Фортепианные сонаты Н.К. Метнера: особенности стиля и семантики тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 17.00.02, кандидат наук Предвечнова, Екатерина Олеговна

• Предвечнова, Екатерина Олеговна
• кандидат наук
• 2018

Оглавление диссертации кандидат наук Предвечнова, Екатерина Олеговна

Оглавление

Введение

Глава I. Фортепианное творчество Н. К. Метнера в контексте художественной

культуры рубежа XIX-XX вв

1. 1. Творчество, стиль Н. К. Метнера и культура Серебряного века

1. 2. Исполнительский стиль Н. К. Метнера и традиции русского фортепианного искусства

1. 3. Философско-эстетические взгляды и авторский стиль Н. К. Метнера

2. 1. Теория семантики в современном музыкознании

2. 2. Семантический алгоритм анализа образно-смыслового содержания сонат Н. К. Метнера

2. 3. Этапы семантического анализа-интерпретации на примере Сонаты g-moll, ор. 22

Глава III. Семантика программности и композиции в фортепианных сонатах Н. К. Метнера

3. 1. «Сонатная триада», ор. 11

3. 2. Соната e-moll, ор. 25 № 2 («Ночной ветер»)

3. 3. «Соната-баллада» Fis-dur, ор. 27

ГЛАВА IV. Семантический подход к анализу символических образов времени и пространства в фортепианных сонатах Н. К. Метнера

4. 1. «Соната-воспоминание» a-moll, ор. 38 № 1

4. 2. «Трагическая соната» c-moll, ор. 39 № 5

4. 3. «Романтическая соната» b-moll, ор. 53 № 1

Заключение

Список литературы

Приложение 1 Таблицы

Приложение 2 Нотные примеры к Главе II

Приложение 3. Нотные примеры к Главе III

Приложение 4. Нотные примеры к Главе IV

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Фортепианные сонаты Н.К. Метнера: особенности стиля и семантики»

Введение

«Если возможно вообще ставить какие бы то ни было "проблемы" искусству, то единственной проблемой каждой его эпохи должно быть сохранение преемственной связи с великим прошлым» [155, с. 137]. Слова Н. К. Метнера определяют его творческое кредо, в основе которого - идея служения академическому искусству и сохранение культурных ценностей. Данное высказывание композитора, представляющее суть его философско-эстетических взглядов и авторского стиля, является ключевым в настоящем исследовании. Рассматривая фортепианное творчество Н. К. Метнера сквозь призму художественной картины мира и исторических событий конца XIX - начала XX столетия, следует признать глубокую связь музыкального мышления композитора с культурными традициями и стилями прошлых веков.

Настоящая работа посвящена фортепианным сонатам Н. К. Метнера, которые анализируются на основе семантического метода исследования. Семантика сонат осмысливается как один из важнейших ракурсов интерпретации их концептуального содержания, композиции и поэтической программы, раскрывающих особенности стиля и философского мышления композитора.

Актуальность темы исследования обусловлена культурно-историческим, аксиологическим, исполнительским, теоретическим и герменевтическим аспектами.

Изучение творчества Н. К. Метнера в культурно-историческом ракурсе позволяет расширить знания и представления о русском фортепианном искусстве эпохи Серебряного века. Отмечая значимость личности Н. К. Метнера в

истории отечественной культуры и музыкального искусства, И. З. Зетель писал: «Николаю Карловичу Метнеру принадлежит одна из вершин, определивших развитие русской музыки XX века» [84, с. 4]. Творческие эксперименты, обусловленные поисками духовных идеалов, ознаменовали период высокого подъема общественной и художественной мысли, литературы и публицистики, изобразительного искусства и музыки. Однако этот переломный момент в истории русской культуры, в результате которого возникло множество художественных направлений, недостаточно изучен и требует целостного, комплексного подхода.

Аксиологический вектор изучения творчества Н. К. Метнера обусловлен духовно-нравственными традициями академического искусства, которым следовал композитор. Предполагается, что на основе изучения литературно-публицистического наследия Н. К. Метнера, его философских высказываний будут раскрыты художественно-эстетические идеалы, уникальные и универсальные черты национального и авторского стиля, специфика концептуального мышления композитора. Н. К. Метнер писал о музыке «... как о некой стране, нашей родине, определяющей нашу музыкантскую национальность, т. е. музыкальность; о стране, в отношении к которой все наши "направления", школы, индивидуальности являются лишь сторонами» [155, с. 5].

Исследование специфики композиторского и исполнительского стиля Н. К. Метнера в широком смысле позволит найти новые подходы к изучению русского фортепианного искусства. По мысли композитора, «...если мы в художественном восприятии или исполнении вдохновенных произведений забываем и должны забывать о смыслах музыкального языка, то, изучая эти произведения, размышляя об их структуре, мы можем освещать их только этими смыслами» [155, с. 50]. Исполнительская трактовка сонат Н. К. Метнера, наряду с другими подходами, позволит раскрыть семантические особенности, которые содержатся в их текстах.

Жанр фортепианной сонаты в эпоху Серебряного века наиболее многогранно проявился в творчестве С. Рахманинова, А. Скрябина, Н. Метнера.

5

Масштабность замысла и философская глубина содержания сонат этих композиторов отразили атмосферу творческого всплеска эпохи «русского культурного Ренессанса», выявив новые концептуально-семантические возможности жанра. Важно отметить, что в современном музыкознании представлено достаточное количество работ, посвященных анализу фортепианного творчества А. Н. Скрябина и С. В. Рахманинова. Однако искусство Н. К. Метнера только сейчас начинает раскрывать всю глубину своего философского содержания слушателям, исполнителям и исследователям. В начале XXI в. стали проводиться конкурсы, фестивали, мастер-классы, конференции, посвященные творчеству Н. К. Метнера как в России, так и за рубежом.

Данное исследование находится в русле важных тенденций, характерных для современного музыкознания. Одним из актуальных направлений теоретического исследования музыкального содержания в современном музыкознании является семантический анализ текста. Как утверждает М. Г. Арановский, «семантика - явление историческое в самом широком смысле этого слова, включающее все аспекты, связанные со спецификой и развитием культуры» [18, с. 319]. Метод семантического анализа способствует «адекватному восприятию» и трактовке музыкально-философской концепции, многоуровневой композиции сонат Н. К. Метнера в контексте культуры Серебряного века.

Актуальность работы также определяется герменевтическим аспектом семиотического исследования, направленного на «поиск смысла, значения ценности» текста музыкального произведения [69, с. 19]. Исследования в области музыкальной герменевтики перспективны и важны, позволяют проникнуть в содержательную, образно-смысловую и эмоциональную структуру музыкального текста.

Таким образом, важно отметить, что семантический, герменевтический, аксиологический аспекты анализа произведений Н. К. Метнера, в частности, фортепианных сонат композитора, не представлены в музыкознании и впервые изучаются автором диссертации, что подчеркивает актуальность темы и круга проблем исследования.

Степень разработанности проблемы. Возрождение интереса к творческому наследию Н. К. Метнера было обусловлено изданием его сочинений в 1959 г. Двенадцать томов, включающих более 60 опусов композитора, являются энциклопедией его творческой музыкальной деятельности. Философские размышления Н. К. Метнера об особенностях развития русской культуры, важности сохранения традиций академического искусства, проблемах исполнительского мастерства представлены в его монографии «Муза и мода (защита основ музыкального искусства)» (1935). В последние десятилетия в отечественном музыкознании наблюдается неуклонный рост исследовательского внимания к культурно-историческим, философско-эстетическим, музыкально-художественным аспектам творчества и многогранному наследию композитора. Обращение автора настоящей работы к творчеству Н. К. Метнера во многом обусловлено также рекомендациями профессора кафедры специального фортепиано Новосибирской консерватории Д. Л. Шевчук, которые помогли раскрыть особенности содержания и интерпретации фортепианных сонат композитора1.

Специфика развития русского музыкального искусства на рубеже XIX -XX вв. рассматривается в трудах Б. В. Асафьева [23], М. Г. Арановского [15], А. И. Демченко [75], Т. Н. Левой [126]. Заметное влияние на жизнетворчество музыкантов оказали идеи символизма, проявившиеся в различных формах лирического высказывания - медитативных, пейзажных, философских. Как отмечает Т. Н. Левая, в музыке «Остроте чувствований, "предельности" эмоций способствовала крайне напряженная психологическая атмосфера эпохи, своего рода катастрофизм сознания, предощущение конца» [126, с. 28].

Культурно-исторические аспекты анализа жизни и творчества Н. К. Мет-нера в контексте художественных направлений Серебряного века наиболее полно представлены в трудах Е. Б. Долинской [77] и И. З. Зетеля [84], Д. В. Жи-

1 Автор настоящей диссертации в 2013 г. окончила аспирантуру в классе заслуженного

деятеля искусств России, профессора Д. Л. Шевчук и одновременно научную аспирантуру

под руководством кандидата искусствоведения, доцента кафедры музыкального образования

и просвещения И. П. Кладовой. В период обучения Предвечнова Е. О. впервые

познакомилась с творчеством Н. К. Метнера и исполнила его фортепианные сонаты

(«Сонатная триада», ор. 11, Соната g-moll, ор. 22).

7

томирского [80], Ю. В. Келдыша [99]. Отмечая уникальность творчества композитора, ученые называют его «одиноким явлением на горизонте русской музыки», не раскрытым современниками [99, с. 134]. Многогранное наследие Н. К. Метнера рассматривается исследователями в аспекте композиторской, исполнительской и педагогической деятельности.

Особый интерес представляют два сборника, посвященные культурно -историческим фактам из жизни композитора. Первый из них был издан в 2009 г. по материалам московской международной научной конференции 2002 г. под названием «Николай Метнер. Вопросы биографии и творчества». В него вошли статьи К. В. Зенкина [82], Х. Фламма [241], С. Р. Федякина [236], В. И. Постоваловой [183] и др. Трагизм жизнетворчества композитора К. В. Зенкин видит в том, что он «не ощущал себя частью музыкального мира своего времени, который был ему совершенно чужим и, более того, враждебным его художественным принципам и эстетическим убеждениям» [82, с. 9].

