Формирование аппликатурной компетенции учащихся в процессе музыкальных занятий: на материале учебной работы в фортепианных классах тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 13.00.02, кандидат педагогических наук Сапельников, Денис Сергеевич

• Сапельников, Денис Сергеевич
• кандидат педагогических наук
• 2009

Оглавление диссертации кандидат педагогических наук Сапельников, Денис Сергеевич

Введение.

Глава I: Проблемы аппликатуры. Историко-теоретические и методические аспекты.

§1 Эволюция аппликатурных принципов в творческой практике западноевропейских мастеров XVI-XIX вв. (Т. де Санкта Мария до JI. Бетховена).

§2 Аппликатурные нововведения эпохи романтизма в музыкальном искусстве.

§3 Аппликатурные модификации в музыке XX — начала XXI вв.

§4 Формирование аппликатурной компетенции учащегося. Методические подходы, установки, рекомендации.

Глава II: Задачи, организация и содержание опытно-экспериментальной работы.

§1 Педагогические наблюдения.

§2 Беседы, интервью, анкетирование.

§3 Обучающий (формирующий) эксперимент.

Выводы.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Формирование аппликатурной компетенции учащихся в процессе музыкальных занятий: на материале учебной работы в фортепианных классах»

В начале XXI века возрастает интерес к общему состоянию дел, к перспективам и прогнозам в области отечественного образования. Сказанное в полной1 мере касается и художественнотворческого, в частности, музыкального образования. Нужны серьёзные усилия — как со стороны педагогического сообщества, так w контингента учащихся — чтобы вывести это образование на новые; передовые рубежи. Нужны новые достижения как со стороны педагогической теории (в широком толковании этого понятия), так и практики во всём многообразии её видов и форм.

Российская фортепианная педагогика, будучи, одним из центральных секторов национальной музыкально-педагогической культуры, обладает мощным потенциальным ресурсом, созданным в своё время' усилиями таких мастеров как Ф.М. Блуменфельд, К.Н. Игумнов; А.Б. Гольденвейзер, Г.Г. Нейгауз, С.Е. Фейнберг, JI.B. Николаев и др. В то же время, было бы глубоким-заблуждением считать, что все вопросы решены, все проблемы сняты с повестки-дня и необходимости их дальнейших теоретико-методических поисков практически не осталось. Это не так. Существовали и в прежние годы проблемы, остававшиеся открытыми; вызывавшие различные, подчас противоречивые суждения. Время добавило к ним новые. Одна из таких проблем связана с исполнительской, в частности, фортепианной аппликатурой1.

Анализ существующей практики обучения в фортепианных классах музыкальных учебных заведений^ разного уровня свидетельствует: необходимо решительное преодоление инерционных, зачастую откровенно консервативных подходов- к вопросам аппликатуры- как со стороны- учащихся, так и-определённого' количества^ педагогов; необходимо' преодоление традиционно^ упрощённого понимания самой категории аппликатура. Отсюда — актуальность

1 Способ расположения и порядок чередования пальцев при игре на музыкальном инструменте, а также обозначение этого способа в нотах. исследования.

Его цель: повышение общей аппликатурной компетенции учащихся (на примере работы в фортепианных классах).

Объект исследования: учебно-образовательный процесс на музыкальных отделениях (факультетах) педагогических учебных заведений.

Предмет исследования: комплекс профессиональных вопросов, связанных с аппликатурными решениями и действиями учащихся в процессе разучивания музыкальных произведений. Задачи исследования:

- Выявить типовые, наиболее распространённые подходы учащихся к подбору тех или иных аппликатурных схем (последований) при исполнении музыкальных произведений.

- Определить основные причины ошибочных действий учащихся при разборе нового музыкального материала и решении актуальных аппликатурных проблем.

- Выработать умение дифференцировать различные приёмы и способы использования аппликатуры в зависимости от той или иной стилистики исполняемой музыки; научить молодых музыкантов применять различные аппликатурные варианты в зависимости от художественных целей и задач.

Гипотеза исследования:

1. Аппликатура как явление музыкально-исполнительской культуры характеризуется полифункциональными аспектами: с одной стороны её предназначение в том, чтобы обеспечить удобные психофизические условия для игры, с другой стороны, выявить художественно-выразительное начало, закодированное композитором в том или ином фрагменте (эпизоде)

2 Исходя из трёх значений перевода понятия компетенция — соответствую, добиваюсь, нахожу — в диссертации даются три дефиниции аппликатурной компетенции:

1. Аппликатурную компетенция - это достаточно полная и всесторонняя осведомлённость музыканта в области аппликатуры.

2. Аппликатурная компетенция — это теоретическое и практическое освоение музыкантом комплекса соответствующих знаний, умений и навыков.

3. Аппликатурная компетенция — это способность приобретать знания, умения, навыки и корректировать их в зависимости от обстоятельств, а так же создавать на основе имеющегося опыта нечто новое, общественно значимое. музыкального произведения. Нередко эти тенденции вступают во внутренние противоречия, противостоят одна другой. Это ставит исполнителя перед необходимостью выбора, в котором проявляется его уровень общехудожественной и профессиональной культуры, его «технической» умелости и мастерства, его аппликатурной компетенции.

2. Взгляды на аппликатуру, установки и рекомендации в отношении использования тех или иных пальцев (пальцевых последований) неоднократно менялись на протяжении времени. Аппликатурные принципы эпохи клавесинистов существенно отличались от принципов композиторов-классиков. Эра романтизма в исполнительском искусстве привнесла аппликатурные новации, опрокинувшие многие представления о «верном» и «неверном» использовании пальцев при игре, — представления, доминировавшие на протяжении десятилетий. Ещё более радикальными аппликатурными реформами отмечено XX столетие, особенно его вторая половина. Квалифицированные музыканты, исполнители и педагоги, должны быть осведомлены об этих процессах, поскольку последние представляют для них не только теоретический, но и вполне практический интерес.

