Категория пространства как смысловой феномен в музыкальном искусстве тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат наук Мозгот, Светлана Анатольевна

  • Мозгот, Светлана Анатольевна
  • кандидат науккандидат наук
  • 2018, Новосибирск
  • Специальность ВАК РФ17.00.02
  • Количество страниц 366
Мозгот, Светлана Анатольевна. Категория пространства как смысловой феномен в музыкальном искусстве: дис. кандидат наук: 17.00.02 - Музыкальное искусство. Новосибирск. 2018. 366 с.

Оглавление диссертации кандидат наук Мозгот, Светлана Анатольевна

ВВЕДЕНИЕ..............................................................................................................................4

Часть I. Теоретические основы исследования пространства в 17 музыке

ГЛАВА I. Категория пространства в науке и музыкальном

искусстве 17

§ 1. Физическое пространство..............................................................................................17

§ 2. Перцептуальное пространство......................................................................................33

§ 3. Концептуальное пространство....................................................................................50

ГЛАВА II. Репрезентации пространства в структуре содержания

музыкального произведения 65

§ 1. Пространство в музыкальном звуке........................................................65

§ 2. Пространство и средства музыкальной выразительности........................78

§ 3. Пространство в музыкальной интонации..............................................................90

§ 4. Пространство как музыкальный образ..................................................................96

§ 5. Пространство и музыкальная драматургия................................................................105

§ 6. Пространство, тема и идея музыкального произведения............................117

§ 7. Пространство и автор музыкального произведения......................................125

Часть II. Концептосферы пространства в музыке 143 ГЛАВА III. Концептосферы «интимное» и «персональное»

пространство в музыке 143 § 1. Сравнительная характеристика понятий «интимное» и «персональное» пространство в музыке: признаки и способы

выражения........................................................................................................................................................143

§ 2. Интимное пространство в музыке: концептуальные модели 162

2.1. «Музыкальный дневник: записки путешественника»............................................172

2.2. «Музыкальный дневник: хроника»........................................................................................176

2.3. «Исповедь»......................................................................................................................................................182

§ 3. Персональное пространство в музыке: концептуальные модели 202

3.1. «Любовное воззвание»................................................................................................................................204

3.2. «Послание»................................................................................................................211

ГЛАВА IV. Концептосферы «социальное» и «публичное» 224 пространство в музыке

§ 1. Сравнительная характеристика понятий «социальное» и «публичное» пространство в музыке: признаки и способы

выражения............................................................................................................................................................224

§ 2. Социальное пространство в музыке: концептуальные модели 241

2.1. «Значимый Другой»..........................................................................................................................243

2.2. «Искомое разногласие »..............................................................................................................255

§ 3. Публичное пространство в музыке: концептуальные модели 270

3.1. «Народ»..............................................................................................................................................................274

3.2. «Толпа»..............................................................................................................................................285

ЗАКЛЮЧЕНИЕ......................................................................................................................................300

Список литературы..............................................................................................................................307

Приложение 1. Фотоиллюстрации......................................................................................338

Приложение 2. Нотные примеры......................................................................................343

Приложение 3. Таблица..................................................................................................................358

Рекомендованный список диссертаций по специальности «Музыкальное искусство», 17.00.02 шифр ВАК

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Категория пространства как смысловой феномен в музыкальном искусстве»

ВВЕДЕНИЕ

Категория пространства издавна интересовала учёных благодаря сложности и многообразию своих проявлений в действительности. Насущная потребность в дополнении, обогащении знаний, отвечающих изменяющейся природе пространства в музыке, отличает и музыкальную науку. Это выражается во введении множества терминов, отражающих его онтологию: музыкальная пространственность (М.А. Кокжаев), художественное пространство (И.П. Никитина); акустическое, сакральное, мирское, мобильное пространство (Г.А. Орлов); реальное, перцептуальное, концептуальное пространство (Г.И. Панкевич); предметно-чувственное, символическое, сакральное пространство (В.А. Шуранов) и многие другие. Существующее разнообразие ставит под сомнение возможность однозначной формулировки понятия «музыкальное пространство», создаёт сложности в создании методологии его изучения в музыке, поскольку каждая из представленных «форм жизни» категории заслуживает глубокого и деликатного исследования, подбора методик и аналитического инструментария, а также нахождения путей синтеза полученного знания, раскрывающего природу пространства в музыкальном искусстве.

Актуальным для развития научного знания нам видится осмысление динамизма существования пространства в музыке в контексте взаимосвязи науки и музыкального искусства. Весьма закономерно, что достижения в естественных науках находили свое продолжение в музыкальном творчестве, что в значительной мере выражает категория пространства1. Открытие гравитации и законов классической механики обусловили внимание музыкантов к миру, который их окружает. Это нашло выражение, с одной стороны, в создании «Музыки на воде», «Музыки фейерверка», «Музыки

1 См. подробнее об эволюции научного знания: Готт, В.С. Философские вопросы современной физики: учеб. пособие. - М.: Высш. шк., 1988. - 343 с.; Мандельброт, Б. Фрактальная геометрия природы. - М.: Ин-т компьютерных исслед., 2002. - 426 с.

леса» Г. Генделем, с другой - во внимании к факту структурности пространства в духовных сочинениях И.С. Баха. Своеобразная значимость естественнонаучной парадигмы в эпоху Просвещения, открытие водорода, кислорода, атмосферы, электричества привели к имитации явлений физического пространства в музыке, например, в симфониях Й. Гайдна «Военная», «Часы», в торжественной увертюре Л. Бетховена «Битва при Виттории». Достижения в области микробиологии, исследований невидимых процессов ультрафиолетового излучения, электромагнетизма обратили внимание композиторов на область внутреннего мира человека, богатства его душевной жизни, ставшей доступной, в значительной степени, благодаря музыке И. Брамса, П. Чайковского, Ф. Шопена. Развитие общей теории относительности, теории квантового поля, ядерной реакции привело к появлению в музыке множества новаторских произведений, раскрывающих образы космоса и иных виртуальных вселенных в творчестве П. Булеза, В. Екимовского, Дж. Крама, Я. Ксенакиса, Д. Лигети, К. Штокхаузена и других композиторов.

Беглый обзор достижений в области науки и произведений музыкального искусства обнаруживает, что категория пространства всегда находится в авангарде творческих поисков как современных учёных, так и композиторов. Однако открытия в области «точных» наук были во многом подготовлены осмыслением многих явлений в искусстве. Слушая и анализируя «Политопы» Я. Ксенакиса, «Концерт для струнного квартета и четырёх вертолётов» К. Штокхаузена, сочинения для одного звука Ла Монте Янга, произведения для магнитофонной ленты и оркестра П. Оливерос, рассуждая о явлении театра звукового моделирования С. Шаффа, мы понимаем, что пространство в музыке - это важная смысловая и выразительная сфера музыкального искусства, которая выступает средством размышлений композиторов о мире. Однако в таком качестве категория пространства ещё не достаточно изучена музыкальной наукой, что создаёт

предпосылки для её серьёзного освоения.

5

Не менее актуальным, на наш взгляд, является исследование пространства в сложной взаимосвязи человека и музыкального искусства. В музыкальной науке сложилась ситуация, когда, с одной стороны, прочно утвердилось мнение о том, что понятие «пространство» в музыке метафорично2; с другой стороны, наоборот, учёными предпринимаются попытки найти универсальные закономерности «измерения» пространства3. Подход к пространству как некоему абсолюту «отдаляет» его от музыканта, которому чуждо его «исчисляемое» измерение. Поэтому необходимо найти те способы истолкования этой фундаментальной величины, которые бы позволили исполнителям рассуждать и говорить о нём и через него со слушателем. Обозначенные проблемы существования пространства в музыке определяют актуальность данной работы.

Осмысление степени разработанности проблемы пространства в музыке выявило ряд направлений, по которым развивается его исследование - феноменологическое, семиотическое, психофизиологическое, содержательное и аналитическое. Изучение фундаментальных философских универсалий, таких как категории музыкального времени и пространства, представлено в трудах Л.Г. Бергер, Н.А. Бергер, Н.В. Васильевой, Г.А. Орлова, Г.И. Панкевич, О.А. Притыкиной и других. Понимание пространства как языка моделирования художественной реальности свойственно работам П.С. Волковой, А.В. Денисова, А.Ю. Кудряшова, С.Ю. Лысенко, О.В. Синельниковой и др. Осознание пространства в качестве целостного явления при феноменологическом и семиотическом исследовании обусловило постановку вопросов о специфичности разновидностей пространства в музыке и особенностях их

2 Harley, M. Space and Spatialization in Contemporary Music: History and Analysis Ideas and Implementations: Ph.D: dissertation. - Montreal; Quebec: McGill University: School of Music, 1994. - 345 p.

3 Горбунова, И.Б. Опыт математического представления музыкально-логических закономерностей в книге Я. Ксенакиса «Формализованная музыка» / И.Б. Горбунов, М.С. Заливадный // Общество. Среда. Развитие. - 2012. - № 4. - С. 135-138.

взаимопроникнутого существования, а также проблему поиска адекватных их природе методов изучения.

