Музыкально-синтетическая концепция театра конца XIX - начала XX веков и театр М. И. Цветаевой тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.09, кандидат искусствоведения Кумукова, Джамиля Дмитриевна

• Кумукова, Джамиля Дмитриевна
• кандидат искусствоведения
• 2001

Оглавление диссертации кандидат искусствоведения Кумукова, Джамиля Дмитриевна

Введение.

Глава I. Идея театрально-музыкального синтеза и ее развитие в конце XIX - начале XX веков

1. Вагнеровская идея музыкальной драмы.

2. Ницшеанская концепция музыкально-синтетического театра.

3. Развитие музыкально-синтетической концепции в театральной эстетике рубежа XIX-XX веков.

Глава И. Претворение музыкально-синтетической концепции в драматургии рубежа XIX-XX веков

1. Становление драматургии в эпоху режиссерского театра.

2. Музыкальная структура в символистских драмах

А .Стриндберга.

3. Музыкальные формы в драматургии А.А.Блока.

Глава III. Воплощение музыкально-синтетической концепции в драматургии М.И.Цветаевой

1. Идеи музыкальной сущности поэтически-драматического творчества в эстетике Цветаевой.

2. "Музыкальные" тенденции в ранней драматургии Цветаевой.

3. Претворение музыкально-синтетической концепции в трагедийном цикле Цветаевой "Тезей".

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Музыкально-синтетическая концепция театра конца XIX - начала XX веков и театр М. И. Цветаевой»

Смена веков - девятнадцатого двадцатым - совпала со сменой эпох исторических, общественно-политических, эстетических. Перемены в области мировоззрения затронули и драматургию, и театр, и философско-эстетическую мысль. Теоретики художественного творчества осмысляли старый опыт и предопределяли новый. Театральная философия Ницше, обращенная к античности и призывающая к возрождению ее художественных традиций, многое предрешила в развитии сценического искусства. Основной определяющей в театральной концепции Ницше является идея синтеза дионисического (стихийное искусство музыки) и аполлонического (гармоническое искусство пластики) начал, восходящая к теории "собирательного" произведения Вагнера. Трактаты и музыкально-драматическое творчество немецкого композитора, театральные идеи немецкого философа имели резонанс мирового масштаба, вызванный общетеатральной ситуацией эпохи - зарождался режиссерский театр и возникала новая драматургия, требующая принципиально нового сценического претворения. В новых условиях идеи синтеза Вагнера и Ницше оказывались особенно актуальными. Вагнеровская теоретическая программа Gesamtkunstwerk предполагала равное участие всех видов искусства в едином сценическом действе - музыкальной драме. Практически же произведения Вагнера для театра основополагающим компонентом в общем комплексе спектакля имели именно музыку. При всей декларируемой равнозначности искусств, участвующих в собирательном произведении, музыка вмещала в себя все указания и о визуальных образах, воплощаемых посредством пластики, живописи, архитектуры, света. Эта заложенность пластической картины в музыкальных звуках и стала поводом для возникновения театральной концепции Ницше, основанной на диалектическом единстве Диониса - Аполлона. Идею двойственности противоборствующего союза искусства музыки и искусства пластики можно сформулировать как музыкально-синтетическую, поскольку философское соотношение стихийных безудержных сил и сдерживающих их гармоничных, разумных при переводе в эстетическую, искусствоведческую плоскость выглядит как сочетание музыкально-звукового ряда и пространственно-пластического решения, причем второе оказывается зримым выражением первого. То есть, музыка имеет первенствующее значение, и она определяет всю остальную (пластическую) картину. В этом смысле и употребляется выражение "музыкально-синтетическая концепция". Синтез в данном контексте подразумевает именно воплощение звуковых образов зрительными. Настоящая работа и предлагает исследование теоретических разработок музыкально-синтетической конпепции и ее практического претворения в театре и драматургии конца XIX - начала XX веков. Искусствоведческая традиция вмещает в себя разновариантное употребление термина "синтез". Соответственно, и анализируемые в настоящем исследовании теории трактуют это понятие индивидуально. Потому при терминологическом единстве теория синтеза включает в себя две принципиально различные концепции собирательную или синкретическую и дионисически/аполлони ческую, предполагающую глубинную музыкальную основу. Научные исследования, посвященные проблеме синтеза, как правило, рассматривают саму категорию в первом варианте. Работы

В.И.Тасаловой "Об интегративных аспектах взаимодействия видов искусства" (1978), А.Я.Зися Теоретические предпосылки "синтеза искусств" (1978), Т.К.Шах-Азизовой "Синтетизм драматического театра" (1978), Е.Б.Муриной "Проблемы синтеза пространственных искусств" (1982), А.Г.Образцовой "Синтез искусств и английская сцена на рубеже XIX - начала XX веков" (1984), В.И.Божовича "Традиции и взаимодействие искусств. Франция: конец XIX - XX века" (1987), Н.В.Тишуниной "Западноевропейский символизм и проблема взаимодействия искусств: опыт интермедиального анализа" (1998)1 главным образом рассматривают соотношение и взаимодействие искусств как составляющих компонентов некоего синтетического произведения, в котором музыка является равноправным участником театрального действа наряду с другими видами искусств. Но кроме специальных, собственно теоретических исследований проблемы синтеза необходимо назвать работы, анализирующие творчество режиссеров, драматургов в аспекте музыкально-театрального или музыкально-драматургического взаимодействия искусств. К таковым можно отнести труды С.Васильевой "Поэтическая симфония Александра Блока" (1974), Н.А.Таршис "Музыка спектакля" (1978), Т.И.Бачелис "Шекспир и Крэг" (1983), Н.В.Песочинского "Актер в театре Мейерхольда" (1992)2.

1 ТасаловаВ.И. Об интегративных аспектах взаимодействия видов искусства; Зись А.Я. Теоретические предпосылки "синтеза искусств"; Шах-Азизова Т.К. Синтетизм драматического театра // Взаимодействие и синтез искусств. ,Л,, 1978; Мурина Е.Б. Проблемы синтеза пространственных искусств (Очерки теории). М., 1982; Образцова А.Г. Синтез искусств и английская сцена на рубеже XIX - начала XX веков. М., 1984; Божович В.И. Традиции и взаимодействие искусств. Франция: конец XIX - XX века. М., 1987; Тишунина Н.В. Западноевропейский символизм и проблема взаимодействия искусств: опыт интермедиального анализа. СПб., 1998.

2 Васильева С.Поэтическая симфония Александра Блока // Театр. 1974. N 1 .;Таршис Н.А. Музыка спектакля. JI.,1978; Бачелис Т.Н. Шекспир и Крэг. М., 1983; Песочинский Н.В. Актер в театре Мейерхольда// Русское актерское искусство XX века. Сборник научных трудов. Вып.1. СПб., 1992.

Особому интересу к музыке в ее глобальном значении способствовала популярность ницшеанских идей в новой театральной жизни. Перемены в различных сферах театральной деятельности усиливали такое внимание к звуковому началу. Следом за Ницше идею сценического действа, основой которого является музыка, теоретически разрабатывают поэты, музыканты, театральные деятели: Вяч.Иванов, А.Белый, А.Блок, А.Скрябин, В.Мейерхольд, Г.Фукс, У.Йейтс, Г.Крэг, М.Рейнхардт, А.Апиа. При всей разности авторских программ, каждая из них предполагает музыкальную сущность в основе театрального произведения. Потому можно говорить о единой музыкально-синтетической концепции, преломленной в разных теоретических системах. Русские поэты-символисты и теоретики искусства Вяч.Иванов, А.Белый, композитор Скрябин, воспринявшие ницшеанскую концепцию дионисического/аполлонического, разрабатывали теорию соборного театра, основывающуюся на синтезе искусств, образцы которого они находили в античности. Блок, являясь поклонником Вагнера, по сути, близок в своей театральной эстетике позициям Ницше: первоисточником всей мировой жизни, искусства, театра Блок считал "дух музыки". Мейерхольд - художник символист -в начале своего творчества, занимаясь в эстетических работах идеей синтеза, сходился с Вяч.Ивановым, А.Белым, и Блоком в признании основополагающего значения музыки в театральном искусстве. Отрицая вагнеровский синтез, Мейерхольд говорит о потенциальной динамической сущности спектакля и о ее выражении через музыкальные пластичность и интонирование, тем самым декларируя необходимость собственно синтеза в противовес примитивному суммированию. Англичанин Гордон Крэг и швейцарец Адольф Аппиа выдвигали идеи нового типа театра относительно старой ренессансной театральной системы. Теории будущего театра Аппиа и Крэга, как пишет А.Г.Образцова, "содержали прогнозы на много десятков лет вперед"3. Оба реформатора отрицали натурализм, завоевывавший европейские сцены в 1880 - 1890-е годы. Они были активными сторонниками органического слияния на новых началах разных видов искусств внутри театрального произведения. Архитектора и музыканта Аппиа, художника и актера Крэга, пришедших в режиссуру, привлекала музыка, решающую роль которой они признавали не только для музыкального, но и для драматического театров. Процесс сближения музыки с пластическими, сугубо театральными элементами обусловливал собой идею синтеза всех составных компонентов, образующих спектакль как единое целое. Теоретическое наследие Аппиа, как и Крэга, значительно превышает их небольшой сценический опыт. Театр, о котором они мечтали, складывался в основном на бумаге, и лишь в небольшой степени был осуществлен ими на сцене. Идеи Крэга и Аппиа в большинстве своем не были по достоинству оценены современниками, что представляется закономерным, поскольку эстетические системы обоих мастеров несут в себе удивительное "предчувствие будущего". Потому теоретическое наследие этих художников столь актуально сегодня, и потому современное театроведение так часто обращается к их театральной эстетике. "Синтетические" концепции режиссуры предопределила во многом вагнеровская идея "собирательного художественного произведения".

Интерес к вопросам взаимодействия искусств существовал всегда, у разных народов и в разные времена, начиная с эпохи античности. Проблема синтеза искусств впервые была поставлена немецкими романтиками. В книге Е.Б.Муриной "Проблемы синтеза

3 Образцова А.Г. Синтез искусств и английская сцена на рубеже XIX - XX веков. М., 1984. пространственных искусств", посвященной истории развития "синтетической" идеи, автор утверждает, что исследуемая Вагнером концепция универсального художественного произведения -"Gesamtkunstwerk", основанного на совместном воздействии различных искусств, принадлежит романтикам. Но большой резонанс получила именно вагнеровская "синтетическая" теория, поскольку появилась она накануне возникновения режиссерского театра. Вероятно, потому рубеж веков стал тем временем, когда, по выражению французского критика Камилла Моклера, "гигантская тень Р.Вагнера нависла над артистической Европой"4. Вагнер настаивал именно на создании музыкальной драмы, как объединяющей в себе различные составляющие всех видов искусств. Композитор был уверен, что "только драма является тем художественным произведением, которое и во времени, и в пространстве, т. е. нашему слуху и зрению, предстает таким, что мы принимаем живое участие в его развитии и чувством понимаем это развитие, как нечто необходимое, ясное и понятное"5.

Таким образом, "собирательная" идея Вагнера в комплексе с его музыкальным творчеством дали толчок рождению теории Ницше о синтезе дионисического и аполлонического. А ницшеанская концепция синтетического театра, в свою очередь, предопределила дальнейшую разработку проблемы. Идея театрально-музыкального синтеза в период конца XIX - начала XX веков прошла эволюцию от механического объединения или, по определению Муриной, "беспорядочного синкретизма", "собирательного жанра жанров", до собственно музыкального синтеза, предусматривающего идеальное воплощение музыки зримыми образами. Первая идея механического слияния

С. 286.