3. Отбор тех или иных аппликатурных вариантов в ходе работы над новым музыкальным материалом является творческой задачей, что не всегда осознаётся учащимися, даже имеющими за плечами определённый опыт музыкально-исполнительской деятельности. Опора на привычные «пальцевые» штампы и стереотипы далеко не всегда обеспечивает наилучшие результаты: нередко кажущаяся лёгкость и простота традиционных решений оказываются иллюзорными. Можно с определённой долей уверенности утверждать: то, как подходит к аппликатурным проблемам учащийся, насколько целесообразны и обоснованы его действия на клавиатуре (грифе) инструмента, — всё это свидетельствует об уровне его исполнительской квалификации и профессионализма.

Творческий подход к проблеме расстановки пальцев проявляется, в частности, в создании при необходимости нескольких аппликатурных вариантов с последующим анализом и выбором лучшего из них.

4. Современная инструментальная музыка внесла принципиально новые приёмы и способы игры в технический арсенал пианистов и ряда других музыкантов-исполнителей (струнников, духовиков и т.д.). Существенно расширилось, изменилось в своих объёмах и масштабах само понятие «аппликатура». Наряду с традиционными представлениями о порядке чередования и смены пальцев при игре на музыкальном инструменте, в понятие «аппликатура» стали включаться (с известной долей условности, разумеется) и новаторские способы звукоизвлечения, такие, например, как глиссандо непосредственно по струнам (а не по клавиатуре) рояля, кластеры и прочие разновидности шумовых эффектов.

5. Исполнение учащимися инструментальных произведений современных авторов предполагает в отдельных случаях - там, где это оправдано, — умелое использование музыкантом этих и других, им подобных, технических приёмов.

Положения, выносимые на защиту:

- Ошибочными являются представления некоторых учащихся о том, что основные функции аппликатуры связаны исключительно с решением дв'игательно-технических задач. В неменьшей (а иногда и большей) степени эти функции имеют отношение к проблемам художественно-образного характера. Иными словами, аппликатура это не только фактор, обеспечивающий «удобство» игры, естественность и пластику пальцевых операций, помогающий преодолению разного рода исполнительских трудностей. Наряду со всем сказанным аппликатура представляет собой действенное средство музыкальной выразительности, средство достижения определённых художественных целей.

Принятию целесообразных и художественно-оправданных аппликатурных решений зачастую' препятствуют укоренившиеся в сознании учащихся (и некоторых музыкантов7исполнителей более старшего возраста) предрассудки и заблуждения, имеющие достаточно давнее происхождение и цепко удерживающиеся в представлениях о том, что «можно», и чего «нельзя» позволять себе при отборе аппликатуры.

С учётом «технологических» и художественно-стилевых реалий, характерных для новой и новейшей инструментальной музыки, задачей педагога становится освобождение учащегося от предрассудков, исполнительских стереотипов и ригористических подходов, унаследованных от прошлого и сковывающих его инициативу в тех случаях, где проявление её становится необходимой; где поиски нестандартных аппликатурных вариантов диктуются специфическими выразительно-техническими особенностями сочинений современных авторов.

- В то же время необходимо учитывать следующее: характерные особенности наиболее распространённого и популярного в учебной и концертной практики репертуара, в котором доминирующие позиции занимают сочинения- композиторов-классиков (И. Гайдн, В.А. Моцарт, JI. ван Бетховен), романтиков (Ф. Шуберт, Р. Шуман, Ф: Шопен, Ф. Лист, И. Брамс), а также русских авторов (П.И. Чайковский, С.В. Рахманинов, А.Н. Скрябин) требуют от учащегося уверенного владения типовыми, техническими формулами, утвердившимися в творчестве названных авторов. Прочно должна быть освоена в^процессе занятий и аппликатура этих формул.

Сказанное не входит в противоречие с тем, что индивидуально-стилистические особенности каждого композитора, равно как и физическая «конституция» руки исполнителя («растяжка», длина пальцев, конфигурация ладони и др.) предполагают в ряде случаев коррекцию традиционных аппликатурных норм и правил.

- Личная инициатива и непредвзятость в выборе аппликатуры, свобода от консервативных установок предполагают одновременно, что на начальной стадии обучения, той стадии, на которой закладываются основы профессионально-технических умений и навыков, учащимися будут усвоены, прочно ассимилированы в сознании' и деятельности типовые, общеупотребительные аппликатурные схемы и формулы, отражённые в классических образцах гамм, арпеджио (коротких и длинных) и др. В-противном случае не исключена аппликатурная анархия, при которой' нормальное профессиональное развитие учащегося оказывается практически не возможным.

- Характеризуя нетрадиционные приёмы звукоизвлечения на музыкальных инструментах (разного рода шумовые эффекты), представляется неправомерным давать им ту или иную оценку — как позитивную, так и негативную, исходя при этом из традиционных художественно-эстетических нормативов и критериев. Современная музыка, утверждая новое содержание и, одновременно, новые вкусовые критерии и подходы, новые аксиологические ориентиры, требуют определённого времени для своей адекватной оценки. Необходимо, как доказывает опыт мировой художественной культуры, некая историческая дистанция, позволяющая вынести более обоснованное и точное суждение о достоинствах новых явлений и феноменов музыкального искусства, дать им более взвешенную, аргументированную и, главное, проверенную временем оценку.

Сказанное относится, естественно, и к комплексу выразительно-технических средств, применяемых авторами второй половины XX - начала XXI вв. (А.Г. Шнитке, С.М. Слонимский, А.С. Леман, Г.И. Уствольская и др.).

Методологические основы исследования:

- Субъектно-деятельностный подход, в соответствии с которым профессионально-технические задачи, как и другие задачи, связанные с деятельностью человека, решаются с учётом его индивидуальных особенностей и свойств, его природных психофизических возможностей (С.Л. Рубинштейн, А.Н. Леонтьев, А.В. Брушлинский и др.).

- Логико-исторический подход, предполагающий решение конкретных музыкально-исполнительских проблем, в частности, связанных с аппликатурой, на основе логичной организации двигательно-технических операций музыканта-исполнителя, а также с ориентацией на стилевую специфику исполняемой музыки (Г.М. Коган, А.Д. Алексеев, Л.А. Баренбойм и др.).

- Классические и современные эстетические концепции, декларирующие необходимость соответствия выразительно-технических приёмов и средств, применяемых художниками (к числу которых принадлежат и музыкантыисполнители) — художественно-образному содержанию произведений искусства различных видов, жанров и форм (А.Ф. Лосев, M.G. Каган, Н.И. Киященко и др.).