В русле развития психофизиологического направления до сих пор актуальны достижения в понимании физического и акустического пространства Н.А. Гарбузова, Г. Гельмгольца, Э. Курта, Ю.Н. Рагса, А.С. Соколова. Широко развёрнута разработка перцептуального пространства в контексте изучения психофизиологических процессов восприятия М.Г. Арановским, И.Л. Ванечкиной, Б.М. Галеевым, Д.К. Кирнарской, Н.П. Коляденко, В.В. Медушевским, Е.В. Назайкинским, Л.Б. Фрейверт. Однако разнонаправленностъ исследований часто создаёт центробежную, а не центростремительную направленность, уводящую от осмысления пространства в музыке к другим явлениям. Сегодня представляется возможным углубить данное направление с точки зрения детализации разнообразных композиционных приёмов и принципов, свойственных экзистенции пространства в музыке и иных невербальных видах искусства, например, с точки зрения создания оптических иллюзий в музыке, принципов взаимодействия рельефа и фона, соотношения силовых и композиционных линий, разработки теории перспективы и другого.

В контексте развития теории музыкального содержания М.Ш. Бонфельдом, Л.П. Казанцевой, М.Г. Карпычевым, В.Н. Холоповой, Л.Н. Шаймухаметовой доказана результативность междисциплинарного подхода, но в то же время до сих пор остаются малоисследованные области, к которым отнесём «концептуальное пространство» в музыке. Значительный вклад в изучение концептуального пространства, наряду с отечественными лингвистами, внесли зарубежные учёные П. Гэрденфорс, Т. Рикар, Г. Фауконье и М. Тёрнер, Дж. Эйсбетт и Г. Гибонн, положения которых возможно спроецировать на музыку. Необходимым для постижения концептуального пространства в музыке нам видится не только адаптация понятий смежных наук к музыковедению, но и систематизация

пространственных явлений концептуального порядка, углубление их музыкальных признаков и характеристик.

Аналитическое освоение пространства как естественной составляющей музыкальной материи Н.А. Бергер, Н.В. Васильевой, Г.В. Григорьевой, С.С. Гончаренко, М.С. Заливадным, Н.Б. Зубаревой, Ю.Г. Коном, Е.В. Назайкинским, И.В. Мациевским, В.В. Медушевским, М.С. Скребковой-Филатовой, О.В. Шепшелёвой обнаружило, что природа пространства в музыке может быть передана по-разному. Например, «диффузно», когда эстетические свойства категории открываются в виде самодостаточного художественного образа в сонорных композициях XX века, или в качестве выразительных средств, помогающих построению философской концепции произведения, как это происходит в ряде произведений в музыке ХХ - XXI веков. В то же время эволюционные процессы в композиторском творчестве ставят новые «вызовы» перед музыкальной наукой, всё больше демонстрируя несоответствие инструментария объекту исследования. Взаимосвязь со временем (ритмом, темпом) обусловливает четырёхмерное (многомерное) бытие категории пространства в искусстве, тогда как инструментами её «измерения» в музыке часто оказываются параметры трёхмерной Евклидовой геометрии (длина, ширина, глубина) или ньютоновской механики (масса, объём, плотность и другие). Последнее говорит скорее о выявлении специфичности онтологии пространства в музыке данными методами, чем об универсальности предлагаемых методик исследования.

Приведённые направления постижения пространства в музыке

показали возможность их консолидации, способствующей приведению всех

знаний к общей эргономичной системе, позволяющей дополнять её новыми

подходами и методами. Так, в частности, осознание необходимости

применения комплексного подхода к рассмотрению ряда явлений

действительности в начале XXI века послужило поводом к включению

синергетической парадигмы, где научная практика постепенно оформляется

как теория, которая вслед за собой продуцирует иную, новую, не только

8

научную, но и культурную практику. Изменение подхода к изучению категории пространства через человека - субъекта искусства4 -подготавливает понимание закономерностей и особенностей нелинейного развития искусства, многообразия его духовных и материальных форм в культурно-исторической эволюции и получению нового знания фундаментального характера. В то же время движение по новым векторам научного знания в музыковедении не отменяет опору на предшествующие достижения, поскольку именно они помогают на основе сложившихся и формализованных структур музыкального языка избежать субъективности в освоении сложных смысловых конструктов.

Объект исследования - категория пространства в музыкальном искусстве.

Предмет исследования - репрезентации пространства в содержании музыкального произведения.

Цель изучения категории пространства в музыке - раскрыть фундаментальный статус и функции категории пространства как смыслообразующей универсалии в музыкальном искусстве. Для её достижения ставились задачи: систематизировать основные подходы и методы изучения категории пространства в музыке; обозначить понятийный аппарат пространственных репрезентаций в музыке; определить универсальные критерии измерения пространства в музыке, способствующие упорядочиванию многообразия его проявлений; классифицировать и типизировать признаки и способы выражения пространственных концептосфер в музыке XVII - XXI веков; установить ведущие принципы, определяющие организацию пространства в каждой из концептосфер.

4В русле названного подхода написаны исследования: Демешко Г.А. Традиции диалога в инструментальной музыке второй половины ХХ века: дис. ... д-ра искусствоведения. -Новосибирск, 2002. - 334 с.; Dixon G. Polystylism as Dialogue: A Bakhtinian Interpretation of Schnittke's Symphonies 3, 4, and his Concerto Grosso No. 4 / Symphony No. 5. - London: Press of Goldsmiths College, 2006; Furman W. Researches of History of Musical Subjectivity. PhDproposal. - Wien: UniversityPress, 2001. - 136 р.

Методы и методология исследования. Исследование проводилось с опорой на метод феноменологического анализа пространства в музыке А.Ф. Лосева, наблюдения форм существования категории пространства и времени А. Бергсона, Г. Башляра, Г. Гачева, Х. Ортеги и Гассета, К. Мерло-Понти, П. Флоренского, М. Хайдеггера, О. Шпенглера; достижения физики в изучении категорий пространства и времени А. Готтом, Б. Мандельбротом, И. Ньютоном, И. Пригожиным, А. Эйнштейном; методы семиотического анализа текста, разработанные в литературоведении Р. Бартом, М.М. Бахтиным, Ю.М. Лотманом, Б.М. Успенским и адаптированные к музыкознанию П.С. Волковой, А.В. Денисовым, А.Ю. Кудряшовым, Г.Р. Тараевой, Л.Н. Шаймухаметовой; методы структурной лингвистики, положившие начало разработке понятий концептов, концептосферы в отечественном и зарубежном языкознании К. Бремоном, П. Гэрденфорсом, А. Греймасом, В.А. Ефремовым, А.А. Залевской, Е.С. Кубряковой, Д.С. Лихачёвым, П. Рикёром.

Методы экспериментальной социологии и, в частности, теорияпроксемики5, разработанная американским антропологом Э. Холлом для описания скрытых правил коммуникации в разных культурах, стала базисом исследования «интимного», «персонального», «социального» и «публичного» пространств в музыке.

Изучение специфики отражения интимного пространства человека в музыке проводилось с опорой на метод дифференциальной психофизиологии, разрабатываемый Э.А. Голубевой и группой психологов для выяснения различий понятий «индивид» и «личность»; идеи классической психологии У. Джеймса, К. Роджерса, З. Фрейда, Э. Эриксона и других учёных в виде научной базы изучения человека в музыке с точки зрения понятий «Я-образ», «Я-концепция» «Я-измерения», «Я-идеальное», «Я-реальное», «Я - другой Я»; методы изучения и понятия психологии личности, использованные в

5От англ. «proximity» - близость. См. подробнее: Hall E. The Hidden Dimension. - N.Y.: Anchor Books Doubleday, 1990. - 217 p.

трудах Б.Г. Ананьева, В.П. Зинченко, А.Н. Леонтьева, В.С. Мерлина, В.В. Столина, С.Л. Рубинштейна и других, где рассматривается «я» как внутреннее ядро личности, как ее сознательное начало в виде системы представлений человека о самом себе. Используется теория доминанты, как господствующей направленности поведения субъекта А.А. Ухтомского и субъектный метод, раскрывающий активность человека в выстраивании многообразных отношений с окружающим миром, развитый Б.Г. Ананьевым, К.А. Абульхановой, А.В. Брушлинским; положения когнитивной психологии о ментальных внутренних репрезентирующих структурах Дж. Брунера, У. Найсера, Б.М. Величковского, а также теоретико-эмпирические позиции психосемантики, разработанные В.Ф. Петренко.

Методы социальной психологии, основные положения теории поля, разработанные К. Левиным, применялись для качественной характеристики дистанций взаимодействия людей. Методы теории социальных представлений, необходимые в изучении индивида, группы, коллектива, массы как социального феномена, разработанные Г. Лебоном, С. Московичи, Г. Тардом, послужили теоретическим фундаментом для понимания важных отличий персонального, социального и публичного пространства в музыке.

Для изучения категории пространства как психофизиологического феномена, многообразно выражающего себя на разных уровнях музыкального произведения, были использованы методы изучения восприятия пространства Р. Арнхейма, А.Г. Габрического, С.Н. Беляевой-Экземплярской, М.П. Блиновой, В.В. Ванслова, Л.М. Веккера, Г. Вёльфлина, Б.Р. Виппера, Л.С. Выготского, Н.П. Коляденко, Э. Курта, Е.В. Назайкинского, Б.М. Теплова; в сфере музыкальной акустики - в трудах Н.А. Гарбузова, Г. Гельмгольца, Ю.Н. Рагса, А.С. Соколова.

