

4. Объединить детей разного возраста, помочь им работать сообща, когда старшие и младшие дополняют друг друга в осуществлении идей.

5. Найти единомышленников для совместного творчества взрослых (учителя + выпускники). Для ребенка очень важно почувствовать, что мир объединяется вокруг него, его радует участие взрослых в его творческих поисках. «Парад идей» действительно коллективное творчество. Помимо авторов «парада» осуществить задуманные идеи н помогли коллеги -учителя. Мы работали вместе не как диктаторы, навязывая свои мысли, а только как взрослые, помогающие нашим молодым авторам. Совместное творчество обогащает нашу школьную жизнь, возникают традиции, которые сохраняют в школе свой стиль общения, свой образ, свою среду.

В начальной школе Н.В. Богданова, обращаясь к проектным играм, использует технологию «ЛЕГО». В качестве примера можно провести «Проект парка зверей. Конструирование зверей и птиц» для 1-х классов, который обобщает знания, полученные на уроках окружающего мира, изобразительного искусства, труда и развития речи. Игровой метод является ведущим. «Самое главное, - считает Н.В. Богданова, раскрывая основу проектной деятельности в младших классах - создать игровую ситуацию, способствующую возникновению у детей собственных конструктивных замыслов» (Искусство и среда в системе художественно-творческого развития школьников: Интегрированные педагогические технологии. Выпуск 2. Из опыта работы школы-лаборатории № 875. Сб. статей. - М., 2003. - С. 14). Играя в архитекторов, дизайнеров, конструкторов, дети постигают азы творческого процесса. Проектная игра состоит из нескольких этапов.

1-й этап. Конструирование зверей и птиц из конструктора «ЛЕГО» и конструктора «Звери и птицы», созданного старшеклассниками по эскизам детей.

2-й этап. Создание плана парка, разных площадок, где живут животные теплых и холодных стран, площадки фантастических зверей.

3-й заключительный этап - Урок-игра. Коллективная работа учащихся, просмотр видеофильма о животных размещение зверей в парке (игровом пространстве), создание сказочных зверей, сочинение историй о необычных животных.

Педагог-исследователь, учитель начальных классов И.А.Терентьева в рамках экспериментальной работы путешествует с младшими школьниками в разные страны мира с целью знакомства с культурным наследием этих стран. «Путешествие» длится примерно 1-2 четверти и, чаще всего, заканчивается художественным событием в виде праздника, спектакля или викторины.

Цель своей работы И.А. Терентьева видит не только в передаче информации о жизни народов разных стран мира, но и в формировании на ее основе «творческой личности, культурного человека, гражданина мира, ориентированного на дальнейшие самостоятельные контакты с культурой» (Терентьева И.А. Игра. «Земля - наш общий дом». Н Сб.: Из опыта работы школы-лаборатории №875 по проблеме «Искусство и среда в художественно-творческом развитии школьников» / редактор-составитель Л.Г. Савенкова - М., 2001.- С.94). Так, одно из «путешествий» младших школьников под руководством педагога И.А. Терентьевой было совершено в Китай. Учителем был составлен комплексный план работы по данной теме. Дети рисовали китайскую посуду, дома, пейзажи, на уроках труда делали китайские пояса, веера, китайские тарелочки. Самым интересным событием на уроках труда было изготовление китайских фонарей. Педагогом вместе с детьми и родителями было собрано много книг о Китае, все вместе читали и узнавали все больше и больше об этой прекрасной стране. Увлеченные этой работой родители прочитали в школе лекцию о возникновении китайских иероглифов, помогли провести экскурсию в музей Востока, где были на нескольких выставках, в том числе на выставке «Китайской эмали».