Методологические принципы и установки, относящиеся к аппликатуре и утверждавшиеся в теоретических воззрениях и практике видных педагогов-музыкантов (К.Н. Игумнов, Г.Г. Нейгауз, С.Е. Фейнберг, Е.А. Либерман и др.).

Теоретико-методологические позиции современных российских культурологов и педагогов-музыкантов: Э.Б. Абдуллина, F.A. Аванесовой, Л.Г. Арчажниковой, А.Ю. Гончарука, М.Б. Зацепиной, О.П. Козьменко, Т.С. Комаровой, Е.А. Левановой; А-.В: Малинковской, Т.Г. Мариупольской, А.А. Мелик-Пашаева, А.В. Моздыкова, О.ГЪ Радыновой, Л.А. Рапацкой, Э.И. Сокольниковой, Н.Г. Тагильцевой, Г.М. Цыпина, А.И: Щербаковой.

Методы исследования:

- Изучение специальной литературы, имеющей отношение к проблематике исследования (педагогика, эстетика, теория и методика обучения игре на музыкальном инструменте).

- Анализ передового музыкально-исполнительского и музыкально-педагогического опыта, связанного с решением- художественно-стилевых, звукоколористических и двигательно-технических проблем музыкального исполнительства.

- Обобщение личного музыкально-исполнительского и педагогического опыта автора настоящей диссертации.

- В исследовании широко использовались методы эмпирического уровня: педагогические наблюдения, собеседования, анкетирование, обучающий эксперимент.

Новизна исследования:.

- Вопросы аппликатуры проанализировать в историко-стилевом ракурсе, рассмотрены в рамках основных периодов; составляющих в совокупности историю- мировой музыкально-исполнительской культуры (искусство клавесинистов, композиторов-классиков, романтиков, современных авторов). Выявлены атрибутивные черты и свойства, присущие аппликатурным принципам различных эпох и художественных стилей.

- Доказано, что аппликатура может и должна выступать в качестве способа, посредством которого исполнитель добивается нужных ему звукоколористических эффектов, решает задачи, непосредственно связанные с фразировкой, динамикой, артикуляцией и т.д.

- Выявлены закономерности, согласно которым логика развития аппликатурных идей в музыкально-исполнительском искусстве обусловлена усложнением, и - развитием художественной образности и, соответственно, инструментальной фактуры в произведениях композиторов ХГХ-ХХ столетий. Детерминация аппликатурных нововведений теми изменениями, которые происходили в сфере художественной образности, очевидна в инструментальных сочинениях ряда авторов XX в. - Б. Бартока, И.Ф. Стравинского, С.С. Прокофьева, Д.Д. Шостаковича, А.Г. Шнитке, С.В. Слонимского, Г.И. Уствольской и др.

- Разобраны конкретные образцы аппликатурных приёмов, утвердившихся в российской и зарубежной музыке последних десятилетий.

Теоретическая значимость исследования:

- Выявлены факторы, определяющие целесообразность применения тех или иных выразительно-технических (аппликатурных) приёмов и способов игры в произведениях различных стилей'и художественных направлений. Расширены представления об арсенале пальцевых комбинаций, использование которых в сочинениях современных композиторов оправдано в художественном и профессионально-техническом отношении.

- Изучены историко-теоретические и методические детерминанты, обуславливающие новые подходы к решению художественных и профессионально-технических задач в работе с учащимися музыкально-исполнительских классов.

- Рассмотрен комплекс музыкально-педагогических идей, взглядов и представлений, связанных с интерпретацией и «технологией» исполнения произведений, принадлежащих к различным художественно-стилевым формациям и направлениям в мировом музыкальном искусстве.

Практическая значимость исследования:

Даны практические рекомендации, направленные на достижение оптимальных результатов при решении аппликатурных проблем учащимися. Обогащён фонд практических знаний и умений в области «технологии» музыкального исполнительства, в частности, в таком важном вопросе как подбор целесообразных и художественно оправданных пальцевых комбинаций. Материалы диссертации используются в лекционных курсах «Методика обучения игре на музыкальном, инструменте» и «История и теория музыкально-исполнительского искусства». Широкое применение могут найти результаты исследования в процессе индивидуального обучения игре на фортепиано и других музыкальных инструментах.

Достоверность результатов исследования обеспечена: а) органичной связью теоретических положений с практикой; б) соответствием методологических подходов специфике исследуемых феноменов и явлений; в) всесторонним анализом архивных материалов, дающих представление об аппликатурных принципах музыкантов прошлых лет; г) изучением фактуры инструментальных произведений композиторов-новаторов, создававших свои произведения в середине и конце XX в.

Апробация результатов исследования проводилась в ходе обсуждения материалов диссертации на кафедрах музыкальной педагогики, специального и общего фортепиано ТГМПИ им. С.В. Рахманинова; в ходе выступлений с докладами и сообщениями на международных научно-практических конференциях (Тамбов, 2008, 2009 гг.); в ходе проведения опытно-экспериментальной работы в ТГМПИ и МПГУ; посредством публикации статей и других материалов по теме диссертации.

Заключение диссертации по теме «Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)», Сапельников, Денис Сергеевич