4 MauclairCamille.Lareligion de la musique. Paris, 1909. P. 237.

5 Вагнер P. Опера и драма. СПб., 1906. С. 17. искусств соответствует вагнеровскому Gesamtkunstwerk'y, ведущему свое начало от романтиков; последняя принадлежит ницшеанской теории синтеза дионисического и аполлонического. Не называя авторов той и другой концепций синтетизма, исследовательница творчества Аппиа А.Бобылева отмечала наличие двух путей в развитии идеи взаимодействия искусств: "Художники начинают слышать музыку живописного пространства, музыканты видеть цвета рождающихся звуков или их пластическое выражение. И тут оказываются возможными два пути: 1) обогащение языка одного искусства за счет другого искусства; 2) стремление к синтезу нескольких искусств в одном произведении"6. Хотя все теории театрального синтетизма признавали решающее значение музыки в сценическом представлении, и в этом смысле все они приближались к позиции Ницше; собственно ницшеанский синтез музыки и пластики провозгласил только Аппиа. Синтетическая концепция Аппиа совпала с ницшеанской по своей сути. Для швейцарского режиссера, как и для Ницше, важным было воплотить средствами сцены музыку, "поставить" ее. При том, что мечтой Аппиа было идеальное сценическое воплощение музыкальной драмы Вагнера, режиссера не устраивал вагнеровский принцип "синтеза искусств", при котором все виды искусства равны между собой в едином комплексе спектакля. Считая, что музыкальный спектакль необходимо выстраивать по иным законам, нежели спектакль драматический, движения артистов-певцов Аппиа выверял только по критерию танца. Аппиа рассматривал музыку как главную составную часть сценического представления, из которой должно родиться "живое произведение искусства"; тем самым расходился с великим композитором-реформатором, никогда не провозглашающим

6 Бобылева А. Театральная утопия А.Аппиа // Аппиа А. Живое искусство. М„ 1993. С. 10. первенствующую роль музыки в театре, а, наоборот, утверждающим полное равноправие всех компонентов "драмы", включая музыку. Идеи, изложенные в эстетических работах и не всегда совпадающие с практикой их авторов, имеют самостоятельное значение. Первая глава диссертации целиком посвящена теоретическим исследованиям идей музыкально-синтетического театра. Отдельным разделом в главе рассмотрена театральная концепция Ницше, определившая широкий интерес к проблеме музыкального синтеза. Кроме того, в первой главе приведены примеры практического воплощения идеи, осуществленного режиссерами соответственно своим "системам", но имеющего общее свойство - основополагающее положение музыки в целостном комплексе спектакля. Общая музыкальность в каждом случае находит свое индивидуальное преломление: у Мейерхольда музыка используется как форма - спектакль выстраивается по законам музыкальной композиции; движущиеся декорационные построения у Крэга оказываются внешним выражением музыкального начала; Аппиа воплощает музыку в пластическом движении человеческого тела.

Воздействие музыкально-синтетических идей Вагнера и Ницше охватило и драматургию эпохи рубежа веков. Законы построения новой драмы оказываются близкими законам музыкального искусства. Концепция музыкального синтеза находит претворение в форме драмы, построенной по музыкальным принципам. Музыкальная структура, лежащая в основе пьесы, характеризует драматургию А.Стриндберга и А.Блока. Практическое воплощение музыкально-синтетической идеи в области драматургии и заключается в оформлении драматического произведения музыкальными средствами. Тем самым изначальная музыкальная суть, по Ницше, составляющая исток театрального произведения, находит свое адекватное выражение - пластическое (в драме). Исследованию претворения музыкально-синтетической концепции в драматургии Стриидберга и Блока посвящена вторая глава диссертации. Драматурги различных национальных традиций -Стриндберг и Блок - являются приверженцами общих идей и реализуют эти идеи единым методом. Сходство способов музыкальной организации драматической формы у Блока и Стриндберга указывает на совпадение музыкально-синтетических процессов в развитии русской и западной драматургии. Сведение в единой главе явлений шведской и русской драмы делает показательным общий процесс сближения драматического искусства с музыкальным.

Практическое осуществление идеи синтеза в области драматургии, а именно выражение музыкальной содержательности в пластике драмы, имело свое дальнейшее развитие в 1910-1920-е годы. Музыкальное существо все более проникает в драматургическую плоть. А музыкальные категории оказываются всеохватывающими в архитектонике драмы. Пример такой драматургии являет собой драматическое творчество Цветаевой. Музыкальное структурирование поэтического текста цветаевских трагедий выводит проблему синтеза а новый уровень. Драматургия Цветаевой относительно произведений для театра Стриндберга и Блока в своем пути синтезирования как бы сокращает расстояние между изначальным звуком, имеющим музыкальную природу, и слово-смыслом, объективно пластическим. Таким образом, проблематика воплощения музыкально-синтетической концепции в драме имеет разновариантное решение. У Стриндберга и Блока музыкально-синтетическая концепция находит свое претворение в общей музыкальной форме драмы, у Цветаевой она реализуется в слиянии звуковой и смысловой характеристик поэтического текста, то есть музыкальное содержание находит адекватный музыкальный язык тем самым и осуществляется синтез как таковой. Осуществление синтеза и обусловливает создание посредством музыкальных языковых средств не только драматических категорий, но и театральных. И в этом смысле драматургия Цветаевой дает основание говорить об эффекте сценической воплощенности, достигаемом благодаря реализации музыкально-пластического синтеза. Исследованию музыкальной организации драматургического произведения Цветаевой посвящена третья глава диссертации. В целом композиция диссертации определена хронологией исторического и эстетического развития музыкально-синтетической концепции - начиная от теоретических разработок идей синтеза у Вагнера, Ницше, В яч. Иванова, А.Белого, Мейерхольда, Крэга, Йейтса, Рейнхардта и Аппиа (в первой главе); практического преломления идеи в драматургии Стриндберга и Блока (во второй главе) и завершая ее воплощением в театре Цветаевой (в третьей главе). Так в трех главах прослежены этапы, представляющиеся основными в развитии музыкально-синтетической концепции театра в эпоху становления новых театральных систем.

Заключение диссертации по теме «Теория и история искусства», Кумукова, Джамиля Дмитриевна

Заключение

Период конца XIX - начала XX веков в развитии европейской художественной культуры вошел в историю как новая театральная эпоха, ознаменованная становлением режиссерского театра и возникновением драматургии, названной "новой драмой". Режиссерский тип театра требовал новых подходов к соотношению слагаемых театрального представления. Новая драма же в своем литературном тексте предполагала режиссерское решение.

Режиссеров и драматургов новой эпохи привлекает музыка, могущая участвовать в глубинной структуре театрального и драматургического произведений. Потому становится популярной теория Вагнера о "собирательном" произведении искусства, попытки реализации которой впервые были осуществлены в Байрейте в 1876 году. Всеохватывающий масштаб и глобальную значимость вагнеровской концепции дала театральная философия Ницше. Само понятие синтеза проходит свой эволюционный путь от Вагнера к Ницше, от синтеза, имеющего значение собирательности, синкретичности до синтеза, воплощающего музыкальное содержание пластическими средствами. С точки зрения последнего толкования категории синтеза настоящее исследование и рассматривает теоретические разработки идеи, ее претворение в театре и драматургии. Собственно эволюция театральных взглядов Ницше, связанная с изменением отношения к Вагнеру, потому и важна, что она охватывает две основные принципиально различные концепции синтеза. Утверждая синтез, основой которого является музыка, Ницше отрицает механическое соединение искусств (оно так же зачастую именуется синтезом).

Концепция синтетического театра Ницше предопределила дальнейшую теоретическую разработку проблемы синтеза и возымела огромное влияние на европейскую режиссуру и драматургию рубежа веков. Вслед за Ницше, многие европейские деятели культуры развивали проблему театрального синтеза, сочетающего в себе музыку и пластически-пространственные искусства. Русские поэты-символисты Вяч. Иванов, А.Белый, Блок, композитор Скрябин, режиссеры-реформаторы: Фукс, Мейерхольд, Йейтс, Крэг, Рейнхардт, Аппиа, занимаясь теоретической разработкой проблемы синтеза, сходились в признании основополагающего значения музыки в синтетическом комплексе спектакля. Признание некоей музыкальной сути в театральном представлении оказывалось свойственным авторским концепциям, предполагающим разные художественные принципы решения сценического произведения. Вяч.Иванов считал, что сценическое действо должно возникать из оркестровой симфонии и включать в себя хоровую пляску с участием зрителей (по античному образцу). Для Белого театральное произведение должно выражаться в драматическом действии, разворачивающемся на фоне безобразной музыки, то есть возникать на пересечении пространственных и временных искусств. Как и Вяч.Иванов, Фукс ориентируется на театр античности. Потому в своих книгах немецкий режиссер провозглашает основным драматическим действием танцевальное движение человеческого тела, подчиненное музыкальному ритму. Мейерхольд, на эстетические взгляды которого повлияли и Вяч.Иванов, и Фукс, также призывал к возрождению античного театра, являющегося примером музыкального существования актера на сцене. Стремление подчинить актерскую игру музыкальным пластике и интонации привело Мейерхольда к разработке "биомеханической" системы. Как изначальную волю, музыку определяли многие эстетики, но только Аппиа декларировал необходимость дать музыке реальное, осязаемое воплощение. Понимание синтеза как реализации непосредственно музыкального ряда в сценическом пространственно-пластическом действе и объединяет позицию Аппиа с дионисическо / аполлонической концепцией Ницше. Все деятели театра, занимающиеся проблемой синтеза в сценическом искусстве, признавали первостепенное значение музыки, но только концепция Аппиа совпала с ницшеанской "синтетической" идеей. И именно теорией Аппиа завершилось исследование проблемы синтеза искусств в истории театральной эстетики.

В целом, можно констатировать, что признание музыки первоосновой в театральном представлении является общим свойством для эстетических систем поэтов, музыкантов, режиссеров, занимающихся проблемой синтеза. Потому, вероятно, объединяющими признаками авторских эстетик оказываются и отрицание идеи механического соединения искусств, и восприятие античного театра как образца музыкально-театрального синтеза. И хотя концепции синтеза у теоретиков театра в каждом случае предполагают различное соотношение составляющих сценического произведения, все они могут быть определены как музыкально-синтетические, поскольку во всех случаях музыка имеет значение особое, решающее. Следовательно, можно утверждать, что ницшевское воздействие определило общность идей, исследуемых в европейской эстетике.

Режиссеры, занимающиеся теоретическим исследованием проблемы синтеза, стремились и на практике воплотить "музыкальносинтетическую" идею. В театре Фукса музыкальная содержательность находила свое выражение в ритмической организации актерской пластики, значимость которой подчеркивалась специальной структурой самой сцены. При многогранной функциональности категории музыкальности для Мейерхольда, реализацией собственно музыкально-синтетической идеи можно считать решение спектакля соответственно законам музыкальных форм. Сценическое произведение, выстроенное Мейерхольдом по принципу музыкальной композиции, оказывалось музыкальным в своей глубинной основе. В режиссерской практике Иейтса и Рейнхардта музыкальная содержательность не находила выражения в построении спектакля по канонам музыкальных форм, а выявлялась в вокализации сценической речи (у Йейтса) и растворении в пластической и интонационной партиях театрального произведения (у Рейнхардта). Совершенно другой принцип соотношения музыкального начала и пластического видеоряда предложили Крэг и Аппиа. Оба художника в своей сценической практике независимо друг от друга стремились к пространственному воплощению музыки, ее материализации на сцене. Придуманные Крэгом движущиеся сценические конструкции оказывались зримым выражением музыкальной сути. Аппиа же искал эквивалент звучащей музыке в танцевальной и световой партитурах постановки. Пластическое действо, предполагающее равное участие актеров и зрителей по античному принципу, потому и названо Аппиа "живым", что оно как бы "оживляло" слышимую музыку зримым действием, переводило звукоряд в трехмерный видеоряд, реализовывало в пространственной пластике собственно музыкальные коллизии.