Второй сборник основан на материалах международной научной конференции «Семья Метнер в российской и мировой культуре», состоявшейся в 2013 г. в Москве. По результатам конференции состоялась премьера телевизионного фильма «Загадка Метнера», была переиздана книга «Муза и мода» композитора и опубликован четвертый выпуск журнала «Ученые записки» РАМ им. Гнесиных, в который вошли статьи Д. К. Кирнарской и Т. Ю. Масловской [101], И. А. Скворцовой [204] и др. Размышляя о концептуальном мышлении композитора, направленном на поиски духовного идеала, исследователи отмечают, что «эмигрантом он был по сути своей натуры, а не по биографии», и был «рупором времени, символом эпохи одиночества и ностальгии по утраченным корням и золотому веку» [101, с. 9].

Сонатное творчество Н. К. Метнера в исполнительском, стилистическом, композиционно-драматургическом аспектах представлено в монографиях Е. В. Васютинской [55, 56], статьях Р. Г. Разгуляева [193-195], Т. Л. Маликовой [144], О. А. Генкиной [64], Р. Г. Шитиковой [268], диссертациях Ю. В. Моска-лец [164], В. Г. Семыкина [202], Т. А. Шевченко [265]. В этих работах содер-

8

жится музыковедческий целостный анализ некоторых произведений (сонат, сказок, концертов) Н. К. Метнера, однако как отдельная научная проблема жанр сонаты в творчестве композитора не рассматривается. Изучая особенности стиля Н. К. Метнера, Р. Г. Шитикова отмечает, что фортепианные сонаты составляют значительную часть творческого наследия композитора и являются уникальной звуковой моделью для реализации его философско-эстетических идей, изложенных в книге «Муза и мода» [271].

Весьма значительный хронологический диапазон, простирающийся от первой сонаты, написанной в 1904 г., до последней в 1938 г., соответствует русскому и зарубежному периодам творчества Н. К. Метнера. К доэмиграцион-ным, созданным до 1921 г., относятся девять сонат: ^ната f-moll, ор. 5 (1904), «Сонатная триада», ор. 11: Соната As-dur, Соната d-moll («Элегия»), Соната C-dur (1906-1908), Соната g-moll, ор. 22 («Патетическая») (1910), «Соната-сказка» c-moll, ор. 25 № 1 (1911), Соната e-moll, ор. 25 № 2 («Ночной ветер») (1913), «Соната-баллада» Fis-dur, ор. 27 (1913-1914), ^ната a-moll, ор. 30 («Военная») (1913)2. Как полагает Б. В. Асафьев, этим сонатам свойственна «повышенная эмоциональная температура и наличие беспокойства, томления, порыва, протестующего тона и возбужденного пафоса» [23, с. 248].

Фортепианные жанры составляют основу творчества Н. К. Метнера. В русский период им написаны такие камерные фортепианные сочинения, как Восемь картин, ор. 1 (1897-1902), Три импровизации, ор. 2 (1896-1900), Четыре пьесы, ор. 4 (1897-1902), Три арабески, ор. 7 (1901-1904), Три дифирамба, ор. 10 (1898-1906), Три новеллы, ор.17 (1908-1909), Четыре лирических фрагмента, ор. 23 (1896-1911), Три пьесы, ор. 31 (1914). В это время композитор создает масштабные фортепианные циклы Сказок, ор. 8, 9, 14, 20, 26, 34, 35 (1904-1917), три цикла под названием «Забытые мотивы», ор. 38, 39, 40

2 Ссылаясь на архивы Государственного центрального музея музыкальной культуры имени М. И. Глинки, Р. Г. Шитикова указывает, что, кроме изданных, существует также Сонатa ^ moll, написанная в 1897 г., раньше всех остальных (архивы ф.132, № 1797) [271].

9

(1919-1922). К произведениям крупной формы относится Первый фортепианный концерт (1917).

Русский период, обусловленный общением Н. К. Метнера с С. И. Танеевым, А. Н. Скрябиным, С. В. Рахманиновым, В. И. Сафоновым, А. Ф. Гедике, определил особенности его художественно-эстетических взглядов и авторского стиля, жанровые предпочтения. «В фортепианных пьесах и концертах, появившихся в первом и во втором десятилетии XX века (сказки с ор. 14 по 35, сонаты двадцатых опусов и первый концерт), русская струя музыки Н. К. Метнера начинает утверждаться все определенней, а в ряде случаев - в сказках, ор. 14 № 1, ор. 20 № 1, ор. 26 № 3, в сонатах ор. 22 и 25 № 2 и в тематизме первого концерта - уже полностью определяет собой национально-русское "лицо" сочинения» [77, с. 165-166].

В зарубежный период творчества Н. К. Метнер написал пять сонат: «Соната-воспоминание» а-то11, ор. 38 (1922), «Трагическая соната» с-то11, ор. 39 (1923), «Романтическая соната» Ь-то11, ор. 53 (1933), «Грозовая соната» 1-то11, ор. 53 № 2 (1933), «Соната-идиллия» О-ёиг, ор. 56 (1938). К произведениям других жанров, созданных в этот период, относятся Второй (1927) и Третий фортепианные концерты («Концерт-баллада», 1943), Сказки, ор. 42, 51 (1921-1924), Вторая импровизация, ор. 47 (1925-1926), Три гимна труду, ор. 49 (1926-1928), Романтические эскизы для юношества, ор. 54 (1931-1932), Тема с вариациями ор. 55 (1932-1933), Две элегии, ор. 59 (1940-1944). В поздних фортепианных сочинениях Н. К. Метнера лирико-эпические, лирико-философские образы, раскрывающие «необычайное богатство эмоциональных состояний, тончайшую гамму душевных переживаний, реализуемых в поразительной мно-голикости проявлений», обусловлены ностальгическими воспоминаниями, размышлениями композитора-эмигранта о судьбе художника в современном мире [271, с. 4039].

Философские и художественно-эстетические особенности мышления Н. К. Метнера, обусловленные общением с музыкантами, деятелями искусства, философами своего времени, проявились в концептуальном содержании его

фортепианных сонат. Изучение философско-эстетических взглядов композитора основано на трудах отечественных религиозных философов Серебряного века - А. Белого [36-38], Н. А. Бердяева [39-42], И. А. Ильина [86-88], Вл. С. Соловьева [211]. Как писал А. Белый, «Искусство окрыляется там, где призыв к творчеству есть вместе с тем призыв к творчеству жизни» [37, с. 154]. Важно отметить, что в основе идеалов Н. К. Метнера лежат идеи духовно-нравственного возрождения, единства гармонии и красоты, художественной ответственности в искусстве.

Проведение творческих параллелей композитора и русских философов предлагается в статьях О. А. Кривонос [116], Г. В. Нефедьева [172], Е. В. Под-пориновой [179, 180], В. И. Постоваловой [183], Е. В. Тарасовой [227], М. Юнггрена [275]. Подчеркивая общность идей Н. К. Метнера и И. А. Ильина, М. Юнггрен пишет: «В ряде статей, написанных в эмиграции, Ильин хвалебно отзывался о музыке Николая Метнера. Время от времени он вновь подчеркивал ее глубину, духовную зрелость, связь с религиозными основами жизни, провидческую мощь» [275, с.142].

Проблемы творческого мышления Н. К. Метнера на основе его публицистического наследия рассматриваются в диссертации Е. Н. Кирносовой [102]. Психологический аспект мышления композитора раскрывается в работах М. А. Ступницкой [220-222]. Также отметим исследовательские работы последних лет, посвященные вопросам, косвенно связанным с темой настоящей диссертации. Камерно-вокальные и фортепианные ансамблевые произведения композитора изучаются в исследованиях А. А. Штром [272], О. В. Гринес [68], А. В. Народецкой [169].

Огромную роль для осмысления личностных особенностей, творческого облика, эстетических установок и стиля Н. К. Метнера сыграло знакомство с его литературно-публицистическим наследием. Философско-эстетические взгляды Н. К. Метнера, представленные в книге «Муза и мода (защита основ музыкального искусства)», определили концептуальное содержание произведений, в том числе сонат композитора. Сведения о фортепианном исполнитель-

ском искусстве и исполнительских принципах, выборе репертуара, подготовке к концертным выступлениям Н. К. Метнера, отражающие разные грани исполнительского стиля, удалось почерпнуть из его записных книжек, изданных под названием «Повседневная работа пианиста и композитора» (1979) [158].

Объектом данного исследования выступают фортепианные сонаты Н. К. Метнера, рассматриваемые в контексте философско-эстетических взглядов композитора.

Предметом исследования является семантика программы и композиции фортепианных сонат, отражающая специфику стиля и мышления композитора.

Материалом исследования послужили девять из четырнадцати сонат Н. К. Метнера: «Сонатная триада», ор. 11: Соната As-dur, Соната d-moll («Элегия»), Соната C-dur; Соната g-moll, ор. 22; Соната e-moll, ор. 25 № 2; «Соната-баллада» Fis-dur, ор. 27; «Соната-воспоминание» a-moll, ор. 38; «Трагическая соната» c-moll, ор. 39; «Романтическая соната» b-moll, ор. 53 № 1. В процессе исследования по мере необходимости затрагиваются также и другие сонаты Н. К. Метнера: Соната f-moll, op. 5; «Соната-сказка» c-moll, ор. 25 № 1; Соната amoll, op. 30; «Грозовая соната» f-moll, op. 53 № 2; «Соната-идиллия» G-dur, ор. 56.

Цель исследования - на основе семантического подхода изучить особенности стиля, образно-символического содержания, жанрового инварианта фортепианных сонат Н. К. Метнера.