1. Взгляды на аппликатуру неоднократно менялись с течением времени.Аппликатурные принципы клавесинистов существенно отличались от принципов композиторов-классиков. Эре романтизма в музыкальном искусстве сопутствовали аппликатурные новации, опрокинувшие многие из ранее бытовавших представлений о «верном» и «неверном» использовании пальцев при игре. Ещё более радикальными реформами в этом отношении отмечено XX столетие.Квалифицированные музыканты, исполнители и педагоги, должны быть осведомлены об этих процессах, поскольку последние представляют для них не только теоретический, но и вполне конкретный практический интерес.2. Среди наиболее часто встречающихся заблуждений и ошибок учащихся в области аппликатуры — недостаточное внимание к художественно-стилевым аспектам аппликатуры, фактическое игнорирование этого фактора. Настоящее исследование подтвердило: аппликатура как явление музыкально исполнительской культуры характеризуется полифункциональными аспектами.Её предназначение в том, чтобы обеспечивать исполнителю удобные психофизические условия для игры; в то же время посредством аппликатуры выявляется художественно-выразительное начало, закодированное композитором в музыкальном произведении. Нередко эти тенденции вступают во внутреннее противоречие друг с другом. Это ставит исполнителя перед необходимостью выбора, в котором проявляется уровень его общехудожественной и профессиональной культуры, его «технической» умелости, вкуса и мастерства.3. Принятию оптимальных аппликатурных решений нередко препятствуют предрассудки и заблуждения, сложившиеся ещё в школьные годы и связанные с тем, что, по мнению ученика, «можно», а чего «нельзя» позволять себе при выборе тех или иных пальцевых комбинаций. Задачей педагога становится в этих условиях освобождение ученика от такого рода предрассудков, от аппликатурных стереотипов, сковывающих инициативу исполнителя в тех ситуациях, где проявление её становится не только желательным, но и необходимым.Вместе с тем, освобождение от шаблонов и стереотипов не входит в противоречие с тем фактом, что на начальной стадии обучения, той стадии, на которой закладываются основы профессионально-технических умений и навыков, учащимися должны усваиваться и прочно ассимилироваться в сознании традиционные схемы и формулы, отражённые в классических образцах гамм, арпеджио (коротких и длинных) и др. В= противном случае не исключена аппликатурная анархия, способная воспрепятствовать нормальному профессионально-техническому развитию учащегося.4. Музыка XX-XXI вв. ввела в исполнительский обиход и узаконила принципиально новые приёмы и способы игры на музыкальных инструментах.Существенно расширилось и изменилось в объёме само понятие «аппликатура».Наряду с традиционными представлениями о порядке чередования и смены пальцев при игре, в понятие «аппликатура» стали включаться — с известной долей условности, разумеется, - и новаторские способы звукоизвлечения (о некоторых из них упоминалось на страницах исследования).Исполнение музыки современных авторов предполагает умелое использование новых, нетрадиционных способов игры на фортепиано и других музыкальных инструментах.5. Отбор различных аппликатурных вариантов в ходе работы над музыкальным произведением, сопоставление и анализ их, является творческой задачей, что не всегда осознаётся учащимися. Проведённое исследование подтвердило: то, как решает аппликатурные проблемы учащийся, в какой мере выражен в этом процессе поисково-креативный

t элемент свидетельствует в конечном счёте об уровне исполнительской* квалификации и профессионализма данного учащегося.

Список литературы диссертационного исследования кандидат педагогических наук Сапельников, Денис Сергеевич, 2009 год

1. Абдуллин Э.Б. Методологический анализ проблем музыкальной педагогики в системе высшего образования: учеб. пособие / Э.Б. Абдуллин. — М: Изд-во "Прометей" МПГУ им. В.И. Ленина, 1990. - 188 с.

2. Абдуллин Э.Б. Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе / Э.Б. Абдуллин. - М.: Просвещение, 1983. — 112с.

3. Аванесова Г.А. Динамика культуры: учеб. пособие по курсу культурологии / Г.А. Аванесова. - М.: Диалог-МГУ, 1997. - 59 с.

4. Актуальные проблемы педагогического образования в условиях его модернизации: спец. вып. / под ред. В.А. Сластенина, Е.А. Левановой. — М.: МПГУ - МОСПИ, 2007. - 144 с.

5. Алексеев А.Д. Из истории фортепианной педагогики / А.Д. Алексеев. — Киев: Музична УкраТна, 1974. — 166 с.

6. Алексеев А.Д. История фортепианного искусства. Ч. 1 / А.Д. Алексеев. — М.: Музгиз, 1962.-144 с.

7. Алексеев А.Д. История фортепианного искусства. Ч. 2 / А.Д. Алексеев. — М.: Музыка, 1967.- 285 с.

8. Алексеев А.Д. История фортепианного искусства. Ч. 3 / А.Д. Алексеев. — М.: Музыка, 1982.- 287 с.

9. Алексеев А.Д. Методика обучения игре на фортепиано / А.Д. Алексеев. — Изд. 3-е. - М.: Музыка, 1978. - 288 с.

10. Аппликатура // Музыкальный энциклопедический словарь / гл. ред. Г.В. Келдыш. — М.: Совет, энцикл., 1990. - 35.

11. Аппликатура // Большой толковый словарь русского языка / авт. и рук. проекта, сост., гл. ред. А. Кузнецов. - СПб.: Норинт, 1998. - 45.

12. Аппликатура // Музыкальный словарь Гроува / пер. с англ., ред. и доп. д-ра искусствоведения Л.О. Акопяна. — М.: Практика, 2001. — 46.

13. Аппликатура // Большая совет, энцикл.: в 30 т. / гл. ред. A.M. Прохоров. — 3- е изд. — М.: Совет, энцикл., 1970. — Т.2. Ангола-Барзас. — 133.

14. Аппликатура // Краткий музыкальный словарь / Ю. Булучевский, В. Фомин. - СПб.; М.: Музыка, 1998. - 20-21.

15. Арчажникова Л.Г. Потребность и интерес как необходимая предпосылка формирования профессиональных качеств учителя музыки / Л.Г. Арчажникова // Подготовка учителя музыки в педвузе: межвуз. сб. науч. тр. - Саратов: СГПИ им. К.А.Федина, 1986. - 3-11.

16. Арчажникова Л.Г. Профессия — учитель музыки: кн. для учителя /Л.Г. Арчажникова. - М.: Просвещение, 1984. — 111 с.

17. Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс / Б.В. Асафьев. - М;: Музгиз, 1930.-191 с.

18. Баренбойм Л.А. Путь к музицированию / Л.А. Баренбойм. — Л.; М.: Совет, композитор, 1973.- 270 с.

19. Баренбойм Л.А. Фортепианные принципы Ф.М. Блуменфельда / Л.А. Баренбойм. - М.: Музыка, 1964. — 58 с. — (В помощь педагогу-музыканту).

20. Бинятян Н. Развитие навыков самостоятельной работы у начинающих / Н. Бинятян // Очерки по методике обучения игре на фортепиано / под ред. А.А. Николаева. - М.: Музыка, 1965. - Вып. 2. - 293-309.