Идея музыкального синтеза нашла свое претворение и в области драматургии. Так же как и в режиссуре рубежа веков, в драматургии, общность музыкальных свойств обусловливалась воздействием музыкально-синтетических концепций Вагнера и Ницше. Вагнеровская декларация равнозначности всех видов искусств в едином жанре -музыкальной драме, безусловно, не мешала восприятию его художественного творчества как образца синтетического произведения, внутренней основой которого является музыка. Драма новой театральной эпохи впитывает в себя различные признаки музыкальных сочинений. Становится возможным применительно к драматургии говорить о категориях "музыкальной формы", "музыкальных партий", "контрапункта", "инструментовки", "динамических оттенков". Кроме того, характерной особенностью драматургического произведения оказывается система лейтмотивов, рефренов.

Приемом музыкальной композиции пользуются драматурги Стриндберг, Блок, Цветаева. Музыкальный принцип построения оказывается эквивалентным для выражения (пластического) глубинной музыкальной основы в драме. Символистские пьесы Стриндберга, написанные для Интимного театра, выстраиваются соответственно правилам музыкальных форм. В основе камерных пьес шведского драматурга лежит музыкальная сонатная форма, вмещающая в себя все основные параметры сонатно-симфонического цикла. "Соната призраков" представляет собой трехчастную циклическую форму, первая часть которой, согласно канонам музыкальной композиции, является сонатным allegro (со всеми атрибутами этой структуры).

Музыкальная форма лежит в основе блоковских драм. Причем музыкально-содержательная сущность находит свое выражение в структуре, вмещающей различные черты музыкальных построений. В одной драме "Балаганчик" соединяются признаки и сложной трехчастной, и сонатной музыкальных форм. Другая драма лирического" цикла Блока - "Незнакомка" - выстраивается соответственно законам простой трехчастной формы. Система лейтмотивов характерна для блоковских "Розы и Креста" и "Песни Судьбы". Одним из лейтмотивов обеих пьес является голос стихий, голос "мирового оркестра". "Музыка мира" оказывается внутренней темой всех драматургических произведений Блока - в них так или иначе реализовалась эстетическая концепция поэта о разделении человечества на музыкальную и не музыкальную половины. Так в содержательном и структурном аспектах выявляется глубинная музыкальная основа блоковской драмы. В пьесах Стриндберга и Блока музыкально-синтетическая концепция нашла общий способ претворения - воплощение драматургического сочинения в музыкальной форме. Сходство художественных структур в произведениях шведского и русского драматургов показывает единство музыкально-синтетических процессов, происходивших в разных странах на рубеже XIX - XX веков.

Драматургия Цветаевой являет собой пример реализации идеи синтеза на уровне соотношения музыкальной и театральной категорий. В жанре драмы музыкальными средствами творится театр. Составляющей единицей цветаевского произведения для театра является звук музыкальный. Он и определяет мелодическую, темпо-ритмическую, интонационную, тембральную и даже собственно пластическую партитуру поэтического текста. Если пьесы Стриндберга и Блока осуществляли реализацию музыкального содержания через общую целостную музыкальную форму, то драматургия Цветаевой позволяет говорить о таком музыкальном структурировании текста, в каком степень выразительности оказывается равной его сценическому воплощению, подобно тому, как звучание музыкального произведения прочитывается уже в его нотной записи. То есть поэтическая речь драмы ритмически и фонетически выстроена таким образом, что уже в написанном виде она предполагает определенный интонационный рисунок исполнения. Эффект сценической воплощенности порождает именно музыкальная природа цветаевского текста. Мелодика, ритмика, инструментовка, система рефренов и лейтмотивов, приемы использования устно-поэтических жанров - все это музыкальные категории, характеризующие драму Цветаевой. Именно посредством музыкальных средств решаются собственно театральные задачи драматургического жанра. Конфликт выстраивается во многом при помощи музыки в ее широком значении; музыкальные параметры характеризуют, даже создают образы и их эволюцию (мелодико-ритмический рисунок, его смена выявляют характер персонажа, его душевное состояние). Кроме того, поэтический текст, благодаря своей музыкальной структуре, вмещает в себя не только изображение внутреннего облика действующих лиц, но и обрисовку мизансценической картины.

Таким образом, синтезирование музыки и драмы дает последней новые возможности для ее сценичности, и, соответственно, предполагает особый подход театра к пьесе. Музыкальная природа драматургии Цветаевой, выявляя в топографическом тексте категории сценические, формально возможные только при постановке, обусловливает иллюзию театральной воплощенности уже на уровне драмы как литературного произведения. Потому представляется правомерным говорить именно о театре Цветаевой при рассмотрении ее поэтическо-драматических сочинений. Театр Цветаевой оказывается своего рода итогом развития идеи музыкального синтеза, временные рамки которого охватывают последние десятилетия девятнадцатого и первые десятилетия двадцатого веков.

Таким образом, европейские теоретики и практики театра, восприняв музыкально-синтетическую концепцию Ницше, разрабатывали свои идеи театрального синтетизма, исходя из собственного понимания сущности театрального или драматургического произведений. Вагнериано-ницшеанская концепция театрально-музыкального синтеза в ее широком смысле являлась как бы точкой отсчета, относительно которой театральная эстетика, режиссура или драматургия избирали свой путь. Разность конечных идей, способом воплощения которых являлся синтез, объясняла многообразие путей к осуществлению синтетического театрального или драматургического произведений.

Причину возрастающего интереса к "синтетической" теме современные исследователи видят в необходимости противостоять синтезом, как принципом культуры "разъединяющей<.> цивилизации, успехи которой связаны с самоопределением специализированных

3 70 областей науки, искусства, техники" . Идею синтеза порождает потребность преодолеть "разрывы" цивилизации, приобретающая все большую актуальность, вплоть до нашего времени. Таким образом, изучение проблематики, предлагаемой в диссертации, выходит за узкоакадемические рамки и отвечает потребностям современного художественного процесса.

370 Мурина Е.Б. Проблемы синтеза пространственных искусств. (Очерки теории). M., 1982. 4.1. У истоков теории синтеза искусств. С. 12.

Список литературы диссертационного исследования кандидат искусствоведения Кумукова, Джамиля Дмитриевна, 2001 год

1. Август Стриндберг. Биобиблиографический указатель / Сост. и авт. вступ. статьи Б.А.Ерхов. М.: Книга, 1981. -118с.

2. Адмони В.Г. Стриндберг // История западноевропейского театра: В 8 т. / Общ. ред. Г.Н. Бояджиева и Н.Б.Финкельштейн. М.: Искусство, 1970. Т.5: 1871-1918. -640с. С.400-418.

3. Айхенвальд Ю. Август Стриндберг // Айхенвальд Ю. Слова о словах. Пг.: Изд-во М.В.Попова, 1916. С.131-137.

4. Альшванг А. А.Н. Скрябин. 1915-1940: К 25- летию со дня смерти. M.;J1.: Гос. муз-ое изд-во, 1940. -63с.

5. Александр Блок в воспоминаниях современников: В 2-х т./ Вступ. ст., сост., подгот. текста, коммент. В.Н.Орлова. М.: Худ. литература, 1980. -550с. 1., -527с. 2.

6. А.Блок и современность: Сборник / Сост. С.Лесневский. М.: Современник, 1981.-365с.

7. Александр Блок. Исследования и материалы / АН СССР, Ин-т русской лит.; Отв. ред. Ю.К.Герасимов. Л.: Наука, 1987. -296с.

8. Александр Блок. Исследования и материалы / Отв. ред. Ю.К.Герасимов. Л.: Наука, 1991. -343с.

9. Александр Блок. Новые материалы и исследования: В 5 кн. / Ред. Г.П.Бердников, Д.Д.Благой и др. М.: Наука. Кн.1, 1980. 564с.; Кн.2, 1981. -414с.; Кн.З, 1982. -860с.; Кн.4, 1987. -776с.

10. Алперс Б.В. Театральные очерки: В 2т. Т.1. Театральные монографии / Вступ. ст. Н.С.Тодрия. М.: Искусство, 1977. —567с.

11. Альтман М.С. Разговоры с Вячеславом Ивановым. СПб.: Инапресс, 1995. -367с.

12. Андреасян Н.Г. Драматургия В.Я.Брюсова (1907-1917 годы) // Русский театр и драматургия 1907 1917 годы: Сб. научных трудов. Л.: ЛГИТМиК, 1988. -133с. С.21-36.

13. Аникст А.А. История учения о драме. Теория драмы на Западе во второй половине XIX века. М.: Наука, 1988. -505с.

14. Аникст А.А. История учений о драме. Теория драмы от Гегеля до Маркса. М.: Наука, 1983. -288с.

15. Антокольский П.Г. Театр Марины Цветаевой // Цветаева М.И. Театр. М.: Искусство, 1988. 382с. С.5-22.

16. Ануфриева А. "Это не пьеса, это поэма."? // Театр. 1992. N11. С.24-32.

17. Аппиа А. Постановка вагнеровской драмы / Пер.

18. A.Л.Порфирьевой // Оперная режиссура: История и современность: Сб. статей и публикаций. СПб.: РИИИ, 2000. -233с. С.52-58.

19. Аппиа А. Живое искусство: Сборник статей / Сост., пер. с фр. и коммент. А.Бобылевой; Вступ. ст. А.Образцовой, А.Бобылевой М.: Изд-во ГИТИС, 1993. -102с.

20. Аристотель. Об искусстве поэзии / Пер. с древнегреческого

21. B.Г.Аппельрота; Ред. перевода и комментарии Ф.А.Петровского; Статьи А.С.Ахманова и Ф.А.Петровского. М.: Худ. литература, 1957. -182с.

22. Базунов С.А. Вагнер. Его жизнь и музыкальная деятельность: Биографический очерк. СПб.: Типогр. товарищ. "Обществ, польза", 1891. -96с.

23. Барсова И. Мифологическая семантика вертикального пространства в оркестре Рихарда Вагнера // Проблемы музыкального романтизма: Сб. научных трудов / Отв. ред. А.Л.Порфирьева. Л.: ЛГИТМиК, 1987. -143с. С.59-75.

24. Бачелис Т.И. Шекспир и Крэг. М.: Наука, 1983. -351с.

25. Бачелис Т.И. Эволюция сценического пространства (от Антуана до Крэга) // Западное искусство: XX век. Сб. статей. М.: Наука, 1978. -366с. С.148-212.

26. Бекетова М.А. Александр Блок и его мать. Воспоминания и заметки. Л.;М.: Петроград. -187с.

27. Бекетова М.А. Воспоминания об Александре Блоке / Сост. В.П.Енишерлова и С.СЛесневского; Послесл. А.В.Лаврова; Прим. Н.А.Богомолова. М.: Правда, 1990. -672с.

28. Белкина М.И. Скрещение судеб. М.: Книга, 1988. -464с.

29. Белов С.В. С.М.Алянский о Мейерхольде и Блоке // Учен, записки Тартусского ун-та, 1979. Вып.459. Блоковский сб.З.

30. Белый А. Арабески: Книга статей. М.: Книгоиздательсво "Мусагет", 1911.-504с.

31. Белый А. Душа самосознающая: Сборник / Сост. и ст. Э.И.Чистяковой. М.: Канон +; ОИ "Реабилитация", 1999. -559с.

32. Белый А. Критика. Эстетика. Теория символизма: В 2т. / Вст. ст., сост. А.Л.Казина; Коммент. А.Л.Казина и Н.В.Кудряшова. М.: Искусство, 1994. -478с. 1., -571с. 2.