Осмысление пространства в музыке как смыслового феномена

обусловило включение ведущих положений теории музыкального

содержания. Важными для нас явились системный подход, апробированный

М.Ш. Бонфельдом к исследованию музыкального искусства как яркой

11

репрезентанты человеческой мыслительной деятельности; алгоритм, разработанный Л.П. Казанцевой при исследовании структуры содержания музыкальных произведений; методологические установки М.Г. Карпычева об объективно-субъективном характере музыкального содержания. Ценными стали идеи В.Н. Холоповой об образной стороне музыки, соотношении сознательного и бессознательного, специального и неспециального содержания, специфики отражения эмоций. Учтены методы анализа музыкальной семантики и различных категорий музыкальной поэтики, предложенные Л.Н. Шаймухаметовой.

Пространственность музыкальной материи была изучена с опорой на методы, применяемые Н.А. Бергер в анализе пространственного фактора звуковысотности мелодии; Н.В. Васильевой, Г.В. Григорьевой, С.С. Гончаренко - при освоении пространственных структур в музыке; М.С. Заливадным - для осмыслении синестетических свойств психологии в восприятии звука и света; Н.Б. Зубаревой - в изучении пространства как свойства фактуры; Ю.Г. Коном - в анализе аккордовой вертикали, И.В. Мациевским - при осознании пространства музыкальной архитектоники, В.В. Медушевским - для раскрытия пространственных свойств средств музыкальной выразительности; М.С. Скребковой-Филатовой - пространственных качеств фактуры, В.Н. Холоповой, О.В. Шепшелёвой -пространственных свойств музыкального звука. В сфере музыкальной драматургии были задействованы подходы и методы, применяемые М.Г. Арановским, М.Ш. Бонфельдом, В.В. Медушевским, Е.В. Назайкинским, Т.Ю. Черновой.

Исследование проводилось с использованием метода целостного анализа музыкального пространства как стилевого явления, представленного в трудах Л.Г. Бергер, Н.С. Гуляницкой, И.И. Земцовского, Л.В. Кириллиной, М.А. Кокжаева, Л.А. Мазеля, Е.В. Назайкинского, В.А. Цуккермана и других.

Материалом исследования является множество известных

произведений разных стилей и жанров музыки академической традиции

12

композиторов XVII - XXI веков, позволивших показать многообразие способов создания и моделирования пространства в музыке.

Научная новизна работы определяется тем, что впервые темой специального научного изучения ставится феномен пространства в виде системы, актуализирующей разные виды мышления в музыке. Новизна также обусловлена построением теоретической концепции анализа пространства в музыке в тесной взаимосвязи с человеком, обусловливающей сложный, многоступенчатый и нелинейный характер онтологии пространства в музыке; разработкой методологии изучения ментальных пространственных репрезентаций в музыке; доказательством сложных корреляций между разновидностями пространства, обеспечивающими его системные свойства в музыке. Новым стало обнаружение разнообразных форм «жизни» пространства в структуре музыкального содержания; обоснование зависимости структурирования пространства от ведущего принципа, свойственного бытию каждой из концептосфер в музыке.

Положения, выносимые на защиту:

Онтология пространства в музыке динамична, поскольку оно неразрывно связано со временем и человеком, что обусловливает изучение пространства в музыке через события и ситуации жизни человека, имеющие специфическую организацию в искусстве.

Пространство в музыке - это идеализированный конструкт для построения различных типов мыслительных абстракций, как выражающий упорядоченные структуры бытия и их прототипы, так и предлагающий новые прогностические модели взаимодействия человека с миром.

Пространство в музыке - целостность, обладающая полнотой внешних и внутренних характеристик, благодаря взаимодополнению свойств его разновидностей - физического, перцептуального и концептуального пространств, актуализирующих базовые формы мышления в музыке -логическое, наглядно-действенное, наглядно-образное, композиционное, интегральное и другие.

Пространство в структуре содержания музыкальных произведений наделено рядом универсальных смыслообразующих функций: онтологической, адаптационной, миметической, эстетической, операционной, моделирующей, когнитивной, аксиологической.

Конституциональные принципы, определяющие особую организацию каждой из четырёх концептосфер - «интимное», «персональное», «социальное» и «публичное» пространство в музыке, - обеспечивают фундаментальную связь этой категории не только с разными видами искусства, но и с другими сложными системами, исследующимися в ряде наук, претендуя на единые гуманистические основания бытия.

Соответствие диссертации паспорту научной специальности. Диссертация соответствует п. 7 «Общая теория музыкального искусства», п. 8 «Специальная теория музыки в совокупности составляющих ее дисциплин: мелодика, ритмика, гармония, полифония (контрапункт), теория и анализ музыкальных форм, техники композиции, инструментоведение: оркестровка и теория оркестровых стилей, история теоретических учений», п. 10 «Теория и история музыкального языка (выразительных средств музыки)» паспорта специальности 17.00.02 - Музыкальное искусство (искусствоведение).

Теоретическая значимость работы обусловлена: систематизацией в пространственном ракурсе многих явлений из области содержания музыкального искусства, исследующихся долгое время разрозненно; предложением нового направления в изучении пространства в музыке не только в качестве онтологической величины, но в тесной взаимосвязи с повседневной экзистенцией человека; адаптацией методов изучения пространства смежных наук к музыкальному искусству; обоснованием существования в музыке четырёх типов пространства - «интимного», «персонального», «социального», «публичного» - и раскрытии их образно-художественного содержания в музыке; выявлением способов формирования

и отражения пространственных представлений человека в музыке;

14

установлением моделей раскрытия универсальных смыслов пространственных концептосфер в музыке.

Практическая значимость осмысления пространства в музыке состоит в разработке методики анализа музыкального текста с позиции пространства, что даёт новые возможности исполнительской интерпретации произведений; в расширении эмпирической базы описания образа человека в музыке через пространственные дистанции, и в открытии новых путей толкования пространства в музыке, важных для развития критической мысли, просветительской, педагогической, исполнительской и композиторской практики.

Степень достоверности и апробация результатов. Настоящая

диссертация выполнена в Проблемной научно-исследовательской

лаборатории музыкального содержания при Волгоградском государственном

институте искусств и культуры, неоднократно обсуждалась на научно -

методических семинарах и конференциях, проводимых лабораторией.

Диссертация прошла обсуждение на заседании кафедры истории музыки

Новосибирской государственной консерватории имени М.И. Глинки.

Основные положения диссертации прошли апробацию на научно-

практических конференциях международного уровня: «Синтез в русской и

мировой художественной культуре: международная научно-практическая

конференция (Москва, 2003), «Европейское общество когнитивных наук о

музыке (ЭСКОМ): пятая международная конференция» (Ганновер, 2003),

«Музыка и бумага, музыка и экран: XI международная конференция»

(Белград, 2012), «Музыкальная наука сегодня: постоянное и изменяемое: IX,

X, XI международные конференции» (Даугавпилс, 2014, 2015, 2016),

«Фольклор и постфольклор в современности» (Кишинёв, 2014),

«Институализация содержания и организации условий инновационной

образовательной среды высшей педагогической школы» (Павлодар, 2014),

«Региональные культурные, художественные практики» (Мелитополь, 2014),

«Изменения и перспективы музыковедения» (Тбилиси, 2017),

15

«Художественное образование в культурных процессах современности» (Кишинёв, 2017). По теме диссертации издана монография. Опубликовано 42 статьи, среди которых 3 размещены в журналах баз данных Scopus, 16 - в изданиях, рекомендованных ВАК. Положения и выводы исследования нашли апробацию в практической деятельности автора в Институте искусств Адыгейского государственного университета и в Адыгейском республиканском колледже искусств им. У.Х. Тхабисимова.

Структура диссертации обусловлена её содержанием и состоит из Введения, двух частей, четырёх Глав, Заключения, Списка литературы, включающего 369 наименований (из них 43 на английском и немецком языках) и Приложения, где размещены фотоиллюстрации, нотные примеры, таблицы.

ЧАСТЬ I. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ИССЛЕДОВАНИЯ ПРОСТРАНСТВА В МУЗЫКЕ ГЛАВА I. КАТЕГОРИЯ ПРОСТРАНСТВА В НАУКЕ И МУЗЫКАЛЬНОМ ИСКУССТВЕ

§1. Физическое пространство

Наше исследование пространства в музыке стоит начать с того, что довольно часто при изучении этой категории учёный сталкивается с феноменом «обманутых ожиданий». Исследование акустических закономерностей приводит к пониманию того, что также необходимы знания о слушательской перцепции; постижение пространства в нотном тексте непосредственно связывается с «пространственными» возможностями концертного зала, знание которых нужно для исполнительской интерпретации произведения; пространственные эффекты музыкальной материи нередко вызывают размышления над смыслом музыкального произведения, поиск ответов на «вечные» вопросы бытия. Неуловимая, всепроникающая и изменчивая сущность этой сложной категории такова, что учёные каждой эпохи обращались к ней в поисках универсальных закономерностей устройства мироздания и его скрытых законов. Пифагор, Аристотель, Кант и Гегель, включая наших современников, предпринимали попытки к её изучению, однако, вполне возможно, что и наши потомки будут также задаваться вопросом о сущности пространства, поскольку его содержание из века в век меняется вместе с мышлением человека.