21. Брянская Ф.Д. Навык игры с листа, его структура и принцип развития / Ф.Д. Брянская // Вопр. фортеп. педагогики. — М.: Музыка, 1976. - Вып. 4. — 46-62.

22. Брянская Ф.Д. Навык игры с листа и принцип его формирования / Ф.Д. Брянская // Ребёнок за роялем: педагоги-пианисты социалист, стран о фортеп. методике / ред.-сост. Ян Достал. — М.: Музыка, 1981. — 194-200.

23. Брянская Ф.Д. Формирование и развитие навыка игры с листа в первые годы обучения пианиста / Ф. Брянская. — М.: Классика-ХХ1, 2005. - 67 с.

24. Бодки Э. Интерпретация клавирных произведений И.С. Баха / Э. Бодки; пер. и вступ. ст. А. Майкапара. - М.: Музыка, 1993. — 388 с.

25. Буасье А. Уроки Листа / А. Буасье. — СПб.: Композитор, 2003. - 76 с.

26. Булатова Л.Б. Педагогические принципы Е.Ф. Гнесиной / Л.Б. Булатова. — М.: Музыка, 1976. - 80 с.

27. Вартанов Аппликатура, движение и позиция в фортепианной игре / Вартанов // Вопр. музыкального исполнительства и педагогики: сб. науч. тр. / ГМПИ им. Гнесиных. - М., 1976. - Вып. 24. - 23-67.

28. Веспреми Л. Чтение нот / Л. Веспреми // Ребёнок за роялем: педагоги- пианисты социалист, стран о фортеп. методике / ред.-сост. Ян Достал. — М.: Музыка, 1981.-С. 82-87.

29. Виноградова О.М. Значение аппликатуры для воспитания исполнительских навыков учащихся-пианистов / О. Виноградова // Очерки по методике обучения игре на фортепиано / под ред. А.А. Николаева. — М.: Музыка, 1965. -Вып. 2 . - С . 126-162.

30. Виноградова О.М. Произведения Лядова и Аренского в старших классах ДМШ и в музыкальном училище / О. Виноградова // Вопр. фортеп. педагогики: сб. ст. / под общ. ред. В. Натансона. — М.: Музыка, 1967. — Вып. 2 . - С . 175-197.

31. Вицинский А.В. Процесс работы пианиста-исполнителя над музыкальным произведением: психологический анализ / А.В. Вицинский. — М.: Классика-XXI, 2004. - 97 с.

32. В классе А.Б. Гольденвейзера / сост. Д.Д. Благой, Е.И. Гольденвейзер. — М.: Музыка, 1986. — 214 с. — (Уроки мастерства).

33. Гаккель Л.Е. «Микрокосмос» Белы Бартока / Л. Гаккель // Вопр. фортеп. педагогики. - М . : Музыка, 1976. -Вып. 4. - 147-170.

34. Гат Й. Техника фортепианной игры / Йожеф Гат. - Будапешт: Корвина, 1957.-232 с.

35. Гольденвейзер А.Б. Статьи. Материалы. Воспоминания / А.Б. Гольденвейзер. — М.: Совет, композитор, 1969. — 448 с.

36. Гольденвейзер А.Б. О музыкальном искусстве / А.Б. Гольденвейзер. - М.: Музыка, 1975.-416 с.

37. Горлинский В.И. Модернизация системы музыкального воспитания и образования в современной России: актуальные проблемы переходного периода / В.И. Горлинский. - М.: МГИМ им. А. Шнитке, 1999. - 59 с.

38. Гофман И. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре / И. Гофман. - М.: Классика-ХХ1, 2002. - 191 с.

39. Григорьев В.Ю. Методика обучения игре на скрипке / В.Ю. Григорьев. — М.: Классика-ХХ1, 2006. - 256 с.

40. Гуревич Л.Н. Скрипичные штрихи и аппликатура как средство интерпретации / Л.Н. Гуревич. — Л.: Музыка, 1988. — 112 с.

41. Дельнова В. Развитие фортепианной техники на начальной стадии обучения / В. Дельнова // Ребёнок за роялем: педагоги-пианисты социалист, стран о фортеп. методике / ред.-сост. Ян Достал. - М.: Музыка, 1981. - 87-95.

42. Дубовик А.В. Фортепианная аппликатура. Размышления педагога-пианиста / А.В. Дубовик. - Воронеж, 2006. - 168 с.

43. Зацепина* М.Б. Культура — основа развития ребёнка дошкольного возраста: монография / М.Б. Зацепина. - М., 2009 - 161 с.

44. Зацепина М.Б. Формирование основ культуры ребенка средствами культурно-досуговой деятельности: дис. ... д-ра пед. наук: 13.00.05 / М.Б. Зацепина. - М., 2005. - 363 с.

45. Из бесед А.Б. Гольденвейзера. О музыкальном воспитании и обучениидетей // Вопр. фортеп. педагогики: сб. ст. / под общ. ред. В. Натансона. — М.: Музыка, 1967. - Вып. 2. - 5-24.

46. Как исполнять Бетховена / сост., вступ. ст. А.В. Засимова. — М.: Классика- XXI, 2004. - 236 с. - (Мастер-класс).

47. Как исполнять Гайдна / сост., вступ. ст. A.M. Меркулов. — М.: Классика-ХХ1, 2003. - 200 с. - (Мастер-класс).

48. Как исполнять Моцарта / сост., вступ. ст. A.M. Меркулов.' — М.: Классика- XXI, 2004. - 184 с. - (Мастер-класс).

49. Как исполнять Рахманинова / сост., вступ. ст. СВ. Грохотов. — М.: Классика- XXI, 2003. - 164 с. - (Мастер-класс).

50. Как исполнять Шопена / сост., вступ. ст. А.В. Засимова. — М.: Классика-ХХГ, 2005. - 236 с. - (Мастер-класс).

51. Коган Г.М. Вопросы пианизма / Г.М. Коган. — М.: Совет, композитор, 1968. - 460 с.

52. Коган Г.М. Избранные статьи. Вып. 3 / Г.М. Коган. - М.: Музыка, 1985. — 184 с.

53. Коган Г.М. Работа пианиста. У врат мастерства / Г.М. Коган. — М.: Музыка, 1969.-344 с.