Достижение поставленной цели предполагает решение следующих задач:

• раскрыть специфику авторского стиля Н. К. Метнера в контексте художественной культуры Серебряного века;

• выявить суть философско-эстетических взглядов Н. К. Метнера, выраженных в содержании и концепции сонат композитора;

• установить необходимые критерии и разработать алгоритм семантического анализа сонат Н. К. Метнера на основе теории музыкальной семантики;

• рассмотреть семантику программности, раскрывающую мифопоэ-тические, образно-символические особенности мышления композитора;

• определить особенности трактовки структурно-семантического жанрового инварианта сонаты, составляющего основу стиля фортепианных сонат Н. К. Метнера;

• представить семантический анализ композиции фортепианных сонат Н. К. Метнера на трех уровнях: концептуальном, фабульном, логическом;

• охарактеризовать экстрамузыкальную и интрамузыкальную семантику сонат Н. К. Метнера на уровне текста, контекста и интертекста.

• проанализировать особенности исполнительской интерпретации символических образов сонат Н. К. Метнера.

Методология и методы исследования. Теоретико-методологической основой диссертации послужила сложившаяся в современном искусствознании концепция комплексного подхода, позволяющего изучить фортепианные сонаты в историко-стилистическом (1 глава), аксиологическом (1 глава), исполнительском (1-4 главы), герменевтическом и структурно-семантическом ракурсах (2-4 главы). На основе этих четырех аспектов анализируются особенности музыкального мышления, авторского стиля, содержание сонат Н. К. Метнера.

Историко-стилистический метод анализа позволяет раскрыть специфику исполнительского, национального, авторского стиля Н. К. Метнера, обусловленного его философско-эстетическими взглядами и художественными тенденциями, историческим стилем эпохи Серебряного века. В современном музыкознании существует широкий спектр работ, рассматривающих феномен стиля в историческом, индивидуально-личностном, культурно-национальном ракурсах. Феномен исполнительского стиля в контексте художественной культуры рассматривается на основе трудов А. П. Дубининой [78], А. Н. Литвинова [129], А. Ф. Лосева [133], М. Б. Лоскутниковой [135], В. П. Чинаева [252]. Проблемы авторского и национального стиля представлены в работах Л. П. Казанцевой [91], М. К. Михайлова [161], Е. В. Назайкинского [168], С. С.

13

Скребкова [205]. Также значимыми являются исследования М. Г. Арановского [11, 12, 14], М. Ш. Бонфельда [50], В. Б. Вальковой [52], позволяющие определить особенности стиля и музыкально-художественного мышления Н. К. Метнера, выраженные в синтезе традиционного и новаторского, классического и романтического, дискретного и континуального.

Прежде чем обратиться к семантическому анализу возникла необходимость провести целостный анализ текстов фортепианных сонат Н. К. Метнера. На основе трудов Г. Р. Консона [111], Л. А. Мазеля и В. А. Цуккермана [142] и др. были осмыслены композиционные и драматургические особенности сонат композитора.

Одним из наиболее эффективных методов исследования музыкального текста является структурно-семантический метод. В отечественном музыкознании существует множество аспектов изучения музыкального содержания и соответствующих подходов к семантическому анализу музыкального произведения. В данном исследовании важно отметить те направления, которые наиболее полно помогут раскрыть особенности стиля, специфику сонатного мышления Н. К. Метнера и текстов его сонат.

Семантика как область музыкального содержания рассматривается в монографиях М. Г. Арановского [12-13, 16], Б. В. Асафьева [20], Л. П. Казанцевой [90], М. Г. Карпычева [95-98], Г. Р. Тараевой [223-225], В. Н. Холоповой [244, 246], Л. Н. Шаймухаметовой [255]. По словам Л. Н. Шаймухаметовой, «...семантический анализ - важный инструмент расшифровки смысловой организации музыкального произведения» [259, с. 230].

Метод семантического анализа, применяемый к музыкальным текстам, обусловлен герменевтическим ракурсом исследования, направленного на изучение специфики, структуры и свойств музыкального текста и контекста. В герменевтическом аспекте основу работы составили лингвистические, философские, эстетические исследования С. С. Аверинцева [2], Н. С. Гуляницкой [69], Ю. М. Лотмана [139], А. Ф. Лосева [132], Г. Орлова [177].

Герменевтика - «теория интерпретации текста и наука о понимании смысла» [250, а 195]. В музыкознании особенности трактовки музыкальных текстов рассматриваются в трудах Л. О. Акопяна [6], М. Г. Арановского [13, 18], Е. В. Назайкинского [167], В. В. Медушевского [149, 150], Л. П. Казанцевой [90, 91], Н. П. Коляденко [108], Г. П. Овсянкиной [176], Л. Н. Шаймухаметовой [255260] и др.

Семантический анализ при опоре на герменевтический подход направлен на изучение интонационной лексики музыкальных произведений, «механизмы образования музыкальных значений и их расшифровки в музыкальных текстах» [260, с. 52]. Особый интерес представляет герменевтический ракурс стилевого подхода, применяемый в работах Н. С. Гуляницкой, который помогает раскрыть поэтику музыкальных образов Н. К. Метнера с помощью сравнительно-исторического метода различных культур, эпох и стилей. «"Музыкальные связи", как и "литературные связи", - также область музыковедческих интересов, включающихся в герменевтическую интерпретацию» [69, с. 17].

Аксиологический подход позволяет изучить художественно-эстетические взгляды Н. К. Метнера на современное искусство, выраженные в символической образности его фортепианных сонат. Ценностно-смысловой аспект творчества композитора раскрыт на основе работ М. М. Бахтина [35], М. Ш. Бонфельда [50], Е. Г. Гуренко [71], Г. Г. Коломиец [106]. Важно отметить религиозную составляющую личности Н. К. Метнера, обусловленную его принадлежностью к русской культуре и православию. Духовно-нравственные основы творчества композитора, воплощенные в символических образах и семантике программности сонат, осмысливаются на основе работ К. В. Зенкина [82], И. П. Кладовой [103, 104], А. Ф. Лосева [130, 131], В. В. Медушевского [152], М. С. Старчеус [215, 216], Б. А. Шиндина [267].

Семантика программности в аспекте лингвистики и поэтики изучается на основе трудов В. П. Бобровского [45], Г. В. Крауклиса [115], О. В. Соколова [208], Ю. Н. Хохлова [248, 249], О. И. Поповской [182]. Особенности мифопоэтического, синтетического свойства мышления Н. К. Метнера,

проявившегося в символической образности и семантике программности, рассматриваются на основе работ Е. В. Шахматовой [263], Е. Н. Корниловой [112].

Вопросы семантики композиции, структурно-семантического развития в жанре сонаты представлены в работах М. Г. Арановского [13], Л. А. Куприяновой [122], Е. В. Назайкинского [167], И. Я. Нейштадт [171] и др. Методологически значимым для семантического анализа и изучения структурно-семантического жанрового инварианта сонат Н. К. Метнера является положение М. Г. Арановского о том, что «музыкальная семантика начинается на интрамузыкальном уровне и продолжается на экстрамузыкальном, делая мир музыки объемным, безграничным, незримыми нитями связанным со всей окружающей нас жизнью» [12, с. 31].

Особенности сонатного мышления Н. К. Метнера рассматриваются в опоре на исследования М. А. Гейнц [62], Г. А. Демешко [74], К. М. Курлени [123], О. В. Соколова [209, 210], посвященные проблемам сонатности и жанрообразования. О. В. Соколов отмечает, что «...многие творческие находки Метнера и особенно принципы его музыкальной формы вошли живым органическим сплавом в музыку XX века» [209, с. 141].

Семантика тематизма и ее связь с образом рассматривается на основе работ И. В. Алексеевой [9], А. И. Асфандьяровой [24], Н. С. Бажанова [25-27], Н. Ф. Гариповой [61], Л. П. Казанцевой [91], М. Г. Карпычева [97], П. В. Кириченко [100], Г. Р. Тараевой [225], Л. Н. Шаймухометовой [255-259] и др. Семантика тематизма, организующая композиционную структуру, поможет правильно раскрыть образно-символический смысл сонат Н. К. Метнера.

Проблемы фортепианного исполнительского искусства представлены в трудах А. Д. Алексеева [8], Е. Г. Гуренко [70], И. В. Кольцовой [107], Н. И. Мельниковой [154] и др. Семантика исполнительской интерпретации образов-символов и особенности хронотопа в сонатах Н. К. Метнера изучаются в опоре на работы М. М. Бахтина [32-35], Ю. М. Лотмана [136-140], Г. А. Орлова [177].

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Предвечнова, Екатерина Олеговна, 2018 год

Список литературы

1. Аблова Н. А. Семантика имен собственных. Денотация и коннотация. Обзор исследований / Интерэкспо Гео-Сибирь. - Новосибирск, 2016. - С. 35-40.

2. Аверинцев С. С. София-Логос: Словарь. - Киев, 2001. - С. 155-161.

3. Айлз Э. Н. К. Метнер - друг и учитель // Н. К. Метнер. Статьи, материалы, воспоминания / Ред.-сост. З. А. Апетян. - М.: Сов. композитор, 1981. -С. 165-175.

4. Акишина Е. М. Музыка как искусство интонируемого этического смысла // Педагогика искусства. - 2014. - № 4. - С. 1-12.

5. Акишина Е. М. От музыкальной семантики к музыкальной педагогике // Педагогика искусства. - 2011. - № 3. - C. 1-7.

6. Акопян Л. О. Анализ глубинной структуры музыкального текста. - М.: Практика, 1995. - 256 с.

7. Александрова Л. В. Порядок и симметрия в музыкальном искусстве: логико-исторический аспект: Автореф. дис. ... д-ра искусствоведения. - Новосибирск, 1995. - 31 с.

8. Алексеев А. Д. История фортепианного искусства: Учеб.: В 3 ч. Ч. 1 и 2. -2-е изд., доп. - М.: Музыка, 1988. - 415 с.

9. Алексеева И. В. Семантические фигуры в ансамблевой музыке барокко (на примере бассо-остинатных жанров) // Музыкальное содержание: Наука и педагогика: Материалы III Всерос. науч.-практ. конф. 26-29 апреля 2004 г. / Отв. ред.-сост. Л. Н. Шаймухаметова. - Уфа: РИЦ УГАИ, 2005. - С. 271-287.

10. Алесенкова В. Н. Символ как выразительное средство в театральной практике рубежа XX-XXI веков: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. -Саратов, 2011. - 27 с.