Похожие диссертационные работы по специальности «Музыкальное искусство», 17.00.02 шифр ВАК

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Мозгот, Светлана Анатольевна, 2018 год

- 58 с.

169. Мерло-Понти, М. Феноменология восприятия / М. Мерло-Понти. -СПб.: Ювента: Наука, 1999. - 278 с.

170. Михайлов, М. Стиль в музыке / М. Михайлов. - Л.: Сов. композитор, 1983. - 312 с.

171. Михайлова, Ю.С. Импрессионизм в живописи и в музыке / Ю.С. Михайлова // Классика и музыка ХХ века. - СПб.: Композитор, 1999. - Вып. 2. - С. 177-210.

172. Мозгот, В.Г. Человек в мире музыки: коллективное и индивидуальное /

B.Г. Мозгот. - М.: РАО, МПСИ, 2017. - 392 с.

173. Мозгот, С.А. Музыкальное пространство в творчестве Клода Дебюсси /

C.А. Мозгот. - Майкоп: Изд-во АГУ, 2008. - 202 с.

174. Мокульский, С.К. История западноевропейского театра: в 8 т. Т. 2 / С.К. Мокульский. - М.: Искусство, 1957. - 486 с.

175. Москвина, Т.А. «Палящий Бог, тебя всем миром славим!» Феномен «Снегурочки» А.Н. Островского, 1873 год: статья // А.Н. Островский: статьи, исследования. - СПб.: Лимбус Пресс, 2010. - С. 112-124..

176. Московичи, С. Век толп / С. Московичи. — М.: Центр психологии и психотерапии, 1998. - 392 с.

177. Московский Художественный театр. - М.: Рампа и жизнь, 1914. - Т. II. - 188 с.

178. Музыка начинается там, где кончается слово: кн. для учителя / М.Ш. Бонфельд, П.С. Волкова, Л.П. Казанцева, В.И. Шаховский; сост. П.С. Волкова; под общ. ред. Л.П. Казанцевой. - Астрахань; М.: Консерватория, 1995. - 458 с.

179. Назайкинский, Е.В. Звуковой мир музыки / Е.В. Назайкинский. - М.: Музыка, 1988. - 254 с.

180. Назайкинский, Е.В. Логика музыкальной композиции / Е.В. Назайкинский. - М.: Музыка, 1982. - 319 с.

181. Назайкинский, Е.В. О психологии музыкального восприятия /

Е.В. Назайкинский. - М.: Музыка, 1972. - 372 с.

321

182. Назайкинский, Е.В. Стиль и жанр в музыке: учеб. пособие / Е.В. Назайкинский. - М.: Владос, 2003. - 224 с.

183. Невская, П.В. Портрет в пространстве семиотики: автореф. дис. ... д-ра искусствоведения / П.В. Невская. - Саратов, 2013. - 48 с.

184. Некрасова, И.М. Поэтика тишины в отечественной музыке 70 - 90-х гг. XX века: дис. ... канд. искусствоведения / И.М. Некрасова. - М., 2005. - 174 с.

185. Немковская, В.И. Персонаж как категория музыкальной поэтики: автореф. дис. ... канд. искусствоведения / В.И. Немковская. - М., 1998. - 24 с.

186. Немов, Р.С. Социально-психологический анализ эффективности деятельности коллектива / Р.С. Немов, А.Г. Кирпичник. - М.: Прогресс, 1984. - 200 с.

187. Никитина, И.П. Художественное пространство как предмет философско-эстетического анализа: автореф. дис. ... д-ра филос. наук / И.П. Никитина. - М., 2003. - 44 с.

188. Нилова, В.И. Традиции жанра послания в стихотворении М.Ю. Лермонтова «Валерик» / В.И. Нилова // Текст художественный: в поисках утраченного. - Петрозаводск: Изд-во ПетрГУ, 2002. - С. 145-148.

189. Обрист, Х. Краткая история новой музыки / Х. Обрист. - М.: Ад Маргинем Пресс, 2015. - 215 с.

190. Овсянкина Г.П. Музыкальная психология / Г.П. Овсянкина. - СПб.: Союз художников, 2007. - 240 с.

191. Ожегов, С.И. Словарь русского языка / С.И. Ожегов; под ред. Н.Ю. Шведовой. - М.: Рус. яз., 1987. - 1216 с.

192. Орджоникидзе, Г. Звуковая среда современности / Г. Орджоникидзе // Музыкальный современник. - М.: Сов. композитор, 1982. - Вып. 4. - С. 272-304.

193. Орлов, Г.А. Древо музыки / Г.А. Орлв. - СПб.: Композитор, 2005. - 440 с.

194. Ортега-и-Гассет, Х. Дегуманизация искусства: эссе о литературе и искусстве / Х. Ортега-и-Гассет. - М.: Радуга, 1991. - 639 с.

195. Осипов, А.И. Пространство и время как категории культуры: статус, функции, эволюция: автореф. дис. ... д-ра филос. наук / А.И. Осипов. -Минск, 1990. - 42 с.

196. Осипенко, О.А. Претворение персонажных тем в ранних квартетах Д.Д. Шостаковича / О.А. Осипенко // Вестник Адыгейского университета. Сер. Филология и искусствоведение. - 2010. - Вып. 1. - С. 192-195.

197. Павиленис, Р.И. Понимание речи и философия языка / Р.И. Павиленис // Новое в зарубежной лингвистике. - М.: Прогресс, 1986. - Вып. ХYII.

198. Павлов, И.П. Полн. собр. соч.: в 6 т. Т. 3 / И.П. Павлов. - М.; Л.: Наука, 1951. - 722 с.

199. Панкевич, Г.М. Проблема анализа пространственно-временной организации музыки / Г.М. Панкевич // Музыкальное искусство и наука. -М.: Музыка, 1978. - Вып. 3. - С. 124-145.

200. Петренко, В.Ф. Психосемантика сознания / В.Ф. Петренко. - М.: Изд-во МГУ, 1998. - 264 с.

201. Петров, В.О. Инструментальный театр ХХ века: история и теория жанра: автореф. дис. ... д-ра искусствоведения / В.О. Петров. - Саратов, 2014. - 47 с.

202. Петровский А.В. Личность, деятельность, коллектив / А.В. Петровский. - М.: Политиздат, 1982. - 225 с.

203. Пигалёв, А.И. Социальное пространство и культура: философские аспекты / А.И. Пиглёв // Мир психологии. - 2012. - № 4 (72). - С. 30-42.

204. «Пиковая дама»: замысел. Воплощение. Судьба: документы и материалы. - СПб.: Лань, 1994.

205. Потёмкин, В.К. Пространство в структуре мира / В.К. Потёмкин, А.Л. Симанов. - Новосибирск, 1990. - 174 с.

206. Прокофьев, С.С. Война и мир: клавир / С.С. Прокофьев. - М.: Музыка, 1974. - Т. 2. - 376 с.

207. Психология музыкальной деятельности: теория и практика: учеб. пособие / ред. Г.М. Цыпин. - М.: Академия, 2003. - 368 с.

208. Рагс, Ю.Н. Акустика в системе музыкального искусства: дис. ... д-ра искусствоведения в виде науч. докл. / Ю.Н. Рагс. - М.: Изд-во МГК, 1998. -80 с.

209. Раппопорт, С.Х. Художественное представление и художественный образ / С.Г. Раппопорт // Эстетические очерки. - М.: Искусство, 1973. - Вып. 3. - С. 56.

210. Раушенбах, Б.В. Пространственные построения в древнерусской живописи / Б.В. Раушенбах. - М.: Наука, 1980. - 286 с.

211. Рахманинов, С.В. Литературное наследие: в 3 т. Т. 1: Воспоминания. Статьи. Интервью. Письма / С.В. Рахманинов. - М.: Сов. композитор, 1978. -648 с.

212. Рахманинов, С.В. Литературное наследие: в 3 т. Т. 2: Письма. - М.: Сов. композитор, 1980. - 538 с.

213. Редько, А.М. Функциональность хора в пространстве древнегреческого представления / А.М. Редько // Молодой учёный. - 2011. - № 5. - С. 157-161.

214. Рейтерсверд, О. Импрессионисты перед публикой и критикой / О. Рейтерсверд. - М.: Искусство, 1974. - 300 с.

215. Рикёр, П. Время и рассказ. Т. 2: Конфигурации в вымышленном рассказе / П. Рикёр; пер. с фр. Т.В. Славко. - М.; СПб.: Культурная инициатива: Университетская книга, 2000. - 442 с.

216. Римский-Корсаков, Н.А. Садко: клавир / Н.А. Римский-Корсаков. - М.: Музыка, 1964. - С. 42-43.

217. Римский-Корсаков, Н.А. Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии: клавир / Н.А. Римский-Корсаков. - Лейпциг: изд.-во М.П. Беляева, 1905. - 392 с.

218. Римский-Корсаков, Н.А. Снегурочка: клавир / Н.А. Римский-Корсаков. - М.: Музыка, 1974. - 427 с.

219. Розин, В.М. Феномен множественной личности / В.М. Розин. - М.: Либроком, 2013. - 200 с.

220. Рубинштейн, С.Л. Бытие и сознание. Человек и мир / С.Л. Рубинштейн.

- СПб.: Питер, 2003. - 512 с.

221. Руднев, В. Словарь культуры ХХ века / В. Руднев. - М.: Владос, 2001. -644 с.