54. Коган Г.М. Работа пианиста / Г.М. Коган. - М.: Классика-ХХ1, 2004. - 200 с. - (Секреты фортепианного мастерства).

55. Галина Козлова: музыкальное приношение: Воспоминания, статьи, материалы / сост., редактирование, примеч. Т.Н. Левая, Б.С. Гецелев. — ГШовгород: ННГУ, 2000. - 344 с.

56. Комарова Т.С. Дети в мире творчества / Т.С. Комарова. — М.: Мнемозина, 1995.-158 с.

57. Корто А. О фортепианном искусстве / Альфред Корто. — М.: Классика-ХХ1, 2005.-249 с.

58. Корыхалова Н.П. За вторым роялем. Работа над музыкальным произведением в фортепианном классе / Наталия Корыхалова. — СПб.: Композитор, 2006. — 552 с.

59. Куперен Фр. Искусство игры на клавесине / Фр. Куперен. - М.: Музыка, 1973.-151 с.

60. Ландовска В. О музыке / Ванда Ландовска; пер. с англ. А.Е. Майкапара. — М.: Классика-ХХ1, 2005. - 368 с.

61. Либерман Е.Я. Работа над фортепианной техникой: учеб. пособие / Е.Я. Либерман. — 2-е изд., перераб. и доп. — М.: Музыка, 1985. — 144 с.

62. Либерман Е.Я. Работа над фортепианной техникой / Е.Я. Либерман. - М.: Классика-ХХ1, 2007. — 141 с. — (Секреты фортепианного мастерства).

63. Малинковская А.В. Класс основного музыкального инструмента. Искусство фортепианного интонирования: учеб. пособие / А.В. Малинковская. — М.: Владос, 2005. - (Учебное пособие для вузов).

64. Малинковская А.В. На пути к методологии интонационного воспитания учащихся музыке / А.В. Малинковская // Преподаватель. — 1999. — № 4. — 31-33.

65. Мальцев Нотация и исполнение / Мальцев // Мастерство музыканта- исполнителя: Статьи. Очерки. Исследования. - М . : Совет, композитор, 1976. -Вып. 2 . - 68-104:

66. Мариупольская Т.Г. Проблемы национальных традиций в преподавании музыки: теоретический и методический аспекты: дис. ... д-ра пед. наук: 13.00.02 / Т.Г. Мариупольская. - М., 2002. - 337 с.

68. Мелик-Пашаев А.А. Психологические основы художественного творчества / А.А. Мелик-Пашаев // Основные современные концепции творчества и одаренности. - М.: Молодая гвардия, 1997. — 349-360

69. Метнер Н.К. Повседневная-работа пианиста и композитора / Н.К. Метнер. — М.: Музыка, 1963. - 96 с.

70. Милич Б.Е. Опыт обучения детей дошкольного возраста / Б.Е. Милич // Ребёнок за роялем: педагоги-пианисты социалист, стран о фортеп. методике / ред.-сост. Ян Достал. - М.: Музыка, 1981. - 275-282.

71. Милыптейн Я:И: Константин Николаевич Игумнов / Я;И. Мильштейн. — М.:. Музыка^ 1975.-471 с.

72. Мильштейн ЯМ. Ф: Лист. Т. II / Я.И. Мильштейн. - М:: Музгиз, 1956; - 127 • с : ,' ' : •

73. Натансон В.А: Заметки педагога / В. Натансон // Вопр. фортеп. педагогики. - М:: Музгиз, 1963. - Вып. 1. - 3-21. 80; Нейгауз Г.Г. Об искусстве фортепианной игры: записки педагога / Г.Г. Нейгауз. - Изд. 5-е. - М:: Музыка, 1987. - 240 с.

74. Радынова О.П. Музыкальное воспитание дошкольников: пособие для студентов пед. ин-тов, учащихся пед. училищ и колледжей, муз. рук. и воспитателей дет. сада / Радынова О.П., Катинене А. И., Палавандишвили М.Л. - М . : Просвещение; Владос, 1994. - 223 с.

75. Радынова О.П. Музыкальное развитие детей: учеб. пособие для вузов: в 2-х ч. Ч. 1 / О.П. Радынова. - М . : Владос, 1997. - 605 с .

76. Рапацкая Л.А. Формирование-художественной культуры учителя музыки / Л.А. Рапацкая: - М.: Прометей, 1991. - 137 с.

77. Рапацкая* Л.А. "Четвертая мудрость": О музыке в культуре Древней Руси / Л.А. Рапацкая. - М . : Музыка, 1997. - 181 с.

78. Ройзман Л.И. О работе над полифоническими произведениями И.С. Баха и Г.Ф. Генделя с учащимися-пианистами / Л.И. Ройзман // Очерки по методике обучения игре на фортепиано / под ред. А.А. Николаева. — М.: Музыка, 1965. -Вып. 2 . - С . 61-94.

79. Ройзман Л.И. Спрашивают педагоги-практики / Л.И. Ройзман // Вопр. фортеп. педагогики. — М.: Музгиз, 1963. — Вып. 1. - 21-46.

80. Ройзман Л.И. Спрашивают педагоги-практики / Л.И. Ройзман // Вопр. фортеп. педагогики: сб. ст. / под общ. ред. В. Натансона. — М.: Музыка, 1967. -Вып. 2 . - С : 25-66.

81. Савшинский СИ. Работа пианиста над музыкальным произведением / С И . Савшинский. - М.: Классика ХХЗ, 2004. — 192 с. — (Секреты фортепианного мастерства).

82. Сапельников Д.С Аппликатура в фортепианных классах: оценки и перспективы / Д.С. Сапельников // Искусство в шк. — 2009. — Вып. 2. — 78-80.

83. Сапельников Д.С. Выдающиеся музыканты-исполнители и педагоги XX века о проблемах аппликатуры / Д.С. Сапельников // Вопросы совершенствования профессиональной подготовки педагога-музыканта: сб. науч. тр. - М.: МПГУ, 2008. - Вып. 14. - С 34-39.

84. Сапельников Д.С. К вопросу об истории фортепианной аппликатуры / Д.С. Сапельников // Вопросы музыкальной педагогики на современном этапе: историко-теоретические аспекты: сб. науч. ст. — М.: МПГУ, 2008. — 23-32.