11. Арановский М. Г. Музыка. Мышление. Жизнь. Статьи, интервью, воспоминания / Ред.-сост. Н. А. Рыжкова. - М.: Гос. ин-т искусствознания, 2012. -440 с.

12. Арановский М. Г. Музыка и мышление // Музыка как форма интеллектуальной деятельности / Ред.-сост. М. Г. Арановский. - М.: КомКнига, 2007. -240 с.

13. Арановский М. Г. Музыкальный текст. Структура и свойства. - М.: Композитор, 1998. - 343 с.

14. Арановский М. Г. Мышление, язык, семантика // Проблемы музыкального мышления. - М., 1974. - С. 90-128.

15. Арановский М. Г. Русское музыкальное искусство в истории художественной культуры XX в. // Русская музыка и XX век: Русское музыкальное искусство в истории художественной культуры XX в. / Ред.-сост. М. Г. Арановский; рец. Т. Ю. Масловская, А. А. Баева; ред. В. А. Ерохин. - М.: Изд-во ГИИ, 1997. - С. 7-24.

16. Арановский М. Г. Симфонические искания: Проблемы жанра симфонии в советской музыке 1960-1975 годов: Исслед. очерки. - Л.: Сов. композитор, 1979. - 287 с.

17. Арановский М. Г. Структура музыкального жанра и современная ситуация в музыке // Музыкальный современник: Сб. ст. / Редколл.: В. Задерацкий, В. Зак, С. Зив. - М.: Сов. композитор, 1987. - Вып. 6. - С. 5-44.

18. Арановский М. Г. Тезисы о музыкальной семантике // Музыкальный текст: Структура и свойства. - М.: Композитор, 1998. - С. 315-342.

19. Арановский М. Г. Что такое программная музыка? - М., 1962. - 120 с.

20. Асафьев Б. В. Музыкальная форма как процесс. - Л.: Музыка, 1971. -376 с.

21. Асафьев Б. В. Об «общемосковских» тенденциях в творчестве и в исполнительстве Метнера, Рахманинова и Скрябина. - URL: http://www.scriabin.ru/cit32.html (дата обращения 24.04.18)

22. Асафьев Б. В. Народные основы стиля русской оперы // Советская музыка: Сб. ст. - М., 1943. - С. 14-19.

23. Асафьев Б. В. Русская музыка. XIX и начало XX в. - Л.: Музыка, 1968. -324 с.

24. Асфандьярова А. И. Семантический анализ и проблемы исполнительского интонирования (на примере фортепианных сонат Й. Гайдна) // Музыкальное содержание: Наука и педагогика: Материалы III Всерос. науч.-практ. конф. 2629 апреля 2004 г. / Отв. ред.-сост. Л. Н. Шаймухаметова. - Уфа: РИЦ УГАИ, 2005. - С. 242-252.

25. Бажанов Н. С. Время-метасюжет музыки // Идеи и идеалы. - 2012. - № 3.

- Новосибирск, 2012. - С. 133-143.

26. Бажанов Н. С. История фортепианного исполнительского искусства: Учеб пособие для студентов фортепиан. фак. муз. вузов. - Новосибирск: Новосиб. гос. консерватория (акад.) им. М. И. Глинки, 2011. - 339 с.

27. Бажанов Н. С. Современное фортепианное исполнительское искусство: Направления тенденции развития // Вестн. Кемер. гос. ун-та культуры искусств.

- 2012. - С. 211-220.

28. Балашова Л. В. Семантика: Конспект лекций / Ин-т филологии и журналистики Сарат. гос. ун-та им. Н. Г. Чернышевского. - Саратов, 2011. - 113 с.

29. Барковская Н. В. Поэзия Серебряного века: Учеб. пособие. - 2-е изд., доп. / Урал. гос. пед. ин-т. - Екатеринбург, 1999. - 170 с.

30. Барт Р. Мифологии: Переводное изд. - М.: Изд-во им. Сабашниковых, 1996. - 314 с.

31. Барт Р. От произведения к тексту. Избранные работы: Семиотика. Поэтика.

- М., Прогресс, 1989. - 616 с.

32. Бахтин М. М. Вопросы литературы и эстетики. Исследования разных лет. -М.: Худож. лит., 1975. - 504 с.

33. Бахтин М. М. Проблема текста в лингвистике, филологии и других гуманитарных науках. Опыт философского анализа // Бахтин М. М. Эстетика словесного творчества. - М., 1986. - С. 281-307.

34. Бахтин М. М. Формы времени и хронотопа в романе. Очерки по исторической поэтике // Бахтин М. М. Вопросы литературы и эстетики. - М.: Худож. лит., 1975. - С. 234-407.

35. Бахтин М. М. Эстетика словесного творчества. - М.: Искусство, 1979. -424 с.

36. Белый А. Критика. Эстетика. Теория символизма: В 2 т. Т. 1. - М.: Искусство, 1994. - 477 с.

37. Белый А. Символизм как миропонимание / Сост., вступ. ст. и прим. Л. А. Сугай. - М.: Республика, 1994. - 528 с.

38. Белый А. Сочинения: В 2 т. Т. 1. Поэзия; Проза. - М.: Худож. лит., 1990. -703 с.

39. Бердяев Н. А. Дух и реальность: Основы богочеловеческой духовности; Я и мир объектов: Опыт философии одиночества и общения. - М.: Хранитель, 2007. - 381 с.

40. Бердяев Н. А. Самопознание (опыт философской автобиографии) - М.: Книга, 1991. - 447 с.

41. Бердяев Н. А. Смысл творчества (Опыт оправдания человека). - М.: Правда, 1989. - 608 с.

42. Бердяев Н. А. Философия свободного духа. - М.: Республика, 1994. -480 с.

43. Блок А. Безвременье // Блок А. Собрание сочинений: В 6 т. / Редкол.: М. Дудин и др.; Оформ. худож. Н. Нефедова. - Л.: Худож. лит., 1980-1983. Т. 4. Очерки. Статьи. Речи. 1905-1921 / Сост. Вл. Орлова. Примеч. Б. Аверина. 1982. - С. 21-36.

44. Блок А. Стихотворения. - М.: «Э», 2017. - 416 с.

45. Бобровский В. П. Программный симфонизм Д. Шостаковича // Музыка и современность. - М.: Музыка, 1965. - Вып. 3. - С. 179-198.

46. Бобровский В. Сонатная форма в русской классической программной музыке: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - М., 1953. - 15 с.

47. Бобровский В. П. Функциональные основы музыкальной формы: Исследование. - М.: Музыка, 1978. - 332 с.

48. Бозина О. А. Семантика тональности в оперном творчестве Н. А. Римско-го-Корсакова: Автореф дис. ... канд. искусствоведения. - Саратов, 2010. - 26 с.

204

49. Бонфельд М. Ш. Анализ музыкальных произведений: Структуры тональной музыки: Учеб. пособие: В 2 ч. - М.: ВЛАДОС, 2003. - Ч. 1. - 256 с.

50. Бонфельд М. Ш. Музыка: Язык: Речь: Мышление: Опыт системного исследования музыкального искусства. - СПб.: Композитор, 2006. - 628 с.

51. Брутян Г. А. Решение семантиками основного вопроса философии // Изв. акад. наук Армянской ССР. - 1958. - № 9. - С. 45-62.

52. Валькова В. Б. Музыкальный тематизм - мышление - культура. - Н. Новгород, 1992. - 164 с.

53. Васильев П. И. О моем учителе и друге // Метнер Н. К. Воспоминания. Статьи. Материалы / Ред.-сост. З. А. Апетян. - М.: Сов. композитор, 1981. - С. 71-81.

54. Васильев П. Фортепианные сонаты Метнера. - М.: Музгиз, 1962. - 44 с.

55. Васютинская Е. В. Н. К. Метнер: Личность, взгляды, стиль: Исполнение музыки Метнера: Аналитические этюды. - СПб.: Композитор, 2014. - 192 с.

56. Васютинская Е. В. Стилевые особенности фортепианного творчества Н. К. Метнера: Монограф. очерки. - Красноярск, 2009. - 132 с.

57. Волков В. В., Волкова Н. В. Семантическая доминанта и семантическое поле как опорные единицы анализа художественного произведения // Вестн. ТвГУ. Сер. «Филология». - 2014. - № 3. - С. 279-283.

58. Воспоминания о Рахманинове / Сост., ред., пред., ком. и указ. З. Апетян. Т. 1. - 5-е изд., доп. - М.: Музыка, 1988. - 528 с.

59. Выготский Л. С. Психология искусства. Анализ эстетической реакции. -М.: АСТ, 2018. - 416 с.

60. Гадамер Х.-Г. Истина и метод / Пер. с нем.; общ. ред. и вступ. ст. Б. Н. Бессонова. - М.: Прогресс, 1988. - 704 с.

61. Гарипова Н. М. Смысловые контексты музыки // Вестн. Башк. ун-та. -2014. - Т. 19, № 4. - С. 1545-1550.

62. Гейнц М. А. Фортепианная соната XIX века: Дискурсы романтического мирочувствия: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Саратов, 2013. - 23 с.

63. Генебарт О. В. Семантика гармонических структур в камерных сочинениях С. В. Рахманинова 1910-х годов: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. -Саратов, 2013. - 22 с.

64. Генкина О. А. Н. К. Метнер. Соната оп. 30 ля минор. - СПб., 2005. - 65 с.

65. Гете И. В. Собрание сочинений. - М., 1975. - Т. 1. - 528 с.

66. Гольденвейзер А. Б. Воспоминания о Н. К. Метнере // Н. К. Метнер. Статьи, материалы, воспоминания / Ред.-сост. З. А. Апетян. - М.: Сов. композитор, 1981. - С. 58-63.

67. Гончаренко С. С. Драматургические и композиционные принципы концентрической музыкальной формы: Лекция для ист.-теорет.-композит. фак. муз. вузов. - Новосибирск, 1984. - 52 с.

68. Гринес О. В. Жанр фортепианного ансамбля его воплощение в творчестве Стравинского и Н. Метнера: Автореф. дисс. ... канд иск. - Нижний Новгород, 2005. - 23 с.