222. Сайко, Э.В. Пространства организации социальной эволюции в универсуме Бытия и Человек в пространственной организации Социума / Э.В. Сайко // Мир психологии. - 2012. - № 4 (72). - С. 3-17.

223. Сайко, Э.В. Субъект: созидатель и носитель социального / Э.В. Сайко.

- М.: АПСН, 2006. - 424 с.

224. Салтынский, Д. Канон Тарковского [Электронный ресурс] / Д. Салынский. - Режим доступа: http: //www.kinozapi ski .ru/print/502/

225. Савенко, С.И. Карлхайнц Штокхаузен / С.И. Савенко // ХХ век. Зарубежная музыка. Очерки. Документы. - М.: Музыка, 1995. - Вып. 1. - С. 11-54.

226. Свешников, А.В. Интегральное мышление и искусство / А.В. Свешников. - М.: Университетская книга, 2017. - 324 с.

227. Свешников, А.В. Композиционное мышление в изобразительном искусстве: дис. ... д-ра искусствоведения / А.В. Свешников. - СПб., 2003. -277 с.

228. Семаго, М.М. Пространственно-временные репрезентации как структурно содержательные характеристики пространства ментального опыта (к вопросу о механизмах обеспечения ментальной деятельности) / М.М. Семаго // Мир психологии. - 2009. - № 2. - С. 131-140.

229. Семечкин, Н.И. Психология социальных групп / Н.И. Семечкин. - М.: Директ-Медиа, 2014. - 459 с.

230. Серёгина, Н. О ладовом и композиционном строении песнопений знаменного распева / Н. Серегина // Вопросы теории и эстетики. - Л.: Сов. композитор, 1975. - С. 65-77.

231. Сеченов, И.М. Психология поведения / И.М. Сеченов. - М.; Воронеж: МПСИ: МОДЭК, 2006. - 368 с.

232. Симонов, П.В. Информационная теория эмоций / П.В. Симонов // Психология эмоций / сост. В. Вилюнас. - СПб.: Питер, 2008. - С. 276-284.

233. Симонов, В.П. Неосознаваемое психическое: подсознание и сверхсознание / В.П. Симонов // Кибернетика живого: человек в разных аспектах. - М.: Наука, 1985. - С. 107-121.

234. Симонов, П.В. Эмоциональный мозг / П.В. Симонов. - М.: Наука, 1981. - 426 с.

235. Синельникова, О.В. Ландшафтное искусство и музыкальный авангард / О.В. Синельникова // Вестник КемГУКИ. - 2014. - №29/2. - С. 164-170.

236. Скребков, С.С. Художественные принципы музыкальных стилей / С.С. Скребков. - М.: Музыка, 1973. - 448 с.

237. Скребкова-Филатова, М.С. Драматургическая роль фактуры в музыке / М.С. Скребкова-Филатова // Проблемы музыкальной науки. - М.: Сов. композитор, 1975. - Вып. 3. - С. 164-197.

238. Скребкова-Филатова, М.С. О художественных возможностях музыкального пространства / М.С. Скребкова-Филатова // Пространство и время в музыке. - М.: Музыка, 1992. - С. 208-223.

239. Скребкова-Филатова, М.С. Фактура в музыке: художественные возможности. Структура. Функции / М.С. Скребкова-Филатова. - М.: Музыка, 1985. - 285 с.

240. Скрябин, А.Н. Письма 1891-1904 гг. / А.Н. Скрябин. - М.: Директ-Медиа, 2010. - 815 с.

241. Слонимский, С. Бурлески, элегии, дифирамбы в презренной прозе / С. Слонимский. - СПб.: Лань, 2000. - 118 с.

242. Слонимский, С. Музыка должна быть реально прожита / С. Слонимский // Играем с начала. - 2017. - № 10. - С. 1-2.

243. Слонимский, С. Сергей Слонимский: симфония о современном

человеке [Электронный ресурс] / С. Слонимский. - Режим доступа:

326

http://www.mikhailovsky.ru/press/news/sergey БЬштБ^у simfoniya о Боугеше ппот_^е1оуеке/ (дта обращения: 23.06.2017).

244. Соколов, А.С. Музыкальная композиция ХХ века: диалектика, творчество: автореф. дис. ... д-ра искусствоведения / А.С. Соколов. - М., 1992. - 46 с.

245. Соколов, А.С. О роли звукового материала в системе музыкальных средств: автореф. дис. ... канд. искусствоведения / А.С. Соколов. - М., 1980. - 15 с.

246. Соловцов, А.А. Николай Андреевич Римский-Корсаков: монография / А.А. Соловцов. - М.: Музыка, 1984. - 400 с.

247. Соловьёва, А.А. Речевой жанр «совет» в разных типах дискурса: автореф. дис. ... канд. филол. наук / А.А. Соловьев. - Астрахань, 2007. - 24 с.

248. Сохор, А.Н. Музыка как вид искусства // Сохор, А.Н. Вопросы социологии и эстетики музыки / А.Н. Сохор. - Л.: Сов. композитор, 1981. - Т. 2. - С. 111-230.

249. Способин, И.В. Музыкальная форма / И.В. Способин. - М.: Музгиз, 1958.

250. Станиславский. Творческое наследство. Материалы, письма, исследования / Ин-т истории искусств. - М.: Изд-во АН СССР, 1955. - 678 с.

251. Старикова, Е.Н. Синестетичность как основа «витражного мышления» Оливье Мессиана: дис. ... канд. искусствоведения / Е.Н. Старикова. -Новосибирск, 2016. - 164 с.

252. Старчеус, М.С. Новая жизнь жанровой традиции / М.С. Старчеус // Музыкальный современник. - М.: Сов. композитор, 1987. - Вып. 6. - С. 4568.

253. Старчеус, М.С. О хронотопах музыкального мышления / М.С. Старчеус // Музыкальная академия. - 2004. - № 3. - С. 156-163.

254. Старчеус, М.С. Об инвариантных механизмах музыкального восприятия / М.С. Старчеус // Восприятие музыки: сб. ст. / ред.-сост. В.Н.

Максимов. - М.: Музыка, 1980. - С. 167-177.

327

255. Степанов, Ю.С. Константы: словарь русской культуры. Опыт исследования / Ю.С. Степанов. - М.: Академ. проект, 2004. - 992 с.

256. Стернин, И.А. Национальная специфика мышления и проблема лакунарности / И.А. Стернин // Связи языковых единиц в системе и реализации. - Тамбов, 1998. - С. 22-31.

257. Стефаненко, Т.Г. Этнопсихология / Т.Г. Стефаненко. - М.: Аспект-Пресс, 2003. - 320 с.

258. Сусидко, И.П. Симметрии и пропорции в музыке Клода Дебюсси (24 прелюдии для фортепиано) / И.П. Сусидко // Музыкальная конструкция и смысл / отв. ред. Ю.Н. Бычков. - М.: Изд-во РАМ им. Гнесиных, 1999. - Вып. 151. - С. 107-121.

259. Тард, Г. Общественное мнение и толпа / Г. Тард. - М.: Типография

A.И. Мамонтова, 1902. - 226 с.

260. Теплов, Б.М. Психология и психофизиология индивидуальных различий: избр. психол. тр. / Б.М. Теплов; ред. М.Г. Ярошевский. - М.; Воронеж: МПСИ: МОДЭК, 2003. - 640 с.

261. Титова, Т.А. О пространственно-временной модели восприятия одноголосия и многоголосия / Т.А. Титова // Восприятие музыки / ред. -сост.

B.Н. Максимов. - М.: Музыка, 1980. - С. 156-167.

262. Тихомиров, О.К. Структура мыслительной деятельности человека / О.К. Тихомиров. - М.: Медицина, 1969. - 346 с.

263. Топоров, В.Н. Два дневника (Андрей Тургенев и Исикава Такубоку) / В.Н. Тихомиров // Восток-Запад. Исследования. Переводы. Публикации. -М.: Наука: Гл. ред. восточ. лит., 1989. - Вып. 4. - 301 с.

264. Тощенко, Ж.Т. Социология: учебник / Ж.Т. Тощенко. - М.: Юнити, 2012. - 640 с.

265. Тюлин, Ю.Н. Музыкальная форма / Ю.Н. Тюлин. - М.: Музыка, 1974.

266. Тюлин, Ю.Н. Строение музыкальной речи / Ю.Н. Тюлин. - Л.: Музгиз, 1962. - 208 с.

267. Уранос и Кронос. Хронотоп человеческого мира. - М.: РТ-Пресс, 2001.

328

268. Урванцева, О.А. Проявление авторского начала в канонических жанрах русской духовной музыки рубежа Х1Х-ХХ вв.: автореф. дис. ... канд. искусствоведения / О.А. Урванцева. - Магнитогорск, 1997. - 21 с.

269. Успенский, Б.А. Семиотика искусства. Поэтика композиции / Б.А. Успенский. - М.: Искусство, 1970. - 252 с.

270. Ухтомский, А.А. Доминанта. Статьи разных лет 1887-1939 / А.А. Ухтомский. - СПб.: Питер, 2002. - 448 с.

271. Фишер-Лихте, Э. Эстетика перформативности / Э. Лихте-Фишер. - М.: Канон+, 2015. - 376 с.