85. Сафонов В.И. Новая формула / В.И. Сафонов // Василий Ильич Сафонов / Я.И. Равичер. - М.: Музгиз, 1959. - 364 с.

86. Светозарова Н. Евгения Фабиановна Савина-Гнесина / Н. Светозарова // Вопр. фортеп. педагогики: сб. ст. / под общ. ред. В. Натансона. - М.: Музыка, 1967. -Вып. 2. - 217-238.

87. Смирнов М. К вопросу о развитии самостоятельности учащихся фортепианных классов музыкальных училищ / М. Смирнов // Очерки по методике обучения игре на фортепиано / под ред. А.А. Николаева. — М.: Музыка, 1965. -Вып. 2. - С 310-336.

88. Сокольникова Э.И. Этнопедагогика чувашской семьи: История, теория, практика, XIX-XX вв.: дис. ... д-ра пед. наук: 13.00.01 / Э.И. Сокольникова. - М . , 1998.-358 с.

89. Тагильцева Н.Г. Воспитание эмоциональной культуры младших школьников на уроках музыки / Н.Г. Тагильцева. - Екатеринбург: Урал. гос. пед. ун-т, 1995.-65с.

90. Тагильцева Н.Г. Искусство в развитии самосознания детей: теоретические подходы и диагностика: монография /Н.Г. Тагильцева. — Екатеринбург: Урал. гос. пед. ун-т, 2001. - 159 с.

91. Фейнберг СЕ. Пианизм как искусство / СЕ. Фейнберг. — М.: Классика-ХХ1, 2003. — 340 с. — (Секреты фортепианного мастерства).

92. Фейнберг СЕ. Пианизм как искусство / СЕ. Фейнберг. — Изд. 2-е, доп. — М.: Музыка, 1965. - 516 с.

93. Фишман Н. Людвиг ван Бетховен о фортепианном исполнительстве и педагогике / Н. Фишман // Вопр. фортеп. педагогики. - М.: Музгиз, 1963. -Вып. 1.-С. 118-157.

94. Фукс 3. Основы техники / 3. Фукс // Ребёнок за роялем: педагоги-пианисты социалист, стран о фортеп. методике / ред.-сост. Ян Достал. — М.: Музыка, 1981.-С. 96-110.

95. Хентова СМ. Маргарита Лонг / С М . Хентова. - М.: Музгиз, 1961. - 104 с.

96. Цыпин Г.М. Диссертационные исследования в области музыкальной культуры и педагогики (проблемы содержания, формы, языка и стиля): монография / Г.М. Цыпин. - 2-е изд., доп. — Тамбов; М.; СПб.; Баку; Вена: Нобелистика, 2008. - 246 с.

97. Цыпин Г.М. Исполнитель и техника: учеб. пособие / Г.М. Цыпин. — М.: Академия, 1999. - 272 с. — (Педагогическое образование).

98. Цыпин Г.М. Музыкально-исполнительское искусство: Теория и практика / Г.М. Цыпин. - СПб.: Алетейя, 2001. - 320 с.

99. Цыпин Г.М. Обучение игре на фортепиано: учеб. пособие / Г.М. Цыпин. - М:: Просвещение, 1984. - 176 с.

100. Цыпин Г.М. Я.В. Флиер / Г.М. Цыпин. - М.: Музыка, 1972. - 115 с.

101. Швейцер А. И.С. Бах / А. Швейцер. - М.: Музыка, 1964. - 728 с.

102. Шнабель А. Предисловие / А. Шнабель // 32 сонаты: для ф.-п.: в 3 т. / Л. Бетховен. - М.: Музыка, 1982. - Т. I. - 1.

103. Шнабель А. «Ты никогда не будешь пианистом!»: Моя жизнь и музыка. Музыка и линия наибольшего сопротивления. Размышления о музыке / А. Шнабель. — 2-е изд. — М.: Классика-ХХ1, 2002. — 336 с. — (Серия «Музыка в мемуарах»).

104. Щапов А.П. Некоторые вопросы фортепианной техники / А.П. Щапов. — М.: Музыка, 1968.-248 с.

105. Щапов А.П. Фортепианная педагогика: метод, пособие / А.П. Щапов. - М.: Совет. Россия, 1960. — 171 с.

106. Щербакова А.И. Философия музыки и музыкального образования: учеб. пособие. 4.1 / А.И. Щербакова; отв. ред. Э.Б. Абдуллин.. - М.: ГРАФ-ПРЕСС, 2008. - 256 с.

107. Щербакова А.И. Философия музыки и музыкального образования: учебное пособие. 4.2 / А.И. Щербакова; отв. ред. Э.Б. Абдуллин.. — М.: ГРАФ-ПРЕСС, 2008. - 320 с.

108. Юзлова В. О тренировке / В. Юзлова // Ребёнок за роялем: педагоги- пианисты социалист, стран о фортеп. методике / ред.-сост. Ян Достал. - М.: Музыка, 1981.-С. 126-135.

109. Янчжурова 3. Первые шаги / 3. Янчжурова // Ребёнок за роялем: педагоги- пианисты социалист, стран о фортеп. методике / ред.-сост. Ян Достал. — М.: Музыка, 1981. - 283-294.

110. Seymour Bemshtein. With your own two hands / Seymour Bemshtein. - New York, 1981.-296 p. Нотография

111. Барток. Б. Сочинения для фортепиано. Т. 1 / Б. Барток. — М.: Музыка, 1976.-192 с.

112. Барток. Б. Сочинения для фортепиано. Т. 2 / Б. Барток. — М.: Музыка, 1977.-164 с.

113. Барток. Б. Сочинения для фортепиано. Т. 3 / Б. Барток. — М.: Музыка, 1978.-136 с.

114. Барток. Б. Сочинения для фортепиано. Т. 3-А. Микрокосмос: Тетр. 1-6 / Бела Барток; пер. А. Малиновской. — М.: Музыка, 1980. - 208 с.

115. Бах И.С. Французские сюиты / И.С. Бах. - Будапешт: Музыка, 1975. - 59 с.

116. Бах И.С. Шесть больших прелюдий и фуг: для органа: перелож. для ф.-п. / И.С. Бах; транскрипция Ф. Листа; ред. Л.И. Ройзмана. - М.: Музыка, 1968. - 1 1 8 с .