Схема 2

ПУТЕШЕСТВИЕ В КИТАЙ

На основе изучения творчества китайского художника Ци-Бай-Ши и подражая китайским мастерам, младшие школьники рисовали живописные свитки. На уроке «Три совершенства» дети показали свои возможности, справившись с самым трудным заданием: написать маленькое стихотворение к своему свитку. Китайский Новый год был итогом работы как большое общеклассное событие. Дети инсценировали китайские сказки, сделали китайский оркестр, выучили танец с веерами, сконструировали огромного бумажного дракона. На схеме 2 (Инновационные технологии образовательной области «Искусство»: Материалы педагогических чтений «Интеграция в художественной педагогике: методология, методы, технологии» (Москва, 4-9 февраля 2002г.)/ ред.-составитель Л.Г. Савенкова,- М.: ИХО РАО, 2002. - С. 122) представлены этапы «путешествия», определенные И.А. Терентьевой в эту сказочную страну, а также привлекаемые к теме виды искусства.

И. А. Терентьева уделяет большое внимание исследовательской работе младших школьников. Так, в 3 классе был проведен урок-конференция по теме «Небоскребы мира» в рамках игры «Земля - наш общий дом». Дети изучили выдающиеся высотные сооружения в разных странах мира, и на их основе создавали свои собственные проекты высотных зданий, обосновав целесообразность построения того или иного небоскреба, проявив свой изобретательский талант, как в технической, так и в эстетической области. Перед итоговым уроком-конференцией была проведена тщательная подготовительная работа педагога и младших школьников. Вот как пишет об этом И.А. Терентьева «Было решено посетить выставку, организованную в Политехническом музее "Мир Леонардо". Они увидели чертеж первого подъемного крана созданного Леонардо да Винчи, который бы мы использовали для строительства высотных зданий. Мы прочитали книгу Дж. Харта «Древний Египет». Из нее узнали о строительстве пирамид-первых небоскребов. <.> По телевидению всем классом смотрели американский фильм "Небоскреб".» (Сюжетная игра - Земля наш общий дом // Искусство и среда в системе художественно-творческого развития школьников: Интегрированные педагогические технологии. Выпуск 2. Из опыта работы школылаборатории № 875. Сб. статей. - М., 2003. - С. 174). На итоговом уроке-конференции каждый докладчик представил свой проект, рассказал об его особенностях и ответил на вопросы оппонентов. Мы считаем, что такие уроки очень актуальны, так как вводят ребенка в информационный мир, развивают речевые навыки и творческую мысль.

М.И.Ерманок, учитель-исследователь начальных классов, регулярно использует разные методы стимулирования учебной деятельности (эмоциональные методы мотивации, познавательные, волевые, социальные). Сочетание всех этих методов дает высокий результат. Но самым главным эмоциональным методом мотивации учебной деятельности для нее является создание ситуации успеха. Также М.И. Ерманок проводит со своими учениками уроки-путешествия в мир предметов быта, с целью познакомить ребят с культурой и историей разных стран и народов, их традициями и обычаями через самые обычные предметы: дом, шляпа. Путешествие в «Антресолию» помогает детям младшего школьного возраста сформировать знания об истории, различных эпохах и отражение вещей в истории семьи и страны в целом. Также учитель совершает с детьми путешествие в мир животных: мир кошек, медведей и др.