33. Белый А. Проблемы творчества: Статьи. Воспоминания. Публикации: Сборник / Сост. С.Лесневский, А.Михайлов. М.: Сов. писатель, 1988. -830с.

34. Белый А. Символизм как миропонимание / Сост., вступ. ст. и прим. Л.А.Сугай. М.: Республика, 1994. -528с.

35. Белый А. Символизм. Книга статей. М.: Мусагет, 1910.635с.

36. Белый А. Симфонии / Вступ. ст., сост., подгот. текста и примеч. А.В.Лаврова. Л.: Худ. литература, 1991. -526с.

37. Белый А. Сочинения: В 2т. / Сост., вступ. ст. и подгот. текста В.Пискунова. М.: Худ. литература, 1990. -702с. 1., -671с. 2.

38. Бердяев Н.А. Мутные лики. "Воспоминания о Блоке" Белого // Философские науки. 1990. N7. С.64-71.

39. Блок А.А. Собр.соч.: В 8 т. / Общ. ред. В.Н.Орлова. М.;Л.: Гослитиздат, 1960-1963.

40. Блок и музыка. Сб. статей / Общ. ред. Г.А. Орлова. Сост. и предисл. М.А.Элик. Л.: Сов. композитор, 1972. -280с.

41. Блок и музыка: Хроника. Нотография. Библиография / Сост. Т.Хопрова, М.Дунаевский. Л.: Сов. комкпозитор, 1980. -222с.

42. Блоковский сборник. Т. 10: А.Блок и русский символизм: Проблемы текста и жанра // Ученые записки Тартусского гос. Университета. Вып.881 / Отв.ред. З.Г.Минц Тарту, 1990. -182с.

43. Блоковский сборник: Труды научн. Конференции, посвященной изучению жизни и творчества А.А.Блока. 1962., май / Ред. коллегия Ю.Лотман и др. Тарту., 1964. -574с.

44. Бобылева А. Театральная утопия А.Аппиа // Аппиа А. Живое искусство: Сборник статей. М.: Изд-во ГИТИС, 1993. -102с. С.8-30.

45. Бодлер Ш. Об искусстве / Пер. с фр.; Вступ. ст. В.В.Левика; Послесл. В.Мульчиной; Комент. Ю.Стефанова. М.:Искуство, 1986. -421с.

46. Бодлер Ш. Рихард Вагнер и "Тангейзер" в Париже // Музыкальная жизнь. 1988. N12. С.19-21; N 13. С.19-21.

47. Божович В.И. Традиции и взаимодействие искусств: Франция: конец XIX начало XX века. М.: Наука, 1987. -320с.

48. Боннар А. Греческая цивилизация. В 2 т. Ростов-на-Дону: Феникс, 1994. -448с. 1., -448с. 2.

49. Борген Ю. Август Стриндберг // Борген Ю. Слова, живущие во времени / Сост. и предисл. Э.Панкратовой; Общ. ред. А.Чеканского. М.: Радуга, 1988. -412с. С.164-167.

50. Борисова Л.М. Жизнетворческая идея в лирических драмах Блока // Филологические науки. 1997. N 1. С.14-23.

51. Борисова Л.М. Кризис символизма и творческая эволюция Блока-драматурга//Филологичские науки. 1994. N2. С.13-23.

52. Бояджиева Л.В. Рейнхардт. Л.: Искусство, 1987. -222с.

53. Браудо Е.М. Ницше: Философ-музыкант. Пб.: Атеней, 1922.-67с.

54. Браудо Е.М. Рихард Вагнер (1813-1883). Опыт характеристики. Пг.: Светозар, 1922. -61с.

55. Бродская Г.Ю. В.Я.Брюсов В.Э.Мейерхольд - В.Ф. Комиссаржевская // Русский театр и драматургия эпохи революции 1905 - 1907 годов. Сб. научных трудов. Л.: ЛГИТМиК, 1987. -158с. С.96-130.

56. Бродский о Цветаевой: интервью, эссе. М.: Независимая газета, 1997. -208с.

57. Бруксон Я. Театр Мейерхольда. М.;Л.: Книга, 1925. -135с

58. Брюсов В.Я. Реализм и условность на сцене // "Театр". Книга о новом театре: Сб. статей. СПб.: Шиповник, 1908. -289с. С.243-259.

59. Бэлза И.Ф. Александр Николаевич Скрябин. М.: Музыка, 1982.-167с.

60. Вагнер Р. Избранные работы / Пер. с нем.; Сост. и коммент. И.А.Барсовой и С.А.Ошерова; Вступ. ст. А.Ф.Лосева. М.: Искусство, 1978. -695с.

61. Вагнер Р. Искусство и революция / Пер. и предисл. И.М.Каценеленбогена и вступ. ст. А.В.Луначарского. Пг.: Лит.-изд. отд. Наркомпроса, 1918. -32с.

62. Вагнер Р. Моя жизнь: Мемуары / Пер. с нем.; Ред. А.Л.Волынский. СПб.: Грядущий день, 1911-1912. -385с.

63. Вагнер Р. Опера и драма / Пер. с нем. А.Шепелевского и А.Винтера; Предисл. А.Шепелевского. М.: Юргенсон, 1906. -262с.

64. Вагнер Р. Статьи и материалы / Пер. с нем.; Ред.-сост., авт. коммент. Г.В.Крауклис и В.Г.Гамрат-Курук. М.: Музыка, 1974. -199с.

65. Вальтер В.Г. Рихард Вагнер, его жизнь и деятельность. СПб.: Книгоизд-ое товарищество "Просвещение", 1912. -230с.

66. Ванечкина И.Л., Галеев Б.М. "Поэма огня". (Концепция светомузыкального синтеза А.Н.Скрябина). Казань: Изд-во Казанского Ун-та, 1981.-168с.

67. Варпаховский Л.В. Уроки Мейерхоьда // Музыка в драматическом театре: Сб. статей / Сост. Е.М.Ольхович. Л.: Музыка, 1976. -86с. С.7-25.

68. Васильева С. Поэтическая симфония Блока // Театр. 1974. N 1. С.55-61.

69. Вересаев В.В. Аполлон и Дионис (О Ницше). Изд. 2-е. М.: Недра, 1924.-136с.

70. Веригина В.П. Воспоминания. Л.: Искусство, 1974. -248с.

71. Веригина В.П., Волохова Н.Н. Театральные воспоминания о Блоке // Ученые записки Тартусского ун-та. Вып.104. Тарту, 1961. С.304-378.

72. Взаимодействие и синтез искусств: Сб. статей. Л., Наука, 1978. -269с.

73. Владимиров С.В. Действие в драме. Л.: Искусство, 1972.159с.

74. В мире Блока: Сборник статей / Сост. и авт. предисл.

75. A.Михайлов, С.Лесневский. М.: Сов. писатель, 1980, -535с.

76. Волков Н.Д. Мейерхольд: В 2 т. Т.1. 1874-1908; Т.2. 1908-1917. М.;Л.: ACADEMIA, 1929. -403с. 1., -492с. 2.

77. Воспоминания об Андрее Белом / Сост. и вступ. ст.

78. B.М.Пискунова. М.: Республика, 1995. -591с.

79. Воспоминания о Марине Цветаевой. Сборник / Сост. Л.А.Мнухин, Л.М.Турчинский. М.: Сов.писатель, 1992. -586с.

80. Встречи с Мейерхольдом. Сб. воспоминаний / Ред.-сост. Л.Д.Вендеровская. М.: ВТО, 1967. -619с.

81. Вульф В.Л. Марина Цветаева и люди театра // ".Все в груди слилось и спелось": Пятая цветаевская международная научно-тематическая конференция (9-11 октября 1997года): Сб. докладов. М.: Дом-музей Марины Цветаевой, 1998. -280с. С.145-151.

82. Вульф В.Я. Марина Цветаева и Стахович // Борисоглебье Марины Цветаевой: Шестая цветаевская междунарподная научно-тематическая конференция (9-11 октября 1998 года): Сб. докладов. М.: Дом-музей Марины Цветаевой, 1999. -296с. С.78-83.

83. Гайдукова Т.Т. У истоков: Кьеркегор об иронии. Ницше. Трагедия культуры и культура трагедии. СПб.: Алетейя, 1995. -112с.

84. Галеви Д. Жизнь Фридриха Ницше.: Жизнеописание / Пер. с фр. А.Н.Ильинского. М.: Сов. писатель, 1911. -336с.

85. Галь Г. Рихард Вагнер. Опыт характеристики // Галь Г. Брамс. Вагнер. Верди: Три мастера три мира / Вступ. ст. И.Ф.Бэлзы; Коммент. И.С.Рожновской. М.: Радуга, 1986. -477с. С.179-306.

86. Гамсун К. Немного о Стриндберге // Писатели Скандинавии о литературе. М.: Радуга, 1982. -416с. С.189-193.

87. Гарин Э.П. С Мейерхольдом: Воспоминания. М.: Искусство, 1974. -291с.

88. Гаспаров М.Л. Русские стихи 1890-х 1925-х годов в комментариях: Учебн. пособие для ВУЗов. М.: Высшая школа, 1993. -272с.

89. Гвоздев А.А. Западно-европейский театр на рубеже XIX-XX столетий: Очерки. Л.: Искусство, 1939. -376с.

90. Герасимов Ю.К. Вопросы театра и драматургии в критике А.Блока. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата филологических наук. Л., 1964. (ЛГУ им. А.А.Жданова).

91. Герцман Е.В. Музыка Древней Греции и Рима. СПб.: Алетейя, 1995. -334с.

92. Гиляровский В.А. Люди театра // Гиляровский В.А. Соч.: В 4 т./ Общ. ред. В.М.Лобанова; подгот. текста и примеч. Е.Киселевой; Вступ. ст. Н.Круглова. М.: Правда, 1967. Т.1. -463с. С.231-458.

93. Гительман Л.И. Андре Антуан на путях к психологическому театру // Традиции и новаторство в зарубежном театре. Сб. научных трудов. Л.: ЛГИТМиК, 1986. -150с. С.105-116.

94. Гительман Л.И. Идейно-творческие поиски французской режиссуры XX века. Л.: ЛГИТМиК, 1988. -72с.

95. Гительман Л.И. "Красная брошюра" Театра Либр (Ранние эстетические искания Андре Антуана) // Эстетические идеи в истории зарубежного театра. Сб. научных трудов. Л.: ЛГИТМиК, 1991.-152с. С.73-86.

96. Гладков А.К. Мейерхольд: В 2 т. / Вступ. ст. Ц.Кин. М.: СТД РСФСР, 1990. -287с. 1., -473с. 2.

97. Гладков А.К. Театр: Воспоминания и размышления / Сост. и подгот. текста В.В.Забродина; Предисл. И.Ильинского; Послесл. А.Мацкина. М.: Искусство, 1980. -462с.

98. Глебов И. (Асафьев Б.В.) Скрябин. 1871-1914. Опыт характеристики, Пг.: Светозар. 1921. -62с.

99. Гликман И.Д. Мейерхольд и музыкальный театр. Л.: Сов. Композитор, 1989. -350с.

100. Гозенпуд А.А. Рихард Вагнер и русская культура: Исследование. Л.: Сов. композитор, 1990. -288с.

101. Горнфельд А. Дузе, Вагнер, Станиславский // "Театр". Книга о новом театре: Сб. статей. СПб.: Шиповник, 1908. -289с. С.67-94.

102. Громов В. Михаил Чехов. М.: Искусство, 1970. -216с.

103. Громов П.П. А.Блок, его предшественники и современники. Изд. 2-е, доп. Л.: Сов. писатель, 1986. -599с.

104. Громов П.П. Герой и время. Статьи о литературе и театре. Л.: Сов. писатель, 1961. -579с.

105. Громов П.П. Написанное и ненаписанное / Сост. и авт. предисл. Н.А.Таршис. М.: APT, 1994. -351с.