117. Веберн А. Вариации. Фортепианная пьеса. Детская пьеса / А. Веберн. — М.: Музыка, 1983. - 14 с.

118. Губайдулина А. Чакона / А. Губайдулина. — Б. м.: Б. и., Б. г. — 26 с.

119. Клавирные пьесы западноевропейских композиторов XVI-XVIII вв. Вып.

120. Англия, Германия / сост. и ред. Н. Копчевский. - М.: Музыка, 1976. - 65 с. Ю.Концертные произведения современных композиторов: для ф.-п. Вып. 1. — М.: Музыка, 1989. - 96 с. П.Моцарт В.А. Сонаты. Т. II / В.А. Моцарт. - Лейпциг: Peters, 1951. - 136 с.

121. Прокофьев С. Альбом фортепианных пьес / Прокофьев; сост., предисл. и метод, замеч. Л.И. Ройзмана, В.А. Натонсона. — М.: Музыка, 1964.-64 с.

122. Прокофьев С. Избранные пьесы для фортепиано / С. Прокофьев; ред. М. Михайлова. - М.: Музыка, 1987. - 64 с.

123. Прокофьев С. Концерт №1: для ф.-п. с оркестром: перелож. для двух ф.- п.: ор. 10 / Прокофьев. - М.: Музыка, 1981. — 52 с.

124. Прокофьев С. Концерт №2: для ф.-п. с оркестром: перелож. для двух ф.- п.: ор. 16 / Прокофьев. - М.: Музыка, 1968. - 104 с.

125. Прокофьев С. Концерт №3: для ф.-п. с оркестром: перелож. для двух ф.- п.: ор. 26 / Прокофьев. — М.: Музыка, 1962. - 96 с.

126. Прокофьев С. Концерт №4: для ф.-п. (левой руки) с оркестром: перелож. для двух ф.-п.: соч. 53 / Прокофьев. - М.: Музыка, 1975. - 52 с.

127. Прокофьев С. Концерт №5: для ф.-п. с оркестром: перелож. для двух ф.- п.: ор. 55 / Прокофьев. - М.: Музыка, 1974. — 72 с.

128. Прокофьев С. Мимолётности: для ф.-п.: соч. 22 / Прокофьев. — СПб.: Композитор, 1993. — 40 с.

129. Прокофьев С. Сарказмы: для ф.-п.: соч. 17 / Прокофьев. — М.: Музыка, 1969.-23 с.

130. Прокофьев С. Сонаты: для ф.-п.: №1-9 / Прокофьев. — М.: Музыка, 1967.-288 с.

131. Современная фортепианная миниатюра / ред. А.Г. Асламазов. - М.: Музыка, 1974. - 55 с.

132. Современный пианист: учеб. пособие для начинающих / под общ. ред. М.Г. Соколова. - М.: Музыка, 1976. - 160 с.

133. Стравинский И.Ф. Сочинения для фортепиано. Т. I / И. Стравинский. — М.: Музыка, 1968. - 145 с.

134. Стравинский И.Ф. Сочинения для фортепиано. Т. II / И. Стравинский; предисл. Н. Копчевского. — М.: Музыка, 1987. -216 с.

135. Уствольская Г.И. Произведения для фортепиано / Галина Уствольская. — Л.: Совет, композитор, 1989. — 70 с.

136. Хрестоматия пед. репертуара для фортепиано: 4 кл. ДМШ Тетр. четвёртая / ред.-сост. Н. Любомудров, К. Сорокин, А. Туманян. - М.: Музыка, 1976. - 8 0 с.

137. Хрестоматия для фортепиано. Пьесы: 5-й кл. ДМШ. Вып. 1 / сост. и общ. ред. Н.А. Копчевского. — М.: Музыка, 1980. — 65 с. — (Педагогический репертуар).

138. Хрестоматия для фортепиано. Пьесы: 5-й кл. ДМШ. Вып. 2 / сост. и общ. ред. Н.А. Копчевского. - М.: Музыка, 1987. — 64 с. — (Педагогический репертуар).

139. Чайковский П.И. Детский альбом: для ф.-п.: соч. 39 / П. Чайковский; ред. Я. Милыптейн и К. Сорокин. - М.: Музыка, 1969. - 35 с. Зб.Шопен Ф. Скерцо: для ф.-п. / Ф. Шопен; ред. Л.Н. Оборин, Я.И. Милыптейн. - М . : Музыка, 1981. - 47 с.

140. Шостакович Д.Д. Две сонаты для фортепиано / Д.Д. Шостакович. — М.: Совет, композитор, 1978. — 64 с.

141. Шостакович Д.Д. Собрание сочинений: в 42 т. Т. 39. Сочинения для фортепиано / Д.Д. Шостакович; ред. Т.П. Николаева. — М.: Музыка, 1983. -158 с.

142. Шостакович Д.Д. Сочинения для фортепиано. Т. 2. 24 прелюдии и фуги: ор.87 / Д.Д. Шостакович. - М.: Музыка, 1968. - 176 с.

143. Щедрин Р.К. Сочинения для фортепиано. Т. 1. 24 прелюдии и фуги / Р.К. Щедрин. - М.: Музыка, 1975. — 143 с.

144. Щедрин Р.К. Сочинения для фортепиано. Т. 2 / Р.К. Щедрин. — М.: Музыка, 1976. - 128 с.

145. Щедрин Р.К. Сочинения для фортепиано. Т. 3 / перелож. для двух ф.-п. Р.К. Щедрин. - М . : Музыка, 1976. - 192 с.

146. Эшпай А.Я. Альбом пьес для фортепиано / А. Эшпай. — М.: Музыка, 1990. - 120 с.

147. Эшпай А.Я. Венгерская тетрадь: 25 венг. песен для ф.-п. / А. Эшпай. — М.: Совет, композитор, 1976. — 32 с.

148. Эшпай А.Я. Концерт для фортепиано с оркестром / А. Эшпай. — М.: Совет. композитор, 1976. — 87 с.

149. Эшпай А.Я. Сонатина для фортепиано: ре минор / А. Эшпай. - М.: Музыка, 1966.-22 с.