Примером совместной работы педагога с детьми над темой «Мой дом - моя крепость» мы раскроем методические особенности интегрированных занятий. М. И. Ерманок так описывает свою исследовательскую деятельность: «И опять началась кропотливая работа по сбору материала. Мы читали книги, собирали картинки и открытки, фотографии с изображением различных видов жилья человека на нашей планете. Каждая фотография - отдельное путешествие. Мы «объехали» с ребятами многие страны, изучая жилье человека. Побывали в Японии, Китае (узнали, что такое пагода), узнали про английские замки, про шатер Шамаханской царицы, про нелегкую судьбу солдат, живших во время войны в землянках, отправились в гости к народам Севера и гостили там в чумах и ярангах. Сами строили снежные дома и замки на школьном дворе. На уроках ИЗО мы рисовали «дом своей мечты». Из различных бросовых материалов (пластиковых бутылок, коробок от обуви, молочных пакетов) мы конструировали дома. Пригласили к себе на урок архитектора, который рассказал ребятам о том, как непросто проектировать и строить современные здания. Наши экскурсии в «Палаты в Зарядье» и в город Чехов познакомили ребят с историей русской избы. Ребята познакомились с народными промыслами, связанными с обработкой дерева, бересты. На уроках чтения и развития речи объясняли пословицы и поговорки о доме, составили коллективный кроссворд, посвященный дому, написали сочинение «Дом моей мечты». В сочинениях ребята очень ярко описывали не только внешний облик «своего» дома, но и большое внимание уделяли интерьеру»<.> В конце «путешествия» был организован праздник-новоселье, на котором всем классом вместе с родителями обобщили усвоенные в «путешествии» знания. «Покидая каждую из перечисленных стран, ребята на память получали сувениры. Так, из Китая мы «привезли» самодельные закладки, из Японии - белоснежных журавликов - символ мира, из России - песню о доме, которую спели для нас под гитару мамы. (Как же волновались перед выступлением мамы и как счастливы были дети!). Такие праздники, - подчеркивает М.И.Ерманок, - оставляют глубокий след, сплачивают детей, дают возможность каждому ребенку проявить себя в самых разных «видах искусства», реализовать свою мечту. Разные пути ведут к мечте. С каких тропинок начинаются они? Иногда с таких крутых и трудных, что только удивляешься, откуда человек взял силы, чтобы дойти до заветной цели. Счастлив тот, кто всю жизнь остается верным своей мечте» (Воспитание успехом через взаимодействие искусств. // Сб.: Из опыта работы школы-лаборатории №875 по проблеме «Искусство и среда в художественно-творческом развитии школьников» / редактор-составитель Л.Г. Савенкова - М., 2001. - С.106-109). На 3-й Схеме представлен ход творческой педагогической работы М.И. Ерманок вместе с учащимися младших классов и их родителями на тему «Мой дом - моя крепость» (Там же. - С.113).

Схема 3 Тема: «Мой дом - моя крепость»

Подготовительная работа

Подбор исторической

Список литературы диссертационного исследования кандидат педагогических наук Радомская, Ольга Игоревна, 2004 год

1. Исследовательская работа учащихся

2. Подбор наглядных материалов (фото, кино, иллюстрации)1. Творческий процесс

3. Разработка цикла уроков по чтению, истории «От шалаша до небоскреба», подготовка образцов, разработка цикла уроков оригами по теме «Интерьер»1. Урок

4. Составление словаря и кроссворда по теме. Анализ пословиц и поговорок о доме и гостеприимстве. Сочинение «Дом моей мечта». Изготовление макета комнатыьнеклассная раоота

5. Инсценировка сказки «Мартышкин дом».1. Разучивание песен по теме1. Открытый урок1. Родители

6. Исполнение песни «Это твой дом» сюрприз детям, изготовление совместно с детьми макета дома, изготовление декораций к празднику, урок,проведенный мамойархитектором1. Домашняя работа

7. Приведем один из вариантов последовательности в организации работы с народной игрушкой, разработанный педагогом-мастером:

8. Живое, непосредственное (неподготовленное учителем) восприятие.

9. Отражение этого восприятия в рисовании игрушек с натуры.

10. Беседы с диапозитивами о промысле, мастерах, рассматривание игрушек и фото фрагментов, выявляющих художественные особенности пластики, графики, цвета, соответствие росписи плоскости и т.д.

11. Выполнение рисунков упражнений с использованием понравившихся качеств.

12. Свободные композиции по теме.

13. Считаем необходимым привести практический опыт педагога-исследователя Холькиной Е.Н., которая применяет интегрированный подход на уроках искусства. В системе дополнительного образования Е.Н.

14. Педагог выделяет следующие этапы по теме работы «Весеннее настроение».

15. Была составлена Л.Г. Савенковой совместно с Е.А. Ермолинской примерная схема организации интегрированного занятия, которая должна обеспечить атмосферу творчества, сотрудничества учителя и учащихся на уроках искусства.

16. Анализ практической работы педагогов-исследователей позволил нам выделить основные виды интегрированных занятий в общеобразовательной школе.