69. Гуляницкая Н. С. Методы науки о музыке. - М.: Музыка, 2009. - 256 с.

70. Гуренко Е. Г. Проблемы художественной интерпретации (философский анализ). - Новосибирск: Наука, 1982. - 256 с.

71. Гуренко Эстетика: Учеб. курс: В 2 ч. Ч. 1 и 2. - 3-е изд. - Новосибирск: Новосиб. гос. консерватория им. М. И. Глинки, 2014. - 508 с.

72. Гусева Е. С. Бинарность как феномен смыслообразования в музыке: На примере сочинений Г. Уствольской и Ю. Шибанова: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Новосибирск, 2016. - 23 с.

73. Демешко Г. А. Диалогические традиции современного отечественного инструментализма: Автореф. дис. ... д-ра искусствоведения. - Новосибирск, 2002. - 48 с.

74. Демешко Г. А. Проблема сонатности в инструментальном творчестве советских композиторов 60-70-х гг. - Л., 1980. - 20 с.

75. Демченко А. И. Картина мира в музыкальном искусстве России начала XX века: Исслед. - М.: Композитор, 2006. - 264 с.

76. Денисенко Г. В. Семиотические аспекты исследования музыкальной культуры // Вестн. МГУКИ. - 2012. - № 1. - С. 242-246.

77. Долинская Е. Б. Николай Метнер. - М.: Музыка, 1966. - 192 с.

78. Дубинина А. П. Категория «стиль» в культурфилософском осмыслении А. Ф. Лосева // Искусство и культура. - 2013. - № 1. - С. 69-73.

79. Женетт Ж. Фигуры. - М.: Изд-во им. Сабашниковых, 1998. - Т. 2. - 472 с.

80. Житомирский Д. В. Н. К. Метнер (заметки о стиле) // Житомирский Д. В. Избранные статьи. - М.: Сов. композитор, 1981. - С. 283-329.

81. Закирова О. В., Тиригулова Р. Х. Филологический анализ текста: Конспект лекций. - Казань, 2014. - 123 с.

82. Зенкин К. В. Николай Метнер в музыкальном мире своего времени // Николай Метнер: Вопросы биографии и творчества / Сост. Т. А. Королькова, Т. Ю. Масловская, С. Р. Федякин. - М.: Библиотека-фонд «Русское зарубежье»; Русский путь, 2009. - С. 9-27.

83. Зенкин К. В. Темповая драматургия в фортепианных сонатах Бетховена // Музыка в системе культуры: Науч. вестн. Урал. консерватории. Вып. 9: Музыкальная наука в начале XXI века: Достижения, проблемы, перспективы. - Екатеринбург, 2015. - С. 200-212.

84. Зетель И. З. Н. К. Метнер-пианист. Творчество. Исполнительство. Педагогика. - М.: Музыка, 1981. - 229 с.

85. Иванов Вяч. И. Родное и вселенское. - М., 1994. - 428 с.

86. Ильин И. А. Собрание сочинений: Русский колокол: Журнал волевой идеи / Сост. и коммент. Ю. Т. Лисицы. Подгот. текста и имен. указ. О. В. Лисицы. - М.: ПСТГУ, 2008. - 856 с.

87. Ильин И. А. Что такое искусство // Путь духовного обновления / Сост., авт. предисл., отв. ред. О. А. Платонов. - 2-е изд.- М.: Ин-т рус. цивилизации, Родная страна, 2017. - С. 1146-1153.

88. Ильин И. А. Что такое художественность // Путь духовного обновления / Сост., авт. предисл., отв. ред. О. А. Платонов. Изд. 2-е - М.: Институт русской цивилизации, Родная страна, 2017. - С. 1153-1160.

89. Инкижекова М. С. Музыкальный текст как культурно-исторический феномен: Автореф. дис. ... канд. культурол. наук. - Кемерово, 2001. - 22 с.

90. Казанцева Л. П. Музыкальное содержание в контексте культуры: Учеб. пособие. - Астрахань: Волга, 2009. - 360 с.

91. Казанцева Л. П. Основы теории музыкального содержания: Учебное пособие. - Астрахань: ИПЦ «Факел», ООО «Астраханьгазпром», 2001. - 368 с.

92. Казанцева Л. П. Семантика тональности: Вопросы методологии исследования // Музыкальное содержание: Современная научная интерпретация: Сб. науч. ст. - Ростов н/Д.: Изд-во РГК им. С. В. Рахманинова, 2006. - С. 117-135.

93. Казанцева Л. П. Функции программы в музыке. - URL: http://muzsoderjanie.ru/nauka/nauchnie-publicacii/92-kazantseva-funkcii-v-programme.html (дата обращения: 19.06.18).

94. Калужский В. М. Эволюция темы фуги в классической и современной музыке: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Новосибирск, 1984. - 26 с.

95. Карпычев М. Г. Проблемы художественного содержания азербайджанской музыки. - Новосибирск, 1992. - 234 с.

96. Карпычев М. Г. Семантика интерпретации в различных типах музыкальной культуры // Идеи и идеалы. - 2012. - № 2. - С. 178-183.

97. Карпычев М. Г. Содержание музыки и ее сверхфункция / Новосиб. гос. консерватория им. М. И. Глинки. - Новосибирск, 1999. - 108 с.

98. Карпычев М. Г. Теоретические проблемы содержания музыки. - Новосибирск, 1997. - 68 с.

99. Келдыш Ю. В. Н. К. Метнер // История русской музыки, 1890-1917 гг. -М., 1997. - Т. 10А. - С. 134-169.

100. Кириченко П. В. Семантические аспекты работы исполнителя с музыкальным текстом (на примере клавирных произведений XVII-XVIII вв.): Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Магнитогорск, 2002. - 23 с.

101. Кирнарская Д., Масловская Т. Intermezzo // Учен. зап. Рос. акад. музыки им. Гнесиных. - 2013. - № 4. - С. 6-9

102. Кирносова Е. Н. Метод творческой работы Н. К. Метнера и особенности его художественного мышления (на материале рукописного архива композитора): Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - М., 1996. - 26 с.

103. Кладова И. П. Православное литургическое музыкальное творчество и экзистенциальный образ человека // Вопросы музыкознания: Сб. ст. - Новосибирск: Новосиб. гос. консерватория (акад.) им. М. И. Глинки, 2006. - Вып. 2. -С. 137-154.

104. Кладова И. П. Сакральные символы в русской литургической музыке. На примере произведений рубежа Х1Х-ХХ веков. Психологический аспект / Новосиб. гос. консерватория (акад.) им. М. И. Глинки. - Новосибирск, 2006. - 128 с.

105. Кожурин А. Я., Кучина Л. И. Европейские культурфилософские концепции Х1Х-ХХ веков // Европейские культурфилософские концепции Х1Х-ХХ веков: Учеб. Пособие. - СПб.: Изд-во С-Петерб. гос. ун-та экономики и финансов, 2002. -129 с.

106. Коломиец Г. Г. Музыкально-эстетическое воспитание. Аксиологический подход: Моногр. - Оренбург: Изд-во ООИПКРО, 2001. - 240 с.

107. Кольцова И. В. Генезис и пути развития русского фортепианного искусства Серебряного века: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - СПб., 2012. -23 с.

108. Коляденко Н. П. Синестетичность музыкально-художественного сознания материале искусства XX века. - Новосибирск, 2005. - 392 с.

109. Консон Г. Р. Метод диалектического анализа Л. Мазеля (на примере исследования бетховенского творчества) // Вестн. КГУ им. Н. А. Некрасова. -2009. - № 3, Т. 15. - С. 221-227.

110. Консон Г. Р. Метод целостного анализа художественных текстов. - 2-е изд., испр. - М.: Нобель Пресс, 2013. - 419 с.

111. Консон Г. Р. Психология трагического: Проблемы конфликтологии (на материале западноевропейского искусства). - М.: Книга по Требованию, 2012. -392 с.

112. Корнилова Е. Н. Мифологическое сознание и мифопоэтика западноевропейского романтизма: Автореф. дис. ... д-ра филол. наук. - М., 2002. - 42 с.

113. Коробейников С. С. Антиномии и парадоксы Шестой сонаты Галины Уствольской // Муз. акад. - 2018. - № 2. - С. 74-82.

114. Коробейников С. С. Некоторые стилевые тенденции в отечественной музыке 80-90-х годов ХХ века (в аспекте преподавания вузовского курса «История отечественной музыки» для исполнителей // Вопросы музыкознания: Сб. ст. - Новосибирск: Новосиб. гос. консерватория (акад.) им. М. И. Глинки, 2008. -Вып. 3.- С. 70-85.

115. Крауклис Г. В. Романтический программный симфонизм. Проблемы. Художественные достижения. Влияния на музыку XX века. - М.: Моск. консерватория, 2007. - 312 с.

116. Кривонос О. А. Феномен воспоминания и его интерпретация в «Сонате-Rеmmiscenze» Н. К. Метнера // Киевское музыкознание. - Вып. 2: Проблемы музыкальной интерпретации. - Киев, 1999. - С. 79-96.

117. Кривошей И. М. Когнитивная философия русского романса: Автореф. дис. ... д-ра искусствоведения. - Саратов, 2016. - 54 с.

118. Кривошей И. М. Русский романс: концепт «Человек любящий» // Проблемы музыкальной науки. - 2012. - № 2. - С. 214-217.

119. Кристева Ю. Бахтин, слово, диалог и роман (Французская семиотика: От структурализма к постструктурализму). - М., 2000. - С. 427-457.

120. Кудряшов А. Ю. Исполнительская интерпретация музыкального произведения в историко-стилевой эволюции (теория вопроса и анализ «Хорошо темперированного клавира» И. С. Баха): Дис. ... канд. иискусствоведения. - М., 1994.

121. Кузнецова Е. М. С. В. Рахманинов в эмиграции: Социокультурная и творческая адаптация: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - М., 2016. - 25 с.

122. Куприянова Л. А. Семантика музыкальной композиции: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Магнитогорск, 2000. - 22 с.