106. Грубер Р.И. Рихард Вагнер (1883-1933). М.: Гос. муз. изд-во, 1934.-143с.

107. Гумилев Н.С. Театр Александра Блока // Гумилев Н.С. Сочинения: В 3-х т. М.: Худ. литература, 1991. Т.З.

108. Гунн Г.П. Очарованная Русь. М.: Искусство, 1990. -288с.

109. Давыдова М. "Слово безумца." и другие спектакли фестиваля Стриндберга: В Москве. // Литературная газета. 1994. N27. 6 июля. С.8.

110. Делез Ж. Ницше / Пер. с фр., послесл. и коммент. С.Л.Фокина. СПб.: Аксиома, Кольна, 1997. -186с.

111. Дельсон В.Ю. Скрябин. Очерки жизни и творчества / Ред. С.Аксюка. М.: Музыка, 1971. -430с.

112. Добрев Ч. Лирическая драма / Пер. с болг. Л.: Хитровой; Предисловие А.Салынского. М.: Искусство, 1983. -325с.

113. Долгополов Л.К. Александр Блок. Личность и творчество. Л.: Наука, 1984. -224с.

114. Друскин М.С. Вагнер. Изд. 2-е. М.: Музгиз, 1963. -95с.

115. Друскин М.С. История зарубежной музыки: Вторая половина XIX века. Вып.4. М.: Музыка, 1983. -528с.

116. Друскин М.С. Очерки, статьи, заметки. Л.: Сов. композитор, 1987. -291с.

117. Друскин М.С. О западноевропейской музыке XX века. М.: Сов. композитор, 1973. -269с.

118. Дудкин В.В. Достоевский Ницше (Проблема человека). Петрозаводск: Изд-во КГПИ, 1994. -153с.

119. Дунаев Г.С. Пластическая музыка и традиции синтеза искусств // Традиции в истории культуры: Сборник. М.: Наука,1978. -259с. С.244-252.

120. Енишерлов В.П. Александр Блок. Штрихи судьбы. М.: Современник, 1980.-303с.

121. Жирмунский В.М. Драма Александра Блока "Роза и Крест". Литературные источники. Л.: ЛГУ, 1964. -104с.

122. Жирмунский В.М. Поэзия Александра Блока. Преодолевшие символизм. М.: Автограф, 1998. -62с.

123. Затонский Д. Шекспир, Стриндберг, Дюрренматт и современное искусство // Иностр. лит. 1974. N8. С.211-219.

124. Захава Б.Е. Современники: Вахтангов. Мейерхольд. М.: Искусство, 1969.-391с.

125. Зингерман Б.И. Вокруг Мейерхольда // Театр. 1993. N1. С.84.97.

126. Зингерман Б.И. Очерки истории драмы 20 века. М.: Наука,1979. -391с.

127. Зеленцова Н.С. Некоторые особенности эволюции Блока-драматурга: Ранний этап "пути между революций" // Ученые записки Тартусского ун-та. 1986. Вып. 735. Блоковский сб. 7. С.32-47.

128. Злобина Е. Когда слово становится музыкой. О поэме "Возмездие". // Муз. жизнь. 1986. N7. С. 18-19.

129. Золотницкий Д.И. Зори театрального Октября. J1.: Искусство, 1976. -392с.

130. Золотницкий Д.И. Мейерхольд. Роман с Советской властью. М.: Аграф, 1999. -381с.

131. Золя Э. Письма // Золя Э. Собр. соч.: В 26 т. / Пер. с фр.; Общ. ред. И.И.Анисимова и др.; Вступ. ст. И.И.Анисимова. М.: Худ. литература, 1967. Т.26. -782с.

132. Зубова Л.В. Поэзия Марины Цветаевой: Лингвистический аспект. Л.: Изд-во ЛГУ, 1989. -264с.

133. Иваск Ю. Образы России в мире М.Цветаевой // Новый журнал. Нью-Йорк, 1983. N152. С.389-412.

134. Иванов В.В. Метр и ритм в "Поэме Конца" М.Цветаевой // Теория стиха. Сборник статей. / Отв. ред. В.Е.Холшевников, ред. В.М.Жирмунский, Д.С.Лихачев. Л.: Наука, 1968. -316с. С. 168-201.

135. Иванов В.И. Борозды и Межи. Опыты эстетические и критические. М.: Мусагет, 1916. -351с.

136. Иванов В.И. Дионис и прадионисийство. СПб.: Алетейя, 1994. -342с.

137. Иванов В.И. Лик и личины России. Эстетика и литературная теория / Сост. предисл., примеч. С.С.Аверинцева. М.: Искусство, 1998. -669с.

138. Иванов В.И. Материалы и публикации // Новое литературное обозрение. 1994. N 10. С.21-310.

139. Иванов В.И. По звездам: Статьи и афоризмы. СПб.: Издтельство "ОРЫ", 1909. -450с.

140. Иванов В.И. Прометей. Трагедия. Пб.: Алконост, 1919.81с.

141. Иванов В.И. О Вагнере. (Речь, произнесенная для членов съезда по внешкольному образованию в московском Большом театре перед представлением "Валькирий" Рихарда Вагнера 17 мая 1919 г.) //Вестник театра. 1919. N31-32. С.8-9.

142. Иванов В.И. Родное и вселенское / Сост., вступ. ст. и прим. В.М.Толмачева. М.: Республика, 1994. -428с.

143. Иванова Л.В. Воспоминания: Кн. об отце: О В.И.Иванове. М.: Культура, 1992. -428с.

144. Из комментария к драме Блока "Незнакомка" // Учен, записки Тартусского ун-та. 1989. Вып. 857. Блоковский сб. 9. С.58-70.

145. Из писем Стриндберга. Три письма актрисам "Интимного театра". // Культура театра. 1922. NN 1-2. С.62-64.

146. История западноевропейского театра: В 8-ми т. / Подгот. кафедрами заруб, театра гос. ин-та театр, ис-ва им. А.В.Луначарскогои Ленингр. ин-та театра, муз. и кинематогр.; Общ. ред. А.Г.Образцовой и Б.А.Смирнова. М.: Искусство, 1988. Т.8. -432с.

147. Йейтс У.Б. Избранные стихотворения, лирические и повествовтельные / Изд., подготовка А.П.Сарухонян, М.В.Урнов и Л.И.Володарская. М: Наука, 1995. -408с.

148. Йейтс У.Б. Роза и Башня / Пер. с англ.; Сост., предисл. Г.Кружкова; Коммент. В.Ряполовой и Г.Кружкова. СПб.: Симпозиум, 1999. -560с.

149. Йейтс У.Б. Тайная роза: Избранная лирика. Трагедии / Предисл., пер., коммент. А.В.Машиняна. СПб., 2000. -222с.

150. Казимировская Н. Со Стриндбергом на дружеской ноге // Русская мысль. Париж. 1996. N 4141. 19-25 сент. С. 15. (Третий Стриндберговский фестиваль пьес драматурга в Стокгольме).

151. Капп Ю. Рихард Вагнер: Биография / Авторизованный пер. Г.Прокофьева. М.: Муз. Изд-во П.Юргенсона, 1910. -332с.

152. Катаева-Лыткина Н.И. Вновь "Повесть о Сонечке" // Театральная жизнь. 1989. N9. С.26-29.

153. Кенигсберг А.К. Оперы Вагнера: Летучий голландец. Тангейзер. Лоэнгрин. Л.: Музыка, 1967. -80с.

154. Кенингсберг А.К. Рихард Вагнер. 1813-1883. Краткий очерк жизни и творчества: Попул. монография. Изд. 2-Е. Л.:Музыка, 1972.-118с.

155. Керр А. Новые драматурги: Ведекинд. Стриндберг / Пер.с нем. // Библиотека "Театра и искусства" СПб., 1908. Кн.7. С.31-41.

156. Кипнис Л.М. О драматической поэме Александра Блока "Песня Судьбы" // Русский театр и драматургия эпохи революция 1905 1907 годов. Сб. научных трудов. Л.: ЛГИТМиК, 1987. -158с. С.73-95.

157. Кипнис Л.М. О лирическом герое драматической трилогии Александра Блока // Русский театр и драматургия начала XX века: Сб. науч. трудов. Л.:ЛГИТМиК, 1984. -153с. С.45-65.

158. Кипнис Л.М. Пьеса "Роза и Крест" и этический идеал Александра Блока // Русский театр и драматургия 1907 1917 годы: Сб. научных трудов. Л.:ЛГИТМиК, 1988. -133с. С.3-20.

159. Клодель П. Глаз слушает / Пер. с фр. А.Ф.Кулиш; Харьков: Фолио, 1995. -246с.

160. Книпович Е.Ф. Об Александре Блоке: Воспоминания. Дневники. Комментарии. М.: Сов. писатель, 1987. -144с.

161. Книпович Е.Ф. Полет к свободе: Вагнер А.Блока // Иностр. Литература. 1986. N5. С.231-237.

162. Конен В.Д. Заметки о Рихарде Вагнере // Конен В.Д. Этюды о зарубежной музыке. М.: Музыка, 1975. -480с. С.231-242.

163. Коонен А.Г. Страницы жизни. М.: Искусство, 1975. -455с.

164. Кордес И. Из личной беседы с Рейнхардтом // Студия. 1912. NN 2-7. С.З.

165. Костелянец Б.О. Господство бессознательной воли? (Шопенгауэр) // Костелянец Б.О, Драма и действие: Лекции по теории драмы. Вып. 2. Спб.: СПГАТИ, 1994. -1 Юс. С.56-66.

166. Костелянец Б.О. Власть иррационального инстинкта, воля к жизни (Ф.Ницше) // Костелянец Б.О. Драма и действие. Лекции по теории драмы. СПб., 1994. -110с. С.71-78.

167. Костелянец Б.О. Новое в старом (Ф.Ницше, Т.Манн, Б.Снелл) // Костелянец Б.О. Драма и действие. Лекции по теории драмы. СПб., 1994. -110с. С.100-110.

168. Костелянец Б.О. Рождение трагедии: Суверенный человек и мировой порядок // Костелянец Б.О. Мир поэзии драматической: Монография. Л.: Сов. писатель, 1991. -488с. С. 290-336.

169. Красовский Ю.М. Некоторые проблемы театральной педагогики В.Э. Мейерхольда (1905-1907): Лекция. Л.: ЛГИТМиК, 1981.-47с.

170. Крэг Э.Г. Воспоминания. Статьи. Письма / Сост. А.Г.Образцовой и Ю.Г.Фридштейн; Вступ. ст. А.Г.Образцовой; Коммент. Ю.Г.Фридштейна. М.: Искусство, 1988. -399с.

171. Крэг Г. Искусство театра / Ред. В.П.Лачинова. Спб.: Бутковская, 1912. -176с.

172. Крэг Г. Сценическое искусство. СПб.: Журн. театра литерат.-художн. О-ва, Б.г..

173. КудроваИ.В. Версты, дали.: Марина Цветаева: 1922-1939. М.: Сов. Россия, 1991. -368с.

174. Кудрова И.В. "Если душа родилась крылатой" // Север. 1977. N6. С.108-121.

175. Кузнецова Т.В. Цветаева и Штейнер. Поэт в свете антропософии. М.: Прицельс, 1996. -160с.

176. Кухта Е.А. В.Ф.Комиссаржевская // Русское актерское искусство XX века: Сб. научных трудов. Выпуск 1 / Ответств. редактор С.К.Бушуева. Спб: РИИИ, 1992. -308с. С.13-61.

177. Лавров А.В. Андрей Белый в 1900-е годы: Жизнь и литературная деятельность. М.: Новое литературное обозрение, 1995. -335с.