17. Творческая работа учителя и учащихся па уроках ИЗО (освоение с детыми национальных особенностей)71. Музыка1. Декоративноприкладноеискусство1. Архитектура1. Изобразительное искусство

18. Совместная работа педагога, учащихся и родителей дома и в классе познакомству и освоению:1. Языка1. Сказок1. Танца1. Костюма1. Обычаев1. Г ▼ ▼ ▼ г1. Открытый урок

19. Подготовка к художественному событию (совместно с учителем, родителями или старшеклассниками)1. Изготовление костюмовч1. Художествен гное событие

20. На наш взгляд, интеграцию следует рассматривать не только как условие освоения материала, но и как форму организации урока, занятия, художественного события, то есть как особую педагогическую технологию.

21. Педагогические направления интегрированной модели преподавания изобразительного искусства по авторской программе для 1-4 классов

22. В основе программы лежат основные направления полихудожественного развития учащихся в области интегрированного преподавания изобразительного искусства.

23. Развитие эстетического восприятия искусства и способности формировать художественный образ в разных видах творческой деятельности.

24. Освоение учащимися мирового пространства и культуры во время сказочного путешествия по разным странам и континентам, в настоящее и прошлое. Приобретение знаний о истории и развитии искусства в мировой культуре.

25. Побуждение к самостоятельной творческой деятельности учащихся.

26. Воспитание у детей чувства любви и интереса к окружающему его миру и мировой культуре в целом.

27. Осознание зависимости форм в искусстве от природной среды, величия и многообразия окружающего мира; прослеживание связи характера, формы и колорита природных объектов с их местонахождением в мировом пространстве.

28. Развитие фантазии, воображения и представлений об окружающем мире через изучение сказок, нахождение в них традиций, истории и искусства народов мира.

29. Направления развития художественной деятельности.

30. Развитие интереса к окружающему миру, осознание красоты в природе и предметной среде.

31. Чувства и эмоции в восприятии искусства и среды.

32. Передача своего зрительного восприятия творческими действиями через цвет, форму, слово, действие.

33. Воображение и фантазия (животные и растения, люди в сказочном мире, будущее окружающего мира).

34. Во втором классе уроки направлены на воспитание творческой личности, способной к эмоционально-образному отражению впечатлений в системе художественных средств отечественного декоративно-прикладного и изобразительного искусства. Направления развития:

35. Формирование интереса к русскому народному творчеству во всех его проявлениях.

36. Умение переносить свое восприятие русского народного искусства в художественные образы.

37. Архитектура и ее разнообразие, как одно из составляющих предметно-пространственной среды, передача особенностей архитектурной формы.

38. Основная задача наших занятий с детьми декоративно-прикладным искусством воспитание и образование человека, способного к эмоционально-образному отражению впечатлений в системе художественных средств декоративного искусства.

39. В третьем и четвертом классах занятия изобразительным искусством посвящены освоению культуры и искусства разных стран и народов, путешествиям по сказочным, необычным и ярким странам всего земного шара.

40. Направления развития: 1. Развитие интереса к окружающему миру.

41. Стимулирование потребности вносить свое отношение и настроение в художественное творчество через самостоятельное и индивидуальное решение композиции.

42. Осмысление места художественной культуры в мире и ее ценности в жизни людей.

43. Приобретение знаний о истории и развитии искусства в мировой культуре.

44. МЫ ЖИВЕМ НА ПЛАНЕТЕ ЗЕМЛЯ: путешествуем — исследуем-творим1. РАЗДЕЛЫ ПРОГРАММЫ:1 класс1. Как прекрасен этот мир!»- Наблюдаем природу- Уютный дом и наш мир в нем Город, в котором мы живем2 класс

45. Педагогический эксперимент по внедрению авторской интегрированной программы «Мы живем на планете Земля: путешествуем-исследуем-творим» для 1-4 классов проводился в три этапа:

46. Формирующий этап. Во 2000-2003 годах нами проводилась апробация авторской программы «Мы живем на планете Земля» для 1-4 классов, созданной на основе программы полихудожественного развития школьников «Живой мир искусства».

47. Быстрота включения в творческий процесс, скорая мобилизация и активность в работе.

48. Желание и умение работать в коллективе, согласованно взаимодействовать.