123. Курленя К. М. Мифологемы бунта в музыкальной культуре Новосибирска 70-х - начала 90-х годов XX столетия. - Новосибирск: «Наука», 2005. - 420 с.

124. Кюрегян Т. С. Форма в музыке XVII-XX вв. - 2-е изд. - М.: Композитор, 2003. - 312 с.

125. Лазарева Н. И. Художник и время. Вопросы семантики в музыкальной поэтике Д. Шостаковича: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Магнитогорск, 1999. - 21 с.

126. Левая Т. Н. Русская музыка начала XX века в художественном контексте эпохи: Исслед. - М.: Музыка,1991. - 166 с.

127. Леви-Строс К. Мифологики: Сырое и приготовленное. - М.: Флюид, 2006. - 399 с. - Biblioteca Indianica. Электронная версия книги. - URL: http://yanko.lib.ru/books/cultur/levi-strauss-mythologiques-1-suroe-a.htm. (дата обращения: 14.07. 2014).

128. Леви-Строс К. Структурная антропология / Пер. с фр. Вяч. Вс. Иванова. -М.: ЭКСМО-Пресс, 2001. - 512 с.

129. Литвинов А. Н. Художественный стиль как феномен культуры: Автореф. дис. ... канд. филос. наук. - Киев, 1992. - 18 с.

130. Лосев А. Ф. Диалектика художественной формы // Лосев А. Ф. Форма -Стиль - Выражение / Сост. А. А. Тахо-Годи; общ. ред. А. А. Тахо-Годи и И. И. Маханькова. - М., 1995. - С. 5-296.

131. Лосев А. Ф. Миф. Число. Сущность. - М.: Мысль, 1994. -920 с.

132. Лосев А. Музыка как предмет логики // Форма, стиль, выражение. - М.: Мысль, 1995. - 944 с.

133. Лосев А. Ф. Проблема художественного стиля / Сост., автор послесл. А. А. Тахо-Годи. - Киев, 1994. - 286 с.

134. Лосев А. Ф. Философско-поэтический смысл Софии у Вл. Соловьева // Лосев А. Ф. Страсть к диалектике. - М.: Сов. писатель, 1990. - С. 250-251.

135. Лоскутникова М. Б. Проблема художественного стиля в трудах А. Ф. Лосева // Вестн. МГОУ. Сер. Русская филология. - 2011. - № 4. - С. 130-135.

136. Лотман Ю. М. Анализ поэтического текста. Структура стиха. - Л.: Просвещение, 1972. - 271 с.

137. Лотман Ю. М. Семиосфера. - СПб.: Искусство-СПб, 2000. - 704 с.

138. Лотман Ю. М. Символ в системе культуры // Лотман Ю. М. Статьи по семиотике культуры и искусства. - СПб.: Акад. проект, 2002. - 544 с.

139. Лотман Ю. М. Структура художественного текста // Лотман Ю. М. Об искусстве. - СПб.: Искусство-СПб., 1998. - С. 14-285.

140. Лотман Ю. М. Театральный язык и живопись (К проблеме иконической риторики) // Статьи по семиотике искусства. - СПб.: Акад. проект, 2002. - С. 388-400.

141. Мазель Л. А. О тематизме и форме Пятой симфонии Бетховена // Мазель Л. А. Статьи по теории и анализу музыки. - М.: Сов. композитор, 1982. - С. 126-151.

142. Мазель Л. А., Цуккерман В. А. Анализ музыкальных произведений. Элементы музыки и методика анализа малых форм. - М., 1967. -752 с.

143. Малацай Л. В., Алешина Д. Д. Стихотворения Ф. И. Тютчева, А. А. Фета в музыкальном прочтении Н. К. Метнера // Учен. зап. Орлов. гос. ун-та. - 2015. - № 2. - С. 330-334.

144. Маликова Т. Своеобразные черты гармонии Метнера // Теоретические проблемы музыки XX в. - М., 1967. - Вып. 1. - С. 280-306.

145. Мальцев С. М. О психологии музыкальной импровизации. - М.: Музыка, 1991. - 88 с.

146. Мальцев С. М. Семантика музыкального знака. - Л., 1980. - 62 с.

147. Мальцева А. А. Музыкально-риторические фигуры барокко: Проблемы методологии анализа: На материале лютеранских магнификатов XVII века: Ав-тореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Новосибисрк, 2013. - 22 с.

148. Мартынов В. И. Время и пространство как факторы музыкального формообразования. Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. - Л., 1974. - С. 238 - 248.

149. Медушевский В. В. Духовный анализ музыки. - М., Композитор, 2014. -632 с.

150. Медушевский В. В. Интонационная форма музыки: Исслед. - М.: Композитор, 1993. - 262 с.

151. Медушевский В. В. Интонационно-фабульная природа музыкальной формы. - М., 1981. - 381 с.

152. Медушевский В. В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. - М.: Музыка, 1976. - 255 с.

153. Медушевский В. В. О содержании понятия «адекватное восприятие» // Восприятие музыки. - М., 1980. - С. 141-155.

154. Мельникова Н. И. Фортепианное исполнительское искусство как культу-ротворческий феномен / Новосиб. гос. консерватория им. М. И. Глинки. - Новосибирск, 2002. - 232 с.

155. Метнер Н. К. Муза и мода. Защита основ музыкального искусства. - Париж: YMCA PRESS, 1978. - 156 с.

156. Метнер А. М. О Николае Карловиче Метнере // Н. К. Метнер. Статьи, материалы, воспоминания / Ред-сост. З. А. Апетян. - М.: Сов. композитор, 1981. -С. 36-45.

157. Метнер Н. К. Письма. - М.: Сов. композитор, 1973. - 615 с.

158. Метнер Н. К. Повседневная работа пианиста и композитора: Страницы из записных книжек / сост. М. А. Гурвич, Л. Г. Лукомский; вступ. ст., коммент. П. И. Васильева. - 2-е изд. - М.: Музыка, 1979. - 96 с.

159. Метнер Н. К. С. В. Рахманинов // Воспоминания о С. В. Рахманинове / Сост., ред., коммент. и предисл. З. Апетян: В 2. т. Т. 2. - 4-е изд., доп. - М.: Музыка, 1974. - С. 357-361.

160. Михайлов А. В. Поворачивая взгляд нашего слуха // Языки культуры. -М., 1997. - 912 с.

161. Михайлов М. К. Стиль в музыке: Исслед. - Л.: Музыка, 1981. - 264с.

162. Мозгот С. А. Музыкальное пространство в творчестве Клода Дебюсси: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Саратов, 2006. - 23 с.

213

163. Моррис Ч. У. Основания теории знаков // Семиотика: Сб. переводов / Под. ред. Ю. С. Степанова. - М.: Радуга, 1982. - С. 37-89.

164. Москалец Ю. В. Русская фортепианная соната рубежа XIX-XX столетий в атмосфере художественных исканий эпохи: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - М., 2004. - 232 с.

165. Музыкальный словарь Гроува / Пер. с англ. - М.: Практика, 2001. -1095 с.

166. Мятиева Н. А. Интерпретация музыки сквозь призму текстуальных стратегий // Вестн. МГУКИ. - 2009. - № 4. - С. 246-249.

167. Назайкинский Е. В. Логика музыкальной композиции. - М.: Музыка, 1982. - 319 с.

168. Назайкинский Е. В. Стиль и жанр в музыке: Учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений. - М., 2003. - 248 с.

169. Народецкая А. В. Камерно-вокальное творчество Н. К. Метнера в контексте художественной культуры «Серебряного века» // Вестн. Башкир. ун-та. -2009. - Т. 14, № 1. - С. 195-198.

170. Нейгауз Г. Г. Современник Скрябина и Рахманинова // Н. К. Метнер. Статьи, материалы, воспоминания / Ред.-сост. З. А. Апетян. - М., 1981. - С. 31-35.

171. Нейштадт И. Я. Семантические функции музыкальной формы: Метод. разработка по курсу анализа муз. произведений для студ. теорет.-композит. фак. - Новосибирск, 1989. - 16 с.

172. Нефедьев Г. В. Жизнетворчество Эмилия Метнера. К мифологии русского символизма // Николай Метнер: Вопросы биографии и творчества / Сост. Т. А. Королькова, Т. Ю. Масловская, С. Р. Федякин. - М.: Библиотека-фонд «Русское зарубежье»; Русский путь, 2009. - С. 200-208.

173. Николаева А. И. Особенности фортепианного стиля А. Н. Скрябина. - М.: Сов. композитор, 1983. - 104 с.

174. Ницше Ф. Рождение трагедии, или Эллинство и пессимизм. - М.: ДО МЛЕВШЕМ, 2001. - 736 с.

175. Норинская Л. Творчество Н. К. Метнера и наследие отечественной духовной культуры. Музыкальная педагогика. Исполнительство. - М.: МГУК, 1998. - Вып. 3. - С. 82-87.

176. Овсянкина Г. П. Фортепианный цикл в отечественной музыке второй половины XX века: Школа Д. Д. Шостаковича: Автореф. дис. ... д-ра искусствоведения. - СПб., 2004.

177. Орлов Г. Древо музыки. - 2-е изд., испр. - СПб.: Композитор, 2015. -440 с.

178. Пирс Ч. Начала прагматизма / Пер. с англ. В. В. Кирющенко, М. В. Коло-потина, послесл. В. Ю. Сухачева - СПб.: Лаб. метафиз. исслед. филос. фак. СПбГУ; Алетейя, 2000. - 318 с.

179. Подпоринова Е. В. Алгоритм воспоминания в сонате-reminiscenze Н. Метнера // Вюник Харювсько! державно!' академи дизайну i мистецтв. Ми-стецтвознавство. Архитектура. - 2007. - № 10. - С. 99-108

180. Подпоринова Е. В. Николай Метнер: Поиск утраченной гармонии // Мшюш: Вестн. С.Петерб. гос. консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова. -2009. - № 3. - С. 26-33.

181. Полупан Е. В. Образная система А. Н. Скрябина: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Ростов н/Д., 2000. - 25 с.

182. Поповская О. И. Символическая программность в советской музыке 7080-х годов: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Л., 1990. - 17 с.