178. Лаку-Лабарт Ф. Musica ficta (Фигуры Вагнера) / Пер. с франц., послесловие и примечания В.Е.Лапицкого. СПб.: Аксиома, Азбука, 1999. -224с.

179. Лапшин И.И. Заветные думы Скрябина. Пг.: Мысль, 1922.39с.

180. Ларе К. Предисловие // Стриндберг А. Игра снов. Избранное. М.: АО "Старт", 1994. С. 4.17В Левик Б.В. Рихард Вагнер. М.: Музыка, 1978. -447с.

181. Левая Т. От романтизма к символизму (Некоторые тенденции русской музыкальной культуры начала XX века) // Проблемы музыкального романтизма: Сб. научных трудов. Л.: ЛГИТМиК, 1987. -143с. С.130-143.

182. Левинская Е. Все знает только Стриндберг // Московский наблюдатель. 1994. N9-10. С.31-38. (Дни Стриндберга в Москве).

183. Литвиненко Н. Рипост. Марина Цветаева // Парадокс о драме: Перечитывая пьесы 1920-1930-х годов. М.:Наука, 1993. -496с. С.154-189.

184. Лиштанберже А. Рихард Вагнер как поэт и мыслитель / Пер. с фр. М.: Алгоритм, 1997. -477с.

185. Лосев А.Ф. История античной эстетики: Итоги тысячелетнего развития. М.: Искусство, 1994. -604с.

186. Лосев А.Ф. Очерки античного символизма и мифологии / Сост. А.А.Тахо-Годи; Общ. ред. А.А.Тахо-Годи и И.И.Маханькова. М.: Мысль, 1993. -959с.

187. Лосев А.Ф. Проблема Р.Вагнера в прошлом и настоящем // Вопросы эстетики. Кризис западноевропейского искусства и современная зарубежная эстетика. Вып.8. М.: Искусство, 1968. -328с. С.67-196.

188. Лосская В.Н. Марина Цветаева в жизни. Неизданные воспоминания современников. М.: Культура и традиции, 1992. -348с.

189. Любимова М.Ю. Драматургия Федора Сологуба и кризис символистского театра // Русский театр и драматургия начала XX века: Сб. науч. трудов. Л.: ЛГИТМиК, 1984. -153с. С.66-91.

190. Магомедова Д.М. О генезисе и значении символа "мирового оркестра" в творчестве А .Блока. Вестн. Моск. Ун-та. Сер. 10. Филология, 1974. N 5. С.10-19.

191. Максимов Д.Е. О мифологическом начале в лирике Блока: Предварительные замечания. Статья 1 // Блоковский сб. 3: Учен. Записки Тартусского ун-та, 1979. Вып.459.

192. Максимов Д.Е. Поэзия и проза Ал. Блока. Л.: Сов. писатель, 1975. -525с.

193. Мандельштам О.Э. Об искусстве / Сост. Б.В.Скоков, Б.С.Мягков; Предисл., коммент. Б.В.Скокова. М.: Искусство, 1995. -416с.

194. Манн Т. Август Стриндберг // Манн Т. Собр.соч.: В 10 т. М.: Гослитиздат, 1961. ТЛО. -696с. С.438-441.

195. Манн Т. Философия Ницше в свете нашего опыта // Манн Т. Собр. соч.: В 10 т. М.: Гослитиздат, 1961. ТЛО. -696с. С.346-391.

196. Марина Цветаева. 1892-1992 / Симпозиум, посвященный 100-летию со дня рождения; Ред. С.Ельницкой и Е.Эткинда. Нортфилд. Вермонт: Русская школа Норвичского ун-та, 1992. -278с.

197. Марина Цветаева. Статьи и тексты. Сборник научных трудов. Wien, 1992. -252с.

198. Марков П.А. О театре. В 4-х т. М.: Искусство. Т.1: Из истории русского и советского театра, 1974. -542с.; Т2: Театральные портреты. 1974. -495с.; Т.З: Дневник театрального критика. 1920-1929, 1976. -639с

199. Мартынова О.С. Картина "Фаустовской души" в ICH -DRAMA А.Стриндберга и немецкого экспрессионизма // Филологические науки. 1996. N1. Янв.-февр. С.46-54.

200. Маркин В. Мятежный Август Стриндберг // Север. 1972. N4. С.116-121.

201. Мацевич А. "Он менее всего конец, более всего начало." // Стриндберг А. Игра снов. Избранное. М.: АО "Старт", 1994. -544с.

202. Машбиц-Веров И.М. Русский символизм и путь Александра Блока. Куйбышев: Кн.изд., 1969. -349с.

203. Медведев П. Драмы и поэмы Ал.Блока. Из истории их создания. Л.: Издательство писателей в Ленинграде, 1928. -234с.

204. Мейерхольд в русской театральной критике. 1892-1918 / РИИИ; Сост. и коммент. Н.В.Песочинского, Е.А.Кухты, Н.А.Таршис. М.: Артист. Режиссер. Театр., 1997. -527с.

205. Мейерхольд и другие: Документы и материалы / Гос. Ин-т искусствознания; РГАЛИ; Творч. Центр им. Вс. Мейерхольда; Ред.-сост. О.М.Фельдман. М.:О.Г.И., 2000. -767с.

206. Мейерхольд. К истории творческого метода: Публикации. Статьи / Ред.-сост. Н.В.Песочинский; Отв. ред. Е.А.Кухта. СПб.: КультИнформПресс, 1998.-247с.

207. Мейерхольд В.Э. Наследие. Т.1.: Автобиографические материалы. Документы. 1896-1903 / Гос. Ин-т искусствознания; Вступ. ст. Б.И.Зингермана; Сост. и коммент. О.М.Фельдмана при участии Н.Н.Панфиловой. М.: О.Г.И., 1998. -742с.

208. Мейерхольд В.Э. Переписка: 1896 1939 / Вступ. статья Ю.А.Завадского, Сост. В.П.Коршунова, М.М.Ситковецкая. М.: Искусство, 1976. -464с.

209. Мейерхольд В.Э. "Пиковая дама". Замысел. Воплощение. Судьба: Документы и материалы / РИИИ; Сост., вступ. ст. и коммент. Г.В.Копытовой. СПб.: Композитор, 1994. -406с.

210. Мейерхольд репетирует: В 2 т. / Сост. и коммент. М.М.Ситковецкая. М.: Артист. Режиссер. Театр, 1993. -272с. {1}, -431с. 2.

211. Мейерхольд В.Э. Сборник: К 20-летию режиссерской и 25-летию актерской деятельности. Тверь: Октябрь, 1923. -50с.

212. Мейерхольд В.Э. Статьи. Письма. Речи. Беседы: В 2 ч. М.: Искусство, 1968. Ч. 1. 1896-1917 -350с.; Ч. 2. 1917-1939. -643с.

213. Мейкин М. Марина Цветаева: поэтика усвоения. М.: Дом-музей Марины Цветаевой, 1997. -310с.

214. Минц З.Г. Блок и русский символизм: Избранные труды в 3 кн. Кн.1: Поэтика Александра Блока / Вступ. ст. В.Н.Топорова; Сост. Л.Л.Пильд. СПб.: Искусство, 1999. -727с.

215. Михайловский Б.В. Творчество А.Стриндберга // Михайловский Б.В. Избранные статьи о литературе и искусстве. М.: Изд-во МГУ, 1969. -676с. С.511-546.

216. Мокроусов А. Тот, который не умирает // Огонек. 1994. N 27-28. Июль. С. 27.

217. Мочульский К.В. Александр Блок. Андрей Белый. Валерий Брюсов / Сост., авт. предисл. и коммент. В.Крейд. М.: Республика, 1997. -479с.

218. Мурадян К. Вопреки безумию и заблуждению // Иностранная литература. 1987, N.1. С.237-239.

219. Мурина Е.Б. Проблемы синтеза пространственных искусств (Очерки теории). М.: Искусство, 1982. -192с.

220. Мыльникова И.О. "Мистерии" Скрябина // Музыкальная классика и современность. Вопросы истории и эстетики: Сб. научн. трудов / Сост. и ред. А.Л.Порфирьевой. Л.: ЛГИТМиК, 1983. -158с. С.45-62.

221. Неустроев В.П. Август Стриндберг // История зарубежной литературы конца XIX начала XX века. (1871-1917) / Ред.

222. Л.Г.Андреева и Р.М.Самарина. М.:Изд-во МГУ, 1968. -566с. С.284-296.

223. Неустроев В.П. Стриндберг. Драма жизни // Неустроев

224. B.П. Литературные очерки и портреты. М.: Изд-во МГУ, 1983. -264с.1. C.140-159.

225. Неустроев В.П. Художественный мир Стриндберга // Стриндберг А. Избранные произведения: В 2 т. М.: Худ. литература, 1986. Т. 1. -527с. С.5-26.

226. Ницше Ф. Избранные произведения: В 3 т. Т.1. Воля к власти: опыт переоценки всех ценностей; Т.2. Странник и его тень; Т.З. Философия в трагическую эпоху / Пер. с нем.; сост. А.А.Жаровский. М.: REFL-book, 1994. -352с. 1., -400с. 2., -416с. [3].

227. Ницше Ф. Сочинения в 2 т. / Пер. с нем.; Сост., ред., вступ. ст. и примеч. К.А.Свасьяна. М.: Мысль, 1990. -829с. {1., -829с. {2].

228. Ницше Ф. Стихотворения. Философская проза / Пер. с нем.; Сост. и вступ. ст. М.Ю. Кореневой; Вступ. ст. и коммент. А.Аствацатурова; СПб.: Худ. литература, 1993. -672с.

229. Ницше Ф. Утренняя заря. {Morgenrothe. Мысли о моральных предрассудках, Свердловск: Воля, 1991. -304с.

230. Об Александре Блоке: Статьи Н.Анциферова, Ю.Верховенского, В.Жирмунского, Вл.Пяста, А.Слонимского, Ю.Тынянова, Б.Эйхенбаума, Б.Энгельгардта. Пб.: Р.В.Ц. Петроград, 1921.-337с.

231. Образное слово А.Блока: {Сборник статей}. М.: Наука, 1980. -216с.

232. Образцова А.Г. Адольф Аппиа и XX век // Аппиа А. Живое искусство. Сб. статей. М.: ГИТИС, 1993. -102с. С.3-8.

233. Образцова А.Г. Синтез искусств и английская сцена на рубеже XIX XX веков. М.: Наука, 1984. -332с.

234. О'Кейси Ш. За театральным занавесом: Сб.статей / Пер. с англ.; Сост., авт. предисл. и коммент. Г.Злобин. М.: Прогресс, 1971. -288с.

235. Орлов В.Н. Марина Цветаева: Судьба. Характер. Поэзия // Цветаева М.И. Избранное. М.: Просвещение, 1990. -366с. С. 5-46.

236. Орлов В.Н. Перепутья // Москва. 1976. С.255-312.

237. Осипова Н.О. Творчество М.И.Цветаевой в контексте культурной мифологии Серебряного века. Киров: Изд-во ВГПУ, 2000. -272с.

238. Осоргин М. Поэт Марина Цветаева // Литературная газета. 1989. 6 декабря. С.6.

239. Ответы Августа Стриндберга на вопросы анкеты 1899 г. // Петербургский театральный журнал. 1994. N6. С.74.

240. Очерки по истории русской музыки конца XIX начала XX века / Сост. Хопрова Т., Крюков А. и др. М.;Л.: Просвещение, 1965. -208с.

241. Павловская Г.Ч. Влияние немецкого романтизма на концепцию творчества М.ИДветаевой // Седьмая цветаевская международная научно-тематическая конференция (9-11 окт. 1999), {Москва}: Сб. докладов. М.: Дом-музей Марины Цветаевой, 2000. -384с. С.332-337.