49. Цельность поэтического пространства ребенка, внутренняя устойчивость художественного представления об образе при смене модальности выражения: переход от звука к цвету и т.п.

50. Вариативность и художественное разнообразие образов замысла: переложение в другие средства, сочетание, цвета, формы, слова и т.д.

51. Способность продуктивно завершать работу приходить к решению от нерешительности: дети часто не знают, что делать.

52. Скорость овладения рабочими навыками (генерализация) при переходе к другим малознакомым искусствам, быстрое схватывание основы новых средств выражения.

53. Взаимосвязь смыслового и художественного пространства. Успешное нахождение формы и средств для передачи смысла образа.

54. Эффект личного участия. Сопереживание с образом и преображение в него (виртуальность образа). В старшем возрасте с этим приходится бороться, (увлечение виртуальным пространством, компьютерным моделированием и играми).

55. Свободное развертывание и свертывание рабочего пространства: развертывание звука в цвет и движение; свертывание цвета, звука и танца -до графики, линии; ограничение передачи многоцветного явления двумя-тремя красками.

56. Взаимоналожение: совмещение возможностей разных искусств в одной творческой работе.

57. Воображение (широта, гибкость, возвышенность образов, стремление к героике, мечте).

58. Индивидуальность образа, неожиданность решения, без шаблона, навязчивого приема, манерности.

59. Потребность повседневного общения с искусством, его включенность в распорядок жизни, в привычное общение. Интерес к ряду искусств предпочтительнее замкнутого интереса к одному из них (Ю.У. Фохт-Бабушкин).

60. Активность цвета как интегрирующего фактора культуры, особенно на занятиях музыкой, театром, словесностью.

61. Привлечение пространственных представлений о явлениях в мире: пространственность музыки, театра, литературных форм.

62. Внимание к интонации, особенно в фонетике слова, а также к интонации цвета, движения, жеста.

63. Чувство общей полифонической художественной среды, внимание к качеству окружающей среды, её гармонии.

64. Словесная находчивость речи, суждений, динамичность и интонация речи. Речь, слово как важный интегратор в культуре и творчестве. Родной (материнский) и иностранные языки.

65. Интерес к этно-региональным особенностям культуры, её традициям и наследию.

66. Увязывание региональных особенностей культуры и искусства с глобальными, общечеловеческими проблемами культуры.

67. Главным интегрирующим показателем является, конечно, общеедуховное возвышение интересов, чувство радости на занятиях творчеством,разделенное в общении с друзьями, усиление доверия к учителю,родителям, взрослым.

68. В нашей педагогической практике мы оценивали по пятибалльной системе творческую работу учащихся младших классов на интегрированных уроках искусства, уровень детей определялся по определенным Б.П.Юсовым, перечисленным выше критериям оценки.

69. Оценка «4» Высокий уровень соответствия учебной деятельности младших школьников критериям-ориентирам, при недостаточной степени владения знаниями и умениями в разных областях искусства.

70. Приведем обзор содержания интегрированной педагогической работы педагога и оценки творческой работы учащихся при выполнении ими интегрированных заданий по изобразительному искусству в течение 19992002 г.г.

71. В 1999-2000 учебном году мы начали внедрение программы «Мы живем на планете Земля: путешествуем-исследуем-творим». Экспериментальная работа проводилась во 2-х классах.

72. В 2000-2001 учебном году интегрированные занятия изобразительным искусством по программе «Мы живем на планете Земля» проводились в пяти экспериментальных младших классах: 1 «В», 2 «Б», 3 «А», 3 «Б», 3 «В».

73. Итоги успеваемости в экспериментальных классах за 1999-2000 учебный год.

74. Оценки за год 2 «А» 2 «Б» 2 «В»

75. Отлично (5) 12 уч. 14 уч. 17 уч.

76. Хорошо (4) 11 уч. 6 уч. 9 уч.

77. Удовлетворительно (3) 3 уч. 2 уч. 1 уч.