183. Постовалова В. И. А. Ф. Лосев и Н. К. Метнер: Духовная встреча в мире музыкального бытия // Николай Метнер: Вопросы биографии и творчества. / Сост. Т. А. Королькова, Т. Ю. Масловская, С. Р. Федякин. - М.: Библиотека-фонд «Русское зарубежье»; Русский путь, 2009. - С. 104-133.

184. Предвечнова Е. О. Личность художника-творца Николая Метнера в эпоху Серебряного века // Метаморфозы культуры на рубеже тысячелетий: Антропологический аспект: Материалы II Междунар. междисципл. науч. конф. / Ново-сиб. гос. ун-т. - Новосибирск, 2013. - С. 189-195.

185. Предвечнова Е. О. Фортепианное творчество Н. К. Метнера в классе профессора Д. Л. Шевчук // Музыкальная культура города как художественная и социальная проблема: Сб. материалов науч.-теорет. конф. (11-14 апр. 2011 г.). -Новосибирск: Новосиб. гос. консерватория (акад.) им. М. И. глинки, 2011. - С. 414-423.

186. Предвечнова Е. О. Н. К. Метнер и И. А. Ильин: Диалоги о музыкальном искусстве. «Муза и мода» // Идеи и идеалы. - 2014. - Т. 2, № 4. - С. 123-129.

187. Предвечнова Е. О. Н. К. Метнер: Размышления о русской музыке и исполнительском искусстве // Искусство глазами молодых: Материалы 4-й Меж-дунар. (VIII Всерос.) науч. конф. студ., аспирантов и молодых ученых, 26-27 апр. 2012 г. / Краснояр. гос. акад. музыки и театра. - Красноярск, 2013. - С. 180-184.

188. Предвечнова Е. О. О семантике символических образов Времени и Пространства в Сонате е-то11, ор. 25 № 2 «Ночной ветер» Н. К. Метнера // Вестн. КЕМГУКИ. - 2017. - № 40. - С. 169-178.

189. Предвечнова Е. О. Особенности семантики композиции и программности в «Сонатной триаде», ор. 11 Н. К. Метнера (к постановке проблемы) // Вестн. муз. науки. - 2018. - № 2. - С. 26-32.

190. Предвечнова Е. О. Семантика образа-символа Времени в «Трагической сонате» ор. 39 с-то11 Н. К. Метнера // Вестн. ТГУ. Культурология и искусствоведение. - 2017. -№ 26. - С. 101-110.

191. Предвечнова Е. О. Соната Н. К. Метнера соль минор ор. 22: Авторская концепция и исполнительский анализ» // Духовность в искусстве: История и современность: Материалы II открытой межрегион. науч.-теорет. конф. / Сост. Н. В. Ушакова. - Новосибирск: Изд-во НОККиИ, 2011. - С. 21-30.

192. Притыкина О. Музыкальное время. Его концептуальность, структура, методы исследования: Автореф. дис. ... канд. искусствоведение. - Л., 1986. - 19с.

193. Разгуляев Р. Г. «Музыкальный космос» Н. Метнера историософия Ф. Тютчева // Учен. зап. Рос. акад. музыки им. Гнесиных. -2013. - № 4. - С. 21-30.

194. Разгуляев Р. Г. «Романс» из «Романтической сонаты» Н. Метнера: Аспекты формообразования // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. - 2015. - № 2. - С. 23-29.

195. Разгуляев Р. Г. Уровни формообразующих связей в Сонате-воспоминании Н. Метнера. - URL: http://www.opentextnn.ru/music/personalia/metner/?id=4909 (дата обращения: 17.05.18)

196. Рафикова А. Р. Семантика музыкального текста: Философский анализ: Автореф. дис. ... канд. филос. наук. - Чебоксары, 2006. - 22 с.

197. Рахленко И. О. Николай Метнер и Эдна Айлз. Творческие контакты // Николай Метнер. Вопросы биографии и творчества. - М., 2009. - С. 145-169.

198. Ручьевская Е. А. Классическая музыкальная форма: Учеб. по анализу. -СПб.: Композитор, 2004. - 300 с.

199. Рыжкин И. О. О некоторых существенных особенностях музыки // Эстетические очерки. - М., 1963. - С. 133-176.

200. Рыжкина И. Я. Программная музыка // БСЭ: В 51 т. - М., 1955. - 2-е изд. - Т. 34. - С. 590.

201. Савченко А. С. Семантическая программа симфоний А. Брукнера в ее жанровых и культурно-исторических связях: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Харьков, 2005. - 24 с.

202. Семыкин В. Г. Одночастная фортепианная соната XIX - первой трети XX столетия: Композиционно-драматургические аспекты: Дис. ... канд. искусствоведения. - М., 2017. - 216 с.

203. Синельникова О. В. Творчества Родиона Щедрина в художественном контексте эпохи: Константы и метаморфозы стиля: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - М., 2013. - 44 с.

204. Скворцова И. Метнер и модерн: Противоречия и точки пересечения // Учен. зап. Рос. акад. музыки им. Гнесиных. -2013. - № 4. - С. 14-20.

205. Скребков С. С. Художественные принципы музыкальных стилей. - М.: Музыка, 1973. - 446 с.

206. Смирнов М. Русская фортепианная музыка: Черты своеобразия. - М: Музыка, 1983. - 548 с.

207. Советский энциклопедический словарь / Гл. ред. А. М. Прохоров. - М.: Сов. энцикл., 1989. - 1632 с.

208. Соколов О. В. Морфологическая система музыки и ее художественные жанры. - Н. Новгород: Изд-во Нижегород. гос. ун-та, 1994. - 220 с.

209. Соколов О. В. О сонатности в произведениях Метнера // Вопросы теории музыки вып. 1. - М., 1970. - С. 140-166.

210. Соколов О. В. Об индивидуальном претворении сонатного принципа // Вопросы теории музыки. Вып 2. - М., 1970. - С. 196-228.

211. Соловьев Вл. С. Философские начала цельного знания // Сочинения: В 2 т. - М.: Мысль, 1988. - Т. 2. - С. 140-288.

212. Солодилова И. А. Смысл художественного текста. Словесный образ как актуализатор смысла: Учеб. пособие для студ. III курса. - Оренбург: ГОУ ОГУ, 2004. - 153 с.

213. Сорокина Е. Некоторые проблемы развития фортепианной сонаты в России: Дис. ... канд. искусствоведения. - М., 1976. - 195 с.

214. Соссюр Ф. Курс общей лингвистики. - 3-е изд., стер. - М.: КомКнига, 2006. - 256 с.

215. Старчеус М. С. Личность музыканта. - М.: Моск. гос. консерватория им. П. И. Чайковского. - М., 2012. - 848 с.

216. Старчеус М. С. Слух музыканта. - М.: Моск. гос. консерватория им. П. И. Чайковского. - М., 2003. - 640 с.

217. Стогний И. С. Коннотативные свойства музыкального текста. - М.: РАМ им. Гнесиных, 2013. - 224 с.

218. Стогний И. С. Некоторые аспекты семантического анализа музыкального произведения // Семантика музыкального языка: Материалы науч. междунар. конф. 27-28 февраля 2002 г. - М.: РАМ им. Гнесиных, 2004. - С. 54-60.

219. Стогний И. С. Процессы смыслообразования в музыке: Семиологический аспект: Автореф. дис. ... д-ра искусствоведения. - М., 2013. - 54 с.

218

220. Ступницкая М. А. Воспоминание как музыкально-художественный феномен в творчестве композиторов-романтиков: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Астрахань, 2016. - 23 с.

221. Ступницкая М. А. Воспоминание как музыкально-художественный феномен в творчестве композиторов-романтиков: Дис. ... канд. искусствоведения. - Астрахань, 2016. - 269 с.

222. Ступницкая М. А. «Соната-Воспоминание» Н. К. Метнера сквозь призму психологических концепций памяти рубежа XIX-XX веков // Изв. ВГПУ. -2012. - № 9. - С. 96-100.

223. Тараева Г. Р. Семантика музыкального языка: Конвенции, традиции, интерпретации: Автореф. дис. ... д-ра искусствоведения. - Ростов н/Д., 2013. -46 с.

224. Тараева Г. Р. Семантические фигуры скорби в языке европейской музыки ХУД^К вв. // Проблемы музыкальной науки. - 2012. - № 1. - С. 74-79.

225. Тараева Г. Р. Содержание музыки и музыкальная семантика в историко-культурной динамике // Музыкальное содержание: Наука и педагогика: Всерос. науч.-практ. конф. 26-29 апр. 2004 г. - Уфа, 2005. - С. 26-48.

226. Тараканов М. Е. О программности в музыке // Вопросы музыкознания. Вып. 1. Т. 1. - М.: Музгиз, 1954. - С. 74-106.

227. Тарасова Е. В. Иван Ильин о Николае Метнере (на материале статей и писем) // Вестн. РАМ им. Гнесиных. - 2009. - № 2. - С. 28-38.

228. Тасалов В. И. Хаос и порядок: Социально-художественная диалектика. -М.: Знание, 1990. - 64 с.

229. Теория метафоры: Сб. / Пер. с анг., фр., нем., исп., польск. яз.; вступ. ст. и сост. Н. Д. Арутюновой; общ. ред. Н. Д. Арутюновой и М. А. Журинской. - М.: Прогресс, 1990. - 512 с.

230. Терликова Л. Исполнительское воплощение фактуры в фортепианных сонатах Метнера. Произведения отечественной и зарубежной классики в репертуаре студентов вуза. - Ростов-н/Д., 1993. - С. 72-87.

231. Ткаченко Ю. О. Творческая личность в контексте музыкально-синтетических тенденций Серебряного века : Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Новосибирск, 2011. - 24 с.

232. Тюлин Ю. Н. Музыкальная форма. - М., Музыка. 1965. - 395 с.

233. Тюлин Ю. Н. О программности в произведениях Шопена: Учеб.-метод. пособие. - М.: Музыка, 1968. - 70 с.

234. Тютчев Ф. И. Стихотворения. - М.: Эксмо, 2012. - 608 с.