272. Флоренский, П.А. Анализ пространственности (и времени) в художественно-изобразительных произведениях / П.А. Флоренский // Собрание сочинений: статьи и исследования по истории искусства и археологии. - М.: Мысль, 2000. - 446 с.

273. Флоренский, П.А. У водоразделов мысли: черты конкретной метафизики / П.А. Флоренский. - М.: АСТ, 2009. - 346 с.

274. Фомина, З.В. Онтология музыки / З.В. Фомина. - Саратов: Изд-во СГК, 2005. - 134 с.

275. Фрейверт, Л.Б. Общие принципы формообразования в невербальных искусствах (музыка, живопись, архитектура): дис. ... канд. филос. наук / Л.Б. Фейверт. - М.: Изд-во МГК им. П.И. Чайковского, 2003. - 160 с.

276. Фрейд, З. «Я» и «Оно»: труды разных лет / З. Фрейд. - Тбилиси: Мерани, 1991. - 398 с.

277. Хабермас, Ю. Моральноесознаниеикоммуникативноедействие / Ю. Хабермас. - СПб.: Наука, 2001. - 382 с.

278. Хайдеггер, М. Время и бытие: статьи и выступления / М. Хайдеггер. -М.: Республика, 1993. - 447 с.

279. Холопова, В.Н. Альфред Шнитке / В.Н. Холопова, Е.И. Чигарёва. - М.: Сов. композитор, 1990. - 350 с.

280. Холопова, В.Н. Музыка как вид искусства / В.Н. Холопова. - СПб.: Лань, 2000. - 320 с.

281. Холопова, В.Н. Музыкальные эмоции: учеб. пособие / В.Н. Холопова. -М.: Мультипринт, 2010. - 183 с.

282. Холопова, В.Н. София Губайдулина / В.Н. Холопова, Э. Рестаньо. - М.: Композитор, 1996. - 360 с.

283. Холопова, В.Н. Специальное и неспециальное музыкальное содержание / В.Н. Холопова. - М.: ПРЕСТ, 2002. - 32 с.

284. Холопова, В.Н. Теория музыки: мелодика, ритмика, фактура, тематизм / В.Н. Холопова. - СПб.: Лань, 2002. - 368 с.

285. Холопова, В.Н. Формы музыкальных произведений / В.Н. Холопова. -СПб.: Лань, 2001.

286. Холопов, Ю.Н. Очерки современной гармонии: исследование / Ю.Н. Холопов. - М.: Музыка, 1974. - 287 с.

287. Холопов, Ю.Н. Симметричные лады в теоретических системах Яворского и Мессиана / Ю.Н. Холопов // Музыка и современность. - М.: Музыка, 1971. - С. 247-293.

288. Хорни, К. Ваши внутренние конфликты / К. Хорни. - СПб.: Лань, 1997. - 240 с.

289. Хренов Н.А. Публика в истории культуры: феномен публики в ракурсе психологии масс / Н.А. Хренов. - М.: Аграф, 2007. - 406 с.

290. Цукер, А.М. Драматургия народных сцен в произведениях Шостаковича и традиции Мусоргского / А.М. Цукер // Единый мир музыки: избр. ст. - Ростов н/Д: Изд-во РГК им. С.В. Рахманинова, 2003. - С. 161-192.

291. Цукер, А.М. Надо говорить людям правду. Ещё раз о «Хованщине»» / А.М. Цукер // Единый мир музыки: избр. ст. - Ростов н/Д: Изд-во РГК им. С.В. Рахманинова, 2003. - С. 125-141.

292. Цукер, А.М. Народ покорный и бунтующий. Сцена «Под Кромами» в драматургии «Бориса Годунова» / А.М. Цукер // Единый мир музыки: избр.

ст. - Ростов н/Д: РГК им. С.В. Рахманинова, 2003. - С. 107-124.

330

293. Цукер, А.М. Народно-исторические концепции Мусоргского и творчество Шостаковича / А.М. Цукер // Единый мир музыки: избр. ст. -Ростов н/Д: Изд-во РГК им. С.В. Рахманинова, 2003. - С. 142-168.

294. Цуккерман, В.А. Анализ музыкальных произведений / В.А. Цукерман, Л.А. Мазель. - М.: Музыка, 1975. - 677 с.

295. Цуккерман, В.А. Выразительные средства лирики Чайковского / В.А. Цукерман. - М.: Музыка, 1971. - 244 с.

296. Чернова, Т.Ю. Драматургия в инструментальной музыке / Т.Ю. Чернова. - М.: Музыка, 1984. - 144 с.

297. Чёрная, М.Р. История музыки. Т. 1 / М.Р. Чёрная. - Тверь:Изд-во ТГУ, 2008. - 248 с.

298. Чигарёва, Е.И. Оперы Моцарта в контексте культуры его времени: художественная индивидуальность. Семантика / Е.И. Чигарёва. - М.: Либроком, 2013. - 280 с.

299. Чигарёва, Е.И. Моноопера Ю.М. Буцко «Записки сумасшедшего» (художественная проза в музыке) [Электронный ресурс] / Е.И. Чигарёва // РАМ Гнесиных. - 2016. - № 8. - С. 1-27. - Режим доступа: www.gnesinstudy.ru

300. Чугаев, А. Строение клавирных фуг Баха / А. Чугаев. - М.: Музыка, 1975. - 255 с.

301. Шадриков, В.Д. Психология деятельности и способности человека / В.Д. Шадриков. - М.: Логос, 1996. - 320 с.

302. Шаймухаметова, Л.Н. Семантические процессы в музыкальной теме: дис. ... д-ра искусствоведения в форме науч. докл. / Л.Н. Шаймухаметова. -М., 2000. - 44 с.

303. Шаймухаметова, Л.Н. Смысловые структуры музыкального текста как проблема практической семантики / Л.Н. Шаймухаметова // Музыкальное содержание: наука и педагогика / ред. В.Н. Холопова. - М.; Уфа: РИЦ УГИИ, 2002. - С. 84-102.

304. Шаймухаметова, Л.Н. Семантика музыкального диалога в клавирных

произведениях западноевропейских композиторов ХУП-ХУШ вв.

331

[Электронный ресурс] / Л.Н. Шаймухаметова. - Режим доступа: Мр://1аЪ-ms.narod.ru

305. Швейцер, А. Иоганн Себастьян Бах / А. Швейцер. - М.: Классика-ХХ1, 2016. - 816 с.

306. Шеллинг, Ф. Философия искусства / Ф Шеллинг. - М.: Мысль, 1966. -496 с.

307. Шелудякова, О.В. Исповедь и проповедь как феномены искусства (на примере музыкальной культуры позднего романтизма) / О.В. Шелудякова // Вестник Екатеринбургской духовной семинарии. - 2011. - № 1. - С. 161-178.

308. Шепшелёва, О.В. Современная отечественная хоровая музыка: выразительность звука / О.В. Шепшелёва. - Астрахань: Волга, 2012. - 196 с.

309. Шиндин Б.А. Жанровая типология древнерусского певческого искусства: автореф. дис. .д-ра искусствоведения / Б.А. Шиндин. -Новосибирск, 2004. - 44 с.

310. Шмакова, О.В. Симфонический цикл и симфонический финал как научная проблема / О.В. Шмакова. - Волгоград: ВИИ им. Серебрякова, 2013.

- С. 3-49.

311. Шостаковичу посвящается 1906-1996: сб. ст. к 90-летию композитора / сост. Е. Долинская. - М.: Музыка, 1997. - 488 с.

312. Шпенглер, О. Закат Европы / О. Шпенглер. - М.: Директ-Медиа, 2007.

- 800 с.

313. Шуранов, В.А. О предметно-чувственном и символическом пространстве музыки / В.А. Шуранов // Смысловые структуры в музыкальном тексте / отв. ред. Л.Н. Шаймухаметова. - М.: Изд-во РАМ им. Гнесиных, 1998. - Вып. 150. - С. 6-21.

314. Шуранов, В.А. Музыкальный хронотоп С.В. Рахманинова / В.А. Шуранов // Музыкальная академия. - 2008. - № 4. - С. 11-17.

315. Щерба, Л.В. Избранные работы по русскому языку / Л.В. Щерба. - М.: Наука, 1957.

316. Щукина, Д.А. Пространство как лингвокогнитивная категория (на материале произведений М.А. Булгакова разных жанров): автореф. дис. ... д-ра филол. наук / Д.А. Щукина. - СПб., 2004. - 35 с.

317. Эйнштейн, А. Теория относительности: избр. работы / А. Эйнштейн. -Ижевск: НИЦ «Регулярная и хаотическая динамика», 2000. - 224 с.

318. Эко У. Открытое произведение: форма и неопределённость в современной поэтике / У. Эко. - СПб.: Академ. проект, 2004. - 384 с.

319. Эко, У. Отсутствующая структура. Введение в семиологию / У. Эко. -СПб.: Симпозиум, 2004. - 544 с.

320. Эко, У. Эволюция средневековой эстетики / У. Эко. - СПб.: Азбука-классика, 2004. - 288 с.

321. Юнг, К. Алхимия снов / К. Юнг. - СПб.: Timothy, 1997. - 352 с.

322. Юнг, К. Отношения между эго и бессознательным / К. Юнг. - М.: АСТ-Астрель, 2002. - 416 с.

323. Юнг, К. Человек и его символы / К. Юнг. - М.: Timoty, 1996. - 422 с.