242. Павловский А.И. Куст рябины. О поэзии Марины Цветаевой: Монография. Л.: Сов. писатель, 1989. -352с.

243. Павловский А.И. На перекрестке дорог (лирический дневник М.Цветаевой. 1917-1920) // Нева. 1988. N 7. С. 177-194.

244. Пальцев Н. Шведский десант // Экран и сцена. 1994. N26. 7-14 июля. С.7. ("Дни Стриндберга в Москве").

245. Памяти Александра Блока: Андрей Белый, Иванов-Разумник, Штейнберг А.З. на 83 открытом заседании Вольной философской ассоциации. 28 августа 1921г. Пб.: Вольная философская ассоциация, 1922. -64с.

246. Панов А. Игра призраков, соната снов. Запоздалое послесловие к фестивалю "Дни Стриндберга в Москве" // Независимая газета. 1994. N122. 1 июля. С.7.

247. Паперный В.М. Блок и Ницше // Учен. Записки Тартусского ун-та, 1979. Вып. 491. С. 84-106.

248. Песочинский Н.В. Актер в театре Мейерхольда // Русское актерское искусство XX века: Сб. научных трудов. Выпуск 1 / Ответств. редактор С.К.Бушуева. СПб:РИИИ, 1992. -308с. С.65-152.

249. Подорога В.А. Выражение и смысл: Ландшафтные миры философии: Серен Киркегор, Фридрих Ницше, Мартин Хайдеггер, Марсель Пруст, Франц Кафка. М.: Ad Marginem, 1995. -426с.

250. Попкова Л.П. Хроника "Звездной дружбы". Фридрих Ницше и Рихард Вагнер // Музыкальная жизнь. 1990. №17. С.19-21; №18. С.21-23; №19. С.21-23; №20. С.21-22.

251. Порфирьева А.Л. Блок и Вагнер // Россия и Европа: Контакты музыкальных культур: Сб. научн. трудов. СПб.: РИИИ, 1994. -295с. С. 186-220.

252. Порфирьева А.Л. Вагнер Аппиа - Крэг - Мейерхольд // Оперная режиссура: История и современность: Сб. статей и публикаций. СПб.: РИИИ, 2000. -233с. С.23-51.

253. Порфирьева А.Л. Вяч. Иванов и некоторые тенденции развития условного теара в 1905-1915 годы // Русский театр и драматургия 1907 1917 годы: Сб. научных трудов. Л.:ЛГИТМиК, 1988.-133с. С.37-53.

254. Порфирьева А.Л. Драматургия Вячеслава Иванова (Русская символистская трагедия и мифологический театр Вагнера) // Проблемы музыкального романтизма : Сб. научных трудов. Л.:ЛГИТМиК, 1987. -143с. С.31-58.

255. Порфирьева А.Л. Мейерхольд и Вагнер // Русский театр и драматургия начала XX века: Сб. науч. трудов. Л.: ЛГИТМиК, 1984. -153с. С. 126-144.

256. Пригожина Л.Г. Проблемы поэтической драмы и советский театр рубежа 1920-1930-х годов: Учебное пособие. Л.:ЛГИТМиК, 1991.-74с.

257. Приходько И.С. Мифопоэтика "Песни Судьбы" А.Блока // Известия Академии наук. Серия Литературы и Искусства. 1993. N 6. С.38-51.

258. Пяст В. Воспоминания о Блоке. Письма Блока. Пг.: Атеней, 1923.-105с.

259. Разумовская М.А. Марина Цветаева. Миф и действительность / Пер. с нем. Е.Разумовской Сайн-Витгенштейн;

260. Письма М.Цветаевой / Сост. писем Л.Мнухина. М.: А/О ( Издательство "Радуга", 1994. -576с.

261. J 260 Рейнхардт М. О том театре, который мне видится вбудущем // Материалы межвузовской лаборатории. Вып. 2. Л.: ЛГИТМиК, 1989.

262. Рильке, Пастернак, Цветаева. Письма 1926 года. М.: Книга, 1990. -256с.

263. Рихард Вагнер: Сб. статей / Ред.-сост. Л.В.Полякова. М.: Музыка, 1987. -228с.

264. Рихард Вагнер. Статьи и материалы / Пер. с нем.; Ред.-сост. Г.В.Крауклис и В.Г.Гамрат-Курек; Общ. ред. Т.Э.Цытович. М.: Музыка, 1974. -199с.

265. Рицци Д. Рихард Вагнер в русском символизме // Серебрянный век в России. Избранные страницы: Сб. статей. М.: Радикс, 1993. -340с. СЛ17-136.

266. Родина Т.А. Блок и русский театр начала XX века. М.: Наука, 1972. -312с.

267. Ромен Роллан. Собр.муз.-историч. соч.: В 9 т. Т.7: Бетховен. Великие творческие эпохи / Пер. с фр. М.А.Кузмина;

268. Коммент. Б.Левика. М.: Музгиз, 1938. -340с.

269. Рубцов А.Б. Драматургия Александра Блока / Ред. Ф.И.Кулешова. Минск: Высшая школа, 1968. -135с.

270. Рудницкий К.Л. Режиссер Мейерхольд. М.: Наука, 1981.526с.

271. Рудницкий К.Л. Русское режиссерское искусство. 1898-1907. М.: Наука, 1989. -384с.

272. Рудницкий К.Л. Русское режиссерское искусство. 1908-1917. М.: Наука, 1990. -268с.

273. Рыбникова М.А. А.Блок Гамлет. М.: Светлана, 1923. -82с.о

274. Ряполова В.Я. У.Б.Иейтс и ирландская художественная культура: 1890-е — 1930-е годы / Отв. ред. Аникст А.А. М.: Наука, 1985.-269с.

275. Саакянц А.А. Марина Цветаева. Страницы жизни и творчества. (1910-1922). М.: Сов. писатель, 1986. -352с.

276. Саакянц А.А. Марина Цветаева. Жизнь и творчество. М.: ЭллисЛак, 1997.-816с.

277. Савельева О.М. О реминисценции одного античного сюжета у М.Цветаевой // Античность в контексте современности. {Сборник научных трудов) / Ред. А.А.Тахо-Годи и И.М.Нахова. М.: Издательство МГУ, 1990. -252с. С. 138-149.

278. Серов А.Н. Статьи о музыке: В 7 вып. / Сост. и коммент. В.Протопопова. Вып.З: 1857-1858. М.:Музыка, 1987.-410с.

279. Сидоров А.А. Р.Вагнер. М.: Журнально-газетное объединение, 1934. -268с.

280. Скрябин А.Н. Сборник статей: К столетию со дня рождения. 1872-1972. М: Сов. композитор, 1973. -548с.

281. Соллертинский И.И. В.Э.Мейерхольд и русский оперный импрессионизм // История советского театра: Очерки развития. Л.: Худ. литература, 1933. Т.1: Петроградские театры на пороге Октября и в эпоху военного коммунизма.1917-1921. -398с. С.308-322.

282. Соловьев Б.И. Поэт и его подвиг. Творческий путь А.Блока. М.: Сов. Россия, 1973. -751с.

283. Сологуб Ф. Театр одной воли // "Театр". Книга о новом театре: Сб. статей. СПб.: Шиповник, 1908. -289с. С.177-198.

284. Слоним М.Л. О Марине Цветаевой // Новый журнал. Нью-Йорк, 1970. N100. С.155-179.; 1971. N104. С.143-176.

285. Стахорский С.В. Русская театральная утопия начала XX века: AdTOpt<$)epaT дисс. на соиск. учен. степ, доктора искусствоведения / Росс, ин- т искусствознания. Росс. акад. театрального ис-ва. М., 1993.

286. Стенерсен Р. Эдвард Мунк. 1863-1944 / Пер. с норвеж.; Послесл. И.Я.Цагарели. М.: Искусство, 1972. -155с.

287. Стрельцов Р. Драматургия Августа Стриндберга И Запросы жизни. N18. СПб. 1912. 5 мая. Стб. 1099-1104.

288. Стриндберг А. Игра снов: Избранное. М.: АО "Старт", 1994. -544с.

289. Стриндберг А. Избранные произведения: В 2 т. / Пер. с фр. и швед.; Вступ. ст. В.Неустроева; Коммент. Е.Соловьевой. М.: Худ. литература, 1986. -527с. 1., -431с. 2.

290. Стриндберг А. Из предисловий к историческим драмам / Пер. с швед. О.Вронской // Писатели Скандинавии о литературе: Сб. статей / Сост. и коммент. К.Е.Мурадян; Послесл. И.Куприяновой. М.: Радуга, 1982. -416с. С.288-298.

291. Стриндберг А. О современной драме и современном театре / Пер. с швед. М.Макаровой // Писатели Скандинавии о литературе: Сб. статей. М.: Радуга, 1982. -416с. С.270-277.

292. Стриндберг А. Открытые письма к Интимному театру / Пер. с швед. Н.Мамонтовой // Писатели Скандинавии о литературе. М.: Радуга, 1982. -416с. С.280-287.

293. Стриндберг А. Полн. собр. соч.: В 12т. / Пер. с швед. М.: Изд. В.М.Саблина, 1908-1911.

294. Суханова Т. Проблема характера в исторической драматургии Августа Стриндберга // Проблемы стиля и жанра в театральном искусстве. Межвузовский сборник научных трудов /

295. Гос. ин-т театр, ис-ва им. А.В.Луначарского; Ленинг. Ин-т театра, музыки и кинематогр.; Редколл. А.Г.Образцова и др. М.: ГИТИС, 1979.-178с. С.94-106.

296. Тамарченко А. Театр и драматургия начала века // История русской литературы. XX век: Серебряный век / Ред. Ж.Нива, И.Сермана, В.Страды и Е.Эткинда. М.:Прогресс; Литера, 1995. -703с. С.333-378.

297. Тарабукин Н.М. О Мейерхольде / Гос. ин-т искусствознания; РГАЛИ; Гос. центр, театр. Музей им

298. A.А.Бахрушина; Изд. под гот. О.М.Фельдман, В.А.Щербаков. М.:О.Г.И., 1998.-110с.

299. Таршис Н.А. Музыка спектакля. Л.: Искусство, 1978. -128с.

300. Творческое наследие В.Э.Мейерхольда: Сборник. Статьи и Выступления В.Э.Мейерхольда; Статьи. Публикации. Воспоминания о В.Э.Мейерхольде. М.:ВТО, 1978. -488с.

301. Титова Г.В. Творческий театр и театральный конструктивизм. СПб.: СПАТИ, 1995. -256с.

302. Тишунина Н.В. Малларме и Вагнер // Эстетические идеи в истории зарубежного театра: Сб. научных трудов. Л.:ЛГИТМиК, 1991. -151с. С.87-98.

303. Тишунина Н.В. Западноевропейский символизм и проблема взаимодействия искусств: Опыт интермедиального анализа: Монография, СПб.: РГПУ им. А.И.Герцена, 1998. -160с.

304. Тишунина Н.В. Театр У.Б.Йейтса и проблема развития западноевропейского символизма: Монография. СПб.:Образование, 1994. -235с.

305. Толстой Л.Н. Что такое искусство? // Толстой Л.Н. Полн. собр. соч.: В 90 т. Т.ЗО. М,;Л.: Госиздат-Гослитиздат, 1951. -606. С.27-203.

306. Турков А.М. Александр Блок. 2-е изд., исправл. М.: Мол. Гвардия, 1981. -272с.

307. Турков A.M. Александр Блок. Жизнь и творчество. М.:Русский язык, 1986. -229с.

308. Тынянов Ю.Н. Литературный факт / Вступ. ст., коммент.

309. B.И.Новикова, Сост.О.И.Новиковой. М.:Высшая школа, 1993. -319с.

310. Февральский А.В. Пути к синтезу: Мейерхольд и кино. М.:Искусство, 1978.-240с.