235. Умнова И. Г. Поэтика Сергея Слонимского: К проблеме взаимосвязи музыкального и литературного творчества: Автореф. дис. ... д-ра искусствоведения. - СПб., 2012. - 40 с.

236. Федякин С. Р. Метнер и его время. Литературно-музыкальные парралели // Николай Метнер: Вопросы биографии и творчества / Сост. Т. А. Королькова, Т. Ю. Масловская, С. Р. Федякин. - М.: Библиотека-фонд «Русское зарубежье»; Русский путь, 2009. - С. 58-75.

237. Фейнберг С. Е. Пианизм как искусство. - М.: Классика-ХХ1, 2001. -340 с.

238. Фет А. А. Стихотворения / Сост. и предисл. Е. Винокурова; худож. Ф. Домогацкий. - М.: Худож. лит., 1979. - 319 с. - (Классики и современники. Поэтическая библиотека).

239. Философский словарь / Под ред. И. Т. Фролова. - 7-е изд., перераб. и доп. - М.: Республика, 2001. - 719 с.

240. Фламм К. О значении эмиграции в творчестве Н. К. Метнера // Учен. зап. Рос. акад. музыки им. Гнесиных. - 2013. - № 4. -С. 10-13.

241. Фламм Х. Семья Метнеров и культура Серебряного века. Примечания к сонатам Николая Метнера // Николай Метнер: Вопросы биографии и творчества / Сост. Т. А. Королькова, Т. Ю. Масловская, С. Р. Федякин. - М.: Библоте-ка-фонд «Русское зарубежье»; Русский путь, 2009. - С. 40-57.

242. Флоренский П. А. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях. - М.: Прогресс, 1993. - 321 с.

243. Ходосевич С. Н. Творчество Н. К. Метнера в работах отечественных исследователей // Научная палитра. - 2015. - № 2. - URL: culture.esrae.ru/34-141 (дата обращения: 02.08.2018).

244. Холопова В. Н. Музыкальный тематизм: Науч.-метод. очерк. - М.: Музыка, 1983. - 88 с.

245. Холопова В. Н. Теория музыкального содержания в разработке московской школы // Музыкальное содержание: Наука и педагогика: Всерос. науч.-практ. конф. 26-29 апр. 2004 г. - Уфа, 2005. - С. 9-17.

246. Холопова В. Н. Феномен музыки. - М.: Директ-Медиа, 2014. - 384 с.

247. Холопова В. Н. Язык музыкальный и словесный: Их системное сопоставление // Слово и музыка. Вып. 36. - М., 2002. - С. 43-51.

248. Хохлов Ю. Н. О музыкальной программности. - М.: Музыка, 1963. -146 с.

249. Хохлов Ю. Н. Программная музыка // Музыкальная энциклопедия: В 6 т. / Под ред. Ю. В. Келдыша. - М.: Сов. энцикл., 1978. - Т. 4. - Стб. 442-449.

250. Цурганова Е. А. Герменевтика // Современное зарубежное литературоведение: Энцикл. справ. - М.: Интрада, 1999. - 320 с.

251. Чигарева Е. И. Оперы Моцарта в контексте культуры его времени: Художественная индивидуальность. Семантика. - 4-е изд. - М.: Кн. дом «Либро-ком», 2013. - 280 с.

252. Чинаев В. П. Исполнительские стили в контексте художественной культуры XVIII-XX веков (на примере фортепианного исполнительского искусства): Автореф. дис. ... д-ра искусствоведения. - М., 1995. - 48 с.

253. Чупахина Т. И. Духовные константы в творчестве С. В. Рахманинова // Вестн. Ом. ун-та. - 2009. - № 4. - С. 34-40.

254. Шагинян М. Воспоминания о С. В. Рахманинове // Воспоминания о С. В. Рахманинове / Сост., ред., коммент. и предисл. З. Апетян: В 2 т. - 4-е изд., доп. - М.: Музыка, 1974. - Т. 2. - С. 94-164.

255. Шаймухаметова Л. Н. Мигрирующая интонационная формула и семантический контекст музыкальной темы. - М., 1999. - 316 с.

256. Шаймухаметова Л. Н. Мигрирующая интонационная формула как феномен музыкального мышления // Пробл. муз. науки. - 2011. - № 2. - С. 18-26.

257. Шаймухаметова Л. Н. Семантический анализ музыкальной темы: Учеб. пособие для вузов искусства и культуры. - М.: РАМ им. Гнесиных, 1998. -265 с.

258. Шаймухаметова Л. Н. Семантический анализ музыкальной темы // Музыкальное содержание: Наука и педагогика: Всерос. науч.-практ. конф. 26-29 апр. 2004 г. - Уфа, 2005. - С. 81-102.

259. Шаймухаметова Л. Н. Семантический анализ в работе музыканта-исполнителя // Музыкальное содержание: Наука и педагогика: Материалы III Всерос. науч.-практ. конф. 26-29 апр. 2004. - Уфа, 2005. - С. 229-242.

260. Шаймухаметова Л. Н. Теоретические проблемы содержания в разработках Лаборатории музыкальной семантики Уфимской академии искусств // Музыкальное содержание: Наука и педагогика: Всерос. науч.-практ. конф. 26-29 апр. 2004 г. - Уфа, 2005. - С. 49-69.

261. Шапошников И. А. Поэмность в романтической музыке: Фортепианное творчество Ф. Листа и Ф. Шопена: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. -Новосибрск, 2016. - 25 с.

262. Шацкес А. В. Памяти учителя // Н. К. Метнер. Статьи, материалы, воспоминания / Ред.- сост. З. А. Апетян. - М.: Сов. композитор, 1981. - С. 105-109.

263. Шахматова Е. В. Мифотворчество Серебряного века // Вестн. Том. гос. ун-та. - 2009. - № 322. - С. 78-85.

264. Шваб А. Национальные черты в творчестве Николая Метнера. К проблеме этнического определения и самоопределения композитора // Николай Мет-нер: Вопросы биографии и творчества / Сост. Т. А. Королькова, Т. Ю. Масловская, С. Р. Федякин. - М.: Библиотека-фонд «Русское зарубежье»; Русский путь, 2009. - С. 36-39

265. Шевченко Т. А. Фортепианные сонаты Н. К. Метнера в художественном пространстве европейской музыки конца 19 - начала 21 столетий: Дис. ... канд. искусствоведения. - Одесса, 2017. - 195 с.

266. Шевченко Т. А. Фортепианные сонаты Николая Метнера: жанрово-композиционные особенности и проблемы интерпретации // Кшвське музико-знавство. - Киев, 2016. - Вып. 53. - С. 52-62.

267. Шиндин Б. А. Жанровая типология древнерусского певческого искусства: Моногр. / Новосибирская гос. консерватория (акад.я) им. М. И. Глинки. - Новосибирск, 2004. - 400 с.

268. Шитикова Р. Г. Программный контент в сонате XVII-XIX столетий // Фундаментальные исследования. - 2015. - № 2-22. - С. 5025-5030.

269. Шитикова Р. Г. Русская фортепианная соната 1920-х годов в художественном контексте эпохи. - СПб: Лань, Планета музыки, 2016. - 268 с.

270. Шитикова Р. Г. Синтез лирики, драмы и эпоса в сонатах Н. К. Метнера // Фундаментальные исследования. - 2015. - № 2-18. - С. 4038-4043.

271. Шитикова Р. Г. Традиции А. Скрябина и Н. Метнера в русской советской фортепианной сонате 20-х годов. - Л., 1980. - 28 с.

272. Штром А. А. Роль фортепианной партии в камерно-вокальном творчестве Н. К. Метнера: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - Н. Новгород, 2009. -26 с.

273. Эйкерт Е. В. Семантико-драматургические истоки образования реминисценции и лейтмотива в музыкально-театральном искусстве // Музыкальное содержание: Наука и педагогика: Материалы III Всерос. науч.-практ. конф. - Уфа, 2005. - С. 128-131.

274. Эко У. Отсутствующая структура. Введение в семиологию / Пер. с ит. В. Резник, А. Погоняйло. - СПб.: Symposium, 2004. - 544 с.

275. Юнггрен М. Иван Ильин пишет Николаю Метнеру // Николай Метнер: Вопросы биографии и творчества / Сост. Т. А. Королькова, Т. Ю. Масловская, С. Р. Федякин. - М.: Библиотека-фонд «Русской зарубежье»; Русский путь, 2009. - С. 134-144.

276. Ярош О. В. Идеи Гете в контексте науки о музыке // Ом. науч. вестн. -2004. - № 4. - С. 191-194.

277. Holt R. Medtner and his music, A tribute to a great Russian composer. London, Remington, Van Wyck, 1948.

278. Holt R. Nicolas Medtner (1879-1951) A Tribute to his Art and Personality. London: Dennis Dobson, 1955.

279. Karpeyev A. New light on Nikolay Medtner as pianist and teather. The Edna Iles Medtner Collection (EIMC) at the British Library. City University London, 2014. 186 p.

280. Ljunggren M., Pyman A. The Russian Mephisto A study of the life and work of Emilii Medtner. Published for a commitee of American scholars by the Gejrge Banta Pub. Co., 1943.

281. Martyn B. Nicolas Medtner: His Life and Music. Aldershot, Hants, England: Scolar Press; Brookfield, Vt., USA: Ashgate Pub. Co., 1995.

282. Montagu N. Contemporary russian composers. London C. Palmer & Hayward, 1917.

283. Rimm R. The composer-pianists Hamelin and the Eight. PublisherPortland, Or.: Amadeus Press, 2002. 340 p.

284. Wendelin B. A milestone of symbolist music. A multi-perspective examination of Nikolai Medtners Sonata-Ballade, op. 27 // Проблемы муз. науки. - Уфа, 2015. - С. 6-14.

285. Wendelin B. Nikolai Medtners early piano sonatas Analytic Studies on their Genesis, Style, and Compositional Technique. Berlin, University of the Arts, Faculty of Music.2015. 53 p.

286. Westerby H. The history of pianoforte music. N.Y., 1971. 407 p.