324. Якоби, И. Психологическое учение Карла Густава Юнга // Юнг, К.Г. Дух и жизнь / К. Юнг. - М.: Практика, 1996. - 695 с.

325. Ярмаркина, Г.М. Обыденная риторика: просьба, приказ, предложение, убеждение, уговоры и способы их выражения в русской разговорной речи: автореф. дис. ... канд. филол. наук / Г.М. Ярмаркина. - Саратов, 2001. - 24 с.

326. Aisbett, J. A general formulation of conceptual space as a meso level representation / J. Aisbett, G. Gibbon // Artificial Intelligence. - 2001. - № 133. -Р. 189-232.

327. Almen, B. A Theory of Musical Narrative / B. Almen. - Blumington: Indiana University Press, 2008. - 248 p.

328. Beaulieu, C. Intercultural Study of Personal Space: A Case Study / C. Beaulieu // Journal of Applied Social Psychology. - 2004. - Vol. 34, issue 4. - P. 794-805.

329. Canetti, E. Die gespaltene / E. Canetti. - Munchen: Zucunft, 1972.

330. Carterette, E. Comparative Music Perception and Cognition / E. Carterette, R. Kendall // The Psychology of Music. - Second ed. - 1999. - P. 725-791.

331. Cheung, V. A Laboratory-based Study Methodology to Investigate Attraction Power of Large Public Interactive Displays. In Proceedings of UbiComp / V. Cheung, S.D. Scott // ACM International Joint Conference on Pervasive and Ubiquitous Computing. - Osaka, 2015. - 7-11 September - P. 1239-1250.

332. Dixon, G. Polystylism as Dialogue: A Bakhtinian Interpretation of Schnittke's Symphonies 3, 4, and his Concerto Grosso No. 4 / Symphony No. 5 / G. Dixon. - London: Press of Goldsmiths College, 2006.

333. Dizikes, P. The Office Next Door [Electronic resource] / P. Dizikes // Technology Review. - 2011. - October. - P. 3-7. - Access mode: https://www.technologyreview.com/s/425881/the-office-next-door/

334. Donnini, R. The visualization of music: symmetry and asymmetry / R. Donnini // Computers & Mathematics with Applications. - 1986. - Vol. 12, issues 1-2, part B. - P. 435-463.

335. Dream House [Electronic resource]. - Access mode: http://melafoundation. org

336. Elbows, R. The architectural theory that's killing personal space at the office [Electronic resource] / R. Elbows // Quartz. - Access mode: https://qz.com/348740/the-architectural-theory-thats-killing-personal-space-at-the-office/

337. Elias, L.J. Saucier Neuropsychology: Clinical and Experimental Foundations / L.J. Elias. - Boston: Pearson Education, 2006. - P. 3-9.

338. Fauconnier, G. Conceptual Integration Networks / G. Fauconnier, M. Turner // Cognitive Science. - 1998. - Vol. 22, № 2. - P. 133-187.

339. Furman, W. Researches of History of Musical Subjectivity. PhD proposal / W. Furman. Wien: University Press, 2001.

340. Gardenfors, P. Conceptual Space: The Geometry of Thought / P. Gardenfors. - Cambridge: MIT Press, 2000.

341. Hackman, J.R. What Makes for a Great Team / J.R. Hackman // Psychological Science Agenda. - 2004. - June. - Vol. 18, № 6.

342. Hall, E. The Hidden Dimension / E. Hall. - N. Y.: Anchor Books Doubleday, 1990. - 217 p.

343. Hall, E. The History of Intercultural Communication: The United States and Japan / E. Hall // Keio Communication Review. - 2002. - No. 24. - P. 4-24.

344. Harley, M. Space and Spatialization in Contemporary Music: History and Analysis Ideas and Implementations: Ph.D: dissertation / M. Harley. - Montreal; Quebec: McGill University: School of Music, 1994. - 345 p.

345. Hill, S. New Age Music Made Simple [Electronic resource] / S. Hill. -Access mode: www.hos.com/simple.html.

346. Kallberg, J. «Voice» and Nocturne / J. Kallberg // Pianist, scholar, connoisseur: essays in honor of Jacob Lateiner. - N. Y.: Pendragon Press, 2000. -P. 1-47.

347. Kirkpatrick, R. Domenico Scarlatti / R. Kirkpatrik. - N. Y.: Paperback, 1983. - 496 p.

348. Klinkhammer, D. A Design Space for User Tracking around Tabletops [Electronic resource] / D. Klinkhammer, M. Nitsche, H. Reiterer // Proxemic's 12. - Copenhagen, 2012. - October. - P. 120-127. - Access mode: https://www.researchgate.net/publication/257365365 A Design Space for User Tracking around Tabletops

349. Kuo Hao Tang. Assessment of the subjective perception of music quality using psychoacoustic approach / Kuo Hao Tang // International Journal of Industrial Ergonomics. - 2016. - Vol. 53. - P. 219-228.

350. Leikin, A. Thematic Rappochment in the Reprise of Haydn, Mozart and Beethoven / A. Leikin // Ad Parnassum. - 2008. - Vol. 6, issue 12.

351. Leikin, A. The Sonatas / A. Leikin; ed. J. Samson. - Cambridge: Cambridge University Press, 1992. - 165 p.

352. Lockwood, L. Beethoven's «Kakadu» variations: a study in paradox / L. Lockwood // Pianist, scholar, connoisseur: essays in honor of Jacob Lateiner. - N. Y.: Pendragon Press, 2000. - P. 95-108.

353. Minahan, J. The Complete Guide to National Symbols and Emblems / J. Minahan. - London: Greenwood Press, 2009. - 365 p.

354. Mozgot, V. Structural and Functions of Mental Attitude in the Formation of the Value System of the Professional Musician / V. Mozgot, R. Khunagov, S. Mozgot // Mediterraneon Journal of Social Sciences. - Rom: MCSER Publishing, 2015. - September. - Vol. 6, № 5. - P. 488-493.

355. Mozgot, S. Social Space and Its Varieties in Music: to the Problem of Archetypes / S. Mozgot, V. Mozgot // Mediterraneon Journal of Social Sciences. -- Rom: MCSER Publishing, 2015. - September. - Vol. 6, № 5. - P. 553-559.

356. O'Connor, K. Culture and Customs of the Baltic States / K. O'Connor. -London: Greenwood Press, 2006. - 275 p.

357. Perspective. The Elfwood fantasy art resources [Electronic resource]. -Access mode: http://ablogaboutnothinginparticular.com/?cat=278

358. Rapp, A. Personal Space in Design of Feature [Electronic resource] / F. Rapp // Design Observe. - 2009. - March. - Access mode: http://designobserver.com/feature/personal-space/8597/

359. Ravet, H. Negotiated authority, shared creativity: Cooperation models among conductors and performers / H. Ravet // Musical Scientiae. - 2016. - Vol. 20 (3). - P. 287-303.

360. Rikard, T. Reformulation of the theory of conceptual spaces / T. Rikard, J. Aisbett, G. Gibbon // Information sciences. - 2007. - № 177. - P. 4539-4565.

361. Ritzel, F. The Role of Sonata Form in A. Marx's Theory of Form / F. Ritzel, S. Bureham // Journal of Music Theory. - 1989. - Vol. 33, № 2. - P. 259-260.

362. Robert, S. Interpreting Musical Gestures, Topics, and Tropes: Mozart, Beethoven, and Schubert / S. Robert. - Bloomington; Indianapolis: Indiana University Press, 2004. - 97 p.

363. Ruhnke, M. Georg Philipp Telemann: Thematisch-Systematisches Verzeichnis seiner Werke. Bd. 1-3: Instrumentalwerke / M. Ruhnke. - Kassel: Bärenreiter, 1999.

364. Solomon, J. Spatialization in Music: the Analysis and Interpretation of Spatial Gestures. Ph.D.: dis. proposal. - The University of Georgia, 2007.

365. Sommer, R. Intimacy Ratings in Five Countries / R. Somme // International Journal of Psychology. - 1968. - № 3. - P. 109-114.

366. Tajfel, H. Social stereotypes and social groups / H. Tajfel // Intergroup behavior. - Oxford, 1981. - P. 144-167.

367. The Quality of Vitality: Music by Harry Partch [Electronic resource]. -Access mode: http://home. att.net/~microtonal/ vitality.html.

368. Wilson, D. Symmetry and its love-hate role in music / D. Wilson // Computers & Mathematics with Applications. - 1986. - Vol. 12, issues 1-2, part B.

369. Zhi-Yuan Su. Musik walk, fractal geometry in music / Zhi-Yuan Su, Tzuyin Wu. // Physica. - 2007. - Vol. 380. - P. 418-428.

Приложение 1. Фотоиллюстрации

Рис. 1. Концертный зал У. Диснея в Лос-Анджелесе, США, архитектор Ф. Гери138

Рис. 2. Дом музыки в г. Ольборг, Дания, архитектурное объединение «Химмельблауз»139

138 Концертный зал У. Диснея: 10-я годовщина. Электронный ресурс. Режим доступа: URL: http://wdch10.laphil.com/wdch10/wdch/acoustics.html (Дата обращения: 30.05.2016)

139 Концертный зал Дании. Определения Жана Нувеля. Электронный ресурс. Режим доступа: URL: http://www.arcspace.com/features/ateliers-iean-nouvel-/dr-chttp/ (Дата обращения: 16.06.2016)

Рис. 3. Концертный зал «Арфа» в Рейкьявике, Исландия, архитектор О. Элиассон140

% тшт

S2S»« .