311. Федоров А.В. А.Блок-драматург. Л.:Изд-во ЛГУ, 1980.184с.

312. Федоров А.В. Театр А.Блока и драматургия его времени. Л.: ЛГУ, 1972.-144с.

313. Ферман В.Э. Немецкая романтическая опера // Ферман

314. B.Э. Оперный театр. Статьи и исследования. М: Музгиз, 1961. -359с.1. C.185-211.

315. Французский символизм. Драматургия и театр: Пьесы. Статьи. Воспоминания. Письма / Сост., вступ. ст., коммент. В.И.Максимова. СПб.: Гиперион; Гуманитарная Академия, 2000. -474с.

316. Фриче В.М. Художественная литература и капитализм. М.: Скирмунт, 1906. -144с.

317. Фролов В.В. Судьбы жанров драматургии. Анализы драматических жанров России XX века. М.: Сов. писатель, 1979. -423с.

318. Фукс Г. Революция театра. История Мюнхенского художественного театра / Пер. с нем.; Предисл. автора для русского изд. СПб.: Грядущий день, 1911. -287с.

319. Хопрова Т.А. Музыка в жизни и творчестве А. Блока. Л.: Музыка, 1974. -152с.

320. Хрестоматия по истории западного театра на рубеже XIX -XX веков / Ред. А.А.Гвоздева. М.;Л.: Искусство, 1939. -377с.

321. Хрусталева О.О. Эволюция героя в драматургии Иннокентия Анненского // Русский театр и драматургия эпохи революции 1905-1907 годов: Сб. научн. трудов. Л.: ЛГИТМиК, 1987. -158с. С.58-72.

322. Цвейг С. Фридрих Ницше // Цвейг С. Борьба с Демоном: Гельдерлин. Клейст. Ницше. / Пер. с нем. М.:Республика, 1992. -304с. С.225-291.

323. Цветаева А.И. Воспоминания. М.: Сов. писатель, 1983.768с.

324. Цветаева М.И. Неизданное. Сводные тетради. / Подг. текста, предисл. и примеч. Е.Б.Коркиной и И.Д.Шевченко. М.:Эллис Лак, 1997. -640с.

325. Цветаева М.И. Об искусстве / Сост. Л.Мнухина и Л.Озерова, Предисл. Л.Озерова. М.: Искусство, 1917 -479с.

326. Цветаева М.И. Письма к Анне Тесковой / Подгот. изд., предисл. и коммент. И.Кудровой; Вступ. ст. З.Матгаудера, В.Морковина. СПб.: Внешторгиздат, 1991. -188с.

327. Цветаева М.И. Собр. соч.: В 7 т. / Сост., подгот. текста и коммент. А.А.Саакянц и Л.А.Мнухина. М.: Эллис Лак, 1994-1995.

328. Цветаева М.И. Театр / Вступ. ст. П.Г.Антокольского; Сост., подгот. текста и коммент. А.С.Эфрон и А.А.Саакянц. М.:Искуство, 1988. -382с.

329. Цинговатов А.Я. А.А.Блок: Жизнь и творчество. M.;JL: Гос. Изд-во, 1926.-120с.

330. Чеснокова Т. Бунтарь-волшебник // Литературное обозрение. 1987. N 1. С.74-76.

331. Чешихин Вс. Драмы Стриндберга // Артист. 1894. Кн.38. С.51-59.

332. Чирков Н.М. Генрих Ибсен и Август Стриндберг // Скандинавский сборник. Таллин, 1966. Т.П. С.197-221.

333. Чуковская Л.К. Предсмертие // Время и мы. 1982. N66. С.201-231.

334. Чулков Г. Принципы театра будущего //"Театр". Книга о новом театре: Сб. статей. СПб.: Шиповник, 1908. -289с. С.199-217.

335. Чушкин Н.Н. Гамлет Качалов: Из сценической истории "Гамлета" Шекспира. М.:Искусство, 1966. -361с.

336. Шарыпкин Д.М. Август Стриндберг и русская литература. Автореферат на соискание уч. степ. канд. Филологических наук. Л., 1968.

337. Шарыпкин Д.М. Блок и Стриндберг // Вестник Ленинградского ун-та. 1963. N2. Серия истории языка и литературы. Вып.1. С.82-91.

338. Шарыпкин Д.М. А.Стриндберг и Г.Ибсен в русской литературе // Шарыпкин Д.М. Скандинавская литература в России. Л.: Наука, 1980. -322с. С.253-304.

339. Шах-Азизова Т.К. Чехов и западноевропейская драма его времени. М.: Наука, 1966. -151с.

340. Швейцер В.А. Быт и бытие Марины Цветаевой. М.:СП Интерпринт, 1992. -536с.

341. Шестов Л.И. Собр. соч.: В 6 т. Изд. 2-е. Т.З. Достоевский и Нитше. СПб.: Шиповник, Б.г.. -245с.

342. Шиллер Ф. Собр. соч.: В 7 т. М.: Худ. литература, 1957. Т.7: Письма.

343. Шлецер Б.Ф. А.Скрябин: Монография о личности и творчестве: В 2 т. Т.1. Личность. Мистерия. Берлин: Грани, 1923. -358с.

344. Шопенгауэр А. В 2 кн.: О четверояком корне. Мир как воля и представление. Т. 1-2. Критика кантовской философии. / Пер. с нем. М.И.Левиной. М.:Наука, 1993. -672с.1.; -669с.2.

345. Шоу Б. О Вагнере // Шоу Б. О музыке и музыкантах: Сб. статей / Предисл. И.Бэлзы; Сост., пер., с англ., введ. и коммент. С.Кондратьева. М.: Музыка, 1965. -338с.

346. Шпенглер О. Закат Европы. Очерки мифологии мировой истории / Пер. с нем., вступ. ст. и примеч. К.А.Свасьяна. М.: Мысль, 1993.-663с.

347. Штейнер Р. Мистерии древности и христианство. М.: Духовное знание, 1990. -125с.

348. Шурлякова О.В. Цветаевский миф о Блоке // Лит. обозрение. 1993. N 7/8. С. 61-65.

349. Шюрэ Э. Рихард Вагнер и его музыкальная драма / Пер. с фр.; Ред., примеч. и вступ. ст. А.Ф.Каль. СПб.гИзд. товарищ. М.О.Вольф, 1883.-310с.

350. Эллис (Кобыл инский Л. Л.). Русские символисты: Константин Бальмонт. Валерий Брюсов. Андрей Белый. Томск: Водолей, 1998. -287с.

351. Эренбург И.Г. Поэзия Марины Цветаевой // Литературная Москва. 1956. N2. С.709-715.

352. Эфрон А.С. "А душа не тонет.": Письма 1942-1975. Воспоминания / Сост., подгот. текста и примеч. Р.Б.Вальбе. М.: Культура, 1996. -448с.

353. Эфрон А.С. О Марине Цветаевой: Воспоминания дочери. М.: Сов. писатель, 1989. -480с.

354. Эфрос Н. Соната призраков. Новая драма Стриндберга // Образование. СПб. 1908. N 7. С.46-54.

355. Юрьев Ф.И. Музыка света. Киев: Муз. Украина, 1971. -96с.

356. Юткевич С.И. Потерянный и возвращенный Блок. Сценическая история "Балаганчика". // Современная драматургия. 1984. N3. С.267-278.

357. Юткевич С.И. Пролог режиссера к лирическим драмам

358. A.Блока // Советская музыка, 1983. N 2. С.23-76.353 "Я лучшей доли не искал." (Судьба Александра Блока в письмах, дневниках, воспоминаниях) / Сост., очерки и комментарии

359. B.П.Енишерлова. М.: Правда, 1988. -560с.

360. Ярхо В.Н. Античная драма: Технология мастерства. М.: Высш. Школа, 1990. -142с.

361. Ярхо В.Н. Драматургия Эсхила и некоторые проблемы древнегреческой трагедии. М.: Худ. литература, 1978. -301с.

362. Ярхо В .В. Эсхил. М.: Гослитиздат, 1958. -287с.

363. Ясперс К. Ницше и христианство / Пер. с нем. Т.Ю.Бородай. М.: Медиум, 1994. -114с.

364. Яхонтов В. Театр одного актера / Лит. Ред. Е.Поповой; Вступ. ст. И.Андроникова. М.: Искусство, 1958. -455с.

365. Список зарубежной литературы:

366. Appia A. Die Musik und insenirung. Munchen: Bruckmann, 1899. -278s.

367. Appia A. OEuvres Completes. En 4 vol. Vol.1: 1880-1894 / Editionelaboree et commentee par M.L. Bablet-Hahn; Introduction generate par D.Ballet. Berne: L'Age D'Homme, 1983.-467s.

368. Belart H. Friedrich Nietzsches. Fveundschafts-Tragodie mit Richard Wagner und Cosima Wagner-Liszt. Dresden: Verlag von Carl Reissner, 1912. -184s.

369. Belart H. Fridrich Nietzsche und Richard Wagner. Berlin: Verlag von Franz Bunder. -38s.

370. Bentley E. The Playwright as Thinker: A study of Drama in Modern Times Wagner, Ibsen, Strindberg, Shaw, Pirandello, Sartre, Brecht / San Diego, New York, London: Harcourt Brace Jovanovich, Publishers, 1987. -388p.

371. Clark D.R. W.B.Yeats and the theatre of desolate reality. Dublin: Dolmen press, 1965. -125p.

372. Dahms W. Die Offenbarung der Musik. Eine Apotheose Friedrich Nietzsches. Munchen: Verlag der Nietzsche. Gesellschaft im musarion, 1921.-272s.

373. Fischer-Dieskau D. Wagner und Nietzsche: Der Mystagoge und sein Abtrunniger. Munchen: Dt. Taschenbuch Verl., 1979. -249s.

374. Flannery J.W. W.B.Yeats and idea of a theatre: The early abbey theatre in theory and practice. London: Uale univ. Press, 1976. -404p.

375. Karlinsky S. Marina Cvetaeva. Her Life and Art. Berkeley and Los Angeles, Cal.: Univ. of California Press, 1966. -317p.

376. Lucas F.L. The drama of Ibsen and Strindberg. London: Cassel, 1962. -484p.

377. Madsen B.G. Strindberg's naturalistic theatre. Its relation to French naturalism. Seattle: Univ. of Washington press, 1962. -192p.

378. Mauclair Camille. La religion de la musigue. Paris: Fischbacher, 1909. -282p.

379. Nietzsche F. Samtliche Briefe. Kritische Studienausgabe: in 8 Bde / Hrsg.von Giorgio Colli und Mazzino Montinari. Munchen, 1986.

380. Orel H. The Development of William Butler Yeats. 1885-1900 / Univ. of Kansas publications. Humanistic Studies. N 39. Lawrence, 1968. -104p.

381. Sommer J. Dionysos. Friedrich Nietzsches Vermachtnis. Wien, Leipzig: Saturn-Verl, 1932. -133s.

382. Speck H.B.G. Wagner und Nietzsche // Richard Wagner -Jahrbuch / Herausgegeben L.Frankenstein. Berlin: Hausbucher. Verlag Hans Schnippel, 1912. -360s. S.61-72.

383. Strindberg A. Werke. Dramaturgie / Verdeutscht von E.Schering. 2 Aufl. Munchen; Leipzig: Muller, 1911. -318s.

384. The World of Yeats / Ed. by R.Skelton and A.Saddlemeyer. Seattle: Univ. of Washington press, 1967. -231p.

385. Yeats W.B. Autobiographies. Reprint. London: Macmillan & со., 1961.-592p.

386. Yeats W.B. The hour-glass and other plays. Reprint. New York: Macmillan, 1912. -113p.

387. Yeats W.B. The Letters / Ed. by A.Wade. London: Hart-Davis, 1954. -938p.