78. Качество знаний % (оценки 4 и 5) 88% 91% 96%

79. Успеваемость % (оценки- 3,4,5) 100% 100% 100%

80. СОУ степень общей успеваемости % 77% 84% 85%1. Формула СОУ1 * кол-во «5» + 0,64 * кол-во «4»+0,32* кол-во «3»+0,16* кол-во «2»кол-во учащихся

81. Итоги 2000-2001 учебного года:

82. Оценки за год 2 «Б» 3 «А» 3«Б» 3 «В»

83. Отлично (5) 13 уч. 17 уч. 14 уч. 18 уч.

84. Хорошо (4) 11 уч. 9 уч. 8 уч. 8 уч.

85. Удовлетворительно (3) 1 уч. 0 уч. 0 уч. 1 уч.

86. Качество знаний % (оценки 4 и 5) 96% 100% 100% 96%

87. Успеваемость % (оценки- 3,4,5) 100% 100% 100% 100%

88. СОУ степень общей успеваемости % 81% 88% 87% 87%

89. Успеваемость за 2001-2002 учебный год:

90. Оценки за год 2 «В» 3 «Б» 4 «А» 4 «Б» 4 «В»

91. Отлично (5) 15 уч. 16 уч. 19 уч. 18 уч. 21 уч.

92. Хорошо (4) 13 уч. 9 уч. 7 уч. 4 уч. 6 уч.

93. Удовлетворительно (3) 0 уч. 0 уч. 0 уч. 0 уч. 0 уч.

94. Качество знаний 100% 100% 100% 100% 100%

95. Успеваемость 100% 100% 100% 100% 100%

96. СОУ степень общей успеваемости 83% 87% 90% 93% 92%

97. Контрольный этап. Результаты воздействия экспериментального обучения мы сравнили с уровнем развития детей того же возраста в контрольном классе.

98. Приведем пример контрольного урока в третьих и четвертых классах. Мы обозначим контрольный класс буквой «К», а экспериментальный класс буквой «Э».

99. Тема урока 4-го класса «Восьмое чудо света» 7 чудес света. Создание нового чуда света

100. Оценка «4» отказ от подготовки доклада, но деятельное участие в их обсуждении и создание и демонстрация своего оригинального проекта с некоторыми исполнительскими недочетами.

101. Оценка «3»- незавершенность учащимся проекта «восьмое чудо света», его неспособность к представлению проекта классу.

102. Какие уроки ИЗО вам нравятся? Отметьте один, наиболее предпочтительный.

103. Иллюстрация сказок и рассказов бучащихся.

104. Фантазии на тему различных сказок, музыкальных произведений, рассказов и стихотворений 123 учащихся.

105. Путешествия на уроке по разным странам и континентам 37 учащихся.

106. Рисование с натуры 8 учащихся.

107. Свободная тема 10 учащихся.

108. Учителя средней школы отмечают, что дети, занимавшиеся в начальной школе по экспериментальной программе, приходят в 5-й класс более раскрепощенными, активными и любознательными чем незадействованные в эксперименте сверстники (беседа с 8 учителями).

109. Методика, разработанная нами, помогает маленьким детям быстрее ориентироваться в огромном потоке визуальной информации (движение формы, цвета, света).

110. Повышение профессионального мастерства студентов педагогических вузов при включении интегрированных технологий в процесс прохождения учебной практики преподавания изобразительного искусства в начальной школе

111. В 2000-2003 учебных годах автором проводился эксперимент по внедрению интегрированных технологий в работу студентов факультета начальных классов МПГУ на педагогической практике в школах г. Москвы.

112. Значение педагогической практики подтверждается исследованиями многих ученых-педагогов (Ю.П. Азаров, А.А.Жданов, М.М. Левина и др.).

113. Роль учителя-предметника в процессе овладения на педагогической практике студентов-практикантов педагогическим мастерством неоспорима.

114. Опишем проведение формирующего эксперимента, при проведении которого студенты факультета начальных классов были ознакомлены с интегрированным направлением в преподавании изобразительного искусства и приобрели основы педагогического мастерства.

115. Контрольная группа (8 студентов-практикантов) провела 3 урока по заданным экспериментатором темам, но без знакомства с содержанием интегрированного подхода и авторской программой.

116. Результаты проведения эксперимента см. таблицы 1,2,3 и диаграмму 1.