¡im SSI ъшшшшт.

:-> ш ■'•ЯЯШЖ

Рис. Национальный театр Китая, архитектор П. Эндрю1

140 Двадцать пять самых потрясающих концертных залов мира. Электронный ресурс. Режим доступа: URL: http://www.novate.ru/blogs/220315/30520/ (Дата обращения:

03.08.2016)

141 Национальный театр Китая. (Дата обращения: 03.08.2016)

Там же: URL: http://www.novate.ru/blogs/220315/30520/

Рис. 5. План размещения Национального театра Китая (на плане слева, внизу в ансамбле с Дворцом десятой династии Мин, стелой народных героев, Мавзолеем Мао Дзе-Дуна,

Музеем народной революции и мэрией Пекина)1442

142 Национальный театр Китая в архитектуре города Пекина: URL: http://national- grand-theater-of-china-paul-andreu

Рис. 6 Концертный зал У. Диснея, Гранд авеню, Лос-Анджелес, США143

Рис. 7. Концертный зал «Альберт-холл» в Лондоне построен в соседстве с садом Королевского

географического общества и Королевским колледжем музыки144

143 Концертный зал У. Диснея: 10-я годовщина. Электронный ресурс. Режим доступа: URL: http://wdch10.laphil.com/wdch10/wdch/acoustics.html (Дата обращения: 30.05.2016)

144 Концертный зал «Альберт-холл» в Лондоне. Электронный ресурс. Режим доступа: URL: http://www.novate.ru/blogs/220315/30520/

Рис. 8. Подземный концертный зал, деревня Блайбах, Бавария, архитектор П. Хэймерлс145

(вид снаружи)

145 Концертный зал Питера Хэймерлса. - Электронный ресурс. - Режим доступа: http://www.dezeen.com/2014/ll/ll/concert-hall-blaibach-germany-peter-haimerl-architektur-

stone-concrete/

Приложение 2. Нотные примеры

Пример 1. И. Пахелъбелъ. Канон D-dur

Пример 2. Ж. Депре. Месса «Всеобщий язык». Kyrie eleison

17

13' - , - , if - 1 ■ .. ° и m- 1

V Chri --fc-_--=--=- ste, j — -. f =j __Chri -

Till 1 * |

II' " " Г ' U "Г цм UJ4—

Chri - ste,__Chri - ste

2S

'fi ""1

3 ÏL --fpf.-f. Chri i ste 'r ■"• . ' =j 1 Chri -

fy Ul 1 I Ф -- I F Лх -

ty » V Chri я ste jr f'hri - ' sti>

I

а) Л. Бетховен Соната № 5. Л. Бетховен. Соната № 5.

Iч. Главная партия Iч.Связующая партия, (тт. 7-22)

MoLto AJlcfirro е con brio Molto Allegro e con brio

б) Л. Бетховен Соната № 21. Л. Бетховен Соната № 21.

I ч. Главная партия I ч. Побочная партия

,:т. < :■■,■ .. (тт. 4-10)

Allegro con brio

Пример 4. К. Дебюсси. Соната для скрипки и фп. g-moll, 1 ч.,(т. 6)

A M-Hifni

Пример 5. К. Дебюсси. « Остров радости»

(J4BÍÍ чип. cadenzn.

К. Монтеверди. Мадригал. «Зефир возвращает нежные слова»

Пример 7.

Д. Шостакович. Струнный квартет № 8

а) тема II ч.

б) тема III ч.

■11« 1] ■'11

в) монограмма Б8СН, II ч.: (ц. 14,

17, 23)

Пример 8.

Й. Гайдн. Симфония № 60. Финал (ц. 12, тт. 19-30)

М > I" га 1 о

с

-Нг| До-инг в Цга . ^__ высшей вда^Шь Ие.стий у* г од я! ¿ар.стлу.л»

1 РР^___ У

1—

к*

Ожи илснни

Пример 10. Ф. Лист. «Мыслитель». «Годы странствий». Т. II. (тт.9-10)

Пример 11 а) Ф. Лист. «Сонет Петрарки» № 47. «Годы странствий». Т. II.

(тт.2-7)

Andftllt.fi

Пример 11 б) Ф. Лист. «Сонет Петрарки» № 47. «Годы странствий». Т. II.

(тт.1-3)

Пример 12.

А. Скрябин. Прелюдия ор. 33 № 1

Пример 13 а) В. Моцарт. Соната а-то11. К. № 310. II ч. Окончание темы

Пример 13 б)

В. Моцарт. Соната а-то11. К. № 310. II ч. Реприза

Пример 14.

Л. Бетховен. Соната № 14, III ч.

Пример 15.

Ф. Шопен. Ноктюрн ор. 15 № 1. Ср. разд. 1

Пример 16.

Л. Бетховен. Концерт № 5 для фп. с оркестром, I ч. разработка

Пример 17.

Ф. Шопен. Баллада № 1 g-moll (окончание, тт. 4, 8)

I3 Г Astil СИП fllÜIMl

Пример 18. Ф. Шопен. Концерт f-moll для

фп. с оркестром. II ч. Средний раздел (тт.3-7)

Ltrgbettfl.üJiHj

Пример 19. Й. Гайдн. Соната D-dur. II ч. (тт. 2-3)

Largo е sostenuto

^--

Пример 20 . Н. Мясковский. «Пожелтевшие страницы». Пьеса № 2(т.4)

Lift рем snatennto litaEihconicn е abbaiuttmiпипке

Пример 21.

О. Гиббонс. Мадригал «Я не могу притворяться другом, когда ненавижу»

щ

tie f cr •— *

Пример 22. Дж. Фильд. Ноктюрн № 3. As-dur

Пример 23 а)

М. Мусоргский. «Надгробное письмо», 1 раздел

Пример 23 б)

М. Мусоргский. «Надгробное письмо», средний раздел

Пример 23 в)

М. Мусоргский. «Надгробное письмо», завершение

Пример 24 а) С. Рахманинов. «Письмо к К.С. Станиславскому», вступление

Дурильно ЧНДЛСННУ

Пример 24 б)

С. Рахманинов. «Письмо к К.С. Станиславскому»,

завершение 1 раздела

Пример 24 в)

С. Рахманинов. «Письмо к К.С. Станиславскому», цитата польки И. Саца (тт.2-4)

Пример 25.

Д. Скарлатти. Соната Е^иг К. 9

Пример 26.

Д. Скарлатти. Соната й-тоИ К. 8 (тт. 2, 6-8)

А Ис£Г(»

Пример 27 а)

Дж. Перголези. Опера «Служанка-госпожа».

1 д. Дуэт Уберто и Серпины

Пример 27 б)

Дж. Перголези. Опера «Служанка- госпожа».

1 д. Дуэт Уберто и Серпины

Пример 28 а)

А. Скрябин. Прелюдия ор. 33 № 3 (тт. 1-3)

Пример 28 б)

А. Скрябин. Прелюдия ор. 33 № 3 (тт. 3-4)

Пример 28 в)

А. Скрябин. Прелюдия ор. 33 № 3 (примечания

редактора)

Пример 29 а)

С. Прокофьев. Гавот ор. 32

Allegro not] tfoppo

Пример 29 б)

С. Прокофьев. Гавот ор. 32

Пример 29 в)

С. Прокофьев. Гавот ор. 32 (тт. 3-5)

Пример 30 а)

Р. Шуман. «Фантастические пьесы». «Басня». Тема повествователя (тт. 1-4), тема героя (тт.5-6)

Пример 30 б)

Р. Шуман. «Фантастические пьесы». «Басня». Средний раздел. Тема драматических коллизий

НсЬш?!].

Пример 31 а)

С. Прокофьев. Танец ор. 32

АПе^тоий Сап Ж^апна

Пример 31 б)

С. Прокофьев. Танец ор. 32

Пример 31 в)

С. Прокофьев. Танец ор. 32

Пример 32.

А. Шнитке. «Моц-арт» для двух скрипок

Ме£ге(Ю

Приложение 3. Таблица

Концептуальная модель «музыкальный дневник: записки путешественника»

Прелюдий ор. 11 А.Н. Скрябина

Время, № прелюдии, тональность, место создания События жизни Средства маркирования интимного пространства

1888, № 4, е-то11, Москва, Лефортово Скрябин поступил в Московскую государственную консерваторию, первое сольное выступление в Москве в Большом зале Благородного собрания. Прелюдии свойственна «внутренняя» позиция описания. Процесс саморефлексии раскрывается через приём автокоммуникации с характерной диалогичностью элементов фактуры, экспрессивной повторностью вопросительных интонаций в нижнем регистре, хроматизацией ткани, передающей тонкие нюансы изменчивости чувств. Особая роль доминантового органного пункта подчёркивает константность интроспективного комплекса.

Обратите внимание, представленные выше научные тексты размещены для ознакомления и получены посредством распознавания оригинальных текстов диссертаций (OCR). В связи с чем, в них могут содержаться ошибки, связанные с несовершенством алгоритмов распознавания. В PDF файлах диссертаций и авторефератов, которые мы доставляем, подобных ошибок нет.